Очень умная и качественная книга. Для продвинутых. Рекомендовать её всем без разбора я бы не стал – большинство запутается. Правила верстки для начинающих должны быть максимально простыми и понятными. Попытаюсь их сформулировать.

Расставляйте переносы
Чтобы сделать текст симпатичным и удобочитаемым, достаточно соблюдать элементарные правила типографики. Чтобы следовать таковым, нужна программа, умеющая, как минимум, расставлять переносы. Illustrator, на худой конец Word. С рекламной листовкой они справятся без проблем. Для серьезного журнала или каталога потребуются профессиональные инструменты, специально заточенные под многостраничную верстку. Мне импонирует старина Quark, молодежь предпочитает продвинутый InDesign. Есть люди, упертые в CorelDraw.

Верстайте в правильной программе
Иллюстратор, что бы там не говорили его фанаты, к таковым не относится. Большой массив информации он переваривает с трудом. Файлы AI тяжелее Кварка в несколько раз. Посмотрите на скриншоты. Голый текст еще как-то можно терпеть, а вот растр… Разворот с залинкованными картинками тянет на 30 мегабайт. Встроенные фотографии по непонятным причинам увеличивают вес втрое. О брошюрах больше 8 полос думать страшно.

Несколько дней назад через мои руки прошел каталог, сделанный в Adobe Photoshop. С таким за 20 лет полиграфической практики я ещё не сталкивался.

Стройте модульную сетку
Для тех, кто ничего о такой не слышал, рекомендую вот это:
Модуль есть — ума не надо
Этапы создания журнального разворота
Сайт о модульных системах проектирования
Журнал «Панорама»
Scroll magazine design
Dave’s Grid Tutorial. Overlapping Grid Systems: Imagery and Type Registers

Не забывайте про корешок
Чем вас будут переплетать, лучше поинтересоваться заранее. Людям, знающим технологические допуски, это поможет. Остальным не завидую – спланировать грамотный журнальный разворот они не смогут, модульная сетка на отпечатанной многостраничке съедет. 5 мм потеряют на КБС, десять – на полиграфических болтах. Эксклюзив вообще непредсказуем.

Иногда в переплетное дело вмешивается заказчик. Сам того не желая. Берёт бумагу потолще, для солидности, добавляет парочку разворотов и… налетает на неприятности – скрепка на брошюру уже не лезет, внутренности выпирают и уходят под нож. Проблемы возникают на пустом месте. Верстаешь толстый каталог под офсет с расчетом на ниткошвейку, а клиент относит его на цифру – ему, видите-ли, в данный момент больших тиражей не требуется, сотни вполне достаточно. Ну, и попадает бедолага в засаду. В мелких печатных салонах с нитками и клеем проблемы. Не держат там серьезных машин – нерентабельно. В беде его, конечно не бросят,  термообложки предложат, пружинку, металлбинд… Даже если что-нибудь из этого прокатит, левый край каталога обязательно пострадает. В большей или меньшей степени.

Переплет – лишь малая часть айсберга, именуемого полиграфическим производством. Знать его требуется как свои пять пальцев, каждый шаг до работы просчитывать. Технические требования читать, печатников и технологов теребить, своих заказчиков строить.

Не увлекайтесь бестолково-красивым
Пролистал книжку «Best of Brochure Design». Внимательно, от корки до корки. Теней под картинками не обнаружил, градиентных растяжек не заметил. Мелкий цветной текст, как ему и положено, был черным, выворотка контрастной, хорошо читаемой. Авторам «Лучшего…» удалось избежать лишнего визуального шума.

Дизайн начинающего, как правило, избыточен. Белый лист с аккуратной прагматикой его пугает. Не очень понятно, как он будет выкручиваться, если заказчик спросит – «А где дизайн, уважаемый?» С витиеватыми шрифтами на пестрой подложке спокойнее, видно – человек старался, подбирал одно к другому, искал варианты.

Работайте над картинками
Звучит глупо. Всем и так очевидно – иллюстрации нужно доводить до ума, это само собой подразумевается. Мой опыт свидетельствует – в подавляющем большинстве случаев картинки уходят в печать без обработки. Причин несколько, каждая банальна.

Первая – отсутствие этих самых картинок в должном качестве и нужном количестве. В самый последний момент выясняется, что для верстки требуются лица ушедших в отпуск сотрудников, снимки удаленных на неразумное расстояние объектов, фотографии отсутствующих на складе деталей и абстрактные иллюстрации из интернета для поддержки основного текста, желательно с претензией на оригинальность. Ищут их долго и неумело, обработать не успевают.

Вторая упирается в деньги. О них отдельной строкой.

Не жалейте денег (адресовано заказчикам)
Как бы парадоксально это не звучало, но количество денег, потраченных на верстку, напрямую влияет на её качество. Материала обычно много, бюджет ограничен, количество полос строго рассчитано. Если что-то не лезет, заказчик, не задумываясь, ломает тщательно отстроенную модульную сетку, стараясь заполнить важной информацией каждую свободную клеточку. Платить за воздух – слишком большая роскошь.

С картинками у экономных клиентов беда. О каталожной съёмке, бизнес-портретах и выездной фотосессии на производстве лучше не заикаться. Нужное пообещают достать в интернете или отщелкать своими силами. Обрабатывать всё это никто не будет – слишком много усилий, которые вряд ли оценят. Ничего путного на выходе не получится – убогие иллюстрации угробят самую расчудесную типографику.

На этой оптимистической ноте я, пожалуй, закончу.

