遊戲噗

[Secret Identity] 真人不露相

2011-02-21T17:01:35Z

不久前看到這段「皇極驚天拳掌門人彈吉他」的影片：

不少人驚訝於這個終年留著傻不啦機髮型的醜男竟然也有這般才華。事實上，不只是彈吉他，他還會吹口琴：

是否讓你突然對這個男子改觀呢？
如果你一時間想不起來這位掌門人的來歷，你可以參考一下以下這段影片：

許多香港電影裡的配角都有令人嘖嘖稱奇的另外一面。舉例來說，二代目三級片皇帝「徐錦江」雖然曾以佛山無影嘴等賤格招數引起眾人的矚目，但據說他其實是個愛家愛老婆的好男人。這點在爾冬陞導演拍攝「色情男女」這部電影時，便藉由徐錦江在戲中詮釋的三級片男星角色暗示了這點。這樣也很有後設主義的味道吧？

「夢遺大師」劉以達

「食神」裡的夢遺大師真名叫做劉以達，在80、90年代曾和黃耀明組創「達明一派」這個兩人樂團，和Beyond、軟硬天師等團體創造了香港最強的流行音樂時代。雖然有些事蹟惹人爭議，但仍是個值得尊敬的祖師級人物，夢遺大師可不是只會記仇而已。

「肥佬林」王天林

在「古惑仔」及所有王晶電影中常常出現的肥佬林原名王天林，其實正是王晶老爸。王晶不知道是不是模仿希區考克一定會讓老媽入鏡的傳統，幾乎每一部片都會安排他飾演一個配角。王老先生的厲害之處不在於他生了王晶這個俗爛片的大師，他本人就是個名滿天下的電影導演。從50年代開始就在業界闖出名號，拍了幾十部電影。是否看過最近在網路上很夯的「最強喜事」預告了？要知道香港影壇第一部「喜事」就是王天林在1959年拍的「家有喜事」首部曲，一直要到三十年後才由黃百鳴的「家有囍事」繼承傳統。王老先生不久前去世，也是一號響叮噹的人物。

「菩提老祖」（a.k.a 葡萄）劉鎮偉

「西遊記」裡的菩提老祖也是個看起來其貌不揚的甘草人物，但他不只是西遊記電影本身的編劇、還是導演。本名劉鎮偉的他創作無數，包括得獎無數的「92黑玫瑰對黑玫瑰」（當年影響雜誌還把它選為年度電影）、「東成西就」等等。初出茅廬之作「魁星踢斗」還是他和藝術片大導王家衛合作的產物，兩人情誼一直維繫至今，彷彿「大搜查線」裡的青島和室井，一個在朝（藝術）、一個在野（娛樂），但一起閃耀。

真人不露相，電影上如此，現實亦如是。博士會告訴你他每天都要拯救世界一百次嗎？

[Balezo] 超兵器巴力入

2011-02-21T17:27:51Z

對於沒有經歷過星期漫畫、High月刊的人來說，很難想像90年代曾是台灣漫畫的黃金時期。刻工細緻的曾正忠、畫風強烈的麥仁杰、寫實硬派的陳宏耀、奇詭怪誕的任正華、青春爆笑的TT麻亞，還有遠征日本的鄭問、從香港來踢館的歐陽應霽與利志達。曾經有那麼一段時間，那些非常厲害的漫畫家們有機會讓台灣漫畫產業走上一條不同於日本「Jump」友情、努力、與勝利的道路。

1995年，一直都充滿歐陸風格的漫畫家阿推首度登上法國媒體，連我們這些還在上高中的讀者都跟著有了種文化崛起的飄飄然感。 15年後，除了鄭問還在日本，麥仁杰曾因大膽題材而短暫在誠品書店裡復活一段時間，TT麻亞到美國畫起美國版的科學小飛俠。這些宛如上古神祇般的人物都遁入了歷史與神話，成為作古的泰坦巨人，讓台灣漸漸地變成只有拿傲嬌與賣萌當神拜的邪教社會。當我聽到「巴力入」要復刻重出的時候，我感到非常驚訝，因為時代已經不需要它，就好像14歲的少年挖到上古的超科技兵器。

巴力入是什麼

巴力入是一個人，是超人，是阿推筆下受女人歡迎、讓壞人傷腦筋、而且怎麼樣也死不了的超人。在他進入反空間的冒險裡，他面對凶惡的敵人，黑暗的陰謀，陷害，以及無名的愛慕。在兩百頁的故事裡，漫畫家阿推像鬼扯般地在空白頁面上塗滿他豐富的想像力以及國中二年級學生才有的複雜設定。

故事劇情不算是阿推的長處，許多爛梗甚至很難經得起考驗，但是對於描繪個人奇想的執行力，就宛如不老傳說荒木飛呂彥一般優秀。而細緻乾淨的畫風完全不同於今日商業漫畫對網點使用的沈溺，而顯露出一種不計血本的藝術質感，也是這點使得阿推打入歐洲市場。對於喜歡法國漫畫家莫必斯的阿推來說，這應該才是貨真價實的夢想成真。但隨著國產漫畫期刊以及表演舞台的消失，巴力入就和其他漫畫家一起消失在市場以及讀者的回憶之中，一直到五月天阿信的潮牌「Stay Real」重新復刻上市。

