Es geht hier darum, ob neben denjenigen, die einen Internetzugang beispielsweise der Telekom nutzen und dieser dafür ein Entgelt entrichten, auch die zur Kasse gebeten werden sollen, welche über diesen dann abrufbare Inhalte anbieten.

Für einen idealistisch motivierten Onliner ist dieser Gedanke völlig absurd: Er stellt Inhalte, beispielsweise Beiträge für die Wikipedia, eine private Website oder dieses Blog hier sowie die dahinter stehende Serverstruktur kostenlos zur Verfügung, um der Allgemeinheit zu helfen. Er verlangt also nichts für seine Dienste – wieso sollte er nun auch noch jemand anders etwas bezahlen, um diese Inhalte weiter anbieten zu dürfen?

Kabelgesellschaften sind jedoch schon seit Jahren darin geübt, auf beiden Seiten abkassieren zu wollen: Der Kabelkunde, also der Fernsehzuschauer, hat eine monatliche Gebühr zu zahlen – im Gegensatz zum Satellitenkunden, der, abgesehen von Pay-TV und den HD-Angeboten einiger kommerzieller Stationen, nur seine monatlichen Rundfunkgebühren zu zahlen hat. Doch auf Seite der Fernsehsender wollen die Kabelgesellschaften als sogenannte Einspeisungsvergütung ebenfalls Geld sehen, weil die Sender so ihre Reichweite erhöhen und der Kabelanbieter nach seiner Ansicht ihnen dazu seine Infrastruktur zur Verfügung stellt wie ein Sendernetzwerk.

Man kann das Ganze natürlich auch genau umgekehrt auffassen: Das Angebot der Kabelgesellschaft wird durch das Einspeisen möglichst vieler Programme überhaupt erst interessant! Ein Anbieter, der nur RTL, RTL II und Super RTL im Portfolio hat, dürfte nicht viele Kunden gewinnen. Also müßte eigentlich doch eher die Kabelgesellschaft den Sendern etwas zahlen, um deren Programm übernehmen zu dürfen?

Ähnliche Diskussionen gibt es nun beim Internetzugang. Hier geht es jedoch eher um eine Schnellstraße für kommerzielle Anbieter, um eine Priorisierung einzelner Angebote gegenüber anderen.

Zunächst sind im Internet alle gleich: Datenpakete werden unabhängig von Absender und Empfänger alle mit gleicher Wichtigkeit übertragen. Aus technischen Gründen sind in der Praxis manche Verbindungen doch gegenüber anderen bevorzugt, beispielsweise weil Absender und Empfänger der Daten über dasselbe Backbone angebunden sind oder ein Router im Netz mit bestimmten Paketgrößen einfach besser zurechtkommt. Teils wird es auch heute bereits bewußt gemacht, so priorisiert eine Fritz-Box aus dem angeschlossenen Heimnetz gelieferte oder angeforderte VoIP-Daten, um eine bessere Sprachqualität bei der Internettelefonie zu erreichen. Tut dies allerdings bereits der Provider, behandelt er IP-Dienste unterschiedlich, priorisiert er Video gegenüber E-Mail oder bremst er Torrent-Downloads aus, beginnt es kritisch zu werden.

Noch fragwürdiger ist es, einzelne Unternehmen zu bevorzugen, wenn sie dafür eine zusätzliche Gebühr entrichten sollen: Natürlich kann ein Provider von diesen Einnahmen dann eine “Direktleitung” zu Youtube anmieten, doch läuft der Dienst dann nur bei einem Anbieter schneller und das ganze läuft sehr schnell auf “Schutzgelderpressung” heraus: Zahl – oder verliere Deine Kunden. Denn statt die Anbindung zu dem zahlenden Anbieter auszubauen, wird der Provider stattdessen die Verbindung zu allen anderen Angeboten künstlich verlangsamen.

Für den Anbieter ist dieses Geschäftsmodell daher nur ein Ärgernis, falls er kein Geld zu verschenken hat. Für den Providerkunden ist es ebenfalls schlecht, wenn er auf einen nicht priorisierten Inhalteanbieter zugreifen möchte. Trotz aller Initiativen, diese Zustände zu verhindern, schaut es jedoch bereits kritisch aus: Wer zahlt, schafft an, so ist dies nun mal in unserem Wirtschaftssystem.

Den öffentlich-rechtlichen Rundfunkanstalten missfällt diese “Wegelagerei”. Eigentlich erstaunlich, wo sie ja oft genug betonen, mehr Geld zu haben und am längeren Hebel zu sitzen, um sich via Finanzmacht durchzusetzen. Sei es bei der Radio-Versorgung, zu der der ARD-Vorsitzende Fritz Pleitgen 2001 tönte, man habe genug Gebühren-Gelder, um auf unbegrenzte Zeit mit 100-kW-Sendern auf UKW weitermachen, ein Umstieg auf DAB käme nur den kommerziellen Sendern zugute und sei daher nicht mehr zu befürworten, oder bei dem Vorgehen im Internet, wo man über die größere finanzielle Macht sogar die zweitgrößte Investmentbank der Welt dazu zwang, die den Kunden bekannte E-Mail- und Webadressen aufzugeben – für eine Bank eine Peinlichkeit ohnegleichen. Nicht ohne Grund trägt der “ARD Ratgeber Internet” den Untertitel “Wir stukturieren das Internet neu” – dieses Ziel haben sich einige Mitarbeiter von ARD und ZDF wortwörtlich gesetzt.

Auch heute ist die Folge, daß für das öffentlich-rechtliche Fernsehen tätige C-Promis den wenigen verbliebenen Netzindianern ihre Adressen wegklagen wollen. Begründung: Man wolle das Internet schließlich “richtig”, also kommerziell nutzen, der andere dagegen nur – unkommerziell und damit in unserem aktuellen rechtlichen Wertesystem nicht schützenswert – für die Familie (E-Mail) und die Schule (Website). Dass das Internet und besonders das WWW ursprünglich im akademischen Bereich entstanden, und die Verfassung die Familie unter besonderen Schutz stellt, wird hierbei geflissentlich ignoriert – einer Wettbewerbskammer sind derartige Aspekte egal und ein Familiengericht wird nicht über Domainstreitigkeiten urteilen.

Abgesehen von diesen Entgleisungen einzelner Fernsehleute befürworten ARD & ZDF den offenen, gleichberechtigten Zugang zum Internet. Es geht ihnen dabei allerdings vor allem um den ungestörten Zugriff auf ihre Angebote, um das Internet als Trägermedium für Rundfunk, und sie haben ganz richtig erkannt, dass sie aus einer bezahlten Sonderlösung keine realen Vorteile ziehen würden, weil sie dann nur bei einigen, wenigen Providern besser zugänglich wären, wenn überhaupt.

Doch wird bei der ganzen Diskussion vergessen, daß der Zugang zum Internet eben gerade dank ARD & ZDF ohnehin nicht mehr ohne Zusatzkosten möglich ist: Seit 2007 werden mit dem Besitz eines Computers oder internetfähigen Telefons in Deutschland Rundfunkgebühren fällig! Es ist also bereits vor der Zahlung an den Provider, der einem die reale Infrastruktur zum Zugriff auf das Internet zur Verfügung stellt, eine Zahlung an die GEZ fällig. Ein symbolisches, doch höchst reelles Entgelt dafür, daß man die öffentlich-rechtlichen Sender auch über den Computer nutzen könnte, auch wenn man diesen zu ganz anderen Zwecken angeschafft hat.

Wer keine Rundfunkgebühren zahlt, obwohl er einen Computer oder ein Handy mit Internetzugriff besitzt, begeht eine Ordnungswidrigkeit und riskiert zwar keine Abschaltung seines Providerzugangs, ein Pfänden des betreffenden Computers durch den Gerichtsvollzieher kann jedoch durchaus die Folge sein. Dies droht auch und gerade bei beruflicher Nutzung des Computers, eine privat bereits gezahlte Rundfunkgebühr entbindet hier nicht von dieser zweiten Zahlung. Gerichtlich erkämpfte Ausnahme: Der beruflich genutzte Computer steht in der Privatwohnung.

Somit hat der öffentlich-rechtliche Rundfunk zwar vor einiger Zeit das Rundfunkmonopol aufgegeben. Mit dem erst durch Zahlung einer Rundfunkgebühr legalen Zugriff auf das Internet, das ja mittlerweile auch für Telefonie genutzt wird und das sogar zur Abgabe einer Steuererklärung unumgänglich geworden ist, hat er sich jedoch die komplette Kontrolle über die Telekommunikation gesichert: Man muss heute nicht mehr der Deutschen Bundespost zahlen, um einen Anschluss zu erhalten: statt der Telekom sind Kabel Deutschland oder Arcor eine mögliche Alternative. Man muss aber auf jeden Fall der GEZ zahlen, wenn man die heutige Post – E-Mail – nutzen will. Dies wird auch die kommende Haushaltsgebühr nicht ändern – auch diese deckt die berufliche Internetnutzung nicht mit ab.

ARD & ZDF müssen und werden also voraussichtlich keine zusätzlichen Entgelte entrichten, um ihre Inhalte im Internet anzubieten. Wohl aber alle anderen, egal, ob sie selbst Inhalte anbieten oder nur konsumieren wollen, ob sie mit Freunden chatten, mailen oder telefonieren wollen. Es handelt sich längst um keine Rundfunk-Gebühr mehr, sondern vielmehr um eine zusätzliche Internet-Zugangs-Gebühr, eine Telekommunikations-Abgabe für alle mit Wohn- oder Firmensitz in Deutschland. Die mag in vielen Fällen bereits durch ein vorhandenes Radio fällig geworden sein und dann keine Zusatzkosten verursachen, doch sie ist eine Zugangsschranke zum Netz der Netze und kann bei verteilten Standorten – beispielsweise bei mehreren Webservern in unterschiedlichen Rechenzentren des Unternehmens – die Hostingkosten von Websites deutlich erhöhen.

Also das genaue Gegenteil dessen, was mit der Netzneutralität erreicht werden soll: Provider geben mitunter sogar kostenlos Zugang, sonst auch für wenige € im Monat oder nach “Verbrauch”, ARD & ZDF jedoch nicht. Hier wird momentan eine Radiogebühr, ab 2013 eine Haushaltsabgabe bzw. Unternehmensabgabe fällig. Für mich ist dies das genaue Gegenteil einer Netzneutralität, wenn speziell für einen von hunderttausend Internet-Diensteanbietern eine solche spezielle Zusatzgebühr abzudrücken ist, die nicht einmal davon abhängt, ob man überhaupt Interesse daran hat, Radio beispielsweise über eine teure Mobilfunkverbindung zu hören, statt über das reguläre Rundfunksignal, das über die Rundfunkgebühr bereits bezahlt ist.

Für die VG Bild-Kunst gilt dasselbe: Auch hier gibt es nichts für E-Books.

Hat man dort die Zeichen der Zeit verschlafen?

Nein, dass es für E-Books keine Vergütungen gibt, gar keine geben kann, liegt in der Natur der Sache: Autoren, die sich bei der VG Wort bzw. (als Fotograf oder eigene Fotos und Grafiken zu Artikeln zuliefernder Textautor) bei der VG Bild-Kunst registriert haben, bekommen von diesen ja nicht etwa Ausschüttungen, weil sie so nette Menschen sind oder ihre Texte bzw. Bilder so einzigartig sind.

