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SAMPLE:

TRACKLIST:
1.Romanza
2.Centipede
3.Snake
4.Scorpion
5.Lizard
6.Toad
7.Mischief And Epiphany
8.Let Us Welcome The Actors
9.Last Stand
10.Farewell
11.Peace Be Upon You

SOBRE LA BANDA:
Shaolin Death Squad son seis músicos de Denton (Texas), que bajo unos pseudonimos un tanto cómicos, practican metal progresivo con dosis de AvantGarde. Sus influencias musicales pasan desde cualquier locura creada por Mr.Bungle, hasta un rock progresivo mas normal, como el de los noruegos Leprous. El sello Do For It Records ha publicado Five Deadly Venoms, el segundo trabajo de estudio de la banda americana, tras haber editado con anterioridad, su primer cd llamado Intelligent Design y un ep titulado de igual forma que la banda: Shaolin Death Squad.

ME GUSTA:
+ Shaolin Death Squad a pesar de hacer metal progresivo no me aburren. Five Deadly Venoms me parece un disco bastante entretenido y con muchos cambios de dirección en los 45 minutos que dura. La corta duración y variedad de sus temas, les hacen no caer en el sopor eterno que transmiten otras bandas de Progressive.

+ White Swan o lo que es lo mismo, el vocalista de Shaolin Death Squad. Si algo me ha conquistado de esta banda, han sido la cantidad de diferentes registros usados por el cantante. A veces me recuerda a Patton(Mr.Bungle), a Gildenlöw(Pain Of Salvation) o a Einar Solberg(Leprous).

+ Son un grupo bastante bizarro, solo hay que verles como se disfrazan para actuar en directo. Además me encantan los pseudonimos de los músicos: White Swan, Blue Scorpion, Black Ninja, Praying Mantis, Red Dragon y The Wise One. Por si fuera poco, gran parte de Five Deadly Venoms esta basado en un película de artes marciales rodada en 1978.

ME DISGUSTA:
+ Mas que por la musica que hacen, conocí a la banda por lo curioso de su nombre Shaolin Death Squad. Ahora me arrepiento de no haberles prestado mas atención con anterioridad, aunque por suerte, no han caído en el olvido.

+ Odio las voces robóticas. Se que he dicho que me gustan los diferentes registros del cantante, pero no soporto este efecto vocal. Que alguien le diga a los músicos, que los robots, ni saben, ni quieren cantar, salvo Bender en Futurama.

+ Por lo que pude escuchar, sus discos anteriores eran menos progresivos y mas AvantGarde. Particularmente, me tira mas el AvantGarde que el Progressive, por lo que igual prefiero su primer álbum sobre este segundo. Supongo que es cuestión de gustos, ya que ambos merecen la pena.

MEJORES TEMAS:
4.Scorpion
Es sin duda el tema del disco que mas me ha enganchado y el que recomendaría escuchar.
7.Mischief And Epiphany
Corte instrumental con las melodías mas circenses de todo Five Deadly Venoms.
10.Farewell
La canción mas “épica” del disco, en la que la voz me recuerda mucho a Mike Patton.

ULTIMAS PALABRAS:
Últimamente me estoy prodigando mas de lo debido a reseñar bandas de Progressive y si bien no es un estilo que me apasione, de vez en cuando si que me gusta escuchar algún que otro grupo, ya que no es posible que todos me parezcan aburridos. Shaolin Death Squad, han tenido la fortuna de tener un nombre llamativo que rápidamente atrapo mi atención, como posteriormente lo hizo su musica, y es que con una mezcla pattoniana y metalera a la Pain Of Salvation, estos músicos texanos logran hacerte pasar un buen rato sin caer en manos de morfeo, no como otras bandas de su genero. Mi consejo: Prueba los cinco venenos mortíferos, quizás salgas con vida de la experiencia.

