La Nostra Pagella

Regia: 7,5

Sceneggiatura: 7,5

Recitazione: 7

Media: 7,3

Temi affrontati

Prostituzione.

Da vedere se…

Ti interessano le vicende di un Playboy perduto.

Parliamoci su

Un film che dalla copertina lascia intendere tante cose ed è forse per quello che deciso di vederlo. La storia parla di un ragazzo che per farsi mantenete fa sesso con le ragazze più ricche di Los Angeles. Prima o poi questo sarà destinato a finire oppur no? Una domanda aperta e aperto è anche il dibattito su qundo finisce la moralità. In Francia più saggiamente è stato intitolato “Toy Boy” (ragazzo giocattolo) appunto perché lo non è nient’altro che quello.

Apparentemente sembra quasi la solita banale storia di un gigolo, ma io credo che lui sia molto di più di quello, credo sia proprio malato. Sebbene in tutto il film si può avere la speranza di un miglioramento, io credo che purtroppo non migliorerà mai. Il suo modo di porsi, di vestirti (99% del film lo passa in bretelle), lasciamo intuire chei suoi valori non sembrano cambiare, anche se forse lui vorrebbe. Il problema di fondo è che è finito in un gioco più grande di lui, in cui non riesce a tirarsi fuori. L’incontro con una prostituta che fa esattamente il suo gioco non provoca un grande sconvolgimento in lui sebbene lui se ne “innamori”. Credo piuttosto che si innamori del sentimento di cambiare più che per la ragazza. Un tentativo inutile dato che di amore vero a mio avvisono non riesce a provarne. Un film più profondo di quanto può sembrare con una prima interpretazione.

Per concludere lo consiglio vivamente a tutti i ragazzi di oggi. A tutti i ragazzi che non hanno a cuore il valore (se così si può definire) della castità. Sicuramente può essere un ottimo spunto di riflessione sulla propria vita e sulle proprie scelte. Non so se si potrà mai essere davvero felici continuando a spostarsi da una parte all’altra semza mai avere un luogo in cui mettere le proprie radici.  Si andrà incontro all’inevitabile destino di rimanere Mr. Nessuno.

La Nostra Pagella

Regia: 7

Sceneggiatura: 7

Recitazione: 7,5

Media: 7

Temi affrontati

Ingiustizia

Da vedere se…

Ti piacciono i film claustrofobici da prigione.

Parliamoci su

Non avrei mai pensato che Cella 211 fosse un film degno di nota. Non perché sono diffidente verso film non Hollywoodiani, tutt’altro, è proprio questo motivo che mi ha spinto a vederlo. Quindi non fatevi ingannare dal fatto che sia un film spagnolo. Cercate di andare otre, dato che ha vinto numerosi premi Goya, tra cui: miglior sceneggiatura, miglior film e miglior regista. Quindi per lo meno non è passato inosservato! Ed infine, se non vi fidate dei premi, fidatevi almeno dei miei gusti!

Il film narra la vicenda di un secondino di nome Juan Oliver in visita al carcere di massima sicurezza in cui dovrà lavorare l’indomani. Purtroppo per lui, rimane imprigionato all’interno nel bel mezzo di una sommossa. A questo punto per poter uscire vivo dovrà fingersi un detenuto e instaurare una sorta di amicizia con il capo dei rivoltosi, soprannominato Malamadre. Fra i due viene a crearsi un legame un po’ particolare, che ci permette di capire realmente chi sono i buoni e chi i cattivi. Malamadre, nonostante sia rinchiuso nella zona del carcere adibita ai peggiori criminali, non sembra così pericoloso. Un film di critica verso le forze dell’ordine e le condizioni di vita nel carcere. I carcerati vogliono avere la loro dignità, pur riconoscendo i propri sbagli. Juan riuscirà così a conoscere fino in fondo il genere di persone che popolano quelle celle, arrivando persino a sostenerli. La polizia si rivela brutale e disposta a tutto pur di placare la rivolta, spesso con violenza guatuira.

