LIAA 倫敦廣告獎（London International Advertising Awards）是全球最重要的國際廣告獎之一。自1985 年來，每年都吸引了來自全球為數眾多的廣告創意與行銷人的目光。

從 LIAA 近年來的獎項分組變化，便可嗅出最新的媒體行銷演化趨勢，包含了數位整合、社群行銷、網路廣告、整合媒體、互動媒體等類別。此次由動腦雜誌所舉辦的「2013 LIAA 倫敦國際廣告獎得獎影片欣賞會」，便是從各類別中找出主要獲獎影片，一方面在現場與與會人士共同欣賞好的廣告創意外，並由兩位國內知名廣告人－BBDO Taiwan 黃禾廣告營運董事何清輝老師，及知世‧安索帕行動行銷副總吳慶彬老師，共同講評。

透過社群運作與媒體化呈現，創造產品新價值

此次得到社群媒體大獎的，是由加拿大啤酒廠商 James Ready 所推出的 Spelling Bee Lottery 網路活動獲得：

James Ready 透過傳統蒐集瓶蓋兌獎的方式，在臉書粉絲團上大玩猜字謎的遊戲，並祭出如「千萬別在馬兒發情期戴著前往馬廄的馬頭道具」之類的古怪 kuso 獎品，粉絲們只需利用蒐集到的字母瓶蓋拼出正確的字，將照片貼上臉書，並與最後揭曉的正確答案相符，便可獲得那個怪怪的獎品。James Ready 成功地複製了在酒吧中玩猜謎遊戲的形式，透過臉書的社群活動創造了氛圍，一方面創造了有趣又好玩的社群遊戲，另一方面也讓粉絲們為了玩遊戲，必須大量買啤酒以蒐集瓶蓋來猜謎，促銷了自己的產品。

除了商業或商品行銷外，越來越多的社會公益團體也開始利用社群活動的力量。除了透過社群媒體的散播力將公益概念傳達出去外，也藉由網路社群的力量，讓更多人實際參與這樣的活動。法國的公益團體 Samusocial，就是希望能藉由互動短片「A Woman’s Nightmare」的社群活動，讓更多的人認識這樣類似「中途之家」的保護機構（Shelter）有多重要：

影片講的是一個無家可歸的女性遊民，在兩名歹徒伸出魔爪的威脅下，Shelter 若能有更多經費聘請值班人員，或許那名女性遊民就來得及進入 Shelter 的保護範圍內。至於結果如何，端看你是否在看到影片的 20 秒內，將這影片分享出去。

從以上兩個例子可知，社群媒體的運用並不僅僅只是創造話題或是創造實際銷售成績，更重要的，是透過社群活動的操作，將產品或信念包裝成值得分享的內容，讓社群發揮「分享」的力量。

品牌內容化

此次得到品牌內容大獎的是澳洲的飲料品牌 Tetley’s 的茶包產品廣告：

家人的關係是最親密的，但往往也是最需要短暫獨處的。Tetley’s 透過廣告中那位太太的口中，告知她需要離開他時。對先生來說似乎是幾個月甚至幾年之久，但對太太來說，她需要的只不過是泡杯 Tetley’s 茶所需要的三五分鐘。這樣的廣告除了傳達出茶包快速便利的特性外，更隱喻 Tetley’s 茶包是妳想獨處時的最佳良伴。這樣不訴諸文字語言的隱喻，便是 Branded Content 品牌內容化的最佳詮釋。

另外獲得最佳健康醫療服務廣告獎的澳洲 Bupa 醫療保險公司，推出了名為 The Moment 的電視廣告：

影片中有許多組不同的故事，每個故事的主角顯然都有些不太健康，而每則故事所描述的，都是每個主角和「另一個看起來很不錯的人」久別重逢。在鏡頭轉換下，我們發現那個「另一個看起來很不錯的人」竟然是「較健康的自己」。最後的 Slogan 下得很好：「當你遇到更健康的另一個自己，你會有什麼反應？」我想，每個看到影片的人，都會心有戚戚焉地認同：我一定會很珍惜地擁抱她/他！而 Bupa 便是想藉由這隻廣告影片告訴你：對！就讓我幫助你成為更健康的你吧！

媒體本身有自己的觀點，有自己的價值觀，有自己對人事物的詮釋是很常見的，但一個新聞媒體若有一個最高的哲學作為新聞報導時的指導原則，而這樣的哲學是他們亟欲傳達給民眾知道的，這時他們該怎麼做呢？讓我們來看看英國衛報（The Guardian）的「三隻小豬」：

這則影片戲劇化地改編了著名的童話「三隻小豬」，片中對於案情的諸多觀點皆以實證的科學觀點，以盡量不誇大不主觀的將各種事實與觀點報導出來，不從執法者甚至司法角度來武斷地做出現在媒體最常做的自我宣判，而是讓讀者自行去判斷。因此他們最後的 Slogan，便是要提供你無任何偏頗的「完全觀點」（The Whole Picture）。因此，這隻廣告並不直接呈現要你來買衛報、促銷的行銷口吻，而是間接地藉由新聞報導最高指導哲學的宣告，讓所有認同的讀者對其品牌產生信賴感。

結合實體活動的病毒行銷

許多行銷策略並不直接述諸社群中的網路活動，而是透過實體活動的舉行，將活動過程的紀錄影片放上往，讓社群去做病毒傳播。此次獲得媒體行銷類大獎的比利時的 TNT 戲劇頻道便做了一個 Push to Add Drama 的實體活動：

類似的實體活動的社群病毒，始祖其實是這些年很流行的「快閃族」。比如丹麥哥本哈根愛樂樂團便透過在哥本哈根車站的現場演奏，將在場每個受到拉威爾波麗露樂音感染的表情和氛圍，透過攝影機的捕捉，在社群中形成值得分享的內容：

這樣的活動，行銷的對象並不在於活動現場參與的數百觀眾，而是透過影片的記錄，在網路上影響廣大的社群。運動品牌 Nike，在澳洲舉辦的 She Runs the Night 活動廣告，也透過了實體活動的舉辦，在此次 LIAA 中獲得了整合行銷類的銅牌獎：

Nike 有鑑於許多都會上班族女性，在一天的忙碌之後，想要在夜晚慢跑，但卻有安全的疑慮，因此辦了這個路跑活動，號召喜愛夜跑的女性朋友們一起出來跑。活動透過影片的記錄、並加上幾個活動參加者的見證，便可成為網路上值得做社群分享的行銷素材。

整合行銷不忘社群

過去的「整合行銷」講的是產品或品牌在不同媒體平台上及實體活動舉行的行銷策略規劃，而在此次 LIAA 大獎的整合行銷類型中，獲獎的廣告幾乎都用上了近年來流行的網路社群。以最近幾年在網路上廣受宅男們愛好的日本虛擬偶像「初音未來」為例：

Google 便是透過這樣的一個行銷活動，讓世界各地的初音粉絲們，都可以為自己的偶像進行創作，無論是動畫、插畫、音樂、舞蹈...。最後再進行世界巡迴演唱會，讓每個人都可看到自己參與的結果。藉由這樣的社群平台操作，已經不單單只是一個偶像粉絲社群的經營而已，而是讓每個人都可以參與打造偶像的過程。最後回歸到 Google 的 Slogan：Everyone, Creator，傳達出：每個網路社群的居民，不再只是資訊的分享與傳播者，而可以是創作者。

