A escalação reúne artistas de reconhecimento internacional do porte de Ylê Aiyê, Wagner Tiso, Toninho Horta e Juarez Moreira, nomes consolidados no cenário independente nacional, como BNegão e os Seletores de Frequência e alguns dos mais aclamados expoentes da cena emergente, como Criolo, Tulipa Ruiz, Orkestra Rumpilezz, Felipe Cordeiro e Pio Lobato.

Alguns dos artistas mais expressivos da renovação musical vivida no país na última década tiveram a chance valiosa de circular pelo Brasil com condições técnicas de primeira linha graças ao Conexão Vivo. É o caso de Gaby Amarantos, que fecha a noite de estreia no Palácio das Artes.

Presente em ações do Conexão Vivo desde 2008, a rainha do tecnobrega paraense foi vista pela primeira vez em pólos culturais como Recife e Salvador em palcos da plataforma Conexão Vivo, que patrocinou tanto o seu primeiro disco como o seu primeiro videoclipe, “Xirley”, sucesso nas redes sociais (com mais de 500 mil visualizações no YouTube), e agora o seu primeiro DVD, com lançamento previsto para o segundo semestre de 2012.

Palácio das Artes — A abertura da programação será realizada no Grande Teatro do Palácio das Artes, no dia 10 de maio, com as apresentações de Lise + Barulhista (MG), que interpretam ao vivo a trilha sonora para a projeção em tela grande do filme “O Gabinete do Dr. Caligari”, de Robert Wiene, (1920) e de Gaby Amarantos (PA), que lança oficialmente em BH o seu primeiro CD.

No dia 12 de maio, se apresentam Rodrigo Borges com Toninho Horta (MG) e Thiago Delegado com Wagner Tiso (MG) numa homenagem do programa aos 40 anos do Clube da Esquina, e no dia 13, é a vez de Thiago Pethit (SP) e Tulipa Ruiz (SP) tomarem conta do Grande Teatro.

Parque Municipal — Considerado o ápice da programação e responsável por atrair mais de 22 mil pessoas no ano passado, o Conexão Vivo em BH leva ao Parque Municipal Américo Renné Gianetti shows com 27 artistas em quatro dias. A programação no Parque Municipal começa no dia 17 de maio (quinta-feira), às 19h, com a vastidão sonora dos mineiros Mercúrio758, que convida Bahmut, a gafieira do Senta a Pua! e o rock instrumental da banda 4Instrumental. O rapper paulistano Criolo (SP), maior destaque do último ano na cena musical brasileira, sobe ao palco para fechar a primeira noite de shows.

No dia seguinte (18/05), a programação conecta artistas mineiros como Nem Secos, Lucas Avelar com Pedro Morais, Deco Lima com Elio Silva (LowFi) e Daniel Savedra (Proa). A noite se completa com a revelação da cena musical paraense, Felipe Cordeiro (PA), e BNegão e os Seletores de Frequência (RJ), que lança em primeira mão na capital mineira o seu novo disco, Sintoniza lá!.

A programação do fim de semana no Parque Municipal segue com o princípio da diversidade, trazendo, tanto no sábado (19) quanto no domingo (20), atrações que vão desde o rock instrumental do Aeromoças e Tenistas Russas (SP) e A Banda de Joseph Tourton (PE), aos ritmos brasileiros reprocessados pelo axé e pelo samba com a participação respectivamente do Baiana System (BA) e pelo Bixiga 70 (SP) e pelo som que vem das ruas com Família de Rua (MG). A programação do Conexão Vivo em BH conta ainda com o pop do Apanhador Só (RS) e Garotas Suecas (SP) e a nova música brasileira nas vozes das cantoras Juliana Sinimbú (PA) e Manuela Rodrigues (BA).

Os ingressos começam a ser vendidos a partir do dia 7 de maio, de segunda a sábado das 10h às 21h, no domingo, das 14h às 21h, nas bilheterias do Palácio das Artes. E podem ser adquiridos também via www.ingresso.com. Os shows do Parque Municipal passam este ano a ter venda online também, pela primeira vez, pelo site www.sympla.com.br/conexaovivo. As vendas presenciais começam no dia 14/05, na bilheteria do Parque Municipal, de 10h às 19h. Os preços são R$ 20 (inteira) e R$ 10 (meia), à exceção do domingo, dia 20, que tem entrada franca até 18h. Após esse horário, a entrada volta a ser cobrada normalmente.

Praça do Papa — Marco da sua vocação para a realização de ações descentralizadas em espaços públicos, que costumam reunir crianças, jovens e adultos de todas as idades, o Conexão Vivo volta à Praça do Papa no último final de semana de maio para a última etapa desta edição belo-horizontina.

Nos dias 26 e 27 de maio, a partir das 15h, a programação acolhe artistas de várias partes do país, alternando-se entre talentos emergentes e nomes tradicionais de seus estados de origem. Ylê Aiyê (BA) com Marku Ribas (MG), Sérgio Pererê (MG), Mauricio Tizumba, (MG) Volver (PE), Juarez Moreira (MG), Manu Santos (RJ), Juliana Ribeiro (BA), Dibigode (MG), Metaleiras da Amazônia com Dona Onete, Juca Culatra e Pio Lobato (PA) e a Orkestra Rumpilezz (BA) dividem o palco com mais uma atração internacional, a exemplo da experiência realizada no ano passado. O convidado da vez é o cantor, compositor e instrumentista argentino Javier Maldonado, um dos nomes mais respeitados da cena portenha que lança no país o seu último disco Musas Domesticas En El Meridiano V.

