Moldando Ideias

Prestígio materialista

2012-05-27T12:36:00.000-03:00

E tudo esta tão apagado, como posso estar acordado? Afinal que horas são que o Sol ainda não foi aceso? Estaria ele queimado, em curto talvez ou apenas escondido no verso do amontoado de colinas verdejantes no fundo de casa. Descômodo, com um giro, contorno a cama e desbravo os cômodos cobertos por tons de preto e sépia, até o corredor que antecede a cozinha. Local obrigatoriamente minimalista de tão estreito, quase inóspito, utilizado apenas para abrigar o antigo relógio pendular inaudível, mas em perfeito funcionamento, se levado em consideração sua função universal, como controlar nossa vida e movimentar os ponteiros rotativamente. Acontece que realmente as luzes estavam relutantes, nem a luz do luar ou da sala de estar, os números do aparelho maquinista analógico estavam invisíveis por assim dizer. Resolvi sair de casa e constatar se o Sol já estava resolvendo levantar, quando notei que uma imensa nuvem escura cobria o céu e qualquer brilho que pretendesse me visitar. Notava-se vultos caminhando próximos a ponte, três eu diria. Que atmosfera inspiradora, suspirei. Corri para dentro me chocando em todas as paredes e quebrando alguns vasos, mas encontrei meu ateliê. Com dificuldade, em meio a bagunça, peguei o cavalete e algumas tintas sem ao menos saber quais cores. Tão rápido entrei já estava lá fora, comecei a pintar. De forma inesperada o chão começou a ondular, pisquei e o manto negro era tomado por faixas vermelho erupção. O homem que se encontrava no primeiro plano de minha visão se expressou com um estrondoso grito, quase tão alto quanto o próprio vulcão, enquanto ao fundo dois velhos corriam lentamente. Estático fotografei mentalmente o momento. Veio a calmaria seguida do sol que se pôs amarelo. E assim, eterniza-se O Grito.

-Não seja um tolo Robert. Dispenso sua contaminação com comentários fantasiosos e desprovidos de intelectualidade. Para que lhe serve tamanha fortuna se é um cético da arte. Afinal o que veio fazer neste leilão se considera a concepção desta obra um instante aleatório para seu criador, que para mim, é inestimável. Edvard Munch é um gênio que possuía uma inquestionável sensibilidade, retratou de forma magnifica a angústia e sofreguidão da realidade de sua sociedade, possui o peso da Segunda Guerra Mundial. Seu significado poderia ser compreendido em qualquer lugar. É sem dúvida a maior representação do movimento expressionista. Olhe as cores. Perceba os tons de vermelho, junto ao laranja e amarelo que contrasta com a doca. Poderia vislumbrar tal pintura eternamente. Mantê-la em minha sala para deleitar de sua magnitude todas as manhãs. Francamente Robert Fitzgerald, você não honra o nome que carrega, mas continue se dedicando na criação de histórias.

-Só um segundo Oliver.

- Atenção, lances encerrados, O Grito, de Edvard Munch pertence agora a Robert Fitzgerald, vendido por US$ 119,9 milhões.

-Você tem razão Oliver, sou um cético da arte. A propósito, pode me visitar todas as manhãs.

- Obrigado Robert, muito gentil de sua parte.

- Não por isso Oliver. Não por isso.

Poeira Cósmica

2012-04-22T01:15:00.000-03:00

O ruim de conseguir algo que a pretensão se estendeu por anos é que inesperadamente o fascínio escapa pela janela, ligeiro como um balão a esvaziar, levando tudo consigo na mala, da esperança já desnecessária a satisfação que serviu de petisco e quase nem foi provada. Dai o quarto fica vago para outro inquilino entrar, e ele vem aos berros, sem bater. E o prédio fica assim, sempre em expansão, rotativas reformas anuais, com novos quartos e algumas colunas para não desmoronar. Mas às vezes rompe, vira pó, poeira e dissipa. Isso porque o horizonte confunde, alonga e esconde as milhas até o infinito. Insosso, faria um pacto com a arte para cessar o peso da dúvida, mas não seria justo trocar seu sentido inútil e ilimitado, sua serventia descartável, por respostas longas, prontas e conhecimentos baratos que embaraçam, prendem, atam, isolam, distorcem, aprisionam. Confuso, me perco. Deslumbrado, acredito encontrar-me. Compreendo, então amanhece e percebo não saber mais nada, apenas que alguns pertences foram deixados nos degraus e permanecerão ali, contentando-me.

Monótona Simetria

2012-04-11T01:35:00.002-03:00

E do meio da espessa rotina surge um autômato, mais um.

Revestido também em tradicionalidade, impecável estética, lustrado com Orgulho, o melhor do mercado.

Limpo e apressado.

Nos moldes da padronagem, nem semelhante o replicante, era exatamente idêntico a outro transitante. E em linhas sem curvas, com ausência de tempo, praticava a emissão de cópias fiéis, exatas, constantes e infinitas até segunda ordem. Talvez seus restos orgânicos finalizem o processo e supliquem por certa dose de cafeína pelos ouvidos. Então, quem sabe, reativa o sistema, retoma o controle, braceja e pede mais uma xícara.

- Extra forte e sem açúcar. Por favor.

Fotografia: Leenders Ilse

Alegrias Cotidianas

2012-03-12T01:01:00.001-03:00

Fico imaginando o que teria acontecido se Isaac estivesse sentado sob uma árvore de alguma fruta verde, grande e pesada, mas obviamente algo tão simbólico quanto uma maçã realmente atribui muito mais fascínio a cena e a história da evolução do entendimento sobre a gravitação universal. Seja como realmente tenha acontecido o fato é que ele deixou algo no mundo e começo a pensar que se todos nascessem com o fardo de contribuir positivamente de alguma forma, a vida faria muito mais sentido e talvez estivesse bem melhor. E nessa minha utopia não haveria necessidade de uma descoberta ou criação de amplitude galáctica, feitos que afiassem os sentidos, aguçassem os sentimentos e eternizassem um deslumbramento seriam válidos e de grande valor.

Mas nem todos têm esta função, afinal há a desordem para manter o equilíbrio, então devemos apenas agradecer os que assim como Shintaro Ohata a desempenham com excelência e continuar na esperança de quem sabe um dia saber expressar e compartilhar algo mesmo que de menor esmero.

Galeria com trabalhos de Shintaro Ohata

Doses de Domingo

2012-03-05T00:27:00.000-03:00

-Nunca fica calado?

