La Butaca - Estrenos | Ocioenlinea.com

Con más fuerza que nuca

OCIO — Wed, 16 Dec 2015 17:02:50 +0000

Por OCIO

La séptima entrega de la saga Star Wars continuará 30 años después de **El retorno del Jedi, con Luke Skywalker intentando restablecer el orden en la galaxia mientras Leia y Han Solo trabajan con la Nueva República contra los restos del Imperio. Esto es lo que sabemos de los nuevos personajes.

FINN
Interpretado por: John Boyega
Afiliación: La Resistencia (anteriormente: La Primera Orden)
Antecedentes: Finn comienza su viaje en la historia de Star Wars como miembro de la Primera Orden, sin embargo, por razones que aún no se han revelado, abandona su puesto como un Stormtrooper. Según Finn, fue criado para hacer una cosa pero ya no le queda nada por que luchar. Abandonado en un desierto en el remoto mundo Jakku, Finn se encuentra con la eliminadora de basura local Rey, que lo lleva a un viaje de autodescubrimiento y un lugar en la Resistencia.

REY
Interpretado por: Daisy Ridley
Afiliación: La Resistencia
Antecedentes: Aunque sabemos poco sobre el pasado de Rey, sabemos que pasó gran parte de su vida limpiando en el desierto de Jakku para poder sobrevivir. Rey afirma que no es alguien de la realeza, sin embargo el director J.J. Abrams ha señalado anteriormente que la falta de un apellido es intencional y podría insinuar una conexión con alguno de los personajes establecidos de la saga. De cualquier manera, se trata de una luchadora capaz y tenaz, y ha enfrentado a muchos de los residentes más inescrupulosos de Jakku. Sin embargo, mientras El Primer Orden recupera el poder alrededor de la galaxia, Rey se alinea con la resistencia con el fin de luchar.

KYLO REN
Interpretado por: Adam Driver
Afiliación: La Primera Orden
Antecedentes: Previamente se creía que se trataba del perro faldero de un Sith, siguiendo los pasos de Darth Maul y Darth Vader. Abrams ha indicado que Ren no es precisamente un Sith y en cambio es un guerrero de la Fuerza operando bajo las órdenes de la poderosa figura del Lider Snoke. Otros rumores indican que podría ser un aspirante a Sith obsesionado por Darth Vader pero no tiene control completo del inmenso poder del Lado Oscuro.

POE DAMERON
Interpretado por: Oscar Isaac
Afiliación: La Resistencia
Continuando con el legado de valientes pilotos de la Alianza Rebelde, Poe Dameron es una es uno de los lideres de escuadrón más talentosos. Al momento poco se sabe sobre su historia previa o la razón por la que se unió a la Resistencia, sin embargo los rumores revelan que se trata de un Black Leader y comenda el mortal equipo de los T-70.

CAPITAN PHASMA
Interpretado por: Gwendoline Christie
Afiliación: La Primera Orden
Antecedente: Un feroz leal a la Primera Orden que lidera la próxima generación de stormtroopers en batalla. Poco se sabe sobre esta mujer detrás de la armadura de plata, incluyendo si acaso es o no humana, pero las descripciones oficiales la colocan como uno de los guerreros más crueles y sedientos de poder.

BB-8
Afiliación: La Resistencia
Antecedentes: BB-8 es un droide astromecánico con conexiones a Poe Dameron, Rey, esto basándonos en el marketing de la película, sin ser claro quien encontró primero al droide. Rumores sugieren que BB-8 pertenece a Dameron y su copiloto. Sin embargo otro rumores lo han vinculado como un activo de la Resistencia que lleva una pieza sensible de la tecnología Jedi, similar a R2-D2.

