LA CASONA - Cicle Formatiu de Grau Superior en Tècniques d'Actuació Teatral

TEATRE, ART ESCÈNIC I PLÀSTIC

noreply@blogger.com (Anonymous) — Thu, 15 Sep 2016 09:12:00 +0000

TALER de TEATRE, ART ESCÈNIC I PLÀSTIC
de 8 a 12 anys

divendres de 17:30 h a 19 h

inici 7 d'octubre

És un curs per potenciar la creativitat i la imaginació dels alumnes combinant les arts plàstiques amb les arts escèniques. Aquesta experimentació teatral es realitza des de la diversió, el joc i l'expressió autèntica. A partir de la creativitat treballarem diferents tècniques i materials per construir personatges, vestuaris i attrezzo.

Preu: 72 €. Del 7 d’octubre al 16 de desembre.
Grups reduïts.
Inscripcions: Cotxeres de Sants. Carrer de Sants 79, Barcelona.

LA CASONA formació i investigació teatral

C. Càceres, 8 - 08028 BARCELONA (Sants)

(+34) 619 508 171 / 93 422 69 22

info@lacasona.es / www.lacasona.es

tfyi @lacasonateatro

TEATRE PER A NENS i NENES de 6 a 11 anys

noreply@blogger.com (Anonymous) — Thu, 15 Sep 2016 09:04:00 +0000

TEATRE PER A NENS de 6 a 9 anys

dimarts de 17:30 a 18:30

TEATRE PER A NENS de 8 a 11 anys

dimarts de 18:30 a 19:30

Inici 4 d’octubre

El teatre és una eina excel·lent per al desenvolupament personal. Aquest curs es una iniciació al món del teatre contribuint també a la formació integral dels alumnes: coneixement d'un mateix, seguretat personal, capacitat d'observació, concentració, expressivitat, domini del cos i de la veu, treball en equip, responsabilitat, creativitat, entre d'altres.

L'eina bàsica de l'aprenentatge és el joc teatral. Amb un marcat esperit lúdic, es parteix de la improvisació per comprendre les regles bàsiques del teatre.

Preu: 43€. Del 4 d'octubre fins el 13 de desembre.
Grups reduïts.
Inscripcions: Cotxeres de Sants. Carrer de Sants 79, Barcelona.

LA CASONA formació i investigació teatral

C. Càceres, 8 - 08028 BARCELONA (Sants)

(+34) 619 508 171 / 93 422 69 22

info@lacasona.es / www.lacasona.es

tfyi @lacasonateatro

TEATRE PER A JOVES

noreply@blogger.com (Anonymous) — Thu, 15 Sep 2016 08:49:00 +0000

TEATRE PER A JOVES de 12 a 16 anys

Dissabtes de 10 h a 13 h

Inici 8 d’octubre

Objectius generals

- Introduir l'alumne en la dinàmica teatral.

- Orientar perquè l'alumne s'assumeixi com un intèrpret creador.

- Valoritzar i potenciar el bagatge personal, cultural i imaginari de l'alumne.

- Introduir els joves en els fonaments del Mètode de les Accions Físiques de Stanislavski.

LA CASONA formació i investigació teatral

C. Càceres, 8 - 08028 BARCELONA (Sants)

(+34) 619 508 171 / 93 422 69 22
Centre autoritzat Generalitat de Catalunya

info@lacasona.es / www.lacasona.es

tfyi @lacasonateatro

Benvinguts de nou a casa!

noreply@blogger.com (Anonymous) — Mon, 12 Sep 2016 15:27:00 +0000

Tornar. Avui els més petits tornen a les classes, tornen també els més grans a la feina, tornen les hores a l'oficina i tornen els dies més curts i les nits més llargues.

Però tornar vol dir que també ho fem nosaltres. Tornem a un nou curs amb moltes novetats. Tornem i retrobem professors i alumnes, de la mateixa manera que tenim enormes ganes de tornar per conèixer als nous estudiants que formaran part de La Casona.

Més de 35 anys donant la benvinguda als alumnes a casa nostra i al nostre projecte. Com a escola pionera en la pràctica i la investigació teatral estem preparats per un nou curs que permetrà aprendre l'ofici d’actor com a creador preparat per a diversos camps, siguin escènics, platós, gravacions, gran format o al carrer. Més d’una vintena de professionals imparteixen les classes en avaluació contínua per garantir l'èxit en aquest futur que passa per fer camí amb nosaltres.

Així que ara és hora d'apretar el play i escollir quina és la millor opció formativa per a tu: http://bit.ly/2by9sVq

Per això us recordem que tenim encara obert la matriculació del Cicle Formatiu de Grau Superior en Tècniques d’Actuació Teatral, aprovat pel Departament d’Ensenyament de la Generalitat de Catalunya, un títol oficial que tenim moltes ganes de començar. La prova d'accés es farà aquest dimecres 14 de setembre a partir de les 9 h, així que...

...no t'ho pensis més i apunta't a La Casona.

entrenament corporal

noreply@blogger.com (Anonymous) — Thu, 09 Jun 2016 17:46:00 +0000

PRESÈNCIA ESCÈNICA PAS A PAS Curs intensiu d’entrenament corporal
Del 4 al 13 de juliol	Horari: de 10 a 12 del matí. dilluns – dimecres - divendres Preu: 85€
Impartit per Núria Martinez actriu i professora de l’assignatura Entrenament corporal per a l’escena, del Grau Superior en Tècniques d’Actuació.

Amb la idea d’establir la connexió amb l’essència del propi moviment, partirem dels peus per anar posant en funcionament continu tot el nostre engranatge físic. Es treballaran dinàmiques de moviment tant individual com en grup arrelant la presència en l’espai. Aprendrem eines per a assolir un cos lliure de bloquejos innecessaris, que ens permetrà obrir un ampli ventall de recursos expressius, convertint-lo en una font inesgotable de creativitat..
LA CASONA formació i investigació teatral C/ Càceres, 8 08028 BARCELONA Tel: 93 422 69 22 WhatsApp: 34+ 619 508 171 info@lacasona.es www.lacasona.es Centre autoritzat Generalitat de Catalunya Facebook Youtube: Twitter: @lacasonateatro

Inscripció a la PROVA D'ACCÉS Grau Superior en Actuació. Curs 16-17

noreply@blogger.com (Anonymous) — Mon, 18 Apr 2016 16:58:00 +0000

RESOLUCIÓ ENS/673/2016 del Departament d'Ensenyament de 10 de març, per la qual es convoca la prova específica d'accés al Cicle Formatiu de Grau Superior del títol de la Generalitat de tècnic o tècnica superior en tècniques d'actuació teatral, corresponent al curs 2016-2017.
Termini inscripció a les proves: fins el 7 de setembre

Realització de la prova:

1ª convocatòria 20 de juny

2ª convocatòria: 14 de setembre

Matriculació: La setmana següent a la publicació de les qualificacions definitives.

Documentació necessària:

Fotocopia del DNI o passaport

1 foto carnet en color

Títol de Batxillerat (o reguard), o titulació equivalent

Pagament taxa inscripció: 50€

Model d'inscripció a la prova d'accés

Comissió avaluadora

La comissió avaluadora estarà formada per la directora de LA CASONA i quatre professors del Grau Superior.

Presidenta:

LORETO MARTINEZ MUÑOZ

Secretària

RAQUEL RECOLONS GAYA

Vocals:

NÙRIA MARTINEZ FERNÀNDEZ

MARTA MONTIEL PÈREZ

GEORGINA MENDEZ OBANDO

Suplents

XAVIER DOMENECH MARTÍN
MONTSERRAT ROIG POU

Prova especifica d’accés

Per a la seva realització, el dia de la prova les persones aspirants han de portar l’original del document nacional d’identitat, passaport o NIE durant totes les activitats. En qualsevol moment els membres de la comissió avaluadora podrien necessitar comprovar la seva identitat. L’assistència i la puntualitat en tots els exercicis de la prova d’accés són obligatòries. Durant la prova, els aspirants podran ser objecte de consultes referides a les seves aptituds per a aquest tipus d’estudis. L’alumne portarà roba còmoda per poder treballar físicament.

Certificació i validesa de la prova

S’expedeix un certificat acreditatiu de la superació de la prova específica d’accés. La superació de la prova d’accés és vàlida per a la matriculació en els ensenyaments de tècniques d’actuació teatral del curs acadèmic 2016-2017

Característiques i continguts de la prova

La prova d’accés estarà dividida en 2 exercicis:

EXERCICI 1. Prova grupal

L’objectiu de la prova grupal és valorar les aptituds tècniques relatives al moviment, la veu i la interpretació. L’aspirant treballarà en grup exercicis físics i de moviment, exercicis de veu i d’improvisacions proposats per la comissió avaluadora en el mateix moment de l’exercici.

