Prestes a disputar a eleição municipal em Campinas, o economista Marcio Pochmann, presidente do Ipea (Instituto de Pesquisa Econômica Aplicada), nega a existência de uma nova classe média no Brasil em seu novo livro A Nova Classe Média?, da Editora Boitempo.

Na obra, o economista defende a tese de que a mudança social dos últimos oito anos não resultou na criação de uma nova classe média no País. Segundo ele, os empregos gerados nos últimos anos criaram uma classe trabalhadora consumista, individualista e despolitizada.

Esse movimento de ascensão da classe trabalhadora, segundo Pochmann, apresenta sinais de esgotamento, e agora o governo deve buscar outras maneiras de gerar emprego.

CC: Campinas teve um prefeito cassado recentemente, Dr. Hélio (PDT). Haveria algum constrangimento em se aliar ao PDT?
MP: Não. Na verdade, eu imagino que a discussão nesse âmbito da prefeitura se deu no passado, embora isso seja um elemento a ser discutido. Se nós ficarmos discutindo o passado, não teremos respostas para o futuro. Quero ser um candidato do futuro, ter respostas para a sociedade. O passado serve só para a gente não repeti-lo nem cometer os mesmo erros.

Buscando aprofundar as discussões sobre este contexto, a Expoidea vai promover um instigante debate chamado “Os Limites da liberdade e o vigilantismo na Rede: Marco Civil da Internet e Ciberativismo”.

Estarão na mesa os ciberativistas João Carlos Caribé e Raphael Tsavkko Garcia. O mediador deste debate serei eu.

DATA E HORA: 13 de maio – domingo, às 16h.
LOCAL: Espaço Ideário – Shopping Paço Alfândega.
ENTRADA GRATUITA.

O Debate será transmitido AO VIVO via streaming, a partir das 16h.

Link: http://expoidea.com.br/2012/debates-ao-vivo/

(Vi no Entretenedor)

Usar a semana do dia do trabalho como mote para se pensar nas crises mais recentes pelas quais o capitalismo vem passando ganhou um sentido renovado nos últimos anos. É difícil deixar de lembrar de Karl Marx, quando é justamente sua obra, construída com F. Engels, que vem dando contribuições para se entender de forma mais sofisticada o sistema produtivo hegemônico em particular e a sociedde moderna em geral. Não é casual a retomada dos estudos produzidos pelos alemães ou as novas abordagens e interpretações do materialismo histórico. Lembrei de fazer um registro aqui no blog amarelo porque hoje é a data do nascimento de KM.

O livro mais recente de Frederic Jameson (Representing `Capital` – A Reading of / Volume One) trata justamente do emprego e do Capital. Ou, mais especificamente, a obra afirma que O Capital é um livro sobre o desemprego. Sobre como o desemprego está vinculado de forma orgânica à dinâmica de acumulação e expensão que constitui a própria natureza do capitalismo. Ou seja, em detrimento da categoria política de dominação, é a exploração econômica que ganha destaque e a classe trabalhadora global de hoje emularia o proletariado do início da revolução industrial, por causa de sua precariedade e vulnerabilidade: seriam os “portadores de um novo tipo de miséria histórica e global”.

Essa leitura de Jameson tem um problema. Ela deixa passar os caminhos que a política, que as políticas, tomaram depois de 1945 incluindo-se aí a instauração do Estado de bem-estar social e a emergência de forças políticas e articulatórias para além das reivindicações de classe. Entre estes, os movimentos feministas, de igualdeade de direitos civis, LGBT, movimento verde, étnicos, etc. Também não considera o legado dos governos de esquerda na América Latina. Estes são fronts, processos e resultados de reação política aos ciclos de dominação econômica e exploração e, em certo sentido, não passam pela lupa de Jameson.

Houve tempo em que não faltavam vozes a afirmar que as pesquisas sobre o trabalho, a evolução do capital, as transformações das formas de produção; ou que os investimentos de ordem mais eminentemente filosóficos e metodológicos de Marx e de Engels haviam perdido o sentido. Não. Hoje, nós nos encontramos no mundo que ele previu, onde cada um vive de forma experimental e provisória, ainda que não deseje ou saiba, e onde a perspectiva da ruína pode ocorrer a qualquer momento. O sociólogo Anthony Guiddens tratou desse aspecto de ‘insegurança’ sob a categoria de ‘risco’ – embora de forma ainda mais ampla.

Se Marx errou sobre a capacidade de realização libertária do comunismo – a bem da verdade, mais por obra da burocracia estalinista do que por um caráter inerente da revolução russa e de seus pressupostos teóricos –, acertou em cheio sobre a capacidade destrutiva do capitalismo. Destruição da sua própria base social – o meio de vida da classe média – como mostrou o filósofo John Gray.

Como Gray comenta, Marx conseguiu prever a instabilidade que arrastaria as classes médias à condição de “existência precária dos sobrecarregados trabalhadores de sua época”. Marx e Engels foram suficientemente sensíveis para perceber, ainda no Manifesto Comunista, que com o capitalismo emergia uma nova relação da humanidade com a natureza, novas tecnologias, muitas mudanças na vida cotidiana, novos arranjos políticos institucionais e novas relações sociais. A certo momento, o capitalismo parecia expressar a própria condição da modernidade, de contínua atualização, de continua auto-destruição e re-criação.

Recentemente, entretanto, vem se fortalecendo a perspectiva de que o capitalismo fracassou – no sentido de que essa instabilidade abalou os próprios fundamentos do sistema. Algumas vozes vem articulado idéias nesse sentido, entre elas a o sociólogo David Harvey. Nesse sentido, o capitalismo teria entrado numa fase de cada vez mais destruição e cada vez menos criação. E é preciso salientar o forte componente de irracionalidade desse processo. No último livro do sociólogo inglês lançado no Brasil, O enigma do capital, Harvey lembra como em 2009, um terço dos bens de capital nos Estados Unidos permaneceu inativo ao mesmo tempo em que cerca de 17% da força de trabalho estava desempregada ou, involuntariamente, trabalhando em regimes de meio período.

Em certo sentido uma das expressões mais bem acabadas dessa irracionalidade é trio produzir, consumir, enriquecer. A lógica liberal mercadológica elevou a um patamar tal a relação com essas atividades que as relações entre os indivíduos passam a um segundo plano de importância. Somos acionados por coisas – objetos, serviços, um fantasma e a esse respeito me lembrei do show abaixo, no qual o rapper Tupac Shakur é ressucitado –, e convencidos da necessidade inelutável da busca exacerbada, contínua, aviltante por produzir, consumir e enriquecer. O sempre ter mais (pleonexía) era limitado no mundo grego e virou um trem descarrilhado com o liberalismo. Para um filósofo como Dany-Robert Dufour, a perda dos relatos fundadores e a liberação da pleonexía são marcos da irracionalidade atual. Em um livro chamado “L’individu qui vient…après le libéralisme” (O indivíduo que vem…depois do liberalismo), o filósofo advoga a necessidade de retomarmos o Marx filósofo, cujos trabalhos tratam das formas pelas quais os homens podem se realizar fora do circuito do mercado e de suas ilusões: no amor, no outro, do afeto, na arte, etc.

[There is a video that cannot be displayed in this feed. Visit the blog entry to see the video.]

Fico pensando que o trabalho também poderia ser uma plataforma de lançamento ao encontro do outro. E me parece que necessariamente precisa haver, para isso acontecer, um reordenamento da ação produtiva pra que ela não se restrinja ao fim puramente comercial. Ou seja, não se restrinja à tarefa de fazer viver, de sobreviver…

São várias as dúvidas que existem acerca do funcionamento e do papel social das emissoras públicas de TV. No sentido de elucidar alguns pontos sobre o tema, será realizada neste sábado, 05, a Palestra TV Pública: a tv onde a gente se vê, evento que integra a Jornada do Aluno que Aprende. O encontro será às 9h na Unidade Recife da Faculdade Joaquim Nabuco.

Dentre as principais características das emissoras públicas está o propósito de, primeiro, incluir na sua programação, conteúdos que reflitam a cultura e a diversidade do país. São emissoras financiadas com verba ou subsídio do governo e que podem ter também verbas da publicidade, e são dirigidas por um conselho independente do governo, mas que presta contas ao público.

A Jornada do Aluno que Aprende ainda oferece outras atividades na manhã do sábado. Para ter acesso às palestras e oficinas é preciso levar um pacote de leite que será doado ao Grupo Viva Rachid, localizado no Recife. A inscrição deve ser realizada na assessoria de coordenação localizada no primeiro andar da Faculdade. O telefone para outras informações é o 2121.5999, ramal  4824.

Perfil dos palestrantes:

Link:
Confira a programação da Jornada do Aluno que Aprende.