Conexão Vivo Movida — A série de shows será combinada com a segunda etapa da mostra Conexão Vivo Movida, projeto de difusão de obras audiovisuais em interface com a música. Lançado no dia 1º de maio em Goiânia, o Conexão Vivo Movida ocupa o Cine Humberto Mauro, de 10 a 13 de maio. Ao todo, 71 videoclipes e documentários musicais serão exibidos em Belo Horizonte.

As obras selecionadas para o Conexão Vivo Movida foram inscritas via edital nacional e contam tanto com vídeos de artistas iniciantes como de artistas já consolidados nacionalmente, como Lucas Santtana, Otto, Curumim e Siba. Os selecionados para a mostra competitiva do Conexão Vivo Movida concorrem a R$ 35 mil em prêmios, em três instâncias de avaliação: do público, de um corpo de jurados e dos internautas. Depois de Belo Horizonte, a Mostra ainda circula por João Pessoa, Salvador e São Paulo.

Conexão Vivo — Com objetivo de democratizar o acesso a conteúdos culturais e ampliar a oferta de possibilidades para artistas brasileiros, o Conexão Vivo é constituído por uma rede nacional de projetos incentivados. Sendo os shows apenas uma parte do programa, Conexão Vivo já realizou e incentivou a formação de mais de 1.500 atividades, entre espetáculos, oficinas, debates e seminários, além de projetos de gravação de CDs e DVDs, circulação de artistas e turnês, apoio a estúdios e programas de TV e rádio.

Sem perder de vista sua opção pelo setor independente, responsável por mais de 80% da produção nacional, o Conexão Vivo estreita relações com artistas de carreira consolidada e busca revelar e difundir a música produzida no país, assumindo como ponto de partida o respeito à identidade e à diversidade e o fomento ao relacionamento entre propostas artísticas inovadoras, representativas de determinadas regiões e de cenas culturais emergentes.

CONEXÃO VIVO BH

CONEXÃO VIVO MOVIDA / CINE HUMBERTO MAURO
DE 10 A 13 DE MAIO — ABERTURA NO DIA 10, ÀS 20h30
EXIBIÇÕES DE 71 OBRAS AUDIOVISUAIS E MESAS DE DEBATES

GRANDE TEATRO DO PALÁCIO DAS ARTES
10 DE MAIO — 21h
LISE + BARULHISTA (MG) – INTERPRETAÇÃO AO VIVO DA TRILHA SONORA DO FILME O GABINETE DO DR. CALIGARI
GABY AMARANTOS (PA)

12 DE MAIO — 21h
THIAGO DELEGADO convida WAGNER TISO (MG)
RODRIGO BORGES convida TONINHO HORTA (MG)

13 DE MAIO — 20h
THIAGO PETHIT (SP)
TULIPA RUIZ (SP)

PARQUE MUNICIPAL

17 DE MAIO — Das 19h às 23h
MERCÚRIO758 convida BAHMUT (MG)
SENTA A PUA! (MG)
4INSTRUMENTAL (MG)
CRIOLO (SP)

18 DE MAIO — Das 19h às 23h
NEM SECOS (MG)
LUCAS AVELAR convida PEDRO MORAIS (MG)
DECO LIMA E O COMBINADO convidam ELIO SILVA — da banda LOWFI (MG) e DANIEL SAAVEDRA — da banda PROA (MG)
FELIPE CORDEIRO (PA)
BNEGÃO E OS SELETORES DE FREQUÊNCIA (RJ)

19 DE MAIO — Das 19h às 23h
A BANDA DE JOSEPH TOURTON (PE)
JULIANA SINUMBÚ (PA)
SOATÁ (DF)
MAGARY LORD convida PEU MEURRAY (BA)
BAIANA SYSTEM convida LAZZO MATUMBI (PA)

20 DE MAIO — Das 15h às 22h
FAMÍLIA DE RUA apresenta O SOM QUE VEM DAS RUAS (MG)
AEROMOÇAS E TENISTAS RUSSAS (SP)
O CÍRCULO (BA)
MANUELA RODRIGUES (BA)
APANHADOR SÓ (RS)
GAROTAS SUECAS (SP)
BIXIGA 70 (SP)

Obs.: Os shows no domingo no Parque Municipal têm entrada gratuita até 18h. A partir desse horário, haverá cobrança de ingresso.

PRAÇA DO PAPA

26 DE MAIO — Das 15h às 21h
JULIANA RIBERO (BA)
JUAREZ MOREIRA (MG)
DIBIGODE (MG)
JAVIER MALDONADO (ARG)
YLÊ AIYÊ (BA) convida MARKU RIBAS (MG), SÉRGIO PERERÊ (MG) e MAURICIO TIZUMBA (MG)

27 DE MAIO — Das 15h às 21h
MANU SANTOS (RJ)
VOLVER (SP)
ORKESTRA RUMPILEZZ (BA)
METALEIRAS DA AMAZÔNIA convidam DONA ONETE, JUCA CULATRA E PIO LOBATO (PA)

Mais informações: www.conexaovivo.com.br

O mês de maio começa com a apresentação do DUO ACORDA, no dia 05. Os noruegueses que já gravaram quatro CDs trazem ao Recife seu repertório variado com interpretações refinadas de música clássica, barroca e de compositores espanhóis e latino-americanos. No dia 12, é a vez de TURÍBIO SANTOS, considerado pela crítica um dos maiores violonistas clássicos da atualidade. O brasileiro já percorreu o mundo e já dividiu o palco com grandes celebridades musicais.

