電影電影我愛你

不能說的‧秘密 (Secret)

noreply@blogger.com (小雨兒) — Mon, 05 Nov 2007 03:15:00 +0000

「不能說的‧秘密」是一部很好聽的電影。許多橋段的配樂大大增強了視覺的效果，尤其是湘倫與小雨走在淡水海邊、小雨傷心地啜泣著寫立可白、還有最後湘倫在即將拆毀中的琴房瘋狂地彈著琴，除非你沒在學生時期傻傻愛過，不然別說你眼角沒有泛出淚水。

##CONTINUE##周杰倫選了很棒的女主角，他也把自己的長處發揮的淋漓盡致。桂綸鎂有一種纖細的古典氣質，但她又擁有聰明加點俏皮的笑容與表情，雖然電影中對於湘倫與小雨怎麼陷入了無法自拔的熱戀著墨並不夠深，但桂綸鎂詮釋的小雨在電影後半段的被人誤解與嘲弄，為最後的情緒高潮做了非常成功的鋪陳。周杰倫則是在電影裡秀了一手好鋼琴，他很清楚自己的優點，也找了很多可以讓他故事增色的演員，讓我不得不為他的用心拍拍手。

整個故事的確有很多其他電影的影子，但在這裡說了那些電影的名字就會透露了故事中的秘密。我自己是認為，其實這部電影的結構很完整，很多前後呼應也十分有巧思，所以不應該只因為某些雷同就完全抹煞這部電影的價值。還有在網路上看到許多人挑剔一些劇情的不合理，其實，什麼又是合理的事呢？每個人心中的標準都不同，說穿了，大家還不是用自己的思考習慣去套用在劇中人的身上 ── 但我們認為不可能的事，不代表它不會發生。

周杰倫選了「情人的眼淚」，當作小雨和湘倫共同最愛的一首歌。如果按照故事的時間設定及整部電影的其他配樂來看，這首老歌確實突兀了點。可是，那首歌本身卻很美，「為什麼要對你掉眼淚，你難道不明白為了愛？要不是有情人跟我要分開，我眼淚不會掉下來... 掉下來... 」愛好像總是會讓人哭泣，可是眼淚卻把愛洗得更燦爛。

看到小雨拿著氣喘噴劑費力地呼吸，我的心整個揪在一起。但，有些愛最好永遠是秘密，而既然是秘密，能不要說，就不要說。

色，戒 (Lust, Caution)

noreply@blogger.com (小雨兒) — Tue, 02 Oct 2007 11:08:00 +0000

「色，戒」是一部不好消化的電影。但我這句話絕沒有貶意，而是一種面對滿漢全席卻只能取幾瓢飲的感嘆。

##CONTINUE##非假日的中午十二點，對一部已上映一個多禮拜的國片來說，信義威秀的“大”廳居然可以賣座半滿，就足以顯見大家對這部片的期待度有多高。而我覺得「李安」也沒有讓我們失望，整部片的演員水準實在出色，小至不起眼的道具，主角舉手投足的動作，臉上靈光一閃的表情，幾乎每一分鐘都豐富到讓人目不暇給。

記得上一回看完電影走出了戲院，仍像這樣沉思在許多小細節的電影是「斷背山」── 依舊是一部李安的作品。他的東西總是太細膩，會讓人全神貫注到精神緊繃。也許只是一個紙袋、一件衣服，或者一個拉遠的鏡頭，都有可能是一個轉折的關鍵。所以在看色戒的時候，太多訊息快速且不斷地出現，讓我在閱讀整部電影的過程裡，感到有一點點吃力。

不知道有沒有人跟我一樣，對於這部電影名字本身，就有著許多疑問。「色，戒」究竟是什麼意思？而那兩個字是該獨立地看？或者該合在一起解釋？我不曾看過張愛玲的小說，我也沒有聽過李安本身的解釋，在我自己粗淺的解讀下，覺得這兩個字確實用得精練 ── 你可以認為說要戒慎恐懼情慾所帶來的危機；也可以認為情慾本身就是一個套住人的枷鎖；或許浪漫一點的人還會如此說，是易先生從對王佳芝的色慾，最後湧出了想要用戒指表達心跡的念頭。而看完了電影之後，我個人覺得，答案是以上皆是。

媒體的報導我想對於很多人都打好了預防針，電影裡有三場會讓人臉紅心跳的性愛鏡頭。說實在話，床戲在外國電影屢見不鮮，只要還算賞心悅目的，大都不會引起太多爭議。但這還是我的第一遭，見到電影真的用「性」，去交代劇情發展的必要內容。第一場，王佳芝用怨懟的眼光看著粗暴的易先生，易先生則是不予理會地瞥過頭去；第二場，易先生不停用手壓制有所反應的王佳芝，仍不願意讓她取得互動的主導權；第三場，易先生的眉頭不再深鎖，完全信任了王佳芝而享受在性愛裡。湯唯及梁朝偉的表現實在太敬業，在身體完全赤裸的情況下，還要再把心掏出來給我們看，我不知李安怎麼辦到的，但他就是做到了！

易先生最後眼眶泛紅的撫著王佳芝的床，又讓我不小心想到了斷背山最後，恩尼斯抱著傑克衣服痛哭的劇情。淚水是挽不回許多“錯過”的，就如同王佳芝激動地推開鄺裕民說：「三年前，為什麼不？」原來很多事情在最初的選擇錯了，就註定會全盤皆輸。王佳芝最後的心軟，以及沒有吞下葯丸所懷抱的一絲希望，其實早在多年前，她根本已經犯過相同的錯誤。

我覺得王力宏的表現是可圈可點的，尤其是他帶王佳芝去找老吳的時候，當王佳芝自信地說著：「我做得到！」他臉上驕傲地出現了那個萬分之一秒的笑容，其實真的不簡單。我想若不是其他演員太出眾，他不會相形遜色。而陳沖的演出也夠嗆，四平八穩地將不是主角的易太太，僅用幾場戲就刻畫的入木三分，實在是太搶眼。當然，最令我佩服的還是李安，將每個演員的潛能都推到極限，難怪他會說，導這一部戲像是去掉半條命。

每個看電影的人都會在劇情中找到對自己不同的投射。不管你是感動於當時青年憂國憂民的情操，還是感傷於大時代下兒女情長的無奈，或者憤怒著漢奸走狗殘害著自己的同胞... 等，但我想那些由「感情」所衍生出的「情慾」或由「情慾」所發展出的「感情」，將會不分時空地左右著我們每個人一輩子的命運這一點，才是電影散場後，我們仍感到深沉無比的原因吧！

