Feliz Día das Letras Galegas !

Aproveito para subir a última portada que fixen da edición en galego de A Illa Misteriosa, de Jules Verne, traducida por Ánxela Gracián.

A verdade que non teño moita actividade por aquí últimamente. Terei que remedialo ! de todos modos, se queres ver novas e imaxes subidas con máis frecuencia visita a miña páxina de facebook :)

Illustration for galician edition of The Mysterious Island - Jules Verne

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¿Qué tienen en común Julio Verne, los submarinos nazis, la Guerra de Sucesión Española y la búsqueda del mayor tesoro venido de America? Si quieres saberlo tendrás que visitar el recién inaugurado Museo-Centro de interpretación Meirande.

What do Jules Verne, nazi U-boats, the Spanish Sucession War and the quest for the biggest treasure brought from the Americas have in common? If you want to know the answer you'll have to visit the newly inaugurated Meirande Museum.

Para este centro hice dos ilustraciones que se reprodujeron en tamaño mural. El más pequeño, la escena de la Batalla de Rande, mide 2 m de ancho y el de la travesía de la Flota de Indias tiene 5,5 m de ancho. Esta ilustración de la travesía es una ligera variación, con el horizonte curvado, de la que figura en el Meirande. 

I've made for this Museum two mural size illustrations. The he small one, The Battle of Vigo Bay, is 2m width and the Fleet mural is 5,5m width. This Fleet illustration is a slight variation, with a curved horizon, from the one at the Meirande.

¿Cómo ha evolucionado con el cambio tecnológico el trabajo de un colorista?

Yo siempre he trabajado con ordenador,  así que cualquier cosa que te diga de los procesos anteriores es de oidas. Eso sí, empecé coloreando con ratón, más tarde con una pequeña tableta wacom y ahora con una cintiq, dibujando y coloreando directamente sobre la pantalla. Y la tecnología sigue mejorando. Con el software igual. El Photoshop ha ido incorporando con el tiempo herramientas que facilitan el trabajo y han aparecido otros programas como Painter, que ofrecen una manera de trabajar más orgánica, más parecida a los métodos tradicionales. El trabajar con un archivo digital también permite ahorrarse los envíos por correo y los escaneados de páginas, ahorrando tiempo y eliminando los riesgos de perdida o deterioro de originales. Como en muchas otras profesiones, internet permite trabajar desde cualquier parte del mundo. Sigue habiendo autores que colorean con métodos tradicionales y que envían sus originales por correo postal, pero también se pueden beneficiar de los métodos digitales, por ejemplo, haciendo bocetos de color en el ordenador.

Explícanos tu proceso de trabajo habitual como colorista.

Antes de empezar un proyecto hablo con el resto del equipo sobre la dirección que le vamos a dar. Hablamos del tono de la historia, pregunto si tienen alguna referencia en mente y también aporto mis ideas con alguna imagen. Si no queda claro, o si no tienen una idea concreta de lo que buscan, empiezo a trabajar y ya en las primeras páginas surgen comentarios que acotan el rumbo del álbum. Parto del guión y de algunas anotaciones complementarias sobre cada escena. Después viene la búsqueda de documentación, muy necesaria en los proyectos históricos, muchas veces también ayudado por guionista y dibujante, que ya han hecho recopilación previa para su trabajo.
Para el color utilizo principalmente Photoshop, y algunas veces Painter. Casi siempre trabajo con asistente, que se encarga de hacer una separación previa en colores planos. Después modifico esa base, planteo la atmósfera de la escena, añado sombras, efectos, etc. Explicar en detalle esta parte daría para más de un artículo :)

¿Hay algún trabajo en concreto en que te hayas visto forzado a trabajar de otra manera por requisitos del autor o la editorial?

