Immortaliser un coucher de soleil au Canada ou une scène folklorique dans des conditions de faible lumière passera par l’achat d’un réflexe et surtout d’un bon objectif suffisamment lumineux pour donner du peps à votre image.

Voici donc 5 questions à se poser afin de vous aider dans votre choix d’acquisition d’appareil photo réflexe Nikon (ou Canon pour ne citer que les 2 plus grandes marques) :

1) Quel type de photo je veux faire ?

Que vous soyez débutant ou déjà amateur averti, la photographie est avant tout une affaire de passion. La première chose à faire et vous avez sans doute déjà les réponses est de définir votre « objectif », pas l’objectif en tant que lentille mais bel et bien votre objectif en tant que photographe.

Quel style de photographe êtes-vous ? Quel est votre besoin ? Souhaitez-vous prendre des clichés de vos enfants auquel cas la photo de portrait de sportive sera adaptée ? Souhaitez-vous faire des photos de paysage, des photos de nuit, des photos de spectacle ou à l’intérieur ? Êtes vous attiré par le monde des plantes et des insectes ou par des photos plus artistiques comme de la photographie longue pose. Les domaines sont variés et votre type de photo privilégiez vous orientera (ou pas) dans votre choix.

2) Quel objectif dois-je privilégier ?

L’objectif photo est la pièce maitresse de tout photographe. Rien ne sert d’avoir un boitier très onéreux si l’on y fixe un objectif bas de gamme. Le premier conseil est donc de bien choisir son objectif photo car c’est lui qui influencera le plus la qualité de l’image finale. Pas besoin de vendre un rein pour commencer avec un bon objectif, le tout est de savoir faire des concessions.

3 types d’objectifs sont définis selon la distance focale (mesurée en mm) :

1. Le grand angle
2. Le standard
3. Le téléobjectif

On distingue aussi 2 grands type d’objectif :

1. L’objectif à focales fixes
2. L’objectif à focale variable ou zoom

Vous pouvez si vous le souhaitez consulter le guide des meilleurs objectifs nikon.

3) Quel est mon budget ?

Avec environ 500€ vous pouvez par exemple prendre un boitier entrée de gamme nu et un objectif à focale fixe à grande ouverture 1.8.
Vous pourrez ensuite compléter par la suite avec d’autres objectifs selon vos besoins mais apprendre avec une focale fixe permet d’exploiter votre oeil de photographe (composition de la photo) et jouer sur la profondeur de champ (bokeh).

Entre 500 et 1000€ vous pouvez opter pour un boitier plus performant mais là encore je ne saurais vous conseiller de privilégier le bon choix de l’objectif. Evitez les zooms standard fournis avec le boitier, très souvent avec une ouverture insuffisante.

4) Quelle marque privilégier (Nikon, Canon, autre) ?

Si vous n’avez pas une idée précise optez pour Nikon ou Canon les 2 mastodontes de la photographie. Pourquoi ? Tout simplement par ce qu’ils offrent l’offre la plus hétérogènes sur le marché, vous pourrez facilement upgrader votre matériel par la suite selon votre besoin (et votre bourse).

Une page recensant les meilleurs appareils photo nikon : cliquez ici

5) Appareil photo hybride ou réflexe ?

Là encore vous devez vous poser la question. En effet les appareils photo hybrides (vous ne voyez pas directement ce que vous avez devant les yeux contrairement aux jeux de miroirs d’un réflexe) détrôneront d’ici quelques années les réflex. Pourquoi ? Tout simplement parce que la technique ne cesse d’évoluer et les possibilités d’un hybride sont beaucoup plus poussés.

Désormais avec un appareil photo hybride vous pouvez-voir directement sur le viseur la photo telle qu’elle apparaitra en définitive (avec le flou d’arrière plan, l’exposition…)

Si vous souhaitez réaliser des vidéos probablement qu’un hybride sera plus adapté.

L’histoire du photomaton commence dans les années 20. Anatol Josepho invente la cabine photographique en septembre 1925 à New York.

