Nianana

Throes Of Pain

2012-07-21T15:48:00.000+02:00

Somos un grupo procedente de Jaén capital, nacidos en la generación 94-95. Anteriormente nos haciamos llamar ''Absolution'' pero debido a que ese nombre ya estaba registrado nos vimos obligados a cambiarnos a ''Throes Of Pain''. Nuestro estilo es dificil de definir, ya que tenemos canciones de diferentes tipos, pero la mayoria orientadas hacia el metal extremo. Estamos movilizandonos e intentando tocar en diferentes sitios para darnos a conocer, a la vez que estamos componiendo nuestros propios temas.
Myspace

Sinceramente no tenia ni idea de la existencia del grupo hasta que un buen día me llego un correo de uno de ellos con un par de enlaces de sus 2 trabajos hasta el momento, Insanity un EP del 2011 y Burst 2012.

Yo los he escuchado y la verdad no me han decepcionado, os dejo los enlaces para que los escucheis y decidais por vosotros mismos.

Grupo: Throes Of Pain
Album: Insanity EP 2011
Género: Metal, Metalcore

Grupo: Throes Of Pain
Album: Burst 2012
Género: Metal, Metalcore

Un video que encontré por youtube:

Si algún día teneis la suerte de tocar en Galicia avisadme que me paso a hacer unas fotos eh!.

Gloria

2012-05-29T16:41:00.002+02:00

Haz click en la imagen i descargate el nuevo trabajo de Gloria de forma gratuita desde su web oficial.

Game Of Thrones Theme

2012-05-18T21:40:00.000+02:00

Sublime, sencillamente sublime.

Pennywise, ‘All or Nothing’

2012-04-27T16:21:00.001+02:00

Veinte años ... ¿hace ya veinte años? Hardcore, punk-surf maestros, Pennywise, comenzaban a forjar un legado, fiel a sus raíces, las bandas de punk de la década de 1990, y por lo que se ve no les ha ido mal ¿no?. Pennywise se formó en 1988, y siguen haciendo lo que mejor saben hacer. En este álbum vuelve a escena un viejo conocido de la banda, Jim Lindberg, tras haber dejado el grupo en 2009. Pennywise recluta antiguos amigos de gira y se ponen a ello, empiezana componer su décimo álbum de estudio.‘All or Nothing’ deja claro que a pesar de los años Pennywise sigue siendo Pennywise, un disco casi perfecto y que recomiendo a cualquier fan de la banda. No me apetece dar más la chapa así que os dejo lo que realmente venis a buscar, los enlaces de descarga panda de cerdos xD.

Grupo: Penywise

Album: All or Nothing

Género: Punk-Rock

01 – All or Nothing

02 – Waste Another Day

03 – Revolution

04 – Stand Strong

05 – Let Us Hear Your Voice

06 – Seeing Red

07 – Songs of Sorrow

08 – X Generation

09 – We Have It All

10 – Tomorrow

11 – All Along

12 – United

13 – We Are The Fallen

14 – Locked In

También podeis escuchar el disco completo aquí:

Angelus Apatrida, The Call

2012-04-21T14:48:00.000+02:00

No hay mucho que decir, lo último de Angelus Apatrida un auténtico pepino. Para mi un 10 sobre 10 sin ninguna duda.

Aquí teneis el enlace para descargar el disco completo.

Cancer Bats, “Dead Set On Living”

2012-04-17T12:21:00.004+02:00

Cancer Bats nos pone las cosas faciles a la hora de escuchar su último trabajo “Dead Set On Living” ya que ahora puedes escucharlo en su página oficial de facebook via stream. Con un poco de suerte esta tarde subiré el disco para quienes quieran escucharlo sin tener que estar conectados a facebook.

Escuchar “Dead Set On Living”

ACTUALIZO:

Aquí teneis el enlace para descargar el disco completo.

Documental: El Heavy Metal.

2012-03-18T12:08:00.004+01:00

Un interesante documental de hora y media muy interesante que trata de averiguar porque se margina el heavy metal haciendo un repaso a la historia del género.

ANGELUS APATRIDA - You Are Next

2012-03-16T20:47:00.000+01:00

Como siempre un trabajo excelente de los albaceteños.