En la prova grupal, l'alumne, immers en el grup de postulants, realitzarà un conjunt d'exercicis que permetran mesurar les seves capacitats en diferents àrees del treball de l'actor, les seves aptituds personals i la seva creativitat individual.

Es valoraran les qualitats físiques bàsiques del domini del moviment i la coordinació i consciència del cos en l’espai i les capacitats vocals com la dicció i ritme en l’expressió oral. També en relació a les aptituds interpretatives es valorarà la capacitat de joc, la capacitat de comprensió i d’integració de les indicacions de la comissió avaluadora, la capacitat d’acció/reacció, la capacitat de treball en equip, la capacitat de concentració i d’evolució en el procés de treball.

EXERCICI 2. Prova individual

L'alumne haurà d’escenificar un monòleg memoritzat (predeterminat que se li lliurarà en el Centre en el moment de la inscripció). Disposarà d’ aproximadament 4-5 minuts.

Cal llegir l’obra teatral sencera on s’ha extret el monòleg.

Té per objectiu comprovar les habilitats interpretatives necessàries per a cursar els estudis. L’aspirant haurà de presentar una proposta d’actuació personal a partir del material facilitat pel centre.

Es valorarà l’habilitat per estructurar i comunicar la proposta; la habilitat per relacionar-se amb l’espai i l’habilitat per integrar moviment, pensament i veu.

Lloc de realització de la prova.

La totalitat d’exercicis es faran a LA CASONA, carrer Càceres,8 , Barcelona.

Criteris generals d'avaluació Es valoraran els aspectes següents:

Aptituds físiques. 30% nota final

Col·locació i consciència corporal - col·locació en l’espai físic - coordinació i precisió en els moviments - capacitat de resposta a les indicacions - capacitat d’incorporació de les correccions

Aptituds vocals: 30% nota final

Correcció en la dicció - entonació en coherència amb el text/proposta - afinació, ritme i expressió.

Aptituds interpretatives: 40% nota final

Expressivitat dramàtica - capacitat de resposta a les indicacions - coherència amb la proposta - capacitat d’improvisació - capacitat de joc dramàtic - capacitat de treball en equip – capacitat de concentració – evolució del procés de treball.

Per a la superació de la prova d’accés es requerirà una qualificació global igual o superior a cinc sobre deu.

Reclamacions i recursos

Les persones aspirants poden presentar una reclamació per mitjà d’un escrit presentat al registre del centre i adreçat a la comissió avaluadora, durant els dos dies hàbils següents al de la publicació de les qualificacions provisionals.

La comissió avaluadora es reuneix, examina les reclamacions, les resol i incorpora els resultats a les qualificacions definitives.

Contra les qualificacions definitives, les persones interessades poden interposar recurs d’alçada davant la Direcció General d’Atenció a la Família i Comunitat Educativa, en el termini d’un mes a comptar de l’endemà de la publicació, segons el que disposen l’article 76 de la Llei 26/2010, del 3 d’agost, de règim jurídic i de procediment de les administracions públiques de Catalunya, i els articles 114 i 115 de la Llei 30/1992, de 26 de novembre, de règim jurídic de les administracions públiques i del procediment administratiu comú. L’escrit d’interposició s’ha de presentar al centre on es fa la prova. El centre hi adjunta una còpia de l’expedient de la persona reclamant i l’envia al seus serveis territorials o al Consorci d’Educació de Barcelona. Els serveis territorials corresponents o el Consorci d’Educació de Barcelona trameten juntament amb l’informe emès per la Inspecció d’Educació, còpia de l’expedient a la Direcció General d’Atenció a la Família i Comunitat Educativa, que el resol i n’informa la persona interessada.

Matriculació

L’alumne que hagi superat la prova d’accés ha de formalitzar la matricula immediatament per ocupar la plaça escolar.

Sol·licita el nostre pla d'estudis i continguts de la prova a info@lacasona.es

LA CASONA formació i investigació teatral

C/ Càceres, 8 08028 BARCELONA Tel: 93 422 69 22

info@lacasona.es www.lacasona.es

WhatsApp: 34+ 619 508 171

Centre autoritzat Generalitat de Catalunya

Facebook Youtube: Twitter: @lacasonateatro

VOLS SER ACTOR/ACTRIU PROFESSIONAL?

noreply@blogger.com (Anonymous) — Tue, 05 Apr 2016 10:32:00 +0000

JORNADA PORTES OBERTES

dissabte 7 de maig d’11 a 13 h

T’informem sobre el títol oficial Cicle Formatiu Grau Superior en Actuació

Consulta les proves d'accés

Vine a conèixer la nostra escola de teatre: des de 1980 formant actors i actrius
Atenció personalitzada

LA CASONA formació i investigació teatral
C/ Càceres, 8 08028 BARCELONA Tel: 93 422 69 22

info@lacasona.es www.lacasona.es WhatsApp: 34+ 619 508 171

Centre autoritzat Departament d’Ensenyament Generalitat Catalunya

PROXIMOS CURSOS MONOGRAFICOS 2016

noreply@blogger.com (Anonymous) — Thu, 28 Jan 2016 08:58:00 +0000

ESCENIFICANDO LA MÁSCARA Profesor: Pau Cirer 13 y 14 de febrero Horarios: sábado de 10 a 14h y de 15 a 18 h y domingo de 10 a 14 h Precio: 90€ Laboratorio avanzado de interpretación máscaras. Trataremos el proceso de creación con las diferentes categorías de máscara. Se requiere formación en interpretación.
DANZA -TEATRO Profesora: Montse Roig del 17 de febrero al 15 de junio Horarios: miércoles de18h a 20h. Precio: 300€ *Abrimos una puerta hacia el propio movimiento y la espontaneidad, afinando los sentidos. ¿Entras?*
INICIACIÓN AL CANTO Profesora: Maria Casellas del 17 de febrero al 15 de junio Horarios: miércoles de 13 h a 15h. Precio: 300€ ¿Quieres cantar? Conoceremos los mecanismos motores de la voz y trabajaremos ejercicios técnicos para su proyección y articulación. Y lo pondremos en práctica a través de canciones.
CÓMO ORGANIZAR UN TALLER DE JUEGOS TEATRALES Profesora: Raquel Recolons del 19 de febrero al 17 de junio Horarios: viernes de 12 h a 14h. Precio: 300€ *Os proponemos una manera fácil y divertida de utilizar el juego dramático como recurso pedagógico. Herramientas necesarias para monitores, maestros…*
MAQUILLAJE TEATRAL Profesora: Montserrat Tolosa 8- 9 y 10 abril Horarios: viernes de 18 a 21 h, sábado de 10 a 14h y de 16 a 20h y domingo de 10 a 14 h Precio: 200 € *El maquillaje abre un universo de matices y es de gran ayuda para la construcción exterior del personaje.*

Matriculación e información : LA CASONA formació i investigació teatral C/ Càceres, 8 08028 BARCELONA Centro autorizado por el Departament d’Ensenyament Generalitat de Catalunya Tel: +34 93 422 69 22 -- Wha: 619 508 171 ---- info@lacasona.es www.lacasona.es

ESCENIFICANDO LA MÁSCARA

noreply@blogger.com (Anonymous) — Mon, 21 Dec 2015 11:35:00 +0000

Laboratorio avanzado de interpretación con máscara

Trabajaremos el proceso de creación a través sus diversas categorías (neutras, larvarias y de carácter). Conoceremos tanto su puesta en escena como su valor performativo.

• Presencia y Simplicidad

• Estructuras: fondo y forma

• Psicología y precisión

• Voz y Pasiones

OBJETIVOS

- Conocer los diferentes mecanismos de creación con máscara

- Ampliar la presencia del actor sobre la escena

- Precisar los gestos y el cuerpo del actor

- Favorecer la disponibilidad corporal y psíquica en escena

- Ejercitar la consciencia espacial y rítmica

- Desarrollar el imaginario y su concreción en escena

- Fomentar las capacidades creativas del actor

LA CASONA Formació investigació teatral

FECHAS: 13 y 14 de Febrero 2016

HORARIOS: Sábado: 10-14h / 15 a 18h. Domingo: 10-14h

PRECIO: 90 €

Profesor: PAU CIRER

Licenciado en Arte Dramático en la ESADIB. Completa sus estudios con el Máster Oficial en Estudios Teatrales de la UAB. Doctorando en Artes Escènicas.

Como actor ha participado en casi una veintena de espectáculos de diversos grupos de teatro (Fundación Teatro Principal, Edicions de Fusta, Iguana Teatre, Macnas Theatre, Teressetes Teatre, Carasses Teatre, Estudi Zero Teatre, Carpet Theatre, etc)

Como artista de la máscara, ha intervenido en más de cuarenta producciones (Teatre Nacional de Catalunya, Teatre Principal, Diabéticas Aceleradas, Teatre Assaig, La Fornal d’espectacles, Goombens Theatre, K2 produccions, Gom Teatre, Clownx Teatre, Teatre Educatiu, Tábata Teatre, Produccions de Ferro, etc.)