相較於 Google 共同創作的整合式社群行銷，可口可樂的 Coke Zero 品牌，則期望透過 A Step from Zero 的活動，傳達出「從零出發」的概念：

這個活動在網路上向全世界徵選「地球上從未見過的新舞步」，馬上得到來自世界各地網友們的呼應，紛紛上傳自創的最新舞步。最後透過社群的選擇，找到了出身社會底層的遊民 Joe，他創造的 Toe Tappy 舞步，除了簡單易學外，更傳達了所有生活中的美好與快樂，都是從腳踏實地開始。Coke Zero 除了透過社群選出 Joe 的 Toe Tappy 舞步外，更透過全球的行銷管道，讓這個舞步在全世界流行。對 Coke 來說，藉由這樣的活動，讓 Zero 的品牌名稱以另一種涵義－從零出發－傳達出去，對 Joe 來說，全世界竟都流行著他所創造的舞步，這不僅僅是現代灰姑娘，更是美夢成真的最佳代言。因此 Coke 不僅達到了品牌的行銷，同時也成為了奇蹟的創造者。

另一個有趣的整合行銷例子，是來自羅馬尼亞的 ROM 巧克力品牌：

ROM 的品牌名稱便是來自羅馬尼亞國名的縮寫，而經典款巧克力的包裝也是來自於羅馬尼亞國旗的顏色。因此對 ROM 巧克力品牌而言，其與國家的代表關連性非常的密切。當 ROM 思考行銷策略時，無意間發現了羅馬尼亞人在外人眼中居然皆是懶散、笨等負面的印象，因此在 Google 輸入 Romanian 時，後面會自動出現不好的字眼。因此他們決定透過網路社群，號召大家瘋狂輸入 Romanian is Smart 之類的正面關鍵詞。在短時間內大量累積眾多愛國的羅馬尼亞人的關鍵字後，他們居然成功改變了 Google 搜尋的結果。而這樣的活動，在國內甚至在國外的媒體中也廣獲報導，ROM 完全不花任何一毛媒體宣傳的費用，便讓這個和自己品牌名稱完全連結的活動，成功攻佔各大媒體版面。

新科技創造新媒體

此次 LIAA 廣告獎有一個很有趣的分類：New，也就是「從未見過的新的廣告類別」，其中獲獎的很多是新的科技或從未見過的行銷方法。巴西 C&A 百貨所設計的一款新的「衣架」便是這樣的例子：

每位逛百貨公司的女性，常常為了「哪件衣服好」而大傷腦筋，C&A 為了幫助她們，提供判斷上的參考，便在其衣架上裝上顯示幕，只要任何人在其網站上為該件衣服按了一個「讚」，衣架顯示幕上的數字便會增加，因此便可判斷哪件衣服受到大家喜愛。不過我覺得若根據消費心理學，購買衣服的人或許會選擇較少人按讚的衣服以避免「撞衫」，因此多了這層考量或許會讓整個購買的決策過程只會更加複雜。

最後一個有趣的例子是巴西的 Hellmann’s 美乃滋廣告：

Hellmann’s 希望能突破一般人買美乃滋僅能用來塗抹三明治的成見，希望能讓人認識到原來 Hellmann’s 的美乃滋可以用在各種料理中。因此 Hellmann’s 和巴西當地的超商合作，當消費者在超商中購買了 Hellmann’s 美乃滋，結帳時回傳該名消費者同時也買了哪些食材（如番茄、雞蛋等），然後在收據（Receipt）上印出運用這些食材與 Hellmann’s 美乃滋的料理食譜（Recipe）。受訪者都覺得這樣的點子太棒了！而這個有趣的點子就叫做 Recipe Receipt。

碎片化與消費者主導的趨勢讓品牌必須提升內容，來吸引消費者的關注與參與，而這次分享的 LIAA 倫敦廣告獎得獎案例也再次呼應了上回「解讀社群發展下的媒體趨勢」文末所闡述的「品牌內容化」、「內容社群化」、及「社群媒體化」的三大未來媒體趨勢。歡迎大家也留言分享經典的社群行銷案例，一同討論新媒體的未來趨勢。

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早上8:00搭捷運，8:15拿出手機打開Facebook，9:00上傳張加註「今天天氣很好」的照片後關閉。中午11:50，再度打開Facebook看看有沒有人回應，掃視一下動態，12:10關閉視窗。下午聽到手機震動時再查看幾次。下班後，21:00洗完澡躺在沙發上看電視，拿起iPad翻翻信，再打開一次Facebook.............

這樣的生活熟悉嗎？習慣性的「Online」的連結狀態雖然方便，但也有越來越多人表示隨時紀錄、按讚的生活已經讓人感到焦慮，甚至產生排斥感。但社群平台似乎繼續變本加厲，想要將所有訊息都灌滿消費者的生活，不斷的強制置入可獲利的模式，例如Facebook Home、Twitter的推文廣告，還有Facebook未來會推出的強制收看15秒影音廣告等等，這些模式真的有效嗎？舉最近的例子來說好了，Facebook Home直至最近下載量才終於突破100萬，這個數字對於擁有10億人口的Facebook來說還真是個芝麻數字，而且更慘的是平均分數才兩顆星。這樣的數字或多或少顯示出人們已經開始厭倦，並開始學著去控制他們在社群媒體的使用程度了，而這時行銷人員該如何轉轉彎，在不干擾使用者的情況下做好策略行銷呢？

• 依「螢幕」制宜的廣告趨勢

互聯網的時代來臨，我們不再只是單純地在電視前當懶骨頭了，在螢幕前我們可以與內容產生雙向的連結，不僅能直接互動，還可以和大眾一同沉浸在熱烈討論的氛圍中。每個平台、媒體都有其特性，企業必須善加利用各個特性來調整內容，才能達到真正有效的行銷；這就如同餐廳要跨國拓展據點時，一定要針對當地人的口味進行調整，因地制宜的進行分析評估，再重新包裝銷售的策略一樣。

因地制宜的策略就在於，你必須在不打斷使用者行為、不打亂使用者目的的前提下運行才能成功。當你在Google進行關鍵字搜尋時，「搜尋」這個動作是你主動、具目的性的「理性行為」，因此在搜尋結果出現時，同時顯示相關的資訊型(Information)關鍵字行銷廣告，相對的對消費者的干擾較少；而人們使用 Facebook 的目的是個人與個人間的社交與分享，行為和需求通常是「感性」的，因此社群行銷就屬於觸動情緒型(Emotion)的，需要將內容進行包裝、轉換才能擴散分享出去，否則硬生生地在社群行為中插入行銷內容，會對原本的社交過程造成干擾，弄不好的話也可能讓大眾產生反感，像Facebook上的強制性網拍社團一樣，過街的老鼠人人喊打。

因地制宜還而不止是平台，未來廣告主甚至也要細到利用「螢幕」來打廣告。最近你可能會發現在手機上打開Facebook時會看到類似下面的廣告：

 

