Seguramente te habrás fijado en que, últimamente, todo el mundo habla de volver a lo natural. La cosmética botánica ha dejado de ser un simple capricho para convertirse en una de las corrientes más fuertes del cuidado personal, ya que buscamos fórmulas que no solo funcionen, sino que sean respetuosas con nuestra salud y el planeta. Ya no nos vale cualquier crema que prometa milagros en tres días; ahora preferimos un enfoque más pausado, basado en ingredientes vegetales que acompañen a la piel en su proceso natural de envejecimiento y regeneración.

Pero, para no comprar por comprar, conviene entender qué hay detrás de estas fórmulas. No se trata solo de que el bote tenga un dibujo de una hoja o huela a campo, sino de cómo la ciencia fitoquímica y la tradición herbolaria se dan la mano para crear activos funcionales. Al final, lo que buscamos es un equilibrio: que nuestra piel esté luminosa y sana, pero sin forzarla con componentes agresivos que a la larga puedan pasarnos factura.

¿En qué consiste realmente la cosmética botánica?

Cuando hablamos de este enfoque, nos referimos al uso de extractos provenientes de diversas partes de las plantas, ya sean flores, raíces, semillas, cortezas o frutos. Esta disciplina no busca el efecto «flash» inmediato, sino que se centra en favorecer el bienestar cutáneo a largo plazo, respetando los ritmos biológicos de la dermis. Es una alternativa que une la innovación en formulación con la sabiduría de la naturaleza para ofrecer una rutina más sostenible y delicada.

A diferencia de la cosmética tradicional, este modelo se alinea con la llamada Clean Beauty, una filosofía que prioriza la transparencia en los ingredientes y la eliminación de sustancias controvertidas. Aquí, el objetivo es que la piel se sienta cómoda, evitando el uso de siliconas, microplásticos o derivados del petróleo, apostando en su lugar por la calidad de las materias primas y procesos de extracción que no dañen el medio ambiente.

Cómo actúan los activos vegetales en nuestra piel

La magia de las plantas reside en sus compuestos bioactivos, como los polifenoles y los flavonoides, que actúan como escudos protectores. Estos elementos no intentan «engañar» a la piel, sino que la apoyan a través de diversas vías:

• Acción antioxidante: Ayudan a combatir el estrés oxidativo causado por la polución y los rayos solares.
• Hidratación y nutrición: Aportan ácidos grasos y vitaminas esenciales que refuerzan la barrera cutánea.
• Efecto calmante: Reducen la irritación y el enrojecimiento, especialmente en pieles reactivas.
• Equilibrio dinámico: Ayudan a que la piel se adapte mejor a los cambios externos sin perder su humedad natural.

Ingredientes estrella y sus beneficios específicos

No todos los extractos botánicos sirven para lo mismo, y ahí es donde está la clave para no equivocarse al elegir. Por ejemplo, el aloe vera es el rey del alivio, ideal para refrescar pieles deshidratadas o sensibles. Si buscamos algo más nutritivo, el aguacate o la rosa mosqueta son opciones magníficas para aportar flexibilidad y suavidad.

En el área mediterránea, destaca el higo chumbo, muy valorado por su capacidad para mejorar la luminosidad y la elasticidad gracias a su carga de antioxidantes. Por otro lado, si tienes la piel mixta o grasa, ingredientes como la jojoba o el té verde son tus mejores aliados, ya que nutren sin dejar esa sensación pesada o grasienta que a veces resultan incómodas.

Adaptando la rutina botánica a cada estación del año

Nuestra piel es un órgano vivo que cambia según el calendario, por lo que nuestra rutina no debería ser la misma en enero que en julio. Durante el invierno, necesitamos protección y confort; es el momento de usar manteca de karité o aceite de almendras dulces para evitar que el frío agriete la barrera cutánea.

Cuando llega la primavera, el objetivo es la renovación y el brillo. Es ideal introducir aguas florales, como la de rosas, o extractos de caléndula para despertar la piel tras el letargo invernal. En verano, la prioridad es el equilibrio y la calma. El gel de aloe vera y los extractos de algas marinas son fundamentales para neutralizar el estrés oxidativo provocado por la radiación UV y el calor intenso.

Finalmente, el otoño es la época de la reparación. Tras el sol del verano, la piel necesita recuperar su elasticidad, y es el momento perfecto para aplicar aceites de argán o aguacate, que ayudan a regenerar los tejidos dañados y preparan el rostro para las bajas temperaturas.

La importancia de la sensorialidad y el ritual diario

Cuidarse no tiene por qué ser una tarea más en la lista de pendientes. La cosmética botánica transforma la rutina en un momento de mimo personal. Las texturas ligeras y los aromas naturales convierten la aplicación de un sérum o una crema en un espacio de pausa y bienestar sensorial, muy similar a los rituales de spa, donde el objetivo es reconectar con uno mismo.

Para integrar este enfoque sin complicarse la vida, basta con seguir unos pasos sencillos: una limpieza suave que no deje la piel tirante, un tónico botánico para equilibrar el pH y una hidratante adaptada al tipo de piel. La constancia es mucho más valiosa que la cantidad de productos que acumulemos en el baño.

Ciencia, certificaciones y realismo

Es fundamental no caer en el marketing vacío. Que un producto diga «natural» no siempre significa que sea así. Por eso, es recomendable buscar sellos de certificación reconocidos, como NATRUE, que garantizan que no hay fragancias sintéticas ni componentes derivados del petróleo. La cosmética botánica moderna no reniega de la ciencia; al contrario, utiliza la investigación fitoquímica para extraer los activos más puros y eficaces.

Eso sí, hay que ser realistas. Aunque los extractos vegetales hacen maravillas para hidratar y suavizar, no sustituyen a los tratamientos médicos en casos de acné severo, hiperpigmentación profunda o flacidez avanzada. En esos escenarios, la botánica funciona como un complemento perfecto para mantener la piel cómoda mientras se realizan tratamientos profesionales.