Espectáculos en los que ha colaborado han recibido los premios siguientes: Premio al mejor espectáculo teatral de la Feria de Teatro de Aragón; premio Projecte Alcover; mejor espectáculo de la Temporada del Teatro del Mar y finalista a Espectáculo Revelación de los premios Max.

Simultáneamente ha desarrollado su labor docente en escuelas tanto públicas como privadas del ámbito nacional e internacional. Es profesor de la asignatura máscara teatral en el Ciclo Formativo de Grado Superior de la Generalitat de Catalunya en LA CASONA

Ha realizado publicaciones sobre didáctica actoral y ha impartido conferencias sobre la pedagogía del actor en Universidades y Escuelas Superiores de Arte Dramático.

LA CASONA formació investigació teatral
C/ Càceres,8 08028 BARCELONA
Tel 934226922 info@lacasona.es www.lacasona.es

Centro autorizado por el Departament d’Ensenyament

Generalitat de Catalunya

https://www.facebook.com/LA.CASONA.Escuela.Teatro.BARCELONA

Ara es la teva oportunitat per començar l'any estudiant teatre

noreply@blogger.com (Anonymous) — Wed, 09 Dec 2015 10:58:00 +0000

CURS D'INTRODUCCIÓ AL TEATRE

Del 20 de gener al 16 de març 2016

Horari: dimecres de 18:30 a 21 h.

Professores: Núria Martínez - Raquel Recolons

Curs pràctic d'introducció al teatre, per a majors de 18 anys, on treballarem els dos conceptes bàsics de la formació de l'actor: el cos i el joc teatral.

Les sessions es dividiran en una primera part d'entrenament corporal, amb exercicis d'escalfament, consciència corporal i moviment creatiu i una segona de joc teatral basat en improvisacions, exercicis de creativitat escènica, de desinhibició i cohesió grupal.

Reserva la teva plaça. Preu: 250 €

LA CASONA formació investigació teatral
C/ Càceres,8 08028 BARCELONA
Tel 934226922 info@lacasona.es www.lacasona.es

Centre autoritzat pel Departament d'ensenyament. Generalitat de Catalunya
https://www.facebook.com/LA.CASONA.Escuela.Teatro.BARCELONA

Nou CICLE FORMATIU DE GRAU SUPERIOR: TÈCNIQUES D'ACTUACIÓ -- Nuevo CICLO FORMATIVO DE GRADO SUPERIOR: TÉCNICAS DE ACTUACIÓN

noreply@blogger.com (Anonymous) — Wed, 27 May 2015 10:14:00 +0000

Català – Castellano

LA CASONA ofereix nova titulació oficial:

Cicle Formatiu de Grau Superior en Tècniques d'Actuació Teatral

LA CASONA, 36 anys formant actors.

LA CASONA Formació i Investigació Teatral de Barcelona imparteix el NOU Cicle Formatiu de Grau Superior en Tècniques d'Actuació Teatral, aprovat pel Departament d'Ensenyament de la Generalitat de Catalunya.

El títol de tècnic / a superior en actuació a LA CASONA té com a objectiu formar actors i actrius professionals per al Teatre, el Cinema i la Televisió. A més, també permetrà que l'alumne assumeixi projectes de dinamització basats en la interpretació així com per preparar-ne d’altres basats en tècniques d'expressió i comunicació.

S'adreça a totes aquelles persones que vulguin assumir competències professionals per actuar en viu i en mitjans audiovisuals i també convertir-se en tècnics especialistes en l'aplicació de l'expressió dramàtica en tasques de dinamització.

Aquesta nova titulació que ofereix LA CASONA és el fruit d'anys d'insistència i treball com a membres fundadors de l'ACET -Associació Catalana d'Escoles de Teatre-.

Sortides professionals

· Actor-actriu de teatre, cinema i TV.

· Especialista en activitats de dinamització, d’expressió i de comunicació

Duració

LA CASONA ofereix el Cicle Formatiu Grau Superior en Tècniques d'Actuació Teatral amb una durada de dos cursos acadèmics i 2.000 hores: 1.834 hores es realitzen en el propi Centre i les restants 166 hores, corresponen a les pràctiques professionals fora de l'escola en empreses teatrals de reconeguda solvència artística.

La formació

Les assignatures que estructuren en el nostre programa per a aquest nou grau superior, són el resultat de 36 anys d'una activitat basada en la investigació pedagògica permanent.

Des del punt de vista metodològic LA CASONA proposa a l'assignatura d'Interpretació, una mirada pròpia i actualitzada del MÈTODE DE LES ACCIONS FÍSIQUES de Constantin Stanislavski; consolidant el model educatiu que caracteritza LA CASONA des de la seva fundació el 1980: concebre l'actor com un CREADOR i no només com un intermediari entre l'autor i l'espectador.

Tota la formació i l'entrenament rebuts a LA CASONA apunten a l'excel·lència de l'actor en el moment de construir i encarnar el seu personatge. A més, el nostre projecte formatiu inclou tècniques i assignatures que fan dels nostres actors, professionals preparats en diversos camps: la interpretació davant la càmera; la història de les arts escèniques des dels orígens del teatre fins a les noves formes i gèneres escènics; escenes de teatre i cinema en anglès nord-americà o britànic; els diferents usos de la màscara teatral i La Commedia dell'Arte; la dansa-jazz i el teatre-dansa; el maquillatge teatral amb totes les seves deformacions i opcions creatives; l'entrenament físic específic per a l'actor; la correcta dicció catalana i la castellana; la lluita escènica; el clown tradicional i el modern; el reconeixement del propi cos i les seves immenses possibilitats, formació i orientació laboral...etc. És a dir, actors preparats per a l'escenari, el plató, el teatre de carrer, etc i amb la capacitat de transmetre aquests coneixements com a monitors especialitzats.

LA CASONA sempre s'ha caracteritzat per la combinació de la seva rigorosa exactiutd en el seguiment del procés formatiu de cada alumne amb la calidesa del seu ambient humà i professoral imprescindible a l'hora de treballar amb futurs intèrprets creadors "els futurs actors i actrius".

Durant la teva formació a LA CASONA rebràs una formació integral, com a estudiant i com a futur professional i tindràs al teu servei el millor equip docent exquisidament preparat i amb reconeguda experiència professional en el sector.

Requisits d'accés

a) Estar en possessió del títol de batxillerat o un títol declarat equivalent i una edat mínima de 18 anys complerts dins de l'any natural d'execució de la prova.

b) Haver superat la prova específica d'accés.

Documentació

Per a ser admès a la prova, l'aspirant ha de lliurar a la secretaria del centre la següent documentació:

· Sol·licitud d'inscripció a les proves.

· Fotocòpia del DNI.

· Document oficial del títol de batxillerat (o equivalent), o d'haver superat la prova d'accés a la universitat per a majors de 25 anys.

· Pagament de la taxa de la prova d'accés

Inscripció i matrícula

El nou alumne podrà matricular-se en LA CASONA un cop superades les proves d'accés.

Per a més informació: Secretaria de dilluns a divendres de 10 a 13 hores i de 17 a 20 h. Sessions informatives prèvia sol·licitud a la secretaria del centre; per telèfon al 93 422 69 22 o per correu electrònic a info@lacasona.es.

Es tracta d'un nou títol amb efectes professionals a Catalunya.

----------------------------------------------------------

LA CASONA ofrece nueva titulación oficial:

Ciclo Formativo de Grado Superior en Técnicas de Actuación Teatral

LA CASONA, 36 años formando actores.

LA CASONA Formación e Investigación Teatral de Barcelona imparte el NUEVO Ciclo Formativo de Grado Superior en Técnicas de Actuación Teatral, aprobado por el Departamento de Enseñanza de la Generalitat de Cataluña.

El título de técnico / a superior en actuación en LA CASONA tiene como objetivo formar actores y actrices profesionales para el Teatro, el Cine y la Televisión. Además, también permitirá que el alumno asuma proyectos de dinamización basados en la interpretación así como para preparar a otros en técnicas de expresión y comunicación.

Se dirige a todas aquellas personas que quieran asumir competencias profesionales para actuar en vivo y en medios audiovisuales y también convertirse en técnicos especialistas en la aplicación de la expresión dramática en tareas de dinamización.

Esta nueva titulación que ofrece LA CASONA es el fruto de años de insistencia y trabajo como miembros fundadores de la ACET -Asociación Catalana de Escuelas de Teatro-.

Salidas profesionales

· Actor-actriz de teatro, cine y televisión.

· Especialista en actividades de dinamización, de expresión y de comunicación

Duración

LA CASONA ofrece el Ciclo Formativo Grado Superior en Técnicas de Actuación Teatral con una duración de dos cursos académicos y 2.000 horas: 1.834 horas se realizan en el propio Centro y las restantes 166 horas, corresponden a las prácticas profesionales fuera de la escuela en empresas teatrales de reconocida solvencia artística.