ALWAYS幸福的三丁目 (ALWAYS三丁目の夕日)

noreply@blogger.com (小雨兒) — Fri, 28 Sep 2007 04:37:00 +0000

我很喜歡許多條線同時進行的電影，譬如像是「衝擊效應」、「萬惡城市」，當然「ALALWAYS三丁目の夕日」並沒有那麼複雜的劇情，但當中的故事可以互相獨立，也可以彼此影響著，我個人是很愛看這樣的設計。不過，我對於這部片的中文片名有點意見，硬是把片尾每個人看著夕陽映在剛落成東京鐵塔上的美景，換成了目前市場上熱門的「幸福」二字，感覺過於刻意地畫蛇添足。

##CONTINUE##在看電影的時候，我的情緒被很多雜事打擾，尤其是後座那位笑得太誇張的先生，以及眼角餘光一直注意在腳下亂竄的黑影。是的，我並沒有如眾人所說的頻頻拿衛生紙拭淚，而對於看「天崩地裂」都會哭的我來說，這是件不尋常的事。我很認真地思考了原因，我發現跟一些演員的表達方式有關。鈴木先生與龍之介有點漫畫式的演出，削減了不少後段感人戲中的張力。而另一方面，鈴木太太（藥師丸博子飾）平實地演出了那個時代人們的溫柔善良，反倒更深深地打動了我。

既然提到了藥師丸博子，我好想知道，有沒有人跟我一樣看過「新里見八犬傳」啊？記得當時看到最後，聽到電影主題曲響起（I don't want this night to end, don't say goodbye... 超好聽），眼淚像是水龍頭一樣的掉。奇怪，那個時候我才幾歲啊？而我真的知道自己在哭什麼嗎？

片中有一段，當六子不願意回家過年，鈴木太太拿著六子媽媽長期寄來的信，對她訴說一個作媽媽的心情。我突然想起了當年出國唸書的時候，看見我媽媽站在陽台上遠遠地揮揮手的畫面。我的家人們都不習慣把「愛」放在嘴邊，甚至「責罵」反倒是通常得到的第一個回應，我明白那種不捨，但有些時候我也同樣地難以消受。

常常聽起父母輩提起小時候的清苦，然後對照著現在可以過著有房子及三餐無虞的生活，他們臉上總會有稍稍欣慰的表情。人最怕是失去了希望，或者是沒有努力的方向，雖然我們不可能always「幸福」，但卻可以always看見一樣的「夕陽」。

日本人用這部片向當年辛苦打拼的那一代致敬，而我們學到的是，在任何低潮裡都要學習不要放棄 ─ 這是我們的權利，也是一種永遠無法逃避的責任。

無米樂 (Let it be)

noreply@blogger.com (小雨兒) — Tue, 18 Sep 2007 03:32:00 +0000

久仰這部大名鼎鼎的紀錄片，但我卻是昨天才有緣看到。

##CONTINUE##下午一點正是肚子餓得咕咕叫的時間，但崑濱伯、崑濱嫂的出現完全吸引住我的眼光。兩個六、七十歲的老翁、老嫗鬥嘴鼓有什麼好看？我會說，他們臉上的笑容，滿滿的都是那些老夫老妻說不出的愛與疼惜，深陷的皺紋，是一起吃苦走過一輩子歲月留下的痕跡，怎麼會沒有年輕情侶滿口甜言蜜語美？怎麼會沒有短暫火花的速食愛情更動人？我想起我的父母親，也常常會因怒氣直衝腦門而對彼此說出很重的字眼，但前一陣子我爸胃出血住院，我媽成天眉頭深鎖，我才真正了解愛雖然是老一輩的人不擅長的表達方式，但他們卻一直實踐的很徹底。

我喜歡這個記錄片用人物刻畫的方式，把我們真的帶入了台南後壁鄉一群老農的生活裡。他們辛苦的工作，汗如雨下，付出與報酬不成比例，卻仍舊認份不已地堅持自己的崗位。這樣樂天知命的態度不見得每個人都會認同，因為不願意做改變可以說是擇善固執，也可以被解讀為不知變通。還好，每個人都有權利去選擇自己的生活方式，只是用坦然的方式接受結果，卻不一定每個人都做得到。

我台語說得不好，而意涵較深的俚語我也不是很懂，那什麼是「無米樂」呢？套用片中崑濱伯的說法：「有時候晚上來灌溉，風清月朗，青翠的稻子，映著月光，很漂亮！心情好，就哼起歌來，雖然心情擔憂，不知道颱風會不會來，或病蟲害，也是無米樂，隨興唱歌，心情放輕鬆，不要想太多，這叫做無米樂啦！」這段話聽他帶著爽朗笑聲地唸起來十分有味道，我想起自己常常在出門前遇到大雨臉就垮下來，等的公車總是不來就抱怨連連，對照著農民跟大自然用所有收成來豪賭的壓力，我怎能不灑脫的多笑一點？

前一陣子白米炸彈客「楊儒門」的特赦炒得沸沸揚揚，但說真的，許多人可能早就對他當時的訴求漸漸淡忘。無米樂的老農是台灣農民的一種面相，但我相信有著不同困難與觀點的農民更不計其數。所以當我們沉浸在他們幽默樂觀的生命智慧裡，也千萬不要忘記WTO對他們的影響並未隨之消失，而我們每一個小小的個體，應該還是有能力為他們這群用台灣土地餵養我們的農民們做些什麼。

「工作這麼多，錢卻沒有這麼多，錢如果像泥巴這樣翻來翻去不知有多好」，崑濱伯的一句玩笑話，在2003年拍攝的時候或許沒那麼讓人感同身受，但在2005年上映兩年後的今天，實在是刺到很多人心中的痛。也許如他所說，這輩子抽到什麼牌就要做什麼樣的人？那我們要怎麼知道自己是抽到了什麼牌呢？還有，心情放輕鬆，不要想太多，可以達到無"米"也會樂的境界；那無"錢"呢？又有誰能教教我們無"錢"樂的方法？

Let it be... but troubles just keep coming...