VALORACIÓN GREY DAY ZINE:

¿CUAL ES TU VALORACIÓN?:

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• Sculptured – Embodiment
• Ahleuchatistas – Of The Body Prone
• Zombi – Spirit Animal
• Tinnitia – Ep 2008
• Shining – Blackjazz

SAMPLE:

TRACKLIST:
1.Headwound
2.Ashes
3.Orissa
4.Justice
5.War On Drugs

SOBRE LA BANDA:
SUMA son un cuarteto sueco con residencia en Malmoe. La banda formada por Jovan, Johan, Peter y Erik practica una musica bastante fácil de describir, un Doom Sludge atronador, repleto de capas y murallas de sonido, que van creciendo hasta llegar a un crescendo final, donde todo acaba como el rosario de la aurora. Ashes es ya el tercer larga duracion de la banda y ha sido publicado en dos formatos diferentes, por un lado en Cd vía Speakerphone Recordings y en vinilo por medio del sello español Throne Records, esta edición incluye un tema extra llamado Wornout… Marked For Death… Burn Your Flag!, ademas de una cubierta diferente a la presentada en el Cd.

ME GUSTA:
+ Ashes es mucho mas ambiental que su predecesor. En su nueva grabación SUMA han perdido algo de punch directo, pero han ganado mucho en sus crescendos y en las atmósferas que recrean. Es un disco que tienes que ir paladeando poquito a poquito, aunque no te conquiste a las primeras de cambio.

+ Erik el percusionista de SUMA. Si hay un instrumento que me encante de este tremendo grupo sueco es la bateria. Sus patrones y ritmos demoledores, son los que hacen que no pueda concebir la musica de SUMA sin soltarme el pelo y menear el cuello como un poseso.

+ La producción de Ashes es bastante densa, aunque a veces la voz como les ocurre en directo quede sepultada, ante tanto ruido. Las dos cubiertas, tanto la del vinilo como la del cd son ilustraciones espectaculares. Por si no lo había comentado SUMA machacan, aplastan y apisonan, la musica de esta banda sueca no tiene otro objetivo.

ME DISGUSTA:
+ Virus su anterior grabación es mas sencilla de escuchar que Ashes. No creo que Ashes sea peor disco, pero seguro que tardaras mas tiempo y escuchas en cogerle la onda. La duración de los temas es la gran diferencia, en su anterior álbum todo era mas corto directo, en Ashes los temas son mas largos y ambientales.

+ El tiempo que han tardado en grabar Ashes. Han sido cuatro años de larga espera y silencio para poder saborear nuevas composiciones de los de Malmoe. Por suerte para todos sus seguidores, la banda continua a un altísimo nivel.

+ El desconocimiento generalizado de esta tremenda formación musical. Los suecos SUMA son con diferencia una de las mejores bandas de Sludge Doom. Si tienes oportunidad de verles en directo, no la dejes pasar o te arrepentirás.

MEJORES TEMAS:
1.Headwound
Que gusto da oír un tema como Headwound, después de cuatro años sin escuchar nada de material nuevo.
4.Justice
El mejor corte de los cinco incluidos en la hora de duración de Ashes. El comienzo del tema es brutal.

ULTIMAS PALABRAS:
Por fin y tras cuatro largos años, uno de los grupos que mejor directo tienen dentro del panorama Doom Sludge vuelven a grabar disco. SUMA regresan a la palestra con las mismas energías que siempre, pero concentrándose en hacer temas mas largos, mas atmosféricos e hipnóticos que en Virus. Ese es el principal y único cambio que notaras con respecto a sus temas viejos, los cinco nuevos cortes suponen un pequeño esfuerzo al oyente, que esta acostumbrado a dosis mas cortas y directas. Te guste mas una forma u otra de componer musica, lo que esta claro es que SUMA reparten cera a diestro y siniestro en cualquiera de sus facetas. Los chicos de Malmoe son por supuesto una banda hiperrecomendada por un servidor, que mañana tendrá la suerte de poderles volver a ver directo en Madrid.