Adoptar un cuidado basado en la naturaleza implica elegir fórmulas conscientes que respeten la biodiversidad y la salud cutánea. Al combinar los activos vegetales adecuados con una rutina sencilla y adaptada a cada estación, logramos que el rostro y el cuerpo recuperen su vitalidad de forma orgánica, convirtiendo la belleza en un reflejo del equilibrio interior y el respeto por el entorno.

Ibagué acogerá el viernes 6 de noviembre el Desfile de Traje Artesanal ‘Colombia, un país hecho a mano: Así suena Colombia’, una cita enmarcada en el Concurso Nacional de Belleza 2026. La cita será en la Concha Acústica Garzón y Collazos y reunirá a 26 candidatas, además de la Señorita Colombia y Miss Internacional.

El desfile llega por primera vez a Ibagué. Hasta ahora, el certamen se había celebrado en Cartagena, pero en esta edición la capital tolimense asume el protagonismo. La ciudad es conocida como la Capital Musical de Colombia.

Ibagué estrena el desfile de Traje Artesanal

La Concha Acústica Garzón y Collazos será el escenario de una puesta en escena que combina música, danza, diseño y tradición. El evento se presenta como una ventana al patrimonio cultural colombiano y a las manos creadoras que mantienen vivos los saberes transmitidos entre generaciones.

En esta edición, el desfile cambia de escenario respecto a las anteriores. Ibagué toma el relevo de Cartagena en una cita que forma parte del Concurso Nacional de Belleza 2026 y que busca proyectar el talento local ante las audiencias de todo el país.

La emisión forma parte del compromiso de RTVC Sistema de Medios Públicos y Señal Colombia con la promoción y circulación de contenidos culturales. El objetivo es facilitar la integración regional y el reconocimiento de los creadores ante las audiencias de todo el país.

¿Qué se podrá ver en el desfile de Traje Artesanal?

Las 26 candidatas lucirán creaciones inspiradas en la música, las tradiciones y la identidad de sus territorios. Los tejidos, los materiales autóctonos y las técnicas artesanales serán protagonistas de una muestra que reconoce el trabajo de artesanos y diseñadores.

Más de 50 artistas de la Escuela de Formación Artística y Cultural de Ibagué y la cantante Juliana Valdiri participarán en la puesta en escena. La organización ha explicado que cada traje se elabora con técnicas ancestrales y materiales propios de las regiones.

¿Quién participa y qué representa el traje artesanal?

Además de las 26 candidatas, el desfile contará con la Señorita Colombia y Miss Internacional. Cada diseño llevará al escenario una historia, una tradición y el trabajo de los artesanos que mantienen vivas las expresiones culturales colombianas.

El traje artesanal se plantea como un vehículo de memoria e identidad. Las creaciones reúnen tejidos, materiales autóctonos y técnicas artesanales, y convierten cada pieza en una narrativa sobre la diversidad cultural del país.

¿Cómo ver el desfile de Traje Artesanal?

Señal Colombia emitirá el evento a las 20:00, en el marco de la programación de RTVC Sistema de Medios Públicos. La cita será el viernes 6 de noviembre en la Concha Acústica Garzón y Collazos de Ibagué.

• Fecha: viernes 6 de noviembre.
• Hora de emisión: 20:00.
• Lugar: Concha Acústica Garzón y Collazos, Ibagué.
• Emisión: Señal Colombia.

El Concurso Nacional de Belleza 2026 se extiende hasta el 17 de noviembre, con actividades en Ibagué y Cartagena. La coronación de la nueva Señorita Colombia está prevista para el lunes 16 de noviembre.

¿Qué otros trajes artesanales compiten?

Valentina Duque Estrada, representante del Valle del Cauca, participa en la categoría de Mejor Traje Artesanal con ‘Como las Flores’, una creación de Miguel Becerra confeccionada por maestras artesanas y bordadoras de Cartago.

La votación es gratuita y permite registrar un nuevo voto cada 14 horas hasta el 6 de noviembre. El diseño toma como referencia los colores de la flora regional y técnicas tradicionales como los calados y bordados.

El desfile de Traje Artesanal se celebrará el viernes 6 de noviembre en la Concha Acústica Garzón y Collazos de Ibagué y podrá verse en Señal Colombia desde las 20:00.

Cuando llega el frío, lo primero que hacemos es sacar los jerséis más gordos del armario, pero la verdad es que abrigarse no es simplemente amontonar capas. El secreto para no temblar durante el invierno reside en la primera capa, esa prenda que va pegada a la piel y que decide si te sientes cómodo o si acabas empapado en sudor y luego congelado.

A menudo escuchamos hablar de ropa térmica y termorreguladora como si fueran lo mismo, pero en realidad tienen misiones muy distintas. Mientras que una busca crear un búnker contra el frío, la otra intenta equilibrar tu temperatura corporal para que no sientas ni frío ni calor excesivo, especialmente cuando pasas de la calle a una oficina con la calefacción a tope.

Diferencias fundamentales: Aislamiento frente a Gestión

La ropa térmica tiene como objetivo principal la retención del calor. Está diseñada para atrapar el aire caliente cerca del cuerpo y bloquear la entrada del frío exterior. Es la opción ganadora cuando te enfrentas a temperaturas bajo cero o cuando vas a estar mucho tiempo quieto en un entorno gélido, ya que actúa como una barrera aislante.

Por otro lado, la ropa termorreguladora es mucho más versátil. Su función no es solo evitar que el frío entre, sino gestionar la humedad y el sudor. Cuando el cuerpo se calienta, empezamos a sudar; si la prenda no evacua ese vapor, se crea un microclima húmedo que, en cuanto dejas de moverte, se enfría rápidamente y te provoca una sensación de frío intenso. La tecnología termorreguladora evita este efecto, permitiendo que la piel respire y se mantenga seca.