Fin 1928, les cabines photos débarquent en France et connaissent un réel succès. Prévu pour des souvenirs festifs et accessibles au grand public, le photomaton se démocratise.
Ne faisons pas l’impasse sur une période sombre de l’histoire où le photomaton a été utilisé lors de la seconde guerre mondiale pour classer efficacement les déportés.

Dans les années cinquante, sous l’influence du mode de vie américain, les cabines automatiques Photomaton atteignent leur apogée, avant de se convertir à la couleur 20 ans plus tard. Les années 1990 verront l’arrivée du numérique avec la possibilité de sélectionner les bonnes photos et ajouter quelques effets amusants.

Aujourd’hui nous les utilisons pour les photos d’identités ou des autoportraits fun entre copains.

Louer un photomaton, c’est possible

Savez-vous que vous pouvez louer ces cabines photographiques pour de grands événements comme un mariage, un baptême, un séminaire pour entreprise ?

La mode du vintage ayant le vent en poupe, la location de photomaton est aujourd’hui une alternative non conventionnelle qui ravira le plus grand nombre d’entre nous. Adepte du selfie vous ferez sans doute des heureux pour un moment 100% fun. L’espace de quelques instants, les stars de la soirée seront vos invités

Enfin vous pourrez retrouver la joie d’imprimer directement vos photos sans qu’elles soient stockées pendant des années sur un disque dur et oubliées.

Chez Fotoautomat, chaque cabine a sa propre histoire. Une histoire relativement récente, mais pour certaines elles ont vu défilés des célébrités. La plupart sont accessibles sur Paris, Arles, je vous invite à les consulter sur cette page : http://fotoautomat.fr/nos-cabines/

Conclusion

Il y a 6 ans j’avais écris un article sur le photomaton made in Africa : la case africaine. Certes c’est légèrement différent du système autonome et automatique qu’est le photomaton, mais les points communs principaux sont la démocratisation de la photo et la spontanéité du portrait.

Peut être cet article vous aura donner des idées pour vous ou vos proches, dans ce cas n’hésitez pas à me le faire savoir en commentaire.

Jusqu’au 31 mars 2016 vous pourrez proposer votre propre illustration de « l’instant à la française » en postant une ou plusieurs photographies sur le site dédié à l’opération.

A la clé : un appareil photo Panono 360° et une invitation pour iStockalypse, l’événement créatif majeur sur le secteur de la photographie organisé les 29 et 30 avril prochains à Paris.

1. Vous êtes quelqu’un de prudent. Avant de lâcher 6 mois de salaire pour acquérir l’objectif de vos rêves vous voulez peut-être vous assurer qu’il répond à vos attentes. Rien de mieux que de tester en condition réelle. Êtes-vous sûr que vous passerez inaperçu avec votre Canon 500mm f/4L IS II ou que votre femme partira en randonnée avec, il pèse quand même plus de 3Kg!
2. Vous êtes un perfectionniste. Lorsque c’est le mariage du cousin de la belle soeur vous avez été désigné comme photographe de mariage. Que vous soyez réellement professionnel ou simple amateur passionné, vous aurez peut être besoin de compléter votre sac photo pour réaliser les plus belles photos de ce moment exceptionnel. Allez, hop je me loue pour le week-end le 24-70mm f/2.8 qui sera sans doute un peu plus polyvalent que mon 50mm f/1.8 et un macro pour les détails. Cela est aussi valable si vous participez à un événement exceptionnel ou sportif.
3. Vous voulez ressentir une fois dans votre vie ce qu’un petit bijou permet de faire, ressentir une mise au point quasi instantanée et silencieuse, un piqué dans vos photos qui vous fera paraitre pour un Dieu photographe. Fini les selfies prises avec votre smartphone ou les photos de paysage ternes et sans éclat! En bref c’est un peu comme piloter une ferrari quand vous êtes habitués à votre vieille Renault 19.
4. Vous avez peur du ridicule. Votre maman vous a offert un stage photo d’une journée sur Groupon et franchement, avec votre vieux Canon EOS 1000D et son misérable EF-S 18-55 mm II ça ne va pas le faire. Déjà avec un Canon 24-70mm f/4 L IS USM on vous prendra moins pour un guignol, voir peut être même un bon « parti »
5. Vous voulez épater le galerie. Maintenant que vous avez rencontré un top model la nuit dernière en boite de nuit et que vous lui avez dit que vous pourrez à coup sûr améliorer son book, il va falloir assurer! C’est pas avec votre nouvel iphone que vous allez être crédible, ça c’est clair.