…

Посмотреть фотографии с фестиваля «Воиново поле-2009»

…

Посмотреть другие фотографии с фестиваля «Воиново поле-2009»

Отдельно взятые клиенты со своим хитро-мудро-навороченным дизайном напоминают  девочку из поучительного рассказа bulochnikovа «Техника гламурного секса», весёлого и злого.

«Как то довольно давно смотрел какое то телешоу про то, как надо заниматься сексом. Из участников мне запомнились одна псевдогламурная то ли журналюшка, то ли актриска и один деревенский житель: рослый, красивый мужик уже за шестьдесят. Который всю жизнь то ли постоянно женился и разводился, то ли не женился вообще и шатался по бабам. Короче: мужчина с большим опытом в обсуждаемой теме.

Начала гламурная бабёшка.

Томным голосом:
- Секс для меня, это широкая кровать с шёлковыми простынями посреди комнаты  в просторном роскошном зале. Открытые настежь окна,  через которые доносятся из сада соловьиные трели. Кровать вся усыпанная розовыми лепестками. Над головой подсвечники с зажжёнными свечами. Тихая музыка…
… Ну и далее в том же духе.

Женщины в зале завистливо вздыхали: живут же некоторые!

Потом выступил вышеуказанный дед с изложением своей точки зрения на предмет.

Безапелляционным тоном, цинично и свысока поглядывая на гламурщицу:
- Розовые лепестки не нужны. Пользы от них для ДЕЛА никакой. Только к телу липнут и мусор от них.
- Свечи не нужны. Они от тряски могут опрокинуться и загорится в самый ТАКОЙ момент.
- Интерьеры тоже не нужны: всё равно по сторонам не глядишь.
- Музыка, что есть, что нет, для ЭТОГО ДЕЛА без разницы.
- Простыни шёлковые применять нельзя. Они скользкие и плохо впитывают влагу. Тело по ним скользит. Они собьются в комок и будет мокро на них лежать. Простыни должны быть грубые льняные – они меньше всего скользят и сбиваются и лучше всех впитывают влагу. На крайний случай – хлопчатобумажные.
- Кровать должна иметь спинку. Чтобы был упор для ног.
- Ширина кровати значения ДЛЯ ЭТОГО не имеет.
- Кровать должна быть придвинута к стенке.
- На стене лучше повесить ковёр. Чтобы ОНА не скользила и не липла кожей к тому, что на стене.
- Самому надо лечь с краю. А ЕЁ положить к стенке.
- Прижал ЕЁ к ковру, чтобы не ёрзала, упёрся ногами в спинку кровати и пошёл!
- А окно в сад лучше закрыть, если не душно. А то комары налетят на свет и задницу закусают.

Женщины в зале смотрели на него с восхищением».

Мораль: хотите красиво и с удовольствием, отдайте себя в руки профессионала и больше ни о чём не беспокойтесь. Они сами всё сделают. В лучшем виде.

Свой собственный знак в CorelDraw менеджеры ещё в состоянии отыскать. А вот с логотипами бизнес-партнеров – беда. Дилеры, дистрибьюторы и другие официальные лица могут получить их по запросу – в нужных цветах и формате. Но писать письма лениво и долго. Проще надергать искомое с сайтов поставщиков и отослать дизайнеру для работы. Такое делают по неведению, здесь нет злого умысла. Ну, не понимают заказчики, чем gif отличается от tif, и почему EPS – не всегда вектор.

Я со своими клиентами давно не бодаюсь. Мне проще найти нормальный знак самому, в той же сетке. Тем более, что проблема решается элементарно. Алгоритм следующий.

Заходим в Google, набиваем наименование компании, добавляем три буквы – PDF, инициируем поиск и ждём результата. Нам нужны фирменные пресс-релизы, презентации, мануалы, статьи в журналах и прочие официальные документы, те самые, которые без логотипа не бывают. Их требуется открыть – последовательно, один за другим. Зашитый в PDF вектор находится за считанные минуты со второй-третьей-четвертой попытки. Чаще в RGB, иногда в CMYK. Попадаются тифы высокого разрешения. Дальше – дело техники. Вскрываем найденный файл в Иллюстраторе, стираем лишнее, оставляем ценное, сохраняем в EPS, пользуемся сами, делимся с заказчиком. Последнее укрепляет дружбу и способствует взаимопониманию.

С импортными компаниями удаётся работать без сбоев. С российскими – не пробовал. Где-то в интернете существуют бесплатные развалы логотипов известных и безымянных компаний, но я туда не хожу. Не вижу смысла.

Начнём. Снимем экранную копию, засунем в Photoshop. посмотрим, что там у нас получилось. На первый взгляд, ничего особенного – куча перекрывающих друг друга окон, активный Quark поверх Акробата, инструменты сбоку, dock снизу. На панели Layers всё по-другому – аккуратные папочки Desktop, Main Menu, Applications. В каждой – картинки, документы, иконки. Послойно! Я отключил серый фон, удалил лишние визитки, передвинул киношку, оставил кусочек командного меню, достал невидимку – безымянный фолдер, лежащий до этого на задворках. Круто.

Я имею наглость утверждать, что верстку, сделанную на компьютере Apple, можно редактировать под Windows, не ломая оригинальных маковских шрифтов и даже не инсталлируя их в систему. С помощью волшебной программы Infix Pro PDF Editor.

Два года назад я восхищался появившимся на прилавках Neo от компании EskoArtwork. Возможности пакета порадовали, цена напугала. Сегодня нечто похожее, если не одно и то же, предлагает весьма уважаемый в полиграфическом мире Enfocus. Его продукт называется PitStop Extreme. Стоит 2499 евро. Жаль, что он не продается частями. Модуль вёрстки с уникальной возможностью править тексты в формате PDF я бы прикупил обязательно. Однако, не судьба. Придётся довольствоваться Infix.