兩個月前，一位過去的友人在半夜打來一通電話：「你知道阿推和巴力入嗎？」這位過去的朋友現在擔任Stay Real的公關，正在推動這個簡直像是基於阿信一個人玩心而起的專案。壞蛋大野狼在復刻版封面上重新以3D繪製，還找了高以翔打扮成變身到一半的巴力入。就和阿推的畫風一樣地不計血本。1975年12月出生的阿信和我共享了一模一樣的學生時代和流行文化，他和我一樣在35年的人生裡冒險，然後用他得來不易的超能力重現了青春裡的重要風景，在異端邪說的時代挖出了曾經屬於台灣漫畫界的超兵器。

接下來我們還希望看到什麼超兵器的重新出土呢？通常有一台就會有第二台，有第二台就至少會組個五人戰隊。我還想看修羅海和頑劣家族哪。

[Invictus] 打不倒的勇者

2010-01-30T19:30:45Z

我的哭點很低，而且常常發生在莫名其妙的地方。當曼德拉在體委會力排眾議地說我們不能沒有跳羚隊時，眼淚就已經跑到眼眶。我們之所以景仰英雄，是因為他們能夠克服平凡，像是感到疲倦而不得不倒下、感到害怕而不得不逃走、感到沮喪而不得不痛苦。這些我們無法克服的平凡，正是英雄展現偉大的地方。在「打不倒的勇者」電影裡，最令人感到熱血沸騰的不是反敗為勝的橄欖球競賽，不是中場休息時間激勵人心的教練演講，而是一個英雄克服了三十年牢獄的禁錮而沒有放棄夢想，戰勝了命運卻又能夠克服報復的慾望。這樣的英雄打中了你身體裡名為庸俗的穴道，點破了社會裡名為平凡的經脈。原來我們身為人類的侷限不過如此？我們的努力原來還不夠？原來我們的國家、我們的時代還沒有一個夠格的英雄。

在克林伊斯威特的導演下，「打不倒的勇者」裡沒有太多激情的演出或火爆的場面，那種近乎修道士的禁欲風格讓整部似乎該以運動為主題的電影看起來並不精采，你甚至可能會抱怨球賽的部份應該要更刺激一些。但如果「打不倒的勇者」真的改弦易轍，那英雄的精神反而會消失在平凡的快感裡。忍耐著在劇情裡大快人心的慾望，也是所有創作者都必須面對的平凡，剛好說明了在晚年綻放出導演才華的克林伊斯威特正是藏在這部電影幕後的另外一位英雄。在這部超級熱血的電影裡，讓人沸騰的不是球賽的勝利，而是一個總統老頭和一個導演老頭用超越平凡的遠見與忍耐，建立了一個國家和一部好看的電影，於是身為凡人的我們也因此感到激勵，這世界上也許沒有超人，但的確有英雄在前頭領導著我們。

希望老當益壯的克林伊斯威特能為我帶來更多更多的好電影

[Licensing a game] 買遊戲#1 從5萬美金開始做夢

2010-01-24T19:15:03Z

要花多少錢才能代理一款線上遊戲？這個問題回答起來還滿複雜的。一個原因在於價格的範圍很廣，便宜的只要台幣一百萬，還買一送一，貴的則可能超過三億台幣。另外一個理由在於同樣的價錢，但合約結構的不同也代表著很多不同的意義。這裡先把問題變簡單一點，目前台灣有史以來最貴的線上遊戲多少錢？檯面上有公布過的應該是一千萬美金，約台幣三億以上；但沒有公布過的檯面下數字，博士聽過最貴的產品應該有到一千五百萬美金，就算是雷洛探長也得賭身家才能買得起。但這些數字通常只是一個很概略的總數，接下來讓我們把這個數學問題變複雜一點。

一般我們在談花多少錢去買遊戲產品的時候，通常包含了以下幾種數字：

1. 授權費（License Fee）

大部分的遊戲授權都會包含這個費用，就是想簽約？先付這筆錢再說。這筆錢不會用來抵扣其他費用，也是遊戲授權時最基本的門檻。

2. 最低保證金（Minimum Guarantee）

對於遊戲授權方來說，並不是有人願意付三億台幣，就一定會把遊戲賣給對方。因為如果遊戲營運得好，日後的拆帳收入（也就是下面要講的權利金）才會是最大的獲利來源。而為了保證授權方可拆帳收入的基本盤，所以有了最低保證金的設計。也就是說，不管遊戲未來做得多爛，最低保證金就是營運商基本上一定要付的錢。舉例來講，某一款遊戲的最低保證金是300萬美金，合約上規定第一年付200萬、第二和第三年則分別付50萬美金。如果授權方（也就是一般常講的原廠）第一年可拆的權利金是300萬，那結算後，營運商再額外付100萬美金就好。但如果遊戲營運得很差咧？例如授權方的可拆帳收入只有50萬美金呢？那第一年預付的200萬美金就會全部被原廠吃掉，多出來的150萬美金是不會退還的。