Si el dibujante suele colorear sus propios trabajos o si tengo que continuar el trabajo de otro colorista, intento adaptarme a las referencias y sugerencias previas. A veces las editoriales me han pedido algún cambio técnico en los perfiles de color, los canales para cada tinta o en la manera de enviar el archivo. En el segundo álbum de Talisman, con Montse Martín y François Debois para Glénat, tuve que enfrentarme a los dos requisitos, así que fué un viaje un tanto accidentado, aunque espero que no se note en el resultado. Con el tercero lo llevé mejor. Aprendí mucho con ese proyecto y aprovecho para decir que el trabajo de Montse, tanto en Talismán como en Curiosity Shop, con Teresa Valero, es una maravilla.

¿Hasta qué punto el color es un elemento narrativo?

El color es una herramienta más en la narración. Puedes utilizarlo para definir una atmósfera, marcar el tono de una historia, dirigir la mirada a un punto determinado de una imagen, matizar cosas que cuenta el dibujo (tanto para ampliar un efecto como para disimularlo) o simplemente completar una descripción (el color de un uniforme) o enseñar un estilo o un acabado determinado. Depende de cada autor si lo quiere utilizar y en qué medida. El color puede ser un acabado sin el cual el blanco y negro se consideraría incompleto, un boceto o un paso previo a la imagen definitiva, con lo cual estaríamos hablando más de "finalizadores" que de coloristas, o puede ser un añadido molesto a un blanco y negro autosuficiente. En cualquier caso, influiría en la narración.

¿Cómo empezaste en esto?

Trabajo como dibujante desde el año 96, haciendo publicidad, prensa, diseños y storys para animación, ilustración editorial, cómic, etc. Ya había hecho algúna pequeña colaboración de color con otros dibujantes, pero fué una propuesta de Tirso Cons, para colorear El ojo del diablo, con guión de Wander Antunes para Paquet, lo que hizo que empezara a colorear tebeos regularmente.

¿Cómo diste el salto a EEUU?

A través del agente David Macho. Aún no había terminado El ojo del diablo, y David me consiguió un trabajo para Marvel, coloreando unos números de Hulk. De todos modos, aunque no descarto hacer cosas para EEUU en el futuro, hace años que trabajo principalmente para el mercado franco-belga.

¿Piensas a menudo cuando trabajas coloreando el trabajo de otro, “yo lo hubiera hecho de otra forma”?

Sí, claro. Y eso me hace aprender mucho de cada dibujante y de las distintas maneras de enfrentar un proyecto.

Elige tu trabajo propio favorito como colorista y explícanos por qué lo es.

La Casa de los Susurros, con David Muñoz y Tirso Cons. No tanto porque crea que el color es mejor en este que en otros trabajos, sino por lo implicado que estuve en el proyecto, por el equipo, por el reto de probar cosas distintas, con sus aciertos y errores.

Elige, por favor, tu dibujante favorito con el que no hayas trabajado aún y explícanos por qué lo es.

Muchos de los dibujantes que más me gustan son también excelentes con el color, así que más que pensar en trabajar con ellos, disfruto su trabajo e intento aprender todo lo que pueda observándolo. Un ejemplo sería Rubén Pellejero, un autor que me gusta desde hace años, por su dibujo siempre impecable, sea en blanco y negro o color, y por su manera de narrar y de componer la página. Por citar también a un autor reciente, el trabajo de Raúl Arnáiz, especialmente en cuanto a composición y color, me deja ojiplático.

Recomiéndanos el trabajo de algún otro colega colorista que te interese.

En cómic, el trabajo de Sedyas, es impresionante.
También me gusta mucho el trabajo que hace Sergio Casas para cine.

¿En qué estás trabajando ahora mismo? No necesariamente como colorista.

Pues precisamente ahora estoy compaginando dos trabajos de color: La Rosa de Babel, con Luca Blengino y Roberto Ali para Delcourt, y el segundo tomo de La Terre des Vampires, con David Muñoz y Manuel García, para Humanoïdes.

