L’idée est très simple :  rapprocher des musiciens du monde autour d’une même chanson.

Le projet a commencé il y a une dizaine d’années sous forme de « road-trip » musical entre amis pour enregistrer une même chansons interprétée par différents artistes au hasard des rencontres musicales, ou après avoir débusqué la perle rare dans les rues d’une ville. Les musiciens ne se sont jamais rencontrés, et se basent sur les enregistrements des interprètes précédents.

Aujourd’hui leurs clips ont été vus plus de 10 millions de fois sur Youtube et fusent à toute vitesse sur la toile. Grâce à cette nouvelle visibilité et à leur notoriété, le collectif lance la fondation « Playing for Change » pour construire des écoles de musique dans des ghettos et des bidonvilles à travers le monde.

La première chanson fut « Stand by Me » il y a 10 ans. Tout a commencé quand Marc Johnson est tombé sur Roger Riddley à deux pas de chez lui à Santa Monica en Californie. Admiratif de son interprétation, il lui demande s’il peut l’enregistrer et faire circuler sa musique dans le monde. Il le regarde comme s’il était fou, mais donne son accord. Son enregistrement est devenu la base sur laquelle tous les autres musiciens sont venus s’ajouter.

Même si vous connaissez déjà, le supplément soleil est toujours bon à prendre.

(C’est bien Bono que vous avez vu, ils ne l’ont pas croisé dans la rue, mais il est toujours là pour avoir un peu de visibilité)

Toutes les chansons et concerts sont ici http://www.playingforchange.com/

Jeudi 5 novembre, Gerald De Palmas faisait son retour sur scène après 4 ans d’absences, à la salle des fêtes de Colombes, l’Avant Seine.

Les 8 fans étaient au rendez-vous. Peut-être un peu plus, impossible de croiser la moindre testostérone sur les 3 premiers rangs. Le reste de la salle était occupée par les Colombiens, le plus souvent présents dans le cadre de leur « bouquet sortis à Colombes ». C’est donc devant un public profane que Gérald entame le show.

Il attaque par deux chansons de son nouvel album qui n’est pas encore dans les bacs. D’ailleurs, à ma surprise et celle de De Palmas lui même, le public connait et chante déjà toutes les chansons. Ce sont les joies de l’Internet. Entre 2 chansons ils en profite pour sermonner un peu le public à propos du piratage.

Rapidement, on retrouve tous ses tubes et leurs ritournelles simplistes. Lui aussi doit en avoir marre, et c’est surement pour ça qu’on note un effort de ré-instrumentation sur quelques-unes de ses vieilleries. Tantôt un peu reggae, tantôt Blues. Heureusement que Sébastien Chouard à la guitare ne l’a pas planté. En plus, dans le domaine, il  excelle. Ses chorus sont toujours aussi soignés et précis, c’est vraiment ce qui donne la consistance à la prestation. Même les riffs efficaces qui sont la marque de fabrique du chanteur ne suffisent pas à habiller le set.

Alors qu’il avait déjà été reporté de 2 semaines, le concert a des allures de répétition  générale. Ils n’étaient soit disant pas prêt… Pour parfaire la prestation, l’ampli Fender de Gerald rend l’âme au cours d’une chanson.

Tous les tubes y passent, au plus grand bonheur des premiers rangs largement prêt à chanter pour lui. Pas peu fier de ça, De Palmas fait régulièrement signe au zicos de baisser le volume pour n’entendre que le public. On est pas loin d’un de concert de Patrick Bruel. Le concert se termine par un rappels tout juste règlementaire, deux chansons, dont « Sur la Route ».

Les salles des villes de banlieues est souvent l’occasion de roder un spectacle avant de partir en tournée. J’ose espérer que tout ces couacs, lui permettront de ré-ajuster le concert pour donner une prestation digne de ce nom dans le reste de la France.

Voici quelques vidéos pour vous faire une idée:

C’est puissant!!!

Le myspace de Gush c’est ici

Si comme moi vous n’aviez pas pu assister à sa sorti dans les salles, le docu de Grant Lee est enfin disponible sur le net, et sur l’esprit Rock !

Synopsis : En 1976, quatre jeunes hommes issus de la post-industrielle Manchester se rendent à un concert des Sex Pistols. Fortement inspirés par ce show auquel ils ont assisté, ils décident de monter un groupe, Joy Division.

