잡동사니상자 - Junk Scrap B.O.X

3개월 전에 입양한 고양이, 이름하야 고.금.동.

世界の中ぇ kaonic — Tue, 27 Dec 2011 18:12:25 +0900

무척 오래간만에 블로그 글쓰기 환경을 접하니 감회가 새롭다기보다, 낯설어서 낯설어서 부끄부끄라고 말해도 괜찮을 것 같은 기분이 들기도하고 아니기도하고, 뭘써야 할지 모르겠다고 말할 수 있을 것 같은 기분이 들지만 뭐라도 써지고 있는 느낌이라고 말해도 괜찮을 것 같다.

때는 바야흐로 3개월 전, 골목 사이에서 하루종일 고양이가 울어대고 있었다. 어머니께선 고양이가 3일 밤낮으로 시끄럽게 울어대니 뭔가 조치를 취해야 한다고 생각하셨는지, 냉큼 달려가 새끼고양이를 포획해 왔다. 지저분하고 몇일을 굶었는지 빼빼 마른 새끼(욕 아님)였다. 한쪽 눈이 제대로 떠지지 않은 모양새인걸 보니 약하다고 어미가 버렸을 것이라 생각된다.

각설,

어머니께선 한달쯤 데리고 있다가 동물병원에 줘서 입양시키려 하셨지만, 정이 들어버려서 그냥 내 방에서 키우기로 했다. 전용화장실도 마련해 주고, 고양이 밥도 마련해 주고, 그냥저냥 지금까지 석달째 아주 잘 보내고 있다. (때문에 고양이 알러지가 있는 여친님께서는 우리집에 놀러오지도 못하고, 나를 만나고나면 알러지 증상이 도지는 등의 부작용을 겪고 계신다. 죄송해요 여친님 ㅠ.ㅠ) 녀석의 성은 고씨요. 이름은 금동이라 칭하여지며 밥먹는 시간과 잠깐의 사냥놀이 시간을 빼곤 잠만잔다.

금동이는 의식한다 카메라.

잠만 자다가도 카메라를 들이대면 눈을 뜬다. 의식하는거야? 그런거야?

이제는 두 눈 다 땡글 땡글 잘도 뜬다.

드디어 완성한 즈고크 샤아 커스텀 버전

世界の中ぇ kaonic — Tue, 26 Jul 2011 21:45:03 +0900

그러니까, HG인데 이걸 대체 얼마나 걸려서 만든 것인가 하면, 무려 반 년에 걸쳐서 만들었다. 아주 심심할 때 다리 한짝, 잊고 있다가 문득 또 다리 한짝, 조금 만들고 내버려 두었다가 또 조금 만들고, 그러다보니 참 오랜 시간이 걸린 듯. 마음 먹고 진득히 앉아서 만들면 두세시간이면 만들 것을 질질 끌었네.

아직 안만들고 사두기만한 건프라가 아직 세개나 더 남아있군.

Left : RX-78-2 GUNDAM E.F.S.F. Prototype Close-Combat Mobile Suit
Right : MSM-07S Z'GOK Principality of ZEON Char's custom type amphibious Mobile Suit

건담과 대치하는 즈고크랄까. 뭔가 비현실적이긴 하지만, 어짜피 비현실이니까 패쓰. 이왕 만든거 둘을 세워놓고 사진 좀 찍어 봤음. 무려 넉달만에 하는 포스팅이 이런거라서 스스로에게 미안하군. ㅋㅋ

야 한 밤 에

世界の中ぇ kaonic — Mon, 23 May 2011 02:48:26 +0900

두시 반까지는 콘티를 마구 끄적여주마! 라는 굳센 결심과 함께 머릿속에서 마구마구 스쳐가는 이미지를 엄청나게 못그리는 그림으로 엄청나게 그려대고 있는 판국에 창 밖에서 들려오는 발정난 고양이들의 울음소리가 산통을 다 깨놓는다! 누군가는 애기울음 소리 같다 했던가. 엄청나게 귀에 거슬려 백만년 만의 집중 모드가 깨져버렸다. 어쩌면 좋앙 ㅠ.ㅠ 밖으로 나가 내쫓았더니, 저 건너편 집 사이로 쑤셔들어가버렸는데, 집에 들어왔더니 다시 들려온다. 소리가 조금 멀어졌지만, 고음이 어찌나 잘 울려퍼지는지 날카롭기 그지 없구나. 그래, 너희들의 욕망에 불타는 욕정이 가득한 그 마음을 모르는 것은 아니지만, 나도 내 할 것은 해야 하지 않겠니? 그러고보니 한동안 이런 걸 쓰지 못했구나 싶어, 이렇게 끄적이고 있다는 전설의 야!한,밤,이 되어버렸다. 어쨌든 내일의 일과를 위해 세시엔 잠을 자야 하니, 이것도 그리 오래는 못 잡고 있어서 대충대충 싸지르고 있긴한데.

발정난 고양이덕에 간만에 잉여롭구나 하며, 한창 잉여로울 때를 생각해보니 잉여로우면 아무것도 안하는 나. 역시 바쁠 때! 이런 짓이 더욱 재미나고, 활기차게 마구마구 무언가 써내렸던 것 같은데, 오랫만에 해보니 바쁠때의 여유가 바로 잉여로운 짓이랄까. 아예 잉여로우면 사람 추욱~ 쳐져서 아무것도 못하는 것 같긴 하다. 이제와 생각해보니 요즘엔 그 바쁨도 뭔가 초월해 버려서 마음속에 안식없이 초조함만 가득하도다. 바쁘던, 잉여롭던, 마음속에 여유가 없으면 문어발놀이는 하기 힘든거였다. 혹자는 늙어서 그렇다고 하지만, 그건 인정 못하겠고. 그냥 그렇다고......

무튼! 고양이들의 멋진! 신음소리 덕분에 20분간 잉여롭게 블로그들을 둘러보고 있었는데, [정보] 정작 만나야할 남자들은 어디서 무얼 하느냐 이글을 보고 빵 터져버렸다. 이 분 무언가 제대로 알고 있는 여성이다. 앞의 글을 읽고 즐거운 마음에 예전에 자주가던 블로그들을 좀 둘러보았는데, 많은 분들이 변질되어 놀라웠다. 뭔가 좋은 정보와 즐거워 보이는, 혹은 도움되는 신변잡기가 올라오던 곳이 분명하였으나, 간만에 들러보니 업체 혹은 방송 리뷰전문 사이트로 대변신! 읽을 거리가 없어진 블로그가 무척 많아져서 놀라워라~ 랄까. 물론 본인들이 이런 소릴 들으면 그렇지 않다고 말할지도 모르지만, 포스팅의 70% 이상이 그런 식이면 나머지 30%의 예전 모습도 별로 보고 싶어지지 않는 것이 진실이다. 결국 RSS 구독을 취소한 블로그가 열 개가 넘었다. 나도 리뷰를 좀 많이 쓰면 업체리뷰도 쓸 수 있을테고, 그럼 블로그로 예전처럼 수익이 좀 나지 않을까? 라는 막역한 생각도 좀 하긴 했지만, 여유없음으로 욕심부려선 안 돼. 라고 결론지었다.

그러니, 이제 이 낙서도 이만 접고 잠을 자야겠소.

ps. 그러고보니 한창 잘 나갈때는 일일 방문객이 천 단위였는데 이젠 백 단위에 오르는 일도 벅차구나....ㅋㅋ

초현실의 하루

世界の中ぇ kaonic — Wed, 16 Mar 2011 22:04:59 +0900

트위터도, 페이스북도 온통 지진과 방사능에 대한 걱정이다. 하루종일 반복되며 늘어가는 뉴스를 보면 한숨만 나온다. 지각이 이동하고, 방사능 오염에 대한 걱정과 루머가 떠도는 지금의 초현실 속에서 할 말을 찾기도 어렵다. 무어라 말을 쏟아내도 그저 궁색한 공포와 합리일 뿐이겠지.

잠에서 깨기 직전까지 꿈을 꾸었지만, 아무것도 기억나지 않는다. 온 몸이 으스러지는 기분이었다. 그냥 기분 뿐이다. 몸은 몇 일 전보다도 상태가 좋아서 아주 쌩쌩하다. 그저 감각만이 남아서 안그래도 늦잠을 자, 오전에 해치우고자 한 일을 못 해치웠다는 자괴감과 섞여 찜찜한 하루를 열었을 뿐이다.

몇 일 전에는 컴퓨터가 갑자기 안 켜지기 시작했다. 여러가지 시도 끝에 겨우 부팅을 시켰는데, 화면엔 온통 잡다한 노이즈가 제 멋대로 날아다니고 깜빡인다. 안전모드 외에는 진입이 불가능했다. 뜯어보니 그래픽카드의 콘덴서 두 개가 터져있었다. 아, 이런. 머리를 긁적이며 주로 거래하던 컴퓨터 부품업체에 그래픽카드를 주문했다. 일주일 전, 저녁에 갑작스레 들린 탁. 소리가 원인이었을 거다. 그리고 컴퓨터가 작동하지 않던 날 전원을 넣으며 들린 탁. 그렇게 두 개의 콘덴서가 멋대로 터졌다.

잡다한 일을 처리하고, 집으로 돌아오는 길.

건물 사이에 끼어 있던 간판을 발견(가끔 보긴 했지만 의식적인 발견으로써의......)했다. 오랫동안 불이 꺼진채 거기에 있어, 미쳐 인식하지 못하던 옛 이야기가 모습을 드러낸다. 015 삐삐가 곁에서 사라진지 대체 몇 해가 지난 걸까? 10년은 넘었을 텐데, 아직까지 남아있는 서울삐삐의 잔재는 '내게 삐삐를 쳐달라'고 부르짓던, 지난 직장 동료(바우)의 오래전 자작곡(이걸로 회사 오디션도 봤었다. 참 인상 깊었는데......)이 떠오른다. 지나간 시간이 다시 돌아와 겹쳐 흐르는 감각이다.

그렇게 초현실적인 하루가 마감되어 간다.

SF장르영화의 모호성에 대한 짧은 생각

世界の中ぇ kaonic — Sun, 27 Feb 2011 21:05:38 +0900

SF장르영화가 B급을 탈피하는 계기가 되어준 <스타워즈>(1977)를 시작으로 최근의 <인셉션>(2010)에 이르기까지 SF장르는 현대 할리우드 영화의 지배적인 존재로 자리 잡았다. 하지만, SF팬덤 세계에서는 SF라 칭하는 대부분의 작품이 비주류에 속한다. 이 경우 SF의 정의를 어떻게 내리는가가 매우 중요한 관점의 차이를 만들어내게 된다.

극단적인 예를 들어보자면 이들에게 있어 <지구를 지켜라>(2003)는 SF영화지만 <성냥팔이 소녀의 재림>(2002)은 SF 소재를 차용한 액션영화에 불과하다. 차이는 간명하다. 전자는 과학적 사고를 변용함으로서 인간과 과학의 철학적 사고 작용을 고려(어느 정도는 허황되지만)했다면, 후자는 과학이라는 허울을 뒤집어쓴 공상적 사고를 바탕으로 액션을 고려했다고 볼 수 있다. 이와 함께 이해할 수 있는 것은 모든 SF영화가 테크놀로지를 최전면에 내세우는 것은 아니라는 것이다. 다만, 어떠한 단계에서든 과학적 상상력을 지닌 철학적 사고를 바탕으로 동기화된다고 보는 것이 옳을 것이다.

이는 문학에서도 공통적으로 보이는 관점인데, 19세기에 들어와 과학소설은 다양한 장르적 실험 속에서 독자적인 영역을 구축하기 시작했다. 그러나 20세기에 접어들어 2차례의 세계대전을 겪으며 전쟁과 함께 급속히 발달된 과학에 대한 공포가 맞물려, 통속 잡지와 연재만화를 통해 표출되던 문화적 흐름은 SF의 장르적 모호함을 불러일으키기에 충분했다.

서부극이나 갱스터 영화에서 보이는 일관된 도상의 적용이 거의 불가능할 정도 SF장르의 경계는 이례적으로 흐릿한 점이 많다. 이는 장르의 정의와 분석에 있어 커다란 어려움으로 작용해 왔다. 그럼에도 SF장르영화에는 SF작가인 피터 와츠(Peter Watts)가 언급한 바와 같이 “과학소설이 테크놀로지 측면에서 다른 종류의 소설과 구분”되는 특징이 있다고 볼 수 있다. 또한, 브라이언 올디스(Brian Wilson Aldiss)는 “SF란 진보하고 있지만 아직 혼란스러운 우리 지식으로, 우주 안에서 인간에 대한 정의(definition)와 그 위상(status)을 연구하는 작업”이라고 언급한 바와 같이 SF장르영화에서 그러한 경향을 간과할 수는 없다.

하지만 SF로써 다루어지는 과학적 측면이 장르의 중심에 자리 잡지 않는 경우가 많기 때문에 SF장르의 범위에 대한 논쟁은 계속 이어지고 있다. SF장르가 이러한 논쟁 속에서도 분명한 하나의 장르로써 자리 잡을 수 있었던 것은, SF의 정의가 불분명할 정도로 장르적 변용이 다양하나, 시대의 흐름에 따라 그 집단적 범위가 비교적 유연하게 적응되어 왔기 때문이다. 파멜라 아나스(Pamela Annas)가 “미국은 SF영화에 관한 정치적으로 좌파이며, 페미니즘적이고, 이론적인 분석을 아직 갖고 있지 못하며, 그것을 절실히 필요”하다고 말한 1980년 이후, 현재에 이르기까지 그의 지적은 비교적 유효한 셈이다.

이처럼 SF장르영화는 SF장르소설에 비해 그 정의가 미약한 편이다. 익숙한 구조와 전형적인 인물상, 친숙한 도상들은 장르영화 관객들의 기대를 충족시켜줌으로써 영화 산업의 안정에 도움을 주었지만, 다양한 장르적 혼합이 일반적인 SF장르에 있어, 어떤 패턴을 찾아보기 어려웠기 때문이다. SF의 하위 장르로써 구분되는 SF액션, SF호러, SF스릴러 등 다양한 혼합장르가 존재하나 이는 SF장르영화로써 분석되기보다 각각의 혼합된 액션, 호러, 스릴러 등으로 분석되는 것이 일반적이다. 때문에 이를 통해 SF장르영화로써의 관습성을 찾아낸 다는 것은 단순히 설정상의 과학적 요소가 타당하게 작용되는 것인가 아닌가를 논할 수밖에 없다. 따라서 SF액션은 SF소재를 차용한 액션 장르로써 분석하는 것이 타당하며, SF호러, SF스릴러 역시 마찬가지라 할 수 있을 것이다. SF와는 거리가 먼 주제를 다루고 있는 영화들인 <트루먼쇼>(1998), <바닐라 스카이>(2001), <이터널 선샤인>(2004) 등에서 SF 장치들이 서사적 전제로 도입됨으로써 장르의 재조합을 통해 SF가 지닌 포스트모더니즘의 성격을 가늠할 수 있다.

