mahatmaberkata-kata

"Semangat Kakak!"

noreply@blogger.com (Unknown) — Sun, 05 Nov 2017 17:01:00 +0000

Jujur saja, di antara kita pasti ada yang sering menggunakan ungkapan di atas saat ingin menyapa dan membangkitkan semangat rekan kita dalam menjalankan tugasnya.

Saat kita ingin memberikan dukungan kepada rekan kita yang sedang berusaha untuk menyelesaikan suatu tugas, atau sekadar menyapa pacar di saat sedang bekerja, sering kita menggunakan ungkapan di atas.

Namun, saat iseng-iseng mencari makna dari ungkapan tersebut di KBBI, saya dibuat heran. Kata “semangat” merupakan kata benda (nomina), yang berarti: 1) roh kehidupan yang menjiwai segala makhluk, baik hidup maupun mati, 2) seluruh kehidupan batin manusia, 3) isi dan maksud yang tersirat dalam suatu kalimat, 4) kekuatan (kegembiraan, gairah) batin, 5) perasaan hati: terpengaruh oleh, 6) nafsu (kemauan, gairah) untuk bekerja, berjuang dan sebagainya.

Nah, dari keenam arti di atas, ungkapan “semangat ya!” masuk ke makna yang mana?

Kita sebenarnya mengandaikan saat diberi semangat dengan sapaan kata “semangat ya!”. Artinya, kita paham bahwa orang yang menyapa itu sedang mencoba untuk mengajak kita tetap bersemangat dalam kegiatan yang sedang kita upayakan. Kita diminta untuk tetap bersemangat.

Bila kita coba untuk melihat dari sinonim kata “semangat”, akan muncul kata seperti: (hawa) nafsu, antusiasme, api, arti, atmosfer, batin, dorongan, energi, gairah, gelora, intensi, intensitas, jiwa, karakter, kehidupan, keinginan, maksud, motivasi, nada, psike, roh, sifat, spirit, suasana (hati), substansi, sukma, temperamen, vitalitas, watak, dan lain-lain.

Kembali, pertanyaan yang sama: bila ungkapan “semangat ya!” dilihat dari sinomin kata “semangat”, manakah makna yang paling dekat yang bisa digunakan untuk menggantinya? Bisakah digunakan ungkapan, misalnya: “gairah ya!”, “nafsu ya!”, “spirit ya!”, “ayo gairah”, “ayo api!”.

Dengan melihat dua percobaan di atas (makna di KBBI dan sinonim kata), saya semakin yakin bahwa penggunaan sapaan “semangat ya” merupakan suatu ungkapan yang menarik untuk dibahas.

Pertama, bisa dipahami bahwa sapaan “semangat ya!” merupakan suatu upaya memberikan semangat kepada pihak yang disapa. Bila dipanjangkan, ungkapan tersebut mungkin sekali berarti: Aku berharap bahwa kamu tetap bersemangat dalam menjalankan aktivitasmu. Atau, Aku harap kamu tetap menjalankan aktivitas dengan penuh semangat. Demikian kira-kira maksud dari sapaan, “Semangat ya!”. Dan kita semua maklum adanya, entah pemberi semangat maupun yang diberi semangat.

Akan tetapi, kok mudah sekali menggunakan kata “semangat” untuk menyemangati? Bila memang demikian, bisakah digunakan kata benda (nomina) yang senada untuk mengungkapkan sapaan di lain situasi? Misalkan, terhadap orang yang sedang bersedih, kita gunakan “kegembiran ya!”. Atau untuk kegiatan lain yang senada, misalkan untuk memotivasi seseorang, kita gunakan kata “motivasi ya !” , “ayo motivasi!”

Kedua, bisa juga, dan inilah dugaan saya, inilah suatu pembentukan ujaran performatif baru khas generasi milenial di Indonesia. Suatu “ujaran” yang dalam waktu bersamaan juga merupakan suatu “pekerjaan” yang mengungkapkan suatu tindakan tertentu. Misalkan, kita minta maaf pada seseorang, kita menggunakan kata “Maaf ya!”. Suatu “tindakan” meminta maaf, dilakukan dengan mengucapkan kata “maaf”. Contoh lain adalah sapaan “Selamat Pagi!”. Kita melakukan “tindakan” menyapa dengan mengucapkan kata “Selamat Pagi!”.

Prinsip sederhananya, ujaran performatif itu dapat dilihat saat suatu kata sekaligus merupakan suatu tindakan (when words are actions). Saat seseorang mengatakan sesuatu, dia juga melakukan sesuatu. Bisa dilihat saat kita: memesan, berjanji, meminta maaf, mengingatkan, menikahi, dan lain-lain. Demikian logika sederhana tentang apa itu ujaran performatif. [Yang ingin memperdalaman, bisa mulai dengan tayangan ini: https://www.youtube.com/watch?v=jEvwd0vxF6w atau https://www.youtube.com/watch?v=LgmpbXIGpcc;]

Nah, kembali ke ucapakan “semangat ya!”, bisa jadi merupakan suatu ujaran performatif, suatu bentuk ungkapan yang dipahami sebagai suatu tindakan performatif. Bisa jadi, inilah genialitas sapaan khas milenial Indonesia yang dipahami bersama sebagai bentuk memberikan semangat. Saya katakan khas milenial Indonesia karena di era 90’an, ungkapan “semangat ya” belum terdengar, jarang terdengar, atau belum diungkapkan.

Pada zaman dahulu, bila orangtua, misalnya, ingin memberikan semangat kepada anak-anaknya dalam belajar, dia bisa jadi akan mengatakan: “Nak, rajinlah belajar agar bisa masuk sekolah yang kamu cita-citakan. Di sini, pemberian semangat dilakukan secara khusus, sesuai dengan kegiatan yang sedang dilakukan.

Atau seorang pelatih bulutangkis saat menunggui anak didiknya bertanding akan mengatakan “Ayo,kamu bisa!”, “kerahkan seluruh upayamu!”.

Dari mana datangnya ujaran dan pemahaman “semangat ya!”. Dugaan saya, kekuatan kata-kata ini muncul dari komunikasi via teks. Berkurangnya komunikasi tatap muka langsung, walau sudah disiasati dengan adanya emoticon maupun video call, membentuk mode komunikasi yang singkat. Siasat untuk menyemangati orang, tak lagi harus dengan banyak nasihat dan spesifik, tetapi sederhana, umum, dan mudah dipahami bersama.

Saya cenderung untuk tidak menyebutnya sebagai suatu salah kaprah dalam pemakaian bahasa, tetapi lebih pada suatu penemuan genial generasi milenial (yang pas untuk kids zaman now).

Selain siasat karena keterbatasan teks, ungkapan “semangat ya!” sangat mungkin muncul dari alih bahasa ungkapan bahasa Jepang “ganbatte” maupun dari bahasa China “Jia You” (Caiyo). Masuknya budaya Jepang melalui komik, film kartun, sinetron jepang (dorama), maupun lagu-lagu, membawa serta dialog-dialog khas yang ditangkap oleh generasi milinial. Ungkapan “ganbatte” yang merupakan kependekan dari “gambatte kudasi” dengan arti “berusalah yang terbaik/lakukan sebaik mungkin”, digunakan ke dalam percakapan sehari-hari dengan ungkapan “semangat!”.

Dari alih bahasa yang diakrabi oleh generasi milinial ini, muncul siasat berbahasa yang baru, menyemangati dengan menggunakan kata “semangat”. Ungkapan ini akhirnya diterima dan digunakan oleh pengguna bahasa Indonesia. Hasilnya, hampir semua orang sepakat dan memahami maksud saat seseorang mengungkapkan “Ayo semangat!” kepada orang lain, berarti dia sedang mengatakan “ayo bersemangatlah dalam menjalankan kegiatanmu!”.

Semangat kakak!

Sumber gambar: https://orig00.deviantart.net/b008/f/2012/085/1/6/ganbatte_kudasai_nee__shi_by_sayuri123-d4tzgss.jpg

Yang Pasti…..?

noreply@blogger.com (Unknown) — Wed, 06 May 2015 17:15:00 +0000

Coba sebentar kita cermati komentar selebriti indonesia saat diwawancarai dalam program infotainmen. Salah satu jurus favorit mereka dalam menjawab pertanyaan, adalah menggunakan frase “Yang Pasti……..bla..bla..bla.”

Reporter: “Mbak Artis, bagaimana persiapan mbak menjelang konser nanti malam?”
Artis: “Yang pasti, aku latihan tiap hari dan bla..bla..bla”.

Dari sisi lain, ternyata jurus sakti itu juga telah melekat di benak penonton. Saat seorang penonton yang hadir dalam sebuah event keramaian (entah itu konser musik, atau acara jalan-jalan, atau event keramainan apa pun) diwawancarai, munculah frase sakti tadi:

Reporter: “Mbak, namanya siapa?”
Penonton: “Rere.”
Reporter: “Bagaimana pensi yang mbak Rere hadiri kali ini?”
Penonton: “Yang pasti…seru abis, banyak artis-artis yang keren banget!!!!”

Entah mengapa, saya menangkap bahwa jawaban sakti “Yang pasti..bla..bla..bla” adalah jawaban yang bukan jawaban. Jawaban yang sudah diketahui oleh banyak orang. Atau dalam bahasa juru warta disebut informasi yang tidak layak menjadi berita.

Ya tidak layak untuk masuk kategori berita, wong yang diungkapkan adalah sesuatu yang pasti-pasti. Yang pasti-pasti itu semua orang juga sudah tahu. Jawaban dengan menggunakan jurus “yang pasti” jelas bukanlah jawaban yang ditunggu oleh penonton atau pun oleh mereka yang ingin mengetahui informasi lebih lanjut.

Jawaban dengan jurus “yang pasti” dapat disejajarkan dengan pertanyaan retoris macam, “ah hari ini matahari terbit dari timur”, “ah, es ini dingin sekali”. Ya itu sudah pasti, dan yang sudah pasti pasti itu, konon akan masuk struktur Present Tense, demikian ujar guru bahasa Inggris.

Lalu mengapa sering sekali muncul jawaban spontan “yang pasti”, entah dari kalangan artis, penonton, bahkan sekarang politikus atau mereka yang disodori mic pewawancara. Apakah ini sejenis virus di dunia digital ini?

Semata dengan menggunakan ingatan, saya coba mengira-ira, kapankah ungkapan “yang pasti” ini mulai muncul?

Seingat saya, jurus sakti “yang pasti” ini muncul berbarengan dengan perkembangan teknologi yang makin memanjakan manusia dengan kecepatan. Di media televisi, muncul dengan banyaknya realtime news. Artinya, teknologi siaran langsung semakin menjadi biasa dalam tayangan berita televisi. Tuntutan kecepatan dalam pemberitaan, mengharuskan hadirnya informasi yang cepat. Berita tidak dicari, tapi diadakan dan akhirnya sang sumber berita pun akhirnya kehabisan kata-kata. Kata-kata yang tak terpikir kemudian muncul dalam frase sakti, “yang pasti”.

Kembali lagi ke ungkapan “yang pasti”. Benarkah saat seseorang mengucapkan jawaban “yang pasti”, dia mengungkapkan hal yang pasti?

Bisa jadi, jawaban “yang pasti” itu adalah sebuah penghindaran terhadap pertanyaan yang tidak siap dijawab. Atau, sebuah momen berpikir yang ditunda sehingga seseorang masih sempat untuk sedikit (hanya sedikit) memanggil sebentar ingatan dan mengungkapkan sesuai dengan situasi yang sedang dialami. Mudahnya, jawaban “yang pasti” adalah jawaban encer tanpa banyak berpikir, suatu kemalasan berpikir yang semakin masif.

Mungkin saja, jawaban tersebut adalah bentuk lain dari ungkapan “eeee…eee…” di zaman TVRI saat mic disodorkan kepada Menteri Moerdiono (mereka yang tahu, tentu sudah senior, memang ini jebakan umur). Zaman “eeee....eee....eee” sudah diganti dengan zaman “yang pasti”.

Atau malahan, jawaban “yang pasti” adalah jawaban antisipatif yang ditunggu oleh penonton. Penonton sudah tahu jawaban atau informasi tentang suatu hal. Untuk menegaskan common sense tersebut, narasumber hanya perlu mengatakan “yang pasti…bla..bla..bla.” Seorang aktris yang akan menikah, akan menceritakan persiapan yang dilakukan olehnya, layaknya setiap pasangan yang sedang mempersiapkan pernikahan, mulai dari menyiapkan pakaian, membuat undangan, memilih tempat, dan lain-lain.

Kemungkinan lain, jawaban “yang pasti” adalah pencitraan bahwa sebaiknya, atau umumnya seseorang akan memberikan jawaban seperti yang ia berikan. Inilah yang paling membosankan. Orang menjadi sok tahu dan memberitahu bahwa sebaiknya atau umumnya jawaban yang diberikan adalah yang dijawab dengan awalan “yang pasti”. “Yang pasti, kegiatan tadi seru sekali”. Benarkah seru? Atau, sebaiknya dan umumnya kegiatan tadi menjadi kegiatan yang “seru”?

Jadi, sebenarnya tidak ada hal yang baru. Reporter sudah tahu, penonton sudah paham. Dan rasanya sia-sia untuk mencari tahu apa yang ingin diungkapkan maupun apa yang ingin diketahui dan ingin dicari.

Momen ingin tahu, momen penasaran hilang dan diganti dengan momen sok tahu. Di titik ini, benarlah apa yang diungkapkan oleh Daniel Defoe di abad 18, “Dan apabila ada hal yang lebih pasti daripada kematian dan pajak, kita pantas untuk mempercayainya.”

Karena tidak ada yang lebih pasti dari hal itu, maka?
sumber gambar

Soto Betawi dan Gado-Gado Betawi

noreply@blogger.com (Unknown) — Tue, 23 Dec 2014 17:53:00 +0000

Menurut Bondan Winarno, dalam 100 Mak Nyus JAKARTA, Soto merupakan salah satu kuliner yang dapat dijumpai di seluruh Indonesia dengan berbagai varian. Nah, yang ingin dibahas di sini adalah soto Betawi, atau yang sering disebut Sobet oleh anak muda Jakarta.

Sebagai pendatang di kota Jakarta, Sobet adalah salah satu makanan yang cukup aneh karena kuahnya yang terasa kental dan berat. Kuah soto di daerahku (Ambarawa, 30 km dari Semarang) biasanya bening, tanpa santan atau susu. . Selain itu, isi soto yang menjadi daya tarik terdiri dari daging ayam atau sapi, tanpa jeroan, bukan full potongan jeroan yang telah digoreng sebelumnya. Sebutan “soto” bagi suatu campuran jeroan yang dimasukkan dalam kuah santan atau susu itu tidak masuk dalam kriteria saya tentang “soto”. Soto itu kuah bening dengan banyak bawang goreng (Soto Semarang) dengan porsi mangkuk kecil agar segera nambah sebelum porsi pertama habis. TITIK.

Namun, seperti yang sudah-sudah (Mie Godog saat tinggal di Jogja, atau Nasi Liwet saat di Solo), Sobet-pun mulai menjadi makanan yang masuk lancar tanpa banyak protes. Kuah “berat” dari santan/susu, serta jeroan yang menjadi ingredient default bagi Sobet malah menjadi sensasi yang membuat kangen. Mungkin inilah yang disebut perkenalan dan selanjutnya disebut “kekerasanan” bagiku di tempat baru. Saat aku sudah mulai merasa nyaman dengan makanan setempat, itulah saat aku dapat mengatakan kerasan di tempat tersebut.

Demikian juga di tempat kerja. Saat awal masuk, suasana baru, teman baru, cara kerja baru, dan atribut kerja yang baru, membuatku harus beradaptasi. Mulai dari ruang kerja yang baru, meja, kursi, komputer baru, posisi duduk yang baru, teman sebelah, teman di samping, teman di depan, juga teman di belakang, mengubah cara gojeg dan berelasi. Derajat AC yang berbeda juga menambah panjang daftar adaptasi yang mau tak mau perlu dijalani. Akhirnya, setelah sekitar 4 bulan bekerja di tempat baru, aku semakin merasakan “campuran” yang ngangeni. Suasana baru tersebut telah membuatku merasa menjadi bagian dari komunitas tempat bekerja dengan satu kata kunci “ngangeni”.

