Músico Na Web

Afinador para celular/smartphone Android

2015-09-10T22:18:00.001-03:00

Saudações pessoal,creio que alguns já conhecem mas, venho apresentar uma das ferramentas que mais uso. Tuner - DaTuner. Um aplicativo para Android 2.1 ou superior.
Ele é simplesmente um dos melhores afinadores para smartphone e através dele você afina qualquer instrumento, e o melhor, como é um app de celular, você leva ele pra onde quiser. Não precisa mais de afinadores, etc, use seu smartphone e não desafine mais.

A interface dele é muito simples, laranja= desafinado. Se a barra tiver pra direita ( como na imagem), afrouxe a tarraxa. Se tiver para a esquerda, aperte a tarraxa.

Quando tiver verde, ta afinado. Aí é só tocar e ser feliz :D

É isso aí, simples e fácil de usar.

Para fazer o download clique aqui em baixo, e você será direcionado a Play Store, onde podera baixar o app.

O que é Power Chords

2013-02-11T18:32:00.000-02:00

Power chord é uma técnica de execução de acordes geralmente usada em guitarras com distorção.
O Power chord é feito tocando a nota tônica, a quinta nota de uma escala e a oitava. O Power Chord não difere entre notas maiores ou menores. É descrito nas cifras seguido de um 5 - em alusão à quinta nota -, como por exemplo C5.
O power chord de C, ou seja , C5 é formado pelo C que é a tônica, pelo G que é a quinta e pelo C oitavado . Pode também ser usado o modo simplificado, no qual só se usa a tônica e o quinto grau da escala.
Ele também pode ser executado tocando-se somente a tônica e a oitava de uma escala, em uma técnica também conhecida como oitavada.
Por omitir a terça nota de sua formação, o Power chord torna sua execução indiferente para acordes menores e maiores, ou até para outras variações mais complexas. Em contrapartida, a melodia quem dá a referência do modo do acorde (maior ou menor) e da tonalidade da música.

Exemplos de Power Chords

Fonte: Wikipédia.

Cristina Mel - Deus é Fiel

2013-02-10T12:37:00.000-02:00

Tom: D

Intro: A D (4x)

Eu quero é confiar em Deus
D

Confiar em Deus
A D

Pois sei que Ele é fiel
A (2x)

Tudo que Ele prometer
D

Que Ele prometer
A D

Ele faz acontecer

Foi assim com Daniel
Bm

Na cova dos leões
A

Nada se ouviu
Bm

O leão dormiu
A

Foi assim com Daniel
Bm

Na cova dos leões
A

Nada se ouviu
D

O leão dormiu

A D

Deus é fiel, Deus é fiel
A D

Pois livrou a Daniel
A D (2x)

Deus é fiel, Deus é fiel
A D

Pois livrou a Daniel

Download da cifra para impressão
http://bit.ly/11ze2ft

Teoria Musical Básica

2013-02-09T22:13:00.000-02:00

Música é a arte de combinar os sons e se expressar por meio deles

A música se divide em 3 partes : Melodia, Harmonia e Ritmo.

Melodia – sons de diferentes alturas ascendentes e descendentes com intervalos variados que dão sentido musical a uma só voz , solo.

Harmonia – notas diferentes executadas juntas em conformidade ou em harmonia entre si, formando uma consonância lógica em sintonia com o ouvido e objetivando a formação e o encadeamento de acordes.

Ritmo – ordem e proporção em que estão dispostos os sons que constituem a melodia e a harmonia com movimentos em tempos fortes e fracos com intervalos regulares.

Oitava: É um intervalo de oito graus ( oito notas musicais ), na ordem ascendente ou descendente , a qual começa em uma nota e termina na mesma nota, acima ou abaixo, ou seja, duas notas iguais com alturas diferentes ( uma mais grave e outra mais aguda, ou vice versa)

Sustenido é o sinal # que indica que a nota foi elevada em um semitom ( uma tecla preta no teclado, uma casa no violão). O sinal vem sinal vem logo após a nota principal. Ex .: C#

Bemol é o sinal b que indica que a nota foi abaixada em um semitom ( uma tecla preta no teclado, uma casa no violão). O sinal vem logo após a nota principal. Ex.: Db

As Notas Musicais são sete : DÓ, RÉ, MI, FÁ, SOL, LÁ, SI. E realizam-se em diferentes Alturas para facilitar os timbres da voz, e modificar a fala através das cordas vocais.

Pauta ou Pentagrama é um conjunto de cinco linhas paralelas, formando quatro espaços que contamos de baixo para cima para receber todos os sinais musicais.Dentro de uma pauta temos nove notas: cinco notas nas linhas e quatro nos espaços.

A pauta não é suficiente para comportar as notas musicais em seu todo, desde as notas graves até as mais agudas, isso porque só temos nove espaços ( linhas e espaços, como já disse acima) e como as notas existem em oitavas a pauta é insuficiente para comportar todas as alturas, daí a necessidade de serem colocadas as linhas suplementares, que são pequenos traços acima ou abaixo da pauta para indicar uma outra linha ou espaço. As linha suplementares podem ser superiores, quando localizadas acima da pauta e inferiores , quando localizadas abaixo da pauta.

Segue logo abaixo a imagem da pauta com suas 5 linhas, 4 espaços, linha suplementares superiores e inferiores .

