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Arrow: Review Episodio 23 "Sacrifice"

2013-05-17T11:30:00.000-04:00

Los Hoods están fuera y ambos Malcolm Merlyn y Oliver Queen se conocen entre sí por lo que son. No es que importe con Oliver encadenado en uno de los edificios de Merlyn y The Markov Device armado y listo para nivelar The Glades. Cada miembro del equipo de Arrow, así como la familia Queen se pondrá a prueba en las próximas 24 horas, cuando las verdades quedan al desnudo y las máscaras arrojadas a un lado cuando Starling City se enfrenta a su hora más oscura.

En la isla, Oliver tiene un cuchillo en la mano y unos pocos segundos para detener un desastre que podría destruir la economía mundial. A la hora de la verdad, será que el playboy malcriado se transforme en un asesino?

Influencias

Green Arrow: Year One (las secuencias de las islas), Green Arrow: Quiver (el comentario de Diggle de no burlarse de la preparación de Ollie), Green Arrow: The Longbow Hunters (la idea de Ollie optando por ser un asesino para salvar una vida) ,Green Arrow: City Walls (disturbios en la ciudad de Green Arrow después de que un multimillonario causa un desastre), Justice League: Cry For Justice (el super-villano destruye una buena parte de la ciudad de Green Arrow) la miniserie de Black Canary por Tony Bedard (Ollie habla sobre cómo Laurel vio lo mejor de él que refleja en un discurso parecido al de Dinah Lance sobre la primera vez que vio al hombre que Oliver Queen realmente era) y el tema que se repite del sacrificio, especialmente los padres que dan sus vidas por sus hijos.

Continuidad

Una vez más vemos la escena en donde Robert Queen sacrifica su vida para salvar a su hijo. Oliver mantiene un dispositivo de rastreo en la bota. Quentin se refiere al trabajo de Felicity mostrando signos de que ella ha hackeado la Seguridad de Blackhawk (11), las flechas investigados enviadas a la empresa en Sagitario (9), y el análisis de una muestra de agua que llevan al laboratorio de Vertigo (12). Shado sabe cómo reprogramar el sistema de selección de misiles. Se hace referencia a la salvación y al Equipo Arrow se da cuenta por primera que el símbolo de la lista era un mapa del antiguo sistema de metro de Starling City.
Oliver tiene un segundo arco - el mismo arco que usó para matar Eddie Fyers. Ollie dispara una flecha explosiva en Merlyn, esperando capturarlo - una táctica frecuente que Ollie utiliza contra los enemigos con super-velocidad en los comics

El factor sorprendente

Laurel, está fuera de acción durante la mayor parte del episodio y los dos Ollie y su padre le dicen que se mantenga al margen de The Glades. Ella hace caso omiso de sus advertencias y se va al trabajo de todos modos, lo que da lugar a que Tommy pueda obtener su momento de heroísmo antes de su muerte.

El resto del reparto femenino ha mejorado, con Felicity mostrando un poco de fortaleza, al enfrentarse al detective Lance, Moira se opone contra Malcolm y Thea demuestra ser sorprendentemente capaz de lanzar una botella de cerveza en una corta distancia para salvar a su novio. Thea no decidió quedarse en The Glades para ayudar a Roy para salvar a personas, aunque insistió en que necesitaba saber que estaba a salvo con el fin de hacerlo. Mejor si hubiera dicho "Bueno, puedes hacer un mejor trabajo manteniéndome a salvo si estoy aquí contigo"

También, mientras que alguien tenía que ser el rehén durante enfrentamiento final de Ollie con Eddie Fyers, todavía me irrita un poco que Shado sea ese alguien. Podría haber sido tan fácilmente el herido y cogeante Slade Wilson.

El final de todo

El toque final perfecto a la pirámide de la primera temporada de Arrow. Una película de acción eficaz en una hora, con algunas actuaciones y efectos visuales sorprendentes. Hay un montón de hilos argumentales que aún están activos para llevar al show a la segunda temporada. Va a ser un largo verano esperando ...

Sobre el Autor

Por Javier David Villacreses

Mi trabajo es mejor que tus vacaciones, Científico Agricultor. Soy un geek de todos los sabores, amo los cómics, los videojuegos y todo lo demás. A pesar de no tener ni idea de cómo me metí en este embrollo, estoy disfrutando de él cada minuto. ja!

The Justice League Movie: Henry Cavill confirmado como Superman en la pelicula

2013-05-17T11:07:00.004-04:00

Una fuente interna de DC Entertainment ha proporcionado una actualización de la pelicula The Justice League .

Se dice que ahora hay un calendario revisado para la producción de Justice League de WB.

Y que estaría prevista para comenzar en enero/febrero del 2014, con Henry Cavill sin duda como el personaje de Kal-El/Clark Kent/Superman.

Recordemos que en junio del año pasado se dijo que Henry Cavill como "Superman" estaría en la película de la Liga de la Justicia y que Man of Steel iba a encabezar todo.

En cuanto a las otras películas de DC Comics, se dice que las únicas películas proyectadas para su desarrollo y lanzamiento están determinadas a estrenarse en el lapso de los próximos 4 años, y los únicos nombres que suenan son la liga de la justicia y un reinicio de Batman

La secuela de Man of Steel es casi seguro que se estrenara, pero nadie cerca de la producción dice cuando exactamente, aunque todo el mundo sabe que la secuela va a ser estrenada el verano del 2017 después de la Liga de la Justicia.

Sobre el Autor

Por Samuel Ray Smith

Hacktivista, Escritor Compulsivo, Gamer, Dungeon Master y el Geek detrás GuayaGeek. DC Comics, Sociedades Secretas, Caos y la Geometría Fractal. Me puedes encontrar deambulando en las Convenciones de Comics o en tu tienda mas cercana. Sí, tengo una hermana gemela.

Game of Thrones: El casting para la cuarta temporada, ya ha comenzado

2013-05-17T10:30:00.000-04:00

Parece que la temporada 4 de Game of Thrones ya está en marcha y un nuevo casting tambien del cual cierta información se ha filtrado en Internet.

Al parecer el actor holandés Yorick van Wageningen esta haciendo el casting para interpretar al personaje de Styr the Magnar of Thenn.

Styr no se ha introducido en la serie de HBO hasta el momento, sino que su permanencia ha estado solamente en los libros.

Con este personaje ingresando a la serie que dirección esperas que tendrá el show en su cuarta temporada?, recordemos que aun no hemos visto el final de la tercera y la serie esta tomando un giro totalmente asombroso.

Game of Thrones se transmite los domingos a las 9 pm ET en HBO.

Sobre el Autor

Por Gino I. Lucero.

Editor y Director de GuayaGeek. Wonk, amante de los cómics, video juegos, Maestro Instructor de Pokemon y Duelista Zombie de Yu-Gi-Oh. Parte de la Hermandad de Magneto, Mutant & Proud. Gurú autoproclamado de Los Testigos de Goku. Escribo sobre Dark Horse Comics.