Pennywise lanzara su nuevo disco el 1 de Mayo

2012-03-11T15:22:00.000+01:00

Pennywise ha confirmado que su nuevo disco estará disponible a partir del primero de mayo. Este será su décimo trabajo de estudio y el primero con Zoli Teglas al micro. El disco llevará por nombre “All or Nothing” y también nos han dejado su primer tema que podréis escuchar a continuación.

DEVIL IN ME "THE END"

2012-03-02T14:58:00.001+01:00

Agnostic Front, Sick of it All, Madball, Terror, Comeback Kid, Murphys Law, No Warning,
Wisdom in Chains, Trapped Under Ice, Skam Dusk, Down To Nothing, Defeater, Your Demise
No Turning Back, Reality Slap, Born From Pain, Death Threat, A Wilhelm Scream... dicho así no parece más que una simple lista pero estas son las colaboraciones con las que cuenta Devil In Me en su nuevo videoclip, The End, del cual os hablaba hace unos días, disfrutadlo.

Angelus Apatrida, The Call

2012-02-28T21:19:00.002+01:00

Angelus Apatrida ya tienen listo su nuevo álbum de estudio que llevará por título The Call. Century Media lo va a publicar el 24 de abril en España, el 30 de abril en todo el mundo, e incluirá diez nuevos pepizanos del mejos thrash metal que se practica en Europa.

La banda albaceteña ha confiado en el mismo equipo con el que trabajó en Clockwork, su debut con el sello alemán. Lo grabaron en los Ultrasound Studios a las órdenes de de Daniel Cardoso, el mismo en el que ya han puesto su confianza Anathema o Anneke Van Giersbergen, y su arte gráfico lo ha firmado Gustavo Sazes de Abstrata.

Guillermo Izquierdo, guitarrista y cantante del cuarteto, ha dicho esto sobre The Call:

"Nuestro nuevo disco ya está preparado y es verdaderamente brutal. Nuestro único objetivo era poder volcar en este puñado de canciones todo lo que hemos aprendido en los últimos tres años, y que se reflejará cómo nos sentimos en este momento. El resultado no podía haber sido mejor… ¡es poderoso, inmediato, afilado, técnico y tremendamente agresivo!"

Tras su fichaje por Century Media y la publicación de Clockwork todo ha ido como la seda para Angelus Apatrida: más de ochenta conciertos en España y Portugal, teloneros de Megadeth y Slayer, dos giras por Europa con más de cuarenta fechas con Skeletonwitch y Warbringer, y con Dyig Fetus,Keep Of Kalessin, Carnifex y Fleshgod Apocalypse.

Y no parece que en 2012 las cosas les vayan a ir mal porque el 5 de mayo emprenden una nueva gira europea, liderada por 3 Inches of Blood, que también estrenan disco el 26 de marzo, Long Live Heavy Metal, y en el que compartirán escenario con Havok y Goatwhore.

David Álvarez, guitarrista del grupo, nos dice esto sobre este nuevo tour:

"Joder, este es con diferencia el mejor tour en el que hemos tenido la oportunidad de participar. Somos grandes fans de los otros tres grupos y tenemos la seguridad de que va a ser una de las mejores giras europeas del año. ¡Cuatro bandas con cuatro discos increíbles, cada una de ellas con una manera de hacer y entender la música, pero todos dispuestos a luchar por hacer el mejor metal posible!"

A falta de conocer la portada, el tracklist ya nos lo han desvelado:

1. You Are Next
2. At The Gates Of Hell
3. Violent Dawn
4. It’s Rising!
5. Blood on The Snow
6. Killer Instinct
7. The Hope is Gone
8. Fresh Pleasure
9. Still Corrupt
10. Reborn

2012-02-28T19:31:00.002+01:00

Napalm Death ha publicado en streaming su decimoquinto álbum.”Utilitarian” estará a la venta a partir de hoy, 28 de febrero. Podeis escuchar su nuevo trabajo pinchando AQUI.

The Eleventh Failure nuevo EP y gratis!

2012-02-28T19:26:00.002+01:00

Los madrileños The Eleventh Failure presentaron su nuevo EP “A Walk Along Beauty”.Han colgado un tráiler en su canal de Youtube agradeciendo todo el apoyo que han tenido y promocionando su trabajo.