Tempat kerja, tidak membuatku kangen seperti Soto Betawi, namun laksana gado-gado Betawi, yang menurut Bondan Winarno dalam bukunya 100 Mak Nyus JAKARTA disebut sebagai fusion dari gagrak gado-gado Jawa Tengah dan sla Belanda yang keluar dari dapur Tionghoa. Perbedaan teman dan latar belakangnya, membuat suasana kerja seperti gado-gado Betawi dengan variasi isi seperti bayam, kacang panjang, tauge, tahu, kentang, dan telor. Belum lagi dengan perbedaan bumbu kacang yang disiram maupun direbus, dengan kacang tanah atau kacang mede maupun campuran kunyit yang agak menyengat, serta jumlah cabai yang menentukan level pedasnya. Dimakan satu-satu enak, dimakan bersama-sama enak. Dikurangi satu bahan itu selera, tetapi tidak lengkap tanpa salah satu campuran baku di atas.

Sekarang ceritaku.

Ketika salah satu teman memutuskan untuk resign, rasanya seperti perlu mendefinisikan kembali rasa gado-gado yang sudah mulai nyaman di lidah. Ada satu sajian gado-gado yang hilang. Mungkin lama-lama gado-gado tetap nyaman masuk ke mulut, hanya saja saat ini perlu kuingat bahwa dalam gado-gado Betawi yang pernah kurasakan, pernah ada satu rasa yang memberi warna berbeda.

Mungkin satu rasa itu berasal dari kacang mede yang memberi tekstur lembut daripada kacang tanah, mungkin rasa itu adalah bawang merah goreng (brambang goreng) yang ditaburkan di akhir. Atau mungkin saja, rasa itu adalah sensasi kriuk dari kerupuk yang dicampurkan dalam gado-gado. Entah yang mana, kepergian satu teman dari kantor tetap saja menghilangkan salah satu rasa lezat dari gado-gado Betawi di kantorku. Mungkin bukan rasa yang dominan, tetapi tanpa salah satu dari campuran tersebut, ciri khas gado-gado Betawi kantorku akan berubah.

Campuran ini sudah lezat, dan mungkin akhirnya lidahlah yang perlu menyesuaikan, tidak terpancang pada satu campuran gado-gado Betawi tertentu. Saat satu teman meninggalkan kantor, ada saat kangen, walau dalam beberapa purnama mungkin akan sirna. Sengaja kucatat agar suatu saat bisa menjadi suatu memoria yang pantas dikenang dan diceritakan. Selamat bekerja dalam suasana baru Angelia Stephanie!

Ari-ari

noreply@blogger.com (Unknown) — Wed, 18 Jun 2014 17:10:00 +0000

Tanggal 5 Mei 2014, ponakanku lair, wadon. Sabubare lairan, nalika isih ana ing Klinik, Bapakne nuli njaluk tulung kanggo golek uba rampe kanggo ngubur ari-ari. Dudu aku sing golek uba rampe kui mau, nanging sedhulur liya maneh. Aku ora ngerti sapa sing akhire mendem ari-ari kui mau, ananging saiki ari-ari kui mau uwis dipendhem ing ngarep omah, sisih tengen omahe kakangku nganti selapan dinane.

Ari-ari, ing budaya daerahku, Ambarawa lan sak kiwa-tengene, isih diupakara kanthi permadi. Ari-ari kui mau dikubur bareng karo uba rampe liyane kayata kembang, dom bolah, potelot, kertas, kaca cermin, kembang boreh, dhuwit, miri, uyah lan kain mori putih. Sawise dipendhem, tilas pendemane ditutupi lan diwenehi lampu nganti selapan dinane. Babagan upa rampe lan lampu kui mau ana kang menehi teges dhewe-dhewe, ananging dudu kui mau sing kepingin tak lelimbang.

Tumrapku dhewe, mendhem ari-ari kui isih dadi pitakonan. Kena apa kudu dipendem bareng karo ubarampe lan mawa upacara? Ora kok merga ora gelem, nanging aku kepengin mangerteni luwih adoh maneh. Aku percaya menawa kapitayan lan upacara kaya mengkono kui mau ana gunane tumrape wong Jawa. Amarga kaya mengkono, aku kepengin mengerteni sakdurunge nglakoni, lan supaya bisa urun rembug menawa ana sing takon. Sing luwih kepengin tak ngerteni yaiku kena apa kok wong Jawa kui ngupakara ari-ari (mbuh dilarung, dipendhem, lan sakpanungale).

Sakjroning golek pituduh, aku mengerteni menawa ari-ari kui dianggep sedhulure enom, adhine, manungsa kang bubar lair. Sedulur tuwane, kangmase sing lair kui diarani kakang kawah, yaiku banyu ketuban kang pecah ndisiki bayi kang lair. Antaraning banyu ketuban, bayi lan ari-ari kui mau dianggep sedhuluran banjur diupakara kabeh.

Ora ming bayi kang diupakara, banyu ketuban lan ari-ari uga banjur diupakara. Banyu ketuban kang metu ndisiki banjur diwadahi jarik. Amarga banyu ketuban kui mau nglantarake bayi metu kanthi luwih gampang amarga lunyu, banjur dianggep caraning Gusti mitulungi bocah kang lair. Menawa bocah bayine lara, sakwektu-wektu banjur diklambeni jarik kui mau minangka sarana disambati supaya bayine enggal sehat. Babagan iki, aku ora meruhi kangmasku madahi ketuban lan nyimpen ana ing jarike.

Adhi ari-ari uga dipakara kanthi permadi minangka sesambatan nalika si bayi meruhi perkara ing uripe. Mula, banjur dipendhem, dilarung, utawa digandhulke. Ing zaman saiki, ana sing nyimpen ari-ari kui mau ing bank kaaran Bank Plasenta. Miturut penelitian, ari-ari utawa plasenta kui pancen salah sijine sel kang paling migunani kanggo manungsa, utamane kanggo ngobati menawa kena penyakit.

Kanthi nglelimbang budaya ngrumat ari-ari, banjur katon: kepriye wong Jawa mengerteni karyaning Gusti ing urip padinan. Srana ari-ari lan ketuban wae, wong Jawa banjur kelingan marang Gustine. Dudu kok nyembah ari-ari, nanging ari-ari kui banjur dari srana kelingan maneh menawa Gusti isa makarya srana kabehing titah.

Sugeng lahir ponakanku: Cathleya! Muga dadi kembang kang endah lan nyunarake kaendahan ing kiwa tengenmu.

LHOGOK, CENCENGPO dan GONDHES

noreply@blogger.com (Unknown) — Thu, 08 May 2014 17:51:00 +0000

Selama pulang dan tinggal di rumah, suasana kampung halaman menawarkan bunyi-bunyian yang lama tak terdengar di telinga.

Bunyi pertama adalam “lhogok”. Bunyi “lho” diucapkan dengan aksen jawa, bukan seperti “lho!” dalam bahasa Indonesia. Sampai saat ini , penulis tidak dapat mencari padanan bunyi ini. Sementara, bunyi “gok” diucapkan biasa. LHOGOK merupakan umpatan khas Ambarawa dan sekitarnya di tahun 90-an yang kadang masih juga terdengar sampai sekarang. Perasaan puas biasanya akan menemani mereka yang mengucapkan lhogok dengan lugas dan ekspresif.

Selain “lhogok”, ada juga “cengcengpo”. Kemungkinan besar, umpatan ini berhubungan

dengan ungkapan cina Semarangan yang masuk ke Ambarawa. Bunyi “ceng” diucapkan seperti “enCENG gondok”, sedang bunyi “po” diucapkan seperti “kepo”. CENGCENGPO kurang lebih berarti penakut, pecundang. Lebih tepatnya, cengcengpo digunakan untuk melabeli mereka yang memiliki tampilan yang kuat, bisa diandalkan (nampaknya) namun tidak menunjukkan sikap seperti yang diharapkan.

Bunyi ketiga adalah “gondhes”. Barangkali bunyi ketiga ini masih banyak digunakan sampai sekarang, juga di luar Ambarawa. Ada yang mengartikan GONDHES sebagai singkatan dari “gondrong ndeso” (desa). Akan tetapi, banyak yang lebih menggunakannya sebagai kata dengan arti orang yang tidak taat aturan, orang yang terkesan berandalan, bahkan seringkali dugakan sebagai sapaan hangat antar kawan dekat. Nuansa meremehkan akan nampak tatkala gondhes (ndes) diucapkan kepada mereka yang belum begitu kenal.

Bunyi-bunyian yang muncul kembali di kampung halaman semacam sebuah "kalibrator"yang membuat kita kembali in tune dengan suasana kampung halaman. Lebih lagi, hal ini membuat kita sadar dari mana kita berasal, di mana kita sekarang dan ke mana kita akan melangkah.

“Pulang” memang bukan milik mereka yang nomaden. Pulang hanya dimiliki oleh mereka yang memiliki tujuan, asal usul, dan pegangan hidup. Salah satunya, pulang berarti kembali ke tempat/situasi asal dan menyempitkan jarak untuk menyadari kemanusiaan kita bahwa nantinya kita juga akan pulang ke asal dan tujuan hidup kita.

Jangan lupa pulang!

Sumber Gambar

RADIO, INTERNET, dan BUDAYA “SALAM”

noreply@blogger.com (Unknown) — Sun, 18 Aug 2013 17:47:00 +0000

Ketika mulai menekuni thesis, radio menjadi salah satu teman yang saya anggap “mengerti aku”. Mengapa demikian ?

SUMBER GAMBAR : SINI

Coba kita amati cara komunikasi radio. Radio akan selalu broadcast dan menyapa kita kapanpun kita mendengarkannya. Kita bisa menghidupkan kapanpun kita mau dan mematikannya kapanpun kita mulai bosan. Radio tidak akan “marah” dan “ngambeg” ketika kita diamkan, dia akan tetap “bunyi” dan menyiarkan acara yang menyapa pendengar. (Jangan lakukan kepada pacar anda tentu saja). Sembari mendengarkan radio, kita juga masih bisa melakukan hal lain (ini berbeda dengan nonton TV). Atau sebaliknya, kita bisa mengerjakan sesuatu sambil mendengarkan radio. Bagi saya saat ini, teman di kala suka dan duka mengerjakan thesis adalah radio.

Salah satu acara yang menarik dan sampai sekarang masih ada adalah acara REQUEST (putar lagu plus salam). Kedengarannya aneh. Di zaman sms, telpon, internet macam ini, masih ada orang yang berkirim salam lewat radio. Mengapa tidak langsung saja sms, fb, twitter, telpon atau BBMan bila ingin menyapa seseorang ? Bukankah lebih tepat sasaran dengan menghubungi seseorang dengan alat komunikasi tersebut ? Nyatanya masih banyak yang berkirim salam lewat acara musik di radio.

Bila kita rasakan, dikirimi salam di radio atau berkirim salam di radio ternyata menimbulkan rasa yang lain. Bukan komunikasi langsung yang disasar namun membangkitkan suasana diperhatikan, disapa, bahkan secara eksistensial dianggap ada. Ketika seseorang menyapa rekannya di radio, menyampaikan salam dan memesan lagu, ada perhatian yang disampaikan oleh si penyapa.

Memang, pengalaman saya berkirim salam baru satu kali di tahun 1997. Itu saja saja harus janjian dengan teman-teman untuk mendengarkan siaran radio di jam tertentu. Saat itu, saya harus mendatangi kantor radio, membeli kartu sapaan (seingat saya harganya Rp 100,-) dan menuliskan lagu pesanan serta ucapan sapaan. Memang lama, tapi lamanya usaha untuk menuliskan, terbayar dengan perasaan deg-degkan ketika mendengarkan acara. Deg-degan apakah pesan saya dibacakan dengan benar oleh penyiar, deg-degan apakah teman yang saya sapa juga ikut mengdengarkan radio. Suasana yang terbangun dalam keterbatasan seringkali memang kita rindukan.

Bila melihat saat ini, acara REQUEST lagu di stasiun radio menggunakan sms, telpon, fb, twitter sehingga lebih dipermudah. Akan tetapi, dengan kemudahan itu, tidak lagi banyak orang yang menyampaikan SALAM (dibandingkan sebelum tahun 200an). Salam pada zaman saya lebih dipahami sebagai sapaan tidak langsung kepada seseorang. Itu terjadi karena keterbatasan media komunikasi. Sekarang, ketika sarana sudah lebih mudah didapat, ternyata SALAM tetap saja digunakan karena memiliki ‘rasa’ yang berbeda. Mungkin lebih mudah langsung berkomunikasi dengan seseorang, namun dengan SALAM, yang dituju bukan komunikasi langsung, namun sarana untuk menyatakan bahwa saya menghargai anda dan menyatakan tetap terhubung dengan anda.

SUMBER GAMBAR : SINI

Saya mencermati bahwa penggemar “salam” di radio berkurang karena munculnya media hiburan lain. Ketika TV dan internet makin diakrabi oleh masyarakat, saya menduga bahwa radio akan hilang, namun ternyata tidak. Walau berkurang pendengar, ternyata radio masih memiliki pendengar setia. Walau kepemilikan “kotak” radio berkurang , namun radio masih memiliki pendengar yang mendengarkan lewat alat lain seperti MP3 player dan HP. Bahkan, radio sendiri sekarang makin luas menjangkau pendengar dengan streaming di internet. (KPK bahkan meluncurkan radio KPK tanggal 17-8-2013 kemaren).

Saya menduga radio akan terus eksis karena radio memang “mengerti kita” dan memberikan suasana nyaman bagi pendengar. Saya kira akan banyak yang tetap mendengarkan radio karena manusia mudah bosan dengan sarana komunikasi langsung yang melelahkan. Masih tertarik dengan salam dan radio ?

Ketika berjalan-jalan di internet dengan tema ini, ternyata seorang teman pernah menulis juga : http://putradaerah.wordpress.com/2007/09/20/radio-someone-still-loves-you/

SUPERHERO pengangguran : Hilangnya Idealisme

noreply@blogger.com (Unknown) — Sun, 05 May 2013 16:00:00 +0000

Dimulai dengan perjuangan mencari tiket di saat akhir dengan membeli dari calo, akhirnya saya menonton Pentas Teater Gandrik “GUNDALA GAWAT” di Taman Budaya Yogyakarta (17/4). Harapan saja sejak awal adalah satu : Saya ingin melihat tontonan yang menghibur.

TAWA memang sudah menjadi lekat dengan TEATER GANDRIK. Olahan dialog yang menimbulkan humor dan menimbulkan tawa, menjadi jaminan bagi setiap pementasan TEATER GANDRIK. Gaya plesetan dan dagelan parikena menjadi “jualan” yang dinanti oleh penonton. Dagelan yang diharapkan adalah dagelan yang bernuansa sosial politik, dengan pembawaan yang cerdas, dan tentunya gaya JOGJA.

Oleh karena itu, saya dan seluruh penonton yang telah membeli tiket memiliki harapan untuk tertawa sepanjang pertunjukan. Kawan sayapun berkomentar ketika masuk dan melihat antusiasme penonton yang tertawa “Wong semene akehe ki tuku tiket ming arep ngguyu” (orang sebanyak ini, membeli tiket hanya untuk tertawa). Sesederhana inilah ekspektasi saya menonton Teater Gandrik.

Lakon GUNDALA GAWAT ini adalah karya Goenawan Mohamad (yang disebut pelawak yang menyamar sebagai penyair) dengan adaptasi dan penyesuaian oleh Agus Noor dan Whanny Dharmawan. Tokoh Superhero GUNDALA PUTRA PETIR ini dimainkan bersama dengan penciptanya, Hasmi (E Harya Suryaminarta). Selain menghadirkan GUNDALA(Susilo Nugroho, aka Den Baguse Ngarsa), muncul juga tokoh Superhero lain seperti AQUANUS (diplesetkan AKU ANUS, manusia air, diperankan Jamaluddin Latif), SUN BO KONG (plesetan dari SUN GO KONG, diperankan oleh Jujuk Prabowo), PANGERAN MELAR (mungkin adaptasi dari Mr. Fantastic dari FANTASTIC FOUR, diperankan oleh Gunawan Maryanto), Jin Kartubi (tokoh dalam Gundala Putra Petir, diperankan oleh M. Arif Wijayanto), Agen X (superhero girl, diperankan oleh Jami Atut Tarwiyah). Selain para superhero, muncul juga peran Pak Petir (ayah Gundala, diperankan Butet Kartaredjasa), Sedah (istri Gundala, diperankan Nunung Deni Puspitasari), serta Nungki (Istri Hasmi, diperankan oleh Agnesia Linda).