-Mas está me martelando, fazendo perguntas.

-E por que me responde?

-Para lhe agradar.

-Mas não precisa me satisfazer.

Diálogo de Bob Dylan no documentário Don't Look Back e reformulado da forma que consigo lembrar. Guardei na memória por achar que há um significado. E tem. Sempre tem.

Curioso como animais têm comportamentos adversos estando separados de seu bando, alcatéia, cardume. Talvez a exceção sejam as abelhas e sua autêntica agressividade, solitárias ou não.

Ontem passei seis dias, vinte e três horas e quarenta e cinco minutos com Marilyn, hoje disse adeus ao término dos últimos quinze minutos da semana. Ela se foi, mas ainda lembro bem, era mimada, carente e descrente de si, ou era sua forma doentia de fazer com que demonstrassem algum carinho.

Esta escrita sem propósito busca mera compreensão, saber próprio e alguma distração. Assim como uma boa e longa partida de xadrez.

Duas páginas do livro "Os Dez Anos de Calvin e Haroldo", como li certa vez, não compartilhar cultura é infringir o artigo 26 dos Direitos Humanos, a lei está ao meu lado. Ficou estéticamente feio as tiras dispostas abaixo do texto, então segue os link para ver na aba ao lado e numa resolução decente.

Página 1 e Página 2

Fotógrafo e ilustrador: Johan Thörnqvist
Gosto absurdamente do trabalho dele e acho que conseguirá tornar este post mais último. Sério que não foi ver os outros trabalhos do Johan?

A verdadeira história de Edward D. Wood Jr.

2012-03-03T18:10:00.000-03:00

Então segundo Tim Burton em seu filme biográfico e também ficcional, Ed Wood na verdade foi um cineasta que não teve um verdadeiro patrocinador para suas produções - ao menos até o momento de sua vida em que é relatado - então tudo era muito improvisado, feito as pressas e reaproveitado, por isso usava de cenas aleatórias com nenhuma ou pouca relação com o roteiro em seus filmes, mas para ele eram magnificas. Mas também não era do tipo perfeccionista, passava bem longe disso, se algo saia fora do planejado era bom porque oferecia mais realismo, e em caso de erros de continuação ou elementos caindo do cenário para ele era pura bobagem, afinal, "o importante no cinema é o geral e não pequenos detalhes" como cenas que se iniciam durante o dia e conituam ao cair da noite. O próprio Edward duvidava de seu suposto talento, mas era um cineasta excêntrico - até acho que o cartunista Laerte se identificaria com ele, enfim, não vem ao caso - e apaixonado por cinema, se desdobrava como diretor, roteirista, produtor e ator, vangloriando-se por ser tão multifacetado, mas usava de argumentos nada verdadeiros para angariar dinheiro e quase sempre o tiro saia pela culatra. Gostei muito das desventuras em série de Eddie e companhia nesse longa metalinguístico de ótimos atores interpretando atores que deram vida a bons personagens.

Este é o Ed e Dolores, sua namorada que também era atriz. que o deixou devido seus hábitos, modo de vida e porque achava seus filmes muito ruins, mas algo me diz que o pequeno papel de secretária contribui com o fim do relacionamento, vai saber.

Minhas opiniões do post anterior mudaram muito após conhecer a história dele, portanto não acho mais que ele tenha sido usado como referência, e posso dizer que a forma de reutilização de cenas de George Lucas é remotamente/vagamente/não tem nada a ver com a do Edward. Quase que posso concordar com seu título condecorado por críticos que é o pior cineasta da história, mas ainda não vi nenhum de seus filmes, inclusive ele morreu sem saber disso mas ganhou grande destaque entre os fãs de cinema trash. Apesar de tudo estou com uma certa curiosidade para ver algum de seus trinta filmes.

Enquanto Ed Wood não vem

2012-03-01T02:30:00.000-03:00

Depois dessa postagem ventos mudarão a atual posição da vela, embora este barco já tenha perdido a direção há tempos. Enfim, estou escrevendo para passar o tempo, mas de verdade, falta cerca de uma hora para terminar o download de "Ed Wood" e enquanto isso vou conversando com meus pensamentos. Se você não sabe, como eu até ontem, e ainda não foi procurar saber quem é Ed Wood vou dar uma breve e ligeira explicação. Bom, Ed Wood na opinião, sempre duvidosa, de críticos foi considerado o pior cineasta de todos os tempos, era diretor e produtor de filmes de comédia e ficção cientifica, aparentemente devido a seus longas não usarem prioritariamente uma linguagem linear, pelos efeitos visuais de pouca qualidade e o uso de material (cenas) já utilizado em outras produções. Particularmente acho que se são estas as caracteristicas que o fazem um cineasta menor então discordo, o imagino então como um inovador porque acho moderno quebrar a linearidade de produções audiovisuais, atualmente isso é bem comum em clipes. Quanto aos efeitos visuais precisaria assistir algum que produziu e comparar a outro da época, sendo que o primeiro é da década de quarenta, fico imaginando o que estes críticos consideravam algo bom. E sobre o reaproveitamento de cenas, se até George Lucas disse ter feito isso em algumas sequências de Star Wars por qual razão Ed Wood não poderia?

Mas voltando ou falando realmente do que pretendia...

...estou baixando Ed Wood, mas não suas películas, a comédia cujo roteiro é adaptação de um livro e foi dirigida por Tim Burton e lançada em 94. Pasmem, Ed é abreviação (ou apelido) para Edward, o mesmo nome do Edward que tem as Mãos de Tesoura, e por coincidência, "claro", ambos são interpretados por... ...precisa dizer? Mas um é o Ed o outro é o Edward e este veio antes. Até imagino que Wood tenha influenciado Tim Burton que nem estava em seu segundo curta quando Ed Wood morreu. Mas enfim, como estava relatando, estou aguardando a transferência terminar, redigindo alguns pensamentos e selecionando uma imagem para ilustrar este post.

Ah sim, é bom dizer que o filme é todo em preto e branco (sempre tem cinza), e as imagens estão me agradando muito. Pensando nisso "O Artista" já está devidamente preparado para sábado de manhã, assim como Hugo Cabret está para a tarde e espero que Ed os intercale. Por algum motivo a Morticia - ou alguém semelhante - da família Addams está aparecendo na mesma pesquisa de imagens de Ed Wood, talvez ela esteja no filme, talvez não, não li sinopse, nem vi trailer, será surpresa, só sei que é sobre o Ed. Falando em Addams o musical agora tem versão brasileira, não o verei embora gostaria, achei a Marisa Orth uma ótima escolha para fazer a Morticia, apesar de achar que o vestido deveria ser mais apertado a ponto de quase impedí-la de andar. Mas o figurino e personagens estão muito bons, parabéns a todos os envolvidos.

