No me toques las Helvéticas | Blog sobre diseño gráfico y publicidad

Damos con la Tecla. Manual CyberGirl Squad para cambiar las reglas

2026-04-20T10:00:00.008+02:00

Hace 3 años, ni más ni menos, que no se publica un post en este blog. Pero es que lo que os traigo hoy… ¡LO QUE OS TRAIGO HOY! es un proyectazo en mayúsculas. Y no, no es sólo porque sea de amigas (que también), es porque es ORO.

Por si os lo preguntáis: durante este tiempo, todo bien. Un poco de cambio de sector profesional, un mucho de crianza, un poco de poner el foco en otras cosas. Entre ellas, Yes We Tech, una asociación tecnológica feminista que trabaja para cerrar la brecha de género en el sector TIC y despertar el interés de niñas y jóvenes en áreas STEM.

En YWT hemos cumplido 10 años (sí, DIEZ), y montamos un fiestón bastante espectacular, la verdad, además hacemos cosas bonitas que podéis cotillear en nuestra web y redes sociales.

Y volviendo al tema...

Una de las iniciativas que impulsamos desde la asociación es CyberGirl Squad, un encuentro para niñas, ¡que ya lleva 6 ediciones!, y que tiene lugar en Google Málaga. Allí unas monitoras y unas profes increíbles les dan talleres tecnológicos breves y muy prácticos. Pero el foco no está solo en que aprendan algo puntual, sino en que empiecen a crear su primera red de amigas interesadas en tecnología.

Porque hay un momento, y esto está estudiadísimo, en el que muchas niñas empiezan a pensar que las carreras tecnológicas no son para ellas. Y no es por falta de capacidad, es por falta de referentes. Así que además de los talleres queríamos crear algo que pudieran llevarse a casa. Algo que pudieran leer con calma, compartir en familia y usar en el cole.

Y aquí entran las dos personas increíbles, además de amiguísimas, que han convertido esta idea loca en realidad.

Pedrita Parker, reconocida ilustradora malagueña con años de trayectoria visibilizando el papel de la mujer en distintos sectores (si hay alguien que sabe convertir referentes en iconos ilustrados, es ella).

Y Palo Zamora, copy creativa sí, te suena de Ateneu Popular y Antes todo esto eran champús. Bendita era dorada de los blogs.

Y comenzó como empiezan las cosas buenas: con una conversación medio casual que se fue llenando de ideas y lo que iba a ser un libro con ilustraciones y Bios se fue llenando de contenido, hasta que dijimos vamos a parar ya y de ahí surge esta maravilla.

Damos con la Tecla. Manual CyberGirl Squad.

Sí, claro que está ilustrado por Pedrita Parker, que además lo maqueta, incluye 25 mujeres STEAM de campos como la inteligencia artificial, la ciberseguridad, el espacio, la biotecnología o la ingeniería. Pero el manual no se queda en señalar referentes y aplaudir desde lejos. La idea es que actúen.

Porque los datos nos dicen que en España, solo alrededor del 25% de las personas que estudian o trabajan en tecnología son mujeres. Y según diversos estudios, a partir de los 6 años muchas niñas empiezan a asociar la brillantez con los chicos. A los 12, una parte importante ya ha decidido que “eso no es para ellas”. Este manual nace para cortar esa inercia antes de que se convierta en destino.

Esta publicación incluye laboratorio, diario de inventos, retos para el aula, misiones para cuestionar cómo funcionan las plataformas y hasta una guía para organizar tu propio evento tecnológico. Se cifran mensajes, se crean contraseñas seguras, se analizan algoritmos y, si hace falta, se monta un escape room familiar. Porque entender la tecnología es el primer paso para no quedarse fuera de ella.

Es un manual gamberro y con humor, escrito por Palo Zamora (@potoppitta), pero con una intención muy clara. Trabajar para que las niñas ocupen espacio en la tecnología no es una actividad simpática para la foto: es una cuestión de justicia social y de poder. Porque si la tecnología está construyendo el mundo, no podemos permitir que lo siga haciendo solo con la mitad del talento y poniendo el foco y los esfuerzos sólo en las necesidades de esa mitad.

Esta publicación es posible gracias al apoyo de Google y a la confianza de Bernardo Quintero, Paloma Simón y Cristina Blanco. En su desarrollo hemos colaborado Ángela Dini, Ana Montero, Alma Ramírez y servidora.

Ya está listo y disponible de forma totalmente gratuita en formato digital. La versión impresa se entregará en nuestros eventos y algunos centros educativos. Y si el proyecto os encanta tanto como a nosotras y os apetece soltar unos dinerinchis, serán más que bienvenidos para ayudarnos en nuestra. Somos una asociación sin ánimo de lucro y gestionamos cada euro con mucho cariño y planificación suprema 😉

Decidme si esto no merecía volver a escribir un post en nometoqueslashelveticas 💜.