真愛滿行囊 (je m'appelle Elisabeth)

noreply@blogger.com (小雨兒) — Mon, 17 Sep 2007 23:38:00 +0000

有時候看我七歲的大姪女眼珠慧詰地轉啊轉，或是四歲小姪女犯錯時低頭羞卻的笑容，我總是會想，她們的小腦袋裡到底裝了些什麼。沒人教她們說哪些話會逗大人發笑？沒人教她們如何博得別人的原諒？但她們總是知道什麼時候該做什麼。

##CONTINUE##小孩子的世界，或許比大人想像的要複雜的多。當片中的小女孩對身為精神科醫師的父親說：「我覺得我快要瘋了。」也許整部片要述說的主題，也不是單純地將法國女作家安娜維亞珊絲姬（Anne Wiazemsky）的暢銷作品「真愛滿行囊」（je m'appelle Elisabeth）搬上大螢幕那麼簡單。

看這部電影之前，我完全對故事不了解。在看的過程當中，坦白說我也不是很享受。一個10歲的小女孩，因為想要有個伴說說話，把從療養院逃出來的男病人(伊凡)藏在小木屋裡；而且為了不讓別人發現他，把說謊當作像是吃飯呼吸那樣自然；只因父親不願讓她養心愛的小狗，不能真正體會她寂寞的感受，居然拿起相框的碎玻璃片想自殺；當她已經得知伊凡不回療養院可能身陷危險，還一意孤行地帶著他與偷來的狗狗離家出走...我看完後十分納悶地走到門口的海報前搔著頭：「這是哪門子的真"愛"滿行囊啊！？」

回到家瀏覽「開眼」的網頁更是讓我傻眼，在劇情簡介最後有那麼一句，「再也沒有比這樣一份來自陌生人的愛和關懷，更教人感動的了！」看完我差點從椅子上滑下來。陌生人的愛和關懷？是寂寞衍生出的相濡以沫吧！我真懷疑，寫版的人跟我看的是同一部電影嗎？

也許原著小說的倒敘方式真的對"愛"這件事著墨比較多，不過就單純以電影來說，導演似乎做了取捨。小孩子的世界是個謎一般的過程，在天真無邪的笑容背後，可能已經有了大人般的深沉，但小孩子長大後，抹去了之前的記憶，又會試圖找回當時的單純。所以我覺得整部電影灰色的基調，對照著大人們的想要保留的童心，以及小孩們勉強自己變成大人的渴望，是為了勾勒出成長過程中，另一種真實無比的面貌。

我可以不喜歡這部電影，但卻沒辦法否認小孩子的心思真的很複雜啊！

刺青 (Spider Lilies)

noreply@blogger.com (小雨兒) — Fri, 06 Apr 2007 12:40:00 +0000

話再說到我前一陣子看的片子「刺青」。

這幾年探討同志問題的電影如雨後春筍般地冒出來，但話題往往都圍繞在片中如何處理親密關係的鏡頭上。「刺青」也不例外，在電視、網路上所接觸到的資訊，似乎總是在談論楊承琳與梁洛施的床戲。雖然我很愛看電影，但說真的，每當片中突然出現激情戲，我還是會覺得很不好意思。

##CONTINUE##某天，無意間看到「刺青」的電影海報，我覺得兩個人對望的表情真的好有味道。回家後我認真地在刺青無名的官網上做了功課，也在Youtube上看了很精采的五分鐘預告，帶著許多好奇，帶著一些期待，帶著想要支持國片的心，我決定踏進電影院看這部電影。

如果單純以剪輯手法來評論，這部片在時空轉折上的確損失了一點流暢感。不過楊承琳及梁若施的表現很好，好到哪怕你是異性戀者，都好希望片裡的「竹子」與「小綠」能夠在一起。

竹子是一個女刺青師，她一直深深自責九二一大地震的那個夜晚，她為了要去找初戀情人「真真」拋下她弟弟，以致於她弟弟在獨自目睹父親被壓在斷垣殘壁下的慘劇，罹患「解離症」而完全喪失對家人的記憶。於是她在左手臂刺上跟她父親一模一樣的刺青，同時也把自己的感情封閉起來，為了補償她弟弟而壓抑地活著。小綠的職業為視訊情人，她在刺青店認出竹子就是小時候曾騎車載她回家的初戀，面對竹子的冷淡她義無反顧，渴望用身上的刺青留住愛情...

這部片的後勁很強，讓我最動容的部分首先是被父母拋棄的小小綠，一個人在田裡假裝拿著手機說話；再來是小綠躺在床上垂著頭，倒著看見視訊鏡頭之外的房間，是如此地殘破與陳舊；還有當小綠發現在聊天室說「我愛妳」的人不是竹子，哭倒在奶奶懷中的那一刻；以及最後竹子在彼岸花間崩潰地聽著小綠的留言...

這兩部片都用苦戀來包裝原本應該很被祝福的愛情，一是法律上所賦予的兄妹身分，一是社會上所排斥的同志戀情。我不喜歡悲劇，我也不喜歡看到相愛的兩個人不能在一起... 然而那些無法擺脫的枷鎖是誰給的？是別人的眼光，還是我們內心的自己？

「涙そうそう」是沖繩的方言，意指眼淚一顆顆掉落，淚流不止。人生本來就充滿著許多無奈，很多感覺怎麼解釋也說不清楚，很多事也不是努力就有好結果。電影一部份反映了人生的真實，讓我們在壓抑已久的情緒宣洩之後，重新找回繼續面對的勇氣。小薰多年後穿上哥哥所送和服的獨照，竹子在最後傳給小綠的手機訊息，都代表著，只要勇敢走下去，故事就會一直寫下去...

淚光閃閃 (涙そうそう)

noreply@blogger.com (小雨兒) — Fri, 06 Apr 2007 12:31:00 +0000

看「淚光閃閃」讓我突然想起了「沉默之丘」。「什麼跟什麼嘛！？」看到我的比喻，應該會有一堆人忍不住地罵出口。沒錯，一個賺人熱淚的劇情片跟嚇死人不償命的驚悚片的確無法相提並論。

##CONTINUE##按照最近工作忙碌的程度，我想我不用電影催淚，應該也可以哭得亂七八糟。但當沖繩的美景及洋太郎陽光般的笑容奢侈地在大螢幕上滿溢，我的眼淚真的是以迅雷不及掩耳的速度滑落臉頰。我趕緊偷偷地揉了揉眼睛，才看到「淚光閃閃」這四個字的電影片頭緩緩出現...吼！是怎樣，電影還沒開始我就哭成這樣...我彷彿瞬間回到看「沉默之丘」的時候，同樣正片還沒開始，而我已經被嚇到腿都軟了的慘況。

這部電影真的在強調無私的兄妹之情嗎？因為不管上看下看、左看右看，我都覺得這是一個無奈的愛情故事。

洋太郎與小薰並沒有血緣關係，但洋太郎的媽媽與小薰的爸爸結婚，於是他們成為了兄妹。之後小薰的爸爸不告而別，洋太郎的媽媽在病危前，便囑咐才八歲的他要永遠保護著妹妹。然而莫名的情愫在他們長大後，一發不可收拾的蔓延，小薰在考上大學之後，因為不想再耽誤哥哥的幸福，毅然決然地要求搬出去住，直到一年半後的某個颱風夜再度重逢...