Ekspektasi sederhana itu tidak langsung terwujud ketika di awal dimunculkan adegan dialog Hasmi sang pencipta karakter Gundala dengan Nungki, istrinya. Penempatan adegan tersebut di awal memberi kesan bahwa lakon kali ini tidak hanya berisi DAGELAN, namun memilki alur yang perlu disimak. Adegan tersebut mau menunjukkan kehidupan seorang komikus yang suram. Suramnya kehidupan komikus berhubungan dengan suramnya si karakter ciptaan, GUNDALA.

Gundala sudah tua,tidak banyak muncul dalam hiruk pikuk dunia, ia sudah pensiun. Gundala adalah anak Pak Petir. Dengan munculnya banyak kejahatan yang didahului munculnya petir, ia dituduh ikut bertanggungjawab. Gundala ingin membersihkan nama sekaligus mencari tahu dalang dari kejahatan yang dibarengi dengan kemunculan petir. Hasmi, sebagai pencipta karakter, ikut mencari tahu dengan mengumpulkan para superhero di “PUSAT PENGERAHAN TENAGA SUPERHERO”. Jejak kejahatan mengarah pada kelompok Harimau Lapar.

Kelompok Harimau Lapar ternyata menjebak para superhero. Bukan hanya itu, ternyata para superhero, selain Gundala, membelot dan mendukung aksi Harimau Lapar. Tinggal Gundala sendiri yang belum masuk dalam kelompok Harimau Lapar. Gundala akhirnya menyerah kalah pada Kelompok Harimau Lapar karena istrinya disandera. Para Superhero kehilangan kodratnya sebagai Pahlawan pembela kebenaran dan keadilan. Idealisme yang disimbolkan dalam diri superhero, akhirnya pupus ketika berhadapan dengan kekuasaan. Bila idealisme yang dilekatkan pada pundak Superhero hilang, ke mana idealisme pergi ? Atau, sudah hilangkah idealisme ?

Pementasan kali ini tidak berusaha menjawab pertanyaan tadi, namun berusaha menyuguhkan suatu pembenaran atas tindakan superhero dengan memunculkan refren “Daripada Negara dirampok oleh para Koruptor, lebih baik dibagi-bagi”. Tetap ada pembenaran atas tindakan yang dilakukan. Artinya, Superhero masih berusaha membersihkan nama, tidak terang-terangan ikut masuk dalam golongan mereka yang “korupsi”, padahal yang dilakukan sama saja.

Keinginan saya untuk hanya tertawa menyaksikan olahan dialog GANDRIK, berakhir dengan suntikan makna. Di akhir pementasan, selain terngiang dengan banyaknya dagelan saru-asu khas Jogja, GANDRIK juga menyambar saya dengan gambaran bahwa “TERNYATA, kejahatan yang paling jahat itu dilakukan oleh mereka yang berusaha untuk memberantas kejahatan.”

GANDRIK TENAN !!!
***

Pre-Wedding atau Post-Wedding ?

noreply@blogger.com (Unknown) — Wed, 20 Feb 2013 08:19:00 +0000

"Zaman saya dulu tidak ada photo pre-wedding mas, hanya orang-orang kaya yang buat foto kayak gitu !"

Ungkapan tadi terucap dari tetangga rumah Mas Bram, fotografer yang memotret salah seorang teman yang akan menikah.

Minggu lalu, teman lama saya minta tolong dipinjami vespa untuk pre-wedding. Mengingat vespa saya tidak eye-catching, saya pinjamkan vespa teman satu asrama yang lebih tua dan terawat. Saya mengantar vespa sekaligus ingin melihat proses pemotretan.
***

Foto sebelum pernikahan menjadi semakin umum dilakukan oleh pasangan yang akan menikah. Foto tersebut biasanya akan digunakan antara lain di dalam undangan pernikahan, dicetak besar dan ditempatkan di tempat resepsi pernikahan, serta dibuat slideshow untuk diputar pada waktu pernikahan.

Seingat saya, kebiasaan foto sebelum pernikahan ini mulai marak setelah tahun 2000, terutama dengan semakin berkembangnya teknologi fotografi. Alat pengambil gambar yang semakin canggih membuat semakin banyak orang menggunakan foto untuk berbagai kegiatan sebelum menikah.

Ada banyak tanggapan terhadap munculnya budaya baru ini. Di jajaran yang menganggap miring pre-wedding ada yang mengatakan bahwa pre-wedding itu haram. Ada pula yang mengatakan bahwa pre-wedding itu mahal. Selain itu, ada yang mengatakan bahwa pre-wedding itu tidak lebih penting daripada menjalankan pernikahannya sendiri.

Selain pendapat di atas, ada juga yang mengatakan bahwa pre-wedding itu penting karena menggambarkan kemesraan pasangan, menjadi moment yang istimewa, demi keren pernikahan, agar ada kenangan bagi anak-cucu.

Saya sendiri termasuk orang yang tidak anti pre-wedding. Bila alasannya mahal, sekarang banyak jasa pre-wedding yang tidak mahal, namun hasilnya bagus. Kita bisa juga mencari orang di sekitar kita (kakak, adik, sepupu, tetangga, ponakan ) untuk memotret dengan harga yang tidak mahal. Tentu harga mahal atau tidak tergantung nama fotografer serta kualitas yang dijaminkan. Saya sendiri punya pendapat lain tentang kebiasaan ini.

Saya bayangkan bahwa foto pre-wedding akan lebih fresh dan menampakkan ungkapan kasih satu sama lain daripada pada saat pernikahan. Bayangan saya, saat menikah, pasangan suami-istri sudah lelah dengan "tetek bengek" upacara dan pesta sehingga wajah dalam foto tidak akan lebih segar daripada pre-wedding.

Foto pre-wedding dapat juga dijadikan sebagai gambaran akan harapan menjalankan hidup berumahtangga; Harapan bahwa walaupun mengetahui kekurangan pasangan saya, saya tetap berkomitmen untuk hidup bahagia dan membangun kebahagiaan bersama dengan pasangan saya itu. Foto tersebut bisa dipasang dan dijadikan pajangan saat sudah menikah; dijadikan pengingat apabila mengalami persoalan yang dihadapi. Mungkin terkesan klise, namun semakin banyak mengingat saat-saat bahagia dalam relasi bersama, akan membuat pikiran terhadap pasangan akan menjadi lebih positif.

Pengandaian saya ini tentu didasarkan bahwa mereka yang akan menikah tentu saja sudah saling mengenal satu sama lain sehingga pre-wedding bukan hanya menjadi gambaran ideal khayal bahwa pernikahan itu akan bahagia setiap hari seperti di dalam foto, namun suatu komitmen untuk mewujudkan kebahagiaan itu bersama. Oleh karena itu, keberhasilan pernikahan dapat dilihat ketika pernikahan sudah berumur lebih dari 30 tahun dan satu sama lain masih terus berkomitmen hidup bersama dan mewujudkan kebahagiaan seperti nampak dalam foto pre-wedding.

Akhirnya, pre-wedding akan mendapat makna ketika post-wedding dan menjalankan komitmen bersama sampai akhir. ***

CINTA TAPI BEDA : BEDA TETAP CINTA

noreply@blogger.com (Unknown) — Tue, 08 Jan 2013 15:55:00 +0000

Cahyo mengajak Diana ke Rumah Orangtuanya di Jogja. SUMBER.

“Mengapa menonton film 'CINTA TAPI BEDA' ?” demikian tanya pengantri tiket di belakang saya. Saat itu saya menjawab sekenanya bahwa film ini cukup banyak dibicarakan dan menjadi kontroversi. Karena itu, agar bisa masuk ke dalam kontroversi itulah, perlu melihat filmnya lebih dahulu. Jawaban itu ternyata berkembang.

Alur CINTA TAPI BEDA ini cukup mudah diikuti : kisah cinta dua orang beda agama yang ingin menikah secara resmi tanpa meninggalkan keyakinan masing-masing. Persoalan muncul ketika orangtua dari kedua belah pihak tidak menyetujui rencana pernikahan tersebut. Persoalan lain muncul dari Aturan Negara yang tidak memperbolehkan orang menikah dengan agama yang berbeda. Restu orangtua dan aturan pemerintah dijadikan halangan untuk mewujudkan keinginan menikah kedua pasangan tersebut. Film tidak memberikan penyelesaian akan hal ini secara praktis, bahkan terkesan adanya jalan buntu dari sisi Aturan Negara.

Saya tertarik dengan upaya sang sutradara "CINTA TAPI BEDA" dalam menyuguhkan persoalan yang nyata di masyarakat. Nyatanya ada banyak pasangan beda agama yang menikah. Potret situasi tersebut disuguhkan dengan kerangka kisah percintaan. Ketika kenyataan ini diangkat ke dalam film, minimal banyak orang kemudian mulai berpikir dan mencari dasar serta mencari pemecahan. Sebagai sebuah wacana yang membawa orang pada kemauan mencari sendiri, film ini termasuk film yang mendewasakan.

Saya anggap sebagai pendewasaan karena tidak berpretensi mengkotbahi orang dengan hasil siap saji yang siap dipakai dan dinikmati, namun dalam kemampuan memberikan pancingan untuk mencari dan memutuskan sendiri. Setiap penonton yang menikmati film ini diajak untuk ikut serta dalam persoalan yang dialami oleh sang tokoh utama, mengalami dorongan cinta serta hambatan yang dihadapi. Sesudahnya, tiap penonton diajak untuk mengambil sikap secara pribadi. Pengambilan sikap ini dimulai dengan memahami situasi yang nyata terjadi dan ditambah dengan latar belakang penonton sendiri. Dalam situasi semacam itu, apakah yang akan dilakukan oleh penonton ?

Setelah melihat film ini, saya sendiri tidak melihat adanya nuansa dan arah untuk menyinggung golongan atau agama tertentu. Yang muncul adalah pemahaman akan adanya situasi pernikahan beda agama yang dialami oleh sepasang manusia. Pemahaman inilah sikap awal dalam relasi di tengah banyaknya perbedaan. Pemahaman tidak berarti mengatakan setuju atau mendukung suatu tindakan tertentu, namun suatu sikap mau menerima adanya kenyataan perbedaan. Mungkin dari pemahaman, akan muncul keinginan membantu atau menemani orang yang mengalami hal yang sama. Mungkin juga akan muncul keinginan untuk meluruskan apa yang sedang berlangsung, serta banyak sikap lain. Akan tetapi, dengan pemahaman akan adanya kenyataan perbedaan ini sudah merupakan suatu sikap bagi terciptanya kehidupan bersama.

Masuk ke filmnya sendiri, satu penyimbolan yang sangat kuat adalah bahwa ketika semua persoalan itu sedang bergejolak, sang tokoh utama Cahyo, Diana, Orangtua Diana, Orangtua Cahyo, semuanya berdoa sesuai keyakinan masing-masing. Bagi saya, hal ini mengatakan bahwa setiap agama itu mengajak umatnya semakin dekat dengan Tuhan, setiap agama itu berdoa !

Bagi saya ini sesuatu banget, bagaimana dengan anda ?

Awas virus BISU !

noreply@blogger.com (Unknown) — Sat, 05 Jan 2013 02:01:00 +0000

Antri Nonton Bioskop (Sumber Gambar )

Saya termasuk penyuka film dan penonton bioskop. Salah satu ritual yang harus saya lakukan adalah mengantri tiket bioskop. Di Empire XXI Yogya, biasanya pintu masuk dibuka pada pukul 11.00, pembelian tiket dilayani mulai pukul 11.30 sedangkan film pertama mulai pada pukul 12.00. Yang terjadi adalah sejak sebelum dibuka, biasanya orang sudah mengantri untuk mendapatkan tiket yang sesuai dengan jam yang diinginkan hari itu dan tempat duduk yang nyaman. Karena tidak punya tabungan uang di XXI (MTIX), saya selalu ikut mengantri.

Setiap kali mengantri, saya selalu memperhatikan bahwa ternyata banyak orang bisu. PERTAMA, ketika antrian menjadi panjang dan membentuk suatu pembatas, biasanya ada suatu bagian akses jalan yang tertutup. Biasanya orang yang tidak ikut mengantri, atau sudah selesai mengantri perlu menggunakan jalan tersebut. Mereka biasanya langsung saja memutus antrian tersebut untuk mendapatkan jalan, tanpa berkomunikasi suara maupun wajah. Jadi, tidak ada permisi, tidak ada suara, bahkan tidak ada tatapan wajah dengan ekspresi tertentu.

Sebagai pengantri saya selalu protes, mengapa tidak bilang permisi ? saya sering sengaja tidak memberi jalan bagi mereka yang mau menerobos semata untuk membuka mulut mereka agar keluar suara. Halnya sederhana, namun ini cukup mengganggu saya. Mengapa banyak orang bisu ? Apakah sudah tidak bisa berbicara dan berkomunikasi langsung ?

KEDUA. Kebisuan kedua terjadi dalam antrian itu sendiri. Ketika memutuskan untuk mengantri, saya berarti memutuskan untuk menjadi orang bisu selama kurang lebih 45 menit sambil terlepas dari antrian. Mengantri sendirian tanpa seseorang yang dikenal sebelumnya adalah suatu kebisuan karena kebanyakan pengantre yang lain juga menempatkan diri sebagai orang yang bisu. Hal itu ditambah dengan adanya smartphone yang membuat orang makin bisu. Adanya orang di depan , belakang dan sampingnya tidak dilihat sebagai manusia yang bisa berbicara,bisa berbunyi.

Mungkin banyak orang lupa bahwa dirinya bisa berbicara, bisa berbunyi. Mungkin juga sebenarnya ada keingingan untuk berbicara, untuk berbunyi, untuk saling bersuara namun tidak terungkapkan karena sudah tertampung dengan peran bisu yang dimainkan setiap orang dengan begitu baik.

Karena sering mengantri dan berperan sebagai orang bisu, dan saya tidak punya smartphone, saya memutuskan untuk berhenti berperan jadi orang bisu. Saya tanya depan dan belakang saya tentang film yang akan mereka tonton. Tidak selalu berhasil, kadang ada yang terlalu serius memainkan peran sebagai orang bisu, tapi banyak yang juga bosan dengan peran orang bisu ini. Biasanya, setelah 1-2 kali bertanya, orang yang saya tanya akan ganti bertanya dan muncullah percakapan. Peran bisu akan berubah menjadi peran kawan dan sesama pengantri dan penikmat film. Gampang sekali mengeluarkan suara dari para pemeran bisu ini yaitu ajak bicara tentang film, pasti nyambung.

Pengalaman bosan berperan sebagai orang bisu ini membuat saya yakin bahwa banyak orang merindukan hadirnya suara otentik dan asli dari orang asing di sekitarnya, tapi kadang sudah disituasikan untuk berperan sebagai orang bisu yang didukung dengan alat macam smartphone yang membuatnya makin bodoh dalam bersuara.

Awas Virus Bisu!

AYO NDHODHOk

noreply@blogger.com (Unknown) — Wed, 14 Nov 2012 02:11:00 +0000

Mbokmenawa, perkara kang arep tak kandakake iki ming perkara kang lumrah nanging ora saben uwong uwis mangerteni. Babagan Ndhodhok kang bener, sehat lan ora akeh ndadekake bangkekan banjur lara. Perkara ndhodhok iki perkara serius nanging uwis akeh uwong saiki ora seneng lan ora kegladi ndhodhok amarga luwih akeh WC lungguh tinimbang WC ndhodhok . Mangkene ceritane.

Uwis sawetara rong minggu ini, salah sijine kancaku boyoke lara. Aku ora iso mbayangke larane, nanging saben-saben kancaku kuwi arep mbungkuk sithik bae, dheweke mringis kelaran. Ndahiba larane, dheweke kudu terus-terusan nglurusake bangkekane supaya ora mlengkung. Dadi iso dibayangke menawa kancaku kuwi mau ming isa ngadheg lan turu. Menawa saka posisi ngadheg arep lungguh, deweke kelaran. Semana uga menawa seko lungguh arep mapan turu. Bareng ditlusur-tlusur jebul ula-ulane sing bagian ngisor kecethit.Tinimbang ming lora-lora bae gonta-ganti posisi, deweke mara ing rumah sakit kareben dipriksa.

