A coisa anda feia para a Nintendo. Uma empresa após a outra anda pulando fora do Wii U, principalmente pelas limitações técnicas do console, que deveria ao menos ser superior em comparação ao PS3 e ao XBox 360.

Além da Insomniac ter dado a entender que não pretende desenvolver para o Wii U, a Electronic Arts já tinha dado indícios de que não iria apoiar tanto assim o novo console, já que o mesmo não terá um novo título da série Madden, nem Battlefield 4 ou nenhum game feito na engine Frostbite 3. Curiosamente disseram que FIFA ’14 não seria lançado para o console “devido as fracas vendas da versão anterior”, o que pode apontar um motivo além de limitações técnicas: negócios (não esqueçamos que a EA não anda muito bem ultimamente). Entretanto a empresa havia dito que a Nintendo era uma importante parceira e não a deixaria na mão, já que ambas anunciaram “uma parceria sem precedentes” na E3 de 2011.

Pois bem, a situação é um pouco pior do que se pensava: em entrevista ao site Kotaku, o porta-voz Jeff Brown revelou o que todo mundo já desconfiava – a EA atualmente possui ZERO GAMES em desenvolvimento para o Wii U.

Apesar de não ter descartado o console de vez, é preocupante quando a nova engine não funcionou no Wii U (a Frostbite 2 rodou mal e porcamente), o que limita e muito as opções. E para adicionar insulto à injúria, um desenvolvedor da EA chamado Bob Summerwill respondeu de forma não muito amistosa a uma pergunta sobre o que está acontecendo:

Acha que ele parou por aí? Não, ele continuou:

“A Nintendo ainda trabalha como se vivesse nos anos 90. Deveriam ter feito como a Sega e transformarem Mario e Zelda em jogos exclusivos do Playstation 4 ou do Durango.”

“Ao invés disso eles fazem esse console terrível, e isso: www.nintendo.com/wiiu/downloads… Apenas parem! Limitem-se a fazer bons jogos!

“Esta (a postura da EA) é uma decisão friamente planejada em focar nossos recursos em mercados que realmente importam… como celulares e a próxima geração.”

Obviamente, os tweets e qualquer referência à EA foram removidos de seu perfil.

É uma situação delicada, mas é possível que a Nintendo ainda consiga reverter a situação, nem que seja para transformar o Wii U numa plataforma indie, como a Sony vem fazendo com o PS Vita.  Recentemente a empresa reduziu as exigências para desenvolvedores independentes, o que pode vir a ser uma luz no fim do túnel.

Fonte: DToid, aqui e aqui.

A espera para os fãs de Final Fantasy VII japoneses finalmente acabou, quando a Square-Enix lançou ontem a revisão do game para PC em terras nipônicas, mais precisamente a versão International, com todo o conteúdo adicional dos games ocidentais que o original japonês não possuía. Na esteira do lançamento a empresa aproveitou para anunciar que sua sequência, Final Fantasy VIII, receberá o mesmo tratamento.

Originalmente um game para o PSOne lançado em 1999, FFVIII recebeu um port para computadores no ano seguinte, que foi muito criticado. Pelas imagens divulgadas nota-se que o jogo recebeu um tratamento nos polígonos, ficando bem atraente ao olhos. Não há informações sobre a data de lançamento ou se receberá conteúdo adicional.

O game que narra a história de amor entre o soldado da GARDEN Squall Leonhart e a intempestiva membro do grupo de rebeldes Forest Owls Rinoa Heartilly pode não ter sido o JRPG mais formidável da franquia, mas é muito bom e um jogo deveras injustiçado. Na época ele foi acusado de se distanciar demais da veia fantástica medieval que perdurou até o quinto título, mas que já vinha sofrendo mudanças notáveis desde FFVI. Os únicos pontos fracos são a história que nada mais é que um pano de fundo para o romance central e uma preocupação em adicionar profundidade e personalidade aos personagens de forma forçada, sendo que Tina, Edgar e companhia em FFVI eram bem mais carismáticos.

Fonte: Famitsu via Kotaku.

The Howler é um jogo onde controlamos um balão que deve enfrentar uma série de obstáculos durante os estágios e embora ele possa ser encarado de uma maneira mais tradicional, ou seja, com o mouse, é ao utilizamos o microfone que game se torna realmente divertido.

Com um estilo visual belíssimo, a mecânica por trás do jogo é bastante simples, bastando aumentarmos ou baixarmos o tom da voz para guiar o balão e em determinados momentos devemos até mesmo disparar bombas contra objetos localizados no solo.

Nos computadores há uma demo que pode ser jogada aqui e o The Howler pode ser adquirido através do Desura e caso você tenha um dispositivo iOS, ele também está disponível na App Store, inclusive por um valor bem mais em conta. Só não vá sair pela rua gritando feito um maluco, ok?

[via Joystiq]

Daqui há algum tempo, quando formos olhar os livros de história veremos Jason Rubin sendo descrito como o presidente que foi a pique junto com a THQ, mas se tem alguém que merece dividir tal responsabilidade com o fundador da Naughty Dog, este é Danny Bilson.

Tendo deixado a editora logo após o fracasso comercial do uDraw, jogo que causou um enorme rombo nos cofres da empresa, o executivo concedeu uma entrevista ao GamesIndustry onde falou um pouco sobre como foi seus últimos dias na THQ.

“Quando eu saí, há cerca de um ano, nós não tínhamos visto o que eventualmente estava por acontecer. Não estou brincando. Ok, nós sabíamos que estávamos em apuro, mas sabíamos que tínhamos uma boa linha de jogos e pensávamos que havia dinheiro suficiente para fazer esses jogos, terminá-los e divulgá-los apropriadamente. Tínhamos planos de viver por mais um dia.

Estávamos fechando estúdios a todo momento e eu era o cara que ia até eles para lhes dar a má notícia. É a pior coisa que… é o pior. Eu vou parar por aqui. É terrível.”

Bilson fez questão de dizer que a partir do momento em que deixou a THQ ele parou de ter acesso a informações sobre o que estava acontecendo na editora, que tentou seguir sua vida até que em dezembro passado ficou sabendo que a companhia iria fechar, o que lhe fez se sentir péssimo.

