musikiamo

The Burlesque : “I was, I am, I will”

2012-01-27T13:15:00.000+01:00

Immagino questi tre ragazzi napoletani, rinchiusi in casa a passare pomeriggi di ascolto musicale tra vinili di Beatles e qualche artista swing d'oltremanica, cd di Blur e Suede ed mp3 di Arctic Monkeys, The Thrills, The Fratellis...
Ecco, un ep come questo "I was, I am, I will" dei The Burlesque me lo posso spiegare solo così.
Un trio di rara eleganza, questo. La band riesce sapientemente a mischiare reminiscenze viniliche, blues e sonirità swing con il brit pop più scanzonato della band di Damon Albarn e con l'aggressiva freschezza dell indie rock commerciale figlio dei nostri giorni.
Il disco risulta ben suonato e le premesse sono delle migliori. Clowns, il singolo, fila via che è una meraviglia. Easy Coffe si accoda subito dopo e non facciamo difficoltà a pensare che possano essere i due pezzi forti della band anche nei live.
I The Burlesque sono senza dubbio una band di talento, va però detto che è necessario, per il futuro di questa band, scrollarsi da dosso questi riferimenti così pesanti e in qualche momento fin troppo chiari, per permettergli di tirar fuori un'identità più personale, un suono che sia THE BURLESQUE ( a proposito, bel nome!) e che possa definitivamente sprigionare il loro talento.

Davide Ginola

Tracklist:

1 – Easy Coffee
2 – First of April
3 – The Garden
4 – Human Comedy
4 – Swing torture
5 – Clowns

Artista: The Burlesque
Titolo Album: “I was, I am, I will”
Genere: Brit/IndieRock
Label: Autoprodotto 2011
Sito: www.myspace.com/theburlesqueband
Freedownload Singolo “Clowns”: http://www.bulbartworks.com/the-burlesque_free-dowload/

Zero Lab Station : Il mondo di sotto

2012-01-27T13:13:00.000+01:00

Quando si dice “non avere peli sulla lingua”! Gli Zero Lab Station ce la suonano e ce la cantano come Dio comanda. I testi sono di un’attualità disarmante e rappresentano la voce del proletariato sofferente.
Brani come “L’Italia è una Repubblica” andrebbe fatta ascoltare nelle scuole medie per far capire che non tutto quello che è scritto su carta poi risulta fedele alla realtà della vita. “Santo Subito” ha un riff di chitarra molto aggressivo e live farebbe probabilmente pogare gli ascoltatori.
“La città normale” si fa invece apprezzare per la ritmica delle percussioni: incalzante e piena di verve con un testo che minaccia guerra alle amministrazioni pubbliche poco efficienti.
“Io so” ha un inizio più quieto, ma è solo un’illusione poiché anche il suo proseguo diventa rabbioso, aggettivo riconducibile a tutto il progetto musicale. La band partenopea fa vedere molte buone cose in questo lavoro e gli amanti del genere sicuramente ne saranno entusiasti. Se posso dare un consiglio, ogni tanto una melodia più orecchiabile non farebbe male, ma è una questione di gusti.
Band da seguire, sicuramente con molto interesse.

Diego Pulvirio

Line-up:

Gianluca Panaccione: Voce
Lino Barbiero: Batteria
Davide M. D'angelo: Chitarra
Antonio Gallo: Basso
Tracklist:
1 – Storia di questi giorni
2 – L’Italia è una Repubblica
3 – Santo subito
4 – Good job
5 – Otto del Mattino
6 – Il mio cammino
7 – Pensiero di una bomba
8 – La città normale
9 – Meridione
10 – Io So

BAND: Zero Lab Station
ALBUM : Il mondo di sotto
Anno Uscita: 2011
LABEL : CNI Music,Tomato, Alkemist Fanatix Europe
Sito: www.myspace.com/zerolabstation
Voto: 7/10

In uscita il 3 febbraio "L'infezione", nuovo album dei One Way Ticket

2012-01-25T16:37:00.000+01:00

ONE WAY TICKET
presentano il disco
L'infezione

Etichetta; Otium Records
Distribuzione digitale; Zimbalam
Data di uscita; 3 Febbraio

"QUESTO CD E' PROMOSSO CON IL SOSTEGNO DI PUGLIA SOUNDS - PO FESR PUGLIA 2007/2013 ASSE IV"

ASCOLTA IN ANTEPRIMA ALCUNI BRANI DEL DISCO
http://soundcloud.com/owt-space/sets/linfezione/s-81gQp

LEGGI QUI LA BIOGRAFIA DELLA BAND
http://www.lunatik-ftp.it/dati/PDF/BIOGRAFIA_ONE_WAY_TICKET.pdf

WWW.OWTSPACE.COM

Ecco le prime date del tour inglese dei THE MANTRA ATSMM

2012-01-25T15:53:00.000+01:00

A fine gennaio uscita in Italia del secondo disco di

The Mantra ATSMM

band napoletana che

Dal 26 gennaio sarà in tour in Inghilterra

dove il disco è stato accolto con entusiasmo dalla critica

da marzo in tour in Italia support de IL TEATRO DEGLI ORRORI

Leggi qui alcuni articoli sulla stampa inglese
http://www.lunatik-ftp.it/dati/JPG/Mantra_Live_CRP_Review_Pianos.jpg

http://www.lunatik-ftp.it/dati/JPG/Mantra_CRP_Feature.jpg

Ecco le prime date del tour inglese

27 JAN: LONDON, BULL & GATE

28 JAN: NORTHAMPTON, THE LABOUR CLUB

29 JAN: GLASGOW, THE CAPTAIN’S REST

30 JAN: SHEFFIELD, SOYO LIVE

31 JAN: BRISTOL, THE LOUISIANA

01 FEB: BIRMINGHAM, THE ADAM & EVE

02 FEB: YORK, FIBBERS

03 FEB: LONDON, BULL & GATE

Il disco
Ghost Dance

Data di uscita: 31 gennaio

Etichetta; Rare Noise Records

Distribuzione; Good Fellas

Ascolta qui un’anteprima dell’album
http://www.rarenoiserecords.com/jukebox/the-mantra-atsmm/ghost-dance/

Ghost Dance è il titolo del secondo album pubblicato dalla band napoletana The Mantra ATSMM (The Mantra Above The Spotless Melt Moon) per la label inglese RareNoiseRecords. Un album molto sentito dal quartetto formato da Adriana Salomone alle chitarre e voce, Davide Famularo al basso e synth, Maurizio Oliviero alle chitarre e Salvio Sibillo alla batteria, che e’ stato composto e registrato in poco più di un mese nel Monochrome Studio di Luigi Nobile ad Eboli.

Dal 24 febbraio, Banco del Mutuo Soccorso e Le Orme insieme sul palco!

2012-01-25T14:42:00.000+01:00

Per festeggiare 40 anni di vita
Un tour imperdibile

BANCO DEL MUTUO SOCCORSO
&
LE ORME
Insieme sul palco

Anteprima su RADIOUNO Venerdì 27 gennaio

Dal 24 febbraio In tour

Venerdi 24 febbraio 2012 _ Palermo _ Teatro Dante
Sabato 25 febbraio 2012 _ Reggio Calabria _ Teatro Cilea
Venerdi 23 marzo 2012 _ Cesena _ Vidia
Sabato 24 marzo 2012 _ Pordenone _ Deposito Giordani
Sabato 14 aprile 2012 _ Firenze _ Viper Club

LEGGI QUI I DETTAGLI SU TUTTE LE DATE
http://www.lunatik-ftp.it/dati/PDF/Dettagli_date.pdf

Il 1972 è l'anno in cui nasce una delle più grandi rock band italiane di tutti i tempi.
Oggi, il 2012 non porta con sè soltanto un nuovo anno ma anche una ricorrenza che ci lega, 40 primavere dopo, a questo monumentale complesso storico, il quale dopo tanto tempo trascorso porta come insegna un nome che pare non abbia mai risentito dei segni del tempo.
Parliamo del BANCO DEL MUTUO SOCCORSO.
Quarant'anni di storia e di successi segnati dai Big del Rock Italiano, ma questo traguardo non verrà festeggiato. Niente candeline per loro: solo tanti tanti appuntamenti in tutta la penisola.
In fin dei conti chi è "Rock", anche dopo non pochi decenni di carriera, si sente sempre giovane e forte, forte come le emozioni che riesce a trasmettere.
Testimoni di ciò sono i ragazzi che si accalcano numerosi alle esibizioni della band, indossando le magliette del Banco e con in mano album dalle copertine ingiallite che aspettano solo di essere segnati dalle mani di coloro che hanno dato vita a grandi opere come DARWIN ed IO SONO NATO LIBERO.
Tanti giovani e vecchi fan con la voglia di vero rock. E allora?
Il LIVE CLUB TOUR vedrà il mitico BANCO DEL MUTUO SOCCORSO impegnato nei migliori locali di musica live.
Un'atmosfera davvero underground che li metterà ancora più vicini ed a contatto con tutte quelle numerose magliette.
Per chi invece ha voglia di esultare stando seduto non ha che da recarsi nei più bei teatri d'Italia.
Ma il 2012 ci prospetta ancora una grande sorpresa.
Nel tour allestito "Curato dal Manager Giancarlo Amendola" in occasione degli strepitosi 40'anni di carriera verrà ospitata un'altra grande pietra miliare del genere, Le Orme.
E cosa avviene quando DUE Rock Band di questo calibro si uniscono dando vita ad una grande orchestra elettrica di 12 elementi che suona solo ed esclusivamente Rock?!
Non resta altro che scoprirlo.

