"Наследник": православный молодёжный журнал

"Наследник": православный молодёжный журнал http://www.naslednick.ru/ http://www.naslednick.ru/img/rss_logo.jpg "Наследник": православный молодёжный журнал http://www.naslednick.ru/ От фитнеса до фуэте: синтез ритма и рекордов http://www.naslednick.ru/articles/culture/culture_32602.html В конце апреля календарь дарит нам удивительное соседство: мир отмечает грациозный Международный день танца и энергичный Всемирный день студенческого спорта. Статьи Fri, 24 Apr 2026 23:05:46 +0300 article

Автор – Алена Юрченко Фото предоставлено автором В конце апреля календарь дарит нам удивительное соседство: мир отмечает грациозный Международный день танца и энергичный Всемирный день студенческого спорта. Казалось бы, что общего у балетного станка и беговой дорожки? И то, и другое — это молодость в движении, дисциплина тела и азарт. В нашем материале рассказываем, почему эти два праздника — вовсе не противоположности, а две стороны одной медали под названием «активная жизнь». Дарья Бородаева, третьекурсница Института бизнес-технологий Российского нового университета (РосНОУ), танцами занимается довольно давно, ещё со школы. Со второго по шестой класс девушка состояла в хореографическом кружке. Как отмечает Даша, там было очень интересно, но, когда танцоров стали активно отправлять на разные конкурсы, школьница осознала, что это не совсем её. После пробовала понемногу разные стили, но в итоге на 6 лет ушла в совершенно другой вид спорта – джиу-джитсу. «В прошлом году вместе с подругами всё же вступила в танцевальную студию от нашего института и начала постепенно возвращаться в танцы, хотя теперь и в современные. Видимо, их из меня не вытащить! Не так давно я попрощалась с другим спортом и теперь продолжаю искать свой идеальный стиль в танцах», - улыбается Даша. Параллельно девушка начала заниматься ещё историческими танцами и хастлом и уже даже успела съездить на свой первый тематический бал! «Так что я сама не знаю, куда меня дальше заведут танцы, но это - определённо хороший вид спорта, который способствует развитию тела. Плюс, танцевальная среда - отличное место для поиска вдохновения и знакомств с невероятно творческими людьми», - заключает студентка РосНОУ. Если при слове «танцы» вы представили себе девушек в нарядных платьях и парней в красивых костюмах, это – точно не про Екатерину Лисицыну, тренера и администратора солнечногорской студии «Эйфория». Она занимается танцами около 15 лет, 12 из них – преподает, но направления необычные – стрип и pole exotic. «Танцы – однозначно, спорт. В большом количестве они формируют мышечный каркас и держат тело в отличной форме. Впрочем, в первую очередь, танцы – это творчество, терапия, и средство самовыражения, раскрытия и познания себя, своих возможностей, и скрытых чувств и черт», - делится Екатерина. Свою жизнь девушка уже не представляет без танцев. Танцы – это огромная часть ее существования: от стабильного тонуса тела, поддерживающего желание двигаться, жить, творить, вдохновляться, мечтать и достигать, а не сидеть на месте, до строгой, «железной» дисциплины. «Когда ты попробовал 100 раз и не получилось, а на 101-ый - удалось, понимаешь, что все возможно, если не сдаваться. Этот принцип касается всех сфер жизни. А еще меня, как тренера, мотивируют сверкающие глаза моих учениц. Это очень заряжает, и вдохновляет продолжать творчество», - резюмирует Катя. Юлия Емельянова, выпускница факультета мировой политики МГУ имени М. В. Ломоносова, занималась балетом с четырех до четырнадцати лет, но, по причине серьезной травмы позвоночника, спорт пришлось оставить. Пробовала себя в русских народных танцах, исторических – бретонских и ирландских, национальных – кавказских, казачьих, стиле контемпорари. «Будучи уже взрослым, работающим человеком, я переехала в подмосковный Солнечногорск, пошла туда на йогу, а потом, за компанию с тренером – на пробное занятие по exotic pole dance + pole sport. Кошка сначала не любила пылесос, а потом как втянулась! – рассказывает Юлия. – Танцы – еще какой спорт, хотя бы по энергозатратам, мышечному тонусу и дисциплине! Официально наш статус тоже признан: относимся к Федерации пилонного спорта и воздушной гимнастики. Нашим трюкам по красоте и сложности позавидуют цирковые акробаты!» Наталья Вашанова, выпускница Санкт-Петербургского государственного университета промышленных технологий и дизайна (СПбГУПТД), занимается танцами frame up strip на протяжении 3-х лет, и пока данный стиль у нее - в приоритете. Начала, как большинство - со стрип пластики, училась по видеоурокам на YouTube, а потом начала ходить на классы по фреймапу, попала в команду - и с того момента полностью погрузилась в стиль. «Если проводить аналогии между танцами и спортом, смотря, в каком формате мы это рассматриваем, - делится Наталья. - Танцы - прекрасная альтернатива классическому занятию спортом - бегу, спортзалу, фитнесу, групповым тренировкам. Но, на мой взгляд, танцы - это не профессиональный спорт, это – беседа телом про творчество и проявление себя без четких рамок и границ, но с базой стиля». По мнению петербурженки, танцы развивают координацию, мобильность тела, гибкость, укрепляют мышечный корсет, а если говорить про эмоциональную составляющую - умение владеть своим телом в разных проявлениях позволяет чувствовать себя уверенней в повседневной жизни. «Для меня танец - это люди, благодаря которым я влюбилась в танцы когда-то и влюбляюсь по сей день, - заключает Вашанова. - Они дают возможность держать свое тело в хорошей форме, каждый раз открывать в себе новые творческие стороны и грани». Софья Родькина, первокурсница направления подготовки «Агроинженерия» Российского государственного университета народного хозяйства (РГУНХ) имени В. И. Вернадского танцами занимается с пяти лет. Начинала с маленького коллектива во Дворце пионеров: в приоритете всегда были современный танец и хип-хоп. Также девушка посещала занятия по спортивной акробатике. «Для меня танцы — это способ расслабиться и никогда не были спортом, - утверждает Софья. - Танцы развивают выносливость, гибкость и силу мышц. Отличный способ отвлечься от повседневной рутины!» Карина Родионова, первокурсница направления подготовки «Кинология» того же вуза, занимается танцами с четвертого класса. Ее очень привлекают стили контемпорари и паппинг. «Танцы – это точно спорт, особенно учитывая, что некоторые стили и направления присутствуют в реестре спорта РФ, - говорит Карина. – Они развивают творческое мышление, владение телом и стабильность. Для меня это - некая отдушина. Уголок, куда я могу прийти, когда мне тяжело, грустно, или просто переполняют эмоции - благодаря танцу я могу их выплеснуть». Коллега Карины Анастасия Лапина в танцах сравнительно недавно — с 11 февраля 2026 года, около двух месяцев. РГУНХ предоставил девушке возможность попробовать себя в бальных танцах. В дальнейшем она хотела бы продолжать совершенствоваться в этом направлении. «Как по мне, танцы – это вершина изящества среди всех видов спорта. Они не просто дарят красоту движений, но и закаляют выносливость, воспитывают терпение тела, что, несомненно, станет ценным багажом на будущее. И, конечно, как и в любом другом спорте, в танцах существуют свои захватывающие соревнования и конкурсы», - уверена Настя. Танцы, считает студентка - замечательная возможность для развития, прежде всего, самого себя и своих личных качеств. Они воспитывают в человеке элегантность, грацию и изящество. Кроме того, танцы помогают лучше понять историю, ведь они сами являются её частью. Через танец мы узнаём о прошлом, о традициях и обычаях, которые существовали в другие эпохи. «Танцы для меня – это целый мир, где я могу расти, узнавать новое об истории и по-настоящему оживать. Когда я танцую, я забываю обо всем, что тревожит, и просто наслаждаюсь моментом. Это невероятное чувство – перенестись в эпоху Возрождения, почувствовать, как танцы тогда были частью повседневной жизни, как они процветали в роли полноценного искусства», - резюмирует Анастасия. Так спорт или искусство? Как показали истории наших героинь, ответ кроется не в строгих определениях, а в личных ощущениях. От строгой дисциплины джиу-джитсу до чувственной экспрессии стрип-пластики, от академической базы бальных танцев до уличного ритма хип-хопа — танец остается уникальным пространством, где рекорды измеряются не секундами и метрами, а побежденной гравитацией и обретенной внутренней свободой. И пока Международный день танца соседствует в календаре со Всемирным днем студенческого спорта, у каждого из нас есть лишний повод напомнить себе: движение — это жизнь, а в каком именно ритме она звучит, решать только нам самим.