Die Aufgabe der Verwertungsgesellschaften ist es vielmehr, für die Autoren die Zweitverwertungsrechte aus Kopien einzutreiben. Es ist also zunächst nicht der erneute Druck eines Werkes gemeint oder der Verkauf an weitere Medien, sondern die Zweitverwertung eines Artikels als Fotokopie, abgespeicherte Website etc., für die ein Autor ja normalerweise nichts erhält – im Gegensatz zur Erstverwertung (hoffentlich), der Lieferung an den Verlag, oder seiner eigenen Zweitverwertung erfolgreicher Beiträge.

Wenn es keine Kopien gibt, kann es auch keine Kopierabgabe geben

Damit hier überhaupt zu verteilende Einnahmen entstehen, gibt es die Abgaben auf Fotokopierer, CD-Rohlinge oder Drucker, über die auch viele Kollegen nichtsahnend schimpfen.

Doch nicht nur zu verteilende Einnahmen sind Voraussetzung für die Möglichkeit der Verwertungsgesellschaften, etwas an die Autoren auszuschütten. Ebenso zwingend notwendig ist es, dass Kopien der Werke überhaupt möglich sind.

Während dies bei Druckwerken und Websites unvermeidlich ist, verhält es sich bei E-Books anders: Diese haben in der professionell verkauften Variante (Kindle, Epub etc.) heute üblicherweise einen Kopierschutz, ein Digital Rights Management (DRM).

Und wo es keine Kopie für nichtzahlende Dritte gibt, kann natürlich auch keine Kopierabgabe an die Autoren verteilt werden!

Zwar gibt es auch E-Books ohne DRM, doch landen diese sehr schnell auf russischen Tauschbörsen und werden seitens der Verlage daher normalerweise nicht angeboten.
Sollten sich doch noch E-Book-Formate ohne DRM am Markt durchsetzen, würden die Verwertungsgesellschaften auch eine Vergütung einführen. Aktuell ist dies jedoch nicht zu erwarten.

Heft-CDs sind ein weiteres, unabhängig vergütungsfähiges Medium

Doch es gibt ein anderes, im Gegensatz zur Website meist übersehenes elektronisches Medium, das tatsächlich sowohl bei VG Wort als auch VG Bild-Kunst zusätzlich gemeldet werden kann: Die „Heft-CD“. Texte oder Bilder, die ein Autor zu dieser zuliefert, sind selbstverständlich meldefähig. Und dies gilt für eine CD-ROM mit eigenständigen Inhalten oder Ergänzungen zu den gedruckten Beiträgen ebenso wie für eine „Jahrgangs-CD“, die ein 1:1-Archiv aller Beiträge des Printmediums aufweist.

Es spielt dabei für die Vergütungsfähigkeit keine Rolle, ob diese CD-ROM dem Heft kostenlos beiliegt, als „Plus-Abo“ Aufpreis kostet, prinzipiell nur Abonnenten als „Jahresgabe“ zugeschickt wird oder auch ganz unabhängig vom Heft verkauft wird.

Dieser Artikel soll für ihre Schönheit begeistern, die historische Entwicklung der Bauformen schildern, die Einbettung in die kulturgeschichtliche Bedeutung zwischen der Romanik und der Renaissance darlegen, aber auch die Bedeutung für die katholische Kirche, die Politik, den Handel, Malerei und Musik skizzieren.

Es geht dann darum, dass wir mit den neuen Medien “mit Links, Videos, Bildern etc. ganz neue intellektuelle Inhalte schaffen können als Text und maximal Bildbände. Fußnotenliteratur kann diese Fußnoten gleich als Link auf das Original schreiben” (Gunter Dueck), so dass wir unsere Exzellenz steigern. Zum Schluss wird daher ein Projektvorschlag gemacht, wie mit neuzeitlichen Methoden, z.B. auch georeferenziert das Wissen über gotische Kathedralen (exemplarisch für andere Wissensgebiete) im Internet gebündelt werden kann, um es in Schule, Hochschule und anderswo neuartig und exzellent nutzen zu können.

Aufstieg zur Gotik

Unter den Römern in der Kaiserzeit hatten es die Christen schwer. Sie wurden verfolgt, die Römer hatten ihre eigenen religiösen Kulte und Götter (Iupiter usw.), wie die Germanen auch (Wotan usw.), und waren nicht erpicht auf Importreligionen aus dem Morgenland. Mit Kaiser Konstantin dem Großen änderte sich das 313 n. Chr., als in der Mailänder Vereinbarung Religionsfreiheit garantiert wurde.

Während des Niedergangs des römischen Reiches, der durch die Völkerwanderungen zu einem Machtvakuum im Mittelmeerraum führt, übernahm die katholische Kirche immer mehr Institutionen des Römischen Reiches. Aus dem Pontifex Maximus des römischen Götterkults wurde (bis heute) der oberste Machthaber der Katholiken: der Papst. Der Amtssitz Rom wurde auch übernommen sowie einige liturgische Elemente.

Bis zur Kaiserkrönung Karls des Großen im Jahre 800 n. Chr. haben sich die Katholiken weiterentwickelt von einer verfolgten jüdischen Sekte, deren Gründer von den Römern in Jerusalem ans Kreuz genagelt wurde, – dem standardisierten Tötungswerkzeug der Römer, mit dem sie im Jahre 71 v. Chr mit 6.000 getöteten Gefolgsleuten des aufständischen Sklaven Spartakus die Via Appia zur Abschreckung pflasterten, – zu einer kirchlichen Macht, die zwingend notwendig war zur Krönung des Kaisers des heiligen Römischen Reiches. Zwar war Karl dann gesalbter und gekrönter Kaiser (wie auch die Könige vom Klerus gesalbt werden mussten), aber die weltliche Macht zerbröselte und verteilte sich unterhalb der Könige des Reiches auf Herzöge, Grafen und Ritter.

Die Grafen und Ritter setzten sich selbst als Ordnungsmacht und Grundherren ein und ließen andere Leute für ihren Wohlstand arbeiten. Als die Völkerwanderungen nachließen und neue Waldgebiete in Frankreich und Germanien gerodet wurden, kam es zu einer erheblichen Steigerung der Produktivität der Landwirtschaft, die aus ihrem Überschuss den Wohlstand von Klerus, Adel und Rittertum steigerte. Auch der Handel mit Gewürzen und Tuch ließ den Wohlstand wachsen, wodurch die Städte aufblühten.

Als Kathedrale bezeichnet man im Abendland die Kirche am Sitz des Bischofs, wo seine Cathedra steht, aus der heraus er lehrt. Der Begriff wird aber nicht einheitlich gebraucht. In manchen Gegenden sagt man regionalspezifisch Münster, in manchen Sprachen lieber Basilika oder auch Dom (von domus (lat.) = Haus, wobei nicht jeder Dom eine Kathedrale ist). Der Begriff Tempel wird eher selten in der Christenheit gebraucht.

Hochzeit des Katholizismus in der Gotik

Nach der Jahrtausendwende verlagerte sich der Schwerpunkt des Abendlandes vom Mittelmeer weg in die nördlicheren Teile. Handel wurde nicht nur zwischen Venedig und Genua in Richtung Süden betrieben, sondern auch mit Brügge als Zentrum nach London, Lübeck und über Gotland in den kalten Osten (Riga, Reval, etc.) ausgeweitet, wo die Ritter des Deutschen Ordens die Barbaren christianisierten und für sich arbeiten ließen – wie später die ostelbischen Junker (siehe auch meinen Artikel “Doppik?“). Zahlreiche neue Städte wurden gegründet. Die Landwirtschaft wurde immer produktiver, so dass immer mehr Menschen ernährt werden konnten, die aber nicht alle in der Landwirtschaft benötigt wurden.

So wuchsen zahlreiche Ritterorden (Malteser, Johanniter, Templer, Deutscher Orden) und kirchliche Orden (Benediktiner, Dominikaner, Franziskaner, Zisterzienser, Waldenser, Katharer, usw.). Letztere lebten in Klöstern oder arbeiteten als Kanoniker an den Bischofssitzen. Dabei hatte der Klerus mehrere Finanzquellen:

• eigenen Grundbesitz, der durch Erbschaften auch schnell wuchs,
• Spenden von Rittern, die sich als Grundherren ohne Salbung göttliche Gunst erkaufen wollten
• Spenden von Kaufleuten, die trotz dogmatischen Zinsverbots bei Christen und Moslems auch mehr und mehr vom Bankgeschäft lebten und gegen Zins auch Geld verliehen, die sich dann auch göttliche Gunst durch Spenden zu kaufen suchten
• und Spenden der einfachen Leute (Bauern, Handwerker).

Durch immer tieferes Verweben mit der weltlichen Macht und bei bester Finanzlage konnte der katholische Klerus in folgenden Bereichen folgenreich wirken:

• der Klerus hatte das Bildungsmonopol und bestimmte, wo Schulen hin kamen und was gelehrt wurde (Könige, Herzöge, Grafen und Ritter konnten in der Regel nicht lesen und schreiben)
• durch Inquisition und Hexenverbrennung wurde die Bevölkerung dezimiert und Ungläubige wurden ausgerottet,
• überschüssige Kraft von überflüssigen jungen Adeligen und Rittern wurde in einigen Kreuzzügen abgebaut, so dass der Klerus zu Hause schalten und walten konnte wie er wollte
• und zur Preisung Gottes konnten am Sitz des Bischofs, wo seine Kathedra stand, eine Kathedrale errichtet werden wie sie in der Romanik nie gesehen worden war.

1140 verorten viele den Beginn der Gotik, als der Abt Suger in Saint-Denis (nördlich von Paris) seine Kathedrale neu gestalten ließ. Davon später mehr. Es war in Frankreich, wo sich die Gotik ausbreitete, um nach Deutschland und England zu finden, um sich dann auch im Süden nach Italien, Spanien und Portugal auszubreiten. Es war das erste Mal, dass ein einheitlicher Baustil sich über ganz Europa verbreitete, ohne die Koordination der weltlichen Macht. Auch der Papst verlagerte seinen Sitz in der Gotik für mehrere Jahrhunderte nach Avignon in Frankreich. In der Nähe von Carcassonne wüteten schlimme “Ketzer”-Verfolgungen und -Vernichtungen. In schnellem Wettbewerb schossen hoch aufragende Kathedralen in den Bischofssitzen in die Luft, die das Landschaftsbild prägten. Der Katholizismus war auf der Höhe seiner Macht. Europa zeigte sich erstmals durch eine einheitliche Religion und einen einheitlichen Baustil.

Veränderung des Katholizismus

1342 klopfte über Schiffe kommend die Pest in Europa an und dezimierte die Bevölkerung. Für den Katholizismus aber waren schlimmer die inneren Reibereien ab ca. 1500. Zwar wuchs die Zahl der Katholiken durch militärische Erbeutungen Spaniens und Portugals in der Neuen Welt in Südamerika schnell und hatte Königin Isabella I. von Kastilien durch die brutale Vertreibung von Moslems und Juden (die Asyl in der Türkei in Istanbul bei den Moslems fanden) sowie gnadenlose Inquisition die spanische Monarchie auf fundamentalistischen Katholizismus getrimmt, aber das himmlische Reich zerbrach.