Análisis de materiales y fibras textiles

El rendimiento de estas prendas depende totalmente de la fibra utilizada. En la ropa térmica es común encontrar poliéster, lana o algodón afelpado, materiales que crean una capa densa para conservar la energía térmica. Algunos modelos avanzados utilizan el concepto de celdas de aire para maximizar este aislamiento.

En el terreno de la termorregulación, entran en juego fibras más sofisticadas:

• Modal, Lyocell y Bambú: Estas fibras, derivadas de la celulosa, tienen una capacidad superior para absorber el vapor de agua en el interior de la fibra y liberarlo al aire, manteniendo la superficie en contacto con la piel seca.
• Sintéticos técnicos: El poliéster y el nylon, aunque no absorben humedad, son excelentes para desplazar el sudor hacia el exterior, siendo ideales para el deporte intenso.
• Lana Merino: Es un material híbrido excepcional que ofrece aislamiento natural y regulación térmica, además de no retener malos olores y ser muy suave.

¿Cuál elegir según tu actividad y el clima?

No existe una prenda perfecta para todo, sino una adecuada para cada situación. Si vas a realizar actividades de baja intensidad en frío extremo, como una caminata invernal o trabajar en un almacén no calefactado, la ropa térmica es tu mejor aliada. En estos casos, se puede medir la eficacia mediante el TOG (Thermal Overall Grade), donde un valor más alto indica una mayor capacidad de retención del calor.

Si tu día a día implica cambios constantes de temperatura, como ir en bicicleta al trabajo y luego entrar en una reunión, necesitas ropa termorreguladora. Esta evitará que te sofوقas en el interior y que sientas el choque térmico al salir. Para quienes practican deportes, lo ideal es una primera capa técnica y ligera que priorice la transpirabilidad para evitar la hipotermia causada por la ropa húmeda.

El sistema de capas y el ajuste perfecto

Para optimizar la protección, lo más inteligente es aplicar el sistema de tres capas. La primera capa gestiona la humedad y mantiene el microclima; la segunda proporciona el aislamiento (como un forro polar o jersey de lana); y la tercera protege de los elementos externos como el viento y la lluvia.

Un detalle crucial es el ajuste. Tanto la ropa térmica como la termorreguladora deben ajustarse al cuerpo como una segunda piel. Si la prenda queda holgada, se crean bolsas de aire y el tejido no puede absorber la humedad de la piel eficientemente, perdiendo gran parte de su funcionalidad. Eso sí, debe quedar próxima al cuerpo sin llegar a limitar la respiración o el movimiento.

Cuidados para prolongar la vida útil de tus prendas

Las fibras técnicas requieren mimos especiales para no perder sus propiedades. Es fundamental evitar el uso de suavizantes, ya que estos pueden obstruir los poros del tejido y reducir la capacidad de transpiración. Se recomienda lavar estas prendas con programas delicados y evitar la secadora si la etiqueta lo indica, ya que el calor extremo puede dañar la elasticidad del elastano o la estructura de las fibras técnicas.

Para mantener el rendimiento, es vital guardar la ropa en lugares secos y asegurarse de que esté completamente seca antes de almacenarla, evitando así la aparición de moho o olores persistentes, especialmente en las fibras sintéticas que tienden a acumular bacterias si se dejan húmedas en una bolsa de deporte.

Saber distinguir entre una prenda que simplemente calienta y otra que equilibra la temperatura es la clave para no pasar frío ni sufrir incomodidades. Mientras que la ropa térmica es el escudo ideal para el invierno más crudo y la inactividad, la termorreguladora es la herramienta versátil para el ritmo dinámico de la ciudad y el deporte. Al combinar el material correcto con un ajuste preciso y el sistema de capas, cualquier persona puede afrontar las bajas temperaturas con total confort y seguridad.

Cuando pensamos en ropa interior, lo primero que nos viene a la cabeza suele ser el algodón. Sin embargo, hay un tejido que está ganando terreno rápidamente y que es un auténtico acierto para quienes buscan algo más sofisticado: la viscosa. Este material, conocido también como rayón, se ha convertido en la opción predilecta de marcas innovadoras que quieren ofrecer una experiencia de uso superior, combinando una sensación de frescura increíble con un tacto que enamora desde el primer momento.

Lo que hace que este tejido sea tan especial es su origen híbrido. Se trata de una fibra semisintética que nace de la pulpa de árboles como el eucalipto o el bambú, pasando por un proceso químico que transforma la madera en un hilo fino y regular. El resultado es una prenda que se siente como una segunda piel, ideal para quienes no soportan las rozaduras y buscan una prenda que se adapte a su cuerpo sin complicaciones, independientemente de la estación del año.

¿Qué es exactamente la viscosa y cómo se fabrica?

Para entender por qué es tan valorada, hay que saber que la viscosa es una fibra de celulosa regenerada. El proceso comienza extrayendo el xantato de celulosa de las paredes celulares de las plantas, lo que crea un líquido espeso y viscoso (de ahí su nombre). Tras un tratamiento químico, este líquido se convierte en fibras sólidas muy similares al algodón o la lana, pero con una caída mucho más fluida y un brillo natural que recuerda a la seda.

Es común confundirla con el rayón, pero técnicamente la viscosa es un tipo de rayón. En este gran grupo también encontramos otras variantes como el modal o el lyocell (también llamado Tencel). Aunque comparten la base de celulosa, cada uno difiere en su método de producción, lo que les otorga propiedades específicas en cuanto a resistencia y elasticidad.

Ventajas de elegir ropa interior de viscosa

Si te preguntas por qué deberías cambiar tus prendas habituales por unas de viscosa, la respuesta está en sus beneficios directos sobre la piel:

• Suavidad extrema: Gracias a que sus fibras son muy finas, el tacto es comparable al lino o la seda, evitando cualquier tipo de irritación en las zonas más sensibles.
• Control de la humedad: Es un tejido altamente transpirable. Esto es crucial en la ropa interior, ya que permite que el aire fluya y evita la acumulación de sudor, reduciendo así el riesgo de infecciones fúngicas o bacterianas y combatiendo los malos olores.
• Ajuste y elasticidad: Aunque la viscosa pura no es elástica por naturaleza, suele mezclarse con un pequeño porcentaje de spandex (elastano) para lograr que la prenda se amolde a la silueta sin apretar, eliminando las molestas rozaduras durante el movimiento.
• Resistencia al color: A diferencia de otros tejidos que se vuelven grises o pálidos, la viscosa retiene muy bien los tintes, manteniendo los tonos oscuros intensos incluso tras muchos lavados.

