Blog do Remer

Quando o amor começa

2017-07-02T14:07:00.003-07:00

"Benditas flores, sem vocês não sou ninguém". Flores do Bem - Momo

Há todo momento ele faz escolhas na canção. O pai o queria impávido, ele aceitou levar uns socos, ele aprendeu com as flores. As flores na música é a capacidade de enxergar, mesmo na adversidade, algo bom. Ele está falando de resiliência. As dificuldades e as pedras no caminho estão em tudo, na vida, nos relacionamentos, no trabalho, nos sonhos. O amor começa quando percebemos que não se percorre uma trilha sem suar, sem a presença de um terreno íngreme, sem dar a mão para o outro em um ponto difícil demais para transpor sozinho, sem sonhar juntos, mesmo que o sonho seja muito grande e a própria ideia de alcançá-lo assuste. Benditas flores.

As imagens simbólicas nos clipes de Kendrick Lamar

2017-06-28T16:56:00.000-07:00

Signo, para resumir de maneira simples, é o significado que cada pessoa tem de uma imagem. Por exemplo, a cruz pode representar o cristianismo para muitos, para outros somente uma cruz. Os clipes do rapper americano Kendrick Lamar estão repletos de signos, de imagens que possuem um significado muito maior do que a básica transição de cenas de um videoclipe, com início, meio e fim. Não que os clipes do artista sejam ausentes de linearidade.

Vou analisar os três clipes do novo disco de Kendrick Lamar, Damn, e de como possuem signos que se repetem. O primeiro a ser lançado, Humble, antes mesmo do lançamento do CD, tem como primeira cena um artista iluminado, transcendente, divino, e tem o seguinte trecho inicial "Nobody pray for me" ou "ninguém está rezando por mim". Em Humble, também temos a cena da Santa Ceia interpretada por K.Dot. Trechos religiosos se repetem na faixas DNA e Element. Escrevo sobre o recente clipe Element depois de comentar Humble e DNA, respectivamente.

Voltando para Humble, o título da faixa significa humildade ou humilde, ideia que se contrasta com a faixa Pride, orgulho. Esses pensamentos contraditórios ou duais ou com duplos significados estão por todo o disco. Jesus era humilde, Kendrick na imagem acima nos mostra isso, esse conceito religioso, para em seguida aparecer deitado em uma pilha de dinheiro. Em vários momentos do clipe, "o iluminado" Kendrick é confrontado com o Kendrick dono de uma fortuna de 30 milhões de dólares. Essa dualidade de "Kendricks" fica bem claro no clipe DNA. Mas antes quero destacar outra imagem do clipe Humble, a garota do Photoshop.

Kendrick reclama na faixa que quer algo mais natural, está cansado de photoshop, e quer ver mais bundas com marcas de estrias. Vou além, ele está reclamando de como a tecnologia ao fabricar uma imagem padrão de um corpo ideal, pode ser prejudicial. Ele retoma esse conceito de tecnologia no clipe Element, ainda vou chegar lá.

DNA

Toda a dualidade perceptível em Humble fica evidente em DNA. No início do clipe, Kendrick e o ator Don Cheadle cantam a mesma faixa, como se os dois fossem a mesma pessoa se confrontado, quase com um duelo. O rapper está vestindo uma roupa de kung fu, dando vida ao seu alter ego kung fu keny, citado na faixa Element. A música apresenta características de K.Dot e fatos da vida que moldaram o caráter e a personalidade do rapper.

Finalmente chegamos ao recém lançado clipe Element, mais violento e agressivo, diferente dos outros dois videoclipes. Começa com uma mão saindo da água e o reflexo de outra pessoa de fora não esboçando nenhuma reação para ajudar. O trecho "nobody pray for me" de Humble se repete em Element, justamente na cena inicial da água. O conceito religioso surge outra vez, se em Humble teve a Santa Ceia e um rapper vestido com o manto sagrado, em Element temos a crucificação, por que não?

Trechos da faixa Element revelam violência sofrida por Kendrick e a vontade de quebrar todo mundo na porrada. O clipe está recheado de cenas assim. Mas não é só isso. Não é somente sobre a periferia violenta, também como o ciclo de violência funciona na quebrada, do pai que ensina para o filho como bater e de como ele vai repetir e ter esse comportamento na vida adulta. De como a violência entra em contato na vida de uma pessoa desde muito cedo. Quando o rapper lança tênis pedindo a união de gangues rivais, ele está justamente criticando a violência e não celebrando-a.

Por fim, volto ao uso da tecnologia, lembra da garota do photoshop em Humble? Em Element, duas cenas refletem que o uso da tecnologia, de maneira errada, pode ser prejudicial. Pessoas filmam brigas enquanto não fazem nada para ajudar, com a postura do rapper e as críticas já destacadas no parágrafo anterior, não é difícil imaginar que Kendrick está outra vez denunciando esse tipo de comportamento.