Clave é a figura musical que da o nome as notas musicais. A nota só terá seu nome correspondente quando no inicio da pauta tiver uma clave

Existem 3 tipos de clave atualmente

A clave de Sol só pode ser escrita na 2ª linha.
A clave de Fá pode ser escrita na 3ª ou na 4ª linha.
A clave de Dó pode ser escrita na 1ª, 2ª, 3ª ou 4ª linha. Cada clave dá seu nome à nota escrita em sua linha, ou seja, como a clave de Sol é escrita na segunda linha, qualquer nota nesta linha sera Sol. O espaço seguinte será Lá, a linha seguinte Si, e assim por diante...

Exemplo.

A clave de Sol é a mais popular, por ser usada no piano para fazer a melodia, as notas executadas com a mão direita. A clave de Fá na 4ª linha também é usada no piano , para designar as notas executadas com a mão esquerda, a harmonia.

Transporte de tonalidade

2013-02-06T20:31:00.000-02:00

Transportar uma musica é tirá-la de um tom alto ou baixo e colocá-lo em um outro tom adequado a voz. Antes de tocar e cantar , é bom verificar a altura do instrumento e o tom da musica.

As notas são sete: C, D, E, F, G, A, B. Isso quer dizer que a extensão da nossa voz, para as musica cantadas ,combina mais em um dos tons citados ou em seus intermediários com sustenidos ou bemóis. Sua voz já esta tabulada em uma altura padrão definida, e, se numa musica o tom da sua voz for aprovada em C , é em C que você deve entoá-lo. Agora, é importante observar que cada música tem um tom determinante – umas em C, outras em D, enfim, - e que é ela quem norteia o tom que você deve tocar e cantar.

Quando uma música é cantada e tocada em C, e esse tom é alto ou baixo para sua voz, você deve solicitar o tom imediatamente superior – D, E – ou inferior B, A – para a execução da musica. Não force cantando em tom alto ou baixo, imitando voz de ninguém.

Ex.: Se a musica estiver em tom alto, teremos que transportá-la para um tom mais baixo, da seguinte forma: se estivermos em G, desceremos para F; se ainda persistir alta, desceremos para E, e assim por diante. Se a música estiver em um tom baixo, teremos que transportá-la para um tom mais alto, da seguinte forma: Se estivermos em D, transportaremos para o tom E; se estiver ainda baixo , transportaremos para F,etc.

Usando a escala cromatica, temos as notas na ordem ascendente assim:

C C# D D# E F F# G G# A A# B C

E na ordem descendente assim:

C B Bb A Ab G Gb F E Eb D Db C

Entre cada nota desta escala existe a diferença de meio tom.

Exemplo: transportarei este conjunto de acordes 2 tons acima.

Original: Am F C G7

Transportada: C#m A E B7

Note que o acorde transportado ficou alterado. A letra “m” se mantém porque o acorde é menor; o número “7” se mantém porque o acorde é com sétima. No caso do acorde sustenido é com diferente, porque a contagem é quem vai determinar se o acorde é com sustenido ou não. Ex.: de D a E há um tom, porque no meio há o D#. No caso de Em transportando um tom, ficará F#m porque o E sustenido é o F natural indicando que só há meio tom de E para F.

Hoje em dia o transporte pode ser feito, em alguns teclados, automaticamente usando a função Transpose, podendo subir ou abaixar o tom. No violão podemos subir o tom usando o Capotraste , mas para abaixar o tom no violão terá que realizar este método de transporte.

Tabela de Transporte

Para usar a tabela veja a tonalidade original nas linhas e escolha uma maior ou menor. Use sempre os acordes perto da linha azul clara ( linha M )

Ex.: A música tem os acordes C# e E, e você quer aumentar um tom. Você vai la linha do acorde C# ( linha N) e desce 2 linhas para baixo ( cada linha é meio tom) e veja que na mesma coluna (1) do C# está o D#, na mesma linha do C# ( linha N ) você vai procurar o E e nesta mesma coluna (4) duas linhas abaixo está o F#.

Então os acordes C# e E aumentando um tom ficará D# e F#.

Bom espero que tenham entendido.

Boa Sorte e Bom Som !

Acordes relativos

2013-02-05T15:30:00.001-02:00

Para compreender melhor leia o post “O que é acorde ?” e “Tom e Semitom” .

Os acordes relativos ajudam muito na prática de qualquer instrumento, pois podemos escolher essas escalas alternativas sem ficarmos presos a nota do tom da música. Além disso, às vezes uma nota é muito difícil de ser executada e podemos transferi-la para a nota relativa correspondente a fim de facilitar a sua execução.

Acordes são formados de 1º, 3º e 5º graus. Os acordes são relativos quando possuem suas escalas relativas ( uma escala é relativa quando possui as mesmas notas ).

O 1°grau do acorde principal passará a ser o 3º grau do acorde relativo, e o 3° grau passará a ser o 5º do relativo e adicionará a tônica. A tônica nunca será igual, porque se fosse o acorde seria o mesmo , pois é a tônica que dá o nome do acorde. A nota relativa está no sexto grau da escala da nota base. Exemplo: para achar o acorde relativo de Dó, veremos a escala de Dó:

DÓ(1º) RÉ(2º) MI(3º) FÁ(4º) SOL(5º) LÁ(6º) SI(7º) DÓ(8º oitava)

A nota Lá que está no 6º grau será a relativa de Dó.