Judge Dredd podria tener una secuela según Karl Urban

2013-05-17T08:30:00.000-04:00

Dredd (también conocido como Dredd 3D) podría haber sido la mejor película basada en comics del año pasado que nadie vio en los cines. Basado en el personaje del UK 2000 AD "Judge Dredd", la película hizo sólo $13 millones en los Estados Unidos y $35.6 millones en todo el mundo y tuvo 50 millones de dólares de presupuesto. Sin embargo, mientras que se consideró una bomba de la taquilla, la película se ha convertido en un gran éxito de culto en DVD, Blu-ray y medios digitales.

Collider habló recientemente con el protagonista Karl Urban sobre Star Trek Into Darkness y trajo la posibilidad de una secuela de Dredd.

"Curiosamente, yo tenía el desayuno con Alex Garland esta mañana", dijo Urban. "No está fuera de la agenda. Es evidente que todo el mundo ha tomado conciencia del hecho de que el público ha encontrado esta película y la ama. Es muy posible, y si la gente quiere ver otra entrega entonces deben ser la voz para que eso, pueda suceder. El poder del fandom puede resucitar proyectos. De hecho, eso es lo que pasó con Star Trek. Ellos no iban a hacer una tercera temporada hasta que los fans hicieron una campaña de cartas y continuaron la serie".

Dredd, que fue escrito por Alex Garland (28 Days Later ..., Halo) y dirigida por Peter Travis (Vantage Point), cuenta con una versión futurista de los Estados Unidos, donde la mayor parte de la costa se ha convertido en una ciudad gigante llamada Mega-City One . Un grupo llamado the Judges son los policías de esta ciudad, en calidad de juez, jurado y verdugo en el acto. La película sigue al Judge Dredd (Karl Urban) y su aprendiz Anderson (Olivia Thirlby) mientras investigan un rascacielos de un barrio marginal y la droga Slo-Mo que se fabrica allí, se encuentran con líder de la banda Ma-Ma (Lena Headey), que envía a todo el edificio detrás de ellos. Una volea fantástica de violencia es lo que ves, algo así como la incursión, pero con cascos, armas controladas por voz, telepatía y medicamentos que retrasan el tiempo.

Sobre el Autor

Por Frances N. Steinberg.

Cuando no estoy luchando contra las fuerzas de los muertos vivientes me pueden encontrar en cualquier cine local, siempre llevo mi anillo del Cyttorak que me da los poderes mutantes para escribir en Guayageek sobre Nerdcore, 8-bits y IDW Publishing. Mutant Proud & Wonk.

El show de Wonder Woman "Amazon" esta siendo re-organizado, comenzando por el guion

2013-05-17T07:30:00.000-04:00

La CW no puede haber tenido éxito en la adaptación de Wonder Woman a la TV con "Amazon" todavía, pero el plan no ha sido abandonado. La historia del origen de Diana de Themyscira no fue capaz de hacer un ciclo de desarrollo, pero la red no está dejando que el impulso puesto se acabe.

Con un nuevo escritor, y la voluntad de desarrollar la serie, incluso para un estreno a mitad de temporada, para que los fans del cómic vean Amazon en sus pantallas de televisión en poco tiempo.

Estaba claro desde el primer anuncio del desarrollo de la serie que la red se apresuraba en la producción para seguirle los talones a la serie éxito de Arrow - aparentemente pasar a echar una actriz antes de que el guión fuera acordado por todas las partes. Al final el show se pospuso, dejando a muchos preguntándose si la serie sería más que otro caso de Wonder Woman demasiado problemático para adaptarse.

Según el presidente de la CW Mark Pedowitz, ese no es el caso. Dirigiéndose a los medios de comunicación sobre el calendario de eventos de la red, Pedowitz habló con toda franqueza cuando se le preguntó si la red todavía tenía planes para Amazon:

"Oh Dios, sí ... Se está reconstruyendo. Estamos esperando a que el script este listo para poder verlo. Estamos preparando el piloto y adaptarlo según el guión que queremos. No queremos producir algo que no funciona para ese personaje en particular. Es el más difícil de todos los personajes de DC para hacer".
Nadie va a estar en desacuerdo con la afirmación de Pedowitz que hacer Wonder Woman para el público moderno no es fácil.

Qué es lo que esperas ver en una historia del origen de la Mujer Maravilla?, estarás preparado para una la nueva Diana o Wonder Woman?

Sobre el Autor

Por Diana Miranda.

Manager Creativa y Comunitaria, ávida fanática de películas, asesina de zombies los fines de semana. Mis pasatiempos favoritos implican lanzar fuego profano sobre mis enemigos y averiguar hasta qué punto se puede empujar a un PC antes de que explote. Me encantan los búhos.

Angry Birds The Movie, ya tiene su fecha de estreno.

2013-05-16T22:30:00.000-04:00

Todo el mundo sabía que iba a venir, y ahora parece que la adaptación de la película de Angry Birds está oficialmente en marcha. El proyecto esta basado en la serie de videojuegos. Se ha discutido durante años y fue mencionado recientemente como posible estreno para el 2016. Ahora tenemos más detalles sobre cuando los fans de esas criaturas emplumadas furiosas puedan esperar a verlos en la gran pantalla.

Sony Pictures ha adquirido los derechos de distribución mundiales en exclusiva de la película de Angry Birds y tiene previsto estrenarla en los cines el 1 de julio del 2016. Esto marca el primer proyecto cinematográfico de Rovio Entertainment, el desarrollador detrás de los juegos de Angry Birds. Los productores John Cohen (Despicable Me) y David Maisel (Iron Man) ayudaran a guiar el proyecto.

Mientras que las adaptaciones cinematográficas de propiedades de videojuegos no tienen el mejor historial a la hora de hacer cine de calidad, una película de Angry Birds ha sido inevitable desde hace bastante tiempo. Después de todo, la aplicación móvil del 2009 sigue siendo la aplicación más popular de todos los tiempos, y que el reconocimiento de la marca sólo se ha incrementado en los años posteriores, que va, desde la serie animada de numerosos libros y juguetes tie-ins.

La simplicidad de Angry Birds implica el uso de un resorteras para catapultar pájaros en contra de los cerdos en un intento de obtener sus huevos de nuevo - no podrá prestar inmediatamente una estructura narrativa que requiere una película. Sin embargo, en las manos correctas, la película puede presentar una sensibilidad similar a algo así como Chicken Run. Además, si los secuaces de la franquicia Despicable Me pueden llegar a ser tan popular entre los espectadores jóvenes, sin duda lo mismo se puede decir de los personajes emplumados de Angry Birds.

Sobre el Autor

Por Jennifer R. Mendieta.
A cyborg, sent from the future to blast you away! Nadie está seguro de cómo me las arreglé para escribir en GuayaGeek.
Amo los panqueques, video-juegos y rompecabezas. Me puedes encontrar en el parque comiendo helado y acariciando perros ajenos. Mi pasión son los aliens y Profetas de la Ciencia Ficción.

Fans de Star Wars y fans de Dr. Who pelean en una convención!