電影結尾當字幕都跑完的時候，還有短短一分半的片段。那是洋太郎與小薰兩個人，小時候手牽手走在沙灘上的鏡頭。小薰跟洋太郎說：「我以後要當哥哥的新娘子。」洋太郎回答她：「兄妹是不可以結婚的。」小薰接著一直著急地問：「為什麼？... 為什麼？」洋太郎招架不住地說：「我不知道啦！」

對啊！他們為什麼不能在一起？......

<接下一篇>

獨領風潮 (Take the Lead)

noreply@blogger.com (小雨兒) — Tue, 19 Sep 2006 12:21:00 +0000

Title: 獨領風潮 (Take the Lead)
Time: 17:30 ～ 19:30

這部片我們小小的錯過了開頭的十分鐘，不過由後面的劇情來推敲，應是一個黑人學生砸了校長的車來說起。以跳舞作為故事主軸的電影不少，不過教一群認為hip-hop才是王道的後段班學生跳國標舞，這個題材倒是新鮮。整部電影最出色的地方首推電影配樂，不只我不由自主地點頭打拍子，我也聽到其他觀眾跟著節奏輕輕踏步的聲音。然後把嘻哈饒舌與拉丁音樂結合的想法也是一絕，一點都不會讓看起來充滿hip-hop舞感的年輕人翩翩起舞時彆扭。

##CONTINUE##安東尼奧班德拉斯 (Antonio Banderas)飾演真人真事男主角皮耶‧杜蘭，一位自願來到紐約公立學校教國標舞的老師。但我覺得編劇似乎將故事改編得過於理想化，不管是同學間仇視的化解，或者是大家學習心態上的轉變，用一群被留校察看的高中生來表達張力的立意很好，但如果大家都是那麼的受教，我想也不會讓自己走到那一步...

我不會跳舞，但喜歡身體隨著音樂擺動的感覺。記得杜蘭問那個討厭被媽媽逼著在社交舞場合表演的女生說：「Do you like dance?」女生回答：「Yes, but I suck to dance.」杜蘭：「You like dance. You're capable to dance.」是嗎？小妹曾在今年不才地學過兩個月的hip-hop，但怎麼覺得自己從頭至尾都像個無可救藥的大蕃薯？

「Every dream begins by taking one step. Take the lead, never follow!」這大概是電影中最鼓舞人心的對白之一。所以，好，在Blog裡胡言亂語雖然是我的一小步，希望有天，它會是我夢想成真的一大步... ... Go for it...

<挑戰成功>

關鍵密碼 (Lucky Number Slevin)

noreply@blogger.com (小雨兒) — Tue, 19 Sep 2006 12:14:00 +0000

Title: 關鍵密碼 (Lucky Number Slevin)
Time: 15:50 ～ 17:40

我很高興自己在看這部電影之前，對劇情及卡司一無所悉，不然我想，我一定會失去了許多當個純觀眾的樂趣。所以我將不會在這裡提及任何劇情，我也建議大家就放空大腦，隨著緊湊的剪接慢慢地進入整個故事的核心。

##CONTINUE##喬許哈納特 (Josh Hartnett) 在前半段的演出，還是有著「停機四十天」(40 days and 40 nights)中的幽默味道。但整體來看，許多轉折我覺得他成功地表現出層次感，對於久未看到他露臉的我來說，真的明顯感到他進步不少。還有劉玉玲，也活潑俏皮的在這部陽剛氣息很重的電影中，稱職地扮演好紅花的角色，是十分討喜的橋段。

我本身一直就很喜歡解謎類型的電影，線索越來越多，剩下的拼圖越來越少，然後最後讓人有種恍然大悟的驚嘆。記得高二下的時候，我常與班上另一個很愛看推理小說的男生比賽，看誰能最快猜出書中的殺人兇手是誰。不過日本作者的風格，通常都是安排最不可能的人物出線，所以我們漸漸的進階，還必須要猜對殺人動機與方式。

當時天真的我們什麼都沒有，卻有著天馬行空的想像力，和源源不絕的創意，然而我們誰都沒有料到一年後，最後殺了我們這些能力的兇手，竟不約而同的是沉甸甸的會計原文書，和須背誦得滾瓜爛熟的稅法條文。我們只好在碰面的時候自我陶侃，雖然私人偵探社開不成，但好歹我們還可以考慮一起開個會計師事務所...

<接下一篇>

賴家王老五 (Failure to Launch)

noreply@blogger.com (小雨兒) — Tue, 19 Sep 2006 12:08:00 +0000

Title: 賴家王老五 (Failure to Launch)
Time: 14:00 ～ 15:50

「賴家王老五」的故事在台灣應該是常態，如果兒子沒結婚，又沒在外地工作，想當然爾的都會與父母同住。不過在美國，這樣的情形多半被視為不成熟，或者無法獨立的表現，因此才會有這部電影的誕生。

##CONTINUE##電影中馬修麥康納 (Matthew Mcconaughey) 所飾演的崔普，其實性感迷人，金錢也不虞匱乏。賴在家裡不走是因為找不出離開家的理由；如果飯來張口、髒衣服有人洗、房間有人整理... 他又何必要改變什麼。這或許是個可以說服我的理論，但這樣的觀點僅單單從孩子們的角度出發，那父母呢？也許他們辛苦操勞了半輩子，就是在等待可以放下照顧小孩的擔子，而再次為自己而活的那一刻。

所以我欣賞故事處理的角度，在浪漫愛情喜劇中，適時加入了友情及親情之間的互動。不過也因為在這樣中規中矩的戲劇安排下，演員自身的表現馬上就高下立判。馬修麥康納無疑演活了這個35歲充滿魅力的黃金單身漢，扮演他媽媽的凱西貝茲(Kathy Betes)也一如往常的充滿戲感。但女主角莎拉潔西卡派克 (Sarah Jessica Parker)，這位演完七季慾望城市而走紅於小螢幕的凱莉，卻常常讓我在劇情中無法激起共鳴。

我沒看過慾望城市，所以理應不是因為既定印象而讓我無法入戲，我只是覺得，似乎連女配角的演出都比她搶眼。她那說話尖酸刻薄的室友為柔伊黛絲錢妮(Zooey Deschanel)所飾演，巧合的是，她才剛在「麥田捕手的女孩」中出現，演出一個在賣場裡廣播會口無遮攔的古怪女生，兩部電影她的戲份雖不多，但卻同樣地贏得了我最多的笑聲。相對地，莎拉潔西卡就顯得綁手綁腳，連臉部表情都有點不太自然，我不是很喜歡。