Outra forma de descobrir um acorde relativo é abaixar 1 tom e meio ( 3 semitons ) do acorde principal maior e subir 1 tom e meio ( 3 semitons ) do acorde menor. Exemplo : Dó menos meio tom é igual à Si, menos meio Sib, menos meio Lá.

Obs: O acorde relativo de um acorde maior será sempre um acorde menor. E o acorde relativo de um acorde menor será sempre um acorde maior.

Abaixo segue a tabela dos acordes relativos, que também refere-se as escalas relativas.

Formação de acordes básicos no teclado

2013-02-05T11:48:00.001-02:00

A formação dos acordes primitivos são basicamente composta de 3 notas. Para uma maior definição sobre acordes acesse os links "O que é acorde ?" e "O que é uma cifra ?".
Os acordes primitivos são:

Executados no teclado ficam assim

Em breve postarei sustenidos e bemóis.

Tom e Semitom

2013-02-01T17:22:00.000-02:00

O que é Tom e Semitom ?

Semitom ou Meio tom: é a menor distancia entre dois sons.

Ex.: Dó – Dó#, Ré – Ré#, Mi – Fá, Si – Dó.

Veja alguns exemplos de como ficará essa diferença no teclado e no violão.

De uma tecla branca para uma tecla preta temos um semitom

De uma casa do violão para a outra temos um semitom

Tom: é a distancia entre dois sons, ou seja, dois semitons, porque cada som tem a contagem de um semitom e dois sons dão uma contagem de um tom. Ex.: Dó – Ré, Ré – Mi, Lá – Si, Si – Dó.

Veja alguns exemplos no teclado e no violão

O que é uma Cifra ?

2013-02-01T01:19:00.001-02:00

Cifra é o nome dado às notas musicais por meio de letras, números, símbolos e sinais. A cifra ainda não é convencionada e padronizada universalmente em algumas simbologias. Ela foi criada para facilitar a escrita. Ex.: ao invés de se escrever “ Dó Maior” , escreve-se “C”.Facilitou-se a escrita, e aquela musica não terá mais acordes imprensados, ou embolados, pois com a cifra economiza-se muito espaço. Usando a cifra não precisa de varias folhas com o nome inteiro dos acordes.

Cada nota musical corresponde a uma letra do alfabeto. A característica principal da cifra é a simplificação da escrita musical.

O aluno/iniciante precisa aprender as cifras porque os acordes que serão usados e aprendidos ( no Brasil é a forma mais usada de se escrever os acordes) são escritos em cifras . Mas o mais importante é que você não chame o “C” de “C” e , sim, chame o “C” de Dó Maior ou então chame o “Dm” de “Dm” e, sim, chame o “Dm” de Ré Menor e assim por diante.

Para outros tipos de acordes no violão, acordes sustenidos, bemóis,com 5ª, 6ª, 7ª, 9ª, etc, acesse o Dicionario de acordes bit.ly/XMKxyp

O que é acorde ?

2013-01-31T19:18:00.002-02:00

Acorde é a união de três ou mais notas (sons), de frequências diferentes, sobrepostas geralmente em ordem de terça e executadas ao mesmo tempo, formando, assim, uma harmonia. Formamos um acorde básico com três notas que chamamos de 1º, 3º e 5º graus. O 1º grau é a nota tônica, a nota que dará nome ao acorde. Ex: se o 1º grau for Dó o acorde será Dó, se o 1º grau for Ré o acorde será Ré.

Um exemplo muito bom pode ser dado no teclado com o acorde de Dó Maior.

Este é um exemplo do Dó Maior no violão.

Os acordes naturais podem ser chamados de maiores ou menores . Como temos sete notas musicais, teremos sete acordes maiores e sete acordes menores, assim atribuídos.

Maiores: Dó Maior, Ré Maior, Mi Maior, Fá Maior, Sol Maior, Lá Maior, Si Maior

Menores: Dó Menor, Ré Menor, Mi Menor, Fá Menor, Sol Menor, Lá Menor, Si Menor

As notas musicais Dó, Ré, Mi, Fá, Sol, Lá e Si terão duas funções tonais básicas e primitivas, como acordes maiores ( módulos maiores) e acordes menores (módulos menores). Outros módulos são derivados dos módulos primitivos maiores e menores. Os acordes maiores e menores, como também seus derivados , tiveram sua escrita simplificada para economizar espaço. Estes acordes simplificados foram chamados de Cifras ( que será explicada no próximo post )

Modelos de guitarra

2013-01-29T14:51:00.000-02:00

Hoje falarei um pouco sobre os principais modelos de guitarra. Este instrumento tão usado e tão querido por milhões de pessoas pelo mundo afora. Que pode ser usada para tocar o mais pesado Punk Rock até uma suave melodia na sua igreja .

Está será um breve descrição apenas para você poder comparar e escolher o modelo que mais lhe agrada.

Stratocaster:

Um dos modelos mais comuns e “famosos”. Para maioria das pessoas quando se fala em “Guitarra” essa é a imagem que vem na cabeça. As stratos comumente tem 3 captadores single. Mas alguns modelos tem um captador humbucker na posição da ponte, outras possuem até 2 humbuckers. A ponte é outro destaque da guitarra. Apoiada na madeira na parte de trás e parafusada na frente, é tracionada por molas, e com uma alavanca pode-se levantar a traseira da ponte, afrouxando as cordas e deixando o som mais grave. São guitarras muito versáteis podendo se tocar a maioria dos estilos musicais.