Papst Alexander VI. (ein spanischer Borgia) fröhnte mit mindestens vier von ihm gezeugten Kindern (u.a. Lucrezia) weltlicher Lust, war Kriegsherr und auch weltlicher Fürst. In den Gauen brodelte es: in Florenz gelang es dem fundamentalistischen Dominikaner Girolamo Savonarola, der zurück zu den Werten der Bibel wollte, die Bankiersfamilie Medici zu vertreiben, wurde aber von Alexander VI. seinerseits wieder bekämpft und als Ketzer 1498 hingerichtet.

In Münster/Westfalen übernahmen in den 1530er Jahren die Wiedertäufer (Jan van Leiden aus Holland, Bernd Knipperdolling und Bernd Krechtig) die Macht, errichten als katholische Fundamentalisten eine neue Herrschaft nach altem Ritus, wobei die dramatische Differenz zwischen ideologischem Anspruch und pragmatischer Ausführung erheblich an die DDR in Wandlitz erinnert. (Siehe auch den Roman Kristus von Robert Schneider: “Das anfänglich als Gottesstaat von Gleichheit und Gerechtigkeit intendierte Königreich geriet zur gewalttätigen Despotie”). Franz Graf von Waldeck, weltlicher Herr und Bischof von Münster und Osnabrück bereitete dem Spuk ein Ende und die Katholiken echauffierten sich (statt den Herrn zu preisen). In Bad Iburg hängten sie die Leichen der Rädelsführer an der ab 1345 gebauten hochgotischen Lamberti-Kirche in Käfigen zur Abschreckung auf – dort sind die Käfige heute noch zu finden (siehe Foto von Rüdiger Wölk aus Münster).

Luther in Wittenberg war erzürnt, als er die Finanzierung des Petersdoms durch einen Ablasshandel in Rom wahrnahm (und dennoch für seinen Vater bezahlte). Er wollte das Christentum aus dem Prunk und der Pracht wieder zu Bescheidenheit und Demut zurückführen. Die Christen zerfielen in zwei große Fraktionen: im 17. Jahrhundert bekämpfte man sich im Dreißigjährigen Krieg bis aufs Blut und endete im Westfälischen Frieden 1648 mit einer Trennung von Kirche und Staat. Im 19. Jahrhundert verringerte Napoleon das Vermögen der Christen durch diverse Säkularisierungsprozesse erheblich.

Im 21. Jahrhundert sind von den 80 Mio. Deutschen noch 30 Mio. Katholiken und davon sind 10%, also 3 Mio., regelmäßige Kirchgänger. Heute betreiben einige Bistümer Rückbau. Zu großen Kathedralen reicht es in Europa nicht mehr und den Kirchen fällt es schwer, die prachtvollen Bauwerke zu erhalten. Das war in der Gotik völlig anders.

Bauformen der Kathedralen

Abt Suger in Saint Denis (nördlich von Paris in der Île de France) gab 1140 eine neue Kathedrale in Auftrag. Dabei sollte die eher plumpe romanische Architektur mit dicken Mauern, kleinen Fenstern und recht niedrigen Decken aufgebrochen werden. Die Kathedrale sollte mehr in die christliche Theologie gestellt werden. Der Bau sollte aufwärts zum neuen Jerusalem im Himmel streben und Licht sollte in die Kirche fluten und die Gläubigen erleuchten. Der Bau sollte in den Himmel streben.

Dafür bedurfte es völlig neuer Techniken, um 20-25 m hohe Hauptschiffe zu bauen. Trotz zunehmender Höhe mussten die Mauern geschwächt werden, damit große Fenster das Tageslicht einlassen konnten. Die Architekten, die sich aus den Baumeistern rekrutierten, mussten ihre Erfahrung erweitern, um solche nie gekannten Höhen zu erreichen. Zwar waren die Baumeister in Mathematik geschult, inbesondere der Geometrie. Aber einerseits fand die arabische Algebra nur schleppend den Weg in die Christenheit und andererseits konnte die Statik noch nicht errechnet werden, da Newton erst viel später die Naturgesetze formulierte. Doch mit aristotelisch geschultem Verstand wagten sich die Baumeister an die großen Herausforderungen.

Deutlichstes Merkmal gotischer Bauweise sind die spitzwinkligen Fenster, die aus der Konstruktion zweier Kreisbögen resultieren, die tragfähiger sind als der romanische Rundbogen. Ineinander laufende Kreisbögen finden sich auch im Gewölbe und im Maßwerk der Fenster. Sie bieten höhere Standfestigkeit und prägen die gotische Ästhetik.

Ihren Namen bekam die Gotik in der Renaissance durch den italienischen Kunsttheoretiker Giorgio Vasari. In alter römischer Arroganz sprach er undifferenziert über die Barbaren “trans alpina” (Jenseits der Alpen). Die Goten waren eines der Völker, die während der Völkerwanderung die Italien beglückten, hatten aber mit den Kunstformen, die sich im 12.ten Jahrhundert in der Île-de-France entwickelten überhaupt nichts zu tun.

Grundrisse und Fassaden

In der Gotik wurde die Kathedrale eine Verbildlichung der christlichen Ideenwelt des Neuen Testamentes. Zunächst muss die Kirche in Ost-Westrichtung ausgerichtet sein. Im Osten steht der Altar und ist umgeben von einem Chor. Im Hauptschiff versammelt sich die Gemeinde und im Westen tritt sie durch drei Pforten (wegen der Dreifaltigkeit) ein. In der Regel findet man an der Pforten auch Türme die bis zu über 100 m in den Himmel ragen. In Nordsüd-Richtung sind ein oder mehrere Querschiffe eingelassen, so dass sich ein Kreuz ergibt. Das Hauptschiff kann durch Nebenschiffe ergänzt werden. Der Kölner Dom hat fünf Schiffe. Dadurch ergeben sich genügend Flächen für königliche Grablegungen und Seitenkapellen, in denen bei hohem Verkehr mehrere Messen gleichzeitig gefeiert werden.

Man darf sich gotische Kathedralen nicht leer und verlassen wie heute vorstellen. Damals gab es weder Rathäuser noch Opern oder Theater. Die Kathedrale war der gesellschaftliche Mittelpunkt der Stadt, in dem sich Liturgie, Handel und Bankgeschäfte abspielten, wie schon von Jesus berichtet wurde, als er die Geldwechsler aus dem Tempel warf.

Über dem Hauptportal fand sich meist eine Rosette, die an der Westseite Licht in das Mittelschiff einströmen ließ und deren Symbolik als Rose auf die Jungfrau Maria hinwies.

Hauptschiffe und Chöre

Wenn der Gläubige im Westen durch das Portal schritt, sah er im Osten im Hauptschiff den lichtdurchfluteten Chor mit dem Altar. Rund um den Chor waren fast keine Mauern, sondern nur Fenster. Die Fenster über dem Mittelschiff und das Gewölbe gaben dem hoch aufstrebenden Gebäude ein fast graziles Aussehen, als wenn man mit Leichtigkeit in den Himmel zum neuen Jerusalem streben könnte. Auch heute ist es noch völlig ungewöhnlich, Versammlungsgebäude von 25 m Raumhöhe und höher zu haben. Griechische und römische Tempel war meist nicht höher als 10-15 m im Versammlungsraum, bis auf das Pantheon in Rom mit 42 m lichter Höhe in die Kuppel hinein.

Schon der Weg vom Hauptportal zum Altar und zum Chor hin war ein liturgischer Akt, der zum Licht hin führte. Die anmutige Höhe verstärkte den erhabenen Effekt, durch Architektonik in den Himmel zu streben. In der zweiten Hälfte der Gotik kamen auch mystische Effekte hinzu. Der Baukörper bestand aus (meist hellem) Naturstein aus der jeweiligen Gegend. Neuere Forschungen in der Île de France haben ergeben, dass die Wände außen und innen wie griechische und römische Tempel angemalt waren. Ocker die Steine, die Fugen heller. Im norddeutschen Raum mangelte es an tragfestem Naturstein (Kalkstein, Sandstein). Deshalb findet man hier die sogenannte Backsteingotik, die gebrannt Tonziegel verwendete mit Ton, den man auch im märkischen Sand fand.

Fenster und Maßwerk

In den Fenstern erschufen die Baumeister zwei neue Kunstformen. Zum einen wurden die Fenster verglast. Anfangs wirkte man mit buntem Glas Figuren aus dem Neuen Testament ein, später ließen sich auch Gönner und Spender verewigen. Manche Fenster (und Wände) sind über die Jahrhunderte nachgedunkelt, so dass der helle, Licht spendenden Eindruck gemindert wurde. Zum anderen wurde in die Fenster geometrisches Maßwerk eingewirkt. Neben Mörtel wurde zum Verbinden der Einzelteile Eisendübel verwendet, die mit Blei ausgegossen wurden. Die Figuren basierten aus harmonischen Geometrien, die die Handwerker sich im Studium der Mathematik der Griechen und Araber, was selten zum Kanon der katholischen Schulen und Hochschulen gehörte.

Die Architektur basierte zwar auf Zeichnungen, aber nicht auf maßstabsgetreuen Bauplänen. Die Handwerker hatten erheblich Kopfarbeit zu leisten. Mittels Schablonen erleichterten sie den Serienbau, schufen mit vorgefertigten Einzelteilen komplexe Geometrien und gingen sogar so weit, schon im Steinbrauch mit Schablonen Einzelteile vorzufertigen. Hier finden sich erst industrielle Fertigungstechniken, die sich im Laufe der Gotik perfektionierten, als Kathedralen in Serie gebaut wurden.

Die Gewölbe wurden aus Kreuzrippen ausgeprägt, bei denen zunächst die zusammenlaufenden Rippen gemauert wurden und dann die Flächen dazwischen. Im Laufe der Zeit kamen immer feinere Ornamente zum Einsatz wie z.B. der Perpendicualar Style der Säulen im Braunschweiger Dom.

Strebewerk

Da die tragenden Mauern dünner als in der Romanik wurden und durch viele Fenster durchbrochen waren, mussten die Dachlasten anders abgeführt werden. Die Schubkräfte, die sich aus Gewölbe und Dach ergaben, wurden in seitliches Strebewerk abgeleitet.

Nur sehr wenige Kathedralen stürzten je ein. Im Gegenteil: anders als Schrottbauwerke der Neuzeit wie der Palast der Republik, das ICC oder der Steglitzer Kreisel in Berlin, die schon nach 30 Jahren Standzeit abrißreif und sanierungsbedürftig waren, haben gotische Kathedralen jetzt schon Standzeiten von bis zu 870 Jahren erreicht.

Im oberen Bereich des Strebewerkes wurden auch zahlreiche Verzierungen eingebracht. Die Wasserspeier, die das Regenwasser des Daches abführten, wurden meist als gruselige Monster aus der Apokalypse, der geheimen Offenbarung des Johannes, entnommen (sehr schön an der Kathedrale La Seu in Palma de Mallorca).