Me concernant j’ai eu l’occasion de tester les services d’un tout nouveau loueur de matériel photo sur internet, il s’agit de Pix Location. Situé près de Lyon, cette entreprise crée par des photographes professionnels propose du matériel photo en location (boîtiers, objectifs, accessoires). Une de leur particularité est la location à la journée et non à la semaine. Ceci permet au final d’avoir des prix très intéressants et se démarquer de la concurrence.

J’ai fait le choix de louer pour un week-end le Canon 100mm f/2,8 L Macro IS USM. N’ayant jamais pratiqué la macro c’était l’occasion de tester et me faire une idée de l’intérêt personnel que je pourrais avoir à me procurer un tel objectif (prix environ 900€). Il est clair que la macro photographie est un art un peu à part de la photo traditionnelle. Elle demande de la préparation, une attention particulière aux petits détails et un travail sur la mise au point incroyable. Même avec le stabilisateur qui fait des merveilles, lorsqu’on veut photographier un élément à « bout portant » mieux vaut arrêter sa respiration, le moindre petit cm de décalage et c’est raté. Le trépied est sans aucun doute votre meilleur ami dans ce genre de condition.

Toutefois grâce à son ouverture et à sa stabilisation j’ai réussi à faire quelques photos dans la forêt (sombre et humide) à main levée. C’est du sport L’objectif permet aussi de faire d’excellentes photos de portrait car il ne se limite pas à la macro même si c’est son domaine de prédilection. Bien entendu je préfère mon Canon 135mm f/2 car il est encore plus agréable et réactif mais si je ne l’avais pas je pense que j’aurais sauté le pas pour celui ci afin de faire à la fois des photos de macro et des photos portrait/sport.

Certains sites sont spécialisés dans le tirage photo grand public avec la possibilité d’imprimer ses photos sur divers supports comme des calendriers, des mugs, des t-shirts. Mais certains autre comme murdimages s’adressent principalement aux professionnels.

Comme son nom l’indique ce site vous propose d’habiller vos murs ou votre devanture. Il est possible de réaliser des kakémonos pour votre stand (par exemple si vous avez réservé un emplacement pour le prochain salon de la photo à Paris qui aura lieu le week end prochain du 5 au 9 novembre 2015). Le choix des matériaux et des techniques d’impression est réellement impressionnant.

Toutefois, même dans un cadre non professionnel, si vous êtes simplement un amoureux de la photographie pourquoi ne pas vous laisser tenter d’imprimer votre plus belle photo sur toile? Les tarifs commencent à 20€ HT (pour un 30×30) en passant par 45€ pour un tableau de 50cm x 50cm.

Pour des formats plus grands vous pouvez opter pour des papiers peints personnalisés ou le poster xxl qui se vend au mètre carré (20€ HT).

Maintenant il ne reste plus qu’à faire un tour sur : http://www.murdimages.com/

N’hésitez pas à laisser votre commentaire. Tout retour d’expérience constructif sur cet établissement est le bienvenue

Mais ces domaines ne permettent pas de gagner sa vie correctement, j’ai donc orienté mes compétences au service d’événements d’entreprises, de collectivités et de particuliers principalement. A coté de ça, ma seconde activité principale, la photographie de territoires me permet de poser les choses avec un autre regard et d’autres sensations, je trouve très agréable de mettre en valeur le patrimoine, l’artisanat ou les paysages d’une région, c’est très valorisant je trouve. Une photographie au temps plus long.

– Quelle direction souhaitez-vous prendre à moyen et long terme? Aujourd’hui quels sont les contrats que vous reveriez d’obtenir?
Je m’attelle a pérenniser ces domaines là principalement pour le moment. Une fois que ce sera le cas j’espère surtout auto financer des projets de reportages photos documentaires qui me tiennent à coeur. Une approche humaniste et desinteressée. La photographie au sens le plus noble à mes yeux. Ce qui ne m’empêche pas d’accorder la plus grande attention à chacune des commandes que je reçois et à y prendre plaisir !

