ARTNEUTRE ?

Jordi Bilbeny presenta a Reus el llibre "Sant Francesc, els càtars i la llengua catalana" | 18 maig

noreply@blogger.com (Redacció) — Fri, 15 May 2026 11:00:17 +0000

El Centre de Lectura de Reus acollirà el pròxim dilluns, 18 de maig de 2026, la presentació del llibre "Sant Francesc, els càtars i la llengua catalana" (Editorial Librooks, 2024), del filòleg i investigador en història Jordi Bilbeny. L’acte tindrà lloc a les set de la tarda a la Sala Hortensi Güell, situada al carrer Major, 15 de Reus, amb entrada lliure.

La presentació reunirà diverses personalitats vinculades al món de la filologia, la història i la cultura catalana. Hi intervindran Jordi Bilbeny, filòleg i cap de Recerca de l’Institut Nova Història (INH) i director de la Universitat Nova Història (UNH); Biel Ferrer i Puig, filòleg, exsecretari general del Centre de Lectura de Reus i expresident d’Òmnium Baix Camp; Marta Magrinyà i Masdéu, periodista i escriptora; i Jordi Rius i Jové, doctor en Història i exsecretari general del Centre de Lectura de Reus.

L’acte arriba després d’uns anys marcats per la controvèrsia entorn de la presència de Jordi Bilbeny al Centre de Lectura. Segons l’organització, la darrera vegada que l’investigador hi va poder presentar un llibre va ser el 18 d’octubre de 2018, amb l’obra Inquisició i Decadència, en una sessió compartida amb Biel Ferrer i Puig. Posteriorment, Bilbeny hauria estat vetat per l’aleshores president de l’entitat, Lluís Miquel Pérez Segura, amb el suport de la secretària general d’aquell moment, Empar Pont, actual presidenta del Centre de Lectura.

L’Institut Nova Història assegura que la celebració d’aquesta nova presentació ha estat possible gràcies a una sol·licitud avalada per una nombrosa llista de personalitats del món cultural dels Països Catalans. Per aquest motiu, l’entitat fa una crida a l’assistència de públic com a mostra de suport al projecte i a la tasca de recerca que desenvolupa.

+ informació | Compreu el llibre online

Capde especial al Museu Tàpies: Seguint el sol + Nit dels Museus + Dia dels Museus | 16 i 17 maig

noreply@blogger.com (Redacció) — Fri, 15 May 2026 10:48:20 +0000

Dissabte 16 i diumenge 17 de maig del 2026, el Museu Tàpies us ofereix diverses opcions per gaudir d'un cap de setmana artístic i cultural.

· Dissabte, a les 12.00 h, amb una nova sessió del cicle "Seguint el sol", aquesta vegada a càrrec dels artistes Blanca Tolsá i Albert Tarrats.

· A les 19.00 h, "La Nit dels Museus": accés gratuït i visites comentades a les exposicions en curs, acompanyades de l'acció musical de l'artista Agnès Pe, a partir de les 22.00 h.

· Pel que fa a diumenge, podreu gaudir de portes obertes amb motiu del "Dia Internacional dels Museus", a partir de les de les 10.00 i fins a les 15.00 h per poder visitar les mostres dedicades a l'obra d'Antoni Tàpies i d'Àngel Jové.

Us ampliem la informació de cadascuna de les propostes:

· Cicle "Seguint el sol": microdesfase. Amb Blanca Tolsá i Albert Tarrats
16.05.2026 | A les 12.00 h | Preu: 5 € | Museu Tàpies

Amb microdesfase, Blanca Tolsà i Albert Tarrats transformen l’escalinata d’accés a la terrassa del Museu Tàpies en un organisme sonor i coreogràfic. A través del moviment, la veu i la seva modulació en directe, activen un diàleg amb l’acústica reverberant de l’espai i generen un paisatge calidoscòpic on cos, so i tecnologia s’afecten mútuament.

Situada en un espai de pas, de camí cap al Mitjó (l’escultura de Tàpies), la performance convida el públic a habitar un territori d’il·lusió auditiva i d’alteració sensorial. Aquí, la visió es difumina i l’escolta esdevé el centre d’una experiència alhora col·lectiva i íntima, en què el so sembla provenir tant del cos com de l’aire que l’envolta i desdibuixa els límits entre emissió, eco i reflex.

+ informació | Reserves

[Agnès Pe protagonitzarà diverses accions sonores durant "La Nit dels Museus".]

· La Nit dels Museus: portes obertes, visites comentades i acció sonora amb Agnès Pe
16.05.2026 | De les 19.00 a la 1.00 h | Preu: Gratis. | Museu Tàpies

El Museu Tàpies participa, un any més, a La Nit dels Museus, en la seva edició del 16 de maig del 2026, amb portes obertes, dues exposicions, visites comentades gratuïtes a les mostres i un paisatge sonor, a càrrec de l’artista Agnès Pe.

Programa

· Portes Obertes: Les persones que visitin el Museu Tàpies el dissabte, 16 de maig del 2026, entre les 19.00 h i la 1.00 h, podran gaudir de les exposicions següents: “Antoni Tàpies. El moviment perpetu del mur” i “Àngel Jové. De intactu“.

· Visites comentades gratuïtes a les exposicions: en llengua catalana. A les 20.00 h, a les 21.00 h, a les 22.00 h i a les 23.00 h. Durada de cada visita: 45 minuts. | Inscripcions a recepció del museu, segons ordre d’arribada. Aforament limitat.

· Acció sonora, a càrrec de l’artista Agnès Pe, titulada "Scherzo núm. 19 (per a circuits, aire i síntesi)". A l’Auditori del Museu Tàpies. Tres passis de 20 minuts: a les 22 h, a les 22.40 h i a les 23.20 h. Activitat gratuïta, sense reserva prèvia i amb aforament limitat.

+ informació

· Dia internacional dels Museus 2026 al Museu Tàpies
17.05.2026 | De les 10.00 a les 15.00 h | Preu: Gratis. | Museu Tàpies

La celebració del Dia Internacional dels Museus és una ocasió ideal per apropar-se a l’art contemporani i descobrir les propostes del Museu Tàpies en un format accessible i gratuït. Gaudiu d'una mitja jornada de portes obertes, aquest diumenge 17 de maig de 2026, entre les 10.00 i les 15.00 h.

Els visitants podran gaudir de dues mostres destacades: “Antoni Tàpies. El moviment perpetu del mur” i “Angel Jové. De intactu”.

+ informació

Presentació del llibre "Goigs mínims" sobre Ramon Llull | 21 maig

noreply@blogger.com (Redacció) — Wed, 13 May 2026 11:44:06 +0000

El Museu Tàpies acull la presentació del llibre "Goigs mínims. Comentari parcial al 'Llibre d'amic i amat' de Ramon Llull", de l'investigador Amador Vega i amb imatges de Frederic Amat, que edita en edició bilingüe l’editorial Días Contados. Aquest acte comptarà amb la presència d’Amador Vega, Frederic Amat i Miquel Bassols.

Què vol dir estimar o desitjar un text escrit? La resposta d’Amador Vega és mantenir aquest text en joc i moviment. "El Llibre d’amic i amat" del savi mallorquí Ramon Llull (1275-1316), un clàssic de la literatura espiritual europea, és el guió d’un drama vital que mai és igual a si mateix. "Goigs mínims" és una escenificació d’aquest drama i documenta els gustos i les tribulacions de llegir-lo durant més de quaranta anys.

Juntament amb les imatges paratextuals de Frederic Amat, aquest comentari líric de «l’ànima enamorada del filòsof» especula i canta amb Llull, viatja amb anècdotes vitals pròpies i d’altres, i se les ha d’heure amb altres autors i amb cites de mes de 600 anys de lectura amb i contra la mística.

Participants:

Amador Vega (Barcelona, 1958) és filòsof i professor a la Universitat Pompeu Fabra, on dirigeix el Centre d’Estudis en Estètica, Religió i Cultura Contemporània. Entre les seves darreres publicacions figuren Dia-Logos. Ramon Llull’s Method of Thought and Artistic Practice (2019) i Tentativas sobre el vacío. Ensayos de estética y religión (2022). Actualment, és Visiting Fellow del Warburg Institute (Universitat de Londres).

Frederic Amat (Barcelona, 1952) és pintor i artista multidisciplinari, amb una obra àmpliament exposada i publicada internacionalment que transita els territoris del teatre, la literatura, la dansa, el cinema i l’arquitectura.

