Noticine y Cultura

Avances del Festival de Cine de San Sebastian

2009-03-21T18:12:00.000-07:00

España, Festival de cine de San Sebastián
21 de Marzo de 2009.

El Festival de Cine de San Sebastián da a conocer las primeras líneas de programación de lo que será la 57 edición. Tras conocer la voluntad de las instituciones socias de mantener la misma aportación que en el año 2008, como se ha publicado recientemente, el equipo del festival ha continuado trabajando en la organización de una edición que esté a la altura, en calidad y repercusión, de las celebradas en los años precedentes.

A pesar de la delicada situación de la economía, el Festival de San Sebastian está encontrando un alto grado de interés y colaboración en las empresas patrocinadoras que han venido trabajando con el certamen y en nuevas firmas que se incorporan en ésta edición. Con esas perspectivas se está elaborando una programación atractiva que responda a los niveles de calidad necesarios, con los debidos ajustes para tiempos de moderación. Un esquema de programación más completo se dará a conocer en el mes de Mayo.

El cineasta estadounidense Richard Brooks y las nuevas corrientes del cine Frances portagonizarán las dos retrospectivas que el Festival de Cine de San Sebastián ofrecerá en la próxima edición.

La contraola: El novísimo cine Francés

La contraola: El novísimo cine Francés será el titulo de una retrospectiva que quiere hacerse eco de una serie de corrientes y tendencias que se están produciendo en el cine Francés en los últimos diez años. En el Surf, la contraola es todo un icono por la fuerza y espectacularidad que se produce al chocar dos o más olas que se mueven en direcciones distintas, a veces producto de la resaca del agua que ha impactado en la costa. Utilizando el simil, la retrospectiva que propone el Festival el Festival de San Sebastian quiere recoger las corrientes que dejo la resaca de la Nouvelle vague de los años 60 y que han desembocado en una actual renovación del cine francés en distintas direcciones, una marea creativa que está cobrando en estos momentos gran fuerza y que atañen a generos muy diversos.

¿Como inicio el Cine Clase B?¿son malos estos films?

2009-03-10T18:00:00.000-07:00

Por Juliana Rugeles.
El Cine Clase B [también llamado Serie B y en inglés B Movie (película B)], apareció en los tiempos del Sistema de Estudios de Hollywood entre lso años 1930 y 1960. Clase B era una película realizada con bajo presupuesto y actores principiantes, no reconocidos o en decadencia.
La clasificación se siguió usando después de la caída de dicho sistema y se asocia comúnmente a producciones de baja calidad (se relaciona con el Cine Bizarro.
Las películas clase B fueron una respuesta de los estudios de Hollywood, a la caída de audiencia experimentada durante la depresión, después del crack económico que sufrio Estados Unidos en 1929.
Por esos años el cine estadounidense había creado una economía e industria muy especializadas.

Ya en los años 20 aparecieron el sistema de estudio o "studio system", el sistema de estrellas o "star system", y el cine de géneros. Y la llegada del cine sonoro confirmó el oligopolio cinematográfico, absoluto control del mercado por parte de un limitado número de empresas, las llamadas Majors: Warner Bros, Metro Goldwyn Mayer (MGM), la Paramount, la RKO, la 20 Century Fox, La Universal, La Columbia, y La United Artist. Esta última sin producciones propias, sino que encargada de la distribución de películas de productores independientes.

Sistema de estudios y Clase B

Los tres polos que caracterizaban a la industria en esos tiempos eran el studio system, el star system, y el cine de género, que aseguraban la maximización de los beneficios al menor coste. Con la depresión economica las Majors optaron por sacar dos películas en un estreno, una de Clase A (películas de alto presupuesto), y una segunda que fuera Clase B (Bajo presupuesto). En la primera gira, una película era exhibida en teatros especiales de estreno. La entrada costaba más cara que en cualquier otro cine (entre 1 dólar y 1.25).

La noche de los muertos vivientes,
una de las películas más veneradas
del cine independiente y de serie b.

En las giras siguientes, el precio de la entrada iba disminuyendo (entre 40 y 75 centavos), a modo de captar al público que no podía asistir al estreno. Además, se comenzó a ofrecer una segunda función que constaba de películas Clase B.

Con esta estrategia, los estudios garantizaban a sus cadenas de salas los beneficios más elevados, ya que negaban a las salas independientes la posibilidad de presentar películas cuando ellas lo desearan.

Así las Majors optaron por comenzar a pasar dos películas al precio de una. La segunda sería una película de bajo presupuesto, lo que transformaría a la principal atracción en película de Clase A, y a la suplementaria en película de Clase B, una tipología adoptada por los propios estudios y generalizada a través del tiempo.

Hacia 1935 las principales cadenas de cines habían adoptado este sistema de función doble. Al año siguiente el 75% de los cines habían adoptado el sistema de doble función. A fines de la década de 1950, se dio origen a un subgenero del cine B, el cine de clasificación Z, que tenía un presupuesto aún más bajo y una edición peor que su antecesor. Plan 9 From Outer Space, de Ed Wood, fue reconocida como primer película de serie Z que se hizo en la historia. Este film pretendía ser protagonizado por Béla Lugosi, pero al fallecer fue reemplazado por nada menos que el quiropráctico de la esposa de Ed Wood, que permaneció durante toda la película con un velo sobre su cara. A las naves espaciales se les podía ver claramente los hilos que las sujetaban y la trama puede llegar a ser la peor que se ha hecho en años.

¿Estas películas fueron malas?

Yo diria que estas películas no fueron malas, a pesar de la denominación “clase B”, muchas de las películas que aparecieron por esos tiempos, se convirtieron en clásicos del cine, lanzando a directores y actores a la fama y al éxito. Películas como El último Refugio (High Sierra, 1940), que catapultó a Humphrey Bogart a la fama, o La Mujer Pantera (Cat People, 1941) que le dio la entrada a Jaques Tourneur para hacer grandes películas clase A. John Wayne también comenzó haciendo películas B.

El cine Clase B también fue el campo de prueba de muchos directores. El cine clase B propició las condiciones para que los cineastas experimentaran y crearan nuevos lenguajes o abordaran temáticas menos comunes.