A'Design Award, premios internacionales de diseño

2023-01-26T13:09:00.010+01:00

Los A'Design Award son unos premios de diseño internacionales, creados en Italia en 2008, se dividen en más de 25 categorías entre las que destacan; Arquitectura, Interiorismo, Packaging, Diseño Industrial, Diseño Gráfico, Fotografía...
Los premiados son elegidos por un jurado compuesto por 227 profesionales de todo el mundo, especializados en cada categoría de premio. Se pueden presentar los trabajos hasta el 28 de Febrero y los ganadores se darán a conocer el 15 de Abril.

Es una buena oportunidad de dar a conocer tu talento y compartirlo internacionalmente, la inscripción parece gratuita. Además los premiados reciben un trofeo de metal fabricado en impresión 3D, una invitación para dos personas a la gala, que es un evento de etiqueta celebrado en una villa italiana, un espacio para exponer la obra, anuario con todos los trabajos premiados, difusión entre más de 100 revistas y publicaciones de diseño, acompañamiento y herramientas para ayudar a dar visibilidad al creador.

Os dejo una selección de algunos de los trabajos premiados en 2022 y el enlace para que podáis verlos todos, se echa un ratillo...

Tu madre es gamer y no lo sabe

2021-06-09T08:53:00.004+02:00

¿Habéis escuchado hablar del Screen Pollution? Es un término acuñado por Multiópticas para hacer una llamada de atención sobre el abuso de las pantallas, que perjudican nuestra salud ocular y generan ruido y distracciones continuas en nuestro día a día.

COVID-19, mediante, la Screen Pollution no ha hecho más que aumentar, el 86% de los españoles aseguran que su uso aumentó durante el confinamiento unas ¡3 horas diarias! repartidas entre ordenador, televisión y smartphone...tantísima videollamada tenía que notarse por algún lado.

Multiópticas lleva tiempo alertando a distintos grupos de edad sobre lo perjudicial de pasar tantas horas frente a una pantalla, y compartiendo consejos creados por expertos en salud ocular para proteger y descansar adecuadamente la vista.

Campañas realizadas de la mano de LLYC como Juguetes Screen Pollution o SP Future que se sirvió de influencers para hablar de las "bondades" de una cuna plagadita de pantallas, han puesto el foco en el abuso que se hace de estos dispositivos con los niños, que funcionan como auténticos secuestradores de atención.

Pero...¿son solo los niños y los jóvenes los que dedican su ocio a las pantallas? La realidad demuestra que no, un 85% de los mayores de 45 años en España pasa cerca de 1,3 horas jugando con dispositivos móviles, 30 minutos diarios más que los jóvenes.

Este es un público, que al no auto considerarse gamer, no protege su salud ocular cuando juega, e incluso critican cuando otros lo hacen. Eres Gamer y no lo sabes es la campaña teaser creada para concienciar a personas mayores de 45 años sobre este tema. Montaron un equipo ficticio de esports Screen Wolves y utilizaron a Celia Villalobos y su crush ❤ con Candy Crush como gancho. En un directo de Twitch desde el canal de Screen Wolves, Celia desveló que era Multiópticas la que se encontraba detrás de la iniciativa demostrando su compromiso con la salud ocular y recordando el uso responsable que se debe hacer de estos dispositivos.

Fotografías antiguas insertadas en el ahora

2021-04-30T10:30:00.001+02:00

Catherine PaneBianco es una artista que explora a través de la fotografía cómo nos conectamos con los demás, con nuestro pasado y con nosotros mismos.

Su proyecto, No memory is ever alone, rinde homenaje a las viejas diapositivas de su padre, imágenes que tomó durante su juventud a principios de los 60, y que año tras año mostraba en un proyector y comentaba reuniendo a toda la familia para escuchar las historias.

Catherine las recupera, ahora, y busca el lugar exacto donde fueron tomadas para insertarlas en una nueva fotografía, conectando así el pasado y el presente, además la artista, se siente así acompañada por los espíritus de sus padres que están constantemente a su alrededor, reconfortándola y cuidándola.

Podéis ver otras de sus obra, como el homenaje que le hace a su labrador Benny, en su cuenta de instagram y página web.

Vía: Oldskull https://www.oldskull.net/fotografia/fotografia-nostalgica-creada-con-antiguas-diapositivas/

Arte creado con pisadas en la nieve

2021-03-25T10:30:00.000+01:00

Sonja Hinrichsen es una artista alemana que acostumbra a crear sus obras en la nieve, en espacios naturales y contando con la colaboración de personas de la zona.

Estas obras son efímeras, ya que van desapareciendo conforme vuelve a nevar, llueve o la gente pasa por encima, empezó a crearlas en 2009 con el objetivo de cambiar la percepción del paisaje y acentuar la belleza y la magia del entorno natural. Inspirar el asombro y aprecio por el arte y la naturaleza. Sonja considera este proyecto importante, especialmente a medida que la sociedad moderna se desconecta cada vez más del mundo natural.