從小到大除了在美國唸書的那兩年，我其實很少離開過家。家讓我有歸屬感，但卻又剝奪了我最多的自由，有時候，我不知該如何形容這個令人又愛又恨的地方。然而我必須承認，能夠像現在這樣生活無虞地賴在父母的羽翼下，無庸置疑的是一種千金難買的幸福。哪怕有一天我會獨立生活，更或者是建立一個自己的家，我絕不會忘了這個可以讓我安心自在的天堂。

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麥田捕手的女孩 (The Good Girl)

noreply@blogger.com (小雨兒) — Tue, 19 Sep 2006 12:03:00 +0000

Title: 麥田捕手的女孩 (The Good Girl)
Time: 12:05 ～ 13:40

這部電影是2002年的舊片，我在美國唸書的時候原本有打算去電影院看，但後來因準備考試太忙而作罷。印象中，當時影評人因珍妮佛安妮斯頓 (Jennifer Aniston) 在片中的表現有所突破，而給予不少正面的肯定。

##CONTINUE##故事的背景在德州小鎮，珍妮佛飾演賈斯汀，一個大型折扣商店的店員，她的工作日復一日，枯燥至極。而讓她放棄大學下嫁的老公菲爾，卻總是下了班就跟死黨布巴瞎混，成天在客廳抽著大麻無所事事。轉眼間她渾渾噩噩地到了30歲，憤世忌俗地痛恨著她所擁有的一切，她想要改變些什麼，但卻總是選擇妥協。

這時，那個眼神迷死人的傑克葛倫霍 (Jake Gyllenhaal) 上場，他自稱「麥田捕手」書中主要人物－荷頓。他的沉默與冷眼旁觀的態度立刻在同事間引起賈斯汀的注意，兩顆長久渴望被了解與逃離現狀的心撞擊出了火花，兩人隨即沉溺在感官的享樂裡不可自拔。但事情漸漸地開始失控，而她被迫必須要作抉擇...to be a good girl or not...

這部片出乎我意料之外的寫實，很多笑點背後充滿了生活的無奈，稱它為黑色喜劇並不為過。但其中讓我覺得更有趣的地方，是電影處處可見與沙林傑所著「麥田捕手」這本書之間緊密的結合。不知道大家是否都有讀過那本小說，所以讓我先摘錄一小段書中的導讀(由華文網出版)以方便說明：「小說的主人翁名叫荷頓，是個十六歲的寄宿生。這部小說是在描寫一個青春期少年以他特有的敏感來觀看世界、補捉社會的虛偽和混亂，同時做著一場白日夢：他想像自己旁觀一群兒童在一個懸崖邊的麥田中遊玩，在崖下等候接救跌落下來的孩子。但是他又不願做英雄，只希望自己是一個平平凡凡的人。」小說在美國60年代出版後造成轟動，荷頓穿著風衣、倒戴鴨舌帽及痛恨虛偽的形象，成為無數青少年的新英雄。

電影結束，我心裡想著，像我們這樣忍受平淡度日的大多數，也許骨子裡與刻意表現出特異獨行的人並沒什麼不同。只是荷頓試著用最激烈的方式找回自己的存在感，而賈斯汀則是在既有生活將要崩盤的十字路口，選擇了安全的一邊；布巴用親手破壞心目中的神話來找到救贖，而從頭至尾看來對一切毫無怨言的菲爾，最後也開口問了賈斯汀：「Do you ever want to escape... just for a while...」原來在他吞雲吐霧的背後，也是隱藏了渴望逃脫的心。沙林傑筆下的荷頓其實隱身在每個片中人物裡，端看他們求變意志被消磨的程度，而呈現出了各式各樣的面貌。

電影的名字取得妙，the“good”girl，和這世界的多數一樣就是好嗎？我不知道。但肯定是比較不危險的一條路，我想。

<接下一篇>

再次挑戰四部電影

noreply@blogger.com (小雨兒) — Tue, 19 Sep 2006 11:55:00 +0000

再次去挑戰窩在戲院一天看四部電影。

同樣的地點，同樣一身輕便的裝備，不過這次我並不孤單，有個高中同學亦要求加入我的瘋狂行徑。嘿嘿！當然沒問題啊！早上十點四十分，我迅速地排出了觀看電影的順序。雖然最後兩部片的頭尾有點重疊未臻完美，但絲毫不減我們迫不及待地想去征服他們的氣勢與興緻。

地點：湳山戲院　
時刻表如下：

##CONTINUE##我跳上公車往電影院出發，心情十分愉悅，車窗外的天空也一掃陰霾，露出久違了的清澈湛藍。11點半整，我同學已經準時到了售票口，我用力地招了招手，她走向我並示意口渴想去買點飲料。

我們走進了通化街上的7-11，剛才一路上我斬釘截鐵形容著自己早餐吃太飽的話還言猶在耳，但身陷誘人的零食區及看著我同學手握奶茶去結帳的背影，我的胃居然不禁有點空虛起來。

內心掙扎了一會兒，腳步躊躇了一下子，我還是忍不住拿起了一瓶可樂及孔雀香酥脆往收銀台走去...ORZ...唉！只能說我真是個意志不堅的傢伙，難怪會胖成今天這副田地...

<續下一篇>

如果我也撿到死亡筆記本 (デスノート)

noreply@blogger.com (小雨兒) — Mon, 18 Sep 2006 11:02:00 +0000

記得乍聽到「死亡筆記本」的片名，我倒退深吸了一口氣。

##CONTINUE##話說到小學五年級的時候，班上有同學帶什麼日本靈異照片的書來學校，當時小小的心靈被大大的恐懼包圍，我在望見任何可以反射影像的物體都會不自覺地閉上眼睛，然後，再搖搖晃晃地被腦海中的駭人記憶嚇得趕緊睜眼。這層陰影不但讓我在一年之內都不敢照相，還賠上至今，一聽到有關鬼魅的話題仍壓抑不住想拔腿就跑的衝動。

我當然有自知之明，所有相關的電影絕對是我的拒絕往來戶，但也會不小心有漏網之魚。譬如說一個月前，我被電玩改編的「沉默之丘」嚇到好幾天睡不好，因為片頭突然出現的小女孩眼神實在太邪惡... 是的，我沒出息到連正片都沒開始就腿軟了，所以當朋友msn問我：「要不要去看『死亡筆記本』？」我立刻在電腦前面打了一個冷顫，然後連回覆「No, thanks!」的時候，頭還是激動地不停左右搖著。