La película Halloween perteneció al cine Clase B y es un clasico de terror en la actualidad. Hizo historia por definir de una manera diferente al genero de terror y dio inició al género de slasher en que la trama gira alrededor de los sanguinarios asesinatos cometidos por algún villano, generalmente teniendo como víctimas a adolescentes. Pueden ver el trailer de aquella época a continuación:

Penelope y Javier candidatos a los Globos...

2008-12-11T21:41:00.000-08:00

Penélope Cruz y Javier Bardem ya son oficiales candidatos a los Globos de Oro en las categorias de mejor actriz de reparto y mejor actor protagonista en comedia o musical, respectivamente. La coproducción hispano-norteamericana que les ha permitido repetir a ambos en optar a estos galardones, "Vicky Cristina Barcelona", ha logrado otras dos nominaciones: mejor comedia o musical y mejor actriz protagonista en comedia o musical, para Rebecca Hall.

Beca para la producción y distribución

2008-12-11T21:20:00.000-08:00

Beca para la producción y distribución de películas The Global Film Initiative (Estados Unidos)

Para: Realizadores con proyectos que se encuentren en etapa de preproducción, producción o postproducción en países en vía de desarrollo
Plazo: 15 de enero de 2009
Organiza: The Global Film Initiative
Dirección: The Global Film Initiative, 145 Ninth Street, #105. San Francisco, CA 94103 USA
Fax: + 1.415.934.9501
Contacto: gfi-info@globalfilm.org
Web site: www.globalfilm.org

Festival Rencontres Cinémas...

2008-12-11T21:13:00.000-08:00

Festival Rencontres Cinémas d'Amérique Latine de Toulouse (Francia)

Para: Realizadores y productores latinoamericanos con largos, medios y cortometrajes de ficción, documental, ensayo y experimental
Plazo: 12 de enero del 2009
Organiza: Festival Rencontres Cinémas d'Amérique Latine de Toulouse
Dirección: ARCALT (Rencontres Cinéma d'Amérique Latine de Toulouse)
34 rue de la Fonderie 31000, Toulouse France
Teléfono: 00 33 (0) 561 32 98 83
Contacto: arcalt@cinelatino.com.fr
Web site: www.cinelatino.com.fr

La Sangre y La lluvia y el Vuelco del Cangrejo

2008-12-11T21:03:00.000-08:00

Finalizan los rodajes de los largometrajes colombianos La sangre y la lluvia y El vuelco del cangrejo

El pasado lunes 01 de diciembre y ayer 10 del mismo mes, concluyeron respectivamente los rodajes de La sangre y la lluvia de Jorge Navas y El vuelco del cangrejo de Oscar Ruiz Navia. La primera, producida por EFE-X Cine y un rodaje que se extendió por 7 semanas, está protagonizada por Gloria Montoya, Henri Mendoza, Hernán Méndez, Julio Cesar Valencia y Weimar Delgado. Por su parte El vuelco del cangrejo duró en filmación 5 semanas bajo la producción de Contravía Films y con las interpretaciones de Arnobio Salazar Rivas, Karent Hinestroza, Miguel Baloy y los caleños Rodrigo Vélez y Jaime Castaño. Ambas películas comienza desde ya su etapa de montaje y pos producción.

La sangre y la lluvia, fue rodada en locaciones de la ciudad de Bogotá y filmada con la cámara RED ONE 4K, sobre un guión de Jorge Navas, Carlos Henao y Corinne-Alize Le Maoult. En esta película, Jorge y Ángela, dos universos solitarios y cuestionados frente a sus propias vidas se encuentran en medio de una lluviosa noche entre las oscuras y violentas calles de Bogotá. El, un taxista joven, conductor errante, nihilista y pensativo, cuyo hermano ha muerto recientemente a manos de un grupo de delincuentes por una deuda que ahora, en contra de su voluntad, él deberá pagar para no ser víctima de un destino igual. Ella, una hermosa joven errabunda y ojerosa, inteligente y profunda, conflictuada con su pasado y con su necesidad de habitar y frecuentar ambientes sórdidos para buscar la vida. En solo seis horas el amor, las calles y sus fantasmas les unirá para siempre y les separará para siempre, de la misma manera en que la lluvia, como las lagrimas, irán desdibujando y diluyendo los rastros de sangre y de dolor sobre el asfalto frío.

De otro lado, la historia de El vuelco del cangrejo se desarrolla en La Barra, un alejado y olvidado pueblo de la costa pacífica colombiana. Allí Cerebro, líder de los nativos Afrodescendientes, enfrenta fuertes contradicciones con El Paisa, poderoso terrateniente que planea la construcción de un hotel en la playa. Daniel, un citadino extraño y silencioso, llega una tarde cualquiera y permanece varios días en el sitio a la espera de una lancha clandestina que pueda sacarlo del país. Una niña y dos adolescentes necesitados de dinero son los únicos que intentan ayudarlo, pero conseguir una embarcación tomará más tiempo de lo planeado. La paciencia de Cerebro poco a poco se agota cuando una mañana El Paisa instala dos gigantescos bafles en la playa y comienza la construcción de una barrera que dividirá el territorio. Daniel, intentando partir, quedará atrapado en la crisis del pueblo, cuya población se resistirá a desaparecer con la inminente llegada del progreso.

My Blueberry Nights

2008-12-09T22:20:00.000-08:00

Norah Jones y Wong Kar-Wai formaban, a priori, un tándem de difícil combinación. Una actriz debutante para el primer film americano (y rodado en inglés, idioma que no domina) del director de "Deseando amar". Pero el cóctel ya está listo para ser degustado (abrirá el Festival de Cannes) en forma de road movie romántica que sigue a una mujer (Jones) que viaja por América buscando el verdadero significado del amor. El trayecto la llevará a cruzarse con toda suerte de personajes.

El cine independiente

2008-12-09T14:17:00.000-08:00

Por Juliana Rugeles D.

Según el tipo de historia, la transposición de un texto a una imagen se convierte en la razón creativa que el director tiene para interpretar y transponer a una realidad cinematográfica. La verdad de que muchos de ellos tienen una visión de un mundo, influenciado en lo que quiere expresar como ser humano, como artista.