Près de 30 ans plus tard, malgré une tragédie qui les a arrêtés dans leur élan, Joy Division connaît un succès et une influence plus grande que jamais. Leur héritage résonne tout particulièrement dans une industrie musicale actuelle carriériste et une culture pop surmédiatisée.

Grâce à des interviews des membres survivants du groupe, aujourd’hui réunis sous le nom de New Order, et à des archives inédites, Joy Division se fait la chronique d’un changement social et politique en Angleterre et nous entraîne dans l’histoire de ces quatre hommes, qui ont transcendé les barrières économiques et culturelles pour produire une musique atemporelle.

Nous vous proposons « New fang », le premier single de Them Crooked Vultures. C’est du lourd, c’est Rock, c’est bon.

Mais, pour être honnête, je suis resté assez dubitatif devant cette soirée du « Grand Journal » , surtout face à ce simulacre d’exclusivité que l’on nous a jeté à la figure: comme si nous n’étions pas capable de reconnaître un musicien de talent…

Ne vous mèprenez pas, je regarde assez régulièrement ce « Grand Journal » , mais lorsque Prince a décidé de proposer en  téléchargement gratuit son précèdent album, « Planet Earth » , pas un seul des chroniqueurs musicaux de cette grande émission (Tania Bruna Rosso ou Mouloud Achour) n’a eu l’idée de présenter son album, en une phrase ou quelques mots, et de transmettre cette information.

Aujourd’hui, je m’interroge quand à cette « idée » relayer par ce média et bien d’autres:

Prince est venu à Paris pour la fashion week, et il est tombé amoureux du « Grand Palais » pendant les défilés.

Et maintenant je m’adresse à vous chers lecteurs: Pensez-vous réellement, que cet artiste qui exerce ce talent, depuis quelques années, pourrait se produire au hasard d’une rencontre ou d’un défilé?

J’aime beaucoup Prince, mais je n’aime pas la sensation du parcmètre et des graviers. Arrêtons de nous faire prendre des vessies pour des lanternes, les artistes ne se produisent plus pour nos beaux yeux et nos belles oreilles…

Leur vie est encadrée de bornes, de limites, de contrats. Je ne nie pas le fait que Prince ait envie de nous « offrir » un concert, il a déjà eu l’occasion de le faire. Mais là, en moins d’une semaine, nous avons assisté à cinq prestations (inestimables):

• le « Grand Palais », deux fois le dimanche 11 Octobre   (Extrait du Grand Palais )
• La cigale
• le concert privé RTL
• Prince au Grand Journal

Ca me rappelle un mot: « PROMO » !

Ah OUI, on voudrait nous faire croire que  tout cela n’est que pur hasard.

Mais pour être très honnête, ce qui me donne la gerbe, c’est ce tapis rouge que l’on déroule aux pieds de personnalités dont on connait à peine la carrière (voir le nom). J’appellerai ça la brosse MD (peu de présentateurs ont ces initiales. Un indice, leur prénom commence par Michel).

Effectivement,  je n’ai pas souvenir que « Michel D » ait présenté un jour un album de Prince. En revanche, ce 14 Octobre fut fantastique tant Prince eu la possibilité de soumettre ce cher Mimi avec son index (putain je sais qui est Harry Potter ou E.T maintenant). Pour résumer, même si je suis fan de Prince, de sa musique, on nous a encore servi la soupe. Des questions essentielles ont été évacuées:

• pourquoi un triple album?
• qui est Bria Valente?pourquoi la choisir?
• pour quelles raisons faites vous tous ça à Paris?

Mais je terminerai sur ceci: MERCI PRINCE

Prince au JOURNAL

C’est Prince…

Enfin voici une prestation captée lors à l’occasion de sa venue à  NPA en 1994

Alors que ce pauvre Jeanjean Sarkozy a renoncé à son stage à l’Epad, voici une liste non exhaustive, des fils et filles de musiciens à qui le nom, n’a pas porté de préjudice…

serait-ce le talent ?