Alguns poderão até dizer que Danny Bilson está apenas tentando limpar sua barra e mesmo que essa tenha sido sua intenção, não há como negar que ele foi um dos principais responsáveis pelas decisões equivocadas que a empresa tomou nos seus últimos meses de vida.

A Nintendo Direct de hoje não trouxe muitas novidades relevantes como a última, entretanto a última novidade trazida pelo presidente e COO da Nintendo of America, Reggie Fils-Aime, merece ser comentada.

A empresa já se decidiu por não participar ativamente da E3 neste ano, mas nem por isso deixará de trazer novidades. Entretanto o foco mudou: com a política de “levar a E3 para as pessoas”, Reggie anunciou uma parceria com a rede Best Buy, que montará stands com versões jogáveis dos futuros lançamentos da Nintendo, que estarão disponíveis para quem quiser jogar durante a semana da feira. Ainda que seja apenas restrito a Estados Unidos e Canadá, devemos lembrar que a E3 é um evento fechado, onde apenas a imprensa especializada tem acesso.

É uma aposta ousada, que pode angariar alguns karma points para a companhia (principalmente após ter ficado de mal dos vloggers), além de propor algo que todo mundo sempre quis: participar da E3 para jogar os demos.

Para quem perdeu segue o vídeo da Nintendo Direct de hoje:

Fonte: DToid.

Mesmo assim, tenho que admitir que já faz um bom tempo que não me aventuro pelo game, mas isso poderá mudar a partir da próxima segunda-feira (20/05), data em que será lançado uma das campanhas mais promissoras que já vi para o L4D, a DNIEPR.

Com versões tanto para o primeiro quanto para o segundo game, ela colocará os sobreviventes na cidade ucraniana de Pripyat, aquela mesma que em 1986 foi devastada pelo vazamento radioativo na usina nuclear de Chernobyl, portanto, talvez não houvesse ambientação melhor do que a escolhida pelo grupo responsável pela modificação.

O projeto levou três anos para ser concluído e tamanha dedicação pode ser vista no belo trailer abaixo, que mostra um pouco do que encontraremos ao encarar os quatros estágios que contarão com novos modelos e uma trilha sonora exclusiva e caso você também seja um dos fãs do jogo cooperativo da Valve, acho que valerá a pena dar uma chance a esta campanha.

[via Rock, Paper, Shotgun]

E finalmente a Warner divulgou o primeiro teaser de Batman: Arkham Origins, título que vai revelar os primeiros anos do cruzado de capa no combate ao crime de Gotham City. No vídeo vemos o cavaleiro das trevas num quebra-pau com Slade Wilson, mais conhecido como Exterminador (Deathstroke, no original) ou o molde que Rob Liefeld usou para criar o Deadpool (e que ficou muito melhor como personagem após o autor deixar a Marvel; no começo ele era um clone mala do Wolverine).

Agendado para 25 de outubro próximo, o game vai se passar numa véspera de Natal, quando diversos assassinos chegam à cidade para dar cabo do Batman. O game está sendo desenvolvido pela WB Montreal Studio, o mesmo que ficou a cargo de adaptar Arkham City para o Wii U, e não contará com a voz de Kevin Conroy como Batman/Bruce Wayne e, caso apareça no jogo, Mark Hamill também não retornará para o Coringa, já que ele aposentou o personagem de vez.

Batman: Arkham Origins será lançado para PC, XBox 360, Wii U e PlayStation 3. Um spin-off chamado Batman: Arkham Origins Blackgate será lançado na mesma data para Nintendo 3DS e PlayStation Vita.

Fonte: Polygon.

Todos os fabricantes que abraçaram a indústria do entretenimento adulto num momento da história se deram bem e seguiram em frente, vide o VHS, DVD, K7… a Sony quase se estrepou quando durante a guerra das mídias de alta definição bateu o martelo que o Blu-ray não teria pr0n. Após um reality check eles voltaram atrás, e o HD-DVD da Toshiba virou história.

Com a última geração de videogames aconteceu a mesma coisa. Eles não são mais consoles que servem apenas para jogar (a Nintendo ainda insiste nisso, mas aos poucos está mudando de estratégia), são estações multimídia de entretenimento, especialmente o XBox 360: ele foi a vitória da Microsoft onde o Windows XP Media Center Edition falhou miseravelmente: estabelecer a empresa como um hub de conteúdo na sala de estar.

Tudo que Redmond teve que fazer foi vender um set-top box disfarçado de videogame.

Demorou um pouco, é verdade, mas serviços de streaming de filmes educativos desembarcaram nos consoles: o 360 atualmente conta com o YouPorn, já o PS3 possui o SugarDVD (caso não tenha ficado claro, o link é absolutamente NSFW!), o mesmo serviço que acaba de anunciar que vai desembarcar no novo console da Microsoft que será revelado na próxima terça-feira, com cobertura do Meio Bit.

O serviço não é fraco, tendo uma gama enorme de estúdios parceiros de primeira, como Digital Playgrond, Brazzers e Hustler. Além de atualmente no PS3 e futuramente no novo XBox, eles tem conteúdo para iPad, mas é certeza que se trata de um Web App, pois já conhecemos a política moralista de Cupertino.

“Qualquer console deveria ser beneficiado com acesso ilimitado a conteúdo adulto em HD com um clique de botão”, disse Rebecca Bolem, representante da SugarDVD. Concordo, apesar de hoje em dia qualquer um pode abrir o Xvideos ou o RedTube sem precisar pagar por isso, mas o lance é a praticidade de ligar seu Durango ou PS4, jogar um pouco, assistir House of Cards no Netflix e pular para Pirates. E por US$ 7,95/mês, não é tão caro assim.

Como o PS3 já possui um serviço semelhante, muito dificilmente a Sony vai dar uma de recatada agora e não permitir pr0n no PS4, mas caso o faça, como hoje em dia a maioria dos compradores do 360 não o fazem para jogar, a Microsoft vai sair com uma bela vantagem.

P.S.: como vivem perguntando vou facilitar a vida de vocês:

Fonte: The Escapist.

Com o início desta geração se tornou comum o conceito de que para um jogo ser imersivo, ele precisa ter o maior mundo possível. Um exemplo disso pôde ser visto na franquia Grand Theft Auto, que sempre que um novo capítulo era anunciado uma das principais preocupações dos jogadores era saber se o mapa seria maior do que o anterior, mas para Warren Spector isso nunca fez muito sentido.