La realidad transpone un sentimiento inocuo cuando somos tan jóvenes pero hablamos de un resurgimiento en el cine en donde los movimientos y el contexto social nos llevan a plantear un descubrimiento para entender las claves de sus pensamientos y de sus verdades. Un artista refleja sus pensamientos a través de acciones entre sus palabras, entre sus imágenes que van más allá de simples tramas, un verdadero cineasta debe reflejar un desenvolvimiento claro que lleve al espectador a interesarse, relacionarse e identificarse con los personajes, a dar forma a su visión y critica de su mundo según su perspectiva como director, de hecho cada director tiene su esencia, su estilo, ya sea muy intimista como lo hizo Fellini en su tiempo, convirtiéndose en uno de los grandes Directores de la historia y que por ello influyo a las nuevas generaciones de cineastas junto con otros como Hitchcock, que marcó el genero de suspenso con un maravilloso despliegue de cámaras y un tratamiento en sus tramas que nos trasladan a situaciones que nos dejan al borde del asiento.

La madurez para llegar a una obra de arte se resume en el tratamiento que se tenga, en la trama, en los detalles y en las precisiones para que se convierta en una de ellas. El sentimiento real de una expresión no se subyace por mostrar sólo acciones de uno o varios personajes, debe tener una razón aún más profunda, mostrar la condición humana de una perspectiva desafiante, de aventura, de suspenso o drama, no importa el genero, importa cuanto amamos lo que hacemos y cuanto damos a ese film, teniendo en cuenta que cuando se llegue el día de filmar una película, todos se reúnen a formar parte de ello, a formar más que imágenes, se está formando una sintaxis hermosa de algo que surgió principalmente de una idea y, que luego llegó a su consecución, no por un grupo sino por un equipo de trabajo que lucha con su perseverancia por sacar un proyecto adelante, una película independiente.

El cine independiente es tan lleno de matices, de formas y expresiones multiculturales que nos presenta un cine iberoamericano que crece cada día y a toda hora, en cada rincón, con una cámara casera o semiprofesional, con bajos recursos y que representa un gran reto para cada uno de los nuevos cineastas que hoy por hoy progresan y ascienden para llegar a su obra de arte, a su mejor película a través de los años.

Premier Marina La Esposa Del Pescador

2008-11-30T14:23:00.000-08:00

EL FESTIVAL INTERNACIONAL IN VITRO VISUAL TENDRÁ EN EXCLUSIVA LA PREMIER DE:MARINA, LA ESPOSA DEL PESCADOR, PELÍCULA DE CORTOMETRAJE DIRIGIDA POR CARLOS HERNÁNDEZ

Desde las 7 PM y hasta las 9 PM, el próximo jueves 04 de diciembre en el Multiplex Cinemark del Centro Comercial Atlantis en Bogotá, el FIIVV´08, Festival Internacional In Vitro Visual, tendrá para su público una noche llena de vida y sabor pacífico con la Premier de MARINA LA ESPOSA DEL PESCADOR. Película de cortometraje dirigida por Carlos Hernández y protagonizada por Pilar Álvarez. Este producción colombiana es distribuida por Velvet Jellyfish, división de distribución de Laboratorios Black Velvet. Después de la premier los asistentes podrán disfrutar de la Noche Pacífico con Comadre Araña en In Vitro.

Rodado en Nuquí, departamento del Choco, Colombia, MARINA, LA ESPOSA DEL PESCADOR, es el más reciente cortometraje de Carlos Hernández (LA VUELTA DE HOJA) el cual fue acreedor del estimulo de la Convocatoria del Fondo para el Desarrollo Cinematográfico en la modalidad de cortometrajes y de la Convocatoria Distrital Audiovisual en la categoría Sonidos para la imagen. Esta producción colombiana será protagonizada por Pilar Álvarez (Lorena – TV, Pasión de gavilanes – TV,El colombian dream – largo, W.C. – corto, Opio en las nubes – teatro). Con una duración de 13 minutos, fue finalizado en 35mm en Metrovisión - Argentina.

MARINA, LA ESPOSA DEL PESCADOR es la fantástica historia de Marina, una mujer de 38 años, esposa de un pescador en Nuquí, un pueblito en la costa del Pacífico colombiano, que vive en una humilde casa al lado de esa inmensa y solitaria playa chocoana y que un día cualquiera despierta, entristecida por un sueño que tuvo la noche anterior, con la firme intención de salir a alta mar, sola, en medio de la lluvia, llevando en una pequeña lancha de madera, la única forma que tiene a su alrededor para sanar al mundo y sanarse ella misma.

El equipo que le dio vida a MARINA, LA ESPOSA DEL PESCADOR, está conformado, además de Hernández, quien también es guionista, por: Producción Diana Camargo Buriticá (La vuelta de hoja – corto, Mal Amor – Largo, Directora del departamento de cine de Laberinto producciones); Director de fotografía Mauricio Vidal (Satanás – largo, Ciudad crónica – corto, La historia del baúl rosado – largo, La vuelta de hoja – corto), Director de arte el venezolano Andrés Zavvisza (Secuestro Express – largo); Sonidista Cesar Salazar (El colombian dream – largo, La cerca – corto, Rosario tijeras – largo, El rey – largo, Soplo de vida – largo); 1º Asistente de dirección Jaime E. Manrique; Asistentes de Arte Paula Zapata y Marina Zavvisza; 1º Asistente de Cámara Josué Rojas; Gaffer Hermes Jurado; Luminotécnico Juan Carlos González, entre otros. Gran parte del equipo de producción es nativo de Nuqui, Choco, quienes se convertieron durante la producción en un pieza fundamental para hacer posible esta película de cortometraje.

MARINA, LA ESPOSA DEL PESCADOR es una pequeña pieza de vida o muerte: Una surreal anécdota en la insignificante vida de Marina, la esposa de un pescador de Nuquí (Chocó), que nos sirve como reflexión en un momento en el que necesitamos como sea cerrar y sanar las heridas si queremos seguir vivos. Un retrato metafórico en medio de la agobiante vida de las verdaderas víctimas de esta guerra que padece nuestro país y que nos mata poco a poco cada día que pasa.

