[Infos]
für: 1-6 Spieler
ab: 14 Jahren
ca.-Spielzeit: 30min.
Autoren: Jenny Iglesias und Kevin Riley
Illustration: Kwanchai Moriya
Verlag: Indie Boards & Cards
Anleitung: englisch
Material: sprachneutral

[Download: Anleitung/Übersichten]
dt., frz., ital.: https://boardgamegeek.com/boardgame/302933/kodama-forest/files

[Fazit]
Es gibt Spiele, die wirken wie ein tiefer Atemzug im Grünen. „Kodama Forest“ gehört genau in diese Kategorie: ein leises, farbenfrohes Legespiel, das seine Spieler in einen Wald voller Bambus, Blumen, Teiche und kleiner Waldgeister entführt. Doch hinter der sanften Ästhetik steckt ein überraschend taktisches Puzzle, das Kooperation, Timing und räumliches Denken miteinander verwebt – und das auf eine Weise, die sowohl Familien als auch geübte Spieler angenehm fordert.

Das Grundprinzip ist so charmant wie ungewöhnlich. Jeder Spieler sitzt zwischen zwei Spielplänen, teilt also einen Wald mit seinem linken und einen mit seinem rechten Nachbarn. Diese beiden Wälder sind gleichzeitig Chance und Risiko, denn am Ende zählt nur der schlechtere der beiden. Kodama Forest zwingt einen damit in eine elegante Balancehaltung. Man will beiden Seiten helfen, aber man kann nie alles perfekt machen. Und genau in diesem Spannungsfeld entfaltet das Spiel seinen Reiz.

Jeder Wald besteht aus einem Raster aus Erdfeldern, von denen einige mit Zahlen markiert sind: 1, 5 oder 10. Diese Zahlen stehen für Strafpunkte, falls sie am Ende unbedeckt bleiben. Das Ziel ist also klar: möglichst viele Felder mit Plättchen überdecken und zudem möglichst viele Kombinationen aus halben Symbolen zu vollständigen Motiven zusammenfügen, um so Tiere in den Wald zu locken, die wiederum zusätzliche Felder verdecken.

Die Waldplättchen, die man aus einem Stoffbeutel zieht, sind das Herz des Spiels. Jedes zeigt bis zu vier halbe Symbole. Halbe Blumen -> ergeben eine ganze Blume -> ein Schmetterling darf platziert werden (deckt 1 Feld ab), Halbe Teiche -> ergeben einen Teich-> ein Frosch zieht ein (deckt 2 Felder ab). Halbe Bambuswälder -> ergeben einen Bambuswald -> ein Panda erscheint (deckt 4 Felder ab). Bäume -> haben keinen Effekt, sind aber wertvoll zum Abdecken von einzelnen Erdfeldern.
Die Tiere sind also keine bloßen Dekorationen. Sie sind kleine Joker, die zusätzliche Felder verdecken und damit Strafpunkte verhindern. Und weil sie nicht direkt auf das entstandene Motiv gesetzt werden müssen, eröffnen sie taktische Freiheiten, die man im ersten Moment gar nicht erwartet.

Jede Runde beginnt mit drei Plättchen auf der Hand. Zwei davon müssen gelegt werden. Eines auf den Wald rechts, eines auf den Wald links. Das geschieht simultan, aber nicht ohne Absprache. Kodama Forest lebt davon, dass man mit beiden Nachbarn spricht, plant, abwägt, Kompromisse findet.
Diese Gespräche sind der Kern des Spiels – und sie erzeugen eine wunderbar kooperative Stimmung, ohne dass das Spiel je seine Puzzle-Schärfe verliert.

Nach dem Legen zieht jeder zwei neue Plättchen nach und die nächste Runde beginnt. Das geht flott, fast meditativ, bis irgendwann ein Wald alle 5er- und 10er-Felder bedeckt hat. Dann endet das Spiel. Am Ende zählt jeder Spieler die offenen Felder auf beiden angrenzenden Brettern. Die Punktwerte sind simpel. Kodama-Felder: 0 Punkte, normale Erdfelder: 1 Punkt, 5er-Felder: 5 Punkte, 10er-Felder: 10 Punkte. Und dann kommt der Clou: Nur der „schlechtere“ der beiden Wälder zählt.
Das macht „Kodama Forest“ zu einem Spiel, das Kooperation belohnt, Egoismus bestraft und Gleichgewichtskunst fordert. Wer nur auf einer Seite glänzt, verliert.

Es gibt Varianten – Solo, kooperativ oder zu zweit obendrein – und diese Modi funktionieren alle gut. Solo: Zwei Wälder, zehn Runden, ein persönlicher Highscore-Jagdmodus; Kooperativ zu zweit: Zwei gemeinsame Wälder, ein gemeinsames Ziel; Kompetitiv zu zweit: Jeder spielt mit zwei eigenen Wäldern – ein überraschend knackiges Duell.
Diese Flexibilität macht Kodama Forest zu einem Spiel, das sich leicht an die eigene Runde anpasst.

„Kodama Forest“ ist ein Spiel, das man leicht unterschätzt. Die niedlichen Kodama-Geister, die bunten Tiere, die sanfte Waldoptik – all das suggeriert ein entspanntes Familienspiel. Und ja, es ist zugänglich, freundlich und visuell einladend. Aber unter der Oberfläche steckt ein cleveres, kooperatives Legespiel, das Timing, Kommunikation und räumliches Denken miteinander verknüpft.
Es ist kein hektisches Spiel, kein lautes Spiel, kein Spiel voller Wendungen. Es ist ein Puzzle, das man gemeinsam atmet. Ein Spiel, das sich anfühlt wie ein Spaziergang im Frühling: ruhig, aber voller kleiner Entscheidungen, die den Weg formen.
Wer kooperative Puzzles mag, wer gerne gemeinsam plant, wer Freude an sanfter, aber spürbarer Optimierung hat und wer einfach nur ein schönes, friedliches Spiel sucht, das trotzdem fordert, wird sich im Kodama-Wald schnell zuhause fühlen. Einzig fragwürdig ist die Altersangabe von 14 Jahren, da hier locker deutlich jüngere Spieler teilnehmen können.