所以說，最低保證金就像是營運商在合約簽訂時所表現的誠意。「嘿，我跟你保證這遊戲給我做，每年保證賺200萬美金以上！」不過，隨著合約規範的不同，最低保證金是季付、年付、簽約後三十天付…以及是否可以累積抵扣等等，都會造成合約條件的不同，使得營運商實際要付的錢變得不太一樣。

3. 權利金（Royalty）

最簡單的解釋就是「拆帳」，營運商賺了10塊錢，要分多少錢給原廠？這就是權利金。通常是20%-30%左右，但是也有更高或更低的情形。而權利金是計算毛利或淨利的百分比？是否扣通路成本（這會差大概30%左右）？誰負擔Withholding Tax（這大概又會差20%）？營業稅是否內含（這個大概差5%）？這些眉眉角角都是每一次合約談判時關注的重點。同樣是號稱五百萬美金買下來的遊戲，但隨著權利金結構的不同，實際上是昂貴或便宜又會有很大的不同。

4. 獎勵金（Incentive Bonus）

如果營運商對產品獲利能力有些疑慮時，就可以用獎勵金來做為一個折衷的談判手段。也就是設定一些指標，當營運成績超過多少時，再額外追加多少獎勵金給原廠。

而寫在新聞稿裡「花了多少錢買遊戲」的數字，通常都是授權費加上最低保證金後的數字。但不見得所有遊戲都有授權費或最低保證金的設計，有些遊戲可能完全沒有授權費，只有保證金和權利金。不是每一款遊戲都會被公開是花了多少錢買下來的。營運商會公布，都是因為價錢的確高到某個可以炫耀的程度，可以拿來做為強作聲勢的炒作，或者是影響股價的話題。但也有時候會選擇不講，這時候的理由可能就五花八門了。

但一款遊戲究竟是怎麼被判斷值多少錢的？兩年前，大陸線上遊戲再好也不會賣超過一百萬美金，但這兩年大陸遊戲的價值也逐漸水漲船高，很重要的原因就在於遊戲品質的確有長足的提升，而且獲利能力也獲得市場的證實。而營運商究竟怎麼決定一款遊戲可以花多少錢買？通常就是取決於其對遊戲產品之獲利能力的假設。不過也有很多時候並不是遵從這樣的原則，例如有時候營運商之所以花高價搶下某些產品，是因為不希望自家主力產品的強力競爭對手被其他營運商給買走，有時候是因為想要製造市場話題性。當內心底有了這些盤算時，價格就可能不會循著正常的邏輯去走。

那些電視廣告畫面都是胸部、卻沒有遊戲畫面的遊戲，常常都是5萬到10萬美金就可以買得起的產品。價格不過200萬台幣，便宜到一個30歲上班族也可能湊得出錢，再加上1000萬台幣去打電視廣告與網路廣告，一款充滿話題的線上遊戲就誕生了，聽起來門檻是不是很低呢？不過從異魔界之後，這種從5萬美金開始做的夢就越來越容易碎，尤其2009年更是全軍覆沒。

話題性大作的價格範圍就很廣了，200萬美金可能只是入門的門票而已。有些遊戲要價500萬美金以上，甚至也有破千萬美金的產品。下次再來談怎麼做營收的假設和所謂強作遊戲產品究竟是怎麼一回事吧。

談遊戲授權大概是最讓博士感到有趣的工作之一，心機之外，還充滿了戲劇性。（以下競標數字經過修改，以避免業界人士對號入座）曾經有一款內容具備特殊話題性的線上遊戲來台尋找授權對象，當時廠商A與廠商B都感到很有興趣，彼此激烈競標，一路從250萬競標到600萬美金，最後由廠商A得標。但最後卻因為一些其他因素使得廠商A無法完成履約條件，結果廠商C半路殺出，以200萬的相對「低價」搶下產品。當時的發展讓廠商A與B都扼腕不已，「原來這麼便宜就可以買得到？早知道就不要那麼拼命了！」但故事並沒有在這裡就進入結局，事實上，該備受期待的遊戲在經過將近兩年的延遲之後，原本充滿話題性的內容已經過了賞味期限，卻仍然無法上市。真正的受害者其實還在未定之天啊。

[Bayonetta] 魔女祭

2010-01-18T17:57:49Z

高佻、強氣、眼鏡、馬尾，老實說我真不敢相信這麼多的巧合可以發生在同一款遊戲的女主角身上，好像是高塔上複誦聖經的神射手，精準地打穿了人稱為萌的祕穴，讓博士陷入腦內啡過度分泌的恍惚狀態。《魔兵驚天錄》（Bayonetta），DMC初代製作人神谷裕樹催進了畢生功力所打造出來的動作新英雄，有著豪奢到會讓眼睛流出蜜糖的華麗戰鬥動作。加上容易上手到令人傻眼的直覺操作，使得《惡魔獵人》（Devil May Cry）這種幾乎已經變不出新把戲的遊戲類型又向上提昇了一輪。不過就算它的遊戲性只是謹守本分而已，我還是會毫無怨尤地買下遊戲，將穿著黑色皮衣的Bayonetta女王供奉在電子的神龕之上。在此，我要為這個期待以久的冒險舉行一場向魔女效忠的前夜祭！