Guitarristas que usam/usaram: Elvis Presley, Jimi Hendrix, David Gilmour , John Frusciante (Red Hot Chilli Pepers), George Harrison e John Lennon, etc.

Les Paul:

Essa ficou muito famosa nas mãos do Slash, e é um dos modelos mais conhecidos, juntamente com a anterior, Stratocaster. Normalmente as Les Paul tem 2 captadores humbuckers. Mas existem modelos com 3 humbuckers também. Já a ponte é, normalmente, fixa, sem alavancas . Usada para tocar Hard Rock ou mesmo o Rock ,por seus captadores humbuckers aguentarem muita distorção, também é usada para tocar Jazz e outros estilos.

Guitarristas que usam/usaram: Eric Clapton, Jimmy Page, Slash, Peter Frampton, etc.

Telecaster:

Um dos primeiros modelos de guitarra criados. Normalmente tem 2 captadores singles, um na ponte e um no braço, mas algumas possuem outro tipo de configuração. A ponte é, geralmente, fixa. Possui um som bem Vintage.

A Telecaster foi de extrema importância para a evolução de ritmos como o country, blues, electric blues, funk ( o verdadeiro funk ), rock e pop.

Hoje em dia não tem tantos guitarristas que usam a Telecaster, pois são utilizadas em ritmos como o blues, country, rock, indie, etc..

Guitarristas que usam/usaram: George Harrison, Eric Clapton, Bruce Springsteen, Jeff Beck, Jim Root (Slipknot), etc...

SG:

As guitarras SG (Abreviação de “Solid Guitar” – Ou em português, “Guitarra sólida”) possui corpo sólido, geralmente possui 2 captadores humbuckers. Seu braço muito fino faz com que até hoje as guitarras SG sejam consideradas por alguns como a guitarra com “o braço mais veloz do mundo”

Guitarristas que usam/usaram: Angus Young (AC/DC), Tony Iommi (Black Sabbath), Eric Clapton(Cream),Noel Gallagher(Oasis),Eddie Vedder(Pearl Jam),Dave Grohl(Foo Fighters),The Edge(U2), etc...

Flying V:

Um modelo não muito famoso, apesar de ser bastante conhecida. Ela usa 2 captadores humbuckers, um na ponte e um no braço. No começo elas tinham pontes fixas, como as Les Paul. Agora possuem versões com ponte fixa ou tremulo. Flying V’s são usadas, principalmente, por guitarristas de Metal e Hard Rock.

Guitarristas que usam/usaram: Kerry King (Slayer), Kirk Hammett, James Hetfield (Metallica), Zakk Wylde, Randy Rhoads, Eddie Van Halen, Lenny Kravitz, etc...

Warlock:

As guitarras modelo Warlock possuem um visual bastante agressivo, sendo um dos modelos preferidos por guitarristas de Metal. Possui 2 humbuckers e 24 trastes , oque da uma grande facilidade para alcançar e conseguir executar notas muito agudas.

Guitarristas que usam/usaram: Kerry King, Robb Flynn(Machine Head), Mick Thomson(Slipknot), Paolo Gregoletto (Trivium), entre outros guitarristas, geralmente, de bandas de Metal.

Explorer:

Foi lançada junto com a Flying V, fazendo parte dos modelos mais “ modernos” e “ agressivos” da Gibson. As guitarras modelo Explorer fez muito sucesso entre os guitarristas de Hard Rock e Heavy Metal. Possui também 2 captadores humbuckers, podem ser encontradas com pontes fixas ou tremolo. São usadas principalmente, por guitarristas de Metal e Hard Rock.

Guitarristas que usam/usaram: James Hetfield (Metallica), Matthias Jabs (Scorpions), Eric Clapton, Steve Clark (Def Leppard), entre outros.

Firebird:

O modelo é baseado nas guitarras Explorer, porém com as bordas arredondadas. Os modelos Firebird foram os primeiros a possuir afinação pela parte de baixo do headstock, onde as corda mais graves ficam mais longas que as cordas mais agudas, e usavam tarraxas de banjo. Por este motivo o modelo Firebird também era chamada de “Reverse”.

Foi a 1º guitarra “neck-throug”, ou seja, o braço da guitarra passa pelo meio do corpo, faz parte do corpo. Foi inspirada nas traseiras dos carros da época. Foram lançados modelos com diferentes configurações de captadores e pontes. Geralmente não são muito usadas .

Guitarristas que usam/usaram: Dave Grohl, Kim Thayil (Soundgarden), Brian Jones (Rolling Stones), Johnny Winter, Allen Collins (Lynyrd Skynyrd), entre outros.

créditos: clickriomafra.com.br

R

2013-01-28T16:03:00.000-02:00

Rock Bones

Afinador para download

2013-01-28T15:51:00.000-02:00

O afinador que eu mais uso é o AP Guitar Tuner. Ele é um programa Gratuito que você pode baixar e instalar em seu computador, ele irá te ajudar a afinar seu violão ou guitarra. Para tal, será preciso usar um microfone para captar o som ou então conectar o instrumento na entrada de linha (line-in) do PC.
Ele tem vária opções desde a afinação padrão em E, até G maior, F menor,etc

Click na imagem para fazer o Download

Dicionário de acorde para violão ( atualizado 07/02/13)

2013-01-28T13:24:00.000-02:00

Devido alguns problemas nos outros dicionários de acorde postados estou atualizando o post.
Este é o novo dicionário de acordes para violão,com seu método de uso muito mais simplificado.
No primeiro espaço você seleciona os acordes,no segundo suas variações e no terceiro suas forma( Voicing)

chordfindergreat free widgetsWidgetboxMore info

J

2013-01-28T12:41:00.001-02:00

Jads & Jadson

C

2013-01-28T12:41:00.000-02:00

Conrado & Aleksandro
Cristina Mel

Cristina Mel

2013-01-28T12:40:00.000-02:00

Deus é Fiel

Metrônomo

2013-01-27T22:26:00.003-02:00

Metrônomo é um relógio que mede o andamento musical, produzindo pulsos de forma regular e exata. Muito utilizado para estudo e interpretação musical. Existem 2 tipos de metrônomo : o metrônomo mecânico (1ª Opção) e o elétrico.