DIRECTOR Y GUIONISTA - CARLOS HERNÁNDEZ

Realizador de Cine y Televisión graduado de la Escuela Internacional de Cine y TV de San Antonio de los Baños, Cuba, en 1993 y con estudios de Comunicación Social en la Universidad Externado de Colombia (1990). Especializado en Guión y Dirección en la Escuela de San Sebastián, España (1994) y con varios cursos en diferentes áreas del trabajo audiovisual, se ha desempeñado no sólo como director y guionista sino también como fotógrafo, camarógrafo, editor y docente. Así mismo, ha trabajado para la televisión, tanto en el campo documental como en el argumental y publicitario e incursionado en el campo de las nuevas tecnologías audiovisuales con el video tridimensional, cuya formación la hizo a través del fondo Ibermedia en el Centro V-Rex/3D de Nueva York (1998-99).

Como realizador documental trabajó para Colcultura, Señal Colombia y para algunos canales europeos y es fundador de la Muestra Itinerante de Documentales ‘Al Mar-gen’. Con el guión del mediometraje “Tres mujeres” recibió la Beca de Cinematografía de Colcultura 1997. Ha sido docente de varias áreas audiovisuales en la Universidad Externado de Colombia, Los Andes, la Central, la Sergio Arboleda y en los Talleres de Formación Audiovisual “Imaginando nuestra imagen” del Ministerio de Cultura de Colombia por todo el país. En 2001 obtuvo el premio de la Cinemateca Distrital de Bogotá por el cortometraje La Vuelta de Hoja, que ha participado en numerosos festivales internacionales. Con el guion del cortometraje Marina la esposa del pescador ganó la Convocatoria del Fondo para el Desarrollo Cinematográfico de Colombia y posteriormente con la película de cortometraje filmada, se hizo acreedor del premio de la Convocatoria Audiovisual Distrital. Se ha dedicado a la publicidad, primero como Director de Producción de Comerciales de la agencia Lowe/SSPM y actualmente trabaja como Director y Director de Fotografía para cine con Teleset Comerciales. Recientemente ganó la beca del Ministerio de Cultura para guión infantil con Lombriz (con be larga y zeta), largometraje que se encuentra en proceso de desarrollo.

Rencontres Internationales Paris/Berlin/Madrid

2008-11-26T21:52:00.000-08:00

Del 28 de noviembre al 7 de diciembre de 2008, los XVII Rencontres Internationales crearán nuevamente durante 10 días un espacio de descubrimiento y de reflexión entre nuevo cine y arte contemporáneo, en el Centre Pompidou, el Jeu de Paume, el Paris-Villette, la Maison Européenne de la Photographie, los Beaux-arts de París, el Entrepôt, el Nouveau Latina y en otros sitios asociados
Para mas información ingresa:

Recontres Internationales Paris/Berlin/Madrid
http://www.art-action.org/

Festival Internacional In Vitro Visual

2008-11-26T21:28:00.000-08:00

Después de 6 años proyectando cortometrajes colombianos todos los martes en funciones tipo premier que congregan cada semana a mas de 300 personas y luego de un año de funcionamiento de In Vitro Visual Internacional, exhibiendo los jueves lo mejor del cortometraje mundial, los organizadores de esta ventana alternativa para los jóvenes realizadores se lanzan del 02 al 05 de diciembre al FIIVV 08, Festival Internacional In Vitro Visual, el cual se llevará a cabo en 7 escenarios de Bogotá: 3 salas principales y 4 salas para eventos especiales.

El FIIVV, como se conocerá de ahora en adelante a este evento que cada primera semana de diciembre exhibirá cortos colombianos y del mundo, es parte de la evolución natural de un proyecto tan exitoso como IN VITRO VISUAL, que nació inicialmente como una muestra informal en un bar, esparciendo su protagonismo a lo largo del año con proyecciones semanales, convirtiéndose en un lugar de encuentro constante para los realizadores colombianos que buscan ventanas de exhibición para sus trabajos y que rápidamente avanzó a tener un carácter competitivo con una premiación que desde diciembre de 2004 premia LO MEJOR DEL CINE JOVEN COLOMBIANO (desde 2007 entrega la estatuilla oficial del Cine Joven: la SANTA LUCIA, en 15 categorías diferentes).

LOS ESCENARIOS DEL FIIVV 08

Al ser la primera edición de In Vitro Visual en formato Festival, sus organizadores han decidido que el evento debe concentrarse en su calidad y no en sus dimensiones, las cuales aumentarán de la misma forma en que lo ha hecho la totalidad del proyecto: lenta y ordenadamente.

Para el 2008 el FIIVV tendrá su velada de inauguración en horas de la noche el martes 02 de diciembre en el Multiplex Embajador de Cine Colombia, con la presentación de 6 cortos en 35mm, y desde ese mismo día hasta el 05 de diciembre, 3 salas dedicadas a la exhibición cinematográfica de arte y ensayo, tendrán 4 horas diarias de programación cada una, con ingreso gratuito presentando cortos colombianos y del mundo a los espectadores: Cinemateca Distrital de Bogotá, Sala Germán Arciniegas de la Biblioteca Nacional y Sala Alterna de Audiovisuales de la Biblioteca Luis Ángel Arango.

Sumados a la programación constante los 4 días, el Festival contará también con eventos especiales. Además de la Inauguración Oficial, el miércoles 03 de diciembre en la Cinemateca a las 7 PM tendrá lugar la Premier del cortometraje En legítima defensa y después se realizará la Noche mexicana con la presentación especial de los cortos ganadores del Festival Expresión en Corto de Guanajuato, en el Auditorio principal del Centro Cultural Gabriel García Márquez. El jueves 04 de noviembre en Cinemark Atlantis se llevará a cabo la Premier de Marina, la esposa del pescador, cortometraje de Carlos Hernández ganador de la Convocatoria FDC y de la Convocatoria de Audiovisual Distrital, y el 05 de diciembre en el Museo Nacional de Colombia se realizará la Noche de Premiación y Clausura, donde se darán a conocer los ganadores de las 15 SANTA LUCIAS en las diferentes áreas técnicas y artísticas.