2013-05-16T12:30:00.000-04:00

Porque puedes simplemente ir a una convención en estos días sin que dos pandillas rivales se vuelvan envueltas en una especie de batalla, un grupo de fans de Dr. Who y fans de Star Wars en la Norwich Sci-Fi and Film Convention tuvieron una acalorada discusión acerca de algo que probablemente sólo va a hacer que todos estemos tristes.

Ambas partes admitieron no había habido una rivalidad de larga duración entre el Norwich Sci Fi Club y el Norwich Star Wars Club.

La disputa surgió después de que el tesorero de Norwich Sci Fi Club, Jim Poole, llegó al evento organizado por el club rival de la University of East Anglia.

Se le pidió que deje de acercarse al actor de Doctor Who Graham Cole por un autógrafo – lo que condujo a un callejón sin salida que sólo se resolvió por la policía y la seguridad de la universidad.

Un portavoz dijo: "Después de una larga investigación, hablando con testigos y revisar bien imágenes de CCTV, se confirmó que no hubo asalto.

"A los dos grupos rivales se les hablo y aconsejo mantenerse fuera del camino los unos de los otros."
Bueno, eso fue deprimente. Pero en serio, ¿quién crees que ganaría en una pelea - los fans de Star Wars o los fans del Doctor Who?.

Sobre el Autor

Por Gino I. Lucero.

X-Men: 5 escritores que deberías leer en el universo mutante

2013-05-16T11:30:00.000-04:00

Como he dicho antes, soy una gran fan de los X-Men. Como una torpe adolescente solitaria que no se sentía como si realmente pertenecía a cualquier lugar, los X-Men me dieron la sensación de que no estaba sola. Eran realmente la razón por la que empecé a coleccionar cómics, en primer lugar, y me las he arreglado para seguir con ellos, a través de los buenos y los malos momentos.

Y si te sientes como yo lo estuve y quieres ingresar en este mundo fantástico de mutantes, pero te sientes perdido aquí te doy una selección delos escritores de X-Men que deberías leer.

Roy Thomas

Si hay un hombre que podría ser etiquetado el sucesor de Stan Lee, es Roy Thomas. Contratado por Marvel Comics en 1965, Thomas se convirtió en uno de los escritores más prolíficos de Marvel, escribiendo carreras exitosas en The Avengers, Iron Man, Sgt. Fury and His Howling Commandos, presentó héroes como Conan en Marvel Comics, y fue el primer editor en jefe después de Lee. Después de que Lee partió de los X-Men, Thomas se hizo cargo de ellos.

Es difícil de creer, pero una vez en un tiempo, los X-Men era un título ventas muy bajas. Estuvo constantemente al borde de la cancelación, pero de todos los escritores en los años 60, nadie realizo un esfuerzo tan valiente como Thomas. Su primera temporada no fue muy memorable, pero su segunda temporada, lo que le empareja con el artista Neal Adams, sin duda, fue la más fuerte de los primeros años de X-Men.

Len Wein

Si nunca has oído el nombre de Len Wein antes, no tienes la culpa. Después de todo, el hombre tiene una de las carreras más cortas en los comics de los X-Men que cualquier en la historia, con un total de un ejemplar. Espera un ejemplar? ¿Cómo es este tipo entra en esta lista?

Esto se debe a que el tema presenta un montón de nuevos personajes a los X-Men. Es posible que hayas oído hablar de algunos de ellos ... Colossus, Storm, Nightcrawler y un personaje oscuro llamado Wolverine. Asi que Wein merece todo el crédito por su papel en la concepción de estos personajes iconicos.

Joe Kelly y Steve Seagle

Después de Age of Apocalypse, los editores pusieron un agarre firme y mano de hierro en los libros. Esto es lo que causó la salida del escritor de toda la vida Scott Lobdell. El futuro de los X-Men parecía prometedor cuando Marvel contrató a dos escritores relativamente novatos, Joe Kelly y Steve Seagle. Ambos hombres habían demostrado su valor en algunos comics de más baja gestión de Marvel como Alpha Flight y Deadpool.

Estoy enumerando estos dos juntos porque han tenido una mayor colaboración en titulos de X-Men que ningún equipo de escritores antes o después.

Brian Michael Bendis

Entre los fans del cómic, Brian Michael Bendis no necesita presentación. Bendis debutó en Marvel con el lanzamiento de la línea Ultimate en los cómics con Ultimate Spider-Man, redefiniendo el carácter hacia una nueva generación. Más tarde pasó a la pluma de Daredevil y Alias que estaba mas orientados a adultos, lo que aumenta aún más su fama.

Al ser una fan de los Avengers clásicos, sentí que Bendis me dio una bofetada en la cara cuando redefinió a este grupo de super héroes. Así que yo estaba comprensiblemente escéptica cuando se anunció que ahora iba a renovar, los títulos de All New X-Men, y Uncanny X-Men. Uncanny X-Men se centrarían en Cyclops que lleva su propio equipo como un mutante revolucionario y fuera de la ley, mientras que All-New X-Men se ocuparían de los originales cinco estudiantes traídos al presente por Bestia y la elección de quedarse para mostrarle a Cyclops el error de sus caminos.

Joss Whedon

Joss Whedon ya es famoso por dirigir The Avengers, pero antes de eso, él se estableció como uno de los creadores Sci-Fi/Fantasy pre-eminentes de la época moderna, con los programas de televisión Buffy The Vampire Slayer, Angel y Firefly. Y fueron estos títulos que hicieron que los fans de X-Men tuvieran vértigo de la emoción cuando se anunció que sería la pluma de Astonishing X-Men, el nuevo libro insignia de la línea X-Men. Después del plazo construccionista de Grant Morrison, Whedon trajo a los X-Men de nuevo al puesto supe heroico, trayendo de vuelta los trajes de colores e incluso la resurrección de Coloso, que había sido asesinado poco antes de que Morrison llegara a bordo.

Sobre el Autor

Por Maxine Rae Smith

Directora de los Medios Sociales para GuayaGeek! Bibliófila, noctambula, Sierpinski y amante de Fibonacci. Leo demasiadas novelas policíacas. I’m your Marvel Girl! Pertenezco a NERDS: National Espionage, Rescue, & Defense Society. Y sí, tengo un hermano gemelo.

Juegos de Mesa, sus reglas son tan complicadas que son casi divertidas

2013-05-16T10:30:00.001-04:00

Este es un video de Rhett and Link (cuyo comercial de casas móviles es un clásico que veo cada dos semanas) que explica las reglas de "Risky Settlers, Knights and Allies of the Lords of Dominion of Earth, Pandemic Edition".

Es una video jocoso sobre la dificultad de aprender las reglas de un juego que nunca has jugado antes. Yo? He renunciado a juegos de mesa desde que fui dado de baja de mi cargo como Dungeon Master después de que fui sorprendido por esconder dados cargados en mi sombrero de mago. Gracias a Dios que no buscaron en mi bolsa mágica.

Solo dale play para ver el vídeo.