社群媒體基於「人」而產生，也就是說「人」在哪裡、在什麼時候、用什麼裝置都是行銷前要考量的點。以前行銷人員可能只要考慮在哪個電視節目檔次打廣告、哪個百貨公司前辦活動，然後被動的期待消費者有看到、自主性的參加即可。但現在廣告可以積極的利用各個螢幕主動傳遞訊息給消費者，像是Facebook最近推出的行動版的廣告就能鎖定目標客戶，抓緊他們低頭的習性來增加曝光機會，提高轉換率。

• 社群行銷滋生更多的原生廣告

社群媒體上最重要的就是人，而人在做特定事情時是很討厭被干擾的；除非已經有個市場的定律已經讓人們習慣，例如：看電影台的時候總是習慣有廣告休息時間。但在社群平台上還沒有這種定律，而且我們最一開始有提到，人們已經開始因為社群中被置入的各種行銷手段產生焦慮、排斥感了，爆炸多的訊息和強制推送機制已經讓螢幕前的使用行為變得更加急躁不耐。所以當今行銷的要點就在於模糊內容與廣告的界線，運用原生廣告的手法讓內容都換上了新衣裳粉墨登場，讓人們渾然不覺的受到了影響，甚至還情不自禁的按下了分享按鍵。

下面是美國社群資訊新聞網站Buzzfeed將廣告內容化的經典案例：Shave The World

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1975年 ， 皇后合唱團推出了極具革命性的影片《Bohemian Rhapsody》之後，音樂影片（Music Video, MV）時代便隨之開始。從此，音樂已經不再只是一種單純的「聽覺藝術」，而是更豐富的視覺享受，而歌迷們也可以用不同的方式來追隨喜歡的樂團。1981年，MTV音樂電視網開辦了24小時放送的衛星音樂電視頻道。這種MTV形式很快的引起流行，開創了導演介入音樂領域的機會，也建立了「影音」在流行音樂界的一席之地。

現在音樂影片不只在電視上放送，它們也透過網路來進行宣傳，而老早之前，音樂影片就已經是Youtube上「最多人觀看」的類別。據尼爾森調查顯示，英國有57%的人表示他們是透過電腦來收看最新的音樂MV，而在美國也有近50%的受訪者呈現相同的使用行為。

現在歌手利用Youtube開設自己的頻道已經不是什麼稀奇的事了，其中最著名的就是VEVO。VEVO常被稱為是音樂界的Hulu，除了擁有本身的音樂MV網站之外，他們也在Youtube開設音樂頻道，自訂了搖滾、流行、嘻哈等分類及明星個人頻道，像是Rihanna就有自己的Rihanna's VEVO：

高畫質、專業拍攝的技術與創新的線上播放環境已重新定義了音樂影片，雖然對於歌手及唱片公司來說，線上影音平台在如何獲利上仍有許多爭議，但是有件事是確定的：如果你不去創建自己的影音頻道，你的知名度就會明顯的消退。

上圖是尼爾森報告《Audio and Video Streaming in focus – Exclusive Nielsen white paper》中提及的音樂MV人氣度與歌曲營收的關係圖。其中縱軸是觀賞人數，橫軸是數位歌曲營收。我們由上圖可發現Gotye - Somebody That I Used To Know是營收最高的歌曲，Carly Rae Jepsen - Call Me Maybe雖然擁有接近的收看人數，但營收相較下較少；整體而言，從上統計圖來看可以發現音樂的營收程度和人氣點閱呈現正相關。

但仍有個例外，就是紅遍全球的PSY- Gangnam Style雖然收看人數最高，卻是報告中營收最低的，人氣指數未能完全反映在營收上，或許江南大叔代表的韓流音樂，雖然賺到了面子，裡子還需要加把勁，箇中因素或許是文化差異。

＊用創意吸引人氣

具備創意的音樂影片會對人氣產生直接影響，有時影片的觀賞人氣甚至會直接捧紅一些素人歌手。舉Walk off the Earth這個團體來說，他們於2006年成立於加拿大的伯靈頓市，經常上傳極低成本的自製影片到youtube上，而其中最著名的就是Somebody That I Used to Know - Walk off the Earth，這首歌自從推出後人氣就扶搖直上，累積至目前已經有1億4千多人的觀賞次數，而樂團也在2012年2月時與流行音樂公司Columbia Records簽下唱片合約。

從許多素人被發掘、搖身一變成為明星來看，便可察覺到線上影音的行銷魅力已經遠遠超越傳統媒體，現在的行銷人真的不該再忽視這個強大的媒體了。

＊音樂也能crowdsourcing！

芝加哥樂團OK Go向以鮮明有特色的音樂影片聞名，他們拍攝的手法讓影片不再只是單純欣賞音樂本身。OK Go樂團的影片《Here It Goes Again》不僅在2006年贏得youtube年度最佳創意影片獎，更在2007年贏得葛萊美獎的最佳短片音樂錄音帶。而最近他們更發起了一項活動，邀請粉絲們一同來創造他們的下支音樂MV。

這項活動非常具有開創性，樂團鼓勵粉絲們加入製作的行列，而且還讓粉絲們進入樂團的工作室！所有錄製的影片會被放置在Talenthouse及OK Go的網站上交由社群投票數來評選，入選的影片甚至還有機會參加Cannes Lions坎城國際創意節。新奇的是，集體創作線上影片的點子似乎自然而然地鼓舞了社群互動的發展。如同MTV綜衡二十年的經驗，音樂MV就是要製作成讓人感興趣、想談論分享的；採用群體創作(crowdsourcing)的點子其實就是在創造這樣性質的影片。

上面的這支影片The Vaccines - Wetsuit也是採用相同的概念，影片中的所有相片都是來自Instagram上大家分享的特色照片。

＊創意+群體創作＝傳播力量大

現在大眾還是有傳統的迷思，覺得拍影片是件極度花成本的事，且認為影片的成本與效益似乎不成正比。但其實，轉個彎你也可以讓影片變得簡單又有效，只要善加利用一些多媒體平台的功能，聚合群眾的力量便能達到有效推廣的功效。對於流行音樂界來說，推廣對象大部分仍然還設定在Y世代(1980-1995)，他們不只是線上的活躍用戶，他們也會被遊戲化的應用吸引。

所以何不試試看將以下的方法套用在活動裡：

>OK Go樂團邀請粉絲一同創造他們的音樂影片

>The Vaccines利用Instagram上用戶上傳的照片製作MV

>Royskopp讓用戶可以從他們的器樂曲專輯《Senior》中挑選自己喜歡的音樂，並依個人喜好排序整張專輯。

以上內容譯於Creativity and Fan Engagement Will Dictate the Future of Music Videos

圖片來源：Deviantart

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今年四月有許多成功的病毒行銷影片，品牌內容化(Branded content)的策略方興未艾，而這策略就正如我們先前於《跨媒體時代，品牌故事該怎麼說？》中所提及的「品牌故事」概念，企業已不單單只是介紹產品、推薦產品、請明星代言，而是替自有的品牌設計媒體內容，將故事碩造的更具吸引力與娛樂性，讓社群分享的力量更加強化品牌與消費者的連結。以下我們就來介紹一些品牌內容化的廣告案例：

