En 2020, j’avais publié un petit plugin de navigateur. Il faisait une seule chose : vous dire à qui appartient le journal que vous êtes en train de lire. Il couvrait 132 sites, il vivait sur un dépôt GitHub que je n’ai plus touché depuis, et il a fini par prendre la poussière comme tous les projets qu’on laisse seuls…

Six ans plus tard, je l’ai entièrement refait.

Ce que ça change

La nouvelle version couvre 599 noms de domaine, soit 594 médias et 185 propriétaires. La différence n’est pas seulement quantitative. L’ancien plugin affichait un nom. Celui-ci affiche la chaîne complète, du titre jusqu’à l’actionnaire final.

Un exemple. Vous ouvrez Le Monde. Une pastille apparaît en haut à droite et vous dit que ce média appartient au groupe Le Monde, lui-même détenu par Le Monde libre, contrôlé via NJJ et le Fonds pour l’indépendance de la presse par Xavier Niel. Un clic déroule l’arbre entier, la fiche Wikipédia du propriétaire et la liste des autres médias qu’il possède. Sur les 162 titres réellement indépendants, la pastille est verte et le dit….

Deuxième endroit où l’extension travaille : vos résultats de recherche. Un badge se glisse à côté de chaque résultat concerné, sur dix moteurs, de Google à Qwant en passant par DuckDuckGo, Ecosia, Brave Search ou Mojeek. Vous savez donc qui possède quoi avant même de cliquer.

Partout ailleurs, l’extension n’affiche rien. Aucun pixel sur un site absent de la base.

Un plugin qui ne vous piste pas

C’est le point sur lequel j’ai été le plus intransigeant. La base est embarquée dans l’extension. Aucune requête réseau n’est émise, aucun identifiant n’est posé, aucune donnée ne remonte nulle part. L’extension fonctionne hors ligne.

L’installer

L’extension est gratuite et disponible sur le Chrome Web Store. La version Firefox est en cours de validation chez Mozilla et arrive très vite. Tout est présenté ici : dl.hckr.fr/medias

« En 1969, un gamin du Bronx s’appelle John Draper. Il a une oreille absolue, trop maigre, trop bizarre, et il découvre qu’un sifflet offert dans une boîte de céréales Cap’n Crunch émet un son à 2600 hertz. Exactement la fréquence utilisée par AT&T pour contrôler son réseau téléphonique longue distance. Il souffle dedans. Le réseau lui répond. »

Le lien vers la campagne est ici : https://fr.ulule.com/hacker/

Cette histoire-là qui a changé ma manière de regarder les systèmes numériques, informatiques. Pas la technique au sens strict, mais ce que la technique révèle sur la façon dont un esprit peut fonctionner autrement. Quand les voies officielles n’ont rien offert à quelqu’un… il cherche les chemins de côté. Et parfois, sur ces chemins de côté, il trouve quelque chose que les ingénieurs chez Bell n’avaient pas prévu

J’ai mis plusieurs mois à écrire ce livre. Il s’appelle HACKER : la pensée parallèle des systèmes. Il retrace la vie de John Draper, dit Cap’n Crunch, de l’Air Force en Alaska à la radio pirate dans un van, des nuits en prison à écrire du code sur papier, jusqu’à l’héritage intellectuel qu’il a laissé. Mais ce n’est pas une biographie. C’est un manifeste déguisé en récit. Il tente de nommer quelque chose que je crois voir partout autour de moi : cette intelligence qui ne détruit pas, qui détourne, qui transforme les contraintes en créativité et les marges en laboratoires.

Aperçu du livre

Le livre est construit autour de cinq piliers philosophiques. La curiosité systémique : regarder un système non pour s’y soumettre mais pour le comprendre dans ses mécanismes. L’art du détournement créatif : là où un ingénieur d’AT&T voit un protocole de sécurité, Draper voit une vulnérabilité, parce que le système fait confiance au son et non à la pièce. La démocratisation subversive du savoir : pourquoi partage-t-il ses techniques, alors qu’elles lui donnent un avantage considérable ? Parce qu’il considère que le savoir ne doit pas rester l’apanage d’une élite. Et deux autres piliers que vous découvrirez en lisant.

Le livre fait 84 pages, format A5. Les illustrations sont faites à la main, denses, proches des affiches underground. La couverture est phosphorescente. Il fallait bien ça

Pour financer l’impression, j’ai lancé une campagne sur Ulule. Les éditions HCKR fonctionnent sans subvention, sans distributeur, sans commercial. Je travaille depuis les Vosges du Nord, dans un atelier que j’ai construit pour faire du graphisme, du numérique et des livres. Chaque exemplaire est emballé à la main. L’objectif est simple : 50 précommandes pour lancer l’impression.

Le lien vers la campagne est ici : https://fr.ulule.com/hacker/

Et… si vous connaissez des gens à qui ce livre plairait, passez-leur le lien

Le 29 avril 2025, j’ai eu l’occasion de prendre la parole à MixIT pour partager un témoignage personnel sur les enjeux du design graphique et numérique contemporain.