O compositor, arranjador e instrumentista JAMES LIBERATO faz show no dia 19, acompanhado pelo tecladista Luiz Mauro Filho. O gaúcho que já recebeu três Prêmios Açorianos de Música passeia pelo jazz e pela música instrumental brasileira. O duo SAKRA BURAJA, que reúne o saxofonista checo Vladimir Chéb e o contrabaixista colombiano Aldo Zolev, mostra a sua fusão de ritmos experimentais de várias partes do mundo no dia 26.

Junho — Abrindo o mês de junho, no dia 02, o escocês que mora no Brasil desde 2005, CHRIS MACK, apresenta suas composições, que têm como ponto crucial as afinações. No sábado seguinte, 09, o pernambucano de Serra Talhada ADELMO ARCOVERDE traz ao Santander Cultural o som peculiar de sua viola. ANTULIO MADUREIRA, artista que já viajou por boa parte do mundo, apresenta sua música e seus instrumentos no dia 16. Ele é um verdadeiro artesão musical e constrói os instrumentos que executa nos shows.

RAFAEL MARQUES E VINICIUS SARMENTO fazem show no dia 23, com bastante improviso e espontaneidade, marcas do choro e do jazz. O repertório tem composições próprias e temas predominantemente brasileiros. O instrumentista e compositor RODRIGO CAMPOS encerra a programação do período no dia 30. O paulista que começou tocando cavaquinho e percussão nas rodas de samba de São Mateus está com vários projetos em andamento, inclusive o lançamento de seu segundo disco.

PROGRAMAÇÃO
05/05 – 17h — Duo Acorda
12/05 — 17h — Turíbio Santos
19/05 — 17h — James Liberato
26/05 — 17h — Sakra Buraja
02/06 — 17h — Chris Mack
09/06 — 17h — Adelmo Arcoverde
16/06 — 17h — Antulio Madureira
23/06 — 17h — Rafael Marques e Vinicius Sarmento
30/06 — 17h — Rodrigo Campos
Local: Santander Cultural Recife – Av. Rio Branco – Recife Antigo (Prox. ao Marco Zero)
Ingressos: R$ 5,00 (inteira) e R$ 2,50 (meia)

São Paulo vai ganhar a maior exposição sobre rock da América Latina. De 4 de abril a 27 de maio, acontece a exposição “Let’s Rock”. Em parceria com museus, como o Rock and Roll Hall of Fame, grandes colecionadores de rock do mundo e fotógrafos lendários, o evento acontecerá nos 10.500 m² da OCA, no Parque Ibirapuera.

“Let´s Rock: A Exposição” vai reunir em diversos ambientes uma série de exibições, pocket shows, palestras, workshops inéditos e exclusivos, divididos em quatro pavimentos, térreo, subsolo, primeiro e segundo andares. Logo na entrada, no térreo, uma linha do tempo interativa mostra ao visitante a história do rock através de fotos, textos e canções.

No subsolo ficarão expostas fotos de Rui Mendes, Marcelo Rossi e o lendário Bob Gruen, que também participa da abertura da exposição e faz uma palestra sobre seu trabalho. Um auditório com capacidade para cerca de 250 pessoas abriga pocket shows e transmissão de filmes e documentários.

O rock brasileiro será representado por bandas Mutantes, Sepultura, Secos & Molhados, Ratos de Porão, Legião Urbana e gente como Cazuza, Arnaldo Antunes, Raul Seixas e Wanderleia. Da Jovem Guarda ao Manguebeat, a exposição contempla a versatilidade e a evolução do rock no Brasil através dos diversos movimentos estéticos e musicais.

Let’s Rock: A Exposição
De 4 de abril a 27 de maio, de terça a domingo, das 10h00 às 22h00
Oca – Parque do Ibirapuera (avenida Pedro Álvares Cabral, S/Nº, portão 3)
Entrada: R$ 20 (inteira) e R$ 10 (meia para idosos e estudantes)
Mais informações: http://www.letsrockexpo.com.br

O programa desta semana começa com mais pérolas pinçadas do site Awesome Tapes From Africa e canções extraídas de ritmos tradicionais do Senegal, Mali e Gana. Logo depois, B Negão aparece aqui com música nova do tão aguardado disco sucessor de “Enxugando Gelo”, quase dez anos depois.
Destacamos ainda a música de alguns artistas que tocam no domingo do Abril Pro Rock, sendo este o dia mais eclético, que abrange desde o som francófono da Bande Dessinée ao indie-rock do Nada Surf, passando ainda por Otto e Ska Maria Pastora.
O programa se encerra com uma sessão de puro dub com a banda King Size em apresentação ao vivo no Estúdio Base dentro da Sessão Noarcm. Aproveitem!

NDIOGOU SECK — Lupaa
LAMISSA BENGALI — Jema Yiri
BOLA — Abayentidu ma
THE FUNK FUCKERS — Brasileiro
TURBO TRIO — Terremoto
B NEGÃO E OS SELETORES DE FREQUÊNCIA — Alteração (Eá!)
BANDE DESSINÉE — La liberté est rouge
SKA MARIA PASTORA — O destino de Fidel
MUNDO LIVRE S/A — O velho James Browse já dizia
Otto — Janaína
NADA SURF — Waiting for something
BURAKA SOM SISTEMA — Esqueleto
DANDY WARHOLS — Hells bells
THE BELLRAYS — Highway to hell
SHELLAC — Jailbreak
BOB DYLAN — Tangled up in blue
PINK FLOYD — In the flesh
THE WHO — Pinball wizard
KING SIZE — Sessão ao vivo no Estúdio Base

Está marcado para o dia 02 de maio, no UK PUB, o show de estréia da Cassady, projeto autoral de Nicola Sultanum (Raybans) e do produtor Rodrigo Coelho. A dupla se junta a Giba (King Size) e Perna para a apresentação ao vivo. A noite conta ainda com a banda Double Black, discotecagem do DJ Salvador e clone de chopp até meia-noite. A entrada custa R$ 12, com ladies free até às 22h.

