Sébastien Roy : Photographe

Unfolded Magazine Issue #4 (visionnez le magasine en ligne)

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Sébastien Roy is a fashion and lifestyle photographer based in Montreal.
He has worked as official photographer for several major designers and
events such as Fashion Week and the Montreal Fashion and Design Festival.
Roy is an upcoming international talent who seeks to explore,
transform and create iconic images using his unique style and approach.

Photographe: Sébastien Roy
Styliste: Mélanie Brisson
Assistant photographe: Thanh Huynh
Assistante styliste: Marie-Eve Lessard
Modèle: Regine Borno
Retouche: Elise Lecomte

SMM21 : Backstage

2011-09-27T11:15:00.001-04:00

Backstage SMM21

Finale défilé UNTTLD

Finale défilé Travis Taddeo

Backstage défilé Dinh Bà - Chaussures talon prismatique

Backstage Dinh Bà avec Arielle (Specs) , Émilie (Specs) et Mélanie Brisson

Paule T.B Illustratrice

Illustration de Paule T.B - Melissa Nepton SS2012

Présentation SS2012 à la Boutique Dubuc

Philip Dubuc expliquant à Eva Friede les inspirations de la collection

Anastasia Lomonova à la finale de son défilé

Celia Czerlinski en préparation pour le défilé Label Europe

Marlène (Specs) backstage avant le défilé Label Europe

Mélanie Brisson, Gaëlle Leroyer, Patrick L'Aristocrate et Anik Lacasse-Richard

Sophie Lanza donnant des directives pendant la répétition avant défilé

Répétition Second Clothing

Finale présentation Mulcair

Camille DG en entrevue avec Samuel Dong

Ana, Cinthya et Mélanie portant les créations Cin Tailleurs

Orange Orange du futur

2011-09-27T09:50:00.001-04:00

Bras mécanique par House of Vile vendu à la boutique Obscure, St-Denis, MTL

Photographe: Sébastien Roy
Styliste: Mélanie Brisson
Assistant Photographe: Thanh Huynh
Retouche: Sammy FortinMaquilleuse: Evangelia Pavlakos
Coiffeuse: Cynthia Doucet

Remerciements:
Sabrina Sabotage
Dom Hamel
Anomal Couture
Ben et Diction
Boutique Obscure
CLUC Couture
Félixe Carole Dicaire
House of Vile
John Fluevog
Miss Cocotte
Samuel Mercure
Tamé

Édito Mode - Belle des glaces

2011-09-19T19:15:00.001-04:00

Beautés atypiques : Sortir du cadre
Texte: François Van Hoenacker

Les critères traditionnels de la beauté, que l’on pourrait à juste titre croire immuables, sont parfois remis en question par les décideurs de la mode et son industrie.

Récemment, Riccardo Tisci faisait appel au mannequin albinos Stephen Thompson pour la campagne Automne/Hiver 2011 de la maison Givenchy. Au même moment, Rick Genest, un mannequin tatoué façon intégrale, défilait pour Thierry Mugler. Andrej Pejic, transsexuel, aura été choisi par Jean Paul Gaultier pour clôturer son plus récent défilé haute couture femmes.

La modèle albinos Jessica prouvait, elle aussi, que la beauté s’élevait et surpassait un cadre aux règles trop souvent strictes et dictatoriales. Et parfois aussi, l’unicité et ses différences sauront magnifier encore davantage les œuvres et propositions esthétiques des créateurs.

Dans cet enchaînement photographique, les attributs uniques de la mannequin Jessica tantôt créent un contraste, servent l’exécution d’un rappel, ou assurent l’harmonie des tonalités, textures et différentes luminosités.

Ici, sa chevelure aux reflets gris-argents s’harmonisent de façon plus-que-parfaite à cette tunique et ses drapés. Plus tard, elle viendra se poser délicatement sur son caban noir, comme pour mieux adoucir son contraste. Là, sa peau ivoire sublime et se fusionne avec la tenue grise et monochrome, ne faisant dorénavant qu’un avec le vêtement et ses accessoires argentés.
Il serait sans doute illusoire de penser que la beauté au sens strict et parfois cruel puisse être remplacée par la beauté de la différence. On peut à tout le moins se permettre d’espérer qu’un nombre croissant de créateurs prennent le beau risque, celui de sortir du cadre, celui de laisser s’exprimer la beauté atypique.