Serviço:

Mais informações: 2121.5999, ramal 4824. (Faculdade Joaquim Nabuco Recife)

Que algo não vai bem nas políticas da cultura é fora de dúvida. Nunca, desde o período Collor, a política oficial na área foi tão contestada, e por tantos lados. Surpreendentes lados, além do mais. Históricos e respeitáveis militantes petistas fazem críticas contundentes, enquanto figuras conhecidas no campo cultural se alinham a encarniçados conservadores na defesa de uma ministra do PT. Tentemos propor o problema de fundo numa perspectiva ampla, ainda que à custa de rodeios necessários.

Fazer política cultural nunca foi fácil. Quando não se tem uma concepção clara das relações entre sociedade, Estado e cultura fica ainda mais difícil. A questão desagradável é: como juntar esses três termos sem fazer violência a nenhum deles? Pior: sem fazer violência à cultura, o elo frágil nessa cadeia? Mas qual intervenção na cultura não lhe faz violência? Eis o grande desafio de qualquer proposta séria de política cultural: mexer com essa coisa imponderável com a leveza sem a qual ela sufoca, junto com a firmeza suficiente para lhe dar força.

Cultura ou é tudo, uma espécie de atmosfera que respiramos nos menores gestos, ou é nada, porque cada vez que tentamos prendê-la numa das formas que assume ela nos escapa sob outra forma. Ou então, aprisionada nas redes administrativas, ela se converte em terreno bem demarcado no interior da produção e circulação simbólica. Essa última condição é que faz brilhar os olhos dos gestores mais apressados. Até porque desse modo ela pode ser definida, classificada e avaliada, mediante o uso de qualificativos: é popular, é nacional e assim por diante, tudo dependendo de quem tenha o poder de “ocupar o espaço” e de impor a sua definição.

Entre a cultura na sua acepção mais genérica possível (segundo a qual é nela que se dá a tradução no registro simbólico da vida humana, convertendo-a em experiências organizadas e peculiares a épocas e lugares) e suas expressões singulares bem mapeadas (a dança x na cidade y) há um enorme espaço, que se oferece às políticas.

A questão da formulação e implementação de políticas na área ganhou importância no Brasil com a criação do Ministério da Cultura em 1985 e assumiu forma constitucional a partir de 1988. Ao reservar-se todo um ministério a essa questão seguia-se um pouco o caso exemplar da França, que, no governo De Gaulle, consoante a vertente napoleônica da orientação republicana, criou em 1959 aquele órgão de difusão mundial da “grandeur” gaulesa. E fez questão de legitimá-lo na figura de um ministro grande intelectual, André Malraux. É verdade que isso se fez sem esquecer a frente interna, na qual viriam a se elaborar políticas inovadoras como a da “animação cultural”, cujas repercussões no Brasil merecem atenção.

Entre nós quem fez o papel de Malraux foi Celso Furtado, a quem se deve a concepção básica das leis de incentivo (batizadas na origem com o nome do então presidente Sarney, para depois se converter em Lei Rouanet) e, sobretudo, uma concepção abrangente da cultura como foco de políticas, centrada na ideia de criatividade. Depois disso, a rotina gerencial, mesmo quando competente, passou a se impor, como que dando razão àqueles que viam com reserva a própria criação do ministério.

Em 1984, quando se discutia essa criação, eu argumentava contra (“Cultura é cultura”, “Folha de S. Paulo”, outubro/1984), em termos que retomo agora. “A política cultural não segue a lógica da cultura – qual seria? -, mas a lógica da influência, do prestígio e do poder. Para isso ela cria suas instituições, seus gestores, seus funcionários, como condição para poder exercer-se. No limite, cria um ministério. A ideia da criação de um Ministério da Cultura não é, portanto, aberrante. Tem sua lógica, mas é uma lógica perversa. Ela repousa numa confusão que tem importância decisiva para entender como essas coisas se dão: aquela que no lugar do que é público coloca aquilo que é oficial. Enfim, aquela pela qual a clássica oposição liberal entre esfera pública e esfera privada fica sufocada nas malhas da esfera oficial, que acaba se identificando com a do aparato estatal”.

E concluía: “A cultura, essa entidade fugidia, tende a escapar por entre as malhas grossas das redes coletoras de recursos. Enquanto isso as redes mais finas podem ficar ociosas, dispersas pela sociedade, ou então continuar colhendo, à margem dos organismos e processos oficiais, sua sempre renovada carga simbólica. O risco é que elas fiquem restritas, confinadas em universos privados, talvez à espera dos possantes aspiradores da indústria cultural. O desafio continua o mesmo: articular o processo cultural com outros processos sociais e políticos, não para definir seu campo e suas prioridades oficiais, mas para o converter de fato em coisa pública, pois essa é no fundo a sua vocação. A cultura é entidade multiforme e intrometida e, tendo liberdade, nada lhe escapa. Porém, como ela não existe de maneira fixa e palpável, sua liberdade só se realiza juntamente com todas as outras liberdades. E isso passa, é claro, pelas condições materiais para exerce-las. Portanto, sua plena realização só se dá juntamente com todas as outras, num aprendizado social e político que certamente não passa por nenhum ministério”.

De passagem, interrogava se caberia àquele orgão “a regulamentação da concessão de canais de rádio e televisão, que atualmente está na área na qual se cruzam considerações tecnológicas com as de segurança nacional, sob o nome de ‘comunicações’ (área, de resto, cuja sombra incide fortemente sobre o processo cultural)”. Nesse aspecto, convém lembrar que a antes citada França tem atualmente um Ministère de la Culture et de la Communication.

O dado importante, aqui, é que no período recente ocorreram mudanças que permitem pelo menos matizar aquelas reservas. A principal delas, claro, consiste no fortalecimento da sociedade nas suas relações com o Estado, que inclui o uso das novas tecnologias da comunicação. Avanço que se anunciou com força em certo momento e no entanto se revela vulnerável, como demonstra a situação presente na área cultural.

É fácil detectar o momento em que isso ganhou corpo. Foi na gestão Gilberto Gil-Juca Ferreira nos mandatos Lula, quando se adotaram políticas baseadas numa concepção ampla e generosa de cultura, de cunho antropológico, como então se proclamava (em contraste com concepções gerenciais-mercadológicas). Chamou-se a sociedade, criaram-se condições de participação mediante a associação em múltiplas redes, apostou-se no prazo mais longo para o aprendizado cultural, multiplicaram-se as formas de produção e distribuição.

Foi o brusco freio quando não reversão dessa tendência na atual gestão Ana de Hollanda que gerou o mal-estar manifestado em várias frentes, desde os participantes e produtores culturais atingidos por cancelamentos de projetos em andamento até amplos setores simpáticos a políticas nas quais reconheciam a marca das melhores vertentes democráticas. É por aí que se traça a linha divisória entre críticos e defensores da atual ministra. O que a vertente crítica não tem como aceitar é o retrocesso envolvido numa política tipo “o ministério dos artistas”, pois isso equivale em converter o MinC em agência de reconsagração daqueles já consagrados pelo mercado. Ou então a conversão do ministério em agência de policiamento da circulação cultural, em nome da defesa de direitos autorais (com tudo o que isso representa em termos de envolvimento com entidades privadas de organização e conduta nebulosa).

O Ministério da Cultura está aí para ficar, para o bem ou para o mal. (Perguntem a qualquer presidente se é fácil fechar um ministério, salvo pelo seu desdobramento em outros dois.) Houve momentos, recentes, em que ele veio para o bem. Caso persista a orientação que se vem imprimindo a ele na atual gestão, só restará sua face sombria, e os danos serão irreparáveis.

Gabriel Cohn é professor emérito da Faculdade de Filosofia, Letras e Ciências Humanas da USP

Há algo de melancólico numa cidade que não reage, como uma torcida que perdeu a fé. A articulação de forças, discursos, afetos e pessoas chamada Direitos Urbanos vem demonstrando, por um lado, que a forma como será desenhado o traçado na cidade do Recife não é e não pode ser um domínio privado do mercado – esse texto pontua bem esse aspecto, entre outros; por outro lado, e ainda que indiretamente, as reações a essa mobilização revelam o potencial reacionário latente de parte considerável da classe média branca, machista e bem (?) informada formadora de opinião. Essa última impressão ficou clara por ocasião do Ocupe Estelita, no último dia 12. As reações de oposição procuraram desqualificar o debate, expondo comodismos, intolerâncias, elitismos, incompreensão, irresponsabilidade no geral. No particular, onde o Diabo costuma aquecer o travesseiro, o que mais me chamou a atenção foi a reação dos jornais e dos jornalistas. Eu chego lá.

Essa desqualificação foi bem expressa nesse site e junto, o despreparo da autora do texto que (surpresa!) é colunista do blog do Noblat. Não vou perder tempo analisando e desconstruindo o texto, Bruno Nogueira já o fez bem – ademais a fraqueza da argumentação deveria nos fazer apontar noutra direção: procurar entender que o nível de aceitação que ele conseguiu auferir é um termômetro das dificuldades de análise da própria autora – claro –, mas sobretudo de como comodismos, intolerâncias, elitismos, incompreensão, irresponsabilidade no geral encontram terreno fértil para deitar raízes, crescer, florescer e dar frutos, apesar da lama e do cheiro da maré na Cidade Maurícia.