Skulpturen

Als weitere Verzierung wurden zahlreiche Skulpturen, insbesondere an den Portalen, angebracht. In der Anfangszeit zeigten sie Figuren aus der christlichen Ideenwelt: Personen, Engel, Fabelwesen. Später kamen auch noch Darstellungen von Personen des Klerus oder der stiftenden Adeligen oder Bürger hinzu. Mit zunehmendem Selbstbewusstsein kam es auch dazu, das sich die Künstler selbst verewigten. Stand am Anfang noch ein Einfluss byzantinischer Vorbilder, wurde gegen Ende der Gotik der Weg zur realistischen Darstellung des Menschen in der Renaissance frei.

In der späten Gotik wurde auch der Kontrapost in Skulpturen wieder eingeführt, den schon die Antike kannte. Dabei wird auf einem Bein gestanden, mit dem anderen “gespielt”. “Gegenüber den eher statisch wirkenden Skulpturen früherer Epochen gelang es mit dem Kontrapost, zugleich Last und Unbeschwertheit, Ruhe und Bewegung sowie Gebundenheit und Freiheit des menschlichen Körpers auszudrücken. ” (Wikipedia)

Profane Gotik-Bauwerke

In den Stadtstaaten der Toskana und in Umbrien kamen mit dem Wandel des Schwerpunktes vom Klerus zum Bürgertum profane Bauwerke auf. 1296 entstand der Palazzo dei Priori in Perugia, 1297 den Palazzo Pubblico in Siena, 1299 den Palazzo Veccio in Florenz. Für Kundgebungen und Empfänge der Republik Florenz baute man sich 1376 die Loggia dei Lanzi, 1377 in Brügge das Rathaus, 1380 La Llotja in Barcelona, 1384 in Bologna der Palazzo della Mercanzia, 1386 in Poitiers den Justizpalast in gotischem Stil.

In einigen Gegenden hat sich die Begeisterung für die Gotik sehr lange gehalten. In Wien wurden noch im 19. Jahrhundert im neugotischem Stil die Votiv-Kirche und das Rathaus gebaut.

Eines der schönsten gotischen Profanbauwerke ist der Dogenpalast in Venedig.

Malerei

Auch die Malerei erfuhr in der Zeit der Gotik einen dramatischen Wandel. So gab es zur Jahrtausendwende fast nur Darstellungen, die auf byzantinischer Ikonographie fußten. Die Objekte waren alle aus der biblischen Geschichte. Sie waren nicht realistisch dargestellt, sondern funktional. Sie hatten eine zu entschlüsselnde Bedeutung. Im Katholizismus war es im Gegensatz zum Judentum auch erlaubt, Gott selbst darzustellen, so dass zahlreiche Bildnisse eines älteren Herrn mit weißem Bart entstanden.

Die Bedeutung von Licht und Farbe in den Bildern änderte sich hin zu hellem Licht und kräftigen, symbolischen Farben (siehe auch Umberto Eco: Die Geschichte der Schönheit. Kapitel IV: Licht und Farbe im Mittelalter).

Der berühmteste Maler dieser Zeit war der Florentiner Giotto (1266-1337), der zwar noch weiter religiöse Motive malte, aber bei Farbe und Perspektive neue Wege schuf.

Da als Auftraggeber zunehmend Mäzene wie Adelige, Ritter oder Kaufleute auftraten, entwickelte sich das Bedürfnis, nicht nur biblische Gestalten darzustellen, sondern auch die Mäzene. Erst eingebaut in biblische Szenen, später davon losgelöst.

Gegen Ende der Gotik klopfte dann immer mehr die Renaissance an und man wandte sich von der biblischen Darstellung zur Darstellung der realen Menschen, dann auch in perspektivischer Darstellung, die zunehmen realistisch wurde, wie man z.B. bei Michelangelo und später bei Caraveggio sehen kann.

Musik

Um 1000 n. Chr. herum beherrschten einstimmige gregorianische Choräle den liturgischen Gesang in Klosterkirchen und Kathedralen. In der gotischen Zeit wurden die gregorianischen Choräle mehrstimmig (und im Zivilleben kamen die Minnesänger auf).

In der Gotik fanden erste Orgeln ihren Weg in die Kathedralen. Karl der Große hatte in der Romanik Orgeln mit Blockwerken (alle Töne einer Art gleichzeitig ohne Register) eingeführt, die dann bis zur Frührenaissance ausreiften.

Manche gehen so weit zu sagen, dass sich Architektur und Musik gegenseitig bedingen. “Gotische Kathedralen und Klosterkirchen zeigen musikalische Zahlenverhältnisse in den Hauptmaßen von Grundriss und Fassade” heißt es in “Musik und Architektur” in Wikipedia dazu. Umberto Eco führt dazu aus, dass schon Pythagoras bei den Proportionen mathematische Beziehungen der Tonhöhen als Maß für das Schöne untersuchte, was Boethius im 6. Jahrhundert in das Mittelalter brachte.

Mit Chor und Orgel kann dann großen liturgischen Ereignissen ein würdiger Rahmen gegeben werden. Noch heute sind Orgelwerke von Bach (z.B. 8.10.2011 im Stephansdom in Wien) oder Requiems von Mozart (31.10.11 Stephansdom), Brahms (29.10.11 im Stephansdom) oder Haydn in einer Kathedrale absolute Höhepunkte abendländischer Hochkultur, die der gotischen Pracht zur vollen Entfaltung verhelfen.

Würdigung

Die Architektur der gotischen Kathedrale markiert symbolisch den Höhepunkt des christlichen Abendlandes. Der Katholizismus hatte in den Jahren 1140 bis 1500 seine Blütezeit. Die Entwicklung wurde nicht geprägt im Mittelmeerraum durch Palästina, Griechenland, Rom) sondern im Kernland Europas: Frankreich, Deutschland, England, Italien. In mehreren Phasen perfektionierten sich unterschiedliche Nuancen:

Anders als im Römischen Reich, wo durch eine zentrale politische Macht alle eroberten Städte nach gleichem zentralen Stil errichtet wurden (man denke an Köln (Colonia Claudia Ara Agrippinensium) oder gar an Karthago, dessen punischer Kern vollständig zerstört wurde, um eine römische Stadt zu bauen), wurde in der Gotik in ganz Europa unabhängig vom politischen Herrscher aufgrund einer Weltanschauung in einem einheitlichen Stile Kathedralen gebaut, die als Bischofssitz den Ortskern und das städtische Leben prägten. Die Gotik fand im Mittelalter auch nur in Europa statt. Sie ist der Ausgangspunkt für das europäische Denken, das in der Renaissance große Teile der Welt eroberte.

Projektvorschlag

Die Zeit, in der die katholische Kirche in Europa reale Kathedralen baute, ist vorbei. Heutige Kathedralen werden virtuell im Internet gebaut. Sie mögen Wikipedia, Facebook, Google, Youtube oder Ebay heißen. Es sind ebenfalls brillante Erfindungen, die für den größten Teil der Menschheit kulturbestimmend sind. Aber wenn wir uns fragen, ob wir uns umfassend im Internet z.B. über die Gotik informieren können, so stellen wir einerseits fest, dass wir eine Fülle von Material wie in einer Bibliothek finden, aber keine Themenschwerpunkte.

Gunter Dueck, früherer CTO bei der IBM und Professor für Mathematik, sagte in vielen Vorträgen, dass wir trotz guter Erfolge noch lange nicht mit dem Internet machen können, was möglich wäre. Wenn in der Schule Themen wie Shakespeare oder Goethe behandelt werden, lehren wir nach alter Väter Sitte: Reclam-Heft und als Interpretation sollte man sehr genau die Meinung des Lehrers beobachten, wenn man ein Numerus-Clausus-Fach studieren will.

Wir könnten das genau so gut auch machen, dass wir von Goethe alle möglichen Originaltexte (eingescannt), Übersetzungen, Kommentare, Verfilmungen, Vertonungen und Material über den kulturellen Hintergrund sammelten und im Internet an einer Stelle bereitstellen, damit Schulklassen in einem Shakespeare-Projekt ihre Exzellenz und emotionale Intelligenz im Team schärfen können.

Es geht darum, das wir mit den neuen Medien “mit Links, Videos, Bildern etc. ganz neue intellektuelle Inhalte schaffen können als mit Text und maximal Bildbänden. Fußnotenliteratur kann diese Fußnoten gleich als Link auf das Original schreiben.” (Dueck).

In dem Vortrag “Bildung und Mensch im digitalen Zeitalter” erläutert Gunter Dueck seine Kritik am deutschen Bildungssystem, das im Internet noch nicht angekommen ist, und zeigt Wege zur Exzellenz (23 Minuten, auf das Bild klicken zum Abspielen oder hier http://www.youtube.com/watch?v=Optk-gYgFo8 suchen, Goethe ab 7:45 min):

Dieses Bereitstellen möchte ich gerne exemplarisch an der Thematik Gotik in einem Projekt mit einem Internetportal machen. Wie soll das aussehen?

Zunächst einmal stelle ich mir vor, dass wir auf einer Landkarte alle bedeutenden gotischen Bauwerke einzeichnen. Gut wäre Google Maps oder Bing Maps, besser eine Integration in Google Earth™. OpenStreetMaps wäre zweite Wahl, da dort weniger Funktionalitäten und Zusatznutzen vorliegen. Vom Interface her könnte das so aussehen, wie in schon in dem Artikel “Mit Google-Earth™ die Welt erforschen” beschrieben haben:

In der Mitte findet man das geografische Gebiet, das einen interessiert. Links kann man Themen selektieren. Hier könnte man Themen wie Gotik, Romanik oder Renaissance oder Goethe, Shakespeare oder Aristoteles selektieren (wenn es Sinn macht). Oben ist der Zeitschieberegler wie bei einem Video. In der Gotik könnte ich im Jahre 1140 anfangen und dann automatisch wie in einem Video oder von Hand zeigen lassen, wie die Gotik sich in Europa ausgebreitet hat.

An jedem Fundort kann ich dann das Fundobjekt anklicken und erhalte eine Webseite mit allen zur Verfügung für das Objekt stehenden Daten. Hier kommt dann der multimediale Aspekt über Wikipedia hianus zum Tragen. Was soll dann angezeigt werden?