LEGGI QUI LA BIOGRAFIA UFFICIALE DE IL BANCO DEL MUTUO SOCCORSO
http://www.lunatik-ftp.it/dati/PDF/Biografia_Banco.pdf

LEGGI QUI LA BIOGRAFIA UFFICIALE DE LE ORME
http://www.lunatik-ftp.it/dati/PDF/bio_le_orme.pdf

Torna il Lodi Blues Festival, il 10 e l'11 febbraio al Teatro alle Vigne di Lodi

2012-01-23T17:37:00.000+01:00

Città di Lodi e Groove Company srl presentano

LODI BLUES FESTIVAL

Winter Session 2012 - VI edition

Venerdì 10/02/2012 ore 21.00

Mike Sponza Band

BIG DADDY WILSON

Sabato 11/02/2012 ore 21.00

Veronica Sbergia & The Red Wine Serenaders

ELLIOTT MURPHY

c/o TEATRO ALLE VIGNE via Cavour, 66 – LODI

www.lodiblues.com

Info e prenotazioni: tel.0371.425862 - 392.9433460 - info@lodiblues.com
Biglietto ingresso 1 serata: 15 € Abbonamento per 2 serate: 22 €
Posto unico non numerato – apertura porte: ore 20.30

PREVENDITE:
Biglietteria del Teatro alle Vigne nei seguenti orari:
martedì e venerdì dalle 10.30 alle 13.30; mercoledì e giovedì dalle 15.00 alle 18.00
Biglietti e abbonamenti prenotati telefonicamente vanno ritirati in biglietteria nei giorni precedenti il festival oppure il giorno del concerto entro le ore 20.30

Puntuale, a febbraio, il blues torna a scaldare le fredde sere lodigiane. Siamo giunti alla sesta edizione della “Winter Session”, una rassegna internazionale di musica blues nata dopo il successo e l’interesse suscitato dalla prima edizione estiva del Lodi Blues Festival. Un festival che negli anni ha avuto il piacere e l’onore di ospitare interpreti di caratura mondiale: da Corey Harris ad Eric Bibb, da Fabio Treves a Jerry Portnoy, da Roberto Ciotti al James Taylor Quartet, dai Nine Below Zero a Roy Rogers. Quest’anno sono attesi in città due tra i più brillanti rappresentanti della blues-scene italiana (Mike Sponza e Veronica Sbergia) che hanno già avuto modo di frasi apprezzare anche all’estero; un interprete dalla voce black elegantissima (Big Daddy Wilson); uno dei migliori song-writer americani (Elliott Murphy) che è legato a doppio filo al mondo del blues e che è tra i preferiti del suo amico Bruce Springsteen. Almeno per due giorni... Lodi ritorna ad essere capitale nazionale del Blues !

Si parte venerdì 10/02/2012 con Mike Sponza. Blues, Soul e rock’n’roll sono le parole chiavi per descrivere la figura e lo stile di questo chitarrista, cantante e compositore, che è tra i protagonisti della scena blues europea. La sua carriera parte da Trieste nei primi anni ’90 e colleziona una serie impressionante di collaborazioni con grandi artisti internazionali (Herbie Goins, Bob Margolin, Dana Gillispie, Ian Siegal). E’ fondatore e anima della “Central Europe Blues Convention”, un progetto che raccoglie i migliori bluesman da tutta Europa e che sotto la sua guida da alle stampe due cd e un dvd. Sarà poi la volta del primo ospite internazionale: Big Daddy Wilson. Nato in una piccola cittadina della North Carolina, si avvicina all’arte fin da piccolo scrivendo poesie e cantando in chiesa. Ma sarà solo con l’entrata nell’esercito e il trasferimento in Germania che scoppia l’amore per il Blues. Il ragazzo timido che scriveva poesie inizia a cercare melodie, sale sul palco, si esibisce ovunque nella scena blues tedesca e impressiona tutti con la sua voce black calda e profonda. Il grande passo arriva con “Love is the key”, il debutto discografico per la prestigiosa etichetta RUF Records, registrato con strumenti acustici e una piccola band per tornare alle radici.

Sabato 11/02/2012 spazio ad una delle realtà più interessanti del momento: Veronica Sbergia & The Red Wine Serenaders. Non è facile trovare le parole per definire questo mondo musicale… una fusione ideale di musicisti che con passione suonano country blues e ragtime, hokum e jug band music, e tutta quella musica rurale deli anni venti e trenta del Novecento. Veronica Sbergia e Max De Bernardi, gli ideatori della band, girano il mondo cercando di tenere vivo questo retaggio musicale ricco e prezioso, rispettandone il linguaggio originale e lo stile ma adattandone nel contempo i contenuti attualizzandoli nei nostri giorni. Red Wine Serenaders non è solo un progetto, ma uno stile di vita, come il buon vino: sincero, piacevole e… coinvolgente. Il gran finale è affidato ad uno dei più grandi songwriter americani: Elliott Murphy. In puro stile rock'n‘roll Elliott James Murphy Jr. nasce al Mercy Hospital del Rockville Center di New York nel 1949, da una agiata famiglia che lavora nello show business. Elliott è cresciuto nei dintorni di Garden City, e ha cominciato a suonare la chitarra a 12 anni. Comincia a scrivere canzoni mentre canta per le strade d’Europa nel 1971 e ritorna a New York dopo un breve periodo passato a San Francisco per ottenere un contratto con la Polydor Records. Il suo album di debutto “Aquashow” (1973) raccoglie un enorme successo di critica. La sua carriera discografica procederà a gran ritmo fino al suo nuovissimo album del 2011 intitolato semplicemente “Elliott Murphy”, prodotto dal figlio Gaspard. Il suo amore per il blues è però testimoniato dall’album “Murphy Gets Muddy”, del 2005, con cui omaggia il maestro del blues Muddy Waters riproponendo 14 brani dell’indimenticabile bluesman. Famoso per l’intensità dei suoi concerti, Elliott sarà a Lodi accompagnato dalla sua band al completo.

Ulteriori informazioni sugli artisti ai seguenti indirizzi web:
www.elliottmurphy.com www.redwineserenaders.it www.bigdaddywilsonb.de www.mikesponza.com

Ma le buone notizie non sono finite... prima della Winter Session, per ben due settimane, dal 26 gennaio al 5 febbraio, il capoluogo sarà animato da “LODI CITY BLUES”: appuntamenti con il blues dal vivo in spazi e locali della città aspettando il festival. Anche in queste serate incontreremo nomi di assoluto prestigio della blues-scene italiana.

Ecco le date:

Giovedì 26.01.2012 - ore 21.00 - ingresso libero
GNOLA & BILLA acoustic blues set
WELLINGTON PUB - Via Cavallotti, 17 Lodi

Venerdì 27.01.2012 - ore 19.00 - ingresso libero
GUITAR RAY & GAB D
CALICANTUS CAFE' - Piazza Zaninelli, 3 Lodi

Sabato 28.01.2012 - ore 18.00 - ingresso libero
PAOLO BONFANTI
BIBLIOTECA LAUDENSE c/o SALA GRANATA - Via Solferino, 72 Lodi

Domenica 29.01.2012 - ore 18.30 - ingresso con tessera associativa a offerta libera
The RICREOS
LA CLINICA DELL'ARTE - Via San Fereolo, 24 Lodi

Giovedì 02.02.2012 - ore 22.00 - ingresso libero
MARZAPOPPI BLUES
COFFEE MOVE - Corso Mazzini, 24 Lodi

Venerdì 03.02.2012 - ore 20.00 - ingresso libero
FRANCESCO PIU one-man-band
LAVS CAFE' 1158 - Piazzale Fiume, 18 Lodi
Cena-concerto, per prenotazioni tavoli: tel.0371.426265

Sabato 04.02.2012 - ore 22.00 - ingresso con tessera Arci, contributo concerto 8 €
The CYBORGS
CASA DEL POPOLO - Via Selvagreca - Lodi

Domenica 05.02.2012 - ore 21.00 - ingresso libero
DAVIDE SPERANZA Trio
WELLINGTON PUB - Via Cavallotti, 17 Lodi

In uscita "Roma, guanti e argento", nuovo disco di Operaja Criminale

2012-01-16T16:53:00.000+01:00

OPERAJA CRIMINALE
presentano il disco
ROMA, GUANTI E ARGENTO

Data di uscita; 14 gennaio
Etichetta; Psicolabel
Distribuzione; Audioglobe

Questo album scaturisce da un’esigenza.