Sakwise dipriksa kanthi permadi, nganggo alat MRI, ditemokake menawa ana bantalan balung kang njepit saraf ing bagian bangkekan. Wolung dina deweke kudu opname ana Rumah Sakit sakperlu isa terapi saben dinane. Saben awan, ing bangkekane dipasangi alat kang isa manasi banjur dipasangi korset kang kenceng lang ditarik-tarik supaya balung ula-ulane sing kecethit kuwi mau iso lurus lan trep maneh.

Dudu babagan kancaku kui mau sing arep tak kandakake, nanging babagan pesenane dheweke nalika aku tilik. Kancaku mau ngandani piye carane supaya balung ning ula-ula kui ora marai njepit saraf kaya dheweke. Kancaku kuwi mau jebulane uwis tau suwe mbungkuk nalikane ngresiki jobin kurang luwih setengah dina. Sabubare kui, saben saben mbungkuk lan nggawa barang abot, dheweke kelaran ing bangkekane. Pungkasane, dheweke ngganti gallon banyu ing dispenser. Anggone njipuk gallon, dheweke mbungkuk lan ngangkat gallon mau. Amarga salah anggone golek ancang-ancang, hasile dheweke kecethit lan dadi “dengkeken”.

Sakwene dirawat ing rumah sakit, dheweke banjur entuk piwarah saka doktere kepriye carane ngangkat barang kang abot. Deweke meling kanthi waspada menawa ngangkat barang kang abot, aja wani-wani ndadekake bangkekan dadi gandulan. Sing bener nganggo dengkul dadi gandulane. Mulane menawa arep njipuk barang kang abot saka ngisor, aja mbungkuk lan njipuk barang kui mau nanging perlu ndhondhok luwih ndisik.

Keprungu kandahe kancaku kuwi mau, aku dadi kelingan karo para atlit angkat besi kae. Kareben iso ngangkat barbel kang abot, para atlit kuwi mau uga merlokake ndhodhok luwih ndisik lan ndadekake dengkul dadi pusating kekuatan, dudu boyoke.

Mula, kanggo latian, saiki aku uga kerep ndhondhok menawa arep njipuk barang kang tiba utawa arep nggotong barang kang abot. Monggo sami latian ndhodhok kareben mboten sami ”dengkeken”.

James Bond, Johannes XXIII dan John F. Kennedy

noreply@blogger.com (Unknown) — Mon, 12 Nov 2012 05:35:00 +0000

Dr. No (1962) Film James Bond Pertama. Sumber Gambar.

Oktober 1962, ada tiga peristiwa yang akan diperingati dunia 50 tahun kemudian. Pertama adalah peluncuran Film Pertama James Bond 007, Dr. No pada tanggal 5 Oktober 1962.

Peristiwa kedua adalah dibukanya Konsili Vatikan II di Roma oleh Paus Johanes XXIII dengan jumlah peserta kurang lebih 2600 uskup dari seluruh dunia. Konsili ini disebut sebagai pertemuan terbesar dan terlama dalam 20 abad sejarah Kekristenan.

Peristiwa ketiga adalah terjadinya Krisis Rudal Kuba ketika Amerika Serikat di bawah John F. Kennedy dan Uni Soviet di bawah Nikita Khrushchev saling berhadap-hadapan dan hampir saling meluncurkan rudalnya.

Apakah hubungan ketiga peristiwa tersebut ?

Tidak ada, semata saya hubungkan karena baru saja menonton film James Bond. Bila mau mencari hubungannya, ada tiga tokoh yang berperang penting dalam peristiwa tersebut yang dimulai dengan huruf “J”.

Bagaimanakah memandang peristiwa tersebut saat ini, 50 tahun kemudian ?

Ketiga peristiwa tersebut dimulai dengan sebuah Ide, diteruskan dengan Tindakan, serta berujung pada Kecemasan dan Harapan.

[1] Film James Bond dimulai dengan imaginasi seorang Ian Fleming dengan 11 novelnya tentang seorang agen rahasia Inggris dengan karakter khas cerdik, kuat, rapi, tampan, canggih, dan mewah. Skrip film tersebut sempat ditolak oleh beberapa produser karena dianggap terlalu Brittish namun sukses di pasaran dan berlanjut dalam beberapa seri berikutnya.

Paus Johannes XXIII, sumber Gambar.

[2] Konsili Vatikan II diundang oleh Paus Yohanes XXII yang sempat diragukan kepemimpinannya sebagai paus karena terpilih dalam usia yang sudah 77 tahun. Di luar dugaan banyak orang, ia memberi angina segar pada Gereja dengan membuka jendela Gereja lebar-lebar dan menegaskan Identitas Gereja di tengah dunia serta menyerukan kesatuan Gereja.

[3] Krisis Rudal Kuba terjadi dalam situasi Perang Dingin Amerika Serikat dan Uni Soviet. Amerika merasa terancam setelah Uni Soviet menempatkan rudal-rudalnya di Kuba yang hanya berjarak 90 mil dari Florida. Selama 13 berikutnya, dunia dihantui kecemasan karena kedua Negara saling mengancam akan meluncurkan rudalnya yang diklaim akan menghancur-leburkan bagian utara dari bumi ini.

Kini, 50 tahun kemudian, masihkah bergema kecemasan dan harapan dari tindakan tersebut ?

[1] Film James Bond berhasil berhasil berlanjut sampai dengan seri yang ke-23. Bond telah menjadi jaminan kesuksesan film. Dengan rata-rata 1 film per 2 tahun, lama kelamaan muncul suatu adaptasi sosok Bond sesuai dengan zaman. Muncul perubahan plot cerita sesuai dengan trend film Hollywood pasca tahun 2000 yang makin mengolah sisi manusiawi sang tokoh (bdk., Dark Night Rises, 2012; Amazing Spiderman, 2012) yang dihantui oleh pengalaman masa kecil yang kelam yang digabungkan dengan aksi yang menawan. James Bond tidak lagi memanjakan gejala eskapisme penonton namun malah bersama penonton menghadapi kenyataan di depan matanya. Harapan akan munculnya Bond di tahun mendatang tetap besar walau ada banyak film sejenis yang tak kalah menarik.

Konsili Vatikan 2. Sumber.

[2] Bersama dengan Konsili Vatikan II, diletakkan kecemasan dan harapan warga Gereja dan Dunia akan dihasilkannya suatu keputusan yang mengubah banyak hal. Harapan tersebut terjawab dengan 16 Dokumen Konsili mengenai berbagai hal seperti liturgi, komunikasi, gereja, ekumenisme, kebebasan beragama, hubungan dengan agama lain, kerasulan awam, dll. Sebagai sebuah harapan, tentu saja, tidak berhenti sampai dalam pembuatan dokumen. Ide serta semangat pembaharuan Konsili Vatikan II itulah yang tahun perlu dilihat kembali. Keenambelas dokumen yang dihasilkan adalah hasil perdebatan panjang 2600 uskup seluruh dunia yang tentu saja diwarnai dengan kompromi di sana-sini. Mempelajari Dokumen tersebut adalah awal yang baik, namun bila selama 50 tahun hanya berhenti pada mempelajari dokumen tersebut, ide serta angin segar yang dibawa Konsili tersebut tidak akan menyegarkan gereja namun malah membuat masuk angin.

Kennedy dan Khrushchev . Sumber.

[3] Krisis Rudal Kuba telah berlalu dengan salah satu peran dari John F. Kennedy dengan tidak serta merta memerintahkan menyerang Uni Soviet. Selain itu, era perang dingin telah berakhir dengan pecahnya Uni Soviet dan secara simbolis dihancurkannya tembok Berlin tahun 1989. Dunia yang cemas dengan perang nuklir bernafas lega sebentar dan diganti dengan kecemasan baru yaitu tentang terorisme global. Situasi perang dingin menempatkan dua kekuatan head to head, sedangkan terorisme global mengancam setiap kelompok manusia secara tak terduga. Kecemasan Krisis Rudal Kuba, sekarang berubah menjadi kecemasan baru terhadap terorisme global.

So What ?

Ketika tiga “J”, 50 tahun yang lalu, menjadi perhatian dunia dengan ide yang menjadi tindakan serta berujung pada harapan serta kecemasan, muncul juga tokoh satu “J” yang di Indonesia cukup ramai dielu-elukan (dan digua-guakan ?) sebagai pembaharu. Siapa dia ? Kembali lagi, apakah hanya ide, tindakan atau malah menghasilkan kecemasan dan harapan baru ? Mari kita lihat sambil tak lupa menonton film terbaru James Bond, Skyfall.

Balungan, bukan hanya makanan, tapi cara makan.

noreply@blogger.com (Unknown) — Thu, 01 Nov 2012 17:11:00 +0000

BALUNGAN a la Warung Mie Jowo

Bila di SOLO ada “TENGKLENG”, di JOGJA ada “BALUNGAN”. Sama-sama makanan kreatif yang kemungkinan besar lahir dari situasi serba terbatas, kemudian berkembang menjadi makanan favorit segala segmen.

Semenjak menjadi warga jogja, selain mie jowo, ada juga makanan lain yang mulai membuat ketagihan yaitu “balungan”. Masakan ini biasanya bisa dipesan pada penjual “mie Jowo” sebagai menu sampingan. Disebut sampingan karena menu “Balungan” tidak selalu ada, tergantung ketersediaan sisa tulang ayam dari bakmi jowo. Oleh karena itu, di beberapa warung “Bakmi Jowo”, balungan menjadi menu favorit.

Selain bisa ditemukan di warung “bakmi jowo”, menu Balungan mulai marak dijual di warung khusus dengan menu utama Balungan. Dari namanya, kita bisa tahu bahwa masakan ini berbahan dasar “balung” (tulang) ayam yang masih menyisakan sedikit daging yang membungkusnya. Yang dimakan bukanlah balung (tulang) itu sendiri, namun sisa-sisa daging yang masih menempel pada tulang sehingga tulang paha bukanlah primadona balungan. Pertanyaan saya, bila warung ini khusus menjual BALUNGAN, lalu dagingnya dikemanakan ya ?

Sebagai penggemar BALUNGAN, saya mulai agak cermat melihat menu warung tiap kali melintas di warung yang agak ramai. Setahu saya, tidak banyak yang menjadikan balungan sebagai menu utama. Salah satu yang saya tahu adalah warung SOGUL di Jalan C Simanjuntak 24/A TERBAN (di depan Karita Muslim Square).

Saya hanya mencoba menu balungan yaitu Tongseng balungan dan Sop Balungan. Menu lain seperti Sop Ayam, GUlai, tidak saya coba karena bukan menu unggulan. Balungan yang dimasak dengan kuah kental hampir seperti tongseng. Ketika memesan, saya ditanya tentang tingkat pedas yang saya maui. Ketika minta tingkat 4, saya kira diberi 4 cabai, ternyata diberi 4 sendok sambal cabai asli. Pedas luar biasa. Saya sarankan pedas ukuran 2 agar bukan semata rasa pedas yang didapat, namun juga Balungan itu sendiri.

Menyantap Balungan lebih enak menggunakan tangan, tanpa sendok. OLeh karena itu, jangan lupa meminta kobokan. Selain itu, siap-siap keringat akan bercucuran. Sensasi pedas dari kuah dan bumbu yang meresap di tulang dan sisa-sisa daging itu membuat makan semakin nikmat. Cara makan yang KHAS itulah daya tarik makan BALUNGAN. Kenikmatan makan balungan memang terletak pada ketelitian menggigit atau menemukan daging yang masih ada di sela-sela tulang tersebut. Beberapa orang menyebutnya “seni” makan balung sehingga ada yang “nyesep-nyesep” tulang tersebut. Cara makan “Balungan” hampir sama dengan makan ceker, perlu ketelitian dan ketrampilan khusus. Oleh karena itu, penyuka Balingan, hampir pasti juga penyuka ceker.

Balungan a la SOGUL

Ketika melihat kanan-kiri, saya melihat bahwa pembeli makanan ini kebanyakan adalah anak muda, entah dengan pasangannya, atau dalam kelompok-kelompok. Melihat banyaknya peminat balungan adalah anak muda, bisa digambarkan bahwa harganya juga tidak terlalu mahal, sejajar dengan harga bakmi jowo. Lagu-lagu yang diputar di warung ini juga mengesankan suasana anak muda dengan pelayan-pelayan cowok gaul yang sigap.

Gambaran penyuka Balungan sebagai orang tua (biasanya bapak-bapak), sudah mulai bergeser dengan generasi muda penyuka Balungan. Makan balungan, yang dahulu adalah lambang keterbatasan pangan, berganti menjadi makanan yang “menyenangkan” karena cara makannya.

Sebagai penikmat balungan, saya lebih suka makan balungan di warung bakmi jowo karena suasana nikmat tangan, keringat dan pedas lebih “kena” dengan gerobak bakmi di depan mata. Akan tetapi, yang ingin makan balungan dengan suasana muda a la Café, sambil cuci mata, tidak ada salahnya mencoba balungan SOGUL. Berani mencoba ?

Sumber Gambar : Balungan SOGUL, balungan a la mie jowo.

Kulkas : Belajar berharap

noreply@blogger.com (Unknown) — Fri, 19 Oct 2012 06:43:00 +0000

Pulang dari kuliah, hal pertama yang sering kulakukan adalah pergi ke ruang makan, mengambil gelas, minum air dingin dari dispenser sambil membuka KULKAS yang terletak di sampingnya. Dan, seperti biasanya, isinya ....kosong.

Aku tahu bahwa KULKAS dua pintu itu kosong, masih menyimpan ruangan yang sangat lega untuk memasukkan aku sekalipun. Akan tetapi, tiap kali aku melihatnya, aku selalu ingin membuka. Berharap, seakan ada sesuatu yang bisa melegakan kehausan atau berharap bahwa KULKAS itu akan berperan laksana kantong ajaib pak Janggut yang mengeluarkan benda sesuai kebutuhanku. Biasanya memang kosong, dan selalu akan kosong.

Bila dicermati, KULKAS itu berdiri megah, dengan nuansa dingin bila dibuka, tapi isinya tak sebanding bodynya yang megah. Di pintu atas, biasanya tersedia es batu standar kotak-kotak kecil, dan es batu besar dengan plastik sebesar mangga. Kadang ada juga es krim sisa perayaan ulang tahun,tapi tetap saja masih banyak ruang kosong di dalamnya.

Di pintu bawah yang lebih besar, biasanya ada beberapa telor asin, roti tawar untuk sarapan, susu cair tanpa lemak, keju kraft lembaran serta satu atau dua apel di rak paling bawah. Sisa sambal yang cukup enak kadang juga masih ada, tapi kebanyakan....ruang kosong.

Aku tahu bahwa KULKAS itu kosong, dan biasanya akan tetap KOSONG, tapi selalu ada keinginan untuk membukanya, dan berharap ada sesuatu yang bisa memuaskan hati. Setelah kutanyakan, ternyata hampir semua penghuni rumah juga melakukan hal yang sama. Menyempatkan diri membuka KULKAS dengan harapan ada sesuatu yang baru, yang lain dari biasanya yang bisa menjadikan semangat. Yang menjadi semangat bukan pengalaman mendapatkan sesuatunya, tapi pengalaman berhadapan dengan KULKAS yang selalu kosong dan keinginan untuk membukanya.

Aku mencoba memahami bahwa gairah untuk bertindak, melakukan sesuatu (membuka pintu KULKAS) adalah suatu harapan. Harapan itu menempatkan suatu tujuan di depan sana, dengan tetap terbuka akan adanya surpraise. Ada misteri dalam suatu harapan dan itulah keindahan harapan.

Apakah memang seperti inilah menjadi manusia yang selalu belajar berharap ? Memiliki semangat bahkan dalam rutinitas dan kebosanan (tahu bahwa KULKAS biasanya kosong) karena yakin bahwa ada misteri, ada "sesuatu" di depan sana yang menggerakkan.

KULKAS di ruang makan tetap saja berdiri kokoh, tertutup, dan mungkin akan selalu kosong, tapi orang-orang di hadapannya itulah yang selalu menyimpan harapan akan yang menggerakkan untuk selalu membuka dan membuka terus.

(untuk teman-temanku yang akan berangkat PROYEK HARAPAN)

Sumber gambar : SINI

VESPA, Solidaritas, dan “Hormat VESPA”

noreply@blogger.com (Unknown) — Mon, 15 Oct 2012 16:36:00 +0000

VESPA-ku, sedang servis di Pak TOMO

Menjadi pengguna VESPA memiliki beberapa keuntungan. Salah satunya adalah sapaan yang hangat dari pengguna VESPA yang lain.

