Mochileiro das Quebrada

Mudanças no Mochileiro e Quimeras

noreply@blogger.com (Bruno Pontes) — Sun, 11 Dec 2016 07:15:00 +0000

O blog anda passando por um período conturbado. Começamos com o objetivo de postar resenhas de produtos da cultura pop para servir como indicações para possíveis leitores que caíssem por aqui no nosso colo. Com o tempo a equipe inicial acabou se dissipando por diferentes motivos e o blog deu uma morrida.

Ao longo do tempo tentamos reviver o blog em distintos momentos, tanto com novas resenhas, como com postagens mais críticas envolvendo alguns assuntos do meio. Mas, como é possível notar olhando nossa página inicial, acabamos deixando de lado novamente.

Além do meio escrito tentamos utilizar a mídia do áudio, tentando utilizar o podcast como algo que propulsionasse o blog e nos obrigasse a manter uma certa frequência. Mas como todo bom brasileiro acabamos nos enrolando e perdemos o controle. Com isso, vamos entrar em um novo hiato no Quimeras até janeiro, onde tentaremos retornar com o nosso pique anterior.

Nesse meio tempo vou aproveitar o início de férias e voltarei a publicar resenhas por aqui. Diferente do que faria anteriormente, vou começar a focar um pouco no cinema nacional, mas ainda continuarei postando nos outros seguimentos conforme me envolver com tais temas.

Como conheço pouco do nosso cinema, e estou aproveitando o espaço aqui para me aprofundar um pouco nesse seguimento, vou criar uma nova coluna, ainda sem nome. Sei que estou escrevendo para algumas moscas cibernéticas, mas acho que seria importante dar um esclarecimento aos nossos possíveis ouvintes/leitores que caíssem na página inicial buscando novos conteúdos após ouvir algum podcast ou ler alguma resenha.

Num resumo é isso. Se se sentir interessado em nossas novas postagens, curta nossa página no Facebook, ou nos siga no Twitter, que serão atualizados sempre que postarmos algo novo. E se você é um de nossos dois ouvintes, não se preocupe com o Quimeras, pois temos planos de voltar com essa bagaçera.

[PODCAST] EQA #03: Pokemon Go - Não Tem Mais Graça Pois o Jogo Morreu

noreply@blogger.com (sir vincent) — Tue, 08 Nov 2016 02:07:00 +0000

Aloha seus hipsters do krl, eu sou aquela piada ruim da "voz de sua consciência lendo essa merda de texto", e hoje, os apresentarei o episódio mais atrasado da podosfera, que quebrou paradigmas, esfacelou tabus, emagreceu nerdões babacas, e quem sabe até uniu alguns casais: POKEMON GO (R.I.P)!

Nesse surubão escroto que finge ser um podcast nós falaremos sobre: qualquer merda que não é Pokemon Go. Sem mais delongas, vamos à essa merda.

Duração: 38 min 48 seg.

Participantes: Jessy (Carol), James (Amadeus), Meowth (Bruno) e WOBBUFFET (capitão Marcos).

Quimeras Astronautas #03: PokemonGolices

Download do Episódio:

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[PODCAST] EQA #02: Barraco na Jaboticabeira dos Horrores

noreply@blogger.com (Bruno Pontes) — Mon, 31 Oct 2016 14:04:00 +0000

Aloha seus acolitos da Xuxa, eu sou a sua psicopatia reprimida que faz você ouvir merdas como esse podcast.

Nesse episodio do Quimeras Astronautas falaremos sobre como somos medrosos e idiotas, contando nossas historias de TERROR. E no meio desse rio de chorume em áudio, você aprenderá o que fazer quando o Slenderman amaldiçoa sua calça, como um pombo pode fazer sua vida escolar um inferno, como fazer um bullying de sucesso, o que fazer ao ver algo no chão, que jabuticabal é uma cidade, jabuticabeira é o nome certo da arvore, mas o marcos é um roceiro do krl e enganou todo o elenco, pedimos desculpa pelo inconveniente e já estamos providenciando a demissão dele, e principalmente: VAI DE CARRO. É SEGURO.

E também pedimos desculpa pelo áudio cagado desse episódio. Menino Marcos tá dando mais trabalho que qualquer outra coisa, mas vamos resolver dando um corretivo nele. No próximo episódio a qualidade vai estar menos bosta. Mas não desiste da gente. Nós te amamos. Sérião.

Duração: 39 min 48 seg.

Participantes: Pai Bruno de ceticismo, Marcos o escudeiro de Slenderman, Carol a futebolista da turma e Amadeus o fantasma da edição.

Quimeras Astronautas: #01a Aquele Episódio Sobre Assaltos.mp3

Download do Episódio:

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[PODCAST] EQA #01b: Aquele sobre assaltos - Não tem biscoito!

noreply@blogger.com (Bruno Pontes) — Sun, 23 Oct 2016 00:06:00 +0000

Aloha rapeize, sou eu, sua voz mental novamente! E dessa vez vim falar do novo ep do quimeras astronautas. Bom, se pensar bem não é exatamente novo já que é uma continuação do antigo, mas podemos classificar como um seminovo, e todos sabem que um uno mile semi usado é o ápice da velocidade que o ser humano já alcançou.

No atual episódio veremos porque comer na rua é ruim para você, como um estrogonofe pode deixar seu dia mais divertido, como entrar em coma alcoólico na frente da casa do seu primo pode lhe render um Iphone, e, novamente, que você NÃO TEM BISCOITO.

Duração: 21 min 52 seg

Participantes: Marmito, o Gordelicia; Brunete, a cafetina; Gugu, o transão; e Mateus, o semi normal.

Quimeras Astronautas: #01a Aquele Episódio Sobre Assaltos.mp3

Download do Episódio:

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[PODCAST] EQA #01a: Aquele Episódio Sobre Assaltos

noreply@blogger.com (sir vincent) — Mon, 17 Oct 2016 00:59:00 +0000

Aloha meus amigos! Aqui quem fala é sua voz mental ao ler um bando de letras espalhadas neste não lugar muito louco chamado "internet". Hoje, dentre esse vazio sem fim chamado "tempo" que nos afoga a cada segundo por sua vastidão, estamos aqui para gastar uma pequena parcela de nossas pequenas vidas miseráveis para falar do nosso novo antigo projeto: o "Quimeras Astronautas".

Num resumão show, ele será um podcast muito do caralho, constituído por 3 integrantes principais (Marmito, Brunete e Amadesu, o editor que inclusive não está em corpo nesse primeiro episodio), e mais qualquer mendigo que acharmos na rua e precise de um trocado.

Esse podcast será postado aproximadamente a cada 10 dias, embora, se eu fosse vocês não confiaria no Amadesu, já que ele é movido à álcool e coca cola, mas acreditem em mim, ele sabe editar! Caso não acredite, ~~vai toumar no cu~~ ouça e confie em seu coração.

Cada animal tem uma forma de ganhar a vida. Alguns tem asas e boa visão, outros tem dentes e garras resistentes, já outros, tem pochetes. Nossos quatro heróis se sentam ao redor de uma mesa para compartilhar suas aventuras que envolvem assaltos! Tema este que aterroriza alguns e faz parte da rotina de muitos.

Então, permita que Amadesu, o espírito da edição, junto com nossos bravos heróis roubem alguns minutos de sua vida e lhe ensinem como se comportar diante de situações nas quais podem te pedir as horas, carteira, celular, biscoito, e você não tem biscoito.

Duração: 31 min.

Participantes: Sir Marmito, da casa de gordonius; Brunete, o Covarde; Gugu, o bobo da corte; e Mateus o nobre engenheiro.