Era estate, le cose stavano cambiando, c’era l’urgenza di fare qualcosa di nuovo. A un certo punto ti accorgi che nel tuo hard-disk c’è un seme, un qualcosa che puoi far crescere, curare e che può dare i suoi frutti.

Allora la condivisione, lo scambio di idee, la necessità di rovesciare le frasi fatte e i loro punti di vista. Gli accordi vanno un po’ stretti, si cerca di espanderli, la parole scorrono, iniziamo a fare tutto per bene.

E così la preproduzione, le giornate fumose e interminabili, i soliti rinvii, i viaggi, i primi ascolti.

Ecco, quello che volevamo dire sta prendendo forma e lo sta facendo in maniera naturale. Lì c’è tutto quello che in questi ultimi tempi ci è stato urlato in faccia: c’è la vita, la morte, i tg, il potere stanco di se stesso, la famiglia, le piante, gli esami di coscienza e sotto sotto, mimetizzato, l’amore.

Ora, come fare a trasferire l’ immanenza di tutti questi diversi fotogrammi in un’ immagine unica?

Si suona e si registra tutti insieme, in un solo lungo attimo, quel che viene rimane, i bpm cambieranno di volta in volta e questo renderà tutto davvero “umano”.

Giorgio Canali è con noi, ci segue, suona la chitarra, ci presta le sue urla, ci insulta, consiglia e strapazza, fa di tutto perché crollino le sovrastrutture, ci trasporta i pensieri in pancia e spinge “rec”. In due giorni abbiamo finito tutte le riprese, i fogli di carta hanno sommerso lo studio, quando spegniamo le luci, la sala sembra una vecchia sartoria teatrale . Un testo, “E.C.G.” è scritto su un foglio di un elettrocardiogramma (da cui il nome), "L'ordine naturale delle cose" è il dna del nostro sound,“La Routine dei guanti” un ricordo sbiadito degli ultimi anni 80, con “Grave” esplode l’urgenza di prendere una posizione, magari su cosa cucinare, ma comunque una reazione. “Torino” è come Torino: maestosa,operaia, buia, stregata per chi ci vive. “Fine Marzo” è stata scritta in due minuti, appena terminata la sigla di chiusura di un TG; “Tremore” è divisa in due parti, l'inizio e la fine di un amore qualunque, semplice, bello."Milano",l'unica "ballata" del disco, tanto acerba quanto toccante.“La mia città è morta” è un pezzo che deve per forza stare alla fine della track list, è come salire su una torre per vedere finalmente come è fatto il labirinto, è il contesto, il concime di tutti questi pensieri. Ora il titolo, le idee sono tante, una parola sola non basta, allora: “Roma, guanti e Argento”! Suona bene ma che vuol dire? Assolutamente nulla, ci è venuto durante un viaggio in treno e i viaggi portano a volte consigli difficili da comprendere al momento ma che magari ti fanno scappare un sorriso mesi e mesi dopo.

BIOGRAFIA

Operaja nasce dall’incontro tra Andrea Ruggiero e Matteo Scannicchio, attivi da anni nel panorama musicale italiano del circuito "indipendente". Nell’estate del 2009 iniziano a lavorare ai primi brani, un periodo intenso fatto di fumose chiuse che segnerà le fondamenta del progetto. Nel 2010 iniziano le registrazioni del primo album “Roma, guanti e Argento”, prodotto in studio da Giorgio Canali (CCCP-CSI-PGR-Rossofuoco) e suonato insieme a Cesare Petulicchio (Bud Spencer Blues Explotion), Giorgio Maria Condemi (Poppy's Portrait - Spiritual Front) e con la partecipazione di Ilenia Volpe, che ha prestato la sua voce in alcune canzoni del disco.

“Roma, guanti e Argento”, registrato in presa diretta presso il Chichoi Studio di Bassano del Grappa (Vi), sarà pubblicato dalla Psicolabel e distribuito da Audioglobe a partire da gennaio 2012.

Esce il 17 gennaio "Alibi", nuovo disco dei Wajiwa

2012-01-12T16:46:00.000+01:00

La loro missione è rendere felici (wajiwa in sanscrito)
Lo fanno con un rock melodico cantato in italiano dal grande impatto
Tanto che gente come Ligabue, Rio e i Sonohra li hanno voluti sul palco insieme a loro

WAJIWA

Presentano il disco d’esordio

ALIBI

Data di uscita; martedì 17 Gennaio 2012
Etichetta; Klasse Uno Records
Distribuzione Self

Il disco è preceduto dal singolo

SCIACALLO

Guarda qui il video
http://www.youtube.com/watch?v=9p_UoNXY1aQ

www.wajiwa.it
www.facebook.com/wajiwa
www.youtube.com/wajiwa

IL DISCO
Alibi è un contenitore di emozioni raccontate in 10 canzoni, dopo anni passati dalla band on the road.
I Wajiwa arrivano al loro primo album ufficiale dopo due singoli di lancio, che hanno preceduto questo lavoro, negli ultimi 3 anni. Per queste ragioni, Alibi rappresenta una sorta di linea del tempo che descrive il percorso della band ferrarese, sempre in bilico tra ballate e rock energico. I testi, per lo più autobiografici, trattano di vita vissuta, speranze, delusioni, amore ed amicizia, colpendo l’ascoltatore per l’immediatezza e la facile riconoscibilità nella vita di ciascuno.

IL SINGOLO:
Sciacallo rappresenta, senza dubbio, il lato più rock ed energico dei Wajiwa. Una canzone ritmata e senza troppi fronzoli, il cui testo esprime la profonda e rabbiosa delusione per la fine di un’amicizia/amore, nel quale chiunque si potrà facilmente riconoscere.

In uscita il 5 marzo il nuovo disco di Tomat

2012-01-12T16:19:00.000+01:00

Tomat

presenta
'01-06 June'
In uscita il 5 marzo
in tutto il mondo via Monotreme Records (distribuzione Cargo/distribuzione digitale Ioda)

Dal 9 gennaio
Scarica due brani tratti dall'album da qui
http://www.monotremerecords.com/archives/davide-tomat-unveils-experimental-solo-project-tomat-with-debut-album-01-06-june
o qui
http://soundcloud.com/monotreme-records/sets/tomat-ce-2-and-lovelyplace/

acquista il disco in prevendita da qui
http://monotremerecords.limitedpressing.com/product/categories/2623

Tomat è il progetto solista di Davide Tomat da Torino,Italia. Egli è anche il principale compositore e paroliere delle band N.A.M.B. e Niagara. Il suo album di debutto da solista sotto il nome di Tomat esterna il lato più sperimentale della sua musica.

L'origine del disco secondo Davide Tomat:
"Questo disco ha preso vita in 6 giorni dall' 1 al 6 giugno 2010.
Ogni traccia è abbinata ad un evento storico verificatosi tra il 1 ° e il 6 giugno nel corso della storia umana.
Tutto il materiale sonoro è stato registrato in multi traccia in una sessione solitaria di improvvisazione di 6 giorni nel mio studio utilizzando solo la mia voce, un sintetizzatore analogico monofonico e una chitarra attraverso effetti, loopers, computer e campionatori creando strati su strati di voci ,di sintetizzatore e di chitarra senza alcun overdub.
Dopo 6 giorni di improvvisazione e 7 ore di musica registrata, il 7 giugno ho iniziato la fase di ascolto e di individuazione delle diverse tracce...alla fine ne ho identificate 36 diverse.
Ho pensato al fatto che, qualcosa avvenuto in quei 6 giorni nella storia umana, mi aveva ispirato einfluenzato nell'esprimere questa musica e queste emozioni.
Così ho fatto un po' di ricerche sugli eventi che si sono manifestati tra il 1° e il 6° giugno e ho iniziato ad abbinare ad ogni traccia musicale un evento diverso. Ho provato ad unire avvenimenti ed emozioni che potevano essere compatibili, emozioni che in qualche modo mi avevano inconsciamente ispirato durante l'improvvisazione.
Ho isolato 21 brani su cui lavorare e dopo un lavoro di editing e ne ho mixati 11 e masterizzati il 7 settembre 2011 a Berlino.
01-06JUNE è un disco composto per il 90% da voci e per il 10% da un sintetizzatore monofonico e una chitarra.
E' un disco contemplativo e dilatato che evoca paesaggi sonori."

www.davidetomat.com

Guarda il video di Salvami, il nuovo singolo di Doppia K

2012-01-12T15:44:00.000+01:00

Hip hop suonato

Rap “sano”

che si discosta dai clichè di musiche e testi “incazzati” della maggior parte dei rapper italiani

Questo e altro ancora per il disco di DOPPIA K…
Rapper e produttore attivo da più di quindici anni nella scena hip hop italiana