Guía completa para el cuidado y mantenimiento

Aquí es donde hay que tener ojo, porque la viscosa tiene un «punto débil»: se vuelve más frágil cuando está mojada. Si la retuerces con fuerza o usas temperaturas muy altas, la prenda puede deformarse o encogerse. Para que tu ropa interior dure años, lo ideal es seguir unos pasos sencillos pero rigurosos.

El lavado a mano con agua fría y un jabón de pH neutro es la apuesta más segura. Si prefieres la lavadora, elige siempre el ciclo más delicado, utiliza agua fría y, si es posible, mete la prenda en una bolsa de lavado para evitar que el roce con otras telas la dañe. Un error garrafal es usar la secadora; el calor intenso es el enemigo número uno de este tejido y puede provocar que la prenda reduzca su tamaño drásticamente.

Para el secado, lo mejor es extender la prenda en plano o colgarla a la sombra, ya que el sol directo puede comerse el color. En cuanto al planchado, hazlo siempre al revés y a temperatura baja, preferiblemente cuando la tela esté ligeramente húmeda para que las arrugas desaparezcan sin esfuerzo.

Sostenibilidad e impacto ambiental

Es importante ser honestos sobre el impacto de este tejido. Al provenir de madera, existe el riesgo de deforestación si no se gestiona bien. Además, la transformación química puede ser agresiva con el entorno si no se controlan los residuos. Sin embargo, la viscosa es un material biodegradable, lo que la hace más respetuosa a largo plazo que las fibras totalmente sintéticas derivadas del petróleo.

Hoy en día, existen líneas más ecológicas que utilizan procesos cerrados para reciclar los químicos y asegurar que la madera provenga de bosques sostenibles, ofreciendo una alternativa de moda consciente que no renuncia a la calidad ni al lujo del tacto.

Elegir prendas de viscosa significa priorizar la salud de la piel y la comodidad diaria gracias a su capacidad hipoalergénica y su frescura natural. Aunque requiere un mimo especial durante el lavado para evitar que se encoja, su durabilidad frente al roce y su elegancia la convierten en una inversión inteligente para cualquier armario, logrando un equilibrio perfecto entre la ligereza del verano y la suavidad necesaria en cualquier época del año.

Adentrarse en el universo de los aromas florales es como dar un paseo por un jardín infinito donde cada fragancia nos cuenta una historia distinta. Estas composiciones, que siempre han sido un pilar en la perfumería, logran capturar esa mezcla de ligereza y sofisticación que define a la feminidad moderna, aunque hoy en día han roto todas las barreras de género para ofrecer frescura a cualquiera que las desee.

No se trata solo de oler a flores, sino de cómo esos acordes pueden transformar nuestro estado de ánimo o la percepción que los demás tienen de nosotros. Desde los ramos más tradicionales hasta las creaciones de nicho más arriesgadas, las fragancias florales consiguen conectar con nuestras emociones de una manera casi instintiva, aportando un aura de bienestar y una elegancia que nunca pasa de moda.

El corazón de la familia olfativa floral

Para entender qué hace que un perfume sea floral, debemos fijarnos en su pirámide olfativa. En estas fragancias, las flores son las protagonistas absolutas, ya sea que dominen la salida, el corazón o el fondo. Sin embargo, no son lineales; la magia reside en cómo se combinan. Por ejemplo, una rosa puede sentirse etérea si se mezcla con cítricos, o volverse profundamente sensual y oscura si se apoya en el pachulí o la vainilla.

Históricamente, el uso de extractos florales se remonta a civilizaciones como la egipcia o la persa, donde se empleaban en rituales y belleza. Esa herencia sigue viva, pero ahora los perfumistas juegan con notas inesperadas, como acordes gourmet o maderas, para crear firmas olfativas únicas y contemporáneas que huyen de los clichés.

Las flores más icónicas y sus sensaciones

Cada pétalo aporta una personalidad distinta al frasco. Conocer estas notas es fundamental para no ir a ciegas al elegir:

• La Rosa: Es la reina indiscutible. Puede ser dulce, empolvada o incluso picante, siendo el símbolo máximo del romanticismo y la sofisticación.
• El Jazmín: Aporta un toque exótico, narcótico y muy sensual. Es ideal para quienes buscan una fragancia con mucha presencia y un aire luminoso.
• La Peonía: Representa la juventud y la vitalidad. Sus notas son frescas, ligeras y muy románticas, perfectas para quienes prefieren algo menos denso.
• Flor de Azahar y Neroli: Evocan la pureza y la alegría de los jardines mediterráneos, aportando una limpieza vibrante.
• Tuberosa y Gardenia: Son flores blancas intensas, cremosas y envolventes, diseñadas para dejar una huella imborrable.
• Iris y Violeta: Estas notas dan ese acabado atalcado y empolvado que recuerda a la cosmética fina y a una elegancia muy discreta.

Categorías de fragancias florales según el estilo

No todos los perfumes florales son iguales. Dependiendo de sus acompañantes, se dividen en subfamilias que se adaptan a diferentes momentos:

Florales Frescos y Frutales

Son fragancias luminosas que mezclan flores como la peonía con notas de pera, melocotón o cítricos. Resultan ideales para el día a día, la oficina o los meses de calor, ya que transmiten una sensación de limpieza y alegría sin llegar a ser abrumadoras.