Quimeras Astronautas: #01a Aquele Episódio Sobre Assaltos.mp3

Download do Episódio:

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Victor Frankenstein - A História por trás da lenda

noreply@blogger.com (Gus) — Tue, 17 May 2016 20:32:00 +0000

No início do filme somos apresentados a um corcunda que é um palhaço de circo fascinado por anatomia e medicina, sua vida muda quando um jovem estudante de medicina o ajuda a salvar vida da trapezista do circo, o jovem estudante de medicina apresenta-se como Victor Frankenstein. Frankenstein resgata o corcunda do circo e descobri que ele não é corcunda, ele simplesmente tem uma bolha de uma especie de liquido nas costa. Após resolver o problema sobre a bolha e as costas torta dele, frankenstein lhe dá o nome de Igor. Igor ajuda Frankenstein em suas experiencias com órgãos de animais mortos, depois de um tempo trabalhando com esses órgãos, Igor e Frankenstein fazem uma demonstração de como reviver um animal morto, Gordon o Chimpanzé (criatura da última imagem), a criatura revive muito bem, mas perde o controle e ataca algumas pessoas e Frankenstein é obrigado a mata-lo. Após esse incidente, Frankenstein recebe a proposta de realizar o experimento com um ser humano, Igor o ajuda a criar (pelo menos no papel) uma criatura maior que um homem e com dois pares de pulmões e dois corações, uma criatura monstruosa, Igor percebe que pode acontecer o mesmo que aconteceu com Gordon, então Igor afasta-se de Victor, mas depois descobri que o homem que esta financiando o projeto de Frankenstein quer mata-lo e dizer que o projeto é seu. Igor tenta impedir Victor mas não consegue, e Victor finaliza o projeto, mas acontece muitas coisas que faz ele ter que matar sua criação e desaparecer no mundo.

Igor e Victor no projeto do monstro

VALE A PENA?

O filme tem a premissa de mostrar o que aconteceu ate a criação do monstro de Frankenstein, quem o ajudou, quem foi seu amigo e quem tentou aproveitar-se de sua genialidade, também somos apresentados a uma figura não muito conhecida nos contos sobre o monstro de Frankenstein, o "ajudante" Igor, Igor tem um papel muito importante na trama do filme, ele age como uma especie de consciência para Victor, que acaba não seguindo seu concelhos sobre não fazer à criatura. Victor Frankenstein foi interpretado pro ninguém menos que o Prof Xavier da nova geração, James McAvoy, que faz uma grande interpretação, os momentos de loucura do Victor estão muito bons, ele passa um sinal de uma loucura retraída que as vezes foge do controle, e isso é realmente muito bom. Já o Igor Strausman é interpretado pelo Harry Potter, Daniel Radcliffe, que também não fica atrás na interpretação, no inicio do filme ele é um suposto corcunda palhaço de circo, ele demonstra muito bem o sofrimento que passa no circo e mostra uma grande inteligencia, como eu disse à cima, Igor demonstra ser uma consciência retraída que Victor não dá muita "bola", ele tenta controlar os atos do Victor, mas sempre que Victor lhe dá uma ordem, Igor acaba por obedecer sem reclamar, é como se Victor estivesse usando Igor, e ele não percebesse. O enredo do filme é aquele que eu mostrei mais acima na postagem, os dilemas e problemas estabelecidos no filme acabam por serem resolvidos com muita facilidade, como se já estivesse tudo acontecendo pra ser aquilo. Tirando esses pequenos problemas o filme é muito interessante, tem algumas cenas de ação que são bem resolvidas, mesmo o filme seja sobre o Victor, a trama se inicia com Igor e é narrada toda por ele. Recomendo que assistam o filme e tirem sua próprias conclusões.

Antes do monstro, veio um chimpanzé

Nanatsu No Taizai - Os Sete Pecados Capitais são muito fortes

noreply@blogger.com (Gus) — Mon, 09 May 2016 12:34:00 +0000

Os "sete pecados capitais", um grupo maligno de cavaleiros que conspiraram para derubar o reino de Britânia, supostamente foram erradicados pelos cavaleiros Divinos, embora ainda existam rumores de que eles estão vivos. Dez anos depois, os cavaleiros Divinos realizaram um golpe de estado e supostamente assassinaram o rei, se tornando os novo regentes do reino. Elizabeth, a terceira filha do rei, sai em uma jornada para encontrar os "sete pecados capitais", e recruta-los para ajudar a reconquistar o reino.

SINOPSE:

No começo do anime nos conhecemos um simpatico dono do bar chapel de porco (que por incrivel que paresa é um bar movel), Meliodas, que diferente de sua aparencia jovial, ele já é bem experiente. No bar tem um mural onde esta estampado fotos de como os sete pecados capitais estariam após 10 anos da tentativa de golpe contra o reino, e uma da fotos é de uma grande armadura, rescentemente uma grande armadura enferujada foi vista na região, todos estão comentando isso no bar, quando derepente a mesma armadura entra no bar e cai no chão, nesse momento todos saem correndo do bar e Meliodas vê que na armadura tem uma garota, e ai somos apresentados a Elizabeth. Apartir dai descobrimos que Meliodas é o lider dos "sete pecados capitais", O pecado da firia, também conhecido como Meliodas o Dragão da Ira, o mais poderoso dos pecados, depois que Elizabeth decobre isso ela pede ajuda a ele pra encontrar os outros pecados e salvar o reino dos temidos cavaleiros santos. Os cavaleiros santos tomaram o reino, e a Elizabeth quer ajudar seu pai, o rei, durante a jornada pra isso, Meliodas leva Elizabeth na procura pelos outros pecados, após cinco dos pecados reunidos, eles vão para a capital enfrentar os lideres dos cavaleiros santos.

Meliodas protegendo a Elizabeth

VALE A PENA VER?

Nanatsu No Taizai é um anime com uma conotação meio ecchi, com muita ação e muita comedia, os traços são muito bons e em alguns momentos são muito engraçados, a história é bem desenvolvida, todos os personagens tem sua personalidades bem desenvolvidas cada um dos pecados faz jus ao mesmo com a exessão do Meliodas, que diferente do pecado que ele representa, ele é muito calmo e divertido, as cenas de ação são muito boas e tem uma trilha sonora exelente, e tem um boato nas redes sociais de que a segunda temporada está ta chegando, então se sentir-se afim de ver o anime, veja logo, porque se a segunda temporada está vindo, veja a primeira rapido.

Deuses Do Egito - As lendas em Ação (contem spoilers)

noreply@blogger.com (Gus) — Tue, 12 Apr 2016 16:11:00 +0000

SINOPSE:

Bek é um mortal pacato que se considera apenas um ladrão, e vive em um Egito ancestral dominado por deuses e forças ocultas. Quando o impiedoso Set (BRENTON THWAITES), deus da escuridão, toma o trono da nação e mergulha a sociedade no caos, o jovem se unirá a outros cidadãos e com o poderoso deus Horus (NIKOLAJ COSTER-WALDAU), para formar uma expressiva resistência.

Durante o filme vemos a jornada do jovem mortal Bek pra dar uma vida melhor para a mulher que ama, um certo dia durante a coroação do deus Horus, o deus Set aparece e mata o deus Osiris, rei dos deuses, pai de Horus e seu próprio irmão, Horus luta pra vingar o pai, mas Set o derrota e arranca seus olhos, apos um ano do governo de Set no Egito o jovem Bek entra em ação, bek invade o cofre de Set e rouba o olho de Horus que esta lá, na fulga a mulher que ele ama acaba morrendo, e ao entregar o olho a Horus, Bek faz um acordo para trazer sua amada de volta, contudo Horus mente para ele dizendo que pode fazer isso, mesmo assim Bek o ajuda, nesse meio tempo, Set foi de encontro ao Deus Rá (não é o dragão alado de rá) e roubou a lança com que Rá batalhava com a grande serpente, fazendo com que a serpente viesse pra terra libertando o caos e destruindo tudo.
Nesse momento Horus consegue se transformar novamente e enfrentar Set com toda sua força e após uma grande batalha Horus finalmente derrota Set e leva a lança para seu avô Rá, e assim Rá derrota mais uma vez a serpente e manda ela de volta oa caos.