• Natürlich Open Data auch aus Wikipedia
• Andere Texte zum Internet wie dieser über den Kirchenbau aus Tschechien: Die gotische Kathedrale
• Freie Fotos auch aus Panoramio, die ja heute schon in Google Maps und Earth™ georeferenziert sind
• Google Maps und Earth, natürlich nicht nur Satellitenaufnahmen, sondern auch 3D-Modelle und 3D-Fotografien (wie zum Beispiel bei der Kathedrale des Meeres in Barcelona in den Artikel “Mit Google-Earth™ die Welt erforschen“
• Touristische Informationen (Wann ist die Kirche auf zur Besichtigung?)
• Sachbücher zum Thema (siehe Literaturverzeichnis)
• Belletristik zum Thema (siehe Literaturverzeichnis)
• Wissenschaftliche Literatur zum Thema aus den Bereichen Architektur, Bauwissenschaft, Kunst, Theologie, Philosophie, Musik, … (obwohl es hier besonders schwierig ist, da die Wissenschaft noch nicht in der Wissensgesellschaft des Internets angekommen ist. Immer noch stehen Veröffentlichungen im Printbereich im Vordergrund wegen der Citations (obwohl in der Regel die Verlagsverträge der kommerziellen Ausbeutung öffentlich finanzierter Forschung Zweitveröffentlichungen nicht ausschließen, findet man so gut wie keine wissenschaftlichen Veröffentlichungen und schon gar nicht hochschulübergreifende thematische Sammlungen im Internet)
• Filme und Audiodateien wie sie zum Beispiel gebührenfinanzierte von den öffentlich-rechtlichen Rundfunkanstalten von ARD, ZDF, ARTE (siehe zum Beispiel Kathedralen – Wunderwerke der Gotik oder Europa im Mittelalter 2 – Städte und Kathedralen). Hier wird man vielleicht das Urheberrecht anpassen müssen, damit öffentlich finanzierte Werke auch wie in den USA in die Public Domain gestellt werden. Interessant ist da der Ansatz der TU Delft, die ganze Vorlesungen in YouTube einstellt, siehe z.B. TU Delft OpenCourseWare Bouwkunde BK1030 – Grote gotische kathedralen (college 6, deel 1). Aber auch andere Filme in YouTube (siehe zum Beispiel Film über Saint-Denis) sind hinzuzufügen.
• Zu überlegen sind offene Annotationen von Benutzern (wie man sie von Qype kennt).

Eine mögliche IT-Architektur kann dann so aussehen, dass man eigene und fremde Daten in einem Datawarehouse sammelt und dann mittels eines APIs auf Geodarstellungen (Satellitenfotos, Karten, usw.) anzeigt und sie “anklickbar” macht zur Darstellung von Daten in Browserfenstern (Text, Audio, Video), wie es sich in einer Vielzahl von Prjekten bewährt hat.

Neben der georeferenzierten Ansicht sind natürlich Darstellungen auf einer Zeitleiste (Timeline wie neulich bei Facebook diskutiert) denkbar oder gar nur textuelle.

Natürlich müsste anfänglich Schweiß auf die Fragen nach Ontologie und Taxonomie verwendet werden, um einerseits umfassend Daten erheben, speichern und darstellen zu können und andererseits die gleiche Logik auch für andere Projekte nutzen zu können.Vielleicht können auch Ergebnisse aus anderen Forschungsprojekten genutzt werden (z.B. MACE Metadata for Architectural Contents in Europa ein EU-Forschungsprojekt zur Architekturgeschichte).

Auch muss die Portalsprache überlegt sein. Zunächst wird man in Deutsch anfangen und dann die zentraleuropäischen Sprachen übertragen (Englisch, Französisch, Spanisch, Italienisch, usw.). Chinesisch für den Tourismus einer aufstrebenden Mittelschicht ist zu überlegen. Lateinisch wäre eine Herausforderung.

Für den Anfang habe ich eine Tabelle erstellt mit ca. 200 gotischen Bauwerken jeweils mit Anfangsjahr (ggf. dem Startjahr der gotischen Überprägungen bei romanischen Bauten), Fertigstellungsjahr, heutiger Staat, Stadt, Name und Link zu Wikipedia. Download der Tabelle (xlsx-Format): Gothics-005

Das Portal soll gemeinnützig und gemeinfrei sein: offene Daten. Open Data. Also die Nutzung soll die Bildung in allen Lebensstufen (Schule, Studium, Beruf, Seniorität) kostenfrei sei zur Erreichung von maximaler Wissenseffizienz und Exzellenz. Die Inhalte sollten weiter verwendet werden dürfen.

Wie man unschwer erkennen kann, erfreut sich die Gotik auch bei der Europäischen Zentralbank größter Beliebtheit:

Sprechen wir also über Geld.

Ich würde dieses Projekt gerne machen und suche Mitstreiter zur tatkräftigen Unterstützung und zur Finanzierung. Eine Feasability Studie sollte mit guter Qualität mit 500 T€ erstellbar sein. Gunter Dueck meint, dass inklusive der Möglichkeit für drei Dissertationen einer wissenschaftlichen Begleitung ein Projekt dieser Art im Bereich von 5 Mio. € Kosten liegt. Ich bin ein großer Fan von Crowd-Sourcing (also dass eine Vielzahl von Leuten suchend mitarbeitet wie wir es bei Guttenplag gesehen haben). Aber der Spaß der Meute auf der Jagd nach Wissen darf nicht zur Ausbeutung missbraucht werden. Deswegen müssen die Grundpfeiler durch finanziert sein, bevor wir anfangen. Ich bin für jede Anregung dankbar, sei es aus dem Bereich der Stiftungen, des Staates, der Kirchen oder wer immer bereit ist, auch finanziell den nächsten Schritt in eine exzellente Wissensgesellschaft zu gehen. Anregungen nehme ich auf jedem Kanal entgegen: Für die, die das Literaturverzeichnis nicht lesen wollen, hier meine E-Mail-Adresse:

wk@wolfgang-ksoll.de

Eine Adresse für Papier-Mail (Post hieß das, glaube ich) findet sich im Impressum.

Gotische Kathedralen – next big thing! Ich danke für Ihre Aufmerksamkeit.

Literaturverzeichnis

Auch in der Zeit des Internets kann es manchmal hilfreich sein, in gedruckte Literatur zu schauen. Deshalb hier wenige Hinweise auf zum Thema passende Sachliteratur und Belletristik. Der Einfachheit halber sind auch Links zu Amazon hinterlegt, aber ich habe empirisch geprüft, dass alle Bücher auch im geostationären Handel erwerblich sind.

Sachbücher

• Georges Duby: Die Zeit der Kathedralen. Kunst und Gesellschaft 980-1420. suhrkamp taschenbuch wissenschaft. Original: 1966. ISBN 978-3-518-28611-1. 17,50 €. Brillantes Werk, das die ideologischen Zeitumstände der Gotik hervorragend beschreibt, wobei Dubys Schwerpunkt immer die soziolgische Sicht ist.
• Rolf Toman (Herausgeber): Gotik – Architektur Skulptur Malerei. h.f.ullmann. Original: 2004 von Tandem Verlag GmbH. ISBN 978-3-8331-5577-2. Printed in China. 10,00 €. Umfassendes Werk mit sehr vielen, prächtigen Farbfotos auf 520 Seiten. Auch theoretische Artikel und auch profane Bauwerke.
• Francisca Prina: Geschichte der Architektur – Gotik. Prestel Verlag München, 2011. ISBN 978-3-7913-4592-5. 19,95 €. Schöne Einführung mit prächtigen Farbfotos auf 142 Seiten.

Belletristik

• Ildefonso Falcones de Sierra: Die Kathedrale des Meeres. Roman. Fischer tb, Original: 2006. ISBN 978-3596175116. 12,95 €. Erstlingswerk des Autors zum Bau der Kathedrale des Meeres im 14. Jahrhundert seiner Heimatstadt Barcelona. Siehe auch meinen Artikel: Die Welt mit Google-Earth erforschen.
• Frank Schätzing: Tod und Teufel. Roman. Goldmann. ISBN 978-3-442-45531-7. 8,95 €. Der Kriminalroman spielt im Köln des Jahres 1260, wo der Dombaumeister vom Gerüst stürzt. “Höllisch gut und teuflisch spannend!”
• Umberto Eco: Der Name der Rose. Roman. dtv. Original: 1980. ISBN 978-3-423-10551-4. 9,90 €. Kriminalroman in fiktiver Benediktiner-Abtei in den Bergen im Jahre 1327. Schildert den Kampf verschiedener katholischer Orden (Dominikaner vs. Franziskaner) um die Vernunft. Aristoteles oder Inquisition und Dogma? Mit Sean Connery in Glanzrolle auch 1986 verfilmt. Der Titel spielt an auf den “Roman der Rose” aus dem 13. Jahrhundert, wo die Rose das Symbol für die Frau ist, insbesondere Maria, wenn wir die Rose in der gotischen Kathedrale finden.
• Umberto Eco: Die Geschichte der Schönheit. Storia della Bellezza. 2004. dtv. ISBN 978-3-423-34369-5. 24,90 €. Wunderschönes Bilderbuch durch die Jahrtausende mit Skulpturen, Architektur, Malerei, Zeichnungen, Fotografie.
• Robert Schneider: Kristus. Roman. 2004. Aufbau Verlag. ISBN 3-35103-013-4. 9,95 €. Geschichte der Wiedertäufer in Münster/Westfalen, deren Leichname man in Käfige an die Lamberti-Kirche zur Abschreckung hing, wo die Käfige noch heute hängen.

Danksagungen

Dank an meine Gattin für die Anregung zu Wien.

Dank an Gunter Dueck für Inspiration und Hinweise.

Dank an Boris Petkoff, dass er mir 1998 mit seinem Buch Wissensmanagement und zahllosen Diskussionen Ontologien und Niklas Luhmann nahe gebracht hat.

Dank an Nils Hellrung, symeda GmbH ( hier klicken: ), für Updates in Data Warehouses und Spatial Online Analytical Processing mit webbasierten Karten und freundliche Unterstützung.

Fotos stammen, wenn sie nicht von mir sind, immer aus Wikipedia.

Crosspost

Wer also selbst Hand anlegen möchte, dem sei zur Einführung dieser derzeit 43-teilige Youtube-Einsteigerkurs empfohlen. Python-Lehrer Bucky erklärt so einfach und ist damit so erfolgreich, dass er seit kurzem Vollzeit nur noch Online-Lehrer per Youtube ist – und sich natürlich auch noch anderen Themen widmet. Zum Nachlagen sei die MITOpenCourseWare ans Herz gelegt.

Knotenpunkt & Übersetzung, Wissenschaft & Praxis, Energie & Aufmerksamkeit, Inspiration & Utopie

Er fiel mir als erstes in den Monaten vor der Carta-Gründung auf. Immer wieder erschienen kluge Texte und Interviews mit ihm über den digitalen Medienwandel, in denen er die Knackpunkte der Entwicklung klar benannte. Damals googelte ich seinen Namen und stieß nur auf eine recht dürre Website seines “Berlin Institutes”. Heute ist das ganz, ganz anders.

Irgendwann googelte ich wieder, da ich irgendwie erwartete, dass er mindestens ein eigenes Blog starten würde – und siehe da: Eine halbfertige Homepage kam mir entgegen – mit dem etwas wahnwitzigen, weil so umfassenden Namen “Carta”. Ich schrieb eine kleine Notiz.

In den darauf folgenden Tagen wollte ich ein Interview mit ihm machen. Wir telefonierten, ich versuchte mitzuschreiben und gab auf. Einerseits durfte ich vieles nicht aufschreiben, weil es noch in Überlegung war, oder weil es eine Einschätzung war, die er so dann nicht gedruckt lesen wollte. Andererseits interessierte er sich lebhaft für die Erfahrungen, die ich mit KoopTech gemacht hatte.

