Las Tierras Troll

Reseña de V en Ñ. Por Leonardo Sabatella

2018-05-31T10:46:00.000-03:00

V - Recomendados para Agenda BA

2017-09-26T16:19:00.002-03:00

http://laagenda.buenosaires.gob.ar/post/165224405525/objetos-perdidos

V, de Mariana Docampo – Bajo la luna

Si bien la tradición literaria y cinematográfica sobre viajes en el tiempo y desplazamientos espacio-temporales es muy rica, no lo es tanto a nivel nacional. Ya de por sí con esto bastaría para catalogar a V como una rara avis, pero la novela de Mariana Docampo no se propone como un diálogo con la tradición, o como una vuelta de tuerca al género (viajes en el tiempo) dentro de un género mayor (ciencia ficción), sino más bien como un conjunto de operaciones hacia el interior de la novela misma y sus posibilidades. Novela fragmentada, que se mueve de a saltos, V puede ingresar perfectamente en el universo de la literatura experimental.

La historia es simple: un dolor en el pie se expande por la pierna hasta alcanzar todo el cuerpo y postrar a V, la protagonista del relato, en las tablas de un pequeño muelle en la ciudad de Lucerna. Hospitalizada debido a la parálisis, el mal que aqueja a V desemboca en una nueva percepción y en la posibilidad, nunca narrada desde el asombro, de desdoblarse en múltiples variaciones del yo, dislocar el tiempo y moverse a través de distintas dimensiones. Así, la novela recorre el aprendizaje de V ante sus nuevas capacidades y, de manera fragmentaria, las múltiples vidas de la protagonista, que va desde la historia de un travesti norcoreano en el año 2231 a un ataque nuclear en la Nueva York del 2045. ¿Se trata de pasajes o de transfiguraciones? La misma pregunta se la hace V pero poco importa, lo realmente interesante, y lo que le da un carácter originalísimo a la novela concebida por Mariana Docampo, son los efectos de este resorte argumental en la estructura textual.

Es más, V, en sus reiteradas transformaciones y viajes, puede ser hombre, mujer, ambos géneros a la vez o, sencillamente, no ser humana, convertirse en planta o animal. Así, más que novela transterritorial y transhistórica, puede entenderse como un abordaje a la mutación entre géneros e identidades. Pero V también admite otra lectura. Como en “El sur”, el famoso cuento de Borges que admitía dos finales (uno con Dahlmann muerto en una cama de hospital, otro con Dahlmann acuchillado por un compadrito) V puede leerse como la experiencia alucinada de una mujer en un sanatorio y el ingreso al mundo de la enfermedad y la parálisis: “El dolor impidió que el cerebro funcionara de manera óptima, y todo lo vivido no tuvo el vigor necesario para integrarse, con toda su materia, en lo real”.

Si algo puede objetarse de V son los últimos capítulos, pero, más allá de esto, se trata de una novela muy rica en lecturas, arriesgada e inusual. Ah, acaba de ser publicada por el sello Bajo la Luna, que viene sondeando zonas atípicas y arriesgadas dentro de eso que llamamos literatura contemporánea.

Ya sale V!

2017-06-22T20:42:00.001-03:00

Juana Manso no es solamente una calle de Puerto Madero. Por Paula Jimenez para Clarín

2017-06-22T20:34:00.006-03:00

Juana Manso no es solamente una calle de Puerto Madero. Por Paula Jimenez para Clarín (18/11/2011)

Una editorial cordobesa revisa la historia de las mujeres en la literatura argentina y las reedita. Rescatan del olvido a las escritoras del siglo XIX: Gorriti, Mansilla, Manso y muchas más.

A fines de 1880 Juana Manuela Gorriti tuvo un proyecto: convocar a otras mujeres a que le confiaran sus preciados secretos gastronómicos, para integrar con todos ellos un libro guía de la mujer moderna. El libro se llamó Cocina ecléctica, y reunió, alrededor de las recetas, cuentos, diálogos y otros géneros literarios. Fue publicado en 1890. Más de un siglo después, este año, la editora cordobesa Daniela Mc Auliffe, decidió reflotar el recetario en Buena vista (editorialbuenavista.com.ar), su propio sello, y le pidió a la escritora Mariana Docampo que lo prologara. La idea de rescatar este texto interesó a Docampo, quien vio en la iniciativa de Gorriti la fuerza de un espíritu colectivo femenino capaz de buscar caminos alternativos a los propuestos por el “deber ser” de la literatura de la época. Tiempo después, Cocina ecléctica devino el primer título de “Las antiguas”, una colección de narrativa de autoras del siglo XIX. “Buscamos reponer una genealogía de escritoras argentinas, publicadas pero desordenadamente. Ver quiénes escribieron y qué –explica Docampo, la directora de la colección–. Nos gustaría publicar la mayor cantidad de textos posibles de manera desjerarquizada, para mostrar el panorama de escritoras del siglo XIX”.

Más de 230 autoras escribieron y publicaron durante la década de 1860. Y este índice fue aumentando considerablemente en los años que siguieron, tanto como para volver innegable la presencia de una literatura decimonónica escrita por mujeres. Sin embargo, en la Argentina, las escritoras parecen haber empezado a producir recién en el siglo XX y, salvo algunos nombres como los de Juana Manso o Juana Manuela Gorriti, la gran mayoría parecen haber quedado invisibilizados. Cuenta Docampo: “En torno a Eduarda Mansilla, por ejemplo, que fue rescatada hace pocos años por la academia, hubo durante mucho tiempo un gran silenciamiento. Sobre porqué pasa esto, hay hipótesis. La mía es que tiene que ver con una cuestión de género. No solo creo que no fueron reeditadas porque son mujeres, sino que también existen maneras “aprobadas” de escritura. Y muchas de estas autoras no las practicaban”.

Según Docampo, lo que conocemos como la literatura de aquellos años parece restringirse a “Mármol, Sarmiento, Echeverría, Lucio Mansilla y poco más”.

Más allá de los nombres hegemónicos, se pueden rastrear caminos alternativos de producción dentro de las letras argentinas: “Todo lo otro que se escribió bajo formas menos prestigiosas de relato, durante mucho tiempo no fue considerado. Pero en un momento como este, en el que a muchos escritores no les vasta la línea literaria tradicional, se necesita ampliar el panorama literario.

El lujo, publicada en 1891, de Lola Larrosa, propone algunas formas vanguardistas: dentro de una historia lineal, de repente, pone una página con una noticia periodística, como si fuera extraída del diario”.

Cada uno de los libros que integran Las antiguas lleva el prólogo de una escritora contemporánea. Docampo cuenta que “las invitamos a que sus palabras sirvieran como presentación para un público no especializado. Por eso también elegimos escritoras mayormente no académicas”. Los títulos de próxima aparición serán Recuerdos de viaje, crónica del primer viaje a Estados Unidos de Eduarda Mansilla con palabras de María Rosa Lojo; Stella, una novela de amor de Emma de la Barra considerada el primer best seller argentino, prologada por Cristina Piña; y Recuerdos de antaño, las memorias de infancia y juventud de Elvira Aldao de Díaz, prologadas por por María Teresa Andruetto. Hasta aquí, además del ya mentado Cocina Ecléctica, han sido publicados: Tierra Natal, crónicas de viajes de Juana Manuela Gorriti, con prólogo de Carolina Esses, Los Misterios del Plata, una novela de Juana Manso, sobre un personaje que vuelve del exilio causado por la tiranía de Rosas, con prólogo de Mercedes Araujo; y El lujo, la historia de una chica del campo deslumbrada por las luces malas del centro, de Lola Larrosa, con prólogo de Vanesa Guerra. “A Guerra, la estructura narrativa de El lujo la hizo pensar en los relatos orales de su propia abuela. Sin duda, se trata de otras formas de circulación de lo literario”, cierra Docampo.

Damas de letras. Por Mariana Guzzante para Los Andes

2017-06-22T20:31:00.003-03:00

Damas de letras. Por Mariana Guzzante para Los Andes

Se iba a llamar “Mujeres del siglo XIX”, pero estos ocho libros rescatados del pasado formaban un collage tan exquisito que acabó llamándose “Las Antiguas”. Así nació la colección que acaba de desenterrar novelas, libros de viaje y hasta recetarios de cocina firmados por las primeras escritoras argentinas. Por qué es necesario descubrirlas.