La formación

Las asignaturas que conforman nuestro programa para este nuevo grado superior, son el resultado de 35 años de una actividad basada en la investigación pedagógica permanente.

Desde el punto de vista metodológico LA CASONA propone en la asignatura de Interpretación, una mirada propia y actualizada del MÉTODO DE LAS ACCIONES FÍSICAS de Constantin Stanislavski; consolidando el modelo educativo que caracteriza a LA CASONA desde su fundación en 1980: concebir el actor como un CREADOR y no sólo como un intermediario entre el autor y el espectador.

Toda la formación y el entrenamiento recibidos en LA CASONA apuntan a la excelencia del actor en el momento de construir y encarnar su personaje. Además, nuestro proyecto formativo incluye técnicas y asignaturas que hacen de nuestros actores, profesionales preparados en diversos campos: la interpretación ante la cámara; la historia de las artes escénicas desde los orígenes del teatro hasta las nuevas formas y géneros escénicos; escenas de teatro y cine en inglés estadounidense o británico; los diferentes usos de la máscara teatral y La Commedia dell’Arte; la danza-jazz y el teatro-danza; el maquillaje teatral con todas sus deformaciones y opciones creativas; el entrenamiento físico específico para el actor; la correcta dicción catalana y la castellana; la lucha escénica; el clown tradicional y el moderno; el reconocimiento del propio cuerpo y sus inmensas posibilidades expresivas, formación y orientación laboral ... etc. Es decir, actores preparados para el escenario, el plató, el teatro de calle, etc y con la capacidad para transmitir estos conocimientos como monitores especializados.

LA CASONA siempre se ha caracterizado por la combinación de su estricta exigencia en el seguimiento del proceso formativo de cada alumno y por su ambiente humano y profesoral, imprescindible a la hora de trabajar con futuros intérpretes creadores, "los futuros actores y actrices".

Durante tu formación en LA CASONA recibirás una formación integral como estudiante y como futuro profesional y tendrás a tu servicio el mejor equipo docente exquisitamente preparado y con reconocida experiencia profesional en el sector.

Requisitos de acceso

a) Estar en posesión del título de bachillerato o un título declarado equivalente y una edad mínima de 18 años cumplidos dentro del año natural de ejecución de la prueba.

b) Haber superado la prueba específica de acceso.

Documentación

Para ser admitido a la prueba, el aspirante debe entregar en la secretaría del centro la siguiente documentación:

· Solicitud de inscripción a las pruebas

· Fotocopia del DNI.

· Documento oficial del título de bachillerato (o equivalente), o de haber superado la prueba de acceso a la universidad para mayores de 25 años.

· Pago de la tasa de la prueba de acceso

Inscripción y matrícula

El nuevo alumno podrá matricularse en LA CASONA una vez superadas las pruebas de acceso.

Para más información: Secretaria de lunes a viernes de 10 a 13 horas y de 17 a 20 h. Sesiones informativas previa solicitud en la secretaría del centro; por teléfono al 93 422 69 22 o por correo electrónico a info@lacasona.es.

Se trata de un nuevo título con efectos profesionales en Cataluña.

LA CASONA formació i investigació teatral

C/ Càceres, 8 08028 BARCELONA Tel: 93 422 69 22

info@lacasona.es www.lacasona.es

WhatsApp: 34+ 619 508 171

ESTIU TEATRAL per a joves 2016

noreply@blogger.com (Anonymous) — Tue, 28 Apr 2015 17:24:00 +0000


TEATRE PER A JOVES de 13 a 17 anys
	Del 4 al 15 de juliol Horari: de dilluns a divendres d'11 a 13 h. Professor: Xavier Domènech Preu: 150 € Un curs pràctic d’iniciació al mon del teatre per conèixer les eines teatrals i els diferents llenguatges expressius. L’alumne desenvolupa la seva creativitat, capacitat d’expressió i comunicació, així com la seva sociabilitat i la seva capacitat pel treball en equip.
*Oberta la matriculació.* *Grups reduïts* Reserves de plaça: info@lacasona.es Tel 93 422 69 22 LA CASONA C/ Cáceres, 8 • 08028 • BARCELONA • info@lacasona.es • www.lacasona.es Centre autoritzat Generalitat de Catalunya

noreply@blogger.com (Anonymous) — Fri, 06 Mar 2015 11:34:00 +0000

ESCENOGRAFÍA E ILUMINACIÓN: las claves de la eficacia Curso reconocido por el *Departament d’Ensenyament* de la Generalitat de Catalunya
Fechas: del 10 de abril al 12 de mayo	Horarios: martes y viernes 18 a 21h
Una buena escenografía y una buena iluminación realzan el trabajo de los actores y hacen más profesional y atractivo el espectáculo. El objetivo del curso es dar a conocer las claves para que los actores y directores puedan enriquecer sus espectáculos de forma resolutiva y sencilla, adaptándose a los requerimientos escénicos de cada espacio y a sus posibilidades económicas. Se centrará la atención en materiales asequibles, metodología sencilla i estructuras fáciles de montar y transportar El curso se divide en dos bloques: Una parte teórico-práctica, donde se explica a partir de fichas ilustradas y ejemplos en directo, las principales claves que debe tener en cuenta una buena escenografía El segundo bloque es práctico y donde los alumnos desarrollarán a partir de un proyecto propio un plan de puesta en escena y al mismo tiempo una propuesta de micro-escenografía e iluminación. El resultado será: trabajar sobre bocetos escenográficos, planos a escala, maquetas, presentaciones en grupo, utilización de focos y planta de luces. Debate. Contenidos: Teórico-práctico: 1-Gestión y puntos a tener en cuenta antes de empezar un proyecto Planos y técnicas de representación básicas La importancia de la maqueta 2- Tipos de espacio y sus posibilidades escénicas. 3- Ideas, conceptos, volúmenes, objetos y materiales a nuestro alcance para resolver de forma fácil una puesta en escena 4- La iluminación en escena Tipos de lámpara y equipos de Iluminación. Planificación de iluminación. Iluminación escénica, audiovisual y espectacular Practico: >A partir de proyectos personales: Realización de un plano volumétrico a escala Realización de una maqueta volumétrica a escala >A partir de un proyecto en grupo: Puesta en práctica de los conocimientos adquiridos y construcción de una micro escenografía. Precio: 250 € Máximo: 10 alumnos		Profesor: Martí Baltà. Escenógrafo De formación interiorista, ha trabajado sobre todo en el mundo escenográfico, la escenografía la ha llevado a la escultura y la tradición familiar le ha acercado al barro. La fusión de la escultura y el barro como material plástico y agradable de trabajar le han llevado a quedarse en el taller familiar donde ahora trabaja como escultor y ceramista. Compagina el trabajo del taller con la docencia tanto en Bellas Artes como en Escenografía teatral. Para ver más obra personal relacionada con el mundo de la escultura o la escenografía puede visitar: http://www.ceramicabalta.com http://www.tallerestudi.com Formado en Elisava Escuela superior de Diseño. Trabaja como docente: ELISAVA (UPF): Tutor del Workshop Moldes, siliconas y resinas 2013 LA CASONA: Project Arte 2012 curso de Escenografía portátil .UNIMA MADRID: Escenografía portátil para titiriteros. 2012 Profesor: Aleix Ramisa. Iluminador Tras estudiar realización de Audiovisuales y Espectáculos se dedica profesionalmente como operador de cámara de vídeo. A continuación entró en el mundo de la publicidad como editor de imágenes y en el control de la postproducción. Más adelante también trabajó como diseñador gráfico y fotógrafo en prensa escrita. Durante esta etapa audiovisual colabora en videoclips, cortometrajes o vídeo proyecciones tanto a título personal como con la productora Nomadreams. Dadas sus reiteradas Colaboraciones teatrales y circenses, decide estudiar el TTE para formarse como técnico de luces y sonido. Desde entonces ha trabajado principalmente como técnico para teatro o para grupos musicales pero sin olvidar el circo y la televisión. En los diferentes trabajos siempre se ha visto atraído por la luz y como técnico es donde mejor se encuentra. Ha hecho diseños de luces para obras teatrales de texto y cómicas, en danza, infantiles o de títeres y para grupos musicales.
LA CASONA formació i investigació teatral C/ Càceres, 8 * 08028 BARCELONA Tel: 93 422 69 22 ---- WhatsApp: 34+ 619 508 171 info@lacasona.es www.lacasona.es LA CASONA** en: Facebook: http://www.facebook.com/LA.CASONA.Escuela.Teatro.Barcelona Twitter: @lacasonateatro

MAQUILLAJE TEATRAL

noreply@blogger.com (Anonymous) — Fri, 13 Feb 2015 16:04:00 +0000

Curso reconocido por el Departament d’Enseyament de la Generalitat de Catalunya

Fechas:
8, 9 y 10 de mayo

Horarios:
viernes de 18 a 21,

sábado de 10 a 14
y de 16 a 20h
y domingo de 10 a 14 h

Se trata de un curso práctico de maquillaje donde los participantes podrán trabajar con diferentes materiales y conseguir hacer diversos tipos de personajes teatrales a partir de la morfología de un tipo de maquillaje.