Miquel Bassols és psicoanalista a Barcelona, membre de l’École de la Cause freudienne i de la Comunitat de Catalunya de l’Escola Lacaniana de Psicoanàlisi. Docent de l’Institut del Camp Freudià. Doctorat pel Département de Psychanalyse de la Universitat de Paris 8 amb una tesi sobre «L’amor, la paraula i la lletra a Ramon Llull». Expresident de l’Association Mondiale de Psychanalyse (2014-2018). Traductor al català de l’escrit de Jacques Lacan, _Lituraterra_, amb el comentari “Lecturaterra”, publicat a Días Contados, Barcelona 2021.

Data: 21 maig | 18:00 h
Preu: Gratuït. No cal reserva.
Lloc: Museu Tàpies (Carrer Aragó, 255, Barcelona)

+ informació

Presentació de llibre a Montgat: La Caixa, una història mai explicada | 20 maig

noreply@blogger.com (Redacció) — Tue, 12 May 2026 14:32:42 +0000

Com diu l'autor: "a Catalunya es pot parlar de tot, menys de La Caixa". Fins ara. Després de més de quatre anys de recerca, més de cent entrevistes i desenes d'arxius consultats, l'autor ofereix una radiografia completa del cos i l’ànima" de La Caixa: una biografía del poder en majúscules.

Per primera vegada, una investigació crítica destapa el poder de la institució financera més influent de l’Estat. Quatre anys de recerca, més de cent entrevistes i desenes d’arxius consultats revelen com una llibreta d’estalvis de 29 pessetes s’ha convertit en un gegant que controla empreses de l’Ibex 35 i condiciona sectors clau: banca, energia, cultura, sanitat, mitjans de comunicació i molt més. Després de més de quatre anys de recerca, més de cent entrevistes i desenes d’arxius consultats, l’autor ofereix una radiografia completa del cos i l’ànima de “la Caixa”: una biografia del poder en majúscules.

El llibre revela com una entitat que va néixer amb una llibreta d’estalvis de 29 pessetes ha arribat a controlar l’accionariat de moltes empreses de l’Ibex 35 i a tenir presència en gairebé tots els sectors productius del país. Burgos explica amb detall les connexions de “la Caixa” amb figures històriques i culturals com Francesc Cambó, Mercè Rodoreda, Alfons XIII, Puig i Cadafalch, Núria Feliu o el comissari Villarejo, i mostra com la seva influència s’estén des dels esports fins a la sanitat, passant per la música, el teatre, l’energia, el turisme o els mitjans de comunicació.

La investigació destapa moltes de les ombres de l’entitat: les inversions en la indústria armamentista i en el fracking, els avantatges fiscals acumulats, l’escàndol de les participacions preferents i les primes úniques, o la relació amb la dictadura de Primo de Rivera, la II República i el franquisme. Tot plegat, amb un periodisme incòmode que posa sobre la taula per què ningú no s’havia atrevit fins ara a explicar aquesta història. Del Portal de l’Àngel a la Diagonal, de la Via Laietana a la Verneda, de Peralada a Port Aventura, de Sicília a les Illes Caiman: el llibre és un viatge trepidant per les interioritats d’una institució que ha marcat ―i condicionat― la vida econòmica, social i cultural del país. Amb més de 700 notes a peu de pàgina, Burgos ofereix una obra exhaustiva que interpel·la.

Presentació del llibre:

"La Caixa, una història mai explicada"

Dimecres, 20 de maig de 2026 de 18:30h a 20:00h
A les 18.30 h a la Sala Pau Casals de la Biblioteca Tirant lo Blanc
(Ronda dels Països Catalans, s/n)

Montgat, Maresme

+ informació

Exposicio: Com menjar-nos el Sud | Mataró | Fins el 30 maig

noreply@blogger.com (Redacció) — Tue, 12 May 2026 14:20:33 +0000

L'exposició "Com menjar-nos el Sud" ens parla de com la nostra fam consumista ens porta a canviar la geografia de les zones productives d'alimentació i, tant en el Sud com en el Nord, a construir infraestructures faraòniques, moltes vegades a costa d'empobrir a la població local i destruir els seus ecosistemes.

L'objectiu d'aquesta exposició és facilitar la nostra comprensió d'un procés que mercantilitza societats i naturaleses. Perquè només canviarem d'hàbits de consum si coneixem les seves implicacions, i si som conscients que consumir és una activitat política.

Exposició: "Com menjar-nos el Sud"

· Data: Del 4 al 30 de maig del 2026.

· Lloc: A la Biblioteca Antoni Comas de Mataró (Carrer d’Enric Prat de la Riba, 110)

· Activitat en el marc del Maig Intercultural 2026
· Organitza: Ajuntament de Mataró
· Col·labora: Xarxa de Consum Solidari i Biblioteques de Mataró.

+ informació

Conferència: “Per què s’esborrà la catalanitat de Joana la Boja?” | 13 maig

noreply@blogger.com (Redacció) — Tue, 12 May 2026 12:50:00 +0000

El proper dimecres, 13 de maig de 2026, Barcelona acollirà una nova sessió del Cicle de Primavera organitzat per l’Institut Nova Història (INH). En aquesta ocasió, el protagonista serà el conferenciant Eudald Roca, que oferirà la xerrada titulada “Per què s’esborrà la catalanitat de Joana la Boja?”.

La conferència tindrà lloc a les set de la tarda al Centre Comarcal Lleidatà, situat a la Gran Via de les Corts Catalanes, 592, 1r pis, a la ciutat de Barcelona. L’acte s’emmarca dins l’aposta de l’INH per revisar i aprofundir en episodis clau de la història, posant el focus en interpretacions que sovint han quedat al marge del relat oficial.

Durant la sessió, l'investigador en història Eudald Roca abordarà la figura de Joana la Boja des d’una perspectiva crítica, analitzant els possibles motius pels quals la seva vinculació amb la catalanitat hauria estat esborrada o menystinguda al llarg del temps per part de la censura espanyola. Aquesta mirada pretén generar debat i oferir noves claus de lectura sobre una de les figures més enigmàtiques de la història europea.

A més, els assistents tindran l’oportunitat d’adquirir el llibre del conferenciant, “Joana la Boja, la reina esborrada”, per un preu especial de 10 euros (el seu preu habitual a llibreries és de 16 euros).

L’entrada general a la conferència és de 13 euros, mentre que els adherits a l’INH podran accedir-hi per 10 euros. El pagament es realitzarà en efectiu el mateix dia de l’esdeveniment al lloc de la conferència.

Aquesta proposta cultural es presenta com una oportunitat única per a tots aquells interessats en la història, la revisió crítica del passat i el debat intel·lectual en clau catalana.

+ informació

Visita comentada a l'exposició d'Àngel Jové, amb Pepa Balsach, comissària | 14 maig

noreply@blogger.com (Redacció) — Tue, 12 May 2026 08:44:00 +0000

Visita dialogada a l'exposició "Àngel Jové. De intactu", a càrrec de Maria Josep Balsach, comissària de la mostra. El Museu Tàpies organitza un nou cicle de visites comentades conduïdes pels comissaris de les exposicions vigents, una proposta que ofereix al públic l’oportunitat d’endinsar-se en les mostres des d’una perspectiva experta i contextualitzada. Aquestes sessions permeten conèixer de primera mà els processos de recerca, els criteris curatorials i les claus interpretatives que articulen cada exposició, tot afavorint una experiència de visita més completa i propera.

En el marc d’aquest programa, el dijous 14 de maig de 2026, a les 18 h, tindrà lloc la visita comentada a l’exposició “Àngel Jové. De intactu”, que serà conduïda per Maria Josep Balsach, historiadora de l'art i comissària de la mostra. La sessió oferirà als assistents una aproximació detallada a l’univers creatiu d’Àngel Jové i als diferents eixos conceptuals que vertebren l’exposició, així com a una lectura acurada de les obres presentades.

Aquesta iniciativa reafirma la voluntat del Museu Tàpies d’apropar l’art contemporani al públic a través d’activitats de mediació cultural que fomenten el diàleg, la reflexió i el coneixement compartit.