In conclusione, il lungometraggio non spicca per l’originalità della trama, ma per i personaggi coinvolti. Di certo alcune vicende sono state un po’ accentuate a parer mio, però il messaggio di fondo che ci lascia non va sottovalutato, specialemte se abbiamo parenti o amici in quelle condizioni. Ricordatevi che è un film,  alcune parit possono sembrare forzate, ma in realtà esse aiutano una miglior comprensione delle dinamiche del carcerarie. Quindi dateci un’ occhiata e vi garantisto che non rimarrete delusi.

La Nostra Pagella

Regia: 7

Sceneggiatura: 6

Recitazione: 6

Media: 6,3

Temi affrontati: percezioni extrasensoriali, morte

Da vedere se… sei fan della saga, vuoi un horror valido ma che non faccia paura

Regia: David R. Ellis

Cast: Bobby Campo, Shantel VanSanten, Nick Zano

Parliamoci su:

Quarto capitolo ma non ultimo (sembra che il quinto sia già in cantiere e a quanto pare si distaccherà dai parametri dei capitoli precedenti) della leggendaria saga “Final Destination”, ma questa volta in tridimensionale. Premetto che oltre a questo film, in 3D ho già visto “San Valentino di sangue”, “Scontro tra titani”, “Avatar” e “The Hole” e dal mio punto di vista credo che questo film sia l’unico insieme a “San Valentino di sangue” che meriti di esser visto in questo formato.

La storia rispetto ai capitoli precedenti non narra nulla di nuovo e mi sento di dire che senza 3D non abbia senso la visione dell’opera. Ma qui siamo di fronte ad una pellicola studiata perfettamente per lo standard dall’inizio alla fine! Per quel che concerne il gore non aspettatevi troppo liquido ematico ma state tranquilli perché l’ entertainment è assicurato. In particolare vorrei fare dei plausi al lungometraggio per:

• -la scelta dell’effetto speciale cui assistiamo durante i titoli di testa e appena prima dei titoli di coda
• -la creatività: siamo giunti ormai al terzo sequel e non è semplice continuare a colpire lo spettatore con sequenze di morte “originali”, ma anche dal punto di vista creativo il film è riuscito più che discretamente
• -(senza voler far spoiler) la scena in cui vediamo le persone assistere ad un film in 3D al cinema prima della immancabile disgrazia: idea geniale.

Dal punto di vista tecnico il film è ben fatto e ben narrato. Probabilmente è di durata troppo limitata ma questo permette di non avere mai momenti di noia durante la visione.

Per concludere consiglio vivamente la visione di questo film esclusivamente in 3D per due motivi:

• in primo luogo perché è un film ideato interamente per essere visto in 3D e vederlo senza vuol dire buttar via i soldi
• in secondo luogo perché è un gioiello per quanto riguarda questo formato che ha invaso l’industria di Hollywood.

In questa nuova era del cinema sono sicuro che in futuro “Final Destination in 3D” verrà ricordato come un buon film e perché no… magari anche come un cult del genere.

La Nostra Pagella

Regia: 6

Sceneggiatura: 6,5

Recitazione: 6

Media: 6

Temi affrontati: torture, violenza, etica, sistema sanitario americano

Da vedere se… sei un amante della saga, sei un fan del genere e dello splatter

Regia: Kevin Greutert

Cast: Tobin Bell, Costas Mandylor, Betsy Russell

Parliamoci su:

Sesto capitolo (e non ultimo) della saga dedicata al serial killer John Kramer che dall’ Oltretomba continua la sua sanguinolenta battaglia etica grazie ai suoi seguaci, tra cui il malvagio detective che abbiamo scoperto nel precedente capitolo.

Migliore di gran lunga del quinto film sia dal punto di vista del gore e della violenza che dal punto di vista della storyline e della sceneggiatura ma non abbastanza da risvegliare l’ interesse nel pubblico (è sufficiente notare tra le altre cose il mezzo flop al botteghino). In effetti la storia sta venenedo allungata troppo e ormai si fatica a trovare un pretesto che possa giustificare il continuo spargimento di sangue che tanto ci ha divertiti e appassionati in questi ultimi anni. Purtroppo a Hollywood appena si nota che un progetto è riuscito ed ha incassato parecchi soldi, i produttori incominciano a proporre sequel su sequel fin quando una volta raschiato il fondo decidono finalmente di fermarsi. Quest’ ultima fase però non avviene quasi mai prima di aver rovinato un nome ed una saga, in particolare nel cinema horror si possono citare diverse vittime di quest’ avidità come “Nightmare” e “Venerdì 13″.