Programa:

Presentación y explicación de los materiales y sus aplicaciones.

Tipo de maquillaje: graso, seco y fluido

El maquillaje de una mujer, de un hombre

Maquillaje de envejecimiento

Maquillaje de caracterización

Trabajos de volúmenes

Heridas y golpes

Profesora: MONTSERRAT TOLOSA

Maquilladora profesional. Es maquilladora del Gran Teatro del Liceo.Iimparte también clases de maquillaje en el Institut del Teatre de Barcelona.

Precio: 200 €

Material: Todo el material de maquillaje que se utilizará en el curso, lo facilita el Centro. Los alumnos sólo deben traer los pinceles

LA CASONA C/ Cáceres, 8 • 08028 • BARCELONA • Tel. 93 422 69 22 • info@lacasona.es • www.lacasona.es

EL ACTOR ANTE LA CÁMARA

noreply@blogger.com (Anonymous) — Wed, 11 Feb 2015 18:52:00 +0000

EL ACTOR ANTE LA CÁMARA

Curso reconocido por el Departament d’Ensenyament de la Generalitat de Catalunya

Fechas:
del 4 de marzo al 27 de mayo

Horarios:
miércoles de 18 a 21 h

El objetivo es que el actor/actriz adquiera las herramientas necesarias para desenvolverse profesionalmente en un plató de televisión o un set de cine. Trabajamos de forma continua frente a la cámara. Es un curso eminentemente práctico en el que los actores se enfrentan a diferentes escenas y personajes que se graban, se visionan y se analizan, desarrollando así técnicas específicas de interpretación para el medio audiovisual. Es un tiempo para equivocarse sin ningún miedo, para investigar y para conocer nuestros propios límites (si es que los hay).

A los alumnos se les entregará todos los videos grabados durante el curso, podrán contar con ellos como parte de su material promocional, videobook, etc.

PROGRAMA DEL CURSO

1. LA INTERPRETACIÓN EN CINE

1.1 Reconocer mi rostro y saber qué comunica

1.2 Exigencias interpretativas de los diferentes planos.

1.3 Comunicación actor-director, cambios en el guión.

1.4 Los ensayos:

-Mesa italiana: Lectura del guión cinematográfico, trabajo de mesa, conocimiento de los personajes.

-Ensayos en el set de grabación.

1.5 Desarrollar el lenguaje de la mirada, gestualidad.

1.6 Las improvisaciones rodando, libertad del actor.

1.7 El personaje: Arco dramático, de dónde vengo y a dónde voy.

2. EL LENGUAJE DE LA CÁMARA

2.1 Conocer y controlar el vehículo a través del cual nos vamos a expresar, es decir la cámara.

2.2 Estilo visual: encuadre, angulación y tipos de plano.

-Veremos cómo nuestro rostro, así como la expresión de éste, cambian completamente sólo con variar la posición de la cámara. Aprenderemos a interactuar con ésta para aprovechar al máximo nuestras posibilidades gestuales.

2.3 La dirección de la mirada respecto a la cámara.

2.4 Las acciones y las marcas en el set.

2.5 Posiciones de cámara (y micros).

2.6 Relación con el equipo de cámara

3. ILUMINACIÓN Y FOTOGENIA

3.1 Aspectos básicos de la iluminación y cómo afecta a la expresión del actor:

- Entender dónde nos es favorable la luz y por qué.

- Potenciar al máximo nuestro trabajo a través de la luz, análisis de la fotogenia.

- La relación con el director de fotografía.

3.2 Visionado de fragmentos de películas que nos ayuden a entender mejor el lenguaje dramático de la luz y cómo el actor interactúa con ella y la integra a su interpretación.

4. RÁCORD TÉCNICO Y EMOCIONAL

4.1 Trabajar sin continuidad dramática ni espacio temporal: Físico, emociones, la acción entre planos y los saltos de secuencia

4.2 Las tomas, el tono y el ritmo

4.3 La observación interna y externa en la interpretación

4.4 Relación con el/la script

5. EL ESPACIO VACÍO

5.1 La proyección de emociones sobre el espacio vacío.

5.2 Técnicas de imaginación para trabajar en set.

OTROS

Vestuario, maquillaje y peluquería. Relación con el decorado

Relación con el equipo de rodaje. Antes de rodar: pruebas de vestuario, maquillaje, peluquería e iluminación.

El casting, videobook, la entrevista y la propuesta personal del actor.

Precio: 350 €

Profesor: ALEJANDRO MIRA

(Mira Films)

http://mirafilms.net/

Director de cine y fotografía, licenciado en Bellas Artes, especialidad doble audiovisuales y artes plásticas ha realizado un Post-Grado y un Máster en Dirección de Fotografía Cinematográfica en la ESCAC

Actualmente está inmerso en la realización de su largometraje, la película “Antonio cumple 50 años” que se estrenará próximamente.

Podéis ver su cinema reel en http://vimeo.com/76889096

LA CASONA formació i investigació teatral

C/ Càceres, 8 *** 08028 BARCELONA

Tel: 93 422 69 22 ---- info@lacasona.es www.lacasona.es

LA CASONA en:

Facebook: http://www.facebook.com/LA.CASONA.Escuela.Teatro.Barcelona

Twitter: @lacasonateatro

DIRECCION ESCENICA.

noreply@blogger.com (Anonymous) — Wed, 11 Feb 2015 09:32:00 +0000

LA DIRECCIÓN DE ESCENA Y EL TRABAJO CON EL ACTOR Curso reconocido oficialmente Departament d’Enseyament de la Generalitat de Catalunya
Fechas: del 2 de marzo al 29 de abril	Horarios: lunes y miércoles de 19 a 22 h
*¿Quieres dirigir teatro? ¿Eres actor o actriz y quieres saber cómo se dirige a los actores?* *¿Quieres realizar una experiencia práctica dirigiendo a actores y actrices?* *¿Dónde empieza el trabajo de un director de escena? ¿Cómo trabaja un director con los actores?* Taller práctico de formación en el ámbito de la dirección escénica a partir de escenas de Un tranvía llamado deseo, de Tennessee Williams; La señorita Júlia, de August Strindberg; La Gaviota, de Antón Chéjov; Hedda Gabler, de Henrik Ibsen; Madre Coraje, de Bertolt Brecht; Oleanna, de David Mamet; La Omisión de la Familia Coleman, de Claudio Tolcachir… El objetivo del curso es dotar al alumno de herramientas para comprender la obra y trabajar con los actores. Se trata de llevar a cabo una puesta en escena contemporánea. Los contenidos incluyen el análisis textual, la preparación y la práctica de la dirección de actores, así como el desarrollo de las diferentes fases de una puesta en escena. La práctica comporta trabajar con los actores invitados al curso. La dirección de actores se abordará desde una metodología moderna, desarrollada en el teatro contemporáneo. Los alumnos aprenderán a concebir una lectura actual de las obras, respetando las exigencias estilísticas o de género de cada texto. En una primera fase el alumno analizará los elementos de composición dramática de las escenas: personajes, conflictos, estructura y acciones. Seguidamente se trabajarán las escenas con los actores invitados. Finalmente se abordarán otros aspectos de la puesta en escena como la escenografía, el vestuario, los elementos escénicos o la iluminación. El resultado final se presentará en una sesión abierta al público. Se llevará a cabo un coloquio con los espectadores del taller para valorar sus impresiones. Contenidos: -Lectura y análisis de los textos. -Concepción y proceso de la puesta en escena. -La dirección de actores. -Diseño de la escenografía, el vestuario y la iluminación. -Integración de todos los elementos que configuran la puesta en escena. -Presentación pública de las escenas. -Reflexión final y conclusiones del curso.

Impartido por:: MOISÉS MAICAS

Licenciado en filología por la Universidad de Barcelona. Ha sido ayudante de dirección de Fabià Puigserver, Lluís Pasqual, Rosa M. Sardà, Josep Muntanyès y Joan Font. Miembro fundador del Aula de Teatre de Mataró. Profesor de la ESCAC. Ha trabajado como a director en diferentes teatros de Barcelona, como la Sala Atrium, la Sala Beckett, el Teatre Lliure, el Círcol Maldà, la Sala Muntaner, La Seca-Espai Brossa, el Teatre Gaudí Barcelona o el Versus Teatre, entre otros. Ha estrenado espectáculos en festivales como Sitges Teatre Internacional, Festival Grec, Temporada Alta o el BarriBrossa. Los últimos espectáculos que ha dirigido son: El mariner, de Fernando Pessoa; El gran inquisidor, de Fiódor Dostoievski; Cadira, d’Edward Bond; Teoria de catàstrofes, de Toni Cabré; 20 de novembre, de Lars Norén; Senzillament complicat, de Thomas Bernhard; Carta als actors, de Valère Novarina, y Àlies Gospodin, de Philipp Löhle. El año 2014 estrena Meitat i meitat de Daniel keene en la Sala Beckett, Shakespeare on the Beat en el Grec 2014 y El drac d'or de Roland Schimmelpfenning en el Teatre Akàdemia de Barcelona.