首先要先來介紹的是多芬廣告《Real Beauty Sketches－妳比妳想像的更美》

這支由聯合利華拍攝的3分鐘廣告從4/14號開始推廣，到現在已有3800萬人次收看(不含其他地區的語言版本)，共310萬人次分享。影片中請來了一位受過專業訓練的嫌犯素描師，替這些女性們畫肖像畫，在互不相見的情況下畫出兩幅畫，一幅是自我形容的樣貌，一幅是親朋好友們形容的樣貌。原來對於女人來說，自己其實才是最嚴厲的評論家，影片中透過兩幅畫的比對可以發現：別人眼中的妳，其實遠比妳自己想像中的還要美。

這支廣告是繼2006年《 Dove Evolution》之後最為成功的行銷廣告，短短推出兩個禮拜分享數就已超越美式足球超級盃(SUPER BOWL)的廣告《 The Clydesdales: "Brotherhood"》及P&G在倫敦奧運時主打的《Best Jobs》。能觸發生命中的感動，往往都是值得去分享的。

為了響應這個理念，台灣地區同步推出「最真的美 因妳而生」年度系列活動，邀請了多位女性參與Real Woman計畫，請她們談談自己對女性和美麗之間的想法。上線3天內已超過2萬5千名網友上網按讚，並引起女性網友熱絡的討論。大家或許最近打開Facebook時會在動態消息處看到類似以下的推文：

品牌化的影音魅力就在於：儘管消費者知道這是行銷手法，也是樂在其中響應。

第二個要介紹的是美國賣場Kmar推出的《Ship My Pants》

幽默不僅是最好的良藥，也是分享影音內容的行為中最容易令人卸下心房，吸引目光的元素。你發現了嗎？把「Ship my pants」念快一點，其實斜音意思是「嗯嗯」在褲子上。當看著許人們自豪的說著：「It’s really convenient!」、「I just ship my bed! 」不免讓觀眾開始大笑，廣告把「運送＝嗯嗯」巧妙的搭配在一起了！

老品牌Kmart其實早已受大型量販店影響，近年來營業額不斷的衰退，但這支病毒影片《Ship My Pants》成功的為老品牌Kmart帶回許多人氣，廣告影片目前已有1600萬人看過，主打的免費運送服務也廣受歡迎，線上註冊會員人數水漲船高，替Kmart帶來全新的電子商務模式與商機。

上月19號時，法國礦泉水品牌Evian推出Live Young系列的第二支廣告《baby&me》

Evian的全球品牌策略長Laurent Houel表示：「這個廣告的意涵就是要連結最純真的心，這是一種自由、不拘束、感到興奮、激動的心情！」但為什麼水和最純真的心有關聯呢？在1935年時，法國的水只會分配給婦產醫院，或是母親們照顧Babies時使用的，所以Babies 不僅代表了Evian的品牌精神，也有文化與歷史的含意。「Live Young　活出年輕」是Evian近年主打的策略概念，意義是希望大眾不管遇到任何事都可以保持正向的態度與開放的心態，就算你和男主角一樣遇到始料未及的狀況也是如此。而這支影片是繼上支《Evian Roller Babies》後的一大成功，目前已累積4400多萬觀看人數。

四月份當然還有許多支著名的品牌化行銷影片，例如愚人節騙翻天的Google《Google Nose》及Youtube《YouTube's ready to select a winner》廣告，以下為詳細的排行榜名單：

Top 20 Most Shared Branded Video Ads – April 2013

1.    Dove: Real Beauty Sketches – 3.1 million shares

2.    Kmart – Ship My Pants – 2.3 million

3.    Evian: Baby&Me – 2.0 million

4.    Daft Punk: Get Lucky – 490,148

5.    Google: Introducing Google Nose – 235,281

6.    Pepsi: Beyonce ‘Mirrors’ – 228,408

7.    Oakley: Bubba’s Hover – 210,456

8.    Microsoft: Switch To The Nokia Lumia – 173,353

9.    Neft Vodka: Bad Mother*****r – 136,123

10.  Samsung: Smart Camera NX300 Usain Bolt – 132,899

11.  Durex: Fundawear – 126,109

12.  YouTube: YouTube’s Ready To Select A Winner – 119, 045

13.  Pepsi: Test Drive – 119,001

14.  Evian: Roller Babies – 98,034

15.  H&M: Beyonce As Mrs Carter – 88,894

16.  Vodafone: The Kiss – 87,167

17.  Google: Introducing Gmail Blue – 86,120

18.  DC Shoes: Gymkhana 5 – 79,567

19.  Melbourne Metro: Dumb Ways To Die – 79,255

20.  Samsung: Introducing Galaxy S4 – 78,229

以上內容編譯於: The Top Branded Video Ad Campaigns for April 2013

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一進入JesusFashion ，近乎滿畫面的影音，正在播放黃美珍的演唱會片段，不注意的話，你可能會以為到了娛樂頻道？或是音樂電台？

Phimedia這次要為新生命小組教會建置新媒體平台。由於新生命小組教會以「新生命」為異象，以「小組」為策略的教會，其精神在於關係、互動、文化，教會的屬性較為活潑、熱情，主要對象多為年輕學子，所以Phimedia決定在首頁部分規劃全屏幕的強烈視覺，讓主打訊息以活力、動態的方式呈現；網友只要一進入網站就能收看最新的訊息、圖片，甚至觀賞演唱會影片。JesusFashion新媒體平台有別於傳統的教會網站，以「媒體教會」的精神來打造出無牆的教會，傳達21世紀JesusFashion的「主」流文化！

• 媒體教會領導流行文化

JesusFashion新媒體平台創建了九大頻道主題，其內容主要由教會的新媒體團隊產出，範圍涵蓋教會新聞、時尚生活、綜藝娛樂、聚會演講、人物故事、新聞時事、社會議題、公益關懷、城市廣播等等。透過新媒體平台的內容發佈與管理系統，新媒體團隊可針對報導或是議題內容，發佈圖文、影片、相片集、音樂或錄音等多種形式。讓每個議題或報導，都可經由不同的表現型態，讓內容可以更完整、深入地呈現。

• 人人都是媒體人

為了豐富整體網站的互動模式與內容，網站還採用了使用者原創內容(UGC, User generate content)的概念設計了「iGive」的功能，讓大家在線下參與活動時也能上傳活動相關照片至頻道上，讓人人都成為媒體，不僅能豐富內容、分享當下的感動，也讓線上的網友們透過不同視角、不同觀點來參與其中。

• 社群交流激盪「主」流文化

新生命小組教會注重個人的特色與意見，並鼓勵大眾一同創造內容，發揮自己的影響力，建立自信的價值觀。透過JesusFashion平台上的社群機制，人人皆可發聲，人人都可展現獨有的主流精神。社群成員可依照個人的專長、興趣創建社團。擁有權限的版主、副版主，可發佈文章及主導議題內容的呈現，社群成員更可推薦來自九大頻道的內容到社團。透過社員之間的互動交流，可共創多樣化的內容、發展多面向的觀點評論，展現「主」流文化的多元特色。

• 虛實整合Live見證Life

Jesus Fashion平台也設置了直播頻道，透過跨平台串流影音技術、以及動態頻寬偵測技術，讓新生命小組教會可以在每週的主日聚會、或是其他活動、演場會等場合進行線上LIVE實況轉播。讓無法親臨現場的各地網友、教友們也能感染現場的氛圍，一同感動。影音直播支援跨平台播放，讓網友可以透過電腦、智慧型手機、平板電腦等裝置收看；影音播放的品質會依據所處環境的網路頻寬，自動提供最適合的影音瀏覽品質，各地的網友都擁有最佳的觀賞體驗，隨時隨地感受無所不在的生命力！