Photographe: Sébastien Roy

Styliste: Mélanie Brisson

Assistante Styliste: Vicky St-Hilaire

Mannequin: Jessica (Scoop)

Maquilleuse-Coiffeuse: Evangelia Pavlakos

Remerciements:

CLUC Couture Vintage

Ève Gravel

Furi

Héricher

Mosaïk

Royer Trouvailles

Sonia Bandulet

Tamé

This Ilk

Vicky Dubois

Installation Samuel Mercure SS2012

2011-09-14T23:08:00.003-04:00

Entretien avec SAMUEL MERCURE

Texte : François Van Hoenacker Images originales: Khoa Lê, John Londono

C’est le mercredi 14 septembre à l’atelier Jean Brillant qu’avait lieu la présentation de la collection printemps/été 2012 de Samuel Mercure. Entrevue avec le designer de mode masculine.

François Van Hoenacker : Comment décririez-vous vos deux collections ? Samuel Mercure : Pour ma première collection, j’avais voulu imposer certaines règles esthétiques. J’ai travaillé avec différentes matières harmonisées par des coupes droites conjuguées au noir que j’affectionne particulièrement. Beaucoup de noirs différents, beaucoup de superpositions. Le résultat m’a semblé austère d’un point de vue extérieur, mais aussi très protecteur une fois qu’on porte les vêtements. C’était un peu l’idée de départ : créer une carapace, une structure moderne qui protège le naturel, le vulnérable. Ma dernière collection (printemps/été 2012) est un peu devenue une suite, une nouvelle version de la première. Je trouvais important d’avoir une ligne directrice forte d’une collection à l’autre. Les coupes restent encore très droites et structurées, bien que certaines pièces soient beaucoup plus amples. Toutes de noir encore une fois, les matières de base sont principalement les mêmes, bien que de nouvelles fibres occupent une présence importante dans la collection printemps/été 2012. Je suis très heureux du résultat.

FVH : Qu’est-ce qui vous a poussé à vouloir devenir designer de mode? SM : À vrai dire, ce n’était pas quelque chose de vraiment prévu. J'avais le désir de partir à l’étranger pour étudier, et quand mon choix s’est arrêté sur Paris, je n’y ai pas trop réfléchi. J’avais un intérêt pour la mode, mais à l’époque je n'étais pas certain que cela allait me plaire. Finalement la mode m’a beaucoup plu, et j’essaie le plus possible de suivre mes envies !

FVH : Pourquoi avoir choisi la mode masculine? SM : Je suis très instinctif en ce qui concerne mes choix. Le choix de la mode masculine ne fait pas exception et se confirme un peu plus chaque jour. Les premiers créateurs qui m’ont inspiré étaient des designers faisant de la mode homme, j’ai toujours naturellement été attiré vers ça. Beaucoup croient que la mode masculine est limitée, qu’on ne peut pas tout se permettre contrairement à la mode féminine. Je ne suis plus de cet avis. Je pense même qu’à un certain niveau, on a encore plus de liberté.

FVH : Quels sont les designers de mode qui vous ont le plus inspiré ? SM : Le travail de Raf Simons a toujours été une influence importante pour moi. L'art et la musique ont toujours occupé une place centrale dans le processus de création et les présentations de Simons, et c’est une démarche qui m’inspire énormément. Sinon je pense à des créateurs tels que Helmut Lang, Complex Geometries, Romain Kremer, Miharayasuhiro, Damir Doma…

FVH : Comment trouvez-vous votre inspiration pour vos collections ? SM : J’emmagasine énormément de matériel visuel. J’en absorbe l’essentiel. Ce n’est pas vraiment ce qui me donne des idées concrètes pour mes créations, mais plutôt ce qui me motive à créer. Je peux voir une image qui me plait, et tout de suite l’envie de construire quelque chose de beau se manifeste. Je pense que ma première collection était vraiment le résultat de beaucoup d’idées disparates mises en ordres, démêlées et contrôlées. J’ai pris cette première collection comme point de départ. Cela dit, d’un point de vue plus concret, je n’ai pas de méthode, pas d’étapes précises. Je commence tout juste à apprendre comment faire les choses, et dans quel état d’esprit je dois les faire.