不好意思，以上的內容完全離題。

我雖然膽子小，但好奇心還是不少，所以我點開了「開眼」的網頁，打算來瞧瞧這到底是一部什麼樣的片子。原來，這部電影是日本超人氣漫畫被搬上了大螢幕，而這本漫畫據說，擁有日本漫畫史上最快衝破百萬本銷量的紀錄。

死亡筆記本的概念是，只要名字被寫入這本筆記本的人就一定會死，所以漫畫中不小心撿到這本筆記本的「夜神月」，以為自己可以藉此化作正義的使者(他自稱「奇樂」，其實音同英文的Killer)，來殺光所有法律無法懲罰的壞人。然而，警方卻認為他只不過是個冷血殺手，接著在毫無頭緒的情況下，邀請了從未露臉的破案天才「L」一同緝兇。故事走到這裡，「奇樂」與「L」的鬥智即將展開，而當中設計的爆點是，他們的真實身分都是俊美的天才型少年。這下子，這部電影讓我的不安不但一掃而空，還激發出我想一窺究竟的渴望。

晚上在電影院的時候出了點小狀況，朋友的車子在路上出了問題要折返，但我剛好在她打電話來的前一刻買好了票。慘了！喜滿客的電影票是不能退的，而其實我也不想就這樣空手而返，那多的一張票呢？我只好想辦法賣出去。我站在售票口觀察了一會，有點兒緊張與不安，因為怕一開口詢問，會被別人當成賣黃牛票的來對待。然後我瞧見隊伍外像是有一對情侶望著時刻表，那個胖胖的女生看起來還挺和氣，於是我走到他們面前問說：「請問你們要看死亡筆記本嗎？...」我還來不及解釋原因，那個女生就斜眼瞄我還非常不友善地說：「我們看過了！」我有點尷尬地走開，但心中囁嚅地碎碎唸著：「吼～這麼不客氣我看不是什麼好人，難怪吃得這麼胖，小心... 」瞬間我被自己嚇了一跳，但也突然意識到，每個人都有情緒化的片刻，所以誰都不應擁有草率決定別人生死的權利。

如果是和我同樣沒看過漫畫版的人，不用擔心會在電影裡遇到什麼困難的進入障礙，因為電影的敘述手法相當流暢。而且，網路上有許多人費心地整理出所有死亡筆記本的規則與使用方法，有興趣的話可以到http://blog.yam.com/deathnote2006/article/2803659去看看。

正義的確是個抽象的字眼，而且若世上沒有惡，又如何去定義出善，所以基本上「月」心中的理想世界是不存在的。而且他逐漸地開始未審先判，沉醉在自以為是的絕對權力中，尤其，表現在取走一個人的性命之後的欣喜眼神裡。所以我也不認為世界上出現這樣的救世主會是一件好事，因為人心是難以控制的，更別說人是會改變的，就如同故事一開始的設定，這本筆記本說穿了只不過是死神跟人類開的惡意玩笑罷了！只是，我看完電影還是會不由自主的想著，如果「L」不出現，「月」是否仍會大開殺戒呢？而「L」不惜犧牲別人生命究竟是為了伸張正義，還是為了滿足自己要贏過對方的好勝心？兩個天才的對決，也許只是更突顯了人類的弱點及極限，這樣的反諷讓我不禁感到有點悲哀了起來。

我喜歡自然的表演風格，所以可能是個人好惡，片中人物過多誇張的表情或動作，讓我發笑但不是好的那種。不過我還蠻著迷於這個故事的創意，在看電影當中及看完電影之後，腦袋中都有些想法在不停的流動。就如同看完「深雪」的「第八號當舖」會不斷想著，自己會願意犧牲什麼去交換渴望已久卻得不到的東西？看完「死亡筆記本」也是一樣，如果那個不小心地撿到筆記本的是我呢？我會怎麼做？
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我想，哪怕我再狂熱地想要擁有那樣的能力，當我看到死神的時候，可能已經被嚇得只剩半條命了吧！什麼！？擁有死亡筆記本的人到自己死亡或放棄所有權為止，死神都會跟在身邊...不...不要吧！... 那還用說什麼，我一定倉皇地把筆記本丟得老遠，然後用盡吃奶的力氣以跑百米的速度離開現場...

愛情決勝點 (Match Point)

noreply@blogger.com (小雨兒) — Tue, 12 Sep 2006 09:30:00 +0000

從沒看過哪部電影，用這麼嚴肅與反諷的角度來談論「運氣」這一件事。不可否認，看到最後一刻的震撼是有的，但忿忿不平的情緒很快就被一種更深沉的無奈所掩蓋。

##CONTINUE##記得前一陣子，很愛看一部外國影集「誰是接班人」(Apprentice)。影集是美國商業鉅子「川普」(Trump) 所製作，每一季他網羅了16位從全美各地精挑細選出來菁英中的菁英，經由每星期給他們一個艱鉅的任務逐步地淘汰，最後，碩果僅存的獲勝者將可在川普企業得到高階主管的工作。

看一群聰明到不行卻又各懷鬼胎的挑戰者，在二十四小時之內漂亮解決許多難題是很過癮的；然而更精采的是，看到落敗的人如何互相攻詰或者自我防衛，用盡一切力氣讓離開舒適套房的不是他自己。我印象十分深刻，每當輸的隊伍進入會議室，只要提及另一隊獲勝的原因跟運氣有關，都會被川普嚴厲地斥責，接者他會像是引用Bible似的篤定，用不以為然的表情說：「運氣不好只是失敗者的藉口。」

去年在逛誠品的時候，看到書面上“席捲全球的幸運學”的橘色醒目橫條，於是我好奇地買下了「當幸運來敲門」(Good Luck) ，這本由兩位歐洲拉丁語系的經濟學家所共同完成的書籍。書裡面是用一個故事中的故事，告訴讀者幸運並非憑空等待，而是要努力去“創造”而來─白武士席德在歡樂叢林中創造了一個幸運草可以生長的良好環境，所以當滿天飛舞的種子落下，他便成為全王國唯一得到神奇幸運草的人。所以作者強調，機會不是運氣好壞的關鍵，因為機會始終存在，但只要將適當的環境準備妥當，誰都可以親手創造幸運。

運氣、幸運、機會、好運... 都是聽起來非常虛幻的字眼，我們摸不著，看不到，更不知道需要的時候它們在哪裡。成功的人總強調他們並非僥倖，這我相信，但與他們相同努力或是更加努力的人有沒有失敗的例子，絕對有。既然如此，我就不太明白，人們為何還要試圖用各種方式催眠自己去忽略那“臨門一腳”的價值？