LA COMPETENCIA NACIONAL Y JURADOS

A través de convocatoria y de curadurías independientes, al evento llegan alrededor de 180 trabajos anualmente, de los cuales se escogen 40 que conforman la Selección Oficial de In Vitro Visual y que podrán ser vistos en conjunto en el FIIVV. Entre estos trabajos el jurado de 2008, compuesto por Andi Baiz (director se Satanás), Javier Mejía (director de Apocalipsur) y Alessandro Angulo (productor y director de fotografía de Bluff), a finales de noviembre revelará los nominados que son galardonados en el evento de clausura y premiación del Festival, el 05 de diciembre en el Museo Nacional.

En la premiación de In Vitro Visual se otorgan estatuillas en 12 categorías técnicas y artísticas y un premio especial en servicios al Mejor Audiovisual del Año, para la realización del siguiente corto de ese director. También se entregarán dos SANTA LUCIAS especiales, una de reconocimiento a la labor cinematográfica de una institución o persona y otra al Mejor Largometraje Colombiano, escogido por la votación de los directores de los cortos. Adicionalmente los 40 directores pertenecientes a la Selección Oficial reciben “La Bolsa In Vitro Visual” la cual está llena de libros, películas, entradas a cine y diversos regalos de los patrocinadores y empresas que apoyan el evento.

En diciembre de 2007 se lanzó la nueva estatuilla oficial de los Premios In Vitro Visual: La Virgen Santa Lucia. Ella es una representación del poder de la fe en nuestra idiosincrasia, la misma fe que hacer cine en Colombia necesita. Es también la virgen de los amantes de la imagen, la virgen del cine.

MUESTRAS INTERNACIONALES

Además de Colombia, 4 países serán protagonistas del FIIVV 08: Francia, México, País Vasco y Venezuela. Eventos e instituciones de estos países, a través de In Vitro Visual Internacional se han vinculado al festival con la presentación de muestras, no exclusivamente de estas latitudes, sino en ocasiones de muy diversas partes del mundo, pero que han ganado en eventos de amplia trayectoria realizados allí.

FRANCIA llega con una selección de los mejores cortos del Festival International du Court Métrage - Clermont-Ferrand, considerado por los especialistas y críticos el Cannes del cortometraje. Esta selección es posible gracias a la Embajada de Francia en Colombia. MÉXICO presentará 6 cortometrajes del mundo que fueron ganadores en 2008 en el Festival Expresión en Corto, del cual fue jurado el director norteamericano Spike Lee este año. El PAÍS VASCO llega con 24 cortos que han obtenido, entre otros reconocimientos, nominaciones a los premios Oscar de la Academia, o a los Goya, y que exponen las miradas y puntos de vista de los nuevos realizadores vascos, una selección posible gracias a Kimuak y el catálogo desarrollado con el apoyo del gobierno y la filmoteca Vasca. Y VENEZUELA exhibirá 6 cortos contemporáneos profesionales, que cuentan con la curaduría de la compañía venezolana de producción y divulgación cinematográfica Bajo la Manga Laboratorios Audiovisual.

El FIIVV - Festival Internacional In Vitro Visual es un evento de la Corporación In Vitro Visual,
realizado por Laboratorios Black Velvet e In Vitro Producciones

Cuenta con el patrocinio de Club Colombia, Cinecolor Colombia, EFE – X Cine, Congo Films, Laberinto Producciones, MOTTIF, APLI-K, RCN CINE, Revista SHOCK, RADIONICA, Creative Group, Como pez en el agua, Cine Colombia y el Ministerio de Cultura de la República de Colombia.

El auspicio de la Cinemateca Distrital, Fundación Gilberto Alzate Avendaño, Biblioteca Luis Ángel Arango – Banco de la República, Museo Nacional de Colombia, Biblioteca Nacional, Centro Cultural Gabriel Gabriel García Márquez, DUAL Films, Embajada de Francia en Colombia, KIMUAK – Filmoteca Vasca, Festival Expresión en Corto y Bajo la Manga Laboratorios Audiovisual.

Y el apoyo de BABILLA CINE, PROIMAGENES en Movimiento, BABEL Films, el Cine Club Fundadores de la Universidad Central, Dia Fragma Fábrica de Películas, la Revista Kinetoscopio, CCD, Hangar Films y Total Audio.

CONCURSO DE AFICHE

2008-11-04T15:07:00.000-08:00

La Corporación Festival Internacional de Cine de Cartagena convoca a todas las agencias de publicidad, a los artistas plásticos, diseñadores gráficos y a todos los interesados a diseñar el próximo afiche del Festival de Cine de Cartagena en su versión 49. El afiche deberá medir 70 cm de alto por 50 cm de ancho y tener un espacio reservado para los patrocinadores. El Festival de Cine de Cartagena se reserva el derecho de ubicar, de acuerdo con su conveniencia, la imagen del Premio India Catalina y la siguiente leyenda ‘49º Festival Internacional de Cine de Cartagena, 27 de febrero al 7 de marzo de 2009’. La recepción de trabajos estará hasta el 28 de noviembre.prensa@festicinecartagena.org

LUCES, CÁMARA… MUJERES EN ACCIÓN

2008-11-04T15:05:00.000-08:00

Hasta el 15 de noviembre estará abierta la convocatoria al 2º Festival Luces, Cámara, Mujeres en Acción que se llevará a cabo del 24 al 30 de noviembre en la Cinemateca Distrital y Ópera Plaza. Podrán participar todos los cortometrajes realizados por mujeres que estén relacionados con las problemáticas de la mujer y su género, la violencia, las condiciones laborales, el sexismo, entre otras. Este evento es organizado por la Alcaldía Mayor de Bogotá, la Corporación Audiovisual El Espejo, la Fundación Mujer Es Audiovisual y Cinelibertad.filmscolombia@gmail.com

