New York Plus Plus

noreply@blogger.com (New York Plus Plus The Russian Cultural News) — Thu, 30 Jan 2014 16:52:00 +0000

“Мастер и Маргарита. Театр Романа Виктюка”

Премьера спектакля «Мастер и Маргарита»

в постановке Роман Виктюка сразу стала событием культурной жизни России. Эта театральная версия главного романа Булгакова изначально радикально отличалась от оригинала.

Нужно учитывать, что спектакль, который едет в Америку и Канаду, – уже третье обращение самого эпатажного и не менее талантливого русского режиссера современности к культовому для русской литературы тексту.

Михаил Булгаков работал над романом «Мастер и Маргарита» более 10 лет. За это время менялась концепция произведения, сначала задумывался сатирический роман, но позднее сатира стала лишь одним из элементов повествования. Известно, что законченный вариант текста «Романа о дьяволе» писатель собственноручно сжег в 1930 году. Затем последовал ряд редакций нового текста, в котором уже фигурируют Мастер и Маргарита. Примечательно, что одна из редакций имеет название «Князь тьмы». Разумеется, о публикации романа в конце 1930-х - период разгула сталинских репрессий не могло быть и речи.

Но вот «советские» преграды рухнули и стало возможным сказать что думаешь и чувствуешь без оглядки на идеологический контроль. И тут многие «корифеи творчества» обнаружили, что сказать-то им и нечего… Но только не режиссер калибра Виктюка!

«Мастер и Маргарита» роман очень сложный, многослойный, неожиданный. С этим романом Виктюк чуть ли не всю свою творческую жизнь прожил – его трактовки «рукописей, которые не горят» были благословлены еще вдовой Булгакова, до конца не верившей в смелую попытку молодого тогда, но весьма амбициозного театрального режиссера.

Работая над пьесой «Сон Ивана Бездомного», Роман Виктюк учитывал и ранние булгаковские редакции, и политический контекст, на фоне которого создавался роман. В спектакле властвует гротеск: советская эпоха показана здесь со всем возможным абсурдом и нелепостью. Великий бал Полнолуния превраща- ется в шабаш советских вождей – бюсты Ленина и Сталина танцуют адские танцы.

Тема из знаменитых Виктюковских «Служанок» - «невозможно любить друг друга в рабстве» получает неожиданное продолжение, и любовь для Мастера и Маргариты – это прежде всего страдание и боль. За происходящим наблюдает Воланд, холодный и отстраненный.

Нельзя не отметить прекрасные находки- пирамиду под крестом и бюсты вождей. И танец с ними на балу у Воланда.

В спектакле «Мастер и Маргарита» Роман Виктюк создает собственную версию легендарного романа, добавляя в него философское осмысление сталинской эпохи. Нарочитая и эпатирующая вседозволенность, свойственные режиссёрской манере Романа Виктюка, уступили место горестной и искренней истории любви, которая по-настоящему цепляет зрителя

Очередная головоломка, сложенная из мозаики мистического абсурда и жестокой реальности прошлого имеет два названия: «Мастер и Маргарита» с низким поклоном к творению Булгакова и «Сны Ивана Бездомного» от самого Маэстро Виктюка. Сплетенные железными цепями неумолимого времени, писатель и режиссер в спектакле сливаются в единое целое. Воронка рокового сюжета медленно и искусно втягивает в себя фарс и трагедию.

Если желанием Булгакова было зашифровать и запрятать в фантасмогорическое повествование все то, что происходило в советской России, то желанием Виктюка стало символическое отображение булгаковского шифра театральным языком. Полураздетая затемненная сцена, со спартанскими декорациями, выливающимися в странное сооружение тюремной пирамиды, из которой торчат длинные гвозди, вполне пригодные для виселиц, окаймлена красными стягами. По краям сцены два черных стула, на которых по очереди будут сидеть главные герои, и рассказывать свои истории для нас, таких же сумасшедших 21 века. Больничные каталки, превращающиеся по ходу спектакля в кресла или столы, снуют взад и вперед. Бронзовые и стальные бюсты Ленина и Сталина, одетые друг на друга, оживут в знаменитой сцене весеннего шабаша полнолуния. Отдельно притаился бюст Сталина с вываленным красным языком.…

Пугающе смешная и убогая действительность 30-х годов умиляет и вызывает улыбку, смешанную со слезами горечи и жалости. Марширующие люди в майках и черных трусах, смирительные рубашки, очаровательные кальсоны, несуразные спортивные штаны и мятые костюмы. Вся эта советская экипировка действует смело и безошибочно. Потерянные лица, растерявшие красоту взгляды, блуждающие в страхе слова, которые то и дело вырываются с надрывом или хриплым шепотом.

Бьющие в цель знаменитые фразы Булгакова, растасканные не одним поколением, изящно вырезаны для спектакля маникюрными ножницами. Жизненная Дьявольщина и безысходность усиливается советскими хитами 30-х годов. Среди них нежная «Голубка», агитбросок «Если завтра война. Если завтра в поход», цыганские напевы, под которые выплясывает отчаявшаяся Маргарита классические фрагменты из «Фауста».
Отдельными линиями пробегает любовь Мастера и Маргариты в корчах и муках. Наносит свои удары страх, уничтожающий и унижающий в спорах затравленного Берлиоза (О.Исаев) и поэта Бездомного. В спектакле происходит реинкарнация Мастера в Понтия Пилата и Ивана Бездомного в Иешуа.

Наконец, божественное проведение, в лице «… той силы, Кто вечно хочет зла и вечно совершает благо». Воланд (Д.Бозин) молча блуждает по сцене, наблюдая за происходящим, или сидит в позе египетского сфинкса и предается космической медитации. Он цитирует Гете и исторгается из музыки Гуно. Взмахивает черным платком фокусника-иллюзиониста, обнажает безупречный торс, на котором хочется вырезать слово «СВОБОДЕН». Его тело невесомо, его опасные движения легки и грациозны, его взгляды выпрямляют тусклые желания, его раздевающие улыбки вызывают дрожь. Воланду, выполняющему черную работу за Господа, иногда бывает смешно и забавно наблюдать за глупыми мечтами. Трудно рассмешить Дьявола, умеющего читать чужие мысли, но если очень постараться, то вполне возможно. В данном случае его забавляет человеческое безверие и глупость. Он ждет от нас смелых поступков, а мы обращаемся к нему с просьбами о любви и прощении. В ответ он безжалостно исполняет наши желания.

Актерские энергетические посылы вызывают восхищение. Каждый булгаковский образ, одетый в театральные одежды Виктюка, уникален и неповторим. Потрясающая дьявольская свита Воланда из серии «Эх, ухнем» колобродит на сцене и разносит отчаянное и бесшабашное веселье.

Гелла (Л.Погорелова), поначалу стильно одетая в черное ажурное платьице и такие же чулочки, фланирует на высоких каблучках и зачитывает хорошо поставленным голосом речи трудящихся Сталинского избирательного округа. Затем «ведьма с советским прошлым» переодевается в голубые спортивные штаны и белую майку, демонстрирующую грудь 6-го размера. «Знойная женщина – мечта поэта» с лопатой окончательно поражает воображение.

Ошалелый и взъерошенный Азазелло (И.Никульча) готовый врезать в любую минуту и словом и делом, размахивает отрезанной головой Берлиоза в авоське. Уморительный кот-бегемот (М.Руденко) в круглых очочках, похож на студента ботаника. Растерянный Коровьев (Е.Атарик) снует по сцене и удивляется происходящему и самому себе. Эта мутная компания вносит определенный колорит и слегка разбавляет нарастающую обстановку безысходности.

Увы, от безмолвного отчаянья никуда не скрыться. Не спасает даже воссоединение Мастера с его возлюбленной. Безнадежность и апатия ко всему читается в глазах уходящего в никуда Воланда. Мало что изменилось на земле. Такие же раскрашенные лица и слегка переодетые мысли.

Не было потом, не было после…

(Из театральных рецензий)

......

………..

Sasha Frolova

noreply@blogger.com (New York Plus Plus The Russian Cultural News) — Tue, 23 Apr 2013 05:44:00 +0000

By Elena Ab

noreply@blogger.com (New York Plus Plus The Russian Cultural News) — Mon, 22 Apr 2013 22:12:00 +0000

Source: Uploaded by user via Elena on Pinterest

Secter Nabokov's Life

noreply@blogger.com (New York Plus Plus The Russian Cultural News) — Sat, 13 Apr 2013 20:51:00 +0000

http://nabokovsecrethistory.com/tags/joseph-brodsky/#.UWnAzPJXf_o

Roma Kaplan - 75! Russian Samovar

noreply@blogger.com (New York Plus Plus The Russian Cultural News) — Tue, 25 Dec 2012 01:13:00 +0000

Mark Strand

noreply@blogger.com (New York Plus Plus The Russian Cultural News) — Thu, 12 Jul 2012 04:43:00 +0000

'Pride and Poetry' by Michael Scammell

noreply@blogger.com (New York Plus Plus The Russian Cultural News) — Sat, 19 May 2012 23:15:00 +0000

May 18, 2012 | 12:00 am

Joseph Brodsky: A Literary Life
By Lev Loseff
Translated by Jane Ann Miller
(Yale University Press, 333 pp., $22)

https://mail.google.com/mail/?ui=2&view=bsp&ver=ohhl4rw8mbn4

Новые фильмы 18 мая

noreply@blogger.com (New York Plus Plus The Russian Cultural News) — Sat, 19 May 2012 16:11:00 +0000

The Dictator

2012. Великобритания. Комедия. Режиссер: Ларри Чарльз. В ролях: Саша Барон Коэн, Анна Фарис,
Бен Кингсли, Энтони Мангано.

Героическая история диктатора, который рискует своей жизнью, чтобы ни в коем случае не
допустить демократию в свою столь любовно угнетаемую страну.

Elena

2011. Россия. Драма. Режиссер: Андрей Звягинцев. В ролях: Андрей Смирнов, Надежда Маркина,
Василий Мичков, Игорь Огурцов, Юрий Борисов, Рустам Ахмадеев, Оксана Семенова, Евгения
Шевченко, Анна Гуляренко, Елена Лядова.

Этот фильм — лаконичная притча, помещенная в узнаваемое и конкретное «здесь и сейчас».
Низкое небо над Москвой объединяет два разных мира, в которых живет бывшая сиделка Елена: аккуратные апартаменты в центре, где женщина существует рядом со своим богатым мужем, и убогая квартирка в пригороде, куда она ежемесячно ездит, чтобы отдать пенсию безработному сыну-обалдую и его голодающей семье. Муж попадает в больницу и решает переписать завещание. Тогда Елена предпринимает отчаянные шаги. Гениальность «Елены», впрочем, не в том, что мелодраму о буднях самой обычной тетечки Звягинцев докрутил до состояния хичкоковского триллера. А скорее в финальных выводах, которые превращают этот самый триллер в одно из самых смелых авторских высказываний о сегодняшней России.

Battleship

2012. США. Фантастика. Режиссёр: Питер Берг. В ролях: Тейлор Китч, Александр Скарсгаард,
Бруклин Деккер.

Вторжение инопланетян на Землю. Борьба с ними силами военно-морского флота США и победа.

Beyond the Black Rainbow

2011. Канада. Фантастика. Режиссер: Панос Косматос. В ролях: Майкл Роджерс, Ева Аллен, Скотт Хайлэндс, Мэрилин Норри.

Действие картины происходит в футуристическом, неопределенном времени, Молодая женщина, Элене, оказывается в экспериментальной тюрьме под надзором таинственного тюремщика, Барри Найла. Она готовится к побегу и узнаёт сокровенные тайны надзирателя.

Hysteria

2011. Германия, Франция, Великобритания, Люксембург. Драма. Режиссер: Таня Уэкслер. В ролях: Мэгги Джилленхол, Хью Денси, Джогатан Прайс.

Викторианская Англия, 1880 год. Выпускник медицинской школы Мортимер Грэнвиль
устраивается на работу к доктору Далримплу, который славится на весь Лондон уникальным
методом лечения «истерии» с помощью интимного массажа. Популярность Далримпла растет
и справляться с наплывом страждущих пациенток становится все сложнее. Прогрессивный врач находит изящное решение проблемы: с приятелем он изобретает элегантный электрический приборчик...Тем временем Мортимер влюбляется в Шарлотту, самую красивую, свободолюбивую и яркую дочь своего работодателя.

Lovely Molly

2011. США. Фильм ужасов. Режиссер: Эдуардо Санчес. В ролях: Александра Холден, Джонни
Льюис, Кен Арнольд.

После свадьбы Молли Рейнольдс возвращается в свой заброшенный фамильный дом, где
воспоминания о кошмарах детства начинают просачиваться в ее новую жизнь.

Polisse

2011. Франция. Драма. Режиссер: Мэйвенн Ле Беско. В ролях: Мэйвенн Ле Беско, Риккардо
Скамарцио, Карин Виар.