그러나 SF의 모호한 장르적 혼합 속에도 SF장르영화가 지닌 특징을 찾아볼 수 있다. 그것은 자연과 문명, 인간과 비인간(외계인, 괴물, 안드로이드 혹은 사이보그 등), 과거와 미래 등의 대립구조를 통한 다양한 이데올로기의 표현이다. 하지만 이러한 대립구조는 여타 장르의 대립항과 비교해 SF장르영화만의 특징이라 보기엔 어렵다. 또한 대부분의 강력한 장르적 혼합물은 과학이 지닌 사회-정치적 의미에 대한 탐구는 없이 특수효과가 만들어내는 볼거리에 더 의존적이다. 때문에 이들 혼합 장르의 연구에 있어 SF가 지닌 다양한 방향성 보다는 비주얼에 집중함으로써 SF장르영화가 과학적 사고로써 비춰보는 현 사회에 대한 사회, 인문, 정신, 기호학적인 분석이 드문 편이다. 결과적으로 많은 수의 진지한 SF장르영화가 내포하고 있는 과학기술의 통제 여부, 혹은 아직은 알려지지 않은 미지의 과학을 통한 자연의 속박으로부터 해방되거나 여전히 구속된, 현실의 변화 속에서 이뤄지는 인간의 존재와 사회적 관계에 대한 관심은 잘 드러나지 않는다. 현대 대중문화의 한 부분으로써 커다란 영향력을 지니게 된 SF장르영화가 지닌 흥행성과 관객의 몰입을 생각해볼 때^[각주:1], 다양한 분석이 요구되는 시점이라 하겠다.

SF의 변화는 시각 효과 산업의 급증과 함께 발전해온 것이지만 그 변화가 미래의 비전과 현재의 변형을 전달하는 측면에서만 설명할 수는 없다. <스타워즈>(1977)를 미국 할리우드 영화의 단계를 나누는 지표라고 삼는다면 그 이전 SF장르영화에 대해 세 단계로 나눌 수 있다. 1950년대는 냉전 알레고리가 지배했던 대로 2차 세계 대전 이전의 장르의 불분명한 시작을 알리면서 선정적인 통속 서사와 함께 행성 충돌과 원자 폭탄, 돌연변이가 등장했다. 1960년대 말과 1970년대에는 그 디스토피아적 시각이 더 두드러진다.

1940년대 이전의 SF장르영화는 주로 호러, 선정적인 통속 서사, 원자 폭탄, 돌연변이, 외계인(마치 괴물과도 같은), 마인드컨트롤 등을 다룸으로써, 장르적 영역을 확고히 다지고 있던 SF소설의 문화 현상적 정의에 속하지 않은, 구체적이지 못한 호러영화의 고딕적 특성을 내제하고 있었다. 즉, 과학기술을 바탕으로 한 상상력이라기보다 새롭고 신기한 현상들이나 이론, 대표적으로 연금술이나 외계에 대한 근원적 공포 같은 것에 그 뿌리를 두고 있다. 당시 미국의 SF장르영화에는 미친 과학자가 많이 등장하는데 이들은 언제나 반사회적인 성향을 지니고 있으며, 호러분위기의 암울한 섬이나 외딴 저택처럼 고립된 명백하게 고딕적인 장소에서 작업을 진행함으로써 과학자=연금술사(혹은 마법사)라는 공식이 그려진다. 이와 같이 1930년대 이전 미국 SF장르영화의 특징은 과학에 대체로 무관심한 고딕 호러에 기반을 둔 정서가 가득했다. 이 시기는 호러 영화의 한 부분이 될 수 있어도 아직까지 SF 영화로서의 특성이 잘 드러나지 않는다. <프랑켄슈타인>(1931)에서 프랑켄슈타인 박사가 신체를 조합하는 것은 외과적 수술에 불과하며, 새로운 생명을 불어넣는 것은 마치 마법과도 같다. 이와 함께 <투명 인간>(1933), <닥터 모로의 DNA>(1933), <매드 러브>(1935)등을 통해 특유의 혼종성을 볼 수 있다. 이러한 특징은 1950년대에도 어느 정도 이어지게 된다. 한편, 유럽에서는 <메트로폴리스>(1927)와 같이 첨단 산업 테크놀로지 및 기계 문명의 시대착오적 구성을 통해 사회적 본성에 대해 탐구함으로써, SF소설에서 다루는 관점인 과학적 사고를 바탕으로 인류의 미래에 대한 디스토피아적 미래상을 제시한 대규모 SF장르영화가 등장하기 시작했으나, <아엘리타>(1924), <다가올 세상>(1936) 등의 작품 이후 장르의 주요 영역을 차지하기도 전에 그 흐름이 끊기고 말았다. 이는 할리우드의 자본이 유럽의 스튜디오로 잠시 흘러들어갔다가 물러간 시기와도 맞물려 있어 아쉬움을 남긴다. 1930년대 이들 ‘SF 고딕’과 다르게 형성된 저예산 ‘스페이스 오페라’ 시리즈는 <플래시 고든>(1936), <벅 로저스>(1939)로서 행성 간 전쟁, 시간 여행 등이 등장하여 이후 SF 영화에 그 영향을 미친다. 하지만 이것이 진지한 성찰의 계기는 나가지는 못했다. 1950년대 들어서 SF 영화 제작은 이전보다 많았지만 <지구 최후의 날>(1951) <금지된 세계>(1956)와 같은 몇몇 영화를 제외하고 장르로서의 뚜렷한 방향성을 제시하지 못했다.

1960년대 말에 이르러서야 비로소 SF 영화에 새로운 방향을 제시한 영화가 등장한다. 그것은 스탠리 큐브릭의 대작, <2001 스페이스 오디세이>(1968). 이 영화는 더글러스 트럼블의 지휘 하에 특수 효과의 새로운 기준을 세우며 테크놀로지에 지배되면서 비인간화의 과정과 인류 문화를 묘사하며 평단과 관객들에게 사회적 풍자로서의 SF를 제시했던 것이다. 그리하여 이어지는 1970년대의 SF 영화에서는 디스토피아적 미래 풍경이 지배하였다. 1970년대의 영화의 변화는 이후 SF 장르가 팽창할 수 있는 길을 열게 된 것이었다. 우주보다 미래의 지구를 배경으로 냉소적인 결말 등을 통하여 동시대 사회에 대한 풍자라는 분명한 의도를 드러내기도 하였던 것이다.

이러한 1970년대의 창조적인 실험의 분위기 이후 1980년대에는 영화 산업의 판도가 글로벌화 되면서 대기업화된 영화 산업 분위기의 영향을 받는다. <스타워즈>의 전례 없는 성공으로 SF가 주목받게 되었다. 또한 <스타워즈>가 입증했듯, SF는 특수 효과가 강조되기 때문에 스펙터클한 무대로 관객들의 호응을 얻게 된 것이다. 바야흐로 블록버스터의 시대에 돌입하게 된 것이다. 그로 인해 1970년대의 사회적 풍자와 냉소를 버리고 우주 판타지로 회귀하게 된다. 이는 1970년대 당시 사회상을 반영하는데 로널드 레이건 대통령을 위시한 보수주의 사회의 당연한 퇴행을 의미하기도 했다. 우주에 대해 우호적이던 이 당시 분위기와 달랐던 <에일리언>(1979)은 혐오스런 여체의 이미지를 징벌하는 방식으로 드러나는 ‘신체 호러’의 하나로 볼 수 있다. 이후 <비디오드롬>(1983)과 <플라이>(1986)에서 나타나듯 섹슈얼리티 정체성과 감염에 대한 공포는 80년대 에이즈 공포를 드러내는 알레고리였다. 사회의 불안을 SF에서 차용해 극대화 시킨 것이다.

1980년대 이후 점차 증가하는 SF장르의 혼종성은 <블레이드 러너>(1982)의 주인공 데커드가 체험하는 시대와 장소, 양식들의 당혹스런 혼동을 만들어낸다. 80년대 이후의 SF영화들(<터미네이터>시리즈, <로보캅>시리즈, <백투더퓨쳐>시리즈, <토탈리콜> 등)은 현대 SF액션 영화의 초석이 되어 주었다. 이를 통해 기술에 대한 다양한 시각을 조망하게 되었다. 이와 함께 <에일리언>시리즈는 재탄생을 거듭하며 호러에서 액션으로 변모해 갔으며, <쥬라기 공원>시리즈를 통해 SF는 엔터테인먼트의 주요한 장르로써 자리 잡았다. 이후 SF장르영화가 지닌 대부분의 특징을 고스란히 물려받아 획기적인 시각특수효과와 함께 기술과 문명에 관한 공포와 관계를 감각의 영역으로 확장함으로써 실재와 인식에 대해 사유하는 <매트릭스>시리즈의 등장을 통해 SF장르영화의 또 다른 전성기를 맞이하였다.

SF장르영화의 정의는 늘 명확하지 않다. 그것이 SF장르의 특성 중 하나라고 볼 수 있는데 포스트모던의 특징인 모호성의 최전선에 위치한 것이 바로 SF이기 때문이다. 즉, SF장르영화는 포스트모더니즘의 특질을 고스란히 드러낸다 할 수 있다. 사진 영상의 전통에 도전하는 디지털화를 통하여 재현의 변화를 실천하고 테크놀로지의 변화를 문제 삼아 그것이 인류 정체성에 미치는 영향을 가장 먼저 고민하며 인간 본성에 대해 질문을 던지고 인간에 대한 전통적 가설에 때로는 회의를 나타내며 도전하는 것이다. 재차 반복하지만 - SF장르영화는 본질적으로 포스트모던 장르로 볼 수 있을 것이다. 앞서 SF장르영화의 흐름을 앞서 살펴보았지만, 대부분은 여타 장르와 혼합된 시각적, 전제적 SF에 더 많은 부분이 할애되어 있는 것이 현실이다. 하지만, SF장르의 본질적인 힘은 현상을 해체함으로써 그 속에 담긴 과학적 성찰을 통해 세상을 다른 관점으로 바라볼 수 있는 포스트모더니즘적 시각에 있다 할 수 있을 것이다. 하여 흔히 SF가 지녀야한다고 생각되는 테크놀로지가 전면적으로 부각되지는 않지만, SF에 관한 장르적 본질을 통해 철학적 사고가 지닌 힘으로 풀어낸 SF장르영화를 살펴보겠다. 이를 통해 장르의 혼합을 통해 서사적 전제로써 여타 장르를 풀어나가는 보조 장치로서의 변용이 아닌 오직 그 자체로써 SF의 장르적 특징을 드러낼 수 있을 것이다.

상식에 대해, 믿음에 대해 의문을 던지는 영화 <케이 팩스>(2001)는 SF의 장르적 상상력을 통해 이를 잘 표현하고 있다. 어느 날 케이팩스라는 행성에서 왔다고 주장하는 남자 프롯이 정신병원에 들어온다. 그를 그저 정신병자라 생각하던 의사 마크는 치료도중 그의 말 속에 담긴 진실을 느끼며 혼란에 빠진다. 그가 왔다고 주장하는 케이팩스라는 곳은 세계에서 오직 몇 명의 학자들만 알고 있는 실존하는 행성이며, 그의 과학적 지식은 석학들을 능가했던 것이다. 또한 정신병원에서 특유의 지적이며 이상한 행동을 통해 정신병자들의 이해를 받기 시작한다. 이를 통해 SF장르영화의 특징 중 하나인 사회풍자를 여실히 보여주고 있다. 이와 함께 프롯의 원래 이름이 로버트이며 고향은 뉴멕시코의 시골마을이었으며, 아내와 딸을 처참하게 죽인 살해범이라는 사실이 밝혀진다. 그럼으로써 의사인 마크를 비롯해 관객들조차 혼란에 빠지게 만든다. 결과적으로 영화는 인간의 현상에 대한 믿음을 철저히 해체하기 시작한다. 프롯이 외계인인가 아닌가 하는 미스터리 요소에 집중할 수도 있지만, 시선을 조금 틀어보면, 현상을 바라보는 또 다른 시각을 통해 현대 인류가 옳다고 믿고 있는 것이 어떤 범주에서든 옳을 수 있는 것인가에 관점을 맞춤으로써 인간의 본성에 대해 질문하며 고민하게 만든다.

<맨 프럼 어스>(2007)는 영원한 생명을 다루고 있다. 10년간 지방 소도시의 대학에서 고고학 강의를 하던 존 올드맨 교수가 갑자기 사직서를 제출하고 이사를 가려한다. 함께 일하는 고고학자, 신학자, 생물학자, 심리학자 등 다양한 친구들이 급작스럽게 떠나려는 올드맨을 배웅하기 위해 그의 집에 모인다. 오직 올드맨의 작은 집 안팎에서만 이루어지는 영화는 그들의 대화로만 이루어진다. 친구들과 대화를 나누던 올드맨은 갑자기 이상한 이야기를 꺼낸다. 1만4천년 전부터 살아온 인간에 대한 이야기였다. 그는 자신이 늙지 않는 다는 것을 사람들이 알아차리기 전에 10년마다 다른 장소에서 새로운 삶을 시작한다는 것이다. 농담처럼 여기던 이야기에 친구들이 빠져들기 시작하며, 그가 자신임을 밝히게 된다. 올드맨의 이야기는 지나치게 논리정연하며 막힘이 없다. 각각의 분야에 관한 역사적 오류와 진실에 대한 이야기가 시작되면서 종교에 대한 정의조차 부인하기 시작하며, 긴장감이 고조된다. 좁은 공간에서 오직 대화로만 이루어지는 영화 속에 긴장감과 SF장르의 경외감이 고스란히 담겨있다. 논란의 여지가 있지만, 부처의 가르침을 중동에 전파하려다가 예수가 되어버렸다는 올드맨의 이야기를 통해 불교가 서방으로 전파되면서 변화해 기독교가 되었다는 오래된 비주류 학자들의 논쟁을 담음으로써, 시간이 흐르며 변화하는 문명과 종교에 대해 오래도록 의문을 가졌던, SF특유의 장르적 재현에 충실하다. 이를 통해 현재 인류가 지닌 역사적 믿음에 의문을 던짐으로써 포스트모더니즘의 특징을 드러낸다 하겠다.