Precio: 350 €

Es necesario enviar curriculum artístico para pre-incripción.

LA CASONA C/ Cáceres, 8 • 08028 • BARCELONA • Tel. 93 422 69 22 • info@lacasona.es • www.lacasona.es

Taller de teatro-danza

noreply@blogger.com (Anonymous) — Tue, 13 Jan 2015 12:24:00 +0000

EL DISCURSO DE LAS MANOS

Del 6 al 15 de julio 2016

Horarios: miércoles, jueves y viernes de 18h a 21h.

Precio: 150€

Profesora: Montse Roig

Descubrimos el lenguaje de nuestras manos y nos dejamos llevar a ciegas por su danza. Avanzamos hacia lo desconocido, sin ningún plan, para redescubrirnos y revivirnos. Abrimos una puerta hacia el detalle, la espontaneidad, la fuerza, la suavidad, afinando los sentidos. ¿Entras?

Partimos de una preparación de respiración, técnica de danza contemporánea y movilización de la columna.

Buscamos la sorpresa y la comodidad durante la improvisación.

Conseguimos la comprensión profunda del movimiento, del ritmo y del espacio.

Movimiento

Un espacio entre la voluntad y la escucha.

Desarrollar la capacidad de escuchar el movimiento que ya se está dando.

A través de la técnica de la danza contemporánea y otras prácticas de conciencia corporal adquirir, estabilidad, flexibilidad, alineación.

Improvisación

Tiempo para experimentar con el propio movimiento, el ritmo, el espacio, los demás (el otro).

Danza-teatro

Potenciar las propias particularidades y virtudes y profesionalizarlas.

Taller apto para todos los niveles.

Montse Roig

Licenciada en coreografía en la SNDO (School for new dance developement) de Holanda. Se ha especializado en danza-teatro y consciencia del movimiento con Mercè Boronat.

Bailarina intérprete en creaciones de Mercè Boronat y Luca Silvestrini. Colabora con bailarines, actores y artistas visuales en “Avui em veus, demà seré invisible”, “Como el perro del hortelano”, “Neve i York”, entre otras.

Es profesora de la asignatura de Danza-Teatro en LA CASONA y como pedagoga imparte cursos de danza-teatro para actores, bailarines y personas a quienes les gusta moverse y quieren desarrollar un conocimiento profundo del movimiento.

LA CASONA formació i investigació teatral

C/ Càceres, 8 08028 BARCELONA Tel: +34 93 422 69 22 ---- info@lacasona.es www.lacasona.es

INTERPRETACION con MÁSCARA: de la neutra a la expresiva

noreply@blogger.com (Anonymous) — Wed, 15 Oct 2014 09:14:00 +0000

INTERPRETACIÓN CON MÁSCARA: DE LA NEUTRA A LA EXPRESIVA

Curso reconocido oficialmente por el Departament d'Ensenyament de la Generalitat de Catalunya

Fechas. 24, 25 y 26 de abril 2015

Horarios: viernes, dabado, domingo

máscaras realizadas por el profesor Pau Cirer

Total: 15 h

Precio: 130 €

Daremos a conocer el juego con las diferentes categorías de máscaras (neutras, larvarias, expresivas y medias máscaras), su valor, tanto pedagógico como en su función performativa.

OBJETIVOS

- Ampliar y precisar la presencia del actor sobre la escena;
- Dotar al alumno de técnicas y tácticas de improvisación con máscaras;
- Precisar los gestos el cuerpo del actor;
- Favorecer la disponibilidad corporal y psíquica en escena;

- Credibilidad: reencontrar la verdad primera;

- Ejercitar la consciencia espacial y rítmica;

- Organicidad: evitar el acartonamiento escultórico;

- Desarrollar el imaginario y su concreción en escena;

- Fomentar las capacidades creativas del actor;

- Aplicar los fundamentos pedagógicos de manera pragmática a través de improvisaciones y ejercicios.

Máscara neutra

- Espacio en reacción,- cuerpo mascarado,- común denominador,- simplicidad,- presencia escénica.

Máscara larvaria

- Habitar la máscara,- trayectorias en el espacio,- sexto sentido,- extra cotidianidad.

Máscara expresiva (completa)
- Emociones,- carácter,- psicología,- actitudes.

Máscara de comedia humana

- Contra máscara,- voz,- niveles de juego,- pasiones.

Profesor: PAU CIRER

Licenciado en Arte Dramático en ESADIB, Interpretación textual. Completa sus estudios con el Máster Oficial en Estudios Teatrales de la UAB, la UPF y IT. Actualmente redacta su tesis doctoral sobre la pedagogía actoral.

Como actor ha participado en casi una veintena de espectáculos de diversos grupos de teatro (Fundación Teatro Principal, Ediciones de Madera, Iguana Teatre, Macnair Theatre, Marionetas Teatro, Estudio Cero Teatro, Carpet Theatre, etc) Ha desarrollado su labor docente en el Teatro Sans (8 años) en la Fundación Diagrama (2 años) CC Drassanes (2 años) y monográficos en diferentes centros. Ha realizado publicaciones sobre didáctica actoral (Revista galega de teatro, Tragos, Nube ...) y ha impartido conferencias sobre la pedagogía del actor a ESADIV (Valencia) ESADIB (Mallorca) ESAD (Córdoba) Universidad Europea (Madrid) , Drahocht Arts Centre (Dublín).

LA CASONA C/ Cáceres, 8 • 08028 • BARCELONA • Tel. 93 422 69 22 • info@lacasona.es • www.lacasona.es

DANNY & ROBERTA, de la Cía LA CASONA, una experiencia de recepción

noreply@blogger.com (Anonymous) — Wed, 01 Oct 2014 16:14:00 +0000

Escribo estas líneas en medio de una serie de funciones que presentamos en la sala teatral de LA CASONA. Las funciones han sido programadas con dos objetivos:
1. dar a conocer el montaje a programadores de sala, festivales, etc
2. seguir probando cuál es la recepción del montaje por parte del público independiente que asiste a las funciones.

Desde que comenzamos en Julio pasado con 3 funciones de preestreno ofrecidas a nuestros generosos mecenas, sucede el fenómeno más o menos habitual del “ajuste”.

En cada función todo es más preciso en lo técnico, más profundo en lo vivencial, más dinámico en lo rítmico y emocional.

En los dos actores se produce la magia de la encarnación y eso provoca que los espectadores, ya de por sí cercanos como en cualquier sala alternativa, queden “pegados” a la montaña rusa de sus emociones, de su vivencia, de su humanidad en tránsito.

Nada artificioso. Nada rico en producción.

Teatro, solo teatro.

Una historia que contamos con compromiso de esos dos seres desnutridos en lo afectivo, desalojados del clan…
Por débiles, reactivos.

Y el público cree, se moja estando, se inquieta, ríe emocionado, enternecido y agradece el meneo con el aplauso final.

Sin embargo vemos que es grande el temor y la prevención de algunos programadores, no todos, ante un teatro que va más allá de la risa, un teatro humano y por ello completo y complejo, si no tienen para ofrecer el gancho de actores televisivos al público. Si hay “caras televisivas” todo vale, mejor si es liviano, pero vale.

Conscientemente o no, se ejerce un paternalismo sobre el gusto del espectador que una parte del público acepta y agradece, pero ni mucho menos es así en todo el público potencial.

¿Es el público independiente? ¿Hay independencia en los gustos del público? ¿O está sujeto por hilos subliminales, también en esto, a orientaciones determinadas de gusto y de consumo?

Tal vez haya que pensar en ello y cada uno puede hacerlo… ¿no?

Mientras os seguimos ofreciendo este amoroso trabajo realizado sobre DANNY & ROBERTA de John Patrick Shanley.

Os esperamos.