Muchos de estos juegos pueden ser un verdadero dolor de cabeza cuando recién comienzas, pero según tus habilidades de jugador te resultara mas complicado o mas fácil según vayas adentrándote en el juego, y ya que estamos aquí quien quiere jugar Dungeon and Dragons, juro que no usare esos dados cargados (no al menos al principio)

Sobre el Autor

Por Samuel Ray Smith

Los personajes secundarios de video juegos que son increiblemente famosos

2013-05-16T10:30:00.000-04:00

Mario, Master Chief, Lara Croft, Solid Snake. Estos son los nombres que conocen todos los jugadores. Las estrellas de los videojuegos son como las estrellas de cine. Algunos chicos tienen lo que se necesita para estar en la cima como un Tom Cruise, Brad Pitt o Megan Fox, y otros no tienen lo que se necesita. Como la mayoría de los hermanos Baldwin o Slater. A veces, sin embargo, hay actores que no se cree que deberían hacer algo más grande, pero lo hacen. Los personajes de videojuegos no son diferentes, y hay algunos personajes que han aparecido en los juegos como estrellas secundarias, que han llegado a ser famosos y se han establecido como estrellas en su propio derecho. No siempre sucede. 100 puntos a cualquier persona que puede nombrar el segundo personaje jugable en Tomb Raider Angel of Darkness... ven a lo que me refiero.

Pero esta lista va a tener esos personajes secundarios que son estrellas con luz propia ...

The Rabbids

En el principio no había Rayman. Rayman fue la creación de Michel Ancel de Ubisoft y protagonizó su primer juego que salió en la PSone, Sega Saturn y Atari Jaguar. El juego fue muy divertido, y dio lugar a algunas secuelas en Nintendo 64, Dreamcast, y PS2. A diferencia de muchos personajes que han ido y venido Rayman fue un éxito. No en la misma liga como Mario o Sonic, pero una estrella por derecho propio.

A continuación, Nintendo lanzó el Wii, y se ajusta a las muchas pequeñas posibilidades de juego multijugador que el mando de Wii ofrecía y Rayman protagonizó el juego Rayman Raving Rabbids. Rayman lo protagonizó, pero no pasaría mucho tiempo antes de que los Rabbids del título eclipsaran la franquicia de la que nacieron.

Los Rabbids son un grupo de conejos de aspecto afable pero locos y re-locos, y eran los verdaderos protagonista de su primera aparición en el juego de Wii. Sus expresiones divertidas y grandes dientes hicieron de ellos un éxito instantáneo y después de tres juegos en la sombra de Rayman (Rayman Raving Rabbids, Rayman Raving Rabbids 2 y Rayman Raving Rabbids TV Party) los conejos estaban dispuestos a tomar el centro de atención por sí mismos. Rayman fue el título y fueron los Rabbids que llegaron mejorados con Rabbids Go Home.

Tingle

Sin duda, el personaje menos conocido en esta lista, Tingle gana su lugar porque claramente es un personaje que realmente no tiene cualidades para ser la estrella de su propio juego, y sin embargo, de alguna forma ha lo hecho de todos modos.

Originario de The Legend of Zelda Majora’s Mask para Nintendo 64, Tingle era un complemento peculiar, y francamente extraño y espeluznante a para la franquicia de The Legend of Zelda. Es un hombre extraño esta fuera de forma, a sus treinta y cinco años, y por motivos nunca explicados obsesionado con vestir como un hada del bosque. En una serie como los juegos de Zelda, hay muchas misiones y misterios, pero sin duda el mayor misterio es cómo este peculiar hombrecito se convirtió en el primer carácter de la franquicia en conseguir su propio spin-off.

Tails

Este pequeño personaje de Sega quizás nunca hubiera salido de la sombra de su amigo de Sonic, Tails, pero sigue siendo un personaje muy importante y reconocible en el mundo de los videojuegos. Todo el mundo lo conoce. Si se le muestra a cualquier persona que haya tenido un interés pasajero en los videojuegos en los últimos veinte años, una imagen del alegre zorro probablemente será capaz de decir su nombre y que él es amigo de Sonic.

Apareció por primera vez en Sonic the Hedgehog 2, Tails ha existido casi tanto como el propio borrón azul. Hay que decir sin embargo, que en todos los años desde entonces, no ha tenido un montón de papeles protagónicos. Aparte de un par de juegos de Game Gear, ni siquiera ha compartido el escenario con Sonic en el mismo modo en que Knuckles ha tenido.

Yoshi

Hay un montón de personajes que han aparecido en los juegos de Mario y luego han sido protagonistas de su propio spin-off. Luigi es el hermano de Mario y sólo ha logrado salir de la sombra tres veces. Wario ha tenido una gran cantidad de juegos con su nombre en el título, pero a partir de su primera aparición Wario era un personaje principal (Wario Land: Super Mario Land 3) así que era como si fue diseñado para ser una estrella. Yoshi es diferente.

Yoshi es de color verde (el más famoso de todos modos) dino amigo de Mario, que apareció por primera vez en Super Mario World, como medio de transporte para nuestro perezoso amigo fontanero regordete. Su salto a la fama es lago que envidiaría Rambi el rinoceronte del Donkey Kong Country.

Yoshi se destaca de la manada en el Mushroom Kingdom porque ha tenido una gran variedad de juegos basados en torno, que han sido capaz de empujar a Mario a el segundo lugar por ser el líder en el Super Mario World 2, o como la mayoría de la gente lo conoce, Yoshi’s Island, seguido de Yoshi’s Story donde Mario estuvo ausente por completo.

Pikachu

El gran campeón de todos los personajes secundarios que irían a convertirse en un gran éxito por su propio medio. A mediados de los noventa, cuando el mundo se centra firmemente en los emergentes Nintendo 64, Playstation y Sega Saturn y con todos los polígonos bonitos estos sistemas quién habría pensado que el mayor fabricante de dinero en juegos para la próxima década habría conseguido su primera aparición en los humildes Game Boy originales?

Cuando Pokémon Rojo y Azul salieron hubo 151 nuevos personajes todos ellos con el potencial para convertirse en muñecos de peluche y camisetas, y Pikachu era simplemente ... uno de ellos. En términos del juego Pikachu no fue destacada como un Pokémon starter, o como Pokemon legendario. Todos los Pikachu eran uno más de la larga lista de criaturas capturable en oferta. Pero entonces los dibujos animados de televisión llegaron, y nuestro pequeño amigo el ratón eléctrico se convirtió en la estrella.

Tan popular es el amiguito que Nintendo fue capaz del relanzamiento del juego Pokemon como una edición especial Pikachu amarillo. ¿Qué ofrecía que los juegos anteriores no lo hicieron? Casi nada. A continuación, el Pikachu de Nintendo 64 salió, y Pikachu era el ratón de portada de casi todos los spinoff de los juegos de Pokemon que salieron. Todavía es una verdadera lástima que Hey You Pikachu en el Nintendo 64 no haya visto la luz del día en Europa.

Sobre el Autor

Por Xavier Duarte
Whovian, escritor independiente con sede en Florida, jugador dedicado, a menudo me encuentras probando los últimos juegos o en línea donde paso los días en la búsqueda de puntos y trofeos.