VALORACIÓN GREY DAY ZINE:

¿CUAL ES TU VALORACIÓN?:

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• SUMA & Unearthly Trance – Psychological Operations Split Ep
• Zoroaster – Voice Of Saturn
• UfoMammut – Idolum
• Switchblade – Switchblade
• Moho – Chotacabra

SAMPLE:

TRACKLIST:
1.The Madness And The Damage Done
2.Fisheye
3.Exit Sun
4.Exit Sun Pt.II
5.Healter Skelter
6.The Madness And The Damage Done Pt.II
7.Blackjazz Deathtrance
8.Omen
9.21th Century Schizoid Man

SOBRE LA BANDA:
Shining son un cuarteto musical noruego compuesto por Munkeby, Lofthus, Kreken y Moen. La intención sonora de los noruegos, es conseguir mezclar musicas antagónicas entre si y que parezca que lleven conviviendo juntas durante mucho tiempo. Grupos a los que te sonaran en esta grabacion seran Meshuggah, The Dillinger Escape Plan, Zu, Ministry, Trinacria o cualquier proyecto bizarro de Mike Patton. Blackjazz fue publicado a primeros de año por el sello independiente noruego Indie Recordings. Ahhh, es importante no confundirles con la otra banda sueca de mismo nombre, ya que a pesar de compartir sello, sus propuestas musicales no tienen nada que ver.

ME GUSTA:
+ Shining son terroristas musicales. Cogen la musica y la modelan a su antojo, importándoles un bledo los parámetros preconcebidos de cada estilo. Blackjazz es una autentica irreverencia sonora, si te encanta lo diferente y experimental, estas delante de lo que sera un disco de culto.

+ No os lo vais a creer, pero me encantan los teclados de Shining. En la musica de estos noruegos tienen un cometido, añadir mas caoticidad si cabe a la musica. Moen con sus samplers y ruidos, junto a la trompeta y el saxo, hacen que la escucha de Blackjazz sea aun mas insana.

+ Blackjazz es su disco mas agresivo y se nota bastante comparándolo con anteriores grabaciones. La producción es una jodida maravilla y todos los instrumentos suenan atronadores y con la misma intensidad. Además continúan la acertada linea visual y estética de sus pasados lanzamientos.

ME DISGUSTA:
+ Blackjazz no es una escucha fácil, ni para todas las audiencias. Un buen ejemplo de ello, es que mi hermana en unos pocos días le ha desarrollado un odio especial :) Así que lo mejor es que tengas una idea anticipada de lo que vas a escuchar, en caso contrario o eres abierto de miras o renegaras a las primeras de cambio.

+ Que la gente les confunda con los Shining suecos. Sus propuestas musicales se parecen lo que un huevo a una castaña. Los suecos se han labrado su reputación a base hacerse cortes y algún que otro buen disco como V:Halmstad, mientras que los noruegos lo han conseguido a base de experimentar con la musica.

+ El engaño que genera el nombre del disco. El Black en la hora de duración del álbum, yo no lo veo ni escucho por ningún sitio. El Jazz, solo se puede considerar como tal, cuando aparecen las trompetas o el saxo, por la relación que tienen con este estilo.

MEJORES TEMAS:
2.Fisheye
Este tema es una jodida maravilla, es una mezcla entre Meshuggah, Ministry y The Dillinger Escape Plan, con trompetas y saxos.
5.Healter Skelter
Marchando una ración de caos… Oido cocina!!
7.Blackjazz Deathtrance
El tema mas largo de Blackjazz y por lo tanto el de mayor disfrute.
9.21th Century Schizoid Man
Gloriosa versión del tema de King Crimson, llevándola al sonido mas oscuro y extremo posible.

ULTIMAS PALABRAS:
La verdad es que me he quedado sin ultimas palabras con este disco, pero intentare hacer un pequeño y sencillo ejercicio de demagogia, con una frase que me ha costado muchísimo escribir, nótese la ironía… “Una vez escuches a Shining o les odiaras o les adoraras”, no habrá vuelta de hoja, si eres “open minded” o mas bien abierto de oídos, gozaras su escucha, si eres mas tradicional y no te gusta la experimentación, ni se te ocurra poner Blackjazz en tu reproductor, estarás malgastando tu precioso tiempo.