Parece-me que as preocupações do Grupo Direitos Urbanos se vincula a gestão de bens comuns; à busca de formas de gestão de recursos citadinos que se apóiem em modelos alternativos à lógica privatista; às contingências da política representativa; à organização e ação com relação unicamente a fins – não poderia ser outra, portanto, a composição do grupo e de suas “discussões, que rompem com as compartimentalizações nas quais o planejamento da cidade é forçado pela estrutura burocrática dos governos e nos dá a esperança de que dessa troca de idéias surjam boas soluções para os problemas da cidade”. Daí ser mais que esperado que o grupo seja “um lugar de intensa interdisciplinaridade, um lugar onde arquitetos e engenheiros conversam com sociólogos e filósofos e operadores do Direito interagem com artistas plásticos e cineastas”.

Um dos fronts da desqualificação do debate (um texto esclarecedor, aqui) colocado em pauta pelo grupo, debate econômico-político, se assenta justamente no caráter intelectual e burguês de seus artífices. O que (inicialmente) mais me surpreendeu é que essa ‘acusação’ (que veio à tona ao longo do dia 12, por ocasião do Ocupe Estelita) foi realizada da forma mais virulenta por jornalistas. Fiquei com um misto de surpresa e de vergonha alheia das pessoas que poderiam ser meus colegas exporem opiniões como as que você pode conferir no Facebook.

Em algum lugar perdido do passado, a imprensa se estabelece propriamente como órgão crítico de um público que pensa a política. Comentários e críticas das medidas da Coroa e das deliberações do Parlamento nos jornais, modificavam a natureza do poder público, que era chamado ao fórum do público. A imprensa e sua crítica profissional mediavam o controle, exercido por indivíduos conscientizados, sobre a esfera pública. As pessoas haviam tomado de volta da autoridade a esfera pública e a tinham transformado numa esfera em que a crítica se exercia contra o poder do Estado. Eram os tão gloriosos quanto distantes últimos anos do século XVIII. E, embora pareça remota, essa realidade semeou a ideia, ainda buscada hoje, de que a opinião públia disputa a regulamentação do social com o poder público instituído.

O diálogo a que me refiro parece a própria expressão da mudança estrutural da esfera pública narrada por Habermas e o esvaziamento do heróico papel que o jornalismo comercial tinha obtido.

Ok, constatamos isso. Mas e daí? É somente isso? Devemos sepultar o jornalismo in totum e declarar a falência de seus pressupostos modernos? Acho que seria um desperdício grande demais jogar fora a lama com o bebê junto. Me parece mais proveitoso pensar também o jornalismo – e não somente a cidade e seu futuro próximo e distante – como terrenos em disputa. Afinal de contas, seria muito cômodo e irresponsável ficar na conclusão a que se chega pelo raciocínio de Habermas e declarar a falência do jornalismo. Assim como é cômodo e irresponsável que o jornalismo e seus profissionais não repensem suas práticas (discursivas) públicas; sua agenda para a cidade e suas conviccções de como o desenvolvimento pode e deve se dar nos centros urbanos – e nos centros rurais também. Essa não é somente uma estratégia interessante para honrar o legado do passado, mas também uma forma de lidar com o presente, no qual não cabem mais essas posturas.

Algo não cheira bem quando a defesa de um projeto como o Novo Recife vem da forma que veio; algo está errado quando um jornal publica o ‘outro lado’ antes da reportagem principal e mais ainda quando todos os jornais em uníssono minimizam o assunto – curioso que, nass horas do rush, boa parte das reclamações sobre os engarrafamentos na cidade venham justo de tantos comunicadores, como se fosse possível desassociar o incômodo causado pelo trânsito ao debate na mesa!

Algo não está bem quando vem de formadores de opinião a demonização da reflexão crítica sobre o presente e o futuro da cidade; algo está errado, profundamente errado, quando as mesmas pessoas que ridicularizam o intelectualismo de um movimento recorrem a sociólogos, filósofos, psicólogos, urbanistas e arquitetos para legitimar, noutro momento, seus próprios discursos.

É bastante preocupante, aliás, que a crítica venha sendo tão resumida na nossa cidade, ou tenha se tornado uma prática feita em reserva, como se um agudo Olho de Sauron que a tudo vê vigiasse as falas e as atitudes fora do eixo.

Algo não cheira bem na cidade do Recife e o odor não vem da maré.

Para acabar esse longuíssimo post, queria mencionar que um dos aspectos da tentativa de deslegitimação se apóia no fato de que só agora alguma movimentação foi feita sobre o Cais José Estelita. De fato, essa mobilização demorou, mas ainda bem que veio. A legitimidade da discussão continua… Houve alguma reação, e outras são necessárias – no âmbito da discussão sobre a cidade e seus problemas, da política (das políticas para além da representativa); da cultura, etc.

Najar Tubino (*)

A ideia é do professor da Universidade de N.York David Harvey, em visita recente ao Brasil. Os fluxos que mantém o capitalismo em funcionamento estão sendo bloqueados e isso pode levar o sistema para uma situação doentia.

– Comparo o capitalismo a um corpo que pode ficar doente se houver restrições ao fluxo sanguíneo. É importante perceber como o capitalismo depende da continuidade do fluxo de capital, e como qualquer interrupção, por qualquer motivo, pode ter custos muito altos. A questão é: o capitalismo é um sistema que está ficando esclerosado.”

Harvey, que pode ser um descendente do cientista inglês Willian Harvey, que descobriu o funcionamento do sistema circulatório no ser humano, considera que na atualidade existem muitos pontos de bloqueios com potencial para oferecer riscos à saúde, sem considerar o fato de que o corpo continua em crescimento e há uma expansão infinita das artérias do fluxo de capital e do fluxo de mercadorias.

UMA MONTANHA DE DINHEIRO

A questão da esclerose pode ser visualizada em vários aspectos da vida econômica do planeta. E também dos seus habitantes. Começando pela discussão recente de “tsunami de dólares” que os países ricos estão fazendo pelo mundo afora. Um estudo do Instituto Internacional de Finanças (IIF) constatou que a enxurrada de dólares tem um valor bem definido: trata-se de US$ 6,3 trilhões, somando as compras de bônus e ativos podres dos bancos centrais dos Estados Unidos, União Europeia, Japão e Inglaterra (que não está integrada na zona do euro). Este último caso refere-se à compra dos “gilts” bônus da Grã-Bretanha que o Banco Central da Inglaterra tem comprado no total de US$ 511 bilhões, quando fechar a operação este ano.

É preciso esclarecer as taxas de juros nestas regiões: 1% na Europa, 0,25% nos EUA e 0,5% na Inglaterra. Ao ano, logicamente. A dúvida do IIF, representante dos bancos no sistema financeiro, é se os associados terão condições no futuro de promover empréstimos com dinheiro arrecado do suado trabalho da atividade econômica.

– Os bancos se tornariam incapazes de obter ‘funding’ em bases comerciais, tornando-se nacionalizado pela porta dos fundos. “Persiste a interdependência entre bancos e títulos soberanos, fator que as agências de classificação de risco têm usado para rebaixar os ratings das instituições financeiras”.

EMPURRANDO COM A BARRIGA

Só para citar um exemplo, no caso francês, os três maiores bancos, BNP Paribas, Société Genérale e Credit Agrícole detêm em seus balanços 620 bilhões de euros em títulos soberanos de países como Grécia, Portugal, Espanha e Irlanda. O levantamento do IIF também apontou que a exposição total dos bancos europeus aos títulos públicos é de 1,45 trilhões de euros em seus balanços, o que corresponderia a 64% do capital das instituições. Nos Estados Unidos a exposição dos bancos é de US$ 158 bilhões de títulos do Tesouro, ou 10% de seu capital.

Desde o início de 2011, o Federal Reserve (Banco Central) aumentou seus ativos em 20%, o Banco da Inglaterra em 27% e o Banco Central Europeu em 54%, contando a última liberação de financiamento de um trilhão de euros.

ATÉ AS MONTADORAS PEGARAM UMA GRANA

Por sinal, os bancos italianos pegaram 139 bilhões de euros do BCE, para pagar em três anos. Os espanhóis ficaram com entre 110 e 120 bilhões e os alemães, pelo menos, com 100 bilhões. Até mesmo as montadoras, como Mercedes Bens, do grupo Daimler e Volkswagen pegaram uma graninha, mas não divulgaram quanto. Ninguém precisa ser um especialista em matemática financeira, para deduzir que este dinheiro vai rodar pelo mundo nos próximos três anos, ganhando juros nos países emergentes, ou comprando empresas de barbada, que estarão à venda, ou prontas, para fusão.