– Très bien. Quelle importance accordez-vous au matériel ?
Très bonne question. Le matériel est évidemment très important, mais dans une période à tendance consumériste en technologie j’essaie de ne pas me laisser emporter par l’appelle des fabricants et je garde le plus longtemps possible les boitiers dans lesquels j’investis. Mon D700 a maintenant presque 6 ans et j’en suis toujours très satisfait, il répond tout à fait à mes besoins de photographe, j’espère pouvoir le garder encore un bon moment .. Concernant les optiques je fais aussi le choix de ne pas m’encombrer de zooms très encombrants et onéreux. Je travaille principalement en focales fixes (20, 35 et 50mm) et dans de rares cas j’utilise un téléobjectif de 80-200mm. La contrainte est évidemment de se bouger un peu plus sur des événements pour trouver le meilleur cadre et changer d’objectif, mais ça permet de rester vif !

– Qu’est-ce qu’une bonne photo?
Je botte en touche.. je vous conseille le magazine 6 mois, il est plein de bonnes photos de photographes talentueux. Une vraie source d’inspiration pour de futurs reportages.

– Quel est votre meilleur souvenir photographique?
Je pense tout de suite à la découverte du développement et du tirage argentique noir et blanc. Cet instant où ma première photo s’est « dessinée » petit à petit sur cette page blanche dans le bac du révélateur… Si il n’y a évidemment aucune magie dans le procédé, j’y ai trouvé beaucoup de poésie.

– Racontez-nous une (ou plusieurs) expérience qui vous a marqué.
Sans hésiter ce reportage à Londres lors de la manifestation altermondialiste anti-G20 du 1er Avril 2009. Au bout de 2h de reportage à la mi journée je m’apprête à quitter les lieux lorsque je m’aperçois que la police à bloqué les manifestants sur cette place. Une séquestration de 10h sans aucune explication… Qui se termine dans la nuit par un couloir entre les camions de la police où chaque personne présente (manifestant ou non) devait passer un à un pour se faire photographier avant de quitter les lieux.


– Citez votre top 5 des photographes
Plutôt que de citer un top 5, je citerai 5 photographes dont le travail me parle beaucoup. Martin Bogren, un photographe suédois auteur de travaux à la fois bruts et poétiques. Raymond Depardon, tant sur son oeuvre de photographe que de documentariste d’ailleurs. Don Mc Cullin, notamment pour ces photos du conflit en Irlande du Nord. Sophie Calle pour la photo plus contemporaine. Et un collectif que j’admire par dessus tout, Tendance Floue, qui raconte les territoires, les hommes et les femmes, au travers de regards croisés.

– Lorsque vous prenez une photo à quoi pensez vous ?
Au début je pensais évidemment beaucoup à la technique. Maintenant que la maitrise technique est là, je me focalise sur la composition et le ressenti.

La réalisation du livre

La première étape peut s’avérer plus ou moins longue. Ne la négligez pas, il s’agit tout simplement de sélectionner vos photos. Le nombre découlera du format du livre, du nombre de page et de votre mise en page. Pour ma part je suis parti sur un « grand » livre carré de 30x30cm de 34 pages. Pour un résultat aéré j’ai choisis une mise en page de 1 à 6 photos par page, d’où une bonne centaine de photos à sélectionner.
Ensuite il vous faudra réfléchir à la couverture recto et verso du livre. C’est la première chose que l’on voit donc ne négligez pas cela, au contraire passez y le temps qu’il faut.
Viendra alors l’étape de la réalisation du livre. Le désormais célèbre logiciel Cewe utilisé par un nombre très important de laboratoires photos en ligne est encore de la partie. Vous aurez le choix entre une version en ligne ou télécharger le logiciel, ce que je vous conseille car plus réactif et mieux adapté. Je ne reviendrai pas sur l’utilisation de CEWE pour lequel j’ai écrit quelques lignes il y a 5 ans mais il remplit très bien son rôle, simple d’utilisation, intuitif et très complet.

