Una storia è composta da parti vitali e non vitali che si intrecciano.

GLI ORGANI DI UN RACCONTO

Viene definito il cervello di una storia la sua parte più formale, quella che studia e organizza, è consapevole di quello che si sta facendo.

I polmoni rappresentano la capacità di far respirare la storia, il modo in cui questa si sviluppa.

Il cuore è il ritmo del racconto. È il ritmo del respiro di chi scrive e rappresenta quello che la storia significa, quello che dice davvero.
La domanda del cuore: qual è il centro della mia storia? Ovvero quello che si desidera davvero raccontare. Qual è la vera necessità, l’urgenza?

Dobbiamo chiederci perché siamo arrivati a raccontare di una certa cosa. È fondamentale sviluppare consapevolezza nei confronti della propria storia, sentire che si va in una certa direzione perché si vuole andare proprio in quel luogo.

Più sai cosa vuoi raccontare, più conosci il senso della tua storia, meno ti allontanerai dal tuo obiettivo.

SEMPLICITÀ E AUTOREVOLEZZA

Cerca sempre la via più semplice per dire una cosa. In seguito è ammesso un certo grado di rielaborazione.
Usa termini tecnici solo per quello che conosci bene.

Semina indizi per far capire dove si sta andando senza però instradare in modo esclusivo il lettore: quello che scriviamo deve suscitare domande, curiosità nel lettore.
Scrivi prima i nodi fondamentali e poi riempi i vuoti.

In un racconto da subito chi legge deve essere consapevole dell’autorevolezza dell’autore: deve percepire che l’autore sa quello che sta facendo.

INCIPIT

Calvino: “L’inizio è il luogo letterario per eccellenza”.
Iniziare in medias res (un momento centrale della storia).
Dall’incipit dipende il tono che l’autore darà al racconto, l’atmosfera.
L’incipit finisce quando la storia prende la sua direzione, ovvero cammina con le sue gambe.

DIALOGO

A cosa serve il dialogo? È il luogo significativo della narrazione.

3 elementi del dialogo:

• ciò che viene detto
• ciò che non viene detto (suggerire al lettore che i nostri personaggi dicono una cosa ma ne pensano un’altra)
• è irrinunciabile

Il dialogo mantiene in movimento la storia.
Le nostre dinamiche verbali non funzionano sulla pagina. Il dialogo non accade, ma viene costruito sulla pagina.
Nei dialoghi è importante la verosimiglianza.

PERSONAGGI

È necessario creare un contesto credibile intorno al personaggio.
Come deve parlare il mio personaggio?
L’importanza di cosa deve dire: quello che accade nel dialogo è fondamentale.
La prima battuta dovrebbe da subito mostrare il personaggio.

Photo by Casey David

Lo scrittore è amorale: non esprime giudizi.
Il modo di vedere il mondo di un personaggio dovrebbe essere espresso in poche parole. Se vuoi raccontare di uno stato d’animo usa un oggetto.

Scena madre: scena centrale di un racconto. Il momento verso cui il racconto si muove. La scena di un racconto che ricordiamo.
È il momento che dà senso al racconto. È inesauribile: cosa vuol dire davvero? Qual è il suo significato?

Photo by ailatan

D: È stato utile il corso?
R: Dipende da che cosa si intende per utile: mi ha offerto molti spunti di riflessione, ma ahimé il mio (coraggioso) tentativo letterario non è mai decollato. Con questo intendo che è stato un corso valido, ma è bene non illudersi di essersi trasformati in scrittori dopo averlo frequentato: ne entri scribacchino e ne esci (quasi sempre) scribacchino.

D: Allora a che pro spendere soldi per ricevere qualche dritta che potresti trovare in un qualunque manuale di scrittura?
R: Per il confronto, senza ombra di dubbio. A tu per tu con altri aspiranti scrittori (o scribacchini senior) sei costretto a metterti in gioco e non è poco!
Se poi l’esperienza valga il costo non so, ognuno giudica in modo diverso l’utilità di quello che vive. Io tornassi indietro lo rifarei.

D: Altro da dichiarare?
R: Sì, l’insegnante sta ancora aspettando il mio racconto rivisto e infiocchettato. Temo di essere finito nel libro nero degli scribacchini senza speranza, ma vabbè… non si dice forse che finché c’è vita c’è speranza?!

Dagli appunti del nostro compagno (che abbandona i racconti a metà, ma nel prendere appunti è un maestro incompreso) abbiamo selezionato alcune chicche che vogliamo condividere con te.

• Tutto quello che facciamo racconta di noi, così come quello che scriviamo. Tutti i mondi dicono qualcosa di chi li ha immaginati. Il punto focale è riuscire a trasformare qualcosa di nostro in qualcosa che sia interessante anche per gli altri.

