L’affiche américaine de Gentlemen Broncos
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Qu’est-ce que des odyssées spatiales de science-fiction, du popcorn, de la levure mythique, des adolescents rebelles, le plagiat et le Dr Ronald Chevalier ont en commun? Ils font tous partie du nouvel univers décalé de Gentlemen Broncos, nouvelle comédie du réalisateur Jared Hess, connu pour son Napoleon Dynamite et Nacho Libre.

Le film se veut un hommage aux adolescents excentriques et le film tisse des liens entre une série de récits tournant autour de Benjamin Purvis (Michael Angarano). Cet outsider fort attachant voit sa passion pour l’écriture de romans de science-fiction bouleversée lorsque son idole, le célèbre auteur de fantasy Ronald Chevalier (Jemaine Clement), lui vole son histoire lors d’un atelier pour écrivains.

Benjamin, prodige de 17 ans, vit dans un dôme géodésique de l’Utah avec sa mère (Jennifer Coolidge), une designer de chemises de nuits. Comme Benjamin ne va pas à l’école – son enseignement lui est dispensé chez lui – il n’a pas beaucoup d’expérience du monde réel, mais son imagination l’entraîne dans des mondes fantastiques loin de la petite ville terne dans laquelle il vit. Quand il apprend que son idole, le Dr. Ronald Chevalier sera au Cletus Festival, un camp d’écrivains, il n’hésite pas. Il prend son dernier manuscrit, Yeast Lords: The Bronco Years et part assister à l’événement. Il s’y fait de nouveaux amis, tous aussi excentriques que lui.

L’aspirante romancière Tabatha (Halley Feiffer) et Lonnie (Hector Jimenez), un jeune cinéaste avec plus de 80 films à son crédit deviennent rapidement des personnes sur qui il peut compter. La participation de Benjamin à ce festival a deux résultats inattendus. Le premier, c’est que Lonnie lui propose d’adapter son roman en film, dont le budget est ridiculement faible. Le deuxième, c’est que Ronald Chevalier est tellement impressionné par son oeuvre qu’il décide – après avoir effectué quelques changements mineurs – de le publier sous son propre nom et sous le titre The Chronicles of Brutus and Balzaak.

Alors que l’existence de Benjamin devient de plus en plus bizarre, l’histoire des Yeast Lords (littéralement, les Chevaliers de la levure) est vue de trois points de vue différents: celle écrite par Benjamin, la version de Ronald Chevalier et celle, fort peu onéreuse, de Lonnie. Et Sam Rockwell incarne le double personnage de Bronco et Brutus qui, avec son amie d’enfance Vanaya/Venonka (Suzanne May), se bat courageusement contre les souverains d’une usine de fabrication de levure pour tenter de sauver le monde!

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Gentlemen Broncos

Date de sortie: 13 novembre 2009 au Québec et en Amérique du Nord

Interprètes: Michael Angarano, Jemaine Clement, Jennifer Coolidge, Mike White, Hector Jimenez, Halley Feiffer, Josh Pais, Edgar Oliver, Clive Revill, Sam Rockwell

Réalisateur: Jared Hess

Scénario: Jared Hess

Budget: n/d

Site officiel: en anglais

Le clan des Volturi sur l’une des affiches de New Moon
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Twilight New Moon (notre dossier de 62 photos et 11 vidéos) marque la première apparition des Volturi, groupe qui est le plus près de ce qui pourrait constituer une famille royale pour les vampires. Ils représentent une force non négligeable dans la saga. Âgés de plusieurs siècles et incroyablement puissants, ils agissent comme législateurs et sont responsables de l’application des lois au sein de la communauté des vampires.

Dans la featurette – mini documentaire sur le making of de New Moon – que vous trouverez ci-contre, à droite, on voit une présentation des acteurs qui incarnent le clan des Volturi. Aro (Michael Sheen), Marcus (Christopher Heyerdahl), Caius (Jamie Campbell-Bower), Jane (Dakota Fanning) et Alec (Cameron Bright) sont les principaux membres de ce redoutable groupe. Également dans cette vidéo, présentée en version originale, on voit le tournage de la séquence de la bataille entre Edward Cullen (Robert Pattinson) et Felix (Daniel Cudmore). Cette scène ne figure d’ailleurs pas dans le roman de Stephenie Meyer, elle a été ajoutée par le réalisateur Chris Weitz et la scénariste Melissa Rosenberg. Quant à la deuxième vidéo, vous la connaissez déjà, mais nous ne résistons pas au plaisir de vous remontrer cet extrait de la bataille entre les personnages joués par Robert Pattinson, Kristen Stewart et Daniel Cudmore.