Bem, como era de se esperar o tempo está aumentando e vou pensar em outra ocupação, o texto já está bem grande, é possível que ninguém chegue até aqui, agora só postarei a imagem em que Johnny Depp está com uma feição de admiração e grande encantamento, que é como imagino que Edward Davis Wood Jr foi .Publicar.

O Edward Já veio.

Simbiose Incondicional

2012-02-28T01:59:00.001-03:00

Não sei o que é e também não entendo por que ser um fã incondicional, daqueles devotos, fanáticos e insanos. Simplesmente não consigo gostar tanto de alguém que nem conheço, e saber de sua vida por meio do wikipedia não me agrega nenhuma afeição anormal. Talvez porque eu separe a pessoa da ocupação, não me interesso pelo Verissimo no entanto admiro a genialidade de suas crônicas. Para mim não importa o interprete se a música continuar da maneira que gosto, se a direção do filme continuar impecável, se a ilustração se manter original e se a comida preservar o sabor. Sou o tipo de fã que pratica o desapego, que, no caso, valoriza o fim e não o meio. Mas penso isso só sobre cantores, pintores, cineastas, escritores, redatores, roteristas, músicos, animadores e ilustradores que criam uma espécie de simbiose onde não se distingue o ser do ofício. O que me leva a constatar que meu nível de admiração varia conforme a proximidade, e concluir que se for pra ser um fã incondicional que seja por pessoas cheias de defeitos, poucas qualidades, alguma realidade e qualquer vínculo pessoal.

Fotógrafo: Pinzón Dulce

O contentamento de Emma

2012-02-23T01:05:00.000-02:00

Normalmente títulos de filmes traduzidos costumam antecipar os acontecimentos, ou ao menos entregar a base da história, não é o caso de "A Alegria de Emma", que em versão original é "Emmas Glück" ( Glück em alemão equivale - ao que parece - a felicidade). Não vou descrevê-lo porque dispenso ficar criando spoiler, mas adianto apenas que na minha visão ele aborda subliminarmente a amizade, o amor e também, claro, a felicidade em sua forma mais verdadeira, onde nada tem maior importância ou valor, mesmo que a rotineira realidade das contas a pagar ou das dores sofridas esteja ali presente. Apenas o final, que é previsível mas na constatação inesperado, me fez questionar a Emma e achar o Max um egoísta. E talvez você não concorde com o nome que foi atribuído ao longa, mas mostra que felicidade é algo ímpar e inconstante. Mas o filme não é esta pieguisse toda, na verdade é quase pieguisse nenhuma. Assisti na Mostra Internacional de Cinema na Cultura e acho que nunca teria o descoberto sozinho, então estou aqui indicando para quem ao acaso acessar esta página.

Zebra

2012-02-20T09:47:00.000-02:00

Somos todos assim, órgãos, líquidos e ossos revestidos com uma fibra muscular, e ao arrancarmos a longa extensão de pele que nos diferencia e despojar dos adornos e de texturas artificiais globalizadas restará apenas zebras, seres monocromáticos alternando horizontalmente entre tons de escarlate e vermelho tomate. Equídeos maiores e outros menores, uns robustos e outros franzinos, mas por fim seriamos indistintos. Mas zebras têm uma necessidade visceral em ser um mamífero notável, único e personalizado, e se por hora visualmente na multidão são todos listrados uma nova forma de classificação se torna apropriado, mas tão logo o problema é solucionado quando se dão conta que mesmo uma zebra ainda pensa, reflete, dialoga, cria discurso, inventa argumento. Forma notável de qualificar, de singularizar, afinal são tão diversas as maneiras de pensar, as razões de ser, bonito será usar o banal, inverter as palavras, mudar o sentido e dizer originalmente o que se tem na mente.

Apenas minha maneira confusa de dizer que gosto muito da forma inusitada com que Gabriel Pardal se expressa em seus textos, fugindo do habitual.

Saudosismo Pessimista

2012-02-18T14:41:00.000-02:00

Antigamente o acesso a música com toda essa facilidade que temos obviamente não existia, as pessoas que realmente gostavam de determinada banda ou cantor esperavam muito e ansiosamente para o próximo lançamento, compravam o LP, a fita cassete, o CD do albúm tão aguardado, desciam a agulha ou davam o play e sentados em grupo ou deitados na cama - em um quarto com cartazes afixados na parede - se dedicavam apenas a ouvir as composições, a mais nada, e assim que todas as faixas se encerravam ouviam novamente, então outra vez e de novo, era uma liturgia. Mas essas memórias não são minhas, são de jovens mais velhos, senhores e senhoras que viveram numa época de contemplação da música e me contam com o peito estufado e olhar perdido o que consideravam um ritual dos mais dignos. E destas mesmas pessoas você ouvirá que a música atual não se compara as antigas, o que claro não é uma verdade absoluta mas também não é dos maiores enganos, mas acho que a atual facilidade de exposição de qualquer produção contribui muito para está perspectiva. Normalmente os saudosistas pessimistas têm o hábito de usar uma visão panorâmica, relacionar tudo e afirmar que nada está a altura de como o cenário musical já foi um dia. Mas pouco importa se houve ou existirá uma época de ouro, quero apenas padecer de uma trilha atemporal ou passageira e experimentar ficar imóvel e assim como eles não fazer nada além de ouvir do inicio ao fim algo que me faça bem, que me deixe lugubriado ou entusiasmado, que me deixe e deixe algo.

A consciência da televisão

2012-01-15T13:17:00.000-02:00

Sempre que lembro assisto alguma palestra do TED, que são conferências que reúnem pessoas de todas as áreas para expor ideias, pesquisas e trabalhos. Desta vez assisti uma apresentação de uma pesquisa feita durante 50 anos sobre a influência da televisão com a Lauren Zalaznick, presidente da NBC Universal, ainda estou em processo de construção de conexões, vários pensamentos me vieram em mente e nada está muito sólido, mas achei realmente interessante e após stalkear muitas informações e ler alguns artigos sobre a Lauren notei que de fato seu estudo é pragmático pois é utilizado em seus produtos televisivos que alcançam grande sucesso de público e anunciantes. Assista abaixo: A consciência da televisão.