Редактор нашего времени: от стилистики до экономики полиграфии http://www.naslednick.ru/articles/culture/culture_32601.html Московская книжная ярмарка non/fictio№, проходившая с 9 по 12 апреля 2026 года в Гостином дворе, стала ярким событием для любителей чтения и поклонников качественной литературы. Статьи Mon, 20 Apr 2026 22:25:30 +0300 article

Автор – Алена Юрченко Фото из сообщества non/fictio№ во Вконтакте Московская книжная ярмарка non/fictio№, проходившая с 9 по 12 апреля 2026 года в Гостином дворе, стала ярким событием для любителей чтения и поклонников качественной литературы. Художественная проза и поэзия соседствовали с документальными произведениями. На стендах издательств посетители ярмарки встречали романы и рассказы, фантастику и фэнтези, научные и научно-популярные книги, биографии и мемуары, издания по искусству и множество других жанров. Объединяло все книжные направления одно: ярмарка non/fictio№ оставалась пространством качественного чтения, и каждый читатель обязательно находил здесь своего автора и свою книгу. Однако, перед нашей редакцией стояла другая задача: узнать, как изменилась роль издателя и редактора в современной книжной индустрии из первых уст. Ирина Александровна Бахметьева, главный редактор и издатель детского журнала «Пульс природы», который выходит ежемесячно уже более 12 лет, начала с того, что они участвуют в ярмарке non/fictio№ в Гостином дворе уже в пятый или шестой раз. «Также мы регулярно принимаем участие в книжной ярмарке на Красной площади от Союза издателей и в Московской книжной ярмарке на ВДНХ или в Экспоцентре», — добавила она, отметив, что работает в издательском деле достаточно давно. На вопрос о том, что прежде всего должен знать и изучать будущий издатель и редактор, Ирина Александровна ответила, что её образование в этом смысле, возможно, немного устаревшее. В период обучения Бахметьевой существовали такие специальности, как технология издательского дела и экономика полиграфического производства. «Мне как редактору, а я обучалась на факультете редактирования по специальности «Журналистика» Московского государственного университета печати имени Ивана Фёдорова (МГУП) это казалось ненужным, — пояснила главред «Пульса природы». — Тогда основные усилия мы направляли именно на стилистику, на редактуру, то есть работу с текстом, с фактическим материалом». Однако, став самостоятельно издавать журнал, Ирина Александровна поняла, что наравне с редактурой необходимо очень хорошо знать технологию издательского дела. По её словам, в первую очередь, нужна экономика, чтобы понимать, что рентабельно, а что нет. Ирина Александровна подчеркнула, что современный редактор должен разбираться и в бумаге, и в типографских машинах, и в возможностях полиграфии. «Сейчас спектр редакторских интересов должен быть очень широк, если, конечно, хочется добиваться весомых результатов», — убеждена Бахметьева. Как издателю, ей приходится вести переговоры с типографией на их языке, составлять договоры с бухгалтерией и погружаться в юридические термины в интересах дела. Резюмируя, Ирина Александровна заметила, что сегодня редактор стал многоплановым специалистом, и к такой квалификации надо стремиться. Анна Александровна Еланская, директор по связям с общественностью МПАДО, автор детских книг и член Союза журналистов Москвы, начала с того, что задачи у издателя, редактора и автора — разные. Она поделилась недавней историей из своего опыта поиска работы. «Я прошла, как потом выяснилось, из всех претендентов в издательство «Питер» — очень крупное, — рассказала она. — Я претендовала на должность редактора, они рассматривали меня на позицию редактора отдела». «И я срезалась на одном вопросе, — продолжила Анна Александровна. — Когда у них спросили, как редактор должен взаимодействовать с автором, я заговорила об оплате гонорара, роялти, о том, как принимать работу. А мне ответили: «Ты должна выбирать — ты за автора или ты за издательство. Потому что я знаю, что роялти — регулярный платёж за право использовать чьи-либо объекты интеллектуальной собственности или ресурсы — это позорно для уважающего себя писателя». Из этой истории Анна Александровна сделала важный вывод: сегодня роль редактора совсем не та, которая традиционно «засела у нас в мозгу». Она пояснила, что раньше редактор был человеком, который вдумчиво работает над содержанием произведения, полностью погружается в сюжет и стилистику, общается с автором. Она, как и Ирина Бахметьева, привыкла, что это, прежде всего, работа со словом. «Сейчас редактор в издательстве должен занимать совершенно другую позицию, — подчеркнула Еланская. — Он должен понимать конкурентоспособность книги, знать рынок, на котором она появляется, и сколько книг такого же рода уже есть». По мнению Анны Александровны, редактор обязан предположить, в каком переплёте, объёме, на какой бумаге и с какими иллюстрациями должна выйти книга. Затем нужно представить примерный расчёт и держать в голове готовый результат. «Редактор ведёт весь проект, и работа над словом занимает там далеко не первое место, потому что сейчас коммерческая составляющая важнее всего, <a name="_Hlk226972927">—</a> заявила директор по связям с общественностью МПАДО. — Для издательства важно продать книгу. Есть два критерия успешных продаж: либо тема, которая «выносит мозг», и которой никто не занимался, либо уже раскрученный автор, на которого тратили бешеные деньги. Раньше выбирали автора, а сейчас, по её словам, выбирают раскрученного или перекупают права». Впрочем, она тут же заметила, что есть издательства, которые объявляют приём рукописей и тщательно над ними работают. У самой Еланской в издательстве «Мозаика Kids» сотрудники целый день читают рукописи, примерно неделю из десяти присланных выбирают те, которые нравятся. «В такой позиции отсекается талантливое произведение, которое может не увидеть свет из-за практицизма. Да, этот «книжный ребёнок» может никогда не появиться на свет, — признается Еланская. — Однако, бывает, что выстреливает то, чего никто не ожидал, потому что идёт против правил. Я допускаю, что авторская позиция может быть абсолютно самобытной, но они должны спеть в унисон с гениальным издателем, который упакует этот продукт и сделает его блестящим. Такой тандем — шанс для самородков». Все остальные качества, отметила Анна Александровна, для редактора с издателем универсальны: умение