VALE A PENA VER?

O filme é bastante engraçado, a interação entre as divindades e o mortal é que da essa graça ao filme, a mitologia egipcia é muito bem trabalhada, a função dos deuses é muito bem explicada, cada um mostra sua função (pelo menos os que aparecem), o CG é muito bom, a primeira batalha do filme começa com os atores e termina com dois monstros de CG voando e cando na porrada, e na segunda é só dois monstros lutando ate morrer, então se você até agora não entendeu se vale ou não a pena ver esse filme, eu lhes digo, assista o mais rapido possivel a porra do filme.

Uma análise pedagógica sobre Assassination Classroom

noreply@blogger.com (Bruno Pontes) — Mon, 21 Mar 2016 22:05:00 +0000

Com a publicação do ultimo capítulo de Assassination Classroom (ou Ansatsu Kyoushitsu para os japas), resolvi montar aqui um especial analisando os métodos de ensino aplicados na série, tanto por parte do diretor como por parte do próprio Koro-sensei.

Primeiramente: Essa é uma análise de um licenciando, não é nada oficial ou que deva ser considerado como algo completamente correto. Se encontrar algum furo ou algo que esteja confuso, escreva um comentário e vamos conversando aqui em baixo.

Antes de ir para a análise, se você não sabe o que é Assassination Classroom, a pouco tempo publiquei aqui uma resenha sobre a obra, sugiro que a leia clicando aqui. A obra apresenta uma crítica ao sistema educacional japonês, mas que pode muito bem ser trazida ao sistema educacional aqui do Brasil (que é a base que vou levar aqui, afinal é o país onde moro).

No ensino atual aqui no Burajiru é possível notar um grande descaso entre professores e seus alunos, e entre o próprio estado e suas escolas. Os professores focam na "transmissão de conhecimento" para seus alunos, obrigando-os a decorrer toneladas de conceitos para os devolverem de forma "vomitada" nas provas. Isso faz com que aqueles alunos que não se adaptem sejam excluídos na própria sala de aula - em algumas escolas particulares vemos esses alunos serem excluídos sendo retidos nas séries, enquanto em escolas estaduais do estado de São Paulo (o casa que tenho alguma vivência) os alunos não são reprovados pela progressão continuada, mas permanecem excluídos.

Na escola de Assassination Classroom, temos uma situação extrema de exclusão. Aqueles que não apresentam boas notas, ou que não cumprem as regras vão parar na sala 3-E, conhecida como a sala dos perdedores. Além de existir a exclusão comportamental, com as famosas zoeiras entre os alunos "superiores" com aqueles "perdedores", existe uma exclusão física. A sala 3-E fica em uma cabana distante do prédio principal do colégio no meio de uma montanha cercada por uma floresta.

O pessoal posando perto do prédio no qual estudam.

Segundo o próprio diretor, essa exclusão aumenta em números absurdos a aprovação de seus alunos. Enquanto alguns alunos ficam com sua auto-estima destruída, todos os outros alunos e alunas se esforçam mais do que o normal para não cair na famigerada classe E. Em seu pensamento temos algo próximo de "alguns alunos já reprovam naturalmente, qual o problema de usar eles como exemplo para os demais?".

Outro tópico que podemos relacionar com a educação nacional é a importância dada para as provas aplicada todos os fins de período (bimestre, trimestre, semestre...), sendo representadas na obra como uma batalha entre os alunos e diferentes monstros criados pelos professores a mando do diretor. Esse tipo de avaliação prevalece por aqui, diferentes alunos percebem suas provas como obstáculos que os professores preparam para ver se eles sabem exatamente o que o lhes foi "passado", ou as vezes, para impedir seu progresso para a próxima etapa.

Uma das representações das provas semestrais.

Algo que geralmente deixam passar é que conhecimentos não são transmitidos do professor ao aluno como ocorre com o seu computador quando você está baixando aquele Torrent maroto. O processo de ensino ocorre com a construção do conhecimento por parte de cada aluno de acordo com suas experiências e conhecimentos anteriores. E diferente do que se imagina, não é um processo que vai de professor para aluno, e sim de professor para aluno, e aluno para professor. Ambos aprendem durante essa interação.

As coisas começam a mudar quando o Koro-sensei inicia suas aulas. Podemos fazer uma comparação com o tipo de ensino desenvolvido pelo polvo superpoderoso com o desejado pela base da escola traçando um paralelo entre suas aulas e as aulas aplicadas pelo diretor em determinado momento do enredo. Enquanto o Koro-sensei utiliza de sua supervelocidade para desenvolver atividades variadas de acordo com o perfil de cada aluno, focando em seus pontos fortes e fracos em cada disciplina, o diretor aplica um método oral (sem sacanagem, seu mente suja) que faz com que todos os seus alunos sejam obrigados a ouvir diretamente um conteúdo conceitual pesado, fazendo com que seus alunos se tornem "zumbis" levados ao cansaço.

Atenção individual do Koro-sensei tanto nos estudos, quanto no assassinato.

Enquanto o direto leva a "transmissão de conhecimento" para outro nível.

No próprio anime/mangá podemos ver a diferença entre ambos os métodos. Em certo momento tanto a classe A (como imaginado, a "melhor" da escola) como a Classe E disputam para ver qual teria um número maior de alunos no Top 50 de notas em sua prova semestral, na qual, (um pequeno spoiler) a classe E sai como vencedora. Na obra dizem que os alunos da Classe A perderam pelo diretor não ter ensinado a "sede por sangue" logo de início, diferente do que aconteceu com a Classe E por ter lidado por tanto tempo com o assassinato. Mas acredito que o tenha criado essa diferença foi justamente a forma como Koro tratou a individualidade de cada um de seus alunos durante a aula.

O resultado do método tradicional (tirando essa sede pela morte de outra classe).

Podemos modificar essa "sede de sangue" por um pensamento mais crítico. Enquanto os alunos da Classe A foram obrigados a decorar aqueles conteúdos, os da Classe E aparentemente desenvolveram um pensamento reflexivo que os possibilitou um melhor desempenho na realização das atividades. Koro fez seus alunos pensarem por si só, o Diretor fez com que seus alunos "decorassem" aquele conteúdo.

Acredito que, apesar das avaliações aplicadas no decorrer do mangá sejam completamente tradicionais, é possível desenvolver um paralelo que crie uma própria crítica a esse sistema falho. Podemos colocar o prêmio em dinheiro e o peso de salvar o mundo como um paralelo às notas: ambos criam uma motivação completamente artificial em relação aos estudos. "Vou estudar para tirar 10". "Vou estudar para conseguir realizar o assassinato, ficar rico e salvar a Terra". Apesar de apresentar uma questão nobre (afinal de contas, querem salvar seu planeta), não existe uma motivação pelo conhecimento em si. No decorrer dos meses é possível notar que os alunos ficam mais motivados com o próprio conhecimento e com os métodos aplicados pelo professor do que com o assassinato.

É possível concluir que Koro-sensei ensinou aos seus alunos muito mais do que assassinato e conceitos. Apesar de uma avaliação obrigatória aplicada pela escola com baixa efetividade, seus métodos pessoais conseguiram fazer a diferença em sua sala de aula.