Vía: Colossal

Dominga, una anciana con mucho que decir

2021-03-24T10:30:00.003+01:00

Elisabeth Justicia es una licenciada en Bellas Arte con un máster en Producción Artística, que se dedica ilustración digital y tradicional, además es técnica superior en Integración social especializada en Arteterapia por lo que es muy consciente de las necesidades sociales y de la importante del Arte como herramientas para conseguir mejoras notables en comunicación, habilidades sociales, desarrollo cognitivo y emocional y fomento de la autoestima.

De todo este "batiburrillo" de inquietudes surge Dominga habla sola, una tira cómica que tiene como protagonista a una adorable anciana, que habla de cualquier tema que le place sin pelos en la lengua.

Alpargata es su amiga y comparten reflexiones, Dominga muestra "una visión un tanto idealista, utópica y, a veces, también crítica." En las viñetas se aprecia que la protagonista sentencia cuando habla, con esa tranquilidad que sólo da la edad, cuando te importa poco agradar y mucho más quedarte a gusto.

Dominga vive la vida con un espíritu joven y avanzado a su tiempo, que pretende mostrar una visión más simplista y sencilla del mundo actual tan lleno de contradicciones, disputas y desajustes generacionales.

No le perdáis la pista, podéis seguirla también en instagram

Vía: Potoppitta

Arte en CSS y no hablamos de webs preciosas

2021-03-23T10:30:00.000+01:00

El CSS son las hojas de estilo que se utilizan en diseño web para determinar la apariencia de la web, tamaño de textos, colores de fondo...toda la personalización.

Pues además de para todo esto, sirve para crear Arte y no me refiero a páginas web preciosísimas, que también, si no ¡obras de arte, ilustraciones o imágenes hiperrealistas!

CSS-Art es una galería online que recopila la obra de distintos artistas, podéis bichear y ver la locura de código de la que se componen cada una de ellas. Al igual que las webs "sufre" las adaptaciones a los distintos navegadores que pueden mostrar cosas bien distintas.

Vía: 1stWebDesigner

Nina Chanel reinventa la baraja del UNO

2021-03-22T10:30:00.002+01:00

¿Conocíais Mattel Creations? Yo acabo de hacerlo, y os explico. Para celebrar el 75 aniversario de creación de la marca, han lanzado una línea de juegos rediseñados por artistas punteros, donde reinventan juegos clásicos como el UNO o la Barbie.

Nina Chanel Abney es una artista nacida en Chicago, aunque residente en Nueva York con un estilo artístico que se caracteriza por un uso vigoroso del color y de las formas geométricas. La artista define su obra como "Una composición audaz y colorida de figuración y abstracción".

Hasta ahora, la colaboración con artistas para el rediseño de la baraja de UNO se limitaba a plasmar la obra ya creada de Basquiat y Haring, artistas que ya habían fallecido en el momento de la colaboración, la baraja de Nina es la primera donde un artista vivo, y muy fan del juego, rediseña la baraja.

La baraja que propone Nina está llena de personajes ilustrados que expresan emociones según el significado de la carta. Los números y la tipografía se alteran y desordenan, aparecen en distintos tamaños, interletrados, interlineados y alineación. Aunque algo caótico para mi gusto, no se le puede discutir la originalidad y lo llamativo de sus obra. La artista, incluso, ha creado algunas cartas nuevas para añadir más diversión al juego.

Además esta baraja tiene un trasfondo social, ya que se creó en colaboración con Pharrell's Black Ambition, una organización sin ánimo de lucro que proporciona soporte a empresarios negros y latinos que están lanzando tecnología, diseño y atención médica, Mattel proporcionará una donación económica a esta causa.

Vía: Fubiz

Serigrafía DIY con pantallas reutilizables

2021-03-18T10:30:00.001+01:00

Print Club London, es un club al que puede pertenecer cualquiera que quiera imprimir en serigrafía y no disponga de los materiales necesarios, también sirve como galería de arte a todos los miembros, que pueden exponer y vender sus obras e imparten distintos workshops.

Cuentan con unas instalaciones que están abiertas las 24 horas, los 365 días del año, con 6 pantallas grandes para serigrafía, dos carruseles de camisetas, secadora de camisetas, instalaciones de almacenamiento. El espacio se alquila en franjas de 3 horas, aunque los miembros deben conocer la técnica de la serigrafía, disponen de una persona experta que está por las instalaciones para resolver dudas e incidencias.

Es una iniciativa súper interesante, pero lo que os quería contar es el producto de la colaboración que han realizado junto a Luckies, una tienda de regalos originales de UK.