Os dejamos el video en cuestión y os recomendamos que descarguéis el EP (se puede hacer de forma gratuita) ya que suenan realmente bien.

Link descarga (A Walk Along Beauty) EP:
http://www.mediafire.com/?9lg84qje5ax5rmr

A Day To Remember – “2nd Sucks”

2012-02-28T18:42:00.000+01:00

Como os avanzaba en un post hace unos días A Day To remember estaban a punto de publicar su nuevo video, y aquí lo tenemos.

Mass Effect 3, nuevo trailer.

2012-02-27T19:06:00.004+01:00

Hoy es mi cumpleaños, y para celebrarlo traigo a estos lares el nuevo trailer de Mass Effect 3.

Hirax, discografía.

2012-02-26T12:52:00.001+01:00

Hirax es una banda estadounidense de thrash metal del Condado de Orange. Comenzó en 1984 bajo del liderazgo del vocalista Katon W. De Pena, quien es la característica mas distintiva de la banda y el único miembro original que sigue con la banda.

Historia

Después de lanzar algunos demos, Hirax firmo con Metal Blade y debutó con su primer álbum, Raging Violence en 1985. La banda en ese entonces estaba conformada por Katon W. De Pena (voz), Scott Owen (guitarra), Gary Monardo (bajo) y John Tabares (batería).
En 1986, John Tabares dejó la banda y Erick Brecht (hermano de Kurt Brecht, vocalista de D.R.I.) se unió. Después del cambio, lanzaron su segundo álbum, bajo presión de la discográfica, llamado Hate, Fear And Power.
Después del lanzamiento, Hirax renunció a la discográfica y sacó independientemente el demo Blasted In Bangkok en 1987.
Pero desilusionado con Hirax, Katon decidió marcharse y formar una nueva banda con el batería Gene Hoglan (anteriormente de Dark Angel) y con el bajista Ron McGovney (anteriormente de Metallica). La banda se llamó Phantasm y sacaron un demo con seis pistas en 1988 (relanzado en el 2002 como un CD con el demo y con canciones en vivo). Después de un breve tour con Nuclear Assault, la banda se disolvió.
Tras la salida de Katon, los restantes miembros de Hirax, contrataron a Paul Baloff (anteriormente de Exodus) como vocalista en 1989, pero poco después también se separarían.

Reunión

Katon permaneció involucrado con la escena musical, especialmente con la escena Underground y trabajando en tiendas de discos. En 1997, ofreció una canción vieja suya, para un demo de compilaciones de la banda de uno de sus amigos, en 1998 Katon recibía correos de fanáticos, y la aclamación de los fanáticos del thrash metal, lo que por último causó que reuniera la banda en el 2000.

Katon reunió la banda con su formación original de Scott Owen, Gary Monardo, y John Tabares, para sacar un EP en el 2000 El Diablo Negro.
Sin embargo, la formación cambio totalmente con la excepción de Katon, y Hirax lanzo otro EP, Barrage of Noise, en el 2001 con los instrumentalistas James Joseph Hubler, Justin Lent (Clusterfux), y Nick Sellinger. Esta formación también duro poco.
En el 2003, Katon reclutó una formación totalmente nueva, y lanzó el álbum New Age of Terror, en el 2004, con los guitarristas Dave Watson y Glenn Rogers (ex Deliverance), el bajista Angelo Espino, y el baterista Jorge Iacobellis. Recientemente, debido a diferencias irreconciliables reclutó a los hermanos Harrison (Steve Harrison y Lance Harrison).

Demos

    Hirax Demo - 1984               Mediafire     Uploaded.to
    Rehearsal 1 - 1985                  Mediafire     Uploaded.to
    Rehearsal 2 - 1985                  Mediafire     Uploaded.to
    Blasted in Bangkok - 1987       Mediafire     Uploaded.to

EP's

    Hirax/Spazz split 7"-1997 (Split EP)   Mediafire     Uploaded.to
    El Diablo Negro - 2000 (EP)              Mediafire     Uploaded.to
    Barrage of Noise - 2001 (EP)               Mediafire     Uploaded.to
    Assassins of War - 2007 (EP)                 Mediafire     Uploaded.to
    Chaos and Brutality - 2007 (EP)          Mediafire     Uploaded.to
    Hirax/F.K.Ü. - 2008 (Split EP)               Mediafire     Uploaded.to

Álbum

    Raging Violence - 1985              Mediafire     Uploaded.to
    Hate, Fear and Power - 1986           Mediafire     Uploaded.to
    New Age of Terror - 2004                Mediafire     Uploaded.to
    El Rostro de la Muerte - 2009          Mediafire     Uploaded.to

Faltan un par de CDs por subir, misteriosamente se los a tragado mediafire, pero los subiré más adelante en cuanto tenga un poco de tiempo. Si algún enlace se cae o está mal puesto avisadme en los comentarios.