Depois que terminei entendi porque a Record vem crescendo tanto e pensando em sua programação realmente não é apenas pela qualidade e variedade, e sim pelo formato. Achei esclarecedor para entender a razão do sucesso de muitos programas, quadros, canais do youtube e filmes de baixo orçamento que ganham retorno superior a grandes produções com investimentos milionários.

Só para constar: Presidente da NBCUniversal. Reflita.

Maravilhas Francesas

2012-01-08T16:44:00.000-02:00

Eu nunca convido a França para minhas sessões de filme, mas no último ano ela adquiriu o agradável hábito de aparecer sem avisar e com certa frequência nas animações. Esteve presente em Persepolis, As Bicicletas de Belleville, O Mágico e Renaissance que fui assistir ontem, seis anos após seu lançamento.

Renaissance é o tipo de filme que me faz ficar submerso na estética e perder qualquer vistígio de habilidade analítica ou senso crítico. O longa é todo preto e branco, noir e futurista, então é praticamente impossível não se lembrar de Sin City e Minority Report enquanto se perde em meio as impressionantes cenas e cenários parisienses de 2054. Assistí-lo é como ver um HQ em movimento, e mesmo que aparente a produção não é 2D sendo que utilizaram captura de movimento para atribuir gestos e feições mais realistas. A história é comum porém bem legal, trata-se de um romance policial que traz como proposta a reflexão da ética científica em cheque devido a interesses corporativos, mas acredito que a intenção de Renaissance é proporcionar uma experiência visual nova utilizando de apenas duas cores para criar texturas, materiais, movimentos e elementos diversos. Portanto caso aceite minha sugestão se apegue mais as imagens e aos detalhes que a compõe e deixe o enredo em segundo plano.

E como os produtores são muito legais fizeram um Making of que você pode ver abaixo, em francês, mas olha, já fiquei surpreso de ter encontrado o material disponível.

Renaissance Making Of from Olivier Serrano on Vimeo.

Só para constar: Muito queria usar o título "Monocromática maravilha francesa", mas aparentemente preto não tem cor e branco tem em excesso.

Small Demons e A Fantástica Fábrica de Conexões

2012-01-05T19:13:00.000-02:00

Tem aqueles sites que surgem numa das trezentas abas que se tem aberta e você nunca sabe como os achou ou do que eles se tratam, foi assim que o Small Demons se apresentou para mim. Ele é um site que tem a proposta de fazer conexões entre livros e o mundo real.

Basicamente o funcionamento dele é assim, você busca por um livro que está lendo ou já leu e ele fará uma lista organizada de todas as referências citadas no livro, como pessoas, lugares, música, filmes, artes, documentos, comidas, bebidas, gadgets, TV, rádio, drogas, veículos, empresas, eventos, revistas... inspira, expira, vai... outros livros e todo o resto, acredito que as categorias sejam criadas conforme seja necessário.

Não sei como funciona todo o processo, mas é muito conteúdo pra ser pesquisado e cadastrado, então tomando por base o nome do site presumo que sejam pecadores que têm está função e a exercem numa linha de produção em salas pequenas, quentes e insalubres, estando condenados a fazer isso para todo o sempre ou então é um algorítimo que cria estas conexões buscando textos, imagens e posicionamentos geográficos. Mas muito provavelmente são as duas possibilidades.

Para ter acesso é necessário enviar um pedido e após a confirmação se cadastrar, a resposta é bem rápida mas o prazo do feedback é de 24horas. A quantidade de informação vária conforme o livro, se for uma história medieval é bem possível que mostrará relação apenas com outros livros, agora caso seja algo como "O símbolo perdido" ou "Steve Jobs" vai ter diversas conexões, itens e categorias.

Embora ainda não tenha usado o Small Deamons em paralelo com alguma leitura achei bem interessante a proposta de ter acesso fácil aos lugares, pessoas e as outras referências que você desconhecia e foram citadas no livro, além de apresentar novos filmes, músicas eticetara e tal.

E o que ganham com tudo isso? Bom, ainda não todos mas os livros possuem botão de compra, por exemplo, na amazon e assim como o facebook eles terão uma base de dados sobre seus interesses (penso isso de todas as redes sociais)

O vídeo de divulgação tem uma forma bem legal de explicar e mostrar o funcionamento do Small Demons.

Só para constar 1: Sei o que é cadastrar muitas informações em um site e achar que nunca vão terminar.
Só para constar 2: Sem querer escolher cliquei em "Reproduzir todas as músicas" e é algo bom de se fazer para voltar a ouvir as antigas, de não saber o que vem a seguir e também deletar arquivos que estão ocupando espaço.

Paranoias

2011-12-07T15:31:00.001-02:00

Como você pode notar este texto foi escrito dia 7 de dezembro e estou publicando agora porque minha vergonha estava imensamente grande para me permitir "divulgá-lo", então canalizei meus pensamentos na máxima "há piores" (no caso há piores meus mesmo) e encontrei coragem de clicar em publicar, afinal o que de ruim pode acontecer. Ah, e no final do texto tem um vídeo legal para amenizar os trechos abaixo e em caso de preguiça, falta de tempo, alto padrão literário ou desprezo por pessoas que tentam escrever por hobbie já pode ir vê-lo, eu gostei bastante.

***

Ter uma tevê queimada após uma tempestade torrencial significa provocar toda uma paranoia geral de desligar todos os aparelhos elétricos as pressas ao primeiro sinal de chuva e isso sempre é um grande incomodo. Em um desses dias tenebrosos a cena se repetiu e meu computador por acaso achou que seria legal enrolar durante o logout. Meu pai desesperado decidiu que para meu bem era melhor desligar tudo diretamente na caixa de energia. Eu disse: "Oi, calma, espere, não faça isso" e com estas palavras ele saiu pela porta em disparada enfrentando corajosamente a chuva, o vento, o frio, os raios e trovões. Não demorou e a tela se escureceu, seguida de um som sinalizando: "Pronto, já estou desligado, só não garanto que voltarei a funcionar".