работать со словом, чувствовать его, понимать, как оформить, чтобы люди вдохновлялись и не скучали. «Нормальная профессиональная работа», — добавила эксперт. В завершение Анна Александровна рассказала забавную историю из времени, когда работала редактором и корректором в эзотерическом издательстве «София». Там издавали работу Уильяма Блейка в переводе. Когда рукопись попала к Еланской, она прочла её насквозь и позвала коллегу, которая редактировала текст сразу после перевода. «С какой страницы, кто из вас редактировал эту книгу?» — поинтересовалась Анна Александровна, а, узнав ответ, объяснила коллеге, что стилистика в каждой части отличалась — строй предложения, акценты. «Я уже не говорю, что в первой части у автора в книге фигурировали четыре мальчика и одна девочка, а в последней — три девочки и два мальчика. Переводчик явно был влюблен и рассеян», — заключила автор детских книг с улыбкой. Оксана Александровна Родионова, главный специалист аппарата Общероссийского Профсоюза образования, собственный корреспондент газеты «Профсоюзная среда» и практикующий редактор – правда, газет, а не книг, отмечает: главное в ее профессии – не забить автора собой, своей личностью, не поставить свои слова и мнение на место авторского. «А для хороших издательств важная задача - не погибнуть, остаться на плаву, продолжить выпускать качественную литературу. Я же сама, журналист в прошлом, выпускница журфака МГУ имени Ломоносова в настоящем предпочитаю быть пиарщиком: получаю удовольствие от этого рода деятельности и преуспеваю в этой сфере», - поделилась Оксана. Анна Феликсовна Гершанова, заведующая кафедрой русского языка и издательского дела РосНОУ, начала с того, что навыки, необходимые издателю и редактору сегодня, существенно отличаются от тех, что требовались 30 или 50 лет назад. «Издатель и редактор делают одно дело, — пояснила она, — но издатель заботится о том, как продвигать продукт», - подчеркнула Гершанова. По её словам, издатель активно работает над поиском авторов, взаимодействует с магазинами, изучает спрос и постоянно анализирует тенденции книжного рынка, а также экономическую и политическую ситуацию, поскольку меняются как рынки, так направления и авторы. Что касается редактора, то, как отметила эксперт, все свои силы он тратит на создание безупречного и востребованного продукта. Анна Феликсовна объяснила, что редактору нужно знать читательские вкусы и сам рынок, видеть, что хорошо читается, а с другой стороны — формировать эти вкусы, потому что от качества издания зависят последующие интересы читателей. «Редактор обязан довести издание до совершенства, проработать оформление, учитывая меняющиеся предпочтения, возможности полиграфии и даже искусственного интеллекта. «Но главной проблемой остаётся работа с авторским текстом, —сообщила Анна Феликсовна, — умение выстроить работу с автором так, чтобы и его интересы не пострадали, и читательский вкус формировался безупречно. Мне приходилось работать с текстом, и меня особенно интересует качество работы редактора над переводами с иностранного языка». Ограничиваться работой переводчика, уверена Гершанова, нельзя. Обязательно нужен редактор, который увидит моменты, когда переводчик попал под власть текста или языка и забыл о возможностях русского языка. «Я уже собрала целую записную книжку ляпов, где видно, насколько тщательно поработал редактор - или вообще не работал», — поделилась завкафедрой издательского дела, добавив, что они анализируют такие ошибки со студентами, объясняя, почему они возникли и как их можно было избежать. «В последнее время издательства стали расширять штат редакторов, тогда как раньше многие работали на фрилансе, и это заметно по улучшению качества текстов, особенно детских. Могу отметить, что тенденция связана с действиями Союза книгоиздателей и заинтересованностью правительства в усилении детского книгоиздательского рынка», — пояснила Гершанова. Она выразила надежду, что очередь дойдёт и до взрослой литературы, и поделилась позитивным впечатлением от посещения выставки non-fiction. Главный редактор и генеральный директор издательства «Рыжий библиотекарь» Ирина Игоревна Башкатова, солидарна со мнением коллег о важности для редактора юридической грамотности. «В эпоху, в которой мы живем, нужно держать нос по ветру, внимательно следить за новостями и понимать наперед, что стоит писать и издавать, а чего – не стоит. Когда наше издательство превратилось в ролевое мини-СМИ, мы провели ребрендинг. Раньше у нас на логотипе был Орангутан, Библиотекарь Незримого Университета из Плоского мира Терри Пратчетта, но поняв, что, попадая в юридическое поле за пределы личного блога, мы рискуем нарушить авторские права, сделали своим маскотом птицу-секретаря. Она красивая, узнаваемая, быстро бегает и хорошо разносит новости. На базе блога открылось издательство, и мы стали издавать настольно-ролевые игры, аккурат в январе 2022 года», - рассказала Ирина Башкатова. На non-fiction издательство «Рыжий библиотекарь» присутствует в третий раз, и пока считает эксперимент удачным. Фестиваль, по мнению Ирины Игоревны, напоминает своим форматом как раз о ключевых навыках, необходимых издателю и редактору. «Если говорить об обоих, то, с одной стороны, это въедливость, «профессиональная духота» в хорошем смысле, а с другой – чувство меры: без него есть риск уйти в бесконечное число улучшений, болезненный перфекционизм. Нужно иметь некоторую толерантность к своим ошибкам: принять, что некоторые из них ты все равно совершишь, учесть их и двигаться дальше, - говорит Ирина Башкатова. – Не обойтись в нашей работе и без стрессоустойчивости, вдумчивости, внимательности». Издателю, полагает главред «Рыжего библиотекаря», особенно важно отслеживать тренды индустрии. Цикл производства книг довольно долгий – и это обычных, с настольно-ролевыми – еще сложнее: издательства, как правило, имеют меньше мощностей, и если для стандартных издательств норма выпуска – несколько десятков книг в месяц, то для издательств НРИ – пять-шесть проектов в год. «Помимо «поветрий» внутри отрасли, нам, издателям, важно следить и за государственной повесткой, и уметь планировать и делегировать. В маленьких издательствах часто возникают ситуации «я – и швец, и жнец, и на дуде игрец», а надо вовремя передать дела компетентным коллегам, чтоб и не выгореть, и не завалить проект», - подвела итоги дискуссии Ирина Башкатова.