DOPPIA K

Presenta

“Salvami”

Primo singolo tratto dall’album
“ERA DELL’ACQUARIO”

produzione; Doppia K per Carlito's Produzioni

distribuzione; Wondermark

ASCOLTA IL DISCO IN ANTEPRIMA QUI

http://soundcloud.com/doppiak

GUARDA QUI IL VIDEO

http://www.youtube.com/watch?v=Jv8bD60P-x0

PER INFO
www.doppiak.it

IL DISCO
Il nuovo album di DOPPIA K , “Era dell’acquario”, è stato interamente prodotto dall’artista, che ha curato musiche e testi. E’ un album dove il rap si distingue dai clichè del genere hip hop, sia perché è diversa la produzione (il disco è suonato per la maggior parte con strumenti veri, oltre che con beats e sample che distinguono l’impianto sonoro di quasi tutti i dischi di rap italiano) che per i temi trattati. Nell’era dell’acquario si va dal naturismo alla decrescita, dalla critica sociale alle leggende Cadorine. Esempio di rap “sano”, dove consapevolezza e divertimento si incontrano, Era dell’acquario è impreziosito dalle collaborazioni con Klaudya2k (moglie di DOPPIA K), Il Bepi , Joe Cagliostro e Capitano Nema. Grafiche per mano de Il Baro. Registrato da Matteo Bortolotti (già al lavoro con Caponord).

LEGGI QUI LA BIO
http://www.lunatik-ftp.it/dati/PDF/bio_doppia_k.pdf

Da una costola di Virginiana Miller, ecco un nuovo progetto per l’etichetta Seahorse recordings

2012-01-11T17:02:00.000+01:00

Piccoli Animali Senza Espressione

presentano

“This Incanto”

Etichetta; Seahorse Recordings

Distribuzione; Audioglobe

Data di uscita: 6 febbraio

Ascolta qui in anteprima

www.reverbnation.com/piccolianimalisenzaespressione

I Piccoli Animali Senza Espressione nascono sul finire del 2009 per volontà e pertinacia di Andrea Fusario, già membro fondatore e(x) bassista dei Virginiana Miller nei primi due album (Gelaterie Sconsacrate e Italiamobile), che ci vede dentro, come si dice, ab initio: assolda due vecchi amici, Edoardo Bacchelli, figlio d’arte, cantante, con ventennale esperienza nel campo della recitazione e Gianluca Pelleschi (testi), redattore “storico” della rivista di critica cinematografica online www.spietati.it che ama gingillarsi con le parole, e i tre livornesi iniziano a buttar giù musica e parole. Ma manca ancora qualcosa. Non sono le donne, e nemmeno i soldi. Aria fresca e metronomica è fin da subito portata da Filippo Trombi, chitarrista, abile nell’arte di arrangiare e nella programmazione mentre il perfezionamento della dimensione live arriva con l’innesto di Luca Brunelli Felicetti, (direttore/docente della Scuola di Musica Bonamici di Pisa, fondatore/direttore dell’Anima Mundi Consort, tra i fondatori dell’ensemble Modo Antiquo) alla buona vecchia batteria analogica.

I P.A.S.E. non sono giovani(ssimi), neanche dentro, ma credono che questo sia un bene per tutti.

Buon ascolto, dunque.

Ascolta in anteprima alcuni brani di "Babelizm", album dei Babel

2012-01-11T16:36:00.000+01:00

Giovanni Rubbiani (chitarra acustica) per 9 anni chitarrista e compositore dei Modena City Ramblers

Fabrizio Taver Tavernelli (voce, elettronica primordiale, campionamenti)

È stato leader e cantante di En manque d'autre e AFA.

Jyoti Guidetti (voce) – Cantante italo-indiana

Vangelis Merkuris (voce, oud, bouzouki) – Musicista greco di formazione classica

Alessandro Bartoli (elettronica, campionamenti) – DJ, tastierista e produttore

Gianluca Calò (basso) – Suona da 10 anni nei Krasì, gruppo di taranta e musica mediterranea

Mario Sehtl (violino) – Musicista bosniaco, legato alla tradizione balcanica

Insieme formano un nuovo progetto di etnomusic elettronica

Babel

“Babelizm”

(Lo Scafandro/UPR/Edel)

Data di uscita; 24 gennaio

Ascolta qui in anteprima alcuni brani dell’album

http://soundcloud.com/babelbazar

nato nel 2010 tra Modena e Correggio. BABEL è un progetto di sette musicisti da India, Grecia, Balcani e Italia mescolano suoni tradizionali e beat elettronici, tra oud e violino, rap e loop, Bollywood e pianura padana. È uno spaccato della società multietnica, che indossa il sari e cammina su groove metropolitani ballando sui battiti anarchici degli slums globali.

Il disco

Babelizm è il titolo del primo album del gruppo, in uscita con etichetta Lo Scafandro / UPR / Edel. I dieci brani raccontano la città meticcia degli anni duemila, una megalopoli digitale e tribale allo stesso tempo, attraversata da tensioni, metamorfica, dove gli incroci di linguaggi e il clash multietnico portano alla luce storie di una umanità in continuo movimento. Ci sono canzoni in hindi (Kuch kuch hota haj), in greco (Bionda, Mi hanno insegnato), pezzi dedicati ai nuovi cittadini italiani : casari e contadini con il turbante (Pakistano Reggiano) intraprendenti badanti platinate ( Bada la badante), influenze mediorientali e ambientazioni desertiche (Jamila, Deserto) inni ai pirati del nuovo millenio (Bande con la Benda). Il suono mescola strumenti tradizionali ed elettronica, inserendosi nella scia di altre esperienze world internazionali, innestando la tradizione con la modernità, utilizzando tecnologie hi-tech di scarto come colonna sonora della bidonville diffusa.

Il CD è stato registrato e prodotto da Alessandro Bartoli, DJ della band con l'apporto del team esotico-tecno-arcaico dei Babel.

Il 27 gennaio esce "Fractals" dei Margareth: ascolta i brani in streaming

2012-01-11T16:08:00.000+01:00

MARGARETH

presentano

“FRACTALS”

Etichetta: Macaco Records
Distribuzione: Audioglobe
Data di uscita: 27 gennaio

ASCOLTA QUI I BRANI IN STREAMING

http://soundcloud.com/margarethcloud

I Margareth sono una band in continuo mutamento, un processo che è in atto da quando si sono formati, e che è conseguenza della loro ossessione nei confronti del linguaggio musicale, delle sue pieghe e sfaccettature.

Il punto focale di tutto il loro lavoro, il centro di ogni loro attenzione è la musica stessa, la canzone e il suono.

Il loro primo e ultimo obiettivo è creare un proprio universo, fatto di atmosfere dense, articolate secondo canoni più o meno rock, ma più che mai personale: la ricerca dell'originalità è un chiodo fisso che passa attraverso la volontà di non ricalcare formule musicali già rodate e fin troppo utilizzate, cercando con tutte le forze, al massimo delle proprie possibilità, di brillare di luce propria, e di non dare per scontata nemmeno una nota.

Il nuovo disco, Fractals, registrato in presa diretta, è la sintesi di tutto il loro percorso come band. Qui vengono trattate materie provenienti da più territori musicali, dal folk, all'elettronica, alle esperienze psichedeliche, e il modo con cui sono accostati i diversi elementi è votato al mistero, all'inconscio al viaggio interiore. Fractals è un disco profondamente personale, il cui concetto di fondo è quello dei frattali: il microscopico messo in relazione col gigante, l'uomo con il Tutto cosmico, il ripetersi dei segni, la ricerca di una coincidenza, di una visione d'insieme, il bisogno universale di empatia, il significato del sentirsi nel proprio posto, come l'infinito influenza il finito, cosa ha di infinito il finito.

Ascolta un'anteprima di "1st Tale", nuovo disco de El Cuento de la Chica y la Tequila

2012-01-11T15:48:00.001+01:00

Ispirati dai libri di Sepulveda
Con un suono che intreccia con forza chitarre acustiche,
classiche e un sound che rimanda al flamenco latin
Dopo ottimi riscontri dal vivo
Arrivano a incidere il loro disco d’esordio
Masterizzato agli storici Sterling Sound di New York
Il risultato?
Qualcuno ha scritto di loro; “pensate a Dave Matthews e Quentin Tarantino che si trovano a bere una birra insieme…”

Il suono della band è questo… e molto altro ancora

EL CUENTO DE LA CHICA Y LA TEQUILA

presenta

1st Tale

Autoproduzione

distribuzione; Zimbalam
Data di uscita; 13 gennaio

ascolta qui anteprima il disco

http://soundcloud.com/elcuentodlcylt

Questo progetto nasce dall’incontro di cinque musicisti: Davide Artusato (voce), Stefano Silenzi (chitarra classica ed acustica), Ivan Prevedello (pianoforte-tastiere), Andrea Ghion (basso elettrico – contrabbasso) e Roberto Parolin (batteria) che vivono, producono musica e suonano dal vivo da anni e che annoverano collaborazioni con artisti del calibro di

Santa Esmeralda, T. M. Stevens, Marvin Etzioni, Massimo Bubola, Clive Bunker dei Jethro Tull e altri ancora.

