Что вас больше привлекает?
Когда кто-то медленно показывает вам морковку и она находится перед вашими глазами?
Или если вам сразу кто-то запихнет 50 морковок в рот сразу?

Brian Eno (Брайан Ино) говорит, что самое лучшее, что мы можем сделать – подвести людей к той точке, откуда они сами начнут искать, то что им интересно.

Старайтесь не быть слишком очевидными – это не возбуждает воображение людей. Также не будьте слишком загадочными, так как вам могут просто не понять.

Дайте людям столько, чтобы заинтересовать их и заставить их желать большего от вас. Пусть они сами ищут и сами находят. Давайте им зацепки, подсказки, детали…

Не старайтесь казаться профессионалом и использовать исключительно профессиональные термины.

Вы ведь не так общаетесь со своими друзьями?

Ваши фаны – ваши друзья. Обращайтесь к ним и общайтесь с ними, как со своими друзьями.
В каждом письме, которое вы отправляете своим фанам, пишите так, будто вы пишите лично своему другу.
Даже, если вы отправляете это письмо, 10 тысячи своим поклонникам.

Продолжаем перевод книги Дерека Сиверса:

Чем больше чувств людей вы зацепите, тем лучше они вас запомнят.

Хороший вариант:
Живой концерт где они смогут вас увидеть и пообщаться, услышать вашу музыку, почувствовать атмосферу клуба, ощутить запах, увидеть свет прожекторов.
Плохой вариант:
Электронная почта, одна страничка на вашем сайте, рецензия о вас в журнале без фото.

При каждом подходящем и неподходящем случае, старайтесь коснуться максимального количества чувств ваших слушателей.

Забабахайте клевую фотку себя или своей группы, уговорите каждого журналиста или человека который о вас пишет – использовать именно это фото. Сделайте себе наконец-то пресс-кит, давайте много живых концертов, постарайтесь затащить свою песню на радио и попасть в ротацию.

Пробивайтесь на всевозможные телешоу (можно даже любой ценой). Сделайте так, чтобы ваш CD имел приятный запах (ароматизируйте его, думаю, что можно использовать даже ваш любимый запах).
Создавайте действительно музыку, которая пробивает на эмоции и сильно цепляет чувства, а не просто нравится.

Зацепить эмоции слушателей – все равно, что прикоснуться к ним, и если вы это сделаете, они вас запомнят.

На выходных провели ну очень сильный семинар по музыкальному маркетингу 2.0.
Ниже, отзывы некоторых участников.
Еще раз спасибо Вам за участие. Дальше – больше.

ps: нашли себя?)

У вас есть возможность выиграть (получить бесплатно) 1 пригласительный для участия на нашем семинаре «Музыкальный Маркетинг 2.0″. Для этого нужно ответить на 3 несложных вопроса:

1) Какой артист побил рекорд по количеству просмотров на YouTube?
2) Назовите ТОП-3 артистов по количеству фанов на Facebook.
3) Почему вы хотите принять участие в семинаре?

Ответы присылайте на ящик kostya@rockyou.kiev.ua до 14:00 16-го декабря (пятница). После этого мы подведем итог и выберем победителя – только одного.

Я не буду писать о том, что интернет маркетинг более чем успешно работает в музыкальной индустрии. Просто приведу реальный пример.

Итак, группа Angels and Airwaves, в начале этого года (14 февраля) выпустила свой альбом LOVE. Само название альбома и дата релиза, аболютно не случайное совпадение, как может показаться на первый взгляд.

Альбом был выложен на официальном сайте абсолютно бесплатно для скачивания.
ВАЖНО: для того, чтобы получить доступ к новому альбому – человеку нужно зарегистрироваться (или авторизироваться через свой аккаунт на Facebook) на официальном сайте группы, а после можно качать новые песни и оставлять к ним комментарии.

Ок, это понятно, но что дальше?

В одном из наших тренингов, мы разбирали фанов каждого артиста/групыы по категориям и определили, что есть 6 основных типов фанов.

Вот как это применили AvA. Сайт группы, не просто сайт где фаны могут скачать/прослушать новые песни, а он является полноценным сайтом с платным членством.