新生命小組教會充分展現「媒體教會」的核心概念，從組織專業的新媒體團隊、到數位攝影棚以及Jesus Fashion新媒體平台的建置，從內容的經營製作、到外部的宣傳發佈等環環相扣的每一步，都展現了媒體主動與引領的特性；期望未來能透過Jesus Fashion新媒體平台來打造無牆的教會，傳遞流行文化的內涵，轉化大眾的價值觀，向社會大眾傳達出它們的「主」流文化。

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Facebook Home反客為主，躍升霸占手機首頁的設計，讓大家更常低頭了。但是一直低頭，和好朋友同在線上，真的有更緊密的關係嗎？

下意識你可能會回答：「廢話。」但仔細回想一下Facebook發明之前你的生活狀態：假若你是個剛出社會的新鮮人，開始適應新的生活環境，你可能一個月會打一次電話給比較熟的朋友，雙週約在同縣市的大學同學約吃飯，對於那些比較不熟的朋友們，可能就半年、一年在某個同學會、某位仁兄的結婚場合碰一次面。你會發現，在以前的生活圈裡，情感是有層次的，會因為你和朋友間的情感強度而影響對彼此近況的連結程度。

但是現在Facebook上，大家都是平等的，不管她和你熟不熟、常不常見面，平等的連結不會影響你們的互動。記得前陣子經歷過MSN整合Skype事件嗎？當初消息一放出來時我想大部分的人都會皺眉一下：「為什麼我要讓所有人都可以打電話給我！？」。工具本身就應該有親疏遠近上的區別，我的手機號碼會給日常生活中的親朋好友，MSN可以給更廣泛的同學、朋友們，但是現在Facebook上卻是隨時都可以被搜尋到，不管是失散多年好友、兩百萬年前的國小同學，甚至不熟、剛認識的路人甲也可以加入好友。而當更多軟體都綁定Facebook帳號時，親疏遠近的差別也就漸漸的被消弭了。

拿生活中的例子來說好了，我和友人A不是很熟，但他三不五時都會貼文，分享自己生活中大大小小的事情，我只要打開Facebook都可以在動態狀態上看到他，無形之中我就會更了解他的近況。友人B是我的麻吉，但是他最近因為考試水深火熱，鮮少貼文就算了，還因為怕自己浪費時間在臉書上而關掉自己的帳號，所以相較之下我卻更不清楚我麻吉的近況了，下次大伙再見面時，他反而被砲轟為什麼不用Facebook難聯絡、為什麼不看動態訊息Follow。久而久之，Facebook上朋友間平等連結的設計反而讓我們疏遠了，讓我們忽視了原本應該要關注的人事物。

現在Facebook的貼文排列順序是依EdgeRank演算法來決定，據Facebook沒有告訴你的事，主要是依親近度(Affinity)、動態本身的權重(Weight)、時間差(Time decay)決定。

看到這裡時，你或許會覺得：「有EdgeRank演算法就會有親疏遠近的差別不是嗎？」但仔細想想你的瀏覽行為，你通常按讚的、留言的多半是某張有趣的圖片、某人發生的趣事、某篇感同身受的文章...，簡單來說，「內容」決定了大部分你的互動行為。也就是說，只要那位友人A持續貼有趣的生活貼文，隨著我按讚的次數增加，就算他和我不熟，他也會攻占我的動態消息。

的確，Facebook是拉近了人與人之間溝通的距離，讓我們省了許多力氣去打電話、翻對方的網誌，但真的有緊密的關係嗎？每天掃視著動態，點個讚，留句生日快樂，傳了幾句訊息但心態卻轉為不期待對方回應......你真的是有在關心這些人嗎？還是只是剛好看到的問候呢？

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Facebook沒有告訴你的事

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【前期介紹】

小編蘇菲又去直播現場插花囉～

這是Phimedia第二次幫忙泛科學辦活動，而且這次除了直播之外，我們還包辦了活動網頁。活動網頁採用了今年最熱門的單頁式滾動視差設計(Parallax Scrolling) ，讓網頁的多層背景在捲動時以不同的速度移動，呈現趣味的視覺交錯效果，網友只需要捲動滑鼠就可以切換單元內容，輕鬆的瀏覽全站資訊。

網址：「開放吧！科學」

 

網站也提供了手機版網頁(Mobile Web)，讓行動裝置上的瀏覽體驗也能最佳化。這次在線上提供跨平台直播服務，讓大家就算當天無法前來參與也可以在電腦、平板或手機上參與，甚至還能夠透過文字聊天室與現場進行發問等互動。

這次活動對於科學迷們來說相當吸睛，初期光是靠粉絲頁宣傳就拉了好幾百人報名了！其實網站剛做好沒多久，報名人數也快滿了，真是強強滾的活動～

【活動實測】

相較於去年，今年的活動真的是很大陣仗！不僅有厲害的講者陣容，甚至有請中國科學松鼠會及果殼網的創辦人姬十三來演講，陣容相當強大。但也因為泛科學這兩年人氣水漲船高，每天都有數萬人的瀏覽量，加上姬十三吸引而來的大陸網友數目不容小覷，讓我們這次直播也繃緊神經，擔心的同時在線人數乘載量會不會突然爆衝，不過我們早已搬了機房，添購了許多新的伺服器，讓我們能無憂的面對大流量狀況，即使瞬間爆衝，也有足夠的頻寬和伺服器可以面對。

 

除了陣容堅強之外，泛科學這次還將場地拉到國立台灣科學教育館舉辦，花了許多經費在燈光效果上。多了點燈光效果不僅讓現場的氣氛變得活絡，色溫的調整也提升了錄影下來的品質，整體畫面相較於去年明亮，清楚許多。

實測時原本擔心導播機與Audio Mixer搭配問題都已經迎刃而解，剩下就是上緊發條以不變應萬變了！

 

《場佈主要是由石尚企業協作》

測試完成後，小編在納涼時突然就開放入場了，結果門一打開就有一堆人興沖沖的衝進來，大家動作超迅速，好像在玩大風吹一樣，瞬時間中間的位子都被搶光，一時嚇傻中的小編就沒搶到好位子拍照了..（嘆。

當天活動現場氣氛很熱絡，主持人開場時還請台下的觀眾自我介紹一番。但自我介紹耶？一般來說這個問題不太會有人舉手，是台下避之唯恐不及的，但是當天竟然舉手的絡繹不絕，大概有半個小時大家都瘋狂的舉手想要介紹自己為什麼而來，讓小編真是大開眼界。這些聽眾不是單純來聽演講的，他們是熱情的Fans呀！

晚上的演講主題是「科仔七分熟」，邀請了七位講者來分享故事，模式比照TED辦理，談的內容都滿輕鬆有趣的，讓數理白癡的小編也聽得津津有味，真是不簡單！其中小編最感興趣的是海苔熊「這才是分手の心理學」，以前你在大學裡聽「兩性與家庭」之類的通識課一定都在睡覺，但一位年紀相仿的人把自己的親身經歷拿來剖析，還用科學的角度來說明為什麼你會被甩掉，肺腑之言的分享聽來更甚有趣！但是他提供的數據挺驚悚，我想大家都不知道原來一般情侶半年內分手的機率竟然高達42%........而且還隨著交往時間越久機率越大。（所以代表活動結束後，去士林夜市看到的情侶們其實半年內有一半就會分手了。）