Pacific Rim: Calavera gigante de un Kaiju exhibida en un museo

2013-05-16T08:30:00.000-04:00

La última imagen de Pacific Rim de Guillermo del Toro ofrece un cráneo gigante en un museo. ¿Que tan cool sería ver algo como esto? Si tienes que elegir entre apocalipsis, cual será más decisivo, monstruos gigantes que se levantan desde el mar o los zombies come carne?

La película se estrena el 12 de julio!

Cuando legiones de criaturas monstruosas, conocidas como Kaiju, comenzaron a subir desde el mar, una guerra comenzó y que tomaría millones de vidas y el llegar a consumir los recursos de la humanidad durante años y años. Para combatir a los Kaiju gigantes, un tipo especial de arma fue ideada: enormes robots, llamados Jaeger, que son controlados simultáneamente por dos pilotos cuyas mentes están encerradas en un puente neural. Pero incluso los Jaegers están demostrando ser casi indefensos frente a los implacables Kaiju. Al borde de la derrota, las fuerzas que defienden la humanidad no tienen más remedio que recurrir a dos héroes improbables - un ex piloto y un aprendiz no probado - que se unió para conducir un Jaeger legendario pero aparentemente obsoleto del pasado. En conjunto, se erigen como la última esperanza de la humanidad contra el apocalipsis.

Sobre el Autor

Por Frances N. Steinberg.

Clark Gregg habla sobre S.H.I.E.L.D. la serie

2013-05-16T07:30:00.000-04:00

Ahora que has visto los trailers y se han introducido a los personajes de Agent's of S.H.I.E.L.D. de Joss Whedon, parece que va a ser una serie de televisión muy muy divertida. Clark Gregg estrella del show recientemente habló con EW acerca de la serie, y como el Agente Coulson encaja en la mitología épica del universo Marvel.

El agente Coulson representa a las personas que no tienen superpoderes, los chicos que realmente pueden ser asesinados - o al menos parecer serlo y sin embargo volver ... Marvel tiene una visión sobre la manera de hacer efectos realmente muy visuales y acrobacias que he conseguido hacer en el programa que no creo que hayamos visto en la televisión antes.

Luego pasa a explicar por qué vamos a amar el show.

Si te gusta The Avengers, si te gusta algún trabajo de Joss Whedon, vas a amar absolutamente esta serie. Se trata de estas personas que viven en un super mundo con seres humanos. Ves estas películas de superhéroes y ves la lucha superhéroica, pero no ves cómo los seres humanos pueden estar o vivir en un mundo así. Eso es lo que va a atraer a la gente, es tan humano, tan estupendo y asombroso.

Gregg aún no confirmará cómo Coulson va a volver a la serie, pero sí dijo ...

Pensé que me estaban jugando una broma porque había mucha sangre en el set de The Avengers, seguí esperando a ver, vamos a rodar una versión donde [Loki] falla? Y no lo hicieron, así que me sorprendió recibir esa llamada y quería asegurarse de que no haga nada para socavar lo que conseguimos allí y cuando [el escritor y director Joss Whedon] explica el misterio y cómo planeaban hacer frente a ello, con el Agente Coulson es algo muy solido.

Independientemente de cómo Coulson vuelve, estoy esperando la serie tu no?

Sobre el Autor

Por Diana Miranda.

Las trilogías de Batman y Iron Man tienen similitudes muy visibles

2013-05-16T01:55:00.000-04:00

Las trilogías de The Dark Knight y Iron Man han sido dos de las más populares e importantes en la historia de las películas de superhéroes. Cada franquicia ha gozado de gran éxito de taquilla y la aclamación de la crítica ha sido excelente. Ellos también son responsables de algunas de las historias de superhéroes más espectaculares jamás vistas en la pantalla.

No debería ser ninguna sorpresa, entonces, que hay muchas similitudes entre las seis películas. Esta lista examina los ejemplos más interesantes. No hay que esperar un simple resumen de los rasgos comunes entre los personajes de Tony Stark y Bruce Wayne que ya existen en los cómics. Todo el mundo sabe que ambos son millonarios con increíble tecnología. En cambio, la lista se compone de elementos comunes en el ritmo, los puntos de la trama, estructura de la historia, y las opciones creativas realizadas en cada serie.

Historias de origen no lineales

En Batman Begins, Bruce Wayne se muestra como un adulto que experimenta una pesadilla de su infancia. Él se despierta dentro de una prisión, y se dirige al escondite de la Liga de las Sombras en las montañas. Todo esto ocurre antes de que el público se entera de cómo llegó allí en primer lugar.

En Iron Man, Tony Stark está disfrutando de una conversación divertida durante un viaje en auto con los soldados en el Medio Oriente, cuando es atacado su convoy. En el proceso, el público ve, el sufrimiento de Tony con lo que parece ser una lesión mortal. La historia entonces salta hacia atrás para mostrar cómo Tony llegó allí.

El Mentor traiciona al aprendiz

Cuando Bruce Wayne se perdió en su viaje para estudiar la mente criminal, Ducard lo sacó y lo puso en el camino. Bruce vio en Ducard un mentor y figura paterna para tomar el lugar de su padre biológico fallecido y Alfred, a quien Bruce había dejado en Gotham. Bruce incluso salvó la vida de Ducard después de derrotar al hombre que Bruce pensó que era de Ra al Ghul. Más tarde, Bruce y el público se sorprendieron al saber que Ducard había sido el verdadero Ra al Ghul y por lo tanto la verdadera amenaza todo el tiempo.

Obadiah Stane no enseñó a Tony Stark cómo combatir a los criminales, pero él era un padre acusado de guiar al joven Stark y la compañía de la familia después de la muerte de Howard Stark. Ningún miembro del público se quedó sin aliento, pero Tony se sorprendió al enterarse de que había sido parte del doble juego de Stane con los terroristas. Peor aún, Stane fue quien organizó el ataque original sobre Tony que dejó a este último con metralla en el pecho.

Escenas de interrogaciones

En The Dark Knight, una escena clave se realiza en una sala de interrogatorios, donde el Joker presenta toda su filosofía, que está en completa contradicción con la del hombre que estaba sentado frente a él, Batman. El Joker le predice a Batman su caída y las razones detrás de esta. Mucho de lo que El Joker dice finalmente resulta ser bastante preciso.

En Iron Man 2, Tony Stark se enfrenta al hombre encarcelado que lo atacó, Ivan Vanko. Durante su conversación, cada uno tiene la oportunidad de demostrar su talento. En su intento de filosofía malvada, Vanko sugiere que el mundo dejará de creer en Dios (Stark), ahora que Vanko lo ha hecho sangrar.

Los villanos son vistos través del lente del terrorismo

Las dos trilogías han adaptado sus villanos para encajar dentro de la sensibilidad moderna. En la cultura post - 9/11, no es difícil imaginar un supervillano que se perciba como un terrorista.

Ra al Ghul ataca a "la mejor ciudad del mundo" y tratar de matar a millones de personas inocentes, todo en nombre de un mayor bien común, es algo que normalmente se asocia con el terrorismo. El Joker explota hospitales y asesina a funcionarios públicos. Gente como Talia y Bane ciertamente pueden considerarse terroristas por tomar como rehén a toda una ciudad con una bomba nuclear.