В чем состоят трудовые будни полицейской бригады по защите несовершеннолетних?
Содержание под стражей педофилов, отлов подростков-карманников, допросы родителей,
жестоко обращающихся с детьми, сексуальные отклонения у подростков, брошенные дети. Как
живут эти полицейские, зная, что никогда не бывает так плохо, чтобы не могло быть еще хуже?
Как им удается сочетать частную жизнь с жестокой действительностью? Мелисса, фотограф
министерства внутренних дел, присоединяется к бригаде, чтобы снять репортаж.

The Samaritan

2012. Канада. Триллер. Режиссер: Дэвид Уивер. В ролях: Сэмюэл Л. Джексон, Люк Кирби, Рут
Негга.

После 20 лет тюрьмы, мошенник Фоули выходит на свободу и предполагает забыть свое
криминальное прошлое. Он встречает Айрис, молодую женщину, и думает, что эти отношения
- хорошая возможность начать новую жизнь. Но появляется сын его бывшего компаньона Итан, который хочет втянуть Фоули в новую аферу.

Virginia

2012. США. Драма. Режиссер: Дастин Лэнс Блэк. В ролях: Дженнифер Коннелли, Эмма Робертс, Тоби Джонс, Эд Харрис.

Героиня, мать-одиночка, воспитывает сына и мечтает выбраться из захолустного южного городка.

What to Expect When You're Expecting

2011. США. Комедия. Режиссер: Керк Джонс. В ролях: Элизабет Бэнкс, Чейс Кроуфорд, Бруклин Деккер, Кэмерон Диаз,

Фильм рассказывает истории пяти пар, которые ждут ребенка.

- American Animal

2012. США. Комедия. Режиссер: Мэтт Д'Илайа. В ролях: Мэтт Д'Илайа, Брендан Флетчер, Мирчи Монро, Анджела Сарафян.

Когда герой узнает, что его друг, с которым он вместе снимает квартиру, уезжает, он понимает,
что его, столь старательно выстроенная жизнь, рушится. Друзья бурно выясняют отношения, и
герой понимает, что пора посмотреть трезво на сложившуюся ситуацию.

В Новом Свете

New York, May 19-24

noreply@blogger.com (New York Plus Plus The Russian Cultural News) — Sat, 19 May 2012 15:58:00 +0000

New York
May 19-24
19 мая, суббота

Мастер-класс (по-английски). Kayaking on the Hudson. Riverside Park, Hudson и 72 St. Информация:
311. 10AM - 5PM. Бесплатно.

Ярмарка. W. 103 St. West End Ave. & Riverside Dr. 11AM - 5PM.

Ярмарка. Washington Sq. N. University & Sixth Ave. 11AM - 5PM.

Ярмарка. Third Ave., 6 & 14 Sts. 11AM - 5PM.

Демонстрация фильма. Men in Black II (2002), режиссер: Barry Sonnenfeld. Morningside Heights
Library, 2900 Broadway. 212-864-2530. 1PM. Бесплатно.

Открытая репетиция хореографа Wally Cardona: River To River Festival Incubator, 80 Broad St. и S.
William St. Заказ бесплатных билетов: 212-219-940. 1:30PM. .

Концерт. Russian and Jewish Music. Linda Kunkin, вокал, Vladimir Sermakashev, фортепиано.
Yorkville Library, 222 E. 79 St., Second & Third Aves. 212-744-5824. 1:30PM. Бесплатно.

Танец. Introduction to Chinese Dance. Mulberry Street Library, 10 Jersey St. 212-966-3424. 2PM.
Бесплатно

Концерт камерной музыки. В программе – произведения Баха, Брамса и Шумана. Library for the
Performing Arts, 40 Lincoln Center Plaza. 917-275-6975. 2:30PM. Бесплатно.

Концерт. Philharmonic & Senior Chorus. New School, Mannes College of Music, 150 W. 85 St.,
Columbus & Amsterdam Aves. 212-580-0210x4817. 5:30PM. Бесплатно.

Мюзикл «Unnamed Broadway Musical». EFA Project Space, 323 W. 39 St., 2 fl. Заказ бесплатных
билетов: 212-563-5855. 7PM.

Спектакль на открытом воздухе. Twelfth Night, Shakespeare. Brooklyn Bridge Park, Pier 1, Brooklyn.
718- 222-9939. 7PM. Бесплатно.

Концерт. New York Repertory Orchestra. В программе –произведения Дворжака и Штрауса. Church
of St. Mary the Virgin, 145 W. 46 St., Sixth & Seventh Aves. 212-869-5830 8PM. Бесплатно.

20 мая, воскресенье

Мастер-класс (по-английски).Tai Chi in the Park. Riverside Park, W. 89 St., Soldiers’ and Sailors’
Monument Plaza. 212-870-3070. 8AM. Бесплатно.

Экскурсия (по-английски).Sites in the Heights. Место встречи - Hispanic Society at Audubon Terrace,
Broadway, 155 и 156 Sts. Гид: Tom Bergen, 646-256-2121. 11AM. $3.

Ярмарка. Greenwich Ave. Sixth & Seventh Aves. 11AM - 5PM.

Ярмарка. Park Ave., 34 & 40 Sts. 11AM - 5PM.

Фестиваль. Drums Along the Hudson. Inwood Hill Nature Center, Inwood Hill Park 212-627-1076. 11AM
- 6PM. Бесплатно.

Фестиваль. 9th Annual Mamapalooza Outdoor Extravaganza. Riverside Park, Pier 1 и 70 St. 212-870-
3070. 1PM - 5PM. Бесплатно.

Концерт. Martha Yates Linde, фортепиано. В программе – произведения Баха, Гайдна и Шопена.
Church of the Heavenly Rest, 2 E. 90 St. и Fifth Ave. 212-289-3400. 2PM. Пожертвования.

Концерт. Salute to Broadway. Library for the Performing Arts, 40 Lincoln Center Plaza. 917-275-6975.
2:30PM. Бесплатно.

Концерт. The Greenwich Village Orchestra. В программе – произведения Шостаковича и
Чайковского. Washington Irving Auditorium, 40 Irving Pl.и 17 St. 212-674-5000. 2PM. $15 и $5.

Демонстрация фильма. The Intouchables (2011), режиссеры: Eric Toledano & Olivier Nakache
(Франция). JCC in Manhattan, 334 Amsterdam Ave. и 76 St. 646-505-5708. 5PM. $5.

Концерт камерной музыки. Jessica Sibelman и New York Chamber Virtuosi. В программе –
произведения Брамса и Бетховена. Nicholas Roerich Museum, 319 W. 107 St. и Riverside Drive. 212-
864-7752. 5PM. Пожертвования.

Концерт. Duo Cantabile, гитары. CultureFix, 9 Clinton St. и E. Houston St. 646-863-7171. 7:30PM.
Бесплатно.
.
21 мая, понедельник

Концерт. Todd Robbins, регтайм. Bryant Park, Upper Terrace, Sixth Ave. & 42 St. 212-768-4242.

12:30PM. Бесплатно.
Мастер-класс (по-английски). Intro to Adobe Photoshop. Noble Desktop, 594 Broadway, Suite 1202.
Регистрация: 212-226-4149. 2PM. Бесплатно

Концерт. Choir of University of Dubuque. Saint Patrick's Cathedral, 460 Madison Ave.и 51 St.
212-753-2261x786. 4PM. Бесплатно.

Перформанс. The Sundance Kid Is Beautiful, художник Christopher Knowles. CUNY Graduate Center,
365 Fifth Ave., Segal Theatre. 212-817-1860. 6:30PM. Бесплатно.

22 мая, вторник

Джазовый концерт. Gotham Jazzmen, диксиленд. Library for the Performing Arts, 40 Lincoln Center
Plaza. 917-275-6975. 12PM. Бесплатно.

Мастер-класс (по-английски). Фехтование. Bryant Park, Fifth Avenue Terrace, Sixth Ave. & 42 St.
Регистрация: 212-382-2255. 1PM. Бесплатно.

Экскурсия (по-английски). High Line. Место встречи – ыхро с 14 St. 212-206-9922. 6:30PM.
Бесплатно.

23 мая, среда

Концерт. 17th Century Italian Songs. Immanuel Lutheran Church, 122 E. 88 St. и Lexington Ave.
212-289-8128. 1:15PM. Бесплатно.

Джазовый концерт. Bill Wurtzel, гитара. American Folk Art Museum, 2 Lincoln Sq., Columbus Ave. и 66
St. 212-595-9533. 2PM. Бесплатно.

Вечер памяти. 5th Annual Jewish Community Memorial Day. The Jewish Center, 131 W. 86 St.,
Columbus & Amsterdam Aves. Заказ бесплатных билетов: 212-983-4800x146. 7PM.

Перформанс. Gandhi, Is That You? Комадия. Lucky Jacks, 129 Orchard Street. 9PM. Бесплатно.

24 мая, четверг

Джазовый концерт. Tribute to Phoebe Jacobs, участвуют: Wynton Marsalis и другие. Jazz at Lincoln
Center, Broadway и 60 St. 212-258-9800. 1PM. Бесплатно.

Концерт. Ensemble ACJW. В программк –произведения Равеля и Шенберга. Trinity Church
, Broadway & Wall St. 212-602-0800. 1PM. Бесплатно

Демонстрация фильма. War Horse (2011), рнжиссер: Steven Spielberg. Kips Bay Library, 446 Third
Ave. 212-683-2520. 4PM. Бесплатно.

Современный танец. Huddle, художник-хореограф Simone Forti. The High Line, около отеля
Standard. 212-206-9922. 6:30PM. Бесплатно.

Концерт. Juilliard Orchestra. В программе – произведения Мусоргского, Верди, Мендельсона. Lincoln
Center, Alice Tully Hall, 65 St. & Broadway. Заказ беслатных билетов: 212-769-7406. 8PM.

Bejun Mehta and Cupids

noreply@blogger.com (New York Plus Plus The Russian Cultural News) — Sat, 19 May 2012 14:07:00 +0000

Bejun Mehta and Cupids

Bernd Uhlig/La Monnaie/De Munt via Bloomberg.

Bejun Mehta and a trio of cupids in Handel's "Orlando." The Baroque opera, with Mehta in the title role, is at La Monnaie/De Munt, Brussels, through May 11.

New York 4-10 of May

noreply@blogger.com (New York Plus Plus The Russian Cultural News) — Wed, 02 May 2012 20:21:00 +0000

Friday, May 4
Workshop
9:30AM
free
[Unclip]
Qi Gong Workshop
Fort Tryon Park
, Cloisters Lawn
Call 311 for more info
Qi Gong is the philosophy and practice of aligning breath, physical activity and a wide range of exercises developed in China to promote energy (Qi/Chi) circulation in the body. No special clothing, footwear, or equipment is required. Heavy rain will cancel the event.
Fair
Friday, May 4
10:00AM to 5:00PM
free
[Unclip]
Street Fair
43rd St.
, bet. Lexington & Third Aves.
MAY 4TH 10am - 4pm CINCO DE MAYO AT GRAND CENTRAL FAIR (ON 43RD STREET from LEXINGTON - 3RD AVE.)
Symposium
Friday, May 4
10:00AM to 6:00PM
free
[Unclip]
Coloring Fashion: A Seminar on Natural and Synthetic Dye in Textiles Today
New School, Johnson Design Center
66 Fifth Ave., Kellen Auditorium
1-212-229-5600
This one-day seminar and panel discussion brings together international experts from several fields to discuss economic, environmental, and socially sustainable improvements in the design of fashion and textile industries.
Festival
Friday, May 4
12:00PM to 9:00PM
Free; registration required
[Unclip]
Bike Expo New York
Pier 36 - Basketball City
, South & Montgomery Sts.
Registration 1-2122-870-2080
Bike New York is bringing the largest free bike expo in the United States to New York City. This expo gives residents and visitors an unprecedented look at urban cycling against the backdrop of New York. Presented by Eastern Mountain Sports, Bike Expo New York will feature more than 130 vendors, live performances, hands-on programming, bike gear giveaways and of course, free bicycle classes for both youth and adults.
Film
Friday, May 4
2:00PM
free
[Unclip]
Robert Rossen's All the King's Men (1949): 3-Time Oscar Winner
58th Street Library
127 E. 58th St.
1-212-759-7358
With Broderick Crawford, John Ireland and Joanne Dru.
A political demagogue governor of a Southern State believes that every man has his price and that the end justifies the means. Based on the life of Huey Pierce Long, governor of Louisiana and senator.
109 min.
Discussion
Friday, May 4
6:00PM
Free; RSVP required
[Unclip]
Franca Sozzani, Vogue Italia's Editor-in-Chief, discusses her career
Museum at FIT
, Seventh Ave. & 27th St.
RSVP 1-212-217-4585
Join legendary Franca Sozzani, the Editorial Director of Conde Nast Italy and editor-in-chief of Vogue Italia, l'Uomo Vogue and Vogue Gioiello, for a discussion about her impressive career.
Concert
Friday, May 4
7:00PM
Free; donations suggested; RSVP recommended
[Unclip]
Experimental Sounds: Alpha Couple / Sky White Tiger
Underline Gallery
238 W. 14th St.
RSVP 1-212-242-2427
Canadian duo Alpha Couple - former gallery owners Kristel Jax and Mark Wolgemuth - craft kaleidoscopic sound collages comprised of textural instrumentation and found soundbites. At once conceptual and emotionally raw, Alpha Couple's compositions are haunting in their ability to communicate ineffable psychic states.