FVH : Quels sont les principaux défis pour un designer en matière de mode masculine? SM : Ça dépend toujours de ce qu’on veut en faire. Pour moi, le principal défi en ce moment est de présenter un travail de qualité. À mon avis, la mode masculine permet autant de liberté que la mode féminine, voire plus. Le défi c’est d’en donner la preuve aux garçons, leurs donner l’envie de cette liberté.

Les créations de Samuel Mercure sont maintenant disponibles à la boutique Denis Gagnon, au 170B Saint-Paul Ouest.

Micro-collection Cin Tailleurs

2011-09-12T14:53:00.000-04:00

Shooting de la micro-collection Automne-Hiver 2011 pour Elle et Lui de CIN Tailleurs

Photographe: Sébastien Roy

Styliste: Mélanie Brisson

Maquillage: Lisa Sim, SIM Minerals
Coiffure: Noriko Lotus Love
Mannequins: Tamar Kalaidjian et Maxime Beaulac
Production et PR: Ana Marinescu, URBANA Marketing

Photos et vidéo “making-of”: Andrea Cloutier et Fred Nivoix, DVN Photography

Merci aussi au Place d’Armes Hôtel et Suites et à l’Assommoir Notre-Dame

Remerciements:

Granny B

Rachel F

Katerine Darveau

Lookbook: Elisa C-Rossow

2011-09-04T15:32:00.002-04:00

Designer: Elisa C-Rossow

Photographe: Sébastien Roy

Styliste: Mélanie Brisson
Maquilleuse: Nanette LambertCoiffeuse: Dominika SModèles: Marie-Soleil Bigras & Véronique Beaudoin

Lookbook Jennifer Masabni SS2012

2011-09-02T10:13:00.000-04:00

Photographe: Sébastien Roy

Maquilleuse: Evangelia Pavlakos

Modèle: Dominique Evita

Designer: Jennifer Masabni

Présentation Masabni SS2012

2011-09-02T10:12:00.003-04:00

Hier soir avait lieu à la Galerie Gora la présentation de la nouvelle collection de la jeune designer Jennifer Masabni. Une équipe de maquilleuse de chez Studio Makeup était sur place pour rendre les modèles plus que parfaite pour cette occasion.

www.eksancreations.com

Naomi - http://fashion-is-my-religion.blogspot.com

Défilés: By THOMAS et Christian L'enfant Roi

2011-09-01T12:14:00.000-04:00

Entrevue : Christian l’enfant Roi

Hier avait lieu l’un des premiers événements mode de la saison Printemps-Été 2012. Pour l’occasion, les designers ont choisi de présenter leur nouvelle collection à l'Église St-Jean Baptiste sur la rue Rachel. Retour sur l’événement, par le biais d’un entretien avec le designer Christian Deslauriers, pour Christian l’enfant Roi.

François Van Hoenacker : Quelles étapes auront précédé la création de cette collection?

Christian Deslauriers : Le tout s’est fait un peu inconsciemment. Je n’ai pas un processus défini. Je me sens parfois comme une éponge visuelle qui absorbe autant la musique que les arts, le design, etc. En les conjuguant, tous ces éléments créatifs finissent par se décoder et produire une collection cohésive. Pour cette collection, j’ai toutefois été grandement inspiré par l'opéra Lakme et les œuvres du mouvement orientaliste, et plus précisément Jean Leon Gerome.

FVH : Comment avez-vous décidé de vous lancer en design de mode?

CD : J'ai toujours eu un penchant pour le visuel, les formes et les couleurs. Après avoir étudié en arts plastiques en Ontario, la progression vers la mode s'est un peu fait naturellement. Je me suis toujours dit qu’on devait écouter ses intuitions et ne pas trop se poser de questions. L’évolution des choses m’aura dirigé à Montréal en design de mode. Au départ je suivais un peu le courant, mais je me suis vite aperçu que j'étais bien à la bonne place.

FVH : Pourquoi la mode masculine plus spécifiquement?

CD : Pour moi, la mode masculine est beaucoup plus complexe, tout est dans les détails, les concepts. Les designers pour hommes sont peu nombreux à Montréal, et il y en moins que j'estime être de mon goût. J'espère pouvoir apporter un vent de nouveauté dans la garde-robe masculine.

FVH : Quelles sont les différences entre la mode masculine et féminine?