О его существовании я узнал совершенно случайно – программы для Windows вне сферы моих интересов. Фактически, это урезанная версия вышеперечисленного. В работе с картинками и словами Infix ничуть не уступает именитым конкурентам. Посмотрите на скриншоты. Меня впечатляет.

Он форматирует текст, вставляет графику, прячет её под маской, манипулирует страницами в документе, другими словами, ведёт себя как породистая программа верстки. Не забывайте – мы говорим о формате PDF, редактировать который другими инструментами невозможно. Enfocus PitStop Extreme и Neo не в счёт – они из весовой категории, в которой любителям делать нечего. Pro PDF Editor, несмотря на шикарный функционал, сложности в освоении не представляет. Он привычно говорит по-русски.

Знакомство с программой закончено. Вернёмся к теме нашего разговора. Возьмём PDF с мака с зашитыми в него шрифтами. Откроем в Infix Pro PDF Editor, попытаемся исправить слово Нестор. Не получится. Можно двадцать раз повторить любую из написанных букв и споткнутся на символах, отсутствующих в словах и, соответственно, в файле. Придётся вернуться на мак за добавкой. Нам потребуется всё, что можно набить на клавиатуре – цифры, спецсимволы, буквы – прописные и заглавные, русские и латинские. Готовый набор размножается в нужном количестве, каждый под своей «фамилией». Встроенная в PDF коллекция переносится на PC. Достаточно «склеить» её с редактируемым файлом, и всё многообразие маковских шрифтов – в нашем распоряжении. Просто, как всё гениальное.

Кстати, файлы можно не только править. Используя шрифтовую базу, созданную на маке, можно верстать на PC с нуля. Прямо в PDF.

И еще. Программа ДОСТУПНА для скачивания.

Мне заказали прайс-лист – сверстать и напечатать. Я подобрал симпатичный шрифт, аккуратно отформатировал текст, расставил картинки, сделал PDF, отослал, утвердил, откатал тираж, получил деньги. Стандартная схема.

Через неделю мне позвонили – поменялись цены, потребовалась оперативная правка. Через две – добавилась новая позиция… Меня начали дергать по мелочам, я тратил драгоценное время за копейки. Заказчик прекрасно понимал ситуацию и, надо отдать ему должное, очень переживал по этому поводу.

“Может быть, мы сможем вносить изменения самостоятельно?» – поинтересовался он – «Помогите переписать прайс в Word, и мы вас больше не побеспокоим. У нас самих ничего не получается, чего только не перепробовали”.

Блин горелый, нашли специалиста по Ворду. Я работаю на другой операционке, именуемой Mac OSX, верстаю в QuarkXPress, юзаю маковские шрифты. Офисных пакетов под Windows, равно как и саму систему, знать не знаю. Краем уха слышал, что в природе существуют программы, позволяющие конвертировать PDF в Word. Я с ними никогда не сталкивался – меня больше интересовал обратный переход. Пришлось копать итернет, читать статьи и форумы, доставать демонстрашки, проверять на работоспособность. Solid PDF Converter оказался единственным, кто справился с поставленной задачей. На четыре с плюсом. Остальные, несмотря на рекламные обещания, снесли графику и поломали текст.

Solid споткнулся на буковках. Если бы в PDF был зашит Arial или любой другой шрифт из представленного ниже списка, мы бы поимели два одинаковых файла – верстку QuarkXPress с мака и doc для windows-машины. Я проверял.

В моём прайсе стоял FreeSetC. Solid, за неимением оного, поставил системный TimesNewRoman – текст чуть заметно разъехался. Заказчик не обратил на это внимания, его всё устроило.

То была присказка. Вообще-то я собирался написать о другом. В процессе интернет-поиска PDF-конвертера мне удалось нарыть весьма любопытную, если не сказать уникальную программу. Скорее всего, пользователям Windows она хорошо известна и мой детский восторг ничего кроме снисходительных ухмылок не вызовет. Не суть важно. Понимание того, что ты заново открыл Америку, не мешает чувствовать себя первопроходцем.

Если быть кратким, я обнаружил инструмент, позволяющий редактировать вёрстку мака на писюке без потери родных шрифтов – любых, самых экзотических, даже тех, которые в среде Windows не выживают. Интрига в том, что их не надо грузить на машину, в системные папки.

Описанию найденного хочется посвятить отдельную статью – оно того стоит. На днях опубликую продолжение. Будет полезно и интересно. Следите за обновлениями блога. Подписывайтесь на RSS.

Прежде всего, заказчик. Он должен четко понимать, на кого и какое впечатление хочет произвести, что желает получить на выходе – строгую классическую визитку, красивую картинку или рекламную листовку в миниатюре с полным перечнем предоставляемых услуг.

У меня тоже есть визитка. Я сам себе её заказал. И сделал. Черно-белой, максимально простой, абсолютно нейтральной, легко читаемой. Большего на данный момент не требуется.

Скажете, дёшево и примитивно? А если выдавить текст на бумаге ручной работы, пустить шелкотрафаретом по пергаменту или выжечь лазером на деревянной дощечке? Если скруглить углы на картонке из эксклюзивной коллекции, залить фон акварелью, поиграть с буквами? Что поменяется? Ничего. Кроме настроения, впечатления от визитки, статуса её владельца и будущих производственных затрат.

Минимализм, заложенный в бизнес-карточку с самого начала, позволяет печатать её любым, известным на сегодняшний день способом. Не напрягаясь и не делая ошибок – напартачить здесь невозможно. Визитку можно усложнять бесконечно, меняя сущность, но не ломая композиционного построения.