LUCHA ENTRE PADRE E HIJO

OCIO — Wed, 16 Dec 2015 16:58:42 +0000

Por OCIO

La historia se basa en el caso policial del Clan Puccio, que conmocionó a la sociedad argentina a principios de los ochenta. Tras la aparente normalidad de los Puccio se oculta un siniestro clan dedicado al secuestro y al asesinato. Arquímedes, el patriarca, lidera y planifica las operaciones. Alejandro, el hijo mayor, estrella de un club de rugby, se sirve de su popularidad para no levantar sospechas. Los demás miembros de la familia son cómplices en mayor o menor grado de los crímenes del clan y viven de los beneficios obtenidos de los rescates que pagan los familiares de los secuestrados. La cinta rompió records de taquilla en su natal Argentina con más de un millón de espectadores en sus primeros nueve días de exhibición, superando a estrenos como **Relatos Salvajes y **El Secreto de sus ojos. Basado en una historia real, aunque Trapero nunca parece estar seguro si quiere contar la historia de un padre e hijo o un retrato familiar completo, este trabajo de Trapero probó ser muy popular entre los festivales y las salas de arte fuera de su país también. El guión de Esteban Student y Julian Loyola están más interesados en la dinámica entre Alex y Arquímedes, hijo y padre pero en ocasiones desenfoca su interés. No hay notas falsas en el ensamble pero Francella y Lanzini son claramente lo mejor del show. Y la cinta presenta la esperada confrontación entre ambos en una secuencia potente casi al final donde se cruzan violentamente sus dilemas e intenciones. Con sólo unas pocas pinceladas rápidas, Trapero se las arregla para sugerir que Arquímedes podría ser aun más diabólico y astuto de lo que su hijo percibe, que lo hace tan enojado y avergonzado que en consecuencia su reacción es desesperada con un trágico sentido.

NOSTALGIA DEL DESEO

OCIO — Wed, 09 Dec 2015 17:08:09 +0000

Por OCIO

Un primero de enero por la mañana, el teléfono suena. Murphy se despierta junto a su esposa y su hijo de dos años. Escucha el mensaje, la madre de Electra, muy inquieta, le pregunta si tiene noticias de su hija que está desaparecida. Teme que le haya sucedido algo grave. A lo largo de un día lluvioso, Murphy se encuentra solo en casa, recordando su historia de amor más grande; dos años con Electra. Una pasión llena de promesas, juegos, excesos, errores. Si se cortan todas las escenas de sexo en Love, lo que queda es la nostalgia, algunos podrían decir cursi, historia de desamor, con una impresionante gala cinematográfica pero la profundidad emocional es un tanto superficial a pesar de toda su trágica postura. Al igual que su esfuerzo anterior, Irreversible, que cuenta su historia fuera de orden cronológico. De hecho para los estándares de Noe, especialmente en comparación con trabajos como Enter the void, Love es bastante inocuo, apenas sorprende en absoluto. Esto puede parecer algo sorprendente que decir acerca de una película que cuenta con un apretado primer plano de un pene eyaculando hacia la audiencia. Es difícil decir si este trabajo hará más o menos revuelo en la cartelera, Noe sin duda tiene una base de fans, sobre todo en Francia, pero por más espectadores casuales, un gran atractivo de sus producciones anteriores es el valor del shock o la sorpresa del cual no hay mucho en esta ocasión.

LUCHAR POR LA VIDA

OCIO — Wed, 09 Dec 2015 17:05:53 +0000

Por OCIO

Kate es una exitosa pianista casada felizmente con su marido Evan que de repente le diagnostican como enferma terminal de ELA (esclerosis lateral amiotrófica). Bec es la joven que se convierte en su cuidadora.

SEGUIR A PESAR DE LOS HECHOS

OCIO — Wed, 09 Dec 2015 17:01:33 +0000

Por OCIO

Finales de la década de los 80. Kat Connor es una joven de 17 años cuya vida cambia de forma inesperada cuando su madre, un ama de casa aparentemente perfecta, desaparece de repente sin dejar rastro. Aunque será complicado, Kat deberá intentar adecuarse a las nuevas circunstancias e intentar seguir adelante con su vida.