SF장르영화는 다양한 장르와의 혼합을 바탕으로 그 정의에 있어서 모호함을 드러낼 수밖에 없다. 그런 경우 대부분의 SF 요소는 영화장르에 있어 주류가 아닌 비주류로써 차용되는 것에 불과하다. 근거 없는 공상을 바탕으로 SF적 요소를 차용하는 것은 SF장르영화라기보다 공상의 보조도구로 SF요소가 적용되는 것에 불과하다. 물론 SF장르영화가 지닌 태생적 포스트모더니즘성을 완전히 배제한 범위 규정은 불가능하지만, 앞서 살펴본 두 영화의 예에서도 드러나듯, 단순 공상 이 아닌 과학적 근거 혹은 과학적 사고를 바탕으로 SF의 본질을 드러냄으로써, 단순히 영화적 볼거리와 환상을 만들어내기 위한 차용이 아닌 SF 자체로서의 작용가능성을 열어놓는 것이 필요하다.

인터넷 무비 데이터베이스(IMDB)에서 집계한 네티즌이 뽑은 최고의 영화는 <스타워즈 : 새로운 희망>(1977)이다. 이 외에도 50위 안에 든 SF영화는 <블레이드 러너>(1982) 13위, <닥터 스트레인지 러브>(1963) 14위, <스타트랙 : 첫 번째 접촉(1996) 15위. <스타워즈 : 제국의 역습>(1980) 19위, <2001 : 스페이스 오딧세이>(1968) 29위, <시계태엽장치 오렌지>(1971) 34위, <브라질>(1985) 45위, <스타워즈 : 제다이의 귀환>(1983) 46위, <에일리언 2>(1986) 47위 등이 있다. [본문으로]

아침엔 직접 만든 까페라떼를~ 들이키자.

世界の中ぇ kaonic — Tue, 15 Feb 2011 09:18:50 +0900

마트에 갔다가 충동구매로 사버린 모카포트, 요즘들어 매일 같이 아메리카노를 만들어 먹었다.

오늘 아침,

문득!

라떼가 먹고 싶어졌다. 하지만, 라떼를 이루는 중요한 요소는 바로 우유거품!

거품기가 없네?

아침부터 라떼를 사먹겠다고 나가기도 싫었다.

그래서 그냥 집에 있는 걸로 어떻게든 만들어 먹겠다며, 라떼 제조 시작.

핸드밀로 커피를 열심히 갈고, 어제 먹고 그냥 내버려둔 모카포트를 씻고, 커피가루를 잘 담아 커피를 뽑기 시작.

모카포트를 불 위에 올려놓고 잠시 기다리면, 서서히 올라오는 진한 에스프레소

이제 에스프레소가 거의 다 올라왔다. 뽀골 뽀골 크레마가 폭폭... 강한 압력으로 단번에 추출하는 에스프레소 머신에 비하면 압력이 약하기에 컵에 옮겨 따르면 크레마가 거의 남아나지 않지만, 맛은 꿀리지 않는다. 커피가루를 담을 때 살짝 꾹꾹 눌러 담는 것이 포인트. 좀 눌러담아야 압력이 높아지니까. 그렇다고 너무 눌러담으면 엄청난 압력이 가해질테니 그 다음은 나도 모른다. ㅋ

머그컵에 그냥 우유를 들이붓고 전자렌지로 데웠다. 뜨끈하게 데워진 우유를 꺼내 젓가락으로 마구 저었더니 거품이 일기 시작, 스팀기로 만들어낸 세밀한 거품은 아니지만 그럭저럭 거품이 일어난다.

광속으로 컵 속을 휘젓는 젓가락의 힘으로 거품이 일어난다. 거품기가 있다면 좋겠네.

아무튼 열심히 2분 정도 저어서 거품이 일어난 뜨끈한 우유를 에스프레소 위에 따라낸다.

라떼가 완성되었다.

맛은? 괜찮지만 우유가 조금 덜 들어간 것 같아서 너무 진한 맛이 났다. 우유의 부드러움이 잘 살아나지 않는 것 같아 조금 아쉽지만, 첫술에 배부를 순 없겠지, 이제 자주 만들어보며 내 취향의 비율을 알아내면 되는 것이다.

나도 이젠 바리스타? 데헷?!

참고,

1. 원두는 코스트코에서 파는 르완다산 원두를 이용했다. 저렴한 가격에 비해 맛은 평균적이라서 애용. 일부 어설픈 카페의 에스프레소보다 맛난 에스프레소를 즐길 수 있다.

2. 모카포트는 비알레띠 싱글. 이마트에서 이만원에 샀다.

3. 모카포트를 구입하고 일반 가스렌지에 올려서 사용하니 불의 면적이 넓어 손잡이가 살짝 녹아버리고, 아무리 불을 줄여도 열이 너무 광범위하게 올라와 윗 부분이 가열되어 모카포트가 전체적으로 과열, 추출된 커피가 끓어오르는 상황이 발생하여 조그마한 등산용 가스버너를 구입했다. 결과는 대만족! 제품은 "코베아 캠프 56" 56이란 숫자는 가스버너의 무게, 정말 56g이다. 매우 가볍다. 나중에 지리산 종주라도 다시 할라치면 꼭 가져가야 겠다. 옛날에 가져갔던 가스버너 무게의 십분의 일도 안 되는 듯.

4. 핸드밀은 사진에 안 나왔지만, 포렉스 세라믹 핸드밀. 커피를 갈아내는 날 부분이 세라믹으로 되어 있고 길쭉한 원통형이라 한 손에 잡고 돌리기 편하다. 세라믹 날을 사용하므로 쇳가루 걱정도 없고, 굵기 조절도 세밀하고, 세척도 용이하다.

이게 최선입니까? 확실해요?

世界の中ぇ kaonic — Tue, 25 Jan 2011 10:21:25 +0900

무언가 하고 있는 입장에서 최선과 확신을 의심받는다면, 그건 매우 실망스러운 일이다. 말마따나 목숨걸고 죽도록 열심히 무언가를 하며 살아가는 사람도 있겠지만, 대부분은 그저 열심히 할 뿐이다. 먹고 살기 위해 열심히 하고, 꿈을 위해, 그리고 놀기 위해 열심히 한다. 열심히 한다는 행위 자체가 목적인 경우 보다는 다른 목적을 위해 열심히 무언가를 할 뿐인 경우가 많다. 그러는 와중에 집중도 일어나는 것이고, 어쩌다보니 무아지경에 빠질 수도 있다. 그것이 최선이고 확신이다. 스스로 납득할 수 없는 일은 아무도 하지 않는다. 하다못해 껌을 씹어도 스스로 납득하는 타당한 이유가 있고, 그것이 현 상황에서의 최선이고 확신을 가진 행동이다. 껌을 씹기위해 턱을 움직이는 힘과 각도를 생각하며 씹는 행위를 망설이는 사람은 없다.(어쩌면 있을지도 모르지만, 내가 아는 한 없다.) 그래서 최선과 확실함이 신경에 거슬린다. 물론 그저 유행어일 뿐이고, 농담일 뿐이고, 어디에나 붙이면 웬지 재밋는 것이 사실이지만, 그렇게 가볍게 최선과 확실함을 묻는 우리는 정말 최선의 언어를 확실하게 사용하여 질문하고 있는 것일까?

이게 최선입니까? 확실해요?

그렇게 물으니 웬지 최선이 아닌 것 같기도 하고, 이게 확실한 건지 아닌건지 의문이 생기는 군요.

2011년에는 쫌......

世界の中ぇ kaonic — Mon, 03 Jan 2011 18:00:04 +0900

2011년이 시작되었다. 삼한사온 따위는 엿 바꿔 먹었는지 한파가 계속 이어지고 있다. 해가 넘어갈수록 새롭게 다짐하는 것이 없어진다. 지속적인 리셋이 있을 뿐이다. 지난 해에 못 다 이룬 소망들이 다시 고개를 든다. 2011년 1월 1일부터 시작된 금연은 삼일째를 맞이하고 있다. 들숨과 날숨이 교차하며 니코틴과 타르를 찾고 있다. 그것이 초조함을 낳는다. 그리하여 심난한 짜증을 일구고 있다. 새롭게 시작한 일이 해를 넘어오며 일 년 동안 질질 끌고 있는 기분이다. 마치 집중력장애가 생긴 것 같다.

힘 빡! 주고 몰아칠 수 있으면 좋겠네.

배고픔 만으로 설명할 수 없는 굶주림

世界の中ぇ kaonic — Sat, 18 Dec 2010 02:10:13 +0900

해가 떠오를 때 정신줄을 놓쳤다. 진행하던 일이 걱정되었는지, 눈을 뜬 시간은 겨우 한 시간 쯤 지난 8시였다. 정신을 차려야 한다 생각했지만, 몸이 정신줄을 놓아주지 않았다. 그렇게 시간이 흐르고 몸을 일으켰을 때는 9시였다. 약속시간에 늦었고, 밤새진행하던 일도 제대로 끝내지 못했다. 몸이 자동으로 움직이기 시작했다. 씻고, 이를 닦고, 옷을 꿰고, 간밤에 사다둔 감귤쥬스를 한 잔 마시고도 타는 목을 부여잡고 집을 나섰다. 내리치는 햇살이 안개속에서 산란되어 온통 눈을 부시게 한다. 저 앞, 걸음인지 달음박질인지 알 수 없는 묘한 자세로 하이힐이 튀어가고 있었다. 불안한 그 모습에 오만 잡상이 떠오른다. 감각은 떨어져가고, 새로운 기술에 적응할 시간이 없다. 오래전부터 순차적으로 벌어지던 일들이 각자의 사정으로 한꺼번에 몰아치기 시작했다. 하나쯤은 포기해야 할 것 같지만, 엮여버린 끈을 그리 쉽게 풀어내던지지 못하고 있다. 크게 숨을 쉬어봐도, 묘한 우울감이 엄습했다. 그리고 그날, 서울과 대전, 경기도 광주 등을 오가며, 감귤쥬스 한 잔, 물 한 잔, 오렌지 쥬스 한 잔, 작은 봉지에 들어있는 이름도 기억나지 않는 과자 네 조각을 전부로 해가 떨어지고, 저 멀리 비행기 구름이 스쳐갈 때까지 아무것도 먹지 못했다. 그리고 굶주림에 대한 진정한 의미를 깨달았다. 배가 고프다는 것 만으로 굶주림을 표현할 수 없는 다르지만, 동질한. 그 무엇을 느꼈다.

달빛요정

世界の中ぇ kaonic — Mon, 08 Nov 2010 17:30:07 +0900

몇일 전 들려온 그의 부고 소식은 그저 덤덤하기만 했다. 모든 유명인의 부고가 그렇듯 아티스트 한 명이 또 사라졌구나 하고 지나쳤다. 약간의 시간이 흐르고 막연한 아쉬움이 묘하게 기억속에 자리잡아 떠오른다. 달빛요정의 부고는 그렇게 천천히 스며들었다. 춥고 배고픈 외로움의 감성에 젖은 그의 노래가 마음 한 구석에서 위로기능을 작동중이였나보다. 이제 누가, 어떤 아티스트가 또 나를 위로해 줄까 싶다. 그의 마지막 모습은 시너스에서 서유기 특별 상영을 하던 때였다. 좁은 극장에 앉아 서유기 선리기연의 상영을 기다리는 막간에 그가 나와 "주성치와 함께라면"을 외칠 때, 그의 부고를 들을 때보다 더 덤덤한 기분이었다. 하지만 시간이 흐르면서 귓속에 맴도는 진솔한 외침의 멜로디는 점점 커져만 갔다. 그렇게 흐르듯, 가볍게 다가와 고요하게 잔잔한 파문을 던지던 그의 새로운 외침이 이제 더이상 없으리라 생각하니 역시 섭섭하다.

그곳은 아마 따스하고, 매일매일 고기반찬 정도는 가볍게 먹을 수 있겠지요. 처절한 외침이 아닌 달콤한 행복을 속삭여도 될거예요.

2010 SF&판타지 페스티발 - 8월 1일 서울 애니메이션 센터

世界の中ぇ kaonic — Fri, 30 Jul 2010 15:02:09 +0900

2010년 8월 명동에 있는 서울 애니메이션 센터에서 SF팬들을 위한 문화 행사 <2010 SF&판타지 페스티벌>이 열립니다.

국내 유일의 SF 전문 도서관 SF&판타지 도서관( 에스에프 판타지 도서관, http://www.sflib.com )과 SF 커뮤니티 Joy SF 클럽(조이 SF, http://www.joysf.com/)에서 개최하는 이 행사는 영화, 소설, 게임, 애니메이션 등 대중적인 SF와 판타지 문화를 함께 즐기고 체험하는 것을 목적으로 하고 있습니다.

지난 2005년 이후 꾸준히 열린 <SF 파티> 행사를 계승하여 진행하는 이번 행사에서는 SF라는 문화와의 만남을 소재로 충실한 강연과 전시회가 마련되어 있습니다.

또한 2010년에 새로 나온 신간 장르 도서를 직접 보고, 저렴한 가격(최대 50%)으로 구입할 수 있는 할인 판매 행사를 통해 SF와 판타지 장르 문화를 좀 더 친근하게 접할 수 있습니다. (이날 행사에서 작년에 소개되어 호평받은 SF 무크지, 미래경 2호가 첫 선을 보일 예정입니다.)

참가비는 무료이며 SF와 판타지에 관심있는 분들이라면 누구든 편한 마음으로 찾아오셔서 장르에 대한 관심과 즐거움을 함께 나누실 수 있습니다.