Munidos de guitarras sombrias e sintetizadores retrôs, a Cassady cria uma música que passeia pelo rock inglês e eletrônica. A dupla conquistou logo de cara uma série de admiradores com o primeiro single, “Lust is Poison”, que caiu na rede com um clipe hipnótico produzido pela Bateu Castelo. Em seguida, lançou um EP com cinco faixas e atualmente trabalha em novas músicas para um disco completo que deve ser lançado até o fim do ano.

Mais informações: www.ukpub.com.br.

Os vídeos foram selecionados por meio de edital público e refletem uma vasta amplitude de abordagens estéticas e estilísticas, em um segmento da produção audiovisual que ainda encontra dificuldades em termos de sustentabilidade no mercado, mas que se renova com a possibilidade de exibição nas novas janelas de conteúdo transmídia. Itinerante, a mostra circula por cinco capitais brasileiras entre maio e julho: Goiânia, Belo Horizonte, João Pessoa, Salvador e São Paulo. O lançamento será feito no dia 1º de maio, dentro do festival Bananada, em Goiânia.

O Conexão Vivo Movida amplia as ações do eixo audiovisual do programa Conexão Vivo, complementadas pelo Conexão Vivo Animações, voltado para a produção de videoclipes em animação. A produção e gestão do projeto estão a cargo da Cria! Cultura e Bangalô Produções.

Itinerância — A primeira cidade a receber o Movida será Goiânia, de 1º a 4 de maio, no Centro Cultural da Universidade Federal de Goiás, em parceria com o festival Bananada, realizado pela produtora A Construtora – Música e Cultura. Em seguida, a mostra se instala na capital mineira onde integra a programação do Conexão Vivo, de 10 a 13 de maio. Rumo ao nordeste, o Movida apresenta suas obras em João Pessoa (31 de maio a 3 de junho) e em Salvador (14 a 17 de junho). A última etapa do projeto será realizada em São Paulo, de 12 a 15 de julho.

As obras selecionadas para a mostra competitiva do Conexão Vivo Movida concorrem ao prêmio de R$ 35 mil, submetidas ao crivo do público presencial, um corpo de jurados e pelos internautas. A votação do público presencial vai premiar cinco videoclipes e cinco documentários com R$ 2 mil em cada capital visitada. A Comissão Julgadora, formada por 15 jurados (três representantes regionais de cada uma das cinco capitais), concederá um prêmio para videoclipe e um para documentário, cada um no valor de R$ 5 mil. O internauta também poderá premiar um videoclipe. O mais votado no portal Conexão Vivo receberá R$ 5 mil.

Seleção — De acordo com os curadores da Mostra Movida, a seleção das obras procurou, dentro do conjunto de trabalhos inscritos, privilegiar a diversidade das cenas do Brasil, revelando, em alguns momentos, instigantes criações. Os nove documentários selecionados são originários de cinco estados do país, distribuídos entre Nordeste, Sul e Sudeste.

CONEXÃO VIVO MOVIDA — DOCUMENTÁRIOS SELECIONADOS

ARAGUARI, O QUE FOI QUE ACONTECEU? | Anderson Boscari e Rafael Oriente | São Paulo/SP | 2011
ARGUS MONTENEGRO & A INSTABILIDADE DO TEMPO FORTE | Pedro Isaias Lucas | Porto Alegre/RS | 2009
FEZ A BARBA E O CHORO | Tatiana Nequete | Porto Alegre/RS | 2011
MAIS UMA VEZ MAESTRO! DE VOLTA AO HOTEL ESPLANADA | Gustavo Mello e Eduardo Piagge | São Paulo/SP | 2011
O LIBERDADE | Cíntia Langie e Rafael Andreazza | Pelotas/RS | 2011
O SOM QUE VEM DAS RUAS | Daniel Veloso E Eduardo Zunza | Belo Horizonte/MG | 2011
PROVA DE ARTISTA | José Joffily | Rio de Janeiro/RJ | 2011
SEX BEATLES MEMORABÍLIA | Marcelo Martins | Rio de Janeiro/RJ | 2011
SIBA — NOS BALÉS DA TORMENTA | Caio Jobim e Pablo Francischelli | Rio de Janeiro/RJ | 2012

A mostra de videoclipes do Movida reflete a verve criativa do formato, que veio construindo ao longo do tempo um repertório de experimentações, rearticulações, apropriações e resgates. ”O que podemos perceber em alguns dos trabalhos são soluções simples que geram resultados ousados e criativos propondo novas relações entre som e imagem. A mostra de clipes exibe um conjunto heterogêneo e singular de diversos gêneros musicais e de videoclipes. Alguns apostam na experimentação formal, emulando a videoarte dos anos 70, enquanto outros emplacam referências diretas do cinema, da animação ou mesmo do registro da performance. O conjunto de 48 videoclipes é sintomático da diversidade, amplitude e criatividade da cena musical e audiovisual brasileira”, ressalta Eduardo de Jesus.