O ensino atual precisa de mais "Koro-senseis", de docentes que se preocupem com a individualidade de seus alunos e que pensem fora de suas caixinhas, sendo ou não polvos amarelos que voam em Mach 20. É necessária a preocupação com a construção do conhecimento por parte de cada um de seus alunos independente da forma como a escola em si trate a pedagogia. Assim como acontece na obra, o professor deve realizar aulas que sejam o melhor para o processo ensino-aprendizagem e que ainda assim respeite cada um de seus alunos, mesmo que tenha que ir contra seus superiores.

Vagabond - Vol. 1

noreply@blogger.com (Bruno Pontes) — Sat, 19 Mar 2016 21:53:00 +0000

Vagabond apresenta um histórico de publicações conturbado aqui no país onde nada acontece feijoada. De inicio suas edições foram publicadas pela editora Conrad, que com o tempo acabou desistindo e passando a bola para a Nova Sampa, que continuaram da ultima edição publicada pela editora anterior, mas com o tempo acabou decidindo terminar com sua publicação. E finalmente, volta a ser publicada a partir do número 1 pela Panini.

Editora: Panini Comics;

Volume: 1 de 37 (Até o momento da postagem, mangá ainda em produção);

Autor: Takehiko Inoue;

Número de paginas: 256;

Lançamento: Original - 1998; Atual - Fevereiro/2016;

Sinopse

Miyamoto Musashi é um famoso personagem histórico japonês e apresenta uma quantidade considerável de obras inspiradas em sua história (dentre elas podemos citar o Usagi Yojimbo, um coelho chutador de bundas, o qual pretendo montar uma resenha em breve aqui no Mochileiro) conhecido por ser um dos melhores espadachins da história. Das obras mais "atuais" temos Vagabond, que apresenta o desenvolvimento pessoal da lenda, mostrando como se tornou esse guerreiro invencível.

Traços que levaram do herói lendário ao Coelho Guarda-costas.

Logo de início temos os amigos Takezo (nome de nascimento de Musashi) e Matahachi em um campo de batalha recém terminada, na qual seu exército foi derrotado. Ao fugirem de caçadores de recompensa por terem "desertado" encontram duas garotas que lhes dão abrigo e apresentam um problema envolvendo um grupo de bandoleiros que as acediam com frequência. Enquanto em sua vila seus familiares estão aflitos com seu desaparecimento.

Vale a Pena?

Em seu primeiro volume podemos perceber que se trata de uma história um densa. Apresenta alguns momentos com humor, um pouco sujo em alguns momentos, mas está cercada por um plot principal sério.

Tal qual 80% do conteúdo que trago para vocês aqui no Mochileiro, esse mangá é repleto de batalhas, violência gratuita e sangue escorrendo por suas páginas, então aquele papo de sempre: não recomendável para aqueles que de estômago fraco.

Como é possível notar na página acima, a arte é um absurdo de detalhada, se diferenciando por completo de outras obras com um traço genérico, como acontece em Parasyte.

A edição da Panini em si é de encher os olhos. Suas primeiras páginas são coloridas, apresenta orelha, e tem seu formato muito próximo ao encadernado original, o que faz com que se torne um belo exemplar para ter em sua estante.

Assassination Classroom - O que acontece quando um polvo superpoderoso resolve virar professor?

noreply@blogger.com (Bruno Pontes) — Wed, 16 Mar 2016 12:54:00 +0000

Assassination Classroom (também conhecida como Ansatsu Kyoushitsu) é um mangá criado pelo mangaká Yūsei Matsui e publicada originalmente pela Shonen Jump e aqui no Brasil pela Panini. Acompanhamos a história de um polvo amarelo superpoderoso que decide dar aula para uma sala de alunos "fracassados" em uma escola famosa do Japão após explodir um teco da lua. Apesar de aparentar ter um enredo de um hentai de baixa qualidade, encontramos um diferencial que torna sua história única: todos os alunos devem assassinar seu professor antes de sua formatura.

Seu anime está atualmente em sua segunda temporada e o mangá está prestes a terminar com a publicação do capitulo 180 nesta semana (estou escrevendo esta postagem no dia 16/03). Você possivelmente já ouviu comentarem por ai sobre sua história ou pelo menos deve ter visto esse emoticon com tentáculos aparecendo por sua timeline do Facebook, mas o que fez com que essa história maconhada tenha tido tanto sucesso?

Após dizer para as autoridades que explodiu a lua, o polvo avisa que em um ano vai explodir o planeta Terra e faz um acordo com os governos mundiais, exigindo que o permitam dar aula para uma turma de alunos, onde vai ensiná-los as disciplinas curriculares comuns, e a assassiná-lo.

Enquanto desvia dos assassinatos, te ensina matemática: eficiência.

Dando uma melhor aprofundada, acompanhamos a história pelo olhar do jovem Nagisa, um aluno (que você leva metade da temporada para descobrir o sexo) que acabou de entrar para a classe 3-E, onde todos aqueles que não apresentam boas notas ou que cometem alguma infração são jogados para servir de exemplo para o restante da escola. Além dessa diferenciação, os alunos assistem aula em um prédio separado do campus principal. Segundo o próprio diretor isso motiva os alunos do restante da escola a estudarem com mais força de vontade e a não desobedecerem suas ordens.

Sem muito o que fazer, o governo decide atender ao pedido da criatura, além de colocar a cabeça dele à 10 bilhões de ienes para aquele que conseguir destruí-lo antes da data em que o mesmo prometeu destruir o planeta Terra.

Em relação aos alunos, como esperado, poucos que conseguem ser elaborados de uma forma mais complexa. A grande maioria acaba sendo formada pro alunas e alunos genéricos. Mas isso temos que relevar, já que estamos falando de uma sala com quase 30 alunos, não teria como conseguir trabalhar profundamente todos ali.

Essa situação inusitada é ótima para elaborar um crítica à educação, assunto esse que tratarei em uma postagem próxima de forma mais específica.

A criatura alcança a velocidade de Mach 20, uma velocidade próxima dos caças mais potentes atuais, o que cria um ótimo gancho para piadas e situações complexas envolvendo seus métodos de ensino. Pela sua velocidade e sua estrutura corporal diferenciada é possível ver como o personagem se sente de acordo com suas expressões características (apesar de praticamente sempre ter aquele sorriso macabro na cara) e por sua rápida troca de figurinos durante seus diálogos.

Rolam altos ninjutsus durante suas aulas

Além da parte que envolve o humor, temos sua motivação muito bem trabalhada, com um belo desenvolvimento no decorrer da série.

Como ultimo ponto positivo que posso abordar aqui, temos a abertura da primeira temporada. Essa abertura é algo muito show de bola. Olha como eles estão felizes pulando com um bracinho pra cima. Sem mais.

Senki Zesshou Symphogear - monstros, música e armaduras sensuais.

noreply@blogger.com (Gus) — Mon, 14 Mar 2016 20:18:00 +0000

O anime foi lançado em janeiro de 2012, pelos estúdios, Encourage Films e Satelight, criado por: Akifumi Kaneko e Noriyasu Agematsu, Design: Satoshi Koike (anime), Dan Yoshii (arte do manga).

SINOPSE:

O sistema symphogear foi um método criado pelo Japão para combater uma ameaça chamada de Noise, que sempre devasta a humanidade causando morte e tragédia. E adivinhem só qual a arma do sistema? São garotas é lógico! E não são garotas normais.

Se tratam de Kanade Amou e Tsubasa Kazanari, duas garotas que são ídolos do povo pelas performances cantando na dupla de sucesso Zwei Wing. Cantam como profissão e salvam o mundo nas horas vagas (meio clichê isso). Interessante, não?