행사 기간 : 2010년 8월 1일 (일요일)
행사 시간 : 12시부터 18시
행사 장소 : 서울 애니메이션 센터 ( http://ani.seoul.kr/ ) 명동역 하나 10분 거리 (약도 하단 첨부)

시간	내용	담당
12:00	개회사
12:30	SF와 나 : SF 팬으로 살아온 경이	전홍식 (SF&판타지도서관 관장)
13:30	일본 SF : 쥬브나일
15:30	휴식
16:00	자가출판을 위한 이북(E-book)	이광희 (길벗출판사)
17:00	지구 만들기	홍성오 (조이 SF 클럽 운영자)
18:00	폐회

긁어왔습니다. 저도 갈 예정입니다. ㅎㅎ

올포스트데이 - 깍둑고기와 지짐김치 편에 다녀왔습니다.

世界の中ぇ kaonic — Mon, 26 Jul 2010 15:46:08 +0900

다녀온 감정을 그대로 전하기 위해서는 그날 바로 올렸어야 하나, 어찌어찌 정신없다보니 이렇게 몇일이 지난 시점에서야 쓰게 되는군요. 아무튼 올포스트의 야심찬 도전에 광명이 비치어 이런 기회가 점점 많아져서 배불리 먹을 수 있길 가난한 이 중생 기도드리옵나이다.

일이 늦게 끝나는 바람에 조금 늦게 주린 배를 움켜쥐고 도착한 지라 눈에 뵈는 것이 음식밖에 없었어요. 덕분에 올포스트 측에서 준비한 멋진! 배너 사진도 한 장 없구요. "깍둑고기와 지짐김치"의 전경도 없답니다. 흑.

아무튼 늦게 도착해서 그런지 가게 안은 옹기종기 바글바글 흥겨운 분위기로 다들 맛있게 먹고 마시고 있었답니다. 뒤늦게 안 반가운 사실은 주류 무한 제공이였지만, 그날 따라 힘겨운 노동으로 온 몸이 파김치 다음날을 생각하니 도저히 많이 마실 수가 없어 맥주 두병만 먹었답니다.

이렇게 구획별로 구분된 판에서 미리 다 구워진 고기를 데워먹는 것이 깍둑고기였어요. 부위는 잘 모르겠지만, 양념이 잘 베어들어 참 매콤한 것이 좋았답니다. 옆쪽에 숙주, 청경채와 함께 볶아 먹는 것이 깍지불고기였는데요. 이건 담백하고 고소한 것이 건강해지는 기분이었습니다.

왼쪽이 깍둑고기, 오른쪽이 깍지불고기

그리고 참 좋았던 것이 이렇게 칸이 나뉘어 있어서 김치와 마늘을 따로 구워먹을 수 있다는 것. 잘 구워진(튀겨진) 마늘은 참 바삭하고 고소했답니다. 고기와의 어우러짐은 쵝오. 물론 김치도요.

이렇게 세가지 소스에 고기를 찍어먹었는데요. 각각이 매콤하고 고소하고 달콤한 특징을 가지고 있어 색다른 맛을 연출해 주었지요.

고기를 다 먹은 후엔 지짐김치찌개가 나옵니다. 역시나 이렇게 칸이 나뉘어 있어서 가운데선 김치찌개가 보글보글, 양 옆으론 계란후라이와 스팸이 지글지글 익어간답니다.

밥위에 찌개와 계란과 스팸과 간장과 버터를 넣고, 쓱싹 비비면! 군침이 도는 간장계란버터스팸비빔밥이 완성!!

숟가락에 모션블러가 생길 정도로 광속으로 먹어치웠어요. 먹는 와중에 올포스트 직원 분들이 가끔 들러주셔서 이야기를 나누었는데 지나고보니 별로 기억이 안나네요. 굶주리긴 했나봐요. 흑 ㅠ.ㅠ 나중에 가격표를 봤는데 꽤 저렴한 가격에 푸짐한 메뉴더라구요. 삼성동에 계시는 분들 들러보세요. 저녁식사와 함께 술 한 잔 기울이는데 무척 적절합니다. 가게 분위기도 좋구요. 직원들도 친절하답니다. 점심메뉴도 있는 것 같던데 직장이 근처라면 자주 들러볼 것 같아요.

올포스트의 푸짐하고도 푸짐한 배부른 이벤트, 좋았습니다. 앞으로도 번창하여 이런 이벤트가 자주 있으면 좋겠네요. 아쉬운 점은 제가 무척 부끄러운 사람인지라 다른 분들과의 교류가 전혀 없었다는 거, 기억력이 무척 안 좋아서 대화를 나눈 올포스트 직원분들의 닉을 하나도 기억 못한다는 겁니다만, 이런 이벤트 자주 하면 머릿속에 박히겠죠. ㅎㅎ 암튼 즐거운 올포스트데이였습니다.

공사판에도 흐린 날이 가고...

世界の中ぇ kaonic — Mon, 19 Jul 2010 17:36:11 +0900

흐릿한 하늘과 습습한 공기 속을 가르며 몇 방울인가 비 떨어지는 오전의 기억을 뒤로 하고 쿵쾅거리는 공사판 위에 파란 하늘과 허이연 구름이 흐른다.

먼지가림막 사이로 흘러나오는 프레임의 아우성이 포악하다.

과학적 상상력과 SF - 융합카페 개최 10년 7월 22일 목요일!!

世界の中ぇ kaonic — Fri, 16 Jul 2010 16:50:11 +0900

이곳에 드나드시는진 잘 모르겠지만, 어쨌든 간에 SF 팬덤 여러분들께 알립니다.

한국과학창의재단에서 주재하는 융합카페라는 과학과 문화가 어떻게 융합되어 어우러져야 좋은 일이 벌어질까를 이야기하는 행사가 있는데요. 삼주에 한 번씩 하는데 이번 주제는 SF에 관한 내용이랍니다.

아시는 분은 다 아는 오멜라스의 박상준님이 진행을 맡으셨구요.

발제는 고등과학원 물리학부 교수셨던 이종필 교수님, 작가이자 가톨릭대 교수이신 고드 셀러 교수 및 작가님, 이 분야에서 나름대로의 연구를 지속적으로 진행해시는 평론가이자 CJ 미디어 컨텐츠국 국장이신 고장원 님이 하시구요. 지정 토론은 JoySF의 표도기(전홍식)님과 동국대 교양교육원 교수님이신 이관수 교수님께서 맡으셨네요.

선착순이니 서두르세요. 이번엔 무료 상영도 있어서 금새 마감될 예정입니다.
특히, 스페이스님 서두르삼. 참가할 수 있는 시간은 백수거나 프리한 분들이 가능.
SF 팬덤 여러분이 많이 오시면 좋겠습니다, 참고로 전 그곳에서 카메라 들고 촬영하고 있을 겁니다. ㅠㅠ

1. 일 시 : '10. 7. 22(목), 15:00~19:30

2. 장 소 : CGV강변 5관(지하철 2호선 강변역 1번출구 테크노마트 10층, 약도참조)

3. 주 제 : "과학적 상상력과 SF"

4. 참가신청 : 별첨된 참가신청서를 작성하여 seed@kofac.or.kr로 이메일 신청

선착순 마감, 참가비 무료

붙임2_진행장소안내.hwp

참가신청서 양식.hwp

5. 대상 : SF관련 창작자 및 문화소비자, 과학 스토리텔링 관련 전문가 및 일반

6. 발제 및 지정토론

- 진행

박상준(전, 월간 판타스틱 편집장, 현 과학소설 전문출판 오멜라스 대표)

- 발제

이종필(전 고등과학원 물리학부, 교수)

"과학과 SF의 의사소통"

Gord Sellar(과학소설 작가, 가톨릭대학교 영어영미문학부, 교수)

"How SF writers choose their subject matter?"

고장원(전 CJ 미디오콘텐츠국 국장, SF 평론가)

"한국 과학소설의 미래 또는 고민"

- 지정토론

전홍식(SF & 판타지 도서관 운영, JoySF 시삽)

이관수(동국대학교 교양교육원, 교수)

7. 세부 진행일정

14:30~15:00 등록 및 자료배포, 방명록 작성

15:00~15:10 인사말 및 패널소개

15:10~16:40 해당 주제 발제, 질의응답 및 자유토론

16:40~16:50 휴식

16:50~ 레오나르도 디카프리오 주연의 SF 영화 "인셉션(Inception)" 관람

역시 소프트웨어가 문제인가......

世界の中ぇ kaonic — Fri, 09 Jul 2010 12:33:09 +0900

얼마 전, 갤럭시S로 전화를 바꾸었는데 기본 사진찍기 어플이 웬지 뿌연느낌. 작은 센서로 바늘구멍같은 빛으로 5메가픽셀을 표현하려니 힘들긴 하겠다만...

그래서 다른 사진찍기 어플을 좀 찾아 보았는데 Camera 360이라는 것을 발견,

유료 어플이긴 한데 꽤 쓸만한 효과가 많다. 손떨림 방지기능을 사용하면 사진찍는 반응이 조금 많이 느려서 답답하긴 하지만 찍고난 후 커스터마이징된 후보정은 꽤 마음에 든다. 오호라.

토이카메라를 하나 얻은 느낌이다. 어두운 상황에서 막 찍은 사진이니 토달지 마셈. ㅋ

뭔가 새로운 바람이 필요한 것 같긴 한데.

世界の中ぇ kaonic — Fri, 09 Jul 2010 11:41:57 +0900

잘 모르겠다. 서서히 그리고 급작스럽게 상황은 알 수 없는 미궁에 빠져버리고, 이 공간은 어느새 한적함으로 가득차버렸다. 앞으로 무엇을 할 수 있을지 모르겠지만, 어쨌든 이왕하던 것 일주일에 하나 쯤은 올리고 싶은데, 역시 마음 뿐. 환경은 어느새 수 많은 변화가 있었으며 적응하지 못하고 있다.

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그 와중에 묘한 댓글 하나, 블로그 판매 문의가 있었다는 것. 이 곳의 잠재적 가치가 얼나될지 계산은 안 해 봤지만 지속적으로 양질의 컨텐츠를 채워넣던 시기를 생각해 보면, 조금만 제대로 하면 용돈 까지는 아니라도 담배값정도와 한달에 한 번정도 맛있는 음식을 사먹을 정도는 나오는 수준이다. 그것도 상황에 따라 다르긴 하지만, 초기엔 용돈 정도까지도 가능했었다. 아무튼, 현재는 수익 거의 전무함. 하루 1000명 이상의 방문자가 나와야 조금 답이 나오는 수준이지만, 그동안의 소흘함으로 인해 하루 방문자가 100명을 넘어서지 못하고 있다.

올포스트라는 새로운 메타 블로그 서비스가 등장했다. 칼럼니스트로 등록하고 글이 발행되면 자체 판단기준에 근거하여 원고료가 지급되는 방식인데 좋은 컨텐츠를 생산해 낼 수 있다면, 꽤 돈이 될 것 같다. 문제는 내가 이슈를 쫓아가기보다는 그저 관심 가는 것에 대해서만 쓸 뿐이라는 것. 한 때 이슈를 따라가봤지만 별 재미도 없고 귀찮기만 했다. 가끔은 이슈를 따라도 좋을 것 같기도...... 그러나 존심의 문제가 아니겠나.

올포스트 등록 코드를 위한 포스팅을 작성하다 별 헛소리 다 하네. 허허헛.

그나저나 RSS 부분 공개에서 전문 공개로 설정을 바꾸었는데 기존 포스팅은 계속 부분만 나오네. 새로 올리는 것만 전문공개가 되나부다.

파괴된 사나이 - 반드시 구하고 싶긴 했어

世界の中ぇ kaonic — Fri, 25 Jun 2010 12:16:07 +0900

시사회 초대권을 넘겨받아 보게된 "파괴된 사나이(알프레드 베스터의 소설 "파괴된 사나이 The Demolished Man"과 같은 제목이지만 아무런 연관도 없으며 그 작품성에 있어 비교조차 불허)"에 대한, 아무런 기대도 없었다고 하기엔 김명민의 의외성을 바란 것이 커다란 헛물이 되어버렸다. 전체적인 틀은 신선하게 보였건만, 스크린 속의 김명민은 허술한 구성과 앞 뒤 없는 진행으로 공감할 수 없는 감정을 열심히 흘려보내고 있었다. 그야말로 열심히! 엄기준의 천연덕스러움은 말 할 것도 없고.

영화는 배우만 보고 즐기는 것이 아니라구.

간만에 본 영화였는데 흑, 이제 더이상 김명민의 감정연기를 우려먹는 영화를 보고 싶진 않다.

에또.......

제발 쫌! 살려주세요.

니 친구들이 왜 망했는지 알지?

생각해 볼 거리 - 천안함 침몰......

世界の中ぇ kaonic — Fri, 23 Apr 2010 13:59:56 +0900

1.
http://www.chosun.com/w21data/html/news/200409/200409220337.html

2.
http://www.ohmynews.com/NWS_Web/view/at_pg.aspx?CNTN_CD=A0001367468

3.
http://news.kbs.co.kr/tvnews/news9/2010/03/28/2071024.html

4.
http://mnm.seoul.co.kr/news/newsView.php?id=20100330040001

5.
http://www.mediatoday.co.kr/news/articleView.html?idxno=86998

6.
http://www.sisaseoul.com/news/articleView.html?idxno=20257

7.
http://www.kookminnews.com/news/service/article/mess_03.asp?P_Index=631&flag

사건에 대한 진상이 조금씩이나마 투명해 지기를. 한동안 언론의 포커스가 너무 집중되어 TV를 틀면 언제나 나오는 천안함 사건 이야기들에 묻혀지냈다. 죽어간 이들은 안타깝지만, 그것이 정치적으로 이용되는 것 같아 안타까움을 지나 사회적 혐오감이 몰려온다.

그 와중에 묻혀버린 이야기

http://news.chosun.com/site/data/html_dir/2010/04/17/2010041700112.html
총기 감식요원이 모두 천안함 침몰현장에 투입돼 있어 당장은 어렵다는 게 육군 설명이다. 천안함 사고에서 총기 감식요원이 무슨 필요가 있을지 잘 모르겠다는 건 제치더라도 해군에서는 총기를 안 쓰니? 해군 총기 감식요원은 어디서 뭘하나? 정말 없는거니? 죽은 사람만 불쌍하다.