CD : Pour moi, la beauté et le défi en mode masculine, c'est le jeu entre le portable et le conceptuel. Le vêtement doit être fonctionnel et portable, il doit y avoir des poches à la bonne place par exemple. En jouant avec l'idée d'une silhouette classiquement masculine, il y a aussi une zone grise qui donne beaucoup de place à la créativité. Je suis conscient que la majorité des hommes ne voudront pas porter un "jumper" imprimé, mais je tiens toutefois à évoquer cette option, tout en y juxtaposant des looks plus portables.

FVH : Comment décririez-vous le style vestimentaire des hommes montréalais?

CD : Les hommes à Montréal ont une vision un peu "none styling-styling". Comme une collection de Marc Jacobs, les hommes montréalais font beaucoup avec peu. Ils interprètent bien les tendances, souvent malgré eux, et de façon autant maladroite que charmante.

FVH : Si vous aviez à choisir parmi vos designers préférés en mode pour hommes?

CD : Sans aucun doute Yves Saint Laurent, le maître incontesté. Et aujourd’hui, Stefano Pilati réussit à créer des pièces que je me meurs de porter. Mais pour être très honnête, il y a beaucoup de designers qui créent et qui vendent des horreurs. Assez étrangement, cette notion de "mauvais goût" m'inspire. Elle concrétise mon discours, mon idéal esthétique et me donne cette ambition de faire les choses différemment, de faire les choses mieux.

Pour plus d’informations, visitez le site web de Christian l’enfant Roi, au www.christianlenfantroi.com

Les adeptes était nombreux à cette grande messe de la mode

A mon arrivé sur les lieux on aurait cru assister à un enterrement. Une foule vétue de noir était massé sur le perron devant les portes de l'église et attendait avec impatience le moment d'entrer. Pour nous divertir, une exposition statique ou les gens pouvais prendre le temps d'admirer les modèles portant la nouvelle collection By Thomas.

Pour sa part Christian L'enfant Roi nous à offert une présentation intérieur. Les modèles sillionnaient l'église entre les rangés. L'allée centrale était transformé le temps d'un défilé en runway, les projecteurs de scène remplacé par des lustres antiques et les traditionnels projections de logo faisaient place à des vitraux.

Inside Mercedes-Benz StartUp Montreal Semi-Finals

2011-08-29T18:07:00.001-04:00

Martin Lim & UNTTLD advance to the fashion finals in October but Anastasia Lomonova has my heart.

By Alessandro Berga

Mercedes-Benz held its StartUp Designer Runway Presentations, another platform to foster Canada’s up and coming (and struggling) fashion designers, who've been in the business five years or less .

Prior to the show, the judging panel had meetings with a scope of Montreal designers, evaluating their collections, vetting them with questions, reaching for their visions. Then, the judges settled on a selection of five to walk the red-lighted contemporary style runway of
Usine C (the cultural hub of Montreal and haven for theater-goers, artists, performers, fashion showers)

The lineup included MARTIN LIM (Danielle Martin & Pao Lim), FAREN (Faren Tami), TRAVIS TADDEO, ANASTASIA LOMONOVA, and UNTTLD (Simon Belanger & José-Manuel St.Jacques): a blend of experience, youth and avant-garde (where my heart lays).

Each designer cat walked eight looks that epitomized their designs: for women and (sometimes) men. Each designer tailored a music selection. Runway music can, indeed, make or break a show’s success. The latter is worth mentioning because fashion show music is often neglected by reviewers.

Not to the Mercedes Benz Jury of Canada’s and Quebec’s fashioners’ judges: ROBIN KAY, president, Fashion Design Council of Canada (FDCC); show producer HANS KOECHLING; Quebec fashion designer MARIE SAINT PIERRE; TERESA ELOY, Communications Director, FUR COUNCIL OF CANADA, Mercedes-Benz Canada Director Communications and PR, JOANNE CAZA with JARRAD CLARK, Global production director and Project Runway Australia, IMG FASHION; and FASHION magazine's Montreal editor PATRICIA GAJO.

Most designers opted for electro-house and dance music to get the audience and the prestigious jury’s attention. Nothing was subdued, lounge, or chill.