Cordialmente,

Fernando Griffell

3, 4, 10 y 11 de Octubre a las 20 hs

Sala de Teatro LA CASONA
C/Cáceres 8. Sants BARCELONA

reservas: info@lacasona.es

CLASES TÉCNICA ALEXANDER

noreply@blogger.com (Anonymous) — Fri, 02 May 2014 16:44:00 +0000

TÉCNICA ALEXANDER Clases individuales <<o>> Clases duales

La Técnica Alexander nos ofrece lo que buscamos en un sistema de educación: alivio de la tensión debida a una mala coordinación y consecuentemente una mejora de nuestra salud mental y física, así como también una elevación general de nuestra consciencia a todos los niveles… La técnica Alexander considera que el mal uso de uno mismo es una de las causas fundamentales que ocasiona e incrementa muchos problemas de salud como: dolor de espalda, enfermedades relacionadas con el stress, fatiga general. La técnica está dirigida a la observación y prevención de este mal uso. Como alumno aprendes a apreciar las implicaciones prácticas del pensamiento y sus efectos en la actividad muscular. La enseñanza se realiza principalmente a través de las manos del profesor y también a través de instrucciones verbales, lo que potencia el tono muscular adecuado, al mismo tiempo ayuda a deshacer las tensiones inapropiadas y permite recuperar un mejor equilibrio y coordinación.
Profesor: Antonio Moreno es mimo, actor y bailarín. Graduado 1993 en The Constructive Teaching Center en Londres como profesor de la Técnica Alexander. Estudio entre otros, con: Walter Carrington y Peggy Williams, discípulos directos de F.M. Alexander. Profesor de esta técnica en: - “The Constructive Teaching Center” de Londres (1993-1995), - En el “Institut del Teatre” de Barcelona (1995-2004), - En el “Conservatori Profesional de Música” de Tarragona (1998-2000) - Desde 2004 hasta 2012 en l’Estudi Centro de Formación de Profesores de Técnica Alexander de Barcelona. Miembro fundador de la Asociación de Profesores de Técnica Alexander de España (APTAE) Entrevista a Antonio Moreno : Los profesores de Alexander, no somos terapeutas, ni practicamos la “medicina alternativa”, somos maestros especializados. Enseñamos a la gente a aprender a cuidar de sí misma para mejorar su salud y bienestar en general.
Horarios: Martes a partir 18 h. Jueves: a partir 10 h. Reserva previa de hora. Consulta precios y horarios disponibles en info@lacasona.es o Tel 93 422 69 22

LA CASONA formació i investigació teatral C/ Càceres, 8 * 08028 BARCELONA Tel: 93 422 69 22 ---- Mo:619 508 171 info@lacasona.es www.lacasona.es LA CASONA** en: Facebook: http://www.facebook.com/LA.CASONA.Escuela.Teatro.Barcelona Youtube: http://www.youtube.com/user/teatrolacasona

EL PROCESO CREADOR: buscando el núcleo del núcleo

noreply@blogger.com (Anonymous) — Thu, 24 Apr 2014 09:21:00 +0000

EL PROCESO CREADOR: buscando el núcleo del núcleo
Fechas: 22, 23 y 24 de mayo	Horarios: viernes de 17'30 a 21'30h, sábado de 10 a14 h y de 16 a 19h y domingo de 10 a 14 h (total 15h)
Curso reconocido por el *Departament d’Ensenyament* de la Generalitat de Catalunya En estos tiempos donde lo diferente está (casi) mal visto, eso, "lo diferente", es en realidad lo que nos da la posibilidad de encontrar no solo trabajo sino también el placer en el acto de la creación... Pero, ¿cómo buscar esa manera única, personal, de crear? Hay un camino posible y es descubrir qué quiero decir. Los "mensajes" con los que se bombardea a la persona a lo largo de su vida le llevan a terminar aceptando como propias reglas de toda clase: morales, sociales, estéticas, etc. Ese ataque constante logra confundirnos y terminamos creyendo que el árbol es el bosque... y no es así a pesar de la propaganda impiadosa. ¿Entonces? Cada individuo es único, como su ADN o las huellas digitales. Tenemos que hacer el esfuerzo de recordar quiénes somos y saber qué queremos. En "el núcleo del núcleo" proponemos un viaje a "aquel" jardín que conocimos y donde jugábamos sin frenos cuando éramos niños... Este seminario es justamente eso: una aventura, un viaje en ese camino de regreso a nuestro proceso creador para maximizar nuestros colores en esa paleta que tenemos desde siempre, para expresar lo que puja por salir y comunicarse con los otros jardines... Para ello los módulos de formación funcionan como brújulas en la búsqueda de un proceso creador auténtico. Un faro en la tormenta de la creación. "Transmutación" "La frontera" "Tiempo y espacio" "Autoanálisis"		ENRIQUE MORALES Dramaturgo y director teatral. Licenciado por la Escuela de Arte Dramático de Buenos Aires. Ha recibido varios premios por sus obras, entre ellos el 1er premio del Teatro Gral San Martín por El Clú. En 1999 se estrena su ópera popular Once Corazones. También escribe para el cine y la TV. Actualmente trabaja en París donde es director artístico de Les Infatigables Navigateurs. En esta ciudad imparte seminarios en diferentes escuelas de arte y ha dirigido numerosas obras de teatro. Precio: 200 € Material: ropa cómoda y material para escribir.
LA CASONA formació i investigació teatral C/ Càceres, 8 * 08028 BARCELONA Tel: 93 422 69 22 ---- Mo:619 508 171 info@lacasona.es www.lacasona.es LA CASONA** en: Facebook: http://www.facebook.com/LA.CASONA.Escuela.Teatro.Barcelona Youtube: http://www.youtube.com/user/teatrolacasona Twitter: http://twitter.com/lacasonateatro

EL TEATRO EN LA EDUCACIÓN: recursos prácticos para trabajar el teatro en la escuela

noreply@blogger.com (Anonymous) — Thu, 24 Apr 2014 09:18:00 +0000

EL TEATRO EN LA EDUCACIÓN
Fechas: del 8 al 29 de mayo 2014	Horarios: jueves de 18 a 22 h . Total 16 h
Curso reconocido por el *Departament d’Enseyament* de la Generalitat de Catalunya Recursos prácticos para trabajar el teatro y la expresión en la escuela. Curso dirigido a maestros, monitores, actores, etc. Objetivos: · Dar herramientas teatrales básicas que ayuden a una formación más creativa y dinámica. · Potenciar el juego dramático como herramienta de aprendizaje, formación, comunicación, atención a la diversidad y al conflicto. · Potenciar la concentración, la imaginación, la desinhibición, la sensibilidad, la pluralidad, la maduración, la diversidad y la seguridad. · Adquirir sentido del ritmo y del trabajo en equipo. · Realizar ejercicios colectivos e individuales de activación y de entrenamiento actoral básico. · Conocer todas las posibilidades expresivas del cuerpo y la voz. Saber exponer en público con habilidades comunicativas. Dar las herramientas necesarias para una buena exposición pública. · Aprender el proceso teatral: Improvisar, dramatizar, puesta en escena, ensayo y espectáculo. · Conocer la aplicación práctica del teatro en los currículos. · Aprender la organización del teatro en el Centro: curricular o extraescolar. Talleres. La puesta en escena. Representaciones. Fiestas y tradiciones. Fin de curso

Impartido por:: ROSA MATEU

Actriz y profesora de teatro, expresión y comunicación. Licenciada en Arte Dramático en el Instituto del Teatro y Posgrado de Teoría y Crítica del Teatro, Departamento de Filología Catalana (UAB)

Desde el año 1993 es Directora de la Escuela de Teatro del Centro de Lectura de Reus. También es coordinadora y profesora de Expresión y Comunicación en diferentes ayuntamientos, instituciones y organismos privados y públicos. Miembro de la Comissió Artística del Teatres de Reus.

Precio: 160 € Material: ropa cómoda

LA CASONA C/ Cáceres, 8 • 08028 • BARCELONA • Tel. 93 422 69 22 • info@lacasona.es • www.lacasona.es

INTERPRETACIÓN CON MASCARA: de la mascara neutra a la expresiva

noreply@blogger.com (Anonymous) — Fri, 28 Mar 2014 10:30:00 +0000

INTERPRETACIÓN CON MÁSCARA:

NEUTRA, LARVARIA Y EXPRESIVA

Fechas. 24, 25 y 26 de abril 2015

Horarios: viernes de 17,30 a 21,30, sábado de 10 a 14 h y de 16 a 19 y domingo 10 a 14 h

Precio: 130 €

Curso reconocido
por el Departament d’Enseyament de la Generalitat de Catalunya

Daremos a conocer el juego con las diferentes categorías de máscaras (neutras, larvarias, expresivas y medias máscaras), su valor, tanto pedagógico como en su función performativa.

OBJETIVOS

- Ampliar la presencia del actor sobre la escena;

- Dotar al alumno de técnicas y tácticas de improvisación con máscaras;

- Precisar los gestos el cuerpo del actor;

- Favorecer la disponibilidad corporal y psíquica en escena;

- Credibilidad: reencontrar la verdad primera;

- Ejercitar la consciencia espacial y rítmica;

- Organicidad: evitar el acartonamiento escultórico;

- Desarrollar el imaginario y su concreción en escena;

- Fomentar las capacidades creativas del actor;

Máscara neutra

- Espacio en reacción,- cuerpo mascarado,- común denominador,- simplicidad,- presencia escénica.