Banksy e o lugar da arte de rua

2017-06-19T08:08:00.000-07:00

Com a recente (nem tanto assim) polêmica sobre os grafites apagados pelo prefeito João Doria em São Paulo, muito se falou sobre a arte de rua. O documentário Saving Banksy, disponível na Netflix, reflete sobre o papel e o lugar da arte de rua. Banksy, britânico, artista e transgressor, desempenha um papel central no doc, mesmo que sua identidade seja um mistério para o mundo.

Em 2014, São Francisco eliminou as multas cobradas aos moradores que não cobrissem com tinta os grafites pintados em suas residências. Já em São Paulo, Doria endureceu a lei contra pichadores. O texto diferencia o picho e o grafite, sem autorização o grafite também será coibido, mas muitos grafiteiros consideram que o grafite autorizado é um mural, e autorizado, a essência subversiva do picho e do grafite se perde.

Voltando ao doc, as obras de Banksy despertaram o interesse nas pessoas em comprá-las, graças ao valor transgressor dos desenhos, pelo anonimado do artista, e a fama mundial do britânico. Obras de até 800 kg foram retiradas das paredes e leiloadas, Banksy não ganhou absolutamente nada com isso.

Slave Labor, vendida por 1,1 milhões de dólares

As obras do artista foram retiradas das paredes, exibidas e vendidas em galerias, sem autorização de Banksy. Muitos grafiteiros no doc afirmam que arte de rua é temporária, que ela está sujeita a outras interações, seja um morador pintando a parede de sua casa ou outro artista mandando outro grafite por cima. Acreditam que o lugar da arte urbana não é em galerias, e sim nas ruas, dialogando e interagindo com o público. Para outros é importante preservá-las em museus e em galerias, pois é a história sendo contada.

Enquanto questões como essas não são respondidas, Banksy continua promovendo suas pequenas transgressões, recentemente (nem tanto assim) abriu um hotel em frente ao muro da Cisjordânia na fronteira entre Israel e territórios palestinos. Com o slogan de "pior paisagem do mundo", o estabelecimento tem como objetivo chamar a atenção do público para as comunidades afetadas pelo muro.

Boogie Naipe e o novo Mano Brown

2016-12-11T11:14:00.000-08:00

É impossível escrever sobre Mano Brown e não dedicar uma linha aos "quatro pretos mais perigosos do Brasil". O grupo influenciou tudo e continua sendo a principal referência do rap nacional. Muitos criticaram o último Cores e Valores. O tom crítico e político dos últimos discos foi deixado de lado e não agradou os fãs que enxergam o rap somente como porta voz da periferia.

"O rap não pode ser limitante. O negro já tem tantas limitações no Brasil, tantas regras, e o rap ainda te põe mais cerca. O rap nasceu da liberdade e da expressão das ideias". Mano Brown - Rolling Stones

Hoje o rap levanta diversas bandeiras e continua sendo o principal agente em dar voz a minorias silenciadas. O sujeito deixa de ser apenas objeto de estudo e passa a ser dono do próprio discurso. O Racionais fez isso por muitos anos. Crônicas sobre o cotidiano da periferia travestidas de rap, beats de Kl Jay e toda genialidade de Mano Brown, Edi Rock e Ice Blue. Mas, na real, Mano Brown está cansado. Cansado de ser o porta voz da periferia, o agente, o crítico contudente do rap e da quebrada.

"Em se tratando de Racionais eu não tenho saudade do que já foi. Gosto de música antiga, discoteca, funk. Do Racionais eu gosto de agora, não do que era". Mano Brown - Trip

Boogie Naipe

Mano Brown apostou no romantismo e nas influências que faz a cabeça do rapper, o soul, o funk, a disco, o blues, a Black Music, e nos entregou o primeiro disco solo, o Boogie Naipe. Álbum que olha para o futuro e abraça as próprias raízes que influenciaram o surgimento do hip hip.

"(O álbum) mistura químicas de uma era com químicas de agora e vira uma outra coisa. É uma nova droga no mercado". Mano Brown - Rolling Stones

São 22 faixas e diversas participações. De Lino Krizz, o mais atuante no disco, a Seu Jorge, Ellen Oléria, entre outros. Contou também com o produtor norte-americano Leon Ware, que assina a faixa Felizes/Heart tto Heart, talvez a mais melancólica do álbum.

Boogie Naipe, produzido e remasterizado no Quad Studios, em Nova York, mostra como foi dado importância para que o disco soasse com qualidade. A sonoridade do álbum, ora dançante, meio disco (Dance, Dance, Dance; Você e Eu... Só), ora funkeado (Foi Num Baile Black), bluseiro e melancólico (Amor Distante - Blues), e rap também, por que não!? (Felizes).

O disco, há todo momento, apresenta e entrega muito bem essas diversas referências que foram o berço do hip hop. Há também o flow inconfundível do Mano Brown, as rimas e um rapper se arriscando em tons melódicos. Soa com muita qualidade, mas o conteúdo de letras inspiradas que Mano Brown já entregou, deixa o disco nesse quesito muito aquém. Se era para doar dançante, positivo, apostando em uma nova fase do rapper, celebrando o amor e as influências do líder do Racionais, Boogie Naipe faz isso muito bem.