最後壓軸的姬十三談的主題是《浪漫的溫度》，主要是談到雖然一般人認為科宅們很理性，但他們其實也是很熱情的，只是方法比較古怪了一點。例如以下的「情詩」：

[

 陌生, 愛

         )

看不懂吧？它是由一位復旦大學數學系學生寫的三行情詩，意思是：陌路已死，愛則無期。再簡單一點來說就是：友達以上  戀人未滿。這樣的表達模式的確奇妙，下次小編會稍微排除掉「穿吊嘎打電動」的畫面，好好的重新思考理工宅、科技宅們的想法的XD

當天的演講活動於九點多時結束，整個直播的狀況都很順利，不僅現場反應熱烈，網友們在互動留言版上也很激動，在Q&A時一直刷版向現場的講者提問，最後總共有高達441則留言，台灣網友和大陸網友一起互動討論的內容真是充滿趣味！

網站最後統計出有超過11,000多次的瀏覽量，來自31個國家；特別的是，這次直播有一成的網友是利用行動裝置收到(1252人)，而且11,000多位訪客中有52.13%的網友是從微博、粉絲頁而來，反而不是藉由官方的網站或搜尋而來，看來社群行銷、行動收看的趨勢越來越明顯了！

ps:我發現大陸人很喜歡用「威武」來形容高清的畫質

最後感謝泛科學這次利用生動有趣的七分鐘演講方式讓科學變的親切，讓愚鈍的小編也能更進一步了解科學XD　希望以後科學的知識也能更加普及～

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這些日子以來，筆者參與了幾次網路直播活動，累積了一些想法，想藉由這個機會跟大家聊聊。然而，筆者接觸網路直播企劃製作的資歷尚淺，只比看熱鬧的外行多了解一些心得感想，若是班門弄斧，還請各位先進多多包涵。

最初的心得，同時也是一個疑問。為什麼要做網路直播？網路直播為誰而做？答案隨著日子過去漸漸浮上心頭：

一切都是為了感動不在現場的人們。

 李安因少年Pi獲得最佳導演獎時，你是否也一樣激動呢？【圖片來源】

不在現場的理由有千千百百種，但渴望身歷其境的心情，恐怕是每個直播觀眾一致追求的感動。

無論從哪個角度來看，網路直播都存在許多變數，需上緊發條盯緊環環相扣的細節。直播意味著第一時間傳遞現場的感動，有太多決定性的瞬間轉眼消失，所以不容許斷線、影音不同步等問題存在，才能將現場感動延續到線上。

網路上不乏簡易的網路直播服務，要讓觀眾看到現場影像並不那麼難，但是要讓人們感動還是有段距離。舉例來說，有 Full HD 直播，誰想看模糊的第四台呢？連棒球飛到哪都看不清楚，又何來感動呢？

傳遞感動，堅持每個環環相扣的細節。

為了達到高品質的網路直播，以下幾個環節都不容忽視：

• 優良的原始影音訊號
• 可靠的高畫質編碼器
• 專用獨立的上傳頻寬
• 稱職的網路影音平台

接下來就容筆者為大家娓娓道來。

優良的原始影音訊號

巧婦難為無米之炊，如果原始畫質不好，網路直播就會變得事倍功半，所謂 Garbage in garbage out，觀眾只會看到更糟的畫質，得到相見不如懷念的悲痛。為了避免這些窘況，必須在高畫質攝影機、錄音收音、導播與導播機上下投注更多心力才行。

高畫質攝影機

現在已經有許多設備能拍攝 Full HD 影片，但 Full HD 並非高畫質的唯一判斷標準。鏡頭、感光元件的類型、尺寸、色彩表現、變形控制、寬容度、ISO、穩定度、攝影機處理晶片等，專業攝影機各方面的表現還是遙遙領先一般消費機種。所以除非你追求朦朧美，否則別隨便拿一台攝影機拍攝你的活動。

同時，我們還需要專業的攝影師來捕捉每個不容錯過的精彩畫面，相信看過最近的世界棒球經典賽的網友們，都深深知道好的攝影師能為轉播加分多少。

 高畫質直播，不僅球看得清楚，球僮也看得很清楚。【圖片來源】

導播與導播機

如果你不想整場網路直播都只能看到相同角度的畫面，那麼你需要不只一台攝影機，還需要一台導播機與一位專業導播。

導播負責操作導播機，將來自不同攝影機以及 Audio Mixer 的聲音混合成一路訊號，再輸出給編碼器。專業的導播能迅速決定哪一台攝影機提供的畫面最適合提供給觀眾，而不會老是抓不到重點。

燈光

燈光其實也跟高品質網路直播息息相關。攝影是捕捉光線的藝術，光線不佳，就難以捕捉美好的畫面。就像蘋果光為女明星和主播加分不少，好的燈光也能為活動增色不少。

夠亮，是最基本的要求。人眼覺得夠亮的室內環境，可能對攝影機來講還是太暗。所以舞台常常會有強烈的燈光，直接照射在表演者身上，就是為了拍下清晰明亮的影片。其次還有色溫、角度、氣氛等細節需要注意，光是這方面的「眉角」，就可以說上三天三夜還說不完，筆者就不在此班門弄斧了。

 即使現場已經夠亮了，舞台上還是多了好幾盞燈光。

錄音收音

你曾經用過錄音筆嗎？是否遇到錄製的聲音太小聲，背景雜音太明顯的窘態呢？為了避免直播也發生上述的慘況，我們建議除了攝影機內建的麥克風之外，還必須為活動的主講者、表演者準備麥克風，收錄最重要的聲音。

之後我們再透過 Audio Mixer，統整所有獨立錄製的聲音，混成單一訊號，與攝影機訊號合併，一起傳送到網路上。

可靠的高畫質編碼器

編碼器 Encoder負責把來自導播機的影音訊號，編碼轉換成能在網路上播放的訊號，不了解的讀者可以將編碼器想像為影像轉檔設備與數據機的綜合體。

編碼的目的有三：

1. 調整影音格式。串流影音格式很多種，但為了符合影音跨平台，手機、平板、電腦都能順利撥放的需求，我們建議採用跨平台的 mp4 格式(影像為 H.264 + 聲音 AAC)，使用者不須額外安裝應用程式就可以播放，而且相較於其他格式，H.264 + AAC 的畫質與檔案大小都相當傑出。

2. 縮減影音bitrate，讓播放影片所需的頻寬下降到多數消費者光纖網路和行動寬頻能順利串流播放的bitrate。導播機輸出的未壓縮訊號bitrate甚高，遠高於藍光碟 1080P的bitrate，而且檔案格式也不相容一般用戶端的播放設備，更甭論跨平台播放了，這個問題就得交由「編碼器」來解決，在畫質與頻寬之間取得平衡。
考慮到用戶設備和頻寬，如果是在電腦上觀看，可以提供 720P 或 1080P 的畫質，在行動裝置上收看，720P 或 480P 都可以，若頻寬再小一點，就只能收看 360P 了。這麼多種bitrate可以由編碼器獨力完成，或者交由網路影音平台來協力完成，這方面我們稍後再提。