CONEXÃO VIVO MOVIDA — VIDEOCLIPES SELECIONADOS

ALÉM MAR | João Guerra, Fred Belchior e Marcelo Magalhães | Dão e a Caravana Black | Salvador/BA | 2012
ALICE | João Marcelo Gomes | Lemoskine | Curitiba/PR | 2011
BABILÔNIA 336 | Leonardo Hermont Good God | Garbo | Belo Horizonte/MG | 2012
BAPTISTA, O MAQUINISTA | Carlos Dowling | Burro Morto | João Pessoa/PB | 2011
BIZARRO DANCE CLUB | Lucas Escócio | Strobo | Belém/PA | 2011
CANDEIAS ROCK CITY | Rafael Noto | Johnny Hooker | Recife/PE | 2011
CHORO (Bate-Boca) | Kauê Zilli e Pepe Mendes | Pitanga em Pé de Amora | São Paulo/SP | 2012
COME TO ME | Priscilla Regis Brasil | Daniel Peixoto | Belém/PA | 2010
CONEXÃO ALTO VERA CRUZ HAVANA | PH Monteiro e Anderson Guerra | Flávio Renegado | Belo Horizonte/MG | 2011
CORAÇÃO | Arthur B. Senra, César Maurício e Sávio Leite | Virna Lisi | Belo Horizonte/MG | 2011
CORAÇÕES SURDOS | Rodrigo Séllos e Larissa Abbud | Harmada | Rio de Janeiro/RJ | 2011
CRETINO | Gustavo Lamartine, Gabriel Souto e Flávio Aquino | Du Souto | Natal/RN | 2011
CURTINDO A VIDA ADOIDADO | Filipe Gontijo | Super Stereo Surf | Brasília/DF | 2012
DANCE! | Renato Reis | Strobo | Belém/PA | 2011
DANGER | Gabriel Mattar | Glass N’ Glue | Rio de Janeiro/RJ | 2011
DIE IN VAIN | Livia Perini e Felipe Machado | Peixoto & Maxado | São Paulo/SP | 2011
É O MOIO | Pedro Gomes | Pentagono | São Paulo/SP | 2009
EU NÃO SOU DAQUI | Paul Zaracla e Leandro Schirmer | Yanto Laitano | Porto Alegre/RS | 2012
FAREWELL LOVE SONG | Luísa Rabello, Priscila Amoni e Bernard Machado | Graveola e o lixo polifônico | Belo Horizonte/MG | 2012
HOJE | André Mendes | André Mendes Trio | Salvador/BA | 2011
I KILLED A MAN | Bagadefente | Monique Maion | São Paulo/SP | 2010
ÍNDIO ROCK | Marco Auad e Stefania Costa | Mostarda Na Lagarta | Belém/PA | 2011
INTELIGÊNCIA ARTIFICIAL | Dellani Lima | Madame Rrose Sélavy | Belo Horizonte/MG | 2012
ISSO É O FIM | Alexandre Fortes | The Pro | Brasília/DF | 2011
JANAÍNA | Mino Barros Reis | Otto | São Paulo/SP | 2011

JAPAN POP SHOW | Priscilla Regis Brasil | Curumin | Belém/PA | 2010
LELÊ | Carlos Dowling & Shiko | Chico Correa & EletronicBand | João Pessoa/PB | 2009
MA CHERIE | Marcelo de Almeida Cordeiro e Fernanda Vidal | Hidrocor | São Paulo/SP | 2011
MANIAC FOR THE MISSING SOUND | Leandro Schirmer e Amarelo/Mumu | It’s | Porto Alegre/RS | 2011
MARCHINHA DA ALCOVA | Humberto Rocha Mundim e Rafael Fares | Alcova Libertina | Belo Horizonte/MG | 2011
ME ENGANA | Juliana Yurk | Pulse 011 | São Paulo/SP | 2012
MOÇA BONITA | Rabú Gonzales | Penna Firme | Rio de Janeiro/RJ | 2011
O DEUS QUE DEVASTA MAS TAMBÉM CURA | Daniel Lisboa, Diego Lisboa e Matheus Vianna | Lucas Santtana | Salvador/BA | 2012
PLANOS | Carlon Hardt e Lucas Fernandes | Match | Curitiba /PR | 2011
PRA VOCÊ | Adriano Faleiros e Enio Torres | Granell | Três Lagoas/MG | 2010
RÓTULO | Thiago Akira e Agno Santos | Mad Sneaks | Alpinópolis/MG | 2011
ROUTINE | Jackson Abacatu | Ram | Belo Horizonte/MG | 2009
SEGREDO DA HARMONIA | Felipe Franca | Versu2 | Salvador/BA | 2009
SHIFT | Priscilla Regis Brasil | Macaco Bong | Belém/PA | 2010
SILENCIOSA | Danila Bustamante | Jair Naves | São Paulo/SP | 2011
BANHEIRO — BEM BOM | Clara Cavour | Tono | Rio de Janeiro/RJ | 2011
UNDER THE CROSS | Caio Cortonesi | Device | Brasília/DF | 2012
VELA | Priscilla Regis Brasil | Madame Saatan | Belém/PA | 2009
VERMELHO — O VERMEZINHO DO AMOR | Peri Pane e Philip Spoto | Peri Pane e Odegrau | São Paulo/SP | 2010
VOCÊ JÁ TEVE MAIS CABELO | João Marcelo Gomes | Poléxia | Curitiba /PR | 2009
VOCÊ NÃO ME VÊ | Tomé Lavigne e Manuella Stefani | Os Azuis | Rio de Janeiro/RJ | 2012
VOU TIRAR VOCÊ DA CARA | Ana Olívia Godoy, Danielle França, Jean Santos | Feiticeiro Julião | Jaboatão dos Guararapes/PE | 2011
WILD MAN | José Renato e Thiago Oliveira | Black Bone Blues Rock | Belo Horizonte/MG | 2012

Mais informações: www.conexaovivo.com.br

Não lembro da minha última entrevista. Fiquei até nervosa quando sentei com Pablo Diaz um pouco antes dele subir no palco do Rec Beat com o seu grupo El Guincho. Pedimos algumas caipirinhas e começamos a conversar. Ouvi falar em El Guincho em 2008, com o lançamento de “Alegranza!”. Desde então ele era esperado para tocar na América do Sul e por má sorte, como ele diz, os shows eram sempre cancelados. Finalmente conseguimos fechar algumas datas no Brasil em fevereiro, durante o Carnaval, e os shows foram bem tropicalientes!