O amor só é bom se doer?

2016-12-04T07:37:00.001-08:00

Vinicius de Moraes e Baden Powell

O amor só é bom se doer não é exatamente uma pergunta, mas afirmação feita por Vinicius, o de Moraes, e Baden Powell, na canção Canto de Ossanha, do disco Afro Sambas. Caetano Veloso disse algo diferente: Pra que rimar amor e dor? A certeza do Poetinha faz muito mais sentido do que o questionamento de Caetano na faixa Mora na Filosofia, de Mosueto Menezes e Arnaldo Passos.

Desculpa, Caê.

De qual dor, exatamente, Vinicius falava? Há vários registros de rimas com amor e dor no álbum Afro Sambas.

"Hoje é tempo de amor. Hoje é tempo de dor, em mim". Canto de Xangô.

Existem artigos mais reveladores do por quê da incidência de amor e dor na obra citada de Vinicius e Baden. Vou me valer da minha modesta experiência na arte dos encontros.

O amor e a dor não podem andar separados, a ausência de algum deles significa que não valeu a pena.

"Se não tivesse o amor, se não tivesse essa dor, e se não tivesse o sofrer, e se não tivesse o chorar, melhor era tudo se acabar". Berimbau.

Há algo também muito poderoso na relação amor e dor. Os dois são importantes para a "construção de uma identidade". A capoeira e o próprio samba são temas frequentes no disco Afro Sambas. A capoeira e o samba foram por muitos anos marginalizados no Brasil, a luta de origem africana era proibida no País até 1937. Existia resistência (dor) dos que praticavam a capoeira e cantavam o samba (amor), mesmo sendo vistos de forma preconceituosa. Hoje, graças aos que amavam e sofriam, são os pilares da cultura brasileira.

"O sofrimento e dor são efetivamente valorizados, porque definem a constituição do sujeito. Apoderar-se desta dor e redirecioná-lá de forma a construir uma identidade e lutar por esta constituição exige, literalmente, jogo de cintura. O que não falta nem no samba nem na capoeira". Túlio Villaça.

É claro que ninguém deve viver em uma relação de abusos ou violência. A dor de Vinicius não é física ou psicológica, é a resistência de que mesmo sabendo que o amor e a dor são indissociáveis, existe a luta, o desejo, a vontade de amar novamente. A serotonina é poderosa! Meus erros em relacionamentos passados não serão os mesmos nos próximos. Minhas dores constituiram minha identidade, o que sou hoje. Sofrer e a capacidade de amar outra vez é o "jogo de cintura", é o Capoeira que cai, mas quando cai, cai bem. O amor só é bom se doer?

Esquadrão Suicida tem pouco Coringa e muito humor

2016-08-03T11:46:00.001-07:00

Cosplayers de Arlequinas desfilavam entre os que aguardavam em fila para a pré-estreia de Esquadrão Suicida. A cena tornou-se reveladora para o que viria a seguir: a "real" mulher do Coringa, agora interpretada pela ótima Margot Robbie, preencheu, coloriu e fez rir o público que lotava a sessão.

Arlequina também é o fator motivacional de Coringa (Jared Leto). Ele está em Esquadrão Suicida por e para ela. São poucas as cenas do vilão mais conhecido do Batman, tornando-o em um personagem completamente secundário, o que é ótimo, pois deu espaço para outros membros do time de vilões se destacarem, como o Pistoleiro (Will Smith).

A interpretação de Jared Leto revela a potência de um personagem pouco aproveitado em Esquadrão Suicida. Junto com Arlequina e toda insanidade que transborda na telona, o par romântico aparenta deixar um gancho para uma possível continuação do longa (dependendo da repercussão do filme). Mas é evidente que a trama não se resume ao casal.

Logo no início somos apresentados por Amanda Waller (Viola Davis, mais perigosa e assustadora que o super time de vilões) aos membros do Esquadrão Suicida. Conhecemos os personagens a partir de flashbacks. O recurso se dá de maneira rápida e alguns personagens não são apresentados. Como revelou o diretor David Ayer, a montagem do filme foi difícil e os cortes foram necessários.

Essa falta de profundidade de alguns vilões foi a oportunidade perdida da DC, fora toda a agonia para o conflito da trama aparecer logo e, enfim, o Esquadrão Suicida começar a resolver os problemas. O longa parece ter sido reduzido bastante para caber tudo em duas horas de filme :(

Foda que ela é linda

2016-04-29T08:36:00.001-07:00

"Plâncton, ele disse, é um bicho que brilha quando faz amor.

E brilhamos."

Se chegou até aqui pelo título. Desculpa. A foda melhorou consideravelmente. Ela não gosta que eu entre em detalhes. Acredita. Além da beleza e as sardas do nariz que se acentuam se ela não usar protetor solar de marca específica, existe o sexo incrível. Não permitido os pormenores. Creia.

O relacionamento atingiu ares de maturidade. Conhecemos os atalhos, não é preciso mais dizê-los. Dois leves tapas, ela se vira de lado e estamos quase lá. Diálogos se resumem a gritos abafados para não incomodar o roommate. Ela me cala com a boca de feijão. "Sem detalhes, porra".