美國地區上市宣傳影片：女王威力十足的登場

東京電玩展宣傳影片：女王輕易地攫取了現場所有人的目光

日版電視廣告：過於柔美的真人扮像給人一種不夠滿足的感覺，但得以見到女王的真身，已經是通體舒暢

雖然博士一直自認自己算是無差別極端流的門人，可以欣賞任何一種類型的女孩子。但Bayonetta這種帶著一點邪氣的大姊姊，還有眼鏡與馬尾，真的足以讓博士3秒內就膚淺了起來啊。

[RPG] 為什麼Ray Muzyka說日本角色扮演遊戲已經卡住了？

2010-01-10T20:00:03Z

嗆聲很多人都會做，不過對於行事一向低調的雷‧穆希卡（Ray Muzyka）來說就算有點稀奇。擁有博士頭銜的雷是Biowae的共同創辦人，一手打造了《柏德之門》、《星際大戰：舊共和武士》、以及《質量效應》等經典名作系列，在《太空戰士13》（Final Fantasy 13）發行的前夕，他於一次訪談中說了以下一段話：

"My favorite thing, it’s funny when you still see it, but the joke of some of the dialogue systems where it asks, ‘do you wanna do this or this,’ and you say no. ‘Do you wanna do this or this?’ No. ‘Do you wanna do this or this?’ No. Lemme think–you want me to say ‘yes.’ And that, unfortunately, really characterized the JRPG."

大意是說「我覺得最有趣的一點是，當遊戲問你『你想要做這個或那個嗎？』你回答不，『你想要做這個或那個？』不要；『請問你想要做這個或那個？』不，等等，讓我想一下…你希望我說『是』嗎？很不幸的，這正是日本角色扮演遊戲最大的特徵。」

有些玩家或許會認為這是指遊戲的自由度或者多重路線的設計，但那其實不完全是雷真正要說的問題。雷認為日本角色扮演遊戲已經有很長一段時間沒有任何的進化，只是讓畫面變得更漂亮而已。這句話說在《闇龍紀元》（Dragon Age）的發行之後，也是博士私心認為是這幾年來角色扮演遊戲最讓人興奮的躍進作品，不能說是虛張聲勢而已。

故事的內容與敘述的技巧

《潛龍諜影》（Metal Gear Solid）的製作人小島秀夫也曾提及日本遊戲產業在技術力以及創新上的危機，東京電玩展更逐漸地被邊緣化，令人興奮的作品發表逐漸消失在日本首都圈的雷達之上。小島秀夫認為有很大的原因在於開發預算，但不論其下是否有錯綜複雜的文化和社會因素，這都不是本文最關心的重點。博士想要問的是，雷說的是真的嗎？日本RPG真的沒有進化的跡象嗎？

IGN的編輯曾開玩笑批評Final Fantasy系列的男生和女生很難分別

號稱日本三大角色扮演系列的《勇者鬥惡龍》和《太空戰士》剛巧相繼推出新作，熱賣的跡象更甚雷‧穆希卡的最新產品。《勇者鬥惡龍9》推出沒多久就有在日本本土300萬套以上的銷量，《太空戰士13》也在最近開始挑戰200萬大關，而《闇龍紀元》應該僅有100-200萬套的實力而已。不過考量到《太空戰士》系列過去輝煌的成績，《太空戰士13》的表現其實算是有些令人失望，連發行公司Square Enix都因此發表了一連串談話，暗示這個系列不論在開發團隊、或者設計風格的選擇上都將會有很大的改變。而《勇者鬥惡龍9》以及《太空戰士13》也在品質上受到許多核心玩家的批評。而以全新IP（智慧財產）出發的《闇龍紀元》相較之下反而可說是大有斬獲，媒體與玩家社群之間都達到極高的評價。而這幾款遊戲的差別在於遊戲敘事的技術之上。很多玩家會說角色扮演遊戲最重要的要素是故事，這點正確、但也不完全正確。

媒介就是內容

傳播學者有個老掉牙到不行、但又一針見血的說法是「媒介就是內容」，意思是重點不在於你想說的故事是什麼，而是你用來說故事的工具本身就定義了故事。幾乎沒有任何遊戲類型可以做為複雜故事的載具，就算是角色扮演遊戲也一樣。就好像馬奎斯的百年孤寂要拍電影時，小說讀者第一個要問的必然是「90分鐘的影像如何把故事裡面出現過的人名念完？」做為說故事的工具，電子遊戲的優點在於讀者的參與，但是對於拓展敘述的多重面向或深度，卻不見得能與其他媒介相比。而事實上，好的電子遊戲從來就不需要真的多了不起的故事；就算是遊戲史上數一數二的經典作品，往往也只要一個小小的短篇就能講完故事的大綱。關鍵在於怎麼敘述故事，而從來不是故事的內容。如何表現頭目戰的危急感（三段變身？或者超高人工智能的戰術操作？）、如何表現逃出劇情的緊張感（太七的摩托車小遊戲？闇龍紀元的脫光光大逃亡？）、更重要的是如何讓每一個劇情的轉折出現份量感。