“Eu nunca fiz isso, nunca quis fazer isso,” declarou o game designer durante uma entrevista ao site Rock, Paper, Shotgun. “Eu tenho muito mais interesse em espaços menores profundamente simulados. Prefiro fazer algo que tenha uma polegada de comprimento e milhas de profundidade do que algo com milhas de comprimento e uma polegada de profundidade. Eu quero fazer mundos, mas por mundos eu quero dizer um lugar onde cada objeto possa ser manipulado, onde os NPCs façam algo além de apenas querer te matar, onde cada porta possa ser aberta e existe uma razão para abri-las. É a isso que me refiro a criar um mundo. Não se trata de tamanho, mas da profundidade e da interatividade.”

Outro assunto bastante interessante discutido por Spector, mas dessa vez em um artigo publicado por ele no site GamesIndustry, diz respeito a maneira como as pessoas dão atenção demais a agregadores de notas como o Metacritic, já que as médias muitas vezes falham ao levar em consideração jogos de nicho ou que tragam algum tipo de inovação.

“O Metacritic, na melhor das hipóteses, recompensa os jogos que são convencionais e bem entendidos pelos jogadores e pela crítica. As coisas desafiadoras e novas são, por sua própria natureza, assustadoras e facilmente mal interpretadas.

Quando depositamos nossa fé no Metacritic como uma imparcial e científica medida de qualidade, nós deveríamos provavelmente nos perguntamos se a multidão – a multidão de jornalista, assim como a de jogadores – é realmente inteligente ou simplesmente medíocre, incapaz de reconhecer e recompensar o novo e o diferente.”

Por ser um grande admirador da carreira de Spector e principalmente da maneira como ele enxerga a indústria, talvez eu seja um pouco suspeito para falar, mas concordo com tudo o que ele disse e acho que as opiniões citadas aqui devem ser motivo de reflexão mesmo para quem acha que o game designer está errado.

Então, para acabar de uma vez por todas com as dúvidas, a empresa disponibilizou o download daquela demo e agora qualquer um que possua uma placa com suporte a tecnologia CUDA – ou seja, da série 400 em diante – pode fazer o download do arquivo de 309MB e brincar um pouco com diversos parâmetros, como a iluminação ou a textura da pele, permitindo assim que a luz atue de maneira diferente no personagem.

Criada com a ajuda do Instituto de Tecnologias Criativas da Califórnia, a FaceWorks utiliza uma técnica inovadora de iluminação, mas o que me deixou realmente impressionando na época da exibição foram as expressões faciais. Porém, como a nVidia deixou bem claro na ocasião, ainda deverá levar alguns bons anos até que vejamos algo assim nos games, já que isso consumiria muito desempenho das máquinas, o que fica claro ao eles terem usado uma Titan para rodar a demonstração.

Mesmo que você não tenha um computador que seja capaz de dar conta do recado, vale a pena dar uma olhada no vídeo abaixo, principalmente porque ele deixa claro que ainda há muito a avançarmos na direção de termos nos games gráficos que reproduzam a realidade.

[via VG247]

Na verdade o REDkit estava liberado como beta desde agosto do ano passado e com ele os usuários poderão alterar consideravelmente o RPG, seja criando personagens, missões ou histórias inteiras, mexendo até mesmo em todo o terreno.

Mas como nem todos possuem o conhecimento para desenvolver tais modificações, há um site onde podemos obter essas criações e com isso o estúdio espera que seja criada uma enorme comunidade em torno do jogo, mas eu tenho minhas dúvidas se a ferramenta não demorou muito para ser lançada, fazendo com que o interesse pelo jogo não seja mais tão grande quanto anteriormente.

De qualquer forma, é bom ver que os poloneses não abandonaram o jogo e seus consumidores, mesmo com o anúncio de sua continuação já tendo sido feito, mas acho que eles chamariam muito mais a atenção se os Mods fossem distribuídos também através do Steam Workshop.

[via Rock, Paper, Shotgun]

O trabalho de Jeppson é como o de um evangelista. Ele precisa mostrar aos desenvolvedores de jogos as vantagens da plataforma BB10, e trazer o maior número de títulos para a loja App World.

Segundo ele, a BlackBerry está procurando aprender com os erros vistos no iOS e no Android. E quando se refere a isso, não quer dizer apenas com software, mas também com o atendimento da empresa para com os desenvolvedores.

Anders Jeppson, diretor global de jogos da BlackBerry

Anders disse que a BlackBerry oferece muitas vantagens para quem quiser publicar jogos na loja. Seu sistema operacional é open-source e open standard, e isso ajuda muito na portabilidade dos jogos, caso o desenvolvedor pense que é complicado fazer o jogo também para BB10.

Para o BB10, os jogos precisam ser feitos em Unity, e isso já é uma boa notícia, já que 50% dos títulos atuais já se encaixam nesse quesito. Grandes empresas como EA, Gameloft, Rovio, Halfbrick e outras trabalham com Unity, e já estão portando diversos de seus títulos para a App World.

A loja e seu processo de aprovação foi outra coisa da qual Anders se gabou. Segundo ele, são apenas três cliques para realizar a portabilidade do jogo e apenas três dias para aprovar o título e começar a ganhar dinheiro na loja. Mesmo assim, ele afirma que a BlackBerry não descuida da segurança, maior destaque da empresa, e todos os jogos são avaliados antes da aprovação.

Entretanto, os pequenos desenvolvedores devem encontrar problemas nesse processo. Por serem menores, trabalham com suas próprias tecnologias, e isso dificulta a portabilidade. Mas Anders está otimista, e acha que também esses verão as vantagens de produzirem jogos para a App World.

Quando questionado sobre uma possível “caça” aos desenvolvedores, Anders disse que isso não está acontecendo: “Eles estão vendo o quanto o BB10 é legal, e estão vindo naturalmente”, diz.

“Desenvolvedores de jogos não costumam vir às conferências da BlackBerry, mas isso está mudando, principalmente nos JAMs. Prometemos a nós mesmos estar consistentes em todos os eventos de jogos pelo mundo”, completa Jeppson.

Anders não soube dizer quantos títulos já estão na App World, pois disse que toda semana chegam muitos jogos novos. Da última vez que teve acesso aos números, estava em torno de 20 mil. “Para nós, o que importa é qualidade, não quantidade”, disse. Eu também diria isso se tivesse apenas um terço dos apps em relação à App Store e Play Store.