Antes da maturidade, após a noite de sexo censurada, existia a insuportável presença do outro pela manhã. O mundo ainda nem despertou, ela se despedia me beijando com a boca de hortelã. Hoje ela fica para o café. Em dias de júbilo também para o almoço.

Sempre encerro o texto de forma trágica, como se o nosso amor não fosse possível. Reservando ao último parágrafo o término iminente. Talvez por medo das despedidas, da boca de hortelã não me beijar outra vez.

Alheia a mim

2015-02-22T14:57:00.000-08:00

Imagem:pornô das mina

Ela chegou mudando minhas convicções, não que minhas certezas tivessem pouco embasamento, simplesmente aconteceu. Foi se apropriando da minha casa e colocando os móveis em outro lugar. Também não precisou de muito esforço para que eu reconsiderasse velhas verdades. Sempre foi silenciosa. Silenciosa como as plantas que rego com a água da chuva.

Expressões faciais: únicos sinais que ela me permitiu decifrar. Desvendar os mistérios dela era um ótimo passatempo. Não obtendo resultados positivos, me contentei com as pintas descobertas – como num jogo de campo minado – pelo corpo alheio. Fiquei realmente surpreso quando me deparei com a mancha preta no bico do peito.

Nudez era algo natural, quando acordava pela manhã, ela saía procurando as roupas que, caprichosamente, esquecemos pela casa. Olhá-la se vestindo era algo sublime, tão diferente do desespero em tirá-las. Enquanto ainda deitado tentava despertar, ela estava em pé colocando uma calcinha mínima, revelando a melhor cena de contra-plongée que o cinema não me permitiu.

Do ser de poucas palavras, do olhar que não condena, mas diz verdades intragáveis. Da liberdade e força de alguém não descompromissada ou indiferente, somente alheia a mim. Dos mistérios, do passado, da “carne bipartida” de e. e. cummings, que comi e chupei com dedicação, o que me resta é dizer como a amei. Mesmo tudo sendo desconhecido e incompreensível, dos momentos que acabam na quarta de cinzas, a guardei como uma boa folia de Carnaval.

Sempre te vi, nunca te amei

2014-08-17T16:14:00.000-07:00

"E não há amor, na verdade. Dormimos juntos, trepamos maravilhosamente bem e nunca vou esquecer seu corpo moreno, cálido e firme. Mas não é amor o que nos une. Ou é amor, mas amor à lembrança"

Passar longos momentos em silêncio era algo que fazíamos com frequência. Não precisávamos preenchê-los com frases vazias e não existia aquela sensação de incômodo. O que não significava ser uma relação desinteressante. Sempre levava em conta meus comentários sobre filmes e peças de teatro que assistíamos. Ouvia suas considerações e refletíamos um pouco para depois voltarmos para onde nos sentíamos confortáveis: o silêncio.

Na verdade, nunca me entediei ao seu lado. Sempre topou todas as minhas sugestões malucas e éramos capazes de trepar em qualquer lugar. Em locais inóspitos e como testemunha somente a luz das estrelas. Sua pele morena brilhava e refletia o aspecto cinza da noite.

Gostava quando você reparava que te observava por algum tempo e você levantava as sobrancelhas como se estivesse perguntando: O Que Foi? Não respondia, pois estava tentando imaginar o que pensava e te olhava como forma de agradecer por você simplesmente estar ali dividindo aquele momento comigo.

Diante de tudo isso ficou faltando a próxima fase. A etapa em que conhecemos os pais um do outro. Daí pra frente toda a nossa perversidade daria lugar a domingos assistindo Dança dos Famosos. Preferi o silêncio e ater-me a lembrança.

Nicolas Sisto

Não me lembro de ter chorado a morte do meu pai

2013-07-12T05:43:00.000-07:00

"Poucos dias depois de completar trinta anos Emilia morreu, e então não fez mais aniversário porque começou a estar morta."

Tenho seis anos, completei em junho e seis meses depois o meu pai morreu. Não lembro se comemoramos o natal neste ano. Tinha acabado de me formar no prezinho, a formatura foi um dos últimos momentos que estive com o meu pai. As fotos da ocasião se perderam – roubaram o carro do fotógrafo que registrou o evento.

Ninguém me contou de que forma o meu pai morreu. Era algo obscuro que fui descobrindo ao observar minha mãe contando o caso para os amigos próximos. Sequestro. Roubo. Latrocínio. Algumas palavras que escutava com frequência.

Lembro do enterro, lembro de segurar uma faixa durante o enterro, lembro quando minha família ia para as ruas vestida com uma camisa com a foto do meu pai – pedíamos justiça.

Tenho doze anos, idade mínima para uma pessoa participar de uma audiência. É o julgamento de uma das três pessoas que assassinaram o meu pai. Estou sentado ao lado da minha avó paterna, ela segura a minha mão e faz carinho nela.