Han creado un Kit de serigrafía para principiantes con todo lo necesario para poder imprimir desde casa; camisetas, totebags, pancartas... Las plantillas son reutilizables y las tintas tienen base de agua, por lo que no hay productos químicos, enjugando la pantalla se puede volver a utilizar todas las veces que se quiera, el kit incluye;

- Pantalla de madera, preestirada (área de impresión de 25 x 35 cm)
- Escurridor de madera
- Tinta negra para tela 100ml
- Plantillas gráficas de vinilo reutilizables
- Composición tipográfica completa reutilizable
- Vinilo reutilizable en blanco: crea tu propio diseño
- Espátulas de madera
- Instrucciones paso a paso

Está muy de moda lo de imprimir en casa, también es que el COVID nos deja pocas opciones ¬¬, os recuerdo la imprenta F-Press, para impresión tradicional y letterpress de la que hablamos hace unas semanas

Vía: Swiss Miss

Souvenirs del 2020, un toque de humor a un año de mierda

2021-03-11T10:30:00.000+01:00

Que el 2020 nos ha dejado una chispa tocados, ¡como poco! es algo que no podemos negar, como tampoco podemos negar que estamos viviendo algo histórico y que ha supuesto el cambio más importante en nuestras vidas desde hace muchos muchos años.

Casi todo ha sido malo; mueren y se contagian muchísimas personas, parece, que incluso, con vacunas nos está costando controlar el virus, se ha hundido la economía y con ello va el drama de que miles de negocios han bajado definitivamente la persiana , la gente está desanimada...parece que hay pocos motivos para la alegría.

Y aquí es donde viene el ser humano, con su humor, y nos sorprende, es increíble la cantidad de material; imágenes, vídeos, twits que han salido con el tema del COVID19, para sacarnos una sonrisa.

Como ejemplo 2020 Souvenirs, una línea de totebags y camisetas con mensajes e ilustraciones de humor sobre el 2020, para que en el futuro, cuando toda esta mierda pase, podamos recordar con algo físico, además de mascarillas y botes de gel que saldrán por los cajones, ¡que lo vivimos y sobrevivimos!

Podéis haceros con uno de estos souvenirs en su tienda online desde 13€

Vía: @potoppitta

Cultraits, películas plasmadas en recortes de papel

2021-03-10T10:30:00.000+01:00

Matteo Alagna es un director de arte e ilustrador Italiano que ha trabajado para agencias como Klein Russo o TBWA Italia, actualmente trabaja como freelance y en sus propios proyectos como los Cultraits.

Sus Cultraits son obras en las que demuestra una gran paciencia y minuciosidad. Están basados en películas de Hayao Miyazaki, Wes Anderson o John Carpenter. Matteo selecciona la paleta de colores que predominan y las escenas relevantes en la película. Después los recorta meticulosamente, los pliega y pega a distintos niveles para dar profundidad al cuadro.

La obra resultante, incluye el título de la película y staff principal que participó, y donde está la enjundia, recortes de los detalles del film, pero además Matteo comparte imágenes del proceso de creación y de todos los materiales y herramientas utilizadas.

Merece la pena dedicar un rato a perderse en los detalles de películas como Monrise Kingdom, Porco Rosso o El Gran Hotel Budapest, aunque he de decir, que en este último caso me encaja una paleta mucho más rosa pastel que el violeta con el que ha trabajado.

Vía: Oldskull

Calendario minimalista para utilizar hasta que te jubiles

2021-03-09T10:30:00.001+01:00

Pocos serán los que guarden el calendario del 2020 de recuerdo, ninguna cosa interesante a la que hayamos podido poner un circulito rojo y mucho menos planificar, menudo descontrol, cambios diarios en todos los aspectos de nuestra vida, ¡pero todo pasa! y con este calendario perpetuo podrás hacerlo sin que el 2020 y el principio de 2021, (que también ha sido malucho), haya dejado ninguna huella.

Block Design, un estudio de diseño, situado en Reino Unido, fundado en el año 2000, por Tara Ashe. Actualmente cuenta con un equipo de 7 creativos que se dedican a crear artículos bonitísimos de papelería y decoración de hogar.

Uno de sus artículos es un Calendario Perpetuo, se trata de una estructura de acero con los días de la semana troquelados, por detrás se sitúan unos imanes de colores que van cegando el día en el que nos encontremos. Como ventaja, es bien mono, minimalista, eco y te puede servir hasta que te jubiles, como desventaja... notas tampoco podrás poner.

Está disponible en rojo y azul y tiene un precio de 19€, os recomiendo que echéis un vistazo a los productos de la tienda, tienen unas fotos muy chulas, parece un pinterest inspirador.

Vía: Mundo Flaneur

Pattern Project, prendas precortadas y listas para coser

2021-03-04T10:30:00.004+01:00

La costura con máquina de coser es una actividad no demasiado difícil que puede ser considerada relajante, y que ha supuesto un boom en este confinamiento. Pero cuando hablamos de hacer patrones...eso es otro cantar, es endemoniadamente difícil hacer que una prenda quede bien por todos los sitios.

Pattern Project, la iniciativa de la investigadora Shruti Grover y el analista Simon Johnson, viene a solucionar este problema. Tiene como objetivo hacer ropa DIY pero facilitando el tema del patronaje, sería como montar un mueble de Ikea pero con prendas de vestir.

El lema de Shruti y Simon es "hacer, en lugar de comprar ropa" evitar el consumismo y la moda rápida, con esta iniciativa podremos sentirnos orgullosos de vestir las prendas que nosotros mismos hemos fabricado.