La ruta de Tony Stark para convertirse en Iron Man comenzó cuando una célula terrorista lo secuestró. Ivan Vanko tenía una venganza personal con Tony Stark, pero fue llevado a un nivel mucho más aterrador cuando sus ataques se llevaron a cabo en eventos muy comunes, como la Stark Expo. El mandarín, el falso, al menos, jugó con las imágenes y las implanto en las mentes tal cual como cuando se imagina a un terrorista. Además de su estética, que aparecía en la televisión tomando el crédito por los bombardeos y nuevas amenazas, todo en el nombre de castigar a Estados Unidos por sus pecados.

Los héroes son más que los trajes que llevan

Desde que comenzó a usar una capa y capucha y a luchar contra el crimen en Gotham, Bruce Wayne inconscientemente ha desarrollado una dependencia de su personaje Batman. En The Dark Knight Rises, Bruce Wayne ha perdido su sentido de sí mismo, porque Batman no es necesario cuando la película comienza y Bruce no sabe cómo seguir adelante. Uno de los temas principales de la película entera es el redescubrimiento de su voluntad de vivir.

En realidad, no se trata sólo de la voluntad de vivir, sino un deseo de tener una vida más allá de Batman y más allá del dolor que ha utilizado su alter ego para luchar. Se necesitan varios meses, pero Bruce Wayne es en última instancia, regreso como Batman para eliminar una última amenaza en Gotham y luego retirarse. En el retiro, Bruce está satisfecho con saber que él ha creado un símbolo perdurable de todo lo que puede ser bueno en Gotham e imparte sus conocimientos y recursos para un digno sucesor John Blake.

La dependencia de Tony Stark en Iron Man comienza por ser mucho más físico. El reactor en el pecho alimenta el traje y también mantiene la metralla lejos de perforar su corazón. Tony ya era famoso, pero una vez que confesó que era un superhéroe, Iron Man se convirtió en la estrella. Esto hizo que fuera más difícil para Tony separarse de su alter ego, aun cuando podría seguir el juego sin tener que estar dentro de él.

Como Tony le dice Pepper en Iron Man 3, los trajes son una parte de él. Su armadura ha sido el capullo que lo protege no sólo de los daños físicos, sino también de tener que lidiar con sus problemas emocionales. Los trajes son una distracción bienvenida de su trastorno de estrés postraumático y problemas de relación con la mujer que ama.

Sobre el Autor

Por Samuel Ray Smith

La Shonen Jump estrenara parque de diversiones temático

2013-05-15T13:30:00.000-04:00

Los fans del icónica revista de mangas Shonen Jump deben fijar sus horarios y marcar el 11 de julio, de sus calendarios. Porque en este día, las nubes se parten y un rayo de luz aparecerán cuando las puertas de un nuevo paraíso del manga se abran, ofreciendo cinco atracciones basadas en Naruto, One Piece y Dragon Ball, junto con un montón de mercadería y comida temática para salvarnos a todos .

Conocido como J-World Tokyo, el parque de diversiones bajo techo se extiende en el tercer piso del Edificio World Import Mart de Sunshine City en Ikebukuro. Tres grandes áreas estarán dedicadas a los gigantes de la Shonen Jump: One Piece, Naruto y Dragon Ball.

Las atracciones de los personajes de la Shonen Jump y productos populares estarán disponibles en el Heroes Arena

Juegos UFO de palancas extractoras estaran llena de golosinas en la Amusement Arena!

Mercancía original en la tienda J-World

Tienes que probar la comida original en el patio de comidas J-World Kitchen

Helado Gintoki de fresa!

Majin Bū en forma de bollo al vapor

El Ichiban Naruto Ramen

Rumble Meatball Pasta de Chopper

Habrá cinco atracciones relacionadas con One Piece, Naruto y Dragon Ball:

El One Piece Soldier Dock Adventure Ride (a 800 yenes, o EE.UU. $7,86)

El One Piece Shiro mokuba no Kaiten mokuba Carousel Ride (¥ 400)

El Naruto “Gekitou! Ninja Taisen Emaki!!” Maze (¥ 800)

La Dragonball “Tsukamouze! Dragonball!!” Attraction (¥ 800)

La Dragonball “Hanatouze! Kamehameha!!” Attraction (¥ 800)

Traído a nosotros por el Grupo de Namco Bandai, la entrada al parque temático es de 1.300 yenes (12,77 dólares) para los adultos y 1.000 yenes (9,83 dólares) para niños de más de cuatro años de edad. El horario de apertura será de 10 a.m. - 10 p.m.

Sobre el Autor

Por Gino I. Lucero.

Edmonton tendría su estatua de Wolverine, gracias a una petición.

2013-05-15T11:30:00.000-04:00

¿Qué hace a Edmonton, Alberta, Canadá, una "ciudad de clase mundial?" ¿Qué tal una estatua de 1.000 pies de Wolverine?

Al igual que "la Torre Eiffel en París y la Estatua de la Libertad en Nueva York," la estatua Wolverine "sería una gran ayuda y muy importante para el turismo en la ciudad", escribe Brian LaBelle en su petición a Change.org. "También es importante porque es lo que comúnmente se conoce como un "proyecto de catalizador", lo que significa que va a impulsar un mayor crecimiento en el centro de Alberta y crear numerosos proyectos spin-off de la misma manera que los X-Men tuvieron cómics de gran éxito".

La petición no pudo llegar en mejor momento, ya que ya hay un proyecto pasando a revitalizar el centro de la ciudad de Edmonton - y construir un nuevo estadio para los Edmonton Oilers de la NHL. Un comentarista sugiere que tal vez la petición es una parodia y "es un claro ejemplo de lo mal concebido del actual contrato con Daryl Katz[propietario de los Oilers] esta." Sólo puedo esperar que no sea este el caso, ya que nunca he estado en Edmonton, sino una estatua de Wolverine sin duda sería suficiente para hacer que renueve mi pasaporte y viaje hacia el norte.

Sobre el Autor

Por Maxine Rae Smith

La estatua de Robocop esta casi terminada!

2013-05-15T10:30:00.000-04:00

Las cosas están mejorando para el más conocido policía de ciencia ficción medio-robot de Detroit. Él tiene una nueva película reboot que saldrá muy pronto; Boom! Studios acaba de anunciar una nueva novela gráfica de Frank Miller de Robocop, titulada Last Stand (que probablemente será completamente alucinante), y aunque ambas cosas son super, lo que realmente estamos esperando desde hace mucho tiempo, su estatua parece ir en buen camino.

Hace tiempo recordemos que se inicio una campaña en kickstarter y al parecer ha dado sus frutos, la estatua va a ser fundida en bronce y solo tienen que encontrar un lugar para ponerla, va a tener una altura de 10 pies y ya está casi terminada.

Ahora la siguiente misión es asegurarse de que Peter Weller mantenga su calendario libre para la la ceremonia de inauguración.

Sobre el Autor

Por Frances N. Steinberg.