Florales Blancos e Intensos

Aquí mandan el jazmín sambac y la tuberosa. Son perfumes con más cuerpo, cálidos y seductores, que funcionan de maravilla en veladas nocturnas o eventos especiales donde queremos proyectar seguridad y magnetismo.

Florales Empolvados y Amaderados

Los primeros, basados en el iris, ofrecen una sofisticación atemporal y serena. Los segundos, al añadir cedro, sándalo o vetiver, ganan una estructura más firme, siendo la opción perfecta para quienes buscan un aroma con profundidad y carácter.

Cómo elegir y aplicar tu perfume floral

Para dar con el aroma adecuado, lo mejor es pensar en la imagen que queremos proyectar. Si buscamos algo natural y despreocupado, los florales ligeros son el camino. Si la cita es romántica, las notas de rosa y ylang-ylang crearán la atmósfera ideal. Incluso en la perfumería masculina, el uso de iris o lavanda aporta un toque de distinción y modernidad muy valorado actualmente.

Para que la fragancia no se evapore rápido, hay un par de trucos que nunca fallan. Lo más importante es aplicarla sobre piel bien hidratada y centrarse en los puntos de pulso, como las muñecas y el cuello. Un error común es frotar el perfume tras aplicarlo; esto rompe las moléculas y altera el aroma, por lo que es mejor dejar que se asiente solo.

Fragancias emblemáticas que marcan tendencia

Existen perfumes que ya son leyendas. El Chanel N°5 es el ejemplo perfecto de sofisticación con jazmín y aldehídos, mientras que Miss Dior Blooming Bouquet apuesta por una feminidad más fresca y romántica. Para quienes buscan algo más atrevido, Flowerbomb de Viktor & Rolf ofrece una explosión floral adictiva, y el Good Girl de Carolina Herrera juega con la dualidad entre la dulzura y la audacia mediante el uso de nardos y cacao.

También destacan opciones más contemporáneas como Lancôme Idôle, que reivindica la fuerza femenina con un corazón de rosas limpio, o el Flower by Kenzo, que mantiene su estatus de icono gracias a su carácter empolvado y atemporal.

La versatilidad de los aromas florales permite que encuentren su sitio en cualquier armario, adaptándose a las estaciones del año y a los estados de ánimo. Desde la frescura de una mañana de primavera hasta la calidez de una noche de invierno, estas fragancias elevan la presencia de quien las lleva, convirtiendo el acto de perfumarse en una herramienta de expresión personal que aporta armonía y un lujo cotidiano irresistible.

Raquel Sánchez Silva ya ejerce como embajadora del calzado de Elda. La periodista y presentadora recibió este miércoles el reconocimiento como Mejor Calzada de España 2026 en una recepción institucional en el Ayuntamiento, donde estuvo acompañada por el alcalde, Rubén Alfaro. Su compromiso no se queda en la jornada del galardón: durante los próximos 365 días promocionará la industria local y dará visibilidad a sus profesionales.

En su intervención, Sánchez Silva aseguró que asume el título como un año completo de trabajo. «Para mí no es un día especial, sino que es un año especial», afirmó. La presentadora de Maestros de la Costura explicó además que lleva más de una década sin vestir moda internacional y que utiliza calzado fabricado en España desde hace años, una posición que ahora vinculará de forma expresa con Elda.

¿Qué supone el título de Mejor Calzada para el calzado de Elda?

El reconocimiento coloca a la ciudad y a su industria en el foco. Rubén Alfaro recordó el peso histórico, económico y cultural del calzado en Elda, mientras que la homenajeada puso en valor el trabajo de fabricantes, empresas auxiliares y artesanos. Tras visitar el Museo del Calzado, Sánchez Silva defendió que cada pieza combina funcionalidad, creatividad y exigencia técnica.

La presentadora resumió esa idea con una frase que repitió durante su visita: «Cada zapato tiene un poquito de alta costura». Con ella quiso destacar la precisión y la dedicación que hay detrás de un proceso de fabricación que, a su juicio, convierte un objeto de primera necesidad en una pieza de diseño.

¿Qué actos se celebran este miércoles en Elda?

La agenda oficial arrancó a las 11:00 horas con la recepción en el Ayuntamiento, donde la galardonada firmó en el Libro de Honor. A las 12:00 horas estaba prevista la visita a la fábrica Magrit, para conocer de cerca el proceso de fabricación. Por la tarde, los actos se abren a la ciudad.

• A las 19:30 horas, descubrimiento de la placa de Raquel Sánchez Silva en la calle Dahellos.
• A las 20:00 horas, gala de entrega del galardón en el Teatro Castelar.
• Después, una recepción en el Casino Eldense.

¿Cómo asistir a la gala de entrega del galardón?

La gala del Teatro Castelar será de acceso gratuito, aunque será necesario contar con una invitación. Las personas interesadas deben recogerla previamente en el Museo del Calzado. La organización cuenta con el Ayuntamiento, las firmas participantes, empresas colaboradoras y la Fundación Ficia.

La visita de Sánchez Silva incluyó una recepción en el Museo del Calzado y varios encuentros con el sector. Allí recibió zapatos elaborados por firmas de Elda y conoció de primera mano el trabajo que hay detrás de cada par. Esa toma de contacto refuerza el carácter industrial de un galardón que trasciende la pasarela.

¿Por qué Raquel Sánchez Silva apoya la moda española?

La presentadora ha hecho de la moda nacional una seña de identidad. Según explicó, lleva más de diez años sin vestir moda internacional porque considera que los diseñadores españoles necesitan más respaldo. En el calzado mantiene una postura similar: asegura que lleva muchos años calzando zapatos fabricados en España.

Ese compromiso se traducirá en menciones a Elda, sus fabricantes y sus artesanos durante los 365 días de su título. Sánchez Silva también reivindicó el valor del calzado como pieza de diseño, no solo como artículo de primera necesidad, y subrayó la exigencia técnica de un sector que convierte cada zapato en una pieza singular.