Il nome della band prende forma e si ispira alle atmosfere mexican dei film di Tarantino e Rodriguez, calde, sanguigne, estreme. Sottende inoltre il richiamo al femminile: la “chica” rappresenta l’enorme senso di meraviglia che prova un uomo davanti alla capacità creativa e alla forza di volontà della donna. La donna echeggia di sensibilità, ispirazione, interiorizzazione, fascino, di tutto ciò che anche la musica produce.

Il disco è stato registrato presso il MAGISTER RECORDING AREA di Andrea Valfrè, mentre il master viene realizzato allo Sterling Sound a New York dalle abili mani di Greg Calbi, sound engineer di artisti come The Ramones, Patty Smith, Paul Simon, Brandford Marsalis

Dal 13 gennaio in free download il nuovo disco di Stiv, "E' più forte di me"

2012-01-05T14:53:00.000+01:00

STIV

Presenta il nuovo disco

E' PIU' FORTE DI ME

Tra i guest

Faso di ELIO E LE STORIE TESE

Riccardo Onori (chitarrista di Jovanotti)

Paola Iezzi (Paola & Chiara)

Lo scrittore e attore Remo Remoti

E altri ancora

in download gratuito

Sul sito www.stiv.it

Dal 13 gennaio

L'ALBUM
E' PIU' FORTE DI ME è il nome di questo panino iperfarcito che contiene 12 canzoni dirette, energiche e sanguigne che corrono in tutte le direzioni per non farsi etichettare in un unico genere (esistono ancora i generi?). Per affrontare le nuove composizioni stavolta STIV ha dalla sua un team complice: il chitarrista TOMAS MULINACCI, il bassista MORENO RICCHI ed il batterista RICCARDO INNOCENTI. Una caratteristica comune a tutte le canzoni dell'album è che viene citata almeno una volta nel testo l'espressione "E' più forte di me". Ospiti: FASO (ELIO E LE STORIE TESE), PAOLA IEZZI (PAOLA & CHIARA), RICCARDO ONORI (chitarrista di JOVANOTTI), REMO REMOTTI (attore, poeta, scrittore, presente anche nel film IL PADRINO III) e la comparsa amichevole di ROBERTA SAMMARELLI (VERDENA). MI MANCO é l'originalissimo primo singolo estratto con la partecipazione "parlata" di FASO. MI MANCO è una pacata presa in giro dei testi delle canzoni d'amore della musica italiana "alla Baglioni". L'intero album è scaricabile gratuitamente dal sito ufficiale dell'artista a partire dal 13 Gennaio 2012.

GUARDA LA WEB RECENSIONE DI FRANCO BOLELLI (filosofo, giornalista per Repubblica, con Jovanotti ha scritto ill libro “Viva tutto!”):

http://www.youtube.com/watch?v=BA3Cs6Bn_fc&feature=channel_video_title

BIO
STIV (alias STEFANO TIRELLA) é nato a Firenze nel 1977. Dj / produttore / scrittore / speaker radiofonico / cantante / musicista.In passato ha collaborato con il comico ALESSANDRO BERGONZONI. Ospite in programmi radiofonici nazionali (RADIO DEEJAY, ITALIA NETWORK, ROCK FM), i suoi video sono stati trasmessi da MTV ed ALL MUSIC. Il singolo "INCOMPIUTEZZA POST-MODERNA" (dall'album PAROLA DI VONGOLA VOL. 2) è stato trasmesso da ALBERTINO su RADIO DEEJAY nel settembre 2006. Nei suoi dischi ha suonato gente come STEFANO BOLLANI, PETRA MAGONI, IRENE GRANDI, MARCO COCCI, FASO (ELIO E LE STORIE TESE). Ha remixato artisti del calibro di CASSIUS, PAOLA & CHIARA, PIOTTA, NELLY FURTADO, VERDENA, JOVANOTTI, CAESAR PALACE (BOOSTA - SUBSONICA). Nel 2008 esce il suo primo romanzo COME TE ANCHE TUTTE LE ALTRE (CONIGLIO EDITORE). LORENZO “JOVANOTTI” CHERUBINI, memore dei passati lavori ha “ritornato il favore” e ha prestato la sua voce per il primo singolo (INCUBO-REALTA’) dell'album "BLU SENAPE", mastering di DAVIDE PERUCCHINI (fonico dei VERDENA). Il video del singolo "CORRIDOI" è in collaborazione con R-ROCCO (la linea d'abbigliamento di ROCCO SIFFREDI - NO NAME STUDIO). Nel 2009 inizia la sua carriera di conduttore televisivo conducendo le trasmissioni musicali B.P.M. e FURIPORTO su RED TV (SKY). Nel maggio 2010 esce il suo sesto album "QUEL TRIANGOLO DELLE MEDUSE" che viene osannato dalla critica inglese ed include collaborazioni da parte di LISA delle LILIES ON MARS (collaboratrici/chitarriste di FRANCO BATTIATO), GIACOMO CASTELLANO (già chitarrista di GIANNA NANNINI, ADRIANO CELENTANO, VASCO ROSSI), MARINA MULOPULOS (ALMAMEGRETTA), REMO REMOTTI, GIANMARIA ACCUSANI (PROZAC + / SICK TAMBURO) e contiene un paio di campionamenti di gande caratura concessi da FRANCO BATTIATO e GLADYS (CASSIUS). Nello stesso anno assembla una band per i live che suoni con lui, la componente live è una entità separata da ciò che è STIV nella fase di registrazione in studio. Il tour promozionale parte dal PROUD CAMDEN SOUTH GALLERY di LONDRA e tocca anche il GIAPPONE con tre date.

Fiera della musica di Azzano Decimo - Online il bando di concorso per i gruppi emergenti

2012-01-04T16:10:00.004+01:00

Aperte le iscrizioni alla nuova edizione del Concorso per Gruppi Emergenti.
Non perdere questa grande occasione per scalare il mondo della musica!!!
Scarica il BANDO dal sito

http://www.fieradellamusica.it/Fiera/wp-content/uploads/2011/12/Bando_Gruppi_Emergenti2012.pdf

EDIZIONE 2012
DE

LA FIERA DELLA MUSICA
CHE SI SVOLGE AD AZZANO DECIMO (PN)
SABATO 14 LUGLIO 2012

scadenza iscrizioni 16 marzo 2012

Lo storico concorso per coloro che "creano" la musica, gruppi emergenti composti da ragazzi dai 14 ai 30 anni liberi da contratti discografici o artistici. Nella giornata conclusiva di Fiera della Musica il testimone passa all'energia delle giovani band, selezionate tra le migliori a livello nazionale, che si esibiranno davanti ad una giuria d'eccezione in un clima di elettrica competizione.

HANNO SUONATO ALLA FIERA DELLA MUSICA

Moby - Iggy and the Stooges - PIL Public Image Ltd - Gang of Four - White Lies - Marc Almond - Ludovico Einaudi - The Damned - Negrita - Joe Jackson - UB40 - Francesco De Gregori - Jethro Tull - DEVO - Echo & the Bunnymen - Kaiser Chiefs - The Horrors - Subsonica - Lucio Dalla - James Taylor Quartet - Max Gazzè - Goran Bregovic - Sergio Cammariere - Piero Pelù - Africa Unite - Elio e le Storie Tese - Soft Cell - Linea 77 - Daniele Silvestri - Gino Paoli - Wire - Negramaro - Giuliano Palma and the BlueBeaters - Baustelle - Jorge Cordero - Caparezza - Mau Mau - Frankie Hi-NRG - Prozac+ - Stefano Bollani – Enrico Rava – Richard Galliano

Per informazioni:

Ufficio Cultura - Comune di Azzano Decimo

dal lunedì al venerdì ore 10.00-13.00; martedì e giovedì dalle 15.00 alle 18.30

Tel. 0434/636721

info@fieradellamusica.it

Rewind Tour 1999 - 2 Parte

2012-01-01T04:53:00.003+01:00

Tour REWIND 1999 -2 PARTE-(Ciao Massimo):

Riparte la seconda parte del Rewind Tour:21 date ufficiali e 689.000 spettatori paganti ai concerti: il tour si piazza al primo posto di sempre in fatto a presenze con il "sold out" praticamente in tutte le date.

Il tour vede la drammatica scomparsa del chitarrista Massimo Riva, avvenuta pochi giorni prima della prima data.Da qui l’idea di scrivere il nome del tour in grande come se si volesse tornare indietro per rivedere ancora una volta Massimo…

A sostituirlo uno splendido Maurizio Solieri, disposto a sacrificarsi in un ruolo di secondo piano rispetto a Burns e a "ripassare" i brani in pochissimi giorni.... o ore!