“São oito milhões de usuários na plataforma, e 50% deles vêm do Android”, afirmou Anders. Levando em consideração que os apps mais baixados da App World são jogos, está em uma boa posição na empresa. Ele afirma que sabe o que dizer para os desenvolvedores para convencê-los, pois já esteve “do mesmo lado da mesa” que eles, e conhece seus problemas e como apresentar soluções.

Essa é uma boa ideia da BlackBerry. Ao invés de colocar um executivo engravatado para cuidar dos jogos, trouxe um desenvolvedor de jogos e o colocou para evangelizar outros a virem para a plataforma. E Anders está feliz, pois com menos títulos, as possibilidades de compra são maiores, e os desenvolvedores estão fazendo dinheiro, trazendo crescimento para a loja.

O Q5, lançado no início do BlackBerry Live, será de grande ajuda nesse crescimento. Por ser um smartphone mid range, terá maior penetração no mercado. Além disso, seu hardware é quase igual ao topo de linha Z10, incluindo a mesma GPU. Anders não se preocupa com tamanho de tela diferente, pois sabe que os desenvolvedores já estão acostumados com a super fragmentação do Android.

Por último, falando sobre o Brasil, Anders afirmou que uma boa empresa de games pode surgir em qualquer lugar, inclusive na América Latina, e principalmente no Brasil. Diferentemente dos desenvolvedores de jogos para console, que precisam comprar kits caríssimos de desenvolvimento, para produzir um jogo mobile basta sentar e fazer.

*Stella Dauer foi enviada ao BlackBerry Live Orlando a convite da empresa, e está feliz porque ganhou US$ 100 em uma competição de Jetpack Joyride. Essa é a primeira vez que os jogos lhe dão dinheiro, ao invés de tirar.

Leia também:

• Entrevista com João Stricker, diretor geral da BlackBerry para o Brasil;
• Entrevista com Rick Costanzo, SVP de vendas globais da BlackBerry, sobre tablets e sobre o BES, plataforma de segurança.

Nele acompanhemos três personagens: Dan Kaplan, um pai de família que está tentando escrever o livro mais importante de sua carreira, além de sua esposa e seu filho. Porém, o mais interessante no jogo é que não controlaremos nenhum deles, mas sim uma entidade que habita a casa de veraneio em que a família está hospedada. No game nossa missão será observar o dia-a-dia dos personagens, ler seus pensamentos e principalmente, influenciar suas ações, algo como um The Sims mais emotivo e tomando o cuidado para nunca sermos vistos.

De acordo com a descrição do The Novelist, que pode ser adquirido no site oficial e está tentando ser aprovado no Steam Greenlight, cabe a você decidir como a carreira de Dan e sua família evoluirão, mas devemos tomar as decisões com cuidado, já que para cada escolha teremos que pagar um preço. Isso obviamente pode fazer com que cada partida seja bastante diferente da anterior e chama a atenção a afirmação do autor de que mais do que definir a vida de Dan, nossas decisões podem dizer algo sobre nós mesmos.

Eu não sei se o jogo dará tanta liberdade a ponto de transformarmos o protagonista num Jack Torrance, mas gostei muito do conceito e acho que o título tem um enorme potencial para fazer com que muitos de nós repense a maneira como conciliamos o trabalho e nossa família.

[via Polygon]

A Valve iniciou ontem o beta do Steam Trading Cards, que nada mais são do que uma série de cards colecionáveis que os jogadores vão receber conforme jogam diversos títulos, a princípios seis que compõem o selo “Steam Games”: Half-Life 2, DotA 2, Portal 2, Team Fortress 2, Don’t Starve e Counter-Strike: Global Offensive.

Os cards serão liberados conforme o progresso nos jogos e podem obviamente ser colecionados, mas a parte mais interessante é usá-los para conseguir diversas recompensas na rede Steam: ao completar uma coleção de cards você poderá criar uma insígnia. Cada insígnia dará direito a itens como emoticons, papéis de paredes e, o melhor de tudo, cupons de desconto. Mais: cada insígnia conseguida se reverterá em pontos de XP, que serão relacionados ao Game Level do jogador, mais ou menos como já acontece na PSN.

Quem tiver interessado a participar do beta, clique no botão para entrar no grupo e a partir daí é só aguardar o convite chegar no inventário. A Valve pretende ampliar a quantidade de games participantes do programa, mas por enquanto não há nenhuma data revelada para tanto o lançamento dos cards ou a ampliação da oferta.

Fonte: Steam.

Sendo um dos principais responsáveis pelo Gears of War, franquia considerada uma das principais exclusivas do Xbox 360, é natural associarmos o nome de Cliff Bleszinski à Microsoft, mas como há alguns meses o game designer deixou a Epic Games, ele tem aproveitado seu período de férias para dizer o que pensa sobre a indústria e durante uma entrevista ao Engadget falou o que espera da próxima geração, sendo mais um a elogiar a Sony devido a maneira como o PlayStation 4 deverá ser aberto aos indies.

“Acho que quem adquirir um console da próxima geração terá a ideia de conectividade e compartilhamento, permitindo ao usuário criar o conteúdo… Eu tenho um ótimo relacionamento com a Microsoft, mas há muita burocracia a ser encarada, todas as coisas pelas quais você precisa passar para ter seu jogo na Xbox Live Arcade ou mesmo para disponibilizar atualizações; isso é um pesadelo.

A outra coisa sobre os consoles da próxima geração e quem quer que vá ganhar não é apenas sobre ter o melhor hardware; é também sobre o que é o seu ecossistema. Quero dizer, a partir do momento que você anuncia o seu novo console, é como se fosse o início do fim para as pessoas que estão jogando tudo o que existe na atual geração – já que muitos de nós jogadores hardcore não comprarão o que já existe porque estamos guardando nosso dinheiro para o que virá a seguir.”

CliifB também comentou sobre o risco de se lançar um console atualmente, já que nunca existiram tantas plataformas ao mesmo tempo e que ele tem dúvidas se veremos um videogame voltar a ser tão bem sucedido quanto o PlayStation 2. Por fim, ele afirmou que lançar uma campanha no Kickstarter não é apenas sobre conseguir o dinheiro necessário para financiar a criação de um jogo, mas também sobre a comunidade que se cria em torno dele e o marketing gerado automaticamente.