Sky White Tiger is a dreamy rock/electronic act that plays with live projection mapping to create a visual and dense soundscape that is accessible, but decidedly left-of-center. For this one-man appearance by Louis Schwadron (who has toured / performed with The Polyphonic Spree, Rufus Wainwright, Elton John, David Bowie, Sufjan Stevens, and Radiohead), Sky White Tiger is pared down to a piano, a sampler, a projector, and a microphone to yield a raw and electrifying multimedia performance.
Opening Reception
Friday, May 4
7:00PM
free
[Unclip]
Performance Art: Yve Laris Cohen's Waltz
Thomas Erben Gallery
526 W. 26th St., 4th fl., bet. Tenth & Eleventh Aves.
1-212-645-8701
An exhibition spatially conceived for and generated through a series of performances by Yve Laris Cohen (b. 1985, San Diego, CA). Hesitation Change, Drag Hesitation, and Cross Hesitation are three styles of a fast waltz, where the dancers suspend movement for a full measure at a time. Working in sculpture, performance and dance, Laris Cohen, rather than literally playing or performing a waltz, instead uses the ? time signature as a template for the architecture and objects with which he interacts.

Yve Laris Cohen's work has been performed and exhibited at locations such as SculptureCenter, Dance Theater Workshop, Abrons Arts Center, Danspace Project, and Movement Research at the Judson Church (all in New York). Laris Cohen is a 2010-2012 Movement Research Artist in Residence, and received the Rema Hort Mann Foundation’s Visual Art Grant Award in 2011. He has two upcoming performances in May 2012, at Danspace Project, NY; and the ICA Philadelphia, PA. The artist lives and works in Brooklyn.
Jazz
Friday, May 4
7:00PM
free
[Unclip]
The Brazilian Ensemble
New School, Arnhold Hall
55 W. 13th St., 5th fl., Jazz and Contemporary Music Performance Space
1-212-229-5896
Directed by Richard Boukas.
Opening Reception
Friday, May 4
7:00PM to 9:00PM
Free; RSVP required
[Unclip]
Open Studio Weekend
LMCC Workspace Studios
125 Maiden Ln., 14th fl., bet. Pearl & Water Sts.
RSVP 1-212-219-9401
Representing all media and genres—from painting and sculpture to installation, photography, video, and performance; from poetry and fiction to playwriting and creative non-fiction—artists and writers will present the work they’ve been making since the start of their residencies in September 2011.
Dance Performance
Friday, May 4
7:30PM
$5
[Unclip]
Spring 2012 Student Dance Production
Ailey Citigroup Theater
405 W. 55th St., @ Ninth Ave.
1-212-229-5488
The Arts Program at Eugene Lang College is proud to present the annual Spring Dance Production.

Featuring a restaging of an original work by Trisha Brown (pictured), recreated by the Trisha Brown Company; a newly created piece by Juliana May from Movement Research, as well as an original work created by Neil Greenberg and his First-Year Repertory students.

All pieces are performed by students of Eugene Lang College.
Theater
Friday, May 4
7:30PM
$5
[Unclip]
The Judith of Shimoda by Bertolt Brecht, a Student Production
LaMaMa Theater
66 E. 4th St., bet. Bowery & Second Ave.
1-212-229-5488
The Judith of Shimoda draws on historical events that occurred after Commodore Perry compelled Japan to open to the West in 1854. The play was first performed in 2008 and has been performed sparingly since. The piece examines the ways society create and tear down its heroes.
Jazz
Friday, May 4
8:00PM
free
[Unclip]
NYU Jazz Orchestra
NYU, Skirball Center for the Performing Arts
566 LaGuardia Pl.
1-212-998-4941
From the Department of Music And Performing Arts Professions.
Concert
Friday, May 4
8:00PM
free
[Unclip]
String Chamber Music Concerts
NYU, Provincetown Playhouse
133 MacDougal St.
1-212-998-5867
From the Program in String Performance.
Concert
Friday, May 4
8:00PM
free
[Unclip]
NYU Contemporary Music Ensemble
NYU, Frederick Loewe Theatre
35 W. 4th St.
1-212-998-5424
From the Program in Instrumental Performance.
Concert
Friday, May 4
8:00PM
Donations asked
[Unclip]
The Art Mob, A Cappella Singers
The Construction Company
10 E. 18th St., 3rd fl., bet. Fifth Ave. & Broadway
1-212-924-7882.
The Art Mob, an uncommon a cappella chorus of sixteen or so intrepid accomplices, wows you with an oddball mix of offbeat, witty and occasionally heartrending music from bygone days. They specialize in Victorian parlor songs, Sacred Harp hymns, early radio gospel and scary children’s ditties.

The Art Mob is Brent Fredrick (music director), Connie Beckley, Hannah Campbell, Aldo Ceresa, Gaynor Cote, Martine Donach, Frank Donno, Ruby McNeil, Cheryl Morrison, Dean Rainey, Dan Rosenbaum, Nancy Moore Simpson. Kirsten Skrinde, Jared Stamm, Confidence Stimpson and Vicki Watson.

5
Workshop
Saturday, May 5
10:00AM
Free; reservations recommended
[Unclip]

Learn Fly Fishing in the Park
Bryant Park, Fifth Avenue Terrace
, Sixth Ave. & 42nd St.
Pre-registration 1-212-827-0698
Learn the basics of fly fishing for free. Join expert instructors from Orvis for lessons on fly casting and outfit rigging.
Workshop
Saturday, May 5
10:00AM
free
[Unclip]

Tandem Biking for Adults
J. Hood Wright Park
, 173rd St. & Ft. Washington Ave.
1-212-927-1514
A tandem bike day to promote fitness. The two-seater bikes will be provided and participants will be allowed to ride. All skill levels are welcome as there will be no biking on the street. They request you bring your own helmet if you have one, but a limited number will be available to those who need them on a first come-first serve basis. Don't have a partner for the tandem bike? Doesn't matter. The staff will accommodate people in pairs or alone.
Concert
Saturday, May 5
10:00AM to 7:15PM
free
[Unclip]

12th Annual Special Music School Play-a-thon
Barnes & Noble Union Sq.
33 E. 17th St.
1-212-501-3390
The Parents’ Association of Kaufman Center’s Special Music School will host the 12th annual concert and book fair. A majority of SMS’s exceptionally talented 134 students in kindergarten through eighth grade will give solo performances at this popular all-day community gathering. Performances by the children, ages five through 14, will range from basic pieces to virtuosic showpieces by composers such as Paganini and Shostakovich.
Concert
Saturday, May 5
11:00AM
free
[Unclip]

Grammy-Nominated DEORO presents MusiKitchen (Open Rehearsal)
Lincoln Center, David Rubenstein Atrium
, Broadway between 62nd and 63rd Streets
1-212-875-5000
Grammy-nominated DEORO, Cellist Dave Eggar and Percussionist Chuck Palmer, join forces with Award-Winning songwriter Rachael Sage and scientist turned chef, Peter Giannakas of Astoria's Greek restaurant OVELIA Psistaria/ BAR(FoodNetworks Chopped) to create MusiKitchen.

Together this innovative team fuses the worlds of live cooking and music in a flavorful adventure of cuisine, classical music, jazz, groove and original songs created on the spot. The sounds of the kitchen erupt into beats and recipes burst into song as these versatile artists cook up an infectious musical stew demonstrating the parallels of virtuosity and improvisation essential to both cooking and music. Experimental video artist THE DLP compliments the ensemble with live video mixing showing the Chef's Greek roots both cultural, in the kitchen, and the inner world of restaurant and concert hall as the lives of the musicians and Chef's blur revealing a startling ending!
Concert
Saturday, May 5
11:00AM
free
[Unclip]

Wall to Wall Concert: Gertrude's Paris
Symphony Space
2537 Broadway, Peter J. Sharp Theater
1-212-864-5400
You’re sitting outside on a cobblestone street, a glass of wine perched on your cafe table. Salvador Dali and Man Ray walk by in heated discussion. Django Reinhardt’s band is tuning up a few doors down, and you can’t stop tapping your feet as the hot beats seep out into the warm Paris evening. Wafting down from 27 Rue de Fleurus is the scent of Alice’s famous fudge, as it’s another Saturday Salon at the Stein/Toklas household, and you’re invited. Relive this magical time of art in life and life in art at our annual free marathon - Wall to Wall: Gertrude’s Paris.
Fair
Saturday, May 5
11:00AM to 5:00PM
free
[Unclip]

Street Fair
Lexington Ave.
, bet. 60th & 66th Sts.
Fair
Saturday, May 5
11:00AM to 6:00PM
free
[Unclip]

Street Fair
E. 88th St.
, bet. First & Second Aves.
Other
Saturday, May 5
12:00PM to 7:00PM
Free; RSVP required
[Unclip]

Open Studio Weekend
LMCC Workspace Studios
125 Maiden Ln., 14th fl., bet. Pearl & Water Sts.
RSVP 1-212-219-9401
Representing all media and genres—from painting and sculpture to installation, photography, video, and performance; from poetry and fiction to playwriting and creative non-fiction—artists and writers will present the work they’ve been making since the start of their residencies in September 2011.
Opera
Saturday, May 5
1:00PM
free
[Unclip]

New York Opera Forum performs works by Donizetti and Mozart
96th Street Library
112 E. 96th St., @ Park Ave.
1-212-289-0908
New York Opera Forum performs the complete operas Der Schauspieldirecktor by Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791), and Don Pasquale by Gaetano Donizetti (1797-1848). A live musical recital performed in concert with piano accompaniment.
City Walk
Saturday, May 5
1:00PM
$15; $5 for CfT members (see below)
[Unclip]

Metropolitan Museum of Art-Historic District Tour
Meet at SW corner of Park Ave. & E. 79th St.
, Leader: Bernie Cohen: 1-917-796-3988
Highlights : New York Society Library, American Irish Historical Society, The Met, the private home of Mayor Bloomberg, Neue Gallery of Art & more.
Concert
Saturday, May 5
2:30PM
free
[Unclip]

Remembering the Era, the Music, and the Musicians of The Titanic
Library for the Performing Arts
40 Lincoln Center Plaza
1-917-275-6975
Featuring vocalists Connie Green, Ellen Lang and Irwin Reese.
Concert
Saturday, May 5
5:00PM
free
[Unclip]

String Enemble Works by Williams, Bach, Webern and Mozart
Juilliard School
155 W. 65th St., Peter J. Sharp Theater
1-212-769-7406
Program:
VAUGHAN WILLIAMS Rhosymedre
JS BACH Orchestral Suite No. 2 in B Minor, BWV 1067
WEBERN Langsamer Satz
MOZART Symphony No. 29 in A Major, K. 201

A pre-college string ensemble with Shih-Hung Young, conductor, and Ashley Hae Jee Cho, flute.
Performance
Saturday, May 5
6:00PM
free
[Unclip]

Performance Art: Keren Cytter’s Show Real Drama
The Kitchen
512 W. 19th St., bet. Tenth & Eleventh Aves.
1-212-255-5793
Written and directed by artist Keren Cytter, Show Real Drama tells the story of its own two actors, Susie Meyer and Fabian Stumm. The pair find themselves unemployed and isolated from old Europe’s entertainment business after graduating from the University of Acting in Salzburg. After countless failed attempts to get hired, they decide to write and direct scenes to create their own show reels. Meyer and Stumm present the videos and retell their experiences while filming.
Concert
Saturday, May 5
7:30PM
free
[Unclip]

Kammerraku: Chamber Music Meets Japanese Instruments
World Financial Center, Winter Garden
200 Vesey St.
1-212-945-0505
Two timeless musical traditions will come together in Kammerraku, a program of new chamber music compositions combining the classic string quartet with Japanese instruments to create a stunning new musical experience.

The Voxare String Quartet will be joined by three traditional Japanese music virtuosos for a performance of four new compositions commissioned by Kyo-Shin-An Arts. Kammerraku (literally chamber music: kammer from the German and raku from the Japanese) is a program of Kyo-Shin-An Arts, an organization dedicated to the integration of Japanese instruments into Western classical music.