Каждый слушатель, имеет ряд дополнительных возможностей от группы и доступ к многим вкусностям, он может получить за небольшую (относительно небольшую) дополнительную плату.

Там есть такая штука, как Digital Membership и несколько опций.

Опция первая DIGITAL MEMBERSHIP включает в себя:
- неограниченный доступ к премиум контенту, а именно: подключения к различным онлайн трансляциям, экслюзивномым фотографим и видео, доступ к закрытым записям на блоге.
- возможность приобрести билет по скидке или быть первым в списке пред-продажи
- принять участие в различных конкурсах, которые проводит группа и которые недоступны для бесплатно зарегистрированных слушателей.

Стоимость Digital Membership составляет 6, 95 usd в месяц, но минимально можно приобрести только квартальное членство за 20,85 usd.

Опция вторая GOLD MEMBERSHIP включает в себя:
- все возможности Digital Membership
- колекционные издания CD (которые создаются специально новые каждый квартал для пользователей с аккаунтом GOLD и отправляются по почте)
- Эти продукты очень ограниченны в количестве (!), никогда не переиздаются и не продаются в других местах.

Стоимость Gold Membership составляет 20,00 usd в месяц, но минимально можно приобрести только квартальное членство за 60,00 usd.

Опция третья, она идет в качестве бонуса для Gold Membership:
- эсклюзивный золотой флаг AvA
- два специальных жетона из нержавеющей стали
- доступ к ко второй инструментальной части альбома LOVE

Итак, что мы видим? Классический пример интернет-маркетинга, который удачно работает в музыкальной индустрии (хотя для музыкальной индустрии, такие примеры очень нетипичны), но тем не менее они работают.

Что делает группа?

Отдает качественный контент бесплатно в обмен на контакты (таким образом увеличивает свой фан-лист и своих слушателей).
Плюс, очень лояльным фанам предлагает доступ к экслюзвному премиум контенту, но уже за деньги.
Большой процент тех, кто изначально зарегистрировался бесплатно со временем покупает себе доступ к премиум контенту.

К вопросу о том, как можно зарабатывать на том, что музыка в интернете распространяется абсолютно бесплатно?
Вот очень показательный пример, и это только верхушка айсберга.

AvA уже на такой модели и на своем сайте заработали уже не один миллион долларов.

Да, на первый взгляд это может быть очень нереальная цифра и «это работает у них там, а у нас здесь все по другому».

Инструменты и техники, которые применяют музыканты там – с такой же вероятностью работают и у нас здесь, нужно только лучше знать свою аудиторию и в каждом конкретном случае создавать индивидуальную модель для каждого артиста здесь.
Нашел изначально заметку на блоге Азамата

Что вы думаете на этот счет? У кого какие мысли? Реально?! Более чем!

Если вам понравилась эта запись – нажмите ниже «Мне нравится» и поделитесь ею с друзьями.

ps: ну а в эти выходные, мы проводим семинар Музыкальный Маркетинг 2.0

Продолжаем перевод книги Дерека Сиверса.

На CD Baby есть один клевый музыкант, который записал несколько хороших песен в стиле хеви-прогрессив метал.
Когда мы начали изучать его по «ключевым словам» и тем трем артистам, на которых похожа его музыка, то обнаружили следующее: «брини спирс, рики мартин, дженир лопес, бэкстрит бойс, mp3, секс, бесплатно».
Каким местом он думал? Он просто хотел внимание людей к своей музыке любой ценой.

Но для чего? Для кого? Зачем он хотел привлечь людей через поисковые системы через такие ключевые слова к своей музыке?

Допустим, он хотел обмануть фана Бритни Спирс, подсунув ему свою музыку. И что дальше? Окей, допустим 13 летняя девочка потратит 25 минут своего времени и даже скачает его 10ти минутную адскую музыкальную эпопею. Но даже если она скачает его трек, станет ли она его фаном и купит ли она его музыку?
Вместо этой глупой затеи, Дерек предложил ему сделать более точный таргетинг, который бы направлял на его музыку людей, которым она может нравиться. Они были бы РЕАЛЬНЫМИ слушателями его музыки. Вот что он сделал – разместил в ключевых словах имена трех артистов в похожем на него жанре.