Mas as coisas mudam um pouco ao conhecerem duas novas alunas da academia Lydian de música: Tachibana Hibiki e Kohinata Miku. Como fazer que as novas garotas não se envolvam na luta contra Noise.

Eita!!! a porra ficou seria!!!

VALE A PENA VER?

Na minha opinião, a história é legal, tem alguns pontos chatos (mas isso não quer dizer nada, eu sou chato), a forma como as armaduras são energizadas é muito foda, a música da trilha sonora são as próprias personagens que cantam (pelo menos uma parte da música) e o design tanto das personagens quanto dos monstros são muitos legais. O anime tem uma pegada meio yuri (pra quem não sabe, yuri é o termo usado no japão pra lésbicas), mas isso não interfere no enredo em geral.

Falando da abertura agora, sinceramente não prestei muita atenção, mas gostei do que tinha nela, essa é uma das aberturas que você não sabe se vai ter spoiler ou não, mas é bem legal, recomendo que assistam Senki Zesshou Symphogear.

ABERTURA:

Shimoneta To Iu Gainen Ga Souzai Shinai Taikutsu Na Sekai - Eita nome grande

noreply@blogger.com (Gus) — Mon, 14 Mar 2016 20:17:00 +0000

GÊNERO: Ecchi, Escolar, comedia.

Dirigido por Youhe Suzuki e escritoor Masahiro Yokotani, produzido por JCStaff para as redes de tv AT-X, Tokyo MX entre outras, o anime foi lançado dia 4 de julho de 2015 e esta em andamento ainda. Ate agora com 6 episodios lançados.

SINOPSE:

16 anos após a lei da ordem pública e moral em criação saudável da criança, que proibiu linguagem grosseira no pais, Tanukichi Okuma se matricula na escola de elite líder do pais em moral pública e é logo convidado para Organização antissocial (SOX) pela sua fundadora, Ayame Kajou. Como membro chantageado por Ayame para se juntar, Tanukichi acaba participando deatos obscenos de terrorismo contra a presidente do conselho estudantil (que ele faz parte, e Ayame também), a talentosa Anna Nishikinomiya, quem Tanukichi tem uma queda.

Ayame Kajou

O anime é recente e é um bom pedido pros fins de semana, a serie é lançado todo domigo, a história é bem divertida, a animação é bem feita, não encontrei muitos erros de continuidade, a trilha sonora é bem legal, muito bem feita, personagens bem trabalhados, você conhece a personalidade de todos bem no incio da história, não é por que o anime é ecchi que você vai ver putaria o tempo todo, a história é bem dividida, tem hora que a história segue normalmente e tem hora que a putaria tem sua vez.

Como eu já disse, é um costume meu colocar um vídeo aqui pra vocês, geralmente é abertura (como neste caso), então pra não sair da rotina vou colocar a abertura ai (mesmo não gostando muito dela).

ABERTURA:

Não é a abertura original, mas foi a que eu achei e a que chegar mais perto.

Fullmetal Alchemist - Uma História que vai te mudar

noreply@blogger.com (Gus) — Mon, 14 Mar 2016 20:16:00 +0000

GÊNERO: Ação, Aventura, Drama, Ficção.

A história foi criada por Hiromu Arakawa, de 2001 há 2010, o mangá teve 27 volumes e o anime teve 2 adaptações, Fullmetal Alchemist de 2003 há 2004, com 51 episódios e 4 ovas, e Fullmetal Alchemist Brotherhood de 2009 há 2010, com 64 episódios e 16 ovas, também tivemos 2 filmes de animação.

a armadura com a personalidade mas legal que eu já vi.

SINOPSE:

Edward e Alphonse Elric são dois irmãos alquimistas procurando o catalisador lendário chamado pedra filosofal, um objeto poderoso que lhes permite restaurar seus corpos. Nascidos na aldeia de Resembool no país chamado Amestris, os dois viviam com a sua mãe Trisha Elric.

O pai deles, Von Hohenheim, saiu de casa por razões desconhecida, e anos mais tarde, sua mãe Trisha morreu de uma doença incurável, deixando, portanto, os dois irmãos sozinho. Após a morte de sua mãe, Edward decide ressuscitá-la através da alquimia, uma ciência avançada em que os objetos podem ser criados a partir de matérias-primas. Eles pesquisaram sobre Transmutação Humana, uma técnica proibida em que se tenta criar ou modificar um ser humano. Essa tentativa, todavia, fracassou e consequentemente Edward perdeu sua perna esquerda e Alphonse seu corpo inteiro. Numa tentativa desesperada de salvar seu irmão, Edward sacrifica seu braço direito para unir a alma de Alphonse a uma armadura. Alguns dias depois, um alquimista chamado Roy Mustang visita os irmãos Elric e propõe que Edward se torne membro do estado militar de Amestri em troca de mais material pra pesquisa para que eles possam encontrar uma maneira de recuperar seus corpos. Com suas próteses avançadas chamada Automail, eles saem para encontrar varias aventuras.

ser foda é pouco pra ele.

VALE A PENA VER?

Fullmetal alchemist, o que falar de fullmetal? Tenho tanta coisa pra falar, pra mim fullmetal foi e sempre vai ser o melhor anime que eu já assisti na vida, a história é muito boa, os personagens são muito bem trabalhados, cuidadosamente bem trabalhados, muitos personagens (a maioria) são marcantes, sem falar nas cenas de ação, todas as lutas são emocionantes, não querendo dizer épico, tem muitas cenas que vocês vão chegar a chorar (sim, chorar, deixem de frescura no céu), entre o classico e o brotherhood tem um diferença, o brotherhood é mais fiel a o manga, mais fiel, tipo, acontece do mesmo jeito que acontece no manga, isso não quer dizer que o classico não seja bom, ele é muito bom, estou tentando não dar spoilers, então vou ficar por aqui.

ABERTURAS:

Vou tentar colocar a abertura das duas versões do anime.

fullmetal alchemist

fullmetal alchemist brotherhood

I Frankenstein - Um Monstro Entre Gárgulas e Demônios

noreply@blogger.com (Gus) — Mon, 14 Mar 2016 20:15:00 +0000

GÊNERO: Ação

SINOPSE:

O monstro criado pelo cientista Victor Frankenstein, foi o primeiro ser nascido pelas mãos do homem. Entretanto, pouco após a criação o monstro foi abandonado para ser morto. Revoltado, ele retorna e se vinga do criador, matando sua esposa. Dr. Frankenstein parte em sua busca, mas acaba morrendo durante a perseguição. Ao retornar à sua cidade natal para enterrar seu criador, o monstro é atacado por demônios, que desejam capturá-lo. Ele é salvo por gárgulas, que o levam até o local onde vivem: a catedral de notre dame. Após ser nomeado como Adam pela líder das gárgulas, Eleonore, ele resolve ir embora e seguir sua vida. Porém, 200 anos depois, ele descobre o porquê dos demônios estarem tão interessados em capturá-lo.

Adam Frankenstein

Mesmo sendo um filme de ação tem muita coisa religiosa, o fato de ter demônios e as gárgulas serem espíritos de luz e morarem em uma das mais famosas catedral do mundo. Tirando isso, o filme tem muita coisa científica (meio óbvio, monstro de Frankenstein), Adam Frankenstein (o monstro), pelo que se nota no filme, Adam é eterno , já que se passaram 200 anos e a única coisa que mudou foi o corte de cabelo.

Cenas de ação e trilha sonora, as gárgulas e os demônios lutando são bem fodas, só o que pode matar demônios são armas santas e as gárgulas só podem ser "mortas" por criaturas que não tem alma e não tem deus no coração (muito clichê isso), isso quer dizer que Adam pode matar os dois.