Showcasing composers and performers from both cultural backgrounds, the evening will feature two world premieres and one New York premiere of works commissioned by Kyo-Shin-An Arts. The lineup includes:

*Koto Concerto: Genji - Written by American composer Daron Hagen, a well-known figure in the opera world, this operatic work for koto and quartet is based on an 11th-century Japanese tale about a man who falls in love with a koto player whose face he's never seen.
*Shakuhachi Quintet (New York Premiere) - Pulitzer Prize-winning American composer Paul Moravec wrote this chamber concerto for shakuhachi and quartet. The piece's third movement is based on a six-note melody, C-D-G-A-E-F, spelled out in "Love’s Labour’s Lost," making it the world's first shakuhachi-Shakespeare mashup.
*String Journey (World Premiere) - James Nyoraku Schlefer's musical tale of a samurai who becomes a wandering minstrel is written for shamisen and quartet. Schlefer, an American, is one of only a few non-Japanese artists to have achieved the rank of Grand Master on the shakuhachi, a Japanese bamboo flute.
*KyoShin (World Premiere) - Japanese composer Somei Satoh’s ruminative sextet for koto, shakuhachi, and quartet uses repetition and silence to create a calming and compelling soundscape.
Concert
Saturday, May 5
8:00PM
No cover
[Unclip]

5 bands play Indie Rock, Blues Rock and Folk Rock
The Attic
350 E. 85th St., @ First Ave.
1-212-628-2613
The Tap Music is proud to announce its 4th Showcase. 5 bands will be performing, ranging from styles of Indie Rock, Blues Rock and Folk Rock
Concert
Saturday, May 5
8:00PM
$5 suggested donation; no food or drink minimum; reservations requested
[Unclip]

Acoustic Saturday
Orchard House Cafe
1064 First Ave., @ 58th St.
Reservations 1-212-371-1170
Local songwriter Dan Costello hosts and performs, joined by three guest artists. This month’s guest artists: Phoebe Kreutz, Debe Dalton, The Elastic No-No Band, and Dan and Rachel.
6

Hike
Sunday, May 6
9:45AM
$3 plus $4-$5 fee for botanical garden
[Unclip]

Three Lakes-Three Parks in Queens Hike
Meet at at north side of Queens Boulevard in front of Stirling Bank
, Leader: Rachel Donner 1-718-261-3579
6 miles, moderate pace. Forest Hills to Flushing with three lakes- through Flushing Meadows Corona Park, Queens Botanical Garden, Kissena Corridor and Kissena Park. Optional dim sum meal at $10-$12 at end. Bring snack, water.
Concert
Sunday, May 6
10:00AM to 6:00PM
free
[Unclip]

Tunes in Times Square
Times Square
, next to the TKTS booth at the intersection of Broadway, W. 46th St., W.47th St., & Seventh Ave.
Enjoy a day of Broadway Songs featuring the The Magical Music Singers and many of your favorite Broadway Stars. This event is a fundraiser for Magical Music to raise money to produce an album of music specifically written for children with special needs. Come experience Broadway, bid on Broadway tickets, exclusive backstage tours and other Broadway paraphernalia.
Fair
Sunday, May 6
11:00AM to 5:00PM
free
[Unclip]

Street Fair
Amsterdam Ave.
, bet. 96th & 106th Sts.
Fair
Sunday, May 6
11:00AM to 5:00PM
free
[Unclip]

Street Fair
Broadway
, bet. 86th & 96th Sts.
City Walk
Sunday, May 6
1:00PM
$15; $5 for CfT members (see below)
[Unclip]

Hell's Kitchen -“Midtown West” Tour
Meet at NE corner of Eighth Ave. & W. 40th St.
, Leader: Bernie Cohen: 1-917-796-3988
Once the turf of gangs and gangsters, now gentirified with international resaurants and Off-Broadway theater. View the statue of Jackie Gleason as "Ralph Kramden."
Dance Lesson
Sunday, May 6
1:00PM to 8:00PM
free
[Unclip]

Irish Dance Festival
Riverside Park
, Pier 1 @ 70th St.
1-212-870-3070
The Irish Arts Center is back in the park with its 11th annual celebration of traditional Irish dance and music, featuring performances by stars of the Irish dance world and NY area dance schools. Join in the fun with live music, workshops in traditional Irish dance for all skill levels, a singer’s circle, Irish language classes, face-painting, children’s craft table and more.
Concert
Sunday, May 6
2:00PM
free
[Unclip]

Broadway Bach Ensemble performs works by Dvořak and Sibelius
Broadway Presbyterian Church
, 114th St. & Broadway
Program:
Antonin Dvořak: Symphony No. 9 in E Minor, Op. 95, "From The New World"
Jean Sibelius: Concerto in D Minor for Violin and Orchestra, Op. 47

With guest conductor Christopher Hisey and violin soloist Olivier Fluchaire.
Concert
Sunday, May 6
5:00PM
Free; contributions welcome
[Unclip]

Piano Works by Bach, Beethoven and Schumann
Nicholas Roerich Museum
319 W. 107th St., at Riverside Drive
1-212-864-7752
With Lisa Joy Sitjar.
Concert
Sunday, May 6
5:00PM
free
[Unclip]

Arnica String Quartet performs works by Glass and Prokofiev
CultureFix
9 Clinton St., @ E. Houston St.
1-646-863-7171
Program:
Glass No. 3
Prokofiev No. 2

Formed in 2011, The Arnica String Quartet is comprised of Hana Segerstrom, Taylor Lighthill, Cara Bergantino, and Susan Mandel. The four friends met in their undergraduate studies at New York Univeristy after discovering their common passion for chamber music.

Since their founding, they have performed throughout the NYC area at a number of art galleries, alternative venues, and private events. AQ is proud to share their diverse taste in repertoire. As an ensemble, they choose to incorporate classic, modern and post-modern pieces in a casual setting
Screening
Sunday, May 6
6:30PM
Free; RSVP required
[Unclip]

The 23rd Annual Dusty Film & Animation Festival: Screenwriters Night
School of Visual Arts, SVA Theatre
333 W. 23rd St., bet. Eighth & Ninth Aves.
RSVP 1-212-592-2124
The festival highlights more than 100 films by students graduating from the BFA Film, Video and Animation Department. The program includes screenings of short films, videos and animations, and culminates in an awards ceremony with notables from the film and animation industries. This year’s Screenwriters Night features graduating screenwriters’ selected scenes performed live by professional actors.
Concert
Sunday, May 6
7:30PM
free
[Unclip]

Violin Works by Gershwin, Beethoven and Others
CultureFix
9 Clinton St., @ E. Houston St.
1-646-863-7171
Program:
Coleridge Taylor-Perkinson: Blue/s Forms for unaccompanied violin
William Grant-Still: Suite for Violin and Piano, mvmt II
George Gershwin: Selections from Porgy and Bess for Violin and Piano [arr. Heifetz]
Beethoven: Sonata No. 9 for Violin and Piano, op. 47 'Kreutzer'

Violinist Jessica R. McJunkins is a native of Charlotte, NC. She is a recent graduate of the University of NC School of the Arts. As a classical musician, she plays as an extra violinist with the Charlotte Symphony, Chicago Chamber Orchestra, Charleston Symphony and Oleander Chamber Orchestra (Wilmington, NC), and she was a fellowship member of the 2011 Spoleto Festival USA Festival Orchestra in Charleston, SC.
7
Workshop
Monday, May 7
3:00PM
Free; registration required
[Unclip]

How to Get Started in Web Design
Noble Desktop
594 Broadway, Suite 1202
Registration 1-212-226-4149
If you’ve been thinking about creating a website but don’t know where to start, this is the seminar for you. They’ll talk about how you go about creating a website and the software you would use to do it. They’ll talk about what HTML is and how to use Adobe Dreamweaver to layout your webpages and style your text. They’ll show how to use Adobe Fireworks to create buttons and other graphics for your webpages. Don’t know the difference between a GIF and JPEG image? Don’t worry, they’ll explain that too.
Concert
Monday, May 7
4:00PM
free
[Unclip]

Saint Brigid Catholic Church Choir
Saint Patrick's Cathedral
460 Madison Ave., @ 51st St.
1-212-753-2261 x786
The traditional choir from Johns Creek, Georgia performs works by Pitoni, Farrant, Hassler, Arcadelt, Dubois, Stainer, Boyce, Lambillotte, Kopylow, Thompson, Parker/Shaw, Durufle, Lange and Ramsey.
Concert
Monday, May 7
7:00PM
free, reservation required
[Unclip]

String quintets by Mozart and Schoenberg
Merkin Concert Hall
129 West 67th Street
Reservations: 1.212.501.3330
String ensemble Concertante in a rare free performance.

Program:
Mozart String Quintet in B-flat Major, K. 174
Shulamit Ran For Dear Life (Linda’s Music) (New York Premiere)/i>
Schoenberg Verklarte Nacht, Op. 4
Jazz
Monday, May 7
7:00PM
free
[Unclip]

Music of Charlie Parker
New School, Arnhold Hall
55 W. 13th St., 5th fl., Jazz and Contemporary Music Performance Space
1-212-229-5896
Directed by Dave Glasser.
Opera
Monday, May 7
7:30PM
Pay-what-you-can admission policy
[Unclip]

Opera Feroce performs Amor & Psyche featuring the Music of Handel
Hostelling International New York
891 Amsterdam Ave., @ 103rd St.
1-212-666-0928
A fast-paced and whimsical pasticcio opera telling a timeless tale of love, loss, reconciliation and jealous in-laws.

Staged and set to the music of Handel, Dowland, Porpora and ten other masters of the 17th and 18th centuries, Amor & Psyche has been hailed as a ‘masterful hodgepodge.’ It is based on the Roman myth of the lovely mortal Psyche (Beth Anne Hatton, soprano), her on-again, off-again, on-again romance with Cupid, the god of love (Hayden DeWitt, mezzo-soprano), and their dealings with Venus, Psyche’s father, Psyche’s sister, Pan, and Jove (all played by Alan Dornak, countertenor).
Concert
Monday, May 7
8:00PM
free
[Unclip]

Student Baroque Chamber Players
New School, Mannes College of Music
150 W. 85th St., bet. Columbus & Amsterdam Aves.
1-212-580-0210 x4817
Directed by Nancy Wilson, the Baroque Chamber Players present historically informed performances which evoke the spirit of the Baroque period through ornamentation, improvisation, and the idiomatic conventions of notation and rhythm.
Concert
Monday, May 7
8:00PM
free
[Unclip]

NYU New Music Ensemble
NYU, Frederick Loewe Theatre
35 W. 4th St.
1-212-998-5424
From the Program in New Music Performance.
Jazz
Monday, May 7
9:00PM
free
[Unclip]

Music of Herbie Hancock
New School, Arnhold Hall
55 W. 13th St., 5th fl., Jazz and Contemporary Music Performance Space
1-212-229-5896
Directed by George Cables.
Concert
Tuesday, May 8
12:30PM
free
[Unclip]

Thomas Dahl, Organist
Central Synagogue
652 Lexington Ave., @ 55th St.
1-212-838-5123
Dahl is from Hamburg, Germany.
Workshop
Tuesday, May 8
2:00PM
free
[Unclip]

Blogging 101
Stephen A. Schwarzman Library
476 Fifth Ave.
1-917-275-6975
Learn what a blog is, see examples of blogs, learn how to blog and to create your own, using Wordpress.
Workshop
Tuesday, May 8
3:00PM
Free; registration required
[Unclip]

Digital Publishing: eBooks, eMagazines & Apps
Noble Desktop
594 Broadway, Suite 1202
Registration 1-212-226-4149
eBook sales continue to rise rapidly, and the trend is only going to continue, with magazines and other publications quickly moving to the iPad and other tablets. Digital publishing is hot-hot-hot, and print designers should be learning about it NOW. With a lot of different formats and a host of different target devices, there’s naturally a lot of confusion. What are the different formats and what is each capable of? What are the differences between eBooks and eMagazines? What is the Adobe Digital Publishing Suite, and how can it help me?
Screening
Tuesday, May 8
6:00PM
free
[Unclip]

Motion Graphics Screening
School of Visual Arts, SVA Theatre
333 W. 23rd St., bet. Eighth & Ninth Aves.
1-212-592-2124
A screening of motion graphics projects including movie titles, advertisements, short stories and personal films from students in the BFA Advertising and Graphic Design Department.
Tour
Tuesday, May 8
6:30PM
free
[Unclip]

Guided Tour of the High Line
The High Line
, 14th Street passage
1-212-206-9922
Join a docent for a fun and informative walk along the High Line. Learn about the history, design, art, and horticulture of this unique park. Please arrive at least 15 minutes early to guarantee your spot.
Jazz
Tuesday, May 8
9:00PM
free
[Unclip]

Jazz Voices
New School, Arnhold Hall
55 W. 13th St., 5th fl., Jazz and Contemporary Music Performance Space
1-212-229-5896
Directed by Janet Lawson.
Other
Wednesday, May 9
12:00PM
free
[Unclip]

Showbiz legend Liza Minnelli signs copies of her CD Live at the Winter Garden
Barnes & Noble Fifth Ave.
555 Fifth Ave., @ 46th St.
1-212-697-3048
A new recording from the Cabaret star. Call the store to confirm.
Concert
Wednesday, May 9
1:15PM
free
[Unclip]

The Orfeo Duo performs works by Mozart and Spohr
Immanuel Lutheran Church
122 E. 88th St., @ Lexington Ave.
1-212-289-8128
Program:
Mozart's Sonata in E-flat Major (K. 481)
Louis Spohr's Barcarolle, Op. 135

The brother-sister duo - Vita Wallace, violin, and Ishmael Wallace, piano - will perform a concert lasting approximately 35 minutes.
Concert
Wednesday, May 9
4:00PM
free
[Unclip]