14.05.2026 | 18 h | Preu: Amb l'entrada al museu. | Idioma: català

Museu Tàpies (Carrer Aragó, 255, Barcelona, Catalunya)

+ informació | Reserves

35è Seminari d’història monetària de la Corona catalano-aragonesa | 26 i 27 de maig

noreply@blogger.com (Redacció) — Mon, 11 May 2026 12:04:00 +0000

La vintena d’anys que va durar el regnat de Felip III (1598-1621) marquen una etapa de transició a un segle que alguns historiadors no dubten a qualificar de ferro. La perspectiva monetària del període és apassionant. Barcelona, que visita i descriu Miguel de Cervantes al Quixot, és un port important que forma part del camí de la plata cap a Gènova. Es tracta d’una època de bandolers, corsaris, bruixes i falsificadors en la qual la moneda té un paper central en molts ordres. Així, apareixen nous nominals monetaris i també s’estenen noves formes mecàniques de fabricar la moneda.

En la primera sessió s’oferirà una visió de les grans emissions, especialment de plata americana, a ultramar i a les seques peninsulars. També es posarà èmfasi en el convuls context monetari del Principat. En la segona sessió es presentaran, com a exemple comparatiu, les emissions del regne de València en una època en què justament els moriscos són expulsats de manera dramàtica. Finalment, el cicle es clourà amb un diàleg a tres veus al voltant de la circulació de la moneda menuda al Principat i el seu testimoni en les troballes arqueològiques.

Coordinació: Dr. Albert Estrada-Rius, Conservador en cap del Gabinet Numismàtic de Catalunya del Museu Nacional d’Art de Catalunya.

PROGRAMA | Consulteu tota la informació al díptic (PDF - 2,15 MB)

· Dimarts 26 de maig

- "Emisiones entre dos mundos. La moneda castellana y americana de Felipe III". Amb Glenn Murray. Fundación Amigos del Real Ingenio de la Moneda de Segovia.

- "La convulsa circulació monetària a la Catalunya de Felip III. Reptes i solucions en temps de canvis". Amb Albert Estrada-Rius. Gabinet Numismàtic de Catalunya / Museu Nacional

· Dijous 27 de maig

- "Entre tradició i reforma: la moneda valenciana durant el regnat de Felip III". Amb Antoni Sendra. Societat Catalana d’Estudis Numismàtics.

- "Diàleg a tres veus. La moneda menuda a la Catalunya de Felip III: troballes i tresors a propòsit de la troballa de Cambrils". Amb Maria Clua, Xavier Font i Fermí Roig Ferrer. Gabinet Numismàtic de Catalunya / Museu Nacional i Societat Catalana d’Estudis Numismàtics de l’Institut d’Estudis Catalans.

La matrícula inclou un certificat d’assistència.
Inscripció i pagament al web del Museu. Places limitades.

Gabinet Numismàtic de Catalunya
gnc@museunacional.cat

35è Seminari d’història monetària de la Corona catalano-aragonesa

Dates: 26 i 27 de maig, de 17.30 h a 20 h

Lloc: Sala Sert del Museu Nacional d'Art de Catalunya (MNAC)
Preu: 15 €. | Per a estudiants, jubilats i Amics del MNAC, 10 €.

+ informació

[Il·lustració: Felip III. Terç de trentí o onzè d’or de Barcelona, 1618. Col·leccions del Museu Nacional d’Art de Catalunya. MNAC 015736-N.]

Cicle “A contra-mur”: Amb Eva Fàbregas i Joana Roda, de Bombon Projects | 12 maig

noreply@blogger.com (Redacció) — Mon, 11 May 2026 09:40:00 +0000

12.05.2026 | 18 h | Preu: 4 € | Museu Tàpies

El cicle de trobades A contra-mur s’inscriu dins del projecte expositiu "Antoni Tàpies. El moviment perpetu del mur" i en prolonga els interrogants cap al present. Partint de l’anàlisi dels contextos i les modalitats d’exhibició de l’obra de Tàpies durant la dècada de 1950, el programa proposa activar el mur no només com a element formal o arquitectònic, sinó com a dispositiu cultural, polític i sensible que articula la relació entre obra, cos i espai.

Prenent aquest llegat com a punt de partida, el cicle —moderat per la periodista cultural Clàudia Rius— proposa una sèrie de diàlegs contemporanis entre artistes i agents del sistema de l’art que treballen avui des de preocupacions afins: la matèria i la seva càrrega simbòlica, la relació entre art i arquitectura, la presència del cos, la dimensió afectiva de l’espai expositiu o la capacitat del mur per funcionar com a frontera, suport, pell o lloc de resistència. La darrera sessió del cicle anirà a càrrec d'Eva Fàbregas i de Joana Roda, de Bombon Projects.

Cicle “A contra-mur”: Amb Eva Fàbregas i Joana Roda, de Bombon Projects

· Data: 12.05.2026

· Hora: 18.00 h

· Durada: 1 h
· Lloc: Museu Tàpies (Carrer Aragó, 255, Barcelona).
· Preu: 4 € (sessió única)

+ informació | Reserves

Ceramic Lab Barcelona, primera fira dedicada exclusivament a la ceràmica | 14 - 17 maig

noreply@blogger.com (Redacció) — Fri, 08 May 2026 10:08:00 +0000

Catalunya i la ciutat de Barcelona acullen una nova proposta cultural i creativa dedicada exclusivament al món de la ceràmica. Es tracta de Ceramic Lab Barcelona, una fira impulsada pel Handmade Festival que neix amb la voluntat de convertir-se en un punt de trobada per a artistes, artesans, professionals i aficionats del sector. L’esdeveniment se celebrarà del 14 al 17 de maig al recinte firal de Montjuïc, concretament al Palau 2 de la Fira de Barcelona.

Ceramic Lab es presenta com la primera fira de Barcelona dedicada íntegrament a la ceràmica. La proposta vol reivindicar el valor artesanal del fang i la creació manual en una època marcada per la producció industrial i la digitalització. Els organitzadors defineixen el festival com una experiència immersiva que permet descobrir la bellesa dels objectes fets a mà i apropar-se als processos creatius de la ceràmica contemporània.

El festival reunirà expositors i ceramistes seleccionats que mostraran peces úniques, edicions limitades i col·leccions d’autor. A més de la vessant expositiva i comercial, Ceramic Lab també aposta per la participació activa del públic amb tallers, demostracions en directe i masterclasses dirigides tant a adults com a famílies. L’objectiu és acostar la pràctica ceramista a persones de tots els nivells, des de curiosos que s’inicien en el treball amb fang fins a professionals especialitzats.

Entre les activitats previstes hi haurà tallers d’iniciació al torn, sessions de modelatge, creació de figures amb motlles i tècniques decoratives aplicades a peces ceràmiques. Aquest enfocament experiencial converteix la fira en un espai d’aprenentatge i experimentació artística, més enllà del simple format d’exposició.

La programació també inclourà exposicions vinculades a la ceràmica i al disseny. Una de les mostres destacades serà “BCN, Jardí de rajoles”, dedicada als terres hidràulics modernistes. També s’hi podrà veure “PUNCTUM”, una proposta artística que explora el diàleg entre fotografia i ceràmica a través de la textura, la llum i el color.

Pel que fa a les entrades, el festival oferirà una modalitat general gratuïta amb reserva prèvia, així com opcions VIP amb accés garantit i activitats especials. Algunes entrades inclouran experiències addicionals, com tallers exprés o material exclusiu relacionat amb l’univers Handmade Festival.

Ceramic Lab Barcelona arriba en un moment d’especial interès per la ceràmica contemporània, una disciplina que viu un ressorgiment gràcies a l’interès creixent pels oficis artesans, la sostenibilitat i els processos creatius manuals. Amb aquesta primera edició, Barcelona reforça la seva aposta pels esdeveniments culturals vinculats al disseny, l’art i l’artesania contemporània

Hi trobarem marques i ceramistes seleccionats, peces úniques i col·leccions contemporànies, a més de materials, eines i propostes per a tots els nivells. Un espai pensat tant per a públic curiós com per a amants de la ceràmica i professionals del sector.

Ceramic Lab no és només una fira: és una experiència. Un lloc per aprendre i participar amb tallers, demostracions en directe i activitats que apropen el procés creatiu al públic d’una manera actual i accessible. Si t’atrau la bellesa dels objectes ben fets i la força creativa del fang, aquí tens la teva fira.