И знаете что произошло?

Он начал продавать свою музыку, в разы лучше чем до этого. И главное, он нашел своих РЕАЛЬНЫХ слушателей.

Представим, вы определили свой музыкальный стиль как “powerpop”.

Теперь, всегда заявляйте «Мы играем powerpop» и публикуйте эту информацию на всех промо афишах на самом видном месте;
Теперь, заведите себе электронную почту powerpop@powerpop.com (powerpop@yahoo.com)
Теперь, назовите свой альбом “PowerPop Drip and Drop”;
Если вдруг у вас есть свой микроавтобус, на котором вы катаетесь по стране от концерта к концерту, напишите на нем большими буквами POWERPOP;

И если вдруг, кто-то прийдет в музыкальный магазин Дерека, и скажет, что ему нравится именно PowerPop, угадайте что ему предложат?

Четко определите себя, свою нишу и начиная с этого момента заявляйте об этом снова и снова. Таким образом вы займете свою нишу. Через некоторое время, люди уже не смогут представлять эту нишу без вас.
Или, если у вас стальные яйца и вы храбры – вы вообще можете создать собственную нишу и стать лучшим техно-оперным певцом :)

Вчера мы провели вебинар вместе с Сергеем Молявко – директором по продуктам компании Stanfy о мобильных приложениях для музыкантов.

Если вы не присутствовали в прямом эфире – вы можете скачать и прослушать запись вебинара, а также презентацию.

ВАЖНО: Презентация и запись вебинара будут достуны только 36 часов, после этого мы уберем их закрытый доступ, так что у вас есть время до 23:59 пятницы 2 декабря 2011 года.

ЗАПИСЬ ВЕБИНАРА И ПРЕЗЕНТАЦИИ УЖЕ В ЗАКРЫТОМ ДОСТУПЕ.

Человек спрашивает вас: «В каком стиле вы играете?»
Артист отвечает: «Мы играем все стили»

Человек снова спрашивает вас: «А на кого вы похожи?»
Артист отвечает: «Ни на кого мы не похожи. Мы вообще уникальные. Вы раньше никогда такого не слышали»

Что после этого делает человек?
Ничего не делает!

Кто-то может просто из вежливости сказать вам, что когда будет время он послушает вашу музыку. Но обычно люди просто уходят и вообще забывают о вас.

Почему?

Да все потому, что вы не вызвали у человека любопытства к себе. Вы нарушили ГЛАВНОЕ правило селф-промоушена! И это чертовски плохо!

Если бы вы дали такой ответ: «Наша музыка это настоящий порно-фанк семидесятых, который играют ребята с Марса»
Или такой: «Как только вы начнете слушать наш диск – наша музыка коснется ваших ушей как робкий поцелуй розового крылатого эльфа»
Или такой: «В каком месте бы не зазвучало наше регги, вы сразу представите, что вокруг вас появляются пальмы и вы входите в экстаз, и даже те кто никогда не танцевал – вдруг опьяняются воздухом магического острова и начинают танцы на песке»

Озвучив любой их этих вариантов – вы сразу разжигаете их интерес.

Придумайте свою собственную фразу, которая будет описывать вашу музыку и давать понять, на что она похожа.

Подумайте над несколькими вариантами, пока наконец вы не определите тот единственный, который будет вызывать настоящий интерес к вашей музыке у незнакомых вам людей.

И начинайте его всегда использовать. Ваш вариант должен быть готов к тому моменту, как вы встретите своего потенциального слушателя.

На самом деле, эта фраза о вашей музыке – не дает четкого описания того, что вы делаете. Любой из приведенных выше вариантов, может быть использован для описания чего угодно. Фишка в том, что если вы можете описать свою музыку как-то интригующе и не совсем понятно на первый взгляд для вашего слушателя – то вы сможете заставить человека думать о себе.

И каждый раз, давая описание своей музыке – избегайте общих слов типа «все», «ничего», «полностью уникальны» и «все стили».

Говорите хоть что-то!