Tivemos um caso no Brasil, público, da aplicação realizada pela Coca-Cola de US$ 3 bilhões, no sistema financeiro brasileiro. Parte dos mais de US$ 8 bilhões do lucro da corporação no mundo, que obteve um faturamento em 2011 de mais de 46 bilhões de dólares. Refrigerantes e sanduíches são dois ingredientes fundamentais do capitalismo esclerosado. O Mac Donald faturou no mundo mais de US$ 30 bilhões, com lucro de US$ 5,5 bilhões. Os brasileiros contribuíram com US$ 950 milhões em sanduíches, do tipo “amo muito isso”, embora tenham mais de 20% de gordura.

ENTRA POR UM LADO E SAI PELO OUTRO

Continuando o raciocínio do professor Harvey. A Europa em recessão, crise da dívida pública, demissões, aumento da idade de aposentadoria e coisas do tipo. Aí a bancada socialista do parlamento europeu encomendou um estudo para a consultoria britânica Tax Research sobre a evasão fiscal no continente. Ou seja, quanto sai de dinheiro, sem o pagamento de impostos. É o outro fluxo sanguíneo, responsável por manter a infraestrutura dos países.

Qual a conclusão do levantamento… cerca de 1 trilhão de euros são desviados para paraísos fiscais, sem o pagamento de impostos, pior, sem registro na economia formal. Aponta o relatório que de cada 5,43 euros um euro fica no setor informal e não paga nada ao fisco.

– Não se pode negar que o tamanho da evasão fiscal ajude a minar a viabilidade da economia na Europa, assim como contribuiu para criar a atual crise da dívida”, registrou o estudo.

Um detalhe: dinheiro do tráfico de drogas, contrabando, prostituição não entrou nas estimativas. A Itália é o país que mais sofre com a evasão fiscal – 180 bilhões de euros anualmente. Seguida pela Alemanha com 158 bilhões, a França com 122 bilhões e o Reino Unido com 74 bilhões. Na Grécia são 19 bilhões de euros e em Portugal 12,3 bilhões.

Em 2011, o governo italiano “descobriu” um milhão de bens imobiliários fantasmas que jamais tinham sido declarados, o que poderia ter rendido 472 bilhões em impostos. Mesmo assim dizem as autoridades que conseguiram recuperar 12 bilhões de euros, em 2011. Agora uma piada, se não fosse verdade. De repente muitos, mas muitos mesmo, casais italianos começaram a tirar férias na Suíça, engarrafando as estradas de fronteira. As autoridades resolveram averiguar o fato. Descobriram malas de dinheiro que iriam para os bancos suíços. Também lingotes de ouro, da poupança de profissionais liberais e outros profissionais. A apreensão de dinheiro na fronteira da Itália com a Suíça cresceu 50% no segundo semestre do ano passado. A exportação de lingotes de ouro para a Suíça cresceu 40%.

A BOLSA E O COMETA

Seguindo na trilha da esclerose. Uma das vantagens, diríamos, do sistema capitalista é a compra de bens e mercadorias. Hoje em dia, traduzido pelo acesso às grifes e marcas internacionais. Antes que eu me esqueça vou citar o caso de uma emergente da Indonésia, Fitria Yusuf, de Jacarta, que segundo o relato da agência Reuters é “louca por bolsas da Hermès”.

Diz ela: “nos idos de 2006 ver uma bolsa Hermès era como ver o cometa Halley”. Ela é coautora do livro “Hermès Temptation”. A Indonésia é um país de 200 milhões de habitantes, na realidade um imenso arquipélago, onde 100 milhões vivem com dois dólares por dia, e o salário médio é de YS$ 113, um terço do chinês. Porém, o número de milionários vem surgindo a razão de 16 por dia, segundo a consultoria Capgemini, especializado em ricos ascendentes. O número de milionários chegará a 99 mil em 2015. Alguns relacionados ao crescimento do agronegócio, no caso, óleo de palma, ou por exploração de minérios, como o ouro, a Indonésia é grande produtora.

Mas a questão não são as compras. Mas a compulsão por elas, que já virou uma doença chamada ONIOMANIA. No Brasil, onde já existem centros de “devedores anônimos” (dois na capital paulista, nos bairros de Jardins e Pacaembu) e tratamento em clínica especializada. Trata-se de um refluxo do sistema. Um estudo feito por um grupo de psiquiatras, publicado na Revista Brasileira de Psiquiatria, e citado pela Revista Valor Investe, o prazer da compra atinge o sistema límbico do ser humano. Esse prazer instantâneo leva o consumidor, na verdade, diz que 80% dos casos de oniomania são de mulheres, a gastar fora dos padrões aceitáveis. Enfim, chutar o pau da barraca e se afundar nos cartões de crédito de bancos e lojas.

ONIOMANÍACOS DAS CLASSES RICAS

O problema foi registrado pela Confederação Nacional do Comércio, Bens, Serviços e Turismo (CNC). A dívida dos brasileiros tem aumentado, e o nível de inadimplência é maior entre as classes A e B. Como todos devem saber houve um aumento da classe C para 102 milhões no Brasil, mas eles mantêm um nível de pendura menor, que os ricos. Na comparação de janeiro de 2011 para 2012, caiu de 61,3% para 59,5%, dados de consumidores com até 10 salários mínimos de renda. Naqueles acima de 10 salários mínimos, a inadimplência aumentou de 48,9% para 53,4% no mesmo período, sendo que em maio passado, o nível alcançou 57%.

As classes A e B no Brasil abrigam 42 milhões de pessoas. A maior parte das dívidas dos mais abastados está no financiamento de veículos, enquanto os menos abastados, nos cartões de crédito e de lojas. Levando em conta as contas de luz, telefone, água a inadimplência cresceu 21% em 2011, conforme levantamento da Serasa Experian. É interessante anotar que os juros cobrados no Brasil nos cartões de crédito e financiamento direto são estratosféricos: 238,3%, no cartão de crédito e 170,9%, segundo a CNC.

NADA PARECIDO COM OS AMERICANOS

No Brasil os consumidores ainda têm muito a aprender ou a enlouquecer. O crédito no sistema financeiro corresponde a 48% do Pib, se comparado aos Estados Unidos, onde são quase 100%, as dívidas somente com hipoteca e crédito ao consumidor somam US$ 13,25 trilhões. Os analistas financeiros têm uma conversa sobre educação financeira, as redes de televisão vivem divulgando receitas para controlar despesas. Quem aguenta a pressão do braço maior do sistema circulatório, que dia e noite martela pela necessidade quase que existencial de comprar o último carro, a última calça jeans, a bolsa, o sapato, a cerveja. São R$ 30 bilhões gastos em publicidade no Brasil. A receita é a mesma mundo afora. Daí o risco da esclerose, quando se aborda os limites de tal expansão.

Ou como escreveu recentemente o principal analista do Financial Times, Martin Wolf:

– A política monetária do QE (emissão dos bancos centrais e a compra de títulos) não ajuda as pequenas e médias empresas. Outro argumento mais plausível é que a políticas de taxas baixíssimas de juros – de 0,5% a menor em 318 anos na Inglaterra- ameaça criar empresas insolventes que continuam a operar, as ‘empresas zumbis’, portanto uma economia zumbi”.

O artigo dele tratava da dúvida se a política do “tsunami de dólares” funcionará ou não. Eles não sabem.

A imagem acima é uma das ilustrações referentes à peça Koriolanus, escrita por Shakespeare em 1608, que usou como base um capítulo das Vidas Paralelas, do historiador Plutarco. A imagem foi feita pelo pintor veneziano Giulio Carpioni (não sei em que ano). A história, que trata de eventos que se passam no século V A.C. , foi filmada em 2011 por Ralph Fiennes, numa produção ambientada nos dias atuais, na Grécia e é falado em grego. O filme atualiza de forma muito legal o conteúdo político que o dramaturgo inglês deu ao relato de Plutarco:  o que é colocado em discussão por  Shakespeare é uma mudança radical na matriz política do mundo helênico, que precisava acontecer para que aquela sociedade pudesse construir as bases institucionais do pacto republicano. O autor de Romeu e Julieta tinha razões para resgatar o texto de Plutarco. Também não é à toa que o filme foi feito, como se verá abaixo.

Como afirma o professor Roberto Ferreira da Rocha,

Coriolano, o herói, pertence a uma antiga ordem de poder na qual os valores guerreiros predominam dentro de um quadro fundamentalmente hierárquico, mas o cidadão Coriolano vive num universo em que esta hierarquia é contestada e as vozes populares, como diz Annabel Patterson, começam a ser ouvidas.

