Miriam Fernández

Esbozando figurines con Juan Baeza

2014-10-15T20:11:00.000+00:00

Líneas que fluyen dando cuerpo a una figura, Juan Baeza se sumerge en un viaje sin destino, que toma forma con cada trazo, difumino o color. En su libro "Figurín de Moda" muestra técnicas para expresar posturas, telas y texturas. Además de docente de dibujo, ilustrador y diseñador gráfico (UBA), ha realizado trabajos en Visual Express, Coca-Cola Company o Santillana, entre otros.

Taquigrafiando los dibujos con Sara Singh

2014-01-30T15:33:00.000-01:00

Cada imagen es una historia, desde una modelo desfilando en la semana de la moda de NY hasta el pájaro que se posa en su ventana. Sara Singh, deja correr sus sentimientos con líneas difusas donde la tinta y el agua se unen dando significado. Amante de la moda, ha trabajado para Tiffany & Co, Swarovski, Lacôme, y publicado en The New York Times, Vogue (EE.UU., Japón, Italia) o Elle, entre otros clientes.

Inocentes miradas de Soleil Ignacio

2012-11-01T13:27:00.002-01:00

Sus trazos fluidos dibujan una figura femenina misteriosa y seductora, a la vez de recatada. El sofisticado estilo que caracteriza a Soleil Ignacio, y la moda grunge con la que reviste a sus modelos hacen que su obra refleje una personalidad oculta de sí misma.

Tu origen no es tu destino

2012-08-14T20:12:00.001+00:00

A veces en la vida te sientes perdido, no sabes que hacer ni hacia donde ir ... Este curioso personaje creado con piezas metálicas está en busca de su destino, pero la búsqueda y el raciocinio le llevan por un camino equívoco. A veces en la vida hay que dejar de pensar y sentir hasta que la corriente te lleve a tu lugar.

Los retales de humor de Ëlodie

2012-07-24T16:31:00.000+00:00

Ilustradora freelance de origen francés, imagina una línea realista donde la picardía y el humor emerge de forma natural. Ëlodie ha desarrollado su propio estilo, donde las técnicas tradicionales son la base, aunque le encanta experimentar dotando de esencia a cada una de sus ilustraciones. Trabaja para revistas como Cosmopolitan (Francia), So' Chic, y Paulette.

Trazos de picardía con Sarah Hankinson

2012-04-24T19:21:00.000+00:00

Entre líneas limpias y salpicaduras de color encontramos a Sarah Hankinson. Su estilo elegante y juvenil, a la vez que provocador y sensual, crean un audaz equilibrio. Sus armoniosas combinaciones realzan y estilizan los rasgos característicos de la mujer. Clientes como Maybelline, Target, Elle magazine, Madison o Cleo, forman parte de su cartera.

Desfila sobre papel con Nuno DaCosta

2012-03-15T13:26:00.000-01:00

Ilustrador de moda autodidacta de Londres. Nuno DaCosta idealiza un desfile de moda en el que la ropa y el maquillaje toman escena y las modelos quedan en un segundo plano. Los bocetos son dibujados a mano y coloreados con gouache y acuarelas para, finalmente, ser retocadas en photoshop, delineando el cuerpo femenino con una estética exagerada.

El cuento de hadas de Adolie Day

2012-02-09T10:34:00.000-01:00

Rodeada de dulces y poéticos dibujos, Adolie Day, perfila un pequeño sueño del país de las maravillas. Esta ilustradora francesa, cuida cada detalle dándole un toque retro y natural a cada uno de sus trabajos. En publicidad, exposiciones, ilustraciones de papel, e incluso en joyas podremos fantasear con estos melancólicos personajes.

La sutileza de Luis Tinoco

2012-01-25T20:26:00.002-01:00

Diseñador gráfico, ilustrador y director de arte español. En cada ilustración dota a la mujer de una pincelada de suspicacia, que hace que sea única e irrepetible. Luis Tinoco presume de una gran cartera de clientes como Glamour Spain, Yo Dona, El País, Cosmopolitan, CH, Tous, Nestlé, Renault, etc., y de crear la serie de dibujos animados "Lua i el món".

El mundo femenino de J. David McKenney

2012-01-03T11:26:00.001-01:00

Fascinado con las elegantes y fantasiosas imágenes de alta costura de un número especial de la revista Hasper's Bazar comenzó su inquietud en este mundo. En sus ilustraciones recrea cada minúsculo detalle de la figura femenina, viviendo en un mundo de ilusión. Para J. David McKenney, la mujer es su gran referente, del cual ha alimentado su amplia cartera de clientes (Harper Collins, Mattel, Elle Girl, o MAC, son algunos ejemplos).