Máscara larvaria

- Habitar la máscara,- trayectorias en el espacio,- sexto sentido,- extra cotidianidad.

Máscara expresiva (completa)

- Emociones,- carácter,- psicología,- actitudes.

Máscara de comedia humana

- Contra máscara,- voz,- niveles de juego,- pasiones.

Profesor: PAU CIRER

Como actor ha participado en casi una veintena de espectáculos de diversos grupos de teatro (Fundación Teatro Principal, Edicions de Fusta, Iguana Teatre, Macnair Theatre, Marionetas Teatro, Estudi Zero Teatro, Carpet Theatre, etc) Ha desarrollado su labor docente. Ha realizado publicaciones sobre didáctica actoral (Revista galega de teatro, Tragos, Nuvol ...) y ha impartido conferencias sobre la pedagogía del actor a ESADIV (Valencia) ESADIB (Mallorca) ESAD (Córdoba) Universidad Europea (Madrid) , Drahocht Arts Centre (Dublín).

LA CASONA C/ Cáceres, 8 • 08028 • BARCELONA • Tel. 93 422 69 22 • info@lacasona.es • www.lacasona.es

Día Mundial del Teatro 27 marzo 2014

noreply@blogger.com (Anonymous) — Wed, 19 Mar 2014 16:19:00 +0000

Mensaje de Brett Bailey para el Día Mundial del Teatro 27 marzo 2014

Donde quiera que haya sociedad humana, el irreprimible Espíritu de la Representación se manifiesta.

Bajo los árboles de pequeñas aldeas y sobre sofisticados escenarios en grandes metrópolis; en salones de actos de colegios y en campos y en templos; en suburbios, en plazas públicas, en centros cívicos y en los subsuelos de las ciudades, la gente se reúne en comunión en torno a los efímeros mundos teatrales que creamos para expresar nuestra complejidad humana, nuestra diversidad, nuestra vulnerabilidad, en carne y hueso, aliento y voz.

Nos reunimos para llorar y para recordar; para reír y contemplar; para aprender, afirmar e imaginar. Para maravillarnos ante la destreza técnica, y para encarnar dioses. Para dejarnos sin respiración antes nuestra capacidad de belleza, compasión y monstruosidad. Vamos para llenarnos de energía y poder. Para celebrar la riqueza de nuestras diferentes culturas, y para hacer desaparecer las barreras que nos dividen.

Donde quiera que haya sociedad humana, el irreprimible Espíritu de la Representación se manifiesta. Nacido de la comunidad, lleva puestas las máscaras y vestimentas de nuestras distintas tradiciones. Utiliza nuestras lenguas, ritmos y gestos, y abre un espacio entre nosotros.

Y nosotros, los artistas que trabajamos con este antiguo espíritu, nos sentimos impulsados a canalizarlo a través de nuestros corazones, nuestras ideas y nuestros cuerpos para revelar nuestras realidades en toda su cotidianidad y su rutilante misterio.

Pero en esta época en la que tantos millones de personas luchan por sobrevivir, sufren bajo regímenes opresivos y el capitalismo depredador, huyen del conflicto y la escasez; en la que nuestra privacidad es invadida por servicios secretos y nuestras palabras censuradas por gobiernos intrusivos; en la que se aniquilan los bosques, se exterminan especies y se envenenan los océanos: ¿Qué nos sentimos impulsados a revelar?

En este mundo de poder desigual, en el que distintos órdenes hegemónicos intentan convencernos de que una nación, una raza, un género, una preferencia sexual, una religión, una ideología, un marco cultural es superior al resto, ¿se puede realmente defender la idea de que las artes deberían apartarse de las agendas sociales?

Nosotros, los artistas de escenarios y ágoras, ¿nos conformamos con las demandas asépticas del mercado, o utilizamos el poder que tenemos: para abrir un espacio en los corazones y las mentes de la sociedad, para reunir gente a nuestro alrededor, para inspirar, maravillar e informar, y para crear un mundo de esperanza y colaboración sincera?

Brett Bailey

CONSTRUCCION - INTERPRETACION CON LA MASCARA TEATRAL

noreply@blogger.com (Anonymous) — Mon, 03 Feb 2014 12:33:00 +0000

CONSTRUCCIÓN e INTERPRETACIÓN

MÁSCARA TEATRAL

Cursos reconocidos por el Departament d’Enseyament de la Generalitat de Catalunya

1º MODULO:

CONSTRUCCIÓN DE LA MASCARA

Fechas: 5,6,7,8 y 19 de marzo

Horarios: de 17,30 a 20,30 h

Precio: 170 €

2º MODULO

INTERPRETACIÓN CON MÁSCARAS: NEUTRA, LARVARIA Y EXPRESIVA

Fechas. 24,25 y 26 de abril

Horarios: viernes, sábado y domingo.

Precio: 130 €

Los módulos se pueden realizar independientemente. Precio 2 módulos: 270 €

CONSTRUCCION DE LA MÁSCARA.

Contenido: Historia, morfología, técnica, modelado, moldes de yeso, aplicación material, superficie, acabados, color y protección de la máscara.
Curso dirigido a todas las personas que utilizan el espacio como soporte de trabajo.
Cada alumno se llevará su propia máscara.

INTERPRETACIÓN CON MÁSCARA TEATRAL

Daremos a conocer el juego con las diferentes categorías de máscaras (neutras, larvarias, expresivas y medias máscaras), su valor, tanto pedagógico como en su función performativa.

Máscara neutra

- Espacio en reacción,- cuerpo mascarado,- común denominador,- simplicidad,- presencia escénica.

Máscara larvaria

- Habitar la máscara,- trayectorias en el espacio,- sexto sentido,- extra cotidianidad.

Máscara expresiva (completa)

- Emociones,- carácter,- psicología,- actitudes.

Máscara de comedia humana

- Contra máscara,- voz,- niveles de juego,- pasiones.

Profesor: PAU CIRER

Es Actor y Pedagogo. Licenciado en Arte Dramático por la ESADIB. Complementa sus estudios con el Master Oficial de Filología Catalana y Estudios Teatrales en la UAB, y la UPF. Doctorando en Artes Escénicas.
Como actor, ha participado en casi una veintena de espectáculos de diversos grupos de teatro (Fundación Teatro Principal, Ediciones de Madera, Iguana Teatre, Macnair Theatre, Marionetas Teatro, Estudio Cero Teatro, Carpet Theatre, Carasses Teatro, Teatro Rua).
Ha dirigido espectáculos de autores clásicos, contemporáneos y de creación propia, tanto en el ámbito profesional como en el académico.
En cuanto a profesional de la máscara, ha colaborado en más de cuarenta producciones (TNC, Teatro Principal, Diabéticas Aceleradas, Teatro Ensayo, La Fornal de espectáculos, Goombens Theatre, K2 producciones, Clownx Teatro, Teatro Educativo, Tàbata teatro, Producciones de Hierro, Floating Theatre, etc. Ha desarrollado su labor docente en escuelas tanto públicas como privadas del ámbito nacional e internacional.

LA CASONA Cáceres, 8 • 08028 • BARCELONA •
Tel. 93 422 69 22 • info@lacasona.es • www.lacasona.es

LA CASONA - Cicle Formatiu de Grau Superior en Tècniques d'Actuació Teatral

TEATRE, ART ESCÈNIC I PLÀSTIC

TEATRE PER A NENS i NENES de 6 a 11 anys

TEATRE PER A JOVES

Benvinguts de nou a casa!

entrenament corporal

Inscripció a la PROVA D'ACCÉS Grau Superior en Actuació. Curs 16-17

VOLS SER ACTOR/ACTRIU PROFESSIONAL?

PROXIMOS CURSOS MONOGRAFICOS 2016

ESCENIFICANDO LA MÁSCARA

Ara es la teva oportunitat per començar l'any estudiant teatre

Nou CICLE FORMATIU DE GRAU SUPERIOR: TÈCNIQUES D'ACTUACIÓ -- Nuevo CICLO FORMATIVO DE GRADO SUPERIOR: TÉCNICAS DE ACTUACIÓN

ESTIU TEATRAL per a joves 2016

TEATRE PER A JOVES de 13 a 17 anys

MAQUILLAJE TEATRAL

EL ACTOR ANTE LA CÁMARA

DIRECCION ESCENICA.

Taller de teatro-danza

INTERPRETACION con MÁSCARA: de la neutra a la expresiva

DANNY & ROBERTA, de la Cía LA CASONA, una experiencia de recepción

CLASES TÉCNICA ALEXANDER

EL PROCESO CREADOR: buscando el núcleo del núcleo

EL TEATRO EN LA EDUCACIÓN: recursos prácticos para trabajar el teatro en la escuela

INTERPRETACIÓN CON MASCARA: de la mascara neutra a la expresiva

Día Mundial del Teatro 27 marzo 2014

CONSTRUCCION - INTERPRETACION CON LA MASCARA TEATRAL