Una experiència completa per als sentits

· Expositors i ceramistes seleccionats
· Peces úniques, edicions limitades i producte d’autor
· Tallers i masterclasses per a adults i famílies
· Demos en directe i espais d’inspiració
· Materials, eines i marques del sector

Entrades:
· Aconsegueix la teva invitació

· Entrada VIP + Taller

Ceramic Lab Barcelona

Del 14 al 17 de maig de 2026

Fira Barcelona (Recinte Firal - Montjuic, Palau 2, Barcelona, Catalunya).

+ informació

Territoris visuals | Taller d’intervenció creativa | Museu Tàpies | 9 maig

noreply@blogger.com (Redacció) — Thu, 07 May 2026 10:20:00 +0000

Per aquest cap de setmana, el Museu Tàpies organitza un taller d’intervenció creativa al voltant dels paisatges en l’obra d’Àngel Jové, des de la narrativa fotogràfica i la pràctica compartida, explorant imatges i materials dins la poètica de l’arte povera. A càrrec de Món Casas (CliCme·educació).

Món Casas és fotògrafa, docent, investigadora, comissària i mediadora cultural, que desenvolupa la seva faceta educativa i de mediació artística des de CliCme·educació, dissenyant projectes, exposicions i tallers per a museus, arxius i altres institucions culturals.

Activitat realitzada en el marc de l'exposició "Àngel Jové. De intactu" i adreçada a persones interessades en les arts i l’educació. No cal experiència prèvia.

· Data: 09.05.2026 | 11 h
· Durada: 2 h
· Preu: 10€ | Gratuïtat per als docents

Museu Tàpies

Carrer Aragó, 255

Barcelona, Catalunya

+ informació | Reserves

[Imatge: Àngel Jové. Quadern italià (1976-1981). Tècnica mixta sobre paper.]

Actes del 700 aniversari del Reial Monestir de Santa Maria de Pedralbes | març - maig 2026

noreply@blogger.com (Redacció) — Wed, 06 May 2026 16:22:18 +0000

El Reial Monestir de Santa Maria de Pedralbes és un dels monuments més emblemàtics del gòtic català i una peça clau per entendre la història de Barcelona i de Catalunya. Fundat l’any 1326 per la reina Elisenda de Montcada juntament amb el rei Jaume II, el monestir ha estat durant segles un espai de vida religiosa femenina vinculat a l’orde de les clarisses. Al llarg de gairebé set segles, aquest conjunt arquitectònic ha preservat no només un patrimoni artístic excepcional, sinó també la memòria social, espiritual i política d’una institució profundament arrelada al país.

L’any 2026 marca el setè centenari de la seva fundació, una efemèride que s’ha plantejat com una gran celebració cultural de ciutat i de país. La commemoració s’estén des del 26 de març de 2026 fins al maig de 2027, seguint el mateix període històric que va transcórrer entre la col·locació de la primera pedra i l’arribada de la comunitat de monges. Aquesta iniciativa, declarada oficialment Any del Monestir de Pedralbes per les institucions catalanes, vol acostar aquest espai a la ciutadania i posar en valor el seu llegat patrimonial, artístic i espiritual.

El programa d’actes és ampli i transversal, pensat per a tots els públics. L’inici oficial de la celebració va tenir lloc el 26 de març de 2026 amb un acte institucional i un concert inaugural titulat “Els goigs de la Mare de Déu”, interpretat pel Cor de Noies de l’Orfeó Català, així com amb la inauguració de l’exposició immersiva “Tocar l’ànima”, centrada en els murals gòtics de la capella de Sant Miquel. Els primers dies també van incloure jornades de portes obertes per facilitar l’accés del públic al recinte.

Durant més d’un any, la programació inclou exposicions temporals, concerts —especialment de música medieval—, visites guiades i activitats familiars, així com conferències i jornades especialitzades. Destaquen iniciatives com les jornades sobre jardins històrics, les activitats centrades en la figura femenina i el paper de les dones en el monestir, o experiències artístiques contemporànies com instal·lacions lumíniques al claustre i projectes vinculats al festival Grec. També s’hi afegeixen col·laboracions amb altres espais patrimonials i itineraris culturals que amplien la mirada sobre el context medieval i el poder simbòlic del monestir.

Una altra línia destacada és la recerca històrica i científica, amb projectes d’estudi i restauració de sepultures del segle XIV que permetran aprofundir en la vida quotidiana i les pràctiques socials de l’època fundacional. Paral·lelament, es promou la digitalització i difusió del fons documental del monestir, format per milers de peces, amb l’objectiu de facilitar-ne l’accés i garantir-ne la conservació.

En conjunt, la celebració dels 700 anys del monestir de Pedralbes no és només una commemoració històrica, sinó un projecte cultural integral que combina divulgació, investigació i creació contemporània. A través d’aquest ampli ventall d’activitats, el monestir es reafirma com un espai viu, capaç de connectar passat i present i de projectar-se cap al futur com un dels grans referents patrimonials de Barcelona.

+ informació

Cineclub Garbí: Projecció de "Nouvelle vague" a Malgrat de Mar | 22 maig

noreply@blogger.com (Redacció) — Tue, 05 May 2026 15:34:00 +0000

El Cineclub Garbí torna a portar el millor cinema d’autor al Centre Cultural de Malgrat de Mar amb una proposta especialment atractiva per als amants del setè art. El proper divendres, 22 de maig de 2026, de 21:30 h a 23:30 h, es projectarà la pel·lícula "Nouvelle Vague", dirigida per Richard Linklater.

L’activitat tindrà lloc al Centre Cultural, situat al carrer del Carme, 26, i s’emmarca dins la programació habitual del cineclub, que aposta per films amb valor artístic i cultural, sovint allunyats dels circuits comercials més convencionals.

Una mirada contemporània a un moviment clau del cinema

La pel·lícula "Nouvelle Vague" pren el seu nom del moviment cinematogràfic francès dels anys 50 i 60, conegut per revolucionar el llenguatge audiovisual amb directors com Godard o Truffaut. En aquesta obra, Linklater, reconegut per films com "Boyhood" o la trilogia "Before", ofereix una reinterpretació moderna d’aquest esperit innovador, explorant temes com la creativitat, la llibertat narrativa i la ruptura amb les normes clàssiques del cinema.

Fidel al seu estil, el director construeix una història amb un ritme pausat i profundament dialogat, centrada en els personatges i les seves inquietuds vitals. La seva manera de rodar, sovint naturalista i propera, connecta amb l’essència de la Nouvelle Vague original, tot aportant una sensibilitat contemporània.

Una cita cultural a Malgrat de Mar

El Cineclub Garbí s’ha consolidat com un punt de trobada per als aficionats al cinema a Malgrat de Mar, oferint projeccions regulars i fomentant el debat i la reflexió al voltant de les obres programades. Aquesta sessió no només permetrà gaudir d’una pel·lícula destacada, sinó també compartir una experiència col·lectiva amb altres espectadors.

Per a més informació, es pot contactar amb el Centre Cultural al telèfon 937 612 979.

Una oportunitat ideal per descobrir (o redescobrir) el cinema amb mirada crítica i gaudir d’una nit diferent dedicada a l’art cinematogràfic.

+ informació

Els arqueòlegs troben 151 jaciments navals subaquàtics a l'Estret de Gibraltar

noreply@blogger.com (Redacció) — Mon, 04 May 2026 15:24:00 +0000

L’Estret de Gibraltar, una de les rutes marítimes més transitades del planeta des de fa mil·lennis, ha revelat un descobriment excepcional que està sacsejant la comunitat científica internacional. Aquest abril del 2026 s'ha informat als mitjans que una recent campanya d’arqueologia subaquàtica ha identificat més d’un centenar de naufragis en aquest pas estratègic entre el Mediterrani i l’Atlàntic, convertint-lo en un dels enclavaments arqueològics més importants del món.

Els investigadors han documentat 151 jaciments subaquàtics, dels quals 124 corresponen a restes de vaixells enfonsats. La troballa destaca no només per la seva magnitud, sinó també per l’amplitud cronològica: les embarcacions cobreixen més de dos mil anys d’història, des de l’època fenícia fins a conflictes del segle XX. Aquesta continuïtat temporal ofereix una oportunitat única per estudiar l’evolució de la navegació i les rutes comercials al llarg de la història.