Su kit de lanzamiento se llama P1.1, es una prenda de la parte superior, de lona con cuello de barco en azul o color natural que se puede personalizar pintándolo o con serigrafía. Contiene 4 piezas de tela de algodón y lino orgánizo y 1 hilo reciclado, los trozos de tela están acabados con un borde rosado para evitar que se deshilachen.

Para reducir costes y como el desperdicio de materiales, Pattern Project no tiene stock; los kits se producen a pedido, con un máximo de 150 kits, con un precio de £ 45

Vía Core77

Caja de pizza futbolín de Pizza Hut Hong Kong

2021-03-03T10:30:00.005+01:00

Pizza Hut Hong Kong, junto a la agencia Ogilvy, nos tiene acostumbrados a unos niveles de creatividad muy top, que lamentablemente no vemos en Europa. Recordaréis la colaboración con Ikea, en la que convertían los Guardapizza es mesas de la marca.

Pues bien, hace unos meses, para animar a los fans del fútbol que no han podido disfrutar de sus partidos como normalmente, lanzaron las Foosball Pizza Box.

Este packaging de cartón, producido en una tirada limitada de 5 unidades que se repartirían en un sorteo, incluye una pizza en la bandeja inferior y un curioso futbolín, formado por 4 filas de futbolistas, 6 de cada equipo.

Sin duda es una divertida forma de recordar, que cualquier evento deportivo televisado, está inevitablemente unido a snacks, comida rápida, y si las restricciones del Covid19 lo permiten, con un buen grupo de amigos.

Vía: The Dieline

8 Tips para entender el feminismo

2021-03-02T10:30:00.022+01:00

El día 8 se celebra el Día Internacional de la Mujer, antes conocido como Día Internacional de la Mujer Trabajadora, por suerte le cambiaron el nombre, debieron darse cuenta de que la mujer trabajadora, siempre había sido, aunque en el ámbito privado, en el de los cuidados, ese que es un pilar de nuestra sociedad pero que nadie valora lo suficiente.

Desde 2017 vemos como este día cobra una real importancia, miles de mujeres nos movilizamos el 8 de Marzo para pedir IGUALDAD, que cese la discriminación y la violencia hacia nuestro género.

Es agotador, tener que escuchar el discurso de algunos sectores y de los #notallmen decir que la igualdad ya existe, que no hay diferencias de trato, y que todos los hombres no son iguales...con ellos no sirven propuestas concretas para lograr equidad, porque no son capaces de ver el problema. Con ellos el trabajo debe empezar desde más atrás, en la visibilización.

Así que como creo que el Feminismo es una corriente colaborativa; @potoppitta, @rockxio y yo queremos aportar unos consejos que creamos con intención de poner las gafas violetas, es decir, hacer conscientes a cuantas más personas mejor, de las situaciones injustas que se sufren sólo por el hecho de ser mujer. Ninguna de las 3 somos referentes en el movimiento, pero si que somos mujeres y madres que vivimos en primera persona y en nuestro entorno cercano, situaciones machistas en las que la víctima...¡si víctima! ni siquiera es consciente.

Hace unos meses lanzamos @Femiamazing una cuenta de instagram para denunciar los casos de machismo normalizado que nos íbamos encontrando, pero la pandemia arrasó con la cuenta, que se ha quedado en "barbecho", y con nuestro tiempo para el ocio personal que queda totalmente reducido por la falta de políticas de conciliación.

Pero a pesar de todas las dificultades aquí seguimos, y os compartimos nuestros "8 Tips para entender el feminismo"

1. A tu madre también la ampara el feminismo

Mira a tu alrededor encontrarás sorpresas ¿Se reparte el peso del hogar, el cuidado o la organización de la misma forma? Seguramente alguien de género femenino está asumiendo esas tareas y, lo peor de todo es que la mayoría, son invisibles a tus ojos.

Si los roles están demasiado interiorizados para cambiarlos, por lo menos, identifícalos y agradece. Para que lo veas claro… si está haciendo algo que podrías hacer tú, y no le estás pagando; TE ESTÁ SIRVIENDO.

2. Borra lo de "Él ayuda"

Cambia el discurso, con esa frase se asume que el trabajo es de ella y él está siendo buenísimo porque colabora. El trabajo es de los dos y para ser JUSTO, no buenísimo, solo JUSTO, debería repartirse al 50%.

3. Desmonta el timo de "A ella se le da mejor"

No, las mujeres no tienen una predisposición especial por la limpieza, la cocina o el cuidado, todo se aprende observando y practicando, seguramente ella haya tenido juguetes que ya con 2 o 3 años le inducían a asumir estos roles, aunque sus intereses fueran otros

4. "Las mujeres son las más machistas" es una afirmación ofensiva

Esas mujeres son víctimas de una sociedad que ha hecho creer que no merecen lo mismo que un hombre. Ninguna mujer nace con deseos de ceder todos sus derechos y someterse perpetúan un comportamiento aprendido que las coloca como seres inferiores.