Новое качество или необоснованные надежды? http://www.naslednick.ru/articles/discuss/discuss_32603.html 13 апреля 2026 года в Российском новом университете (РосНОУ) прошла защита проектов участников конкурса «Научный подход». Статьи Fri, 24 Apr 2026 23:48:52 +0300 article

Студенческий конкурс выявил противоречия и преимущества ИИ 13 апреля 2026 года в Российском новом университете (РосНОУ) прошла защита проектов участников конкурса «Научный подход». Состязание проводилось с учётом тем, предложенных по результатам межвузовского молодёжного научно-просветительского мероприятия «День влюбленных в науку-2026». В перечень вошли следующие направления: – Искусственный интеллект (ИИ): единство и противоречие философских и технических аспектов. – Экспериментальные и теоретические исследования с применением технологий ИИ. – Разработка эффективной стратегии привлечения молодёжи в научную деятельность. – Наука как эффективная отрасль экономики. – ИИ и научные исследования – новое качество или необоснованные надежды? – Правовое регулирование использования технологий ИИ. – Педагогические модели обучения с использованием технологий ИИ. – Стратегии развития технологий ИИ: технологические вызовы, этические аспекты и экономическая целесообразность. – Научно-технологические прорывы и научно-технологические риски в современных условиях. Организатором конкурса выступило управление развития научно-инновационной деятельности РосНОУ при содействии студенческого научного общества университета. Конкурс проводился по двум номинациям: – научно-исследовательские работы студентов; – научно-популярные работы студентов. Состязание проходило с 13 февраля по 13 апреля 2026 года. Призовой фонд конкурса составил 250 тысяч рублей. В финал «Научного подхода» попали десять самых ярких работ, которые оценивались по критериям научной новизны, актуальности темы, качеству подготовки доклада и презентации проекта. Гонка за эффективностью: экономия, урожайность и языковой барьер Третьекурсники Юридического института (ЮИ) РосНОУ Светлана Ильинична Осипова и Илья Олегович Астахов выступили с работой «Конкуренция юриста и искусственного интеллекта в современных реалиях» Ребята бьют тревогу: человечество снова попалось в ловушку комфорта. ИИ действительно освобождает от рутины, но параллельно отнимает главное – привычку думать. В юриспруденции это оборачивается катастрофой. Представьте: нейросеть пишет иск, но допускает ошибку в квалификации деяния. Стороны подписывают договор, который с правовой точки зрения ничтожен. Казалось бы, быстро и дёшево. Но затем начинаются суды, переписки, новые иски, и вместо экономии ресурсов система получает коллапс. Кто ответит? ИИ? Пока никто. Авторское право на текст, сгенерированный алгоритмом, до сих пор не урегулировано. Привлечь нейросеть к ответственности невозможно. Главный тезис, который защищают ребята, звучит дерзко, но отрезвляюще: ИИ не заменит живого юриста. Он может быть ассистентом – быстрым, выносливым, въедливым, – но последнее слово должно оставаться за человеком: только живой мозг способен на творчество, воображение и нестандартные решения, которые не вшить в алгоритм. Авторы предлагают не воевать с прогрессом, а выстроить баланс. В идеальной модели ИИ берёт на себя рутину (подбор норм, шаблоны документов), а юрист – стратегию, этику, ответственность и финальный контроль. При этом студентов вузов надо учить не бояться нейросетей, но и не передоверять им свой разум. Каждый второй волонтёр находится на грани эмоционального истощения. К такому выводу пришёл автор исследования Антон Петрович Глумаков, первокурсник Гуманитарного института (ГИ) РосНОУ направления подготовки «Психолого-педагогическое образование», столкнувшийся с выгоранием лично. В ноябре 2025 года он опросил 24 своих товарищей по Волонтёрскому корпусу. Результат тревожный: почти у 46% выявлено сочетание высокой усталости и низкой способности управлять собой. Чем хуже саморегуляция – тем сильнее выгорание. При этом стаж работы роли не играет: «сгорают» и новички, и опытные. Главная идея простая, но неочевидная: дело не в нагрузках, а в неумении вовремя остановиться и переключиться. Автор предлагает конкретные техники самопомощи и внедрение регулярных психологических замеров в волонтёрских центрах, чтобы те, кто помогает другим, сначала научились помогать себе. Может ли искусственный интеллект переводить научные тексты так же хорошо, как человек? Пятикурсница специалитета направления подготовки «Перевод и переводоведение» ГИ РосНОУ Мария Ринатовна Исянова решила проверить это на самом сложном материале – атрибутивных группах в английском языке. В качестве «подопытного» выступил ChatGPT, а эталоном – оригинальные тексты из авторитетного журнала Nature. Вывод оказался смелым: несмотря на ряд неточностей, некорректных обобщений и упущенных деталей, при правильном подходе уровень машинного перевода научной статьи может соответствовать требованиям, которые обычно предъявляют человеку. Искусственный интеллект способен передавать стиль и даже справляться с названиями организаций и именами собственными. Автор видит в ИИ-технологиях не угрозу для переводчиков, а инструмент для быстрого и качественного обмена знаниями между учёными по всему миру. Чем умнее становятся нейросети, тем быстрее научные открытия перестают упираться в языковой барьер. Иллюзорная компетентность и юридические ловушки Представьте: по улице едет автомобиль без водителя. Внезапно он сбивает человека. Вопрос, который сегодня не может решить ни суд, ни ГИБДД, ни страховщики, – кто виноват? Владелец машины? Разработчик программного обеспечения? Удалённый оператор? Или сама нейросеть? Эту юридическую брешь вскрыл в своём исследовании третьекурсник ЮИ РосНОУ Даниил Максимович Калушин. Он доказывает: старая модель ответственности, где виноват всегда водитель-человек, для беспилотников попросту не работает. Пока в России и мире тестируют автомобили с автопилотом 3–4 уровня автономности, законы остались в прошлом веке. Нет норм для нештатных ситуаций. Нет правил для «чёрных ящиков», которые фиксируют, кто в момент аварии управлял – человек или машина. Нет даже ответа на вопрос: что делать, если система управления взломана? Автор предлагает перевернуть подход. Вместо одного виноватого – распределённая ответственность. В одной ситуации отвечает производитель ПО, в другой – владелец, в третьей – удалённый оператор. А кибератаку предлагают признать форс-мажором, но только если владелец докажет, что его система была сертифицирована и защищена. Калушин идёт дальше: он разработал проект поправок в КоАП РФ. Новая статья – 12.38.1 – вводит штрафы за эксплуатацию беспилотника без сертификата кибербезопасности, за отказ предоставить данные «чёрного ящика» и даже за передачу управления пьяному человеку через дистанционный интерфейс. «Почему это важно не только для юристов? Потому, что без понятных правил беспилотники либо не придут в наши города, либо придут – и тогда каждое дорожно-транспортное происшествие превратится в многолетнюю судебную тяжбу. Нужен не один виноватый, а прозрачная система, где ответственность четко распределена, а алгоритмы перестали быть безликими», – резюмировал Калушин. Магистрант направления «Государственное и муниципальное управление» Института экономики, управления и финансов (ИЭУиФ) РосНОУ, преподаватель колледжа Илья Игоревич Краснов провёл исследование и зафиксировал тревожную цифру: 87% студентов уже регулярно используют ИИ в учёбе, а 25% не видят ничего зазорного в том, чтобы применять нейросети даже на экзаменах. При этом 85% преподавателей попросту не замечают подмены. «Я ввожу новое понятие – «иллюзорная компетентность». Будущий сварщик блестяще рассчитывает параметры шва в симуляторе с помощью ИИ. Но в реальном цехе, без подсказки алгоритма, он теряется и варит брак. Автомеханик, привыкший