Le chef du groupe est Aro, joué par Michael Sheen. L’acteur n’est pas étranger à ce monde, ayant joué un loup-garou asservi par les vampires dans la série Underworld. Mais, pour Michael Sheen c’est quelqu’un d’autre qui, sur le plateau de New Moon, incarnait à la fois vampire et loup-garou. «Je trouve que Chris Weitz ressemble à un croisement entre un vampire et un loup garou» explique l’acteur. «Il possède le look d’un vampire, et pourtant, son physique ressemble à celui d’un loup-garou. Sur le plateau, il était comme une grande créature mythologique».

Pour incarner son personnage de leader des Volturi, Michael Sheen a changé sa voix, parlant d’une manière plus aiguë et plus précise que d’habitude. Chris Weitz explique ce les intonations de l’acteur sont peut-être un résultat des entretiens qu’ils ont eu sur le personnage au début de la production. «Aro a 2000 ans. L’anglais n’est pas sa langue maternelle, il parle donc d’une manière qu’on pourrait qualifier de calculée. Il est incroyable gracieux et attachant, mais aussi extrêmement dangereux». En fait, comme le souligne Michael Sheen, il a consciemment canalisé et s’est inspiré de l’aspect effrayant et psychédélique des Blue Meanies de Yellow Submarine, film des Beatles! «À un moment, j’ai réalisé que je sonnais vraiment comme un Blue Meanie» dit l’acteur. «Je les avais trouvés vraiment inquiétants quand j’étais enfant, j’ai donc pensé que c’était une bonne chose de leur ressembler!».

Alors que les Volturi ont une prestance incroyable, la plus redoutable d’entre eux est probablement Jane, une vampire à l’air innocent, capable d’infliger de la douleur par la simple force de son esprit. Le personnage est incarné par Dakota Fanning, actrice de 15 ans. «Je n’avais jamais joué un rôle de méchant» déclare la jeune fille. «Mais, dans New Moon, j’incarne une méchante vampire et ce fut très amusant». Elle explique d’ailleurs: «Je suis une grande fan de la saga Twilight, j’ai lu tous les livres en une semaine! J’étais donc extrêmement heureuse quand on m’a proposé de jouer ce personnage. C’était passionnant», souligne-t-elle.

Une partie du plaisir que Dakota Fanning a eu pendant le tournage de New Moon (notre dossier), film présenté en version française sous le titre Twilight Tentation, est venue de sa transformation physique. «J’ai porté des lentilles rouges. Non seulement c’était extrêmement cool, mais ça a changé mon aspect du tout au tout», ajoute-t-elle. «Quant au maquillage blanc… je pensais que mon teint était pâle, mais je me rends compte, qu’en comparaison avec un vampire, je suis bronzée». Kristen Stewart, qui avait rencontré Dakota Fanning avant le début du tournage de New Moon explique: «Dakota est vraiment effrayante dans son rôle de Jane. Elle est d’ailleurs l’une des personnes et l’une des actrices les plus impressionnantes qu’il m’ait été donné de rencontrer. Elle possède une présence incroyable, à laquelle on ne s’attend pas parce qu’elle est encore toute jeune». Et Kristen Stewart ajoute: «Dakota est vraiment l’une des meilleurs jeunes actrices à l’heure actuelle et je suis fière d’avoir travaillé avec elle».

L’affiche américaine de Pirate Radio
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Pirate Radio est la toute dernière comédie du réalisateur Richard Curtis (scénariste de Quatre Mariages et un enterrement et de Notting Hill, et réalisateur de Love Actually), film choral sur un groupe d’animateurs de radio, dont la radio pirate séduisit et inspira l’Angleterre des années 1960. Diffusant la musique qui a secoué le pays et marqué la décennie, ce groupe d’animateurs défie le gouvernement avec une audace hilarante. Pirate Radio, présenté au Québec en version française sous le titre Radio Pirate est tiré d’une histoire vraie. La date de sortie nord-américaine du long métrage a été fixée au 13 novembre.