La scomparsa di Riva provoca anche qualche variazione nella scaletta, come l'esecuzione di "Quanti anni hai" con la proiezione del filmato di apertura di Imola dedicata a Massimo.

Il concerto di Cosenza con le prove generali a Montalto,su richiesta della regione Calabria per l’evento,era stato fissato per il 27 Giugno poi spostato a Settembre a causa del buco che la Puglia aveva disponibile solo in quel periodo.Cosenza slitta a Settembre con prove generali a Montalto,dove solo i primi 100 fans che portavano una prova (una maglietta,un biglietto usato,un gadget) poteva entrare.

Anche "gli angeli" viene dedicata a Massimo, tra gli applausi del pubblico, mentre Vasco ricorda in Canzone che nessuno puo scomparire completamente,qualcosa di lui restera sempre nei nostri cuori.Da ora in poi i singoli "Canzone","Gli angeli" e "Quanti anni hai" verranno dedicati a Massimo Riva nell'esecuzione dei prossimi tour.

Dalla seconda metà del tour viene inserita anche l'inedita "la fine del millennio",mentre l'apertura è sempre con "lo show" con Vasco che comincia a cantare fuori dal palco (per buona parte delle canzoni Vasco ha una telecamera sugli occhiali che proietta in diretta sui maxi schermi e su internet quello che lui vede!)

Nell'ultima tappa, a Varese un diluvio mette in dubbio il concerto (Ippodromo esaurito con 26.000 biglietti venduti) ma lo show va avanti lo stesso. Al grido "il cielo lasciamolo ai passeri, noi stiamo coi piedi nel fango" il Blasco e la sua troup "aprono le danze" rinunciando agli effetti di luce, esibendosi quindi solo con dei fari fissi mandando comunque in delirio tutti i presenti dimostrando che un concerto è un fatto di musica e non solo di scenografie!

Scaletta 1999

Lo show
Sballi ravvicinati del terzo tipo
Rewind
Nessun pericolo per te
Blasco Rossi
Ormai è tardi
Stupendo
La fine del millennio (Inserita in scaletta dalla data di Palermo,28/08)
Medley piano ((Dormi dormi,Incredibile romantica,Una canzone per te,Ridere di te,Laura,Ridere di te reprise)
Jenny è pazza
Sally
L'una per te
Senza parole
Vivere
Mi si escludeva
Gli spari sopra
Delusa
Io no
(piccola parte di Canzone)
Quanti anni hai
Gli angeli
C'è chi dice no
Bollicine
Vita spericolata
Albachiara

Date Tour 99:

12 giugno - Perugia- Stadio Curi
16 giugno - Firenze - Stadio Franchi
20 giugno - Cagliari (fiera)
23-24 giugno - Roma - Stadio Olimpico
27 giugno - Bari- Stadio Vittoria
30 giugno - Bologna - Stadio dall'Ara
2-3 luglio - Torino- Stadio Delle Alpi
6 luglio - Genova- Stadio Ferraris
10 luglio - Trieste- Stadio Rocco
14 luglio - Verona- Stadio Bentegodi
18 luglio - Bellinzona (CH) al Rock Kingdom

28 agosto - Palermo - Velodromo
31 agosto - Galatina (Lecce) - Stadio di Via del Mare
2 settembre - Cosenza - Stadio di San Vito(Piccole prove eseguite il pomeriggio a Villapiana)
5 settembre - Benevento - Stadio S. Colomba
8 settembre - Ancona - Stadio del Conero
11 settembre - Modena - Festa Nazionale dell'Unità
14 settembre - Rosà (Vicenza) - Stadio Comunale
16 settembre - Montichiari (Brescia) - Fiera
18 settembre - Varese - Ippodromo

Dal 13 gennaio MAMA.IN.INCA con "rEVOLuzione ep"

2011-12-21T15:47:00.002+01:00

Mama.In.Inca

rEVOLuzione ep

Uscita: 13 gennaio 2012

Etichetta: Dischi Soviet Studio

Numero catalogo: DSS007

Prodotto da: Dischi Soviet Studio/mama.in.inca

Distribuzione: Wondermark

http://www.dischisovietstudio.it/

www.myspace.com/sovietstudio

http://www.mamaininca.it/

www.myspace.com/mamaininca

Il progetto mama.in.inca nasce a fine 2000 con la registrazione di quattro brani, ben accolti sia dalla critica specializzata che dal pubblico. Tramite passaggi radiofonici, positive recensioni e partecipazioni a compilation di livello nazionale, la band emerge dalla realtà locale per approdare a vari concerti nel nord e centro Italia. Oltre ad accrescere tecnicamente il gruppo, ciò porta all’incontro con David Lenci, produttore e sound engeneer per Red House Recording Studio (AN); con quest’ultimo, nel 2004, viene registrata l’opera prima Le rose e le spine, prodotta da Load Up Records e distribuita da Venus. La relativa promozione live permette ai mama.in.inca di suonare in buona parte della penisola.
In seguito ad un riassestamento della formazione, nel 2008 viene completato presso Natural Head Quarter (FE) il secondo album, Lenzuola in disordine, edito da Cinico Disincanto (il cui manager, Fabrizio Brocchieri, è proprio in quell’anno premiato come miglior produttore indipendente). Il lavoro è contraddistinto dall’abituale passione melodica alternata a ruvide esplosioni noise, dalla cura formale, nonché dalla maturità acquisita con l’esperienza.
Dopo un cambio di line up ed un necessario momento di pausa, a fine 2011, in collaborazione con Dischi Soviet Studio (PD), si registra Revoluzione. Ci sono plurime componenti, in questo EP: un traguardo, un’aspettativa, una riconferma, una fedele istantanea. Soprattutto, la voglia di provare a comunicare ancora.
Con Revoluzione, i mama.in.inca inaugurano una promettente stagione di debutti che si concretizzerà in una collana di EP di artisti della scena veneta, il tutto a cura Dischi Soviet Studio.

Registrazione, mixing e mastering: Devis Costa per WaveMotion Studio (PD).

Tracklist:
1- Revolution
2- L'Equilibrista
3- Cinquedimaggio
4- New York
5- Emma

SYNCOOP presentano "FATE COME SE NON CI FOSSI"

2011-12-21T14:04:00.002+01:00

SYNCOOP

Presentano

FATE COME SE NON CI FOSSI

Autoproduzione

Distribuzione; Wondermark

Data di uscita; venerdi’ 13 gennaio

Guarda qui il video del singolo tratto dall’album

http://www.youtube.com/watch?v=zumx52U_5xQ

Syncoop è un progetto che nasce nel 2007; Nicola e Pietro sono appena usciti da un progetto hard rock / crossover, mentre Stefano deriva da un'esperienza con gruppi nu metal. Dopo un breve periodo strumentale, si unisce ai tre la voce aggressiva di Mattia Falcier.
I quattro cominciano da subito a comporre pezzi propri, di carattere principalmente "progressive", con una forte propensione a “tempi sincopati” (da cui ne deriva il nome "Syncoop").
I brani cominciano ad acquisire un carattere significativo alla fine del 2008, quando il gruppo decide di entrare all’Hate Studio per registrare il primo album "Professional Dreamer", cantato in lingua inglese e dallo stampo alternative rock con forti componenti crossover.
Successivamente il gruppo intraprende un periodo di collaborazione con "Pianozero music lab" sotto la guida di Michele Rebesco e Alberto Zanotto, esperienza durante la quale i quattro, nel maggio del 2009, registrano il video del singolo "Bornthenreborn..." diretto da Roberto Cinardi (in arte "Saku").
Nell'estate di quello stesso anno il gruppo intraprende un'avventura in Spagna (muovendosi tra Madrid e Barcellona)!
Nel 2010 Stefano lascia il gruppo per cedere il posto a Filippo Tasca portando lo stile tagliente ed aggressivo della band ad atmosfere più colorate e ricercate.
Animato da queste nuove tendenze, i quattro tornano alla Hate Studio nel maggio del 2011 per registrare il nuovo album in lingua Italiana "Fate Come Se Non Ci Fossi" dal quale estrarranno il video del singolo "Amigo" diretto da Matteo Marostica.
Sarà soltanto poi con l'arrivo di Luigi Pianezzola che si troverà la line-up definitiva.
Oggi i Syncoop si dedicano a promuovere il proprio disco con diverse apparizioni live nel panorama italiano, cercando il più possibile di trasmettere il loro pensiero e concetto di musica e di sensibilizzare la riflessione su diversi aspetti trattati nel loro ultimo progetto.

17 Gennaio: i DIAFRAMMA debuttano con il nuovo album "NIENTE DI SERIO"

2011-12-20T12:43:00.002+01:00

A tre anni di distanza dall’ultimo album (Difficile da trovare)
e il live dello scorso anno (Live 09.04.2009)
ritorna in scena Diaframma
con un nuovo album contenente 12 tracce inedite.