Mariana Docampo se escapa del rugir de Buenos Aires en la fatal hora pico. Ya dentro del taxi respira, vuelve a agradecer y cuenta cómo se le ocurrió desenterrar a aquellas escritoras acalladas por el peso del polvo y el olvido: “Conocerlas, saber qué hacían, qué escribían, de qué temas hablaban y cómo los abordaban”, explica.

Como una suerte de arqueólogo urbano, nos lleva en su celular recorriendo laberintos, llenando huecos, siguiendo pistas, y tan apasionante es el hallazgo de “Las Antiguas” que casi no percibimos cuándo entró a su departamento, llegó hasta la PC y empalmamos la charla por mail.

“Queríamos hacer una colección ‘viva’, que nos interpelara como escritoras y lectoras, pero también que pudiera plantear coordenadas nuevas de lectura. Por eso, también las prologuistas son escritoras de distintas generaciones, hay algunas más jóvenes y otras ya consagradas”. No influyó, dice, que Juana Manuela Gorriti, Eduarda Mansilla o Juana Manso fueran más conocidas que Lola Larrosa, Rosa Guerra o Elvira Aldao de Díaz. No hubo, de entrada, ninguna jerarquía en la colección, sobre todo del tipo “ésta escribía bien”, “ésta no”.

Y en el catálogo entró de todo: novelas, libros de viaje, memorias y un recetario de cocina, sin contar obras de teatro, poesía y ensayo que editarán muy pronto.

¿Quiénes son Las Antiguas, entonces? Pues, por empezar, autoras nacidas antes de que finalizara el XIX, pero publicadas durante el XX. “Por eso, en la colección entran obras como ‘Stella’, de César Duayen, pseudónimo de Emma de la Barra. Un caso muy particular, porque fue un best seller en los primeros años del siglo XX y ahora es un libro inhallable. Otro, ‘Los Recuerdos de antaño’, de Elvira Aldao de Díaz (un libro de memorias que en lo personal me gusta mucho) fue publicado en 1931”.

Mariana dice que van editando en la medida que van encontrando y que la mayoría de las damas de letras son muy difíciles de conseguir, porque están en salas reservadas de bibliotecas, o directamente no están.

Que la académica norteamericana Lea Fletcher (quien vivió muchos años en la Argentina y fundó la revista y editorial Feminaria) fue de gran ayuda para la investigación, no queda duda. Tampoco que el rastreo de nombres y títulos le debe otro ‘gracias’ al “Diccionario Biográfico de Mujeres Argentinas” de Lili Souza de Newton.

-¿Hablamos de hallazgo de inéditos?

-Hay de todo. “Cocina ecléctica” de Juana Manuela Gorriti fue reeditada varias veces, por ejemplo. Pero, como decía, “Stella” de Emma de la Barra era un inhallable. Y eso que rompió récords de ventas en el momento de aparición, se tradujo a muchos idiomas, e incluso se filmó una película en los años ’30.

De las ocho damas invocadas aquí, la que más le llamó la atención a Docampo fue Lola Larrosa. “Ella nació en Uruguay pero hizo toda su carrera literaria en Buenos Aires. Vivía de la escritura, era narradora pero también periodista, y compartió con Juana Manuela Gorriti la dirección de la revista ‘La Alborada del Plata’. Tuvo que hacerse cargo económicamente de su hijo y de su marido, que enloqueció a los pocos años de casarse. Por otra parte, murió muy jovencita, a los treinta y seis. Y si bien sus novelas se vendían y en general le fue bien con la crítica, hubo una que me llama particularmente la atención, por lo misógina”.

Mariana linkea la reseña: un crítico falaz por poco le aconseja a Lola que se calle, que mejor se dirija “hacia rumbos más propicios y acaso de más vuelo para su corazón de mujer”. Difícil que el cursor no se irrite, pero Mariana teclea con calma: “Me sorprende todavía más cómo Lola Larrosa, aun con toda una sociedad que pensaba que la escritura no era cosa de mujeres, sigue escribiendo, porque es su deseo, por un lado, pero también porque no tiene alternativa, ya que la escritura es su modo de vida. La necesidad la autoriza”.

Es interesante cómo Mariana habla de ella (de ellas) en presente espontáneo. “Muchas escriben no lo que quieren, sino lo que pueden, consciente o inconscientemente”. Si escribir era en sí una transgresión, la astucia de la lady consistía, entonces, en refinar el ademán contestatario hacia los señores que las mandaban a callar, en alzar el gesto obsceno del dedo mayor, pero suspicazmente dentro del guante.

Para que veamos hasta qué punto la colección es un trabajo colectivo, Mariana adelanta que “Lo íntimo”, otro libro de Gorriti, que publicarán en 2012, les fue enviado por la escritora Esther Andradi desde Berlín. Además, la investigadora cordobesa Marta Palacio, descendiente de Agustina Palacio de Andrade, otra futura “antigua”, envió “La heroína del Bracho”, el libro de memorias de la ancestra. Cristina Bajo nos ha facilitado también un libro de Emma de la Barra. A pulmón, la operación rescate continúa.

Mujeres que (se) escriben. Por Daniel Gigena para ADN

2017-06-22T18:59:00.001-03:00

Mujeres que (se) escriben

En los últimos quince años, de la mano de nuevas voces de escritoras, aparecieron en la literatura argentina personajes femeninos más audaces e innovadores

Daniel Gigena

LA NACION

DOMINGO 06 DE MARZO DE 2016

¿Cómo se transformó la representación de las mujeres en la literatura nacional? ¿Cómo pasaron de ser meros agentes pasivos (si no figuras ausentes) a protagonistas exclusivas, como sucede en los libros de Ariana Harwicz y Sylvia Molloy, por nombrar a dos autoras contemporáneas de distintas generaciones? Los cambios en el contexto social, por supuesto, acompañan e impulsan nuevos circuitos, dinámicas y consumos literarios, pero la relación entre realidad y ficción es reticular. En los últimos quince años, junto con el despliegue de nuevas subjetividades femeninas en la ficción aparecieron más voces de escritoras.

"Creo que es evidente que hay una mayor edición y circulación de escritoras mujeres tanto a nivel nacional como regional e internacional -comenta Nora Domínguez, doctora en Letras, directora del Instituto Interdisciplinario de Estudios de Género (UBA) y autora de libros clave como Lazos de familia. Herencias, cuerpos, ficciones y Fábulas del género-. Me interesan Margarita García Robayo (Colombia), Lina Meruane (Chile), Fernanda Trías (Uruguay), Verónica Stigger (Brasil). Ellas saben mirar los mundos en que viven y extraer los personajes, los conflictos, las voces más desafiantes que los hagan hablar; trabajan en los límites y eso me seduce mucho porque están probando qué decir, cómo narrar, cómo levantar capas de sentidos. La mexicana Valeria Luiselli tiene una imaginación sofisticada y un manejo extraordinario de la prosa."

Sobre el trabajo de las autoras nacionales, Domínguez agrega: "La vida doméstica, los lazos familiares, los encuentros afectivos y sexuales son los aspectos que tal vez más han cambiado a lo largo del siglo XX y en lo que va del XXI. La literatura, aunque puede anticiparse o ir detrás de las transformaciones, siempre va con ellas a su lado, ofreciendo perspectivas y colocando voces diferentes en esas series. Los temas proliferan: las marcas de la enfermedad, las versiones inéditas de las violencias políticas aún sin narrar o de las violencias sobre el cuerpo de las mujeres, los viajes y exilios. Pero lo interesante es la emergencia de modos de narrar más desprejuiciados, más críticos, más experimentales, que alteran nuestras certezas sobre las representaciones de género y las múltiples relaciones imaginarias, reales, políticas que establecemos los humanos." Domínguez adjunta en su respuesta una larga lista de autoras: Perla Suez, Sylvia Molloy, Gabriela Cabezón Cámara, María Martoccia, Mariana Docampo, María Moreno, Matilde Sánchez, Romina Paula, Gabriela Massuh, Tununa Mercado. "Y leí con mucho interés a María Sonia Cristoff, Selva Almada, Lucía Puenzo, Samanta Schweblin, Vanesa Guerra y Mercedes Araujo. Hay otras que también vienen pisando fuerte: Eugenia Almeida, Ariana Harwicz, Virginia Cosin."