к диагностической программе, не слышит стук в двигателе. Повар, доверивший рецепт нейросети, не чувствует вкус», – сетует Илья Игоревич. В том время, как государство императивно требует внедрять ИИ в образование (указы Президента, проект «Экономика данных»), никто не установил простых правил безопасности. Нет требования маркировать работы, сделанные нейросетью. Нет квоты на задания, которые студент обязан выполнить самостоятельно, без доступа к алгоритмам. Этот правовой вакуум уже привёл к тому, что живой интеллектуальный труд вымывается из учебного процесса. Илья Игоревич не выступает против ИИ, напротив, предлагает три конкретных и немедленно внедряемых правила – «Кодекс этического и эффективного использования ИИ»: маркировку– любая работа, созданная с помощью ИИ, должна быть открыто обозначена, квоту на автономию – например, 30% заданий студент выполняет без доступа к нейросетям, экспортную верификацию – ни одно управленческое решение, подсказанное ИИ, не вступает в силу без проверки живым специалистом. Елизавета Игоревна Базарова, четверокурсница Института бизнес-технологий РосНОУ направления подготовки – «Менеджмент» исследовала инновационность как фактор конкурентоспособности на примере ООО «Кофикс». Примерно те же выводы – уже на материале «Додо Пиццы» – получил ее коллега Тимофей Дмитриевич Коблик. Оба автора пришли к общему знаменателю: компаниям уже недостаточно просто делать качественный продукт, нужно успевать за технологической гонкой: Big Data, AI-аналитика и машинное обучение становятся не опцией, а вопросом выживания. Рынок инноваций превратился в гонку, где скорость внедрения напрямую бьёт по прибыли, но есть нюанс: за способность быстро «подхватывать тренды» приходится платить не только деньгами, но и «головой» сотрудников, которые перестают думать сами. Полина Игоревна Иванова и Екатерина Владимировна Воловатова, третьекурсницы направления подготовки «Экономика» ИЭУиФ РосНОУ, сконцентрировались на использовании нейросетей для обеспечения продовольственной безопасности страны. Авторы просчитали: внедрение ИИ в агропромышленный комплекс даёт рост урожайности до 17%, снижает расход удобрений на 15%, а эксплуатационных затрат – на 30%. Совокупный эффект – более 6 миллиардов долларов ежегодно. Полина и Катя доказывают: от грамотного применения ИИ зависит технологический суверенитет страны. Беспилотники в агропромышленности и сельском хозяйстве, на полях, роботы на фермах и MES-системы на переработке помогают России достичь целевых показателей Доктрины продовольственной безопасности. Впрочем, сохраняются и значимые проблемы, требующие незамедлительного решения, подчеркнули спикеры: до 68% хозяйств упираются в стоимость технологий, а 54% – в нехватку IT-специалистов. Подружиться с машиной без потери идентичности Команда «Эверест» – второкурсники ЮИ РосНОУ Диана Станиславовна Синельщикова, Денис Юрьевич Ковшиков, София Евгеньевна Соломянц, Яна Рамилевна Гимранова и Элина Романовна Добрянская ставят вопрос ребром: кто будет автором открытия, если гипотезу сгенерировал ChatGPT? И кто заплатит за бракованную партию пиццы или неурожай, если решение подсказала нейросеть? Студенты-юристы предлагают отказаться от идеи сделать ИИ «соавтором» научных работ и стратегических решений, ввести обязательную маркировку работ, созданных при помощи алгоритмов, разработать «Цифровой кодекс», где ИИ будет признан инструментом, а не субъектом права. «Вишенкой на торте» стало выступление второкурсников Института информационных систем и инженерно-компьютерных технологий (ИСИКТ) РосНОУ – Дениса Дмитриевича Гречихина и Максима Вячеславовича Коробицына, создателей системы LectureSync, которая переводит речь в реальном времени на 22 языка – полностью локально, без интернета и без передачи данных в облака зарубежных компаний. Авторы победили «галлюцинации» нейросетей (когда ИИ начинает генерировать бред из-за шума в аудитории) через переход от end‑to‑end модели к каскадной архитектуре + трёхуровневую фильтрацию (энергетический VAD → нейросетевой VAD → пост‑процессинг). В каскаде задействованы три нейросети. Faster‑Whisper (large‑v3, float16) распознаёт речь лектора и превращает в текст. Qwen2.5‑14B‑Instruct (GPTQ‑Int8) переводит текст, соблюдая оптимальный баланс скорости и качества; задержка 424–577 миллисекунд на предложение. Silero TTS v3 озвучивает перевод синтезированной речью на русском, английском, татарском, башкирском, казахском и других языках. Главной целевой аудиторией спикеры считают иностранных студентов – по данным ЮНЕСКО, 35% из них испытывают трудности с языком, слабослышащих – они могут видеть субтитры в режиме реального времени, носителям языков народов РФ и всем, желающим ознакомиться с лекциями MIT, Coursera или Khan Academy на родном языке. «Профессиональный синхронный перевод стоит 5 000–15 000 рублей в час. LectureSync на имеющемся GPU‑сервере университета работает бесплатно и без утечки данных. Наша наработка – весомый вклад в технологический суверенитет образования. LectureSync доказывает: современные open‑source модели позволяют создавать конкурентные решения без привязки к зарубежным облакам», – заключили авторы. Вместо послесловия По итогам состязания места распределились следующим образом. 1 место – Мария Ринатовна Исянова, «Проблемы перевода атрибутивных групп с английского языка на русский с помощью искусственного интеллекта» (на материале текста научного стиля)/Илья Игоревич Краснов, «Возможности и риски внедрения технологий искусственного интеллекта в среднем профессиональном образовании». 2 место – Антон Петрович Глумаков, «Исследование проблемы выгорания у студентов Волонтерского корпуса»/Даниил Максимович Калушин, «Административно-правовое обеспечение безопасности дорожного движения при эксплуатации высокоавтоматизированных транспортных средств». 3 место – Денис Дмитриевич Гречихин, Максим Вячеславович Коробицын, «LectureSync – система синхронного перевода лекций в реальном времени на базе каскадного пайплайна нейронных сетей»/команда «Эверест», «Этика, правовые грани и вызовы искусственного интеллекта в современной науке: дискуссионные аспекты». Как прокомментировала итоги конкурса Екатерина Владимировна Фоминых-Капица, член президиума Творческого Союза Художников России и председатель секции «Креативные индустрии», ИИ – это мощнейший инструмент. Он способен накормить страну, ускорить бизнес и открыть новые горизонты в науке, помочь людям с ограниченными возможностями здоровья. «Однако, без жёстких правил игры, таких, как маркировка, человеческая ответственность, квоты на «живой» труд и контроль алгоритмов, он рискует превратиться в «цифрового зверя», который сначала сжульничает на экзамене, а потом ошибётся в поставках удобрений. Победит в «цифровой гонке» не тот, кто быстрее внедрит нейросеть, а тот, кто не позволит ей отключить человеческий мозг», – заключила эксперт. Фото Анастасии Чупик Автор: Алёна Юрченко

Мартовский день http://www.naslednick.ru/articles/culture/culture_32600.html …Обошла все углы, попрощалась с калиткой, с тополями, что долго мне станут махать... Статьи Tue, 24 Mar 2026 22:52:53 +0300 article

Татьяна Грибанова *** …Обошла все углы, попрощалась с калиткой, с тополями, что долго мне станут махать; и давай вдоль просёлка – старинного свитка, будто вирши писать, свои вёрсты шагать. Мне бы взять позабыть этот угол медвежий, этот вдрызг рассчастливленный мартовский день, этот запах ветров, молодой огуречный, эту жмуркого солнца в снегах бутетень. Отрубить и отрезать, не думать о прошлом – столько лет здесь никто меня вовсе не ждёт! Ну и что, что забыть, как отца, невозможно, ну и что, что под сердцем несносно печёт! Оглянулась, а следом, о время изранясь, – до скончания дней моих ей не отстать, – водополицей вешней течёт моя память, ни конца и ни края уже не видать.