Pada tahun 2004-2008, saya menggunakan VESPA di Jakarta. Mulai tahun 2010, kembali saya menggunakan VESPA di Yogyakarta. Entah di Jakarta, atau di JOGJA, sapaan dengan klakson dari pengguna VESPA lain merupakan moment paling menyenangkan ketika mengendari VESPA di jalanan. Ketika sedang asyik menyusuri kota Yogyakarta, tiba-tiba ada pengendara VESPA yang berpapasan dan membunyikan klakson tanda menyapa. Tak lupa, saya juga kembali menyapa dengan membunyikan klakson saya yang seadanya. Sapaan adalah salah satu upaya membangun relasi. Komunikasi bisa dimulai dengan sebuah sapaan.

Entah sejak kapan, kebiasaan menyapa dengan membunyikan klakson antar pengendara VESPA ini tumbuh laksana jamur. Akhir tahun 1980an, saat Bapak saya juga masih menggunakan VESPA, sapaan saling mengklakson antar pengguna VESPA belum banyak (seingat saya). Sekarang, tanpa diminta, setiap pengguna VESPA otomatis akan menyapa pengguna yang lain. Memang kebanyakan pelaku adalah anak muda atau mereka yang masuk dalam komunitas pengguna VESPA, namun lama-kelamaan, semua pengguna VESPA juga melakukannya.

Saya kepingin tahu. Sapaan dengan klakson itu memberi kesan bahwa kita sama, kita adalah sesama pengguna VESPA. Konsekuensi logis dan sapaan sebagai sesama itu adalah bahwa muncul solidaritas. Solidaritas sebagai sesama pengguna VESPA. Menumbuhkan kesadaran sebagai sesama adalah yang pertama, solidaritas akan mengikuti kemudian. Bukankah hal ini sangat mengesankan ? Bisakah dikenakan untuk komunitas di luar pengguna VESPA ?

Pengalaman seorang teman sesama pengguna VESPA menegaskan solidaritas itu. Ketika VESPA-nya mogok di jalan, ada pengguna VESPA lain yang dengan murah hati mendekati dan menolong. Tidak hanya membetulkan, bahkan dia pernah dipinjami ban serep VESPA. Masih menurut cerita teman saya itu, ada beberapa pengguna VESPA yang sengaja putar-putar di JOGJA dengan tujuan menolong pengguna VESPA lain yang mengalami masalah VESPA di jalan. Kembali lagi, saya tertegun dengan ceritera ini. Darimana semua itu berasal ?

Saya mulai menduga-duga, darimana asalnya solidaritas itu ? Apakah solidaritas itu muncul karena kesamaan nasib ? Nasib yang bagaimana ? Situasi jadi korban ? jadi ingat bagaimana dulu orang-orang nusantara merasa senasib dijajah lalu bersolider berperang.

Pertanyaannya, Mengapa para pengguna motor bebek tidak punya solidaritas yang sama ? Apakah karena vespa termasuk motor lawas ? Mengapa pengguna motor lawas tidak melakukan hal yang sama ? Yang jelas, bukan karena lawasnya. Lalu darimana solidaritas itu bisa muncul ?

Saya jadi ingin membandingkan dengan para pecinta MOGE. Salah satu hal yang membuat saya jengkel ketika mengendarai motor atau mobil di jalan adalah ketika melintas gerombolan pengendara MOGE. Kejengkelan itu muncul karena mereka biasanya menggunakan “Voorijder” dan berjalan kencang, memotong jalan dan tidak menghiraukan pengendara yang lain. Kesan itu bertolak belakang dengan kesan pengguna VESPA yang santai dan menikmati jalan serta identik dengan solidaritas. Sekali lagi, darimana datangnya solidaritasnya ?

Bila memang masih terlalu sulit mencari, baik bila dibiarkan saja. Yang penting adalah bahwa dengan mengendarai VESPA orang bisa bersolider dengan pengendara yang lain. Ada kebanggaan untuk bertindak solider. Identitas sebagai orang yang solider tiba-tiba muncul begitu seseorang mengendarai VESPA.

Kira-kira logika ngawurnya begini : Sesama pengendara Vespa adalah solider. Saya adalah pengendara Vespa. Karena saya pengendara Vespa, saya solider. Sederhana, mungkin tanpa alasan luhur sok moralitas apapun, bahkan bisa karena fashion saja, namun efeknya berlipat ganda. Yang penting kita bisa lihat hasilnya : solidaritas. Bagaimana dengan komunitas lain ?

Tak heran, di kampung-kampung, gerombolan anak yang berjumpa dengan pengendara Vespa akan segera berseru “HORMAT VESPA”…..

Pak TOMO : Mekanik VESPA yang tidak punya VESPA

noreply@blogger.com (Unknown) — Fri, 28 Sep 2012 14:55:00 +0000

Apakah dengan jujur, bisnis akan semakin maju ? Pertanyaan relasi kejujuran dan bisnis adalah sesuatu yang tidak bisa dengan mudah diputuskan. Seringkali muncul anggapan bahwa kejujuran tidak bisa masuk dalam dunia bisnis. Lantas, di manakah kejujuran disimpan oleh para Pebisnis ? Saya punya pengalaman.

Sudah 2 tahun ini saya menggunakan scooter merk vespa. Setiap bulan, saya menservis vespa tersebut ke sebuah bengkel yang “nylempit” di sekitar jalan Magelang JOGJA. Orang menyebutnya bengkel Pak TOMO. Bengkel tersebut menempati ruangan 2 X 4 di samping rumah si pemilik Bengkel. Dilihat dari bentuknya, tempat ini tidak direncanakan menjadi bengkel karena hanya memanfaatkan ruangan di antara rumah; bengkel tanpa pintu dan hanya separoh yang tertutup atap. Sekilas, mirip orang yang memperbaiki kendaraan di samping rumahnya. TIdak ada kompresor, tidak ada etalase atau spare part yang dijual. Semua kebutuhan penggantian suku cadang, perlu disiapkan dan dicari sendiri oleh pelanggan.

Bila dilihat dari sisi bisnis, tempat yang dimiliki pak TOMO sungguh tidak strategis, tidak mengundang konsumen untuk datang. Gang sempit yang merupakan jalan masuk ke tempat itu mengharuskan setiap pengendara sepeda motor harus turun dari motor dan menuntun kendaraannya. Ditambah lagi dengan kawasan perumahan yang sangat padat yang akan terganggu dengan suara bising yang berasal dari sebuah bengkel. Dengan minimnya fasilitas dan tempat macam itu, bengkel tersebut tidak pernah sepi pelanggan.

Bengkel Pak TOMO tidak menyediakan spare part. Pak TOMO biasanya menyarankan untuk membeli sesuatu di sebuah toko yang menurutnya paling murah. Bahkan, bila tidak sangat terpaksa, dia tidak menyarankan mengganti suku cadang, tapi akan “mengakali” agar masih bisa dipakai. Pernah suatu ketika, standart vespa saya rusak, saya berpikir untuk mengganti, tapi ternyata dengan tangan terampilnya, dia memperbaiki dan mengganti beberapa bagian dengan sisa barang yang dia miliki. SEmua tidak tidak dikenakan biaya. Yang penting, vespa bisa jalan, bisa dinaiki tanpa masalah. Kepuasan kerja Pak TOMO ketika bisa menyelesaikan masalah, selalu kelihatan dari hasil kerjanya. Dari hal ini, saya yakin bahwa inilah yang disebut bekerja. Pak TOMO bekerja untuk mengekspresikan dirinya, skillnya dalam memperbaiki vespa, dan kebetulan, ia juga mendapatkan uang dari hasil kerjanya. Lebih menyenangkan lagi bahwa pekerjaannya bisa membantu orang lain.

Pak TOMO tidak memasang harga tinggi. Untuk service vespa, dia meminta bayaran 25 ribu. Untuk kerusakan kecil, memasang sesuatu, biasanya dia meminta bayaran 5 ribu dan untuk kerusakan yang membutuhkan perbaikan lama, biasanya dia meminta bayaran sekitar 20 ribu. Pernah suatu ketika, vespa teman saya mengalami kerusakan di bagian rumah busi. Dia sudah khawatir karena mengganti block mesin biasanya sangat mahal, lebih dari 200 rb tapi dia ditawari oleh pak TOMO dengan barang “second” hanya dengan harga 30 rb. Karena terlalu murah, dia memberikan uang 40 ribu sebagai rasa terimakash. Sudah 2 tahun, vespanya tidak rewel. Dengan pelayanan yang murah, pak TOMO menarik banyak pelanggan.

Salah satu ciri pak TOMO dalam bekerja adalah diam. DIa tidak banyak bicara, bahkan kalau tidak ditanya, selama menservis tidak ada pembicaraan dengan pelanggan. Hal ini tentu berkebalikan dengan ilmu komunikasi penjualan yang sering dipraktekkan oleh para SPG. Dengan diamnya, pak TOMO akan bekerja dengan maksimal. Paling-paling, dia akan memberitahu bila ada barang yang perlu diganti dan kita perlu membeli sendiri. Dengan kediaman itulah, biasanya pelanggan yang mengajak berbicara dan bertanya banyak hal seputar mesin vespa kepadanya. Dengan sabar, dia akan menjelaskan kerusakan vespa, cara memperbaiki, kekhasan tiap vespa bahkan perbandingan harga barang di toko-toko onderdil.

Pak TOMO adalah profil wiraswasta jujur yang bekerja dengan maksimal dan memiliki prinsip yaitu kejujuran. Dengan kejujurannyalah, dia dikenal sehingga tiap hari banyak orang antre untuk servis dan reparasi. Saya coba search di GOOGLE, ternyata banyak peminat vespa JOGJA menyarankan untuk menservis vespa ke bengkel pak TOMO, juga karena kejujuran. Kata mereka, bila ingin ke bengkel yang jujur, datanglah ke bengkel Pak TOMO.

Bagi saya pribadi, bisnis dengan kejujuran adalah modal bagi kepercayaan orang lain. Dengan percaya, orang tidak segan untuk memberikan uangnya. Kepercayaan itulah yang membuat orang selalu datang kembali. Bukan hanya jujur tentu saja, tapi juga skill yang memuaskan pelanggan. Pak TOMO bekerja dengan diam, dengan sepenuh hati, bahkan sering ‘mengakali’ kerusakan, sehingga pelanggan sangat puas. Kejujuran dan kerja yang sungguh-sungguh, membuat orang yakin dan kembali lagi. Banyak orang jujur, tapi tidak bisa bekerja. Banyak orang bekerja dengan sungguh-sungguh tapi tidak punya skill. Banyak orang dengan skill tinggi tapi tidak jujur. Hubungan ketiganya penting, tapi yang paling penting adalah kejujuran, karena kejujuran adalah investasi bagi kelanggengan usaha jangka panjang.

Walaupun Pak TOMO setiap hari berjumpa dengan Vespa, dia tidak menggunakan Vespa sebagai kendaraan harian. Dia tidak perlu membuktikan diri ahli dalam memperbaiki vespa, tapi orang lain yang menilai hasil kerja dan kejujurannya. Memperbaiki Vespa adalah ekspresi dirinya. Menolong orang adalah kepuasannya. Selamat menjadi orang jujur !!

(yang ingin ke tempat pak TOMO, bisa melihat di PETA INI).

#1 Dusta sastra yang tak sungguh-sungguh dalam Cerita Cinta Enrico (atau tentang kematian teks)

noreply@blogger.com (Unknown) — Sat, 11 Aug 2012 04:37:00 +0000

sumber gambar : SINI

Sejak manusia mengenal bahasa, cinta adalah pokok bahasan yang sampai sekarang tidak habis dibicarakan. Novel Ayu Utami, Cerita CintaEnrico, kembali memamerkan kosakata “ cinta” menjadi tatapan awal pembaca. Penempatan judul yang sangat klise “cerita cinta” membuat saya penasaran semata karena penulisnya adalah Ayu Utami, yang namanya menjadi jaminan novel “sastra” Indonesia. Saya sebut jaminan karena banyak sastrawan yang mengapresiasi, mengkritik entah positif, entah mencaci-maki. Saya membacanya semata karena penulisnya, Ayu Utami. Semata tentang cintakah ?

Ketika menikmati novel ini, saya digiring untuk memasuki suatu dunia seorang “aku” yang masih misterius. Baru di halaman 14, jelas bahwa si “aku” adalah seorang laki-laki. Saya sendiri semula mengira bahwa si “aku” adalah perempuan, mengingat penulisnya, Ayu Utami adalah seorang perempuan. Di sini saya menyadari bahwa mengetahui latar belakang penulis bisa mengganggu proses pembacaan.

Setelah cukup yakin bahwa “aku” bukanlah Ayu Utami, saya mulai menikmati novel ini. Si “aku” yang kemudian jelas sebagai laki-laki dengan sebutan Rico (dari Enriko), walau namanya Prasetya Riksa, kemudian mulai menceritakan kehidupannya, sejak kelahirannya di tahun 1958 sampai dengan menikah di tahun 2011. Cerita kehidupan Rico disejajarkan dengan peristiwa bersejarah di Indonesia, mulai dari Pemberontakan PRRI (Pemerintahan Revolusioner Republik Indonesia) di hari kelahirannya, sampai dengan masa Reformasi tahun 1998. Setiap ingatan yang dimunculkan dalam cerita, memiliki cantolan sebuah peristiwa sejarah, bahkan kadang dimaknai dalam kerangka sejarah Politik Indonesia.

Cara penceritaan Ayu lewat “aku” (yang adalah Rico) cukup panjang lebar dan ditutup dengan kesimpulan point-point atau sebuah pengulangan penjelasan. Hal ini mengingatkan saya pada suatu kuliah atau kotbah yang selalu diakhiri dengan sebuah pengulangan point-point sebagai rambu-rambu plot agar pembaca tidak tersesat. Selain itu, penekanan itu dibuat agar pembaca semakin terbiasa dengan hal yang ingin ditegaskan oleh penulis (Ayu Utami).

Otonomi sastra

Kenikmatan pembacaan saya itu kemudian kembali terganggu dengan penyebutan tempat dan kejadian yang membawa saya kembali menghubungkan dengan kehidupan pribadi penulisnya. Penyebutan nama Komunitas Utan Kayu, Nama “A” sebagai kekasih Rico, membuat saya tergoda untuk menghubungkan dengan Ayu Utami dan menggiring saya percaya bahwa ceritera ini adalah ceritera tentang orang yang pernah berelasi dengan Ayu Utami, bahkan menggiring untuk membentuk suatu dunia kebenaran tentang ceritera Rico sebagai sebuah ceritera yang benar-benar dialami oleh seorang kekasih Ayu yang kemudian menjadi suaminya. (Suami Ayu bernama Erik Prasetya).

Persoalan yang muncul adalah tentang otonomi sastra (aliran strukturalis). Sastra dikatakan sebagai sebuah dunia yang otonom, bahkan dikatakan oleh A. Teeuw “…karya sastra merupakan dunia yang otonom, yang tidak terikat kepada dunia nyata dan tidak menunjuk pada dunia nyata,…” (A.Teeuw, 1983:21). Dalam pembacaan Cerita Cinta Enrico, saya terkondisikan untuk mencari informasi tambahan di luar novel padahal,menurut Teeuw “ …informasi tambahan […] tidak halal kita cari di luar roman..”. (A.Teeuw, 1983:21). Saya katakan terkondisi karena saya diarahkan untuk melakukan analisis ekstrinsik tentang pengarang berhubungan dengan karyanya (Cerita Cinta Enrico). Salah satu daya tarik dari Cerita Cinta Enrico adalah bahwa pembaca dibawa pada lompatan antara menggumuli dunia rekaan ayu dan dunia kehidupan ayu. Kesesuaian antara ceritera dalam Cerita Cinta Enrico dengan sejarah hidup Erik Prasetya (suami Ayu) dibuka untuk diproblematisir, namun sekaligus menjadi daya tariknya. Saya menunda pertanyaa saya dan melihatnya sebagai kesengajaan yang menghasilkan keindahan. Kelebihan karya Ayu ini adalah membuka pembaca untuk memunculkan banyak pertanyaan relasi teks dan konteks.