¿En la literatura escrita por varones en los últimos años esas modulaciones e intensidades también aparecen? Domínguez sostiene que sí. "Difícilmente me vaya a olvidar de la mucama enamorada, abandonada y espiada de cerca en Rabia de Sergio Bizzio, o del personaje de Helena, en la nouvelle de Eduardo Muslip Plaza Irlanda, o de las jóvenes lesbianas de Iosi Havilio en Opendoor o en Paraísos. No me parece un factor determinante que sus autores sean varones; dieron en el clavo con una construcción del mundo afectivo y sensible de los personajes, que los vuelve muy creíbles. Supieron encontrar para esos personajes femeninos las herramientas perfectas que ofrecen el estado actual de la cultura, de sus lenguajes y de su imaginación. Los personajes de las tres novelas de Gabriela Cabezón Cámara también concentran personajes potentes, espacios de lo marginal en carne viva y una lengua a un mismo tiempo controlada y desquiciada que los domina. Con esos textos sí que ganamos."

El lugar de las fantasías

Mariana Docampo es licenciada en Letras, narradora y directora de la colección Las Antiguas, del sello Buena Vista, que rescata textos de autoras argentinas del pasado, como Emma Barrandeguy o Elvira Aldao. Para la autora de La fe, los cambios más interesantes en la representación de personajes femeninos se dan en la literatura escrita por mujeres. "Ahí aparecen los personajes femeninos más originales, por la libertad con la que se expresan ciertos aspectos de algunas mujeres, ante los cuales la mirada masculina es sesgada, muchas veces por desconocimiento, por desinterés o por prejuicio. Personajes sobre los que no cae la mirada o pregunta moralizante de un autor hombre, o que no ocupan el lugar de sus fantasías, algo que lamentablemente sigue siendo muy frecuente en la literatura argentina contemporánea." Sobre este último aspecto, basta repasar títulos best sellers de autores locales en los que aparecen variaciones insufribles de la femme fatale, la arpía o la ninfómana.

"Son muy interesantes las dos novelas de Harwicz, La débil mental y Precoz, que muestran una sexualidad de los personajes femeninos un poco incómoda para los lectores -apunta Docampo?. Madres con una fuerte carga incestuosa, que ponen en jaque el estereotipo de la maternidad y que extreman el rol hasta lo indigerible. Otra escritora que trabaja en un borde muy particular para representar a sus protagonistas mujeres es Cabezón Cámara, que está inmersa en las aguas de lo queer. Sus mujeres están como estalladas por dentro (y por fuera también), un poco más allá del género, son y no son mujeres; podríamos decir que son transmujeres. También me parece innovadora la representación de mujeres que aman o desean a otras mujeres en La intemperie de Gabriela Massuh, o en Desarticulaciones, de Sylvia Molloy. El tratamiento de lo autobiográfico les da un plus de valor a estas novelas porque eso desborda los límites textuales y extiende lazos hacia las protagonistas reales."

Para Docampo, la literatura anticipa o expresa cambios de época. "Lo importante es prestar atención a estas voces y a estas nuevas representaciones, porque son las que amplían el abanico de lo que se cuenta en la Argentina, lo enriquecen, y a la vez, modernizan la literatura, la adaptan a los tiempos que corren. Esto significa que ya sea que nos identifiquemos o no con los personajes representados, los lectores vamos a tener la oportunidad de abrirnos a nuevas subjetividades; esto trae implícito una posibilidad de reflexionar más y mejor sobre nosotros mismos y el mundo en que vivimos." Otras autoras, como Ariadna Castellarnau, Mariana Komiseroff, Giselle Aronson, Violeta Gorodischer, Natalia Brandi, Beatriz Vignoli, Paula Brecciaroli, Natalia Massei, Claudia Aboaf, Mirta Hortas, Marina Yuszczuk y Mariana Travacio suman espesor a la experiencia femenina desde ópticas domésticas trastrocadas, en medio de odiseas de inmigraciones y extravíos o de identidades en formación constante.

Pasajeras en trance

Julián López, autor de Una muchacha muy bella, novela organizada a partir de una figura femenina radiante, considera que el universo actual de la literatura argentina está escrito en gran medida por mujeres. "Puedo mencionar como potentes y diversas en el sentido de la representación y las voces de lo femenino a Gabriela Cabezón Cámara y a Inés Garland, dos escritoras que abordan universos de mujeres con niveles de intimidad que pueden sorprender por lo variado y en todo caso lo lejano, pero también por la veracidad y la voracidad como una característica de esas escrituras", dice López. "Además de ellas, me gustan mucho Alejandra Zina, me encanta la voz poderosísima que construyó Samanta Schweblin en la admirable Distancia de rescate, Selva Almada. Un descubrimiento personal fuera de este marco temporal fue Emma Barrandeguy, que como todo lo bueno viene de la mano de María Moreno, que fue quien la redescubrió. Su novela Habitaciones es fundamental en el contexto histórico y de género."

Gabriela Cabezón Cámara es una de las autoras más mencionadas por sus colegas varones y mujeres a la hora de evaluar la originalidad narrativa para diseñar personajes femeninos en la literatura local. "Lo que ahora está sucediendo es que muchas más mujeres escriben y publican; obviamente, lo hacen desde una perspectiva particular, diferente de la mirada hegemónica", dice. "Me interesa mucho lo que hacen Carina Radilov Chirov, cómo construye personajes de mujeres en momentos de clivaje; Zina, que explora vínculos de perturbadora intimidad entre mujeres; Harwicz, que piensa algo poco pensado como la relación madre-hija; Marina Mariasch, que construye un mundo familiar femenino en Estamos unidas; Havilio, con ese personaje fascinante de Opendoor, y Fernanda Laguna (alias Dalia Rossetti), que hace un trabajo impresionante en Dame pelota. Ahora ella trabaja sobre una mucama perversa, enamorada de su patrona y caliente con sus hijas adolescentes (las de la patrona). Rompe límites Fernanda. Me divierte mucho también la investigadora de María Inés Krimer, Ruth Epelbaum, una señora en sus cincuenta que, ayudada por su mucama y amiga, resuelve casos policiales en una Buenos Aires bastante pesadillesca."

Para Andrea Ostrov, doctora en Letras, docente e investigadora del Conicet, autora de El género al bies: cuerpo, género y escritura en cinco narradoras latinoamericanas y Espacios de ficción. Espacio, poder y escritura en la literatura latinoamericana, existen orientaciones claras en la narrativa escrita por mujeres en las dos últimas décadas. "Por un lado, persiste una continuidad fuerte en relación con la violencia dictatorial y el trabajo de la memoria, tal como lo evidencian las últimas novelas de Sara Rosenberg (Un hilo rojo y Contraluz); de María Teresa Andruetto (Lengua madre y Los manchados); de Susana Romano Sued (Procedimiento); de Nora Strejilevich (Una sola muerte numerosa) y de tantas otras narradoras. La representación del pasado traumático se realiza en forma fragmentaria, mediante el ensamblaje de voces, documentos, cartas, testimonios. Los personajes femeninos -muchas veces con una impronta autobiográfica- intentan una recuperación de lo acontecido que posibilite alguna reconstrucción de sentido, un ejercicio de la memoria que resignifique la historia a partir de los interrogantes del presente. Otras veces, la reconstrucción e indagación del pasado se refiere al linaje familiar, al desarraigo de los padres o abuelos inmigrantes, a las tradiciones, a la tierra perdida. Aquí, la recuperación de la genealogía y la historia familiar resultan decisivas en la configuración de la propia subjetividad de las protagonistas." En esta línea trabajaron María Rosa Lojo, Griselda Gambaro, Perla Suez, Ana María Shua y María Angélica Scotti, entre otras. Otra vertiente que Ostrov destaca es aquella que se refiere a la violencia de género y a la trata de mujeres. Trabajos recientes de Angélica Gorodischer (una pionera) avanzan por ese camino.