Les photos de Pirate Radio se trouvent ci-dessous, à la fin du texte. Ci-contre, à droite, vous trouverez toutes les vidéos. Les bandes-annonces sont présentées en version originale et en version française. Deux extraits du film complètent cette section vidéo, ils sont tous deux proposés en version originale. Si vous souhaitez afficher ces clips sur votre site ou blog, veuillez utiliser la fonction “embed”.

Diffusant en en direct 24 heures sur 24 et sept jours sur sept à partir d’un vieux navire ancré au beau milieu de la mer du Nord (juste au-delà de la juridiction britannique), Radio Rock envoie son signal à des millions d’auditeurs à travers le pays. Le groupe d’animateurs de Radio Rock, supervisé par Quentin (Bill Nighy), imperturbable propriétaire de la station et capitaine du navire, est composé de personnages hauts en couleurs. On trouve ainsi un américain qui n’arrête pas d’avoir des accidents et qu’on ne connait que sous le nom de The Count (Philip Seymour Hoffman), Gavin (Rhys Ifans), DJ mystique, Dave (Nick Frost), l’amoureux sournois, ou le Néo-Zélandais Angus (Rhys Darby). Font aussi partie de cette joyeuse bande: Bob
(Ralph Brown), le très discret, Thick Kevin (Tom Brooke), Simon (Chris O’Dowd), le séducteur Mark (Tom Wisdom), le timide Harold (Ike Hamilton), le journaliste John (Will Adamsdale) et la cuisinière lesbienne Felicity (Katherine Parkinson).

Une nuit de 1966, le filleul adolescent de Quentin, Carl (Tom Sturridge), arrive à bord. Non seulement le jeune homme souhaite profiter de la présence des groupies sur le bateau, mais il veut aussi en savoir plus sur son père. Mais, ce dont personne ne se doute, c’est que, à Londres, le ministre Dormandy (Kenneth Branagh) est en train de mener une croisade pour fermer Radio Rock de manière permanente. Notre bande de joyeux drilles devra donc tout faire pour tenter d’empêcher ce désastre!

- Nick Angel, responsable de la musique, et le réalisateur Richard Curtis ont sélectionné 200 chansons pour la trame sonore. Quand la production a démarré, cette liste ne contenait plus que 70 pièces. Au total, la bande originale de Pirate Radio contient 50 chansons.
- L’étape de pré-production a duré 10 semaines. Le tournage a duré 14 semaines et s’est déroulé principalement dans le port de Portland, dans le Dorset sur un bateau appelé le Timor Challenger.
- Les séquences d’intérieur ont été tournées dans les studios Shepperton et Pinewood (ceux qui servent de décors aux James Bond), qui se trouvent juste en banlieue de Londres.
- L’équipe de production comptait 140 personnes.
- En 1966, la BBC (financée par le gouvernement britannique) ne diffusait que deux heures de rock par semaine. À titre de comparaison, 571 stations de radio américaines diffusaient du rock and roll 24 heures sur 24!
- Pour le côté comique du film, Richard Curtis s’est inspiré de M*A*S*H et de National Lampoon’s Animal House, deux de ses longs métrages préférés.
- Pour le rôle de Carl, le réalisateur et l’équipe ont fait passer des auditions à plus de 60 personnes.
- En créant le personnage de The Count (incarné par Philip Seymor Hoffman), Richard Curtis s’est inspiré d’un DJ mythique aux États-Unis, Emperor Rosko.
- Bill Nighy avait déjà tourné sous la direction de Richard Curtis: dans Love Actually et The Girl in the Café.
- Christine Blundell, la directrice du maquillage et des costumes a rassemblé, pour décorer le plateau, de vraies photos de famille prises dans les années 1960.

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Pirate Radio Radio Pirate au Québec – Good Morning England en France

Date de sortie: 13 novembre 2009 au Québec et en Amérique du Nord

Interprètes: Philip Seymour Hoffman, Bill Nighy, Rhys Ifans, Nick Frost, Kenneth Branagh

Réalisateur: Richard Curtis

Scénario: Richard Curtis

Budget: n/d

Site officiel: en anglais – en français

Le tournage du clip vidéo de H.A.T.E.U. de Mariah Carey s’est terminé il y a quelques jours sur une plage de Malibu. Mais, le réalisateur Brett Ratner avait besoin de séquences supplémentaires. Toute l’équipe de production s’est déplacée à New York pour tourner les nouvelles scènes.