Совершенно очевидно, что ДИЗАЙН ВИЗИТКИ – это сложный комплекс связанных переменных. Оригинальный шрифт, форма, эксклюзивная графика, материалы, технология… Замените компьютерный набор каллиграфическим текстом, и черно-белая визитная карточка перестанет казаться «примитивной». Её начнут преподносить как образец изящества и стиля.

Меня в моей визитке ничего не напрягает. Её восприятие – дело вкуса, о котором, как известно, не спорят. Солидные корпоративные заказчики оценивают её должным образом. Частным клиентам она может не понравиться.

Распространяя свои бизнес-карточки среди народонаселения, надо подстраиваться под вкусы конкретной целевой аудитории. Для мам симпатичная картинка с весёлым бэбиком гораздо более привлекательна, чем конгрев с позолотой. Девочкам лучше предлагать привычный «глянцевый» образ. Что-то похожее на это

Качественная графика стоит денег. Её поиски в стоковых библиотеках отнимают время. Желающих за него платить практически нет.

Что еще определяет дизайн визитки?

Без сомнения, характер исходного материала – качество фирменного знака и количество букв, которые требуется уместить на картонке небольшого формата.

Передо мной «Руководство по фирменному стилю Средневолжского Подшипникового Завода». Шикарный, качественно сделанный брэнд-бук. Грамотно заточенный под производство. Для шелкографии рекомендуется плашечный логотип, для цифры и офсета – с растяжкой. Даже тиснение фольгой предусмотрено. Визитка расписана вдоль и поперек. Класс.

Смотрим на адресный блок. Если бы завод находился на Нижегородской, дом 35, стр. 3, или доменное имя было на несколько символов длиннее, композицию пришлось бы менять. Это очевидно. Слишком жесткая связь графики со словами заложена в дизайн изначально. Компания, постоянно меняющая место дислокации, поломала бы брэнд-бук при первом же переезде.

Есть еще один тонкий момент, который меня смущает. На синей плашке места для сотового не предусмотрено. Может быть там стоит многоканальник call-центра? Может быть визитки предназначены исключительно для руководящего звена высшего ранга, привыкшего отсекать ненужные звонки через секретаря? Или разработчики фирменного стиля всё-таки лопухнулись, не додумали? Не знаю. Я предпочитаю резиновый дизайн. Чтобы, случись такая оказия, нашлось местечко для лишнего телефона, аськи или скайпа. Ради них, родимых, правила, столь тщательно прописанные в фирменных руководствах, нарушаются по счёту раз. Факт.

На концепцию построения визитки сильно влияет само наличие или отсутствие корпоративного знака. Считается, что он должен быть. Логотип – первое, во что вкладывают деньги вновь зарегистрировавшиеся компании. Как правило, неудачно. Дешевые фрилансеры из глубинки не всегда оправдывают ожиданий работодателей.

Я знаки не делаю. Не умею. Поэтому отправляю своих клиентов в интернет. По известному мне адресу. Покопаться, потратить время на поиски образца, который можно либо купить, либо перерисовать с небольшими отклонениями от оригинала.

Зрелищную визитку профессионального качества можно разработать и без логотипа. В стоковых библиотеках достаточно разноплановой графики, которую можно красиво привязать к бизнесу хозяина карточки. Вариант бюджетный, процесс длительный. Чтобы найти подходящую картинку, требуется несколько часов, сама верстка занимает минуты. Вот эти визитки несуществующих компаний я сделал не напрягаясь. В качестве примера, специально для этой статьи, из подручных архивных материалов.

Коммерческие продукты такого рода рассчитаны на среднестатистического обывателя. Выглядят они вполне симпатично, глаз не режут, не раздражают. Продаются и покупаются без вопросов, в торговле и сфере услуг расходятся особенно хорошо.

Настала очередь поговорить про дизайнера. Он должен знать предпочтения и ожидания заказчика, понимать для кого предназначены визитные карточки, где и каким образом их предполагают печатать. В сфере его интересов – среднесписочная численность персонала и перспективы развития компании. Это сегодня в ней работают три человека и дополнительные затраты на конгрев и скругление уголков никого не волнуют. Завтра в штат вольётся еще пятьдесят, послезавтра – сотня. И о дорогих фенечках придётся забыть. По прошествии времени может выясниться, что ничего кроме шелкотрафарета не предусмотрено, что на «цифре» получается плохо, плашка полосит,  лишние контакты не лезут, шрифты не читаются, дизайнер не доработал.

Вот это я на своем ксероксе печатать не возьмусь. На первой карточке слишком сложный фон – не вытянуть. На второй провалится текст, чему активно поспособствуют выворотка, пятый кегль и очень низкий контраст. Повторить третью тоже проблематично – не смогу ровно подрезать. Судя по скану, у тех кто её делал, это тоже не получилось. Кроме прочего можно пролететь с дизайнерской бумагой, на которой напечатан оригинал. Она рискует застрять в утробе моего «принтера».

Визитка не так проста, как кажется. Мелкий текст должно набивать с разрядкой, увеличив межбуквенное расстояние. При его переводе в кривые символы становятся толще, буквы слипаются. Кто-нибудь об этом догадывается? Многолетняя печатная практика свидетельствует – единицы.

Обычного знания графических пакетов и принципов компьютерной вёрстки дизайнеру недостаточно. Он должен уметь задавать вопросы, слушать и слышать, защищать свои визиточные макеты, разбираться в технологиях и бумагах. Ему придется тратить время на переговоры, утверждение, ожидание… Всё как во «взрослых» проектах. Дизайн визитки не менее сложен, чем производство рекламных листовок, буклетов и каталогов. Её размеры не должны вводить в заблуждение, её разработка стоит приличных денег. Даже обычные классические бизнес-карточки без наворотов обходятся дорого. Если вам непонятно почему, перечитайте статью ещё раз, с самого начала.