A trilha de fundo é boa, tudo encaixado certinho, cenas de ação música mais forte, cenas calmas não tem muita música. Apesar desse monstro de Frankenstein ser muito bom, e ainda prefiro o do filme do Van Hellsing.

Mad Max Estrada da Fúria - Melhor que a primeira trilogia?

noreply@blogger.com (Gus) — Mon, 14 Mar 2016 20:13:00 +0000

Sinopse:

Após ser capturado por Immortan Joe, um guerreiro das estradas chamado Max se vê no meio de uma guerra mortal, iniciada pela Imperatriz Furiosa na tentativa de salvar um grupo de garotas. Também tentando fugir, max aceita ajudar Furiosa em sua luta contra Joe e se vê dividido entre mais uma vez seguir sozinho seu caminho ou ficar com o grupo.

esse cara toca pra caralho

Sua história se passa anos depois do nosso herói perder a sua família (isso nos da a entender que esse filmes acontece entre o segundo e o terceiro filmes da primeira trilogia, cronologicamente falando). durante o filme o Max e assombrado por aqueles que ele deixou morrer (amigos e família), nesse mundo pós-apocalíptico muitas pessoas estão doentes e quem não esta doente, não tem nada e acaba virando escravo ou morre de fome.

A história do filme é muito boa, tudo se encaixa com o minimo de erros, os personagens são muito bem trabalhados, com um entrosamento notável. Cada um com uma personalidade bem definida, tanto o Max, quanto Furiosa ou o Warboy.

Há poucos erros, incluindo erros de continuidade, dos poucos que vi são cortes, cicatrizes e marcas (mas isso tem em quase todos filmes), que não vale a pena ficar citando aqui. O Max foi muito bem interpretado, estava muito convincente e muito parecido com o Max do Mel Gibson, na forma de agir, no temperamento do personagem.

Inicialmente não esperava muito deste filme, já que é uma continuação de uma franquia de grande sucesso como a trilogia Mad Max, o que me fez assistir com muito pouca expectativa e após ver o filme, fiquei muito surpreso com o que vi. Diferente do que muitos devem pensar, Mad Max-Fury Road utiliza muito pouco de efeitos visuais (computação gráfica) , e muito de efeitos especiais (explosões, capotamentos etc). Nenhum dos cenários foi feito em CG, a equipe do filme viajou por boa parte do mundo pra achar todos esses cenários, todos os carros do filme são reais, foram construídos e funcionam (sim, os carros viajaram o mundo também), mas a maior parte das gravações foi feita na Austrália.

Na minha humilde opinião, esse filme se iguala em muitos pontos com a primeira trilogia, como o efeito dos carros, a necessidade de controle, mas comparando com a tecnologia entre o novo e os antigos, com toda certeza temos uma superioridade do novo, contudo isso reforça a qualidade dos antigos. Então digo que prefiro a primeira trilogia, pela qualidade dos filmes com poucos recursos comparado com os dias atuais.

E aí? o que vocês acham? os antigos Mad Max ou o atual?

Fluxo das Quebrada #02: Análise do filme Deadpool

noreply@blogger.com (Bruno Pontes) — Mon, 22 Feb 2016 02:43:00 +0000

Após uma semana de atraso (sendo o nosso segundo episódio, sim, somos organizados pacas) Guruzinho, Gus e Neandertal se enrolam ao tentar pronunciar "Ryan Reynolds" enquanto batem um papo sobre o melhor filme baseado em quadrinhos lançado no ultimo mês: Deadpool!

Duração do episódio:

42 min 16 seg

E-mail para contato:
mochileirodasquebrada@gmail.com

Feed

Deadpool - A redenção da Fox?

noreply@blogger.com (Bruno Pontes) — Sun, 14 Feb 2016 19:14:00 +0000

Para quem não conhece dos quadrinhos, Deadpool conta a história do mercenário Wade Wilson, que se descobre com um tipo avançado de câncer e se vê obrigado a participar de um projeto clandestino para tentar fazer com que sua doença regrida. O experimento é um sucesso e cura seu câncer, o deixando com um fator de cura poderoso, uma aparência fodida e completamente insano por conta do processo. Agora Deadpool quer se vingar de quem fez isso com ele.

Seu enredo é simples, apresentando a trajetória de uma história de vingança qualquer. Os diálogos acabam por fazer o filme, tendo foco em um humor pesado, com piadas físicas agoniantes e com diversas piadas de referência que criticam problemas de orçamento do filme, problemas da fox e do próprio Ryan Reynolds.

A atuação de Ryan Reynolds agrega ao personagem e consegue criar o espirito insano presente nos quadrinhos, principalmente com as cenas que existem a quebra a quarta parede. Os outros atores escolhidos também cumprem bem o seu papel, tal qual a Morena Baccarin, que forma o par romântico com o Deadpool, e conseguem criar uma relação amorosa natural.

Mais uma da Morena para alegrar a postagem.

A parte visual do filme, apesar de pecar em alguns momentos com o CGI, é sensacional. Os uniformes criados são ótimos, lembrando muito os quadrinhos. O visual do Colossus me incomodou um pouco, mas é necessário admitir que essa versão dá um pial na versão Colossus-surfista prateado presente nos filmes dos X-men.

Convenhamos, só um dos dois honra pra valer o nome "Colossus"

É mais um filme de origem de super-herói, com um enredo não muito elaborado e um vilão meio bunda, mas é uma das adaptações que melhor conseguiu capturar a essência do quadrinho original.

Fluxo das Quebrada #01: Os Alienígenas da cultura Pop

noreply@blogger.com (Bruno Pontes) — Sat, 06 Feb 2016 20:12:00 +0000

Neste primeiro episódio vamos conversar sobre alguns dos diferentes alienígenas que fazem parte da nossa cultura popular, e para tal reunimos um grupo de especialistas que dissecarão sobre os diferentes comportamentos, fisiologias e vacilos, ou quase isso. Temos a presença de: Água-viva, Neandertal, Sir Vincent e Pandorium.

Duração do episódio:

31 min 04 segs

E-mail para contato:

mochileirodasquebrada@gmail.com

Feed:
http://feeds.feedburner.com/fluxodasquebrada

Pétalas - Gustavo Borges e Cris Peter

noreply@blogger.com (Bruno Pontes) — Thu, 04 Feb 2016 20:33:00 +0000

Enquanto buscava lenha em uma tarde fria de inverno para aquecer o seu ler, uma pequena raposa encontra um estranho pássaro que mudará sua vida.

Roteiro e Arte: Gustavo Borges

Cores: Cris Peter

Editora: Coedição entre Marsupial Editora e Tambor Quadrinhos

Número de Páginas: 55

Como visto na descrição acima o quadrinho apresenta um enredo é simples, tendo seu ponto alto na forma como ele é apresentado. Diferente de como ocorre nos quadrinhos convencionais, Gustavo Borges decidiu partir da premissa de fazer com que os personagens não se comuniquem a partir de balões com falas, criando um foco maior nos movimentos por eles realizados e nos enquadramentos escolhidos.

Gustavo apresenta um belo traço, que ao se unir às cores de Cris Peter cria um estilo simples, único e com grande expressividade.

[Resenha] Eu, Robô - Isaac Asimov

noreply@blogger.com (Bruno Pontes) — Sun, 24 Jan 2016 17:10:00 +0000

Dra. Susan Calvin é uma famosa psicóloga roboticista com sua aposentadoria se aproximando, e está concedendo uma entrevista sobre sua carreira e apresentando seu ponto de vista em relação aos principais acontecimentos que possibilitaram o desenvolvimento na área de robótica e cérebros positrônicos.