이렇게 까지 소흘해지면,

世界の中ぇ kaonic — Mon, 15 Mar 2010 15:54:48 +0900

나름 자포자기 하는 듯한 분위기가 되버린다. 근래들어 벌어진 일들을 생각해보면 그럴만도 하고,
추적거리는 빗방울을 아련하게 느끼며 잠들고 후두둑 내리는 빗소리 속에서 깨어났다.
멍한 눈을 부비고 머리에 물을 끼얹어 잠을 쫓았다.
타일 바닥을 따라 하수구로 흘러가는 물의 반짝임이 묘하게 관능적이다.
거대한,
아주 거대한 우산을 펼쳐들고 하늘을 온통 막아버릴 듯한 기세로 집을 나섰지만
신발 끝에서 새어들어오는 빗물이 한기를 던지며 온 몸을 움추리게 만든다.
조용한 월요일의 사무실에 들어와 홀로 가득한 공간을 음미하며 가루커피를 한 사발.
아무도 없는 한적한 공간으로 변모한 월요일의 사무실이 좋다.
스스로,
그렇게 고즈넉한 분위기를 즐기며 오늘 할 일을 생각해 보지만,
없다.
스스로,
만들내는 일이 가득한 이 곳에서 아무것도 하지 않는다는 것은 범죄와도 같지만 귀찮다. 일을 만들어낼 수는 있지만, 권한이 있는건지 없는건지 헷갈린다. 일을 구성하고 그것을 추진하기 위해 결정하고 적당한 회의를 하고 밀어붙이면 좋으련만, 이 환경에서는 실행시점은 있지만, 끝이 보이지 않는 백만스물한시간의 회의를 거쳐야 한다는 것이 너무나 싫다. 그래서 당분간 일을 만들어내지 않기로 했다. 얼마전 시작한 단편영화의 CGI작업이 떠올라 프로젝트를 열었지만 손이가지 않는다. 한 시간이 넘게 멍하니 화면을 바라보며 손을 움직이자고 다짐했건만, 폴리곤 하나 더 그려넣고 컴포지트 옵션을 하나 바꿔놓은 것이 고작이다. 느긋하게 마음먹기로 하고, 구독하고 있는 RSS를 살펴보기 시작했다. 어느새 비는 멎고 하늘은 조금씩 개어간다.
문득,
내일의 과제가 생각났다. 논문 및 학술지 데이타 베이스를 뒤적여보니 어떤 걸 써도 식상한 기분이 들고, 어떤 걸 생각해도 먼저 그것에 대해 기술한 사람이 있다는 사실에 세상 참 새로울 것이 없구나 싶어 약간 실망했다. 개념을 만들어낸다는 것. 참 어렵구나. 워드프로세서를 열고 적어둔 것을 살펴보니 스스로의 한계를 너무 높게 잡은 것이 아닌가 싶어 퍼뜩 겁이 났다. 그럼에도 마음 한 켠에서는 이정도는 할 수 있을거라고 스스로를 토닥이고 있다. 인생에 소흘해진다는 것은 기분좋게 마음을 두고 즐기던 것을 더 이상 안 하게 되었을 때를 말하지 않나 싶다. 사진도 글도 거의 쓰고 있지 않는 요즘 정말 게을러진 기분이다. 그럼에도 온 몸이 바쁘고, 온 정신이 산만하다. 아후. 대학원엔 왜? 들어가서 비싼 학비내가며 이렇게 고생을 하나 싶기도 하고, 마냥 게으름만 피우다가 평지도 못 걷고 늪 속에서 허우적댈 것만 같다.

정신차려.

3D, 기술이 아니라 내용이 문제다.

世界の中ぇ kaonic — Mon, 08 Feb 2010 18:06:04 +0900

아바타를 기점으로 관련 기관과 언론에서는 대 혁명이라도 일어날 듯 퍼덕거리고, 온갖 분야에서 3D 입체영상에 대한 말을 뿌려대고 있다. 3D 입체영화가 아바타를 기점으로 폭발적인 관심을 받게 된 것이다. 그렇다면 흑백 영화시절부터 존재해왔던 3D 입체영화가 왜 이제와서야 이렇게 엄청난 미래의 고부가가치 산업처럼 느껴지게 되었는가 생각해 볼 필요가 있다.

기존에도 3D 영화에 대한 다양한 시도가 있어왔지만 아바타처럼 본격적으로 모든 장면에 활용되진 못했다. 이유는 단순하다. 입체영화를 만드는 것은 제작 단가가 올라갔기 때문이다. 그래서 일부 작품(주로 공포영화)에서 몇몇 장면을 강렬한 표현과 생생한 현장감으로 전달하고 싶을 때 사용해 왔다. 그러한 시도는 실험적인 것으로 치부되어 왔으며, 관객의 입장에서도 화면에 나타나는 3D 표시와 함께 안경을 썼다 벗었다하는 불편함을 초래했다. 이와 함께 입체영상이라는 부담감 때문인지 입체감의 극대화를 꾀한 장면의 구성으로 영화에 집중하기 어려운 곤란함을 느끼는 경우도 있었다. 심각한 경우엔 영화를 보러 온 것인지 놀이공원에 깜짝 놀라기 위해 온 것인지 알 수 없을 지경이었다. 그마저도 없어서 못 볼 정도로 그간 입체영화의 상영이 드물긴 했다.

최근 몇 년 사이에 3D 애니메이션이 다수 제작되고, 이를 입체로 상영하면서 서서히 입체영화에 대한 관심도가 올라가기 시작했다. 3D 애니메이션은 입체로 전환한다고 해서 제작단가가 급격하게 상승하지 않고 그 제작 프로세스상 한두개의 노드만 더 추가하면 손쉽게 입체영화로의 전환이 가능했기에 본격적인 입체상영이 가능했던 것이다. 이와 함께 상영기술의 발전도 한 몫했다. 이 흐름을 타고 일부 블록버스터 작품은 액션장면을 3D로 제작, 상영하기에 이른다. 이와 함께 서서히 입체영화에 대한 관심이 상승하기 시작했다. 급기야 블러디 발렌타인과 같은 영화가 등장했다. 기술적 성과에도 불구하고 입체영상에 집중한 나머지 스토리에 소흘했는지 어쨌는지 제작사정은 잘 모르겠지만, 100% 입체영화임에도 별다른 찬사를 얻지 못했다.

그런 시기를 거쳐 엄청난 제작비를 투입한 혁명적 물량공세 3D입체영화인 아바타가 등장한 것이다. 지금까지와 달리 월등히 높은 질감의 영화적 세상이 통채로 상영됨으로써 사람들은 기대를 품게 되었다. 제임스 카메론 감독은 이전의 입체영화와는 달리 기존의 영화적 구도로 아바타의 화면을 구성했다. 3D 입체영화라고 해서 꼭 입체감을 극대화할 필요가 없다는 듯 자연스런 구도의 입체영상을 보여준 것이다. 이로써 과장된 입체감이 아닌 보다 자연스럽고 사실적인 입체영상이 구현되었다. 하지만 이것만으로 끝이 아니었다. 잘짜인 스토리 구성이 한 몫하지 못했다면 아바타는 그 어떤 기술과 제작비가 담겼다해도 성공하지 못했을 것이다. 입체영화라는 틀 속에 안주하지 않고 영화 전체의 완성도를 높인 것이 정답이었다.

그렇게 생각하니 지금 한국에서 바글바글 끓어대고 있는 3D 입체영화에 대한 관심이 뭔가 이상하다. 지난달 2010년 1월 13일 오후에 한국문화콘텐츠진흥원에서 진행된 영진위의 2010 업무계획 보고를 살펴보면, 인력구축부터 시작해서 제작지원까지 3D영화 발전을 위한 계획을 발표했다고 한다. 교육센터 구축 및 교육프로그램 운영을 통해 약 7000명 가량의 인력을 양성할 예정이란다. 이를 통해 해외로부터 3D 영화작업의 수주에 대처하고 고용을 창출하려 한다고 발표했다. 이와 더블어 3D 전환 업체 스테레오 픽처스 코리아와 MOU를 체결해 인력양성 및 기술개발에 들어간다고 한다.

이쯤에서 스테레오 픽처스가 궁금해 찾아보았더니 2009년 가을부터 언론을 타기 시작한 기업이다. 지속적으로 인력을 모집하고 있는지 모집관련 공고가 꽤 눈에 띈다. 살펴보면 "모집분야는 2D ->3D 전환 전문인력 : 기존 2D영화를 3D영화로 변환시키는 기술을 가지고 있어 미국 영화사와 계약하여 한국에서 변환작업하는 일을 하고 있는데 포토샵만 할 수 있으면 됩니다."라고 씌여있다. 으응? 포토샵은 만능이구나?! 조금 알아보니 교육인턴을 모집한다고 되어있는데 지원금으로 운영되는 학원필이 충만하다. 3개월의 연수과정 후 작업이 가능하면 직원으로 전환한다는 것(급여수준은 참 거시기하다. 전환 기술의 한 요소로써 노가다꾼이라는 것이 아무리 단순한 일을 하게 된다지만, 국가적으로 지원하는 사업의 인건비 참 싸다. 이러니 이쪽 업계에서 오래 버티는 사람이 드물지). 참고로 또 하나의 3D 변환 업체 리얼이미지가 눈에 띄는데 언론플레이나 정부와의 연계는 없어보이지만, 실제 활용가능한 기술력이 있어보인다. 스크린샷 한 장 밖에 보진 못했지만, 매쉬를 이용해 깊이감을 설정한 후 변환한다는 개념이 그럴듯 하달까. 이쪽도 현재 인력모집 중. 반면, 화제가 되고 있는 스테레오 픽처스에서는 무엇하나 가시적으로 기술적 요소를 제시한 것이 없다.

어쨌든 입체영상이 올해의 영상업계의 화두인 것만은 분명해 보인다.

지난 한국영화들을 생각해보자. 매년 수 많은 영화가 등장하고 사라져간다. 그 중에는 시간이 흐른 후에도 다시 보고픈 명작이 있는 가 하면, 당시에만 유행을 타고 다시는 보고 싶지 않은 유행작이 있는가 하면, 돈을 주고 다시 보라고 해도 보고 싶지 않은 괴작이 있다. 대부분은 유행작이거나 괴작일 뿐이고 다시 보고픈 영화는 무척 드문 것이 현실이다. 특히 기술적 성과를 자랑하던 영화들은 대부분 유행을 타고 멈추거나 유행조차 타지 못하고 괴작으로써 흘러가버릴 뿐이었다. 건축무한육면각체의 비밀이 그러했고, 구미호가 그러했으며, 조금쯤 유행을 탔지만 다시보라면 죽어도 못 볼 퇴마록이 그러했다. 모두 당시 첨단의 기술력을 도입했다고 자랑하던 작품들이다. 기술력도 기술력이지만, 그것을 풀어낼 이야기가 따라가지 않으면 안된다는 것이다. 닥치고 생각 좀 하면서 아바타를 보면 알 수 있을 것이다. 아바타를 3D 입체영상으로 관람하지 않더라도 재미있다는 사실이 중요하다.

이쯤에서 정말 생각해야 할 것은 3D 입체영상 기술력이 선진국(이라고 쓰고 미국이라고 읽는다)에 비해 어느정도 뒤쳐졌는가를 논할 것이 아니라, 콘텐츠 그 자체를 논해야 하지 않을까? 왜 우리 영화는, 애국심이 대단한 대한민국 국민들에게 제공되는 국내산 영화는 애국심만 가지고도 흥행이 되지 않는 것일까?를 생각해야 한다. 블럭버스터는 돈 들인 만큼의 영상을 제공하지만, 아야기가 받쳐주고 조화로운 완성도를 이루어내지 못한다면 그 돈을 가지고도 적자를 내고 망해왔다는 단순한 사실을 직시해야만 한다.

독서취향 테스트 - 세상엔 참 많은 책이 있건만......

世界の中ぇ kaonic — Thu, 14 Jan 2010 13:32:12 +0900

독서취향 결과 : 현실적인 품격 "사바나"

열대우림 외곽에 위치한 사바나 기후는 독특한 건기가 특징. 수개월간 비 한방울 없이 계속되는 건기 동안 사바나의 생물들은 고통스러운 생존의 분투를 거듭한다. 가뭄과 불에도 죽지 않는 강인한 초지를 기반으로 수많은 야생 동물들이 번성하는 '야생의 천국'인 동시에, 혹독한 적자생존의 장이기도 하다. 이곳은 또한 고대 인류의 원시 문명이 발생한 지역이기도.

건조한, 절제된, 강인한 생명력. 이는 당신의 책 취향을 표현하는 말이기도 합니다.

죽음의 건기를 대비하는:
죽음의 건기를 대비하는 생물처럼, 치밀한 계획 하에 쓰여진 정교한 책을 선호. 책이란 무릇 간결하고 정확한 내용이어야 함.
대초원 위의 야생동물 같은:
사바나의 고양이과 육식 동물처럼 유유자적 고상한 취향. 과격하지도, 감정적이지도, 세속적이지도 않은 나름 고상한 선택 기준을 갖고 있음. 아마도 경험이나 교육에 의한 분별력으로 추정됨.
절제된 현실주의:
멍청한 감상주의, 값싼 온정주의, 상투적 가족주의, 이런 것들로 장사하려는 상업주의를 배격함. 문화적인 보수 성향이 있음. 지나치게 독창적인 책보다는, 절제력과 품격을 갖춘 것을 더 선호함.

당신은 출판시장에서 가장 보기 드문 취향 중 하나입니다. 분명한 취향 기준이 있음에도 워낙 점잖은 탓에 자기 목소리를 내지 않기 때문이기도 합니다.

아마도 당신의 취향은 다음과 같은 작가들에게 끌릴지도 모르겠습니다.