Kembali membaca karya ini, saya masih sedikit terganggu karena ingat tulisan Radhar Panca Dahana tentang “Kebenaran dan Dusta dalam Sastra”. Salah satu kalimat yang saya ingat dari Radhar adalah bahwa “Sastra adalah dusta di dalam dirinya”. Ia menambahkan bahwa dalam sastra, siapapun berhak mendustai siapapun. Ketergangguan saya itu berasal dari kategorisasi saya akan konsep sastra. Ketika menjumpai sastra yang kehilangan dustanya, saya merasakan kehilangan nuansa sastranya. Dusta telah saya anggap sebagai salah satu kode dalam sastra. Kehilangan dusta inilah yang membuat saya mulai ragu menamai Cerita Cinta Enrico sebagai novel, karena cenderung biografi. Memang biografipun adalah sebuah sastra (non imaginatif), namun kehilangan dustanya. Kehilangan dusta ini, tidak mengurangi keasyikan dan kenyamanan saya dalam membaca, namun memberikan gambaran tentang sebuah irisan dua buah himpunan dunia dalam cerita dan latar belakang pengarang. Saya melihat bahwa yang dilakukan oleh Ayu adalah sebuah pelampauan kategorisasi antara yang imajinatif dan yang non-imajinatif. Persoalan bisa diteruskan, namun saya memilih kembali membiarkannya dalam tanda kurung demi kenikmatan pembacaan.

Authorship

Tiba di akhir pembacaan, pertanyaan-pertanyaan tentang relasi ceritera dengan dunia kehidupan pribadi penulis terjawab. Ayu menuliskan sebuah bab pamungkas yang bisa dilihat berkaitan, ataupun terpisah dari keseluruhan bab, bab berjudul Catatan Akhir. Pertanyaan saya, mengapa harus dibuat bab tersebut? Nampak bahwa Ayupun sebenarnya bergulat dengan persoalan imaginatif-non imaginative, antara fakta objektif dan dusta-imaji. Catatan Akhir ini saya tangkap sebagai sebuah pembenaran atau rambu-rambu bagi pembaca untuk meletakkan tulisan ini sebagai sebuah novel sesuai dengan maksud si pengarang.

Cara tersebut saya lihat sebagai sebuah kelemahan bagi keseluruhan ceritera. Intervensi sengaja si penulis, Ayu, dalam hal ini telah merusak gambaran dunia yang dibangun pembaca, sekaligus merusak keindahan misteri yang ditawarkan sejak awal ceritera ini. Mungkin Ayu tidak tahan dengan situasi dan resiko tegangan sehingga memilih untuk “memutuskan” tegangan tersebut dengan otoritasnya sebagai author. Dengan demikian, ayu, si penulis ceritera (writer), hadir dengan segenap otoritasnya (author). Ditambah lagi, di sampul belakang buku ini tertulis bahwa ceritera ini adalah ceritera nyata. Sebagai pembaca yang menyimpan banyak tanya, ceritera ini bagi saya telah selesai, tak lagi membawa tanya.

Campur tangan penulis dalam ceritera ini saya tangkap sebagai sebuah kematian teks, pembunuhan teks oleh pengarangnya. Atau menrut Derrida, disebut sebagai sebuah bunuh diri teks, ketika dia menganalisis Walter Benjamin. Teks yang telah selesai, bagi saya adalah sebuah kematian teks karena tidak menelurkan makna baru, tidak menawarkan suatu pemaknaan yang beragam. Pemaknaan diputuskan oleh catatan akhir si penulis. Sebagai sebuah novel, Cerita CintaEnrico, berhasil menarik saya sebagai pembaca untuk ikut termenung bersama dengan “aku” yang menyisir sejarah masa lalunya, namun memberikan kesan otoritatif karena kemunculan Catatan Akhir.

Pertanyaan saya tentang cinta dalam Cerita Cinta Enrico malah belum terjawab sampai sekarang, di samping ketertarikan saya akan tiga tema lain yang dari cerita ini [ (1) nuansa psikologis freudiannya, (2) diskusi tentang perkawinan dan (3) ateisme modern] . Saya akan menyimpannya sebagai sebuah PR untuk menulis di blog ini dengan lebih teratur.

( Selesai. Berseri)

Jakarta : Jangan kausembunyikan senyum di wajahmu !

noreply@blogger.com (Unknown) — Wed, 01 Aug 2012 16:30:00 +0000

sumber : http://ninja250r.files.wordpress.com/2012/04/macet-total3.jpg

Menikmati Jakarta di pagi hari pukul 06.00 adalah memandang Jakarta yang sedang sibuk, dipenuhi dengan kendaraan yang tak kunjung habis. Hal itulah yang kulakukan saat kedatanganku di Jakarta, setelah 4 tahun meninggalkan Jakarta. Seluruh kendaraan yang memenuhi jalan, berlomba untuk mencari sedikit celah untuk dimasuki. Rasanya tidak banyak perubahan dari suasana empat tahun lalu, tapi aku ingin melihat perubahan. Bila harus mencari-cari kebaruan, yang langsung menarik adalah perubahan orang-orangnya. Semakin banyak orang yang enggan memperlihatkan wajahnya. Semakin banyak orang menutup mulutnya dengan berbagai bentuk masker. Aku teringat peristiwa meletusnya Merapi di akhir tahun 2010. Waktu itu, di jogja banyak orang mengenakan masker karena debu merapi. Sekarang, di Jakarta banyak orang menggunakan masker, bahkan di dalam Bus TransJakarta.

foto : dok.pribadi.

Orang sering membandingkan kota dengan desa. Kota dianggap tidak ramah, dingin. Sekarang Jakarta semakin mengekstremkan hal itu dengan menutup wajahnya. Interaksi antar manusia yang dimulai dengan wajah menjadi semakin jarang karena orang menutup diri dengan masker. Menggunakan masker di tempat umum, dengan alasan polusi (bdk.tempo.co), bahkan di dalam bus, masih belum bisa kuterima. Mungkin ini adalah pandangan orang udik yang mendambakan masyarakat yang ramah dengan senyuman di wajah. Jakarta, bagiku semakin kehilangan senyumnya. Ketika komunikasi lebih banyak terjadi di dunia maya, kontak wajah yang diusahakan juga makin dijauhkan dengan pemakaian masker.

Wajah dengan masker ini kutangkap sebagai keenganan berkontak langsung. Komunikasi lebih nyaman dan aman dengan smartphone lewat jejaring sosial. Hal ini sebenarnya bisa ditangkap oleh pemangku kepentingan di Jakarta. Komunikasi di Jakarta akan lebih efektif dengan menggunakan jejaring sosial.(bdk.blog PoliticaWave) Menangkap isu yang beredar, bukan lagi dengan obrolan wedangan a la angkringan di Solo (bdk.tempo.co) atau Jogja, namun dengan menangkap topik yang menjadi tren di jejaring sosial. Aku melihat yang dilakukan oleh PoliticaWave adalah cara baru. PoliticaWave adalah sarana untuk memantau secara sistematis percakapan yang terjadi di media sosial berkaitan dengan berbagai isu politik nasional maupun regional. Simak saja pantauannya tentang Pilkada DKI 2012. Berbagai percakapan dari jejaring sosial tentang tiap pasangan calon gubernur ditangkap sehingga menghasilkan infografik yang mudah didownload dan siap digunakan oleh siapa saja.

sumber gambar : PoliticaWave

Persoalannya adalah tentang polusi, namun akibatnya bisa meluas kepada citra kota dan keramahannya. Harapanku sebagai pendatang dan pengunjung Jakarta adalah agar Jakarta semakin ramah, bukan hanya bagi pengunjung tidak tetap macam aku, namun juga bagi warganya. Semoga bukan hanya macet, banjir (bdk.tempo.co), kriminalitas (bdk.tempo.co), polusi (bdk.tempo.co) dan keangkuhan yang menimbulkan ingatan tentang Jakarta, namun keramahan sebagai kota bagi manusia !

Jakarta Nyaman : All You Can Eat !

noreply@blogger.com (Unknown) — Wed, 01 Aug 2012 08:44:00 +0000

sumber : gogirlmagz.com

Seperti apakah Jakarta Nyaman yang saya gambarkan ?

Pengalaman berkunjung ke Jakarta dan makan di restoran model “all you can eat”(ayce) memberikan gambaran harapan saya tentang Jakarta. Peraturan dalam restoran macam ini adalah “ bayar 1 kali, makan berkali-kali sepuasnya“. Daya tariknya adalah syarat yang mudah, namun manfaat yang melimpah.

Gambaran Jakarta sebagai restoran “ayce”, meliputi seluruh fasilitas publik yang bisa diakses oleh seluruh warga Jakarta, entah yang memiliki KTP Jakarta, maupun mereka yang berkunjung ke Jakarta. Gambaran ini tidak terlalu muluk mengingat Jakarta sebagai kota yang kompleks (bdk.PoliticaWave) yang mewadahi berbagai kepentingan yang tidak monolitik dengan berbagai macam isu seperti kemacetan, banjir, rob (bdk.tempo.co), perumahan padat (bdk. tempo.co), kriminalitas (bdk.tempo.co), tawuran, polusi (bdk.tempo.co), dan persoalan lain.

sumber : PoliticaWave

Kompleksitas itu dapat diurai dengan menggunalan piranti analisis trend topik di media sosial seperti dilakukan oleh PoliticaWave. Cara ini terbukti efektif, seperti dalam prediksi hasil pilkada DKI 2012 (lihat juga histori Politica Wave). Sebagai orang awam, saya mengalami kemudahan dalam menggunakan data ini. Dalam salah satu infografik yang terpampang tanggal 26 Juli-1 Agustus 2012 terlihat kenaikan trend partisipasi pembicaraan tentang calon gubernur Jakarta di akhir minggu, mulai hari Jumat (27/7), memuncak di hari Minggu (29/7) dan mulai menurun di hari senin (30/7). Data ini bisa dijadikan salah satu acuan untuk menentukan waktu memunculkan suatu isu demi partisipasi yang lebih banyak. Hal menarik lain adalah mencermati peta topik yang ada dalam infografik yang dapat didownload dengan mudah.

Harapan tentang Jakarta yang mudah diakses oleh seluruh warga, dapat diwujudkan dengan kerjasama antara pemimpin dan warga. Mengingat kompleksitas warganya, Jakarta butuh pemimpin yang memiliki karakter yang kuat dan mau melayani warga, terutama warga yang miskin dan paling membutuhkan. Makan, tempat tinggal dan MCK adalah kebutuhan dasar bagi mereka yang paling miskin di kota. Menurut saya, harus juga menjadi agen perubahan dan mampu membawa harapan bagi warganya.

Tawaran “ayce” memberikan kemudahan dengan syarat yang mudah manfaat melimpah. Oleh karena itu, syarat itu juga tidak bisa diabaikan. Warga Jakarta dengan KTP Jakarta maupun dengan pajak yang dibayarkan dapat dianggap memiliki “tiket” untuk mendapatkan pelayanan “all you can eat”. Pemimpin yang baik tanpa dukungan warga tentu saja tidak akan berjalan. Dukungan warga itu bisa diwujudkan dengan banyak hal, lewat jejaring sosial, maupun dalam bentuk menolak politik uang, serta banyak lagi.

Demikian harapan saya sebagai “pengunjung” Jakarta. Selamat menghelat pemilu Gubernur putaran kedua bagi warga Jakarta ! Semoga Jakarta semakin mudah diakses oleh seluruh warga Jakarta. All you can eat !

Mengapa harus MERAH ?

noreply@blogger.com (Unknown) — Fri, 13 Apr 2012 17:12:00 +0000

Mulai awal tahun 90-an, Mie Ayam telah menjadi makanan populer di Jawa, dan Indonesia, menyusul Bakso yang sudah populer sebelumnya. Makanan ini cukup mudah ditemui dan seringkali dijual satu paket dengan bakso. Di mana ada penjual mie ayam, biasanya juga menjual bakso, demikian juga sebaliknya. Selain paket jualan yang sama itu, bumbu lain yang tersedia di hadapan pembeli ketika menyantap mie ayam dan bakso adalah sambal cabai mentah, kecap manis dan saus pedas. Ketiga bumbu itu, selalu ada menemani alat makan yang juga standard yaitu sendok-garpu serta sumpit. (dulu sebelum ada mie ayam, hanya ada sendok bebek dan garpu). Display dan penyajian ini, umum penulis temui di warung mie ayam bakso pinggir jalan di Jakarta dan Yogya.

Bila dicermati, pada umumnya, cara pembeli dalam memperlakukan kecap dan saus cukup seragam. Mereka biasanya tidak merasakan terlebih dahulu mie ayam atau bakso yang dihidangkan, namun langsung MENCAMPUR SAUS dan KECAP dalam ukuran yang banyak ke dalam mangkup mie ayam atau bakso. Penambahan SAUS atau KECAP tidak didasarkan pada kebutuhan bahwa rasa mie ayam atau bakso tersebut kurang manis (sehingga ditambah kecap manis) atau kurang pedas (sehingga ditambah SAUS atau sambal). Mungkin yang ingin dicapai adalah penambahan warna HITAM atau MERAH atau campuran warna HITAM MERAH dalam kuah mie ayam atau baksonya. Oleh karena itu, sangat menarik mencermati penikmat mie ayam atau bakso, atau mie rebus di angkringan yang dengan serta merta mencampurkan SAUS dan KECAP dengan takaran yang MAKSIMAL ke dalam kuah makanan.

TANYA KENAPA ? Mungkin, sekali lagi ini mungkin, sudah kebiasaan, sehingga tidak mantab bila makan mie ayam tidak serta merta mencampurkan SAUS dan KECAP ke dalam mie ayam dan bakso. Mungkin juga memang suka merah dan suka pedas sehingga mencampurkan SAUS semaksimal mungkin ke dalam kuah. Mungkin juga ikut-ikutan dan tidak sadar bahwa sebenarnya ada cara lain menikmati mie ayam dan bakso tanpa SAUS dan KECAP. Mungkin saja, pengamatan saya ini hanya bagi konsumen di kalangan warung tenda, karena saya sendiri juga penikmat warung tenda selera rakyat, yang mungkin saja berbeda dengan cara makan di restoran mewah ? Atau, semangat gak mau rugi, memasukkan segala yang bisa dimasukkan ke dalam kuah...hehehe. Atau malah, Mungkin saja tidak relevan ditanyakan, Bagaimana dengan ANDA ?

Sumber gambar :SINI SITU SINI LAGI

Mungkinkah ada ketulusan ? atau tentang Cinta Ibu pada anaknya.

noreply@blogger.com (Unknown) — Tue, 17 Jan 2012 15:33:00 +0000

Saya ingin bercerita tentang cinta. Suatu kali seorang rekan bercerita bahwa sampai beberapa tahun berpacaran, dia masih belum yakin bahwa pacarnya mencintai dengan tulus. Sebagai seorang wanita yang cukup aktif dengan berbagai kegiatan dan punya banyak koneksi, teman saya itu sudah sering bertemu dengan banyak orang dengan berbagai latar belakang dan motivasi. Dunia yang empiris mengajarinya melihat manusia juga dengan praktis. Setiap orang punya kepentingan, demikian ungkapnya.

Beranjak dari pengalamannya, diapun menilai pacarnya yang sekarang memiliki kepentingan dengan mau berpacaran dengannya. Sebelum berpacaran dengan pacar yang sekarang, teman saya ini pernah punya kesimpulan bahwa pacaran atau punya suami itu tidak penting. Kesimpulan tersebut muncul setelah dia putus dengan pacarnya yang lama. Cukup lama dia menikmati pendapatnya tanpa berpacara sampai akhirnya datang seorang pemuda yang memberi pengertian baru tentang baiknya hidup punya pacaran dan punya pasangan. Pemuda tersebut adalah pacarnya yang sekarang. Akan tetapi, setelah berberapa tahun pacaran, teman saya masih juga belum yakin bahwa pacarnya memacarinya dengan ketulusan cinta, tanpa ada pamrih apapun. Beberapa pertanyaan yang sering muncul adalah : Apakah pacarku ini memacari karena punya kepentingan kemudahan relasi ? Apakah dia memacariku semata karena aku punya banyak relasi ? Suatu pertanyaan tentang relasi.