VALORACIÓN GREY DAY ZINE:

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• Zu – Carboniferous
• Trinacria – Travel Now Journey Infinitely
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• Den Saakaldte – Øl, Mørke Og Depresjon

SAMPLE:

TRACKLIST:
1.Army Of Me
2.From The Hands Of Sinners
3.Harvest
4.Osiris
5.A Final Storm
6.Inquisition
7.The Tide
8.All Like Serpents
9.In It For The Fighting
10.By The Gallows
11.Mist

SOBRE LA BANDA:
Los suecos Khoma son Fredrik Kihlberg, Jan Jamte y Johannes Persson, un trio musical con residencia en la ciudad de Umeå. Formando parte dos de sus componentes de los conocidos Cult Of Luna. La musica que practican, es complicada de etiquetar y seria algo parecido a mezclar la esencia del Post Metal de Cult Of Luna, con bandas mas “softies” como los británicos Thine o los también ingleses Anathema, por mencionar una banda de mayor reconocimiento internacional. Tras abandonar Roadrunner, Khoma han publicado a comienzos de este año A Final Storm, siendo el disco distribuido por mediación de Razzia Records, un pequeño sello de su país natal.

ME GUSTA:
+ Lo difícil que es catalogar a la banda de Umeå. Su musica encaja dentro de varios estilos, pero no se amolda exactamente a ninguno. Khoma es uno de esos grupos que debes escuchar y disfrutar sin pensar en etiquetas.

+ En A Final Storm prácticamente nada ha cambiado con respecto a The Second Wave. Quiero decir que la musica de Khoma en su concepto y sonido sigue siendo exactamente igual que la de hace cuatro años. Cosa que me parece genial, puesto que adoro a la banda y la forma en que transmiten sensaciones con sus canciones.

+ La duración de las canciones de A Final Storm. Al ser los cortes del álbum no demasiado longevos, la musica de Khoma es mucho mas fácil de digerir. Musicalmente hablando, la voz de Jan Jamte y los riffs de Johannes son el verdadero punto de inflexión de la banda.

ME DISGUSTA:
+ A Final Storm no es tan buen disco como The Second Wave. He llegado a esta brillante conclusión, después de haberlo escuchado bastantes veces en estos últimos días. Se nota que es un disco maduro, que esta bien compuesto, pero también se aprecia que no alcanza el nivel exhibido por su segundo trabajo de estudio.

+ Mucha gente les toma por un proyecto paralelo de Cult Of Luna, cuando ya llevan tres discos a sus espaldas. Khoma quieran o no, siempre van a tener que capear con la eterna comparación con la banda de Post Metal sueca. Y eso que su propuesta musical, difiere mas de lo que parece con la musica que practican en Cult Of Luna.

+ La banda ahora tan solo esta formada por tres músicos: Johannes, Jan y Fredrik (aunque yo creo que la percusión corre a cargo del batería de Cult Of Luna). Parece ser que con la grabación de A Final Storm, Khoma han dejado de ser una comuna musical :( Esto les hace perder la variedad y la riqueza e ideas musicales que aportaban el resto de ex-integrantes del grupo.

MEJORES TEMAS:
1.Army Of Me
Excelente apertura que enlaza con el final de su anterior disco The Second Wave.
4.Osiris
Me encanta la fuerza que transmite el comienzo de este tema.
8.All Like Serpents
En esta canción me gusta particularmente el trabajo de Jan Jamte.
9.In It For The Fighting
Otro autentico pelotazo de canción, de las que mas me ha gustado del disco.

ULTIMAS PALABRAS:
Existen bandas a los cuales por culpa de un gran disco, en este concreto caso The Second Wave, se les coge un cariño desmedido y pasan a ser una de esas formaciones de las que siempre esperas que publiquen un nuevo álbum, solo por curiosidad para ver si serán capaces de superar ese disco que tanto te emociono, Khoma han estado muy cerca de conseguir ese objetivo, pero se han quedado a las puertas, no por falta de calidad, ni mucho menos, si no porque en A Final Storm no he encontrado ninguna canción que me marcase, como si las tiene su segundo disco. En definitiva A Final Storm es un gran disco, en una clara linea continuista que gustara tanto a los que ya conocíamos a Khoma, como a la gente que todavía no les haya escuchado.

VALORACIÓN GREY DAY ZINE:

¿CUAL ES TU VALORACIÓN?:

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• Seven Nautical Miles – Every Ocean Reversed
• Khoma – The Second Wave
• Cult Of Luna – Eternal Kingdom
• Carontte – As Grey As They Said
• TAPE – Luminarium

SAMPLE:

TRACKLIST:
1.Espacio Negativo
2.Sound To The World.
3.Endless Towers.
4.Descompresión
5.Tomorrow Server Knows.