Авторский стиль – признак мастерства http://www.naslednick.ru/articles/culture/culture_32599.html В своей преподавательской работе она во главу угла ставит вопрос ценностей. Не просто научить человека рисовать, а помочь ему увидеть красоту в окружающем, стать выше и чище. Статьи Mon, 16 Mar 2026 23:40:07 +0300 article

Если перечислять все звания и титулы Марии Александровны Семёновой, получится изрядный абзац – заслуженный работник культуры Московской области, доктор педагогических наук, профессор департамента изобразительного, декоративного искусств и дизайна института культуры и искусств Московского городского педагогического университета, профессор Российского нового университета и т.д. Но из скромности она попросила ограничиться минимумом. Спасибо учителю! Рисовать она начала с ранних лет, потом стала посещать художественную школу. Точнее, таковых было несколько, более всех запомнилась Детская художественная школа им. В.А. Серова на Пречистенке. Но с особой благодарностью она вспоминает обычную общеобразовательную школу в Химках, где учителем рисования работал замечательный педагог и профессиональный художник Владимир Ильич Тарасов. – Ребята благодаря ему знали такие вещи, которые им никто до того не говорил – и про тон, и про теорию цвета, и про разные инструменты, – вспоминает Мария Александровна. – Правда, на первом занятии у него я получила «двойку», потому что ничего из этого не знала, хотя и увлекалась рисованием. Но потом подружилась с педагогом, и рисование стало для меня любимым предметом. С его подачи я даже проводила в школе персональную выставку. Авторитет и личность Владимира Ильича сыграли в моей жизни огромную роль, именно благодаря ему я решила тоже преподавать. Напомним, что всё это происходило в школе 90-х, когда в системе образования в целом по стране царило великое разнообразие самых разных подходов и практик. Каждый преподавал так, как считал нужным, и писал программы под себя и для себя. Тарасов же сделал акцент на классике и традициях, опираясь на опыт предшественников – В.С.Кузина, Б.М.Неменского и пр. В каждой из их программ было что-то своё, полезное и нужное, и Владимир Ильич сумел это оценить и донести до своих воспитанников. Оптимальный вариант Потом, уже ближе к выпускным классам, Мария Александровна вдруг засомневалась в себе – действительно ли хватит таланта, чтобы поступать в профильный вуз с первого раза? Посоветовавшись с наставником и родителями, решила перестраховаться и пойти сначала в художественное училище. – Думаю, это оптимальный вариант для тех, кто вырос не в семье художников, то есть не имеет базовой информации об этой сфере культуры, – считает она. – К тому же, помимо очень хорошей подготовки училище даёт ещё и педагогический стаж, что само по себе важно. Несколько лет я работала с детьми в летних лагерях, вела кружки в учреждениях допобразования, была преподавателем изо, педагогом-организатором, а параллельно ходила на подготовительные курсы. В итоге, получила красный диплом и поступила без экзаменов на художественно-графический факультет Московского педагогического государственного университета. Почему именно туда? Во-первых, потому что этот вуз стоял у истоков создания всей системы художественно-графического образования в нашей стране, а во-вторых, я всё-таки видела себя не только в роли художницы, но и в роли педагога. Точнее, была мысль стать реставратором или скульптором, но Владимир Ильич сказал, что скульптор всю жизнь работает с глиной, это тяжёлый физический труд, а реставраторское дело – для сублимированных бессребреников, зато учитель всегда сможет найти себе работу, нести людям свет знаний и получать за это зарплату – пусть и небольшую, но гарантированную. Училище дало ей очень много, недаром выпускников учреждений среднего профессионального образования ценят за «умение работать руками» (здесь – руками и головой), ибо тут теория и практика связаны неразрывно и дополняют друг друга. Что, увы, не всегда можно сказать о высшем образовании. Мария Александровна уже в юном возрасте получила бесценный опыт обучения представителей самых разных категорий и возрастов – от дошкольников до бабушек-пенсионерок. В системе допобразования ведь очень пёстрый контингент! Деньги – не вопрос У меня сразу возник вопрос: коль скоро на дворе были 90-е, размеры стипендий в училище вгоняли в депрессию, а работа руководителя кружка изо вообще оплачивалась мизерно, как же наша героиня жила в это непростое время? Не было ли желания подработать где-нибудь в более хлебном месте, используя свои профессиональные навыки?  – Если честно, тогда об этом даже не задумывалась, – признаётся Мария Александровна.<a name="_Hlk223602000"> – </a>Нет, безусловно, я не считаю, что художник непременно должен быть голодным и бедным, но с горящими глазами. Такие были всегда, есть они и сейчас, однако всё-таки любой труд должен оплачиваться достойно. С другой стороны, а кто же мешает писать картины и продавать их? Я тоже так поступала, но, могу честно сказать, никогда не писала под заказ и только «на продажу». Для меня на первом месте всё-таки стоит творчество. По её словам, в 90-е художников было немало, но и возможностей продавать свои картины, как ни странно, было гораздо больше, чем сейчас. Возможно, в те времена нехватку материальных благ люди компенсировали чем-то возвышенным, и покупали полотна, чтобы хоть как-то стать выше и чище. А теперь везде и во всём царит Интернет, любой шедевр любого автора можно приобрести в виде файла, распечатать в любом размере и повесить на стену. Или поставить фоном на рабочий стол. А у профессиональных художников даже в XXI веке часто не хватает средств, чтобы приобрести приличные рамки для своих картин. И многие сегодня продолжают писать просто потому, что не могут не писать. – Но я в этом плане счастливый человек – у меня есть два вуза, в которых я работаю, и на заработанные здесь деньги имею возможность содержать себя, покупать и краски, и рамы, – рассказывает Мария Семёнова. – Я состоялась, как художник, меня хорошо знают в Союзе художников – занимаясь акварелью, я стала председателем секции графики МОООСХ. В целом же, у меня два пути всегда шли параллельно – с одной стороны, творчество, искусство, с другой – педагогика, преподавание. Всё это постоянно пересекается, поскольку я пишу картины, пишу статьи, посвящённые преподаванию изо, и пр. Мне повезло – училище и вуз меня научили думать! Красота вокруг нас В своей преподавательской работе она во главу угла ставит вопрос ценностей. Не просто научить человека рисовать, а помочь ему увидеть красоту в окружающем, стать выше и чище. – Какую бы программу вы ни взяли, там обязательно будет тема «Жанры», например – «Натюрморт», – поясняет педагог. – И нигде не оговаривается, из каких трёх предметов его надо составить. Поэтому я предлагаю взять то, кому что интересно – либо «цветы-яблоко-книгу», либо «мобильник-рюкзак-очки». Учитывая разные поколения, всё индивидуально. Конечно, можно допустить и такой вариант, что иной педагог захочет шокировать публику и изобразить натюрморт из «мыши-смартфона-кирпича», причём мышь будет тоже мёртвая. Но чтобы этого не