A entrevista está cheia de opiniões sobre os mais variados temos e merece ser lida, mas sobre o que mencionei aqui, o que você acha das posições defendidas por Cliff Bleszinski?

Nele assumiremos o papel de William Carter, funcionário de uma agência secreta do governo que havia sido formada na década de 60 para combater os comunistas, mas que acabou sendo designada a enfrentar alienígenas e enquanto controlamos o protagonista teremos a possibilidade de dar ordens a outros dois agentes que nos acompanharão.

A jogabilidade de The Bureau: XCOM Declassified parece uma mistura daquilo que vimos nas séries Mass Effect e Full Spectrum Warrior e mesmo sabendo que os mais puristas torcerão o nariz para a o estilo, algo que sempre acontece quando uma série se aventura por outro gênero, vendo o game em ação eu posso dizer que gostei muito da proposta do estúdio.

Visualmente o jogo está muito bonito, a direção artística proposta pela 2K Marin está fantástica e considero que a junção da época com o tema poderá dar vida a um enredo muito bom e bastante diferente daquilo que estamos acostumados a ver nos games.

Eu espero não me decepcionar, pois estou com uma grande expectativa em relação a este aí e caso você ache uma heresia o que estão fazendo com a franquia, será que você não se interessaria pelo The Bureau caso ele não tivesse o XCOM no título? Além disso, lembre-se que a série recebeu recentemente um título que manteve o estilo do original e talvez se torne mais fácil aceitar que algo diferente pode ser igualmente divertido.

[via VG247]

É fato notório que as desenvolvedoras não gostam nem um pouco que os gamers compartilhem vídeos de seus títulos no YouTube, principalmente os vloggers que ganham dinheiro na plataforma com seus canais ao lançar conteúdo no estilo Let’s Play, que ficaram bem populares nos últimos anos. No Brasil mesmo há uma série de jogadores que seguem o formato, dentre os mais conhecidos temos o RandomsPlays do Monark, o Guilherme Gamer, a Crusher Plays e a DinossauraGame (o NerdPlayer é uma exceção a esse meio que vive totalmente à parte, já que os vlogs são divulgados no boca-a-boca mesmo: chegou no fim da festa e extrapolou todos os números, como tudo relacionado à marca Jovem Nerd).

Uma das mais descontentes é a Nintendo, mas ao invés de vir com o manjado “Cease and Desist” e forçar a retirada do vídeo, ela fez melhor (para ela): desviou a grana para si.

A Big N já estava sendo criticada quando enfiou propagandas goela abaixo dos vloggers em vídeos com seu conteúdo, mas agora o golpe foi duro. Com a ferramenta do YouTube chamada “Content ID Match”, a Nintendo (e qualquer empresa, na verdade) pode identificar se o vídeo possui material registrado e tomar uma série de ações, desde bloquear o conteúdo em alguns países como globalmente.

No caso da Nintendo ela insere ads e o monetiza para si, tirando o vlogger da jogada. Em suma, os criadores de conteúdo viraram empregados voluntários, criando conteúdo que se reverte em grana para ela e não recebendo nada em troca.

As reclamações internet afora estão épicas, mas sinceramente não vejo como conseguirão reverter esse quadro. O gamer pode ter comprado o jogo, mas o conteúdo é propriedade da Nintendo, ela tem todo o direito de ganhar dinheiro em cima e os vloggers não. Eles criaram o vídeo, não o game.

A Nintendo respondeu ao texto da GameFront, deixando claro que não é intenção da empresa remover o conteúdo, mas ela tem direito de monetizar conteúdo que pertence à ela e o fará, queiram os vloggers ou não. Na pior das alternativas, resta um boicote à games da Big N, mas quando (e não se) isso for adotado pelas outras empresas, simplesmente veremos a morte de vários canais no YouTube.

Fonte: GameFront.

Após a notícia da última semana Patrice Désilets, designer responsável pelos dois primeiros títulos da franquia Assassin’s Creed havia se desligado da empresa para a qual mal havia retornado (segundo ele, de forma não amistosa), todos se questionavam qual seria o destino do título que ele estava desenvolvendo na THQ antes da falência da mesma, cuja única informação conhecida era o título provisório, 1666 (que poderia indicar uma referência ao Grande Incêndio de Londres).

Agora o próprio CEO da companhia Yves Guillemot respondeu a charada: e aconteceu o que todo mundo já dizia como certo: o título foi pra gaveta.

Seguem as palavras do executivo durante um encontro com investidores:

“Após mais de dois meses de discussões (com Désilets), nós não conseguimos alinhar nossos pontos de vista sobre desenvolvimento de projetos e gerência de equipes (…), portanto nossa colaboração conjunta foi encerrada e o título ’1666′ foi suspenso por tempo indeterminado”.

No fim das contas todo mundo cantou essa pedra, não havia motivos para a Ubisoft tocar o desenvolvimento se ela estava batendo cabeça com Désilets, e muito provavelmente a equipe (que veio toda da THQ) concordava com ele. O que temo realmente é que esses funcionários tenham o mesmo destino, já que se a versão da história contada pelo designer sobre sua demissão for a verdadeira, não há motivos para mantê-los no quadro de funcionários, infelizmente.

Fonte: Polygon.

Muitas pessoas nem sabem disso, mas muito antes de ingressar na carreira de games e fundar a Irrational Games, Ken Levine tinha como meta trabalhar como roteirista de cinema. Isso pode servir para explicar o porque dos seus jogos possuírem histórias tão boas e se você gosta dos mundos criados pelo game designer, saiba que ele já começou a escrever o seu próximo possível sucesso.

Levine deu a notícia através do Twitter, o que nem chega a ser motivo de nota, mas foi interessante ver sua resposta ao ser questionado por um seguidor sobre quais seriam suas fontes de inspiração, quando citou a série Mad Men, os diretores Paul Thomas Anderson e os irmãos Coen, além de Stanley Kubrick e Steven Soderbergh, mas também sobrou espaço para o roteirista Tom Stoppard e o compositor Stephen Sondheim.