Кстати, не расслабляйтесь. Будет еще парочка статей – про эксклюзив и технологии.

Трудно сказать, сколько усилий и времени нужно потратить на верстку той или иной визитки. Это зависит от многих факторов, прежде всего, от самого заказчика и готовности предоставленных им исходных материалов. Можно делать визитки с нуля, верстать их в рамках корпоративного брэнд-бука, восстанавливать электронную версию по сканам бумажных оригиналов. По своим правилам.

Вёрстка «с нуля».
Полная неопределенность со шрифтами, цветом и композицией элементов визитки. Желания заказчика размыты, о технологии будущего производства бизнес-карточек – ни малейшего представления. Грамотно отрисованный логотип, как правило, отсутствует.

Бюджетный вариант вёрстки не предполагает активного вмешательства заказчика в рабочий процесс – внешний вид визитной карточки определяет дизайнер. Если заказчик не рассказал о своих предпочтениях с самого начала, исправить готовый макет ему не позволят. Потому что это чисто техническая работа, которая практически ничего не стоит. Найти исполнителя, готового ввязаться в столь малобюджетный проект, очень сложно, убедить его поиграть со шрифтами, что-то там подобрать и подвигать – невозможно. Творческие изыскания, подбор украшающих визитку картинок, рисование значков и плашек – это из другой области, именуемой разработкой элементов фирменного стиля. Подобным занимаются специализированные студии. За большие деньги.

Для меня техническая вёрстка визитных карточек без последующей печати экономически нецелесообразна. В рамках комплексного заказа я делаю её бесплатно. Быстро, грамотно, с учетом специфики собственного цифрового производства.

Вёрстка «по бумажному макету».
Не самый приятный вариант. В лучшем случае у нас есть бумажный оригинал, в худшем – отсканированная картинка. Требуется подобрать похожий шрифт, восстановить фирменный цвет, заново отрисовать логотип. С единственной оговоркой «один в один может не получиться». Работа понятная, труда для дизайнера-профессионала не представляющая. Оплата зависит от качества исходника. Чтобы перевести сложные логотипы в вектор требуются значительные усилия, которые стоят денег. Одни просят 500 рублей, другие – полторы тысячи. Если визитки печатают у меня, верстка визиток по бумажному макету обходится даром.

Вёрстка «в рамках фирменного стиля».
Самый простой и наименее затратный вариант вёрстки визитной карточки. Если, конечно, у компании есть брэнд-бук. Там всё прописано – шрифт, цвет, модульная сетка… На стадии предпечатки требуется совсем ничего – перебить фамилии и контактные телефоны, сделать спуски и распечатать тираж. Потому что без тиражирования стучать по клавиатуре невыгодно – на этом много не заработаешь.

Что объединяет всё вышеописанное? Отсутствие временных затрат и моральных издержек на утверждение макета визитной карточки. И относительная простота подобной работы. Денег за неё просить стыдно, браться без печати – неразумно.

Я знаю многих, зарабатывающих на предпечатной подготовке бизнес-карточек. Они называют её дизайном. Своё понимание дизайна визиток я донесу до читателей блога в следующий раз. Чуть позже.

Выглядела карточка вот так.

Проблемная для цифры плашки меня не пугала. А вот белая каёмочка по периметру визитки смущала. Порубить тираж, сохранив заложенные с каждого края 3 миллиметра, я бы не смог. По трем причинам.

Первая. При прохождении бумаги через печку меняются её геометрические размеры. Больше или меньше в зависимости от её производителя, условий хранения, климата в печатном салоне и, по моим смутным ощущениям, количества тонера на листе. Эта проблема характерна для всех «лазерных» аппаратов, включая iGen4™, и нерешаема на уровне «железа». Так пишут на полиграфических форумах.

На моём DC250 бумага съёживается на 2 миллиметра, иногда чуть меньше. Компенсировать потери приходится на стадии предпечатки, увеличивая расстояние между метками реза визитных карточек с 50 до 50,16 мм. Это помогает. Частично. Несмотря на шикарную по меркам оперативной полиграфии гильотину IDEAL 6550-95EP, попасть в метки всё-равно не получается. Как уже говорилось выше, на бумагу влияет слишком много факторов – как сегодня будут «разъезжаться» визитки, не угадаешь. Люфт в доли миллиметра останется всегда.

Вторая проблема связана с листоподающей системой печатной машины.

Каскадный самонаклад с вакуумной головкой, выполняющих функцию отделения и подачи листа. Жесткий карданный привод для синхронизации работы подающего механизма. Боковые раздувы с возможностью индивидуальной регулировки для тяжелых и «проблемных» материалов. Микрорегулировка цикличности работы самонаклада на ходу машины. Щеточные ролики, обрезиненные прижимы и вакуумные перфорированные ремни для равномерной и правильной подводки листа к передним упорам. Система снятия статического электричества с подачей ионизированного воздуха непосредственно в стопу бумаги… Извиняйте, на цифровых печатных станках ничего подобного нет – всё вышеописанное характерно для серьезного офсета.