Esbaforido fiquei no aguardo do retorno do jedi para lhe dizer a besteira que tinha feito, só que o tempo corria e ele não voltava. Minha mãe, irmã e eu começamos a estranhar a demora, neste momento começamos a sentir cheiro de algo queimando, olhamos pela janela e vimos uma volumosa nuvem de fumaça se formando no local onde a caixa de energia se encontrava e isso foi o suficiente para formularmos todo um roteiro de acontecimentos terríveis em nossa mente.
Em tom de desespero e com as mãos na cabeça minha irmã foi a primeira a declamar. "Meus Deus, será que ele foi eletrocutado!". Atordoado sentei e permaneci inerte no sofá. Minha mãe se movendo ligeiramente abriu a porta e se pôs a gritar. "Eu vou lá, eu vou lá."
O medo e insanidade alastrou-se rapidamente e meu único ato foi ir para o quarto, deitar e imaginar meu pai a queimar.
Enquanto isso passos na sala e no corredor. Era minha irmã e sua perda do juízo recitando. "Meus Deus, eles não voltam, eles não voltam. Que ele esteja bem". E pontuando a loucura deixou escapar. "Não posso ir, meu cabelo, vou estragar meu cabelo".
Então a porta se abriu, o vento passou e minha mãe entrou já falando. "Ele está bem, só está lá fora".
Por fim descobrimos que o cheiro de algo queimando vinha da casa da vizinha e a fumaça foi mera ilusão provocada pela chuva.
Ainda pasmo porém já tranquilo num tom sarcastico me pus a falar: -Então seus cabelos não podem molhar?

***

E já que tudo que escrevi foi sobre paranoias achei que faria sentido usar a animação Paranoia, este é meu senso comum gritante, o curta transmite muito bem aquela sensação ruim de perseguição quando se está desconfiado de alguém que percorre a passos lentos o mesmo trajeto.

Paranoia from Sandeepan Chanda on Vimeo.

Só para constar 1: Já estamos em 2012 então esta "paranoia" sem acento já é uma obrigação.
Só para constar 2: Tem algo de muito legal em escrever e ver escrito. O que seria?

Urgência do óbvio

2011-12-06T14:40:00.001-02:00

Nem sempre uma imagem vale mais que mil palavras e quando vale não significa que seja algo bom. Imagens possuem muitas informações, as cores, objetos, pessoas, ambiente e todo o mais que a compõe, por isso podem ser ambíguas. Textos costumam ser mais diretos, salvo quando o autor não deseja provocar variadas interpretações.

Hoje me deparei com está "embalagem" de refrigerante, escaneei para postar no twitter mas acabei escrevendo este post. Quando olhei esta ilustração jurava que a marca estava fazendo uma "campanha" contra a pedofilia (vai saber), afinal, por que iriam estampar uma criança reproduzindo está expressão de repulsa e espanto.

Após a primeira impressão notei que eu estava enganado - ufa - na verdade

a proposta era que "Toda criança tem direito à atenção e ao amor", só que em minha cabeça a imagem esta indo de encontro com o texto. A não ser que a intenção fosse mostrar uma criança triste que necessita de carinho. Mas por que não ser óbvio? Por que não mostrar felicidade por estar recebendo um gesto de afeto?

Muito provavelmente deve ter tido algum motivo para terem usado esta ilustração acima, mas ao meu ver fica tão mais... humm, harmônico e simpático usar um sorriso, mesmo que ele seja uma linha curva fora do lugar. Claro que está é apenas minha opinião.

Só para constar: Não tem nenhuma relação com o que você talvez tenha lido - fora ele não ser algo óbvio - é um curta-metragem muito bom e vale a procrastinação. Crazy Hands.

Coerência musical e Imersão literária

2011-12-04T20:02:00.001-02:00

Recentemente parei para pensar nos efeitos que as músicas nos provocam e confesso que não fui além do óbvio do que todos já sabem, tanto na teoria quanto na prática. Aquele velho pensamento que ela nos modifica mesmo que momentaneamente, acelerando ou retardando nosso ritmo - Inclusive é utilizada em tratamentos médicos, musicoterapia - fora isso pensei no uso de músicas enquanto leio e quais diferenças isso traria nesta situação.

Mas antes preciso entender qual a dificuldade de adequar a trilha ao ambiente, quer dizer, qual o sentido de ouvir uma playlist eclética do tipo que contém ~~funk, sertanejo e pagode~~ em um hospital ou música evangélica na calçada de um bar. Dois fatos com ausência de bom senso que consequentemente causaram a falta de coerência musical seguida de vergonha alheia. É o mesmo que utilizar a música tema do Indiana Jones na conhecida cena do filme Psycho.

Agora voltando na ideia inicial a intenção era aumentar minha imersão enquanto leio, ou seja, além do ato involuntário de imaginar os cenários e personagens experimentei utilizar trilhas sonoras para causar o mesmo efeito que sentimos ao, por exemplo, assistir um filme de suspense e termos aquela expectativa, ansiedade e impacto diante da cena. Imagine como seria interessante ler um texto do Allan Poe em um Kindle com trilha já definida e que acompanhasse o ritmo dos acontecimentos.

Tudo isso me ocorreu quando após minha maratona do Senhor dos Anéis resolvi ler O Hobbit ou Lá e de Volta Outra Vez (escrito por J. R. R. Tolkien e publicado em 1937) e eu ainda estava tão imerso na estória que quase conseguia ouvir a voz de Bilbo, Gandalf e a trilha sonora do filme, mas prestar atenção na leitura, imaginar ambientação, caracterizar personagens e lembrar das OST's do longa não é algo que consiga fazer, então selecione algumas trilhas fui ouvindo e trocando conforme o momento. É como ser o produtor musical/sonoro de um livro, mas para funcionar deve haver uma coerência musical, até o ritmo da leitura se alterna conforme os acontecimentos seguem em paralelo com o som. Neste caso foi simples porque de certa forma a trilha é do contexto do livro. Abaixo estão as duas que estou usando, até o momento.

Concerning Hobbits by The Lord Of The Rings on Grooveshark
Many Meetings by The Lord Of The Rings on Grooveshark
The Black Rider by The Lord Of The Rings on Grooveshark
Desta vez para não deixar de escrever o post não pesquisei no Google para constatar que muitos já fizeram ou fazem isso, tenho consciência que não é nada de novo, mas funcionou de forma bem interessante, inclusive com fones. Mas claro que não para todos os gêneros.

Para constar: Em 2012 terá o longa de O Hobbit - Uma Jornada Inesperada e 2013 O Hobbit - Lá e de Volta Outra Vez. Caso se interesse, leia mais no Omelete

Crise de identidade e alguns zumbis

2011-11-14T10:47:00.001-02:00

Atenção: O segundo paragráfo tem spoiler da primeira temporada. Todos devidamente avisados? Prossiga.