剝除玩家的懷疑感

在《戰慄時空》（Half-life）之前，大家都以為第一人稱射擊遊戲沒辦法說故事，但是它卻透過幾乎無接縫的遊戲世界、豐富的NPC對話、以及許多腳本事件剝除玩者的懷疑感，深刻地進入遊戲故事的敘述脈絡之中。在寫作理論中，有些會提及創作者的任務之一就是剝除讀者的懷疑，不管是利用作者的威信、設定的翔實程度、或者寫作的技巧。只要讀者能夠開始信賴故事的邏輯，後面要怎麼胡說八道都可以。而在遊戲的世界裡，只要你能說服玩者「故事是由玩者所推動」，懷疑感就會立刻剝除，這是遊戲媒介相較於許多其他創作媒介的特殊優勢。但近年部分經典日本角色扮演遊戲在這部份的表現卻反而是走了倒退的路，在強制玩家接受創作者的故事邏輯同時，只要玩家無法卸除懷疑（這也是所有讀者的先天防禦心理），就會無法打從內心擁抱遊戲內容。《太空戰士13》就面臨了這個問題，雖然仍然有許多玩家表示欣賞它的故事內容，但仍然有很多玩家批評角色的心理動機牽強。這未必是《太空戰士13》的故事不夠好，事實上，就算寫得更好，在現行的遊戲設計邏輯之下，仍然會引來相同的抱怨。

闇龍紀元裡面最讓人感到...盪氣迴腸（？）...的第一女主角，玩到結局必然讓人大吃一驚的傢伙

同樣的問題，卻形成《闇龍紀元》的長處。隊員NPC的偏好與幾乎不重複的對話，不斷地製造出栩栩如生的性格與對遊戲實際過程的影響；不斷發生的重大決策都為玩家製造了感動、遺憾、以及分歧的路線。Bioware過去作品總有個缺憾，就是為了強調自由度而讓故事主線失去張力，但是《闇龍紀元》卻利用豐富的NPC互動以及多項壓力十足的重大抉擇，讓故事毫無冷場，你想到那埋藏在故事線底下的複雜決策邏輯，就不禁想為開發團隊的努力鼓掌。Bioware真的進步了，就算是與不久前的《質量效應》相比，仍然看得出在敘事技巧上的長足進步。相較之下，《太空戰士13》的確沒有高度的突破，10年前就確定的勝利方程式，如今只是用更好的包裝端了出來。

日本RPG並非沒有進步

有人說Persona 3與4是非常電波的遊戲，不是每個人都能喜歡。但它的確為這個歷史悠久的作品灌入了一些全新的元素。

雖然雷的看法放在《太空戰士13》上的確產生有趣的結果，但並非是個適合用在整體日本遊戲產業的結論。以《真女神轉生》系列最近兩部續集作品《Persona 3》、《Persona 4》來說，利用社群系統來取代傳統技能樹的作法，就滿有趣地把敘事手段與角色培養綁在一起。動作角色扮演遊戲《Demon Soul》也開發了一些有趣的系統，讓動作角色扮演遊戲這塊貧瘠的故事土壤也開出了一些有趣的花朵。只是許多經典產品背負著太多玩家的期待，以至於難以接受遊戲產業創新觀念的刺激。Square Enix在近日針對《太空戰士》系列的一些發言，例如考慮將開發團隊轉往歐美、或者將推翻過去的設計邏輯等等，雖然惹惱了一些老玩家，但博士認為這才是讓這個系列作品重回榮耀的關鍵。現在的《太空戰士13》之於博士，已經太像是不可不作的功課，而沒有驚喜可言。

角色扮演遊戲並不需要驚世駭俗的故事，內容的深度或者複雜度其實也只是渲染過度的價值，重要的是怎麼去說故事。我們剛開始玩《毀滅戰士》（Doom），也曾經以為射擊遊戲不過就是這樣而已，但事實上永遠都有進步的空間。

[Desk] 一把刀插我背

2010-01-10T17:16:58Z

2004年11月，我搬回民生社區的老家，用客廳即工廠的戰後精神把家裡的客廳改造一下，變成我接案的工作地點。每天早上8點起床送女友上班之後，就和貓咪窩在這個簡樸的空間工作。如圖所見，偶爾怠工打電動。

2007年1月的深夜，我在城邦集團的辦公大樓聽著歌跳著舞，預告自己即將離開這間辦公室的事實。當時我的桌面呈現毫無羞恥心的髒亂，文件散落，還有當天烤的餅乾在寒流中慢慢地失去溫度。舊曆年後，我離開了這張辦公桌，還有侷促但是自由的空間，然後順著燈火而由地下道來到了人類巨大的都市。

2007年6月，我剛剛進入和信戲谷2個月，新部門的辦公室落成，只有少少四個人坐在數十坪大的房子，還有億千萬的夢想。我嶄新的桌面沒有人類活過的證明，只有朋友的禮物和紅色法拉利等級的電腦。