• È necessario “far sentire” la storia, coinvolgere il lettore attraverso:
  - uno sfondo epocale, un contesto storico che tutti conoscono ed è quindi familiare
  - l’invenzione di un “io fittizio” tramite la manipolazione dell’io come se fosse materia plasmabile. Si mette in scena l’evento che viene trasfigurato attraverso il linguaggio.
  Linguaggio e pagina hanno dei codici, delle leggi: è necessario il distacco per trasfigurare la propria scena.

• Attraverso il distacco l’autore si pone un limite nel raccontare: il senso del limite ha a che fare con la capacità di scelta e selezione (saper individuare solo ciò che è necessario).

• Il racconto è un’unità in cui personaggi e azioni si influenzano reciprocamente. Compresenza personaggio e azione: il personaggio compie un’azione che a sua volta agisce sul personaggio.

• Domande sul personaggio: chi è il personaggio? Cosa gli accade? Come quello che gli accade lo cambierà?
  I personaggi: nel racconto di solito sono tratteggiati con un tratto necessario. L’essenza di un personaggio è trovare l’elemento fondamentale che lo caratterizza.

• L’attivazione della memoria è fondamentale per scrivere: è un magazzino da cui si estraggono storie spezzettate. In seguito i fatti della memoria sono uniti attraverso l’immaginazione.
  Le nostre esperienze non sono organizzate: la storia che ne deriva è disorganizzata e ha bisogno di un ordine per essere raccontata.

• Ellissi narrativa: figura retorica che consente di omettere una parte della frase quando viene sottintesa.
  In un racconto è possibile omettere qualcosa perché è perfettamente sottintesa. Gli elementi ridondanti vengono omessi perché non cambiano la dinamica della storia.
  L’inferenza temporale copre ciò che viene omesso.
  L’ellissi può essere sia spaziale sia temporale.

• Prolessi e analessi (flashback e flashforward): insieme all’ellissi strutturano la storia.
  L’arte del narrare è selettiva. Tutto ciò che c’è deve creare movimento, deve portare avanti la storia. È quindi fondamentale capire cosa è necessario e cosa non lo è. Lo scrittore deve allenarsi a sentire quello che va e quello che è inutile.

Alla prossima puntata!

Scadenza concorso: 31 marzo 2012

Il sito MapTalks.net ha organizzato un concorso letterario dedicato a tutti gli amanti di viaggi e scrittura. Non è il solito concorso quindi ti consigliamo di leggere attentamente il regolamento. In palio ci sono due Amazon Kindle quindi se ti piace leggere e scrivere… questo concorso potrebbe essere un’opportunità ghiotta!

Partecipare è semplice. Crea un mappa; all’inizio del titolo scrivi [TOUR]; scegli una città; scegli un tema fra cultura, nightlife, enogastronomia, relax, avventura e week-end e crea il tour ideale. Poi condividilo su Facebook e chiedi agi amici di votarlo e di collaborare.

Non esiste un modo ufficiale per creare un tour: usa la fantasia! Puoi prendere spunto dalla mappa d’esempio presente in questa pagina o contattare il MapJockey – che è sempre pronto ad offrirti aiuto, idee e supporto tecnico.

Per maggiori informazioni: Seguimi in un post – Regolamento del concorso

Ti segnaliamo un’iniziativa della Samuele Editore che troviamo interessante:

In preparazione, dopo Piccoli principi, il mondo visto dai bambini (Samuele Editore 2011, a cura di Erica Alberti), il libro Lettere a cura di Guido Cupani e Federico Rossignoli.

Una raccolta di lettere d’amore, di passione, di amicizia, d’affetto, per ricordare e rivivere le passioni più sincere dell’uomo. Le scritture più intime del cuore.

Per saperne di più visita il blog di Samuele Editore oppure scrivi a redazione@samueleeditore.it

La questione è spinosa perché purtroppo il dio tempo è imperturbabile e non si dilata neppure di fronte alle richieste più disperate. Non si dilata per noi che facciamo gli scribacchini di un sito, figuriamoci per chi desidera diventare scrittore e magari camparci pure di quello che scrive!
Gli impegni quotidiani possono essere il peggiore dei nemici, se non sappiamo giocare due carte fondamentali: l’organizzazione e la volontà.

Photo by See-ming Lee 李思明 SML

Ebbene, il 2012 sarà il nostro banco di prova per dimostrare all’Imbrattacarte (e a te lettore fedele e bistrattato!) che può ancora fidarsi della sua cricca. Sarà una bella sfida.
E la tua sfida per il 2012 quale sarà? Ne hai già una in mente? Conservi un romanzo o qualche racconto nel cassetto?