Contrairement au plateau de Malbu, où Mariah portait un bikini blanc et noir, elle avait revêtu une veste de cuir noir avec une pare de bottes à talons hauts. H.A.T.E.U. est le troisième single extrait de l’album studio Memoirs of an Imperfect Angel. Le remix est produit par Jermaine Dupri et inclut des paroles supplémentaires, écrites par Big Boi, de OutKast, Gucci Mane et OJ Da Juiceman. La date de sortie du clip de H.A.T.E.U. n’a pas encore été annoncée.

Pour promouvoir son nouvel album, Mariah Carey sera l’invitée et interprétera une pièce de Memoirs of an Imperfect Angel à l’émission Late Show with David Letterman le 13 novembre prochain. De plus, elle se produira en concert au Madison Square Garden de New York le 31 décembre 2009.

PHOTOS: © Fame Pictures – REPRODUCTION INTERDITE
 
PHOTOS: © Fame Pictures – REPRODUCTION INTERDITE
 
PHOTOS: © Fame Pictures – REPRODUCTION INTERDITE

Robert Pattinson sur l’une des toutes nouvelles photos de New Moon
© Summit Entertainment – Tous droits réservés

Plus le compte à rebours avant la sortie de New Moon (notre dossier) s’égrène, plus les studios Summit dévoilent de nouveaux éléments du film. Voici donc les toutes nouvelles images du film le plus attendu de l’année; vous les trouverez ci-dessous. Pour visionner toutes les 62 photos du film, ainsi que les bandes-annonces (en version française et originale), ainsi que les différents trailers, teasers et extraits vidéo, rendez-vous sur la page de notre dossier spécial.

Sur ces nouvelles images officielles du long métrage – qui risquent fort d’être les dernières avant la sortie -, on obtient un aperçu supplémentaire de la séquence d’ouverture de New Moon. Deux photos de l’anniversaire de Bella, scène dans laquelle l’incident avec Jasper causera le départ de la famille Cullen… et donc d’Eward. Parlant d’Edward Cullen, vous trouverez d’ailleurs un nouveau cliché de Robert Pattinson, tout de plaid vêtu. On trouve aussi plusieurs photos de scènes se déroulant à Volterra, notamment une où Kristen Stewart a les mains sur sa poitrine, ainsi qu’une, particulièrement inquiétante de Michael Sheen, qui incarne le vampire Aro. Parmi ces 11 clichés, soulignons aussi celui de Bella Swan et son père, un gros plan de Jacob Black, incarné par Taylor Lautner, une nouvelle photo du Wolf Pack, ainsi qu’un cliché du réalisateur Chris Weitz en plein tournage.

Rappelons par ailleurs que Twilight New Moon est réalisé par Chris Weitz et prendra l’affiche en version française sous le titre Twilight Tentation. Le film, deuxième volet de la saga écrite par Stephenie Meyer met en vedette Kristen Stewart, Robert Pattinson, Taylor Lautner. De plus, Ashley Greene, Peter Facinelli, Elizabeth Reaser, Kellan Lutz, Nikki Reed, Jackson Rathbone, Bronson Pelletier, Alex Meraz, Kiowa Gordon, Billy Burke, Chaske Spencer, Edi Gathegi, Rachelle Lefevre, Michael Sheen, Christopher Heyerdahl, Charlie Bewley, Daniel Cudmore, Dakota Fanning, Graham Greene sont de la distribution. La date de sortie a été fixée au 20 novembre au Québec et en Amérique du Nord.

Jake Gyllenhaal dans Prince of Persia
© Walt Disney Studios – Tous droits réservés

Ce premier trailer en français vient d’être mis en ligne par les studios Disney. Cette bande-annonce, qui se trouve ci-contre, à droite, est celle présentée au Québec. Vous pouvez utiliser la fonction “embed” pour l’afficher sur votre site ou blog.

Rappelons que Prince of Persia est l’adaptation cinématographique du populaire jeu vidéo du même nom. Le long métrage, dont la date de sortie nord-américaine a été fixée au 28 mai 2010, met en vedette Jake Gyllenhaal, Gemma Arterton, Alfred Molina et Ben Kingsley et a été réalisé par Mike Newell.