Uma forma muito comum de usar o metrônomo em seus estudos e melhorar sua velocidade tanto na guitarra quanto violão ,teclado , baixo ou algum outro instrumento é a seguinte.

1º Aprenda uma melodia, solo, ou riff , saiba tocar ele decor.

2º Coloque o metrônomo em uma pulsação que você consiga executar o solo corretamente.Ex: 70 BPM

3º A cada execução certa você aumenta o tempo do metrônomo (5, 10 ou menos. Não aumente muito de uma vez) , quando errar diminua o tempo do metrônomo. Sempre treine, com pouco tempo estará executando seu solo com muita rapidez e precisão.

1ª Opção

Este 1º é um exemplo (virtual) de um metrônomo mecânico.Para usá-lo, siga a imagem à esquerda

2ª Opção

Esta é uma 2ª opção de metrônomo. Aqui se pode aumentar a pulsação em 1 BMP. Apenas aperte o Play e click no + para aumentar o tempo e no - para diminuir.

M

2013-01-27T22:00:00.000-02:00

Malhação

Principais Tipos De Teclados Musicais

2013-01-27T19:37:00.000-02:00

Para você que quer comprar um teclado novo, ou apenas entender um pouco mais sobre teclados, segue abaixo um breve descrição sobres os principais tipos e suas respectivas utilizações.

O teclado é um instrumento muito versátil no qual se pode tocar sozinho (colocando o ritmo e tocando a melodia), com uma banda (fazendo apenas a melodia, solos, riffs, etc) , fazer gravações em estúdios, criar timbres,etc. Mas isso vai depender do tipo de teclado.

Existem basicamente 4 tipos de teclado. Arranjadores, Sintetizadores, Workstation e Controladores. Há também teclados que são workstation arranjadores ( mistura de ambos os tipos ) como é uma mistura dos tipos básicos não irei detalhá-lo.Tem ainda os Pianos Digitais, que como são pianos não entraram na definição.

Arranjadores: são os teclados mais populares e mais indicados para os iniciantes. São teclados com timbres ( sons como o de um piano, órgão, violino, guitarra, etc) simples e não tem a possibilidade de editá-los ou adicionar mais timbres ao teclado. Mas que possuem diversos ritmos e acompanhamentos para o músico que toca solo. Muitos teclados arranjadores hoje em dia vem com lições , programas para auxiliar o aprendizado do músico iniciante. Há também os arranjadores profissionais que possuem um pouco mais de timbres e ritmos , muito utilizado por músicos que tocam sozinho ( sem uma banda).

Sintetizadores: são teclados com uma grande possibilidade de edição, criação e importação de timbres, podendo também adicionar alguns efeitos, equalizar o timbre, etc. Indicado para tocar com uma banda, pela sua grande variedade de timbres . Podendo ser usado para fazer solos, riffs, etc.

Workstation: são os teclados mais completos, ideais para se usar em estúdios ,pois além de terem a função dos sintetizadores (edição, criação de timbres) possuem sequenciadores que permitem gravar vários instrumentos em pistas separadas em arquivos MIDI e depois executá-los juntos.

Controladores: são teclados que controlam outros instrumentos ,como por exemplo uma bateria eletrônica através de entradas MIDI. Geralmente não possuem timbres ,ritmos e tem diferentes números de teclas.

T

2013-01-27T17:34:00.000-02:00

The Blackout City Kids

Primeiro amplificador. Qual amplificador comprar ?

2013-01-27T14:40:00.000-02:00

Você já se decidiu qual guitarra comprar, mas agora falta o amplificador. Como escolher um bom amplificador ?

O amplificador é o aparelho que vai dar a vida a guitarra, é nele que vai sair todo o som que sua guitarra, e outros componentes com pedaleiras e pedais, produz.Nele você vai controlar o volume, frequência grave, media e aguda, e na maioria , adicionar o overdrive ( distorção)

Basicamente existem 2 tipos de amplificador. Os Transistorizados e os Valvulados.

Os transistorizados possuem preços mais baixos, consomem menos energia , são mais resistentes em comparação com os valvulados. Em compensação perde qualidade no som, se usado em volume alto perde definição e pode queimar o alto-falante, maior tendencia a ter interferências, tendencia a maiores distorções ( no sentido de deformação, embolação no som , não no sentido do efeito overdrive ( distorção)).

Os valvulados tem uma maior qualidade no som, resistente a grandes sobrecargas e picos de voltagem, válvulas são facilmente substituíveis pelo usuário, menores distorções no som e maior definição. Por outro lado são maiores que os transistorizados o que dificulta a portabilidade, necessita alta voltagem para operação, alto consumo de energia ( necessita aquecimento dos filamentos que gera calor e desperdício de energia), as válvulas de vidros são frágeis, preço bem mais alto .