La entrega del galardón convierte a Elda en el centro del calzado español durante una jornada en la que la industria local reivindica su peso económico y cultural. Sánchez Silva, que ha hecho de la moda nacional una seña de identidad, llevará el nombre de la ciudad por distintos actos y espacios durante los próximos 365 días.

El Ganso y Marqués de Riscal han lanzado una colección cápsula de edición limitada formada por 10 piezas para hombre y mujer teñidas con un pigmento natural obtenido de las lías de la vendimia de 2025 de la bodega riojana.

La propuesta ya está disponible en la tienda online de El Ganso, en sus establecimientos físicos, en los córners de El Corte Inglés y en la tienda física de Marqués de Riscal. La alianza convierte un subproducto del proceso de elaboración del vino en materia prima textil.

Así se transforman las lías del vino en un tinte para moda sostenible

Para desarrollar el tinte, ambas firmas han contado con la fábrica Eyand, con la que han investigado cómo transformar esas lías en un pigmento natural. El resultado incluye calzado, bolsas tote, camisetas, sudaderas y camisas, y cada prenda incorpora el relato de su origen y del proceso que le da color.

Las lías son un residuo natural que se genera al elaborar vino. En esta colaboración se han aprovechado las de la cosecha de 2025 de Marqués de Riscal para teñir prendas y complementos. La investigación se ha hecho junto a Eyand y traslada la tradición vinícola al diseño textil con una mirada circular.

La firma española sitúa esta iniciativa dentro de su hoja de ruta en sostenibilidad, circularidad y tintes naturales. Su objetivo es minimizar la huella ambiental, usar los recursos de forma más responsable y prolongar la vida de los materiales. También ha puesto en marcha otros proyectos de economía circular y acuerdos con socios especializados en textiles más responsables.

¿Qué incluye la colección de El Ganso y Marqués de Riscal?

La cápsula se compone de una decena de referencias pensadas para hombre y mujer. No es una colección extensa, sino una edición limitada en la que el color procede de las lías y se convierte en parte de la identidad de cada pieza. Entre las propuestas disponibles hay:

• Calzado
• Bolsas tote
• Camisetas, sudaderas y camisas

La colección busca que el origen del pigmento forme parte del relato de la prenda, desde la procedencia de las lías hasta el proceso que aporta el color final. Es una forma de unir tradición, innovación textil y diseño en una propuesta que se presenta como made in Spain.

¿Dónde comprar la edición limitada y a quién afecta?

La colección ya está a la venta. El Ganso la comercializa a través de su plataforma de comercio electrónico, sus tiendas físicas y los córners de El Corte Inglés. Además, se puede encontrar en la tienda física de Marqués de Riscal. Al ser una edición limitada de 10 piezas, la disponibilidad puede ser reducida.

Para el comprador, la propuesta permite adquirir una prenda con origen trazado y un tinte natural, aunque no se han facilitado precios en la información difundida. Para las empresas, supone una vía para reutilizar residuos y explorar nuevos materiales dentro de la moda sostenible.

Qué dicen El Ganso y Marqués de Riscal sobre la colaboración

Ricardo Diéguez, CEO de Marqués de Riscal, señala que la colaboración «nos permite dar una segunda vida a lías derivadas de la elaboración del vino». La integra, además, en su compromiso con la sostenibilidad y con la agricultura regenerativa.

Por su parte, Álvaro Cebrián, fundador de El Ganso, destaca el valor de unir marcas con historia: «Con Marqués de Riscal hemos conseguido llevar el mundo del vino a la moda de una manera muy especial: transformando la uva de su vendimia en un tinte natural que da vida a nuestras prendas».

Las cenas de empresa y los amigo invisible de estas Navidades empiezan a sustituir la taza, el llavero o la caja de bombones por tatuajes temporales personalizados. Una hoja completa de 27×20 centímetros con varios diseños propios cuesta 12,04 euros con IVA, y una calcomanía suelta de 3×3 centímetros sale a 1,48 euros.

La fórmula recuerda a los tatuajes que salían en los sobres de chicles, pero ahora se fabrican con el diseño que pida cada cliente. Los hay con el logotipo de la empresa, una frase interna del grupo, la cara del perro de la familia o el número del año que empieza. Han pasado de las fiestas infantiles a las mesas de adultos.

Qué son los tatuajes temporales personalizados y cuánto duran

Un tatuaje temporal, también llamado calcomanía, es un diseño impreso sobre papel especial que se transfiere a la piel con agua. Se coloca con la imagen hacia la piel, se empapa el papel durante unos segundos y, al retirarlo, el dibujo queda fijado.

Según la zona del cuerpo y el roce, aguantan de tres a siete días y resisten la ducha y el agua del mar. Para retirarlos antes de la reunión del lunes basta un poco de aceite corporal o de alcohol; si los van a llevar niños, conviene comprobar que están testados dermatológicamente para evitar riesgos para la salud.

Cómo encargar tatuajes temporales con un diseño propio

El pedido se hace en línea: se sube un logotipo, una fotografía, un dibujo hecho a mano o un simple texto, se elige el tamaño y el acabado, y se indica cuántas unidades se quieren. Cuanto mayor es el pedido, más baja el precio por unidad: una calcomanía de 3×3 centímetros cuesta 1,48 euros suelta y 0,21 euros la unidad en un pedido de mil, con el IVA incluido.

• Archivo y diseño: puede ser una marca, una foto, un dibujo o un texto.
• Tamaño: se elige en centímetros según dónde se vaya a colocar.
• Acabado: color, color con blanco, blanco, dorado o plateado.
• Unidades: se puede pedir desde una sola; para una empresa, varios miles.

Hay fabricantes españoles que lo resuelven en línea. Yatatu, con fábrica propia en Málaga, produce con cualquier diseño en 24 horas, testados dermatológicamente, y envía en 24 a 48 horas a la península. Los acabados dorado y plateado necesitan unas 72 horas de fabricación, algo a tener en cuenta si se quieren para Nochevieja.

¿Dónde funcionan estos tatuajes en las fiestas navideñas?