J’ai essayé d’y abordé des questions politiques, sociales, environnementales et économiques, en lien direct avec ma pratique. L’occasion aussi de présenter plusieurs de mes projets comme formes concrètes pour illustrer tout ça. Pas de solutions toutes faites, mais un appel à penser, douter, expérimenter et échouer parfois.

Présentation

Designer depuis près de 20 ans, Geoffrey Dorne a exploré une approche radicale et engagée du design. À travers ses projets, il s’inspire du hacking et du sabotage comme formes de détournement et de réflexion critique. Fondateur de la maison d’édition HCKR, enseignant et designer indépendant, il place les enjeux politiques, sociaux et environnementaux au cœur de sa pratique. Sa keynote est intitulée : « Design : sabotage, hacking & politique » et il nous invitera à repenser le rôle du design graphique et numérique dans notre monde contemporain. Enjeux sociétaux, contestation graphique, réflexion engagée : son intervention promet de provoquer des questionnements qui nous suivront bien après la conférence !

Le Podcast

La conférence

J’en profite aussi pour remercier les organisateur-ices pour leur accueil, leur sélection d’intervenants et leur soin dans chaque détail (oui, ils ont même pensé à une salle pour les speakers avec enfant!). Et une pensée à celles et ceux qui m’ont partagé leurs retours après la conf : vos mots comptent fort et font du bien.

Je vous partage un projet un peu particulier : Y2KEYGEN, un livre que je viens de publier aux éditions HCKR. L’idée m’est venue en repensant aux années 2000, quand je téléchargeais des logiciels crackés… et que je découvrais ces petits programmes étranges : les keygens. Ces générateurs de clés de licence n’étaient pas juste des outils de piratage. C’étaient de véritables créations graphiques et sonores, avec leurs musiques chiptune, leurs animations en ASCII, leur esthétique pixel complètement assumée.

Je me suis dit qu’il fallait documenter ça. Parce que ces interfaces, aussi minuscules soient-elles, étaient du design pur. Chaque keygen avait son identité visuelle, son générique de début, parfois même un manifeste caché dans un fichier NFO. C’était de l’art underground, fait par des hackers qui signaient leurs créations comme des œuvres. La demoscène, les BBS, tout cet univers graphique du web profond des années 90-2000 a produit une esthétique unique, radicale, qui a disparu avec l’arrivée des interfaces lisses et des plateformes centralisées.

Y2KEYGEN, c’est donc un atlas visuel de cette époque. Un musée graphique du numérique libre, où le code devenait poésie et où pirater un logiciel relevait presque du geste artistique. Pas de nostalgie béate, juste une question : qu’est-ce qu’on a perdu en route quand l’informatique est devenue propre, lisse, contrôlée ? Est-ce que le design numérique d’aujourd’hui laisse encore de la place à la rébellion, à l’expérimentation sauvage ?

Ce livre, c’est aussi un hommage à ceux qui ont fait de l’informatique un terrain de jeu et de résistance. Parce que oui, certains hacks sont des œuvres d’art.

Et c’est dispo sur https://shop.hckr.fr/product/y2keygen

Hello ! Aujourd’hui, je veux vous parler d’un projet qui m’a occupé ces deux dernières années et qui sort enfin : ICONOFASCISME, un livre que j’ai écrit avec Ricardo Parreira et l’association Indextrême. L’idée de départ était simple… on voyait passer des symboles, des tags, des tatouages qui circulaient sans que personne ne les reconnaisse vraiment. Des croix, des chiffres, des runes, même des emojis. Et derrière tout ça, il y avait une vraie stratégie de communication de l’extrême droite.

On a donc décidé de recenser 100 de ces symboles. Pas pour faire peur, mais pour donner des clés. Parce qu’un signe, quand on ne le comprend pas, il passe souvent inaperçu… Et c’est justement ce qui le rend efficace pour certains. Le fascisme utilise le design, le graphisme, comme n’importe quelle idéologie : pour séduire, pour recruter, pour se diffuser. Alors d’un point de vue de designer, ça posait une question assez directe : est-ce qu’on laisse ces images circuler sans rien dire, ou est-ce qu’on les décrypte pour les neutraliser ?

Ce livre mélange de la sémiologie, de l’histoire et du design graphique. Chaque symbole est analysé : d’où il vient, comment il a été récupéré, ce qu’il signifie aujourd’hui dans les milieux d’extrême droite en France. Avec une préface du sociologue Ugo Palheta, ça donne, je trouve, un outil assez concret, utilisable par n’importe qui. Je me souviens d’une soirée où un ami m’a envoyé la photo d’un autocollant vu dans le métro, sans comprendre ce que c’était… et on a passé une heure à en parler. C’est exactement ce genre de situation que ce livre veut adresser.

Écrire ICONOFASCISME, c’est aussi un acte politique. Parce que le design n’est jamais neutre. Et que quand on comprend les codes visuels de la haine, on peut commencer à les désarmer. Est-ce qu’on peut vraiment se permettre d’ignorer ce qui se passe sous nos yeux… même graphiquement parlant ?

Si ça vous intéresse, le livre est disponible ici.