La commande

Elle s’effectue directement par le biais du logiciel CEWE vous pourrez payer par CB ou Paypal. Le délai de livraison est variable selon le produit acheté. J’ai passé la commande le dimanche 7 décembre au soir et reçu le colis le samedi 13 décembre, soit un délai de 6 jours qui est très raisonnable.
Correctement emballé le produit est arrivé dans un état impeccable.

La qualité de l’impression

Pour la première fois j’ai opté pour une impression sur papier mat premium. Habitué au papier photo brillant j’ai été agréablement surpris par la douceur au touché mais aussi au rendu des pages. Autant le papier glacé et brillant met du peps et dynamise les photos, autant le papier mat est à mon sens plus chaleureux et s’adapte magnifiquement au noir et blanc.
Les couleurs, les contrastes et la luminosité des photos sont respectés et ça … j’achète!

Conclusion et quelques axes d’améliorations

Je suis ravi du produit. Certes le tarif n’est pas donné (55,90€ + 9€ + 5,90€ -10€ en bon de réduction = 60,80€) mais le livre devrait traverser les futures décennies.
Je suis particulièrement fier de ma couverture mais j’ai eu de la chance de pouvoir utiliser un des 2 formats proposés avec une grande photo et quatre emplacements sur la droite qui correspondaient au prénom de ma fille. Dommage que l’on ne puisse pas avoir davantage de libertés sur ce point précis.
Contrairement à d’autres labo photo, Photocite ne semble pas proposer des livres avec ouverture à plat.
Dommage aussi que si l’on souhaite en plus d’un livre commander quelques tirages photos on ait à repayer les frais de traitement et les frais de port. Du coup au final je suis allé voir ailleurs! Et dommage au passage que l’on ne puisse toujours pas commander des tirages au format carré très en vogue actuellement.

Pour en savoir plus sur Photocite c’est ici

Le fish eye

Pour rappel un fish eye permet de prendre des photos ou des vidéos avec un angle de vue extrêmement important (plus de 180°) si bien que le résultat des photos se présente sous la forme d’un rond ou d’un ovale. La distortion est importante pour toutes les lignes droites qui ne passent pas par le centre.
Comme vous pouvez le voir sur la photo ci-contre, l’effet d’un fish eye (oeil de poisson) est spectaculaire.

Présentation du HB002

Cet accessoire est vendu dans une petite boite avec une petite sacoche noire de protection. Il se glisse facilement dans la poche ou dans un sac photo ce qui est très pratique. Mais la contre partie est qu’une personne étourdie risque de facilement le perdre.
Pour le clipser à son smartphone c’est simple et rapide. Une sorte de boucle blanche un peu flexible agit comme une pince sans abimer le téléphone grâce à un embout en plastique arrondi.
Petit conseil pratique : attention au doigt qui tient votre appareil, l’angle est tellement important que si vous ne faites pas attention, votre doigt apparaitra en bord d’image!

L’optique

L’angle de vue est en effet très important ainsi que les déformations. La perte de contraste et de piqué est toutefois importante. Ce n’est bien entendu pas un objectif qui va remplacer une optique professionnelle vous vous en doutez! J’ai trouvé mes clichés assez flous sur les bords de l’image.

Conclusion

L’effet est bluffant et vous pourrez obtenir des résultats surprenant à peu de frais. Je pense que c’est un accessoire plus adaptée à la vidéo car l’angle de prise de vue permet de prendre l’ensemble de la scène qui se déroule devant vous. Un peu comme une go pro qui s’apprête à filmer des séquences sportives, ce fish eye vous donnera un petit aperçu de ce que vous pourrez réaliser à l’avenir avec un matériel plus adapté.
Je reste toutefois un peu sur ma faim concernant la qualité de l’optique avec des clichés trop ternes.

Et comme d’habitude, les plus grandes marques seront présentes avec des expositions, des conférences. Vous y rencontrerez des blogueurs avec qui vous pourrez échanger dans la passion qui est la votre.