View fullsize

Aprovechando la mudanza del website, he subido a la galería dos nuevas portadas: Marcovaldo ou as estacións na cidade y Sherlock Holmes, detective. Las dos forman parte mi colaboración habitual con Xerais para su colección Xabaril de libros clásicos, y se publicaron a principios de este año.

La portada de Marcovaldo de este post es la versión que eligió la editorial, pero en la galería he guardado una posterior. A ver si en breve puedo escribir sobre el proceso de la portada (o de las dos), para que veáis bocetos, versiones y os podáis asomar a mi método de trabajo. 

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​I've uploaded two new covers to the gallery: Marcovaldo or the seasons in the city and Sherlock Holmes, detective. Both of them were made for Xerais, for their classics collection Xabaril.

Marcovaldo's cover for this post is the one chossen by the publisher, but I've uploaded to the gallery a later version. I'll try to post soon about the process of this cover (or both) for you to see sketches, versions and take a glimpse of my work method

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Parece que, después de todo, el pájaro y la maleta eran una buena metáfora. Ahora mismo soy un "refugiado" de Twitter. La compañía del pajarillo azul compró posterous el año pasado y cerrará el servicio en unos días, el 30 de Abril. Así que, en breve, me mudo a pastos más verdes. El dominio sigue siendo el mismo:

www.jmontes.com 

It seems, after all, that the bird and the suitcase were a good metaphor. Right now I'm a Twitter "refugee". The blue bird company bought posterous last year and now it's closing it in a few days, on April 30. So I'm moving to greener pastures. The domain remains the same: www.jmontes.com

​

Permalink

]]>Javi MontesMon, 31 Dec 2012 23:00:00 +0000https://jmontes.com/defaultsite/happy-new-year-feliz-ano-nuevo-bonne-annee-20515cf5a7e4b0875140c5c613:516cd3b3e4b0090b4781693a:516cd3b6e4b0090b4781694d

Me han hecho una entrevista para The Art Boulevard. Podéis ver la entrevista completa aquí.

I’ve been interviewed for The Art Boulevard. You can find the complete interview here

Painter/Photoshop

Photoshop sketch

Photoshop speed painting

12 del Doce es una colección de doce cómics dirigida por Fritz y guionizada por Rafael Marín y dibujada por varios autores. La historia de "12 del Doce" narra los acontecimientos históricos ocurridos en la ciudad de Cádiz desde la batalla de Trafalgar hasta la derogación de la Constitución de 1812. 

Yo colaboré coloreando el primer número, Trafalgar, con dibujo de Mateo Guerrero.

A las 18:00, la biblioteca municipal de Puerto Real (Cadiz) acoge una conferencia donde se explicará la intención de la obra y el proceso creativo de la misma, junto al coordinador Ricardo Olivera, estará el puertorrealeño Juan Luis Rincón Chamorro, encargado de ilustrar del número 11 de la colección.

Esta charla acompaña una exposición itinerante que consiste en 20 paneles con reproducciones de las portadas de la colección. Se exponen además varias páginas de cada álbum, bocetos, páginas a lápiz, etc. La exposición estará en la biblioteca municipal de Puerto Real hasta mañana 20 de Octubre y visitará próximamente Villamartín y Alcalá de los Gazules.

La actividad s ha organizado en colaboración con el Grupo de Arqueoloxía Alfredo García Alén y se desarrollará en el salón de actos del museo. En el encuentro participará Xurxo Constela, arqueólogo y director del proyecto Meirande, futuro Centro de Interpretación da Batalla e Patrimonio Cultural de Rande y también el responsable de las actividades de arqueología submarina del Grupo Alfredo García Alén, Ramón Patiño.

Ahora mismo estoy colaborando en la parte gráfica del centro de interpretación Meirande, en colaboración con Xurxo Constela, que, además de coordinar el proyecto, también está ilustrando varias de las imágenes del centro.