Já o que o filme permite discutir é a possibilidade do dramático cansaço pelo qual passa o modelo da democracia representativa atual; os sacrifícios (desta vez coletivos) para a instauração de um outro modelo político; a violência acionada contra o povo, que tanto no relato de Shakespeare quanto no de Plutarco  é o ente indesejado e sujo a quebrar a harmonia do status quo político de então. Mas o filme permite discurtir sobretudo a atualização do entendimento de que a libertação é um ato histórico, realizado através de relações históricas – Eparrê, Karl Marx.

Mas quem é Coriolano?

É o agnome que o general Caio Marcius recebe depois de conquistar sozinho a cidade de Corioli, na luta que os romanos mantinham contra os vólcios. Esse momento marca o auge da carreira do militar, que apesar da popularidade entre os meganhas é desprezado e odiado pelo povo – a quem por sua vez,  Caio Marcius também despreza. Para o general, o povo é a antítese dos ideais heróicos que ele cultiva: honorabilidade pessoal, força e destreza guerreira e o heroísmo ligado à força moral. Coriolano vive para a conquista da honra guerreira como um fim em si mesmo e o percurso para essa merda é a violência e quase sempre a guerra. Ele foi educado para se tornar uma verdadeira máquina de guerra. Ele encarna a virtude romana e o entendimento de como as coisas deveriam ser na sociedade – aliás, essa arquitetura é explicada por Sócrates em suas conversações e organizada por Platão na forma d’A República).

Mas, naqueles dias, as coisas estavam mudando, pois estes valores eram os mais valorizados pela aristocracia em seus tempos dourados e vinham sendo contestados, através da política, pelo povo. Este, percebia que essa ‘virtude’ de Coriolano não estava a serviço do bem comum. Quando Caio Marcius, agora Coriolano, volta da guerra, os Senadores da República oferem-lhe um cargo de Cônsul. Só que, pela tradição, o general pŕecisaria pedir na Ágora, o voto do povo.

O papel que Coriolano é obrigado a encarnar para conseguir o posto de cônsul vai de encontro a suas convicções. O papel de bajulador lhe é intolerável. Mas esta intolerância está montada sobre a convicção, por parte de Coriolano, de que qualquer tipo de acordo ou decisão política que dependa do apoio do povo só pode levar ao caos social e a desordem.

O filme

Foi justamente essa perspectiva elitista que Shakespeare quis explorar. Quando ele escreveu a peça, o Estado monárquico inglês sofria de uma crise de identidade e de legitimidade – mais ou menos como os nobres de pés sujos que emporcalham o Senado e a Câmera dos Deputados no Brasil, nos dias que correm. A Revolução Gloriosa de 1642 foi o resultado da ladeira abaixo que a coroa rolou desde o final do reinado de Elizabeth, passando pelo rei James I.

O filme claramente procura situar e associar a crise política que narra à (quase) falência do Estado Grego recente, à crise financeira que assolou o país. Mas é possível também associa-lo à derrocada do sistema representativo ilustrado no cu de boi em que se tornou a chancela popular do Cônsul Coriolano à  segunda onda da crise financeira global, como resultado desta. Ou seja, um primeiro e imediato entendimento do filme é o questionamento da necessidade dos políticos que, como Coriolano, desprezam o povo, a democracia popular e o bem comum. Mais além, a necessidade de mudança de todo um sistema produtivo que é amparado e tem na política representativa sua contraparte superestrutural. É nesse sentido que o filme pode ser compreendido. Ressalto o ‘pode’ porque essa é uma interpretação particular. E, ainda que não seja tão difícil desenvolvê-la ao se assitir o filme, este não é uma interpretação marxiana da peça de Shakespeare a partir de Plutarco (blarghhh).

As ironias e os diferentes Coriolanos de cada época

Voltando à política: tanto no relato de Plutarco, quanto na recriação de Shakeaspeare quanto no filme de Ralph Finnes a mudança política é função das mudanças na base da produção, ou das contradições que a forçam a isso. Não é à toa, por outro lado, que tantos Coriolanos vivem entre nós, capinando flores num jardim irrigado de corrupção, interesses privados e megalomania: de Demóstenes, Bornhausen, e os sete anões do orçamento, aos artífices da financeirização da vida em Wall Street todos atualizam pateticamente a arrogância do general Caio Marcius Coriolano frente às forças produtivas e o desprezo pelo povo. E nessa medida também reeditam o pensamento de fundo aristocrático que procurou, no mundo helênico, manter a política e o desentendimento (ou o entendimento da distribuição das riquezas) como uma prerrogativa de parte dos cidadãos – justamente a elite. E por essa mesma razão, atestam um momento de ruptura e de passagem, que coroa a sua obsoletização.

O autismo intencionado de um Coriolano como Bornhausen, só apra tomar um destes como exemplo, atesta o mesmo tipo de arrogância e de desprezo aos bens comuns e ao povo que o expresso  pelo general Caio Marcius Coriolano – com a desvantagem de que ao este último justificava sua forma de proceder pela busca da honra e da defesa da cidade (a Nação Romana). Em um país como o Brasil, cujo elemento básico da política é a não-política, é a anulação das diferenças via consertação pelo alto, via acordo entre os grupos de interesse; em países como o Brasil na qual a desnecessidade forçada da política se associa a nossa cruel desigualdade e exclusão, o resultado é a desnecessidade do povo e do trabalho pelo bem comum. Modelo aliás, muito bem sucedido.

Aliás, há uma ironia nas diferenças que precisam ser observadas entre o Coriolano herói de guerras e amante de Roma e gente como DEM-óstenes. Ambos estão obosoletos, não se encaixam nem atendem mais ao que seus respectivos povos exigem e precisam como homens públicos. Entretanto, Caio Marcius, o Coriolano original, é obsoleto porque estava em andamento um processo de amadurecimento de ‘democratização da democracia representatriva’ romana, que se apresentava pela participação popular na discussão política por m eio dos tribunos, os representantes do povo. Os Coriolanos genéricos atuais confirmam os limites desse modelo e os vícios que se sobrepuseram com o tempo. Nesse sentido, pretam um enorme desserviço à herança política do modelo democrático e da utopia da Res-publica.

Contradições

Como escreve o professor Roberto Ferreira da Rocha, Shakespeare aponta, via Plutarco, para a rafaméia inglesa, as contradições básicas daquela sociedade. Por outro lado, e não tão outro lado assim, novamente evocando o Santo Graaal,

Assim como não se julga o que um indivíduo é a partir do julgamento que ele faz de si mesmo, da mesma maneira não se pode julgar uma época de transformação a partir de sua porópria consciência; ao contrário, é preciso explicar esta consciência a partir da contradições da vida material, a partir do conflito existente entre as forças produtivas socioais e as relações de produção. Uma formação social nunca perece antes que estejam desenvolvidas todas as forças produtivas para as quais ela é suficientemente desenvolvida, e novas relações de produção mais adiantadas jamais tomarao o lugar, antes que suas condições materiais de existência tenham sido geradas no seio mesmo da velha sociedade. É por isso que a humanidade só se propõe as tarefas que pode resolver, pois, se se considera mais atentamente, se chegará à conclusão de que a própria tarefa só aparece onde as condições materiais de sua solução já existem, ou, pelo menos são captadas no processo de seu devir.

Talvez esse seja o questionamento mais interessante que o filme aponta: até que ponto podemos ir além dos diagnósticos político-econômicos no sentido do exercício da construção de um política (melhor seria dizer de Políticas) que nos retirem do Inferno? Como explorar as contradições atuais do (s) sistema (s) produtivo (s) atuais em termos de transformação social? Como acionar, nas relações sociais de produção em construção atualmente, as demandas reais, de homens reais, pelo bem comum? E, pensando nessa última pergunta, como transformar utopia libertária num programa de trabalho? E além: como realizar tais utopias superando a era dos heróis e salvadores?

Abaixo, o trailer. E aqui, o link para quem quiser fazer o download do filme.

[There is a video that cannot be displayed in this feed. Visit the blog entry to see the video.]

Venho, através deste manifesto, apresentar minha visão sobre os protestos contra o debate “1964 – A Verdade” no Clube Militar, na Av. Rio Branco, centro do Rio de Janeiro, onde, militares da reserva comemoravam a ditadura de 1964, que denominadas por eles “revolução”. Outra mentira deles é dizer que o golp foi dado no dia dia 31 de março, e não no dia 1º de abril – dia da mentira, por razões propagandísticas óbvias.

Diante desse cenário absurdo, ao sair o meu expediente, compareci ao protesto, que ocorria, em frente ao meu local de trabalho. Fui cumprir com meus direitos de cidadão, pedindo justiça pelos crimes contra a humanidade cometidos por esses senhores, que mataram e desapareceram com centenas de pessoas, torturaram milhares. O Brasil foi condenado pela OEA e já deveria estar cumprindo a sentença (link). Ao invés de estarem presos, estes ilustres senhores celebram anualmente o golpe de Estado e seus crimes. Isso é uma afronta, ainda mais para mim, que tive um tio que foi desaparecido (Ramires Maranhão do Valle, presente!) e pais que foram barbaramente torturados na ditadura.