[Note lt. Kompetenz-Team]
von Punkten.
{gespielt von Babsi, Roswitha, Pascal}

[Links]
BGG: https://boardgamegeek.com/boardgame/302933/kodama-forest
HP: n/a
Ausgepackt: n/a

[Galerie: 5 Fotos]
[See image gallery at heimspiele.info]

[Infos]
für: 1-4 Spieler
ab: 10 Jahren
ca.-Spielzeit: 45-90min.
Autoren: Evgeny Nikitin und Nikolay Pegasov
Illustration: Sergey Dulin
Verlag: Hobbyworld
Anleitung: englisch
Material: sprachneutral (russisch)

[Download: Anleitung/Übersichten]
engl., span., poln., russ.: https://boardgamegeek.com/boardgame/181236/bastion/files
engl.: https://hobbyworldint.com/portfolio-item/bastion/#downloads

[Fazit]
Ein kooperatives Verteidigungsspiel, das seine Spieler mitten in eine dramatische Belagerung wirft. Eine uralte Festung steht kurz vor dem Fall, während sich Legionen von Monstern, Magiern, Drachen und anderen Schrecken an den Mauern sammeln. Die Prämisse ist klassisch, aber die Umsetzung überraschend frisch. Statt Miniaturen, Würfel oder komplexe Kampfmechaniken setzt Bastion auf ein taktisches Ressourcen- und Positionsspiel, das sich wie eine Mischung aus Puzzle, Tower Defense und kooperativem Eurogame anfühlt.

Das Herz des Spiels ist die modulare Festung, bestehend aus sechs Distrikten, die ringförmig um die zentrale Zitadelle angeordnet sind. Jeder Distrikt besitzt drei Manaquellen, einen Turm, zwei Fundamentfelder und eine Platzfläche, auf der bestimmte Feinde landen können. Die Spieler beginnen gemeinsam in der Zitadelle und übernehmen die Rolle von Verteidigern – namenlose, aber mächtige Magier, die sich über das Schlachtfeld bewegen, Mana sammeln und Feinde bannen. Die Gegner erscheinen in Form von Karten, die sich entlang der Mauern im Kreis bewegen, immer näher an das Tor heran, das den letzten Schutz der Bastion darstellt. Sobald ein Feind das Tor erreicht, ist die Partie verloren.

Der Spielablauf folgt einem klaren Rhythmus. Zuerst greift der Feind an, dann handeln die Spieler. Der Feindzug ist dabei denkbar einfach, aber gnadenlos. Entweder wird eine neue Karte vom Gegnerdeck gezogen und an der Mauer platziert, oder – sobald das Deck leer ist – der am weitesten entfernte Gegner rückt ein Feld weiter in Richtung Tor. Viele Feinde besitzen besondere Fähigkeiten, die beim Ziehen ausgelöst werden. Kundschafter ziehen zusätzliche Karten nach, Symbionten verschmelzen mit anderen Gegnern zu stärkeren Kreaturen, Flieger landen auf den Plätzen der Distrikte und blockieren dort das Sammeln von Mana, Priester machen benachbarte Feinde unbesiegbar, und Drachen besetzen die Zitadelle, wodurch die Spieler dort kein Mana mehr sammeln können. Diese Fähigkeiten sorgen dafür, dass Bastion nie zu einem simplen „Mana rein, Gegner raus“-Ablauf verkommt, sondern ständig neue taktische Herausforderungen stellt.

Der Spielerzug ist dagegen ein kleines taktisches Puzzle. Jeder Verteidiger darf sich einmal bewegen, einmal Mana sammeln und einmal einen Gegner besiegen – aber nichts davon ist verpflichtend. Das Sammeln von Mana ist der Kernmechanismus des Spiels. Offene Quellen liefern drei Mana ihrer Farbe, schließen sich aber danach. Geschlossene Quellen können nur über den Turm des Distrikts geleert werden, der wiederum selbst geschlossen wird, wenn er benutzt wird. Und alle Türme lassen sich nur über die Zitadelle wieder öffnen. Dadurch entsteht ein Kreislauf, der cleveres Timing und gute Absprache erfordert. Die Spieler jonglieren mit sechs Farben von Mana, die jeweils den Farben der Feinde entsprechen. Um einen Gegner zu besiegen, muss exakt die Anzahl an Mana seiner Farbe abgegeben werden, die seiner Stärke entspricht. Manche Feinde – wie Golems – verlangen sogar Mana aller Farben. Jeder besiegte Gegner wird anschließend zu einem einmalig nutzbaren Zauber, der zusätzliche Bewegungen, Mana oder andere Vorteile gewährt. Diese Zauber sind mächtig, aber begrenzt, und ihr Einsatz entscheidet oft über Sieg oder Niederlage.

Zusätzlich gibt es Ritualkarten, die wie kleine Quests funktionieren. Um ein Ritual zu vollenden, muss ein Spieler einen Gegner einer bestimmten Farbe besiegen. Das Ritual wird dann zu einem permanenten Artefakt, das auf einem Fundament des Distrikts platziert wird und fortan einen dauerhaften Effekt bietet – etwa das Verbilligen bestimmter Feinde oder das Verstärken der eigenen Fähigkeiten. Diese Artefakte sind ein weiterer Baustein im strategischen Gefüge des Spiels und verleihen jeder Partie eine eigene Dynamik.