El valor estratègic de l’Estret de Gibraltar explica en gran part aquesta acumulació de restes. Durant segles, aquest pas ha estat un coll d’ampolla per al comerç, les expedicions militars i les comunicacions entre continents. Les corrents marines, les tempestes i els conflictes armats han convertit la zona en un escenari recurrent de naufragis, deixant al fons del mar una mena d’arxiu històric submergit.

Fins fa pocs anys, però, aquesta riquesa restava pràcticament oculta. El salt tecnològic ha estat decisiu. Gràcies a l’ús de sonars d’alta resolució, vehicles submarins no tripulats i tècniques avançades de cartografia digital, els equips han pogut detectar estructures enterrades sota capes de sediment que abans eren invisibles. Aquest avenç ha multiplicat exponencialment el nombre de jaciments coneguts, passant de només quatre registres rellevants abans del 2019 a les més de cent localitzacions actuals.

2000 anys d'història sorgeixen de la mar

Els primers estudis apunten a una gran diversitat d’embarcacions. Hi ha indicis de naus comercials antigues, probablement fenícies, així com restes d’època romana, medieval i moderna. També s’han identificat vaixells relacionats amb conflictes més recents, fet que converteix el conjunt en un testimoni excepcional de la història marítima global. Cada nau pot aportar informació sobre la seva càrrega, les rutes que seguia i les condicions de vida de la tripulació.

Malgrat l’entusiasme que ha generat la descoberta, els especialistes alerten dels riscos que amenacen aquest patrimoni. L’activitat pesquera intensiva, el trànsit marítim i els efectes del canvi climàtic poden deteriorar els jaciments abans que siguin estudiats en profunditat. Per aquest motiu, diverses veus reclamen mesures de protecció urgents que garanteixin la conservació d’aquest llegat.

El descobriment marca un punt d’inflexió en l’arqueologia marítima. L’Estret de Gibraltar deixa de ser només un espai de pas per convertir-se en una font clau de coneixement històric. El que fins ara era un fons marí silenciós es revela com un arxiu extraordinari capaç d’explicar, amb una precisió inèdita, com les societats han navegat, comerciat i combatut al llarg de més de vint segles.

Tot i la magnitud del descobriment, els arqueòlegs adverteixen que queda molt més. Fins ara, l'equip només ha explorat les zones poc profundes i ha baixat fins a un màxim de 10 metres. Tot i això, la badia d'Algesires arriba a profunditats de fins a 400 metres.

[Imatge aèria d'una de les troballes]

El projecte Herakles

Les recents descobertes a l’estret de Gibraltar estan estretament vinculades a la feina d’un equip d’investigació multidisciplinari que opera sota el Projecte Herakles, una de les iniciatives d’arqueologia subaquàtica més ambicioses actualment en curs al sud d’Europa.

Pel que fa a l’equip d’investigació, no es tracta d’un únic grup, sinó d’un consorci multidisciplinari format per arqueòlegs subaquàtics, oceanògrafs i especialistes en tecnologia marina. El projecte s’emmarca dins iniciatives institucionals vinculades a l’administració pública espanyola, especialment a través d’organismes dedicats a la protecció del patrimoni subaquàtic.

Hi tenen un paper destacat equips associats a l’Instituto Español de Oceanografía, que han aportat coneixement sobre dinàmiques marines i cartografia del fons oceànic, i també unitats especialitzades en patrimoni del Ministerio de Cultura de España, responsables de coordinar la documentació i la conservació de les restes.

El projecte és coordinat per investigadors de la Universitat de Cadis, que treballen en col·laboració amb organismes de patrimoni regional com el Centre d’Arqueologia Subaquàtica. Aquest suport institucional proporciona tant expertesa acadèmica com recursos logístics per dur a terme prospeccions marines a gran escala. Entre els arqueòlegs espanyols, destaca especialment Carlos León Amores, que ha subratllat la densitat i diversitat excepcionals dels jaciments. Sota la seva direcció, l’equip ha adoptat un enfocament no invasiu, prioritzant la cartografia i la documentació per sobre de l’excavació.

L’èxit del Projecte Herakles no rau només en les seves descobertes, sinó també en la seva estructura col·laborativa. Combinant recerca acadèmica, suport institucional i innovació tecnològica, l’equip ha creat un model que podria replicar-se en altres regions marítimes amb gran riquesa històrica.

L'artista catalano-amaziga Ikram Bouloum presenta "Poem/me xx1" | 7 maig

noreply@blogger.com (Redacció) — Mon, 04 May 2026 13:52:00 +0000

Ikram Bouloum és la tercera convidada al cicle d’accions artístiques “Les cadires de Tàpies 2026” del Museu Tàpies (Barcelona).

Amb "Poem/me xx1", l’artista recupera l’espai de narració per presentar una sessió d’escolta/lectura híbrida en forma de narració plurilingüe en què es recullen diferents memòries, poemes, cançons i imatges. Aquest corpus li permetrà introduir, d’una banda, la noció d’escletxa que travessa el seu àlbum: la ferida heretada. I, de l’altra, el context que acompanya aquest eix narratiu, anant de l’íntim al col·lectiu per traçar una línia cap a la diàspora.

Ikram Bouloum és una artista, selectora i comissària catalano-amaziga. Després d’uns anys centrada principalment en el comissariat musical i la direcció artística, actualment reprèn i situa al centre la seva pràctica artística i d’investigació, reconnectant amb la veu, l’storytelling i la música des de la multidisciplinarietat i l’antidisciplinarietat.

En la seva música, majoritàriament interpretada en la seva llengua materna, l’amazic del Rif, explora temes que la diàspora nord-africana sovint troba difícils d’afrontar, reimaginant-ne els llegats a través d’una mirada poètica, política i experimental.

El cicle “Les cadires de Tàpies” és comissariat per Judith Barnés.

· Data: 07.05.2026 | A les 18:00 h
· Durada: 50 min.
· Lloc: Auditori del Museu Tàpies (Carrer Aragó, 255, Barcelona)
· Preu: · 5 €

+ informació | Reserves

Formació per a docents: “Dur Tàpies al cos” | Amb Berta Vilarrassa | 6 maig

noreply@blogger.com (Redacció) — Mon, 04 May 2026 13:46:00 +0000

En el marc del programa estable de formació per a docents “Tàpies: paraula, ferida, terra“ del Museu Tàpies (Barcelona), el taller de dansa improvisació “Dur Tàpies al cos” investigarà com ens podem aproximar a l’obra d’Antoni Tàpies a través del cos i com el seu univers artístic es pot desplegar en nosaltres a través del moviment. A través de diferents pautes guiades, les empremtes, la matèria, l’objecte i altres elements característics de l’obra de l’artista viatjaran de l’obra als nostres ossos, músculs i òrgans.

D’aquesta manera, es farà viu el llenguatge de Tàpies en els nostres cossos; descobrirem algunes claus per acostar-nos al llegat de l’artista d’una manera creativa, i s’obrirà la possibilitat de resignificar-lo per tal de que sigui, així, una porta inspiradora per a reflexionar sobre tot allò que es desperti en nosaltres.

A càrrec de la ballarina i educadora Berta Vilarrassa.

· Data: 06.05.2026 | De les 18:00 a les 20:00 h
· Lloc: Auditori del Museu Tàpies (Carrer Aragó, 255, Barcelona)
· Preu: Gratuït
· Inscripcions: Els docents interessats en formar part del grup de treball i/o participar en alguna de les càpsules poden enviar un correu a: inscripcions@museutapies.org
· Aforament limitat.

+ informació

"Cartografia d’un viatge: Jové, Rossell i Hac Mor" - Conferència, col·loqui i projecció | 5 maig

noreply@blogger.com (Redacció) — Mon, 04 May 2026 11:47:00 +0000

“Cartografia d’un viatge: Jové, Rossell i Hac Mor” és una activitat que s’inscriu en el marc de l’exposició Àngel Jové. De intactu del Museu Tàpies (Barcelona) i que proposa aprofundir en una de les dimensions menys transitades però més reveladores de la pràctica de Jové: la relació entre creació artística, escriptura i experiència del territori. En aquest context, el viatge esdevé no només un desplaçament físic sinó també un dispositiu poètic i conceptual des del qual repensar el llenguatge, la percepció i les formes de representació. Preu de l'activitat: 4 €

Aquesta proposta pren com a punt de partida Lo pedrís, viatge per terres de Ponent (1989), realitzat per Àngel Jové, Benet Rossell i Carles Hac Mor. Es tracta peça de llarga durada, fruit d’un extens enregistrament en vídeo, que documenta un recorregut per la Franja de Ponent i que es configura com un artefacte híbrid entre cinema, acció i escriptura. Lluny de qualsevol voluntat narrativa convencional, el film desplega una mirada fragmentària i experimental sobre el paisatge, entenent-lo com un espai de fricció entre realitat, memòria i llenguatge.