Como muitos, cerca de 500 presentes ao longo do dia, coloquei o dedo na cara de um desses senhores e gritei: “Golpista, torturador e assassino!”. Ele me deu um tapa na cara e reagi com um chute. Depois dessa humilhação: tomar um tapa de um torturador, os policiais militares se voltaram exclusivamente contra mim, que tentei fugir. Após correr 500 metros, vendo que seria alcançado, me entreguei. Botei as mãos na cabeça e virei de costas, conforme gritavam. No entanto, mesmo obedecendo, já rendido, comecei a ser agredido com cassetes na cabeça e, mesmo caído no chão, fui chutado e pisoteado na cabeça. Levado à delegacia, constatei que somente eu tinha sido levado para a averiguação, o senhor torturador não. Então me liberaram. Como poderiam me prender se a “vítima” simplesmente não existia?

Porque somente eu fui preso? Porque fui espancado, se já rendido (mesmo em plena luz do dia e no centro financeiro do Rio)? Estaria vivo se fosse na Baixada, à noite, sem testemunhas? Por que a polícia continua torturando e matando pobres, mesmo após a ditadura? Porque o Brasil não cumpre não sentença da OEA, prendendo os torturadores e resolve logo o seu passado? Por essas e outras questões não podemos nos iludir achando que vivemos em uma democracia, pois nossa sociedade só aumentou os problemas da ditadura: tortura, assassinato e desaparecimento pelas forças policiais. O que mudou foi o alvo.

Eu exponho a minha visão, não tenho medo. Sou funcionário da Caixa e estudante da UNIRIO. Gostaria que esse torturador fosse à delegacia e prestasse queixa contra mim. Que saísse das sombras e apresentasse sua versão. Poderíamos inclusive aproveitar a oportunidade para esclarecer sobre seu passado, sobre as pessoas que torturou e assassinou. Talvez meu tio? Quando minha família saberá?

Não vou entrar no mérito do Corrão, talvez num outro post, noutra hora. Mas tem uma coisa ou outra que acho que valem à pena comentar, porque o texto, apesar das qualidades, reforça alguns lugares-comuns e preconceitos muito otimistas em relação à internet que ocupam cada vez mais o discurso da classe média e que são muito confortáveis para a mídia corporativa – em particular ao PIG. E também para as gangues institucionais – que nos acostumamos a ver atuar na forma da política representativa.

Não concordo com Bia quando ela afirma que

Pela primeira vez na história desse país, nós temos um lugar realmente livre e democrático pra se expressar… da forma que quisermos. Temos que lembrar que no Brasil, o ~advento da internet em si~ não representou uma mega ruptura em termos de espaço criativo pras pessoas.

A internet não é um ambiente livre e democrático. É um sistema muito bem sucedido de controle e de identificação. Pois, como observa o professor Sérgio Amadeu (nesse livro),

As grandes diferenças do mundo presencial, as diversas perspectivas étnicas e os distintos olhares das classes sociais não desapareceram no ciberespaço. Apesar de as tecnologias da informação darem a impressão de homogeneizar os comportamentos, as atitudes e as finalidades, a comunicação em redes digitais não dissolveu nem aplacou as diferenças.

Aquilo que chamamos internet é uma rede de redes na qual nenhuma máquina pode se esconder por muito tempo, pois trata-se de uma rede de comunicação e controle. Somente esse aspecto já bastaria para compreender e/ou lembrar que o ambiente das redes digitais não é um terreno de liberdade, e sim de controle e que, além disso, muitas tem sido as iniciativas de reforçar esse caráter orgânico da internet – estão aí para comprovar o AI 5 Digital, Sopa,ACTA, etc. Esse site, criado pela Eletronic Frontier Foundation, mostra o nível de vulnerabilidade a que estamos submetidos.

x-x-x-x-

Bia também escreve que

No começo só existiam os grandes portais (todos pertencendo às mesmas famílias que já dominavam a grande mídia offline) e os blogs. Mas 99% das pessoas, hoje e então, acham esse lance de blog muito complicado e a quantidade de espaço disponível intimida, de modo que a verdadeira ruptura chegou junto com as redes sociais: Orkut e Youtube no começo, depois Twitter e agora o Facebook.

Através desses meios o Brasil se mostrou pro brasileiro… com todos os seus defeitos, qualidades e idiossincrasias.

Aí eu acho ainda mais complicado, porque penso que essa tal ruptura seria real se em tais redes sociais a comunicação fosse livre, o que não acontece – o cenário é bem ambivalente. Também acho que esses mecanismos poderiam ser usadas pelas pessoas como instrumentos de ruptura se essas pessoas tivessem não somente acesso à internet, mas se estivesse em andamento um profundo processo de apropriação tecnológica capitaniado pelo sistema público de ensino e pelos movimentos sociais. O que também não é verdade, a não ser muito perifericamente. Alguns passos nesse sentido foram dados no governo Lula, sobretudo através das ações coletivas com tecnologias livres postas e praticas e fomentadas pelo Ministério da Cultura, pelos projetos Gesac e Casa Brasil. Sem mencionar como a distribuição dos serviços de internet no Brasil é ruim, graças ao formato da venda do sistema Telebás, em 2008. Esse comunicado do Ipea detalha esse aspecto.

Ter acesso à internet, o que o grosso dos programas de inclusão digital de estados e municípios fazem, significa em uma série de cursos de introdução ao pacote Office da Micro$oft, criação de blogs e navegação – muitas são iniciativas bem intencionadas, mas que infelizmente não rompem com o modelo no qual os “beneficiados” são mantidos na posição de usuários e não de criadores; de tutelados. não de sujeitos autônomos no uso e reinvenção dos recursos que possuem à sua frente. Esses programas podem até fazer melhorar as cores de governos, os balanços sociais de empresas, fundações e bancos e engabelar boa parte da classe média, mas não trazem os benefícios políticos que se exige de um país de injustiças e de diferenças tão grandes como o Brasil – como aliás, mostra esse texto.

x-x-x-x-

Um outro aspecto complicado dessa última afirmação é o potencial reivindicativo e de liberdade de expressão que a imprensa comercial aprendeu a atribuir ao Twitter, Youtube, Facebook, etc. Como mostra o Tim Berners Lee, é preciso entender de forma mais crítica o funcionamento desses mecanismos e seus objetivos.  Não é possível para nós que trabalhamos com internet perder de vista que a expressão das pessoas nessas redes vai até onde é interessante e se encaixa no plano de negócios das empresas que as administram.

Parte da ilusão de que tais mecanismos implicam em revoluções populares vem de não se lembrar de que essas redes são negócios cuja mais-valia é intangível: nem tanto informação, mas vida. É da vida – as trocas, as vivências, os percursos, os gostos, os desejos, os afetos – dos usuários que emana a riqueza produzida pelo Facebook, Orkut, Twitter, e congêneres. Parte dessa ilusão vem também de não se lembrar que as revoluções são feitas por pessoas, e nao por mecanismos, sejam eles fábricas, tornos ou algorítmos, mas que esses instrumentos podem servir a revoluções e mudanças de hábitos e de culturas e de regimes políticos – depende do nível de apropriação e de conquista de autonomia que se consegue alcançar.

x-x-x-x-

A cultura, a informação e o entretenimento deixaram de ser coisas ditadas por grandes conglomerados de mídia, deixaram de ser passivas e se tornaram organismos vivos e interativos. Agora é o povo que diz o que vai estar em pauta, é ele que detém o poder de construir uma nova cultura.

Por fim, eu queria comentar a afirmação acima. No meu entender está em andamento uma batalha, nada está definido. As grandes corporações de mídia – aliados dos governos, quando a conveniência exige -, assim como a indústria da intermediação, não vão deixar sem lutar, como já estamos vendo, a posição de principais fontes de cultura, informação entretenimento. O desequilíbrio na aplicação das legislações direitos autorais, o regime artificial de propriedade de criações, funciona hoje como um dos fronts da batalha a que me referi. Muitas pessoas não entendem porque esse assunto estão tão em moda – ele está diretamente vinculado à democracia nas redes digitais e nas ruas também.

(Ainda) não dá pra afirmar que o povo construirá essa nova cultura – isso vai depender dos níveis de apropriação tanto das pessoas em relação aos instrumentos (softwares, plataformas, hardwares, etc.) quanto do nível de apropriação sobre a vida realizada pela indústria da intermediação quanto pelas empresas detentoras das redes sociais.

x-x-x-x-

Concordo com Bia Granja que ninguém precisa ler os grandes clássicos para entender e circular pela chamada cultura da internet. Ao mesmo tempo, acho que é necessário, é urgente e fundamental ter uma postura mais reflexiva e sem ilusões diante desse cenário – acho isso ainda mais crítico para quem trabalha com internet.