Para os iniciantes é mais indicado o uso de um amplificador transistorizado pelo seu preço e por ser mais resistente a pancadas e tombos. Alias, o guitarrista iniciante não vai notar grande diferença no som do Valvulado para o Transistorizado .

1º Tenha em mente qual vai ser a utilização dele.

A primeira coisa a se fazer e saber qual a finalidade o amplificador vai ter. Se você vai usar ele apenas para estudo ( até 30w está de bom tamanho), se quer usá-lo para pequenos shows e ensaios com banda ( de 30w pra cima (dependendo do ampli), e mais indicado de 50w pra cima), ou para grandes apresentações ( de 100w pra cima).

2º Pesquise bem

Pesquise, compare modelos e marcas dentro da faixa de preço que esta disponível para você. De preferencia a amplificadores que tenha boa potencia mas não perca nos efeitos , pois no começo você vai usar muito os efeito do ampli. Escolha amplificadores de marcas conhecidas como Marshall, Fender, Peavey, Onerr, Meteoro, Laney, Roland, Landscape, Staner, Condor, Vox, Giannini,etc.

3º Faça de conta que entende do assunto

Se você não entender de amplificadores ou não puder levar com você alguém que entenda, é só ir a loja e fazer de conta que você entende. Peça para testar o amplificador com uma guitarra ( se você não souber tocar, aprenda pelo menos um acorde) e teste os botões de grave, médio e agudo (bass, middle, treble/high) pra ver se têm boa resposta, alguns amplificadores quando você mexe nesses botões não faz diferença nenhuma, isso é um sinal de que a qualidade do timbres é muito baixa, e é bom testar para ver se o ampli está funcionando corretamente e não tem nenhum problema aparente.Fora que ( como já disse em outro post) o vendedor vai te encher menos o saco tentando empurrar outros amplificadores para você comprar.

Bons amplificadores terão recursos como: botões de Ganho (gain), Volume (Máster), Grave (bass), médio (middle), agudo (treble/high), drive/overdrive, saída de linha (line), reverb, delay e chorus. Se encontrar um com todos estes recursos ( pode ser até sem os 2 ultimos) com um preço que caiba no seu bolso, pode comprá-lo sem medo.

Agora é ir até a loja e fazer sua aquisição. Boa Sorte e Bom Som !

Primeira Guitarra. Qual guitarra comprar ?

2013-01-27T13:34:00.002-02:00

E a primeira guitarra ? Como comprar a primeira guitarra ?

Bom, se você já toca violão vai ficar bem mais fácil pois você poderá testá-la perceber o som dela,etc.

Mas se você ainda não toca violão e quer começar a tocar guitarra de uma vez ?

Muitas pessoas aconselham aprender tocar violão primeiro da guitarra, pois são os mesmos princípios, as notas das cordas são iguais, a tocabilidade é bem parecida,etc. Mas não é uma obrigação, não há uma necessidade real de aprender violão primeiro ,alias aprender guitarra pode ser até mais fácil pois as cordas são mais macias,o braço é mais confortável que qualquer violão,dependendo da guitarra, e muitas outras coisas. O mais aconselhável ainda é que você leve alguém que entenda do assunto na hora da compra, ou que você mesmo entenda, mas como sei que nem sempre temos esta oportunidade vou te dar algumas dicas

1ª Dica: Veja as dicas para comprar o primeiro violão

Recentemente postei um artigo sobre como comprar o primeiro violão. Neste artigo possui dicas para comprar seu primeiro violão, e a maioria destas dicas (exceto a 2ª dica) também servem para você comprar sua primeira guitarra. Segue o link bit.ly/VghL9y

2ª Dica: Cuidado com guitarras muito baratas

Como já diz o ditado “ o barato sai caro “. Guitarras muito baratas podem sair caro para seu bolso futuramente. Essas guitarras podem ser feitas com compensado, ter a captação muito ruim, tarraxas que não seguram a afinação, ponte frouxa, fiação de péssima qualidade, etc. Se você não souber sobre guitarras ou não conhecer alguém que intenda para lhe ajudar comprar, não compre.

Exemplo: Se achar uma guitarra com Floyd Rose por R$300 ,tenha em mente que você não vai poder usar a alavanca pois irá perder toda a afinação da guitarra.Guitarra boa com Floyd Rose , provavelmente ultrapassará os mil reais.

3ª Dica: Finja que entende do assunto

Antes de comprar sua primeira guitarra tenha em mente o modelo que você quer, se é uma Stratocaster, Superstrat , Les Paul, Sg, Fly V, Semi-Acústica, Telecaster, etc. De uma pesquisada nestes modelos, escolha um que mais lhe agrade, e se adeque ao estilo musical que você vai tocar, ( Link do artigo sobre modelos de guitarras http://bit.ly/UAc8pK ) chegue na loja com a certeza de qual modelo você vai levar, peça ao vendedor para testar a guitarra no amplificador, mexa nos knobs de volume ,tom ,na chave de seleção do captador, etc, faça de conta que você entende mesmo. Assim você poderá ver se a guitarra tem algum problema aparente na parte elétrica ( algumas guitarras compradas sem o teste chegam até a não funcionar), na captação ( alguns captadores podem vir com defeitos como um zumbido interminável, muita chiadeira sem motivo, etc), se os knobs estão raspando ou emperrados, se a saída da guitarra tem mal contato ( o cabo precisa ficar com uma parte de fora pois se conectar tudo o som não sai), e muitos outros detalhes, e ainda o vendedor vai te encher menos o saco tentado te vender outras guitarras.