Más allá de las líneas temáticas o las tendencias más visibles, para Ostrov los nuevos personajes femeninos se alejan en gran medida de los estereotipos de género y de las representaciones tradicionales. "Podríamos decir que sus identidades se constituyen precisamente a partir de los desvíos, rupturas y disensos que son capaces de establecer respecto de los modelos hegemónicos y los roles sociales recomendados. En este sentido habría que inscribir también los relatos que problematizan las formas tradicionales de maternidad y proponen configuraciones familiares, afectivas y sexuales alternativas, como por ejemplo La Virgen Cabeza y Romance de la negra rubia de Cabezón Cámara; El niño pez de Lucía Puenzo; La intemperie de Massuh; No es amor de Patricia Kolesnicov y, por supuesto, Varia imaginación de Molloy."

Para Cabezón Cámara los nuevos personajes femeninos importan, y mucho, porque "están poco escritos, porque permiten pensar nuevos puntos de vista". "Recuerdo cuánto me fascinó leer Casandra de Christa Wolf, una lectura de Agamenón, la tragedia de Esquilo. Casandra tenía el don de ver lo que sucedería y la maldición de no ser escuchada nunca por nadie, narrando el final de la guerra de Troya y el del comandante en jefe de su ejército: hermoso -agrega-. Es un trabajo semejante al de Jean Rhys en Ancho mar de los Sargazos: cuenta una historia ya contada desde la perspectiva del personaje que no hablaba o que no era escuchado, de la mujer, de la loca".

Creados por la urgencia de la actualidad, la búsqueda de una ruptura con la tradición o el deseo de perfilar otras voces, los personajes femeninos alcanzan un relieve inesperado en la literatura nacional a la vez que la enriquecen y transforman.

El Tratado mejor libro del año por Gabriela Cabezón Cámara

2017-06-21T19:30:00.001-03:00

Mesiánica y paranoica. Por Gabriela Cabezón Cámara para Revista Ñ. (22/12/2014)
Tratado del Movimiento. Mejor novela del año según Gabriela Cabezón Cámara

Novela. En “Tratado del movimiento”, Mariana Docampo le inventa una lengua milenarista al siglo XXI.

Tratado del movimiento es un libro escrito en el paradigma de la inminencia: “guay si se mira el cielo y se confunde una estrella con ríos de arsénico. Ese será el principio del fin”, afirma el narrador, que inscribe su texto entre los discursos de cambio existencial, prácticas que “elevan” al ser humano. Porque esta es una novela mesiánica y paranoica: los opresores se llaman “Grupos XY” y enseguida, las siglas son recurrentes, G-XY, patotas policiales que actúan bajo el amparo de organismos internacionales. A través de Google, Yahoo, Facebook y similares, le agregan a la mega concentración de riqueza de nuestra era un factor inédito: la concentración de información, de la que somos apenas conscientes y cuyos objetivos no entendemos. El narrador sí que entiende: “el objetivo final es alcanzar la inmortalidad y la juventud eterna de los principales jefes”, algo ya alcanzado en otras eras. El que nos habla, una voz sin género, un mesías argentino –sus experiencias suceden en Nordelta, en Villa Paranacito– sabe cómo salir: no es un revolucionario, no piensa un paraíso en el futuro de la Historia; pero “HAY SALIDA”, afirma: se trata de aniquilar el lenguaje humano, eso que “separa al ser de lo real” y aprehender otros códigos que posibiliten la elevación a mejores dimensiones. Con una retórica que mezcla tópicos científicos con siglas, videos de YouTube, la sobreinterpretación como método y apelaciones a experiencias místicas, Mariana Docampo le inventa una lengua milenarista al siglo XXI.

https://www.clarin.com/rn/literatura/resenas/Mesianica-paranoica_0_r1CrnHwcDQl.amp.html

Respondiendo al cuestionario de Eterna

2017-06-21T19:19:00.000-03:00

Cuestionario a Escritores: Responde Mariana Docampo (06/7/2016)
Blog de Eterna Cadencia.

Lo peor para un escritor "es escribir lo que se espera de uno, ser obediente. Lo mejor es lo opuesto: el riesgo, la orfandad", dice la docente y autora de libros como Al borde del tapiz, El Molino y La fe.

1. ¿Qué te llevarías de tu casa en caso de incendio?

La lámpara de mi abuela Itita.

2. ¿Qué libro de otro autor produjo en vos el efecto que te gustaría producir en quienes te leen?

Uy, miles. Por ejemplo, los Canti de Giacomo Leopardi, o los cuentos de Silvina Ocampo, y de lo último que leí, los libros de Fleur Jaeggy. Y no te digo todos los otros porque me da vergüenza mostrarme tan ambiciosa, y en un punto, desorientada.

3. ¿Qué es lo mejor y lo peor que le puede pasar a un escritor?

Lo peor, para mí, es escribir lo que se espera de uno, ser obediente. Lo mejor es lo opuesto: el riesgo, la orfandad.

4. La superstición es...

La opción para los que hemos sido expulsados de las iglesias.

5. ¿Qué disco escucharías manejando sola por la ruta del desierto?

En la ruta del desierto me mantendría en silencio.

6. ¿A qué persona real, nacida en cualquier momento de la historia, le desearías una vida eterna? ¿Se lo darías como castigo o como premio?

Le deseo vida eterna a todos los buenos y muerte instantánea y definitiva a todos los malos.

7. ¿De qué personaje de ficción te gustaría ser amigo en Facebook?

Me gustaría ser amiga de Bartleby, así dejo de alimentar el negocio.

8. ¿Qué creés que hay después de la muerte?

En principio diría que no creo en la muerte, no la entiendo. Creo en la vida, es lo que conozco, lo que tengo. Pero la perspectiva de dar fin al “yo” me da mucha ilusión. Ojalá sea solo eso, pasar a existir de un modo más flexible.

9. ¿Nos mandás una foto de tu biblioteca?

Claro, ahí va. Mando una de la chiquita que es la que más quiero.

http://eternacadencia.com.ar/blog/libreria/nueve-preguntas/item/responde-mariana-docampo.html

Horas robadas a la noche. El escritor y su oficio

2017-06-21T19:11:00.005-03:00

Para el BLOG HORAS ROBADAS A LA NOCHE

El escritor y su oficio

1-¿Dónde escribís?

En casa, pero no es excluyente.

2- ¿Trabajás en computadora o a mano?

En computadora. Luego imprimo las hojas y las corrijo a mano.

3- ¿Escribís todos los días? ¿Tenés un horario fijo?

No tengo sistema para escribir. Soy muy desordenada, como en todo. Si estoy escribiendo un libro puedo hacerlo por la mañana, por la tarde, o incluso en medio de la noche. En general escribo todos los días, pero depende.

4-¿Cuánto tiempo le dedicás?

Te diría que organizo todo mi tiempo alrededor de la escritura, acomodo el resto de mis actividades en torno a ese centro, pero sería incapaz de contar las horas, siempre es distinto.

5- ¿Algún ritual, costumbre o manía a la hora de sentarse a escribir?

Ninguno.

6- ¿Cuándo das por terminado un texto? ¿Qué recorrido emprende ese texto?

Por lo general lo doy por terminado mucho antes de hacer las últimas correcciones, es el momento en que siento que todo lo que el texto tenía para dar, fue dado. Puedo sentir que ya está terminado aún si faltan todavía meses para que esté “oficialmente” listo. A partir de ese momento, comienzan los cierres, nuevas correcciones, mucho trabajo, pero de un modo íntimo yo sé que llegué al final.

7- ¿Qué relación tenés con tu biblioteca?

Exagerada. Hasta el punto que un año en que tuve que mudarme cinco veces, lo que extraía primero de las cajas eran los libros, y los acomodaba en las bibliotecas que iba trasladando de una a otra casa. Recién cuando los libros estaban dispuestos en los estantes, me volvía a sentir “en casa”. Pero una vez una fuerte inundación se llevó la mitad de mis libros, incluso muchos de los más queridos. A partir de ese momento algo cambió, fue una experiencia muy extrema, una manifestación descarnada de lo efímero. Ahora no sé qué sentir respecto de mis libros, sé que pueden desaparecer en cualquier momento. Y me compré un reader. Pero es de una inmaterialidad pavorosa a la que no me acostumbro, es una renuncia a la que fui empujada a la fuerza. Estoy en crisis.