DIAFRAMMA
Presentano
NIENTE DI SERIO
Etichetta; Diaframma Records
Distribuzione; Self
Data di uscita; 17 gennaio

Dal 23 dicembre on line il video per il primo singolo tratto dal nuovo album in anteprima su
http://www.rollingstonemagazine.it/
dal 18 gennaio solo su
http://www.sentireascoltare.com/
sarà possibile ascoltare tutto l’album in streaming

Pubblicato per Diaframma Records, come ogni lavoro del gruppo da dieci anni a questa parte, il disco si intitolerà "Niente di serio" e - come da tradizione - è stato scritto interamente dallo stesso Fiumani.

Le registrazioni si sono svolte presso lo Studio Emme di Calenzano (FI), luogo simbolo del rock italiano: negli anni '90 è stata infatti la base dove sono stati registrati molti dei dischi del Consorzio Produttori Indipendenti. All'album ha partecipato anche Gianluca de Rubertis de Il Genio, in veste di tastierista.

Oltre i 10.000 download con 'White' si chiude il ciclo cromatico

2011-12-19T20:31:00.002+01:00

10073 download. La terzultima settimana di Miniature2011 si apre con un clamoroso successo per Francesco Di Fiore, il compositore siciliano sta portando a termine la sua impresa con un crescente responso di pubblico, ormai affezionato ai brani settimanalmente presenti sul sito, e uno slancio creativo unico. A gran sorpresa arriva White, come afferma lo stesso Di Fiore: "Sono cinque adesso le miniature a quattro mani ispirate ai colori e definitivamente adesso si chiude il piccolo 'ciclo cromatico'. Orange, Blue, Green, Black e White potranno essere eseguite di seguito, in ordine variabile a discrezione degli esecutori. White è un breve brano, pochi concetti, solo due voci che dialogano leggiadre sostenute da una costante impalcatura ritmico-armonica che alla fine si congedano con una danza, frammento della memoria di un valzer... Giorgio Gristina, puntualissimo fino alla fine, ci regala un disegno raffinatissimo e molto ispirato, dove tutto è calmo e ognuno fa quello che gli pare, senza fretta, pensa, ricorda, un'acqua bassa e calma da attraversare, per incontrarsi. Forse è l'arte".

Sabato 17 dicembre 2011 è un giorno di grande importanza per Miniature2011, sia per il grande traguardo di 10073 download che per l'inizio della terna finale per il'ardito progetto. Infatti sabato 24 dicembre, la vigilia di Natale, Francesco Di Fiore pubblicherà la miniatura n.52 e sabato 31 dicembre, l'ultimo giorno dell'anno, sarà anche l'ultimo giorno dell'avventura con la miniatura n. 53. Nata con il preciso scopo di coinvolgere artisti e appassionati, Miniature2011 è stato un momento di ritrovo e stimolo per diverse sensibilità come l'olandese Douwe Eisenga e l'australiano Derek Gifford, oltre al prezioso Gristina. L'invito a partecipare con i propri contributi è aperto a tutti gli artisti.

Alla fine dell'avventura la durata totale supererà i 180 minuti: naturale sbocco sarà la possibilità di allestire un circuito di concerti con diversi pianisti per eseguire l'integrale di Miniature2011 e la pubblicazione di un album. Miniature2011 ha il suo fulcro nel sito ufficiale di Francesco, dove sono disponibili le news, comprese quelle inerenti a prestigiosi appuntamenti dal vivo di imminente annuncio, e il servizio newsletter; prosegue qui la condivisione gratuita dei brani e del relativo spartito in formato pdf. Miniature 2011 utilizza ben cinque pagine web (sito, Facebook, Twitter, MySpace e Last.Fm.).

Francesco Di Fiore:
http://www.francescodifiore. com

Miniature 2011:
http://www.francescodifiore. com/ita/miniature2011.html

Synpress44 Ufficio stampa:
http://www.synpress44.com

PINO DANIELE TOUR 2012

2011-12-19T20:26:00.000+01:00

Dopo il successo dell’evento live con Eric Clapton lo scorso 24 giugno a Cava de’ Tirreni, PINO DANIELE torna nel 2012 con un nuovo album di inediti e un’intensa attività live.Anticipato il 2 marzo dal primo singolo in radio, il 20 marzo esce “LA GRANDE MADRE”, il nuovo disco di PINO DANIELE, con il quale il cantautore entra nel novero degli artisti che hanno detto addio alle major discografiche. Ad affiancare PINO DANIELE e la sua etichetta Blue Drag in questa nuova avventura ci sarà Indipendente/Mente per la distribuzione.La pubblicazione del nuovo disco di inediti segna anche il ritorno in concerto di PINO DANIELE, previsto per la primavera 2012, con un tour (in teatri e palasport) che toccherà le principali città italiane, la Svizzera e si concluderà negli Stati Uniti.

Ecco le prime date del tour (prodotto e organizzato da Blue Drag e F&P Group - per info: www.fepgroup.it):

24 Marzo CESENA Nuovo Teatro Carisport

29 Marzo CATANIA Teatro Metropolitan

31 Marzo NAPOLI Palapartenope

6 Aprile ROMA Auditorium Parco della Musica

19 Aprile FIRENZE Teatro Verdi

21 Aprile PADOVA Gran Teatro Geox

24 Aprile MANTOVA Gran Teatro Pala Bam

3 Maggio REGGIO EMILIA Teatro Romolo Valli

5 Maggio BOLOGNA Teatro Manzoni

7 Maggio TORINO Teatro Colosseo

10 Maggio BERGAMO Teatro Creberg

13 Maggio MILANO Teatro degli Arcimboldi

16 Maggio ZURIGO (Svizzera) Kongress Haus

20 Maggio BRESCIA Teatro Pala Brescia

22 Maggio GINEVRA (Svizzera) Theatre du Leman

26 Maggio LUGANO (Svizzera) Palazzo dei Congressi

28 Maggio GENOVA Teatro Carlo Felice

7 Giugno NEW YORK (USA) Apollo Theatre

9 Giugno BOSTON (USA) Berklee Performance Center

Michael Bublé: "Cristmas"è platino in tutto il mondo!

2011-12-18T16:49:00.000+01:00

Christmas, l’album che Michael Bublé ha desiderato incidere da sempre con le più belle canzoni della sua festività preferita, ha venduto in poche settimane oltre 6.200.000 copie nel mondo.

Negli Stati Uniti è ancora al primo posto della classifica di vendita con quasi due milioni di album venduti.

Martedì 20 dicembre alle ore 23.30 su Italia 1 andrà in onda MICHAEL BUBLE’ CHRISTMAS, uno speciale, meraviglioso e divertente concerto di Natale registrato a New York che vede la partecipazione di molti ospiti internazionali.I fan inoltre potranno presto divertirsi con una nuova missione (ispirata a Bublè) a Cityville, il più popolare gioco di Facebook con oltre 50 milioni di giocatori nel mondo.

DANKA: dal 30 dicembre in radio il primo singolo, il 6 gennaio in concerto a Monfalcone (GO), il 24 gennaio il disco d'esordio GIUSTO O SBAGLIATO.

2011-12-18T16:44:00.002+01:00

Dal 30 dicembre sarà in rotazione radiofonica “Il mondo è lontano”, primo singolo della band pop/rock friulana DANKA. Il brano anticipa l’uscita del loro disco d’esordio “Giusto o Sbagliato” (prodotto da E.M. Corporation Agency/distribuito da Sony Music), prevista per il 24 gennaio.
I DANKA saranno in concerto il 6 gennaio in Piazza della Repubblica a Monfalcone (Gorizia) per presentare al pubblico e i loro brani in anteprima.

I DANKA, gruppo musicale che si forma nel 2005, sono Massimo Bonano (voce) e Giulio Biasinutto (basso).

Massimo Bonano nasce il 1 maggio 1977 a Grado (GO), da sempre attratto dalla musica inizia a cantare come solista, collaborando con varie band, suona la chitarra e nel 1997 si diploma in clarinetto. Nel 2006/2007 partecipa come corista al tour “Soundtrack live 96-06” di Elisa. Nel 2007 presta la voce a Paolo Buonvino per uno dei brani della colonna sonora del film “Manuale d’amore due, capitoli successivi” di Veronesi. Nel 2005 inizia a pensare alla realizzazione di un suo primo album.

Giulio Biasinutto nasce il 24 febbraio del 1979 a Palmanova in provincia di Udine. Inizia a suonare il pianoforte all’età di 5 anni per poi passare al basso intorno ai quindici. Collabora con diversi gruppi (ancora oggi bassista dei Sick Tamburo) e nel 2005 conosce Massimo Bonano.

Recentemente si sono classificati al terzo posto all’Heineken Jammin Festival Contest esibendosi sul main stage l’11 giugno 2011, prima di Vasco Rossi.