Choir Works by Tavener, Byrd, and Others
Saint Patrick's Cathedral
460 Madison Ave., @ 51st St.
1-212-753-2261 x786
The Cardinal Carter Academy Singers from Toronto, Canada perform works by Allegri, Whitacre, Byrd, Rheinberger, Victoria and Tavener.
Staged Reading
Wednesday, May 9
7:00PM
free
[Unclip]

National Yiddish Theater Folksbiene presents Love, Labor, Loss
Baruch Performing Arts Center
, 25th St. bet. Third & Lexington Aves.
1-646-312-5073
A staged reading of three one-act plays: “Romeo and Juliette,” “Motl Peysi in America,” and “Nishto Yosl” (Where is Yossel?), written by Sholem Aleichem, Khaver Paver, and Moyshe Nadir. In Yiddish with English and Russian supertitles.
Film
Wednesday, May 9
7:00PM
free
[Unclip]

Polish Cinema: Krzysztof Kieslowski's The Double Life of Veronique (1991)
Mid-Manhattan Library
455 Fifth Ave., at 40th St.
1-917-275-6975
"The Double Life of Veronique [constructs] a fluttering opera of duality and deja vu seemingly suspended in motion. Through the parallel characters of Polish singer Weronika and French music teacher Veronique (both played by Irene Jacob)...Kieślowski envisions a modern world where the combination of touch and fate can reconcile life's incomprehensible mysteries." — Glenn Heath Jr., Slant Magazine
96 min.
Concert
Wednesday, May 9
8:00PM
Free; tickets available at box office starting at 6pm
[Unclip]

The Orion String Quartet 2011-2012, Concert 4
New School, Mannes College of Music
150 W. 85th St., bet. Columbus & Amsterdam Aves.
1-212-580-0210 x4817
One of the most sought-after ensembles in the United States, the Orion String Quartet presents four annual concerts. Its members - violinists Daniel and Todd Phillips, violist Steven Tenenbom, and cellist Timothy Eddywork - with students in a series of chamber music master classes.
Video
Thursday, May 10
11:00AM
free
[Unclip]

Charles S. Dubin's The Belle of Amherst (1976): Emily Dickinson Brought to Life
Columbus Library
742 Tenth Ave., @ 51st St.
1-212-586-5098
Starring Julie Harris.
Harris in her Tony Award-winning role as the eccentric nineteenth-century poet Emily Dickinson based on her poems, letters and notes. This is a taped broadcast of a live one-woman performance.
90 min.
Talk
Thursday, May 10
11:30AM
free
[Unclip]

How to Avoid Identity Theft
George Bruce Library
518 W. 125th St., bet. Old Broadway & Amsterdam Ave.
1-212-662-9727
The fastest growing crime in America is identity theft. Learn how to protect yourself and your assets from thieves who want to steal your information. Anyone can be a victim of this crime.
Concert
Thursday, May 10
1:00PM
free
[Unclip]

Ensemble ACJW performs works by Brahms and more
Trinity Church
, Broadway & Wall St.
1-212-602-0800
Program:
Critical Moments II George Perle (1915–2009)
Clarinet Quintet in B minor, Op.115 Johannes Brahms (1833–1897)

Ensemble ACJW is the performing arm of The Academy—a program of Carnegie Hall, The Juilliard School, and the Weill Music Institute in partnership with the New York City Department of Education. Ensemble ACJW performs at Carnegie Hall, The Juilliard School, and other venues in New York City and New York State, including an annual residency at Skidmore College in Saratoga Springs. The ensemble comes together in different sizes, having the opportunity to play intimate chamber music as well as larger, conducted chamber orchestra works.
Workshop
Thursday, May 10
2:30PM
Free; registration required starting 5/3 at 1pm
[Unclip]

Digital Photos S.O.S.
Mid-Manhattan Library
455 Fifth Ave., at 40th St.
Registration info 1-917-275-6975
Hands on using wireless laptops. Learn how to Save, Organize, and Share (S.O.S.) your digital photos. Students are required to have mouse and keyboard skills as well as being proficient in both Windows and Internet Explorer.
Concert
Thursday, May 10
8:30PM
free
[Unclip]

Grammy-Nominated DEORO presents MusiKitchen
Lincoln Center, David Rubenstein Atrium
, Broadway between 62nd and 63rd Streets
1-212-875-5000
Grammy-nominated DEORO, Cellist Dave Eggar and Percussionist Chuck Palmer, join forces with Award-Winning songwriter Rachael Sage and scientist turned chef, Peter Giannakas of Astoria's Greek restaurant OVELIA Psistaria/ BAR(FoodNetworks Chopped) to create MusiKitchen.

Together this innovative team fuses the worlds of live cooking and music in a flavorful adventure of cuisine, classical music, jazz, groove and original songs created on the spot. The sounds of the kitchen erupt into beats and recipes burst into song as these versatile artists cook up an infectious musical stew demonstrating the parallels of virtuosity and improvisation essential to both cooking and music. Experimental video artist THE DLP compliments the ensemble with live video mixing showing the Chef's Greek roots both cultural, in the kitchen, and the inner world of restaurant and concert

Проза идеала Александр Чудаков награжден "Русским Букером десятилетия" посмертно

noreply@blogger.com (New York Plus Plus The Russian Cultural News) — Wed, 02 May 2012 18:37:00 +0000

Газета "Коммерсантъ", №227 (4768), 03.12.2011

ТЕКСТ

КОММЕНТАРИИ: 0

Проза идеала

Александр Чудаков награжден "Русским Букером десятилетия" посмертно

"Русский Буккер десятилетия", которым посмертно награжден Александр Чудаков, был передан вдове писателя Мариэтте Чудаковой

Фото: ИТАР-ТАСС

Премия литература

Оглашен лауреат "Русского Букера десятилетия". Этой наградой оргкомитет премии, потерявший в прошлом году спонсора и разыскивавший нового слишком долго для того, чтобы продолжать работу в нормальном режиме, заменил ежегодные букеровские награждения. В короткий список отобрали пять романов, входивших в шорты-листы премии за последние десять лет,— тексты Олега Павлова, Захара Прилепина, Романа Сенчина и Людмилы Улицкой. Победил роман Александра Чудакова (1938-2005) "Ложится мгла на старые ступени...". О книге десятилетия по версии "Русского Букера" — ГРИГОРИЙ ДАШЕВСКИЙ.

Книга Александра Чудакова, замечательного литературоведа, исследователя Чехова, вышла в 2000 году и сразу стала для многих любимой книгой. И неудивительно — человек с прекрасным русским языком и прекрасной памятью рассказывал о прекрасных людях, в которых сохранилась прекрасная дореволюционная Россия. Главный герой книги, дед рассказчика, богатырь и красавец из семьи потомственных священников, все умеющий, все знающий, безошибочно различающий добро и зло, оказался в мире, где утрачены и умения, и знания, и различия между добром и злом,— но сумел свои ценности передать внуку. И причина успеха книги была не в обаянии главного героя самом по себе, а именно в том, что его цельность и красота не были отделены непроходимой пропастью от рассказчика — а значит, и от читателя. Как рассказчик над могилой деда восклицал: "Я ненавижу, я люблю то же, что и ты. Ты был прав во всем",— так и читатель, прочитав книгу, мог сказать себе: "Я — с теми прекрасными, сильными, чистыми людьми, которые жили в дореволюционной России, все знали и все умели, а не с теми бессовестными и бесстыжими убийцами, ворами и лентяями, которые Россию погубили".

Эта легкость отождествления с былым хорошим и такая же легкость отстранения от нынешнего дурного и сделала книгу любимым чтением множества людей. Само это "хорошее" при всей своей неправдоподобной красоте и цельности может быть абсолютно правдиво и исторически, и биографически, но вот легкость отождествления с ним и легкость отстранения от текущей реальности — совершенно сказочная. Как сказки для менее образованной публики — женские романы или романы о крутых парнях — реализуют мечты своих читателей, так и этот роман, при всей подлинности и выстраданности вложенного туда авторского опыта и при всей точности авторской наблюдательности и памяти, реализует мечты своих читателей — намного более образованных, но так же жаждущих отрешиться от себя и ненадолго слиться со своим идеалом.
http://kommersant.ru/doc/1830540

Юза Алешковского наградили за русскость, вручена «Русская премия»

noreply@blogger.com (New York Plus Plus The Russian Cultural News) — Wed, 02 May 2012 18:20:00 +0000

http://www.facebook.com/pages/New-York-Plus-Plus/278217059451Юза Алешковского наградили за русскость

Вручена «Русская премия»

Юз Алешковский

Фото: Павел Смертин / Коммерсантъ

Лауреатом «Русской премии» за 2012 год стал писатель Юз Алешковский.

«Русская премия», ежегодно вручаемая «русскоязычным писателям, проживающим в любой стране мира, за пределами России», существует с 2005 года. До 2007-го ее география распространялась только на бывший СССР, но затем она расширилась до пределов всего мира, что, в общем, сильно изменило ее к лучшему. Теперь среди лауреатов премии стали появляться такие имена, как Наталья Горбаневская, Дина Рубина, Бахыт Кенжеев, Борис Херсонский, Марина Палей, а победившая в «крупной прозе» в 2009 году Мариам Петросян с ее «Домом, в котором...» и вовсе стала чуть ли не главным событием года. Премия этому не способствовала и не мешала, она просто подтверждала очевидное: за пределами России живет очень много писателей и поэтов, пока всех наградишь, никакой премии не хватит. Очевидность вообще как-то стала казаться главным свойством «Русской премии», тем более что и регламент располагал: лауреатов шорт-листа на церемонии награждения просто чинно и предсказуемо рассаживали по местам.

Кто получил "Русскую премию" в прошлом году

Награды удостоены писатели из Нидерландов, Казахстана и Польши...

Так и в этом году одного взгляда на шорт-лист было достаточно, чтобы бегло выхватить из него вероятных победителей. В поэзии — Алексей Цветков (книга стихов «Детектор смысла», США). В малой прозе — Мария Рыбакова с «Гнедичем». И в большой — «Другие барабаны» Лены Элтанг. Это не то чтобы очевидно лучшие имена, но очевидно самые обсуждаемые. Цветкова — за статус, Рыбакову — за форму и игры с классикой, Элтанг — за то, что ее интеллектуальное письмо вполне успешно и популярно далеко не в одной только среде интеллектуальных читателей (напоминаем, премия НОС за «Каменные клены» и неплохие тиражи в издательствах-мейджорах).

Так вот самое интересное, что прогноз не оправдался. Цветков и Рыбакова пришли к финишу вторыми, а Элтанг и вовсе третьей. Лучшим в номинации «Поэзия» был объявлен харьковский поэт Илья Риссенберг с первым опубликованным сборником «Третий из двух». Книжка первая, но имя известное, и сборник уже входил в шорт-лист Андрея Белого, и Риссенберг с его чуткой внимательностью к языку вполне вписывается в изначальную премиальную концепцию «сохранения». В малой прозе победил живущий в Германии Дмитрий Вачедин со сборником рассказов «Пыль». Вачедин — лауреат (2007 год, рассказ «Стрелок небесной лазури», номинация «Молодой русский мир») и лонглистер (2011-й, роман «Снежные немцы») премии «Дебют» — на самом деле производит впечатление именно тем, что, хотя поле действия у него неизменно — Германия, главным здесь становится почти законсервированный в своей классической чистоте русский язык. Ну а в крупной прозе победил Юз Алешковский с «Маленьким тюремным романом» о сталинских репрессиях. Роман начинается сном, и во сне же заканчивается и вся история от Николая Второго и до Сталина, а впрочем, и наших дней, предстает чем-то вроде запутанной научно-фантастической дремы. И опять же — чуть ли не важнее сюжета оказывается речь, которая в романах Алешковского не имеет границ и пределов и течет, почти не сдерживаясь автором, из потока сознания в неостановимое говорение.

Так что даже немного жалко, что «Русская премия» вручается без формулировок. Хотя и были бы они, очевидно, сплошными «за чистоту» да «за сохранение». То есть, говоря по правде, от лучших книг, написанных писателями, живущими на территории России, награжденные произведения практически не отличаются. Они с такой же гордостью игнорируют реальность и так же по-младенчески привязаны к языку. Это поэтическая экспериментальность прозы — вспомнить опять же Марию Рыбакову, чей «Гнедич» по большей части становится формальным опытом сближения стиха и прозы, такого тесного, что граница между ними оказывается практически неуловима, настолько присуща русской литературе последних лет, что она и тянет ее на дно. И чем удаленнее от места возникновения, тем язык выше и чище, а реальность размытее. Так что в конце остается только чистый звук, отзывающийся в финале романа Алешковского цитатой из Пушкина, покоем и волей.