Was Bastion besonders macht, ist die Art, wie es Kooperation erzwingt. Es gibt keine individuellen Rollen oder asymmetrischen Fähigkeiten; die Spieler sind gleichwertige Magier, die gemeinsam planen müssen. Die Herausforderung entsteht aus der Kombination der Feindfähigkeiten, der begrenzten Ressourcen und der ständigen Bewegung entlang der Mauern. Jede Entscheidung – ob man Mana sammelt, einen Gegner besiegt oder sich nur neu positioniert – hat Auswirkungen auf das gesamte Team. Das Spielgefühl erinnert an eine abstraktere, taktischere Version von „Pandemic“, allerdings mit stärkerem Fokus auf Timing und Ressourcenmanagement.

Die Atmosphäre des Spiels wird durch die Illustrationen und das Setting getragen, das aus dem russischen Fantasy-Universum „Berserk“ stammt. Die Grafik ist düster, farbintensiv und stilisiert, was gut zur Bedrohungslage passt. Mechanisch ist Bastion jedoch eher ein abstraktes Strategiespiel als ein thematisches Abenteuer – wer epische Geschichten oder narrative Elemente sucht, wird hier weniger fündig. Dafür glänzt das Spiel mit Klarheit, Eleganz und einem hohen Wiederspielwert, besonders wenn man die fortgeschrittenen Distriktseiten oder die optionalen Support- und Legendary-Gegner einsetzt, die das Spiel deutlich anspruchsvoller machen.

Insgesamt ist „Bastion“ ein überraschend tiefes, taktisches Koop-Spiel, das sich ideal für Gruppen eignet, die gerne gemeinsam knobeln und optimieren. Es ist kein Spiel, das durch Zufall oder Glück entschieden wird – im Gegenteil, es belohnt Planung, Kommunikation und präzises Timing. Die Lernkurve ist moderat, aber die Meisterung des Systems erfordert einige Partien. Wer ein kooperatives Spiel sucht, das weniger auf Würfelglück und mehr auf strategische Entscheidungen setzt, nimmt „Bastion“ als Tipp an.

[Note lt. Kompetenz-Team]
von Punkten.
{gespielt von X, Pascal}

[Links]
BGG: https://boardgamegeek.com/boardgame/181236/bastion
HP: https://hobbyworldint.com/portfolio-item/bastion/
Ausgepackt: n/a

[Galerie: 8 Fotos]
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[Infos]
für: 1-4 Spieler
ab: 12 Jahren
ca.-Spielzeit: 60-90min.
Autoren: Vangelis Bagiartakis und Anastasios Grigoriadis
Illustration: n/a
Verlag: Alderac Entertainment Group
Anleitung: englisch
Material: englisch

[Download: Anleitung/Übersichten]
engl., span., girech.: https://boardgamegeek.com/boardgame/227171/the-masters-trials-wrath-of-magmaroth/files
engl.: https://www.alderac.com/the-masters-trials/ (s. u.)

[Fazit]
Ein kooperatives Fantasy-Brettspiel, das sich anfühlt wie ein konzentriertes, taktisches Dungeon-Crawling-Rollenspiel – nur ohne Miniaturen, dafür mit cleveren Würfelpuzzles, modularem Charakterbau und einem stetig wachsenden Gefühl von Bedrohung. Die Geschichte setzt den Ton: Aus dem Tekirin-Vulkan erhebt sich Magmaroth, ein uraltes, elementares Wesen aus Feuer und Erde, das die Welt reinigen und nach seinem Bild neu formen will. Vier Meister der elementaren Orden – jeder aus einer anderen Ecke der Welt – folgen dem Ruf und steigen in den Vulkan hinab, um das Unheil aufzuhalten. Schon die Einleitung der Regeln vermittelt diese mythische Stimmung: „Born of earth and fire, its goal is to cleanse the world and mold it to its image.“.

Das Spiel übersetzt dieses Thema in ein System, das sich wie ein kooperativer Boss-Rush anfühlt. Jeder Spieler erschafft seinen eigenen Meister, indem er drei modulare Boards kombiniert: eine Klasse, einen Orden und eine Waffe. Diese Kombinationen bestimmen die Grundfähigkeiten, die Würfelfarben und die Art, wie man im Spiel agiert. Ein Avenger mit dem Schwert der Fury spielt sich völlig anders als ein Warden mit der Kette des Gleichgewichts – und genau diese Vielfalt ist einer der großen Reize des Spiels.

Der Ablauf einer Partie folgt einem klaren Rhythmus aus neun Runden, die den Abstieg durch den Vulkan darstellen. Jede Runde beginnt mit einem neuen Ort, der vorgibt, wie viele Minions erscheinen und wie schwer es ist, dort wertvolle Relikte zu finden. Die Minions sind kleine, aber gefährliche Gegner, die sich Runde für Runde ansammeln können – und wenn es zu viele werden, beginnt das Spiel, die Gruppe direkt zu bestrafen. Die Anleitung beschreibt das nüchtern, aber die Wirkung am Tisch ist spürbar: Man fühlt sich gehetzt, bedrängt, ständig unter Druck.

Der Kern des Spiels liegt in der Action Phase, in der die Spieler ihre Würfel einsetzen. Jeder Würfel liegt zu Beginn der Runde auf einer Fähigkeit des eigenen Charakters. Entfernt man ihn, löst man diese Fähigkeit aus – sei es Schaden, Heilung, Manaerzeugung oder das Verschieben anderer Würfel. Das System ist ein kleines taktisches Puzzle: Man jongliert mit Positionen, Effekten und Timing, während man gleichzeitig versucht, die Mitspieler zu unterstützen. Die Regeln betonen ausdrücklich, wie wichtig Kooperation ist: „Do not focus only on what your character can do… Provide Assistance to someone else.“. Und tatsächlich: Ohne gegenseitige Hilfe geht man unter.