Gostaria de saber o que leva uma série que possui uma boa história e ritmo tão empolgante como The Walking Dead a estagnar em sua segunda temporada? Ela era do tipo em que termina-se um episódio e já se pretende ver o outro, era composta por aventuras curtas com diversos acontecimentos que faziam contexto com algo maior.

Esta impressão não é exclusividade minha, acho que qualquer um que tenha acompanhado o frenezi do Rick se aventurando em meio a uma legião de zumbis até encontrar sua família a salvo percebeu que algo mudou.

Conversava com um amigo sobre esta mudança, ele chegou a uma definição: Casos de Família.

E é verdade, até o momento a quantidade de zumbis diminuiu de maneira proporcional com que os problemas pessoais dos personagens foram aumentando e consequentemente as cenas que possuem alguma ação mais intensa também foram sumindo. Não que eu não goste de diálogos e histórias paralelas, mas pare e pense em quantas intrigas afetivas esta rolando no momento. Já percebeu quantos episódios estão usando a mesma base, um personagem entre a vida e a morte e um desaparecimento.

Estou aguardando o momento em que esta crise de identidade passe e a série volte para um apocalipse zumbi, até lá posso chamá-la de Breaking Bad, não associando a outra produção, mas me refirindo ao fato de que estava ótima e de repente ficou bem ruim, ou só lenta mesmo, como The Killing, só que esta não era a proposta.

Ilustradores de ideias - KAKO

2010-03-15T09:29:00.000-03:00

No Ilustradores de ideias de hoje trago a vocês KAKO. Ele é um ilustrador brasileiro, que começou a se formar em Artes Plásticas na USP mas não concluiu porque começou a surgir oportunidades de trabalhos como ilustrador e posteriormente montou seu próprio studio.
Suas técnicas e talento construíram uma promissora carreira e hoje é conhecido nacionalmente e internacionalmente.

Em entrevista ele fala sobre suas técnicas e paleta de cores.

"Adoro o preto, adoro a massa escura no papel. Isso Já delimita por si só várias possibilidades de uso de cores e técnicas. Também diria que o gosto pelo minimalismo e pela funcionalidade de uma composição... ...Acho que muitas cores num desenho acabam confundindo o conjunto, mas claro que isso é um gosto pessoal"

Além do preto ele destaca o vermelho, amarelo e magenta.

KAKO é muito original em suas ilustrações, e diz que suas influências são os amigos que estão a sua volta.

Confira as ilustrações
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Site do KAKO - Clique aqui.
O Trecho da entrevista está na 6ª edição da revista ilustrar, disponível aqui ou aqui. Vale a pena conferir na íntegra.

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TOP 5 - Curtas-Metragens e um stop motion

2010-02-21T11:17:00.008-03:00

Curtas imperdiveis que encontrei no youtube e resolvi compartilhar com vocês, claro que com um pouco de informação sobre eles, afinal, além de assistir a uma boa animação é sempre bom ver quem foram os criadores da obra para poder acompanhar futuros trabalhos.

Stop Motion - Releitura produzida em pixilation do filme Singin in The Rain (cantando na chuva).

Top1 - Parcialmente Nublado

Parcialmente Nublado (Partly Cloudy) é mais uma produção da Pixar com parceria Disney, e não preciso dizer que é um ótimo curta, com enredo criativo, humorado e personagens muito bem elaborados. A direção ficou nas mãos do diretor Peter Sohr e sua equipe de animadores. Segundo eles a grande dificuldade estava em criar as nuvens, já que possuem uma mistura do escuro da noite com a luz do dia, mas superaram esta dificuldade com maestria, e deram vida a uma história onde as nuvens são as responsáveis por criar os humanos e animais e as cegonhas de entregá-los a suas famílias. A animação faz parte do conteúdo disponível no DVD UP - Altas Aventuras.
Mais informações confira no site da Pixar

Top2 - Pigeon Impossible

Terno preto, tecnologia altamente avançada, olhares suspeitos, trilha de 007, uma rosquinha e um pombo muito esperto. Estes são os ingredientes para a criação de Piggeon Impossible.

A história ocorre em Washington D.C e tem como personagens principais um agente secreto e um pombo. O encontro destes dois promete alavancar várias desventuras que colocam o Planeta todo em risco.

Leia +

Top3 - No Nível

Já reparou o quanto um quadro torto da parede incomoda, pois é, o animador Michael Rutter utilizou este comum desconforto para criar a animação, no nível. Mas claro, para tornar o curta interessante ele resolveu elevar esta paranóia de ajustar o quadro ao máximo.

O transtornado e obsessivo personagem faz de um tudo para alcançar seu objetivo, o que torna a produção muito interessante de se assistir.

Entrevista com Michael Rutter: Acesse.

Blog do animador: Acesse. Infelizmente o vídeo com o making of da animação não se encontra mais disponível.

Top4 - The Last Knit

Esta é das antigas, mas é uma que gosto muitoThe last Knit ( O ultimo fio) é uma produção da Anima Helsínquia Vitae e já ganhou muitos prêmios, apesar da história ser simples a obsessão da mulher em tricotar nos faz ficar curiosos para ver o que irá acontecer.
A expressão fácil da personagem surpreende, ela realmente transmite a vontade ou loucura que possui em tricotar. A pergunta é, ate quando ela continuara tricotando.
A direção e o enredo ficou por conta de Laura Neuvonen. Para mais informações acesse o Site.

Top5 - Love Line

Love Line é uma animação produzida em 2009 por Andrew Deeds Walton, enquanto era sênior na Rinlging Colégio de Arte e Design. O curta conta a história de um homem e uma mulher que se olham de longe cada um de seu sacada, e começam a se conhecer através de presentes enviados por um fio que fica entre o apartamento deles. O final é um pouco previsível mas a animação é bem legal.

Para assistir em melhor qualidade, Clique aqui, não é necessário fazer download.

Animação do dia - The Lady And The Reaper

2010-02-12T19:51:00.004-02:00

hoje o Moldando ideias trouxe a animação, The Lady And The Reaper.

O curta-metragem é uma produção espanhola do Estúdio Kandor Moon que foi indicada para concorrer ao OSCAR.