Ich empfahl ihm Rivva als Resonanztool und die VG-Wort-Zählpixel als kleine Einnahmenquelle. Zeigte mich jedoch sehr skeptisch, was seine Refinanzierungspläne durch Werbung anbelangte. Auch warnte ich davor, wie zeitraubend so ein Blog sein kann und dass er die damit verbundene Arbeit nicht unterschätzen dürfe. Das eine nahm er interessiert auf, das andere ignorierte er wohlweislich. Darüber bin ich ihm recht dankbar.

Eine angedachte gründliche Analyse des deutschen Verwertungssystem haben wir übrigens nicht einmal im Ansatz geschafft. Er wollte nicht reformieren, sondern das System von Grund auf neu denken.

Ein paar Wochen später, als Carta richtig durchstartete, gratulierte ich ihm zu seinem Erfolg – und merkte an, dass ich es sehr schätzte, mit wieviel Aufwand er sein Gruppenblog betrieb. In seiner Antwort erwähnte er nur bescheiden, dass er ja inzwischen einen Redaktionsassistenten habe, der viel Arbeit übernehme. Und nahm mir gleich einen Crosspost ab. Meine Bemerkung, dass der Assistent ja nicht alles machen könne, blieb unkommentiert.

Ich habe den Verdacht, dass nur wenige wissen, wie viel Arbeit und wie viel Energie mit einem solchen Projekt verknüpft sind. Es erfordert eine ständige Aufmerksamkeit für die Publikationen rundherum, nicht nur im Netz, sondern auch in den einschlägigen Fachzeitschriften. Es verlangt Fingerspitzengefühl und Geduld, die Autoren zu gewinnen, die Texte zu überarbeiten. Und immer wieder auf neue Artikel hin anzusprechen. Und schließlich Energie und Leidenschaft, um die Debatten anzuschieben und zu begleiten, ständig präsent zu sein. Daneben ist nicht viel anderes noch möglich.

Er agierte dabei immer auch als Knotenpunkt, als Brückenbauer zwischen der akademischen Welt und der journalistischen Praxis, in der er selbst Learning-by-doing die ersten Erfahrungen sammelte. Indem er wissenschaftliche Aufsätze vom Papier befreite, um sie in sein Debattenforum zu überführen, schuf er für die Medienwissenschaft eine sehr lebendige Öffentlichkeit. Er zeigte, was möglich ist, wenn man eine Fachöffentlichkeit engagiert pflegt – und gezielt Meinungen und Positionen aufeinander prallen lässt. Wie spannend die Diskussionen werden können, und wie rasch sich neue, noch ungelöste Fragen ergeben.

Das Ende von Carta führte aber auch vor, dass so etwas nicht auf dem Engagement eines Einzelnen beruhen kann, sondern, wenn nicht von vielen, zumindest institutionell gestützt werden sollte. Es ist jammerschade, dass Institutionen nicht von sich aus an Robin Meyer-Lucht herangetreten sind, um seine unabhängige Arbeit zu unterstützen.

Robin Meyer-Lucht hat gezeigt, wie viel man für eine medien- und netzpolitisch interessierte Öffentlichkeit in kurzer Zeit mit großem Engagement, mit Energie und einer persönlichen Utopie erreichen kann. Und er zeigte auch, welche Lücken es noch gibt, wie vieles ungelöst ist, und wo überall engagierte Menschen gebraucht werden, die als kompetente Brückenbauer agieren.

Engagement ist nicht selbstverständlich, es ist immer ein Geschenk. Danke dafür!

Gesammelte Nachrufe gibt es natürlich bei Carta zu lesen.

Lagercrantz sieht in dem – für ihn offenkundigen – Versagen, im Netz eine gepflegte Diskussionslandschaft ohne größere Eingriffe in die Leserkommentare herzustellen, mit einen Grund dafür, dass rechtspopulistische Ideen zunehmend gesellschaftliche Akzeptanz erfahren. Der Oslo-Attentäter sei vermutlich der erste Troll gewesen, der zur Waffe gegriffen habe. Sein eher bitteres Fazit lautet daher:

Persönlich verstärkte das Massaker in Norwegen mein Gefühl, gescheitert zu sein. Nicht weil ich “zensierte”. Sondern weil ich es nicht früher und entschlossener tat.

Ich war erstaunt, wie gut das klappte – inhaltlich fand ich es höchst spannend, weil Denkweisen aus Europa und Asien aufeinanderprallten, insbesondere bei den Themen Patente, Piraterie und Open Innovation. Besonders kontrovers wurde es, als ausgehend von einem Essay von Peter Glaser darüber nachgedacht werden sollte, ob die Menschen über das Netz jemals zu einem gemeinsamen Regelkodex finden können. Hier das wirklich lesenswerte Ergebnis – das auch als Druckwerk erscheint:

Veranstaltungshinweis: http://www.thenextlayer.org/node/1370

Technoplitics ist ein praxisorientiertes Forschungsprojekt, das von Brian Holmes und dem Autor initiiert wurde. Es geht dabei darum, Prozesse der Autopädagogik anzustoßen, die es ermöglichen, einen theoretischen Rahmen und ein Vokabular zu erfinden, das komplexe Zusammenhänge der gegenwärtigen Entwicklungsprozesse greifbar macht. Mit Entwicklung meinen wir den geschichtlichen Fluss, die historischen Transformationen des menschlichen Bewusstseins, der Waren- und Geldströme, der natürlichen und kulturellen Ressourcen, der Energienutzung und der politischen Vorgänge, die diese Beziehungen regulieren (sollten). Als Autopädagogik werden Prozesse der selbstorganisierten Bildung verstanden, ohne Hierarchien zwischen Vortragenden und Zuhörenden und mit der Emanzipation der Beteiligten als vorrangiges Ziel.

Wir sehen uns heute vielfach in Zusammenhängen, die wir als fremdbestimmt erfahren, in Prozessen, die jenseits unserer Einflussnahme zu liegen scheinen, so wie z.B. die vielzitierte Finanzkrise oder aber der technologische Wettlauf um Innovation, der Wettbewerb allgemein, die gesellschaftliche Entsolidarisierung, der Klimawandel, etc. Technopolitics versucht eine Art Do-It-Yourself Starterkit zur gesellschaftlichen Emanzipation zu produzieren, zur Selbstermächtigung gegenüber der Fremdbestimmtheit. Mittelfristig arbeitet Technopolitics darauf hin, eine Website aufzubauen, die vielfältige Ressourcen aufweist: eine Art Glossar oder Kategoriensystem, verbunden mit einer Online-Bibliografie und, falls verfügbar, auch gleich den Texten als PDF; dazu verschiedene visuelle Hilfsmittel, wie z.B. eine Timeline zum Thema Paradigmenwechsel und webbasierte Informationsgrafiken – selbstverständlich auch Diskussionsgruppen, Foren, Texte; ebenso wichtig ist die Bildung von Arbeitsgruppen, die sich In-Real-Life Treffen, um technopolitische Konzepte auszuarbeiten. Derzeit existieren eine Arbeitsgruppe in Wien und eine in Chicago.

Obwohl es in den populistischen Medien häufig heißt, es werde zuviel oder “nur” geredet, ist unser Ausgangspunkt, dass zu wenig oder falsch geredet wird, denn nur selten hören wir von den Dingen die wirklich zählen. Als technopolitisch im abstrakten Sinn lassen sich jene Vorgänge beschreiben, bei denen es zu wechselseitigen Übergängen zwischen materiellen Bewegungen und geistigen oder sozialen Beziehungen kommt. Ein Beispiel ist das Urheberrecht. Es erscheint völlig immateriell, ein reines gesellschaftliches Artefakt, und ist trotzdem von sehr materiellen, oder gar körperlichen Auswirkungen, wenn es z.B. um Saatgut oder Pharmazeutika geht. Wir reden also von den neuen Technologien oder Technowissenschaften nicht nur als Produktionsfaktor sondern als soziale Beziehungen, wobei die Frage nach Recht und Unrecht nicht auf die angeblich “neutrale” Technikseite verlagert werden kann.

Unser Ausgangspunkt ist, dass es es Sinn macht, wenn man die gegenwärtigen Entwicklungsprozesse verstehen will, sich mit sogenannten techno-ökonomische Paradigmen zu beschäftigen. Neue techno-ökonomische Paradigmen entstehen gewöhnlich im hegemonischen Zentrum des Weltsystems, in unserer Ära ist (war) das die USA. Diese Paradigmen beruhen auf Clustern von technologischen Innovationen, die wiederum auf neuen Organisationsformen, neuen Arbeits- und Denkweisen fußen. Diese techno-sozialen Innovationen verschaffen der Hegemonialmacht einen wirtschaftlichen ebenso wie militärischen Vorsprung. Die neuen Produktions- und Denkformen breiten sich radial vom Zentrum aus und werden kopiert oder imitiert, bis der Vorsprung geschrumpft ist und sich Konkurrenz erhebt. Durch den verschärften Wettbewerb erhöhen sich die systemimmanenten Widersprüche, bis eine Situation entsteht, die innerhalb des existierenden techno-politischen Paradigmas nicht mehr gemeistert werden kann.

Ein neues Paradigma im Weltsystem kann aber nur dann entstehen, wenn eine Hegemonialmacht (oder auch ein hegemoniales System mehrerer Mächte) in der Lage ist, systemrelevante Entscheidungen zu treffen. Dabei kann es sich nicht einfach um ein Diktat der mächtigsten Nationen handeln, sondern muss vernünftig erscheinen im Sinne einer “map” der “best practice”-Handlungsoptionen, die einer Mehrheit der Nationen als vernünftiger und gangbarer Weg erscheinen [frei nach Carlota Perez (2002)1 geklont mit Arrighi und Silver (1999)2]. Sollte das nicht gelingen, entsteht eine Bifurkation, eine Krise der systemischen, hegemonialen Transformationen. Wir glauben, dass wir uns in einer solchen Krise befinden.

Technopolitics beschäftigt sich mit den beiden jüngsten Paradigmen, dem Fordismus und dem Informationszeitalter. Dahinter steht die Annahme, dass Paradigmen mit den sogenannten “langen Wellen” oder “Kondratiev-Zyklen” in Zusammenhang stehen, Perioden von wirtschaftlichen Auf- und Abschwüngen, die jeweils 25 Jahre, zusammen also 50 Jahre dauern. Die Periodisierung richtet sich dabei nicht nach dem Zeitpunkt der erstmaligen Einführung einer neuen Leittechnologie sondern ihrer breiten gesellschaftliche Wirksamkeit. D.h. dass also, obwohl Henry Fords Fließband 1913 eingeschaltet wurde, “begann” Fordismus in den USA eigentlich erst um 1938 und in Europa nach 1945.

Der Fordismus beruhte technologisch gesprochen auf einer Verbindung der Massenproduktion von Konsumgütern (vor allem Autos, aber auch Haushaltsgeräte, etc.) mit billiger Energie (Öl, Atomstrom) und den modernen “Massen-Medien” wie Radio, Fernsehen, aber auch Massenillustrierte, sowie sozialen Organisationsformen wovon zu nennen wären die international agierenden Großḱonzerne zunächst amerikanischen (dann auch japanisch, deutschen) Musters, und sozialpatnerschaftliche Ausgleichsmechanismen und eine keynesianische Geld- und Wirtschaftspolitik. Dieses System geriet seit Mitte der 1970er Jahre zunehmend ins Wanken und wurde spätestens Mitte der 1990er Jahre durch die Informations- oder Netzwerkgesellschaft abgelöst.