用「某知名企業登報應徵會計人員，廣告才登了二天，應徵的履歷表就如雪片般的飛來........」去搜尋，奇摩就會出來超過四百個網址有這篇可能被一大群人視為寶典的轉寄文章。請還沒看過內容的人先點連結去瀏覽，然後再看看我朋友下面不同的觀點：

「這篇文章乍看之下，大家會覺得很有道理，不然不會被轉寄那麼多次。不過我在第一次看這篇文章之後，第一個感覺就是這個女生的心機真重。首先，當她說別人沒注意到有人打招呼時，直指別人根本沒有心就機車了。她是去面試的，別人是去上班的，大家的目的心思不一樣，有目的的笑臉迎人，我不認為有什麼好值得驕傲的。再來，她應徵的是會計人員，為什麼會大言不慚的說自己花了“很多”的心力和時間，紀錄每一個重要人物的工作態度和流程，是吃飽太閒嗎？還是本來就覬覦另一個職務所以對本身的工作沒有心。學西洋棋我也還能接受，但這只是追男仔的技巧，實在不需要拿出來說嘴，還對大家說“你們終於開了” ........... BITCH!!最後令我火大的是這篇文章的結尾竟然是這女生嫁給了外國公司的高級主管，寫下一頁現代灰姑娘傳奇，所以她很幸運?????這是什麼五零年代的中心思想」～引用自Sammie

我並不反對人該讓自己“值得”被幸運，但看到人一旦成功了後，卻把所有功勞都算在自己頭上，我也很不欣賞。

不愛唸書的人一定曉得，考試前一刻抱佛腳，重點不在於念了多少，而是唸對了範圍沒有。若剛好準備到明天考試的題目就可以過關，沒有就陣亡，運氣的成分幾乎佔了百分百；電影中男主角也說過，網球比賽中的擦網球，若能幸運落在對方場內即可得分，反之被擋下來的就會失分。在生命中無數個關鍵的“match point”，沒有人可以提前知道結果，但事實上勝負已定。

我自始至終都還是相信“努力”的價值，但也許因為這是人們僅能控制的部份，所以大家一面倒的去渲染它的力量。然而殘忍的是，我想這部電影赤裸裸甚至帶些誇張的寫實，才是這個世界真正的樣子...

足球尤物 (She's the Man)

noreply@blogger.com (小雨兒) — Sun, 27 Aug 2006 08:18:00 +0000

Title: 足球尤物 (She's the Man)
Time: 21:20 ～ 23:10

這是一部改編自莎士比亞的名著「十二夜」的校園青春喜劇片。套用一對孿生兄妹，妹妹假扮哥哥男生的身分，所引發一場愛情糾葛的橋段。

##CONTINUE##薇拉因為她們學校的女生足球隊即將解散，她為了證明她的確有踢足球的實力，趁她哥哥賽巴斯丁偷偷跟樂團溜到倫敦演出的機會，代替他去新學校報到並加入球隊。她拜託她的好朋友保羅幫她打扮像個男生，原本保羅並不同意薇拉的這種做法，但他最後還是力挺好友，除了出主意更出手相助，還在薇拉遇到挫折的時候不斷地鼓勵。

看到那邊的時候我突然想起魔戒中的山姆，而他對佛羅多說過的許多話都讓我印象深刻：「Mr. Frodo will not go anywhere without me... 」他接著冒險涉水往船走去，但不會游泳的他快被河水淹沒；「I can't carry the ring for you, but I can carry you... 」他明明餓到不行，但二話不說地就把佛羅多扛在身上。雖然這樣的聯想好像有點風馬牛不相及，但不管是保羅還是山姆，都會讓我忍不住地想著，這輩子會不會也有個像這樣的朋友在身邊，no matter what，and she or he is always there...

在薇拉與她暗戀的室友杜克對話中，也放入了另一個意涵，就是男生和女生其實都對彼此有著錯誤的刻板印象。也許要決定是否喜歡一個人不難，但要明白那個美麗外表下的人是不是你所喜歡的，卻得要好好費一番心思。

By the way，這個電影的中文片名真的翻得很爛，我想有一半的女生應該會因此打消走進戲院的念頭吧！

<冒險結束>

車 (Cars)

noreply@blogger.com (小雨兒) — Sun, 27 Aug 2006 08:14:00 +0000

Title: 車 (Cars)
Time: 19:30 ～ 21:10

這是昨天八個小時下來最讓我驚豔的一部片，因為後勁很強。

##CONTINUE##迪士尼(Disney)與皮克斯(Pixar)合作的動畫片向來都是大人小孩皆宜，而且有趣的是，通常看完之後大人的收穫都會比小孩還來得多很多。“海底總動員”的親情讓人感動，但也暗示著父母應該要適時地放手讓孩子獨自學習成長。“超人特攻隊”則是在全家成員共同發揮神力打敗壞人的光榮下，放入了人生各階段所面臨的不同課題。

意氣風發的菜鳥賽車手麥坤，在電影一開始的比賽前，心裡一直默唸著：「Speed... I am speed... focus... 」其實這已經一語道破這部電影的主軸，追求速度真的是我們人生應該專注的唯一方向嗎？太過自我，不聽別人的意見，以為得到勝利，就可以擁有想要的一切，麥坤迷路到了油車水鎮，被迫將速度慢了下來，才發現他究竟錯過了些什麼，還有哪些東西才是自己最珍貴的財富。

油車水的居民因為一條只節省15分鐘車程的高速公路，而失去了Route 66曾經帶給小鎮的熱鬧與繁華。但他們還是捨不得離開，曾在城裡當律師的莎莉告訴麥坤說：「Because I fall in love... with this... 」接著畫面出現令人讚嘆的峽谷美景，與一條在山谷外橫跨荒漠，熙來攘往卻顯得異常寂寞的筆直道路。

也許我們都是在人生場上的賽車手，但請千萬別忘記，Piston Cup絕不是這場比賽中的唯一獎勵。

<續下一篇>

X戰警：最後戰役 (X-Men: The Last Stand)

noreply@blogger.com (小雨兒) — Sun, 27 Aug 2006 08:10:00 +0000

Title: X戰警：最後戰役 (X-Men: The Last Stand )
Time: 17:40 ～ 19:20

典型的好萊塢科幻動作片，聲光效果一流，是一場視覺上的饗宴。

##CONTINUE##常常會看到有人大放厥詞地批評電影爛，說沒有劇情，或是演員表現低劣等等。首先我不會演戲，所以我很少去挑剔誰的演技令人唾棄，再來，能將一個想法付諸影像的呈現，背後有著許多人的努力，所以我也不喜歡耍耍嘴皮子，就一竿子打翻一船人的付出。