Las series de Booster Gold y Arrow podrían co-existir en el mismo universo

2013-05-15T09:30:00.000-04:00

Si ves la serie de la CW Arrow, es posible que hayas captado la referencia a Ted Kord (Blue Beetle) en el show recientemente. Esto se debe a que Andrew Kreisberg todavía está trabajando en una serie de Booster Gold que Syfy está interesado en hacer, y parece que él está tratando de hacer que coexistan en el mismo universo en el que Kord Industries este en ambos shows. KsiteTV entrevisto a Kreisberg sobre las dos series y esto fue lo que dijo:

Si. Aparte de los personajes de Superman y Batman, DC ha sido muy bueno e dejarnos jugar con su lista. Nosotros nunca decimos nunca a nadie. Industrias Kord realmente juega un papel en mi piloto de Booster Gold, así que, quién sabe. Él podría estar en dos programas diferentes, interpretados por dos actores diferentes.

Siempre hay una posibilidad. Hay una línea en el piloto de Booster Gold donde alguien dice "por fin tenemos nuestro propio héroe. No como ese loco con capucha de Starling City." No sé si van a dejar que me quede con esa línea por allá, si Syfy en realidad quiere hacer el piloto, pero en cierto modo me hace sonreír pensar que es el mismo universo.

Entones tendríamos la esperanza de ver un universo compartido, esto de seguro puede atraer a miles de fans interesados.

Sobre el Autor

Por Samuel Ray Smith

Image Comics: You will answer to no one else but me, teaser imagen.

2013-05-15T08:30:00.000-04:00

Image Comics como es costumbre vuelve a la carga con las teaser imagenes, y esta vez se trata de una iniciativa whatnext, com la legenda "You will answer to no one else but me".

Hasta el momento tenemos dos imagenes que sin mas espera te las mostrare.

Lo que si podemos predecir que es este sera un comic con accion sin limites, asi que solo esperemos el comunicado completo de Image Comics

Sobre el Autor

Por Alex Altamirano

Soy un ávido fan de la WWE, las novelas graficas, juegos en smartphones. Cuando no estoy escribiendo sobre The Walking Dead, Witchblade o jugando en algún smartphone me puedes encontrar en algún foro de comics debatiendo sobre ellos.

M. Night Shyamalan y Robert Rodríguez, llegan a la TV con unas series de alto impacto

2013-05-15T07:30:00.000-04:00

Esta es una buena semana para noticias sobre la televisión! Con todos los trailers y anuncios sobre los próximos shows que me llegan (como AGENTS OF S.H.I.E.L.D.), y shows que regresan (24), es increíble pensar en como los talentos de todo el mundo están utilizando la pantalla pequeña. Dos directores que se consideran de diferentes niveles de talento, dependiendo de con quién se hable, tienen proyectos que vienen, y son bastante interesantes.

En primer lugar esta M. Night Shyamalan que tiene un proyecto propio WAYWARD PINES, que acaba de recibir una orden de 12 episodios en FOX. Basada en la novela Pines de Blake Crouch, la historia debería hacer un llamamiento a los fans de The Following.

El agente del servicio secreto Ethan Burke llega a Pines Wayward, Idaho, con una clara misión: localizar y recuperar los dos agentes federales que desaparecieron en el pueblo un mes antes. Pero a los pocos minutos de su llegada, Ethan está involucrado en un accidente violento. Luego se encuentra en un hospital, sin identificación, sin teléfono celular, y sin maletín. El personal médico parece lo suficientemente amable, pero algo se siente ... fuera de lugar. A medida que pasan los días, la investigación de Ethan sobre la desaparición de sus compañeros resulta con más preguntas que respuestas. Por qué no puede hacer una llamada telefónica a su esposa e hijo en el mundo exterior? ¿Por qué nadie cree que él es quien dice ser? ¿Y cuál es el propósito de las vallas electrificadas que rodean la ciudad? Están diseñados para mantener a los residentes adentro? O alguna otra cosa? Cada paso más cerca de la verdad lleva a Ethan más lejos del mundo que pensaba que conocía, o del hombre que él creía que era, hasta que debe enfrentarse a un hecho horrible, que nunca podrá salir de Pines Wayward vivo.

El otro proyecto proviene de Robert Rodríguez y se basa en una de sus obras existentes. FROM DUSK TILL DAWN, la película de vampiros de Rodríguez escrita por su amigo Quentin Tarantino, va a volver como una serie en español en El Rey Network de Univisión. No se sabe si la serie será un reinicio de la película o una secuela.

Asi que allí tenemos a estos dos grandes dirigiéndose a la Tv, esperemos que sus proyectos sigan por un largo tiempo.

Sobre el Autor

Por Diana Miranda.

Star Trek: Bing comenzara a traducir Klingon

2013-05-14T22:58:00.002-04:00

Todos los Trekkies busca traducir el famoso grito de batalla Klingon Heghlu'meH QaQ jajvam! - O cualquier otra frase del lenguaje de la raza extraterrestre - pronto tendrán una nueva herramienta a su disposición.

Ya que Bing, el motor de búsqueda de Microsoft Corp. de Internet, incluirá el Klingon en su servicio de traducción basada en la web. La medida es parte de una amplia alianza de marketing entre los gigantes del software de Redmond, Washington, y Paramount Pictures, que darán a conocer la próxima pelicula "Star Trek Into Darkness."

El servicio de Bing traducirá el texto escrito en cualquiera de los 41 idiomas soportados - incluyendo Inglés, francés, hebreo y urdu - en Klingon. No teman, oradores nativos Klingon: palabras o frases escritas en ese idioma se pueden traducir a las más de tres docenas de lenguas disponibles.

Sobre el Autor

Por Samuel Ray Smith

Image Comics: Satellite Sam, una serie de sexo, muerte y TV en vivo

2013-05-14T17:19:00.005-04:00

Este mes de julio, los aclamado creadores de comics Matt Fraction (Hawkeye, Casanova, Iron Man) y Howard Chaykin (BLACK KISS, AMERICAN FLAGG) llevaran a los lectores a la edad de oro de la televisión, un momento en que la inocencia se fabricaba como una ficción con las comedias de las familias perfectas que cautivaron a las audiencias en el país. La nueva serie de Image Comics SATELLITE SAM, que debuta en julio, da una mirada a la oscuridad detrás de la pantalla chica cuando, en 1951, Carlyle Bishop, la estrella de la amada serie "Satellite Sam" aparece muerto en una pensión de mala muerte.

El hijo de Carlyle, Michael tiene el presentimiento de que la muerte de su padre, es cualquier cosa menos natural, pero la única pista es una caja llena de fotografías de mujeres en varios estados de desnudez - y Mike no se atreve a permanecer sobrio el tiempo suficiente para agregarle un sentido a esto.

Para Fraction y Chaykin, SATELLITE SAM es una oportunidad de contar una historia misteriosa de asesinato, mientras que al mismo tiempo desmientes la década de 1950 de su manto de pureza moral.

"Es una historia de detectives, una historia de televisión, y un registro de la adicción, el sexo y la depravación en un momento en el brillo antiséptico de Ozzie y Harriet ocultando lo que realmente estaba pasando en el mundo", dijo el escritor Fraction. "Y estos son sólo algunas de las muchas alegrías que vienen de contar una historia de la televisión mientras estaba siendo inventada como un medio masivo en la ciudad de Nueva York ".