Mana spielt eine zweite große Rolle. Es dient nicht nur als Ressource für Elementaraktionen – etwa zusätzlich Schaden zu verursachen oder Minions zu betäuben –, sondern auch als Währung, um neue Fähigkeiten zu meistern. Diese neuen Karten legt man direkt auf das eigene Tableau, wodurch der Charakter im Laufe der Partie immer stärker wird. Ein schönes Detail: Legt man eine neue Fähigkeit auf ein Feld, das zuvor beschädigt wurde, heilt man diesen Schaden automatisch. Das Spiel ermutigt also, Schaden taktisch zu verteilen und später durch kluges Aufrüsten wieder zu entfernen.

Doch während man stärker wird, wächst auch die Bedrohung. Die Minions schlagen in der Minion Phase zurück, und der Schaden muss möglichst gleichmäßig über die eigenen Reihen verteilt werden. Wird eine ganze Reihe blockiert, stirbt der Charakter – und die Gruppe verliert sofort. Das erzeugt eine konstante Spannung zwischen Risiko und Wachstum: Wie viel Schaden kann man sich leisten, um später stärker zu sein?

Nach neun Runden erreicht die Gruppe schließlich Magmaroths Lair. Ab hier wird das Spiel härter, direkter, brutaler. Die Seals – magische Barrieren, die Magmaroth schützen – entfalten nun ihre Effekte. Manche erhöhen seine Lebenspunkte, andere erschweren Aktionen oder verstärken die Minions. Die Spieler müssen diese Siegel brechen, indem sie Mana investieren, das sie über mehrere Runden ansammeln können. Gleichzeitig greifen nun sowohl Minions als auch Magmaroth selbst an. Die Anleitung bringt es trocken auf den Punkt: „Magmaroth attacks along with the Minions.“. Am Tisch fühlt es sich an wie ein verzweifelter Endkampf, bei dem jede Entscheidung zählt.

Das Spiel endet entweder glorreich – wenn Magmaroths Lebenspunkte auf null fallen – oder tragisch, wenn ein Spieler stirbt oder der Vulkan nach drei Runden im Endkampf kollabiert. Es ist ein Spiel, das selten verzeiht, aber dafür umso befriedigender ist, wenn man es meistert.

Mechanisch ist The Masters’ Trials eine Weiterentwicklung von Dice City, aber deutlich fokussierter und anspruchsvoller. Die Würfelmechanik ist elegant, die Charakterentwicklung motivierend, und der kooperative Druck sorgt für echte Teamarbeit. Die Anleitung selbst betont mehrfach, dass man nicht alles alleine lösen kann – und das stimmt. Jeder Meister hat Stärken und Schwächen, und erst im Zusammenspiel entsteht die Kraft, Magmaroth zu besiegen.

Thematisch trägt das Spiel seine Welt mit einer ruhigen, fast meditativen Fantasy-Atmosphäre. Die Orden – Glowing Embers, Everlasting Waterfall, Celestial Tides, Blazing Winds – sind liebevoll beschrieben, und die Klassen wirken wie archetypische Helden aus einer fernöstlich angehauchten Mythologie. Die Regeln zitieren etwa: „Only through complete surrender to the elements have they mastered the ability…“ – und genau so fühlt sich das Spiel an: wie ein Weg zur Meisterschaft.

Insgesamt ist „The Masters’ Trials: Wrath of Magmaroth“ ein kooperatives Würfel- und Ressourcenmanagementspiel, das taktische Tiefe, modulare Charakterentwicklung und ein stimmiges Thema verbindet. Es ist herausfordernd, manchmal gnadenlos, aber immer belohnend – besonders, wenn die Gruppe gemeinsam wächst, plant und schließlich den Vulkan bezwingt. Wer kooperative Spiele liebt, die nicht auf Glück, sondern auf kluge Entscheidungen setzen, findet hier ein intensives, atmosphärisches Erlebnis.

[Note lt. Kompetenz-Team]
.5 von Punkten.
{gespielt von X, Pascal}

[Links]
BGG: https://boardgamegeek.com/boardgame/227171/the-masters-trials-wrath-of-magmaroth
HP: https://www.alderac.com/the-masters-trials/
Ausgepackt: https://www.heimspiele.info/?p=25185

[Galerie: 30 Fotos]
[See image gallery at heimspiele.info]

[Infos]
für: 2-5 Spieler
ab: 10 Jahren
ca.-Spielzeit: 15-30min.
Autor: Stefano Castelli
Illustration: Pawel Hordyniak
Verlag: DV Games
Anleitung: englisch
Material: englisch

[Download: Anleitung/Übersichten]
span., ung.: https://boardgamegeek.com/boardgame/234468/minute-realms/files

[Fazit]
Ein Spiel, das einen mit einem unschuldig kleinen Kartendeck anlächelt – und dann in acht kurzen Runden zeigt, wie viel Drama, Timing und Gemeinheit in einem Mikro‑Aufbauspiel stecken können. DV Games liefert hier ein kompaktes Königreich‑Konzentrat, das sich spielt, als hätte jemand 7 Wonders, ein Drafting‑Spiel und eine Portion „Oh nein, die Invasoren kommt!“ in einen Mixer geworfen.