8- ¿Qué libro te gustaría leer?

¿Ahora? Un libro hermoso.

9- ¿Qué cinco libros no pueden faltar en tu biblioteca ideal?

Los poemas de Safo, La divina comedia, las Tragedias de Eurípides, la obra completa de Silvina Ocampo (que en ese momento ideal ya estaría publicada) y un libro de poesía china que conservo dañado por la inundación, y que quisiera recobrar tal cual fue antes de la lluvia.

10- ¿Cuáles son los autores/libros que te parecen más sobrevalorados y cuáles los menos valorados?

Creo que el valor es algo ajeno a la “cosa”, en este caso al texto, y por lo tanto depende de categorías que no tienen que ver con el libro en sí, y que además son variables: modas, mercado, instituciones, intereses puntuales de un crítico o de un teórico, prejuicios, política… Así que no te daría ningún nombre porque tendría que entrar en explicaciones para cada caso. Creo en cambio en el encuentro directo y personal con los libros.

11- ¿Qué relación tenés con la inspiración?

Creo en la inspiración, pero siempre de la mano del oficio.

12- ¿Cuándo una persona se convierte en un buen lector?

Cuando lee sin prejuicios.

Bonus Track:
-Experiencias e impresiones de escribir estimulado por alguna sustancia o en un estado de conciencia alterado.

Nunca escribí estimulada por sustancias. De hecho tuve una lamentable experiencia con la mariguana que me dejó tres años con ataques de pánico. En ese período no pude escribir nada interesante, todo lo contrario.

http://bloghorasrobadas.blogspot.com.ar/search/label/Mariana%20Docampo

Love

2017-06-21T19:00:00.002-03:00

“Love”, traducción al inglés de “El amor” (La Fe, Mariana Docampo, Bajo la Luna 2011). Por Carolina Orloff, para Palabras Errantes, revista literaria de Pulsamérica

http://www.palabraserrantes.com/love/

La Raíz en el Blog de TEM

2017-06-21T18:52:00.002-03:00

"La Raíz" en el Blog de la FUNDACION TOMAS ELOY MARTINEZ
http://fundaciontem.org/la-raiz/

Cuestionario Equilátero

2016-09-29T10:09:00.000-03:00

A partir de hoy, faltan solo seis días para que cierre el Premio La Bestia Equilátera de Novela, que recibe originales hasta el 29/11 y no tiene prórroga. Entre los prejurados del premio está Mariana Docampo, que ahora contesta nuestro pequeño cuestionario.

…

1. ¿Cuáles son tus autores o libros preferidos?

Muchos. Los clásicos, en primer lugar: Eurípides, Safo, Virgilio. Y Dante Alighieri, Giacomo Leopardi. Si hablamos de obras: Las mil y una noches, la Biblia, el romancero español, las canciones de María Elena Walsh. Sumo a Silvina Ocampo y a Borges a quienes veo como fundadores de la literatura argentina. Y bueno, podría seguir nombrándolo todo: Flaubert, Virginia Woolf, Paul Valery, Armonía Somers, Marguerite Duras, Salinger, Juan Rulfo, Marina Tvietáieva. Un poco de todo, variado, diverso, desigual.

2. ¿Qué clásico impostergable venís postergando?

Las Tristes de Ovidio

3. ¿Cuánto leés por día?, ¿tenés algún régimen o programa de lectura? ¿Dónde leés?

Mucho y desordenadamente. Ningún régimen ni programa de lectura. Leo cuando puedo, donde puedo.

4. ¿Cómo leés? ¿Subrayás, anotás, marcás páginas?

Si. Es un placer extra subrayar, anotar, marcar páginas. Muchas veces, si no lo hago porque el libro es prestado o por cierto respeto a lo inmaculado, me quedo con la sensación de que no lo leí realmente.

5. ¿Qué buscás a la hora de leer una novela?

Que me tienda una red de lenguaje que me atrape. Hay una materialidad que me interesa en la literatura, más allá de la historia, que puede ser cualquiera. Y la perspectiva del autor, sin dudas, la singularidad de la mirada.

6. ¿Tenés alguna manía a la hora leer?

Ninguna.

7. ¿Qué decide que una novela sea una buena novela?

No sé si me gusta aplicar el criterio de “buena” o “mala” para pensar una novela, porque es un criterio que solo implica un ejercicio de poder. Pero puedo decirte que me gustan mucho las formas abiertas, en apariencia inconclusas, articuladas hacia otra parte. Y las prefiero cuando me deslumbran, por algún motivo, cuando transforman mi experiencia cotidiana, me abren a mundos inesperados, o suman algo a mi vida.

8. ¿Qué tenés en cuenta a la hora de recomendar una novela?

Los puntos 5 y 7

9. ¿Qué hay que tener en cuenta a la hora de emprender una novela?

Que es un tiempo de completa entrega hacia un objeto que para su autor es precioso, y que solo tendrá lectores interesados si quien la escribe invirtió tiempo en escribirla, puso en ese acto su corazón y su inteligencia, escribió con la verdad.

10. ¿De dónde sale el material para una novela?

Del modo de relacionarnos con la vida, de la propia biografía, de la observación, de la investigación, de los libros que leemos, de todas partes. El material es todo lo que está disponible en el exterior y en el interior de nosotros, solo hace falta la sensibilidad que pueda articularlo.

11. ¿Cuándo se termina de escribir una novela?

El final se presenta solo.

POR MARCOS URDAPILLETA,

Laboratorio de lectura de ficción – Sábados de 16 a 18hs. En San Telmo

2016-07-27T20:01:00.006-03:00

Los sábados a las 16hs. en San Telmo abrimos un grupo de entrenamiento en la lectura de ficción.

Leemos con atención, detectando técnicas de escritura, andamiajes, mecanismos de producción.

Estudiamos la trama compositiva de cuentos, novelas y textos ficcionales en general.

Nos ejercitamos en el análisis de los elementos propios de la composición narrativa: narrador, personajes, tensión, descripciones, diálogos, articulaciones, ritmos, progresión.

Lo llamamos “laboratorio” porque se dará un encuentro directo y libre con las obras, en una dinámica experimental y creativa que requiere de la participación activa de los asistentes al taller.

Orientado a los lectores en general y a escritores en formación.

Veremos, entre otros autores: Aurora Venturini, Felisberto Hernández, Manuel Puig, Copi, Silvina Ocampo, Jorge Luis Borges, Antonio Di Benedetto, Elvira Orpheé, Juan José Saer, Sara Gallardo, Juan Rulfo, Armonía Somers, Fleur Jaeggy, Herta Muller, Flannery O’Connor, Truman Capote, J.D. Salinger, Kafka, Selección de autores contemporáneos argentinos.

Viaje a un nuevo realismo de la conciencia

2014-09-07T23:23:00.002-03:00

Viaje a un nuevo realismo de la conciencia

Entrevista a Mariana Docampo sobre su novela “Tratado del movimiento”. “Hace tiempo ya que las formas lineales o ‘continuas’ de narrar no me satisfacen. Siento que estos modos me resultan precarios”, sostiene la autora.

Augusto Munaro Especial para Cultura

Internet en relación a los nuevos dispositivos de escritura, surgidos a partir de tecnologías digitales, ha permitido a la escritora Mariana Docampo con su “Tratado del movimiento” (Bajo La Luna) alcanzar un nuevo ordenamiento de la realidad, tensionando y cuestionando a través de cada página, los verdaderos fundamentos de la narratividad.

Tan fascinante como inclasificable, la novela despliega todo un sistema alternativo de representación y estructuración del pensamiento.

-Como en tus libros precedentes, aquí, las coordenadas escriturarias dan lugar a la libertad formal y psíquica del narrador. Una mirada descentrada de lo “tradicional”.

-Supongo que es una necesidad de probar con nuevos modos narrativos. Hace tiempo ya que las formas lineales o “continuas” de narrar no me satisfacen. Siento que estos modos me resultan precarios para el tipo de inquietudes que tengo. Así que traté de ir por otro lado. Creo que estoy atravesando una “crisis de narrador”

-Da la impresión que Tratado del movimiento es una novela muy pensada, que profundiza- continúa algunas cuestiones religiosas iniciadas con tu libro anterior, La Fe.