Título original: I, Robot

Editora: Aleph

Autor: Isaac Asimov

Tradutora: Aline Storto Pereira

Número de páginas: 315

Ano original de publicação: 1950

O livro reúne nove contos que acompanham o ponto de vista da Dra. Calvin, passando da criação dos primeiros indivíduos robóticos, apresentando funções simples - trabalhando em linhas de montagens e em diferentes funções, como babás -, até o momento em que se tornam responsáveis pelo bem estar de toda a humanidade.

De forma geral o cérebro positrônico de um robô apresenta três regras fundamentais, conhecidas como as três Leis da Robótica, que regem o seu comportamento e impedem sua ação ao "quebra-las", sendo elas:

Primeira Lei: Não ferir ou permitir que um ser humano seja ferido.

Segunda Lei: Sempre obedecer ordens dadas por seres humanos, exceto em casos que entrem em conflito com a Primeira Lei.

Terceira Lei: Um robô deve proteger a própria existência, desde que tal proteção não entre em conflito com a Primeira Lei (pág. 65 - adaptado).

Vale a pena ler?

No decorrer do livro, nos deparamos com diversos mistérios que cercam a atitude tomada por cada um dos robôs, e a forma como os humanos tentam interagir com os problemas por eles criados. Asimov brinca com as três leis da robótica, criando diferentes situações e modelos de robôs que prendem o leitor no decorrer de sua leitura.

Além de nos presentear com diferentes questões relacionadas com ficção científica e personagens fortes, Eu, Robô apresenta ótimas questões morais envolvendo a criação de outros seres "pensantes" por seres humanos e sobre o desenvolvimento da humanidade envolvendo diretamente tais criações.

Dragon Blade - Baseado em uma história real

noreply@blogger.com (Gus) — Sun, 27 Dec 2015 19:21:00 +0000

DIREÇÃO: Daniel Lee

ELENCO: Jackie Chan, John Cusack, Adrien Brody, Peng Lin, Kevin Lee,

SINOPSE:

No ano 50 a.C., o general romano Lucius foge com seu pelotão e o herdeiro do Cônsul Romano, Publius, para escapar do imperador Tiberius que deseja tomar o trono e matar Publius. Em um forte na fronteira da Rota da Seda, o grupo conhece o huno Huo An que é responsável por proteger o local. Quando descobre que o imperador está à caminho, Huo An recruta um exército e se une aos romanos em uma épica batalha.

A história desse filme se passa no ano de 50 a.c., Huo An é o capitão da guarda de proteção da rota da seda, que fica na fronteira da China, onde constantemente as 36 nações estão em batalha pelo controle da rota da seda, cabe ao Huo An e a guarda de proteção manter a paz ali, mas, Huo é traido e sua guarda de proteção é mandada para fazer a reconstrução de uma antiga cidade na fronteira da China. E foi pra defender essa cidade que Huo conhece o general Lucius, após uma grande luta, Huo e Lucius firam amigos (aquele momento cliché, inimigos firam amigos após uma luta), após Huo dar abrigo a Lucius, ele ajuda Huo a reconstruir as muralhas da cidade, com a cidade toda reconstruída Lucios descobri que Tiberius esta a caminho da rota da seda, Lucius é capturado e Huo vai ajuda-lo.
A história fica mais emocionante agora, e pra não ter spoilers recomendo que vejam o filme pra saber o final.

VALE A PENA?

Como qualquer filme do Jackie Chan esse filme é repleto de lutas incríveis e vários alívios cômicos (incluindo o próprio Jackie Chan), as cenas de lutas são muito boas, você vê claramente a diferença entre o estilo de luta romano e o chinês, não tem muito o que dizer sobre esse filme, eu recomendo que vocês assistam, vão gostar.

Louco - Fuga

noreply@blogger.com (Bruno Pontes) — Sat, 19 Dec 2015 03:20:00 +0000

Editora: Panini Comics / Maurício de Sousa
Roteiro e Arte: Rogério Coelho
Cores: Rogério Coelho e Francis Ortolan
Número de páginas: 82
Publicação: Novembro de 2015

Sinopse

Licurgo Orival Umbelino Cafiaspirino de Oliveira - também conhecido por Louco - quando jovem libertou um pássaro dos guardiões do silêncio e iniciou sua fuga por diferentes histórias para mantê-lo a salvo. Após alguns anos, ao perder seu companheiro plumado precisa reunir forças e enfrentar seus antigos rivais.

Vale a pena?

No decorrer da leitura a solução para os problemas enfrentados por Louco pode ser simples, o que não torna seu enredo simplista ou de fácil entendimento. O Foco de Louco - Fuga não está na forma como o herói salva o dia. O seu charme está na forma como a história é contada: acompanhando a visão do Louco sobre o mundo que o cerca. O desenvolvimento da narrativa te coloca dentro da falta de sanidade do personagem principal, te jogando no meio da loucura.

A arte de Rogério Coelho é linda, e junto com a diagramação "fora da caixinha" da obra faz com que o non-sense e a poesia escorram por suas páginas. A forma como o Louco se movimenta pelos quadros remete diretamente para a forma como se locomove entre as diferentes histórias, criando assim, uma das mais belas Graphic MSP publicada até o momento.

UFO #2: Como seriam os tipos de Pokémon no mundo real?

noreply@blogger.com (Bruno Pontes) — Thu, 17 Dec 2015 03:05:00 +0000

Depois a coluna mais querida do blog está de volta! (Se você não viu a primeira, clique aqui) E dessa vez, analisaremos algumas características presentes em diferentes tipos dos nossos queridos monstrinhos de bolso de Pokémon, comparando-as com alguns aspectos diferentes de alguns organismos vivos habitantes de nosso pequeno planeta azul.

Da mesma forma que os organismos vivos são classificados em reinos, os pokémon possuem seus tipos, sendo agrupados de acordo com suas habilidades e golpes próximos. E a seguir, tentarei analisar algumas habilidades e compará-las com algumas das habilidades presentes em alguns de seus tipos.

Planta

Treecko. Por: Twarda8.

Creio que os pokémon desse tipo poderiam ter surgido de duas formas: animais que de alguma forma apresentam se associaram a organismos fotossintéticos, ou plantas que conseguiram com o tempo desenvolver um comportamento mais complexo e sair por ai chutando bundas de outros monstros.

Animais fotossintetizantes

Como dito pelo seu professor de biologia, animais são heterótrofos, já as plantas, protistas, bactérias e cianobactérias podem ser autótrofas, por conseguirem sintetizar "seu alimento". O que faria com que animais consigam fazer fotossíntese? Existe algum animal que quebre essa regra geral? A resposta é: Sim.

Existe uma Lesma-do-mar chamada de Elysia chlorotica, que conseguem associar cloroplastos (organelas responsáveis pela fotossíntese) de organismos fotossintetizantes e utilizá-las em suas células. Basicamente, essas lesmas se alimentam de algas, que possuem cloroplastos em seu interior, mas diferente do que ocorre na digestão de demais organismos, herbívoros ou onívoros, tais estruturas não são destruídas e acabam se mantendo funcionais no organismo do animal [1].

Elysia chlorotica.

Plantas com movimentos e comportamentos elaborados

A outra possível forma de surgirem pokémon desse tipo, seria o desenvolvimento das plantas atuais para plantas com tecidos e órgãos que auxiliem em sua movimentação e aumentem a velocidade de resposta com acontecimentos do meio, permitindo assim que elas saiam por ai chutando bundas com suas Folhas Navalhas.

Um dos movimentos elaborados de pokémon do tipo planta.

"Isso tudo não passa de bobagem, todo mundo sabe que planta não sente dor nem se meche, não existe forma que faça com que elas desenvolvam um cérebro nem nada". Vamos com calma meu jovem vegan enfurecido.