Selon les premiers renseignements obtenus des studios, Prince of Persia: Les sables du temps raconte l’histoire d’un prince (à noter que Dastan n’est pas un personnage de la franchise d’Ubi) qui s’allie à une princesse ennemie pour tenter d’empêcher un roi de détruire le monde! On note aussi, dans la distribution, Ben Kingsley dans le rôle du méchant sultan, Alfred Molina et Toby Kebbell.

Cinémania – Yves Jacques et Maidy Teitelbaum
© Lebuzz.info/Benoit Bisson – Tous droits réservés

Vers 17 heures, on sentait la fébrilité dans l’air au cinéma Impérial alors que les bénévoles et les organisateurs se préparaient à accueillir les gens pour le cocktail d’ouverture de cette 15e édition de Cinémania. Pour l’occasion, la scène avait été aménagée pour recevoir les invités qui pouvaient se délecter du légendaire smoke meat de chez Schwartz et autres petits délices. Puis, vers 19h15, tout ce beau monde est passé de la scène à la salle pour laisser place au grand écran et à la projection du film d’ouverture de Cinémania, Fais-moi plaisir!, d’Emmanuel Mouret.

Pour officialiser l’ouverture, nous avons eu droit à quelques brèves allocutions, notamment de la part de Geneviève Royer, directrice générale du festival, Maidy Teitelbaum, présidente et fondatrice, Yves Jacques, porte-parole officiel de cette 15e édition, Jean-Christophe Baubiat, d’Unifrance, Stéphane Brizé, réalisateur du long métrage Mademoiselle Chambon et Emmanuel Mouret, réalisateur de Fais-moi plaisir!, film présenté en ouverture du festival.

Voici, en images, un survol du cocktail d’ouverture et des allocutions précédant la présentation du film. Pour en savoir plus sur les films présentés, consultez notre dossier et visitez le site officiel de Cinémania, à l’adresse www.cinemaniafilmfestival.com

Kristen Stewart et Robert Pattinson à Comic-Con, pour New Moon
© Fame Pictures – REPRODUCTION INTERDITE

Il semble qu’il soit impossible pour Robert Pattinson et Kristen Stewart d’en appeler au bon sens du public et des médias. Car, quelles que soient leurs déclarations, elles sont déformées et les potineurs de tout acabit s’amusent à y voir quantité de non-dits et de sous-entendus. C’est ainsi que, il y a quelques jours, certains extraits de l’entrevue que Robert Pattinson a accordé au magazine Vanity Fair se sont retrouvés en ligne. On peut notamment y lire (traduction libre par nos soins): «Ce que je dis aux tabloïds n’a aucune importance. Cela m’est déjà arrivé de me retrouver seul à l’autre bout du pays et de lire: ‘Ils ont eu un rendez-vous secret’. C’est incroyable, je ne peux même pas sortir de ma chambre d’hôtel».

Et, comme Robert Pattinson a expliqué à l’hebdomadaire Us Weekly que lui et Kristen «partageaient une chimie nerveuse» avant de souligner qu’ils étaient «bons amis». Du coup, comme les porte-paroles de Robert Pattinson et Kristen Stewart ont refusé de commenter officiellement la véracité des rumeurs de relation amoureuse, tout le monde en fait des gorges chaudes, allant jusqu’à ressortir le vieil adage de «Qui ne dit mot consent». Kristen Stewart, elle, a été moins polie et plus directe. Lors d’une entrevue au magazine Entertainment Weekly, la jeune actrice de 19 ans a explosé. «J’aurais probablement répondu à cette question si tout le monde n’en faisait pas un tel plat» a-t-elle déclaré. «Mais non, je ne donnerais pas de réponse à ces hyènes. J’y pense depuis un moment, je ne vous dis rien qui puisse être interprété. Oui, nous sommes ensemble. Non, nous ne sommes pas ensemble. Je suis lesbienne».

Alors, en couple ou pas? Amoureux ou pas? Les questions fusent de toutes parts. Sur Entertainment Wise, on peut ainsi lire: «Font-ils seulement coucher ensemble?», le site soulignant que, lors d’une énième interview, les deux acteurs n’arrivaient pas à se mettre d’accord sur lequel des deux était le plus romantique. De plus – et pas un tabloïd ne la rate, celle-là – on rappelle fort à propos les déclarations de Catherine Hardwicke (tenues l’a dernier!), réalisatrice du premier Twilight, à l’effet que Robert Pattinson et Kristen Stewart étaient en feu lors de leur audition. Soupir! Vivement que New Moon (notre dossier) sorte enfin en salle et que tout le monde se calme!