움베르트 에코
로마의 원형 경기장 시절부터, 인류는 줄곧 잔인한 구경거리를 좋아했다. 이런 소름 끼치는 고문에 대한 최초의 묘사 중 하나는 오비디우스에서 발견된다. 여기서 그는 아폴론이 한 음악 경연에서 사티로스인 마르시아스를 패배시킨 후 산 채로 그의 가죽을 벗겼다는 이야기를 전한다. 실러는 소름 끼치는 것에 대한 이 "자연적 성향"을 아주 잘 정의했다. 그리고 시대를 막론하고 처형이 벌어질 때면, 사람들은 그 장면을 구경하려고 항상 흥분해서 달려갔다는 사실을 잊지 말자. 만약 오늘날 우리가 스스로를 "문명화"되었다고 생각한다면, 그것은 다만 영화관에서 유혈 낭자한 "스플래터" 영화를 우리에게 제공해 주기 때문일 텐데, 그 영화가 허구로서 제시되는 이상 관객들의 양심이 흔들릴 일은 없는 것이다.
- 추의 역사 中

김승옥
'바다가 가까이 있으니 항구로 발전할 수도 있었을 텐데요?'
'가 보시면 아시겠지만 그럴 조건이 되어 있는 것도 아닙니다. 수심(水深)이 얕은데다가 그런 얕은 바다를 몇 백 리나 밖으로 나가야만 비로소 수평선이 보이는 진짜 바다다운 바다가 나오는 곳이니까요.'
'그럼 역시 농촌이군요.'
'그렇지만 이렇다 할 평야가 있는 것도 아닙니다.'
'그럼 그 오륙만이 되는 인구가 어떻게들 살아가나요?'
'그러니까 그럭저럭 이란 말이 있는 게 아닙니까?'
그들은 점잖게 소리내어 웃었다
- 무진기행 中

J.D. 샐린저
"나는 특히 목사라는 인간들에게 혐오감을 느낀다. 내가 다닌 학교에는 모두 목사가 잇었는데 모두들 설교를 할 때마다 억지로 꾸민 거룩한 목소리를 냈다. 나는 그것이 역겨웠다. 그들은 자연스러운 목소리를 내면 품위가 떨어진다고 생각하는 모양이었다. 그러나 그렇게 억지 소리를 내는 것이 더 품위를 떨어뜨린다는 것을 그들은 모르는 모양이었다. 또 그렇기 때문에 그들의 설교가 모두 거짓으로 들린다는 것도 모르는 모양이었다."
- 호밀밭의 파수꾼 中

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하고싶은 그대는 http://book.idsolution.co.kr/
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테스트의 느낌은 뻔한 것 같지만, 결과는 뻔하지 아니하다. 표지를 통해 책을 선택한 적이 없음에도 표지를 이용한 항목이 꽤 섞여 있어 그저 이미지, 혹은 아는 책을 위주로 선택하다. 어떤면에서는 이것과 다른 독서 취향을 지녔다고 생각하고 있었으나 이런 결과가 나오다. 에코와 샐린저는 읽었으되 김승옥은 읽지 아니하다. 의아한 마음에 다시 테스트를 시도했으나 같은 결과. 나를 알 수 없게 되다. 아니, 테스트를 믿을 수 없게 되다.

폭설 속 출근길

世界の中ぇ kaonic — Mon, 04 Jan 2010 12:08:34 +0900

이렇게 엄청난 눈을 서울 하늘아래서 맞아본 것이 언제인지 기억조차 희미하다. 친구들과의 추억을 맞춰보면 어린 시절에는 종종 눈이 이렇게 왔던 것이 분명하다. 쌓이고 또 쌓여 치우지 못한 눈들이 바닥에 눌려 삽으로 깨서 치우던 것이 생각난다.

요즘엔 지구온난화 때문인지, 뭣 때문인지 모르겠지만 한 겨울의 새하얀 서울바닥을 보는 것이 꽤 드물어졌다. 내심 아쉬어하던 차에 엄청난 폭설이 내려주시니 기쁘다고 해야 하나. 지금의 이 폭설조차 이상기후때문이라는 의견이 있지만, 그래도 좋다. 출근길이 고되고, 차들이 기어다니고, 눈을 치우느라 세금이 나가고, 집 앞 눈을 치우느라 고되겠지만 어찌되었든 즐겁다.

펑펑 내리는 눈에 휘감겨 길을 걷는 건 참 멋진 일이다.

Adobe Encore CS4 Memory Allocation error

世界の中ぇ kaonic — Mon, 21 Dec 2009 17:38:14 +0900

DVD 하나 오소링 하자고 참 많은 우여곡절을 겪었다.

장장 9시간이 넘는 러닝타임.

46개의 영상 클립과 그에 가까운 메뉴 버튼.

그리고......

8개의 메뉴.

중간에 하드디스크도 한번 고장나 주시고,

영상데이타의 문제로 인해 거듭된 재인코딩 작업.

망할 앙코르는 영상데이타가 조금이라도 제 입맛에 안 맞으면 컴퓨터 전체를 정지시켜 리셋이 불가피했다.

편집데이타도 날아가 주시는 우여곡절을 겪고,

장장 6개월에 걸친 대장정을 마감하려는 순간

DVD 이미지를 Build 하기만 하면 등장해주는 Memory Allocation error가 발목을 잡았다.

대체 이게 어찌된 일인가?!

온갖 우여곡절 끝에 어도비 포럼에서 해답을 찾았다.

미디어 인코더를 이용해 인코딩 한 영상 파일에 덤으로 생성된 .xmpses파일과 .xmp파일이 문제였던 것!

Adobe Encore CS4 "Memory Allocation Error" when Building a DVD

Delete or move the .xmpses file which is present along with exported .mpeg file and then import .mpeg file in Encore. Burning will be fine.

이 때문에 영상의 길이와 음성의 길이가 달랐다는 것도 알게되었다. 전에는 왜 이런거지? 하며 그냥 손으로 일일이 음성의 길이를 조절했던 것이다. ㅠ.ㅠ 잘못된 메타데이타가 사람 잡았다.

미디어인코더에서 덤으로 생성한 파일들을 전부 삭제하고 동영상을 다시 Import 하고 작업을 해주니 제대로 Build가 이루어졌다.

에효. 뭔 고생을 시킨거냐. 어도비 미디어 인코더! 어도비 앙코르!

사진숙제 전시회가 홍대 상상마당에서 열립니다.

世界の中ぇ kaonic — Thu, 26 Nov 2009 17:14:01 +0900

아니~ 벌써 열리고 말았습니다.

2009년 11월 25일부터 전시회가 시작됐습니다. 뉴욕에서 활동하는 사진작가 박노아와 함께 한 서울-뉴욕 사진 프로젝트에 참여한지도 어언...... 그냥 오래 되었습니다. 우연하게 이런 프로젝트도 있구나 싶어 참여를 하게 되었고, 결국 전시회도 열리고, 곧이어 책도 출간된다 합니다. 본인도 포함된 일이지만, 웬지 남의 일 같습니다. 사실 사진을 제출하고 이야기를 제출하긴 했지만, 먹고 살다보니 전시회 준비나 책 출간 준비에는 전혀 도움을 주지 못했답니다. 최근에는 블로그질도 잘 못했다지요.

그래도 암암리에 활약해주시는 분들 덕분에 이렇게 전시회가 열리긴 하나봅니다. 어떤 사진이 걸려 있을 지 상상도 못하겠습니다만, 최소한 한 장 이상은 벽에 붙어있으리라 믿어봅니다. 그냥 발가락 담그고 얹혀가는 느낌이라서 개운하진 못하네요. 시간이 있었다면 전시 준비도 도우고 개운한 기분이 되었겠죠. 그럼에도 이렇게 전시회에 작가라는 이름으로 참여하게 되어 대단히 영광스럽게 생각하고 있습니다. 제 사진은 많이 기대하지 마시고, 다른 멋진 분들의 사진을 기대해 주세요.

참, 오프닝은 2009년 11월 28일 토요일 오후 5시에 열립니다.

그시간에는 저도 함께 합니다만, 아무도 안 찾으리란 걸 알고 있습니다. 파칭~!

전시명    : 사진숙제 展
참여작가 : 강선영 곽성진 김경옥 김미란 김민수 김승리 김연수 김우영 김창희 문영숙 문효경 박용준 박태준
              서은아 옥우종 왕민철 우권일 우하니 윤은호 윤재찬 이미연 이솔 이유진 전지일 정인모 주원기
              최고성 최샛별 폴리 한상희 홍석찬 홍용걸 황현수
전시장소 : 홍대 상상마당 3층 (☞ 찾아가는 법) / 한남동 다음커뮤니케이션 사옥 5층
전시기간 : 2009.11.25~2009.12.08
관람시간 : 13:00~22:00
관람료    : 무료
문의안내 : 02.330.6225

사진따위 하나도 없는 GMF 후기

世界の中ぇ kaonic — Mon, 26 Oct 2009 15:19:52 +0900

그랜드 민트 페스티벌, 줄여서 GMF. 올해로 세번째를 치뤄냈다. 본의아니게(?) 세번 전부 관람했다는 특이한 이력의 본인은 음악을 진지하게 듣지도 않고, 그냥저냥 대충 듣는 스타일. 가사따윈 외워본 적이 없으며, 제목조차 외워본 적이 없다. 심지어 좋아서 자주 듣는 음악의 제목이 뭔지, 작곡가가 누군지, 가수가 누군지 모르는 경우도 있을 정도.

어쨌든 음악을 좋아한다. 잡다하게 듣는지라 딱히 이거다. 라는 건 없지만, 흐느끼는 것은 거의 안 듣는 편. 따라서 출연 팀의 라인업이 어쩌고 해도 잘 모른다. 몇몇 취향을 제외하곤 그저 듣기 좋으면 그만이다. 그런 의미에서 잔디에 앉아 하늘바라보며 라이브를 듣는 다는 건, 꽤 좋은 경험이다. 가수의 얼굴따위가 중요한게 아니다. 음악 그 자체가 중요한 셈이다. 그래서 이번에도 티켓을 구매한 것이고.

아니아니, 이런 소릴 하려고 한 게 아니다. 내 이야기를 원한게 아니잖아. 이건 GMF를 까는 글이다. 철저히 유린한다고 할 순 없지만, 어쨌든 까고 싶다. 펑펑.

올해의 GMF는 시작부터 안 좋았다. 예매를 확인하고 팔찌를 교환받는 입장에서 부터 틀어졌다. 무려 한시간이 넘는 줄을 선 끝에야 예매를 확인하고 팔찌를 받고 입장할 수 있었다. 그 시간 동안의 공연을 놓친 것은 말 할 것도 없고, 기다리다 빠진 힘은 어찌할 꺼냐고...... 덕분에 우리 커플 초큼 다투고 말았다. ㅠ.ㅠ

겨우겨우 들어선 공연장 안에는 사람이 바글바글, 첫날엔 작년보다 1.5배가 많아보였다. 둘째날엔 작년보다 2.5배가 더 많아보였다. 둘째날은 진짜 난민수용소를 방불케 했다. 바글바글... 뻔히 보이는 수용인원을 초과한 과도한 티켓팅이 거슬린다.

이리저리 돌아다니며 공연을 관람하다보니, 공연의 사운드도 이상하다. 걸핏하면 웅웅대는 하울링이 작렬했으며, 소리의 균형을 못 잡아 소리끼리 부딛혀 째지는 소리가 났다. 웅웅.. 끼잉.. 무슨 아마추어도 아니고 지속적으로 흐트러지는 조율에 부딛히고, 깨지고, 흐트러져 귀에 거슬린다. 첫회에도 별 문제 없었으며, 두번째에선 꽤 사운드 균형이 잡혀있었는데, 세번째에 이르러서 완성의 경지가 되지 못할 망정, 첫회보다 못할 정도로 완전 깨져버린 사운드 어쩔껴.

근본적인 소리를 떠나서 관람 환경은 어떠했나?

러빙포레스트는 그 이름에 걸맞게 조근조근한 음악들로 채워져왔다. 인지도 면에서 중간급들이 채워지면서 적절한 인원이 모여 오손도손 공연을 구경해야만 했다. 그러나 올해의 공연자들은 웬지 락킹락킹하면서 락을 이야기하고 있었다. 대박은 이지형이 나오는 어쩌구랑, 언니네 이발관. 이들의 인지도를 생각해보면, 그냥 답이 나온다. 가장 넓은 메인스테이지에 세워야 했다는 것을. 러빙포러스트에 이들이 들어서기 전부터 엄청난 줄이 늘어서야만 했고, 한시간 이상의 줄을 서야만 입장할 수 있게 된 것이다. 우리야 거의 한시간을 줄서고 겨우 공연 시작과 함께 비집고 들어갈 수 있었으나, 그 이후에도 입장하지 못한 이들은 밖에서 쪼꼬만 LCD테레비를 바라봐야만 했다. 화장실에 갔다오려해도 허락받고 다녀오는 실정. 작년의 자유로운 드나듦이 그리웠다.

나만 이렇게 생각했냐? 하면 GMF게시판을 보면 대부분이 그랬던 것 같다. 처음 와서 분위기를 몰랐던 사람들이 많았기에 별 탈없이 진행된 듯 하지만, 예전부터 관람하던 사람들은 온통 예전을 그리워하며 불만이 가득했다. 도대체 삼년동안 쌓인 노하우는 어디에 팔아먹은 걸까. 흐트러진 사운드, 미약하면서 제대로 구성해내지 못한 라인업과 공연 구성, 지나치게 많이 팔아먹은 티켓, 그럼에도 신경쓰지 못한 동선관리. 제대로 교육받지 못한 자봉들... 본분을 망각하고 같이 쳐달리면 어쩔꺼임?

라인업부터 시작해 말이 많았던 이번 GMF는 어쩌면 존망이 걸릴 정도의 위기를 만들어내고야 말았다. 과연 내년엔 어찌될 것인가? 만약 다시 보러가게 된다 해도, 최후의 최후까지 라인업을 잘 살피고 고심하다가 티켓을 구입하게 되지 않을까?

GMF 신용을 잃었어......

반지 속으로 - 미시적 관점을 통해 바라보는 세계의 거시적 통찰

世界の中ぇ kaonic — Wed, 30 Sep 2009 13:29:35 +0900

제 1차 세계대전이 끝나고 잠시 긴장된 평화가 찾아왔다. 1920년대 제국주의의 막바지 흐름을 타고 문명의 발자취가 세상으로 퍼져나가 세계는 모험의 시대가 끝나가고 산업과 과학의 시대를 맞이하고 있었다. 그리고 쥘 베른을 앞세운 지구 탐험의 시대가 막을 내리기 시작했다. 이른바 휴고 건스백(Hugo Gernsback)에 의해 사이언티픽션(Scientifiction)으로 공식화된 SF가 본격적으로 등장하기 시작한 것이다. 이제 SF세상은 하나의 장르로 분화되어 현상적 과학론과 함께 지구 밖으로, 그리고 은하를 넘어서기 시작했다. 바야흐로 장르적 독립의 시기가 개막되었다.