1. Jeff Buckley, fils de Tim Buckley
2. Chris Stills, fils de Stephen Stills (Crosby, Stills and Nash) et Véronique Sanson
3. Matthieu Chedid alias -M-, fils de Louis Chedid
4. Norah Jones, fille de Ravi Shankar (le plus grand joueur de Sitar)
5. Jason Bonham fils John Bonham (Batteur de Led Zep)
6. Neneh et Eagle Eye Cherry, enfants de Don Cherry
7. Thomas Dutronc fils de Jaques Dutronc et Françoise Hardy
8. Charlotte Gainsbourg fille de Serge G… (très lourde hérédité dans ce cas)
9. Arthur H et Izïa, enfants de Jaques Higelin
10. John Lee Hooker Jr, fils de … Devinez !
11. Sean Lennon, fils de John Lennon. Dur de passer après une légende !
12. Ziggy et Julian Marley, fils de Bob. La c’est carrément un Dieu pour certains Rastas.
13. Nancy Sinatra, fille du grand crooner Franck Sinatra
14. Rufus Wainwright, fils de Loudon Wainwright III et de Kate Mc Garrigle chanteurs folk canadiens
15. Dweezil Zappa, fils de guitar hero, Franck Zappa
16. Jakob Dylan (the Wallflowers), encore un fils de Bob (faudra que je pense faire un article sur « les légendes du nom de Bob »)
17. Bebel Gilberto, fille de Joao Gilberto (Bossa Nova, Samba)
18. Petra Haden, fille du bassiste de jazz Charlie Haden
19. Joe Summer (Fiction Plane), fils de Sting
20. Albert Hammond Jr (Strokes), fils d’Albert Hammond, songwriter anglais

Et une petite playlist pour finir la journée en musique « fils de… »

Il y avait aussi : Ophelie Winter, Jean Michel Jarre, la dynastie Sardou, David Hallyday, les autres Marley, les enfants Souchon et Voulzy, Enrique Iglesias, mais bon, je préfère laisser la playlist telle quelle…

Un personnage

L’amour

Une âme

…

Avant,

Après,

Et pour finir une perle: C’est ici

Il y a 20 ans Christie’s vendait aux enchères le Jukebox de John Lennon pour 5000 dollars qu’il avait acheté lui même 24 ans plutôt (en 1965). Rempli par ses soins, le Jukebox ne le quittait plus sur ses tournées.

L’esprit Rock vous fait faire des économies et vous offre l’offre, enfin la playlist. Qu’est ce qu’écoutait John ? Qu’est ce qui inspirait John ? Le gars aux petites lunettes ronde avait pas si mauvais gout !

Le jukebox de John Lennon

La sélection originale de John Lennon :

1. « In the Midnight Hour » by Wilson Pickett
2. « Rescue Me » by Fontella Bass
3. « The Tracks of My Tears » by Smokey Robinson and the Miracles
4. « My Girl » by Otis Redding
5. « 1-2-3 » by Len Barry
6. « Hi-Heel Sneakers » by Tommy Tucker
7. « The Walk » by Jimmy McCracklin
8. « Gonna Send You Back to Georgia » by Timmy Shaw
9. « First I Look at the Purse » by The Contours
10. « New Orleans » by Gary U.S. Bonds
11. « Watch Your Step » by Bobby Parker
12. « Daddy Rollin’ Stone » by Derek Martin
13. « Short Fat Fannie » by Larry Williams
14. « Long Tall Sally » by Little Richard
15. « Money (That’s What I Want) » by Barrett Strong
16. « Hey! Baby » by Bruce Channel
17. « Positively 4th Street » by Bob Dylan
18. « Daydream » by The Lovin’ Spoonful
19. « Turquoise » by Donovan
20. « Slippin’ and Slidin’ » by Buddy Holly
21. « Be-Bop-A-Lula » by Gene Vincent
22. « No Particular Place to Go » by Chuck Berry
23. « Steppin’ Out » by Paul Revere & the Raiders
24. « Do You Believe in Magic » by The Lovin’ Spoonful
25. « Some Other Guy » by The Big Three
26. « Twist and Shout » by The Isley Brothers
27. « She Said, Yeah » by Larry Williams
28. « Brown Eyed Handsome Man » by Buddy Holly
29. « Slippin’ and Slidin’ » by Little Richard
30. « Quarter to Three » by Gary U.S. Bonds
31. « Ooh! My Soul » by Little Richard
32. « Woman Love » by Gene Vincent
33. « Shop Around » by The Miracles
34. « Bring It on Home to Me » by The Animals
35. « If You Gotta Make a Fool of Somebody » by James Ray with the Hutch Davie Orchestra
36. « What’s So Good About Goodbye » by The Miracles
37. « Bad Boy » by Larry Williams
38. « Agent Double-O Soul » by Edwin Starr
39. « I’ve Been Good to You » by The Miracles
40. « Oh I Apologize » by Barrett Strong
41. « Who’s Lovin’ You » by The Miracles