Como pode ver, embora exista uma certa tendência nos títulos que cria, Levine parece se influenciar por profissionais com estilo bastante diferentes e como na época do lançamento do BioShock Infinite ele disse que não tinha ideia sobre a próxima criação do seu estúdio, certamente levará um bom tempo até que o projeto seja finalizado.

Um detalhe curioso é que após ler essa notícia em vários sites e dar uma olhada em alguns comentários dos leitores, percebi que apesar da crítica ter idolatrado o último trabalho de Levine, há muitas pessoas que parecem ter odiado o BioShock Infinite, acusando-o de ter um roteiro mal escrito e que sua jogabilidade é simples e repetitiva demais. Como parei de jogá-lo ainda no começo devido a problemas no computador eu não posso dizer o que acho dessa briga, mas e você, de qual lado se colocaria nessa discussão?

[via Gamespot]

De todas as atitudes controversas de empresas de games para combater a pirataria e os jogos usados, uma das mais criticadas foi a criação pela Electronic Arts do famigerado Online Pass. Com ele os games da EA Sports vinham com um voucher contendo um código, que deveria ser ativado a fim de que o jogador pudesse conectar com outros. Quem compra o game usado é obrigado a adquirir o código se quiser se conectar, que custa US$ 10.

Não demorou muito e a EA estendeu o “Ten Dollar Program” a quase todos os games da companhia, e é desnecessário dizer que a indústria como um todo adorou a ideia (teve gente até dizendo que o comércio de usados e troca de games eram piores que a pirataria), tanto que quase todo mundo copiou o modelo, dentre os mais notórios Ubisoft, Warner e Activision.

Porém a EA não anda muito bem de saúde, já que anda cortando gastos reduzindo o seu quadro de funcionários, isso sem mencionar as presepadas recentes com SimCity, onde foi criticada até pelo criador da franquia, Will Wright.

Num esforço para melhorar sua imagem, em uma declaração ao site GamesBeat o diretor de comunicações corporativas John Reseburg declarou que “nenhum dos futuros títulos da EA incluirá o Online Pass”.

A explicação oficial dada por Reseburg é que “os jogadores responderam mal ao recurso”. Ah vá, jura? O sistema é criticado desde o dia que foi implantado pela primeira vez, já que deixou de ser uma forma de coibir a venda de usados para se tornar uma fonte de dinheiro fácil. O descaramento é tamanho que nas versões digitais de muitos títulos o Online Pass é vendido à parte do game, quando deveria ser incluso gratuitamente.

Por enquanto não há informações de que títulos já lançados terão o serviço descontinuado (eu aposto um dólar que não). Enfim, já vai tarde Online Pass, espero que queime no inferno, não sentiremos saudade. Até porque não temos tempo pra isso, pois há outro câncer para lidarmos, as microtransações.

Fonte: GamesBeat via Polygon.

Quem aí ainda se lembra do Project Shield, aquele aparelho que ficava entre um console e um portátil e seria a primeira tentativa da nVidia de conquistar o disputado mercado dos videogames? Pois agora ele se chama nVidia Shield e de acordo com um artigo publicado pelo The Verge, será lançado em junho, como os interessados precisando gastar US$ 350 para obter o brinquedinho.

A fabricante também aproveitou para confirmar algumas características do hardware, como a tela de cinco polegadas sensível ao toque e com resolução 720p, além de ter garantido que a bateria durará cerca de cinco horas nos jogos desenvolvido para o processador Tegra ou em torno de 10 horas nos títulos padrão do Android. Além disso, se o aparelho estiver apenas fazendo o streaming de games que estejam instalados no PC, o que promete ser uma das grandes novidades do Shield, é de se esperar que o videogame aguente mais de 20 horas sem recargas.

Outros dados sobre o console/portátil são a memória RAM de 2 GiB, suporte a cartões micro-SD, memória flash de 16 GB para armazenamento, além de Bluetooth, GPS, Wi-Fi e suporte ao Android 4.2, Jelly Bean. Já sobre os jogos, os títulos confirmados para ele até o momento são o Broken Age, Costume Quest, Chuck’s Challenge, Skiing Fred e Fly Hunter: Origins.

Na época de seu anúncio eu até achei o Shield bastante interessante, principalmente devido a sua capacidade de receber o streaming de jogos que estejam no PC, mas mesmo que eu já esperasse um valor nessa faixa, achei o preço um tanto salgado e se for para gastar esta quantia, eu preferiria muito mais adquirir um PlayStation Vita.

Batizado como Scribblenauts Unmasked: A DC Comics Adventure, o game novamente trará o garoto Maxwell como protagonista mas dessa vez ele terá possibilidade de invocar uma enorme quantidade de heróis da editora para lhe ajudarem a solucionar os quebra-cabeças propostos nos estágios, muitos deles inspirados em lugares bastante conhecidos dos fãs das HQs.

O CEO do estúdio, Jeremiah Slaczka, garantiu que os jogadores poderão deixar sua imaginação correr solta com o Super Hero Creator, misturando características de heróis e vilões para dar vida a algumas aberrações como o Wonder Joker ou o Bane Lantern e um novo sistema de geração dinâmica de puzzle promete aumentar consideravelmente a vida útil do game, sempre gerando desafios inéditos.

Previsto para ser lançado durante a nossa primavera, o novo Scribblenauts terá versões para o 3DS, Wii U e PC e acredito que esta fusão entre os dois universos permitirá que a marca se torne mais popular, algo que considero merecidíssimo, já que na minha opinião, se trata de um dos games mais inovadores dos últimos anos.

[via CVG]

Após não ter sido realizado em 2011 e 2012, a Nintendo retorna com seu Game Seminar em 2013, um programa de formação de novos desenvolvedores que é voltado para estudantes desde o colegial até ensino técnico e universitários. O seminário consiste de um curso intensivo de oito meses em que o candidato terá aulas semanais e desenvolverá projetos em sua casa.

Claro, o processo é exclusivo ao Japão e a apenas estudantes das regiões de Tóquio e Osaka, onde os escritórios da Nintendo estão instalados (fora a sede em Kyoto), e além disso ele é extremamente rigoroso, tendo o candidato que passar por duas baterias de entrevistas e testes. Os apenas DOZE selecionados serão divididos em dois grupos e desenvolverão um software durante seis meses dentro de uma das categorias: programa, gráficos ou som. Ao fim do projeto apresentarão seu trabalho à Nintendo, que poderá dar um OK e tomar o grupo sob sua asa ou não.