2008年5月，我的老闆問我是否可以擔起更重要的責任，然後我搬到了另一個樓層的位置。人類活動的證據也跟著我一起來到了這張新的桌子，包括受到詛咒的物品，如今已經遺失的錢包，還有在09年被淘汰的手機。有位江湖術士說這是個大兇之位，因為背後大片的窗戶正對著鴻海與明碁大樓的稜角。

2008年7月，經過一番非常難熬的陣痛時期，民生社區已經30年以上的老公寓經過重新翻修。雖然我已經不在家工作，但是貓咪仍然在我的桌面上睡覺，一點也沒有要讓我好好在下班後打電動的意思。這時的我已經過了30好幾，我開始負擔得起更貴的電腦，也開始把床底下藏著的A書拿到書架上擺。「就算是老媽來家裡拜訪也不能丟掉我的寶貝啦！」我噴著氣嗆著聲，換掉門鎖，用成年公猴的費洛蒙劃出幼稚的勢力範圍。

2009年舊曆年後，發生了一些故事，至今我仍然難以用足夠客觀的角度去評論。我的桌面開始增加了很多紀念品，地毯上有我打翻過的咖啡，我也修了一門從來沒有的政治學分與社會化課程。我在這個過程衝動地做過一些決定，愚蠢地下過一些判斷，還有自私地保護過自己，唯一感念的是我沒有失去夥伴的信任。江湖術士的說法我仍然記得，整個零九年，我有大半的時間在想如何逃離這張辦公桌和這個崗位。但是在最後，我真的有機會可以離開的時候，我還是選擇了留下來。2010年的現在，我偶爾會是想這樣的決定是否正確，偶爾還是會覺得隔鄰大樓的一把刀正插著我的背。但是我仍然會繼續努力，直到我把地毯上的咖啡洗乾淨。

壁刀實景圖

[Borderland] 壞胚子沒有過好日子的權利

2010-01-21T00:57:06Z

Borderland是今年一支賣座與評價都大有收穫的黑馬，這款浩劫後題材的第一人稱射擊遊戲看起來像是《異塵餘生》（Fallout），但其實更像是《暗黑破壞神》（Diablo）。關鍵字組成的亂數物品、技能樹、以及在不斷重複的關卡裡刷裝，這不是《暗黑破壞神》是什麼？

扮演著「士兵」或者「獵人」的你是這片荒涼大地裡的小人與英雄。比起金錢與報酬，榮譽不過是過度宣傳的漂亮口號。這款作品選了一個很棒的主題曲，「關大象」（Cage the Elephant）的「壞胚子可沒有過好日子的權利」（Ain’t no rest for the wicked）。這句話典出聖經，意思是啊「邪惡是不得安息的」。看著MV、聽著歌、玩著遊戲，那種真的非常荒涼非常自由非常危險的氣氛就清清楚楚地跟著節奏掉了出來。想要把這種有點浪漫又有點壞壞的感覺撿起來放到背包裡？來去玩Borderland！我一邊聽著這首歌，一邊用險惡的語氣在辦公室裡指著膽敢威脅我的同事說「希望你有為你的家人保過險」！哎呀，你知道我都是在嘴砲和幻想的。

- 完整MV版 -

- 一分鐘遊戲人物介紹版 -

Ain’t no rest for the wicked
- Sung by Cage the Elephant

I was walking down the street,
When out the corner of my eye
I saw a pretty little thing approaching me.
She said "I’ve never seen a man
Who looks so all alone,
Could you use a little company?
If you pay the right price
Your evening will be nice,
And you can go and send me on my way."
I said "You’re such a sweet young thing
Why you do this to yourself?"
She looked at me and this is what she said,
（我在街上漫步，眼角餘光瞥見一個小可愛靠近我，她說「我從沒看過像你這樣寂寞的男人，你需要個伴嗎？如果你付的價錢合適，保你有個美好的夜晚，然後你可以瀟灑離開不帶走一片雲彩。」我說，「你是這麼年輕可愛，幹麼要作賤自己呢？」她看著我，對我說了以下這些話。）

"Oh, there ain’t no rest for the wicked,
Money don’t grow on trees.
I got bills to pay,
I got mouths to feed,
There ain’t nothing in this world for free.
I know I can’t slow down,
I can’t hold back,
Though you know, I wish I could.
No there ain’t no rest for the wicked,
Until we close our eyes for good".
（「喔，壞胚子可沒有過好日子的權利，錢不會從樹上長出來，我有帳單要付，我有親人要養，這世界上可沒有東西是免費的。我知道我沒辦法收手、我沒辦法停下來。你知道嗎？我真希望我可以啊。啊，壞胚子可沒有過好日子的權利，直到我們眼睛永遠閉上為止）