-En realidad el Tratado no es una novela muy pensada. La escribí relativamente rápido (menos de un año), y fui dejándome llevar por el narrador, por su lógica, sus razonamientos. No hubo planificación previa. Fue como un viaje y surgió de una manera espontánea. Pero a la vez es cierto, que es una continuación del proceso narrativo iniciado en La Fe, y en ese sentido, esta voz viene ejercitándose desde hace rato.

-A menudo se analizan videos en YouTube, se transcribe información extraída de Wikipedia. Puntualmente, ¿qué fue lo que te interesó investigar a la hora de operar con las herramientas discursivas de internet?

-Desde hace ya varios años se me volvió natural navegar en internet mientras escribo, mientras trabajo, mientras vivo. Excepto si realizo actividades puramente físicas (si bailo, por ejemplo), estoy “conectada” de manera intermitente a la web.

Si hago una pausa en la lectura o en la escritura, es probable que chequee mails, o que busque algún dato en Internet, o incluso me distraiga con un video de YouTube y de ahí salté a otra página.

Luego vuelvo al trabajo, y al rato corto, y vuelvo a entrar. No es algo que me guste particularmente o que busque hacer, simplemente sucede. Y además, como la web es una red de comunicaciones, también por esa vía me comunico muchas veces con mis amigos, les escribo un mail, o pongo un “me gusta” en alguno de sus comentarios de Facebook.

Así que en principio te diría que no hubo una voluntad de investigar algo específico al escribir mi libro sino que fue natural para mí trabajar con esos materiales, porque se han ido incorporando a mi vida cotidiana, y van transformando el modo de estructurar mi pensamiento, mi tiempo, mi manera de relacionarme y sin dudas, mi escritura.

En ese sentido, el modo del libro surgió de mi necesidad de expresar, pero también de explorar las transformaciones que experimento. Y a la vez, es cierto que trabajé de manera intencional con los temas y herramientas de Internet, el Tratado es para mí algo así como una “aventura cibernética”. Siento que podría colgar la novela a la web, activar los links, e incorporarla. Funciona en esa estructura.

-Hay momentos en que el libro podría interpretarse como observaciones psicoanalíticas de un caso de paranoia. Sobre todo cuando se teoriza partiendo del supuesto que la realidad es simulacro, y por lo tanto, todo es ilusión. Nuestro lenguaje también. ¿Pensás que podría ser interpretado como el cuaderno de un enajenado?

-Sí, totalmente. No sólo el Tratado, también algunos cuentos de “La Fe”, mi libro anterior, están en esa nota, en ese borde entre la locura y la cordura. Me interesa además, que se trate de la voz que narra y no de un personaje “dicho”, porque en ese sentido, implica un desafío para mí como escritora.

Entrar en esta lógica, tan libre y a la vez cerrada, en la medida que el narrador del Tratado todo el tiempo pega saltos, se abisma, abre sentidos pero al mismo tiempo los cierra, llega rápidamente a conclusiones, enuncia “verdades”, de maneras, incluso, muy rimbombantes.

Este modo me permite avanzar en zonas que a mí me interesa explorar, en relación a la palabra, al concepto de “verdad”, a los discursos, y sería muy difícil para mí hacerlo de no usar una voz narrativa de estas características.

Aunque a la vez, el narrador de esta novela podría ser un enajenado, como vos decís. Pero a mi entender si fuera solo eso, la novela perdería interés, porque ¿qué importancia tendría lo que dice? A los locos se los encierra, se los medica o se los piensa, pero no se los considera interlocutores válidos.

Y en el caso del Tratado, lo único que tenemos es su voz, lo que él o ella dice, su modo de razonar y de concebir el mundo, y que está como un poco “corrido”, pero a la vez, algunas cosas que dice no son tan “locas”. O al menos no lo son para mí.

-Mariana, ¿las formas de narrar te resultan más atrayentes que el entramado en sí que puede ofrecer una historia?

-Sí, por supuesto.

-¿Por qué?

-Si un libro no está bien escrito, si no hay una búsqueda formal, algo que estimule mi placer estético más allá de la historia en sí que se cuenta, pierdo el interés de manera instantánea. Pero en relación a los libros que escribí (excepto el primero) me interesó siempre poner en cuestión los modos de narrar, y el relato como instancia acabada. Y creo que es algo que desde chica ejercité.

Tengo un largo entrenamiento en detectar las fisuras de los discursos, algo así como una hendija fina por donde podés ver algo de lo que está detrás, y tal vez eso que está detrás sea exactamente lo opuesto de lo que muestra quien te habla, y lo que es peor, por supuesto, tal vez no sea opuesto, sino simplemente diferente (eso es aún más inquietante porque no hay posibilidades de traducción).

Entonces, para mí la palabra tiene un signo doble. Por un lado te permite explorar, adentrarte, decir, y por el otro, “tapa” o incluso anula posibilidades. Por eso, si me das a leer un texto monolítico, unidireccional, no solo me aburro, sino que me resulta muy angustiante.

Así que siempre busco la flexibilidad en las ideas y en los modos en que éstas se expresan. Pienso además que los discursos políticos, los escolares, los científicos, los religiosos (en su exposición dogmática), los de los medios de comunicación, incluso el académico, tienen esta pretensión de mostrar (desde su formulación) un mundo acabado, completo, y ocultan o niegan sus contradicciones, y en esa corriente de voces estamos inmersos. Hoy por hoy hay una multiplicación de discursos, y eso vuelve todo muy agobiante. Por eso para mí la literatura es un lugar de resistencia.

-¿Compartís alguna filiación literaria con escritores contemporáneos?

-Creo que mi narrativa guarda muchos puntos en común con la obra ensayística de Vanesa Guerra, me refiero a ideas y enfoques, imaginarios compartidos.

También podría nombrarte narradoras y poetas que si bien tienen propuestas estéticas muy distintas a la mía, me interesan y cuya producción sigo: Mercedes Araujo, Paula Jiménez, Carolina Esses. Todas autoras de la editorial Bajo La Luna.

-Refiriéndonos siempre desde un plano literario, me gustaría saber tu opinión sobre las propuestas canónicas actuales. ¿Son legítimas, o estamos ante un falso centro del cual debemos desplazarnos?

-Te digo la verdad, no sé exactamente cuáles son las propuestas canónicas actuales. Porque el canon para mí siempre estuvo relacionado con la Academia, con la institución, y me da la sensación de que ahora se corrió de allí.

Pienso que la Universidad va perdiendo su “centralidad” y va ganando cada vez más poder la gran fuerza empobrecedora que llamamos “Mercado”. Y esto me resulta alarmante, porque sabemos que la cantidad de lectores no garantiza calidad en la lectura y responder a estas exigencias puede hacer peligrar la singularidad de lo que escribimos; está claro que es más fácil y seguro repetir fórmulas.

Pero además, estamos hablando de un circuito muy pequeño, muy local, de difusión y distribución. ¿De qué centro estamos hablando si nuestro país es totalmente lateral? Por eso sí, para mí se trata de un “falso centro” como vos decís, de un centro vacío.

Yo prefiero desactivar en mí la idea de “centro”, y explotar las lateralidades. Pienso que es el modo de mantenerme libre en la escritura. Ya iré viendo formas de lidiar con el monstruo del “Mercado” sin ser aplastada.

http://www.losandes.com.ar/article/viaje-a-un-nuevo-realismo-de-la-conciencia

Nuevo Grupo! Taller de Escritura y Lectura - VIERNES 16hs. Palermo

2014-09-01T22:34:00.003-03:00

A partir del Viernes 12 de Septiembre abro un Taller de lectura y escritura los viernes de 16 a 18hs. Serán en total 8 reuniones

Leeremos textos de autores consagrados para analizar estructuras y detectar el uso de estrategias y herramientas.

Produciremos textos a partir de consignas específicamente pensadas para ejercitar distintas técnicas narrativas.

Ejercitaremos: Diálogos, personajes, descripciones, narrador, tensión, trama, ritmos.