GANADORES MUDA 2008

2008-11-04T15:04:00.000-08:00

El pasado 25 de octubre en el Centro Colombo Americano de Medellín se dio a conocer el palmarés de la Muestra Universitaria de Audiovisuales MUDA 2008. Los ganadores de cada una de las categorías fueron seleccionados por un jurado conformado por Rubén Mendoza y Jaime Manrique en la categoría de ficción, animación, experimental y videoclip; Silvia María Hoyos y Carlos Obando en documental; y Mauricio Durán y Oswaldo Osorio en las categorías de trabajo de grado y programa de televisión. Los jurados otorgaron los premios a los ganadores por $1.000.000 a cada uno y las menciones especiales, también se entregaron los premios del público por $500.000 cada uno.- MUDA de ficción:Ganador, Donde el viento se devuelve de David Villegas Bernal (Escuela de Cine Black María); Premio del público a Patetarro de Mario Alberto Barrios (Universidad de Medellín). Menciones especiales a Recargo nocturno de Gustavo Suárez (Universidad del Valle) y La ventana de Hernán Barón (Universidad del Valle).- MUDA de documental:Ganador, Migración de Marcela Gómez Montoya (Universidad del Valle) y Premio del público a Los Goyos de Manuel Alejandro Villa Machado (Universidad de Medellín). Menciones especiales para Cali en la olla de Andrés Felipe Álvarez (Universidad del Valle), El Gafas de David Andrés Paternina (Universidad de Magdalena) y Perdido en el camino de William Pinzón (Universidad Autónoma de Bucaramanga).- MUDA de trabajo de grado:Ganador, A solas de Ingrid Pérez (Universidad del Valle) y Premio del público a Una última vez de Diego Espinosa Cifuentes (Universidad Manuela Beltrán). Menciones Ojo de pez de Gabriel Vargas (Escuela de Cine Black María) y Negro Pacifico de Andrea Arboleda (Universidad del Valle).- MUDA de programa de televisión:Ganador, Telemides de Jennifer Palacios y Harold Correa (Universidad del Valle) y Premio del público a Shokku de Diana Carolina Rosero (Universidad del Cauca). Mención especial a Zona Quibchoq de Luis Henry Mosquera (Universidad del Chocó).- MUDA de animación:Ganador, ¿Quieres? de Juan Pablo Caballero (Universidad Autónoma de Bucaramanga) y Premio del público a Mateo Materas de Josué Jaramillo (Universidad Autónoma de Bucaramanga). Mención especial a Mateo Materas de Josué Jaramillo (Universidad Autónoma de Bucaramanga) y Espera de Sandra Milena Lozano (Universidad Autónoma de Bucaramanga).-MUDA de experimental y videoclip:Ganador, Fetus in fetu de Arturo de la Cruz Escobar (Universidad de Nariño) y Premio del público a Valores personales de Andrés Arias (Universidad de Antioquia). Menciones especiales a Sed de Laura Melissa Arrieta (Universidad Autónoma de Bucaramanga) y 1+1 de Camilo de Fex Laserna (Universidad de Antioquia).www.mudacolombia.com muda@colomboworld.com

ESTRENOS EN NOVIEMBRE

2008-11-04T14:56:00.000-08:00

PVC-1, NOCHEBUENA Y HELENA El cine colombiano tendrá tres estrenos este mes de noviembre:Helena de Jaime César Espinosa ( 12 de noviembre): Se estrenará como película inaugural de la 6° Jornada de Cine y Video Bolivariano de Santa Marta. La historia se desarrolla entre los recuerdos y el olvido. Ella vive intensamente una relación casual que le ayuda a abandonar sus miedos, sin embargo, se ahoga entre sus recuerdos. Helena reflexiona y reconstruye su pasado, recolectando todos esos momentos que hicieron que sus sueños e ilusiones desaparecieran. Recibió en 2005 estímulos del Fondo para el Desarrollo Cinematográfico en la modalidad de Posproducción de largometrajes.

PVC-1 de Spiros Stathoulopoulos (14 de noviembre): Cuenta la historia de un grupo de malhechores que penetra en una granja y aterroriza a la familia de campesinos, una pareja y sus tres hijos. Para obligarlos a pagar un rescate, coloca a la mujer un collar-bomba que estallará si no entregan el dinero. En 2007 recibió estímulos del Fondo para el Desarrollo Cinematográfico en la modalidad de Posproducción de largometrajes.

Nochebuena de Camila Loboguerrero (28 de noviembre): Amanece en ‘El Edén’, la hacienda de la familia De la Concha. Es 24 de diciembre. Bernardo, el menor de la familia, brillante y osado agente bursátil mantiene una relación clandestina con su cuñada Esmeralda, mientras capotea las amenazas de Uldarico, padre de su amada y poderoso cacique político. La familia se prepara para celebrar la navidad mientras se acrecienta una fuerte crisis sanitaria en el sistema de aguas negras. La palaciega mansión amenaza con convertirse en una apestosa cloaca. En 2005 obtuvo estímulos del Fondo para el Desarrollo Cinematográfico en la modalidad de Desarrollo y en 2007 en Producción de largometrajes.

6ta.ed. del Festival Cine y Video Lat Buenos Aires

2008-10-06T16:12:00.000-07:00

La 6ta. edición del FESTIVAL DE CINE Y VIDEO LATINOAMERICANO DE BUENOS AIRES tendrá lugar del 16 al 26 de Octubre de 2008 en el Cine ATLAS Recoleta (Guido 1952 - Recoleta).
Más de 100 títulos en exhibición de realizadores hispanoparlantes de 13 paises. Argentina - Uruguay - Chile - Brasil - Perú - Ecuador - Colombia - Venezuela - México - Cuba - Costa Rica - España e Italia.
Largometrajes y Cortometrajes de ficción y documental de directores independientes y de escuelas de cine. Dividido en ciclos de Humor, Drama, Romance, Animación y cine Fantástico.
Paneles de discusión y difusión acerca de "La mujer y el Cine en Latinoamerica" - "De la idea al Guión" - "Cine Fantástico Latino" - "La crítica periodística en el Cine Latino".
10 días para disfrutar de lo más destacado de la creatividad del continente latinoamericano y de la industria hispanoparlante. Todo en un solo lugar.

Para mayor información visitar http://www.festlatinoba.com.ar/ a partir del día 08/10/08 o por correo electrónico a info@festlatinoba.com.ar

Nuevo director de la Cinemateca Distrital

2008-09-30T20:54:00.000-07:00

Bogota D.C, Colombia.

Sergio Becerra llega como nuevo director de la Cinemateca Distrital a quien le auguramos una esplendida tarea en beneficio de quienes somos decididos amantes del cine.