Jede Runde bekommt man eine Karte vorgelegt, doch die eigentliche Würze entsteht dadurch, dass sie jederzeit gegen eine andere offene Karte getauscht werden kann – sei es gegen die eines Mitspielers oder von einer der beiden Auslagen in der Tischmitte. Dieser kleine Mechanismus sorgt für erstaunlich viel Interaktion. Wer fremde Karten mopst, muss erst die Handelsaktionen der neuen Karte ausführen, was mal Geld bringt, mal Geld kostet und manchmal sogar eine Invasionsmarke auslöst. So entsteht ein ständiges Abwägen zwischen „Will ich das Gebäude wirklich?“ und „Kann ich mir die Konsequenzen leisten?“.

Gebaut wird entweder offen – für Punkte, Effekte und Synergien – oder verdeckt als Bastion, die die eigene Verteidigung stärkt. Und diese Verteidigung braucht man, denn nach Runde vier und acht rollen die Invasoren an. Wer nicht genug Schilde hat, verliert ein Gebäude, was sich im kleinen Königreich sofort schmerzhaft bemerkbar macht. Gleichzeitig winken am Ende Bonuspunkte, wenn man die zweite Invasion erfolgreich abwehrt, was das Spiel in ein herrlich nervöses Ressourcen‑Management verwandelt – baut man nun für Punkte oder für Schutz?

Das Ergebnis ist ein flotter Mix aus Drafting, Timing und Risiko, der in seiner Kürze erstaunlich viel Spannung erzeugt. „MR“ ist kein episches Aufbau‑Spiel, sondern ein taktischer Sprint, bei dem jede Entscheidung zählt und jede geklaute Karte ein kleines Drama auslöst. Perfekt für Spieler, die in 15 Minuten ein ganzes Königreich aufbauen und verteidigen wollen – und dabei gern ein bisschen ins Schwitzen geraten.

[Note lt. Kompetenz-Team]
.5 von Punkten.
{gespielt von X, Pascal}

[Links]
BGG: https://boardgamegeek.com/boardgame/234468/minute-realms
HP: https://www.dvgiochi.com/news/minute-realms/
Ausgepackt: n/a

[Galerie: 12 Fotos]
[See image gallery at heimspiele.info]

[Infos]
für: 1-4 Spieler
ab: 14 Jahren
ca.-Spielzeit: 90min.
Autor: Fernando Abad
Illustration: Fernando Abad, Angel Abad und Chechu Nieto
Verlag: ABBA Games
Anleitung: englisch
Material: englisch

[Download: Anleitung/Übersichten]
engl., span.: https://boardgamegeek.com/boardgame/104627/feudalia/files
engl.: https://www.abbagames.com/feudalia/feudalia_english.html (s. u.)

[Fazit]
Ein Spiel, das sich so anfühlt, als hätte jemand ein klassisches Eurogame genommen, es mit einem Deckbuilder gekreuzt und anschließend großzügig mittelalterliches Flair darübergestreut. Heraus kommt ein strategisches, manchmal gnadenloses, aber immer befriedigendes Spiel über das Verwalten von Ländereien, das Ausbilden von Vassallen und den ewigen Wettlauf gegen den königlichen Steuerbeamten.

Im Zentrum steht die Rolle eines frisch ernannten Feudalherren, der drei kleine Fiefs – also Lehen – übernimmt. Diese Felder sind die Grundlage für alles, was im Spiel geschieht. Sie produzieren Ressourcen, beherbergen Städte für Meister und dienen als Lager für das, was man mühsam erwirtschaftet. Von hier aus beginnt der Aufbau und wie in jedem guten Aufbau-Spiel ist der Anfang eng, zäh und voller Entscheidungen, die später große Wirkung entfalten.

Der Motor des Spiels ist das persönliche Deck aus Vassallenkarten. Serfs, Händler, Priester, Handwerker – sie alle wandern durch die Hand, werden ausgespielt, erzeugen Einkommen, produzieren Rohstoffe oder lösen besondere Effekte aus. Jede Runde beginnt mit dem Untappen der Meister und – sofern er gezogen wurde – dem obligatorischen Ausspielen des Steuerbeamten. Dieser Steuereintreiber ist ein ständiger Schatten über dem Spiel. Er nimmt die Hälfte der Ressourcen aus jedem Fief und wer nichts hat, muss stattdessen Einkommen opfern. Das sorgt für ein stetes Gefühl von Druck und verhindert, dass man sich zu sehr in Vorräten suhlt.

Im Hauptteil des Zuges entfaltet sich dann die eigentliche Freiheit. Man kann neue Vassallen anheuern, Ressourcen produzieren, Einflussaktionen ausführen, Fiefs aufwerten, Meister einstellen oder am großen Gemeinschaftsprojekt arbeiten, der Kathedrale. Diese Kathedrale ist nicht nur ein Prestigeobjekt, sondern auch die wichtigste Quelle für Siegpunkte. Sie wird in drei Phasen gebaut und jede Phase verlangt andere Ressourcen oder sogar das Anheuern spezieller Kathedralmeister. Wer früh investiert, sammelt kleine, aber sichere Punkte; wer später einsteigt, muss mehr bezahlen, erhält aber größere Belohnungen.

Besonders elegant ist die Verzahnung zwischen Fief-Management und Deckbuilding. Ressourcen entstehen immer in dem Fief, in dem die entsprechende Karte gespielt wurde. Manche Aktionen benötigen freie Felder, andere dürfen nur in bestimmten Fief-Typen ausgeführt werden. Gleichzeitig wächst das Deck durch neue Vassallen, wird stärker, aber auch träger. Und je größer es wird, desto seltener taucht der Steuerbeamte auf, was wiederum ein taktischer Vorteil sein kann. Diese Balance zwischen Effizienz und Risiko ist einer der cleversten Aspekte des Spiels.