произошло, учитель должен провести серьёзную подготовительную работу. Мария Александровна со своими студентами – будущими учителями начальных классов – говорит и про охотничий натюрморт, и про натюрморт с черепом, и про цветочный натюрморт, и про символику предметов. Беседуют и о том, что в истории мирового искусства вообще было создано в этом жанре. И, в итоге, студенты сами приходят к выводу: в разном возрасте стоит давать разное, предварительно объяснив. Всё зависит от образованности и культуры учителя, от его желания приобщить детей к прекрасному. Низменное и возвышенное были, есть и будут всегда, но в воспитании детей всё-таки лучше отталкиваться от эталонных образцов, эстетически безупречных, признанных всеми. Эстетика рисунка Её любимый жанр – пейзаж. А любимая техника – акварель. Конечно, как профессионал, она отлично владеет и другими – акрилом, гуашью, маслом, темперой, графикой. Плюс ко всему, может ваять, вырезать, делать изразцы, работать с металлом и многое другое. – Моя докторская диссертация называется «Эстетика акварельной живописи в подготовке будущих педагогов-художников», – сообщает Мария Александровна. – А эстетика – это же как раз понимание стилей и направлений развития изобразительного искусства. Вообще, история искусств со мной прошла через всю жизнь, и я бы никогда не стала доктором педагогических наук, не зная её. При этом новые течения в искусстве она воспринимает максимально адекватно. Если граффити исполнено в высокохудожественном стиле, его вполне можно считать произведением искусства (вспомните Banksy), если же это просто какая-то мазня с целью испортить поверхность, то к искусству оно имеет куда меньшее отношение, чем к эпатажу. С другой стороны, нужно учитывать «пространственно-временной контекст», поэтому «Чёрный квадрат» Малевича – это шедевр, но абсолютно такой же квадрат, скажем, во времена Средневековья был бы не понят и не принят абсолютным большинством. При этом не грех напомнить и о том, что, по словам Пикассо, каляки-маляки ребёнка отличаются от его собственных лишь наличием внизу подписи автора, которая сразу же делает их произведениями искусства. Подпись автора Здесь мы касаемся довольно щекотливой темы – всегда ли мастер должен подписывать свои работы, и нет ли здесь элементов гордыни? Ведь можно же просто творить красоту и дарить её людям, неужели так важно, чтобы все наслаждались ею, непременно упоминая имя автора? – Я считаю, что любая работа – это труд, – убеждена Мария Семёнова. – И когда художник ставит свою подпись на полотне или бумаге, он как бы заявляет: вот, это сделал я, и я за свою работу отвечаю, мне за неё не стыдно! Любой труд надо ценить, и человека труда – тоже. У меня пару лет назад наступил период, когда я решили не выставлять некоторые свои старые работы, пока не переделаю их. Просто со временем, когда становишься более опытным, становятся видны некоторые недочёты и огрехи, которые допустил раньше, и на которые не обращал внимание. И хочется переделать, чтобы не было стыдно перед потомками – ведь там стоит моя подпись! К слову, теперь она подписывает свои картины не просто «Семёнова», а «Семёнова-Зацарная». Просто решила, что после венчания с мужем так будет более правильно. Молодым везде у нас дорога А вот что касается детских рисунков, которые упоминал Пикассо… По мнению педагога, здесь взрослым есть, чему поучиться у малышей. В том числе, и потому, что эксперименты, смелость, дерзость – это, согласитесь, более свойственно молодым. С годами же люди придерживаются всё более традиционных взглядов, им всё труднее вырваться из колеи, выйти за рамки норм. – Анри Матисс начинал с классической живописи, но искал, искал, и нашёл своё стиль – «Красные рыбки» в аквариуме гениальны, хотя и написаны как будто ребёнком, – считает Мария Александровна. – Это мог сделать только тот, кто готов писать, не задумываясь, что о нём скажут другие, кто мог вспомнить свои ощущения в детстве и передать их современникам. А ведь недаром говорят, что рисунки детей гениальны, ибо их рукой руководит сам Господь. В самом начале, когда ребёнок начинает творить, считает Мария Семенова, он ни в чём не ограничен. Но у него и навыков тоже нет, и техника отсутствует. Потом его долго учат, как надо, и на протяжении ряда лет загоняют в рамки норм и правил – вот как надо делать! А потом спрашивают – где же твой полёт фантазии, куда делась своя поразительная нестандартность? Так учителя же сами всё это долго искореняли! Как раз для решения этого противоречия и нужны педагогика с методикой преподавания изо. Основы классической школы прекрасны, но надо найти ту грань, чтобы человек сохранил тягу к эксперименту и смелость самобытности, а не прогнулся полностью под чужие стандарты. Многие не выдерживают, и начинают писать так, как его учитель. Поэтому надо дать образцы, но не заставлять делать так и только так. Научиться быть художником – значит, научиться думать, размышлять, фантазировать. Идеи ребёнка не должны исчезнуть бесследно у взрослого, просто они могут стать другими. ИИ нам не конкурент Не могу удержаться от вопроса – способен ли искусственный интеллект вытеснить естественный ещё и в этой сфере? Сегодня нейросети могут создавать картины на любую заданную тему, причём за считанные минуты, и не получится ли так, что это отобьёт у художников всякое желание творить? – Уверена – этого не произойдёт, – считает педагог. – Да, многие картины, созданные нейросетью, очень красивые, весьма необычные. Но если присмотреться к ним, можно понять, что их создавал не человек. Огрехи в количестве пальцев, ног, глаз, колёс и пр. В целом же, искусственный интеллект лишь обобщает уже существующее в Глобальной паутине, а настоящий художник способен создать то, чего не было никогда. При этом главное достижение любого мастера – узнаваемость стиля, своё лицо в искусстве, авторский стиль. У меня он тоже есть – по крайней мере, так говорят мои коллеги. Но я понимаю, что в этом направлении мне ещё расти и расти. – Особенность нашей профессии в том, что мы должны учить детей творить, начиная уже с художественной школы, – подводит она итог разговора. – Если этого желания нет (как у педагога, так и у его воспитанников), не стоит и заниматься изобразительным искусством. Автор – Вадим Мелешко, фото из архива Марии Семеновой-Зацарной

Государственный заказ на креативность http://www.naslednick.ru/articles/discuss/discuss_32597.html По мнению проректора РосНОУ, конкурентоспособность творческих профессий заключается в их универсальности. Статьи Sun, 15 Mar 2026 23:22:40 +0300 article