As for the winners, MARTIN LIM stroke with their flawless bright, color-blocked fluid dresses. The inspiration came from two months wanderings in Paris and Berlin scrutinizing doors, les grandes portes, that stimulated Danielle Martin, ex- intern chez Christian Lacroix.

Credit Sébastien Roy http://lephotographiste.blogspot.com

UNTTLD’s collection was more of a front-row style with mini-skirts, fur, more fur and new blacks. The talented duo Simon and José-Manuel proved that their love for high quality garments paired with old couture techniques is the new modernism. Undomesticated is their motto. Indeed.

Nevertheless, Anastasia Lomonova had my heart.

Her simple, yet sophisticated frocks depicted a variety of dark looks that blew me away while being red silken and anonymous: silhouettes walking not women. Wrapped dresses draped with sumptuous delicate silk, a dress with a fur touch, and delectably drapés seventies revisited, established, in my opinion, her avant-garde flair paired with undeniable sartorial hold. She has un je ne sais quoi Alexander McQueen meet John Galliano: fiery and scarlet, yet to be polished along the journey.

By the way, she won the 2010 Toronto Fashion Incubator, a $10,000 prize, against another of my favorite: Toronto’s House of Groves.

May I wish that Mercedes Benz, The Toronto Fashion Incubator, the Fur Council of Canada and others pool their resources into ONE non-profit organisation like the British Fashion East.

An endowment, catwalk show-production, PR support and expert advice to help them launch their labels will be more suitable to the realities of money-driven fashion exposure. Not just money and a spread in fashion magazines but the whole nine yards for permanence.

Fashion East has a high profile and 10 year track record in the industry for launching future stars; scouting and working with some of the most exciting new designers and thus directly contributing to London’s reputation as the epicentre for creativity. “Fashion East is such a reliable next-big-thing barometer that it's no longer an off-schedule quirk but one of the official LFW schedule's hottest tickets”

À bon entendeur,

Alessandro Berga | t: @thecaprissimo | www.jetsetconfidential.com

Défilé Coupe Rogers

2011-08-22T10:53:00.001-04:00

Défilé de la Soirée des joueurs 2011 produit par Chiccane.com

Le dimanche 7 août dernier, le défilé de la Soirée des joueurs 2011 de la Coupe
Rogers mettait en vedette la crème des designers montréalais. Parmi ceux-
ci, on retrouvait notamment Dimitri Chris, Denis Gagnon, Mélissa Nepton,
Ève Gravel, Rudsak et Nadya Toto. Et pour la même occasion, les plus grands
joueurs de tennis troquaient le court de tennis pour la passerelle, vêtus des
créations issues du talent et génie créatif d’ici.

Le défilé de mode et ses préparatifs auront eu lieu à l’hôtel Fairmont Le Reine
Elizabeth. Pour enrichir la prestation mode, la DJ Misstress Barbara avait été
mandatée pour accompagner la démarche des mannequins et athlètes. Avant
l’événement, rien n’était laissé au hasard pour cette soirée réglée au quart de
tour, non sans une certaine et tangible fébrilité : les designers, maquilleurs et
stylistes, tous travaillaient d’arrache-pied afin que cet happening mode soit des
plus mémorables. Peu avant l’événement, certains athlètes se familiarisaient encore
avec l’univers du mannequinat, que plusieurs découvraient pour la toute première
fois, parfois avec un naturel des plus désarmants, parfois avec une touchante
vulnérabilité.

Les créateurs Dimitri Chris et Rudsak habillaient les hommes pour l’occasion. Les
polos et t-shirts du tennisman laissaient place aux tenues d’inspirations tantôt
militaires, avec ou sans influence soviétiques, tantôt classiques ou modernes, mais
toujours masculines et raffinées. Les coupes étaient franches et assumées, les
tonalités intemporelles, conjuguées aux notes de couleurs et subtils contrastes de
tonalités et matières. Les pièces présentées réitéraient une fois de plus que la mode
masculine doit avant toute chose se jouer et se définir dans les détails.