Segundo a minha família sou o filho que mais se parece com o meu pai. Às vezes a semelhança é um fardo. Sinto como se eles olhassem para mim e esperassem que meu comportamento fosse igual ao dele. Quase como uma reencarnação.

O julgamento continua e é a hora de mostrar as fotos do acontecido. Avisam que quem quiser pode sair da sala. Eu e a minha avó saímos.

Tenho 22 anos e carrego há algum tempo uma vontade ver essas fotos. Vou até o fórum ( o mesmo onde presenciei o julgamento) e só consigo achar o processo pelo o nome de quem matou o meu pai. Avisam-me que muitas pessoas passaram mal ao ver esse tipo de registro. Desejo continuar.

Alguém volta com o processo, um arquivo enorme. Indicam-me onde está o que quero ver. Todo o paradeiro de quem matou o meu pai está lá. Mas não é algo que me interessa. Vou virando as páginas com calma e uma sensação de ansiedade e medo me percorre. Todas as informações que não me contaram sobre a morte do meu pai vou confirmando ao ler o processo.

Demoraram três dias para encontrar o corpo do meu pai e da namorada dele – podia ser a minha mãe, só que eles já estavam separados. Ela – a namorada – estava grávida de três meses, foram encontrados amarrados com a roupa dela em uma árvore. Os três só queriam roubar o carro do meu pai, mas abalaram duas famílias e impediram o meu irmão de nascer.

Todo o imaginário que mantinha sobre o meu pai acabou naquele momento. Um cadáver preto e putrefato fez morrer dentro de mim o meu pai. Percebi naquele instante que de fato ele havia morrido e todas as lembranças que carregava do meu pai deram lugar a um cadáver masculino preto e putrefato.

Senti vontade de chorar, após tanto tempo parecia inútil, não me lembro de ter chorado a morte do meu pai. Não passei mal, mas ao ver todas as fotos, desistir de continuar a ler o processo. Sentei em uma cadeira e por alguns segundos fiquei sem reação. Olhei para uma janela e o céu estava incrivelmente azul.

Nosso céu de diamantes

2013-06-16T17:15:00.000-07:00

Estou deitado ao seu lado sobre um gramado verde, no céu as estrelas brilham e as nuvens ganham formas inimagináveis, um grande cinema ao ar livre, a água do lago que miramos reflete as cores da cidade que parecem infinitas.

Sobre o gramado, além de nós, palmeiras, as folhas balançam com o vento, um vento que não me toca, parece que sou beijado por ele, mesma sensação que sinto quando seu lábio repousa no meu.

Não consigo compartilhar todas essas sensações com quem está ao meu lado, parece inerte em outros tipos de percepções desconhecidas para mim. Fico ali, querendo que vivencie tudo aquilo comigo. Mas as palavras lhe faltam e entendi que era hora de você conhecer seu próprio céu de diamantes.

Um pássaro pousa ao nosso lado, quando notamos sua presença, ele fica um pouco receoso e nos encara, nós somos os intrusos naquele espaço. O nomeei Dodô, uma ave em extinção, mas que parece existir. Dodô nos deixou.

Descobri um mundo até então impossível. Participo de uma jornada interior que me levou para os confins de mim. Você continua ali, deitada ao meu lado, sobre uma canga colorida sobre um gramado verde.

Agora estamos sobre minha cama e o escuro nos impede as cores, mas potencializa nossos outros sentidos. Não ver o seu rosto me incomoda, não olhar em seus olhos me incomoda, quando vai conferir a mensagem no celular, uma luz te ilumina e tenho a certeza de que aquilo é real.

Fica bem aí que essa luz comprida ficou tão bonita em você daqui.

Fetiche Tarantiano

2012-09-23T09:33:00.000-07:00

As referências aos pés femininos nos filmes de Quentin Tarantino são muitas. Podólatra assumido, ele deixa claro nas películas que filma e escreve o fetiche peculiar. Em From Dusk till Dawn ou Um Drinque no Inferno (1996), Tarantino assina o roteiro e atua ao lado de George Clooney e numa das cenas mais sensuais da história do cinema, a atriz Salma Hayek derrama cerveja na perna enquanto penetra delicadamente os dedos do pé na boca de Richard Gecko (Tarantino). Os pezinhos da atriz Uma Thurman que ela própria os considera enormes – com toda razão – tem closes em Pulp Fiction (1994) e Kill Bill vol. 1 (2003).

Em Death Proof (1997), o desvairado Stuntman Mike (Kurt Russell) persegue um trio de donzelas e uma delas é Arlete (Vanessa Ferlito) que na cena do bar sensualiza e dança para Stuntman ao ritmo da música Down in Mexico da banda The Coasters, de repente ela pisa na cadeira em que ele está sentado, o obrigando a abrir um pouco mais as pernas, em seguida revela-se um pezinho esquerdo com unhas pintadas de vermelho e calçado por uma equivalente chinela havaiana. O vídeo dessa cena tem mais de dois milhões de visualizações no youtube. Outros (pés) aparecem em Jackie Brown (1997), e no mais recente Inglourious Basterds (2009). Será que no próximo filme de Quentin Tarantino, o faroeste Django Unchained, ele continuará nos presenteando com cenas assim?