Реальное боковое равнение каждого листа в «лазерных» принтерах отсутствует, есть регистрация передней кромки. Поэтому с достаточно большой точностью гарантировано расстояние от переднего края оттиска до начала печатной области. Всё. Если направляющие обходного лотка разболтаны, хвост бумажного листа будет вилять вправо-влево. О совмещении обрезных меток в рамках одного тиража можно забыть. В нашем салоне данная проблема почти решена. Мы поджимаем, подпружиниваем боковые упоры разнообразными подручными средствами. Выглядит смешно, но работает – в утробу станка бумагу затягивает по прямой, биение практически отсутствует. Заметьте, я не сказал полностью.

И наконец, проблема номер три. Считается, что наиболее вероятной технологической причиной типографского брака является плохая подрезка бумаги перед печатью. Неодинаковые размеры листов в стопе, «неверный угол» и заусенцы на кромках способны существенно повлиять на приводку и последующее качество пост-обработки тиража.

Сомневаюсь, что цифровые печатные салоны, имеющие ручные гильотины без электронной начинки, способны избежать погрешностей при подрезке, если, вообще, занимаются какой-либо подготовкой бумаги к тиражированию. Большинство тупо вскрывают пачку с надписью Colotech+ SRА3 или нечто подобное, закладывают стопу в лоток и нажимают Print.

Я неоднократно проверял соответствие заявленного и реального размера упакованной фирменной бумаги. Линейкой разницу не поймать. Только разрезав толстую пачку на половинки, видно – они различаются. Бывает существенно.

При печати листовок, буклетов и прочих «крупных» изделий, проблемы с бумагой и технологические особенности железа на качество печатной продукции практически не влияют. Потеря одного миллиметра на четвертом или третьем формате малозаметна. Небольшое смещение текста и логотипа на «белой» визитке тоже никого не волнует – на брак это точно не похоже (скриншот 1).

С нашей визиткой всё по-другому. Незначительный сдвиг цветной плашки сразу бросается в глаза, какие-то 0,3-0,5 мм полностью ломают её геометрию, возникает ощущение неровной подрезки и, как следствие, плохо сделанной работы (скриншот 2, 3). Это неудобная визитка, слишком сложная для цифрового производства.

Может быть офсет?
Боюсь там такое тоже не прокатит. Почитайте статью «Брак и качество. Неприводка» с продолжением. Для понимания, что может случиться в крупной типографии, оборудованной не в пример круче любого самого навороченного печатного салона. Или посмотрите технические требования на сайте выбранного наугад полиграфического производства. Там почти наверняка прописано – сделайте вылеты по 5 мм и уберите значимые элементы от края страницы. Куда подальше. Не дай бог под нож попадут. Очевидно – миллиметраж не приветствуется.

Я всегда говорил, дизайн не должен доставлять хлопот печатнику. Если не знаешь, на какой машине будешь размещать свой тираж, креативные продукты лучше не трогать. В силу технологических ограничений их могут немножко «недоделать». Будет жалко потраченного времени, нервов и денег.

Для людей, верстающих рекламные материалы в офисных пакетах и размножающих их на стороне, doPDF просто необходим. Напоминаю – цифровые печатные салоны предпочитают файлы универсального формата.

© Романов Роман. На сайте художника много красивого. Посмотрите, не пожалеете.

© Виктор Быков. Официального сайта не нашёл. Только галереи, в которых художник выставляется и продаётся.

Удивительно, но я со своим прайс-листом в эту тусовку не вписываюсь. У меня нет офиса, штата высокооплачиваемых сотрудников и накладных, моя маржа минимальна, а услуги, как ни странно, дороже. Не понимаю.

Возможно, цифры, которые озвучивают друзья-конкуренты, слишком лукавы. Не секрет, что цена малотиражного полиграфического издания плавает в очень широких пределах. Насыщенная плашка увеличивает стоимость отпечатка процентов на 30, срочность – сразу в два раза.  За ошибки, допущенные в верстке, тоже нужно платить. Просить конкретную сумму за дизайн, который не видел, опасно – можно пролететь. Тем не менее, в сети, на полиграфических форумах, в рамках очередного тендера просят. Активно, осторожно, не пугая заказчика и никогда не вдаваясь в детали производства.

Вот это меня и настораживает. Я давно не верю в идеально сделанную работу. Абстрактной «цифры» для меня не существует. CPS900 Platinum с технологией «холодной печати»,  жидкостная электрофотография HP Indigo, электроофсетный NexPress, твердые чернила ColorQube, сухая электрофотография Xerox, лазерный DURST, сухой офсет Presstek 52DI, непрерывный струйник HP CM8000, офсетный принтер TruePress 344 – это всё коммерческая цифра. Каждый аппарат со своей фишкой и, естественно, уникальной себестоимостью отпечатка.

Про восковый ColorQube я уже упоминал. Если это необходимо, могу рассказать про остальные машинки. У меня была возможность пообщаться с их владельцами, поговорить с печатниками без посредников. Все они без исключений рано или поздно попадают в засаду.

TruePress выдает неоднородную «снежную» черно-голубую плашку. Сэкономить на приладке не получается – аппарат выходит на стабильный цвет с трехсотого отпечатке, а не с гарантированного рекламой пятидесятого.

«По информации компании ­производителя Oce CPS900 величина несовмещения между каждой парой красок доходит до 40 мкм. Для решения этой проблемы в принтер встроена система программно­-аппаратного треппинга. Очевидно, что её наличие исключает треппинг при подготовке макета. Если дизайнер перестарался и всё­-таки его выполнил, на отпечатке в местах соприкосновения цветоделенных изображений возникнут артефакты – например, между пурпурной и синей плашками появится синяя линия». Прикольная особенность. Заранее не поинтересовался – запорол тираж.