Diferente do que muitos pensam, as plantas apresentam a capacidade de responder e fazer ajustes a uma ampla faixa de alterações em seu ambiente externo. Organismos vegetais apresentam respostas de crescimento, envolvendo curvatura de uma parte da planta em direção ou contrário a um determinado estímulo externo. Tais respostas são conhecidas como Tropismo, e ocorrem em relação a luz, gravidade, umidade e o toque de outros objetos, tanto em seu caule, como em suas raízes [2]. Todas essas respostas ocorrem com o auxílio de hormônios ou alguns fatores mecânicos, como ocorrem em alguns mecanismos de captura de plantas carnívoras.

Um exemplo de gravitropismo (imagem acelerada). Que assim como o nome sugere, é o tropismo que ocorre de acordo com o estímulo da gravidade.

Um grande problema que dificultaria a elaboração de um metabolismo rápido por parte de plantas, é a forma como o transporte de seiva ocorre, dependendo de uma quantidade fixa de água próxima de suas raízes e de sua transpiração que ocorre em suas folhas.

Por esses motivos acredito que um caso no qual animais adquiram a possibilidade de realizar fotossíntese seja um meio mais viável.

Movimentos

Um dos problemas da primeira suposição é: Como animais desenvolveriam tecidos vegetais para utilizá-los em golpes, como acontece no movimento Razor Leaf (Folha Navalha)? Como podemos perceber as E. chlorotica apresentam seu formato de corpo semelhante ao de uma folha, o que deve aumentar a área de contato de sua pele com a luz solar. Talvez exista a chance de que novos órgãos análogos surjam nesse novo grupo possibilitando tais movimentos.

Normal/Voador

Raticate. Por: SoupAndButter.

Esses aqui seriam os mais próximos de nós, não possuindo muitas diferenças em sua fisionomia em relação com nosso reino animal, possuindo apenas algumas habilidades e ataques overpowers.

Movimentos

Em geral temos golpes diretos, deferidos pelas patas/garras do pokémon atacante, o que acaba sendo comum por aqui, ou criando rajadas de vento com suas asas (nos tipos voadores).

Psíquicos/Fantasmas

Mew. Por: Twarda8.

Infelizmente não encontrei nenhuma fonte confiável que trate sobre a existência fantasmas ou animais que consigam utilizar características psíquicas. A unica certeza que tenho é que esse seria o melhor líder do ginásio fantasma:

Inseto

Paras. Por: Twarda8.

Por aqui os insetos são todos os animais presentes no filo Artrópode com três pares de pernas, geralmente dois pares de asas, um par de antenas no topo de sua cabeça e um par de olhos compostos [3]. Como podemos notar ao observar todos os pokémon presentes no tipo, percebemos que alguns não se encaixam muito bem nessa descrição, o que indica que temos outros representantes do filo dos Artrópodes nesse tipo de monstros de bolso. Tais distintos se encaixariam em outros subfilos e classes, justamente por parecerem com aranhas, ácaros, crustáceos e escorpiões.

Os Artrópodes apresentam uma grande diversidade adaptativa, apresentando como espécies descritas um número maior em três vezes o de todas as outras dos distintos grupos de animais combinados [4]. No mundo Pokémon vemos uma grande variedade na morfologia desse tipo, tal qual é presente no mundo real. Mas diferente do que vemos por aqui, eles apresentam uma estatura muito elevada se comparada com a dos artrópodes. Dentre os Pokémon temos o Scyther com 1,5 m enquanto nossos mosquitos não chegam nem perto disso. Qual o motivo?

Scyther em seu tamanho "natural" em comparação com um humano. Por: Arvalis

Uma das teorias mais aceitas envolvendo tal evento nos fala sobre a forma como tais animais obtém oxigênio do meio. Insetos em geral respiram através de tubos minúsculos chamados traqueias, que transportam o oxigênio da atmosfera para suas células diretamente, sem o auxílio de um órgão específico, como o pulmão. Se insetos fossem maiores, aparentemente isso exigiria mais oxigênio do que eles podem transportar através de sua traqueia.

Representação de traqueia, indicando suas trocas gasosas.

Cerca de 300 milhões de anos atrás, muitos insetos eram muito maiores do que são hoje, tendo como exemplo libélulas com envergadura de cerca de 1,8 metros. Nesta época, o teor de oxigênio na atmosfera era de cerca de 35%, em comparação com os 21% que respiramos hoje [5].

Possivelmente no mundo de Pokémon existe um maior teor de O2 na atmosfera ou realizam suas trocas gasosas a partir de outro meio, fazendo com que seus insetos apresentem um maior tamanho corporal.

Não foi possível abordar todos os tipos em uma única postagem, os que faltaram deixarei para uma próxima UFO. Se gostou e quiser uma continuação ou se encontrou algum erro, deixe um comentário abaixo.

Referências

[1] Chloroplast genes are expressed during intracellular symbioticassociation of Vaucheria litorea plastids with the sea slug Elysia chlorotica

[2] RAVEN, P. Biologia Vegetal. 2014. 8ª Edição.

[3,4] RUPERT & BARNES. Zoologia dos invertebrados. 6ª Edição.

[5] Why Aren't Insects Human-Size?

Quadrinhos: mídia isenta de política?

noreply@blogger.com (Bruno Pontes) — Sat, 28 Nov 2015 21:24:00 +0000

Peregrinando pela internet acabei caindo em uma postagem do blog Caixa de Gibis comentando sobre a programação do FIQ (Festival Internacional de Quadrinhos, realizado entre os dias 11 e 15 de novembro em Belo Horizonte). Num resumo, a postagem tratou basicamente de falar sobre o FIQ e seu conteúdo completamente de esquerda, com o objetivo de doutrinar seus visitantes e mimimi... Até ai "tudo bem", mais um blog "de direita" com o foco em cagar regras. O que me chamou a atenção de fato foi frase "Ideologias políticas contaminaram os quadrinhos". Isso significa que o quadrinho "puro" não apresenta nenhuma ideologia ou ponto de vista?

Os horários com atividades manipuladoras e que lavam sua mente.

Não vou entrar no mérito do significado de política, ideologia ou falar sobre como "Todo o papo de respeito as diferenças é máscara para ideologias estapafúrdias, neofascismo, censura de conteúdo e lavagem cerebral". A atual postagem apresenta como objetivo simplesmente responder uma simples questão: Os quadrinhos só servem para diversão, não apresentando culhões para abordar questões sérias?

Qual o objetivo dos quadrinhos?

Scott McCloud nos apresenta os quadrinhos como: "Imagens pictóricas e outras justapostas em sequencia deliberada destinadas a transmitir informações e/ou a produzir uma resposta no espectador", ou podemos simplesmente usar o termo "Arte Sequencial" empregado por Will Eisner [1].

De forma geral, a Arte Sequencial é um veículo utilizado para expressar opiniões e pontos de vista. Não precisamos ir muito longe para se perceber a grande variedade de temas abordados nessa mídia. Encontramos obras biográficas como Maus (1980), escrita por Art Spielgelman e abordando temas delicados como o Holocausto, até obras que servem simplesmente para o divertimento do público em geral mostrando violência gratuita sem um enredo muito elaborado.

Não cabe a ninguém decidir o que pode ou não ser o tema de uma obra em quadrinhos, tal qual não se pode decidir o conteúdo da mídia escrita, podendo ser utilizada para produzir um livro sobre as melhores maneiras de se observar a tinta secar na parede, ou para escrever um blog com tanta merda que invejaria qualquer diarreia cabulosa.

#FikDik

Sim, essa foi uma postagem mimizenta sobre outra postagem mimizenta.

Referências

[1] McCloud, S. Desvendando os Quadrinhos. 1995. 215 p.