Cortometraje Artefacto y Apertura convocatoria Imaginaton 2008

2008-09-30T20:46:00.000-07:00

IN VITRO VISUAL 2008

Lo mejor del cine joven colombiano
(Calle 59 No 6 - 38 Bogotá)

MARTES 30 DE SEPTIEMBRE - ENTRADA LIBRE

7:30 PM - INGRESO (CON CÉDULA)
Club Colombia 2 X 1
9:00 PM - PROYECCIÓN (INICIO PUNTUAL)

APERTURA DE LA CONVOCATORIA
IMAGINATON 2008
Abierta del 01 al 17 de Octubre

Hoy martes 30 de septiembre a las 9 PM, compartiendo escenario con el cortometraje ARTEFACTO, se realizará en el marco de In Vitro Visual (la ventana del cine joven colombiano) el lanzamiento oficial de la CONVOCATORIA de IMAGINATON 2008. Desde esa noche se declararán abiertas, para las 10 ciudades del país que harán parte de IMAGINATON 2008, las inscripciones del evento que espera reunir la mayor cantidad de amantes de las historias y de las imágenes en movimiento, aficionados y profesionales, en torno al ejercicio de contar en un minuto sin cortes una película de ficción: Drama, Comedia, Histórico, Sci Fi, Terror, Romance, Erótico, Acción, etc.

Las inscripciones en Bogotá, Medellín, Cali, Barranquilla, Bucaramanga, Cartagena, Santa Marta, Neiva, Popayán y Manizales estarán abiertas desde el miércoles 1 de octubre y hasta el viernes 17 del mismo mes. La maratón se realizará del 24 al 26 de octubre y será el cierre perfecto de la Semana de Cine Colombiano.

www.imaginaton.net

ESTRENO CORTOMETRAJE "A SOLAS"

2008-09-30T20:36:00.000-07:00

El jueves 9 de Octubre presentan "A SOLAS" cortometraje de ficción dirigido por Ingrid Pérez López en coproducción con CONTRAVIA FILMS y la Escuela de Comunicación Social de la Universidad del Valle; proyecto ganador del estímulo del Fondo Mixto para la Promoción de las Artes y la Cultura en el Valle del Cauca 2007. "A SOLAS" nos habla de un periodo difícil de la relación entre Cristina y su Abuela, un momento en que por la mente de esta adolescente circulan múltiples pensamientos y recuerdos que ponen a prueba su fe. ¿Cuál es la realidad y cuáles sus sueños? A solas, ella tendrá que lidiar con sus miedos.

Ingrid Perez López presenta su segundo cortometraje después de haber realizado "ADENTRO" (2007) con el cual ganó el Premio de Mejor Montaje en los Premios Césares (Manizales, 2007). y el premio a mejor montaje en el Festival El Espejo de Bogotá tambien en el año 2007

La cita es el jueves 9 de octubre a las 5:00 pm, en la Cinemateca La Tertulia (Avenida Colombia # 5-105 Oeste). Cali - Colombia.

Food, Cortometraje Ruso

2008-09-29T15:46:00.000-07:00

Un cortometraje ruso llamado Food, muy ingenioso llevado con cada fotograma a una idea creativa. Su tradicional stop motion y su formato digital demuestran la capacidad de plasmar algo sin necesidad de tanto presupuesto.

ver corto de Food Fight

Hoy se estrena en cartelera nacional el largometraje colombiano Te amo Ana Elisa

2008-09-29T11:57:00.000-07:00

Hoy 26 de septiembre se estrena en la cartelera nacional con 50 copias el largometraje colombiano Te amo Ana Elisa, dirigido por Antonio Dorado (El rey) y Robinson Díaz. La cinta fue ganadora de la convocatoria del Fondo de Desarrollo Cinematográfico de Colombia y ha participado en varios festivales internacionales, entre ellos Los Angeles Latino International Film Festival (LALIFF) que recientemente finalizó, y es selección oficial de Cinemaissi en Helsinki, Finlandia y en el Festival de Cine de Bogotá.

Escrita, producida y protagonizada por Adriana Arango, la cinta narra la historia de una mujer colombiana de origen humilde, que tiene el empeño de convertirse en una médica para ayudar a sanar y salvar vidas, en su lucha por conseguir este sueño tiene que enfrentarse a muchas situaciones, ya que vive en un barrio popular donde la vida y la muerte se mueven en una intensa dinámica, donde además de la pobreza impera la ley del más fuerte, y gobierna la violencia en todas sus formas. Pero ella se siente fuerte y conocedora de la psicología popular que le dan un lugar privilegiado en su comunidad. Su antiguo novio, Calvo, es jefe de los ladrones del barrio y en un acto de violencia cotidiana llega a insultar a Ana Elisa. Ella, llena de valor, cansada de actuar siempre con miedo y obligada siempre a callar, decide enfrentarse a él, con tan malos resultados que su abuela y hermano pierden la vida y Ana Elisa queda sola y con la responsabilidad de cuidar a su hermano mayor (enfermo, esquizofrénico y con tendencias a los vicios de la calle). Se ve obligada a abandonar la ciudad y viaja a Bogotá en busca de familiares lejanos que no ve hace mucho tiempo con la esperanza que le presten ayuda en este momento tan difícil para ella. Pero al contrario allí comienza para Ana una carrera de supervivencia, donde debe proteger a su hermano que al contrario que ella, se siente, como pez en el agua en este oscuro mundo. Ana encuentra la esperada solidaridad y apoyo en un desconocido, Julián, que termina igual de golpeado por prestarle ese apoyo, pero aun así la acompaña hasta el final en esa batalla por la dignidad de poder simplemente: Ser.

Para Adriana Arango Ana Elisa “es una mujer que tiene el sueño de estudiar medicina en un mundo fuerte, violento, lleno de cosas que faltan… Su novio, su familia, son personas que están un poco en el infierno y no pueden entender la dimensión de sus sueños: Ella es una mujer en una infinita soledad, que se impone a sí misma el valor frente a la vida”.