«Чтобы получить цветоделенные файлы, достаточно хорошо отвечающие особенностям HP Indigo press 5000, любой грамотный сотрудник препресс может в течение минуты создать оптимальные настройки цветоделения. С общим количеством краски можно обращаться довольно свободно. В случае изображений, имеющих большое количество значимых деталей в глубоких составных тенях, Total Ink Limit лучше понизить до 320, предоставив весьма сильной черной краске возможность самостоятельно их прорисовать. Если в сюжетах нет значимых глубоких теней, можно задрать Total Ink Limit до 400% (!!!) – на последующую обработку оттиска это никак не повлияет». Зашибись. Это против всех правил.

Думаю, продолжать не стоит. И так ясно – дизайнер, не имеющий понятия о специфике конкретного производства, должен наделать ошибок по определению. Критичны они или не очень, всплывет позже, когда безразличный к технологиям заказчик отдаст его работу в ближайший салон оперативной полиграфии, и тамошние ребята выставят ему дополнительный счет за коррекцию файла. Если им всё равно, что и как печатать, на этом этапе действительно получится сэкономить.

Я бы не доверял «дешёвым» печатникам. Почитайте форумы, на которых обсуждаются эксплуатационные характеристики оборудования. Мама дорогая! Чтобы снизить издержки, народ обнуляет счетчики фотобарабанов, уже выработавших свой ресурс, меняет оригинальную расходку на альтернативную, прекрасно сознавая, что теряет в качестве, дожимает морально устаревшие, давно убитые принтеры… Так сказать, снижает себестоимость отпечатка. И часто выигрывает полиграфический тендер.

Может быть я передергиваю? Может быть существуют цифровые машины с невероятно низкой себестоимость печати, про которые я ни сном, ни духом? Догадки-загадки. Для меня вопрос «почему так дешево?» по-прежнему остаётся открытым.

Яндекс подкачал. Попробую его дожать, проверить ещё одну идею. Интересно, прокатит или нет?

Я не любитель высокопарных выражений, но в данном случае они совершенно уместны. Готов подписаться под любым восторженным словом, сказанным в адрес этого автора.

«Помните, что такое бизнес-портрет образца второй половины прошлого века? Это фотография передового сотрудника для Доски Почета. Прямой незамутненный взгляд в объектив, никаких жестов, поворотов головы и необычного кадрирования. Сегодня жанр бизнес-портрета ушел весьма далеко. Естественность позы, раскованность,  драйв уже давно стали стандартом».

«Бизнес портрет – одна из самых нелегких задач. Только профессиональный фотограф сможет сделать настоящий деловой портрет, тот, который в полной мере отразит неповторимый стиль вашей компании».

Даже не знаю, что сказать. Вроде всё правильно. Рекламные лозунги, маркетинговые завлекалочки, страшилки для заказчика «всё сложно и дорого», правильные, полезные для самопиара и продвижения собственного бизнеса слова. Это с одной стороны.

С другой… Официальный портрет президента РФ, классический, в три четверти, тот самый – с «доски почета». Западные ребята, по лицам которых ни о характере, ни о статусе,  ни о принадлежности к конкретной корпорации ничего не скажешь. И, естественно, мой личный опыт.

Деловая фотосъемка, действительно, важнейшая составляющая имиджа компания, но если не брать в расчет самое высокое руководство в интерьере эксклюзивного кабинета, она выглядит на редкость простой и незатейливой. Давайте я расскажу как снимают бизнес-портреты в их самом распространенном варианте – для сайтов, годовых отчетов, корпоративных презентаций, каталогов и авторских статей. Думаю, начинающие фотографы скушают эту информацию с удовольствием. Итак, детали…

Всё начинается с постановки задачи, не представляющей для профессионального фотографа ни особой сложности, ни особого интереса. Это конвейерная съемка нон-стоп в условиях ограниченного времени и пространства с единственной целью – получить фотогеничные, узнаваемые, хорошо читаемые лица сотрудников. Большего не требуется. Творческие задумки не приветствуются, художественную составляющую лучше не трогать. Заказчику психологические портреты с драматическим светом до лампочки. Он похоронит любой концепт, превышающий его ожидания.

Помещение. Поверьте, в студию никто не поедет. Выключить десяток человек из бизнеса, пусть даже на несколько часов – непозволительная роскошь. Поэтому снимать придется на территории заказчика, в проходной комнате 3 на 3 метра между кулером для воды и принтером для бумаги. Если повезет, выделят переговорную, что, впрочем, не сильно улучшит ситуацию – расставить студийный свет в удобной для фотографа конфигурации всё-равно не получится.

Фон. Я предпочитаю однородную светло-серую стенку. Этот цвет гармонирует с чем ни попадя, готовые снимки безболезненно встают в любую верстку и сочетаются с самым экзотическим фирменным Пантоном. Темный фон не люблю. Во первых, для людей «в черном» он требует контрового света, который редко вписывается в ограниченное пространство. Во-вторых, учитывая качество периодических печатных изданий, куда так часто уходят бизнес-портреты, считаю нужным заранее подстраховаться. «Светлые» картинки у полиграфистов получаются лучше.

Аппаратура. Если ваши руки вставлены в нужное место, по поводу фотооборудования можно не беспокоится – сгодится любая цифровая мыльница с башмаком для внешней вспышки, желательно, снимающая в RAW. Свет в офисных помещениях очень сложный – солнце в окно, галоген и люминесценция сверху – точка белого плавает, автоматика камеры иногда глючит. Попытки установить правильное значение цветовой температуры, анализируя изображение на крошечном дисплее в узких временных рамках, не всегда бывают успешны. Сырой RAW позволяет нивелировать мелкие ошибки, JPG их почти не прощает. Выбор за вами.