SF의 모험이 우주와 시간으로 발을 넓히기 시작하는 와중 레이 커밍스는 작은 것에 집중했다. 18~9세기를 살다간 영국의 성직자이자 물리학자인 데이비드 브루스터(David Brewster)경은 ”하나 이상의 세계(More Worlds Then One)"라는 책을 통해 현미경에 의해 드러난 보이지 않는 영역에 주목할 것을 촉구하고, 이를 근거로 신은 우리로서는 몰랐던 생명 형태들에 줄곧 주의를 기울여왔다고 주장한 바 있다. 레이 커밍스는 여기에서 거론한 크기의 상대성에 주목했다. 작디작은 것. 무한에 가까운 축소를 통해 반지 속으로 고전적인 모험을 떠난 것이다. 장르적으로 정의한다면 마이크로 스페이스 오페라라고 할 수 있지 않을까. 그런 의미에서 우리에게 영화를 통해 익히 알려진 “마이크로 결사대(Fantastic Voyage)”와 비견될 만하다. 물론 훨씬 이른 시기에 더더욱 작은 개별적인 미지의 세계를 담았다는 점에서 “반지 속으로(Girl in the Golden Atom)”가 훨씬 적극적이지만 말이다.

이 소설이 처음 발표되던 1922년, 러시아는 세계 최초의 사회주의 국가가 되었다. 당시 사회주의는 러시아를 중심으로 유행과도 같이 세계로 퍼져나가기 시작했다. 뜬금없지만, 한국은 일제강점이 계속되고 있었으며, 3.1운동 후의 모단시대 분위기를 반영하는 퇴폐적, 감상적 색조의 낭만주의와 이를 극복한 사실주의, 자연주의 문학이 형성되고 있었다. 아직 조선작가의 과학소설(1929년 김동인의 “K박사의 연구”가 발표된다.)은 등장하지 못한 시기였다. 이 시기에 덴마크의 물리학자 닐스 보어의 원자 모형(1913년에 발표되었으며, 이를 통해 1922년 노벨 물리학상을 수상하게 된다. 보어의 원자 모형은 이전의 모형들과 달리 양자이론을 바탕으로 하였으며, 현대적인 원자 모형에 많은 영향을 끼쳤다.)이 세상에 널리 퍼지게 되었다.

그렇다면 보어의 원자 모형이 레이 커밍스의 “반지 속으로"에 연관되어 있느냐 하면, 그렇지도 않다. 보어의 원자 모형을 살펴보면, 크기를 줄여 원자 속으로 들어가기 위해선 원자와 원자 사이의 공간뿐만이 아니라 주변을 도는 전자를 피해 드넓은 공간을 지나야 한다. 태양계와 비슷한 일종의 행성계를-엄청나게 빠른 공전궤도 사이를- 지나는 것과 같다고 보면 된다. 만약 원자보다 큰 상태로 접근하게 되면 전자에 부딪쳐 원자의 세계는 그야말로 풍전등화가 될 가능성이 높다. 그리고 작아지는 도중 세상 어디에나 퍼져있는 미생물과 마주치게 되면 어떻게 되겠는가. 공기 또한 입자일진데 인간이 원자 수준보다 작아지면 숨은 어떻게 쉴 수 있나. 등을 생각하면 과도하게 말이 안 된다고 볼 수 있다. 대부분의 스페이스 오페라가 그렇듯 레이 커밍스는 물리학적 사실을 가볍게 무시하고 이야기를 구성했다. 고로, 과학적 사실은 무시하는 센스를 발휘하는 것이 정신 건강에 좋다. 그런 건 하드SF를 읽을 때나 써먹길. 모험, 우정, 사랑, 그리고 상상에 집중하라.

무한히 작은 것에 집착한 화학자는 특수한 현미경을 통해 어머니의 결혼반지에 나있는 흠집 속에서 또 다른 세상을 발견한다. 무한한 우주공간 어딘가에 지적 생명체가 살고 있으리라는 생각이 무한히 작은 공간 속으로 집약된 것이다. 이러한 이너 스페이스로의 집착은 세계를 미시적으로 바라보는 결과를 낳는다. 로저스가 반지 속의 세계에서 접하게 된 문명은 지극히 평면적인 발전과정을 거쳐 왔다. 끝없이 펼쳐진 비옥한 대지와 온화하기 그지없는 기후, 그러한 환경 속에서 오로이드족은 탐구심도 없으며, 모험에 대한 욕망도 없다. 모든 것을 함께 나누고 함께 이루며 살아간다. 남녀 간의 차별도 존재치 않는다. 오히려 여성의 사회적 지위가 더욱 높다. 사회주의의 이상적인 모습과 닮아 있다. 그들은 모자람 없는 풍요로운 환경 속에서 자본주의적인 요소는 배제된 채 평온하게 질서를 만들어가며 살아왔다. 평면적인 이상향 그대로의 세상이 펼쳐진 것이다.

그런 그들에게 닥친 위기는 세계의 반대편에서 살고 있던 호전적인 멀리트족의 침략이다. 하지만, 멀리트족은 반지 바깥에서 개입한 로저스에 의해 철저히 유린당하고, 학살당한다. 화학자 로저스의 절대적인 힘이 오로이드족에게 먼저 개입했기 때문이다. 걸리버에게 제압당한 어느 소인국처럼 말이다. 이로써 그들 세계에 새로운 힘에 대한 미지의 공포와 함께 분노가 생겨나고 만다. 이를 통해 순진한 독자 문명에 대한 절대적인 힘의 개입이 어떠한 결과를 나타낼 수 있는지 확실하게 각인시켜준다. 멀리트족을 학살하고 반지 속을 떠났던 화학자는 소녀를 찾아 다시 반지 속으로 돌아온다. 결국 소녀와 결혼을 하고 그곳에 정착해서 살아간다. 10여년의 세월동안 화학자는 오로이드족의 마스터로써 행세하며 지낸다. 화학자는 이러한 대우가 자신에 대한 존경심이라고 믿지만, 이야기가 진행되면 그것은 공포 때문이라는 사실이 곧 드러난다.

오로이드족에게 오랫동안 잠재되었던 절대적인 힘에 대한 거부감은 세월이 흘러 화학자의 친구들이 반지 속으로 찾아오면서 더욱 커지게 된다. 상상을 초월하는 힘에 압도되던 억압이 반군 지도자 타르고의 등장으로 인해 거친 반발로 드러나면서 오로이드족은 화학자와 그의 일행에게 적극적인 거부감을 드러내기 시작한다. 결국 절대적인 힘이 오로이드족을 학살하는 결과가 되고 만다. 이러한 소수가 지닌 압도적인 힘의 차이는 이성적이고 논리적인 행동을 통해서도 해결할 수 없었다. 결국 힘은 아무런 도움도 되지 못하고, 분노에 가득한 오로이드족은 상황을 어쩔 수 없는 비극으로 몰고 간다. 결과적으로 화학자 일행의 방문은 순수했던 오로이드족에게는 없었던 공포, 증오, 죄악을 심어주었던 것이다.

물론 모험소설의 기본적 가치인 “주요 인물은 끝까지 살아남아 행복한 삶을 살아간다.”는 사실은 철저하게 지켜진다. 사실 외적인 요소를 전부 걷어내고 나면, 통속모험소설의 스토리라인을 그대로 따라가고 있다. 화학자 로저스가 모험을 떠나 아름다운 소녀를 만나고, 소녀의 종족을 도와 전쟁을 치루고 승리를 이끈다. 이후 소녀와 결혼하고 자식을 낳아 잘 살아간다. 세월이 흘러 화학자의 친구들이 찾아오고, 또다시 새로운 모험이 펼쳐진다. 결국 모든 고난과 역경을 이겨내고 모험의 땅을 벗어나 사랑하는 이들과 함께 일상으로 돌아오는 것이다. 이렇게 따지면 사랑, 우정, 가족애에 기반을 둔 보편적 가치 속에서 펼쳐지는 단순한 모험 이야기일 뿐이다. 하지만, 이 이야기가 특별한 가치를 지닌 것은 앞서 살펴봤듯이 그 속에 문명과 힘에 대한 관계의 고찰이 숨어있기 때문이다.

화학자인 로저스는 무한히 큰 것이라는 개념이 있다면 무한히 작은 것이라는 개념이 있다는 생각으로 세상에 존재하는 그 어떤 현미경보다 훨씬 강력한 배율을 지닌 현미경을 개발했다. 그 첫 관찰 대상으로 어머니의 결혼반지를 선택해, 반지의 작은 흠을 무한히 확대한 결과 원자 속에 담겨진 또 다른 세상을 발견한다. 그 속에서 인간과 닮은 아름다운 소녀를 발견한 화학자는 미지의 소녀에게 반한다. 소녀에게 점점 빠져들던 화학자는 너무 오랫동안 소녀를 관찰하는 바람에 현미경을 망가트리고 만다. 유럽은 한창 전쟁중이였기에 현미경을 새로 만들 수도 없는 상황, 화학자는 결국 몸을 줄여서 반지 안으로 들어갈 결심을 하고, 몸의 크기를 조절할 수 있는 약을 발명해 낸다. 친구들에게 반지를 관찰하도록 맡기고, 반지 속으로 여행을 떠난 화학자는 현미경으로 관찰하던 원자 속의 세계에 도달해 미지의 소녀 릴다를 만나게 되고 사랑에 빠지고 만다. 끝없이 펼쳐진 비옥한 대지와 온화하기 그지없는 기후 덕에 그곳의 오로이드족은 평온하게 살아왔다. 덕분에 부드럽고 상냥한 본성만을 키우며 살아왔던 것이다. 안락하고 평화로운 세상에 어느 날 갑작스런 일이 발생했다. 아무런 경고도 없이 그들을 공격하기 시작한 멀리트족이 갑자기 나타난 것이다. 전쟁이 끝나고 평화로운 시기가 흐르다가 화학자가 원자 속세계에 나타났을 즈음, 다시 전쟁이 시작되었다. 하지만, 몸의 크기를 키운 로저스에 의해 멀리트족과의 전쟁은 오로이드족의 압승으로 끝나고 다시 평화가 찾아온다. 반지 밖으로 돌아온 화학자 로저스는 그의 친구들에게 안부를 남기고 소녀를 찾아 반지 속으로 여행을 떠나고, 5년의 세월이 흐른다. 화학자가 남겨둔 편지를 따라 세 명의 친구들이 반지 속으로 여행하면서 새로운 모험이 펼쳐진다.

내 사랑 내 곁에 - 불쌍하다 김명민

世界の中ぇ kaonic — Mon, 28 Sep 2009 14:07:19 +0900

김명민, 그가 무리하게 살을 빼가며 연기에 혼신을 다했기에 불쌍하다는 것은 아니다. 연기자로서의 기본적 자질과 열정으로 해낸 일이였기에 불쌍하기보다는 대단해 보여야 옳다. 정작 감동 휴먼 스토리여야 할 "내 사랑 내 곁에"의 주인공 종우는 하나도 불쌍하지 않다. 그가 삶을 견디며 행복해하고 괴로워하는 모습에 공감이 안 가는 것은 아니다. 그러한 공감을 통해 감정을 이끌어 낼 수 없었기 때문에 불쌍하지 않았던 것이다. 포스터만 바라봐도 익히 알 수 있듯이, 이 영화는 불치병을 앓고 있는 환자의 마지막을 지켜보고 있다. 단지 죽어가는 과정과 그 속에서 몸부림치는 모습을 보여준다. 그 안에 어떤 드라마도 목표도 드러나지 않는다. 영화는 감정을 느낄 수 있는 기본 배경을 표현하지도 못한 채 오직 하나의 목소리로 이래도 감동받지 않을래? 라고 묻는듯 하다.

이런 말은 조금 미안하지만, 30분을 넘어서면서부터 온몸이 배배 꼬이면서 주인공이 빨리 죽고 영화가 끝났으면 좋겠다는 생각을 했다.

잠시 스포일러 거리도 되지 않는 줄거리를 살펴보면, 주인공 종우(김명민)는 루게릭 환자다. 설상가상으로 자신을 돌봐주던 어머니도 죽어버렸다. 어머니의 장례식에서 우연히 고향에서 함께 자란 장례지도사 지수(하지원)를 만나게 된다. 종우는 뭔 생각이었는지 살 날도 얼마 안 남았는데 불구하고 지수에게 사귀자고 도전하고, 대체 또 뭔 생각인지 지수는 쉽게 응낙하고 종우의 병이 악화되어 죽을 때까지 그를 돌봐주며 함께 한다. 헌신적인 지수의 모습은 그야말로 환상 그자체다. 만남과 흐름 그리고 이상향은 저 멀리 제쳐두고라도 어디선가 비슷한 투병기를 본 것 같지 않은가? 잠시 생각해보자.

그렇다. 우리는 이런 이야기를 이미 다큐멘터리를 통해 익히 봐왔으며, 그들의 고통과 사랑, 그것에 공감하고 감동받으며 함께 눈물을 흘려왔다. "내 사랑 내 곁에"에 없는 것은 바로 이런 현실성과 드라마다. 환상으로 중무장한 어찌할 수 없는 죽음의 이야기. 꺼져가는 삶 속에서 생을 최대한 지속하고자 하는 열정과 의지는 있지만, 그것에 감정적 동요를 불러일으키는 실질적 목표의식이 존재 하지 않는다. 루게릭 병에 대해 알려주는 질병관련 계몽영화같다.

이야기를 통해 감정을 불러일으키고 그것을 정리하고 감정적 경험을 겪도록 해주는 것이 멜로영화의 역할이다. 그래서 감정의 흐름을 만들고 해소의 출구를 열어주는 것이다. "내 사랑 내곁에"에는 이런 요소들이 매우 빈약하다. 종우의 루게릭 투병 이전의 삶은 그저 약간 내비쳐서 고시공부를 했었구나 싶은 막연한 느낌 뿐이며, 두 번의 이혼을 한 지수의 삶도 거의 드러나지 않는다. 영화속에 이야기를 지탱하며 공감을 이끌어낼 버팀목이 매우 빈약했다.

매스컴에서 떠들어대던 김명민의 혼신을 바친 연기도 이런 흐름 안에서라면 앞뒤 없이 몸부림치는 지경에 이르를 뿐이다. 그래서 김명민이 불쌍하다. 조연들의 연기도 좋았고 그들의 표정도 좋았다. 환자를 돌보는 사람은 정말 환자를 돌보는 사람 같았고, 의사는 정말 의사 같았다. 병원에 입원해 본 경험을 바탕으로 바라보니 더욱 현실감 넘치는 연기였다. 주연부터 조연까지 모두가 연기에 혼신을 다한 영화 속에서 억지와 빈곤함을 발견하는 건 무척 우울한 일이다.