Meister wiederum sind dauerhafte Figuren, die in den Städten der Fiefs wohnen und mächtige Effekte bieten, wie z.B. zusätzliche Produktionen, bessere Tauschmöglichkeiten, oder die Fähigkeit Vassallen zwischen den Runden zu behalten. Sie sind teuer, aber sie verändern das Spielgefühl spürbar und verleihen jedem Fief eine eigene Identität.

Am Ende jeder Runde wird die Hand abgeworfen, Geld wird nach den Regeln der aktuellen Schatzkammerkarte reduziert – denn je weiter die Fiefs ausgebaut sind, desto schwieriger wird es, Geld zu sparen – und man zieht fünf neue Karten. Ressourcen bleiben in den Fiefs liegen, aber nur bis zu einem Limit von zwölf pro Fief. Alles darüber verfällt, was erneut Druck erzeugt, effizient zu planen.

Das Spiel endet, sobald ein Spieler zehn oder mehr Siegpunkte erreicht hat und die Runde abgeschlossen ist. Alternativ kann man mit Varianten spielen, die das Ende verschärfen oder verlängern, etwa die „Iron Mode“-Regel, die nur einen eindeutigen Sieger zulässt.

„Feudalia“ ist ein Spiel, das sich wie ein mittelalterlicher Wirtschaftsmotor anfühlt: knirschend, anspruchsvoll, aber voller befriedigender Verzahnungen. Es belohnt Planung, Timing und das geschickte Jonglieren von Ressourcen, Karten und Fief-Entwicklung. Wer Deckbuilding mag, aber mehr Kontrolle und langfristige Strategie sucht, findet hier ein ungewöhnliches, tiefes und thematisch stimmiges Erlebnis. Und wer Freude daran hat, seine kleine mittelalterliche Domäne Zug um Zug wachsen zu sehen, wird sich in Feudalia schnell zuhause fühlen.

[Note lt. Kompetenz-Team]
von Punkten.
{gespielt von X, Pascal}

[Links]
BGG: https://boardgamegeek.com/boardgame/104627/feudalia
HP: https://www.abbagames.com/feudalia/feudalia_english.html
Ausgepackt: https://www.heimspiele.info/?p=25225

[Galerie: 16 Fotos]
[See image gallery at heimspiele.info]

[Infos]
für: 2-7 Spieler
ab: 14 Jahren
ca.-Spielzeit: 60-90min.
Autoren: Joe Price und JT Smith
Illustration: Gaetano Leonardi, Scott Nicely und JT Smith
Verlag: Alderac Entertainment Group (AEG)
Anleitung: englisch
Material: englisch

[Download: Anleitung/Übersichten]
engl., ital., ung.: https://boardgamegeek.com/boardgame/159503/the-captain-is-dead/files
engl.: https://www.alderac.com/the-captain-is-dead/

[Fazit]
Es gibt Brettspiele, die beginnen gemächlich, lassen dich in Ruhe ankommen, vielleicht ein bisschen planen, ein bisschen optimieren. „The Captain Is Dead“ gehört nicht dazu. Dieses Spiel wirft dich mitten hinein in eine eskalierende Katastrophe, in der die Brücke raucht, die Systeme ausfallen, Aliens an Bord materialisieren und der Captain – nun ja – bereits tot ist. Was bleibt, ist eine Crew, die verzweifelt versucht, das Unvermeidliche aufzuhalten: den Untergang des Schiffes. Und genau hier entfaltet das Spiel seine besondere Magie. Es ist ein kooperativer, hektischer, manchmal gnadenloser Überlebenskampf, der sich anfühlt wie die letzte Viertelstunde einer SciFi-Serie, nur dass du und deine Mitspieler die Kontrolle übernehmen.

Das Spielbrett zeigt das Innere des Raumschiffs – ein Netzwerk aus Räumen, Systemen und kritischen Stationen, die alle miteinander verwoben sind. Schon beim Aufbau wird klar, hier ist nichts sicher. Die „Alert“-Kartendecks – gelb, orange, rot – liegen wie ein drohender Countdown neben dem Board. Die ersten fünf Karten werden sofort abgehandelt, und schon bevor jemand überhaupt seinen ersten Zug macht, brennt es an allen Ecken. Systeme gehen offline, Aliens tauchen auf, die Schilde verlieren Energie. Das Spiel sagt damit sehr deutlich: „Willkommen an Bord. Viel Glück. Ihr werdet es brauchen.“ oder anders: „Good Luck, Have Fun, Don’t Die“^^.

Jeder Spieler übernimmt eine Rolle – vom Admiral über die Wissenschaftsoffizierin bis hin zum Teleporter-Chief oder dem stoisch-unverwüstlichen Cyborg. Jede Rolle hat eigene Fähigkeiten, Discounts und Aktionszahlen, die das Spielgefühl stark prägen. Der Tactical Officer repariert Schilde wie ein Profi, der Diplomat kann „Alerts“ außerhalb seines Zuges neutralisieren, der Janitor kann Systeme improvisiert flicken, und der Telepath bündelt die Fähigkeiten der Crew wie ein mentaler Verstärker.

Diese Rollen sind nicht nur mechanisch interessant – sie erzeugen ein echtes Gefühl von Teamarbeit. Man diskutiert, plant, streitet, priorisiert. Und immer wieder stellt sich die Frage: Wer kann was am effizientesten tun? Denn jede Aktion zählt.

Ein Zug besteht aus einer begrenzten Anzahl an Aktionen – meist vier. Mit ihnen bewegt man sich durchs Schiff, repariert Systeme, nutzt Stationen, bekämpft Aliens oder tauscht Karten. Doch egal wie gut man plant, am Ende jedes Zuges kommt ein neuer „Alert“ (Alarm) und der ist selten freundlich.