L’obra permet situar les complicitats intel·lectuals i creatives entre tres figures fonamentals de l’escena artística i literària catalana de la segona meitat del segle XX, vinculades a pràctiques d’avantguarda i a una concepció expandida de l’art. En aquest sentit, el projecte esdevé una clau d’accés privilegiada per entendre com, en el treball de Jové, el gest artístic s’entrellaça amb la paraula poètica i amb una atenció sostinguda al territori com a espai d’experiència i de pensament.

Conferència, col·loqui i projecció

L’estructura de l’activitat s’articula en tres moments. En primer lloc, tindrà lloc una conferència d’obertura a càrrec de Maria Josep Balsach, comissària de l’exposició, que oferirà un marc contextual i crític per aproximar-se a aquesta peça i a les ressonàncies que genera dins el conjunt de la trajectòria de Jové sota el títol “Les terres extremes de la memòria. El viatge d’Àngel Jové, Carles Hac Mor i Benet Rossell a la fi dels anys 80: Fotografia, poesia i cinema”.

Tot seguit, es projectarà un fragment del film, cedit pel Museu Morera per cortesia de Cristina Giorgi, vídua de Benet Rossell. Finalment, la sessió culminarà amb un col·loqui amb l'escriptor Lluís Calvo, l'artista Mariona Moncunill i el poeta Joaquim Sala Sanahuja.

La conversa proposarà obrir un espai de reflexió compartida al voltant de les relacions entre els tres autors, així com sobre la manera com aquest projecte articula una cartografia singular del territori, el llenguatge i el desplaçament. I és que, més enllà de la seva condició de document, el film es planteja així com una experiència oberta que convida a repensar els límits entre disciplines i a reconsiderar les formes de narrar —i habitar— el paisatge.

Com a extensió de l’exposició Àngel Jové. De intactu, i en el marc d’aquesta activitat, el Museu Tàpies programarà la projecció dels fragments -mai editats- per al projecte audiovisual Lo pedrís, viatge per terres de Ponent (1989), de Carles Hac Mor, Àngel Jové i Benet Rossell, en total, 12 hores de gravacions, a l’auditori del Museu en les dates següents:

Programa de projeccions:

· Dijous 30 d’abril, de 15 a 19 h

· Divendres 1 de maig, de 10 a 19 h
· Dissabte 2 de maig, de 10 a 19 h
· Diumenge 3 de maig, de 10 a 15 h
· Dimarts 5 de maig, de 15 a 17 h

Museu Tàpies

Carrer Aragó, 255

Barcelona, Catalunya

+ informació | Reserves

"Art Conservation Project" impulsa la restauració d'obres de Ticià, Picasso i Rembrandt

noreply@blogger.com (Redacció) — Mon, 04 May 2026 11:00:00 +0000

Entre el 23 i el 24 d’abril de 2026 es va fer públic el nou cicle del programa Art Conservation Project, impulsat per la institució financera Bank of America. Es tracta d’una de les iniciatives privades més importants del món en l’àmbit de la conservació del patrimoni artístic, activa des de 2010 i orientada a donar suport econòmic i tècnic a museus i institucions culturals de diversos continents.

Segons el comunicat oficial publicat per l’entitat, l’edició d’enguany finançarà 18 projectes de restauració repartits en 10 països, amb intervencions sobre obres de gran rellevància històrica i artística. L’anunci s’ha fet en col·laboració amb diverses institucions museístiques i ha tingut ressò internacional per la presència d’obres considerades icòniques dins del cànon de la història de l’art occidental.
Obres emblemàtiques en procés de restauració

Entre les peces destacades d’aquesta edició hi ha obres de Rembrandt, Picasso i Ticià, entre d’altres. Una de les intervencions més mediàtiques és la restauració de "La ronda de nit" de Rembrandt, conservada al Rijksmuseum d’Amsterdam, una de les obres més complexes i estudiades de la pintura barroca europea.

També destaca la intervenció sobre "El vell guitarrista" de Picasso, una peça clau del període blau de l’artista, conservada a l’Art Institute of Chicago. En aquest cas, la restauració se centra principalment en la conservació preventiva i en l’estudi dels materials pictòrics originals per estabilitzar-ne l’estat.

Un altre cas rellevant és el "Bacus i Ariadna" de Ticià, una obra del Renaixement venecià conservada a la National Gallery de Londres. La intervenció prevista inclou la revisió d’intervencions anteriors i la recuperació de l’equilibri cromàtic original mitjançant tècniques de neteja controlada i anàlisi científica de pigments.

Un model de conservació basat en la tecnologia i la col·laboració

El programa "Art Conservation Project" no es limita al finançament directe de restauracions, sinó que promou també l’ús de tecnologies avançades aplicades a la conservació. Entre aquestes destaquen la reflectografia infraroja, l’escaneig multiespectral i l’anàlisi química no invasiva dels materials pictòrics.

Aquest enfocament permet als equips de conservació estudiar les obres sense alterar-ne físicament l’estructura, identificant capes subjacents, repintats i modificacions històriques. Aquesta metodologia s’ha consolidat en les darreres dècades com una de les línies més importants dins de la restauració contemporània.

Segons les dades facilitades pel mateix programa, des de la seva creació s’han finançat més de 15.000 intervencions en una quarantena de països, fet que el converteix en un dels programes privats amb més impacte global en la preservació del patrimoni artístic.

Impacte en el món museístic i la recerca

Més enllà de la restauració estricta, aquest tipus d’iniciatives tenen un impacte directe en la recerca en història de l’art. Els estudis previs a la intervenció permeten sovint revisar atribucions, entendre millor els processos creatius dels artistes i documentar tècniques pictòriques històriques amb un nivell de precisió que fa només unes dècades era impossible.

Aquest model de treball interdisciplinari, que combina conservadors, químics, físics i historiadors de l’art, s’ha convertit en estàndard en els grans museus internacionals. El cas del programa 2026 reforça aquesta tendència, situant la conservació no només com una tasca de preservació, sinó també com una eina de coneixement històric.

Una tendència consolidada en la conservació del patrimoni

L’edició d’enguany del programa reflecteix també un canvi estructural en el finançament del patrimoni cultural. La participació de grans institucions privades en la conservació d’obres d’art s’ha anat incrementant en paral·lel a la creixent complexitat tècnica de les intervencions, que requereixen recursos econòmics i humans molt elevats.

En aquest context, el programa "Art Conservation Project" s’ha consolidat com un actor rellevant dins del sistema global de preservació artística, amb una influència creixent en la definició de prioritats de conservació i en la difusió de noves metodologies.
Font principal

La informació oficial prové del comunicat publicat per Bank of America Global Arts & Culture dins del seu centre de premsa corporatiu, corresponent a l’anunci del programa 2026 de conservació d’obres d’art.

["La ronda de nit", de Rembrandt van Rijn, és una de les obres que serà restaurada.]

Curs: "Les Rutes de l’Ambre: comerciant per tota Europa amb les llàgrimes del Sol" | 6 - 27 maig

noreply@blogger.com (Redacció) — Thu, 30 Apr 2026 12:46:00 +0000

El Museu Egipci de Barcelona ens fa una proposta que apel·la a la imaginació i al coneixement alhora: “Les Rutes de l’Ambre. Comerciant per tota Europa amb les llàgrimes del Sol”. Durant quatre dimecres de maig, aquest espai es converteix en punt de partida d’una travessia que connecta el nord i el sud d’Europa a través d’un material tan fràgil com fascinant.

L’ambre, sovint anomenat poèticament “les llàgrimes del Sol”, és molt més que una resina fossilitzada. En temps antics, era un objecte de desig, carregat de valor simbòlic i econòmic. Egipte, Mesopotàmia i la Grècia micènica foren les primeres civilitzacions que se sentiren fascinades per la bellesa i les propietats de l’ambre, fins el punt que el van mitificar convertint-lo en les “llàgrimes del Sol”. En aquells temps, l’ambre arribava per la Ruta Danubiana, i Troia n’era la principal proveïdora. Més endavant, els fenicis, els etruscs van crear camins propis i es convertiren en autèntics artistes de la joieria d’ambre. Roma fou la darrera gran cultura de l’ambre a l’antiguitat i, gràcies, a ella, la Ruta Adriàtica es va consolidar i la Mediterrània es va omplir amb tota mena de peces d’aquest material.