Estamos numa época pesada de censura da arte erótica na Internet, razão pela qual creio ser tão válido um post que mostre que a arte erótica está na História da humanidade há milênios, e que há de se observar tudo que a antecede para creditar a ela o devido valor. Formais ou não, taradões ou não, os verdadeiros gênios da arte são assim: percebem a si e aos outros, sem medo de que a referência ao outro ofusque seus próprios talentos. Por isso os artistas têm musas, e as musas têm ídolos, e os ídolos de muitos prestam homenagens àqueles que ninguém conhece: pois as tendências artísticas estão em espiral, entrelaçando pessoas e construindo histórias. E a gente sabe que essa é a boa da arte: seja ela erótica ou não.

Hoje resolvo utilizar como exemplo a série Sensualitars do Milo Manara. Diferente de uma simples série erótica – o que, em se tratando de Manara, não tem nada de simples -, o conjunto de desenhos ali exposto dá uma verdadeira aula de História da Arte Erótica por meio de imagens. É que o italiano reuniu sua visão sobre cada artista que admirava (Rafael, Boticcelli, Munch, Picasso, Dali) ao observar uma musa retratada de sua autoria. É claro que essas leituras dão um toque bem mais sexy às moças que estavam bem longe de serem beldades incorrigíveis… Mas o que não faz uma dosezinha de amor e um lápis na mão do Manara?

Ficou difícil de entender? Então veja:

::UMA MUSA BIZANTINA::
Extraído das paredes da Basílica de San Vitale, em Ravena (Itália), o mosaico da imperatriz Teodora data do séc. IV, e exibe uma mulher pálida, de cabelos negros, olhos grandes e perturbadores. Manara despiu a moça de seus trajes finos, construindo sobre ela uma Teodora voluptuosa, mas manteve as joias e sua coroa de pedras preciosas.

:O PÃO DA MINHA PRIMA::
Apelidada de La Fornarina (a Padeira), a obra do pintor italiano Rafael data do século XIV e é um dos ícones do Renascimento. Reza a lenda que a musa ali retratada teria sido o grande amor da vida de Rafael: a padeira Margherita Luti. Na obra original, a moça tenta encobrir os seios – ou supostamente um tumor no seio esquerdo – olhando fixamente para aquele que seria seu amante em Roma. Na leitura de Milo Manara, a Fornarina surge nua chocando o núcleo eclesiástico e inspirando seu retratista Rafael, sentado à direita da obra de pincel na mão.

::GOLDEN SHOWER::
Danae (1907), a “Bela Adormecida” de Gustav Klimt é uma das peças simbolistas mais preciosas feitas pelo pintor austríaco. É uma cena clássica: por meio das coxas grossas da moça, uma chuva de ouro passa rasante. Aí alguns perguntam: chuva de ouro simboliza o amor divino ou o erotismo? Para o Manara é o erotismo, sem dúvidas.

::A ORIGEM DO MUNDO::
A censura facebookiana não gosta nada dessa obra-prima do Courbet – tanto que já andou deixando a Janara Lopes e um monte de gente de castigo por causa dela. De qualquer forma, L’Origine du monde (1866) é uma peça realista francesa de inegável valor histórico, que mostra sem rodeios a forma primitiva com que chegamos a esse mundo. Na leitura do Manara, não vai ter xilique no Facebook: uma imagem de Courbet dirigindo seu lânguido olhar à genitália feminina que causaria tanto tumulto depois de séculos. A maldade está nos olhos…

::PÉS NA ÁGUA::
Hendricjke Stoffels foi a segunda esposa de Rembrandt van Rijn – que em meados de 1640 já era viúvo de Saskia, e costumava observar a segunda esposa banhar-se no rio. Os episódios de banhos e lava-pés na vida de Rembrandt renderam inspiração para diversas telas, como The woman in the bath (1654). Em Sensualitars, Hendricjke surge numa versão mais jovem e até mesmo singela, mas ainda mantém o ar de mulher que teve seus desejos saciados enquanto observa tranquilamente suas partes íntimas refletidas na água.

::O BAIXINHO EM MONTMATRE::
Nessa ilustração o Manara vai longe: coloca o baixinho Toulouse Lautrec sendo seduzido por uma das vedetes alouradas do Moulin Rouge que ele gostava tanto de pintar.  Entre as dezenas de quadros que o francês pintou até sua morte precoce em 1901, reza a lenda que a modelo Carmen Gaudi foi uma das principais figuras às quais ele recorria para posar, tal qual se pode ver em Quadrille at the Moulin Rouge (1892).

::AGORA SIM, O PERVERTIDO::
Em termos de musas, Klimt e seu pupilo, Egon Schiele, não tem do que reclamar. Outro fortíssimo representante do expressionismo austríaco – de viés principalmente erótico – Schiele foi apresentado a diversas modelos de Klimt no começo de sua carreira. Entre elas, destaca-se Wally Neuzil, a ruivinha que está presente em belos ensaios posturais do artista. Para Manara ela aparece deitada, na mesma cena de prostração que se pode identificar na obra Zwei Mädchen (1911).

::A PENITENTE MADALENA::
Annuccia: assim era chamada a prostituta Anna Bianchini, que teria conhecido o mestre Caravaggio em meados de 1590, quando este foi morar em Roma. Estudiosos acreditam que Annuccia está presente em quatro obras de Caravaggio: Penitente Madalena (1597), O Descanso na Fuga para o Egito (1597), Marta e Maria Madalena (1598) e A Morte da Virgem (1604). As associações feitas utilizando o rosto da jovem no papel de Maria Madalena davam-se ao fato de que Caravaggio era um pintor de temas religiosos e, naquela época, era sabido que Annuccia e as outras mulheres com as quais se relacionava sofriam duras penas por policiais e homens violentos. Manara resgata um dos episódios em que Annuccia talvez houvesse sofrido abusos e expunha semblante triste e perdido.

::ANGÚSTIA E PUBERDADE::
Uma morena nua, envergonhada de seu próprio sexo, sentada contra sua própria e monstruosa sombra é o retrato da Puberdade (1895) aos olhos de Edvard Munch. Ao lado d’O Grito (1893) e da Vampira (Love and Pain – 1894), é uma das obras mais famosas e atormentadoras do pintor norueguês. A visão de Manara recebe o nome de Anguish (Angústia) esclarecendo que o tormento mental que se passa na cabeça da garota foi sussurrado pelos pensamentos do próprio Munch.

::UM PRESENTE DE CASAMENTO PARA SANDRO BOTICELLI::
Il Decameron“, novela trágica e erótica de 100 contos escrita por Giovanni Boccaccio em meados de 1380, foi o tema de Sandro Botticelli na criação da série The Story of Nastagio degli Onesti (1483). As três peças de Botticelli correspondem ao nono conto do Decameron, sobre um homem honesto que encontra uma mulher nua sendo atacada por cães e homens na floresta. Dizem que Botticelli fez as peças como presente de casamento para o afilhado de Lorenzo, o Magnífico. Retornando o presente, Manara tira as dentadas do cão na bela retaguarda da donzela – que mais uma vez leva os traços de Simonetta Cattaneo de Vespucci, a “Vênus” do pintor e musa absoluta de Florença – e cria um novo ambiente para essa bunda: a santa paz da natureza.

::O TOURO, O PICASSO E A MODELO::
Sem fazer referência a nenhuma obra específica, o desenho de Manara intitulado O Touro e a Modelo apresenta o pintor e escultor espanhol Pablo Picasso em seu auge, ao lado de uma retratação livre de seu suposto “erotismo recortado”.

—————————-

O post foi copiado do site Idea Fixa. Foi feito por Julia Boliger, que é jornalista em SP.

O Ministério das Comunicações colocou entre suas prioridades para o setor de radiodifusão para este ano a edição de um novo Plano Nacional de Outorgas de TVs e rádios comerciais, além da revisão do Regulamento de Radiodifusão (Decreto 52.795/1963). A revisão da regulamentação já havia sido anunciada pela Presidenta Dilma Rousseff na mensagem anual ao Congresso, mas ao que tudo indica está mais adiantada do que parece. Deve ficar pronta, pelo menos no nível técnico, ainda em abril.

Dermeval Jr. participou nesta segunda, 26, em Brasília, de seminário realizado pela Abert para discutir as novas regras de radiodifusão com o Minicom e os procedimentos fiscalizatórios com a Anatel. A Abert pretende levar este seminário a outras cidades brasileiras.

E o que é que eu propunha no texto? Uma interpretação de como é (ou seria) o programa político das ações coletivas cujas articulações políticas perpassavam e fomentavam a conexão orgânica entre culturas e tecnologias. Desse programa emanava (ou emanaria) uma pulsão pela liberdade, e nessa medida, filosoficamente, se tratava (ou se trataria) de um programa político de liberdade. Não precisa muito esforço para ver o quão questionável essa ideia é, em múltiplos aspectos. Primeiro, pela hipótese: a de que que existira um projeto a ser interpretado; e além, pelo método: de que aquilo que identifiquei como ações coletivas tivessem uma existência real, em si, o que justificaria sua identificação; ainda pior: a petulância de achar que resolveria, mesmo que limitadamente, uma equação árida: Gramsci/Deleuze. No fim: a imaginada expectativa de que escrever sobre isso pudesse contribuir com o trabalho daquelas pessoas.