La película rodada en 35 mm y súper 16 para finalmente ser transferida a HD, luego vino la composición de efectos y corrección de color, para terminar en una copia de 35 mm; tuvo como locaciones a Quimbaya en el departamento del Quindío y la ciudad de Bogotá. El rodaje se dividió en tres etapas y dos equipos alternos. El último rodaje fue una necesidad neta de post producción. El equipo técnico estuvo compuesto por Paulo Pérez y Mauricio Aristizábal en la dirección de fotografía; Asdrubal Medina en la dirección de arte; Vicky Halaby corrección de color; sonido directo Chubby Lopera; diseño y edición de sonido de Ramiro Fierro; Gabriel Baudet en el montaje y música de Yuri Buenaventura. La ficha artística la componen Robinson Díaz (Bolívar soy yo, La pena máxima), Adriana Arango, Julián Arango, Fernando Arévalo (El carro), Cesar “Coco” Badillo (La sombra del caminante), Fernando Solórzano (El rey), Gustavo Angarita Jr., María Cecilia Sánchez (Satanás), Marcela Valencia (Los niños invisibles), Constanza Duque (Soplo de vida), Carolina Trujillo (La deuda) y Manuel José Chávez (Soñar no cuesta nada, Al final del espectro), entre otros.

PALMARÉS 2008

2008-09-28T01:58:00.000-07:00

FESTIVAL DE SAN SEBASTIAN, ESPAÑA

CONCHA DE ORO A LA MEJOR PELÍCULA

PANDORANIN KUTUSU / PANDORA&rsquo S BOX, Yesim Ustaoglu (Turquí a-Francia-Alemania-Bélgica)

PREMIO ESPECIAL DEL JURADO

ASBE DU-PA / TWO-LEGGED HORSE, Samira Makhmalbaf (Irán-Francia)

CONCHA DE PLATA AL MEJOR DIRECTOR

MICHAEL WINTERBOTTOM, GENOVA (Gran Bretaña)

CONCHA DE PLATA A LA MEJOR ACTRIZ ex-aequo

MELISSA LEO, FROZEN RIVER (EE.UU.)

TSILLA CHELTON, PANDORANIN KUTUSU / PANDORA&rsquo S BOX (Turquí a-Francia-Alemania-Bélgica)

CONCHA DE PLATA AL MEJOR ACTOR

OSCAR MARTÍ NEZ, EL NIDO VACÍO (España)

PREMIO DEL JURADO A LA MEJOR FOTOGRAFÍA

HUGO COLACE, EL NIDO VACÍO (España

PREMIO DEL JURADO AL MEJOR GUIÓN

BENOÎ T DELÉ PINE y GUSTAVE KERVERN, LOUISE-MICHEL (Francia)

PREMIO ALTADIS&ndash NUEVOS DIRECTORES

LI MI DE CAI XIANG / THE EQUATION OF LOVE AND DEATH, Cao Baoping (China-Hong Kong)

PREMIO HORIZONTES

GASOLINA, Julio Herná ndez Cordó n (Guatemala)

MENCIONES ESPECIALES

INTIMIDADES DE SHAKESPEARE Y VICTOR HUGO, Yulene Olaizola (México)

PARQUE VÍA, Enrique Rivero (México)

PREMIO TCM DEL PÚBLICO
BURN AFTER READING, Joel Coen, Ethan Coen (EEUU)

PREMIO PELÍCULA EUROPEA
LEMON TREE, Eran Riklis (Israel-Francia-Alemania )

PREMIO DE LA JUVENTUD
AMOROSA SOLEDAD, Martí n Carranza, Victoria Galardi (Argentina)

PREMIO SEBASTIAN 2008
VICKY CRISTINA BARCELONA, Woody Allen (Españ a-EEUU)

Para ver otras categorias ingresa:
www.sansebastianfestival.com

PREMIOS CINE EN CONSTRUCCIÓN

2008-09-28T01:47:00.000-07:00

FESTIVAL SAN SEBASTIAN, ESPAÑA

Premio Cine en Construcción de la Industria. Las empresas Estudios Exa, Kodak (Divisió de Cine Profesional), Mediapro, Molinare Madrid, No Problem Sonido, Technicolor Entertainment Services Spain y Titra Film asumirá n la postproducció n pendiente de una pelí cula hasta la copia en 35mm subtitulada en inglés.

NORTEADO de Rigoberto Perezcano (México)

Premio TVE, consistente en la compra de derechos de emisión de una de las películas seleccionadas.

NORTEADO de Rigoberto Perezcano (México)

Premio Casa de América de Ayuda a la Post-Producción del Cine Latinoamericano dotado con 10.000 euros (brutos). www.casamerica.es

NORTEADO de Rigoberto Perezcano (México)

Además, las películas de Cine en Construcción acceden a una difusión internacional en la red mundial del Instituto Cervantes. www.cervantes.es

ESTRENO DEL CORTO MIGRACIÓN EN CALI

2008-09-27T23:59:00.000-07:00

Cali, Colombia

El próximo 2 de octubre, a las 5:00 p.m. en la Cinemateca La Tertulia de Cali, se estrena el cortometraje Migración de Marcela Gómez Montoya, un retrato íntimo de una familia que emigró a los Estados Unidos. En este trabajo se cuestiona el fenómeno de las migraciones del tercer mundo hacia las grandes potencias y la forma en que estas potencias asumen a sus inmigrantes. Este es el segundo trabajo audiovisual de Marcela Gómez Montoya, quien ganó con su primer cortometraje, Escondite, el Premio MUDA Colombia a Mejor ficción y la Primera mención de Sin formato en 2007.
www.contraviafilms.com

IMAGINATON 2008

2008-09-27T23:23:00.000-07:00

Bogotá D.C

El próximo martes 30 de septiembre a las 9:00 p.m., compartiendo escenario con el cortometraje Artefacto de Daniel Mejía, se realizará el lanzamiento oficial de la Convocatoria Imaginaton 2008. Desde esa noche se declararán abiertas, para 10 ciudades del país, las inscripciones de este evento que espera reunir la mayor cantidad de amantes de las historias y de las imagenes en movimiento, aficionados y profesionales, en torno al ejercicio de contar en un minuto sin cortes una película de ficción.
Las inscripciones en Bogotá, Medellín, Cali, Barranquilla, Bucaramanga, Cartagena, Santa Marta, Neiva, Popayán y Manizales estarán abiertas desde el miércoles 1 de octubre y hasta el viernes 17 del mismo mes. La maratón se realizará del 24 al 26 de octubre como una de las principales actividades de la Semana de Cine Colombiano.

Para más información ingresa:

http://www.imaginaton.net