EL OTRO SANTA

OCIO — Wed, 09 Dec 2015 16:55:48 +0000

Por OCIO

El espíritu de la Navidad simboliza la unión familiar, dar y recibir, pero cuando Max ve que su familia se resquebraja pierde la fe en estos sentimientos. Esta situación despertará la ira del Krampus, un ser mitológico que decide acechar junto a sus criaturas al niño y sus parientes para atormentarles las fiestas y hacerles vivir, literalmente, un infierno. Para salvar sus vidas y enfrentarse al Krampus, Max y los suyos tendrán que dejar a un lado sus diferencias y unir sus fuerzas para detenerle. El escritor, director y productor Michael Dougherty se ha interesado desde hace tiempo en lo oscuro y subversivo. Desde su primera película, Trick ’r Treat, la cual comenzó como un estreno pequeño y ha crecido hasta atraer a un rabioso público de culto, hasta su inesperada investigación acerca de los orígenes del solsticio de invierno, el realizador ha descubierto que el lado oscuro de la cultura y el folklore popular es a menudo mucho más fascinante que las aburridas historias que nos han contado. Dougherty explica que fue hace alrededor de 15 años cuando él conoció el lado oscuro de la entrañable época decembrina: “Al igual que los americanos envían tarjetas de Navidad, los europeos tienen la tradición de mandar tarjetas de Krampus. Me mostraron estas hermosas ilustraciones de esta criatura llamada Krampus, quien roba niños, e imágenes de personas muertas de miedo. Aún así, tenían algo divertido y travieso, similar a nuestro Halloween. Eso me resultó atractivo porque hizo que la Navidad fuera más disfrutable al saber que había este lado oscuro y malvado de la época que nosotros los americanos aún no teníamos. Estaba expectante entre las sombras, esperando a ser redescubierto”.

OBSESIÓN LACERANTE

OCIO — Wed, 09 Dec 2015 16:38:11 +0000

Por OCIO

Dos investigadores del FBI con una estrecha relación, Ray y Jess, son relevados de su puesto, junto con la supervisora del Fiscal del Distrito Claire, cuando aparece brutalmente asesinada la hija adolescente de Jess. Trece años después, tras buscar de forma incansable todos los días al asesino, Ray por fin encuentra una pista para resolver el caso. Verdades esperadas son exhumadas y un filme ganador del Oscar en lengua extranjera tiene un inteligente y reorganizado remake en Hollywood. Una historia para barajar un asesinato, la corrupción, la paranoia y muchas variedades de obsesión. Intercambiando dichos elementos de forma ordenada en una historia de contraterrorismo, la obra de Billy Ray se convierte en una hazaña interesante en su narrativa. Julia Roberts hace un buen trabajo, callando la boca de aquellos que solo la consideraban una chica de comedias románticas. La actriz trae consigo un sentido de amargura y tristeza a esta ingeniosa detective, registrando el cruel paso del tiempo y el numero de víctimas de una tragedia indescriptible en cada gesto y temblor vocal. “Te ves como un millón de años”, alguien le dice en un momento, pero esto no es un trabajo consiente de remover el glamour, es un giro hábil y humano de una actriz cuya mirada oscura y penetrante se acerca más a cumplimiento del misterio alrededor del título.

Lucha por la igualdad

OCIO — Tue, 08 Dec 2015 23:18:29 +0000

Por OCIO

El filme cuenta la historia de las sufragistas inglesas en los albores de la Primera Guerra Mundial. La mayoría de estas mujeres no venían de clases altas, sino que eran trabajadoras que veían cómo sus protestas pacíficas no servían para nada. Radicalizadas y volviendo su lucha cada vez más violenta, estaban dispuestas a perderlo todo en su búsqueda incansable de la igualdad: sus trabajos, sus casas, sus hijos y sus vidas. Durante años, la directora Sarah Gavron había nutrido una ambición: hacer una película acerca de este movimiento. Ella explica: “El término ‘Sufragista’ fue acuñado como un término de escarnio por la prensa británica para describir a las activistas en el movimiento del Sufragio de las Mujeres; aquellas que estaban luchando por derechos de voto igualitarios para las mujeres. Pero el término entonces era apropiado, y fue incorporado por el mismo movimiento. Las Sufragistas cortaban las comunicaciones cercenando los cables del telégrafo y volando los buzones de correo. Ellas violaban la propiedad. Ellas fueron a prisión por sus creencias e hicieron huelgas de hambre para llamar la atención hacia su lucha por la igualdad en contra del cada vez más brutal estado. Todo esto pasó hace 100 años. Yo estaba asombrada de que esta extraordinaria y poderosa historia de la vida real, acerca de mujeres dispuestas a sacrificar todo por el derecho al voto, nunca hubiera sido contada. Hubo una miniserie en los 70’s titulada Shoulder to Shoulder, la cual hizo que una generación de mujeres estuviera más enterada de esta historia, pero no había ninguna película”. “Una de las cosas más difíciles acerca de escribir Las Sufragistas fue abordar el sentimiento de no ser igual. El primer borrador del guión trataba acerca de Alice Haughton, una mujer de clase alta. Este era un personaje con el que se podía hacer mucho, pero se sentía distante a las mujeres de clase trabajadora del movimiento”. Gavron confirma: “Decidimos que el personaje de Maud era más atractivo, así que Abi volvió atrás y re-escribió la historia desde esa perspectiva”. Huérfana a una edad temprana, Maud desde que era niña ha trabajado largos y sombríos días en la lavandería Bethnal Green. Ponerla en circunstancias socioeconómicas de la época le dio a las realizadoras licencia creativa para forjar un arco narrativo convincente que, aunque no estuviera comprometido con los eventos reales, la siguiera a través de una travesía fascinante, empoderante y emocional.