Menanggapi hal itu, saya menimpali bahwa tidak ada orang yang tidak berpamrih. Semua orang berpamrih. Jangan terburu-buru untuk menilai ! Pamrih di sini saya gunakan sebagai suatu kata netral, dengan makna yang sejajar dengan motif. Setiap orang punya motif dalam bertindak. Motif bisa dinilai negatif maupun positif dalam kacamata moral. Mungkin saja ada orang berpacaran karena pacarnya punya mobil sehingga ada yang bisa antar jemput. Ada juga orang berpacaran karena tertarik dengan hobi pacarnya sebagai fotografer sehingga bisa difoto terus. Apapun tindakannya, selalu ada motif yang menyertai. Tanpa harus cepat menilai suatu pamrih, semua orang itu berpamrih.

Oleh karena itu, perlu ditanyakan bila ada pendapat yang mengatakan bahwa orang perlu bertindak tanpa pamrih, mungkinkah hal itu dilakukan ? Mari dilihat sedikit demi sedikit. Dalam tindakan manusiawi seperti makan, minum, sex, ke belakang, tidur, semuanya didorong dan dilakukan demi suatu motif tertentu yaitu pemenuhan kebutuhan manusiawi. Makan karena lapar, minum karena haus, ke WC karena kebelet. Bila diperluas lagi, tindakan manusia seperti olahraga, mengetik, menyopir, semuanya punya tujuan. Bagaimana dengan tindakan seni ? melukis, bermain music ? Orang ingin mengekspresikan perasaannya dengan music, menikmati music demi sesuatu. Ada motif dalam tindakan, entah motif tersebut dianggap luhur atau rendah oleh tata nilai tertentu. Mungkin penggunaan kata “pamrih” lebih condong pada motif yang dianggap rendah oleh tata nilai moral masyarakat. Bila demikian adanya, biarlah saya gunakan kata motif daripada pamrih. Tiap orang punya motif, entah motif pribadi, surga, atau orang lain.

Saya tidak ingin berjalan bersama dengan Derrida yang merefleksikan “ketidakmungkinnan memberi tanpa mengharapkan imbalan”. Kembali saya ingin masuk dalam cerita cinta. Kepada teman saya itu, bila semua orang punya motif, apakah ada yang salah bila memasukkan motif dalam CINTA ? misalkan saja, saya mencintai pacar saya karena dia cantik, karena dia pandai, karena dia cocok dengan pemikiran saya. Atau juga, saya mencintai pacar saya walaupun dia miskin, walaupun dia bodoh, walaupun dia kuper. Perubahan kata “karena” menjadi “walaupun” adalah perubahan sudut pandang. Walaupun sama-sama punya motif bila ditanya, preferensi penggunaan kata “walaupun” memberikan penekanan pada penilaian cinta. Orang akan lebih merasa dicintai bila ungkapan yang muncul lebih bernuansa “walaupun” daripada bernuansa “karena”. Dan cinta yang semacam itu, dipraktekkan dan dilakukan oleh kebanyakan orangtua, terutama para ibu.

Cinta para ibu terhadap anak-anak mereka dihubungkan oleh suatu “karena” yaitu relasi ibu-anak. Akan tetapi, cinta yang diberikan ibu kepada anak, tetap saja akan diberikan dalam situasi “walaupun”. Dan di sini letak tantangan bagi mereka yang mencintai. Teman saya itu menambahkan bahwa sekarang yang dia inginkan adalah kenginan untuk lebih banyak memberi, lebih banyak mencintai. Dia lebih ingin punya anak yang bisa dia cintai, bisa dia beri sesuatu, daripada punya pasangan yang seringkali menimbulkan tanya tentang suatu cinta yang “karena”. Semoga teman saya itu semakin mendalami cintanya dengan pacarnya, saling mencintai “walaupun” dan berjuang dalam cita-cita bersama. Selamat berjuang dalam cinta !

Saya tidak punya waktu bicara tentang Tuhan

noreply@blogger.com (Unknown) — Thu, 08 Sep 2011 05:55:00 +0000

Kutipan di atas adalah pernyataan Choan Seng Song yang saya dapatkan dari Dosen baru saya ketika kuliah Teolog-teolog Asia. Pernyataan tersebut cukup keras karena berusaha menempatkan pembicaraan tentang Tuhan dalam suasana ketergesaan, dalam situasi bahwa Tuhan harus dibicarakan secara "cekak aos", secara "concise". Pernyataan tersebut juga menampakkan suatu luapan semangat dalam nuansa kemarahan dengan nada ejekan ketika berhadapan dengan orang yang dengan mudah dan sering berbicara tentang Tuhan. Bagi Song, pembicaraan tentang Tuhan ditantang oleh kemendesakan situasi di hadapannya yang tidak bisa menunggu untuk tidak disapa. Situasi Asia yang khas di setiap tempat membuat setiap pembicaraan tentang Tuhan mengambil jatah waktu/kesempatan untuk berbicara tentang situasi aktual di hadapan setiap orang di Asia ketika mulai berbicara tentang Tuhan. Situasi macam apakah yang dihadapi oleh Teologi Asia secara umum ?

Ada beberapa hal yang bisa disebut, secara umum tentu saja. Asia dengan keragaman budaya, keragaman agama menampakan juga kesamaan persoalan meliputi kesamaan bekas jajahan Barat atau pernah merasakan sebagai bagian dari gerak kolonialisasi barat dengan aksesnya yaitu situasi kehancuran pasca perang. Situasi Post Kolonial itu membentuk kehidupan yang khas sesuai dengan negara yang menjajahnya, entah Inggris, Belanda, maupun Portugis. Suasana lain yang sama adalah suasana kemiskinan yang menandai sebagian besar wilayah Asia, dengan perkecualian negara Asia yang jauh dari perkara kemiskinan seperti Jepang.

Beberapa hal di atas memberikan gambaran uniknya suasana Asia. Kesadaran akan keunikan tersebut dilanjutkan dengan munculnya kemendesakan yang tidak bisa diabaikan berhadapan dengan persoalan di depan mata setiap orang yang ingin berteologi khas Asia. Suasana kemendesakan tersebut meminta untuk selalu ditanggapi daripada sibuk berbicara tentang Tuhan.

Di Indonesia, yang juga Asia ini, kemendesakan apakah yang menuntun seorang Teolog untuk tidak terlalu lama dan berbicara tentang Tuhan yang abstrak-jauh, namun terus maju dan menanggapi persoalan yang hadir-hidup di hadapannya ? Pertanyaan ini sungguh menggelitik saya sampai saat ini. Indonesia dengan keragaman budaya dan agama sungguh mencerminkan suasana Asia yang dijadikan locus teologicus bagi teologi Song. Secara lebih konkret, manusia Indonesia dengan persolan hidup macam apakah yang mendesak untuk segera disapa sebagai suatu rumah teologi yang nyata ?

(masih akan berlanjut)

Gambar CS Song dikutip dari : http://www.cssong.org/home.html

Gambar Indonesia dikutip dari : https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi_YXOGqxiDm1aEstYC0xdAl9FaiXSZXCwl5M1u9OfZPqv1YMKzoXopo2EQRTGtRjoCcMI8LWczyc5vGb36BFsoa-6M-mKn1qPuSviVs21fFUWiFgntUM5sHTwMM52hxpbIwcZBEJ2gzMU/s1600/kemiskinan-masal-bajaj-anak-nalumsari-jepara-jawa-tengah.jpg

Ndalepuk : atau tentang kebiasaan Nyampah

noreply@blogger.com (Unknown) — Mon, 23 May 2011 07:28:00 +0000

Ungkapan "ndalepuk, ndalepuk !!" terdengar bersahut-sahutan di penjuru kampung-kampung di penghujung tahun 80-an. Sekarang, seruang itu sudah lama tak terdengar.

Ndalepuk atau saNDAL ijoLE KeruPUK (Sandal ditukar dengan Kerupuk) adalah ucapan yang sering kudengar di saat Kecil. Saat itu, tukang pengumpul barang bekas mencoba mengumpulkan barang dengan cara memberi imbalan kerupuk bagi mereka yang mengumpulkan barang yang masih bisa dijual untuk didaur ulang lagi. Barang yang mereka terima antara lain sandal (diambil karetnya), semprong senthir (kaca penutup di lampu teplok), dan barang-barang lainnya. Di beberapa tempat, Ndalepuk disebut Ndalireh karena barang yang menjadi alat penukar adalah gereh (ikan asin), atau juga minyak curah. Beberapa tempat yang lain, menggunakan alat penukar yang lain, tetapi dengan pola yang sama yaitu memberikan imbalan bagi pengumpulan barang bekas.

Aku tiba-tiba teringat dengan ungkapan tersebut karena baru saja tersedia kerupuk di ruang rekreasi di asrama. Kerupuk merah kuning ukuran panjang yang sudah sulit kutemukan lagi. Kerupuk itu dibeli di pasar Godean, Yogyakarta. Rasa kerupuk ini berbeda dengan kerupuk Ndalipuk. Kerupuk dari tukang Ndalepuk digoreng dengan menggunakan pasir sedangkan kerupuk yang tersedia sekarang digoreng dengan menggunakan minyak. Lebih enak yang "dulu" menurutku.

Pertanyaanku, ke mana tukang ndalepuk sekarang ? Yang mereka lakukan sekarang seperti yang dilakukan oleh para pemulung. Mengumpulkan barang bekas yang mungkin masih bisa dijual lagi untuk didaur ulang. Barang yang bisa didaur ulang seperti plastik kemasan air meneral, botol minuman, kertas bekas, besi, tembaga, kaca, dll. Kegiatan mengumpulkan barang bekas masih sama, tetapi cara
pengumpulannya yang berbeda. Ada apa ini ?

Persoalan yang sederhana ini menjadi menarik bila dilihat dari sisi budaya. Kegiatan manusia mengumpulkan barang bekas dari orang lain, kemudian dijual kembali menjadi semakin mudah karena semakin banyak orang yang membuang barang. Kebiasaan membuang barang atau Nyampah adalah kebiasaan bawaan bersamaan dengan berkembangnya industrialisasi. Coba saja membayangkan berlimpahnya barang produksi seperti sandang, plastik (mainan, bungkus, tutup ) semuanya hadir tanpa pemikiran tentang pengolahan sesudahnya. Dengan kata lain, kebiasaan Nyampah adalah efek samping yang tidak terpikirkan oleh para pencipta teknologi. Penciptaan, produksi massal barang selama ini dilihat sebagai tujuan akhir. Orang tidak akan memikirkan bagaimana sesudah barang tersebut rusak atau tidak lagi dipakai.

Kenyataannya, semakin lama, barang yang diproduksi juga tidak lagi bisa digunakan untuk waktu lama. Ditambah lagi, kebiasaan untuk mengikuti mode membuat banyak orang tidak lagi menggunakan barang yang sebenarnya masih bisa digunakan. Kebiasaan ini memicu untuk membuat barang yang hanya bisa digunakan dalam jangka waktu singkat. Dengan kata lain, barang produksipun juga mengikuti tren para penggunanya. Ada keterkaitan satu sama lain. Di hadapan situasi ini, muncul masalah kebiasaan membuang atau Nyampah .

Kebiasaan Nyampah ini kemudian menuntut banyak barang dibuat dengan kemampuan dapat didaur ulang. Istilah Recycable dengan gambar tiga panah melingkar dengan bentuk segitiga menjadi umum untuk menunjukkan bahwa barang yang diproduksi bisa didaur ulang. Bila produk dengan kemampuan untuk didaur ulang adalah tanggungjawab produsen, maka kegiatan daur ulang kemudian menjadi tanggung jawab siapa ? Konsumen, pengguna ? Manusia pada umumnya ? Permintaan tanggungjawab semacam ini menjadi sulit. Saya akan memperlihatkan kesulitannya.

Ketika orang membeli, dengan segala rayuan iklan modern, orang terbuai dengan ilusi fesyen. Apapun barangnya, entah barang elektronik, hasil teknologi terkini, atau barang-barang penunjang manusia dalam membaawakan diri, semuanya dijual dan dibeli dengan memanipulasi hasrat. Perasaan saat sebelum membeli, saat membeli, saat baru saja memiliki, adalah urutan semakin memuncak, dan kemudian menjadi antiklimaks ketika satu atau dua bulan memiliki. Kegiatan membuang atau Nyampah
menjadi hal yang biasa. Kegiatan yang menyenangkan ketika merencanakan membeli, membeli,
dan ketika sudah memiliki, tidak dibarengi dengan kegiatan yang menyenangkan saat membuang, Nyampah , apalagi saat mendaur ulang. Kegiatan Nyampah tidak menyenangkan karena dihadapkan pada suatu kebiasaan baru yaitu Nyampah yang benar. Nyampah yang benar adalah Nyampah di tempat sampah, lebih baik lagi bila dipilah atau malah dikelola sendiri. Ketidaknyamanan dalam melaksanakan kegiatan Nyampah inilah yang saya sebut sebagai suatu kesulitan tersendiri.

Kesulitan tersebut akan menjadi berbeda apabila kegiatan Nyampah dibarengi juga dengan situasi menyenangkan seperti pada saat membeli, saat merencanakan membeli, atau beberapa saat sesudah membeli. Situasi tersebut bukan tidak mungkin terjadi. Ungkapan Ndalepuk yang saya ingat di atas adalah ungkapan yang membawa warta gembira. Ketika saya masih kecil, kata Ndalepuk bergema memberikan harapan dan menerbitkan ingatan akan sampah yang telah saya kumpulkan di rumah, yang akan saya tukarkan dengan kerupuk. Cara ini bisa dikategorikan “hadiah dan hukuman”, tetapi telah terbukti efektif menjadi salah satu cara untuk belajar membuang dengan gembira, bahkan membuat orang merencanakan untuk membuang dengan gembira.

Ah, semoga ini bukan sekadar romantisme masa kecil ketika melihat kerupuk di ruang rekreasi.

generasi bakmi jowo

noreply@blogger.com (Unknown) — Sun, 30 Jan 2011 15:50:00 +0000

Apa hubungan BAKMI JOWO dan Orang YOGYA ?
Sudah 7 bulan aku tinggal di Jogja dan mengenal salah satu makanan yang cukup digemari masyarakat jogja yaitu BAKMI JOWO. Makanan ini cukup banyak ditemui di jogja dan sekitarnya, mungkin hampir sama dengan WARUNG SENGSU yang banyak ditemui di SOLO. Warung Bakmi Jowo biasanya menjual BAKMI GODHOG, BAKMI GORENG, nasi goreng dan campuran nasi dan bakmi yang biasa disebut magelangan. Semakin bisa menikmati BAKMI JOWO, aku merasa semakin mengenal YOGYA dan masyarakatnya.

Dibandingkan dengan hidangan bakmi lain, BAKMI JOWO (terutama bakmi godhog) memiliki keistimewaan dalam kuah yang kental dan terasa campuran telurnya. Selain itu, cara memasak dengan arang dan anglo juga memberi rasa yang khas yang sangat berbeda dari masakan dengan kompor minyak atau gas. Di dalam bakmi itu sendiri, terdapat campuran dua macam mie yaitu mie telor dan bihun, ditambah campuran daging ayam yang disuwir, sedikit jeroan ati dan ditaburi “brambang” goreng. Tentang sayurannya, paling terasa adalah kol yang masih terasa kriuknya karena dimasukkan belakangan, selain tomat dan daun bawang. Untuk cita rasa pedas, BAKMI JOWO menyediakan cabai rawit utuh (biasanya cabai putih) dalam penyajian. Pembeli biasanya makan bakmi sambil “nyeplus” cabai rawit untuk mendapatkan sensasi pedas. Selain itu, pembeli biasa akan makan dengan irama yang cenderung cepat karena BAKMI JOWO lebih terasa “nendhang” bila dimakan saat masih panas sehingga lidah terasa sedikit kepanasan. Gabungan antara lidah yang kepanasan dengan aroma BAKMI JOWO “kemebul” yang terhirup hidung, menambah selera saat menyantap BAKMI JOWO.

Selain kekhasan dalam isi makanan, BAKMI JOWO juga memiliki kekhasan dalam tempat dan penyajian. Tempat penjualan BAKMI JOWO biasanya semi permanen, meminjam emperan toko atau bila permanen, bentuk warungnya sederhana, dari kayu dengan penerangan yang minimal sehingga menimbulkan kesan remang dan tempo dulu. Bentuk gerobaknya juga khas dengan wajan penggolahan kecil bergagang satu dengan kompor anglo arang dan beberapa ayam yang sudah dimasak dan dicantolkan, siap untuk “dithithil”. Dengan ukuran wajan yang kecil, BAKMI JOWO biasanya dimasak satu persatu sehingga tidak heran, penyajian satu porsi BAKMI JOWO membutuhkan waktu yang lama, ditambah bila banyak yang sedang membeli. Lamanya penyajian bukanlah suatu penghalang bagi penikmat BAKMI JOWO. Penggemar BAKMI JOWO tidak pernah terlalu mempermasalahkan waktu pengolahan dan penyajian karena sudah maklum dan saat itu dijadikan moment pertemuan dan ngobrol untuk menunggu pesanan.