La società E.M. Corporation Agency, costituita in Italia nel 2005, da anni si occupa prevalentemente di management di artisti, produzione eventi, spettacoli, concerti live, attività sportive, culturali, di divertimento ed intrattenimento pubblico e realizzazione di videoclip musicali. Collabora con le maggiori etichette discografiche, agenzie di live e management italiane. Elena Toffoli Piro (10 anni di attività manageriale per Elisa) e Bernardo Pascoli (10 anni di attività nei live club regionali, Dj set e organizzazione eventi) hanno a disposizione un team di professionisti per realizzare spettacoli, eventi e concerti live. Oggi è etichetta discografica nonché management del gruppo DANKA.

I BEACH BOYS ANNUNCIANO UNA REUNION, UN NUOVO ALBUM E UN TOUR PER IL LORO CINQUANTESIMO ANNIVERSARIO

2011-12-18T16:43:00.000+01:00

I Beach Boys Brian Wilson, Mike Love, Al Jardine, Bruce Johnston e David Marks si ritroveranno insieme per un nuovo album in studio e nuove uscite commemorative di catalogo con Capitol / EMI e per un tour da 50 date che partirà nel mese di aprile con una performance come headliner al New Orleans Jazz & Heritage Festival ("Jazz Fest"), così come in altri grandi eventi che saranno via via comunicati.

Brian Wilson: "Questo anniversario è molto speciale perché mi mancano i ragazzi e sarà una grande emozione per me fare un nuovo disco e ritornare sul palco con loro."

Mike Love: "Ci siamo incontrati alla Capitol Records e abbiamo ri-registrato 'Do It Again.' Brian e io abbiamo scritto quella canzone che andò al numero 1 in Gran Bretagna, Australia e altri paesi circa 44 anni fa. Brian mi ha fatto un complimento dicendo , 'Come può un tipo cantare in maniera così eccelsa anche dopo tanti anni? Successivamente, mentre Brian lavorava su alcune parti armoniche di una nuova canzone che aveva scritto, io ho avuto la possibilità di ricambiare questo complimento.

È stata una vera emozione essere di nuovo intorno a un pianoforte con Brian, Alan e Bruce e sperimentare in prima persona la brillantezza delle doti del Cugino Brian per gli arrangiamenti vocali.

Sono molto impaziente di avere David Marks con noi e assaporare i suoi riff di chitarra surf.

La musica è stata il fatto di vita unificante e armonizzante nella nostra famiglia fin dall'infanzia.

È stata una benedizione enorme che siamo stati in grado di condividere con il mondo. Non sarebbe bello farla di nuovo? Assolutamente! "

Al Jardine: “I Beach Boys sono stati inseriti di recente nella California Hall Of Fame. Dalle nostre umili origini in qualità di fratelli, cugini e amici, abbiamo avuto l’onore di cantare le lodi della California e sono davvero entusiasta che i nostri fan abbiano la possibilità di rivederci di nuovo in concerto sulla scena mondiale e festeggiare il nostro cinquantesimo anniversario con un nuovo album di studio.”

Bruce Johnston: "Non vedo l’ora di cantare le melodie di Brian Wilson e i testi di Mike Love ancora una volta in concerto con molti dei membri originali della band, ma ancora di più non riesco a immaginare quanto grande potrà essere ritrovarci di nuovo in studio di registrazione sotto la direzione musicale di Brian”.

David Marks: "Non vedo l'ora di festeggiare questo importante traguardo nella storia dei Beach Boys con i ragazzi e con la Capitol Records, dove tutto ebbe inizio 50 anni fa. Per me significa moltissimo il fatto che tutti noi possiamo riunirci e rendere un omaggio ai fan che hanno mantenuto viva la musica".

I Beach Boys hanno già registrato alcune canzoni per il loro nuovo album, che uscirà nel 2012 su Capitol / EMI, con alcune tracce ancora da registrare prima del suo completamento.

L’album ancora senza titolo, il primo ad annoverare tutti i membri sopravvissuti della formazione originale degli ultimi decenni, è prodotto da Brian Wilson e Mike Love ne è produttore esecutivo.

I Beach Boys e Capitol/EMI hanno unito le forze per una campagna dedicata al 50esimo anniversario, volta a mettere in risalto l’intera produzione di catalogo della band, con diverse nuove pubblicazioni commemorative previste nel corso del 2012 tra le quali una nuova raccolta di successi e un box-set che ripercorre tutta la loro carriera artistica.

Roger Faxon, CEO di EMI Group ha commentato così questo evento: “Non esagero certo dicendo che i Beach Boys sono una delle più grandi e amate band che il mercato della musica mondiale abbia mai prodotto e vere icone americane. Siamo incredibilmente orgogliosi di fare il prossimo passo assieme a loro proprio nel momento in cui la nostra partnership entra nel suo cinquantesimo anno e non vedo l’ora di vedere la band di nuovo insieme per realizzare quello che sa fare meglio di chiunque altro!”.

Colin Finkelstein, COO di EMI Music Nord America, ha dichiarato: “Siamo davvero onorati di proseguire questa partnership storica tra Capitol/EMI e i Beach Boys proprio mentre festeggiano il loro cinquantesimo anniversario. I Beach Boys esportano il meglio del sole californiano e della cultura surf in tutto il mondo grazie alla loro musica e siamo davvero ansiosi di lavorare con loro sul nuovo album e sulle pubblicazioni commemorative del loro catalogo... una vera festa per i loro 50 anni.”

Quint Davis, produttore e regista del New Orleans Jazz & Heritage Festival commenta questo evento: “Sarà un vero onore presentare la reunion nella formazione originale dei Beach Boys al Jazz Fest 2012. Ospitare i più grandi artisti della nostra epoca è sempre stata la missione primaria del Festival e certamente i Beach Boys sono insuperabili come istituzione iconica della cultura e della musica americana. Ogni edizione primaverile del Jazz Fest è un vero traguardo invincibile di buone vibrazioni e divertimento allo stato puro; il 27 aprile quando i Beach Boys si riuniranno sul nostro palcoscenico più importante sarà come vivere una emozionante rimpatriata per tutte le persone che avranno la fortuna di trovarsi lì. Siamo tutti impazienti di sperimentare quella magia e quella gioia.”

Formatasi a Hawthorne in California nel 1961, la band dei Beach Boys era in origine composta dai tre fratelli adolescenti Brian, Carl e Dennis Wilson, dal loro cugino Mike Love e dal compagno di scuola Al Jardine. Nel 1962 il vicino di casa David Marks si unisce al gruppo per la prima ondata di successi su etichetta Capitol Records, abbandonando la band nel 1963 e nel 1965 Bruce Johnston entra nella band quando Brian Wilson abbandona il tour per concentrarsi prevalentemente sulla scrittura e sulla produzione di dischi per il gruppo.

Per cinque decadi i Beach Boys, prima pop band americana a raggiungere il traguardo dei 50 anni, ha registrato e suonato la musica che a livello mondiale è divenuta la colonna sonora preferita di ogni estate.

I Beach Boys firmarono il loro contratto con la Capitol Records nel mese di luglio del 1962 e pubblicarono il loro primo album “Surfin’ Safari” nello stesso anno.

L’album stazionò per ben 37 settimane consecutive nella classifica di Billboard, lanciando il giovanissimo gruppo, noto per le sue armonie vocali cristalline in stile californiano, nello stardom internazionale.

La collaborazione Wilson/Love ha generato innumerevoli hit da classifica e, sotto la guida musicale di Brian Wilson, l’attenzione della band a un classico stile surf-rock degli esordi si è rivolta presto anche in altre direzioni, facendo diventare i Beach Boys la band più importante nell’America degli anni 60.

Nel 1966 i Beach Boys sono state una delle prime band a fondare una propria etichetta discografica con il lancio della Brother Records, Inc. (BRI) con i membri della band come azionisti e la Capitol Records come partner per la distribuzione.

La Brother Records, Inc. continua ad oggi ad amministrare la proprietà intellettuale dei Beach Boys, incluso l’intero catalogo discografico della band con Capitol/EMI e altri partner della stessa label, così come il nome, il logo, l’immagine della band e tutte le attività di sfruttamento connesse agli stessi.

I Beach Boys ad oggi detengono ancora il primato nelle classifiche Billboard/Nielsen come la band americana che ha venduto il maggior numero di album e singoli.

Sono inoltre il gruppo statunitense ad aver collezionato il numero più alto di hit Top 40 (ben 36).

“Sounds Of Summer: The Very Best Of Beach Boys” si sta rapidamente avvicinando al triplo disco di Platino per le sue vendite ad oggi e “The SMiLE Sessions” pubblicato lo scorso novembre è stato decretato come la “Ristampa dell’Anno” dal prestigioso magazine Rolling Stone.

Introdotti nella Rock And Roll Hall of Fame nel 1988 e destinatari del prestigioso Recording Academy’s Lifetime Achievement GRAMMY Award (il Grammy alla carriera), i Beach Boys sono un’istituzione americana a tutti gli effetti nonchè un’icona nel mondo.

www.thebeachboys.com