Anders als der Fordismus, der für eine relativ stabile Phase des Wachstums sorgte (wobei allerdings bestimmte “Kosten” wie etwa Umweltschäden externalisiert bzw einfach nicht berücksichtigt wurden und die Subalternität großer Teile der Menschheit kaum in Frage gestellt wurde) erwies sich das Informationszeitalter von Anfang an als nicht stabil. Der Aufstieg des Informationszeitalters war eng verbunden mit dem Aufstieg des Neoliberalismus und der Finanzmärkte. D.h. während Computer, das Internet und Mobiltelefonie als die neuen Leittechnologien auch ein bestimmtes soziales und emanzipatorisches Potenzial versprachen, gekoppelt an neues Konsum- und Freizeitverhalten, kam es in den 1990er Jahren zum Durchbruch der neoliberalen Ideologien. Die Beseitigung großer Teile des fordistischen Sozialstaates, die in den USA und Großbritannien bereits in den 1980er Jahren erfolgte, begann ernsthaft in Europa erst in den 1990er Jahren und häufig unter Mitte-Links-Regierungen.

Unser Ausgangspunkt ist, dass wir uns nach wie vor im Informationszeitalter befinden, dessen Widersprüche und Dynamiken aber besser verstehen müssen, um es überwinden zu können. Dabei geht es insbesondere darum, die Mythen des Informationszeitalters zu dekonstruieren und deren ideologischen, neoliberalen Gehalt sichtbar zu machen. Auf der anderen Seite wird das Informationszeitalter nicht rein negativ verstanden. Unter der neoliberalen Oberfläche existieren tatsächlich emanzipatorische Ansätze, die allerdings permanent an ihrer Entfaltung behindert werden. Um ein Beispiel zu geben, die Praktiken der Freien Software, aber auch in einem erweiterten Zusammenhang das Informations-Commons, also die informationellen Gemeingüter, wozu Wissen aber auch Kultur und Bildung zählen, böten einen Ansatz zur Überwindung der allgemeinen Krisensituation. Um aber nicht gleich aus der Dekonstruktion eines alten Mythos einen neuen zu machen, muss hinzugefügt werden, dass dieses “Commons” nicht zum Fetisch werden darf, zu einem mit Aberglauben behafteten Ding. Das Commons darf nicht als verdinglichtes Etwas gesehen werden sondern als in jedem Moment neu erzeugt durch die Arbeit von Menschen mit ihren Laptops und Wifi-Knoten, die Energie und Nahrung brauchen, Platz zum Wohnen und Luft zum Atmen.

Einer der beständigsten Mythen des Informationszeitalters war jener von der Immaterialität der Information. Durch die neuen Medien, Computer und Netze würden Räume verschwinden, zusammenklappen und sich als virtuelle Informationsräume neu entfalten. Die wichtigste Aufgabe wäre dann die Gestaltung des Interface, das unmittelbaren Zugang ohne Zeitverzögerung zu sozialen Interaktionen oder Konsum- und Freizeitvergnügen liefert. Dass aber hinter jedem Smartphone eine Produktionskette steckt, wobei das Coltan aus Bürgerkriegszonen in Afrika kommt, die seltenen Erden aus China und die billige proprietäre Software aus dem Programmierer-Sweatshop in Bangalore, solche Zusammenhänge erfahren erst in jüngerer Vergangenheit mehr Aufmerksamkeit.

Der Technopolitics-Abend im Rahmen von Coded Cultures am 27. September in der Urania ab 19.00 Uhr beschäftigt sich vorrangig mit Themen, die jenseits der screenbasierten Interfaces liegen. In einem ersten Teil werden durch aufgenommene Statements und Life-Vorträge einige Schlüsselzonen des neoliberalen Informationskapitalismus unter die Lupe genommen.

• Der amerikanische Kulturkritiker und Aktivist Brian Holmes betreibt schon seit einigen Jahren das Projekt Continental Drift. Ausgangspunkt ist, dass es Sinn macht, neuralgische Punkte des informationellen Kapitalismus vor Ort aufzusuchen. Die letzte Continental Drift führte Holmes und Freunde in die argentinische Pampa. Dort werden gerade die traditionellen Rinderbarone von einer neuen Sorte “Landwirt” abgelöst: Hedge-Fonds von den Finanzmärkten, die in gigantischem Ausmaß mit Boden und landwirtschaftlichen Produkten wie gentechnisch verändertem Soya spekulieren. Brian’s Vortrag wird als aufgezeichnete Slideshow übermittelt.
• Der in Zürich lehrende Commons-Theoretiker Felix Stalder erklärt in einem kurzem, aufgezichnetem Statement, was am informationsgestütztem Neoliberalsmus falsch ist und warum das Commons einen möglichen Ausweg zur Überwindung der “Zombie-Ideologien” bietet.
• Christian Lauk, der am Institut für Sozialökologie in Wien forscht, beschäftigt sich mit Energieregimen in Zusammenhang mit Gesellschaftsformen. Seine These, sehr verknappt gesprochen lautet, dass wir dem Ende des Zeitalters der fossilen Energien in die Augen sehen müssen, die Lösung der Energiekrise aber auch auf neuen, freiwilligen Vergesellschaftsformen beruhen muss, um nicht autoritäre Züge zu erhalten.
• Der Londoner Romanautor und kapitalismuskritische Essayist John Barker berichtet von den jüngsten Entwicklungen in der Textil- und Modeindsutrie. Im Zentrum stehen dabei Praktiken rund um global betriebenes “Sourcing” ebenso wie die raschen Wechsel des Diktats der Mode in den Metropolen und was beides mit Informationstechnologien zu tun hat.

Gerahmt werden diese Beiträge durch eine Einführung und Moderation des Autors sowie durch audiovisuelle Kurzbeiträge von Manu Luksch, Matsuko Yokokoji and Graham Harwood, Deptford TV / Mediengruppe Bitnik und Lucas Bambozzi. Diese KünstlerInnen stehen exemplarisch für kritische Praktiken mit neuen Medien, die auf humorvolle und poetische Weise zum “kreativen Widerstand” anregen. Mit ihren Projekten nutzen sie in Jiu-Jitsu-Taktik die Energie des Gegners, um diesen flach auf den Bauch fallen zu lassen.

In einem zweiten Teil diskutieren Konrad Becker, Beate Firlinger, Christian Lauk, Alex Nikolic und Axel Stockburger gemeinsam mit dem Publikum, wie der neoliberale Informationskapitalismus überwunden werden kann.

Technopolitics@codedcultures: Break On Through!

Tuesday, 27th of September, Urania, Mittlerer Saal, 19:00 – 23:00 CET

http://codedcultures.org/post/technopolitics

Ankündigung in englischer Sprache: http://www.thenextlayer.org/node/1370

Ankündigung auf Facebook: http://www.facebook.com/event.php?eid=203225323077019

1. Perez, Carlota. 2002. Technological revolutions and financial capital : the dynamics of bubbles and golden ages. Cheltenham, UK
2. Arrighi, Giovanni, Beverly J. Silver, and Iftikhar Ahmad. 1999. Chaos and governance in the modern world system. U of Minnesota Press.; Northampton, MA, USA

Wie intensiv die Idee des Buen Vivir  gelebt wird oder gelebt werden kann, ist mir noch nicht wirklich klar. Die ILA hatte mich gebeten, einen Artikel zum aktuellen Schwerpunkt beizusteuern, denn die Redaktion fand: Da gäbe es„zwei sich ergänzende Konzepte jenseits der Verwertungslogik“. Commons und Buen Vivir. Stimmt. Ich habe also zugesagt, und teile hier das Ergebnis:

Gemeingüter und buen vivir
Zwei sich ergänzende Konzepte jenseits der Verwertungslogik

Etwas vorwitzig schiebt sich die Pointe des Almadies in Richtung Karibik. Die Spitze auf der afrikanischen Landkarte liegt weit weg vom turbulenten Dakar. Selbst wenn dieser Ort den Charme eines Parkplatzes hätte, er wäre schon wegen der außergewöhnlichen Lage eine Reise wert. Schließlich ist die Pointe des Almadies der westlichste Zipfel Afrikas. Und dennoch ist kaum jemand dort, denn auch dieses Stückchen Erde ist eingezäunt. Rote Ziegelmauern umgeben das Areal des ehemaligen Club Mediterranée, sie versperren den geldlosen Zugang. Gustavo und ich haben gezahlt, wir sitzen innerhalb der Mauern des heute von Senegalesen geführten Hotel des Almadies; gemeinsam mit der vorwiegend brasilianischen Delegation, die hier für das 10. Weltsozialforum (WSF) ihr Lager aufgeschlagen hatte.

Gustavo Soto Santiestéban, vom Zentrum für Wirtschaftliche, Soziale, Kulturelle und Umweltrechte CEADESCA in Cocha­bamba/Bolivien, ist ein bärtig-bissiger Intellektueller, ein Aktivist der sozialen Bewegungen, der der Regierung von Evo Morales kritisch auf die Finger schaut. Soto legt seinen Finger in die Wunde. Megaverkehrsprojekte für Güter statt für Menschen, neue Bergbauprojekte und Staudämme bis weit hinein in die Amazonasregion – verbunden mit zweifelhaften Fortschrittsversprechen, die altbekannte Breschen in die Lebenswelten der Bevölkerung schlagen. Zugleich wurde das buen vivir in die bolivianische Verfassung geschrieben. “Wie isst man das?”, pflegt man in Lateinamerika zu fragen. Wie geht das zusammen? Sollte ein „Gutes Leben“ tatsächlich nur in Verbindung mit und finanziert durch einen “Neuen Extraktivismus” denkbar sein? Sollte er die Hülle strukturkonservativer Industrie- und Wirtschaftspolitik brauchen? Könnten und müssten nicht umgekehrt die Idee und die Praxis des buen vivir die Art, wie Politik geschieht, grundsätzlich wandeln?

Ich war Gustavo bereits am Morgen dieses sonnigen Februartages begegnet. Wir hatten uns eines der klapprigen Taxis zur Universität Cheikh Anta Diop geteilt, dem Veranstaltungsort des WSF. Später teilten wir das Podium auf dem Strategieseminar der GRAP, jener Gruppe, die den Weltsozialforumsprozess strategisch begleitet. Ein Dutzend ReferentInnen trugen dort im Schnelldurchlauf die je eigenen Thesen vor. Zeit sie zu verbinden blieb nicht, daher trafen wir uns am Abend in der westlichsten Hotelbar Afrikas. Das Gespräch kreiste um die Frage: Was hat das Konzept der Gemeingüter mit jenem des buen vivir gemein?