Die „Alerts“ sind das Herzstück des Chaos. Sie schalten Systeme offline, fügen den Schilden Schaden zu, bringen Aliens an Bord, lösen Anomalien aus, die dauerhaft nerven oder rufen zusätzliche feindliche Schiffe herbei.

Manchmal kann man einen „Alert“ verhindern, indem man Command-Skills ausgibt – ein kostbares Werkzeug, das oft über Leben und Tod entscheidet. Doch nicht jeder „Alert“ ist übersteuerbar und manche treffen genau dann, wenn man es am wenigsten gebrauchen kann.

Jedes System auf dem Spielplan hat eine Funktion, die das Überleben erleichtert – solange es online ist. Und genau das ist der Knackpunkt. Systeme gehen ständig offline. Die Teleporterstation, die wertvolle Bewegungsaktionen spart. Die Computer, die neue „Skill“-Karten liefern. Die Comm Station, die das Tauschen von Karten über Distanz erlaubt. Die Schilde, die das einzige Polster gegen den Untergang sind. Und natürlich der Jump Core, dessen Reparatur das einzige Siegziel darstellt.

Das Spiel zwingt permanent zu Priorisierungen: Repariert man die Schilde? Holt man sich neue Skills? Heilt man Verletzte? Oder konzentriert man sich auf den Jump Core? Jede Entscheidung hat Konsequenzen.

Aliens greifen nicht aktiv an – aber sie blockieren Stationen. In einem Raum mit Aliens kann man fast nichts tun außer kämpfen oder teleportieren. Und wenn ein „Alert“ die Spielgruppe zwingt Aliens zu platzieren, aber keine mehr übrig sind, verliert man sofort. Das erzeugt eine konstante Bedrohung, die nie ganz verschwindet.

Anomalien sind dauerhafte Störfaktoren, die das Leben schwer machen, bis sie im Science Lab erforscht und entfernt wurden. Manche sind harmlos, andere lähmen das Schiff fast vollständig. Upgrades hingegen sind mächtige Boni, die langfristig helfen – aber auch sie kosten Zeit und Ressourcen, die man eigentlich nicht hat.

Gewonnen wird nur, wenn der Jump Core bis zur Stufe „Engage!“ hochrepariert wurde. Je nach Schwierigkeitsgrad braucht man dafür mehrere Reparaturen, die jeweils 5 Engineering kosten. Das bedeutet, das man das „Skill“-Kartendeck mehrfach durchspielen, effizient handeln und jede Aktion wertvoll machen muss. Und währenddessen brennt das Schiff weiter.

„The Captain Is Dead“ ist kein ruhiges Optimierungsspiel. Es ist ein kooperativer Sprint, ein ständiges Abwägen zwischen Feuerlöschen und Fortschritt. Es ist chaotisch, laut, manchmal frustrierend – und genau deshalb so fesselnd. Jede Partie erzählt eine eigene kleine SciFi-Episode, in der Heldenmut, Pech und brillante Rettungsaktionen dicht beieinander liegen.

Wenn am Ende der Jump Core anspringt und die Gruppe in den Hyperraum flieht, fühlt es sich an wie ein Triumph gegen alle Wahrscheinlichkeiten. Und wenn man scheitert, dann meist spektakulär.

[Note lt. Kompetenz-Team]
von Punkten.
{gespielt von X, Pascal}

[Links]
BGG: https://boardgamegeek.com/boardgame/159503/the-captain-is-dead
HP: https://www.alderac.com/the-captain-is-dead/
Ausgepackt: n/a

[Galerie: 35 Fotos]
[See image gallery at heimspiele.info]

[Infos]
für: 2-6 Spieler
ab: (8)/14 Jahren
ca.-Spielzeit: 30min.
Autor: Eduardo García Martín
Illustration: Ramses Bosque und Matias Cazorla
Verlag: Draco Ideas / Eclipse Editorial
Anleitung: deutsch, englisch, französisch, spanisch
Material: sprachneutral

[Download: Anleitung/Übersichten]
engl., span., frz., ital., port., jap., tschech.: https://boardgamegeek.com/boardgame/232473/ratland/files
engl., span.: https://www.kickstarter.com/projects/eclipseeditorial/ratland-conquest-and-expansions (s. „Download the Rulebook“, mittig)

[Fazit]
Ein charmantes wie überraschend bissiges Brettspiel, das die Spieler in die feuchte, gefährliche und zugleich humorvolle Welt der Kanalisation entführt. Jeder übernimmt die Kontrolle über einen Rattenclan, der versucht, möglichst viel Käse zu sammeln, sich zu vermehren und am Ende der Partie die größte und erfolgreichste Population zu besitzen. Das Spiel lebt von verdeckter Planung, simultanen Entscheidungen und einer gehörigen Portion Chaos, die sich aus Interaktion, Glück und cleverem Timing ergibt.

Der Kern des Spiels besteht darin, dass die Spieler hinter einem Sichtschirm ihre Ratten auf verschiedene Bereiche ihrer Kanaltafel verteilen. Diese Orte bestimmen, was der Clan in der jeweiligen Runde unternimmt. Auf der Müllkippe, in der Stadt oder auf den Feldern suchen die Ratten nach Käse, in den Seitenkanälen greifen sie die Nachbarn an, in der Vorratskammer verteidigen sie den eigenen Käsevorrat und in der Kinderstube sorgen sie für Nachwuchs. Diese verdeckte Planung erzeugt eine dichte Spannung, denn niemand weiß, ob der Nachbar gerade auf Käsejagd geht, sich vermehrt oder einen Angriff vorbereitet.