2ª Guerra Mundial. Y si los alemanes se aliaran con los españoles para conquistar Gibraltar?

Esta es la premisa del álbum WW2.2 Opération Felix, en el que colaboré, haciendo el color, con David Chauvel, José Robledo y Marcial Toledano para la editorial francesa Dargaud y que ya está a la venta en Francia.

Basada en una operación real que nunca se llevó a cabo, la historia da rienda suelta a un pasado alternativo en el que podemos ver a distintas facciones del ejército alemán colaborando con los legionarios españoles.

Robledo y Toledano han subido un previo de 17 páginas a Scribd y David Chauvel ha publicado en su blog la historia de una página del álbum.

WW2. What if the Germans were allied with the Spanish to conquer Gibraltar?

This is the premise of the album WW2.2 Opération Felix, already on sale in France. I've collaborated, coloring the book, with David Chauvel, José Robledo and Marcial Toledano for French publisher Dargaud.

Based on an actual operation that never took place, history unleashes an alternate past in which we can see the German army factions working with Spanish legionnaires.

Robledo and Toledano uploaded a 17 pages preview to Scribd and David Chauvel has posted on his blog the process of one page of the album.

Hace 10 años me junté con 3 amigos ilustradores para compartir estudio. La idea inicial de trabajar fuera de casa, compartiendo gastos y recursos, se convirtió con el tiempo en mucho, mucho más.

 Aunque cada uno llevaba su carrera por separado eran inevitables y bienvenidas las influencias de los demás. Aprendimos de las experiencias y comentarios de los otros y ocasionalmente compartimos algún encargo. De uno de estos trabajos surgió el nombre del estudio y cuando decidí hacer mi primer blog lo convertí en el blog de Baobab. Con el tiempo se fueron uniendo nuevos miembros y la sinergia de tantos factores hizo que Baobab estudio fuera algo con entidad propia, más allá de la suma de sus miembros y cada uno de nosotros hemos crecido como profesionales mucho más de lo que lo habríamos hecho por separado. 

Cambio de aires

Tras estos 10 estupendos años de experiencias compartidas, el estudio cambia de local, y yo dejo mi puesto para trabajar desde casa, aunque continúo la relación con Baobab a través de su blog.

Si no he dado señales de vida por aquí no es por falta actividad sino, como suele ser habitual, por todo lo contrario. En los últimos meses, además de la mudanza, he estado trabajando en varios proyectos de los que iré dando noticias muy pronto. 

A new stage

10 years ago I joined three friends illustrators to share studio. The initial idea of working outside home, sharing expenses and resources, eventually became much, much more.

Although each one of us had separate careers, influences on each other were inevitable and welcome. We've learned from the experiences and opinions of the others, and occasionally shared some commission. From one of this assignments came the name of the studio and when I decided to make my first blog it became Baobab's blog. Over time new members joined us and synergy of so many factors made ​​out of Baobab estudio something with its own entity, beyond the sum of its members, and each one of us have grown much more professionally than we'd have done on our own.

Change of scenery

After these 10 great years of shared experiences, the studio moves to a new office, and I've left my place to work from home, but I continue the relationship with Baobab through its blog.

If I haven't posted here for a long time is not for the lack activity but, as usual, for the opposite. Over the past months, in addition to the move I've been working on several projects and I'll tell you news very soon.

A partir de hoy podréis seguir mis novedades y trabajos en mi página oficial en Facebook.

From now on you can follow my news and works on my official page on Facebook.

Los dos primeros álbumes de Turo ya están editados en castellano, en un libro de la mano de Norma Editorial.

Mateo Guerrero estará firmándolo en el Salón del cómic de Barcelona mientras yo me quedo coloreando el resto de la saga.

Aprovecho para subir una versión de la portada que fué descartada en el último momento. Si queréis echarle un vistazo al tebeo, aquí están las primeras páginas en francés

Primera prueba con instagram