Veremos textos de: Salinger, O’Connor, Kafka, Lispector, Ocampo, Balzac, Hemingway, Duras, Yourcenar,Lessing,Guerra, Araujo, Melville, Somers, Mansfield, Le Clezio,Kawabata, Tolstoi, entre otros.

Informes: mariandoc73@hotmail.com

Zona: Palermo

Con inscripción previa – Cupos limitados

El Tratado del Movimiento, Reseña en PERFIL

2014-08-27T17:33:00.002-03:00

Lenguaje en acción. Por Nathalie Jarast para ADN

2014-08-13T17:14:00.003-03:00

Lenguaje en acción

Por Nathalie Jarast, para ADN, La Nación

En Tratado del movimiento, Mariana Docampo recurre a las nuevas tecnologías para armar una delirante enciclopedia. “En algunos años el lenguaje prescindirá de su articulación oral a causa del progresivo aislamiento de las personas y del traslado de los espacios de comunicación a las redes sociales tecnológicas. El lenguaje global pasará a existir sólo como escritura”. Bajo esta premisa, Mariana Docampo construye Tratado del Movimiento. De difícil categorización genérica, este nuevo libro presenta un narrador que realiza “un pasaje de plano” y relata su experiencia en una suerte de cuaderno de notas.

Atravesado por el discurso new age, los medios de la posmodernidad y las nuevas tecnologías, Docampo crea una especie de narrador mesiánico. A través de un perfecto sistema de argumentación lógica, éste elabora teorías físicas para entender el mundo y lograr la trascendencia. “El universo es creado al ser comprendido”, dice el narrador o narradora, ya que en ningún momento hay marcas de género en el texto. El objetivo último de esta comprensión es el pasaje hacia un nuevo estadio de consciencia, que solo se logra mediante el aprendizaje de nuevos sistemas lingüísticos. Así, lenguaje y movimiento se entretejen en un intrincado soliloquio.

Como el Pierre Menard de Borges, construye una “enciclopedia” con citas científicas falsas, inventadas inventadas o tomadas de elementos diversos que circulan en la Web. Entre las fuentes se encuentran YouTube, Wikipedia y Google. Predominan teorías conspirativas, paranoia, y asociaciones extrañas. Por ejemplo, el narrador cree hallar un portal a otra dimensión en la ciudad de Lakselv, Noruega. Primero recibe un mail con publicidad turística para visitar la región, luego asocia este hecho con un llamado telefónico de Leonora Lakselv recibido meses atrás. Se suman la foto de un pariente con la inscripción “Viaje de Lucio a Lakselv” y la dedicatoria en un ejemplar comprado en una librería de usados: “A mi querido Lakselv”. Todos estos avisos, como los denomina el narrador, lo llevan a hacer una teletransportación, durante una noche de hipnosis.

No faltan explicaciones sobre los ovnis, teorías de los niños índigo y elementos tomados de las filosofías orientales. No obstante, la base puede asimilarse bastante a las enseñanzas budistas e hinduistas: la búsqueda de conocimiento (samadhi) y llegar a un estadio de supraconsciencia (nirvana). Esta heterogeneidad de componentes hace que sea difícil definir el género de esta obra, que se podría encontrar entre el ensayo y el monólogo interior.

La observación del movimiento de los pájaros en la laguna de Lobos es el punto de partida para el desarrollo del libro. Docampo realiza una descripción muy colorida de la naturaleza, que contrastan con las nuevas tecnologías que empapan el texto. De este modo, Tratado del movimiento se propone como una gran sátira de la sociedad del siglo XXI. O al menos de sus discursos. Hay una fuerte mirada sociológica de los diferentes elementos de esta era tecnologizada, como la utilización de las redes sociales, los cambios en la composición familiar y la destrucción del medioambiente.

Mariana Docampo es licenciada en letras y autora de numerosos cuentos. “El arte o la cultura”, presente en su antología La Fe, tiene muchas similitudes con este libro. Los límites entre la palabra y la materia, y la construcción de la realidad a través de la primera, son los ejes centrales de ambos relatos. Foucault atravesado por el discurso new age. “La adquisición de los nuevos lenguajes y la posibilidad de su decodificación, lectura e interpretación es lo que podría hacernos a los humanos diferentes de los humanos”.

En "Cuatro libros en cinco líneas", por Mercedes Araujo. Para INMENDOZA.COM

2014-08-11T13:45:00.000-03:00

Tratado del Movimiento. Mariana Docampo. Editorial Bajo la Luna.

Si como dice Jung, nuestra vida está dominada por la diosa Razón que es nuestra mayor y más trágica ilusión, Docampo cree que ya es hora de: o abandonarla o iluminar la ilusión. Este es el libro de la cordura perdida, de la belleza del caos y la interpretación explotada. Un narrador que se construye casi como un Adán o una Eva que mira este mundo terrenal, virtual e intergaláctico por primera vez y lo descifra entre teorías agujereadas, de manera arbitraria y fatal y a fuerza de pura potencia poética en acción. El pensamiento como capricho del lenguaje o la fantasía como único resultado de la introspección, un libro en el resuenan esos textos primigenios que explicaron todo por primera vez (La biblia o La Odisea). Si últimamente estás pensando siempre lo mismo, ponete en movimiento y leé el tratado.

Por Mercedes Araujo, para INMENDOZA.COM. En "Cuatro libros en cinco líneas"

http://inmendoza.com/cuatro-libros-en-cinco-lineas/

Tratado del Movimiento. Reseña en Las 12. Por Paula Jiménez

2014-07-11T23:32:00.001-03:00

VIERNES, 11 DE JULIO DE 2014

La narradora Mariana Docampo sigue arriesgando y experimentando entre las aguas del mundo virtual y el clamor de la naturaleza. El resultado: su última novela, Tratado del movimiento.

Por Paula Jiménez España

¿Tecnoespiritual o karmatecnológico? ¿Cuál será el nombre de cierto lenguaje new age con el que se expresa, por ejemplo, la Federación Galáctica, cuando envía mails masivamente para anunciar el advenimiento de los extraterrestres? Frío, técnico y bizarro, se preocupa por la transmisión del amor y la salvación de las almas sin usar nunca una palabra que conmueva. Un armado lingüístico de estas características es el que parece perseguir en el Tratado del movimiento la inquieta Mariana Docampo.

Esta novela, o más bien, texto fronterizo entre la ficción y la no ficción, ironiza sobre el siglo que nos toca vivir con su cambalache virtual: mezcla de espiritualidad con videos de YouTube, redes sociales con un complot de manipulación informativa. “El objetivo de los Grupos XY es obtener información detallada de todas las personas del mundo. El para qué es un misterio. Pero la concentración de poder por parte de estos organismos muestra en estos últimos años niveles alarmantes. Hasta el momento, los mencionados G-XY tienen acceso a información confidencial y personal que los ciudadanos entregan de manera espontánea: fotos, domicilio, correos electrónicos, números de teléfonos, listas de contactos, enumeración de gustos personales”, dice este/a narrador/a –el género a lo largo de sus 94 páginas permanece velado–, haciéndose eco de la paranoia que sufren miles de usuarios de Facebook. Entre delirios mesiánicos –terminará anunciando su resurrección entre los muertos al tercer día– y perdidx en la retórica hasta el absurdo, desarrollará una extensa y disparatada teoría sobre el ascenso a la quinta dimensión (donde no faltan links a páginas que efectivamente pueden encontrarse en buscadores como Google o Mozilla Firefox). Según sus conjeturas, este pasaje de plano se podría dar vía la observación de un tipo de danza no sonora: el vuelo de los pájaros. Pero la explicación última de esta bella locura tampoco es tan loca: la persona se aniquila y renace a partir de entregarse a la comprensión profunda de un lenguaje distinto del suyo. “Es una renuncia al ser para lograr la superación de lo humano”, afirma categórica la autora de La fe y de la novela El molino. Alto ideal de trascendencia y comunión, que desde la Sagrada Eucaristía hasta el Ho’ponopono, nos ofrecen el cristianismo y las nuevas creencias para elevar nuestros espíritus desorientados. Pero en el Tratado... tan absolutistas aspiraciones son plasmadas en clave de humor: “Por la tarde fui de excursión al río Paraná de las Palmas con los perros –dice Docampo–. Durante todo el trayecto presté atención a las comunicaciones que establecían con los otros perros de la zona. La transmisión de señales y signos en código cano no pudo ser descifrada por mí. Sin embargo, por las noches tomé anotación de los fonemas y los morfemas (...)”. ¿Y qué fonemas puede emitir un perro?, ¿ggg/u/a/u - g/u/aaa/u? Pareciera que la vida en la Tierra es descripta aquí para la comprensión de un grupo de extraterrestres que no tienen idea de lo humano y a los cuales hay que explicarles todo. Y en esto consiste, probablemente, el humor de Mariana, en su capacidad de desnaturalizar el mundo conocido. Ante esos ojos todo puede resultar curioso y convertirse, por ejemplo, en un portal para la evolución de la conciencia. Mariana Docampo escribió este libro inspirada en “El arte o la cultura”, un cuento de su propia autoría incluido en La fe. En él se configura un vasto mapa de conocimientos que, al igual que en el Tratado..., no pasa de una acumulación de datos que no van hacia ningún lado. Aunque sí van, porque el objeto mismo de este libro es la experimentación. La hábil pluma de Docampo se desliza aquí por un registro hermético hasta escindirse del lenguaje y exponerlo en su carácter de herramienta. De herramienta esencial. La única, como en el Génesis, capaz de darle forma al mundo.