La veu que guia aquest recorregut és la de Carles Buenacasa Pérez, Doctor en Història Antiga. Especialista en Món Clàssic i Antiguitat Tardana. Al llarg de quatre sessions, repartides els dimecres 6, 13, 20 i 27 de maig de 2026, de set a dos quarts de nou del vespre, el curs desplega aquesta història.

Cada trobada afegeix una capa nova: primer, la descoberta i explotació de l’ambre; després, les rutes que el portaven cap al sud; més endavant, el seu paper en les societats que el rebien; i finalment, la seva empremta en el món antic. El format, disponible tant presencialment com en línia, permet que el viatge s’adapti a cada participant, sense perdre la intensitat de l’experiència compartida.

En aquest context, el curs no només parla d’Europa, sinó que amplia la mirada cap a les connexions entre civilitzacions, recordant que el món antic estava molt més interconnectat del que sovint imaginem.

El preu del curs és de 100 euros, amb tarifes reduïdes per a membres del club i els joves.

Les Rutes de l’Ambre: comerciant per tota Europa amb les llàgrimes del Sol

Curs presencial o en línia
En llengua catalana.
Museu Egipci de Barcelona (Carrer València, 284)

Dates: Dimecres 6 , 13, 20 i 27 de maig, de 19.99 a 20.30 h

Preu: 100€
Club: 75€
Carnet Jove: 50€

+ informació

Activitat: The collector is present | Jordi Soley | 17 maig

noreply@blogger.com (Redacció) — Wed, 29 Apr 2026 16:12:00 +0000

THE COLLECTOR IS PRESENT
Col·leccionista: Jordi Soley
17.05.2026

Activitat: diumenge 17 de maig a les 12:00h

Coincidint amb l’exposició “L’Alfabet Alat”, projecte que explora la relació entre el món i la nostra percepció, la mostra planteja la mirada com un acte d’elecció i projecció. Veure és també escriure, i el món s’hi presenta com una escriptura en moviment que es revela en mirar.

En aquest context, Jordi Soley compartirà una aproximació personal al passat, present i futur de la seva col·lecció, a través d’una selecció d’obres representatives. La sessió posarà un èmfasi especial en els processos de circulació de les obres i introduirà el concepte d’“ex-col·leccionar”, entès com el gest de desprendre’s de peces o de reconfigurar el conjunt de la col·lecció al llarg del temps.

Aquesta mirada singular ens permetrà entendre la col·lecció no com una realitat fixa, sinó com un organisme viu en constant transformació, modelat per decisions, intuïcions i canvis de perspectiva. Una oportunitat per descobrir no només les obres, sinó també els criteris, les preguntes i les reflexions que n’han guiat l’evolució.

Palmadotze és una galeria d'art contemporani - dirigida per Pilar Carbonell i Anna Rovira - que basa la seva programació en l'alternança d'exposicions promocionals de joves artistes amb la mostra de treballs recents de grans exponents de l'art des de la segona avantguarda fins als nostres dies.

· Servei de BUS gratuït: BCN – Palmadotze – BCN
· Trobada: Cantonada carrer Mallorca amb carrer Enrique Granados
· Hora Sortida / Tornada: 10:00 h / 14:00 h
· Inscripcions: info@palmadotze.com (places limitades)

Concert monogràfic sobre Joan Salvat-Papasseit a El Maresme | 13 maig

noreply@blogger.com (Redacció) — Tue, 28 Apr 2026 09:49:00 +0000

Concert monogràfic sobre l'obra del poeta català Joan Salvat-Papasseit, a càrrec del Duet Marenda. L'acte tindrà lloc el 13 de maig del 2026, a les 18 h, a la Sala Joan Comellas - Edifici Centre (Carrer Josep Pujadas Truch, 1) d'El Masnou, Maresme. Organitzat per la Biblioteca Joan Coromines, l'esdeveniment musical i poètic serà gratuït.

Enguany es commemora el centenari de la mort del poeta avantguardista Joan Salvat-Papasseit (1894-1924), lluitador incansable mitjançant la creació escrita tot al llarg de la seva curta vida de només trenta anys. Per aquest motiu el Duet Marenda ha elaborat un recull dels seus poemes; una part recitada i l’altra musicada per diferents cantautors.

Joan Salvat-Papasseit fou conegut com el “poeta de l’amor”. La poesia i la música són unes eines poderoses per a transmetre i compartir valors i emocions, entre elles, l’amistat i l’amor. Convençuts que l’unic camí que tenim per a millorar el nostre món és l’amor i la lluita pels drets humans, el Duet Marenda ens ofereix avui el seu recital “Poemes i cançons de Joan Salvat-Papasseit”.

Marenda, és un duet creat l’any 2019, format per Isidre Caro –guitarra i veu- i Enric Badal –violí-, de sempre interessats per la música tradicional i popular catalana i d’arreu, per la seva difusió, tant individualment com en diferents grups. Han treballat monogràfics com “Cançons d’amor”, “Homenatge a Teresa Rebull”, entre d’altres.

+ informació

Conferència: “Elionor d’Aquitània: la reina rebel i les llegendes artúriques” | 11 maig

noreply@blogger.com (Redacció) — Tue, 28 Apr 2026 08:47:00 +0000

El Reial Cercle Artístic de Barcelona acollirà el pròxim dilluns, 11 de maig de 2026, una nova sessió del seu cicle de conferències amb una proposta que combina història i llegenda. Sota el títol “Elionor d’Aquitània: la reina rebel i les llegendes artúriques”, la conferenciant Ann Danielle Tersol oferirà una mirada aprofundida a una de les figures més fascinants de l’edat mitjana europea.

La xerrada tindrà lloc a les sis de la tarda a la Sala Brindis de la institució, situada al carrer Arcs, 5, al centre de Barcelona. L’entrada serà lliure, fet que permetrà a tots els interessats acostar-se a aquest episodi de la història amb una perspectiva divulgativa i alhora rigorosa.

Elionor d’Aquitània és recordada com una dona de gran influència política i cultural, protagonista d’un temps convuls i sovint vinculada a l’imaginari de les llegendes artúriques. La conferència explorarà tant el seu paper històric com les interpretacions literàries que han contribuït a construir el seu mite al llarg dels segles.

Aquest acte s’emmarca dins del cicle de conferències organitzat pel Reial Cercle Artístic de Barcelona, una iniciativa que busca apropar el coneixement i el debat cultural al públic general, tot fomentant l’interès per la història, l’art i el pensament.

Ann Danielle Tersol és una conferenciant especialitzada en història medieval i en la seva projecció dins la literatura i la cultura europea. Amb una trajectòria vinculada a la divulgació cultural, Tersol ha participat en diversos cicles de conferències, on destaca per la seva capacitat de fer accessibles temes complexos a un públic ampli.

En el cas concret de la conferència sobre Elionor d’Aquitània, la seva experiència en l’estudi de les llegendes artúriques li permet abordar el tema des d’una doble perspectiva: d’una banda, el context polític i social real, i de l’altra, la construcció mítica que ha envoltat aquesta figura al llarg dels segles.

La seva participació en el cicle del Reial Cercle Artístic de Barcelona s’inscriu dins aquesta voluntat de difondre el coneixement històric amb una mirada transversal i accessible.

+ informació

Conferència: "El llibre d’hores dels Marçal de Montblanc" | 13 maig

noreply@blogger.com (Redacció) — Mon, 27 Apr 2026 15:20:05 +0000

La vila de Montblanc acollirà el pròxim dimecres, 13 de maig de 2026, una conferència dedicada al patrimoni històric i cultural local amb projecció internacional. L’acte, titulat “El llibre d’hores dels Marçal de Montblanc. Museu d’Art The Walters, Baltimore, Maryland (USA)”, anirà a càrrec de Sergi Turiella, estudiós de la història, el dret i la llengua.

La conferència tindrà lloc a dos quarts de sis de la tarda a la Biblioteca Comarcal de la Conca de Barberà, situada al carrer de la Vinya, 1, i serà d’entrada lliure per a tots els assistents.