Not even fifteen minutes later
I’m still walking down the street,
When I saw a shadow of a man creep out of sight.
Then he walks up from behind
And puts a gun up to my head,
He made it clear he wasn’t looking for a fight.
He said "Give me all you’ve got
I want your money not your life,
But if you try to make a move I won’t think twice."
I said "You can have my cash
But first you know I got to ask
What made you want to live this kind of life?"
（過沒15分鐘，我仍然在街上走，我看到一個男人自陰影中走出，然後從背後追了上來，拿著把槍指著我的頭。他擺明了不是要找我幹一架，他說「把你身上的東西都掏出來給我，我要的是你的錢、不是你的命，但如果你敢亂動的話，我下手可不會留情。」我說「你可以拿走我的錢，但我有句話想先問，你為什麼要過這種生活呢？」）

He said "There ain’t no rest for the wicked,
Money don’t grow on trees.
I got bills to pay,
I got mouths to feed,
There ain’t nothing in this world for free.
I know I can’t slow down,
I can’t hold back,
Though you know, I wish I could.
No there ain’t no rest for the wicked,
Until we close our eyes for good".
（他說「壞胚子可沒有過好日子的權利，錢不會從樹上長出來，我有帳單要付，我有親人要養，這世界上可沒有東西是免費的。我沒辦法收手、我沒辦法停下來。你知道嗎？我真希望我可以啊。啊，壞胚子可沒有過好日子的權利，直到我們眼睛永遠閉上為止）

Now a couple hours passed
And I was sitting at my house,
The day was winding down and coming to an end.
So I turned on the TV
And flipped it over to the news,
And what I saw I almost couldn’t comprehend.
I saw a preacher man in cuffs he’d taken money from the church,
He’s got this bank account with righteous dollar bills.
But even still I can’t say much
Because I know we’re all the same,
Oh yes we’ve all got to satisfy those thrills.
（又過了幾個小時，我坐在我家裡。今天的風波已經停息，總算要告個段落。我把電視打開，轉到新聞台，眼裡看到的都沒有什麼道理。我看到一個戴著手銬的牧師從教堂裡偷錢，他的銀行帳戶裡都是上帝公義的基金。但我也沒什麼好說的，因為我知道我們都差不了多少，對啦，我們都得要擺平自己的那些慾望。）

"Oh, there ain’t no rest for the wicked,
Money don’t grow on trees.
We got bills to pay,
We got mouths to feed,
There ain’t nothing in this world for free.
I know we can’t slow down,
We can’t hold back,
Though you know, we wish we could.
No there ain’t no rest for the wicked,
Until we close our eyes for good".
（壞胚子可沒有過好日子的權利，錢不會從樹上長出來，我們有帳單要付，我們有親人要養，這世界上可沒有東西是免費的。我們沒辦法收手、我們沒辦法停下來，你知道嗎？我們都希望我們可以啊。啊，壞胚子可沒有過好日子的權利，直到我們眼睛永遠閉上為止）

[Mazinger] 你就是最強的騎士

2009-10-11T18:00:27Z

如果我可以知道我為什麼遲了五個月才看到真大魔神Z衝擊篇，我一定會做時光機去改變那個愚蠢的歷史。打從天元突破後，就沒有這麼令我振奮的作品了！永井豪的原作一向充滿著非常具有個人風格的黑暗與異色元素，在BL這一詞還沒有從腐敗之海誕生以前，路西法就已經在惡魔人裡抱著腰斬的勇者戴蒙迎向創世的黎明；身為巨大機器人遠祖的無敵鐵金剛（大魔神），也有著許多至今看來仍然非常獨創的要素。在「大魔神Z 衝擊篇」裡，那個看來過時的黑色鐵塊造型，反而有種當今少見的剛強與真正無敵的氣勢。

大魔神Z這種古典而又剛強的造型讓他看起來就像是克林伊士威特那樣真正的硬漢，而鋼彈Seed裡的機器人就是Super Junior。

永井豪作品裡的主要角色大多不是什麼善男信女。與其露出相聚一刻裡三鷹教練般的明眸皓齒，他們反而寧可張牙舞爪地現出原始掠食生物的本色。戰鬥時凶殘的表現，有時甚至讓反派看起來才像是受害的犧牲品。在無敵鐵金剛25週年紀念OVA裡，初代無敵鐵金剛被戰鬥獸包圍凌遲的時候，那種恐怖與血腥的氣氛一點也不像是機器人的戰鬥，反而像是一個活生生的人類被電鋸與砍刀斬斷四肢。而這個特色被完整地保留到了09年最新版的真大魔神Z裡，不管是機油還是鮮血、不管是管線還是脊椎，都讓觀眾感受到那種類比於活物間戰鬥的恐怖。

錦織翼這個謎樣的女人剛好打到了博士的萌穴...這種對象應該不可以說是萌吧？

刻意利用旁白以及主要角色跳出劇情之外的抽離式敘述，也為整部動畫帶來一種歌劇般的節奏與詩歌的氛圍，恰好與故事中的種種陰謀與悲傷融合為一。如果現在讓我選一位最佳男配角，我一定頒給阿修羅；如果現在讓我選一位最佳女配角，我也一定頒給阿修羅。最大的悲劇要角阿修羅真是怎麼樣都贏！