Vous trouverez tout le programme et bien plus sur le site officiel : http://www.lesalondelaphoto.com/

Ces 2 applis sont disponibles sur iOS et Androïd.

A noter une section très intéressante avec des tutos photo et vidéo. Par exemple :
– Poser pour un shooting photo de mode
– Comment tenir son appareil photo reflex
– Comment photographier un feu d’artifice

Chaque mercredi un tuto sera publié. Un rendez-vous hebdomadaire à ne pas rater

Des conférences, expositions et les acteurs majeurs de la photo seront de la partie. Découvrez les coulisses du travail des professionnels et venez échanger et rencontrer des blogueurs et passionnés de la photographie.

Plusieurs solutions s’offrent à vous, selon le poids total des données que vous souhaitez mettre à l’abris (photos et vidéos notamment). Afin de diminuer les coûts j’ai opté pour sélectionner uniquement les meilleures photos en les exportant en JPG.

Si vous avez un serveur avec beaucoup d’espace (celui sur lequel se trouve votre site), vous pouvez en profiter pour y mettre vos données. Les Mo, Go montent vite, avec mon Canon Eos 7D je me retrouve avec une moyenne de 10Mo par photos, soit 1GO pour 100 photos.

Plus à la mode et sans doute plus adapté, je vous conseille d’opter pour une solution de stockage dans le cloud (le nuage) vous permettant d’accéder à vos données de n’importe quel terminal (ordinateur, smartphone, tablette…). Des solutions gratuites et bien connues existent tels que Dropbox qui vous offrent 2Go, iCloud le cloud d’Apple, Skydrive le cloud de Windows, les clouds des différents FAI sans oublier mega.co.nz qui offre 50Go . Actuellement j’ai opté pour un site « anglophone » mais qui me plait bien et offre de base 15 Go (+5Go si vous passez par moi : inscription copy.com)

Le mieux adapté étant peut être pour les professionnels le système d’Amazon Glacier qui est destiné à l’archivage et à la sauvegarde. L’accès aux données doit se faire occasionnellement (payant) et nécessite plusieurs heures pour être extraites. L’avantage est le très faible coût à partir de 0,01$/Go.

Et vous, vous avez opté pour quelle solution ?

A l’allumage du second écran (un HP ZR2440W) les couleurs étaient splendides, le blanc plus blanc que blanc. Face à l’Imac vieillissant mal calibré dont les blancs tiraient plus vers les jaunes, cela faisait « bizarre ».

Le calibrage

J’installe donc le logiciel Spyder4Pro sans problème et lance le programme. Je connecte le capteur Spyder à un port USB comme l’inteface me le demande et active la garantie en m’enregistrant rapidement. Le guidage en français est pratique et des aides contextuelles sont données pour chaque choix d’option ou de définition de matériel (type d’écran, contrôles de l’écran…). A noter qu’une doc vous explique chacune de ces étapes de manière claire et détaillée.
Je place donc ma sonde sur un des écrans et effectue un étalonnage complet (FullCAL). Cela dure quelques minutes, vous pouvez prendre un café A la fin de ce calibrage, une matrice de 16 images s’affiche permettant de basculer de l’écran non étalonné au nouvel étalonnage. Vraiment pratique pour se rendre compte de la modification des couleurs. A savoir que les 4 photos en haut à gauche contiennent des couleurs saturées, les 4 en haut à droite sont relatifs aux teints, les 4 en bas à gauche sont des dégradés et paysages et pour finir en bas à droite des niveaux de gris.

Calibrage Ipad, Iphone, IpodTouch

Avec cette sonde vous pourrez aussi calibrer votre iPad, votre Iphone ou votre IpodTouch. Pour ce faire il vous faudra installer spydergallery sur votre ordinateur et installer l’application SpyderGallery.
Une fois le calibrage de votre terminal effectué, vous pourrez visionné votre galerie photo calibrée. Un bouton permet de passer très rapidement de la version calibrée de la photo à la version non calibrée.