http://www.pagina12.com.ar/diario/suplementos/las12/13-8982-2014-07-11.html

Presentación del Tratado del movimiento de Mariana Docampo (Juliana Corb...

2014-07-03T06:24:00.001-03:00

Presentación del Tratado del movimiento de Mariana Docampo, por María Mo...

2014-05-29T10:14:00.001-03:00

Jueves 15 de Mayo: Presentación del Tratado del Movimiento

2014-05-10T04:04:00.000-03:00

Dos textitos en la revista CLIC

2014-04-24T20:31:00.001-03:00

REVISTA CLIC: http://clicrevista.wix.com/clic#!poligrafia05/c7ie

Paisaje en Kendall.

Por Mariana Docampo

Paisaje en Kendall 1

Entre las montañas cruzadas por ríos y caminos interiores, y lejos, el mar, arremolinado como en los cuadros de Turner, que entra en el continente y se empuja hacia las montañas, choca contra las piedras grandes por varias millas. Los estallidos de vapor se ven desde aquí. Y también un triángulo brillante bajo el sol indeciso. Las colinas verdes divididas por líneas marrones, son los cercos que separan una tierra de otra. Y las casas viejas con sus techos de lajas y su propio jardín, las ovejas nuevas y sus madres, las que morirán y las que no, las que no sabrán que sus hijas tiernas serán sacrificadas en invierno para que su carne sea comprada. Y las vacas galardonadas, las gordas y lustrosas que el toro preña. Él camina ágil pero lento, con sus músculos redondos y el sexo relumbrante. Y de este lado, la torre de un castillo.

Paisaje en Kendall 2

Sanna se acercó a nosotras, la más alta de las dos. La sonrisa cuyos labios, cuando se manifiestan, son rojos y húmedos. Kate, con sus ojos fervientes, había señalado las tierras alrededor, dijo que eran suyas, y luego apretó el acelerador y se introdujo por el camino fino. Llegamos y abrió la puerta de la casa. Nos invitó a pasar, la mirada orgullosa. Sanna bajaba de la huerta incrustada en la pequeña colina que había detrás. En un rectángulo verde se apretaban las verduras y las flores, algunas envueltas en plásticos o en papel. Se quitó el sombrero y los guantes y nos extendió la mano. Había estado regando las plantas más viejas y luego las movía hacia un lado y hacia el otro para sacudir el agua, que bajo la luz parecía estar hecha de pequeñas piedras de vidrio. Fuimos a bailar las cuatro al club inglés, los tapizados verdes y las alfombras, el piso de madera. El ventanal daba al campo de croquet y las figuras se inclinaban sobre el pasto. Las veíamos desde adentro, parecían pequeños flamencos blancos; y en la pista, Sanna y Kate bailaban.

Comienza el lunes 11 de Marzo - 16hs. y 19hs.

2013-03-06T20:29:00.000-03:00

TALLER DE ESCRITURA Y LECTURA

Coordinado por Mariana Docampo

Buscaremos alentar la experiencia de la escritura como una posibilidad expresiva o lúdica. Leeremos y discutiremos estructuras y recursos de escritores consagrados, y proporcionaremos a la vez estrategias para estimular la propia creatividad y ampliar las herramientas para escribir ficción.

Cada encuentro constará de dos partes. En un primer momento realizaremos el análisis estructural de obras sugeridas por la coordinadora y luego abordaremos la producción de los participantes.

Lecturas de: Franz Kafka, Marguerite Yourcenar, Jorge Luis Borges, Clarice Lispector, Felisberto Hernández, Silvina Ocampo, Armonía Somers, Edgar Allan Poe, Horacio Quiroga, Julio Cortázar, Flannery O’Connor, Virginia Woolf, Karen Blixen, Leonardo Da Vinci, Sara Gallardo, Marguerite Duras, Carson McCullers, Juan Rulfo, Pablo Palacio, Katherine Mansfield, Manuel Puig, Truman Capote, Vladimir Nabokov, William Faulkner.

Cupos Limitados. Inscripción previa: mariandoc73@hotmail.com

Dos grupos los días lunes: De 16 a 18 hs.

De 19 a 21hs.

Lugar: Zona de Palermo

Fecha de inicio del taller: Lunes 11 de marzo 2013

Arancel: $ 250 mensuales (mes de marzo: $180)

The Root

2012-10-16T16:40:00.000-03:00

“The Root”, traducción al inglés de “La Raíz” (perteneciente a La Fe, Mariana Docampo, Bajo la Luna 2011). Por Carolina Orloff, para Palabras Errantes, revista literaria de Pulsamérica

http://www.pulsamerica.co.uk/literature/2012/09/10/the-root/

Las Tierras Troll

Reseña de V en Ñ. Por Leonardo Sabatella

V - Recomendados para Agenda BA

Recomendados para Agenda BA - Por Martín Jali

http://laagenda.buenosaires.gob.ar/post/165224405525/objetos-perdidos

V, de Mariana Docampo – Bajo la luna

Ya sale V!

Juana Manso no es solamente una calle de Puerto Madero. Por Paula Jimenez para Clarín

Juana Manso no es solamente una calle de Puerto Madero. Por Paula Jimenez para Clarín (18/11/2011)

Damas de letras. Por Mariana Guzzante para Los Andes

Damas de letras. Por Mariana Guzzante para Los Andes

Mujeres que (se) escriben. Por Daniel Gigena para ADN

El lugar de las fantasías

Pasajeras en trance

El Tratado mejor libro del año por Gabriela Cabezón Cámara

Respondiendo al cuestionario de Eterna

Horas robadas a la noche. El escritor y su oficio

Love

La Raíz en el Blog de TEM

Cuestionario Equilátero

Laboratorio de lectura de ficción – Sábados de 16 a 18hs. En San Telmo

Viaje a un nuevo realismo de la conciencia

Viaje a un nuevo realismo de la conciencia

Nuevo Grupo! Taller de Escritura y Lectura - VIERNES 16hs. Palermo

El Tratado del Movimiento, Reseña en PERFIL

Lenguaje en acción. Por Nathalie Jarast para ADN

En "Cuatro libros en cinco líneas", por Mercedes Araujo. Para INMENDOZA.COM

Tratado del Movimiento. Reseña en Las 12. Por Paula Jiménez

Presentación del Tratado del movimiento de Mariana Docampo (Juliana Corb...

Presentación del Tratado del movimiento de Mariana Docampo, por María Mo...

Jueves 15 de Mayo: Presentación del Tratado del Movimiento

Dos textitos en la revista CLIC

REVISTA CLIC: http://clicrevista.wix.com/clic#!poligrafia05/c7ie

Paisaje en Kendall.

Por Mariana Docampo

Comienza el lunes 11 de Marzo - 16hs. y 19hs.

The Root