PD: Si descargais de uploaded.to para mi mejor, que igual consigo una cuenta premium xD

Diez guitarras famosas para la historia.

2012-02-24T18:24:00.000+01:00

Piensa en un guitarrista famoso, el que sea. Hendrix, Page, Morello… ¿Lo estás visualizando ya? Y ahora céntrate en sus manos, en la guitarra que le has puesto en tu imagen mental. Seguro que es alguna casi tan famosa como su dueño, un icono de seis cuerdas que quedará eternamente ligado al músico.
Porque hay guitarras que son más que simples instrumentos. Piezas que representan la personalidad de su poseedor, su forma de entender la música y que incluso se pueden encontrar expuestas en museos como objetos que son para admirar. Muchas de ellas incluso cuentan con nombre propio.
Aquí cada uno tendrá sus preferencias y estoy seguro de que echaréis muchas de menos, pero en mi selección he decidido quedarme con diez guitarras famosas para la historia. Fender, Gibson, Rickenbacker… las hay de todas las marcas, formas y colores, pero todas ellas merecen su reconocimiento.

1. Cigar Box, de Bo Diddley

Ellas Otha Bates, universalmente conocido como Bo Diddley, debe ser considerado como uno de los guitarristas más influyentes de la historia del blues y el rock. Su forma de tocar rompió moldes, pero también sus siempre particulares y simpáticas guitarras personalizadas. De todas ellas, las más reconocibles son las rectangulares que llevaban por nombre Cigar Box.
Una canción: ‘Pills’

2. Frankenstrat, de Eddie Van Halen

El objetivo de Eddie Van Halen era crear una guitarra capaz de mezclar el sonido clásico de las Gibson con la energía de las Fender, y producto de esos experimentos nació este famoso “frankestein” instrumental. Tras probar diferentes combinaciones de color durante los años, al final llegó al diseño rojo, blanco y negro que es un emblema más de la banda.
Una canción: ‘Eruption’

3. Lucille, de B.B. King

Corría el año 1949 y el gran B.B. King estaba ofreciendo un concierto en Arkansas. En mitad del evento, dos hombres empezaron a pelear por una mujer llamada Lucille y tiraron al suelo un barril de keroseno empleado para calentar la estancia. El incidente provocó un incendio que obligó a todos los asistentes a abandonar la sala, pero entonces King se dio cuenta de que había dejado dentro su Gibson. Pudo más el miedo a perderla que a morir quemado, así que entró a recuperarla, y a modo de homenaje bautizó el instrumento con el nombre que tuvo el motivo de la pelea. Desde entonces ha conservado la costumbre de llamar así a todas sus guitarras.
Una canción: ‘Lucille’

4. Arm The Homeless, de Tom Morello

Además de por emitir sonidos únicos, los instrumentos de Tom Morello son famosos por las personalizaciones que el guitarrista de Rage Against the Machine realiza, siempre con un mensaje. Podríamos hablar de la Soul Power o de la Whatever It Takes, pero creo que la más destacada de todas ellas es la Arm the Homeless construida con piezas de diferentes orígenes.
Una canción: ‘People of the Sun’

5. Signature SG, de Angus Young

Una gorra, unos pantalones de colegial y una Gibson SG en las manos; esas son las señas de identidad de Angus Young. Eso sí, el guitarrista de AC/DC no podría conformarse con un modelo cualquiera y por ello su principal herramienta de trabajo es una pieza única apodada Signature SG, que se presenta en granate o en negro. De ella han salido algunos de los riffs y solos más famosos de la historia.
Una canción: ‘T.N.T.’