Por onde você passou até chegar no Brasil durante essa turnê?
Pablo: Viajamos para o México e fiz alguns shows por três semanas. Fiz muita imprensa, rádio. Fomos tocar em Morelia, uma província que tem um festival para umas 5 mil pessoas, um festival pequeno. E depois teve um show nosso na cidade em um teatro mítico de cabaré (Teatro Fru-Fru), foi incrível o show.

Para quantas pessoas?
Ah, não era muito grande. Tinha umas 800 pessoas.

E foi a sua primeira vez no Mexico?
Não, foi a minha terceira vez. Eu sempre tive muita má sorte, sempre estava doente ou o show tinha sido cancelado. Então, esse foi o primeiro grande concerto lá. Depois, nós fomos a Bogotá com mais mídia e shows. Fizemos um show para em torno de 700 pessoas e fiz um DJ set. Nessa turnê eu tenho combinado bastante sets de DJ e shows. E viemos enfim para o Brasil. Tocamos em São Paulo, no SESC, e o show foi incrível.

Por que a demora para vir pro Brasil?
Eu não sei, acho que foi má sorte. Eu estava marcado para vir no ano passado…

Sim, era para o nosso festival Coquetel Molotov.
É, mas a minha mãe ficou doente.

Ela teve câncer…
Sim, mas ela está melhor. O tratamento foi pesado, mas ela está curada. Pelo menos até agora.

Você chegou justamente no carnaval, mas você não parece muito surpreso com isso tudo…
Nas Ilhas Canárias tem carnaval. Somos todos diferentes, somos filhos ou netos de imigrantes latinos, como de Cuba, Argentina…

Você tem familiares de Cuba?
Sim, os meus avós. Então tem uma cultura de carnaval muito forte, é como se fosse a festa mais importante das ilhas. Toda a ilha para, algo muito parecido com Recife. O carnaval também é de rua. Todo mundo fica na rua, tem algo chamado “morga”, como se fosse umas competições entre os grupos, cantando sobre política ou a cidade. E o carnaval dura uns 10 dias e para toda a ilha.

E você tem muita dessa influencia, é algo até óbvio.
É, conheço muita musica latino americano. E o público daqui reconhece isso. É engraçado porque quando toco nos EUA, Austrália, Inglaterra é como algo exótico, não estão acostumado com isso, com a quebrada. Lá é tudo muito duro.

O meu amigo foi para o seu show em NY e falou isso, que foi muito “latino”, mas acho que ele não entendeu…
É, tem uma parte que não entende diretamente, não tem como saber de onde vem. E no meu caso.… Em Canárias se escuta muita salsa por causa da imigração, tem muitos grupos de salsa. Muitos salseiros iam para as Ilhas Canárias, não tocavam na Espanha, só nas Ilhas Canárias. Isso também acontece com muitos músicos brasileiros que vem para a Espanha e só tocam em Canárias. Depois vão para a França porque tem público que entende. Muita dessa musica eu escuto desde pequeno e todas as crianças escutavam. É bem diferente da Espanha.

E você vem de uma família musical?
Sim, por parte da minha mãe. A parte do meu pai é ligado a artes plásticas. A minha avó era pintora. Mas a minha avó da parte da minha mãe era cantora de sarsuela, é uma musica como a canção lírica clássica, mas espanhola, vem mais do Sul da Espanha. Ela era professora de musica, mas agora ela está aposentada, mas ainda gosta de escrever.

Você começou como?
Clássico, percussão clássica. Eu tinha sete anos. Estudei por quatro anos, mas eu gostava mais de esportes, futebol, tênis e comecei a fazer esportes. Quando terminei, eu tive um professor argentino que ensinava coisas mais contemporâneas, mas eu era muito pequeno e não entendia, então passei a fazer só esportes. Fui até a França jogando…

Então você levou o esporte a sério!
Sim, eu queria jogar futebol e o tênis era mais diversão.

Você jogou com os meninos da banda Holger em São Paulo e comentou que eles jogavam completamente diferente…
A idéia do futebol é diferente. Na Europa está muito domesticado e aqui no Brasil é…

Pelada…
Sim, mais anárquico.

Ah, então vocês perderam.
Sim, perdemos todos.

Então, como foi a transição dos esportes para musica?
Eu sempre continuei em casa fazendo musica, tocando guitarra. Nos anos 90 eu estudei em um colégio francês e lá o hip hop era muito forte. Todo mundo escutava muito hip hop. Na Espanha escutávamos mais rock. Eu tinha um pouco das duas coisas.

E por que você decidiu formar a banda?
Viajei muito sozinho, então foi para não viajar sozinho. Fiquei cansado do formato, era muito frustrante, especialmente na Espanha. Acho que era muito radical fazer tudo sozinho, as pessoas não sabiam se era um DJ set ou um show. Porque eu tocava teclado e cantava e as pessoas não entendiam… era difícil para o promotor também. E agora as pessoas entendem isso melhor.