Conclusion

Pour un prix moyen de 130€ sur Internet cette sonde répond très bien aux attentes. Elle vous permettra de calibrer tous vos écrans (à la maison, au travail, chez vos amis…) et même votre ipad. Je regrette toutefois que les photos calibrées ne puissent se voir qu’au sein d’une appli dédiée et non pas au sein de l’application Photo native de l’iPad.
A ma connaissance il n’existe rien de similaire pour les autres tablettes tactiles.
A noter aussi un petit bug d’affichage sur mac avec un bouton « étape suivante » dont le texte ne s’affiche pas (voir une des captures écran du billet).

D’autres tests sont disponibles qui détaillent davantage le processus d’étalonnage :
– Guide gestion des couleurs
– Couleur ICC
– Photopassion

La commande

Premier repproche, le labo ne propose pas le tirage de « petits formats », le format carré est au minimum de 30×30, les simples tirages photo au format classique 10×15 ou 15×21 ne sont pas proposés. Un système d'attache par ventouse auto-collantes est proposé par défaut sur l'alu ou par barre alu en option.
Je télécharge une première photo dans la photothèque du site. Une fois téléchargée, zut, le site m’alerte qu’il ne prend pas en charge les photos de plus de 10Mo! Entre temps il s'avère que cette limite a été augmentée à 15Mo ce qui est beaucoup plus confortable.
Autre petit soucis, un de mes tableaux en 16/9 se compose de 2 photos carrées l’une au dessous de l’autre, donc à afficher à la verticale. La photothèque ne détecte pas l’orientation de la photo et demande absolument une photo horizontale. Petit problème, je n’ai trouvé aucun outil pour effectuer une rotation du tableau. Il faut donc que je retourne sur photoshop pour effectuer la manipulation et re-uploader la photo.

La livraison

Un bon point à souligner est qu’on peut se faire livrer par Collissimo, l’entreprise Caodopix étant française. Du coup le facteur trouve à coup sûr votre adresse et vous livre correctement votre colis (contrairement à Chronopost ou Ups). J’ai passé commande le mercredi à 15h10 et reçu le colis lundi matin à 10h. Je m’attendais à le recevoir samedi mais … le we arrivant il faut sans doute pas trop demander au transporteur. 
Le colis était bien emballé dans 2 couches de papier bulle pour chacun des tirages.

La qualité

J’avais hâte de découvrir le résultat. Je suis globalement satisfait des 2 produits.
L'impression en alu en noir et blanc est classe. J'aime bien les jeux de lumière sur les parties blanches et la robustesse du support qui devrait à n'en pas douter traverser les dizaines d'années sans soucis. Seul petit reproche, le cadrage n'est pas parfaitement respecté et je me retrouve avec une marge noire en bas de 2mm au lieu de 10mm.
L'impression en plexi est bien réalisée. Le rendu des couleurs n'est pas fidèle. On note une prédominance du vert alors que sur la photo originale il y avait bien plus de jaunes. J'avais malheureusement oublié que 4 petits trous dans chaque coin permettaient d'accrocher le tableau par l'intermédiaire d'entretoises. Du coup ma petite signature en bas à droite est très très légèrement recouverte par le trou. N'oubliez pas ce petit détail et ne faites pas comme moi

© Jorge Pedro, Festival Voies Off 2010

Dans le cadre de l’organisation de la 18ème édition du Festival Voies Off des Rencontres Photographiques d’Arles, du 1er au 6 juillet 2013, Voies Off recherche des personnes dynamiques, volontaires et motivées.



> Vivre pleinement le festival Voies off




> Valoriser son expérience et acquérir de nouvelles compétences



Les bénévoles peuvent bénéficier du Passeport Bénévole qui leur permettra de valoriser leurs missions et de les intégrer dans leur projet d’évolution professionnelle notamment en étant validées dans le dispositif VAE de l’ANPE.



En fonction de leur profil et de leur formation, les étudiants ont la possibilité d’effectuer un stage au sein de l’association Voies Off, en amont et pendant le Festival. Les demandeurs d’emplois peuvent également valoriser cette période de recherche en restant actif au sein d’une association.