5. Los piropos, de desconocidos, son siempre machistas

Que un desconocido te interrumpa y lance una frase sobre tu físico, con suerte medianamente decorosa, lo convierte en figura de autoridad, tiene derecho a decir lo que le parezca SOBRE TI, aunque te moleste.

6. Seas del sexo que seas, eres machista

Hemos crecido en una sociedad patriarcal, es prácticamente imposible que no caigamos en conductas machistas, lo importante es identificar estas conductas y poder corregirlas.

7. No la llames guarra, quedas muy mal

Es un insulto que dice más de ti, que de ella. Tu falta de empatía y de miras, impide que entiendas otros comportamientos distintos al tuyo. Respeta y no descalifiques.

8. Elige bien las batallas

El feminismo, todavía, necesita lucha, pero hacerlo todo el tiempo y en entornos “adversos” es muy

cansado. Dedica tus fuerzas a hacerlo cuando, como mínimo, tus argumentos vayan a ser escuchados.

Vía: Femiamazing

Minikits para salvarte en cualquier ocasión

2021-02-25T10:30:00.000+01:00

Kikkerland Design, es una empresa fundada en 1992 que ofrece productos ingeniosos, divertidos y bien diseñados. Además de crear internamente sus propios artículos, representan a creadores y diseñadores y comercializan sus objetos por todo el mundo.

Una de las líneas de producto que más me han gustado, de marca propia, son sus Minikits, pequeñas cajas de aluminio para salvar cualquier ocasión por unos 10$

¿Te has quedado sin batería? el "Emergency Tech Kit" incluye cargadores y limpiador de pantalla. Con el "Eyeglass Repair Kit" podrás ajustar ese tornillito de la patilla que siempre se afloja y que como se caiga te hace un destrozo. En serio, ¿has vuelto a olvidar el cumpleaños de tu mascota? Menos mal que son santas criaturas poco rencorosas, pero ten un detalle con el kit "Happy Dog Birthday" que incluye un gorro, una guirnalda, un molde y receta para hacer galletitas.

Además de éstas, los kits te pueden salvar o proveer en multitud de situaciones como la rotura de prenda o caída de botón, o todo lo necesario para celebrar tu reunión del club de lectura o para prepararte un coctel en momentos de necesidad, que este año parece que también nos está dando las condiciones precisas...

Os recomiendo que visitéis su página, seguro que encontráis algo que os saca una sonrisa.

Vía: Curiosite

Naturaleza bordada de Hillary Watter

2021-02-24T10:30:00.014+01:00

Estoy viendo últimamente muchos artistas que crean sus obras sobre hojas o con flores, tal vez buscando una conexión con la naturaleza o por el interés de crear un arte efímero, que es aquella expresión artística concebida bajo un concepto de fugacidad que no permanecerá como objeto artístico material y conservable, aunque en estos casos, cuando se secan dan lugar a una obra diferente.

La obra de Hillary Watter, una artista de Virginia, EE.UU, busca plasmar la superposición de la simbología espiritual y religiosa y la geometría sagrada, con los patrones que existen en la naturaleza.

Recoge "los lienzos" hojas, vainas de semillas o ramas, en las proximidades de su casa de Richmond, y crea intrincados bordados con hilos de colores que pertenecieron a su abuela. Hillary, además de crear una obra de arte, busca la sostenibilidad, se esfuerza por hacerlo generando cero desperdicios.

Os dejo enlaces de otros trabajos que ya publicamos sobre arte en naturaleza; Artista con TDAH, tallado escenas Disney, ilustración con flores secas, Arte encáustico.

Cubiertos y vajilla comestible con sabor a pizza

2021-02-22T10:30:00.001+01:00

Laura Gispert, es una diseñadora gráfica de Barcelona formada en Elisava, como trabajo de fin de Grado presentó "Voilà" una línea de cubiertos, platos y vasos comestibles, hechos a base de harina, agua y semillas, que incorporan color gracias a tintes vegetales. Este proyecto ha sido galardonado con el primer premio del programa Innofood 2020 de Mercabarna.

En el estudio de mercado que realizó para lanzar tu idea, comprobó que otros países ya fabrican vajillas y cubiertos comestibles, pero éstos rara vez tienen un sabor y textura agradables.

Su objetivo, además de mejorar el sabor, es reemplazar el plástico, por un producto sostenible, cambiando el concepto de "usar y tirar" por el "usar y consumir", aunque si el usuario decidiera no comérselo se biodegrada en 30 días

Otra de las cualidades de Voilà es la experiencia gastronómica; los platos y cubiertos están fabricados a partir de harina y semillas horneados y tienen un sabor parecido al de la pizza. Los vasos están fabricados con gelatina gellan a la que se puede añadir sabor.

En los próximos meses Voilà empezará a comercializarse, y se ofrecerá a negocios de hostelería y empresas alimentarias, para que sustituyan su menaje de plástico por otro que deja cero huella medioambiental.