Chez la femme, les créations de Nadya Toto, Denis Gagnon, Ève Gravel et Mélissa
Nepton se suivaient les unes après les autres, sans pour autant se ressembler.
Les pièces présentées étaient élégantes et romantiques, confectionnées dans les
matières les plus riches et nobles, telles les soies, dentelles et fourrures. Les tenues
monochromes, tantôt blanches ou noires, laissaient toute la place aux accessoires
et permettaient de jouer des milles et uns détails, nuances et textures du vêtement,
tout en maintenant un bel et fragile équilibre esthétique.

www.chiccane.com
Directrice artistique Melika Drouin
François Van Hoenacker

Festival Mode et Design 2011 - Top 100 jour 4

2011-08-19T10:38:00.003-04:00

FMDM11 - American Outfitters

L'esprit «Osheaga» BOHO CHIC
"Osheaga" spirit BOHO CHIC

Nostalgie d'Osheaga
Osheaga Nostalgia

FMDM11 - Rock 'N' Couture : Lady Dutch

Scène principale grande finale pour Lady Dutch .
Main stage Lady Dutch finale.

FMDM11 - Le Château

Scène Principale - Main Stage | Le Château

Peak-A-Boo avec des couleurs flash sous des tons foncés
Peak-A-Boo flash colors under dark tones.

Débat entre tenue féminine et masculine
Twist between femininity and masculinity

FMDM11 - Guess & Guess by Marciano

Scène principale | Guess & Guess by Marciano

FMDM11- Color me Softly

Bijoux de verre | Mela par Mélanie Laplante
Jewelry pieces Mela by Mélanie Laplante

Automne-hiver 2011-12 Color me Softly présenté par Amarula | Denis Gagnon, Marie-Saint-Pierre, Rush Couture,
Tavan & Mitto | Stylism Nancy Richard

De la haute couture locale à son meilleur
Local haute at its best

FMDM11- Oh La La !

Perfomance de Poirier + Face-T

Le seul endroit où être légèrement habillé et garder ses bas est permis.
The only place where keeping your socks and being lightly dressed is permitted.

Oserez-vous ?
Would you dare ?

Les dessous intimes sur la scène principale au FMDM11
Lingerie and coral color blast on Center Stage at MFDF11

We keep it blazing all night - Poirier ft Face-T

Se mettre à nu devant un public en délire au défilé Oh La La ! Inestimable...
To lay bare naked before a delirious crowd at the Oh La La ! runway show... Priceless...

Les lumières éblouissantes du festival. Un medley de joie et de couleurs vives.
Dazzling festival lights

À l'honneur le «Culture Sound» de Poirier Sound et Face-T sur la passerelle du Festival.
Poirier Sound Ft Face-T "Culture Sound" for the audience ears while sultry lingerie is showcased on the runway.

FMDM11 - Street et du Style ...

Geneviève Borne | Porte parole du Festival Mode et Design de Montréal 2011

Geneviève Borne | Montreal Fashion and Design 2011 spokesperson

FMDM11- Dans la rue ...

FMDM11- Atomics - Scène principale ...

Atomics Styling by Cin Tailleur

Festival Mode et Design 2011 - Top 100 jour 3

2011-08-18T09:25:00.000-04:00

FDMD11- Against Nudity

Against Nudity met l'avant une collection de vêtements inspirées des métropoles tels que New York, L.A et Montréal.
Based Montreal brand Against Nudity collections inspired by cities such as New York, L.A and Montreal.

Sur la scène principale le jupe ballerine va de mise.
Main stage focal point is the ballerina neutral skirt.

Jupe volante coral et haut court asymétrique
Flowy coral skirt with asymetric crop top

FDMD11 - Noir c'est Noir

Automne-hiver 2011-12 | Noir C'est Noir présenté par HEINEKEN

Ne jamais nier le pouvoir du noir sur noir.
Never deny the power of wearing black on black.

Déclinaisons du noir sur noir | Les créations de DUY, Philippe Dubuc, Rudsak, Juma, UNTTLD et Sid Neigum
Variations "Back to Black"

FMDM11 - Fashion Religion

Fashion Religion | Présenté par Style Exchange
A Style Exchange runway presentation

Look BENCH

Confort et style des chaussures All Stars de Converse
Comfort and style | All Stars by Converse

Le kangorou Bench
Bench Hoodie

Pull au teinte jaune
Color hue yellow mustard

Osez turquoise pour l'automne
Dare to wear turquoise for fall

La simplicité est l'essence du style
Simplicity equals sense of style

Perfomance d'Electrik Bones

Festival Mode et Design 2011 - Top 100 jour 2

2011-08-17T12:07:00.000-04:00

FMDM11 - Mode sur la scène de l'esplanade

Défilé-Runway Midi Fashion sur l'esplanade de la place Ville-Marie: Femme de Carrière, Marie-Claire, RW&CO, Tristan, Reitmans et Underworld