E como você conheceu os músicos?
Eles são de Barcelona… de ir a shows… Eles tocam em outras bandas.

E como é viajar com eles?
É bem melhor. Eu não sou fã de turnês e então fica melhor assim. Sempre melhor ficar com os amigos. Eu não gosto de viajar sozinho, você se aliena muito e quando volta para a sociedade depois de quatro meses fica difícil voltar a vida normal.

Tem alguma historia…
Viajar, para a minha namorada, era sempre um drama porque ela estava ali parada vivendo na minha casa, a minha vida, e eu estava fora, vivendo outras coisas. Mas quando você vive coisas que essa pessoa não tem vivido pode ser difícil… voltar ao estado antes de ir é difícil.

Com os anos você não conseguiria lidar com isso?
Hoje em dia, sim. Viajar com o grupo também ajuda, antes eu ficava sozinho, pensando demais… e nessa época eu tinha 22, 23 anos, hoje tenho 28.

Como você acha que está o Brasil comparado com outros países em termos técnicos de palco, equipamento ou roadie? Lá fora é diferente?
Bem, na África é uma loucura. Estava em Gana, foi uma loucura… estava uma vez lá tocando, era em uma praia gigante, em uma festa de reggae, para 10 mil pessoas, mas não tinha mais que 50 pessoas. Era um show improvisado as 1h da manhã. Isso foi em 2009, creio. O técnico não entendia nada de som. Quando começou o show, na terceira canção, ele estava ocupado beijando a namorada. De repente tiveram que parar o show para alguns MCs subirem no palco para fazer rap. Paramos o show e tivemos que criar ritmos para eles rimarem em cima, era algo como dancehall. Isso foi no meio do show e de repente tinha uma fila de gente, um empurrando o outro, rimava e subia o outro. Foi assim, quase duas horas, e no final do show pediram dinheiro para a gente. Isso foi extremo. Mas tem uns lugares que sempre são precários, como Colômbia, não tem equipamento… Mas não senti isso no Brasil.

Todo mundo estava achando interessante você usar um subwoofer nas suas costas…
Eu preciso sentir a pressão para poder mixar. Tocamos musicas de dois discos que são muito diferentes e unificamos todos a partir do ritmo e eu preciso sentir o som grave de trás para saber a quantidade de grave que eu preciso colocar na frente. Eu tenho uma tendência de colocar muito grave para fora, mas tenho que pensar no publico.

Neste ano, o Sapo Cururu chega em uma versão extendida, com uma programação especial no Cinema São Luiz para o lançamento do filme “Os Sertões” de Zé Celso, todas as segundas de 07 de maio a 04 de junho. O festival começa em clima festivo no Vapor 48 com um evento que reúne mostra de cinema, shows e discotecagens no dia 28 de abril. As bandas Tagore (PE) e a banda Ava (RJ) são as atrações musicais da festa, que recebe o reforço nas pickups dos DJs Patrick Tor4 e Catarina Dee Jah.

Atrações — Os cantores/vocalistas dos shows escolhidos para se apresentarem na Mostra Sapo Cururu dão nome às suas respectivas bandas. Na forma do eu subjetivo, que se utiliza da arte musical pra se expressarem, Tagore Suassuna e Ava Rocha também são nomes para se ficar atento na cena independente brasileira.

Com uma voz grave e singular, Ava Rocha e sua banda executam ao vivo composições particulares e releituras de ícones da música brasileira, como Jards Macalé e Edu Lobo. A banda carioca lançou no fim do ano passado o álbum “Diurno” sob forte influência e incentivo do dramaturgo Zé Celso Martinez, que havia convidado a cantora para participar da peça “Os Sertões”. A teatralidade e a força das letras da banda são elementos que reforçam a característica primária da banda da filha de Glauber Rocha ao confrontar estéticas e agrupar novas idéias.

Tagore Suassuna é um compositor pernambucano que se destacou primeiramente como vocalista da banda The Keith, com a qual gravou dois EPs. O ano de 2010, no entanto, marca o nascimento de seu projeto solo, que se aproxima bem mais da Tropicália do que do Rock mais atual. “Aldeia” é o nome do disco gravado com “técnicas caseiras de produção” ao longo de um isolamento do artista e dos músicos que tocam com ele em um sítio na região de mesmo nome. Tagore apresenta em sua sonoridade uma mescla de referências da música pop, que vai desde Raul Seixas a Gilberto Gil, passando por Beatles, Alceu Valença e Sérgio Sampaio.

Sessões — A programação audiovisual da VIII Mostra Sapo Cururu começa no dia 07, com o lançamento do filme “Os Sertões”, do dramaturgo Zé Celso Martinez inspirado no livro homônimo de Euclides da Cunha, que também já foi adaptado para o teatro. As sessões ocorrem no Cinema São Luiz por cinco semanas sempre às segundas-feiras às 19h.

VIII MOSTRA SAPO CURURU
Festa de Abertura
Shows com Ava (RJ) e Tagore (PE)
Discotecagem: DJ Catarina Dee Jah e DJ Patrick Tor4
Local: Vapor 48 — Cais do Forte das Cinco Pontas — Recife
Data: 28 de abril — 22h
Mais informações: https://www.facebook.com/events/364658886905879/

O Cidadão Instigado ao lado da banda Nuda e do DJ Roger de Renor são as atrações da festa que que inaugura a mais nova produtora de eventos da cidade: a Woo-Hoo Produções, que conta com a parceria de Rafael Borges, Vinícius Lima e Marcílio Moura. A festa acontece no dia 12 de maio no Mercado Eufrásio Barbosa, em Olinda, com ingressos que custam R$ 40 (inteira) e R$ 20 (meia-entrada) com venda antecipada no site www.eventick.com.br.