Ormai sembra di assistere ad una serie tv dove alla fine di ogni puntata si cerca il colpo di scena per creare l’ interesse dello spettatore verso l’ episodio successivo. A questo proposito gradirei aggiungere che in più di una occasione mi è sembrato di assistere ad una puntata di “Dexter”, serie televisiva statunitense di grande successo.

Dal punto di vista tecnico la narrazione del film mi è parsa ben studiata e compatta fino all’ ultima parte del film dove, al contrario,  il tutto è accaduto in modo troppo rapido e alcuni momenti mi sono parsi poco credibili.

A parte questo la pellicola anche quest’ anno diverte e intrattiene senza mai annoiare, in particolare gli aficionados del “Torture porn” rimarranno sicuramente soddisfatti dato che le efferatezze si sprecano. Anzi mi sento di affermare che ci troviamo sicuramente di fronte ad uno dei capitoli piu violenti della saga ormai leggendaria.

A quanto sembra il prossimo “Saw” sarà girato in 3D, speriamo che a Hollywood riescano a chiudere in bellezza con un finale degno di tal nome… e possa poi John “SAW” Kramer riposare in pace.

La Nostra Pagella

Regia: 7

Sceneggiatura: 7

Recitazione: 7

Media: 7

Temi affrontati

Egoismo e altruismo.

Da vedere se…

Ti piace Richard Kelly in una storia che ci ripete.

Parliamoci su

Un intrigo circolare che credo non avrà mai fine. Una storia abbastanza interessante e originale tratta dal libro di Richard Matheson. Sinceramente un po’ deludente rispetto ai suoi precedenti film, ma pur sempre un’opera degna di nota.

Non è da sottovalutare la presenza di una grande star come Cameron Diaz, che non dico faccia l’intero film ma quasi. Superba la regia di Kelly che lascia traspirare un velo di malinconia in una storia che non conoscerà mai fine. Un critica alla società a cui siamo stati già abituati da lui, ma che questa volta non arriva direttamente dalle sue corde ma da un romanzo. Nonostante tutto risulta ben congeniata e ad impatto. Un film che non piacerà a tutti sicuramente, è di “difficile fruizione” per così dire. Nonostante questo il pubblico più curato e attento riuscirà ad apprezzarlo, per via dello stile con cui è stato girato.

Per concludere io credo che si riconfermi come un buon seguito per la carriera del regista non si smentisce mai con la sua critica un po’ irriverente sulla società di oggi. Fin dall’inizio comincerete a chiedervi da dove vengono certi personaggi alquanto strani. Non demordete, alla fine tutto sarà chiaro con molta semplicità, c’è ben poco da capire, ed è forse qui la sua limitatezza.

La Nostra Pagella

Regia: 8

Sceneggiatura: 7

Recitazione: 6

Media: 7

Temi affrontati: criminalità, violenza, vampiri, fede.

Da vedere se… ti piace il genere tarantiniano, ti piacciono i film sui vampiri.

Regia: Robert Rodriguez.

Cast: George Clooney, Quentin Tarantino, Harvey Keitel, Juliette Lewis, Salma Hayek.

Parliamoci su:

Un b-movie da grindhouse ma dal mio punto di vista uno dei migliori horror mai realizzati. Scritto dal celebre Tarantino ai tempi del liceo e diretto dal fedele amico Rodriguez questa pellicola è divisibile in due parti. Vediamo che nella prima metà il film si svolge secondo i criteri di un classico thriller e soprattutto un road movie con i due fratelli criminali impegnati in una fuga verso il Messico mentre nella seconda parte l’ opera si sviluppa come un horror a tutti gli effetti con tanto di locale notturno infestato da vampiri assetati di sangue umano.