Nota : 4 titres ne figurant pas dans la bibliothèque de Spotify, je les ai remplacés par les versions de d’autres artistes :

• « Watch Your Step » de Bobby Parker par The Spencer Davis Group
• « Turquoise » de Donovan par les Rubies
• « If You Gotta Make a Fool of Somebody » de James Ray with the Hutch Davie Orchestra par Freddies and the Dreamers
• « I’ve Been Good to You » de The Miracles par The Temptations

Dans série plagiat, nous continuons avec les Guns’n Roses:

Deux labels indépendants ont décidé de poursuivre les Guns N’ Roses et le groupe Universal musique. La chanson « Riad n’ the bedouins » reprendrait des passages de deux compostions de l’artiste allemand Ulrich Schnauss: « Wherever you are » et « A strangely isolated place » . Les deux labels réclament un million de dollars de dommages.

Ma stupéfaction a été assez grande à la lecture de cette information, sur le site de Rolling Stone Magazine. Mais très vite, je me suis souvenu que G N’ R n’était plus le groupe que j’avais tant aimé, et ce pour plusieurs raisons:

• Le seul membre ayant été capable de supporter les crises récurrentes de William Axl Rose depuis la naissance du groupe fut W.A.R lui même.
• D’autre part, la gestion du groupe et de l’égo de chacun des membres a été fragilisée par leur dépendance à l’alcool, la cocaïne, j’en passe et des meilleurs.
• Enfin, il aura fallu attendre 15 ans entre la sortie de « Spaghetti incident » (1993) et  celle de « Chinese democracy » (2008), 15 ans pendant lesquelles les turpitudes du groupe, jusqu’à sa décomposition, n’auront pas échappé à la presse people et la presse musicale. Sans oublier la rubrique judiciaire avec les différents procès intentés par les membres, à tour de rôle, afin de désigner le propriétaire du nom « Guns N’ Roses » et des chansons. Sans réelle surprise le grand vainqueur de cet épisode fût le charismatique W.A.R.

Et oui, pendant que ce cher Axl se laissait happer par sa paranoïa, son narcissisme et sa mégalomanie, les anciens membres du groupe ont continué leur chemin. Matt Sorum, Duff Mckagan et Slash ne se sont pas reposés sur leurs lauriers.

Dès 1995 Slash sort son premier album solo Slash’s Snakepit « It’s five o’clock somewhere ».Il est accompagné de Gilby Clark (guitare), Matt Sorum (Batterie), tous deux ex Guns, de Mike Inez (bassiste de Alice In chains) et d’Eric Dover (Chant). « Ain’t life grand » sort en 2000 sous la même entité mais avec d’autres musiciens pour accompagner Slash. En 2004 et 2007, il sort « contraband » puis « Libertad » avec  Velvet Revolver dont le line up comprend Matt Sorum, Duff Mckagan, Dave kushner et Scott Weilland.

Vous constaterez que je n’ai pas détaillé la carrière de chaque membre, je me suis attardé sur les plus emblématiques et charismatiques.

Encore une fois, je constate que les musiciens qui s’attardent sur le traitement de leur image et qui ne vont pas à l’essentiel s’égarent. La justice nous dira si il y a réellement eu plagia. Mais quelque soit le résultat, on peut déjà dire que la médiocrité de   »Chinese democracy »  est venue entériner la mort du groupe Guns N’ Roses.

Alors que de nombreux artistes comme Muse, Blur, Radiohead, s’opposent à la criminalisation des internautes qui téléchargent « illégalement », une certaine artiste du nom de Lily Allen se fait le porte voix des « pro Hadopi » outre Manche.