Sobald die Sichtschirme gelüftet werden, zeigt sich, wie gut die eigenen Entscheidungen waren. Besonders die Angriffsphase sorgt für Nervenkitzel, denn hier wird verglichen, ob die angreifenden Ratten eines Spielers stärker sind als die verteidigenden Ratten des Nachbarn. Gelingt der Angriff, wird Käse gestohlen – und zwar genau so viele Stücke, wie die Differenz der Ratten beträgt. Scheitert er, passiert nichts, denn Ratten sterben in dieser Phase nicht. Da alle Angriffe gleichzeitig stattfinden, zählt nur der Käse, den ein Spieler zu Beginn der Phase besitzt, was zu interessanten Situationen führt, wenn mehrere Spieler denselben Gegner bestehlen wollen und der Käse Stück für Stück verteilt wird.

Nach den Angriffen folgt die Kinderstube, in der sich der Clan vermehrt. Die Regel ist einfach und zugleich mächtig. Jede Ratte in der Kinderstube erzeugt eine neue Ratte. Dadurch kann ein Clan schnell wachsen, was jedoch in der späteren Ernährung teuer werden kann. Denn in der Käsephase ziehen die Spieler aus einem Beutel so viele Käsestücke, wie sie Ratten auf die jeweiligen Nahrungsorte geschickt haben. Die Reihenfolge ist dabei entscheidend. Wer weniger Ratten schickt, zieht zuerst und hat bessere Chancen auf wertvolle oder sichere Käsestücke. Manche Plättchen bringen normalen Käse, andere werden gegen zwei gelbe Stücke getauscht, wieder andere bedeuten Pech – eine Ratte findet nichts, wird vergiftet oder verirrt sich. Diese Mischung aus Risiko und Belohnung macht die Käsephase zu einem der spannendsten Momente des Spiels.

Am Ende jeder Runde müssen die Spieler ihren Clan ernähren. Je größer die Population, desto mehr Käse wird benötigt. Wer nicht genug besitzt, verliert Ratten an den Friedhof, was am Spielende Minuspunkte bringt. Diese harte, aber faire Regel sorgt dafür, dass übermäßiges Wachstum oder unvorsichtige Planung schnell bestraft werden können. Das Spiel endet, sobald die entsprechende Ereigniskarte aufgedeckt wird und die Schlusswertung belohnt jeden Spieler für jede überlebende Ratte, während Ratten auf dem Friedhof Punkte kosten.

Schon das Grundspiel bietet mit Ereigniskarten, optionalen aggressiven Kanaltafeln und asymmetrischen Clans eine enorme Varianz. Die Clans verleihen jedem Spieler besondere Fähigkeiten, die sich im Laufe des Spiels verstärken und zu sehr unterschiedlichen Spielstilen führen. Die aggressiven Kanaltafeln wiederum machen das Spiel deutlich konfrontativer, indem sie Kämpfe um Nahrung und tödliche Angriffe einführen.

Die Erweiterung „Ratland: Conquest of the Port“ baut auf diesem Fundament auf und erweitert das Spiel um vier thematische Module, die einzeln oder kombiniert genutzt werden können. Sie tragen die Namen „Pirats“, „Goals“, „Worship“ und „Port“ und verleihen dem Spiel neue strategische Ebenen, ohne seinen humorvollen und chaotischen Charakter zu verlieren.

Das Modul Pirats bringt eine maritime Note ins Spiel und führt Piratenratten ein, die in der Kampf- und Käsephase mit Stärke 2 glänzen. Goals hingegen richtet sich an Spieler, die mehr Struktur und langfristige Planung mögen. Es führt persönliche oder gemeinsame Missionsziele ein, die alternative Wege zum Erfolg eröffnen und das Spiel strategischer machen.

Mit Worship erhält Ratland eine skurrile, fast kultische Komponente. Rattenkulte, Rituale und Opfergaben sorgen für humorvolle, aber taktisch interessante Effekte, die das Spielgefühl verändern, ohne es zu überladen. Das titelgebende Modul Port schließlich erweitert die Welt von Ratland um einen neuen Schauplatz, den Hafen. Hier können Ratten neue Ressourcen finden, besondere Aktionen auslösen oder mit Hafenmechaniken interagieren, die Handel, Schmuggel oder maritime Ereignisse ins Spiel bringen. Dieses Modul macht das Spiel größer, abwechslungsreicher und thematisch runder.

Insgesamt ist Ratland ein herrlich chaotisches, interaktives und thematisch stimmiges Spiel, das besonders in größeren Gruppen glänzt. Die Mischung aus Bluff, Ressourcenmanagement, direkter Interaktion und Glück sorgt für ein dynamisches Spielerlebnis, das selten gleich verläuft. Die Erweiterung Conquest of the Port ist eine hervorragende Ergänzung, die das Spiel modular erweitert, neue Mechaniken einführt und die Varianz deutlich erhöht. Besonders die Ziele und der Hafenbereich geben dem Spiel mehr strategische Tiefe, während Pirats und Worship den Humor und das Chaos verstärken. Für Fans des Grundspiels ist die Erweiterung eine klare Empfehlung, denn sie macht Ratland vielseitiger, thematisch reicher und noch unterhaltsamer, ohne das Grundgefühl des Spiels zu verändern.

KS: https://www.kickstarter.com/projects/eclipseeditorial/ratland-conquest-and-expansions

[Note lt. Kompetenz-Team]
von Punkten.
{gespielt von X, Pascal}

[Links]
BGG: https://boardgamegeek.com/boardgame/232473/ratland
BGG: https://boardgamegeek.com/boardgameexpansion/443240/ratland-conquest-of-the-port
HP: https://eclipseeditorial.com/games/en/ratland-the-conquest-of-the-sewer/
Ausgepackt: n/a

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