好比吃牛排要吃到多汁滑嫩的牛肉美味，而吃沙拉要享受新鮮清爽的蔬果口感，如果企圖在沙拉裡尋找牛肉的味道，在牛排裡期待著蔬菜的爽口，我想那就是觀眾自己本身的問題了。所以，可以說電影沒達到原先的預期，譬如說看恐怖片沒有被嚇到，或是看劇情片內容乏善可陳... 等，而動不動就把一部商業片罵到一無是處，我覺得實在沒那個必要。所以毋須討論這部漫畫改編而成的電影劇情是否出色，因為絢爛華麗的動作場景才是這部戲的主菜，而我覺得它的味道不俗。

卡麥隆布萊特(Cameron Bright)大概是目前好萊塢出現頻率最高的童星之一，他飾演過靈異緣未了(Birth)裡自稱妮可基嫚亡夫轉世的小男孩，還有紫光任務(Ultraviolet)中握有人類未來命運的關鍵人物－Six。他在這部電影出現的畫面雖不多，但他看起來超乎實際年紀的成熟臉龐，常會讓我覺得心裡有股寒意。過於有特色的形象我想會限制住他的演出，不過若找到適合的角色，我相信絕對會有意想不到的加分效果。

<續下一篇>

不可能的任務III (Mission: Impossible III)

noreply@blogger.com (小雨兒) — Sun, 27 Aug 2006 07:58:00 +0000

Title: 不可能的任務III (Mission: Impossible III)
Time: 15:35 ～ 17:40

買了票後我就立刻衝到樓上A廳，開始執行我的不可能任務。

##CONTINUE##如同看超人就是要看到帥帥的超人飛來飛去，而看Mission impossible就是要看到阿湯哥的帥勁，及他與他的隊友怎麼聰明絕頂地巧妙解決阻擋在面前的難題。

但不知是不是菲利普西摩霍夫曼(Philip Seymour Hoffman)表現得實在太搶眼，整部電影好像失了焦，不管片中的特效多麼地聲勢浩大，或是任務被完成地多麼漂亮，我腦海中居然只記得他所飾演的戴維恩，眼神冷峻地瞪著伊森說著：「Do you have a girl friend? No matter where she is... I'm gonna find her... hurt her... in front of you... 」

而說起他，就不得不提他今年得奧斯卡影帝的片子，柯波帝：冷血告白 (Capote)。我無法評斷他是否演出了那個同性戀作家的精髓，但他的舉手投足真的都是戲。那部電影值得被推薦，看完會覺得胸口悶悶的，然後反覆思考著“cold blood”的定義究竟是什麼？

<續下一篇>

去湳山戲院挑戰連看四部片

noreply@blogger.com (小雨兒) — Sun, 27 Aug 2006 07:45:00 +0000

昨天挑戰一天在電影院看四部片。

##CONTINUE##其實我並沒有刻意地想創什麼個人紀錄，只是在瀏覽「開眼」網站時，恰巧發現這些電影的撥放時間可以完美的連結在一起。而且每部片子的類型都不同，動作片，科幻片，動畫片，喜劇片...一個念頭閃過我腦海，不知道這八個小時除了會讓我坐到腰痠屁股疼之外，眼前不斷流動地畫面及故事情節的轉折間，又會帶給我什麼樣的感覺？Without thinking too much，我立刻換上了T-shirt及短褲，匆忙抓了手邊的斜背包，下午兩點五十六分，我展開了一場屬於我自己的冒險。

地點：湳山戲院　
時間表如下：

湳山戲院是我看二輪片的首選，它不會像景美僑興剪片的厲害，而且也沒有一票只能看一廳的限制，加上它今年四月才重新裝潢過，我覺得假日140的票價仍是物超所值。不過比較難熬的是，因為湳山戲院位於通化街的巷子裡，大部分來看電影的人都帶著香氣四溢的夜市小吃，常常會讓我不自覺地陷入猜測那是什麼味道的放空狀態中...

<續下一篇>

孤戀花 (Love's lone flower)

noreply@blogger.com (小雨兒) — Wed, 18 May 2005 05:12:00 +0000

星期六晚上漫無目的地撥弄著選台器，突然目光被電視中李心潔一個情緒在潰決邊緣的表情震攝住。加上當時畫面取景的刻意冷調，以及音樂悠悠地響起，瞬間讓我不自覺地陷入劇中人的濃濃愁緒裡。

##CONTINUE##電視版的「孤戀花」，是改編自白先勇的小說「青春蝴蝶孤戀花」，故事背景橫跨民初日據台灣，到之後的中日戰爭至國軍撤守。沒經歷過戰亂的我雖無法體會什麼叫做時代動盪，但劇中人物的身不由己，卻是放諸任一世代皆然。

故事是藉由台灣作曲家林三郎（庹宗華飾）一生的追尋與漂泊，講述一個亂世中的情愛與難斷情緣。然而曾導過孼子的導演曹瑞原，卻決定以女性的角度切入，由一個風華絕代的上海舞小姐雲芳（袁詠儀飾）為主軸，來看這兩個人的生命，是如何被歌女五寶（李心潔飾）及酒家女娟娟（蕭淑慎飾）跨越時空地拉扯著。在網路上作了點功課之後，我才知道曹瑞原將拍了二十集的電視劇，另剪了一個九十分鐘的電影版。所以我迫不及待地點選了預告片，希望能在最短的時間裡，先睹為快這部令我相當期待的電影。

「A chaotic world, the changing of life, a love affair is out of control......」預告片的旁白是英文發音，但效果卻是出奇的好。我尤其最愛這一句，「Love without boundaries, travels through time and space.」什麼樣的愛情可以穿越時空？又有什麼樣的愛，是讓人願意忘了所有的界線，無怨也無悔？

其實我一直相信愛情的純粹，是種儘管佔有慾矇蔽了ㄧ切理智，還是願意鬆開手讓對方離開的淡淡心酸。放手不是不想留住對方，只是我們無法給對方想要的幸福，淡淡的酸楚也不是可以釋懷，而是心早已痛的沒有感覺。然後，是是非非就隨著時間沉澱，記得對方曾給過的好，記得自己曾付出的真，至於傷痕，就留著吧！

「Love is lone flower, Love conquers all.」也許有些愛註定蒼涼，但愛的本身，才是永恆。