Diciembre concentra la cena de empresa, la comida con los amigos de siempre, el amigo invisible, la Nochebuena en familia y la fiesta de fin de año. En casi todas se repite la misma duda: qué detalle dejar a los invitados que no sea otra taza, otro llavero u otra caja de bombones.

• Cena de empresa: los tatuajes con el logo, el lema del año o el nombre del proyecto se dejan junto a cada plato o se reparten en la entrada, y rompen el hielo entre departamentos que apenas coinciden.
• Amigo invisible: una hoja de 27×20 cm con bromas del grupo cuesta 12,04 euros con IVA, así que puede ir sola o acompañar a otro regalo pequeño.
• Nochebuena y comida de Navidad: una caja de tatuajes al lado de los niños los mantiene entretenidos entre el segundo plato y el postre; funcionan los dibujos navideños, el nombre de cada primo o un diseño familiar para la foto.
• Nochevieja: para la noche del 31 encajan los acabados dorado y plateado; el número del año nuevo en la muñeca, unas estrellas en la clavícula o el nombre de la fiesta si es un cotillón organizado.
• Comercios y mercadillos navideños: las tiendas y marcas que montan un puesto en diciembre reparten calcomanías con su logo como regalo con la compra o como reclamo para los niños.

Consejos para acertar con el pedido y no quedarse corto

Antes de encargar, conviene revisar el diseño pensando en cómo se verá sobre la piel y calcular bien cuántas unidades hacen falta. Estos son los puntos que más ayudan a evitar compras de última hora:

• Simplifica el logo: sobre la piel se lee mejor la versión más sencilla de una marca, el símbolo sin el eslogan o una sola tinta.
• Pide una prueba: como no hay mínimo, encargar primero una unidad sirve para ver el tamaño y los colores reales.
• Elige el tamaño según la zona: para la muñeca o detrás de la oreja bastan tres centímetros; en el antebrazo o el hombro luce más uno de cinco.
• Calcula con margen: uno por invitado se queda corto porque siempre hay quien repite o quien se lleva otro para casa.
• No lo dejes para la última semana: con siete días de margen hay tiempo de corregir el diseño si algo no convence.
• Elige bien el momento: en una cena larga funciona mejor repartirlos en la sobremesa, cuando basta con un vaso de agua y una servilleta húmeda.

El atractivo de estos tatuajes no está solo en el precio. También dan a cada celebración una seña propia que todos comparten: el equipo que vuelve a casa con el mismo logo en la muñeca, los primos que comparan sus nombres o los amigos que estrenan el año con el mismo número dorado. Exigen poco a quien organiza y nada a quien los lleva, y cuando lleguen los Reyes ya se habrán borrado.

Ver más hebras de lo habitual en el peine, la ducha o la almohada es una escena repetida cuando cambia la estación. Aunque impresiona, no siempre indica un trastorno: el pelo se renueva de forma continua y una pérdida de entre 50 y 100 cabellos diarios se considera parte del funcionamiento normal. La cosa cambia cuando esa cifra se mantiene alta o el cabello que vuelve a nacer se ve más fino y escaso.

Para no llevarse las manos a la cabeza, conviene fijarse en la evolución y no solo en un día concreto. La duración de la caída, la densidad de la melena y el estado del cuero cabelludo dan pistas más útiles que contar pelos de forma obsesiva. Si el problema se limita a unas semanas y luego remite, lo más probable es que forme parte de un recambio pasajero.

Qué se considera una pérdida dentro de lo normal

Cada folículo piloso avanza por etapas de crecimiento, transición y descanso antes de que la hebra se desprenda. Como no todos los folículos van a la vez, es habitual que unos cabellos caigan mientras otros empiezan a formarse. La pérdida deja de ser fisiológica cuando el organismo no logra reponer lo que se cae, aparece menos densidad o el nuevo pelo nace más débil. Ese desequilibrio puede notarse de forma progresiva y no siempre salta a la vista en un primer momento.

Causas que pueden estar detrás

No hay un único motivo para que el cabello se debilite. En la consulta suelen aparecer factores genéticos, hormonales, nutricionales y emocionales, además de enfermedades del cuero cabelludo o el uso de determinados medicamentos. También influyen cambios bruscos de peso, dietas muy restrictivas y procesos físicos exigentes. Lo habitual es que se junten varias circunstancias a la vez.

• Predisposición hereditaria: la alopecia androgenética masculina suele avanzar con retroceso de la línea frontal y pérdida en la coronilla; en mujeres es más común una merma difusa del volumen, sobre todo en la parte superior.
• Alteraciones hormonales: posparto, menopausia o problemas de tiroides pueden alterar el ciclo del pelo.
• Estrés físico o emocional: una etapa complicada puede favorecer una caída más abundante, a veces con semanas de retraso.
• Déficits y enfermedades: faltas nutricionales, infecciones, intervenciones quirúrgicas o trastornos del cuero cabelludo también pueden pesar.

Otoño: más pelos en el cepillo, pero no siempre alopecia

Con la llegada del otoño es frecuente que aumente el número de cabellos que se desprenden. Se conoce como caída estacional y suele ser temporal: los folículos que terminan su ciclo se sustituyen poco a poco por otros nuevos. El efecto visual engaña, sobre todo en melenas largas, donde cada hebra perdida se nota más aunque la cantidad real no sea tan alta. Por eso, saber por qué se cae más el cabello en otoño sirve para no alarmarse innecesariamente.

Que el pelo caiga no equivale automáticamente a alopecia. En una renovación normal hay recambio; en determinados tipos de alopecia, en cambio, se reduce la densidad o el cabello se miniaturiza. Existen además cuadros distintos —androgenética, areata, efluvio telógeno o alopecias inflamatorias— que no comparten el mismo abordaje. Meter todo en el mismo saco lleva a probar soluciones al azar.