3. 讓網路影音伺服器能夠辨認、接收影音訊號，再轉播給網友收看。影音伺服器有專屬的網路通訊協定，不同於平時上網的 TCP/IP 和上傳下載檔案的 FTP 協定，這方面的問題，也一併由編碼器解決。

在我們先前的文章中，曾介紹過 Teradek 與 miniCASTER 兩款口袋型轉播機，有興趣的網友可以前往閱讀。而我們還有一款重量級武器 Envivo，能滿足電信廣播級24X7全年無休，高畫質低頻寬的嚴格需求。而且 Envivo 還能支援新一代的 H.265 格式，只需要 H.264 百分之五十的bitrate就能提供同樣的畫質和解析度。

專用獨立的上傳頻寬

網路是另一個容易被忽略的環節。

舉例來說，高速公路雖然寬敞，但如果車流量過大，例如今年的清明假期，那怕你有超級跑車，還是只能塞在車陣中。另一個極端的例子，上下班時間市區容易壅塞，但如果警察沿路為你交通管制，讓你擁有專屬的優先路權，那麼塞車又與你何干呢？

網路直播訊號上傳至伺服器，就像交通狀況一樣，「專用」、「寬廣」、「穩定」是確保順暢的不二法門。

網路如道路，塞車就沒轍了。 【圖片來源】

因此我們強烈建議客戶為網路直播準備一條未和他人共用的專用光纖網路，以免寶貴的上傳頻寬被其他使用者占用，讓編碼器無法順利將訊號傳送到伺服器上導致前功盡棄。

稱職的網路影音平台

網路直播平台負責接收編碼器的訊號，控制多媒體影音伺服器，並且監控偵測紀錄整個直播過程的流量、頻寬、觀賞人數、觀賞情況、IP來源、使用者設備等影音分析數據，才能夠在直播完成後，提供給主辦單位詳細的收視報告。

此外，我們認為，網路直播平台還應該提供以下兩種功能，才符合新時代新媒體的需求。

動態頻寬偵測dynamic bitrate  & 自適應串流adaptive stream

直播最重要的是不能中斷，就像誰也不想錯過球賽的精采畫面，但每個用戶的網路狀況不同，使用的設備也不同，因此新時代的直播平台，能自動偵測用戶的頻寬，傳送適合的bitrate。如果頻寬夠，就能欣賞最高畫質的串流影片，如果頻寬低，至少還能跟上實況。

例如用戶在家中使用固網光纖搭配電腦，就能欣賞到720P或更高的畫質；使用手機平板等行動裝置的用戶，因為頻寬有限，螢幕也比較小，所以接收480P的畫質就能看得盡興。這一切都是全自動切換，用戶完全不用費心。

不同設備，需要不同頻寬。

最後，其實還有兩個環節會影響網路直播最終的呈現效果，那就是用戶的觀看設備，和用戶的網路環境。

觀看設備

觀看設備大致上可以分成電腦(PC與MAC，desktop與NoteBook)，行動裝置(手機和平板)兩類，行動裝置再分成iOS和Android兩大陣營。

電腦通常都能順利播放，但行動裝置的狀況就千奇百怪了。iOS的環境單純，就那麼幾款，幾乎不會遇到播放問題。但Android款式太多，不同裝置對於H.264+AAC和HTML5的支援能力各有千秋，偶而會遇到不能播放的問題，就只能各個擊破，請本公司技術團隊出馬解決了。

用戶的網路環境。

簡單的說，就是頻寬越高越好。3G不可靠；固網則看地點，有些高高山上小木屋的頻寬不足，我們也是愛莫能助，只希望網路越來越便宜，基礎建設再更上一層樓了。

恭喜你終於看到這裡！你應該也跟筆者一樣，很希望每個環節都能被照顧到，每一場網路直播都能做得盡善盡美，每個觀眾都能被感動。筆者還有很多要學習的地方，網路直播還有很多挑戰等在前方，希望下次筆者再發文的時候，已經有更多觀眾被網路直播感動了。

只要有心，人人都可以做好網路直播，只要加上一點「感動」就行了。直播無阻礙，感動零距離。

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圖片1. 若達文西是在五百多年後的今天繪製這幅曠世巨作，冗長的作畫過程恐怕會讓蒙娜麗莎不時拿起手機上網一下吧？

第一項議題指的是原本僅能在桌上型電腦或筆電前上線，轉變為隨時隨地可透過行動裝置上網，造就了「總是保持上線中」的生活習慣。巨量資料的處理與運用開發，讓我們得以透過對巨量多樣資料的分析，較過去更貼近並了解顧客的行為。也因為我們有處理巨量多樣資料的能力，數位行銷人員得以更精確地定位目標消費者，並提出即時的、跨平台的行銷策略。

創造一個成功的使用者體驗，便是要與使用者建立感性上的連結，妥善地以「接待」的態度啟動品牌與使用者間的連結關係，透過鼓吹與行銷來建立使用者對品牌的忠誠度。因此，重點便在於如何連結公司品牌與使用者數位體驗間的諸多「關鍵點」（Key Dots），連結的方法在於結合資料處理與運用策略、品牌策略、以及閱聽眾發展策略，以建構連結機制。

1.    面對並處理巨量資料

巨量資料不僅改變了網站與使用者間遊戲規則，更重要的，巨量資料甚至扮演企業全面數位策略基石的角色。對企業建立與消費者間的互惠關係來說，它不僅提供了空前的洞見；對企業實現今日消費者預期得到的數位體驗而言，它更為數位行銷者提供了所需的方針。不過，若沒有會員資料技術及社群特性，巨量資料並無法完全發揮實力。

圖片2. 對當今的企業來說，蒐集、儲存、並詳加分析消費者數位經驗的 Big Data，才是提煉豐富知識經濟的重要原油。

巨量資料技術：歸根究柢，巨量資料的運作能力取決於其所採用的技術。幸運地，現今已有許多技術針對資料取得、資料整合、即時批次處理來自不同頻道與裝置的資料（手機、平板、電腦等）等功能，提供完整的解決方案。諸如 Hadoop、Mashup、MapReduce,  NoSQL、Storm、Kafka、Drill、及 Dremel 等結合「商務智能」（BI, Business Intelligence）及「取出、轉換、及載入」（Extract, Transform, Load, ETL）等工具之軟體，能夠協助企業蒐集、管理、分析巨量資料，並使巨量資料視覺化而非僅僅只是資料的堆疊而已。最後，行銷者得以直接分析這些已篩選過的資料，將其載入尚未結構化的資料庫中，或是將資料送至不同的裝置裡以訂定跨平台/跨屏的執行策略。巨量資料技術的目的，乃是針對消費者行為、媒體表現、及頻道效度，提供獨到的建議，以達成可執行的策略。

社群特性：數位企業最需要立即建立的，是能夠於每一個環節中連結基於用戶資料記錄所分析出的行為模型。而這每個環節包括行銷與消費者間的片段資料（如 email），以及品牌定位與傳達（如社群媒體）。巨量資料的社群特性不僅僅只有透過社群登入與社群分享等功能而已。舉例來說，若您的用戶們不僅能夠將他們在您站內所註冊之 ID 及會員資料與其他社群平台做整合；或是僅需按下一個按鈕便能將在您平台上的內容分享到其他社群平台中。您更可將豐富的相關推薦資訊埋藏與這些被分享出去的內容中。