Ogni anno che si appresta a cominciare è un buon anno per dare sfogo alla nostra creatività o per metterla in bella mostra. In entrambi i casi potrebbe essere un salto nel buio, oppure una bella e corroborante camminata.
La differenza di solito la fa una cosa sola: i lettori della nostra opera.

Photo by Pili... pa tosssssss

Che siano gli amici ai quali deciderai di sottoporla in anteprima, o il lettore di una casa editrice, o ancora i lettori non per professione, ma per diletto che acquisteranno il tuo libro, insomma qualunque tipo di lettore che si ritroverà la tua opera tra le mani, per quanti santi pregherai, emetterà il suo prezioso e insindacabile giudizio.
Tutti ne siamo consapevoli, ma quanti di noi sono pronti ad accettarlo? Quanto siamo pronti a valutare quel giudizio in modo obiettivo?
Lodi o critiche, quello che conta alla fine è che siano costruttive e ci permettano di crescere in quanto scrittori.

Così, se un romanzo nel cassetto ce l’hai già il nostro consiglio è di non lasciare che vada impreparato all’incontro con le luci della ribalta. Trova qualcuno tra i tuoi amici o conoscenti del cui giudizio ti fidi e sii forte.
Come dice Louise Doughty: “Spesso, l’unico modo per capire se un giudizio è valido è quello di annuire saggiamente e poi archiviarlo. Quando le ferite si saranno rimarginate e il vostro ego smetterà di sanguinare, sarete in grado di attribuire a ciascuna critica il giusto valore.”

Quando scrivi non dimenticare che qualcuno un giorno leggerà le tue parole e le valuterà. Quindi presentanti, per quanto possibile, impeccabile all’appuntamento: non avere paura di sbagliare, non temere le critiche e offri ai tuoi lettori un libro che, nelle parole di Zadie Smith, li costringa a sottomettersi alla sua visione.

Questa speriamo sia la sfida che, se non ora, presto deciderai di accettare perché, come hanno scritto i nostri amici di Annessi & Connessi:

…quando pubblicherete un libro, da qualche parte ci sarà, un giorno, una persona che lo leggerà, che investirà del tempo sulla vostra opera, che la sfoglierà con aspettativa e occhio critico, e voi dovrete essere onesti con lei, perché è per lei che avete scritto.

Dalla cricca e dall’Imbrattacarte un augurio perché il 2012 sia un anno ricco di ispirazione, creatività e volontà di scrivere. Buon Anno Nuovo!

Photo by Per Ola Wiberg ~ Powi

Il Concorso Letterario Nazionale “Tempo Vissuto” è alla sua seconda edizione e rinnova il desiderio di trattare tematiche che possano promuovere la crescita personale dell’individuo.

Argomento del Concorso è “La verità e la menzogna”. Il genere letterario è la favola.

MODALITA’ DI PARTECIPAZIONE: il concorso è aperto ad autori italiani e stranieri. Puoi partecipare con un solo racconto che deve essere inedito e scritto in lingua italiana.
L’elaborato dovrà avere una lunghezza compresa tra le 10.000 e le 25.000 battute.

COSA SI VINCE: i racconti vincitori saranno pubblicati sul magazine TempoVissuto.it

Obiettivo del concorso è promuovere la riflessione e il confronto su argomenti e tematiche attuali e fondamentali per la crescita dell’individuo nella società, sensibilizzando i partecipanti e i lettori.

Per maggiori informazioni leggi il bando di concorso.

Scadenza concorso: 31 marzo 2012

La casa editrice Limana Umanita e l’agenzia di consulenze editoriali Scriptorama indicono il II
Premio letterario per racconti di genere fantastico “I mondi del fantasy”, concorso nazionale a
partecipazione gratuita con pubblicazione finale delle opere selezionate.

MODALITA’ DI PARTECIPAZIONE: Le opere devono essere inedite e di genere fantastico di lunghezza non superiore alle 18.000 battute. Puoi partecipare con un max di 3 opere.

La partecipazione al concorso è GRATUITA.

COSA SI VINCE: Gli autori selezionati riceveranno un regolare contratto di pubblicazione senza contributo e le loro opere verranno pubblicate nell’antologia “I mondi del fantasy”.

Per maggiori informazioni leggi il bando di concorso e partecipa al gruppo su Facebook.

La casa editrice ALBUSedizioni, in collaborazione con il sito Chiara’s Angels, bandisce una selezione letteraria rivolta principalmente alle donne, per racconti brevi da pubblicare nella collana Narrando.