Лиза Бирге
Подробнее: http://kommersant.ru/doc/1923570

Премия «Поэт» за 2012 год. Евгений Рейн.

noreply@blogger.com (New York Plus Plus The Russian Cultural News) — Wed, 02 May 2012 18:13:00 +0000

Евгений Рейн стал лауреатом премии «Поэт»

Евгений Рейн

Фото: Алексей Куденко / Коммерсантъ

В Москве назван лауреат премии «Поэт» за 2012 год. Им стал Евгений Рейн.

Имя нового обладателя премии «Поэт» на пресс-конференции в Москве назвал писатель Сергей Гандлевский. Церемония награждения лауреата состоится в Политехническом музее 24 мая.

Евгений Рейн родился в Ленинграде в 1934 году. Писал сценарии, работал геологом, в 1960-е годы вошел в круг так называемых ахматовских сирот — четырех молодых поэтов, составивших ближайшее окружение Анны Ахматовой: Рейна, Дмитрия Бобышева, Иосифа Бродского и Анатолия Наймана. Бродский описывал эту группу так: «Каждый из нас повторял какую-то роль. Рейн был Пушкиным. Дельвигом, я думаю, скорее всего, был Бобышев. Найман, с его едким остроумием, был Вяземским. Я, со своей меланхолией, видимо, играл роль Баратынского». В начале 1970-х Рейн переехал в Москву, в 1979 году стал одним из участников альманаха «Метрополь», печатался в самиздате и зарубежной прессе, с 1984-го стал издаваться и в СССР.

Премия была учреждена в 2005 году Обществом поощрения русской поэзии и РАО ЕЭС. Ее лауреатом, согласно уставу, может стать любой ныне живущий русскоязычный поэт. В предыдущие годы премию вручали: Александру Кушнеру, Олесе Николаевой, Олегу Чухонцеву, Тимуру Кибирову, Инне Лиснянской и Сергею Гандлевскому. Помимо памятного диплома и специального нагрудного знака лауреату премии «Поэт» вручается $50 тыс.
Подробнее: http://kommersant.ru/doc/1917842

Donation

noreply@blogger.com (New York Plus Plus The Russian Cultural News) — Wed, 02 May 2012 16:34:00 +0000

Q&A With Philip Glass

noreply@blogger.com (New York Plus Plus The Russian Cultural News) — Wed, 02 May 2012 16:07:00 +0000

Q&A With Philip Glass

Philip Glass

Philip Glass (Diploma ’60, M.S. ’62, composition) is one of the most high-profile classical music composers working today. In January he celebrated his 75th birthday, which was the occasion for a flurry of celebrations and festivals; at Juilliard, the event was marked by the New Juilliard Ensemble performing his Harpsichord Concerto. Glass, who is originally from Baltimore, studied flute at the Peabody Institute before getting his bachelor’s degree in math and philosophy at the University of Chicago. At Juilliard, he studied composition with William Bergsma and Vincent Persichetti and piano with Gordon Stanley. Like his classmate Steve Reich (’61, composition), he would eventually become known for composing “music with repetitive structures” (a term Glass prefers to minimalism). He counts numerous artists of all kinds among his collaborators including, most recently, Woody Allen and Stephen Colbert. Recently Glass took a moment to speak with oboe D.M.A. candidate Toni Marie Marchioni.
Tell us about your Juilliard experience.
There was a very small composition department, and they had budgets for recordings, orchestra readings, and projects of all kinds. It was a school for very talented players, and the teachers were very inspiring. It was also living in New York, where at that time—and today for that matter—new music and all kinds of music was happening. The city itself was a highly energized place to be.
Juilliard was basically a trade school then. You went there to learn your trade, and you learned it. You had lots of practice at it, and lots of time to work at it. One very important thing that happened to me was being required to join the chorus for two years. Even though I played an orchestral instrument (flute), they weren’t going to put composers in the orchestra. During those two years with the choir director Abraham Kaplan, we did the Verdi Requiem, Beethoven and Mozart Masses, as well as contemporary music by Dallapiccola and William Schuman. I learned a lot about choruses. When I began writing my first operas, and when I was writing the choral music for Satyagraha [his 1979 opera], I had been out of Juilliard for years, but I used that experience.
Also, the Juilliard String Quartet was a young quartet then [premiering Elliott Carter’s String Quartet No. 2 in 1960]. Can you imagine what that sounded like [in the early ’60s]? People could hardly believe that they could play it! Stockhausen came to give a talk once to the composers at the Composer’s Forum. Martha Graham and José Limón were running programs there, so I began writing music for dance when I was at Juilliard and became a dance composer by the time I was 20. It was a very wide-awake, energized place. I suppose it’s not so different today.
Your work blends classical and popular cultures, now a regular practice in new compositions. What do you imagine is the “next step” in contemporary classical music?
The next step has already happened of course! The next step right now is that young players and composers in their 20s and 30s are assimilating contemporary technology and contemporary aesthetics along with traditional training. Groups like eighth blackbird and Alarm Will Sound draw on global music, popular music, and 20th-century art music. They are anti-ideological and easily cross between popular, global, and art music. They owe no favors to older people at all, so they don’t have to sound like anybody they don’t want to be. So today when someone says, “I’m a composer,” you have no idea what they are writing—not until you listen to it. You don’t have a clue! It can come from any point in 360 degrees, and that is really interesting. The next thing is happening right now. It’s all around us.
What kept you going when you were driving a cab and having a moving company in New York before your career really took off?
I took day jobs, as everyone did. Poets, painters, playwrights, musicians, actors. We all had a day job, and I made sure it was one I could walk away from at any time. I didn’t even try to make a living in the real world. I took totally marginal jobs that freed me to go on tours when I needed to. I never had a job where there was job security because I wanted job insecurity—so that the only thing I was really secure of was that I wanted to write music and that I wanted to play music. That’s what I knew, and how I made a living was not so important. It’s hard to work in that marginal way, but you pick up skills and trades along the way, and at a certain point, with luck, you find that you can make more money staying home writing music than moving furniture.
After being so successful in so many genres—concert music, ballet, opera, film—is there another type of project you see yourself taking on in the near future?
I would say generally we are talking about an area of collaboration that could be with poets, with dancers, with playwrights, with filmmakers, with video people. I think of it as an ongoing process of sharing aesthetic and artistic ideals with people of like mind. And that’s why I’ve gotten into all this stuff. It became a way that stimulated change in my own music and a way that kept me abreast of what other people were doing. It had social, aesthetic, and even economic benefits. I didn’t stay home and just write music by myself. I wrote music and took it to the dance studio or to the film studio. I took it to where my collaborators were. Because it’s so open in that way, I think that not having borders is very important. It was for me.

—Interview conducted by Toni Marie Marchioni, who will receive her D.M.A. in oboe this month, is a fellow of the Academy, a training program run by Carnegie Hall, Juilliard, and the Weill Music Institute

Bejun Mehta sings Già dagli occhi from Mozarts Mitridate (Part One)

noreply@blogger.com (New York Plus Plus The Russian Cultural News) — Sun, 29 Apr 2012 20:24:00 +0000

Bejun Mehta sings Fammi combattere - Handel ORLANDO

noreply@blogger.com (New York Plus Plus The Russian Cultural News) — Sun, 29 Apr 2012 19:47:00 +0000

White Lily. Laurie Anderson / Rainer Fassbinder

noreply@blogger.com (New York Plus Plus The Russian Cultural News) — Sun, 29 Apr 2012 19:17:00 +0000

The New Review’s, Ludmila Ulitskaya, Gary Shteyngar, GILBERT & GEORGE, Natalie Dessay, Cage and more

noreply@blogger.com (New York Plus Plus The Russian Cultural News) — Thu, 26 Apr 2012 19:00:00 +0000

NEW YORK PLUS PLUS

The Russian Cultural News

APRIL 25, 2012

347.450.7583

GILBERT & GEORGE, Death Something, 2011

LONDON PICTURES

“…Gazing fearfully at the huge town before them, as if foreboding that their misery there would be but as a drop of water in the sea, or as a grain of sea-sand on the shore…Food for the hospitals, the churchyards, the prisons, the river, fever, madness, vice and death – they passed on to the monster, roaring in the distance, and were lost." - Charles Dickens – ‘Dombey and Son’ 1847

Lehmann Maupin Gallery (info@lehmannmaupin.com) and Sonnabend Gallery are pleased to present Gilbert & George’s LONDON PICTURES on view 26 April – 23 June 2012 at both Lehmann Maupin locations 540 West 26th Street and 201 Chrystie Street, and at Sonnabend Gallery, 536 West 22nd Street.

For their first gallery exhibition in New York since THE PERVERSIVE PICTURES, 2004, Lehmann Maupin and Sonnabend present LONDON PICTURES. These monumental pictures with titles such as “ARRESTED”, “ATTACKED STRAIGHT”, “BOMB”, “LOVER”, “MISSING”, “SUICIDE”, take their names from newspaper posters and as a whole, portray the sorrow and humanity of western city life.

Gilbert & George have described in several interviews how London, its grandeur, mystery and drama has been a major inspiration of their determinedly confrontational and richly atmospheric art for nearly five decades. Over this period, Gilbert & George have shadowed London’s moods, identifying within the city’s sleepless thoroughfares all of the messy, precious, undeniable aspects of the modern human condition.

On Saturday, April 28th, 1-3 PM, Gilbert & George will sign copies of their latest publication, LONDON PICTURES, at Lehmann Maupin Gallery's 540 West 26th Street location. The first 100 guests will receive a free copy of LONDON PICTURES.

For further information please contact:
Bethanie Brady at 212 254 0054, Bethanie@LehmannMaupin.com, or visit our website.
Ana Miranda at 212 627 1018, Ana@Sonnabendgallery.com

The New Review’s Jubiillee Concert in honor off the 70th anniiversary off
Novyii Zhurnall / The New Reviiew
James Memorial Chapel, Friday, April 27th, 2012, at 7:00 pm

Opening Remarks: Sergei Hollerbach, President, The New Review, Inc.
Russian Literary New York: Four Émigré Generations –Together

Poetry readings: Ina Bliznetsova, Dmitry Bobyshev, Rudolf Furman, Vladimir Gandelsman,

Andrei Gritsman, Bakhyt Kenjeev, Gary Light, Vera Pavlova, Alexander Petrov, Valentina

Sinkevich, Gregory Starikovsky, Alexander Stesin

In memory of:

Olga Anstey (1912−1985), Joseph Brodsky (1940–1996), Igor Chinnov (1909–1996), Yury Ivask (1907−1986),
Lev Losev (1937−2009), Ivan Elagin (1918−1987), Vladimir Nabokov (1899−1977), Oleg Ilyinsky (1932−2003),
Nikolay Morshen (1917−2001), Mikhail Tsetlin - Amary (1882–1945)

reading by Peter von Berg

Intermission

Alexander Tcherepnin: “Musical Citizen of the World”

Dedicated to the great Russian American composer, pioneer in new musical techniques, - Alexander Nikolaevich Tcherepnin (1899-1977)/ Program arranged by D. Bagrationi and B. Folkman. Host: Benjamin Folkman, President, The Tcherepnin Society, New York. A. Tcherepnin. Selections from the Bagatelles op.5 for the piano. Igor Stravinsky. Three movements from the ballet “Petrushka”,
Pyotr Tchaikovsky Pas de Deux from the “Nutcracker” Suite (in Mikhail Pletnev’s solo piano arrangement), Piano: Alexander Beridze,
Gold Medalist at the World Piano Competition in Cincinnati ( 2009), the Jacob Flier International Piano Competition in New-Paltz, NY (2004)/
Concert was organized by The New Review, Inc. with the support of the following partners and sponsors: the New York City Department of Cultural Affairs, the Tcherepnin Society, Princess Diana Bagrationi Foundation, and VK-Studio.
For more information: newreview@msn.com; 212-353-1478
James Memorial Chapel, 3041 Broadway, at 121st Street, New York (sbw: Red-1, Columbia University)

Meet Natalie Dessay
at the Met Opera Shop! Friday, April 27 at 5pm
Natalie Dessay, currently starring in La Traviata, will be signing copies of her CDs and DVDs

Mark Belitskiy, Mikhail Etelzon. 4-28-12, 5:30pm
Russian Bookstore No 21 bookinfo@russianbookstore21.com
174 5th ave (btw. 22-23 streets) 2nd. Fl. Manhattan, 212 924 5477. Free

Hester Street Fair, Sat Apr 28, 10:00a.m.

Hester St at Essex St. Subway: F to Delancey St; J, Z, M to Delancey–Essex Sts. The third installment of this annual outdoor market, organized by MTV News correspondent SuChin Pak, is the largest yet. More than 20 local and indie vendors are hawking handmade and vintage goods, such as WinkandFlip bib necklaces ($40), Tattly temporary tattoos ($8) and Scared Panda tees ($20–$25). As always, you could spend the whole day eating—Chozen kosher ice-cream treats ($4) and zucchini pies ($5) from Upper West Side restaurant Anthi's Greek Food will ensure you don't shop hungry.