Je m’en vais donc vous conter l’histoire de « La Princesse Lily ou la pauvre petite fille riche »

Il était une fois une princesse anglaise qui rêvait d’être connue et reconnue pour sa musique. Ne trouvant pas de gentil mécène pour lui financer la distribution de son œuvre, elle pris l’initiative de créer son royaume à l’aide d’un enchanteur du nom de MySpace. Et, comme par magie, ce royaume rassembla alors un nombre important  de fidèles sujets. Et, enfin, un grand seigneur des Charts (Parlophone) accepta d’apposer son sceau à côté du sien. L’aura de la princesse grandi alors très rapidement et elle devint très populaire auprès de ses sujets et de ceux d’autres royaumes. Elle se mît à communiquer de plus en plus, à l’aide de magazines (people) regroupant tous les gentils princes et princesses comme elle et surtout avec son fidèle et loyal ami, le bon Internet. Ils ne se quittèrent plus, et grâce a lui, elle pût allègrement contrôler son image, diffuser des vidéos ,de la musique, des messages personnels. Tous ses outils n’avaient plus aucun secret pour elle.

Jusqu’au jour, où la petite Lily, encore plus avide des dîmes de ses sujets, décida qu’elle devait transformer son compagnon Internet afin que celui ci collecte encore plus de deniers et réprime violemment les méchants pirates.
Très sûr d’elle, elle créa un blog « It’s not alright » pour répandre sa bonne parole et rallier plus de sujets à sa cause. Mais en mal d’inspiration, elle décida de plagier la parole d’un autre  pro Hadopi (TechDirt). Elle attaqua le chanteur 50 cents qui lui aussi prenait fait et cause contre la répression. Se rendant compte de la supercherie, TechDirt n’apprécia pas du tout de se faire spolier, et décida de se venger en révélant au monde  la manière dont travaillait la gentille princesse et de quelle façon elle avait pu voler écrire ses premiers titres, autrefois diffusés sur son myspace.  Vexée et dévastée par la centaine de message venus garnir sa petite page militante, la Princesse publia un dernier post sur son blog avant de le fermer.

C’est ainsi que notre joli princesse, prise de rage et de colère décida de mettre fin à sa carrière. Peut-être que notre petite Lily aurait  mieux fait de travailler son écriture plutôt que soigner excessivement son image.

Et comme le Internet est vraiment très très méchant, délectez-vous de cette lettre ouverte de Dan Bull à notre princesse.

Comme pour les écoliers, c’est la rentrée pour nos artistes préférés qui profitent de ce moment pour nous proposer leurs nouvelles créations.

C’est pourquoi, j’ai décidé de vous faire part des œuvres qui ont trouvé grâce à mes précieuses oreilles. Par la même occasion, je vais vous dresser la playlist de ces albums ou chansons, et vous pourrez ainsi écouter le choix de L’esprit Rock et nous faire part de votre avis.

Évidemment, comme nous ne pouvons pas tout écouter, je vais surement oublier de citer certains artistes. Mille excuses pour ces omissions et profitez en pour nous faire partager vos coups de coeur.

Pour commencer je vous propose « Backspacer » , le nouvel opus de Pearl Jam:

Cet album est dans l’ensemble assez rock’n roll, le 1er single s’intitule « The fixer » et nous met tout de suite dans l’ambiance générale de l’album. J’ai noté que deux titres étaient assez proche, stylistiquement, de l’album solo « Into the wild » d’Eddie Vedder: il s’agit de « Just breathe » et « The end ». J’ai une faiblesse pour « Amongst the waves », à son écoute je me sens comme porté, transporté ailleurs.

« Break up » de  Pete Yorn et Scarlett Johansson:

Si il y a un album à se procurer pour cette rentrée, c’est bien celui-ci. Effectivement, il faut être fan de pop-fok, mais quelle fraicheur. C’est aussi  l’occasion de découvrir la voix de Scarlett Johansson car son précédent album, « Anywhere I lay my head », nous avait laissé sur notre faim. « Break up » a été enregistré en 2006, j’espère que nous n’attendrons pas aussi longtemps pour la tournée.

Je suis assez fan des chansons « Relator » , « Blackie’s Dead » , « Search your heart ».