6. Woodstock Stratocaster, de Jimi Hendrix

Jimi Hendrix fue el mejor escaparate publicitario que Fender pudo soñar para sus Stratocaster. Él fue el principal responsable de convertirla en un icono del rock y un comprador habitual de la casa, teniendo en cuenta todas las que se llevó por delante destrozadas contra el escenario o quemadas. Y si hay una entre todas ellas que sobresale, es la blanca con la que protagonizó un momento irrepetible en Woodstock en 1969.
Una canción: ‘Star Spangled Bar’

7. Bullseye, de Zakk Wylde

Si podemos dar un ejemplo de músico que ha sabido convertir sus guitarras en toda una seña de identidad, ese es Zakk Wylde. El cabecilla de Black Label Society y colaborador habitual de Ozzy Osbourne ha dado siempre a sus guitarras el característico aspecto de una diana en blanco y negro, siendo la más famosa de ellas una Gibson Les Paul.
Una canción: ‘Bleed for Me’

8. Gibson EDS-1275, de John McLaughlin / Jimmy Page

Irónicamente, para presentar la Gibson EDS-1275 de doble mástil me veo obligado a hablar de dos guitarristas que contribuyeron a su leyenda. El primero de ellos fue John McLaughlin, que empezó a usarla a principios de los 70 en Mahavishnu Orchestra, pero se hizo aún más grande por medio de Jimmy Page, que la empleaba para tocar la inmortal ‘Stairway to Heaven’ sin tener que hacer un cambio de guitarra en mitad de la actuación.
Una canción: ‘Stairway to Heaven’

9. Red Special, de Brian May

Aunque le hemos visto con otros modelos entre las manos durante los años, la Red Special es la pieza más distintiva de la colección de Brian May desde sus comienzos, y por consiguiente un componente clave en el sonido de Queen. Él mismo la construyó junto a su padre siendo adolescente, y ha recibido otros nombres como Old Lady y Fireplace.
Una canción: ‘Somebody to Love’

10. Rickenbacker 325, de John Lennon

Y cierro la lista con el modelo que a mí personalmente me parece el más bonito de todos. John Lennon cambió varias veces de tipo de guitarra, al ritmo que evolucionaba el sonido de The Beatles, pero los comienzos de su carrera vinieron marcados por la Rickenbacker 325. Con el paso de los años tiraría más para el terreno Gibson con guitarras como la Epiphone Casino, la Les Paul Junior o la J-160E.

Fuente: Hipersonica

Trailer "The End", Devil In Me.

2012-02-24T16:52:00.000+01:00

Hoy traigo lo que viene siendo el avance del nuevo video de Devil In Me, en el que podemos ver entre otros a artistas y bandas como Freddy Madball, Your Demise, Andrew Neufeld, Pete Koller, Agnostic Front... ¿que podemos esperar de este nuevo videoclip? Para saberlo no tenemos más que esperar al 29 de este mimo mes.

Blur se lo pasan mejor que su público actuando en los BRIT Awards 2012

2012-02-23T18:42:00.003+01:00

Ayer se celebró en Londres la entrega de los BRIT Awards 2012 donde Adele volvió a ser triunfadora, peineta incluida, y donde lo más interesante del evento llegó con sus actuaciones. Y es que Blur, esa banda que nunca sabemos si viene o se va, estuvieron presentes al completo para tocar sus temas más famosos.

En el vídeo que encabeza estas líneas podéis ver como se marcan de una tacada ‘Girls & Boys’, ‘Song 2’ y ‘Parklife’, esta última con la colaboración del actor Phil Daniels. Vale que el sonido no es el ideal, pero por más ganas que le pone el cuarteto, vemos que el público se mantiene en su mayoría impasible. ¿Es que no son conscientes de la suerte que están teniendo en ese momento?
El mini concierto se completó con ‘Tender’ y ‘This Is A Low’, otras dos canciones para el recuerdo que tampoco parecen animar mucho al personal presente. Nosotros, pobres mortales que tenemos que conformarnos con ver el espectáculo en la pantalla de nuestro ordenador, disfrutaremos de su música y de las ideas de cabeza que se marca el amigo Albarn.

Que míticos Blur.