TIMES SQUARE MOMENT: A DIGITAL GALLERY to Feature Robert Wilson, 5/1-31
See the newest art gallery in the sky. Approximately a dozen digital signs in Times Square will come together to exhibit dynamic, high-quality art at a regularly scheduled time each day. The official launch of “Times Square Moment: A Digital Gallery” will feature the work of renowned artist Robert Wilson starting Tuesday, May 1 to Thursday, May 31 at 11:57 p.m. on multiple screens in Times Square. This first of its kind program is presented by the Times Square Advertising Coalition (TSAC) and curated by the Times Square Arts, the public art program of the Times Square Alliance.

Robert Wilson is among the world's foremost theater and visual artists. The video workthat will appear on the Times Square digital signs -- Robert Wilson Video Portraits -- has toured the globe in some of the most prestigious museums, galleries and public spaces. The exhibition’s stop at the Crossroads of the World will include video portraits of actors, artists, dancers, writers, athletes, people of all backgrounds, and animals that reflect the breadth of Wilson’s career. For more details on the artist, visit www.robertwilson.com.

Times Square Moment: A Digital Gallery runs May 1- 31, 2012, each day at 11:57 p.m. (three-minute show) on digital signs in Times Square. Best viewing is from Duffy Square and/or Military Plaza. Plus, it's free!

Parade of Illuminations: Opening Procession for the PEN World Voices Festival

Monday, April 30
The High Line, Gansevoort St. Entrance, New York City
Dusk; 7:30 p.m. to participate

With Processional Arts Workshop and the PEN community.

Free and open to the public. Join the parade! The parade is open to all. Just fill out PAW's online form to participate

Pen World Voices April 30 - May 6.

Information and 2012 Festival Program

In Conversation: Ludmila Ulitskaya, Friday, May 4

Cooper Union, Frederick P. Rose Auditorium, 41 Cooper Sq., New York City
8–9:30 p.m. With Anderson Tepper

Tickets: $15/$10 PEN Members and students with valid ID. Call (866) 811-4111 or visit ovationtix.c

Recipient of the 2002 Russian Booker Prize, Ludmila Ulitskaya is considered the heir to Chekhov and among the most important writers in Russia today. In 2008, Ulitskaya began secretly corresponding with Amnesty International “prisoner of conscience” Mikhail Khordorkovsky, the anti-Putin Russian oligarch serving 14 years in a Siberian camp. The author will read excerpts from that correspondence and discuss the current political, cultural, and social situation in Russia, with special attention to the ongoing anti-Putin protests and the recent presidential election.

Participant: Gary Shteyngar
Gary Shteyngart was born in Leningrad in 1972 and came to the United States when he was seven years old.He is the author of the novels The Russian Debutante’s Handbook, which won the Stephen Crane Award for First Fiction, and Absurdistan, which was chosen as one of the 10 Best Books of the Year by The New York Times Book Review and Time. His most recent novel is Super Sad True Love Story.
His fiction and essays have appeared in The New Yorker, Granta, Esquire, GQ, The New York Times Magazine, and many other publications. His work has been published in 19 countries.
He currently lives in New York.

John Cage: How to Get Started Friday, May 4
Peter Norton Symphony Space, 2537 Broadway (at 95th St.), New York City
11 a.m.–9 p.m.

With David Harrington of Kronos Quartet, Aleksander Hemon, Etgar Keret, Sonia Sanchez, and you!

Tickets: Call 212-864-5400 or visit www.symphonyspace.org.

Day program: $15/$12 PEN and Symphony Space members/$10 students with valid ID

Evening program: $20/$17 PEN and Symphony Space members/$10 students with valid ID

Full day package: $30/$25 PEN and Symphony Space members/$17 students with valid ID

EXHIBIT "Before They Were Famous" The Working Studios of Andy Warhol & Robert Indiana
"Before They Were Famous" offers a rare glimpse into the working studios of Pop Art giants Andy Warhol and Robert Indiana, two artists who shaped the direction of American art in the 1960s. This is the collection’s New York City debut. William John Kennedy shot the images of Warhol and Indiana, which had been forgotten in storage in the photographer’s studio for over four decades!
Before They Were Famous will be on view till May 29 at Site.109 on Norfolk Street in New York City--just blocks from where some of these historic images were taken.
12:00PM - 6:00PM
Site 109, 109 Norfolk St. (212) 260-8110

Natalia Sharymova

New York Plus Plus

New Yorker Books Department. April 25, 2012

noreply@blogger.com (New York Plus Plus The Russian Cultural News) — Thu, 26 Apr 2012 18:23:00 +0000

April 25, 2012

Can We Ever Know Sontag?

Posted by Emily Greenhouse

“I want to be good.”
“Why?”
“I want to be what I admire.”
“Why don’t you want to be what you are?”
8/7/68, Stockholm

Susan Sontag’s son, David Rieff, says he may never have published his mother’s journals had it been up to him. But Sontag left little of her legacy to chance. She sold her papers to U.C.L.A., and since her death, in 2004, Rieff has excavated and edited them: the diaries of a dead writer who stood, as long as she could, in willful refusal to die.

New Yorker

Heyman leaves his stamp: A commemorative set honoring poets

noreply@blogger.com (New York Plus Plus The Russian Cultural News) — Sat, 21 Apr 2012 20:09:00 +0000

BERKELEY http://newscenter.berkeley.edu/2012/04/19/heymans-last-project-stamps-honoring-poets/

noreply@blogger.com (New York Plus Plus The Russian Cultural News) — Mon, 09 Apr 2012 03:05:00 +0000

Joseph Brodsky: A Literary Life
by Lev Loseff , Jane Ann Miller
Average Customer Review: (1)
Available from these sellers.

From Publishers Weekly
Starred Review. Nobel Prize-winning poet Brodsky grew up in the Soviet Union in the midst of WWII. "If anyone profited from the war," he writes, "it was us: its children...we were richly provided with stuff to romanticize..." A middling student, Brodsky dropped out at 15 and began his informal... Read More

Михаил Шемякин о реалиях в современной живописи,

noreply@blogger.com (New York Plus Plus The Russian Cultural News) — Sun, 08 Apr 2012 03:58:00 +0000

Михаил Шемякин о реалиях в современной живописи, о донах Корлеоне в
искусстве, дутых художниках и том, почему миллионеры покупают картины
и открывают галереи

Дидро говорил: «В тот момент, когда художник думает о деньгах, он
теряет чувство прекрасного». Настоящий художник должен быть бедным?
Дидро говорит так, а великий Чарли Чаплин сказал, что только деньги
дали ему настоящую свободу и дали понять, что такое красота мира. Так
что у каждого свои счеты с деньгами. Художник обязан постоянно думать,
на что покупать краски, бронзу, содержать мастерскую. Конечно, если он
думает только о наживе, только о заказах, он теряет не только чувство
прекрасного, он теряет и свою душу. Деньги – это страшное искушение, и
уж кому, как не россиянам, это понимать. Потому что 70 лет нам кричали
о том, что человек должен быть бессеребренником, что не в деньгах
счастье, слово «бизнесмен» или «деляга» считалось оскорбительным и
порочащим имя советского человека. И вдруг! Случилась перестройка!
Выяснилось, что миллионы так называемых советских бессеребренников,
самых добрых, самых благородных, с большим удовольствием ради денег
идут если не на все, то на очень многое. Выяснилось, что этот самый
гуманный строй породил сотни тысяч монстров. Через каких-то 5–10 лет
советский человек превратился в делягу, мафиози, убийцу. Сами знаете,
как начинался бизнес… Люди вдруг озверели и до сих пор не пришли в
нормальное человеческое состояние. Забыты понятия «честь», «мораль»,
«сострадание», «родина», «отечество» – и это самое страшное. Так что
деньги, конечно, – это большой соблазн, и, увы, российский человек
этого испытания не выдержал. Власть бьет себя в грудь, кричит о том,
что надо бороться с воровством, с коррупцией. А коррупция не только не
исчезает, она, наоборот, набирает темпы.

Вы жили во многих странах, разве на Западе нет коррупции?

Я вырос в Германии, 10 лет прожил во Франции, 30 лет прожил в Америке,
сейчас снова живу во Франции, я мотался по всем странам. И, конечно,
сказать, что рай на земле существует – это было бы явным
преувеличением. Но я всегда вспоминаю слова Эрнста Неизвестного, когда
его спросили: «Господин Неизвестный, вот вы получили звание «Почетного
гражданина Швейцарии». А почему вы выбрали для жизни Америку?» Он
ответил: «Рая на земле нет, но если говорить об аде, то я выбрал
американский ад». Я в этом отношении полностью с ним согласен. Я сам
прожил большую часть своих лет в Америке и продолжал бы там жить, если
бы не рухнул «железный» занавес и я не начал работать для России. А
мотаться через океан 3 раза в месяц – это очень трудно. Тем более, у
меня много животных, и мы с супругой всегда страдаем, когда оставляем
своих питомцев без нашего внимания. Поэтому мы живем в Европе, чтобы
быть ближе к России. Но я очень скучаю по Америке. Конечно, там
существуют воровство, коррупция, но не в таких чудовищных размерах,
как в России, где воруют миллиардами! В этом может с нами сравниться
только какая-нибудь африканская республика, где их правители держат в
холодильнике тела своих подчиненных и загребают все, что только можно
загрести.

У нас любят поговорить о социальной ответственности бизнеса, а как с
этим на Западе?
В Америке, например, чуть ли не 40 млрд в год тратится на искусство,
это все деньги меценатов. Нам до этого плыть и плыть веселой
компанией. Вместо того чтобы помогать интеллигенции, помогать своей
стране, бизнес вывозит деньги, купается в какой-то немыслимой, нелепой
роскоши и зачастую служит карикатурой для всего мира. Купить себе 100
ошейников за 100 тыс. долларов каждый, в тот момент, когда ты
прекрасно понимаешь, что эти деньги могли помочь какому-нибудь
детскому дому или художественному училищу, – это безнравственно. К
счастью, бывают исключения. Например, Прохоров. Что-то просыпается в
их головах, что-то делается, но это в таких микроскопических размерах,
что говорить о том, что будет с будущим России или будущим искусством
России, – очень сложно.

Почему же западные меценаты легче расстаются со своими миллионами, чем наши?
Во-первых, потому что в России нет закона о списывании налогов за
благотворительность. Это очень тормозит. Я однажды присутствовал в
качестве наблюдателя на заседании Совета по культуре при президенте.
Путину был задан вопрос о меценатстве, и он сразу сказал: «Это еще
один повод к воровству, поэтому этот вопрос я снимаю с повестки дня».
Воровать все равно не перестали. Но если бы этот закон был принят,
если хотя бы 10 % уходило все-таки на искусство, музеи, художников и
музыкантов – все равно это была бы колоссальная революция в плане
помощи интеллигенции. Сегодня ждать какой-то поддержки от Министерства
культуры, от господина Авдеева просто бессмысленно. Все разводят
руками, причмокивают, скашивают глаза к кончику носа, бормочут о том,
что денег нет… в этой богатейшей стране!

Это из-за отсутствия финансирования вы до сих пор не можете доснять
ваш фильм по произведениям Гофмана?
Мы уже около 7 лет работаем с Союзмультфильмом над кукольным
анимационным фильмом «Гофманиада» – это история самого Гофмана. Если
бы у нас были спонсоры или господдержка, мы могли бы сделать этот
фильм за 1,5 года. А так в течение 7 лет государство выделяло какие-то
крохи. Мы с большим трудом сделали почти 25 минут, и будем снова
ждать, где-то клянчить… Директор Союзмультфильма обратился к
Вексельбергу. В течение 2 месяцев его сотрудники изучали наше
предложение и пришли к выводу, что престижу миллиардера это ничего не
добавит. Зато он хорошо распиарился, когда купил наполовину фальшивые
яйца Фаберже и привез их на время показать в Россию. Ну, что тут
скажешь…

Как вы думаете, куда движется современное искусство?
К сожалению, живопись пока не может найти какого-то мощного хода, это
или повторы, или же вульгарное выпендривание, которым занимаются
Дубосарский и Виноградов под видом того, что они делают новую живопись
или продвигают идею того, что они делают картины на заказ от
примитивного человека. Поэтому появляется обнаженный Шварценеггер,
Достоевский, совокупление крестьян на поле, и все это написано широкой
вульгарной кистью. Но, тем не менее, при хорошем паблисити их
раскрутили, и на сегодняшний день они здесь, в России, считаются чуть
ли не мэтрами российской живописи! Это, конечно, все печально, это
пена, которая со временем уйдет, потому что я твердо верю в какую-то
особую предназначенность российских интеллектуалов. Потому что
все-таки самую большую революцию в современном искусстве совершил
русский авангард. Художники, которые представляли Россию в те далекие
годы, от них, собственно, и пошло все современное искусство как в
Америке, так и во Франции. Запад наше лучшее перенял. К сожалению,
Россия перенимает только худшее. У нас не бывает золотой середины,
сплошные крайности… В Америке, кстати, до сих пор существует школа
реалистической живописи, абстрактной живописи, школа поисков.
Справедливости ради отмечу, что в области театра россияне делают
интересные вещи, проходит очень много театральных фестивалей, но то,
что касается изобразительного искусства, – это, конечно, довольно
печальная картина.