« Get lucky » de Mark Knopfler

Le droopy du laid back est de retour avec un album de fort bonne facture. Je ne pense pas qu’il s’agisse de sa meilleur réalisation, mais celle-ci est tout de même très efficace. La production est particulièrement soignée. « Get lucky » a été enregistré au British Grove Studio, propriété de MK.

A chaque sortie d’album, Mark knopfler nous propose un univers et des histoires différentes. Cette fois-ci il met en avant des sonorités écossaises et reprend sa Les Paul pour nous servir des soli envoutants. Certaines chansons m’ont particulièrement touchées: Border reiver, Before gas and TV et Cleaning my gun.

« Black gives way to blue » de Alice in chains

Je ne pouvais pas éviter de parler de cet album car c’est le retour d’un des groupes les plus populaires de la scène grunge de Seatle. Un retour remarqué qui, avec l’arrivée d’un nouveau chanteur, William Duvall, ne pouvait pas passer inaperçu. Celui-ci remplace Layne Staley décédé en 2002. Le timbre de voix de William Duvall peut rappeler et etre facilement comparé à celui de Chris Cornell (période Soundgarden).

L’album fait la part belle aux grosses guitares bien lourdes avec des riffs et des solo bien léchés. L’âme black du groupe est particulièrement mise en valeur, « Black gives way to blue » est assez sombre. Jerry Cantrell nous offre encore et toujours des backings vocals excellents dont il est le seul à avoir le secret.

« Lotusflow3r » , « Mplsound » , « Elixer » : le triple album de Prince

Le kid est de retour avec une multitude de chansons.

Prince est un artiste  multi pass dont la source créatrice est intarissable. Une imagination débordante qui lui permet de sortir trois albums en même temps pendant que d’autres ont peine à composer  neuf titres. Vous me direz sûrement que la quantité ne fait pas la qualité. Oui, c’est vrai. Mais comme Prince est légèrement agaçant, peu de titres sont à exclure. Les fan de blues, de funk, de R’n'B, sont particulièrement gâtés.

D’autre part Prince en profite pour mettre en avant une artiste, Bria Valente, avec le volume « Elixer ».

J’espère que le menu vous plaira, il est assez varié.

Bonne écoute (Deezer, Spotify)

Le premier single,  » Who says » est diponible en écoute sur son site officiel:

http://www.johnmayer.com/whosays/

L’album comportera,entre autre, un duo enregistré avec la chanteuse Taylor Swift, ainsi qu’une reprise du standard « Crossroads », déjà popularisé par Eric Clapton.

Pour « Crossroads » voici une version live qui ne vous laissera pas indiférents:

Nous  reparlerons de « Battle Studies » dès sa sortie.

Donc nous avons commencé par comparer tous les sites qui proposaient se genre de service : faire des playlists sur un répertoire de musique disponible en écoute gratuitement. Puis surtout une bibliothèque de musique suffisamment large et étendue pour ne pas être obligé de vous proposer ce que vous avez l’habitude d’entendre à la radio.

On est tombé sur un service qui n’était pas celui que nous attendions: Spotify. Je ne veux surtout pas rentrer dans un débat Spotify vs Deezer. Ce dernier n’est plus à présenter, a déjà fait ses preuves, c’est le leader en France et pour plein de bonnes raison.

Plus de 10 millions de titres pour Spotify! Mais la grande différence n’est pas la. Ce n’est pas sur une page qu’on consulte la musique, ni sur un widget, mais sur un petit logiciel (très proche d’itune) qui une fois installé, vous pouvez commencer l’écoute, faire des recherches, lire des playlists etc. Spotify est tout à fait légal et rémunère les artistes soit grâce à de la pub, soit grâces à des abonnements.

Finalement, on s’est dit que le lecteur était plutôt un avantage. Ca vous évite de garder le navigateur ouvert pendant la durée de l’écoute. Je ne sais pas si ça vous arrive de laisser tourner firefox, à la fin de la journée il ne reste plus beaucoup de place pour les autres applications. Le problème c’est que tout le monde n’est pas admin de son poste au taf…

Déjà un grand nombre d’utilisateurs l’on adoptés et un grand nombre de site propose de partager ses playlists Spotify. On peut donc en trouver un grand nombre et souvent de qualités. Par exemple le magazine Rolling Stone vous propose sa sélection des 500 indispensables du Rock.