Mas se você for comprar pela internet ? Ai escolha por marcas conhecidas como Giannini, Tagima, Fender, Ibanez, Cort, Yamaha, Gibson, Esp, Epiphone, Jackson, Washburn, Shelter, etc. Tudo vai depender de quanto você pode gastar.

4ª e ultima dica: O que você economizar na Guitarra compense no Amplificador

Não adianta você ter uma guitarra top de linha se o amplificador for meia boca. A guitarra você automaticamente vai ter que trocá-la quando atingir um certo grau de experiencia, mas o amplificador, se você tiver recursos e souber escolher, poderá comprar um que irá durar muito tempo ( em breve um artigo sobre amplificadores). Portanto o que você economizar na compra de sua guitarra compense na compra do amplificador. Se você tiver planos de fazer pequenos shows, ensaios com bateria, compre um de 60w para cima que já aguenta bastante, agora se você quiser tocar só por hobby, ter um ampli só para estudos, não tiver intenção de fazer shows , compre um de 10, 15, 30w que já vem com alguns efeitos, que já sairá um ótimo som.

Não tenha pressa ou fique muito ansioso para comprar sua primeira guitarra pois você pode acabar se precipitando e se arrepender do negocio feito. Tenha calma e paciência e análise sempre os prós e os contras, isso não quer dizer que você vai achar a guitarra perfeita, mas vai encontrar uma que se adapte melhor a você.

Agora é ir até a loja e fazer sua aquisição. Boa Sorte E Bom Som

Obs: Todo instrumento novo deve ser levado à um Luthier para fazer as regulagens e deixar-o ainda melhor para tocar.

Primeiro Violão. Qual violão comprar ?

2013-01-26T01:30:00.000-02:00

Sempre quando alguém quer começar a tocar violão, e vai comprar seu primeiro instrumento surgi uma de suas maiores duvidas "Qual violão eu compro ? "

Essa é a primeira dúvida que vem na cabeça de um iniciante, seguida de muitas outras como:será que o som do violão que vou comprar vai ser bom ? meus dedos vão doer muito ? será que compro violão de aço ou náilon ? escolho modelo clássico ou com cutway ? etc,etc...

Como eu já fui um iniciante e, como vocês que estão lendo, não entendia nada de violão . Quando comprei meu primeiro violão não tinha ideia se ele era bom, confortável, tinha um som legal, etc. Apenas fui a loja comprei e voltei pra casa. Hoje em dia vejo que dei sorte e fiz uma boa escolha, mas se tivesse um pouco mais de conhecimento sobre o assunto tinha feito um negócio bem melhor. Como passei por muitas duvidas e indagações resolvi ajudar quem está com o mesmo problema que tive, quer comprar um violão mas não sabe qual escolher. Vou colocar 5 dicas básicas para comprar seu primeiro violão

1ª Dica: Escolha um violão que lhe agrade tanto no preço quanto na aparência .

Sempre digo isso por dois simples motivos

1º Se você compra seu primeiro instrumento e paga caro, no futuro você pode se arrepender. Muitas pessoas compram o instrumento mais caro que tem na loja e acha que fez um bom negocio, uma frase que eu ouvi e que achei muito útil pra minha vida foi a seguinte " Tudo que é bom é caro, mas nem tudo que é caro é bom " e isso é realmente verdade. Se você não entende de instrumentos vai gastar seu suado dinheiro apenas acreditando no vendedor ? Não cometa tal engano compre um instrumento barato, assim não estará desperdiçando dinheiro. Se você por algum motivo desistir de tocar violão ? Seu dinheiro será jogado fora.

Um iniciante não tem seus ouvidos apurados e treinados, não vão sentir grande diferença em um violão top de linha custando mil, dois mil e um básico de cem reais. Quando você tiver mais experiencia, com o ouvido mais treinado vai perceber se o som do violão falta um pouco nos graves, se os agudos não são tao brilhantes, se o sustain é muito curto, entre outras coisas.

2º Se você tem um violão que você acha bonito, aquele modelo que você gosta ,seja porque seu violonista preferido usa ou apenas porque achou legal, aquela cor que é a sua cara. Você vai sentir muito mais vontade de tocá-lo, será mais motivado a aprender, terá gosto quando estiver com o violão em suas mãos.

2ª Dica: Aço ou Náilon ? Eis a questão

Todo mundo diz " comece com um violão com cordas de náilon,vai ser mais fácil ,seus dedos vão doer menos". Eu comecei com violão com cordas de náilon e posso dizer que também doe bastante no começo. E depois quando você começar a tocar violão com cordas de aço vai sentir um pouco de desconforto também .Ma tudo vai depender da frequência que você toca. Se você tocar todo dia durante uma hora ou mais, seus dedos vão doer bem mais do que se você tocar três vezes por semana, porem você vai se acostumar muito mais rápido. Se você quiser um som mais forte, vá de aço, se quiser um som bom com um pouco mais de conforto vá de náilon. São quase iguais , mas realmente violões com cordas náilon são um pouco mais confortável e mais barato também.