Fuente: Hipersonica

Japón pretende construir un ascensor hacia el espacio

2012-02-23T18:36:00.001+01:00

La empresa nipona Obayashi Corp, anunció el pasado lunes sus planes para construir un ascensor hacia el espacio. Sí, sí, tal y como suena.
Su objetivo es construir una elevador capaz de transportar pasajeros a una estación espacial situada a 36.000 kilómetros de altura.

Para la realización de este proyecto, la empresa utilizará nanotubos de carbono para producir los cables de este ascensor espacil, ya que este material ofrece mejores características que el tradicional acero.

La idea de estos ascensores espaciales, se ha descrito en varias ocasiones en diferentes novelas de ciencia ficción. Por ejemplo, Arthur C. Clarke ya introdujo esta idea en su novela La fuentes del paraíso en 1978. Charles Sheffield también lo menciona en la novela La telaraña entre los mundos. La compañía Obayashi opina que es posible llevar a la práctica esta idea, gracias a los nanotubos de carbono.

Algunas otras organizaciones, como la U.S. National Aeronautics and Space Administration, también habian estudiado el desarrollo de estos ascensores.

El proyecto de Obayashi describe un cable que se alza hasta una altura de 96.000 kilómetros. Aproximadamente, la cuarta parte de distancia entre la Tierra y la Luna. Un extremo del cable permanece anclado en el suelo, mientras que el otro está equipado con un contrapeso.

La estación terminal albergará laboratorios y una residencia. El diseño de este ascensor permite transportar hasta 30 personas a una velocidad de 200 kilómetros por hora, lo que supone un viaje de siete u ocho días hasta llegar a la estación. Inicialmente está previsto que el ascensor se impulse mediante motores lineales magnéticos.

Para el abastecimiento de energía, se instalarán diferentes paneles solares en la estación.
Según un empleado de esta compañía:

"En este momento, no podemos estimar el costo del proyecto. Sin embargo, vamos a tratar de hacer un progreso constante de modo que no se quede en un sueño."

La verdad esto no tiene mucho que ver con la temática del blog, pero me parecio curiosisimo y ahí lo dejo.

Fuente: Xataka ciencia

Prey For Nothing, “Chekhov’s Gun”

2012-02-23T17:37:00.000+01:00

Los israelies Prey For Nothing, han publicado recientemente el videoclip de “Chekhov’s Gun”, tema que pertenece al disco Against All Good And Evil.

Cancer Bats - “Road Sick”

2012-02-23T07:30:00.000+01:00

Cancer Bats nos trae su nuevo sencillo “Road Sick”. El tema estará incluido en su nuevo disco, que vera la luz el próximo 17 de abril de la mano de Distort Records. Espero que os guste.

'Borderlands 2'. Espectacular nuevo tráiler y fecha de salida.

2012-02-22T19:14:00.002+01:00

Así da comienzo el espectacular nuevo tráiler de la secuela del sleeper del 2009 ‘Borderlands’, llamada a secas ‘Borderlands 2’, un título que lleva hasta la máxima expresión lo que se espera de toda continuación: más y mejor. No somos pocos los que lo esperamos y queremos regresar a Pandora.

De las 87 millones de variaciones de armas ahora pasamos a los “tropecientos millones”, con más habilidades para nuestros cuatro personajes (Salvador, Maya, Axton y Zero), posibilidad de seguir jugando en modo cooperativo online con cuatro a la vez, y con dos a pantalla partida, y cómo no, con el objetivo del derrotar al malo maloso de esta entrega (Jack el Guapo) y su corrupta corporación Hyperion, bajo un apartado gráfico que sigue las mismas directrices del primero, pero de un modo más pulido. Y con un 96,5% más de Wub Wub. Si nos gustó ‘Borderlands’, cualquier excusa nos sirve.

‘Borderlands 2’ (PC, PS3 y Xbox 360) cuenta ahora con una nueva fecha de salida para el territorio norteamericano, situándolo en el 18 de septiembre de 2012, mientras que para el resto, incluido Europa, tendremos que esperar hasta el 21 de septiembre. Por desgracia aún queda lejos.