Pour revenir sur l’eternel débat Hadopi, bien que je sois scandalisé par cette loi, je trouve que Spotify est une bonne alternative, et surtout un superbe pied de nez à toutes les majors qui ont refusé jusqu’ici de faire évoluer leur distribution. Même si ce n’est pas la licence globale, que le service est à mon gout un peu cher, soutenir cette initiative, obligera de toute évidence à en créer d’autre du même genre et même de surcroit faire baisser les prix. Notez malheureusement qu’actuellement, le modèle économique de deezer n’est pas viable, et qu’il est important de montrer que les internautes ne sont pas escrocs comme beaucoup le prétendent et qu’ils sont prêts à mettre la mains au porte monnaies quand il s’agit de qualité.

Il y a aussi une foule d’intérêt à soutenir Spotify en s’abonnant. Hormis l’absence de pub, les avantages à sont :

• Qualité d’écoute exceptionnel pour le web: 320kbip/s
• Possibilité d’écouter la musique sur votre iphone, sur androïd ou sur Nokia
• Ré-écouter les morceaux sans connexion…

Le système Spotify est prometteur et en pleine explosion, essayez et dites nous ce que vous en pensez.

En prime la playlist des meilleurs batteurs du rock !

Notez que quelques artistes ont refusés de rejoindre la bibliothèque et parmi eux : Les Beatles (tiens donc !), Pink Floyd, Metallica, et AC/DC.

De retour après un an de voyage (www.notretour.com), il est temps de se remettre au boulot. Maintenant nous serons deux pour assurer la rédaction du blog. Donc 2 fois plus d’articles, 2 fois plus de motivation, 2 fois plus de qualité, 2 fois plus de critiques, … 2 fois plus de Rock !

C’est pas tout, l’esprit Rock s’enrichit :

• Pour être plus réactif, l’esprit Rock est maintenant sur twitter. Toutes les infos chaudes viennent à vous. Nous essaierons de relayer des actus, des anniversaires, des bons plans, tout ce qui ne nécessite pas forcément un article sur le blog.
• Pour ceux qui sont plus facebook, l’esprit Rock est aussi dans la place !
• Nous avons aussi amélioré l’interface et la navigation du blog. Rien de révolutionnaire, mais des ajustements qui vous faciliteront la vie. Faites nous part de vos remarques.
• Vous pourrez aussi lire le blog préféré depuis votre mobile au http://m.lespritrock.com
• Le blog s’enrichit aussi de nouvelles rubriques :
  • La discothèque de rêve selon l’esprit Rock. Chaque semaine découvrez notre sélection avec l’album en écoute libre.
  • Les playlists de l’esprit Rock.
  • Et une rubrique coup de cœur, parce qu’on a aussi un cœur.
• Et pour des raisons techniques, de SEO et surtout de maintenabilité, nous avons migré le blog de wordpress 2.1 à 2.8. Une révolution pour l’administration du blog !

De nouvelles évolutions sont bientôt à venir pour mieux vous servir, mais pour l’heure, nous nous concentrons sur le contenu ! N’hésitez pas à nous faire part de vos idées et suggestions !

Je constate effectivement que le prix des places de concert ne cesse d’augmenter et cela me laisse assez perplexe pour ne pas dire dubitatif. Et, c’est pourquoi ces quelques questions me viennent à l’esprit:

• Pourquoi vendre des places à de tels tarifs?
• Le concert n’est-il pas le meilleur moyen de rassembler tous les fans d’un même groupe ou artiste, quel que soit leur milieu social?
• Que veulent nous démontrer les artistes et les groupes qui ont ce genre de pratiques?