F-Press imprenta tradicional portátil

2021-02-17T10:30:00.000+01:00

Tom Boulton es un impresor y tipógrafo de Reino Unido, desde siempre le ha fascinado imprimir, entintar y ser creativo, durante toda su carrera ha coleccionado multitud de material de impresión como tipos, algunos encontrados en ¡establos de vacas! e imprentas de otros siglos que ha tenido que reparar ya que nunca ha comprado una nueva.

Con todo este material, los últimos años se ha dedicado a dar talleres y enseñar los placeres de la impresión tradicional en distintos lugares y una de las cosas que le ha quedado clarísima, es que las viejas imprentas pesan infinito, así que en 2019 construyó su Franken Press, una imprenta "de bolsillo" fabricada con materiales de reciclaje, con la que poder impartir sus clases sin necesidad de alquilar una grúa.

Y llegó el COVID, el cierre de actividades y el distanciamiento social...

Podría haber sido el fin de sus clases, pero a Tom se le ocurrió, a partir de la experiencia de su Franken Press, que podría fabricar pequeñas imprentas, prácticas y fáciles de transportar para que sus alumnos siguieran sus clases de forma online.

Después de mucho ensayo y error, diseñando y rediseñando, surgió la F-Press, pensada para ser fácil, divertida, utilizable y ligera. imprime en formato DIN A4 y se puede usar con impresión en linóleo junto con tipografía, pesa alrededor de 4 kg.

Tom lanzó su proyecto en crowdfounding alcanzando en 29 días las más de 26.000£ que necesitaba para poner en marcha el plan, su objetivo es fabricarlas el mismo sin necesidad de contar con empresas externas.

De momento solo tendrán F-Press los que colaboraron el crowdfounding, pero seguro que con el interés que ha despertado, pronto pone a la venta más en su cuenta de Etsy en la que de momento vende impresiones. Podéis seguir la evolución del proyecto en sus RR.SS

Vía: This is colossal

Cómic sobre las diferencias entre el primer y el segundo hijo

2021-02-16T10:30:00.000+01:00

Cheng Weng es una ilustradora de comics china conocida como Messycow. Nació en Wuhan, si, justo en el lugar de origen de la pandemia que tan frititos nos tiene, aunque desde hace más de una década vive en Seattle.

Pero esta conexión con su ciudad natal le hizo empezar unas tiras cómicas tituladas "Quarantine Makes Life Better" para quitar un poco de drama a la mayoría de noticias que surgían sobre el tema. Inventó una serie de personajes que hablaban sobre las "maravillas" de quedarse en casa. Otra de sus creaciones pandémicas fue "La historia del realismo mágico de un murciélago" donde, según cuenta, se burló de todas las cosas ridículas que sucedieron en China durante las primeras etapas del brote.

Pero la mayoría de la obra de Cheng Weng se centra en la maternidad/paternidad y en los momentazos que le dan sus dos hijos, que explica de manera súper divertida, y cómo intenta conciliar con el resto de su vida y aspiraciones.

Otra de las tiras cómicas que me ha sacado más de una sonrisa, y la podéis ver justo debajo, es la que dedica a la diferencia de trato al primer y segundo hijo/a. El primogénito te descubre que la mayoría de las cosas que leíste y, sobre todo, pijadas que compraste, no sirven para nada. Como ventaja, el segundo se encuentra con una tolerancia al caos y una flexibilidad horaria que no disfrutó el primero.

Vía: Buzzfeed

Wallet Ninja, 18 herramientas en el tamaño de una tarjeta de crédito

2021-02-15T10:30:00.000+01:00

Curiosité es una tienda online de regalos originales, creada en 2008 por, dos hermanos, Juan Sebastián y Emilio Alarcón. Tienen una infinidad de artículos, que, además, para facilitar las cosas te ordenan en categorías como; destinatario, ocasión, afición, tipología o precio.

Uno de los regalos simpáticos que me ha llamado la atención es Wallet Ninja, creada por Thumbs Up, se trata de una ligera tarjeta de acero térmico que incorpora 18 herramientas en 1; destornilladores, llaves para tuercas, abridor de latas, botellas, cajas, regla, soporte para teléfono, pelador.

Cuando la Wallet Ninja termine de solucionarte la papeleta, la puedes deslizar sigilosamente en la cartera, ya que tiene tamaño de tarjeta de crédito y la puedes llevar incluso en avión porque está aprobada por la TSA (Transportation Security Administration).

Escribiendo este post, no puedo dejar de acordarme de la youtuber Ter, que os recomiendo tiene vídeos muy interesantes sobre arquitectura, arte y diseño. Pues bien, publicó un vídeo sobre el "El drama de los objetos multiusos" en los que explica, básicamente, que el que mucho abarca poco aprieta y que a estos objetos con tantas funciones ninguna se les da bien.

Seguramente tiene toda la razón, ¿pero y la importante de tener la sensación de seguridad y de estar preparado/a para una invasión zombi o la cuarta ola del Covid donde queda?