Ode aos pés

Metonímia é uma figura de linguagem em que o emprego de um termo pode substituir outro, devido a semelhança entre eles. Xico Sá, colunista da Folha, descreve a mulher metonímia/a parte pelo todo: “Por mais que a gente ame um lindo diabo desses, sempre vai se concentrar num cantinho dela”. Todas essas pequenas partes delicadas e bonitas do corpo feminino que podem ser os joelhos, seios, saboneteiras, nádegas e aqueles ossinhos laterais ou no caso do Fetiche Tarantiano: os pés, justificam e demonstram que a parte – às vezes – faz mais sentido que o todo. Quentin Tarantino criou uma verdadeira declaração de amor para parte mais singela de uma dama.

Let me see your foot

Jornada rumo ao desconhecido

2012-08-09T14:27:00.000-07:00

ou sobre minha primeira experiência caroneira

Decidi junto com meu primo Guilherme Gonçalves – farmaceútico e astrônomo muito amador – vivenciar uma nova experiência: o de viajar através de caronas. Vontade que carrego há muito tempo e que se tornou possível após a leitura do On the Road de Jack Kerouac. Ganhei o livro de uma amiga com a seguinte dedicatória: “Espero que a motivação para realizar teu sonho nunca enfraqueça! Acredito que esse livro é o combustível concretizador de sonhos”. O sonho ainda não se realizou totalmente. Minha primeira experiência caroneira foi uma prévia do que quero realizar daqui alguns anos...

Depois de algumas cervejas, ficou acertado: viajaríamos de carona. Não planejamos muito, Guilherme escreveu num papel de caderno todas as cidades que iríamos passar e isso era tudo. Aliás, seguir algumas dicas de pessoas que viajaram dessa forma foi importante: placas com o nome da cidade que queríamos chegar – o velho dedo apontando para o destino já era; esperar a possível carona em lugares em que o motorista é obrigado a diminuir a velocidade: trevos, quebra molas etc.

O destino era a Cidade de Goiás ou Goiás Velho. Minha boa mãe ofereceu nossa primeira carona. Óbvio que ela não gostou quando soube como viajaríamos e para se sentir um pouco mais aliviada nos deixou em Cocalzinho... A ideia inicial era fazer viagens “picadas”, sabíamos todas as cidades que iríamos passar, então sempre tentávamos carona para a cidade mais próxima. A primeira boa alma ia direto para Pirenópolis, não ficamos mais de 15 minutos com a placa levantada. Um misto de felicidade, surpresa e medo estavam presentes quando saímos correndo para entrar no primeiro carro que nos levaria adiante. Não fiz anotações durante a viagem, então não lembro o nome das pessoas que encontrei pelo caminho, mas como justificativa, meu primo foi melhor: “Posso não me recordar de seus nomes, mas jamais me esquecerei de seus sorrisos de despedida e seus desejos de boa viagem.”

315 km percorridos segundo o Google

Pirenópolis – Cidade vazia.

Nossa primeira carona tinha cheiro familiar, um senhor transportava numa van uma carga de café. Fomos os dois na frente, Guilherme no meio, eu curtindo a paisagem pela janela. É tudo bem estranho inicialmente, parece que entramos num elevador e ficamos por algum tempo com uma pessoa desconhecida, mas é ainda pior: temos uma obrigação inconsciente de conversar com ela. Alguns foram receptivos, outros não, talvez carregavam os mesmos receios que nós. Chegamos em Pirenópolis de uma forma tão rápida, segura e tranquila que nem acreditamos. Nossa vontade era seguir, mas o plano era curtir Piri e continuar bem cedinho no dia seguinte.

Acordamos cedo, arrumamos as malas e partimos caminhando sobre uma avenida irregular de pedras irregulares que aumentavam o cansaço. Ficamos num ponto estratégico: saída de Pirenópolis, trevo e posto de gasolina. Seria fácil, só que não. Ficamos quase uma hora esperando, com uma placa escrita Jaraguá em riste. Já confabulávamos estar na saída errada, que aquele não era o caminho para a próxima cidade. Uma caminhonete parou, dessas F alguma coisa. O motorista era um típico peão/boiadeiro/caipira, também vinha de Brasília e passaria por nossa próxima cidade/destino: Jaraguá. Ia buscar queijo em Rianápolis e trazer ilegalmente para o planalto central, revender e se dar bem de um jeitinho conhecido do brasileiro. O carro acelerava muito, meu primo preocupado, e eu tranquilo. A caminhonete deu pau, o que nos fez ficar algum tempo num posto de gasolina e que obrigou o motorista a andar devagar pelos próximos quilômetros. Chegamos ao destino e fomos despejados – gentilmente – num posto de gasolina...