Banyaknya warung BAKMI JOWO juga menghasilkan penggemar fanatik tersendiri sehingga jarang warung BAKMI JOWO yang sepi pembeli. Warung BAKMI JOWO tersebar di Yogyakarta dan sekitarnya, terutama daerah Bantul. Tiap tempat memiliki sejarah dan legenda tersendiri sehingga mengunjunginya juga merupakan perjalanan merasakan sendiri ceritera tentang warung BAKMI JOWO dan sejarah di belakangnya. Ia biasanya terdapat di tempat yang “nyempil” sehingga usaha mencarinya merupakan suatu prestasi tersendiri. Para penggemar yang fanatik selalu akan mencari tempat BAKMI JOWO yang lain di tempat-tempat yang sulit dikunjungi. Cerita tentang kenikmatan BAKMI JOWO dari mulut ke mulut semakin memancing para penggemar BAKMI JOWO untuk berburu tempat tersebut. Lamanya pencarian tempat dan penyajian bisa lebih dari 3 jam, tetapi hal itulah yang mengasyikkan dari perburuan BAKMI JOWO. BAKMI JOWO memang merupakan suatu anomali dalam era “fast food”.

Tiap Warung BAKMI JOWO, biasanya juga terkenal karena menyediakan minuman khas. Teh Panas adalah andalan tiap warung BAKMI JOWO. Teh kental manis dengan wangi melati yang dihidangkan “puanas” menjadi teman setia penikmat BAKMO JOWO. Di beberapa tempat, disediakan juga minuman tradisional seperti Wedhang Uwuh (rempah-rempah) atau juga Kopi dan Jeruk Panas.

Menikmati BAKMI JOWO adalah suatu kultur tersendiri dari masyarakat yang suka dengan tantangan dan menghargai usaha keras baik pembeli maupun penjual. SABAR adalah kata kunci yang muncul dari masyarakat pecinta BAKMI JOWO. Generasi penikmat BAKMI JOWO adalah generasi yang mau mengatakan bahwa hidup itu bisa dimaknai dengan tenang, dengan kesederhanaan tanpa menghilangkan kerja keras. Generasi BAKMI JOWO tetap tumbuh subur di tengah derasnya arus cara pikir yang mengedepankan kecepatan, efisiensi, produktivitas dan profit oriented. Menikmati BAKMI JOWO bukan sekedar tindakan menghilangkan lapar tetapi merupakan gabungan dari hasrat keingintahuan ditambah rasa penasaran dalam interaksi kerakyatan yang khas YOGYA. Masyarakat YOGYA adalah Generasi BAKMI JOWO. Menyelami masyarakat YOGYA bisa dimulai dengan mencoba merasakan enaknya BAKMI JOWO, setelah bisa merasakan nikmatnya BAKMI JOWO, perjalanan memahami YOGYA dijamini semakin terbuka. Berani Mencoba !!

Asal gambar : http://rievl11.blogdetik.com/files/2010/02/bakmi-jawa.jpg

“Mengapa saya menulis [di blog] ? ” (bagian 1)

noreply@blogger.com (Unknown) — Wed, 01 Dec 2010 19:36:00 +0000

Pertanyaan tersebut muncul ketika seorang teman menganjurkan bahwa daripada menulis di blog, lebih baik mengirim tulisan ke sebuah media sehingga menghasilkan uang. Mungkin ada benarnya juga, pertama bahwa dengan mengirimkan tulisan ke media massa tulisan tersebut mungkin bisa dimuat (mungkin juga tidak) dan saya bisa mendapatkan uang. Saya pernah melakukannya, dan kebetulan mendapatkan uang darinya. Atau mengirimkan tulisan ke suatu sayembara tulisan dan bila menang (bisa juga tidak) akan mendapatkan hadiah. Itupun saya pernah melakukan dan merasakan hadiahnya. Kedua, ketika tulisan diterima di suatu media massa, kemungkinan dibaca oleh orang lain bisa lebih banyak. Memang menyenangkan apabila tulisan dibaca dan memberikan nilai guna bagi orang lain. Tetapi, pertanyaan di atas menjadi pertanyaan eksistensial bagi saya karena menulis bagi saya tidak berhubungan dengan uang. Baik uang maupun keinginan dibaca adalah efek samping dari tulisan yang pas, atau sesuai dengan kriteria dan kehausan seseorang akan tema yang saya tulis. Olehkarena itu, bila kebetulan temanya pas dan cocok dengan karakter media massa, tulisan saya tentu saya kirimkan ke media massa, dimuat (banyak pembaca) dan mendapatkan uang darinya. Menulis adalah sebuah moment personal bagi saya. Saya menulis (di blog) semata saya ingin menulis sesuatu yang saya temui secara tidak sengaja dalam kehidupan sehari-hari, dan kadang-kadang saya hubungkan dengan bahan kuliah yang sedang saya gumuli. Sesederhana itu alasannya.

Tentu saja, saya memiliki juga alasan yang lebih jauh, berasal dari pergumulan pribadi saya berhadapan dengan tulisan. Keteguhan hati untuk menulis atau menyusun kata-kata tak lepas dari pergumulan saya berhadapan dengan tema skripsi, 4 tahun yang lalu. Saat itu, saya membuat skripsi tentang suatu teks dari Derrida. Di situ saya mulai dengan membaca banyak buku tentang Derrida, komentar tentang Derrida dan mulai masuk ke dalam teks yang saya jadikan bahan skripsi. Pergumulan dengan teks dan dengan Derrida tersebut membawa saya pada beberapa tema tentang “kata”,”pengarang”, “teks”, “tulisan”, “menulis”, dan “wicara”.

Saya tertarik dengan pemahaman umum oposisi wicara atas tulisan warisan Plato. Secara umum, banyak orang mengatakan bahwa wicara atau tuturan memilki superioritas atas tulisan karena tulisan tidak dapat menjawab pertanyaan yang disampaikan kepadanya. Tulisan menjadi suatu monumen bisu terhadap persoalan yang muncul dalam tulisan tersebut. Dengan kata lain, tulisan dianggap sebagai sesuatu yang tidak otonom. Tulisan bisa dikutip dan dan digunakan seenaknya untuk mendukung suatu gagasan atau niat seseorang. Lain dengan tuturan yang dianggap otonom, yang bisa menjawab ketika ada pertanyaan yang ditujukan kepadanya. Tulisan dianggap seperti anak kecil yang berlari kepada Ayahnya (writer) untuk menjawab pertanyaan yang tidak dapat dijawabnya. Dan Anehnya, Sang Ayah (writer) telah membuang si anak dan melihatnya dari kejauhan tanpa memberi bantuan jawaban. Si anak adalah anak haram yang kehadiran adalah hasil hasrat yang tidak menemukan pelampiasan. Ia dibuang oleh sang pembuat begitu dia hadir.

Cerita tentang superioritas tuturan tentang tulisan yang saya temukan, tidak berakhir dalam argumen tentang otonomi. Tulisan juga dianggap sebagai monumen bisu yang semata melestarikan suatu pengetahuan yang harus diingat. Tulisan adalah suatu ingatan yang dikeluarkan dari pikiran dan disimpan dalam bentuk konkret. Bila demikian, semakin banyak tulisan yang dibuat, semakin banyak pula ingatan yang dikeluarkan dari pikiran sehingga tulisan membuat orang semakin sulit mengingat. Bandingan untuk konsep ini adalah suatu masa sebelum era tulisan dan komputerisasi dan masa sekarang. Saya cukup beruntung mengalami masa harus menghapal banyak hal di masa kecil mulai dari pelajaran di sekolah, P4, IPS, IPA, dan segala ilmu hapal lain, sampai dengan kegiatan di rumah seperti menghafal nomor telepon teman-teman dan tetangga saya. Semua itu membuat ingatan saya cukup terasah sehingga saya bisa mengingat. Ingatan akan terbantu ketika dituliskan. Di situ, tulisan mengikis kemampuan menghapal seseorang. Mungkin, ketika pendidikan belum membuat orang bisa berbahasa baca dan tulis, ingatan adalah tempat menempelkan pengetahuan terbaik. Tentang hal yang dituliskan adalah tentang sesuatu/pengetahuan yang SUDAH diketahui, sudah basi dan bukan sesuatu yang menantang untuk dipikirkan. Itulah superioritas bahasa tutur atas tulisan.

Oposisi di atas memang menempatkan wicara di atas tulisan. Derrida mencoba membalik dengan mempersoalkan oposisi tersebut. Ia tidak sekedar menempatkan tulisan di atas wicara tetapi mempersoalkan oposisi tersebut. Baginya, suatu oposisi mengandaikan adanya hierarki, satu lebih baik dari yang lain dan suatu hierarki sangat rentan terhadap represi. Derrida mau memproblematisasi dengan mengetengahkan suatu tulisan yang yang baik dan tulisan yang tidak baik. Sampai di sini saya semakin tertarik menulis, bukan karena baik atau tidak baik saya menulis, tetapi karena sifat tulisan yang dianggap sebagai anak haram.

Tulisan dianggap sebagai anak haram karena tulisan sering menimbulkan salah persepsi, menimbulkan banyak makna baru dari setiap pembacaan. Setiap pembacaan akan menghasilkan makna yang seringkali berbeda dengan maksud penulisannnya. Kemungkinan suatu tulisan dibaca dengan cara yang berbeda dan menghasilkan makna yang personal di luar makna yang dimaksudkan oleh sang penulisnya adalah sesuatu yang menggetarkan saya. Kekuatan tulisan terletak di dalam segala yang dianggap sebagai kelemahannya. Ciri tulisan sebagai suatu teks yang bisa dibaca itulah yang membuat saya semakin tertarik untuk menulis. Bagi saya, yang sudah tertulis biarlah tertulis. Apapun komentar dan sikap yang muncul dari pembacaan tulisan adalah bagian yang tidak bisa dielakkan dari munculnya tulisan. Sekali ditulis, sekian ribu interpertasi terlahir. Campur tangan sang penulis menjadi hilang. Ketika diharapkan pada teori matinya sang pangarang, di sini, sang pengarang tidak lagi berfungsi sebagai sang tiran otoriter pemberi makna tunggal (the author) tetapi sang pengarang telah menjadi semata penulis (the writer) yang menuliskan kata-kata dengan maksud tertentu tetapi dengan kepala tegak tetap menyadari kemungkinan beranak-pinaknya suatu makna tulisan dari suatu pembacaan.

Di sini, saya teringat dengan satu kisah Klasik Jawa dalam babad Wayang Purwa. Di situ diceritakan tentang Batara Guru yang sedang bercengkrama dengan Istrinya, Dewi Uma. Mereka bertamasya menaiki Lembu Andhini. Dalam perjalanan,wajah Dewi Uma tersapu sinar matahari sehingga wajahnya bersinar dan memancarkan kecantikan yang menimbulkan hasrat. Batara Guru terpesona, dan terbitlah hawa nafsu terhadap Sang Dewi. Hasrat tersebut ditolak oleh Sang Dewi karena Dewi Uma malu melakukan persetubuhan di atas langit di atas Lembu Andini. Hasrat Batara Guru tetap membara walau tidak tersalurkan. Jadilah sperma dari Batara Guru keluar dan berhamburan di samudra raya. Sperma yang merupakan perwujudan hasrat tersebut menghasilkan kekacauan di samudra raya dan tak dapat diatasi oleh para Dewa karena berasal dari Batara Guru, Dewanya para Dewa. Karena berasal dari Hasrat untuk bersenggama, sperma tersebut tetap membentuk wujud ciptaan yaitu seorang Raksasa. Raksasa itu kemudian diberi nama Batara Kala oleh Sang Ayah. Cerita berlanjut pada asal muasal diadakanya upacara ruwatan.

Lahirnya Batara Kala adalah kelahiran yang tidak diinginkan oleh Batara Guru. Ia lahir dari hasrat prokreasi yang tidak mendapat tempat. Ia adalah sang anak haram yang kelahirannya tidak diinginkan oleh Orangtua dan masyarakat. Seperti itu pula, lahirnya aneka makna dari suatu pembacaan teks: Bisa muncul sesuai dengan maksud pengarang, bisa juga bergulir jauh dari maksud sang pengarang. Di sini, Batara Kala pun menunjukkan sifat yang sangat berbeda dan bentuk yang berbeda dari Batara Guru. Suatu tulisan atau teks memuat kemungkinan untuk berubah makna dan bentuk dari sifat mulanya karena ia adalah Anak Haram. Dalam pemahaman akan kayanya suatu makna tulisan dalam interpertasi pembacaan, demikianlah cerita ketertarikan saya menulis menemukan dasarnya.

Dari ketertarikan yang sifatnya mencerahkan di atas, muncul juga suatu alasan lain dalam menulis yang berhubungan dengan sifat khas masyarakat pasar. Ketika segala sesuatu di dunia coba dinilai dengan harga, manusia juga dinilai dari harganya, atau dari apa yang bisa dijadikan sebagai komoditas dalam dirinya. Saya melihat bahwa tindakan saya menulis ini adalah suatu sikap untuk tidak semata menjadi konsumen dalam pasar yang menawarkan banyak kemudahan dan kenikmatan (nonton TV, main game, bermain FB, makan,dll) namun juga melakukan sesuatu yang PRODUKTIF. PRODUKTIVITAS memang merupakan kategori masyarakat industri yang melihat manusia dari apa yang bisa dilakukan. Akantetapi, di sisi lain kategori itu juga bisa membedakan tindakan manusia yaitu KONSUMSI dan PRODUKSI. Ketika saya mencoba untuk menulis, saya menempatkan diri dalam jajaran kegiatan yang PRODUKTIF dan tidak semata KONSUMTIF. Kegiatan PRODUKTIF, saya maknai sebagai suatu kegiatan yang memberi makna pada diri saya sebagai manusia. Inilah alasan kedua saya dalam menulis.

Dalam perkenalan di blog, saya menulis bahwa menulis adalah suatu konsekuensi logis atas proses membaca yang saya lakukan. Sebenarnya, tidak semua tulisan saya adalah hasil bacaan yang langsung saya ungkapkan. Pembacaan menghasilkan kaitan dengan tulisan dalam jarak. Jarak tersebut menyangkut ruang dan waktu. Dengan kata lain, apa yang saya tulis juga berhubungan dengan apa yang saya baca. Pengalaman saya berjumpa dengan realitas membangkitkan kembali ingatan akan bacaan yang pernah saya baca dan menghasilkan suatu hasrat untuk menuliskannya. Makna dari pernyataan saya bahwa tulisan adalah konsekuensi logis dari proses membaca bisa saya hubungkan dengan motif dasar saya menulis yang telah saya ungkapkan di atas. Ketika suatu tulisan dilepas oleh pengarang, otonominya hilang. Bukan otonomi tulisan, tetapi kekuasaan sang pengarang atas makna tulisan yang kabur. Tulisan membiakkan jalinan makna dalam setiap pembacaan. Tidak berhenti di situ, seperti yang saya alami, makna yang muncul dari pembacaan akan tersimpan dan akan segera berubah menjadi hasrat untuk menulis ketika bertemu dengan suatu pemicu. Dalam pengalaman saya, pemicunya adalah pengalaman harian. Suatu tulisan akan memperanakkan kembali tulisan yang juga memiliki kemungkinan dibiakkan terus menerus.

Ceritera panjang di atas, dapat menjelaskan perkenalan saya di blog ini, mengapa saya berkata-kata, mengapa saya beternak kata, mengapa saya ingin mengartikulasikan kata, mengapa saya membaca, mengapa saya menulis [bukan hanya di blog].

“Dunia ditandai kata, alangkah sepinya dunia tanpa kata. Kata memaksa kita untuk berbicara, dan sekrang kita paksa kata untuk mengartikulasikan kita. Berkata-kata !!”

gambar diambil dari : http://www.bigoo.ws/code/preview/227753.htm