同樣地，廣告主可藉由自己網站上的資料，重新將聽眾定位於社群平台中。舉例來說，廣告主可使用 Facebook Exchange （FBX）技術，記錄已造訪廣告主網站、卻未達成任何購買交易之訪客資料，當該訪客使用 Facebook 時，並能利用 FBX 於該訪客的 Facebook 視窗中顯示該廣告主於 Facebook 所購買的廣告欄位。

2.    品牌與使用者經驗策略化

在現今跨平台發表的時代中，企業組織們必須在不同平台上，時常驅使消費者與企業欲傳達之目標做互動。行銷者面對消費者、市場、以及消費者如何進入市場等議題時，需要更全面地思考，才能提供新型態的數位消費者體驗。數位行銷者需要發展策略以了解其消費者的行為由來，並根據消費者興趣供應適當的產品與服務，而非僅僅聚焦於消費者所需。

圖片3. 透過最新資料分析技術的開發，避免使用過時且不當的方法，才能將使用者經驗豐沛的大河，導引至你希望灌溉的旱地中。

調整商務目標：首先，企業必須專注於最根本的議題，這包括對企業的財務、策略與商務需求、產品與服務的流程結構，以及市場競爭力等議題，能有更深刻且通盤的了解。數位行銷者尤其需要細察產業脈動，包括定期監控競爭者、將公眾可取得的市場資訊埋在內容中、並密切檢視社群趨勢的轉向。這些工作的結果除了必須能呈現品牌強度與定位的樣貌外，更能描繪出人們是如何與該品牌建立連結（以及其他品牌）。藉此，數位行銷者便可使其品牌策略與商務策略有更一致的思維。

提昇消費者體驗：透過引人入勝的故事與體驗，經由網站、APP、社群媒體、廣告看板、廣播電視等多重媒介傳播，消費者有機會認識您的品牌。這樣的策略乃在專注於建立與每位消費者培養獨特、個人化的關係，而非僅僅只是透過鬆散的頻道排程將資訊推給消費者。要成功達成這樣的目標，必須分析消費者的網路行為、為消費者提供高價值與個人化的即時傳播、並與消費者共同經營具公信力的頻道，如意見回饋論壇與社群等。

舉一個好的例子來說明上述概念：某知名遊戲機系統商開始提供遊戲戰利品獎勵制度時，最重要的目的便是藉此得到數量龐大的消費者行為資料。而這個系統最特別的地方，便是每個玩家可以瀏覽朋友的戰利品列表。當消費者可以看到其朋友及其他用戶正在玩的遊戲時，便可反向創造巨大的交叉與向上行銷的機會。

圖片4. 透過 Big Data 建立個人化的內容服務機制，以創造美好的使用者經驗，讓使用者透過社群自然地散播分享，才是企業當今最重要的數位課題。

3. 數位潮流的變換－為何你一定得關心？

不管企業的規模或行業類別為何，發展一套全面性的數位策略正迅速成為每家企業間競爭的基礎。為了完全由數位策略中獲益，並塑造各種品牌體驗，企業組織應該學習、觀察、並由互動中傾聽消費者需求。成功的數位體驗必須結合深思熟慮的品牌體驗與強大的資料處理引擎。數位行銷者必須具備熱情、創意、善解人意、懂得分析等特質，而更重要的，必須與企業更長遠的發展目標與商業標的，有一種具使命感的結合，共同推動創新。

＊本文譯自 Olivier Naimi: 'Creating Share-Worthy Digital Experiences' from Website Magazine (http://www.websitemagazine.com/content/blogs/posts/pages/creating-share-worthy-digital-experiences.aspx)

《圖片引用》

圖片2. See-ming Lee李思明SML: CC.BY@Flickr

圖片3. psd: CC.BY@Flickr

圖片4. jurvetson: CC.BY@Flickr

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設計出好產品一直都是件困難事。舉例來說，一群人興奮的來到遊樂園玩，每個人走的路線不同，想要玩的遊樂設備也不同，要怎麼設計出讓每個人都不會迷路，玩的開心，且帶著笑容離開遊樂園呢？想想就不容易吧！

良好的設計需要時時站在使用者的角度來思考，並經過不斷的測試、修正，才不會偏離產品原本應該有的功能和服務性。上述所說的測試就是易用性測試(Usability test)－測試「實際上」產品到底有多好用，從觀察人們如何使用產品，進而去發現錯誤，檢討和改善。

以下的設計流程圖片很適合拿來說明易用性測試(Usability test)的重要性。

 

上圖中有框框打勾的地方就是需要採用易用性測試(Usability test)，你或許會驚訝整個設計流程竟然需要到六次的測試？為什麼易用性測試(Usability test)這麼重要，須要不斷地測試呢？

試著回想，第一次搭高鐵時你是不是把票放反了而過不了閘門？這樣的車票設計就是缺乏測試，無法了解大眾的使用經驗，以至於產出這種「不直覺」的設計。這種背面朝上的設計完全違反了我們平常使用ATM或火車票的習慣，導致高鐵要多一倍人力在閘門處協助人們出入，修正的成本不但可觀，也帶來不佳的使用者體驗。

 

易用性測試能有效的改善使用者體驗，只要設計得宜，獲得的回饋資訊甚至會比請顧問公司來的有用。但許多人都有迷思，認為做測試是一件花錢，花時間的事，認為做一份測試要有完善複雜的流程，要架攝影機、找很多人測試、有完整的模型...blah blah blah ，但其實真的不需要這麼大陣仗，做測試的方式可大可小，最重要的是，要依據設計的不同階段來選擇適合的測試方法。

舉例來說，假如當你還在進行Wireframe的設計時，不妨可以先利用一些低擬真性的圖片來進行測試。Chalkmark提供企業上傳圖片，簡單的設定一些任務來讓網友們進行測試，此時大約招募三到五人就可以足夠歸納出問題，最後系統可以衡量使用者花了多少時間完成任務，並提供分析點擊位置的圖表。進行測驗的狀況如下圖所示：

ps:有興趣的大家不如大家點點下面的圖片實際測試一下吧！

假若你已經要確定視覺版面設計時，可以試做幾張Look and feel的圖來做五秒鐘測試法( five second tests)。五秒鐘測試法可以透過測試使用者最直覺的反應，來知道網站是否具備清楚的主旨，企業只需設定一些簡單的問題如：「品牌名稱是什麼？」、「網站給你什麼樣的感覺？」、「你相信這個品牌嗎？」等等，就可以立即測出質性的回饋數據。你看，這麼簡單的測試其實不需要花大把鈔票或時間吧？

 

易用性測試法還有許多方法，例如首次點擊測試(First click test)－衡量網站首頁的效度、瞳孔追蹤系統分析(eye tracking)－檢測視覺的使用性、 A/B Testing－測試多種版本的網站編排...等等。在不同的階段下，善加利用測試方法可以有效的改善網站，提升產品原本應該有的功能和服務性。

Anyway, 多測試，有益產品健康。

以下提供其他相關服務的網站：

•  Uservoice

 

•  Usertesting

• iPerceptions

• Loop

圖片來源1:Forbes

圖片來源2:http://purplejunction.com/tag/android/

圖片來源3: CC:BT.NC.ND acarnar@flicker

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