La sessió se centrarà en l’anàlisi del llibre d’hores dels Marçal, una peça de gran valor històric vinculada a Montblanc i actualment conservada al Walters Art Museum de Baltimore, als Estats Units. Aquest tipus de manuscrits, habituals a l’edat mitjana, eren llibres de pregàries d’ús privat que sovint incorporaven riques il·luminacions i reflectien tant la devoció com l’estatus social dels seus propietaris.

Sergi Turiella oferirà una aproximació detallada a aquesta obra, abordant-ne tant el context històric com els aspectes jurídics i lingüístics que l’envolten, així com el recorregut que ha portat aquest patrimoni des de Montblanc fins a una institució museística internacional.

L’activitat està organitzada per l’Associació Montblanquina d’Història i Pensament, amb el suport de la Biblioteca Comarcal de la Conca de Barberà, i s’emmarca dins les iniciatives per difondre el coneixement del patrimoni local i la seva rellevància més enllà de l’àmbit territorial.

El Llibre d’hores dels Marçal de Montblanc és un manuscrit devocional d’època medieval que destaca tant pel seu valor històric com artístic, i que constitueix un testimoni excepcional de la vida religiosa i cultural de la Catalunya baixmedieval.

Els llibres d’hores eren textos de pregària d’ús privat molt estesos entre les classes benestants a partir del segle XIV. Estructurats al voltant de les hores canòniques —les diferents parts del dia marcades per la litúrgia—, aquests llibres permetien als laics seguir una rutina espiritual similar a la monàstica. Sovint incloïen calendaris litúrgics, salms, oracions i oficis dedicats a la Mare de Déu o als difunts.

En el cas concret dels Marçal de Montblanc, aquest llibre d’hores reflecteix el nivell cultural i econòmic d’una família amb certa rellevància social dins la vila. Com era habitual en aquest tipus de manuscrits, és probable que presenti decoracions il·luminades —miniatures, caplletres ornamentades i marges decorats— que no només embellien el text, sinó que també transmetien missatges simbòlics i devocionals.

Un dels aspectes més destacats de l’obra és el seu recorregut històric. Tot i el seu origen montblanquí, el manuscrit es conserva actualment al Walters Art Museum de Baltimore (Estats Units), una institució reconeguda per la seva important col·lecció d’art medieval. Aquest desplaçament il·lustra un fenomen freqüent en el patrimoni europeu: la dispersió de peces a través del col·leccionisme i el mercat d’art internacional, especialment entre els segles XIX i XX.

Des del punt de vista històric, el llibre d’hores dels Marçal no només és una peça de devoció personal, sinó també una font valuosa per estudiar la llengua, la iconografia, les pràctiques religioses i fins i tot les relacions socials de l’època. A més, contribueix a reforçar el vincle entre Montblanc i el seu passat medieval, posant en relleu la riquesa patrimonial d’aquesta vila de la Conca de Barberà.

En definitiva, es tracta d’una obra que transcendeix la seva funció original per esdevenir un objecte clau en la comprensió de la cultura medieval catalana i del paper que hi jugaven les elits locals.

Sergi Turiella és un estudiós vinculat als àmbits de la història, el dret i la llengua, amb una especial dedicació a la recerca i divulgació del patrimoni cultural català, especialment en contextos locals com el de Montblanc i la Conca de Barberà.

La seva tasca se centra en l’anàlisi de fonts històriques —documents, manuscrits i textos jurídics— que permeten reconstruir aspectes de la vida social, cultural i institucional de l’edat mitjana i èpoques posteriors. Aquesta mirada interdisciplinària li permet connectar diferents camps del coneixement per oferir interpretacions més completes del passat.

En l’àmbit de la divulgació, Turiella ha participat en conferències i activitats culturals impulsades per entitats locals, com l’Associació Montblanquina d’Història i Pensament, amb l’objectiu d’apropar la recerca històrica al públic general. Les seves intervencions destaquen per posar en valor el patrimoni de proximitat i per explicar com aquest s’insereix en contextos més amplis, tant a escala catalana com internacional.

El seu interès per peces com el Llibre d’hores dels Marçal de Montblanc reflecteix aquesta voluntat de recuperar i interpretar elements del passat que, tot i tenir un origen local, formen part d’un llegat cultural compartit i, sovint, dispers arreu del món.

+ informació

Lliurament de premis del concurs de dibuix “Imaginem mons amb les IDP” | 29 abril

noreply@blogger.com (Redacció) — Mon, 27 Apr 2026 09:25:28 +0000

Acte de celebració i lliurament de premis de l’edició 2026 del concurs de dibuix "Imaginem mons amb les IDP". Un concurs organitzat gràcies a la col·laboració de la BCN PID Foundation i el Museu Tàpies, amb la col·laboració de Piera.

L’objectiu ha estat oferir un espai de creació artística per a persones amb immunodeficiència primària (IDP) i les seves famílies, amb l’objectiu d’afavorir el seu benestar emocional. A més, el concurs ha promogut un diàleg entre les vivències de les persones participants relacionades amb l’IDP i les obres i documents de l’exposició Antoni Tàpies. El moviment perpetu del mur. Així doncs, a través del dibuix, les persones participants han compartit la seva experiència i, alhora, han connectat amb els temes que tracta la mostra.

Durant l’acte de lliurament es farà públic el veredicte del jurat format per Pablo Allepuz, conservador del Museu Tàpies, i Rosa Eva Campo i Maria Sellarès, del Departament d’Educació del Museu Tàpies.

L’acte públic i gratuït, està obert a totes les persones interessades, sense necessitat de reserva prèvia. Es convidarà a assistir-hi a tots els membres del jurat, i els membres del patronat de la BCN PID Foundation, així com a professionals referents del sector, mitjans i tots els agents implicats en el concurs.

· Data: 29.04.2026 | 18:00 h
· Lloc: Museu Tàpies (Carrer Aragó, 255)
· Durada: 2 h
· Preu: Activitat gratuïta. No cal fer reserva prèvia. Aforament limitat.

+ informació

Projecció del film de 16 hores: "Lo pedrís, viatge per terres de Ponent» (1989) | 30 abril - 5 maig

noreply@blogger.com (Redacció) — Mon, 27 Apr 2026 09:21:16 +0000

En el marc de l’exposició Àngel Jové. De intactu el Museu Tàpies programarà la projecció del film tipus "road movie" titulat "Lo pedrís, viatge per terres de Ponent" (1989), realitzat per Àngel Jové, Benet Rossell i Carles Hac Mor. Es tracta d’una peça de llarga durada, fruit d’un extens enregistrament en vídeo, que documenta un recorregut per la Franja de Ponent i que es configura com un artefacte híbrid entre cinema, acció i escriptura. Lluny de qualsevol voluntat narrativa convencional, el film desplega una mirada fragmentària i experimental sobre el paisatge, entenent-lo com un espai de fricció entre realitat, memòria i llenguatge.

L’obra permet situar les complicitats intel·lectuals i creatives entre tres figures fonamentals de l’escena artística i literària catalana de la segona meitat del segle XX, vinculades a pràctiques d’avantguarda i a una concepció expandida de l’art. En aquest sentit, el projecte esdevé una clau d’accés privilegiada per entendre com, en el treball de Jové, el gest artístic s’entrellaça amb la paraula poètica i amb una atenció sostinguda al territori com a espai d’experiència i de pensament. En aquest context, el viatge esdevé no només un desplaçament físic sinó també un dispositiu poètic i conceptual des del qual repensar el llenguatge, la percepció i les formes de representació.

El film ha estat cedit pel Museu Morera de Lleida per cortesia de Cristina Giorgi, vídua de Benet Rossell.

Projeccions:

· Dijous 30 d’abril 2026, de 15 a 19 h
· Divendres 1 de maig 2026, de 10 a 19 h
· Dissabte 2 de maig 2026, de 10 a 19 h
· Diumenge 3 de maig 2026, de 10 a 15 h
· Dimarts 5 de maig 2026, de 15 a 17 h

Lloc: Auditori del Museu Tàpies (Carrer Aragó, 255, Barcelona)

Preu: Gratuït amb l’entrada al museu.

Activitat complemenda per l'activitat Cartografia d’un viatge: Jové, Rossell i Hac Mor, programada pel 5 de maig de 2026, a les 18 h, al Museu Tàpies, on s'aprofundirà en el film experimental de Jové, Rossell i Hac Mor.

+ informació