Il tema dei racconti proposti dovrà essere la vita quotidiana vista con gli occhi di una donna, nei suoi aspetti legati al ruolo di casalinga, di madre (o di sorella, figlia), di moglie, di lavoratrice.

Requisito fondamentale è l’umorismo: le avventure e le disavventure di ogni giorno dovranno essere descritte con uno sguardo ironico (nel caso di racconti autobiografici, autoironico), per sorridere degli imprevisti della quotidianità.

I racconti (inediti o di cui si detengono comunque i diritti d’autore), lunghi al massimo 2 cartelle da 1800 battute circa, dovranno essere inviati per posta elettronica, entro il 31/12/2011, all’indirizzo concorsi@albusedizioni.it, con l’oggetto: “Casalinghe disperate”.

I migliori testi ricevuti saranno selezionati e pubblicati gratuitamente, senza alcun obbligo d’acquisto per gli autori scelti.

Con l’invio dell’opera ogni autore ne autorizza preventivamente la pubblicazione in volume, restando comunque proprietario di tutti i diritti della stessa.

Il concorso è GRATUITO.

Per maggiori informazioni puoi scrivere a info@albusedizioni.it oppure telefonare al numero 339.2740860.

Le principesse non devono essere per forza come ce le immaginiamo da sempre o moderne eroine combattive da cartone in tre dimensioni. Dietro una principessa c’è prima di tutto una donna “normale” che, come Cenerontola, può vivere in un castello in affitto, sognare un’occasione per cambiare le cose e magari, con l’aiuto di chi si fa contagiare dalla sua passione, riuscire nella più rocambolesca delle imprese.
Davide Nonino racconta in un libro-fiaba per grandi e piccini l’avventura di Cenerontola, nata da un gioco di parole, accompagnata da una galassia di personaggi spericolati e supportata da una pagina Facebook che ha raccolto migliaia di persone attorno all’idea di una vita dalla lettera diversa.
Quella di Cenerontola è un’avventura scritta per i bambini che vogliono sognare con gli occhi all’insù e per gli adulti curiosi che nei riflessi di una storia vogliono sorridere alla luce della fantasia.
L’introduzione del libro è firmata da Claudia De Lillo, alias Elasti in rete, giornalista e mamma blogger fra le più storiche ed apprezzate della rete italiana (www.nonsolomamma.com), negli ultimi tre anni il suo blog è stato letto da oltre quattro milioni di persone.
Come le precedenti pubblicazioni di Davide Nonino, anche Cenerontola, principessa all’arrembaggio, supporta la Fondazione Francesca Rava NPH Italia devolvendo il 10% dei proventi del libro per aiutare i bimbi di Haiti in difficoltà.

L’autore
Davide Nonino gioca e scrive con i bambini nelle scuole e in libreria. È in queste occasioni che è nata l’idea di Cenerontola e di un manuale di scrittura creativa pratico (Chi ha visto Cenerontola? Manuale pratico per giovani scrittori) pensato per i ragazzi ma anche per gli insegnanti e gli educatori che vogliono sperimentare un nuovo percorso formativo.
Nonino, dopo la partecipazione e i premi conseguiti presso concorsi letterari in tutta Italia, esordisce come scrittore nel 2007 con La nostra occasione, una raccolta di racconti che è uno dei primi esperimenti di promozione letteraria 2.0 in Italia e che diventa nel 2008 il libro di narrativa italiana più venduto su Lulu.com. Da questa esperienza nasce l’incontro con le Edizioni Il Ciliegio e la seconda pubblicazione, Chi ha visto Cenerontola?, ora seguita, sempre con Il Ciliegio, dalla terza pubblicazione, interamente dedicata alle avventure della principessa con le curve.
Davide Nonino lavora come web marketing manager presso un’agenzia di comunicazione di Udine e cura due blog dedicati alla creatività e all’ispirazione in rete, Parole Appiccicate e Appunti di scrittura creativa.

Per saperne di più su Cenerontola, la principessa con le curve, e sul suo libro visita il sito CenerOntola.it

La casa editrice Dino Audino editore organizza il concorso letterario “Scrivere libri per ragazzi” in occasione dell’uscita dell’omonimo libro di Manuela Salvi.

MODALITA’ DI PARTECIPAZIONE: il concorso è dedicato a racconti (non illustrati o da illustrare) per bambini e adolescenti. Lunghezza max: 30.000 battute.
Puoi partecipare inviando uno o più racconti.

Il concorso è GRATUITO.

COSA SI VINCE: i racconti vincitori saranno pubblicati in un’antologia distribuita in tutte le librerie nazionali.

Per maggiori informazioni leggi il bando di concorso.