Effectivement, se produire dans un stade permet de réunir beaucoup de monde à la fois, et certains me diront, j’en suis sûr, que cela permet de rentabiliser la tournée. Mais franchement, quel est l’intérêt de se retrouver à cent mètres de la scène et de voir les musiciens aussi grands que des dés à coudre? Ah oui, c’est vrai, l’ambiance du stade c’est génial. Désolé, je ne suis pas fan de foot. D’autre part, pour avoir assisté à des concerts dans des lieux démesurés, la qualité sonore est particulièrement médiocre et même si le meilleur ingénieur du son est aux manettes.De plus, il me semble que vendre des places à 90€ pour un placement des plus approximatif ressemble à du mépris. Du mépris pour les fans, les spectateurs, ceux qui se sont déjà payé l’album ou qui ont déjà toute la discographie de ce ou ces artistes en questions.
Alors, vous me direz: « mais rends toi compte, quand tu viens au concert tu as le droit à un feu d’artifice, des effets spéciaux, un décore de scène hallucinant, en plus les musiciens peuvent courir, arpenter la scène, c’est génial. »

Je pense que certains artistes, qui vendent moins aujourd’hui, en partie à cause du téléchargement mais aussi grâce à la médiocrité de leurs albums, ont décidé de se rattraper sur leurs tournées. Aujourd’hui, ce qui rapporte de l’oseille, du floose, du poignon, de la fraiche… ce n’est plus la vente d’un album, mais une tournée. Beaucoup de groupes l’ont compris, particulièrement ce qui ont beaucoup vendu dans les années 80-90. Ces mêmes groupes qui essaient de se rattraper et se soulager sur le prix des places de concert.

Comme vous l’avez remarqué, je n’ai pas cité de groupes ou artistes, c’est pourquoi je vous propose d’aller dimanche à partir de 13h30 à la première édition du « PARIS TRIBUTE FESTIVAL »

« Pourquoi? » me direz vous, tout simplement pour ceux qui sont toujours fan ou qui ont été déçu lors de beaucoup de concerts.

La Locomotive de Paris accueillera le 27 Septembre 2009 ces trois groupes.

Les billets sont disponbles à partir de 13€ sur le shop de « Another Sphere » et dans les billeteries classiques à 14,7€

Oui ce sont des Coverband, mais parfois quand le porte monnaie est un peu à sec et que l’on souhaite entendre des chansons jouées aussi bien que l’originale, c’est la solution.

• The four horsemen
• Dynasty
• Coverslave

That’s the way I wanna Rock’n roll

Si comme moi vous êtes des lecteurs et auditeurs de Zegut, je ne vous le présente pas, dans le cas contraire je vous conseille d’aller lire son évan…euh non, son blog.

J’ai décidé de rédiger cet article en réponse aux commentaires lâchés ici et là:

http://zegut.blogspot.com/2009/07/u2-trop-fort.html

http://zegut.blogspot.com/2009/07/leglise-du-u2-supreme.html

Cher Zegut, je constate avec beaucoup de satisfaction que tu déchaînes les passions. Je me délecte de toutes ces réactions, cela signifie que tu es toujours en vie. Alors continue à écrire et publier tes billets d’humeur; que celle-ci soit bonne ou mauvaise.

Pour ceux qui ont du mal à saisir les nuances (indispensable pour comprendre la musique et l’artiste qui la compose) ou le français, notre cher Tonton Zegut n’a pas dit qu’il détestait U2 et toute son oeuvre mais simplement leur manière de faire de la musique aujourd’hui.Effectivement, U2 se met en scène avec une certaine intelligence. Mais n’oublier jamais que la musique n’a pas besoin de l’image pour exister. Et force est de constater que l’image (le média télévisuel) pervertie l’art en général et la musique tout particulièrement.

En effet si certains groupes (U2, ACDC, Metallica…) passaient moins de temps à travailler sur leur image ou le nombre de feux d’artifesses pendant leur concert, ceux-ci nous proposeraient peut-être de meilleurs albums.

Petits conseils: éteignez vos écrans lorsque vous écoutez de la musique.
Signez vos articles si vous en avez dans le slip.

Abfab
that’s the way i wanna rock ‘n roll

Il y a quelque temps, j’ai publié un article concernant ce sujet. Je reviens à la charge, en revanche je n’ai pas eu l’honneur de réaliser ce travail ( peut-être aurais-je la volonté de faire la meme chose avec les artistes français?).

Un groupe australien, The axis of awesome, a eu l’idée pertinente d’enregistrer plusieurs chansons ayant la même grille d’accord, voir la même mélodie (cela peut être assez troublant). Je vous laisse juge.

Et, comme je suis bien lancé, voici la dernière nouveauté de microsoft: Songsmith ou la musique pour les nuls.

Les liens vous redirigerons sur des vidéos