In questo cult si mischiano azione, violenza, ironia e non mancano momenti assurdi e surreali (vedi Danny Glover che impala le quattro vampire e la banda di musicisti demoniaci che si fa esplodere) che non stonano ma arricchiscono questo piccolo gioiello. Non mancano mutilazioni e parecchie sequenze pulp(inevitabili nei film scritti da Tarantino). Inoltre i tradizionalisti saranno felici di vedere gli improvvisatisi ammazzavampiri combattere i succhiasangue con le classiche armi dei film di Dracula(paletti, croci, acqua santa). Gli aficionados non potranno non notare la presenza di Tom savini,mostro sacro per quel che riguarda la realizzazione di effetti orrifici e comparsa oserei dire leggendaria degli zombi movie. A mio avviso dal punto di vista del make up può lasciare un pò a desiderare ma è stilisticamente perfetto.

Da sottolineare come questo lungometraggio non manchi di un ingrediente fondamentale: l’ entertainment, ed è quest’ ultimo che non dovrebbe mai mancare nel grande cinema horror perchè la riflessione è un obiettivo appartenente ad altri generi.

Insomma da un grande regista e da un grande sceneggiatore uniti a un buon cast non può che uscire un grandissimo film, una pietra miliare, un must che non passerà mai di moda e che un esperto appassionato del genere non può non aver visionato almeno una volta… Perciò… “benvenuti al TITTY TWISTER”

Casino Jack è basato sulla storia vera di Jack Abramoff, vedrà il due volte premio oscar, interpretare il “losco” Jack alle prese con i casinò indiani. La regia sarà di George Hickenlooper, e se avete amato 21 – blackjack, sarete in trepidazione come noi di avere nuove notizie al riguardo. Lo status almeno sull´autorevole IMBb è di post-produzione.

Se volete ripassarvi un po di regole, e testare le vostre abilità gratis fatevi un giro su un sito di casino on line, solo per gioco mi raccomando!

La Nostra Pagella

Regia: 7

Sceneggiatura: 6

Recitazione: 7

Media: 6,6

Temi affrontati

Ipocrisia, amore, televisione

Da vedere se…

Ti piacciono le commedie, hai necessità di sollevarti il morale, ti piacciono film con un pizzico di romanticismo.

Parliamoci su

Abby (Katherine Heigl) è una sicura produttrice televisiva di Sacramento, ma ultimamente i suoi programmi non ottengono più ratings alti. Per questo è costretta a mandare in onda lo show di uno sfrontato presentatore maschilista, Mike (Gerard Butler), volgare e misogino fino all’ osso. Lei non lo sopporta tuttavia le risulterà utile per trovare chi secondo lei è l’ uomo perfetto.

A mio modo di vedere il titolo della pellicola sarebbe dovuto essere “Le dure verità”. Il film, infatti, attraverso il racconto del tema principale, ci narra diverse realtà scomode:

• la gente, la massa vuole vedere una tv fatta di programmi volgari. Questa è la prima dura verità di cui viene a conoscenza la protagonista
• la realtà televisiva è falsa, si da alla gente quello che vuole dovendo spesso andare contro i propri principi o credenze. Questo lo possiamo capire da due sequenze: quella in cui Mike dice a suo nipote che non deve ascoltare quel che lui dice in tv e quella in cui Abby dice a Mike che prova ribrezzo per l’ oscenità che ha dovuto suggerire lei stessa al conduttore. Ma tutto viene fatto per rialzare gli ascolti televisivi.
• Verità è che l’ amore e la vita non si possono decidere o programmare: ci rendiamo conto di questo quando Mike si rende conto di essersi innamorato di colei che per l’ ego maschile del protagonista rappresentava l’ opposto e quando Abby si rende conto di essersi innamorata di lui che odiava e considerava un libro da non dover leggere.
• Nella vita siamo spesso costretti ad indossare una maschera: nel lungometraggio Mike finge per orgoglio e per dispiacere di non provare niente di importante per Abby nonostante il loro bacio profondo in ascensore. Allo stesso modo Abby si finge un’ altra per conquistare il suo apparentemente uomo prototipo.