SOBRE LA BANDA:
Más que sobre la banda, en este caso hay que hablar del proyecto de una web muy conocida por todos aquellos que nos movemos en el stoner y la psicodelía: Mentes de Ácido. Este es el primer volumen de un proyecto denominado Sesiones Ácidas que parte desde esa web, consistente en un sello colectivo e independiente sin ánimo de lucro. En este primer disco-sesión han contado con J.C. Sisto, Marco Serrato, Borja Diaz y David Ruiz, miembros de alguna de las bandas más refutadas dentro del estilo: Orthodox, Viaje a 800 y Mater Dronic.

ME GUSTA:
+ La idea de Sesiones Ácidas en si misma y el proyecto en sí, es decir como una página dedicada en este tipos de sonidos se involucra totalmente en la música, llegando incluso a crear un sello para poder editar este tipo de trabajo. No se si el proyecto tendrá continuidad, pero no cabe otra cosa que aplaudirlo.

+ El disco está grabado en una única sesión en Minimal Estudio en Sevilla y a pesar de ellos parece increíble como empastan los distintos componentes de diferentes bandas para conseguir un sonido muy compacto y de lo mejorcito que se ha hecho en el país en el estilo.

+ Que tenga que pedir disculpas virtuales a J.C. Sisto porque en el festival Mentes de Ácido no llegue a comprender el motivo de la gran fama como guitarrista que tiene. Aquí encontramos se justifica, aunque buena parte del mérito, todo hay que decirlo, la tienen las tremendas líneas de bajo de Marco Serrato y las baterías.

ME DISGUSTA:
+ Que aunque el resultado obtenido es muy efectivo, se notan las prisas en la grabación y que hay muchos aspectos por pulir, en especial las voces y la ecualización de la guitarra de J.C. Sisto, que no me acaba de gustar el tono en el que suena.

+ Que no me haya enterado de este disco hasta que el propio Marcos Serrato me regaló una copia en el concierto que dieron Orthodox en Bilbao. Aquí sólo queda entonar el mea culpa por no seguir al 100,00 % lo que se cuece en Mentes de Ácido.

+ Que no se si la idea de las Sesiones Ácidas, en este punto, tendrá continuidad o no. Sería una pena que un buen proyecto como este no continuase.

MEJORES TEMAS:
1.Espacio Negativo
El tema de presentación del disco y la progresión del mismo primero, sobre una bajo y una batería estática, para lucimiento de la guitarra y como al final del tema los tres instrumentos crean sus propias líneas, complementándose a la perfección.
3.Endless Towers
Un tema muy “terreno” con un inicio estandar con voz, pero me gusta como el tema se descontrola totalmente en su zona central, con el sólo de bateria y como vuelve a retomar la línea inicial.

ULTIMAS PALABRAS:
Loable iniciativa de Mentes de Acido de reunir en una única sesión a la flor y nata del doom-stoner andaluz junto a J.C. Sisto para crear un conjunto de temas llamativos y muy bien ejecutados, para gente al que le gusta la psicodelía digamos que estilo “festival de Guadalest”, a fama y mayor gloria del propio J.C. Sisto, que vampiriza el estupendo trabajo, sobre todo de Marco Serrato al bajo y de los dos baterías. El disco a pesar de haberse grabado en un único día, no chirría para nada y parece, a nivel conceptual, al menos, el trabajo de varias sesiones, aunque, por un lado, la voz no está todo lo acertada que debiera, y la guitarra aunque es espectacular en su desarrollo, no me gusta como se ha ecualizado. El resultado es de nota y a pesar de los largos solos de J.C. Sisto y de un último tema por encima de los veinte minutos, no cansa ni satura, para nada. En definitiva, se trata de una gran reivindicación de los participantes como músicos y todo un homenaje a la psicodelía más setentera. Lo único desear que el proyecto pueda tener continuidad y salgan nuevas Sesiones Ácidas con esta calidad. Un disco que es un muy recomendable poseer.

VALORACIÓN GREY DAY ZINE:

¿CUAL ES TU VALORACIÓN?:

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