Para estudantes ambiciosos o bastante e que querem seguir a carreira de game developers é uma chance de ouro, apesar da peneira extremamente fina. É uma pena a Nintendo não estender o programa ao ocidente, poderia ser uma boa para quem gostaria de criar o próximo sucesso do Mario (só que não, Shigeru Miyamoto não larga o osso tão cedo ).

As inscrições começaram segunda-feira e vão até o dia 02 de junho.

Fonte: AN.

Agora não restam mais dúvidas, aquele rumor que citamos em fevereiro passado sobre o Gran Turismo 6 estar sendo produzido para o PlayStation 3 era mesmo verdadeiro e segundo o criador da franquia, Kazunori Yamauchi, o título chegará com exclusividade ao console da Sony no final de 2013.

Conforme muitos haviam previsto, o anuncio foi feito durante um evento realizado no circuito de Silverstone, onde a Polyphony Digital comemorou os 15 anos da franquia e de acordo com o game designer, “é incrível pensar que já se passaram 15 anos desde o lançamento do primeiro Gran Turismo,” já a decisão de terem adotado o PS3 para o jogo é o fato deles possuírem uma enorme comunidade na plataforma.

Para esta edição a desenvolvedora promete uma interface reformulada, novas pistas e veículos, além de todos os autódromos e carros presentes no GT5, fazendo com que o novo jogo conte com mais de 1.200 automóveis que poderão ser personalizados num nível nunca visto anteriormente. Já sobre as pistas, serão 33 no total, sete delas inéditas – incluindo Silverstone – e nos oferecendo 71 layouts diferentes.

Outras novidades previstas para o jogo incluem uma nova engine, “uma conectividade expandida com outros dispositivos e o aumento de funções sociais e de comunidade,” além de um modo aperfeiçoado de criação de pistas, que contará com novas paisagens e um sistema GPS que deverá aumentar a liberdade no desenho dos circuitos.

O único ponto que pode ser um pouco preocupante é que o Kazunori Yamauchi deixou claro que, mesmo estando satisfeito com as inovações que o game trará, o lançamento do Gran Turismo 6 será apenas o começo, já que ele continuará sendo desenvolvido com o passar do tempo, o que pode ser interpretado de duas maneiras: Ou a Polyphony respeitará o jogador e está pensando em um suporte poderoso para um jogo que poderá ser rapidamente esquecido devido a chegada do PlayStation 4, ou eles estão apenas correndo contra o tempo para lançar uma versão inacabada de um título que poderá cair no esquecimento exatamente pelo mesmo motivo citado anteriormente.

[via PlayStation Blog]

Em 1987 o australiano Julian Knight, então com 19 anos e cadete do exército, foi até um subúrbio de Melbourne e num ato de fúria, matou sete pessoas e feriu outras 19, naquele que ficou conhecido como o massacre de Hoddle Street. Preso logo depois, o imbecil foi julgado e sentenciado a sete penas de prisão perpétua (sim, ao contrário daqui, na Austrália há punição!), mas ele acha que merece ter algumas regalias, mais precisamente um PlayStation 3.

De acordo com o jornal Herald Sun, Knight entrou com uma ação na justiça pedindo que o direito lhe seja concedido, onde também questiona o porque de não poder ter um computador e sua alegação é de estar sendo tratado de forma injusta e sem justificativa, já que outros detentos da prisão de Port Phillip possuem tais benefícios. Um detalhe, o computador vem sendo pedido por ele desde 2006.

Embora o preso não tenha dito para que precisa de um videogame, ele afirma que o PC lhe seria útil para preparar uma ação que seria levada à suprema corte onde tentaria conseguir uma data para sua soltura, o que parece pouco provável de acontecer, já que a justiça local não tem visto com bons olhos a maneira como tem recorrida incessantemente à justiça. Só para ter uma ideia, em 2003 o preso teria gerado um prejuízo de mais de 250 mil dólares australianos aos cofres públicos devido aos seus processos e entre os absurdos pedidos ele, podemos citar acesso mais barato a cigarros, geleia e salgadinhos.

Eu não tenho conhecimento jurídico para dizer se Knight está na razão ou não, mesmo porque ele alega que outros presos possuem acesso a tais benefícios, mas aqueles que defendem esse tipo de pessoa que me perdoem, mas gostaria que me dissessem se assassinos como Julian Knight costumam dar às suas vítimas a chance de se defenderem e que tipo de regalias eles ofereceram às suas famílias.

Eu sei que a coisa não funciona desta maneira, mas se dependesse de mim, um sujeito como este não deveria deixar a cela nem para tomar banho de sol, quanto mais poder usar seu tempo jogando videogame. Direitos humanos? Bom, é melhor eu nem responder porque isso aqui é um blog de família.

[via Polygon]

Karateka, o primeiro grande clássico desenvolvido por Jordan Mechner é um dos games mais reverenciados da história. Apesar da jogabilidade simples ele se destacava pela qualidade da animação, capturada usando a técnica da rotoscopia (que Mechner usou com maestria em sua magna opus, Prince of Persia) e o enredo, que incluía cortes cinematográficos mudando o foco entre o protagonista e o adversário. É seguro dizer que sem Mechner, Flashback e Another World não teriam visto a luz do dia.

O game recebeu um belo remake, lançado em 2012 para Steam, XBox 360, PlayStation 3, Wii U e iOS que, apesar de bem feito, não satisfez os jogadores saudosistas que o acharam “diferente demais”, principalmente pela Liquid Entertainment ter aberto aberto mão dos movimentos realistas em prol de um visual mais cartunesco.

Agora a versão clássica, lançada no longínquo ano de 1984 originalmente para o Apple II enquanto Mechner estudava na Universidade de Yale está de volta dessa vez para iOS e Android e utilizando o controle através da tela, o que eu acredito que hoje em dia não atrapalha mais ninguém.

Karateka Classic estará disponível a partir de amanhã, 16/05, custando apenas US$ 0,99. Eu diria que é uma pechincha.

Fonte: Engadget.

Isso faria dessa apenas mais uma campanha fracassada no serviço, mas o estúdio anunciou uma novidade para o jogo que foi o suficiente para colocá-lo em evidência, afinal, não é todo dia que vemos um game que pode ser jogado apenas com a força do pensamento, não é mesmo?