Jaraguá – Mulheres – Andar Andar e Andar

Como é notável no mapa, existe um corte, não podíamos continuar na mesma estrada em que fomos deixados. Era preciso entrar em Jaraguá e procurar outra saída que nos levasse para Itaguaru. Perguntas feitas para os nativos, encontramos o caminho e começamos a peregrinação. Avistei duas meninas comendo pastel, com algumas malas no chão, um carrinho daqueles de feira e um estilo meio roots que deixava claro de que forma elas viajavam e qual era o destino. Perguntei para onde iam e confirmei o que já sabia... Elas iriam para Cidade de Goiás, aproveitar o 14º Fica para vender bastante cachaça – justificando o pesado carrinho que compartilhamos durante o percurso.

Andamos, andamos e andamos.

Um homem parou uma das moças, fez alguma pergunta e ela sem perder tempo respondeu e perguntou onde ficava a saída da cidade, ele confirmou que ficava longe. Era quase meio dia e estávamos todos exaustos da caminhada, do sol e da seca. Por alguns trocados ele nos levaria até a saída, entramos numa pick up strada e fomos nos deliciando com mexericas doces que as meninas barganhavam do bom moço. Estavámos protegidos do sol e alegres pelo vento que refrescava. Chegamos e Guilherme fez a placa que emprestamos para nossas companheiras e elas conseguiram uma carona tão rápido que não nos surpreendemos. Era um carro de passeio e elas tentaram convencer o motorista a nos levarem, mas não levou e continuaram a viagem sem nós. Meu primo levantou a placa, enquanto eu e as malas esperávamos debaixo de uma sombra, não demorou muito até parar um mini caminhão. O motorista ficou meio receoso quando Guilherme confessou que outro caroneiro também iria no carro, mas depois de alguma argumentação, conseguimos embarcar...

Itaguaru – Cerveja gelada – Churrasco

A estrada para Itaguaru é incrível. Estrada reta, sem curvas, sem desvios, sempre em frente. O “caminhão”, levava adubo para a fazenda de algum jogador do time do Goiás. Fui na janela outra vez e o sol castigava. Velocidade máxima na subida: 10 km/h, íamos curtindo a paisagem, enquanto gritávamos para nos tentar comunicar. O motorista era simpático, sempre querendo saber o que fazíamos e também simpáticos falamos de nós e dessa primeira experiência caroneira.

Chegamos em Itaguaru, subindo a rua em direção a rodoviária, avistei um boteco, que além do preço super barato da cerveja, estava acontecendo um churrasco entre as cinco pessoas que moravam na cidade. Convencer Guilherme em relação a tomar uma cerveja não era uma tarefa muito difícil. Queríamos almoçar, mas o preço irresistível nos convenceu. Sentamos, pedimos, brindamos e ressoamos aquele “ahhh” que só uma estúpida cerveja gelada é capaz. O churrasco rolava, mas não incomodamos ninguém, mas no interior as pessoas são amigáveis e receptíveis e nos ofereceram um prato de carne assada, nada podia ser mais incrível do que aquele momento.

Saciamos a sede e continuamos, andamos alguns metros e chegamos na saída de Itaguaru. Não almoçamos. O único lanche era o café da manhã de Pirenópolis e a carne de minutos atrás. Fiquei na estrada com a placa Itaraí levantada, me escondendo atrás de uma sombra que outra placa fazia. Esperando, esperando e esperando. Até que um carro de passeio parou, dois rapazes nos bancos da frente que nos levaram além de Itaraí.

Além de Itaraí: Itaberaí – Última cidade antes de Goiás Velho.

Um carro de passeio com banco de couro e ar condicionado nos deixou na última cidade antes do destino final. Compramos água e fomos andando em direção a saída da cidade, que não era longe. Fizemos o tradicional ritual. Esperávamos num posto de gasolina e nossa carona não parou, ela já estava parada no posto, o motorista perguntou para onde iríamos, ele não entraria na cidade, mas prometeu nos deixar um pouco antes. O carro era um monza rebaixado e com rodas enormes. Fomos parados numa blitz, depois de um certo medo que sentimos pensando que o cara era um psicopata irregular e maníaco, todos os documentos estavam ok e seguimos. Ele seguiu para Cuiabá - MT e nos deixou muito antes da cidade. Estávamos exaustos e fazer o resto do percurso andando não era possível. Uma última carona rápida nos levou ao destino...

Goiás Velho – Foda!

Saímos na quinta de Brasília e chegamos sexta na Cidade de Goiás. Durante três dias acompanhamos o festival que além de cinema, teve três shows – fodas – gratuitos. Segundo o próprio festival, 140 mil pessoas estiveram presentes. A cidade lota! Mas o que ainda não escrevi é o mais surpreendente. Antes de decidirmos viajar de carona, conseguimos através do CouchSurfing, após um post criado pelo Guilherme, conhecer uma tal de Isa que alugou uma casa e garantiu nossa estadia. Vale lembrar que a conhecemos virtualmente e que todo nosso processo tanto de transporte e hospedagem foi "às cegas". Confiamos no ser humano e provamos que nem tudo é violência ou sequestro, como imaginou minha mãe com seus receios de mãe. Conhecemos pessoas incríveis tanto no percurso como em Goiás Velho, foram três dias de partilha numa casa humilde e que fomos – gentilmente – expulsos numa segunda de manhã...