Jim Carrey dans une scène de A Christmas Carol
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En 2004, Robert Zemeckis nous avait donné Polar Express, puis, en 2007, vint Beowulf. Et voici maintenant A Christmas Carol (notre dossier – l’interview de Jim Carrey – l’interview de Robert Zemeckis – la visite du train A Christmas Carol), réinvention, en 3D et en mélange de technologies, de la nouvelle de Charles Dickens. 3-D, IMAX 3-D, performance capture, animation, et tutti quanti: réduire A Christmas Carol, présenté au Québec sous le titre Un conte de Noël et en France sous celui de Le Drôle de Noël de Scrooge à son seul aspect techno serait malhonnête. Par contre, compte-tenu de la mise en scène de Robert Zemeckis, il est impossible d’échapper à ce feu roulant – très Walt Disney – de séquences hi-tech,

S’il faut en croire certaines sources, A Christmas Carol est la 25e adaptation du conte de Noël moraliste de Charles Dickens. Avec son Ebenezer Scrooge, l’écrivain britannique a durablement marqué l’inconscient collectif et la culture populaire anglophone, à tel point que le seul titre du film, jumelé au fait qu’il est présenté sous la bannière Disney, devrait suffir à garantir sa rentabilité (on parle d’un budget de production de 180 millions de dollars, auquel il faut ajouter les coûts de promotion, qui doivent facilement flirter avec la centaine de millions). Jim Carrey, Gary Oldman, Robin Wright Penn, Colin Firth et Bob Hoskins prêtent leurs traits à cette fable intemporelle d’un vieil homme avare et aigri, qui, grâce à l’intervention du fantôme de son associé, ouvrira son cœur aux autres.

Sans tomber dans le jeu facile des comparaisons, d’abord avec la nouvelle de Charles Dickens, puis, ensuite avec les adaptations précédentes, force est d’admettre que Robert Zemeckis a tenu son pari: réaliser un film de qualité, fidèle à l’œuvre de l’écrivain. La reconstitution de Londres est impressionnante, le rendu des personnages est superbe, le jeu de Jim Carrey est irréprochable. Tout a été pensé, examiné, soupesé et, malgré quelques minuscules glitches techniques (qu’on ne voit que quand on n’est pas en plein centre de l’écran IMAX 3-D ou qu’on est attentif au moindre pixel), le résultat est impressionnant.

Les seuls bémols sont dans le contenu. Car ceux qui s’attendent à un film dans la lignée de Forrest Gump et autres longs métrages pour adultes seront déçus. En allant voir A Christmas Carol, il faut garder présent à l’esprit ce fait: c’est d’abord et avant tout un film de Noël familial. Et, de fait, certains éléments du personnage d’Ebenezer Scrooge sont rapidement escamotés au profit de séquences destinées à électriser le public et à lui faire pousser des «ahh» d’admiration. Est-ce si terrible qu’il faille vouer Robert Zemeckis aux gémonies, comme l’ont fait bon nombre de mes collègues à travers le monde? Non, ce serait comme de descendre en flèche, en le remettant dans le contexte de l’époque, Blanche-Neige et les sept nains. En quelques mots, ne boudez pas votre plaisir, et allez voir, en famille (attention, quand même aux enfants impressionnables, certaines scènes peuvent faire un peu peur), ce très beau A Christmas Carol.

Cote: ★★★★★★★½☆☆ 

© The Michael Jackson Company, LLC – Tous droits réservés

Michael Jackson’s This is It est le film de concert affichant les revenus bruts les plus élevés de tous les temps, ayant encaissé 101 millions $US jusqu’à maintenant. Les revenus des cinq premiers jours en salle font que Michael Jackson’s This is It a surpassé le record détenu jusqu’à maintenant par Hannah Montana/Miley Cyrus: Best of Both Worlds (dont les revenus bruts à travers le monde totalisent 71,3 millions $US). Rappelons que Michael Jackson’s This is It est réalisé par Kenny Ortega.

Il est intéressant de noter que le public, lors du premier weekend en salle, était partagé à peu près également entre hommes (49%) et femmes (51%), et que 62% de l’auditoire était âgé de plus de 25 ans. Pour en savoir plus, consultez notre dossier sur le film et notre critique.