Formule urbaine décontractée pour le bureau noir sur noir.
Casual urbain wear black on black for the office

Sinon, formule complet classique à deux boutons.
Another office alternative two-bouton classic

FMDM11 - Place Montreal Trust

Superposition pantalon et bas de laine mi-jambe | Défilé Place Montreal Trust
Wool knee-high socks over denim | Place Montreal Trust Runway show

FMDM11 - Défilé du Centre Eaton

Scène principale | Défilé Centre Eaton de Montréal
Center Stage | Eaton Center runway show

Mettez du «Funk» dans vos tenues. L'agencement de pièces multifonctionnelles pour l'automne.
Add a little "Funck" to your outfit. Layout multi- functional pieces this fall.

Mode et SOS Vélo stylisme par Mélanie Brisson
Fashion and SOS Velo styled by Montreal fashion stylist Mélanie Brisson

Le confort à son meilleur...| Deuce pour les chaussures
Comfort at its best ... | As seen on top Montreal Fashion stylist.

Pose pour les caméras | La tendance cape et le legging pour l'automne 2011-12
Posing for the cameras | Fall/Winter 11-12 fashion trend... the cape and legging.

Tenue décontractée à tendance automne-hiver 11-12
Fall/Winter 11-12 urbain trend

FDMD11 - Défilé La Baie Espace Blanc

Sur la scène principale ...
Main stage runway ...

L'incontournable tricot boyfriend
The ever comfortable knit boyfriend sweater

FMDM11 - Défilé VERSION 70

Scène principale | Automne/hiver 2011-12 | VERSION 70 présenté par Vélo OPUS
Main Stage | Fall/Winter 2011-12 | VERSION 70 presented by Vélo Opus

Flashback SMM20 Barilà

La scène principale en feu !
Main stage on fire !

FMDM11- L'open Backstage

L'open backstage du Festival Mode et Design | Ombre à paupières bronze pour l'automne | Maybelline New York
Open backstage at Montreal Fashion and Design Festival | Bronze eyeshadow for fall | Maybelline New york

Mélanie Brisson dans l'open backstage du Festival Mode et Design avant sa présentation.
Fashion stylist Mélanie Brisson at the Festival's Open Backstage.

Attention ! | SOS Vélo
Watch out ! by SOS Vélo

FMDM11 - Inbox design ...

Décor de téléviseurs superposés à l'intérieur d'un conteneur dans l'espace Inbox Design
Retro TVs stacked inside an industrial container at Inbox Design

FMDM11 Mode & Opera

2011-08-16T12:49:00.000-04:00

FMDM11 - MODE & OPÉRA

Une entrée sur scène majestueuse | Costume de l'Opéra de Montréal
A center stage majestic grand entrance | Costumes by Opéra de Montreal

Chapeau orné de perle tisé à la main d'un fil d'or.
Handmade hat adomed with pearls and golden thread.

Perfomance à couper le souffle
A breath taking performance

Un symbiose unique entre la mode urbaine et l'opéra
Unique blend of urbain fashion and opéra

Denim bleu | manteau militaire |Besace à pochettes multiples.
Perfect for daily urbain adventures. Bleu denim | Military inspired jacket | Men's handbag

Opéra de Montréal | Caroline Bleau- Soprano

Guerrière iconique lors du défilé Mode & Opéra | Tunique UNTTLD
Iconic warrior marching at the Mode & Opéra runway show | Dress by UNTTLD

Voyage en Asie dans le monde des Geishas.
Trip to Asia in the world of Geishas.

Sex appeal sur scène
Center stage sex appeal

Princesse guerrière
Warrior princess

Perfomance visuelle spectaculaire et éclectique de Zilon
Spectacular visual perfomance by Zilon

Sébastien Roy : Photographe

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Installation Samuel Mercure SS2012

Micro-collection Cin Tailleurs

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Lookbook Jennifer Masabni SS2012

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Défilés: By THOMAS et Christian L'enfant Roi

Inside Mercedes-Benz StartUp Montreal Semi-Finals

Défilé Coupe Rogers

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