Não nego que esse otimismo tenha sido resultado de uma certa contaminação com o próprio trabalho das pessoas que eu estava conhecendo – as positivas vibrações que a eleição do Lula lá, em 2003 ainda estava presentes, nos trabalhos iniciados do Cultura Viva, Projeto Gesac, Casas Brasil, etc…

Mas uma das coisas que eu ainda gosto na tese é ter me permitido ler um livrinho curto, chamado O Desentendimento – Política e filosofia, escrito por um filósofo chamado Jacques Rancière em 1995. Lá ele argumenta que o nascimento da política no mundo ocidental, a partir dos gregos, tem como contexto uma distribuição simbólica dos corpos que separa as pessoas em duas

categorias, aquelas a quem se vê e considera e aquelas a quem não se vê e não se considera, o que é uma forma de contar as partes da comunidade e de negar-lhes parcelas. A estratégia que segundo Ranciére os plebeus adotam é transgredir a ordem da cidade, dando-se nomes, executando uma série de atos de palavra que ligavam a vida de seus corpos a palavras e a usos das palavras.

E escreve Ranciére: de mortais que eram, tornaram-se “homens”, quer dizer, seres que empenham em palavras um destino coletivo. Tornaram-se seres passíveis de firmar promessas e de estabelecer contratos. (sublinhado meu).

O trabalho de Ranciére serviu como um ponta pé para se pensar nas formas atualizadas através das quais os seres de nada (sem “nada”) se apropriavam de recursos, discursos, entendimentos, metodologias, instituições, organizações e vontades para se criar, se fazer ouvir, se fazer reconhecido como igual – gente. Tecnologia e cultura, e contidiano e afeto.

Apesar da ajuda que me deu, a identificação que Ranciére faz entre “homens” e seres ‘passíveis de firmar promessas e de estabelecer contratos’ não passou despercebido. Me mostrou que mesmo no seio de uma reflexão pela liberdade das pessoas, restava uma cegueira política, uma violência e uma contagem de corpos dentro da contagem de corpos: a anulação do feminino como instância de vida, parece que só aos homens correspondia e interessava a emergência da política, por onde aquelas apropriações a que me referi.

Sim, pode ser que eu também esteja sugestinado pela história que minha companheira contou mais ou menos nessa época, e que narrava o percurso de Joicy, transexual do interior do estado, agricultora, no caminho para a cirurgia da troca de sexo. Na minha opinião, uma das violências mais severas impostas a Joicy era (é) a negação do feminino como uma forma ou justificativa para a negação do direito de ser um igual.

A leitura de Ranciére, a experiência de Joicy e as entrevistas me ajudaram a apreender isso. Pena que não podia mais re-orientar o trabalho pra escrever sobre esse processo por causa dos prazos, em primeiro lugar e por causa também do investimento profundo numa área que eu não conheço e que precisava acontecer em curso tempo, que eu não tinha mais.

Tomara que as entrevistas deixem essas ideias mais claras pois nelas Beth, Drica, Thais, Karla, Tati e Tininha tratam sem rodeios de muitas coisas; e, entre elas, da condição desigual que se encontram as mulheres em relação à apropriação crítica de tecnologias, ativismo, pontos de cultura, política, comunicação, feminismo, democracia, radicalismo, software livre, gênero, etc.

*O que eu chamo de ação coletiva é um conceito empírico para se referir a toda e qualquer forma de ação reivindicativa ou de protesto realizada através de grupos sociais, tais como associações civis, agrupamentos para a defesa de interesses civis ou públicos comuns, organizações de interesse público, coletivos, grupos autônomos, entre outros.

Abaixo, as entrevistas:

O que foi interessante. Porque essa é a visão comum tanto do usuário médio, de gestores públicos, educadores e de produtores de conteúdo na rede. É também um tema raramente discutido por esses sujeitos e até estranhado por eles. Nesse sentido, o estranhamento de Pedro Alexandre Sanches serviu como um ponto de partida para Jamerson e Bruno explicarem e exemplificarem a forma pela qual o alto fluxo de informação em rede está relacionado à falta de crítica sobre as informações que circulam, reforça uma “condição de desatenção” que nos toca a todos, e à banalização dessas informações, que não se fixam na memória das pessoas.

Em algum momento uma pergunta que não poderia deixar de aparecer veio à tona: o que fazer diante dessa inflação de informação? como evitar afundar em meio à torrente vertiginosa de dados, referências variadas, filmes, teaseres, textos, etc? Eu pessoalmente não tenho uma resposta acabada, mas Bruno apontou para a necessidade de que mais que nunca certos filtros são necessários. E se o jornalismo e os jornais deixaram de desempenhar esse papel – pela curva descendente em que esse modelo de comunciação comercial se encontra, por incompetência, por impossibilidade de adequação e adaptação, seja o que for -, outros mecanismos e/ou personagens parecem poder ocupar esse lugar de mediação.

O Farofafa foi lembrado – pra quem não sabe, o Farofafa é um projeto capitaneado pelo próprio Pedro Alexandre – como um filtro para separar joi do trigo no fluxo de informaçõq eu chega na cabeça do cidadão hoje em dia.  Bruno lembrou que, apesar da dewcadência da prática comercial de comunicação, os gradndes grups ainda funcionam como esse filotro geral – eu acho que esses grandes grupos transferem para suas presenças na internet o peso e a forma caduda que eles mantém em suas publicações off line. O que me chamou atenção nesse ponto é que o próprio PAS não parece perceber nem o processo de obsoletização da informação – que como bem lembro Jamerson se intensificou com as redes digitais de produção e consumo de bens imateriais -, nem como sites como o próprio Farofafa pode desempenhar um papel importante de filtro – fora e para além do circuito hegemônico de comunicação.

Eu só senti falta de se discutir um aspecto específico da obsolescência da informação – sua dimensão política. Discutiu-se a dimensão comunicacional,  econômica e cultural no debate de hoje. E a programação do festival reservou espaços para se discutir obsolescência de equipamentos (obsolescência material, programada e falsa). Mas senti falta de se pensar como obsolescência deinformação tem um componente político que se associa (no meu entender) à sempre lembrada falta de memória do povo brasileiro. Porque é muito conveniente para os políticos brasileiros, por exemplo, quando um assunto que não lhes é cômodo, cai no esquecimento – e a inflação de informação contribui muito com isso, por isso tem um rebatimento político. Esse problema não é, necessariamente o mesmo que será debatido no dia 28 – Obsolescência do capitalismo -, mas tem pontos de contatos, claro.

Gostei muito do debate. Vou ver amanhã o seminário Lixo eletrônico POde se transforma em arte, como Ângela Prysthon e Fernando Rabello, com mediação de Tathiana Nunes e vou tentar deixar por aqui outras impressões da programação.

Gracias.

Via @fabi2moraes

By Owen Barder

I am a generally a fan of both the World Bank and of Google, but we should all be worried about their recent deal.

Where [the World Bank] once imposed prescriptions on the Third World, it now shares knowledge with respected clients from the new world. Where it once hoarded data, it now displays it on the web. … One decade ago, the Bank was routinely accused of indifference to the views of local people. Today Mr Zoellick talks of empowering the most humble netizen to provide feedback on projects.

So what is the problem with the deal?  The problem is the way the data is licensed: once any data goes in to Google Map Maker, it all becomes the property of Google. If governments and citizens choose to use the Google Map Maker platform to contribute their information, then the data will only be available through Google’s own mapping system, and the data will be available under conditions specified by Google. At least, that is what we believe: ironically, given that both the Bank and Google are trying to market themselves as leaders in transparency and openness, they have refused to publish their agreement. The Bank has said that they ‘want a blanket permission from Google to provide NGOs, humanitarian groups, and other non-commercial entities with the data whenever they need it’ – though we do not know if this has been written into the agreement (and if so in what terms) or is just wishful thinking. Even if this concession were secured, it would not be enough.  Open data offers opportunities for everyone – not just NGOs and governments but social enterprises and businesses too, and they should all be allowed to use the data which governments and citizens have contributed.

The UK Government is increasingly a world leader in promoting open, reusable data, transparency and accountability. As a major shareholder in the Bank, and one of the largest contributors of funds for the World Bank’s concessional lending, I hope the UK Government will put pressure on the World Bank to accept that this agreement does not satisfy their aspirations for open data, and instead to promote genuinely open sharing of mapping information which, as both Google and the World Bank rightly say, could make a significant contribution to humanitarian relief and to development.