박진표 감독님 왜그러셨어요?

그런데, 남녀가 같은 병실에 있는게 말이 되나? 서로 불편하지 않나?

별 의미는 없지만, 어쨌든 090909

世界の中ぇ kaonic — Wed, 09 Sep 2009 15:11:38 +0900

100년 내에 다시 오지 않을 영구의 향연, 오늘을 영구데이로 임명하노라!며 거창하게 외쳐봤자 들어주는 사람은 없다. 문득 날짜를 보다가 영구가 세번이나 반복된다는 사실에 혼자 감격(?)했을 뿐이다. 그런 의미에서 과거의 오늘은 어땠을까? 라는 생각에 자료조사에 들어가는 우를 범하고 말았다.

높고 푸른 하늘과 시원한 바람, 성큼 다가온 가을날을 온 몸으로 느끼며 오후로 접어들었지만, 화창한 날이라고 특별히 좋은 일은 일어나지 않더라. 이제 겨우 절반을 넘어선 하루에서 벌써부터 뭔일이 안 생겼다고 칭얼대며 일은 안하고 쓸데없는 검색질을 하고있는 걸 보면 가을이 오긴 했나보다.

1945년 9월 9일, 미군이 한양을 점령하고, 조선총독부가 미군에 항복문서를 조인함으로써 일본의 항복이후 문서상으로도 식민시대가 끝나게 된 날이었다. 하지만, 이후 당분간의 세월이 미국과 소련이 나눠먹는 식민지에 가까운 지경에 이르렀다.

1945년 9월 9일, 한양을 점령한 미군

1945년 9월 9일, 조선총독부. 미군에 항복문서를 조인하다.

마지막 조선총독인 아베 노부유키는 조선총독부의 마지막 업무에서 다음과 같은 재수없는 말을 남겼다.

" 우리는 패했지만 한국은 승리한 것이 아니다. 장담하건데, 한국민이 제정신을 차리고 찬란하고 위대했던 옛 조선의 영광을 되찾으려면 100년이라는 세월이 훨씬 걸릴 것이다. 우리 일본은 한국민에 총과 대포보다 무서운 식민교육을 심어 놓았다. 결국은 서로 이간질하며 노예적 삶을 살 것이다. 보라! 실로 조선은 위대했고 찬란했으며 찬영했지만 현재 한국은 결국은 식민교육의 노예로 전락할 것이다. 그리고 나 아베 노부유키는 다시 돌아온다."

아베 노부유키는 죽었고, 조선이 영광을 찾는데 100년이라는 긴 세월이 걸리진 않았지만, 조금은 맞아떨어진 것 같아 씁쓸하다. 이게 다...... 휘유. 누구 탓은 그만하자.

1948년 9월 9일, 미국의 관리를 받던 남쪽에서 대통령과 제헌의원을 선출하고 정부수립까지 선포해버리는 바람에 소련의 관리를 받고 있던 북쪽도 이에 상응한 조치를 취해버렸다. 1948년 8월 25일 `최고인민회의대의원선거`를 실시해 221명을 선출했고, 9월 9일에는 김일성을 수상으로 하는 `조선민주주의인민공화국` 수립을 선포하고 말았다. 사실상 분단국가로써의 첫 걸음을 뗀 날이다. 이 당시도 조선은 소련과 미국의 식민상태나 다름 없는 슬픈 재활의 기간이었으며 앞으로 다가올 전쟁과 오랜 기간의 대립을 예고하는 나날이었다.

1982년엔 국내생산 초음속 제트 전투기 F5F 타이거2(제공호)의 시험비행에 성공했다. F-5E/F기는 미공군의 국제형 전투기(IFA) 개발계획의 일환으로 구소련의 Mig-21 전투기를 견제하기 위하여,1972년 8월 노스립사에서 개발한 초음속 경량 전투기다. 국내에서는 그저 일부 부품의 생산라인을 개설하고, 기술을 배워와 조립하는 수준에 불과했다. F-5E형은 종래의 F-5 시리즈의 최대결점이었던 엔진출력을 22.5%나 향상시키고, 기체구조를 대폭 설계변경하여 무장을 강화시킨 것이다. 이 F-5E/F 시리즈는 유럽의 여러 나라와 사우디아리비아 등 20여개국에 2천 대 가까이나 많이 보급되고 있는 국제형 전투기다.

대충 이정도가 눈길을 끄는 한국 근현대사였달까.

1962년에는 찌라시의 대표주자 일요신문이 창간되었고, 1968년에는 무역박람회가 개막되었으며, 1972년엔 문공부에서 일본 요미위신문 서울지국을 폐쇄시켰고, 1990년엔 서울지역의 엄청난 폭우로 한강이 범람했었다. 이후 부분적인 한강 정비가 이루어졌다. 거의 20년이 지난 현재, 2MB가 4대강 정비를 손에 들고나와 당시의 기억을 떠올리게 만들었다. 멀쩡히 잘 흐르는 강, "그냥~ 내비둬어~". 찬란해보였던 2000년에는 공동경비구역JSA가 개봉 5일 만에 90만명의 관객을 동원했었다. 최근 케이블에서 JSA를 다시 봤는데 당시의 재미는 어디로 갔는지 알 수가 없더이다.

그리고 오늘,

코스피는 오후들어 하락장인 가운데 1600선을 지지하고 있다. 신종인플루엔자가 신종플루라는 귀여워보이는 애칭(?)으로 유행하며 전세계를 긴장시키고 있다. 그 치료제로 알려진 타미플루의 유효성 및 부작용 논란이 일고 있으며, 2MB는 엄청난 세금을 쏟아 국내에 타미플루를 적극 도입해 전 국민을 인체실험 대상으로 확정지었다. 싸가지없는 고딩이 여교사를 성희롱하는 동영상이 나돌아 전국을 분노에 몰아넣었다. 오전 8시30분에는 다음에서 운영하는 한메일이 3시간가량 마비되어 혼란을 빚어내기도 했다. 옛날 같으면 우체국이 3시간 정도 문을 못 연 것과 같지만, 이메일 시대에 와서 그효과는 꽤 커다란 불편으로 다가온다. 기다림의 소통시대는 이미 저 멀리 흘러갔다. 비틀즈의 앨범이 100% 디지털 리마스터링되어 전세계 동시발매된다. 약간의 기술력을 바탕으로 디자인과 감각 하나로 먹고사는 애플에서 새로운 발표를 했다. 아이팟 터치의 3세대 모델은 사람들의 기대와 달리 카메라를 제거한 상태로 출시되었으며, 아이팟 나노 5세대는 라디오 튜너를 내장했으며, 카메라가 장착되어 동영상 촬영기능을 지니게 되었다. 하지만 이마저도 정지화상의 촬영은 불가능한 반쪽짜리 카메라가 되었다. 또한 한국내 출시는 1400원대의 환율이 적용된 부담스런 가격으로 이루어져 원성을 사고 있다. 환경재단은 환경위기시계의 시각이 9시 51분이라고 발표했다. 이는 예전에 비해 25분이 빨라졌다고 한다. 환경전문가들이 느끼는 인류의 생존위기감을 나타내는 환경위기시계는 12시가 끝이다. 그들은 이제 우리에게 2시간 9분의 시간이 남았다고 말하지만, 어짜피 내 인생과 언제 나올지 모르는 내 딸의 일생 중 인류 멸망을 볼 확률은 매우 미미하기 때문에 그냥 합리적으로 살기로 했다. 어짜피 인류가 멸망해도 지구는 살아남고, 지구가 뽀사져도 우주는 살아남는다. 우주가 소멸되면? 그땐 그때 가서 볼 일이다.

키워드 (15시 기준)

전세대란, 신종플루, 엄기영, 정운찬, 동방신기, 2PM, JYP, 기무사 사찰, 4대강 죽이기, 시크릿 송지은, 재범 오열, 홍지민 남편, 강릉 화재, 교사 급여, 단도제, 박지성 연봉, 이사강, 배용준 전애인, 1살 만삭, 김현중 신종플루, 이혁재 하차, 실종 고교생, 이사강, 여교사 성희롱, 이인혜, 임정희, 오메가3, 노동청, 선덕여왕, 애국주의, 파시즘,

aNd...... 싫은건 싫은거고 대동단결해 비합리적 방향으로 몰아가지 않았으면 좋겠다. 스스로 바르게 합리적으로 지내면서 주변에 전파하고 조금씩 나아지리라 기대해보는 수밖에 없다. 털어 먼지 안 나는 사람이 어디 있나? 여유를 가지자.

두 개의 태양 아래에서...

世界の中ぇ kaonic — Wed, 19 Aug 2009 01:32:27 +0900

하나의 태양 속에서도 그 햇살에 눈이 부시다.
두 개의 태양 아래에서는 어땠을까?
쥐새끼 같은 눈에는 그것이 견디기 어려웠으리라.

그래 이제 속이 좀 시원하니?

늦은 점심으로 짜장면을 후루룩 먹으며,
달리기 중계를 보다가 급작스레 떠오른 자막에 놀라 입안 가득한 짜장면을 씹지도 못하고 삼키고 말았다.

"오늘(090818) 오후 1시 43분 김대중 전 대통령 서거"

다시 태어날 수 있다면, 다음 생에는 그냥 펑범하게 돈 좀 적당히 벌고, 내 품 안의 사람들이나 잘 챙기다가 세상과 좀 떨어져서 느긋하게 조용히 가시길 빌어요.

삼가 고인의 명복을 빕니다.

내일(오늘)부터 부산 출장, 이래저래 복잡한 삶과 세상, 더위에 지치고, 답답해지는 하루, 잠자기 전에 그냥......

꿈과 희망의 시대는 사라졌다.

世界の中ぇ kaonic — Fri, 14 Aug 2009 17:22:32 +0900

그 시절에는 분명 확고부동해 보이는 꿈과 희망들이 존재했다. 과학교양서에 따르면 2000년이 되기 전에 자동차가 하늘을 날아다니고, 초 고층빌딩이 엄청나게 밀집된 도시에는 튜브로 된 도로망이 엮여 있을 것이며, 다양한 맛의 캡슐 한 개로 한끼 식사가 해결 되리라 예언했었다. 모두 지구에서 벌어질 일이었다. 시선을 바다로 돌리면, 해저에는 수 많은 해저 도시들이 생성되고, 식량은 바닷속에서 자라는 플랑크톤을 이용해 제작되며, 망간은 정말 무한한 자원이 되어주리라 짐작하고 있었다. 2000년을 넘어 우주로 시선을 돌리면 이미 인류는 목성에 다다랐으며, 지구와 화성의 사이에는 수 많은 우주 식민지가 떠다니고 있고, 화성엔 식민지가 건설된 상황에 이른다. 2000년대로 접어들며 인류가 이루어낼 일이었다.

하지만 현실은 밋밋하다.

찬란한 미래상은 그 시대가 오는 순간 별반 다를 게 없는 기존의 기술들이 발전해 왔을 뿐, 새로울 것이 하나도 없다. 다양한 휴대기기들이 등장했지만, 혁명을 일으킬 만한 것은 아무것도 없다. 이미 달에 식민지를 가지고 있을 법 했던 대한민국은 겨우 수십억을 들여 통통한 아가씨 하나를 국민의 세금으로 우주 관광을 보냈을 뿐이며, 이제 겨우 인공위성 하나를 러시아기술협력의 대한민국산 로켓으로 쏘아올리려는 참이며, 저마다 각각의 목소리를 내며 조금이나마 조화를 이루려던 세상이 다시 반목과 폭력을 거듭하던 과거로 회귀하고 있다.

우주관광을 다녀온 그녀는 한 여름의 더운 날씨에 온도조절도 안 되는 가짜 우주복을 입고 각종 행사에 불려다니며 진땀을 빼고 있다.

인간의 삶에 와서는 시궁창에 빠졌다.

미국을 통해 흘러들어온 신자유주의라는 그럴싸한 이름의 자유경쟁 체제가 개개인의 삶에 깊게 뿌리박혀 버렸다. 이젠 모두가 적이고 아군은 존재하지 않는다. 무한한 경쟁 속에서 자신의 가치를 조금이나마 돋보이게 하기 위해 비슷비슷한 노력들을 모두 똑같이 기울이고 있다. 노력하면 성공할 수 있다던 지난세기의 구호는 세기를 넘어오며 이미 똥통에 쳐박힌지 오래지만, 이놈의 무한 경쟁체제 속에서 단 하나의 목표로써 작용하고 있다. 모두가 경쟁하고 있다고 생각하며 아래를 내려다보면, 그저 경제적 뒷받침이 없다는 이유하나만으로 한발 뒤로 물러선 사람들이 손가락을 빨고 있을 뿐이다. 남들과 달라지기 위해 남들의 머리 위에 올라서야 하는, 고만고만한 능력을 지닌 이들이 서로 견재하며 올라서는 것 만이 신분의 상승이며 자유를 가져다주는 세상이다. 결국 유치원부터 커리어를 쌓아야 하는 시대가 온 것이다. 각각 다른 능력을 지닌 이들이 서로 어울려 개개인이 할 수 있는 일을 통해 맞물려 돌아가면서 공생하는 세상은 저 멀리 날아갔다.

얼마 지나지 않은 과거에도 그랬을까?

시간의 흐름 속에 어느 한 순간 조금은 나아졌다고 느껴지는 기간을 지나고, 그리 오랜 인생을 살아온 것도 아닌데, 반복되는 일상과 비슷한 반복되는 시대를 바라보면, 웬지 앞으로도 계속 이렇게 살아가겠거니 싶어서 조금은 슬프다.

어떻게 여기까지 생각이 흘러왔나?

그러니까 시작은 발신자번호 표시제한으로 걸려온 한 통의 전화다.

"케이비 국민은행입니다. 고객님의 신용카드가 롯데백화점에서 118만원 결재되었습니다. 상담을 원하시면 9번을...."

일하느라 집중해 있던 상황에서 받은 전화의 경고는 마음을 흔들어놓기 충분했다. 결국 9번을 누르고 상담원인 듯한 아저씨의 목소리에 정신이 번쩍 들었다.

"네. 국민은행입니다."

억양이 외국인스러워! 툭 하고 끊고 나니 과거에 꿈꾸던 미래가 그리워졌다.