Ich hatte für meinen WSF-Vortrag einige Stichpunkte vorbereitet, um in den Commonsbegriff einzuführen und die Logik dercommons/Gemeingüter von der Logik der Verwertung abzugrenzen. Man kann es nicht oft genug wiederholen: commons sind nicht, sie werden gemacht. Erkämpft, durchgesetzt, erstritten, vereinbart, gepflegt und immer wieder reproduziert (oder auch nicht). Nicht der Code Freier Software (den alle nutzen dürfen) ist ein Gemeingut, sondern mit ihm auch die community, die ihn pflegt, und die Regeln, die dafür sorgen, dass Software auf Dauer frei bleibt und nicht re-privatisiert werden kann. So wie das Gemeingut nicht das gemeinschaftlich genutzte Mietshaus als Objekt ist, sondern immer auch die Menschen, die es bewohnen, der Trägerverein und Organisationen wie das Mietshäusersyndikat, die mit ihren Vereinbarungen, Satzungen und Regeln dafür sorgen, dass das Haus über Generationen hinweg der Immobilienspekulation entzogen bleibt. Nicht das Wasser selbst ist ein Gemeingut, sondern als Gemeingut wird es erst denkbar in Verbindung mit den comunidades und ihren Regeln und Normen im Umgang mit dem Wasser.

Commons sind also vielgestaltige, selbstbestimmte Formen, mit Ressourcen, die niemandem allein das Recht geben, so kreativ und produktiv umzugehen, dass daraus immer wieder Dinge entstehen, die der Allgemeinheit zur Verfügung stehen. In den Worten des US-amerikanischen Historikers Peter Linebaugh: There is no commons without commoning. Es gibt kein Gemeingut ohne gemeinsames Tun.

Das Ergebnis meiner (notwendig grob verkürzten) Darstellung zum ,Betriebsmodus‘ dieses commoning sah etwa so aus:

Gustavo Soto sah sich das an. Daraufhin bestellte er ein Bier. So ein großes, das man sich teilen muss.

Rasch wurde klar: Am Horizont beider Entwürfe steht ein anderer Gesellschaftsvertrag. Einer, in dem die Verwertungslogik im Wortsinn an Boden verliert und der Staat einer anderen Rationalität verpflichtet bleibt. Der bolivianische Philosoph Javier Medina sagt: „Wir Bolivianer wollen Staat und ayllu zugleich, obwohl sich beide antagonistisch zueinander verhalten.“ Zumindest derzeit. Das westliche Denken basiere auf der „Bevorzugung des einen“ und, ergänze ich, es basiert auf der Bevorzugung des Entweder-Oder. Wo dies aufgegeben wird, „hat der Westen ausgespielt“, glaubt Medina. Und das geschieht im System des buen vivir imayllu. Ein ayllu ist kein Ort, kein Dorf, kein Platz des Austauschs. Wie ein commonsist es nicht, sondern es wird gemacht. Es erhält sich „durch Reziprozität und nicht durch den Markt, durch kulturelle Identität, nicht Homogenisierung, durch gemeinschaftliche Entscheidungen in der asamblea eher als in Wahlen“. Es gründet „in einer de-facto Autonomie im Territo­rium, das nicht einfach nur Land und Produktionsfaktor ist, sondern ein komplexes Beziehungsgefüge beschreibt“, wie Gustavo mir erklärt.

Gleiches gilt für die Gemeingüter: Sie gründen in komplexen Beziehungsgefügen. Und mehr noch, es geht nicht nur um spezifische Formen des Ressourcenmanagements einerseits oder eine besondere (indigene) Spiritualität andererseits, es geht nicht einmal nur um gemeinschaftliches produktives Handeln für das Leben, statt für den Markt. Die Gemeinsamkeit beider Perspektiven liegt vielmehr darin, zu betonen, dass produktive gemeinschaftliche Systeme Gemeinschaft zugleich hervorbringen.

Beide, commons und buen vivir, reproduzieren sich im offenen Dialog, gewissermaßen im trial&error-Verfahren; in Freiheitsräumen, die Staat und Markt bestehenlassen müssten, aber oft zertrampeln – mit IIRSA zum Beispiel. Sie schlagen Schneisen hindurch, die unter anderem die Weitergabe von Wissen unterbrechen, dabei setzen gemeinschaftliche Reproduktionsprozesse die Fähigkeit und Möglichkeit voraus, Wissen als homo mayeuticus fortzuentwickeln, schreibt Medina. Er beschreibt das Leben im Dialog mit den Anderen und mit der Natur als Essenz der Idee des buen vivir; wobei die Natur nicht als Sache begriffen wird, mit der man andere Sachen produziert, vielmehr wird sie stets in ihrer Beziehung zu den Menschen reflektiert und reinterpretiert. Das sich dadurch kondensierende Wissen wird oft mündlich oder codiert weitergegeben, im Alltag, in den Textilien, Keramiken Musikinstrumenten und Ritualen. Das Wesentliche ist für westliche Rationalitäten oft unsichtbar.

In den beiden Debatten wird um Alternativen gerungen, die sich, so der französische Gewerkschafter und WSF-Aktivist Christophe Aguiton, „wesentlich von den neokeynesianischen und neofordistischen Antworten unterscheiden, welche in den sozialen Bewegungen und in den linken Parteien die Oberhand haben, indem die Fragestellung gewechselt wird“. So ginge es nicht darum, unseren Konsum generell und in abstrakter Art zu vermindern, sondern darum, gegen die Konsumideologie zu kämpfen, indem prinzipiell von der Lebensqualität ausgegangen wird. Für Aguiton ist das buen vivir eine „universelle Perspektive“, die „auf der Verteidigung der Gemeingüter aufgrund der Erfahrungen mit vorhergehenden Autoritäten beruht.” Damit verkürzt er diecommons auf Dinge (der Natur, der Kultur und des sozialen Lebens). Wer aber, wie auch der „deprofessionalisierte“ mexikanische Intellektuelle Gustavo Esteva (vgl. Interview in der ila 323 mit dem Schwerpunkt Gemeingüter), die commons als soziale Beziehung versteht, kommt zu einem anderen Schluss. Eine Gesellschaft, die die Idee der Gemeingüter in all ihre Regeln und Institutionen einschreibt, ist eine Gesellschaft, die unterschiedliche Realisierungsformen des Guten Lebens zum Zweck hat.

Das stark auf lokale (indigene) Gemeinschaften und auf den kulturellen Kontext des andinen Hochlandes bezogene Konzept desbuen vivir erfährt, so glaube ich, im Konzept der Gemeingüter seine notwendige Verallgemeinerung. Nicht umgekehrt. Denn die Gemeinschaften, von denen bei den commons die Rede ist, sind so bunt und vielgestaltig wie das Leben selbst. Bei der freien Software ist es die globale Freie Software-Community (meist städtisch und männlich), beim Saatgut sind es oft die Frauen einer Region (meist arm und farbig), beim Klima ist es eben die gesamte Weltgemeinschaft, die noch keine Form des commoninggefunden hat, sich dabei aber auch nicht auf Markt und Staat verlassen kann. Aber commoning ist älter als Kapitalismus, es ist so alt wie die Menschheit und so neu wie das Internet. So wenig wie es zu Steinzeiten möglich war, ein Mammut alleine zu jagen (und zu essen), so wenig ist es heute möglich, alleine eine Freie Enzyklopädie zu schreiben.

Man kann es auch so ausdrücken: Das buen vivir ist die spezifisch andin-indigene Form des commoning. Und dort gehört es hin.

Bei diesem Gedanken geht das zweite geteilte Bier zur Neige. Seit dem Barabend an der westlichsten Spitze Afrikas sind einige Monate vergangen. Wir haben seither etliche Mails ausgetauscht, um dem Gemeinsamen und dem Anderen zwischen commonsund buen vivir intensiver auf den Grund zu gehen. Denn eines ist klar: die Zielperspektive ist die gleiche.

Das Ganze gibt es auch als pdf. Die ila 323 brachte übrigens einen commons/Gemeingüter Schwerpunkt. Und zur Ila-Bestellung (empfehlenswert!) geht’s hier.

Foto: Pointe des Almadies depuis le Phare des Mamelles. by Ji-Elle, Domaine Publique

Crosspost

Facebook und Drogenkonsum

Eine Studie an der US-amerikanischen Columbia-University besagt, dass Teenager, die soziale Netzwerke nutzen, häufiger trinken, rauchen und illegale Substanzen konsumieren als ihre Online-abstinenten Altersgenossen. Angeblich rauchen jugendliche Facebook-Nutzer fünf Mal häufiger, trinken drei Mal häufiger Alkohol und kiffen doppelt so oft wie internet-abstinente Jugendliche. Als Grund dafür führt die Studie an, dass Jugendliche auf Facebook und Co. deutlich häufiger Fotos von betrunkenen oder anderweitig beeinträchtigten Altersgenossen sehen.

Kritiker werfen der Studie u.a. vor, dass die Autoren andere Faktoren nicht berücksichtigt haben. Es liege der Verdacht nahe, dass es einen versteckten Faktor gibt, der zu der Korrelation zwischen Drogenkonsum und Social-Media-Verwendung führt.

Eltern werden bei Facebook wieder zu Teenagern

Laut der University of Guelph in Kanada hängen Eltern bei Facebook ihr Verantwortungsbewusstsein und ihre Rolle als Vorbilder gerne an den Nagel. Im Social Web verhalten sie sich vielmehr wie ihre eigenen Kinder. Ihr Online-Verhalten unterscheidet sich dabei kaum von dem des eigenen Nachwuchses und unterliegt den Erkenntnissen nach den gleichen psychologischen Faktoren. Auf Facebook teilen sie nicht nur persönliche Informationen genauso freizügig wie ihre Nachkommen, sondern auch die möglichen Konsequenzen dieses Tuns ist ihnen sogar weniger bewusst als jüngeren Usern.

Facebook macht kindisch

In die selbe Kerbe haut auch Susan Greenfield, Hirnforscherin der Oxford University. Facebook habe eine Generation von Selbst-Besessenen geschaffen, die nur zu kurzen Momenten der Aufmerksamkeit fähig sind und wie Kleinkinder ständig Rückmeldung einfordern. Statusmeldungen über die eigenen Frühstücksgewohnheiten etc. erinnern laut Greenfield stark an ein kleines Kind, das von der Mutter die Rückversicherung verlangt: “Schau Mama, was ich gerade mache!” Grundlage dieser Infantilisierung seien existenzielle Probleme der Nutzer, ist Greenfield überzeugt.

Bedenklich sei die Situation deshalb, da das auf Klicks und Kontakte ausgerichtete Leben ebenso wie exzessives Computerspielen das Gehirn neu “verkabeln”. Speziell Jugendliche hätten immer häufiger ein Problem damit, beim Gespräch den Blickkontakt zu halten oder die Stimme und Körpersprache des Gegenübers richtig zu deuten. Die langen Online-Zeiten förderten – Autisten gleich – einen Rückgang der Empathiefähigkeit.

“Schluss machen” via Facebook in Mode

Die Boston Public Health Commission sah sich jüngst gar genötigt, eine Diskussionrunde mit High-School-Schülern darüber zu organisieren, wie man am besten eine Beziehung auf Facebook beendet und wie man das anstellt, ohne weiterhin ständig die Fotos des Ex-Partners sehen zu müssen.

Schön, dass wir keine grösseren Probleme zu lösen haben …

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