Memes de animales convertidos en figuras 3D

2021-02-11T10:30:00.013+01:00

Meetissai es una artista japonés que recopila memes muy conocidos y graciosos de animales, la mayoría de gatos, que para eso hablamos de internet. El artista transforma las imágenes en figuras en 3 dimensiones con un nivel de detalle y precisión increíble.

Otra de las cosas que dan valor a su obra es que recrea la parte de la imagen que no vemos, Meetissai imagina cómo sería esa parte oculta para dar lugar a la imagen que se nos muestra.

En su canal de Youtube, podéis ver como crea las figuras desde cero, empezando por un "esqueleto" de alambre que luego masilla epoxi y una vez seca colorea con todo lujo de detalles. También tiene publicado un libro donde muestra algunas de sus obras y el proceso de creación.

Este proyecto me ha recordado al de GuauqueMiau que os presenté en su día, no es tan gracioso, pero si igual de realista, ha mejorado mucho en los últimos años.

Vía: Spoon Tamago

Truth or Drink, juego de cartas inspirado en el canal de Youtube

2021-02-10T10:30:00.004+01:00

Cut, empezó como un canal de Youtube que ya cuenta con más de 10 millones de suscriptores, en el que se colgaban vídeos divertidos con grupos de gente sobre los más diversos temas, la mayoría alrededor de una mesa con algunas bebidas alcohólicas, para beber un chupito en caso de eludir una pregunta.

Este proyecto evolucionó hacia una línea de juegos de mesa "Truth or Drink" en la que, al igual que en los vídeos, la dinámica está clara, responder la verdad o beber. El juego se divide en 5 mazos con distintas preguntas:

On The Rocks: preguntas relajadas para con la picardía suficiente para ayudarte a relajarte.
Extra Dirty: preguntas para mayores de 18 dignas de vergüenza ¡No seguro jugar con compañeros de trabajo! que tienes que volver a verlos el luuunes.

Happy Hour: preguntas para sentirse bien que buscan la amabilidad entre los jugadores.
Last Call: De perdidos al río, preguntas que ponen a prueba tu relación.
With A Twist: un mazo que agrega una jugabilidad estratégica, lo que te permite cambiar, redirigir o desviar las preguntas que se te presentan.

Si veis que lo del beber también nos va a hacer falta este 2021 para sobrevivirlo, este es vuestro juego, se puede jugar también por videollamada, pero no vale eso de hacer que se corta la conexión cuando toque beber.

Vía: Fancy

Homenaje fotográfico a edificios desaparecidos durante el Blitz

2021-02-09T10:30:00.000+01:00

Hace unas semanas hablamos del fotógrafo Thom Atkinson y su proyecto Inventories, además de su vocación de documentalista de personas objetos y lugares, que también se plasma en la colección de fotografías "Missing Buildings".

Rinden homenaje a los edificios desaparecidos durante el Blitz, que son los bombardeos que sufrió Reino Unido por parte de la Alemania nazi durante la Segunda Guerra Mundial en los años 1940 y 1941 Estos bombardeos tenían como objetivos edificios industriales y centros civiles, durante este periodo 16 ciudades británicas fueron atacadas, la que más sufrió estos bombardeos fue Londres con hasta 71 ataques.

Esta colección fotográfica realizada junto a su hermana Beth, tiene un inmenso valor como registro social, arquitectónico, revelan rastros, cicatrices y la ausencia que dejaron estos maltrechos edificios de Londres sobre los que permanecen en pie. Estas fotografías nos invitan a imaginar las historias que pudieron vivirse en esas construcciones desaparecidas, donde adivinamos parcialmente el número de plantas, su estructura o el número de habitaciones.

Missing Buildings se materializa en un libro, publicado por, Hwæt, la editorial de estos dos hermanos.

https://www.thomatkinson.com/missing-buildings

Labienhecha, bolsos, complementos y joyas para amar mucho

2021-02-08T10:30:00.004+01:00

Hoy os quiero presentar el proyecto de 11 talentosas mujeres; Labienhecha

Son un pequeño taller situado en Málaga en el que elaboran artesanalmente bolsos, complementos y joyas de cuero. Su proyecto se sustenta en 3 líneas; crear un producto de calidad, local y ecológico; crear consciencia en torno a lo sostenible y, por otro lado, empoderar el papel femenino en el emprendimiento y en la vida, en general.

Sus bolsos y demás están creados a partir de cuero reciclado de piel bovina totalmente a mano, diseñan, cortan, cosen etc. Esto, además de darle un valor increíble al producto, permite una personalización total, puedes elegir el color del bolso, de la correa, su extensión.

Sé que hace falta decir poco más, que ya estáis enamoraditas/os del proyecto como yo <3, pero por añadir una última cosa...conseguir algo de tan buena calidad, hecho a mano, desde Málaga, ¡por mujeres! y con tanto amor no es nada caro, os recomiendo que echéis un vistazo a su tienda online y hagáis ya el pedido para San Valentín.