El equipo creativo investigo los primeros días de la televisión para la preparación de la serie, y conseguir una sensación de la época y de las personas que vivieron vidas reales, mientras que la invención de una idealizada - y ficticia - imagen de las familias y las relaciones se desarrollaba.

SATELLITE SAM es una serie en blanco y negro. Su primer número se puede pre-ordenar ahora de la edición de mayo de Avances y estará en las tiendas el 3 de julio.

Sobre el Autor

Por Alex Altamirano

Dark Horse Comics: Steve Niles nos trae, Breath of Bones: A Tale of the Golem.

2013-05-14T16:25:00.003-04:00

Tal vez puedes conocer a Steve Niles como el tipo que nos dio 30 Days of Night y Criminal Macabre. Ahora, él está haciendo equipo con Dark Horse Comics de nuevo para traernos una nueva historia de horror sobre una criatura hecha de piedra en la Segunda Guerra Mundial.

Echa un vistazo a esta vista vista que te llegara hasta los huesos, en Breath of Bones: A Tale of the Golem.

El monstruo de barro gigante de la leyenda judía ve envuelto en un plan nazi-asesino, con el fin de proteger a los habitantes de un pequeño bastión judío y a un piloto británico herido.

Sobre el Autor

Por Gino I. Lucero.

Marvel: Infinity #1 cuenta con portada alternativa de Arthur Adams

2013-05-14T16:03:00.000-04:00

Este mes de agosto, el Universo Marvel se prepara para la batalla más grande que se haya enfrentado jamás - pero primero, Marvel se enorgullece de presentar la portada alternativa de Infinity #1 por Arthur Adams! Infinity, el acontecimiento blockbuster en los comics del verano de seis partes, traído por el equipo creativo conformado por Jonathan Hickman, Jim Cheung, Jerome Opena y Dustin Weaver, quienes llevan a los fans de todos los rincones del Universo Marvel, y más allá!

La Tierra ha sido marcada como un "Avengers World", protegido por Iron Man, Capitan America, Thor y más de las amenazas mortales que enfrenta la humanidad. Una raza poderosa y destructiva está en curso de colisión con la Tierra y la única cosa en su camino son los Avengers! Pero incluso los héroes más poderosos de la Tierra se dan cuenta que la esperanza de derrotar a esta terrible amenaza es unirse con cada gran héroe a través del cosmos ... porque sólo como un Universo Avengers Unidos tendran alguna posibilidad de sobrevivir!

Cada número de Infinity incluye un código para obtener una copia digital gratuita de ese mismo comic en Marvel Comics app para dispositivos iOS y Android. Además, cada número de Infinite ofrece contenidos especiales de realidad aumentada disponible en exclusiva a través de la aplicación de Marvel AR - incluyendo resúmenes de portadas, detrás de las escenas y más características que agregan valor a tu experiencia de lectura sin costo adicional.

Los mas grandes héroes. Las mas grandes amenazas. Los mas grandes sacrificios. Esto es Infinity de Marvel.

Sobre el Autor

Por Maxine Rae Smith

Papercraft de Saint Seiya, que tu cosmos se encienda y llegues al Séptimo Sentido!

2013-05-14T13:30:00.000-04:00

Te gustan las constelaciones del zodiaco?, tanto asi que amas la serie anime y manga que vienen de las mismas, si estoy hablando de Saint Seiya, la serie que nos enseño las 108 constelaciones pertenecientes a los caballeros de las mismas.

Bueno si tu sueño es vestir la armadura sagrada, aquí te traigo la solución, bueno al menos una parte de ella, y es por eso que aquí estan los cascos de las armaduras en papercraft, si ahora puedes armar tu propio casco de tu armadura icónica, hay algunos ejemplos como cisne, dragón,cáncer, escorpión y mas.

Andromeda

Cáncer

Capricornio

Cisne

Dragon

Armadura de Fénix

Leo

Pegaso

Escorpio

Tauro

O si prefieres tambien tener a dos de los caballeros de bronce legendarios aquí estan:

Dragon Shiryu

Fénix Ikki

Espero que te diviertas con estos modelos de papercraft, y recuerda siempre enciende tu cosmos

Sobre el Autor

Por Frances N. Steinberg.

El WiFi gratis puede ser peligroso!

2013-05-14T12:30:00.000-04:00

Cuando estés de viaje de negocios o de placer, no hay mayor tesoro que un punto de acceso Wi-Fi gratuito. Sin embargo, se advirtió que en los últimos años ha habido un creciente número de casos en los que estos paraísos benditos son utilizados para robar información personal de la gente! Las personas que viajan al extranjero pueden estar en un riesgo aún mayor por daños causados por los sospechosos proveedores Wi-Fi.

Según el gerente de la empresa de protección del equipo, de Norton de Symantec, Sr. Yoshida, "Cuando se conecta a Wi-Fi sin protección junto con un usuario mal intencionado, cada una de las transmisiones de Internet está en un riesgo de ser vistas. Utilizando algunas herramientas muy sencillas cualquier usuario puede acceder al Wi-Fi desde el mismo punto que usted, y es capaz de interceptar todos los datos que envíe. La Información robada puede incluir todo tipo de identificadores de usuario y contraseñas, y es un verdadero motivo de preocupación".

Imagina utilizar un punto Wi-Fi contaminada para realizar tus operaciones bancarias en Internet. Si se robaron esta información, tus fondos serian puestos en gran riesgo!

Cuando viajes al extranjero, el gran número de puntos de acceso Wi-Fi que aparecen puede ser muy confuso, y el número de usuarios que se han introducido para mantener el control sobre los puntos puede ser grande. Como medida de seguridad, es bueno para comprobar el nombre de la red de la cual te vas conectar y evitar alguna de la que no estés muy familiarizado.

Por supuesto, no todas las conexiones Wi-Fi son un peligro para tu información privada. Japón se considera relativamente seguro, gracias a la gran cantidad de puntos Wi-Fi creados por las grandes empresas de telecomunicaciones, y no se trata de una excusa para ser negligentes.

Hay un par de medidas adicionales que las personas pueden tomar para proteger sus transmisiones. La primera es comprar o alquilar un router móvil, dando a tu equipo el mismo acceso a Internet 3G que es utilizado por los teléfonos móviles modernos. Por otra parte, algunos mercados mundiales ofrecen software de protección programados específicamente para hacer que sea difícil para los demás usuarios de Wi-Fi interceptar tus datos.

Últimamente, hay una gran variedad de servicios Wi-Fi de alquiler de routers sugeridos en todo el mundo. Los promedios de costos son de alrededor de 1.000 yenes (10 dólares EE.UU.) por día, puede parecer un poco caro, hasta que lo comparan con el precio de Internet por cable en algunos hoteles. En aras de la seguridad Wi-Fi dondequiera que vayas, vale la pena!

Los delitos utilizando estos métodos son detectados cuando ya es muy tarde, asi que si vas ve viaje cerciórate de saber a que punto de acceso y que compañía la provee.

Sobre el Autor

Por Samuel Ray Smith