El efluvio telógeno y ese desfase que despista

Un tipo de pérdida difusa bastante habitual es el efluvio telógeno. En este caso, más folículos de lo normal pasan a la fase de reposo y la caída se hace más evidente semanas o meses después del desencadenante. Ese intervalo explica por qué el especialista pregunta por infecciones, operaciones, dietas estrictas, posparto, medicamentos, estrés intenso o problemas tiroideos ocurridos tiempo atrás. No basta con frenar el síntoma: conviene averiguar qué lo ha provocado.

Señales para pedir una valoración profesional

La caída de otoño suele ir y venir sin mayor problema, pero hay situaciones que no deberían dejarse pasar. Una pérdida persistente, la disminución clara de densidad o la aparición de zonas sin pelo son motivos suficientes para consultar. También merecen atención el picor intenso, el dolor, la descamación abundante, el enrojecimiento o las lesiones en el cuero cabelludo.

• Duración prolongada: si la caída se mantiene más de dos o tres meses o va a peor, toca revisarla.
• Menos volumen: la raya se ensancha, se ve más cuero cabelludo o determinadas áreas pierden densidad.
• Calvas o placas: la aparición rápida de zonas despobladas no debe atribuirse sin más al cambio de estación.
• Otros síntomas: cansancio intenso, cambios de peso sin explicación, alteraciones menstruales o pérdida de cejas y pestañas pueden aportar pistas.

Qué ayuda de verdad en la rutina capilar

No se puede controlar por completo el ciclo del cabello, pero sí evitar agresiones innecesarias. Reducir el calor extremo, no abusar de recogidos tirantes y cuidar el cuero cabelludo es más sensato que obsesionarse con remedios milagro. Después de meses de sol, cloro o agua salada, conviene evitar la caída del cabello en verano y bajar la intensidad de secadores y planchas.

El lavado no provoca por sí mismo la pérdida desde la raíz. Los cabellos que aparecen en la ducha suelen estar ya al final de su ciclo, y retrasar la limpieza solo hace que se acumulen. La frecuencia debe adaptarse a cada cuero cabelludo, igual que el tipo de champú. Una alimentación variada, con suficientes proteínas, hierro, zinc y vitaminas, es una base razonable; lanzarse a tomar complementos sin saber si hay carencias no arregla necesariamente el problema.

Si hay sospecha de déficit, lo lógico es que un profesional valore si hacen falta pruebas y qué medidas tienen sentido. Lo mismo ocurre con los tratamientos farmacológicos: no deberían elegirse por moda ni porque le hayan funcionado a otra persona. El diagnóstico manda, y cada tipo de caída requiere un enfoque diferente. Esperar a perder mucha densidad complica más la solución que actuar cuando los cambios empiezan a notarse.

Lo que conviene retener es sencillo: el recambio otoñal existe, pero no es una explicación comodín para cualquier pérdida. Si el pelo cae con normalidad durante unas semanas y vuelve a crecer, no hay motivo para alarmarse. Si la caída se alarga, baja la densidad, aparecen áreas despobladas o el cuero cabelludo molesta, una valoración profesional permite distinguir entre un proceso pasajero y un problema que necesita tratamiento. Cuidar la fibra y el cuero cabelludo ayuda, aunque no sustituye el diagnóstico.

Si estás buscando darle un giro fresco a tu armario, la camisa estampada efecto layering Relaxed Fit es esa prenda versátil que no puede faltar. No es la típica camisa aburrida; su diseño está pensado para quienes buscan un look desenfadado pero cuidado, ideal para moverte por la ciudad con total comodidad sin renunciar a un toque de estilo moderno.

Lo que hace especial a esta pieza es su capacidad para simular capas, logrando ese estilo superpuesto tan actual sin que resulten incómodas las temperaturas altas. Es la opción perfecta para esos días en los que quieres ir hecho un pincel pero sin sentir que llevas demasiada ropa encima, adaptándose a cualquier plan, desde una caña con los colegas hasta una cena informal.

Características técnicas y materiales

La prenda está fabricada con un tejido de algodón muy ligero, lo que garantiza que la piel respire y te sientas fresco durante todo el día. Su corte es de tipo Relaxed Fit, lo que significa que tiene un ajuste más holgado que favorece a cualquier tipo de cuerpo, permitiendo una libertad de movimiento total.

En cuanto a los detalles de diseño, destaca su cuello solapa y sus mangas largas que finalizan en puños con botón, permitiendo llevarlas bajadas para un aire más serio o remangadas para un rollo más casual. Además, incorpora un práctico bolsillo plastrón en el pecho que añade un toque utilitario y moderno al conjunto.

El toque único del acabado

Una de las claves de esta camisa es su proceso de lavado especial, que le otorga un efecto desgastado muy natural. Gracias a este tratamiento, cada unidad puede presentar ligeras variaciones en la tonalidad, lo que significa que tu prenda tendrá una apariencia única y exclusiva, diferenciándose de las producciones en serie más planas.

El cierre frontal mediante botonadura es sencillo y eficaz, manteniendo la estructura de la prenda mientras fluye con el cuerpo. Es importante tener en cuenta que, debido a este proceso artesanal de lavado, el color real puede variar mínimamente respecto a las imágenes, aportando ese carácter auténtico tan buscado en la moda urbana actual.

Información logística y envíos

Para quienes se encuentran en la península española o Baleares, el envío estándar tiene un coste de 2,95 € y tarda entre 3 y 5 días hábiles. Para los pedidos destinados a Islas Canarias, Ceuta o Melilla, las tarifas varían según el importe de la compra: si el pedido está entre 40 y 70 €, el coste es de 11,95 €; si supera los 70 €, baja a 5,95 €, y para compras menores se mantiene en 2,95 €.

• Corte holgado para máxima comodidad.
• Materiales transpirables de algodón.
• Acabados personalizados mediante lavado.

Esta prenda combina la ligereza del algodón con un diseño vanguardista de capas simuladas y un ajuste amplio, ofreciendo una pieza exclusiva gracias a su lavado especial y una logística de envío adaptada a todo el territorio nacional.