3ª Dica: Observe se o violão está com as cordas muito altas

Este detalhe é muito importante para o conforto do violonista. Cordas altas vão causar uma grande dificuldade na tocabilidade do instrumento , fora que seu dedo vai doer ainda mais. Iniciantes que já encontram dificuldades com pestana então... vai ser quase impossível. Ouço reclamações de pessoas que estão aprendendo a tocar , e tem seu violão com cordas de náilon e mesmo assim acham duras e desconfortáveis, quando eu vou ver o violão , esta parecendo um berimbau. rsrsrs Deste jeito fica bem difícil a pessoa ter um aprendizado legal.

4ª Dica: Não compre um violão com o braço muito gordo

Está dica é bem simples. Se você comprar um violão com o braço muito gordo vai ser um pouco mais difícil de você tocar do que um com o braço mais fino. Tem algumas pessoas que preferem o violão com o braço mais gordo, mais isso vai do gosto de cada um. Como um iniciante não sabe ainda com é sua pegada no violão, seu estilo de tocar, é melhor comprar um violão com o braço mais fino e mais fácil de ser tocado.

5ª e Ultima Dica: Não esqueça de ter um afinador.

Muito importante para iniciantes é um violão bem afinado. E a maioria compra o violão mas não tem como afiná-lo.Quando você toca com ele afinado, seu ouvido vai se adaptar com os sons corretos em suas frequências certas, isso vai lhe trazer uma grande vantagem em aperfeiçoar seu ouvido. Sempre afine seu violão , assim você vai memorizando o som de cada corda e com o passar dos anos você ficara tão habituado que conseguirá afinar seu violão de ouvido.

Hoje em dia temos vários modelos de afinadores a partir de 30 reais, afinadores online, etc . De uma pesquisada, afine de qualquer modo, mas nunca toque seu violão desafinado, para não se acostumar com o som errado das notas e acordes.

Agora é ir até a loja , e fazer sua aquisição. Boa Sorte e Bom Som !

Obs: Todo instrumento novo deve ser levado à um Luthier para fazer as regulagens e deixar-o ainda melhor para tocar.

Flávia Raquel - Presente do Céu

2013-01-26T01:00:00.000-02:00

Tom:G

Introdução: G C G C F Am D

Eu vou lutar pelo meu lar
Em C

Eu vou lutar pela família que o Senhor me deu
G D

Eu não vou desistir
G

Eu vou lutar pelo meu lar
Em C

Eu vou lutar pela família que o Senhor me deu
D

Eu vou até o fim

C G

Vou me humilhar e perdoar
C D G

Dar mais amor e me esforçar
Am

Minha casa será
G D

Um lindo reflexo do Teu amor
C G

Com sabedoria e oração
C D G

Vou trazer a paz e a comunhão
Am

Eu não vou abrir mão
G

Minha casa e eu
C D

Serviremos a Deus

G Em

A minha família é um bem precioso
C D

Tão especial que Deus me deu
G Em

É presente do céu, é benção de Deus
C D

Um porto seguro pro meu coração

Em G

Eu vou fazer o melhor que eu puder
Am D ( G F#m)

Pra fazer minha família feliz

Em Bm

Eu vou fazer o melhor que eu puder
Am (C) D C G D G C G D

Pra fazer minha família feliz

Eu vou lutar pelo meu lar
Em (G) C

Eu vou lutar pela família que o Senhor me deu
D

Eu não vou desistir
G (D)

Eu vou lutar pelo meu lar
Em C

Eu vou lutar pela família que o Senhor me deu
D

Eu vou até o fim

C G

Vou me humilhar e perdoar
Em D G

Dar mais amor e me esforçar
Am

Minha casa será
G D

Um lindo reflexo do Teu amor
C G

Com sabedoria e oração
Em D G

Vou trazer a paz e a comunhão
Am

Eu não vou abrir mão
G

Minha casa e eu
C D

Serviremos a Deus

G Em

A minha família é um bem precioso
C D

Tão especial que Deus me deu
G Em

É presente do céu, é benção de Deus
Am D

Um porto seguro pro meu coração

Em Bm

Eu vou fazer o melhor que eu puder
Am D ( G F#m)

Pra fazer minha família feliz

Em Bm

Eu vou fazer o melhor que eu puder
Am D

Pra fazer minha família feliz

C G

Vou me humilhar e perdoar
Em D G

Dar mais amor e me esforçar
Am

Minha casa será
G D

Um lindo reflexo do Teu amor

C G

Com sabedoria e oração
Em D G

Vou trazer a paz e a comunhão
Am

Eu não vou abrir mão
G

Minha casa e eu
C

Serviremos a Deus

A F#m

A minha família é um bem precioso
D E

Tão especial que Deus me deu
A F#m

É presente do céu, é benção de Deus
Bm E

Um porto seguro pro meu coração

F#m A

Eu vou fazer o melhor que eu puder
Bm (E ) A ( E)

Pra fazer minha família feliz

F#m A

Eu vou fazer o melhor que eu puder
Bm E A D E A

Pra fazer minha família feliz

Obs.: Coloquei a música inteira pois ela possui uma grande variação nos acordes, e pra deixá-la o mais parecido com a original coloquei todas as pequenas mudanças. Os acordes dentro dos parênteses são acordes de transição, servem para quando se está mudando de um acorde para outro ( no meio da mudança) deixando a música mais completa e bonita, se não quiser não precisa tocá-los, mas se quiser tocar igual a original toque-os.