這部「真大魔神Z 衝擊篇」與其說是重製，不如將它當成一個完全獨立的作品。與其說是為了紀念無敵鐵金剛，更不如說它是要重現永井豪長年作品的一貫特色。在古典而又暴力的真大魔神Z故事裡，當主角與其他人回到邁錫尼文化的回憶中，那些如今已經失去智慧、失去英雄之力的「戰鬥獸 / 諸神」以其勇武的身形說著人類的話語時，我真的感受到一種濃烈的悲傷氣氛。那些宛如雜魚般被主角與故事消耗的敵人啊，其實他們曾是那麼偉大的神祇與英雄，而如今不過是被奴役、行將腐朽的身軀。

這是一部真的很值得推薦的動畫，首部主題曲更是一支全壘打，博士每天只要Loop一遍，非常不足的五小時睡眠就會立刻變得無關緊要，讓我每個早晨精神百倍！Mazin～Go！！

[Daniel Johnston] 一個藝術家的故事

2009-09-28T17:48:00Z

這不是我第一次提到Daniel Johnston這個讓人靈魂都會痛起來的歌手，也不會是最後一次，只要我繼續活著，繼續感到受傷，我就還是會在半夜聽到Daniel的歌聲感到衝動了起來。

Story of An Artist

Listen up and I’ll tell a story
About an artist growing old
Some would try for fame and glory
Others aren’t so bold
（聽著，我要說一個故事 / 這故事關於一個藝術家逐漸變老 / 雖然有些人會想要爭取名聲或榮耀 / 但有些人就是沒那麼積極）

Everyone, and friends and family
Saying, "Hey! Get a job!"
"Why do you only do that only?
Why are you so odd?
We don’t really like what you do.
We don’t think anyone ever will.
It’s a problem that you have,
And this problem’s made you ill."
（所有人，包括朋友和家人 / 都說「嘿，幹嘛不去找個工作！」 / 為什麼你老是只做那種事情？ / 為什麼你總是那麼奇怪？ / 我們一點也不喜歡你做的事情 / 我們也不覺得任何人會喜歡 / 這是你的毛病 / 而且這毛病讓你生病）

Listen up and I’ll tell a story
About an artist growing old
Some would try for fame and glory
Others aren’t so bold
（聽著，我要說一個故事 / 這故事關於一個藝術家逐漸變老 / 雖然有些人會想要爭取名聲或榮耀 / 但有些人就是沒那麼積極）

The artist walks alone
Someone says behind his back,
"He’s got his gall to call himself that!
He doesn’t even know where he’s at!"
The artist walks among the flowers
Appreciating the sun
He does this all his waking hours
But is it really so wrong?
（藝術家一個人踽踽獨行 / 有些人在他的背後說 / 「他竟然有膽自稱藝術家！ / 他真是搞不清楚狀況咧！ / 藝術家在花間走著 / 讚嘆著陽光 / 他在他的散步時光裡一直這麼做著 / 這樣真的有什麼錯嗎？）

They sit in front of their TV
Saying, "Hey! This is fun!"
And they laugh at the artist
Saying, "He doesn’t know how to have fun."
The best things in life are truly free
Singing birds and laughing bees
"You’ve got me wrong", says he.
"The sun don’t shine in your TV"
（他們坐在電視機前 / 說「嘿這真是太好笑了！」 / 說「他真是個不懂得幽默的傢伙。」 / 生命中最美好的事情都是免費的 / 歌唱的鳥和歡鳴的蜜蜂 / 「你們都搞錯了，」他說 / 「太陽並沒有在你們的電視機裡閃耀」）

Listen up and I’ll tell a story
About an artist growing old
Some would try for fame and glory
Others aren’t so bold
（聽著，我要說一個故事 / 這故事關於一個藝術家逐漸變老 / 雖然有些人會想要爭取名聲或榮耀 / 但有些人就是沒那麼積極）

Everyone, and friends and family
Saying, "Hey! Get a job!"
"Why do you only do that only?
Why are you so odd?
We don’t really like what you do.
We don’t think anyone ever will.
It’s a problem that you have,
And this problem’s made you ill."
（所有人，包括朋友和家人 / 都說「嘿，幹嘛不去找個工作！」 / 為什麼你老是只做那種事情？ / 為什麼你總是那麼奇怪？ / 我們一點也不喜歡你做的事情 / 我們也不覺得任何人會喜歡 / 這是你的毛病 / 而且這毛病讓你生病）

Listen up and I’ll tell a story
About an artist growing old.
Some would try for fame and glory
Others just like to watch the world.
（聽著，我要說一個故事 / 這故事關於一個藝術家逐漸變老 / 雖然有些人會想要爭取名聲或榮耀 / 但有些人就是只希望欣賞世界）

Daniel就是在說自己充滿困擾卻又豐足的一生，我逐漸變老的時候，我會想唱的歌一定已經走了調。我看的是電視機裡的太陽，欣賞的是萃取的花香。我或許有天會踹倒幾個競爭的對手，將肉體賣給叫做企業的惡魔，卻還妄想自己的靈魂還是快樂美好。

如果這樣天真而又低傳真的歌聲讓你困擾，你可以試試看另外一個比較傳統而一樣悲傷的版本：