Насчет мыльницы я, конечно, погорячился. Если хотите предсказуемого результата, ставьте на профессиональную технику. Матрица лучше, стекло круче, электронные мозги быстрее… Мне хватает старенького Mark II и штатного полтинника. «Длинные» портретники в небольших помещениях не работают. Широкоугольники, искажающие лицо, я не использую принципиально.

Свет. Я уже упоминал вспышку. Самую обычную, с поворотной башкой. Нормальный осветительный прибор, если уметь им пользоваться. У меня навороченный Speedlite 580EX II.  Обычно я использую пыху как зажигалку для импульсного света. Если приходится перемещаться из комнаты в комнату, она становиться альтернативным рабочим инструментом – софт-бокс за собой не потаскаешь.

Схема. У меня три импульсных источника. Для съемки бизнес-портрета хватает одного. Мне нужно рассеяное, равномерное, почти бестеневое освещение. С одной стороны, достаточно выразительное и  объемное, с другой – максимально безопасное, эффективно смягчающее морщинки и дефекты кожи.  Софт-бокс в правильном для него положении не работает – высоты офисного помещения не хватает. Свет направляют в потолок, модель ставят под его отражение. Иногда я захватываю боковую, окрашенную в нейтральный цвет стенку.

Вспышка действует по тому же принципу – крутит «головой», бьёт в отражатель и… очень быстро съедает аккумуляторы.

Одежда. О массовой корпоративной съемке предупреждают заранее. Одежда обсуждается заблаговременно. От мужчин требуется костюм, однотонная рубашка и неброский галстук. Большинство об этом не помнит, приходит неподготовленным. Пиджаки снимают с коллег, галстуки развязывают-завязывают по нескольку раз. К концу фотосессии они превращаются в мятые тряпочки.

С женщинами чуть проще, они всегда в форме. Макияж, прическа, настроение – всё здорово. Но в одежду они тоже не попадают. Бизнес-портрет предполагает относительно строгий костюм спокойной расцветки. Девушки одевают яркие, элегантные, стильные дизайнерские вещички. Мне очень нравится, но, к сожалению, «деловой гламур» руководство не пропускает.

Понятно, что одежда сотрудников – это вопрос внутренней корпоративной дисциплины. Здесь от фотографа ничего не зависит.

Люди. Вы умеете улыбаться в камеру? Я нет. Меня вообще в кадр не загонишь. Я не очень стеснительный, но почему-то пугаюсь. Приличных карточек с моей физиономией в семейном альбоме нет. В ЖЖ висит аватарка двадцатилетней давности, заменить её нечем. У других похожая ситуация.

Когда очередной сотрудник компании присылает фото для корпоративного журнала, волосы встают дыбом. Красные глаза, зеленые лица, проваленный на ярком солнце контраст, шумы, возникающий при недостаточном освещении и веселая пестрая «заставка» на заднем фоне… Кошмарная картинка. Надо же так себя не любить. Ощущение, что людям всё-равно – они не очень серьезно относятся к своей внешности, они привыкли считать себя нефотогеничными. Переубедить их за 10-15 съемочных минут сложно, но можно.

Попробуйте «расслабить» портретируемого, подскажите, куда деть лишние руки, найдите ему точку опоры. Помните, выражение лица во многом зависит от позы. Поговорите ни о чём, сделайте комплимент, заставьте его искренне улыбнуться. Впрочем, одного доброжелательного отношения часто бывает недостаточно.

Фотографу нужен опыт и понимание, что делать с лицом каждого конкретного человека. Длинный нос, широкие скулы, сложная прическа… Для выбора точки съемки индивидуальные особенности являются определяющими. Подробности работы на этом этапе придется опустить – места под описание не хватит.

Вкратце всё выглядит так. Снимаем анфас и три четверти слева-справа. Смотрим, что получилось на большом мониторе. Мой аппарат подсоединён к компьютеру напрямую, изображения сливаются на винчестер за секунды. Очень удобно. Картинку человек видит сразу. Он без лишних слов понимает, куда повернуть голову, каким образом «поправить» взгляд и улыбку. Визуальный контроль над съемочным процессом позволяет добиваться нужного результата быстро и безошибочно. Я не отпускаю человека до тех пор, пока не сделаю серию фотографий, устраивающих меня самого. Сказанные им слова «сойдет», «достаточно», «мне нравится» часто ничего не значат – это всего лишь повод побыстрее отделаться от фотографа, удрать на рабочее место.

Пост-обработка. Надо ли говорить, что каждый снимок проходит длительную и весьма тщательную пост-обработку – техническая ретушь бизнес-портрета обязательна. Убираем круги под глазами, сводим на нет мелкие дефекты кожи, корректируем прическу и контуры лица, разглаживаем морщины… В допустимых пределах, без фанатизма. Человек должен остаться узнаваемым.

Бюджет. Самый сложный вопрос – это денежка за работу. Бизнес-портрет «в минимальной конфигурации» стоит относительно дешево. Если сильно постараться, его можно сделать умелыми руками одного из сотрудников. По крайней мере, так кажется. Профессиональный фотограф хорошего класса вне зависимости от характера работы обходится дорого. Ему всё равно, что снимать. Он берет деньги за потраченное время. В расчет принимаются московские пробки, неудобные помещения, отсутствие важных людей в нужное время и обязательные накладки-нестыковки.

Если говорить о продвинутом, постановочном бизнес-портрете, сумма увеличивается в разы, равно как и время, потраченное на одного человека. Фотосъемка в рабочей обстановке, на фоне корпоративных интерьеров требует принципиально иной техники и знаний.

В заключение несколько моих фотографий, иллюстрирующих статью.