L’ ultima scena ci fa capire che in questa realtà, di mascheramenti, di ipocrisie e di impotenza di fronte a ciò che il Fato ci riserva, per essere felici e meglio non sapere e non rivelare “la dura verita”.

La Nostra Pagella

Regia: 6,5

Sceneggiatura: 5

Recitazione: 5

Media: 5,5

Temi affrontati

Ehm… Importanza della vita?

Da vedere se…

Cerchi un film poco impegnativo in cui non si sta fermi un secondo.

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Sinceramente c’è ben poco da parlare di questo roccambolesco film interpretato dal leggendario Jason Statham. La storia è semplice: una banda malavitosa ignetta a Statham, nel film Chev Chelios, un veleno cinese che lo porterà alla morte se non riescà a tenere un tasso di adrenalina sufficientemente alto. In caso contrario avrà un collasso.

Immaginavo di ricevere una performance tipo “Transporter”, ma non è andata così. Purtroppo il lungometraggio di Mark Neveldine si presenta con troppa azione e poca, se non pochissima storia. Un vero peccato anche perché sono un fan del genere, specialmente di questo genere di movie. A tratti mi è sembrato simile a “Shoot’em Up – Spara o muori!”, ma di un livello nettamente inferiore. Se “Spara o muori” è un cult “Crank” è una cult-zata! D’altronde non si può sempre vedere il top, bisogna anche accontentarsi di prodotti nettamente inferiori. Ed è proprio per questo motivo che successivamente si apprezzano di più film che prima si erano sottovalutati.

Inoltre, come aggravante, si è tentato di inserire una storia d’amore che lascia molto a desiderare, dato che è stata affrontata in modo frettosolo e scontato. Pergiunta subentrata quando ormai il film era già partito con il piede sull’accelleratore. Dei veloci flashback ci fanno capire meglio il perché la banda criminale ha inniettato a Chev la droga cinese, ed inevitabilmente, il passsato del protagonista. Meglio così, perché Chev all’inizio del film sembrava un pò campato per aria. Tutto sommato rimane un lungometraggio godibile per ridere un po’ con il film e del film.

La Nostra Pagella

Regia: 6

Sceneggiatura: 6

Recitazione: 6,5

Media: 6,1

Temi affrontati:

Amore, Dolore,  Licantropi e Vampiri

Da vedere se…

Sei un amante della Twilight Saga. Sei fan di Pattinson…

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Il secondo capitolo della saga twilight è incentrato sull’ amore proibito tra Isabella Swan ed Edward Cullen, il quale più si rafforza più rappresenta una minaccia per coloro che hanno a cuore e un suicidio per loro stessi.

Premetto di non essere fan della saga ma il secondo film tratto dal best seller di Stephanie Meyer non delude le aspettative. Rispetto al primo capitolo vediamo dialoghi più profondi, una storia arricchita grazie anche all’ aggiunta di nuovi personaggi come i licantropi e i volturi. Tutta la storia gira intorno al dolore di Bella per aver perso il suo amato e per non riuscire a ricostruirsi una vita. Emerge la figura di Jacob che si rivela (rispetto alla figura anonima che è nel primo) un personaggio carismatico e fondamentale in New Moon.

Sicuramente meglio riuscito rispetto al primo lungometraggio (che ho trovato un pò vuoto e banale) grazie anche a un budget più alto ed a uno sviluppo dei personaggi piu ragionato. Per chi non ha letto il libro è da citare il colpo di scena finale che crea hype in vista del prossimo Eclipse.

Dal punto di vista tecnico: lasciano un pò a desiderare le ricostruzioni a computer dei licantropi ma niente di inguardabile, narrazione lineare con qualche piccolo salto in avanti.

Che piaccia o no questo melò, dove “il leone si innamora dell’ agnello”, in un momento di crisi creativa ad Hollywood rappresenta sicuramente una ventata d’ aria fresca.

Se non avete intenzione di recarvi al cinema, vi lascio 2 link per potere visualizzare il film in streaming. Confermo però che si perde moltissimo, sia per la grafica che per il sonoro.

• Prima Parte su Megavideo
• Seconda Parte su Megavideo