Ocio

MÁS ALLÁ DE FRANKENSTEIN

OCIO — Wed, 25 Nov 2015 17:20:47 +0000

Por OCIO

El científico radical Víctor Frankenstein y su pupilo Igor Strausman, de igual brillantez, comparten la noble visión de ayudar a la humanidad a través de la investigación revolucionaria que ambos llevan a cabo para alcanzar la inmortalidad. Pero los experimentos de Víctor van demasiado lejos, y su obsesión trae consigo consecuencias horripilantes. Sólo Igor puede hacer que su amigo regrese del umbral de la locura y salvarlo de su monstruosa creación. Si bien estuvo inspirada en la novela clásica de Mary Shelley y en las incontables interpretaciones de esa historia, la “recreación” del guionista Max Landis se centra en la relación entre Víctor y su mejor amigo y asistente, Igor. De hecho, es la primera historia en ser contada en gran medida desde la perspectiva de Igor. “En realidad, es una historia de amor entre estos dos hombres”, indica el director Paul McGuigan. “Víctor e Igor se necesitan el uno al otro; de hecho, Víctor necesita a Igor probablemente más de lo que Igor lo necesita a él en su vida”. Además, si bien el filme se desarrolla en 1860, durante el inicio de la Revolución Industrial, cuenta con una sensibilidad contemporánea. “Yo no la considero una película de época”, comenta Daniel Radcliffe, “sino algo completamente moderno. Víctor e Igor tienen ideas vanguardistas; son la punta de lanza. Ven a la ciencia como algo que va más allá de la mera observación. Creen que puede ser creativa y reformar al mundo. Me gusta el tono irreverente del filme y cómo evita ser victoriano y reservado. Víctor e Igor son progresistas”.

Una travesía amistosa

OCIO — Wed, 25 Nov 2015 17:14:24 +0000

Por OCIO

Después de pasar dos décadas en Inglaterra, Bill Bryson, un célebre escritor, regresa a los Estados Unidos, en donde se siente como alguien ajeno a su propio país natal y decide la mejor manera conectarse consigo mismo en una caminata por el Sendero de los Apalaches, conocido como uno de los caminos más largos de Norte América. Stephen Katz uno de sus más viejos amigos decide acompañarlo a esta extraordinaria aventura, en donde descubren que su larga amistad no ha cambiado al paso de los años. Se puede describir como una versión divertida geriátrica de Wild, basado en el libro de 1998 A Walk in the Woods de Bill Bryson, aunque nada sorprendente, si es un buen escaparate para sus estrellas Robert Redford y Nick Nolte, quienes intentan viajar por el camino desde Georgia a Maine. Redford ha intentado llevar a cabo este proyecto desde al menos diez años, y la mayor diferencia que encontrarán los lectores del libro es que los protagonistas tienen esta aventura a los 44 años y los actores están en sus setenta. Sin embargo los años de experiencia y en el caso de Nolte, su precaria condición física solo añade al disfrute de la cinta. **Grandes Amigos lleva a Redford a momentos emocionales y lugares físicos que le sirven como reto, mientras que su inteligencia nativa hace su actuación algo enteramente plausible.