Jugando con los detalles de Monsieur Qui

2011-12-08T14:06:00.001-01:00

Monsieur Qui (Sr. Qui) consigue reunir diferentes universos estéticos, mezclando líneas puras con suaves trazados de tinta. Sus ilustraciones derrochan dulzura y glamour. El autor expresa una suculenta idea de moda con su "trabajo en la calle".

Una mujer, una inspiración para Sophie Varela

2011-11-23T09:36:00.001-01:00

Parisina ilustradora freelance, cautivada por la belleza de las mujeres, las utiliza como fuente de inspiración. Su obra, dotada de tonalidades increíbles, destaca por el uso de técnicas tradicionales (acuarela, acrílico, óleo, lápiz). Sophie Varela ha realizado ilustraciones para prensa, libros, publicidad, moda y música; entre sus clientes encontramos a Vogue, Le Figaro Scope, Elegy o Bianco.

La ilustración "trendy" de Judit García-Talavera

2011-11-14T14:32:00.001-01:00

Los singulares y sinuosos trazos de Judit García-Talavera se centran en llamativas imágenes de pasarela. Esta ilustradora nativa de Santa Cruz de Tenerife, ha desarrollado el arte de sugerir, utilizando un pilot, tinta china y acuarela diluída ha dado forma forma a personajes embebidos de misterio y glamour. Ha trabajado para clientes como Nina Ricci, Marie Claire, Ragazza, Dirrty Glam o Papier Doll.

La "narrativa Zen" de Derek Gores

2011-10-26T00:50:00.003+00:00

Los collages de Derek Gores son un ejemplo para el mundo de la ilustración. Este neoyorquino consigue crear un estilo propio usando técnicas manuales como el carboncillo, la acuarela o el collage, con la que consigue espectaculares imágenes figurativas. En su portfolio predomina el azar, cada pedazo es el resultado de un conjunto de sucesos que se encuentran en un momento dado, dando así una obra que se podría denominar "narrativa Zen". Entre sus clientes se encuentran U2, National Football League, 321 Agencia, Kings of Leon o Madonna.

Pintando un mundo psicodélico con Fab Ciraolo

2011-10-18T21:56:00.001+00:00

Fab Ciraolo, ilustrador independiente, inspirado en pensamientos creativos y expresiones únicas. Su trabajo se acerca mucho a lo vintage, venera el buen ejercicio del dibujo tradicional, amante del collage, trabaja con texturas, patterns, ... pudiendo crear ambientes imposibles que nadie se pudiese imaginar.

La vida cosmopolita de Kirsten Ulve

2011-09-26T16:18:00.002+00:00

Las mujeres son el centro de atención de sus ilustraciones, definiendo situaciones, gestos y tendencias de una sociedad cosmopolita. Sus líneas limpias, colores brillantes, mezclados con un toke retro, conforman un estilo elegante y glamouroso. Esta diseñadora gráfica publica, habitualmente, en Glamour Magazine, InStyle, Avon, The New Yorker, y más. Además, Kirsten Ulve ha caricaturizado a artistas como Lady Gaga, Hugh Jackman o Tina Fey.

Las dos líneas de Carmen García Huerta

2011-09-21T15:42:00.000+00:00

Carmen García Huerta, ilustradora madrileña. Su trabajo es una combinación de dos líneas totalmente opuestas, como consecuencia de la creación digital, da vida a unas figuras esbeltas y glamourosas, que marcan tendencias, pero también nos sorprende con trabajos manuales recreándonos en estilos opuestos.
Digitaliza a mujeres contemporáneas caracterizando los espacios con temas del pasado. Es colaboradora habitual de Vogue España, Custo, Elle, Woman, entre otros.

El arte figurativo de Aurore de la Morinerie

2011-09-19T08:20:00.004+00:00

Aurore de la Morinerie, es considerada una de las ilustradoras de moda más importantes. Su trabajo escapa de lo convencional, utilizando así un arte figurativo en el que lo sólido se entremezcla con lo abstracto, fundiéndonos en la profundidad de las texturas, color y material. Estas ilustraciones de trazos rápidos y sencillos están presentes en revistas, invitaciones, y marcas como Hermes, Soffitel y Le Printemps.