Вы часто бываете в Сибири…
Туда я езжу, потому что я очень верю в российскую глубинку. Допустим,
молодежь глубинки и молодежь Москвы и Петербурга очень отличается. В
провинции еще сохранилась какая-то чистота, стремление к чему-то
доброму, желание что-то сделать. А здесь видишь какой-то чудовищный
цинизм, или снобизм, такой дутый, пустой и нелепый. И винить эту
молодежь невозможно, потому что ей создаются такие условия, в которых
она принимает эти безобразные формы. Все подвержено торговле,
пошлости, стоит только включить телевизор. Я, правда, не скажу, что
американское или французское телевидение намного лучше…

Миллионеры тратят баснословные суммы на непонятное искусство, думая,
что это хорошие инвестиции. Есть ли какие-то гарантии, что купленное
сегодня за миллионы завтра не обесценится?
На сегодняшний день нувориши покупают не произведения искусства, они
покупают определенное место в высшее общество. Взять, к примеру,
украинского миллиардера Пинчука. Он сделал очень умный шаг. Он сделал
первую выставку Дэ́мьена Хёрста, подружился с крестными отцами
художественной мафии – самым известным в мире арт-дилером Ларри
Гагосяном и самым известным коллекционером современного искусства
Чарльзом Саачи. Последний пользуется услугами Гагосяна для
приобретения новых работ – оба доны Корлеоне от искусства. Пинчук
купил помещение, сделал Музей современного искусства. Показал
украинцам разрезанные части коров, помещенные в спирт. После всего
этого он сразу стал одним из ведущих коллекционеров. Сегодня вы
открываете журнал по искусству: Пинчук во всей красе с крупнейшими
директорами музеев в обнимку, работы из его коллекции расходятся по
галереям. Идет большая игра. Из обычного нувориша он превратился в
знаковую фигуру современного искусства. Эти люди не обладают большим
интеллектом, да он им и не нужен. Это люди денег, люди бизнеса, люди
наживы. Но когда у вас много денег, которые вы заработали на угле или
на туалетной бумаге, вам же хочется попасть, что называется, в higher
society. Денег много, а что толку, вас в высшее общество не пускают. А
там кипит жизнь, все сильные мира сего, какие-то тусовки, а ты никто,
а денег много. Таким образом эти люди покупают себе билет в высший
свет.

Роман Абрамович из этой же «оперы»?
Абрамович сделал очень хороший ход, когда купил за 90 млн фунтов один
из лучших триптихов Фрэнсиса Бэкона и купил Люсьена Фрейда за 35 млн
фунтов, – вот здесь он не прогадал. И это меня поразило, наверно, у
него какой-то советник появился или вообще он, может быть, очень умный
парень. Потом было куплено или арендовано это помещение «Гараж», и его
подруга становится чуть ли не законодательницей мод всея Руси Великой!
Недавно открываю журнал «Арт-хроника»: Роман Абрамович с Дашей Жуковой
в золотой раме, как первые властелины художественного мира. Всего их,
оказывается, 50 штук. И все говорят, что да, несколько женщин сегодня
творят и управляют российским искусством. Вы теперь понимаете, что
значит купить, приобрести и запрыгнуть сразу на определенную
социальную ступень. У этих людей так много денег, что даже если они
потеряли что-то от своих вложений, это все равно, что из нашего
кармана выпало 10 копеек. Это очень сложный психологический процесс и
социальная лестница, которая ничего общего с искусством или
художественными ценностями не имеет.
Для того чтобы по-настоящему разбираться в современном искусстве,
нужно обладать определенным интеллектом, познаниями, а когда человек
абсолютно беспомощен и не понимает, что хорошо, а что плохо, а хочется
проникнуть в высший свет, вот его, как глупого карася, и ловят такие
хитрые психологи, как Гагосян и Саачи. При этом пострадать могут не
только новоявленные коллекционеры, но и сами дутые художники. Саачи
одно время коллекционировал Джулиана Шнабеля, и что-то там у них
разладилось, и Гагосян просто продал его работы. Как только западный
художественный мир узнал об этом, карьера этого художника пошла
прахом. Поэтому арт-дилер может художника открыть, а может и закрыть.
Все зависит от настроения или от сексуальных аспектов, потому что
много галерейщиков и художников гомосексуалистов. Тут еще имеет место
и постельный вопрос.

Художественная мафия разводит только русских миллионеров?
Русские миллионеры не так много покупают, посмотрите каталоги
Christie’s и Sotheby’s – десятки жутких художеств продаются за сотни
миллионов. Покупают в основном западные коллекционеры. Представьте
себе мультимиллионера из Техаса, он сделал свои деньги на бычьей
печенке, а ему хочется тоже быть уважаемым человеком. Ему в глубине
души плевать на эти картины. Он когда их покупает, в ужасе думает:
«Что я делаю?!» 90 % покупателей никогда эти вещи даже не ввозят в
свои дома. Есть специальные склады для хранения произведений искусств.
А через 2–3 года все это снова выставляется на продажу, и человек,
ничего не делая, зарабатывает на разнице несколько миллионов долларов.
Ни один банк не дает таких процентов!

То есть заработать можно, но это своего рода финансовая пирамида?
Самое главное, с нее надо вовремя соскочить, пока эта пирамида не
рухнет. Умные художники прекрасно понимают, что если сегодня вам
надули цены, то в любой момент, например когда в мире кризис, они
могут рухнуть, и это принесет вам только беду. Как эти завышенные цены
принесли беду таким художникам, как Дэвид Салле, Джулиан Шнабель. В
80-е годы было такое течение «трансавангард», голод по картинам, и
стали эти ребята писать громадные полотна, писали приблизительно так
же безобразно, как Дубосарский и Виноградов, только еще похлеще. И
через 10 лет все это течение рухнуло. Недавно было интервью с Салле,
ему нечего было сказать, кроме как извиниться перед теми
коллекционерами, которые на них потерпели фиаско. Такая игра в
искусстве очень распространенная, серьезная, потому что речь идет о
миллиардном бизнесе. В этот бизнес хотят попасть и наши вылупившиеся
из яйца мультимиллиардеры… Не только из-за того, что Лондон никого не
выдает, но и из-за того, что Лондон – это своеобразный снобизм.
Франция всегда более демократична, Германия – буржуазна, а в Англии
всегда есть свой снобизм. Всегда человек, приезжающий в Англию,
чувствует себя закомплексованным, особенно новые русские. Поэтому они
организовывают свои клубы, они пытаются войти в английское общество, и
иногда им предоставляется такой очень дорогой билет… Наши олигархи
пытались раздуть и русский рынок. Помните, картина Оскара Рабина
продалась за миллион… Конечно, по сравнению с западными художниками
это вообще копейки. И как только начался кризис, это все умолкло, т.е.
русский рынок лопнул сразу. Потому что всего несколько богатых русских
коллекционеров покупают современное русское искусство.

А почему Запад не покупает русских художников?
Они недостаточно «раскручены». А раскручивать их не хочет никто: ни
богатые, ни государство. Ведь для того, чтобы создать имидж, что
художник растет и цены на его картины поднимаются, – над этим работают
целые корпорации, перекупают друг у друга, создают искусственный
ажиотаж. Галереи сами покупают эти картины, потом они говорят: «В
прошлом году картина этого художника была продана за 500 тыс., а в
этом году она стоит уже 1,5 млн., и дальше по нарастающей». Человек
вкладывает деньги, и вот так идет эта знаменитая игра до тех пор, пока
пирамида не обрушится.

А что же «не дутые» художники? Нервно курят в сторонке?
Много людей от изобразительного искусства в полной растерянности –
слишком неожиданно обрушилась на нас эта немыслимая свобода и сломала
существующий порядок вещей. Ведь что было раньше: были нонконформисты,
которых в Союзе подвергали гонениям, но ими интересовался Запад,
дипломаты скупали их картины. И были официальные художники, которые
боролись с так называемыми диссидентами от искусства и упивались
благами, которые им давало государство. Их обеспечивали мастерскими,
поездками за границу, по-моему, 40 рублей выделялось только на
обнаженную натуру, ежегодные закупки, творческие командировки. И вдруг
в один момент диссиденты перестали быть диссидентами, а официальные
художники перестали быть нужны государству. И те и другие оказались в
растерянности. И началась борьба за выживание. Я, например, дружил со
скульптором Кербелем, это человек, который был миллионером в советское
время, это талантливейший серьезный мастер. Когда я к нему приходил,
он говорил: «Миша, мне стыдно признаться. Я читаю каждый день газеты,
некрологи – кого из братвы подстрелили. И когда я вижу, что кого-то
подстрелили, я радуюсь, потому что я знаю, что братва придет ко мне и
закажет надгробный памятник». И этим занимался перед смертью один из
крупнейших скульпторов России. Вот в каком положении находились
официальные художники. Началась борьба, «старики» сразу были
затоптаны, а из молодежи создалась группа новых искусствоведов, типа
Кати Дёготь, которые стали очень продвинутые, очень западные. Как
говорится, провинциальный католик – он всегда набожнее папы. Эти
малообразованные и мало понимающие, что происходит в современном
искусстве, стали задавать тон. И мгновенно такие художники, как я,
Оскар Рабин, все те люди, которые всю жизнь служили искусству, стали
очень немодными. В моде теперь Кулик, который то гавкает, то писает в
углу.
Трейси Эмин, которая выиграла крупнейший, самый престижный приз
Англии, приз Тернера, – она просто выставила грязный матрас,
заваленный презервативами, грязными трусами, и со списком любовников,
с которыми она занималась сексом. Критики так были ошеломлены этим
«шедевром», что она выиграла первый приз! Сегодня ни один современный
музей не может обойтись без этого грязного матраса.
Дерьмо Пьеро Мандзони продается на аукционах по 200 тыс. фунтов. А еще
говорят, что дерьмо ничего не стоит. Стоит!

Вы лично как-то стараетесь повлиять на ситуацию с восприятием
современного искусства?
Я занимаюсь студентами, сделал 22 программы на телеканале «Культура»,
издаю книги по серьезному современному искусству, и просто стараюсь
выступать и говорить, что пора опомниться. Если не хотите признать,
что существует мир серьезного современного искусства, то хотя бы не
топчите людей, которые им занимаются. А на сегодняшний день эстетика
просто изгоняется, как и мораль, красота, – я не имею в виду пошлую
красоту, которой занимаются Шилов или г-н Глазунов. От них веет
какой-то кладбищенской вонью, они стали какими-то сюрреалистическими.

Талантливому художнику сейчас трудно пробиться без денег, спонсоров?
Очень сложно. Например, есть замечательный архитектор Чернышев, сын
знаменитого архитектора, авангардиста, фантаста Чернышева. Он (сын)
сделал уникальное здание (помог ему в этом Лужков) для детей, больных
аутизмом. Это здание с искривленными стенами, окнами, которые помогают
аутистам овладеть этим пространством, потому что аутисты – очень
замкнутые дети. Но я знаю, что этот архитектор получает очень мало. В
тот момент, когда Москва просто зарастает какими-то немыслимыми
гранитными тортами. Это уродливо до слез. А талантливые архитекторы –
они, конечно, опять отодвинуты. То же самое происходит и с
художниками. Есть галерея «Марс», не знаю, сейчас она существует или
нет, там работает Евгений Шульженко, он работает много с чикагской
галереей Майей Польски. Замечательный художник, который показывает
другую Россию. Но вы много слышали о нем? Нет! А у него изданы
великолепные каталоги. Знаете, раньше мы боролись с Союзом художников,
но сегодня на смену ему пришли так называемые «представители новейших
течений», которые стали очень большими снобами. Они чужих не пускают,
они устраивают при помощи своих кураторов выставки только для своих. А
серьезные художники сегодня просто задвинуты в угол. Оказалось, что
эта банда новоиспеченная стала куда страшнее для серьезных художников,
нежели грозный Союз художников. Абсурд! Но довольно любопытно.

Огорчаться или радоваться богатым родителям, если их чадо вдруг решит
стать художником?
Обычно в детях, которые вырастают в обеспеченных семьях, нарушено
стремление что-то познать, что-то открыть, потому что им все легко
дается. Хочешь дорогую книгу – тебе ее купят, хочешь в Оксфорд –
пожалуйста. Нет желания за что-то бороться. Поэтому часто дети богатых
родителей садятся на наркотики. Конечно, чаще всего это происходит с
беднотой и с детьми богатых. Бедные дети – от отчаяния, богатые – от
пресыщенности и избалованности. Самое лучшее – это золотая середина.
Когда ребенок не избалован, но и не живет в ужасных условиях, в
которых живет половина детей России. Мне в свое время приходилось
много работать на самых черных и грязных работах, но это помогало
выковать свой характер. Я мог быть продажным художником, но я
предпочел работать 5 лет на улице, убирать мусор на городской помойке,
а ночью писать картины, для того, чтобы быть свободным.

Источник

Y.Aleshkovsky&A.D.Syniavsky

noreply@blogger.com (New York Plus Plus The Russian Cultural News) — Thu, 15 Mar 2012 02:23:00 +0000