Tiempo habrá de conocer más detalles del esperado FPS/RPG, pero al menos, y aparte del tráiler que podréis ver a continuación, sabemos qué contenido especial formará parte del llamado Club Premiere, mediante el cuál accederemos tras reservar el juego. Esto es todo lo que incluye, atentos: llave de oro (desbloquearemos un extraño objeto en el misterioso santuario del cofre con el botín), cazador de reliquias de la cámara (para jugar solos o acompañados y aumentar nuestra fortuna) y paquete de armas Gearbox (pack de armas únicas). Qué larga se va a hacer la espera…

Si no habeis jugado al primero no sabeis lo que os perdeis, yo y unos amigos lo jugamos en multijugador desde los inicios y aún no lo acabamos, pero poco nos falta.

Fuente: VidaExtra

The Menace, Crisix.

2012-02-22T14:00:00.000+01:00

Crisix nació en febrero de 2008 bajo el nombre de Crysys. La banda se formó a manos de Javi Carrión y Marc Torras (ex-miembros de Shadon). Para la búsqueda de los otros componentes, recurrieron a otros colegas de bandas locales, y así entraron Marc Busqué (ex-guitarra de Helltears) y Albert Requena (ex-guitarra de Face). El primer cantante de la banda no pudo asistir al concierto de presentación, y decidieron sustituirlo por Julián Baz (bajista de Bourbon Society). El grupo se dio cuenta de que la voz de Juli encajaba mejor al estilo que buscaba la banda y decidieron proponerle el puesto de cantante cerrando así la formación.
Después de haber ganado el concurso nacional, Martohell Metal Rumble 2008, la banda decidió grabar su primer single “Dead by the fistful of violence” en verano de 2008 en Akord’s Studio en Igualada, para incluir-lo en el recopilatorio Spain Kills a cargo del sello Xtreem Music.
En diciembre de ese mismo año grabaron otros dos temas “Internal Pollution” y “Mummified by society”, también en Akord’s Studio para así tener su primera demo “Demonsthrashion” y así poder presentarse en el concurso W:O:A Metal Battle Spain 2009. Una vez ganada la semifinal española, la banda viajó a Alemania en 2009 para participar en la final internacional. Compitieron junto con otras 19 bandas de todo el mundo y ganaron por mayoría de votos del jurado.
Gracias a esa victoria ganaron un contrato discográfico con Wacken Records para grabar su primer álbum “The Menace” en los Stage One Studio en Alemania junto con su distribución a nivel mundial, endorsements con marcas como Washburn y Eden, una gira europea etc.

The Menace
A principios de 2010 la banda estuvo trabajando con Waldemar Sorychta (Sodom, Lacuna Coil, Moonspell, Tristania, Samael) para pre-producir el álbum, pero semanas después la discográfica comunicó a la banda que no podrían hacerse cargo de dicho disco junto con su promoción, por lo tanto tuvieron que acabar la producción y grabar el álbum por su cuenta en Noviembre de 2010 en “Axtudio” de Barcelona. Después de dos meses de duro trabajo la banda viajó a Alemania en Febrero para mezclar y masterizar el álbum en los Stage One Studio con Andy Classen.
Unos meses antes de sacar su primer disco, la multinacional Sony les avisó que no podían seguir con su primer nombre Crysys debido a problemas legales con el videojuego Crysis. Viendo la situación, la banda se vio forzada a cambiar su nombre a Crisix.
El viernes 13 de mayo de 2011 la banda se reunió con Kaiowas Records para firmar su primer contrato discográfico. El esperado álbum “The Menace” tuvo como fecha de lanzamiento el 26 de septiembre de 2011 y cuenta con doce temas.

Grupo/Band: Crisix
Género/Genres: Thrash metal
Año/Year:2011
Formato: MP3 128Kb/s - 256Kb/s

A.S.H.P.
Ultra Thrash
Internal Pollution
Flesh Collector Machine
Holy Punishment
Dead By The Fistfull of Violence
Spawn
Brutal Gadget
The Last Monkey
Unleash The Beast
Mummified By Society
Electric Possesion

Como el año pasado intentaré subir en la medida de lo posible discos de los grupos participantes en el Resurrection para que quien no los conozca y este indeciso sobre si ir o no despeje sus dudas.

¡Nos vemos en Viveiro!

As I Lay Dying, “Paralyzed”

2012-02-22T00:00:00.000+01:00

As I Lay Dying acaban de estrenar su nuevo videoclip, el tema elegido ha sido Paralyzad. Espero que os guste.