Sonríe con Li Yinxuan Dezarmenien

2011-09-14T14:45:00.000+00:00

Li Yinxuan Dezarmenien, ilustradora freelance nacida en China. A pesar de su interés por los dibujos de cómic japonés, ha apostado por la animación en 3D. Da vida a personajes que transmiten alegría, diversión y emoción. Se trata de un diseño, simplemente, increíble, que a conseguido reuniendo una gran cantidad de referencias en el ámbito del dibujo y creando un estilo que empuja al 3D hacia una nueva dimensión.

La elegancia de Thierry Cattant

2011-09-11T14:45:00.001+00:00

Thierry Cattant, ilustrador de Marsella, busca lo elegante, simple, efectivo y divertido. Inspirado por los dibujos animadados de Hanna-Barbera, el estilo “tiki” de los 50’s, los posters de películas de los 60’s y el color de los 70’s. Dibujos como Scooby-Doo o Captain Caveman, presentes en su infancia, han hecho mella en su obra. Entre sus clientes están marcas como Nestlé, Peugeot, Citroën, LCL, Butagaz, Wilkinson, entre otras.

El autodidacta Daniel Egnéus

2011-09-09T10:07:00.000+00:00

Considera al arte y la vida como formas inseparables en sí mismas. Daniel Egnéus, ha perseguido un sueño desde niño, nunca quiso hacer otra cosa que no fuese dibujar y pintar, tras años de anonimato, a los 23 años pudo ganarse su propio salario viviendo de la ilustración.

Sus creaciones emergen del cómic sofisticándose a lo largo del tiempo, define su estilo como cotidiano extraordinario. En su cartera de clientes podemos ver a Pepsi, BMW, Nike, The Time Uk, Adidas, Ericsson, entre otros.

Daniel Egnéus ha hecho realidad su sueño, y tu?

Viajando en 3D con Hattie Newman

2011-09-05T21:02:00.000+00:00

Hattie Newman, ha sobrepasado los límites de su mesa de dibujo, utilizando materiales y sus propias manos, ha dado forma y volumen a obras encantadoras y a la vez extrañas. Esta ilustradora y set marker ha trabajado para Cadbury, MTV o Sony. Sus ilustraciones están repletas de imaginación, hace de lo etéreo un mundo tridimensional donde la creación comienza a abrirse nuevas fronteras.

Los collages de Ciara Phelan

2011-08-26T23:57:00.000+00:00

Ciara Phelan, diseñadora gráfica, dibuja, pinta y corta el papel. En su trabajo predomina el collage, mezcla imágenes de época que se encuentra en enciclopedias y libros antiguos, busca patrones geométricos y forma vectoriales. A pesar de crear sus collages digitalmente en el ordenador, realiza composiciones en 3D con papel. Sus ilustraciones son peculiares, llenas de color y un minucioso diseño.

Gente en la Fiesta del Pulpo 2011

2011-08-23T17:04:00.000+00:00

Amig@s, familiares, compañer@s y vecin@s nos encontramos en la Fiesta del Pulpo, donde un buen plato de pulpo acompañado con un vaso de vino abre el apetito de much@s. Después de 49 años, esta fiesta sigue siendo un referente gastronómico, del cual l@s carballiñeses se sienten orgullos@s.

Lupita, la compañera incondicinal de Isidora Morales

2011-08-23T14:36:00.001+00:00

En Chile conocemos a Isidora Morales, una amante del arte, interesada en las manualidades, el dibujo, la pintura, el ballet y la música. Es actriz y comunicadora escénica, integra la música en sus ejercicios y las artes en el escenario.

En 2004, conoce a las Blythes por un libro de Gina Garan, llamado “This is Blythe” en el que aparecían estas muñecas posando por la ciudad. Estas muñecas de ojos expresivos cautivaron a Isidora, cuando compró su “Art Toy” Lupita, buscó diferentes estilos de ropa, pero no encontró el adecuado, así que, por casualidad empezó a diseñar ropa para su Blythe, empezaron a pedirle algunos encargos y se propuso crear una tienda online. Además de hacerles ropa, las customiza: cambia el maquillaje, el pelo, los ojos y les hace un conjunto e acuerdo a la nueva imagen.

Isidora Morales es una persona soñadora, que ha apostado siempre por el arte, en sus diferentes facetas, y ha hecho de una muñeca, la acompañante de su vida.