A animação trata-se de um velha já viúva e solitária que se encontra em estado debilitado. A noite ao se deitar ela morre e a morte vem buscá-la, porém, em meio ao caminho para o outro lado um médico um tanto quanto habilidoso e convencido consegue trazê-la de volta. O enredo torna-se ainda mais empolgante quando o ceifador volta para pegá-la novamente, neste momento a velhinha é disputada pelos dois lados e fica entre a vida e a morte. A senhora e o Ceifeiro traz uma ótima trilha sonora, o que torna o curta ainda mais divertido. Qual será o final desta empolgante história? Diria ser inesperado! Confira.

Making Of

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O Kandor Moon disponibilizou em seu canal no YouTube as Ilustrações dos personagens e um trecho da produção do curta. Confira a baixo alguns esboços e veja como são feitos antes de seguir para a etapa de animação. Mesmo as produções 3D necessitam ao menos de um sequência em duas dimensões para facilitar a criação das cenas.

Ilustração
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Animação 2D e 3D
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Canal do YouTube

Studio Ghibli - Longa-Metragem 2010

2010-02-06T12:10:00.007-02:00

Um dos estúdios de animação 2D mais conceituado do mundo, o Studio Ghibli, esta com uma nova produção. Mais antes de falar sobre o novo longa metragem, uma pergunta. Conhece o Studio Ghibli e suas produções?
Bom, se a resposta for não, chegou a hora de se antenar, porque esta perdendo histórias fantásticas com ótimas doses de aventura e mistério.

O Studio Ghibli
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Graças ao sucesso alcançado por Nausicaä do Vale do Vento (Kaze no Tani no Naushika), nasce em 1985 o Studio Ghibli. Sua história, porém, começa a nascer 30 anos antes com o encontro de Hayao Miyazaki e Isao Takahaka, futuros pais do estúdio. Em 1974 os dois se encontravam durante a produção de um Anime de grande sucesso no mundo inteiro – inclusive no Brasil -, Heidi Arupusu no Shojo Haiji). Enquanto Takahaka dirigia as séries, Miyazaki fazia um trabalho sobre-humano para conseguir desenhar o layout de cada episódio detalhadamente. Isso fez com que os dois percebessem que para fazer as animações de alta qualidade, como desejavam, precisariam de um tipo de mídia onde os prazos não fossem tão apertados como são nas séries de televisão. Foi assim que surgiu a ideia da criação de um estúdio para produzir filmes cuidadosamente desenhados, com enredo e qualidade impecáveis.

Isto é um trecho, para conferir a história completa visite Studio Ghibli Brasil ou Hayao Miyazaki

Suas Produções
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Como a lista de produções da Ghibli não é pequena, resolvi colocar o - Ghibli DVD Collection - um vídeo que possui 10 minutos de duração e possui trechos de todos os longas. Para mais informações acesse a página do Studio Ghibli na Wikipédia, lá esta reunido informações retiradas do site original e de outras fontes. Acesse: Studio Ghibli Wikipédia

A nova Produção
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------------------{ Karigurashi no Arrietty }---------------------

A nova produção da Ghibli , Karigurashi no Arrietty, esta previsto para estreiar na metade de 2010 no Japão. E esta sendo dirigida pelo animador Hiromasa Yonebayashi com a orientação de Hayao Miyazaki.
Foi inspirado no livro The Borrowers, de Mary Norton, que narra as aventuras da pequena Arrietty e de sua família de pequeninos que vivem sob o assoalho de uma casa.

Assim como o Castelo Encantado, Hayao confiou a direção do filme em alguém que ele acredita ser bom o bastante para se tornar seu sucessor, no longa a princesa mononoke, ele não estava em um bom estado de saúde, porém mesmo assim ele concluiu o filme que se aproximou da bilheteria de Titanic. Produção Ghibli 2010

No site oficial do filme, ( em ~~japonês, mas com nunca se sabe quem estará lendo o Moldando Ideias resolvi colocar~~) você poderá encontrar um resumo mais detalhado, a trilha sonora e também um link para opara o blog, onde é postado vídeos sobre como esta indo o processo de produção. Acesse: karigurashi

Fique sabendo
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Este é Totoro, personagem principal de uns de seus filmes de grande sucesso, indicado pela revista "Time Out" a melhor animação do mundo, em uma "~~lista~~" de 50 outras. também usado como símbolo do Studio Ghibli. A abertura de suas produções sempre é iniciada com esta imagem.

Flip Book - A animação na palma da mão

2010-01-20T11:39:00.007-02:00

Você sabe o que é um Flip Book?
bom, talvez até saiba, mas não conhece a interessante história por traz de uma simples ideia que se tornou muito popular no final do século XIX e início do século XX.

Flip Book nada mais é do que um livro com uma sequência de imagens que variam conforme se vai folheando as páginas rapidamente, dando assim a impressão das figuras estarem se movimentando e criando uma animação.

O primeiro "Cinema de bolso" (como também era chamado o Flip Book ) surgiu em 1868, patenteado por John Barnes, com o nome de "imagem em movimento", e se tornou a primeira forma de animação a usar uma sequência linear ao invés da circular, como os Fenacistoscópio. O Flip Book faz parte do passado tanto da animação como também do cinema, pois alguns cineastas utilizaram a base do Flip Book ou ele propriamente dito para montar suas exibições.

Mais esta "ferramenta" de animação ainda não se tornou passado, atualmente é utilizado em livros infantis, aplicado como divertimento para desenvolver a criatividade e curiosidade das crianças e também feitos para participar de festivais de Flip.

O primeiro festival de flip internacional foi realizada em 2004, pela Akademie Schloss Solitude de Stuttgart. Outro festival de flip book internacional foi realizado em Linz, na Áustria, em 2005. Pois é, flipbook é coisa séria, mas coisa séria divertida.

Animação Matrix flipbook

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Le Parkour
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O video a baixo não é um flip book, porque obviamente não está no formato linear de um livro, porém a base é a mesma, mas de uma maneira mais dinâmica e criativa. O trabalho foi desenvolvido por uma estudante de Design Gráfico de Singapura, as ilustrações foram feitas quadro a quadro com a técnica de caneta. Pelo que entendi da legenda que ela deixou no video do site vimeo, ela se inspirou em um velho flip livro ~~(não~~ ~~consegui encontrar nada sobre ele)~~. Ela teve uma ajuda na pós-produção do Noel Lee, que ajudou a juntar as sequências.
O enredo mostra um praticante de Le Parkour mostrando suas habilidades em obstáculos de uma cidade.