Fotos João Paulo Vieira Borges

Três caras, três bikes e um sonho possível

2012-05-26T18:39:00.000-07:00

Ruben, Wilson e Saulo

Sábado (26). Conic. Brasília. Vi uns caras entrando em algumas lojas e deixando as bicicletas do lado de fora, equipadas com bolsas nas laterais e duas bandeiras em riste: Colômbia e Brasil. Fiquei um tempo observando aquela cena, esperando o momento para ir lá e trocar uma ideia com eles.

Ruben e Wilson vieram da Colômbia, Saulo é o brasileiro e embarcou na viagem quando os dois passaram pelo Maranhão. Relataram que foram 9000km percorridos, passaram pela Venezuela e agora viajam sobre duas rodas por alguns estados do Brasil (Roraima, Amazonas, Pará, Maranhão, Ceará etc). A viagem ainda não terminou, falta percorrer alguns países vizinhos para voltar ao local de origem e completar a "viaje en bicicleta por America del Sur". Antes querem conhecer o Rio de Janeiro e participar do Rio+20.

Para Ruben não é só viajar, é também um projeto de conscientização ecológica em incentivar o uso das bicicletas. Fazem palestras em escolas, convidados por professores que conhecem pelo caminho. Ruben trabalhava com roupas esportivas em Bogotá e largou tudo para fazer algo diferente.

Wilson tinha um sonho de sair da cidade e conhecer o mundo. Um sonho realizado e possível. Luta pela preservação dos espaços públicos. Quer e criou uma campanha através da bike. É contra o uso das sacolas plásticas e faz coletas de lixo nas praias por onde passa.

Saulo, o brasileiro, enxergou uma possibilidade: "rodar a América do Sul". Deseja uma harmonia do ser humano com o meio ambiente. Os três chegaram hoje em Brasília e para continuarem seguindo viagem arrecadam grana através das pulseiras que vendem, pois ainda não surgiu um patrocínio.

Se eu tivesse uma bike, ali, naquela hora, tinha tornado meu sonho ainda não possível em realidade.

Pulseiras. Econciencia

Para Zelda Fitzgerald

2012-03-31T10:35:00.000-07:00

Você saiu de Paris e veio parar Dentro de Mim. Como macho alfa não

deveria me render as crônicas de um amor louco. Deveria te convidar

para bailar, pagar uns bons drinques, dizer insanidades, esperar que a

noite congele o tempo e transforme minha cama num mar de palavras

safadas e indizíveis. Zelda, a vida é uma festa, mas verde e amarela

com Criolo Doido e Originais do Samba.

Ontem a miscelânea de mãos, unhas usadas para o castigo

transcendental, o toque arrepiando os poros e deixando órgãos em riste

e molhados. Que o gozo cherie para nós. Tua risada contagia qualquer

alma infeliz. Quero amor em SP, Barcelona e Paris. Você está nas

minhas entranhas, arrepiando-me com teu toque divino. Todo o etílico

esvai com a coberta abafando nossas verdades despudoradas e pecadoras.

Ficar deitado num carpete vendo estrelas não me satisfaz. Quero teu

corpo no meu, num tête-à-tête surreal que nos leve a vênus junto com

nossas fotografias que significam tudo e nada...

V.R

Dual

2012-02-11T16:20:00.000-08:00

não era verborrágico. as palavras apareciam magicamente em formatos .doc ou .txt. não usava vírgula. nem crase. carregava sempre uma convicção de querer aliviar os sentimentos. descobriu uma válvula de escape gramaticalmente incorreta. os textos começavam justificando uma certa ignorância. passava pelos sentimentos. e chegava nos momentos que duravam apenas a inspiração para os escritos.

gostava quando ela aparecia vestida com a blusa enorme dele do The Wailers. ela nunca foi tão curiosa. nunca soube o que a estampa significava. para ele representava uma fase - involuntária - de delinquência juvenil. gostava quando se apertavam no único sofá da sala-cozinha. ou quando saía para fumar e na volta surpreendia-se com ela dormindo. ficava ali. olhando - infinitamente - para ela. parecia um momento único. uma blusa enorme num sono lindo. seria até pecado interromper tal ato. ficava ali. entre o céu e o inferno. era tão branquinha que as pernoquitas roliças confundiam-se com o lençol da cama.

era dual. as palavras apareciam em formatos dúbios e perigosos. não usava afirmativas. carregava sempre uma convicção de querer ser inconstante. descobriu-se geminiano com ascendente em gêmeos. os amores começavam significando toda a possibilidade de eternidade. passava pela realidade. e chegava ao fim.

Quem era (D)ele? - Vídeo

2012-02-02T09:38:00.000-08:00

A querida e amiga Stephanie Marques, que cursa Artes Cênicas na UnB, criou e dirigiu uma pequena cena inspirada por esse antigo post. O pequeno momento foi filmado. Peca pela falta de qualidade. Mas vale o registro...

Quem era (D)ele?