В последние годы творческие профессии перестали восприниматься, как нечто второстепенное, и превратились в драйвер экономики, а школьники все чаще стали получать специальность после 9 класса и выбирать «быстрые программы» колледжей. С чем это связано? Разбираем в материале. Как отметил проректор по развитию РосНОУ Михаил Васильевич Николаев, его вуз чутко реагирует на этот запрос. Он сообщил, что теперь колледж при университете будет осуществлять подготовку по двум востребованным квалификациям среднего профессионального образования: «Дизайнер»/ «Дизайнер», преподаватель» (54.02.01) и «Флорист»/ «Мастер флористического сервиса» (43.01.11).  «Направление актуальное, входит в систему развития креативных индустрий», — подчеркнул Михаил Васильевич, добавив, что у вуза расширяется спектр именно этого блока специальностей. Популярность этих направлений сегодня обусловлена несколькими факторами. Активно развивается сектор креативных индустрий: визуальная среда стала частью экономики. Компании конкурируют не только качеством продукта, но и визуальной подачей, что напрямую увеличивает спрос на специалистов прикладного творческого профиля. Кроме того, данные специальности обладают высокой практикоориентированностью и гибкой карьерной траекторией, позволяя выпускникам работать в найме, на проектах или открывать собственное дело. Уточняя детали, проректор рассказал о программе подготовки квалифицированных рабочих и служащих под названием «Мастер флористического сервиса». По его словам, спектр применения навыков выпускников довольно широк: они смогут работать не только в цветочных магазинах, но и в художественных мастерских, дизайн-бюро и event-индустрии. Говоря о важности творческих направлений, Михаил Васильевич напомнил о стратегической цели федерального уровня. «Президент поставил задачу, чтобы у нас это направление составляло 6%», — заявил Николаев, имея в виду долю креативных индустрий в общем объеме производимого продукта. По мнению проректора РосНОУ, конкурентоспособность творческих профессий заключается в их универсальности. «Любой дизайнер, человек, который занимается креативом, может быть полезен и в других отраслях. Это очень много смежных, творческих направлений, которые сейчас востребованы», — пояснил он, добавив, что использование искусственного интеллекта и цифровых решений позволяет современным специалистам решать задачи быстрее и эффективнее. При этом, подчеркнул Михаил Васильевич, задача вуза шире, чем подготовка индивидуальных предпринимателей, — речь идет о формировании универсальных кадров для новой экономики. О содержании новых программ подробно рассказала директор колледжа РосНОУ Наиля Фархатовна Хохлова. По словам руководителя, специальность «Дизайн» (квалификация «Дизайнер») рассчитана на выпускников девятых классов и продлится 2 года 10 месяцев. Программа направлена на формирование профессиональных компетенций в области художественного и проектного мышления, разработки дизайн-концепций, создания визуальных и предметных решений для различных отраслей. Наиля Фархатовна перечислила ключевые профильные дисциплины: «В рамках профессиональной подготовки студенты изучают основы дизайна и композиции, рисунок и живопись, историю дизайна, проектирование, компьютерную графику и цифровые технологии». Значительная часть учебного процесса отведена на практику. Студенты осваивают конструкторско-технологическое обеспечение дизайна, материаловедение, макетирование и прототипирование. В программу также входят промышленный, графический и коммуникационный дизайн. «Практическая подготовка осуществляется в профильных организациях и включает в себя выполнение реальных проектных заданий, — продолжила Хохлова. — Особое внимание уделяется развитию креативности, визуальной культуры и навыков командной работы». Выпускники способны разрабатывать дизайн-проекты в сфере промышленного, графического и предметного дизайна, готовить проектную документацию и реализовывать проекты от идеи до готового продукта. Второе направление — «Мастер флористического сервиса» (квалификация «Флорист»). Срок обучения на базе девяти классов составит 1 год 10 месяцев. Программа направлена на формирование профессиональных навыков в области художественного оформления цветочных композиций и организации флористического сервиса. В число профильных дисциплин входят основы флористики, технология составления композиций, цветоведение, ботаника и основы декоративного растениеводства. По словам Наили Фархатовны, студенты будут не только создавать букеты, но и осваивать смежные навыки: «Мы учим материаловедению во флористике, технике оформления букетов и композиций, оформлению мероприятий и витрин. В программу включены основы предпринимательской деятельности в цветочном бизнесе, а также цифровые инструменты и продвижение услуг». Практическая подготовка включает работу с живым материалом, создание букетов и интерьерных композиций, оформление мероприятий. Учащиеся осваивают современные технологии обработки и хранения растений, правила подбора материалов, основы эстетики. «Особое внимание уделяется развитию художественного вкуса, аккуратности, ответственности и навыков работы с заказчиком», — подчеркнула директор колледжа, добавив, что выпускники готовы к работе в цветочных салонах, студиях декора, event-индустрии, а также к организации собственного дела. Отвечая на вопросы о развитии других направлений, представители колледжа разъяснили изменения в наборе на IT-специальности. Прекращение приёма на специальность 09.02.07 «Информационные системы и программирование» связано не со снижением интереса к IT, а с обновлением федеральной линейки специальностей СПО. Ранее это была универсальная программа, но сегодня рынок требует более узкой специализации. В колледже продолжится набор по направлениям 09.02.11 и 09.02.12, которые ориентированы на конкретные профессиональные задачи в сфере программирования и разработки цифровых продуктов. Что касается перспектив, отметила Наиля Фархатовна Хохлова, в колледже РосНОУ планируют введение специальности 09.02.13 «Интеграция решений с применением технологий искусственного интеллекта». «Это направление рассматривается как стратегически важное. Искусственный интеллект активно внедряется во все сферы, и компаниям требуются специалисты среднего звена, способные интегрировать интеллектуальные решения в существующие системы и сопровождать их. Спрос на таких специалистов оценивается как высокий и долгосрочный», - считает Хохлова. Отвечая на вопрос о растущей популярности «быстрых» программ, в РосНОУ отмечают, что сегодня всё больше молодых людей выбирают колледж не потому, что снижается ценность высшего образования, а потому что меняется логика профессиональной траектории. Технологии обновляются каждые 2-3 года, и молодёжь стремится как можно раньше получить прикладную квалификацию и выйти на рынок труда. Модель «колледж — работа — дальнейшее обучение при необходимости» выглядит экономически обоснованной и гибкой. Кроме того, в СПО значительная часть программы связана с реальными проектами и взаимодействием с работодателями. Колледж сегодня — это часто осознанный первый шаг в профессиональной стратегии, позволяющий войти в профессию раньше и с пониманием своих целей. Открытие новых программ в РосНОУ — это ответ на запрос времени и государства. Университет не просто расширяет линейку специальностей, а создает полноценный образовательный кластер в сфере креативных индустрий. Сочетание фундаментальной художественной подготовки, владения цифровыми инструментами и предпринимательских навыков позволит выпускникам быть востребованными как в найме, так и в собственном бизнесе, способствуя достижению амбициозной цели — росту доли креативного продукта в экономике нашей страны. Алёна Юрченко