Outros FlipBooks interessantes

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Créditos: O criativo flip book dos simpsons esta no canal Selo Cultura do site vímeo.

Dica :

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Se interessou por FlipBooks, o site imazul divulga os festivais que acontecem no Brasil. E olha, os prêmios ficam por volta dos R$ 2.000,00 reais, portanto vale a pena usar um pouco de criatividade e didicação para participar. Acesse Imazul e fique informado do que anda acontecendo.
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Revista Ilustrar

2010-01-11T18:30:00.000-02:00

Olá, Vou dividir com vocês uma ótima dica para quem é ilustrador ou admirador da arte de transformar imaginação em obras visuais.
Há uma revista chamada ILUSTRAR, ela traz em seu conteúdo entrevistas, dicas, técnicas, tutoriais e textos relacionados a este extraordinário mundo da ilustração. É disponibilizada gratuitamente em PDF todo mês impar, e a cada edição nos é apresentado diferentes estilos, ou seja, esta revista realmente agrada a todos os gostos. Já está em sua décima quarta edição, portanto presumo estar fazendo muito sucesso.

A ideia de iniciar este projeto foi do Ilustrador e Designer Ricardo Antunes, segundo ele não há uma revista inteiramente feita e destinada a brasileiros sobre ilustração. E nos fóruns em que ele participa sempre o perguntavam onde poderiam encontrar tal revista, foi então que se iniciou a ILUSTRAR, com a intenção de trazer mais informação desta profissão. Portfólio Ricardo Antunes

Confira algumas ilustrações e ilustradores de cada edição já lançada:

1ª Edição / 2007

Ilustradores:
Samuel Casal, Arthur de Pins, Eduardo Schaal, Orlando Pedroso, Nico Rosso, Ricardo Antunes e Renato Alarcão

2ª Edição / 2007

Ilustradores:
Weberson Santiago, Martin Frech, Mario Alberto, Manoel Victor Filho, Benício, Ziraldo

3ª Edição / 2008

Ilustradores:
Lelis, Brad Holland, Iriam, Orlando Pedroso, Jayme Cortez, Baptistão, Rogério Vilela

4ª Edição / 2008

Ilustradoras:
Fernanda Guedes, Mary GrandPré, Amanda Grazini, Creusa de Oliveira, Cris de Lara, Catia Chien

5ª Edição / 2008

Ilustradores:
Zé Otávio, Drew Struzan, Benício, J. Carlos, Cárcamo e Rubens Ewald Filho

6ª Edição / 2008

Ilustradores:
Kako, David Downton, Leo Gibran, Péricles, Furia e Daniel Bueno

7ª Edição / 2008

ilustradores:
Junior Lopes, Carlos Nine, Ricardo Antunes, Eugênio Colonnese, Soud e Hiro

8ª Edição / 2009

Ilustradores:
Benício, Carlos Chagas, Daniel Adel, Marchi, Nilton Ramalho e Rui de Oliveira.

9ª Edição / 2009

Ilustradores:
Walter Vasconcelos, Antônio, Sabrina Eras, Hiro, Massao Okinaka e Montalvo Machado

10ª Edição / 2009

ilustradores:
Clayton Junior, Sérgio Martinez, Andre Joma, Miecio Caffe, Eduardo Schaal e Negreiros

11ª Edição / 2009

Ilustradores:
Luis Rosso, Alberto Ruiz-Diaz, Marcelo Braga, Ignácio Justo, Renato Alcarão e Fernando Mosca

12ª Edição / 2009

Ilustradores:
Kleber Sales, Scott Campbell, Hector Gomer, Henfíl, Gustavo Duarte, Jal /HQ Míx

13ª Edição / 2009

Ilustradores:
Tiago Hoisel, Bart Forbes, Montalvo Machado, Spacca, Lula Palomanes

14ª Edição / 2010

Ilustradores
Visca, Fernando Vicente, Marcelo Daldoce, Czeslaw Slania, Weberson Santiago, Carlos Meira

Estas não são as melhores imagens, porém as escolhi para poder representar as variedades de estilos contidos nas páginas desta revista. Os downloads estão disponíveis aqui, porém no site você poderá conferir na integra todo o conteúdo. Então não deixe de acessar o site e ficar sabendo mais sobre a ILUSTRAR e também ver outros recursos disponíveis na página. As próximas edições não serão postadas aqui. Acesse Revista Ilustrar .
. Twitter ILUSTRAR.

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Pinceladas de ideias - Salvador Dali

2010-01-11T09:35:00.000-02:00

A diferença entre Salvador Dali e um louco é que Dali não era louco, isso era o que ele mesmo dizia, pois muitos o achavam desequilibrado. Na verdade Dali fazia parte de um grupo surrealista que queriam mostrar o que chamavam de "supra-real", uma realidade diferente da vista no dia-a-dia, como flores que nascem dentro de um ovo, uma girafa sendo lançada janela a baixo, gavetas saindo de corpos e relógios com aparência gelatinosa, tudo fora do convencional, tudo parte do movimento surrealista iniciado no século 20.

Dali nasceu em Figueiras, na Espanha, em 1904. Além de pintor, Dali foi escultor, ilustrou livros, criou jóias e cenários. Juntou-se aos surrealistas em 1929, logo se tornou o mais famoso representante do movimento e criou uma maneira que o ajudava a ver o mundo como se fosse uma pessoa perturbada, o método paranóico-critico.

A base desta técnica para criação de obras é a habilidade que o cérebro possui de relacionar coisas distantes e que não se vê nenhuma relação aparente.

Salvador Dali morreu em 1989, sete anos após o falecimento de sua esposa e musa, Gala, que aparece retratada em seus quadros.

Ok, agora que já conhece um pouco de sua história, que tal ver também algumas de suas obras.

O Nascimento de um novo homem

Premonição

A persistência da memória

Estas são algumas de suas obras, agora vamos ver trabalhos atuais que usaram como referência seus quadros surrealistas.

A Volkswagen possui uma linha chamada BlueMotion, que tem uma tecnologia que reduz a emissão de poluentes, para transmitir esta mensagem a agência DDB da Germânia criou este anúncio super criativo e surrealista. A inspiração veio da tela A persistência da memória, vista acima. Algumas animações também já usaram as obras de Dali, confira.

Anúncio Volkswagen BlueMotion

Fonte: Revista Ciência Hoje Nº 78 e Galo Clandestino