Atrações – Cidadão Instigado já pode ser considerada uma das bandas mais importantes desta nova geração da música brasileira. Com três álbuns em sua carreira, Cidadão Instigado faz uma música influenciada pelos ritmos do Nordeste e pelo rock dos anos 70. A banda é formada por Fernando Catatau (voz, guitarra e teclado), Regis Damasceno (guitarra, guitarra sintetizada, violão e vocal), Rian Batista (baixo e vocal), Clayton Martin (bateria) e Kalil Alaia (técnico de som e efeitos).

“Amarénenhuma”, primeiro disco oficial da banda pernambucana Nuda, é um registro consolidado do trabalho do grupo mesclando influências diversas dentro do que o rock e a música brasileira oferecem. Já participaram de grandes eventos no estado como o festival No Ar Coquetel Molotov e o Festival de Inverno de Garanhuns, além de terem realizado shows ao longo dos últimos anos em São Paulo, Belo Horizonte e Natal, entre outras cidades.

PROMOÇÃO - Concorra a convites para o show do Cidadão Instigado e Nuda no Mercado Eufrásio Barbosa aqui. Escreva no campo de comentários os seus dados (Nome e email) e responda em que ano a banda Cidadão Instigado tocou no festival No Ar Coquetel Molotov no Recife. Temos 2 pares de convites para sortear entre os que acertarem a resposta. O resultado sai na terça (8/5). Boa sorte!

UPDATE — RESULTADO — A resposta certa é 2008. Parabéns a Antônio Carlos de Santana e Flavia Pontes de Souza! Vocês ganharam 1 par de convites para o show de sábado. Obrigado a todos pela participação!

Show com Cidadão Instigado (CE) e Nuda (PE)
Discotecagem: Roger de Renor
Local: Mercado Eufrásio Barbosa — Varadouro, Olinda
Data: Sábado — 12 de maio — A partir das 22h
Ingressos: R$ 40 (inteira) e R$ 20 (meia)
Realização: Woo-Hoo Produções
Mais informações: www.eventick.com.br

A cada ano a gente sempre procura bandas novas e diferentes que possam vir para o nosso festival. Esta é a época em que mais pesquisamos e vamos atrás de nomes interessantes que possam caber no lineup do No Ar, que inclusive já tem suas datas confirmadas: 21 e 22 de setembro!

Mas enquanto a programação não está definida, fico ouvindo e sonhando com vários novos artistas. Escolhi três artistas que não param de tocar aqui em casa e não tinha como deixar de dividir isso com vocês. Confiram as dicas!

GRIMES
Em uma conversa recente com o meu irmão Marcelo (aka molho.tv) fiquei sabendo que ele não parava de escutar uma menina que atendia pelo nome de Grimes. Lembro de ter visto este nome algumas vezes na Pitchfork e mais recentemente no Gorilla VS Bear. Aliás, ela está em todos os sites indies no momento e não é por acaso. Clair Boucher é incrível e faz tudo praticamente sozinha como Grimes.
Um pouco da história dela: Nasceu em Vancouver, Canadá, mas se mudou para Montreal em 2006, onde começou a experimentar com musica. Em menos de dois anos, teve quatro trabalhos, incluindo “Geide Primes” (2010), que inicialmente era um lançamento limitado de 30 fitas k7 (eu vi que a Dazed estava sorteando algumas fitas). Logo em seguida, lançou “Halfaxa” (2010), que musicalmente pode ser algo como um R&B super lo-fi. Mas em “Darkbloom” (2011), Grimes começa a produzir o seu trabalho e faz uma mistura do seu trabalho antigo, lo-fi, com uma estética mais pop e experimental.
Cada álbum é bem diferente um do outro. O mais novo “Visions”, que não para de tocar aqui em casa, tem um pouco de tudo. Misture Enya e TLC que você pode começar a entender o que ela está fazendo. Tem momentos que parece Cocteau Twins, e por coincidência Grimes assinou recentemente com a 4AD. Bem, ela tem algo de pop etéreo que deixa você completamente viciado.

PERFUME GENIUS
Michael Hadreas, sob o nome de Perfume Genius, tem sido uma das revelações mais lindas dos últimos tempos. Acompanhei de longe o lançamento do seu disco de estréia “Learning”, em 2010, e vi que ele fez uma turnê com Beirut em 2011. Mas foi quando li a sua entrevista que ele cedeu ao outro Michael, Michael Stipe do R.E.M., para o site East Village Boys que fiquei fascinada de vez e escutei repetidamente o seu mais recente lançamento “Put Your Back N 2 It”. Uma voz linda, mostrando um jovem frágil, enfrentando sua sexualidade, pais e mães, tudo com um piano e um clima quase assombrado.

PURITY RING
Essa foi uma dica do Jake Loverpump, que empresaria a banda HEALTH, que esteve no nosso festival no ano passado. A banda teve mais de seis milhoes de views com o clipe abaixo para a musica Loftcries. Eles não sabem quem postou a musica com essa imagem, mas obviamente deu certo!
A dupla Megan James e Corin Roddick formaram o Purity Ring há menos de dois anos. Tem um ar meio anos 90, misturado com R&B e musica eletrônica com uma voz etérea de batidas cortadas e sintetizadores. Eles entraram nas listas de melhores músicas de 2011 de quase todas as revistas e sites. Tocaram recentemente no SXSW e foram confirmados para o festival da Pitchfork. Tudo isso sem um disco oficial lançado!