Mesmo sendo um pouco difícil de acreditar que estejamos tão próximos dessa tecnologia, ela seria possível graças a uma parceria com os criadores do Emotiv EPOC, um sensor que ao ser encaixado na cabeça do usuário é capaz de interpretar os sinais elétricos produzidos pelo cérebro e assim permitir que no jogo os poderes como a telecinese, modificação do terreno e o disparo de magias sejam acionados ser qualquer tipo de comando físico.

Caso a situação do Son of Nor mude e ele atinja a meta, ele deverá ser lançado para Windows, Mac e Linux durante o segundo trimestre do ano que vem e os interessados poderão adquirir uma unidade do acessório junto com o jogo ao adquirir os pacotes de US$ 300 ou US$ 530, um valor um tanto salgado, mas que se funcionar como a desenvolvedora promete, o que sinceramente acho um tanto improvável, será uma maneira bastante diferente de jogar.

[via VG247.]

Talvez tudo acabe sendo minimizado nos próximas dias, mas uma carta enviada por Dan Loeb, CEO da Third Point LLC, a Kazuo Hirai, presidente da Sony Corporation, poderá ter um forte impacto no futuro da empresa.

O problema é que o fundo de investimentos de Loeb detêm 1,1 bilhão de dólares em ações da companhia japonesa, algo que representa 6,5% da empresa, o que os coloca como os principais acionista e no documento o executivo pede que, para aumentar os lucros, sejam vendidos algo entre 15 e 20% da Sony Entertainment, divisão responsável por músicas, TV por assinatura, produção de filmes e séries para televisão.

“A Sony Electronics sofreu resultados frustrantes durante a última década, o que foi provocado por pequenas margens de lucro, perdas persistentes e um fraco retorno de capital,” escreveu Loeb. “Como muitos conglomerados em que investimos anteriormente, a Sony possui dois fortes negócios enfrentando diferentes desafios lado a lado, cada um obscurecendo o mérito do outro.”

Segundo o executivo, tal medida seria um necessário um investimento de capital na Sony e garantiria aos acionistas que o seu investimento está seguro, mas é um tanto questionável pelo simples fato de que o próprio Loeb se oferece para prestar consultoria à empresa, pedindo inclusive uma cadeira entre os diretores da companhia.

Um detalhe curioso é que pela primeira vez após cinco anos a Sony anunciou o fechamento de um ano fiscal com lucro e por isso estou muito curioso para ver como será o desenrolar desta situação, se os demais acionistas ficarão alvoroçados com a proposta da Third Point ou se os japoneses conseguirão cumprir sua palavra e mostrarão que estão em condições de não colocarem a companhia à venda.

[via GamesIndustry.]

De vez em quando a indústria de games nos apresenta alguns casos de sucesso que são difíceis de explicar e o último deles é a GungHo Entertainment, empresa japonesa que divulgou um relatório financeiro e o desempenho é digno de deixar muitos morrendo de inveja.

Por mais difícil que seja acreditar, só durante o mês de abril a companhia faturou algo em torno de US$ 118 milhões, um aumento de 1,142% em relação ao mesmo mês do ano passado e se levarmos em consideração o último trimestre, o faturamento bateu a casa de US$ 304 milhões, “apenas” 800% a mais do que o mesmo período de 2012.

Mas o que teria sido responsável por um crescimento tão impressionante, você pergunta? Pois a resposta seria um jogo chamado Puzzle & Dragons. Lançado no Japão para os dispositivos IOS (por aqui também há uma versão para Android), o título já conquistou 13 milhões de jogadores e somente em abril rendeu aos cofres da empresa cerca de US$ 113 milhões, o que significa que a cada dia ele gera US$ 3,75 milhões.

Isso fez com que o valor de mercado da GungHo Entertainment atingisse valores absurdos, girando em torno de US$ 15 bilhões, o que a coloca um pouco acima da Nintendo e logo atrás da Activision, que valeria US$ 16,7 bilhões e caso você não conheça a companhia, foram eles que recentemente compraram Grasshopper Manufacture, estúdio fundado por Goichi “Suda51”, além de serem os proprietários da Gravity Co., da Acquire e de várias outras desenvolvedoras.

Diante de tamanho sucesso, a editora confirmou que o ocidente ganhará uma versão para 3DS do Puzzle & Dragons e embora pelo jeito o título não faça tanto sucesso por aqui como na Terra do Sol Nascente, estou curioso para ver onde essa febre irá parar.

[via GamesIndustry e Siliconera]

Nobunaga’s Ambition é uma série de games de estratégia muito popular no Japão cujo primeiro título foi lançado por lá em 1983. De lá para cá várias versões foram lançadas para diversos sistemas, mas a série é um tanto desconhecida por aqui; ela recebeu um pouco mais de atenção após o fraco crossover Pokémon Conquest, que fez o favor de limar o nome da série do título (no Japão ele se chama ‘Pokémon + Nobunaga no Yabou’).

O game foi um dos primeiros RPGs estratégicos a explorar um fundo histórico: situado durante a Era Sengoku do Japão feudal, ele reproduz as batalhas e conquistas de Nobunaga Oda, considerado um dos grandes warlords responsáveis pela unificação do Japão, assim como seus aliados Shingen Takeda e o futuro xogum Ieyasu Tokugawa (xogunato esse que cairia apenas quase 300 anos depois com a Restauração Meiji, em 1868).

Agora foi anunciado um senhor bundle para comemorar os 30 anos da série: todos os 13 games lançados para o Windows (alguns remasterizados), uma coletânea de 12 CDs com a trilha sonora, um artbook e um curioso souvenir: uma réplica de um arcabuz Tanegashima, arma introduzida pelos portugueses no Japão e muito usada nas guerras de unificação do país. O nível de detalhes é tamanho que ele possui até o brasão do clã Oda na empunhadura, além do símbolo do game, número serial e um stand para exposição. Preço? O equivalente a US$ 520.

É uma pena que nem em sonho uma peça dessas poderia ser despachada para o ocidente, os agentes alfandegários ficariam loucos. Mas para quem interessar a Tecmo Koei vai vender uma versão sem a arma por US$ 310, mas aí não tem tanta graça.

Ambas versões estarão disponíveis na loja online da Koei a partir de 20 de setembro.

Fonte: Kotaku.