VOUS ETES INTERESSE(E)S PAR LE FESTIVAL VOIES OFF?
N’HESITEZ PAS ! CONTACTEZ NAYIA KOLLIGRI: recrutement@Voies-off.com



Voies Off :: 26 ter rue Raspail – 13200 Arles – 
Tél. / Fax : 04.90.96.93.82 – www.voies-off.com

La transmission accompagne les individus tout au long de la vie. Essentielle, elle permet de définir les relations et de construire le futur (un père et son fils, un professeur et son élève, un professionnel et un amateur…). En d’autres termes, la transmission c’est donner, échanger, perpétuer et initier. Le thème de ce concours propose de capturer l’invisible en matérialisant les connaissances, les émotions, les sentiments qui passent d’un être à l’autre… grâce à une photo.

Le fonctionnement du concours est le suivant :

• Les photos participantes au concours présentées sur la page Facebook recevant le plus de votes des fans seront présentées à un jury de professionnels.
• Ce jury, présidé par Yann Arthus-Bertrand, désignera alors le(s) gagnant(s) du concours.

Ce jury est composé de Agnès Grégoire (rédactrice en chef du mag PHOTO), Denis Cuisy, DG e-center et fondateur de Rush Labo et La cantine des photographes, de Serge Rombi, journaliste Euronews et producteur et présentateur de Business Planet, de Dominique Llorens et Marc Lavaud, tous deux photographes et co-fondateurs de grainedephotographe.com

En participant à ce concours, vous acceptez d’être exposé dans une galerie d’art en plein coeur de Paris. Les 100 photos ayant reçus le plus de votes seront imprimées dans un livre photo disponible pendant toute la durée de l’exposition.
De plus, les 40 clichés les plus artistiques seront exposés en grand format dans une galerie Parisienne.
Cette exposition se déroulera du 1er au 7 avril 2013 à l’espace Beaurepaire dans le 10ème arrondissement de Paris, de 10h à 20h. La remise des prix se tiendra lors du vernissage, le mercredi 3 avril 2013.

La dotation du concours photo est la suivante :

• 1er prix : Un boîtier reflex Canon (d’une valeur de 500 à 600€)
• 2ème prix : Un bon d’une valeur de 200 € sur le site grainedephotographe.com
• 3ème prix : Un livre collection Folios Paysage 70 pages chez photoservice.com (d’une valeur de 85,50€)
• 4ème prix : Une photo sur toile tendue format 40×60 chez photoservice.com (d’une valeur de 56,50€)
• 5ème prix : Un abonnement d’1 an au magazine PHOTO d’une valeur de 39€
• 6ème prix : Pack de 100 tirage photo 11×15 chez photoservice.com (d’une valeur de 23,50€)

Pour participer, rendez-vous sur la page facebook de Graine de Photographe. Vous avez jusqu’au 20 mars 2013 pour y participer, ne tardez pas, il n’est pas encore trop tard!

L’appli se décline en 2 versions sur iphone, la classique à 2,69€ et la pro à 3,59€. Seule la version classique est actuellement disponible sur Androïd.
Vous trouverez toutes les informations sur le site officiel : http://gps4cam.com/

Voici une vidéo d’un amateur français décrivant en détail le fonctionnement sur le terrain de l’appli :

//www.youtube.com/watch?v=WoYOitSDDd0

– Utilisez-vous beaucoup les réseaux sociaux?
Bien sûr, je pense que c’est inévitable maintenant. J’utilise déjà beaucoup les réseaux sociaux orientés photo tels que Flickr, 500px. Pour ce qui est de la vidéo j’utilise principalement youtube. Pour la promotion et la communication j’utilise twitter et ma page facebook

– Est-ce que votre travail est influencé par certains photographes?
Il l’est forcement que ce soit de manière consciente ou non. Dès le début c’est en suivant certains photographes sur Flickr que cela m’a donné envie de me mettre à faire de LA photo et non plus DES photos.

– Quelle place a la retouche photo chez vous? Quels sont les traitements que vous appliquez à postériori?
Je prends toujours mes photos au format RAW, je développe donc toujours ces fichiers par la suite, la retouche est donc souvent très légère, je ne m’y connais pas assez dans ce domaine pour l’utiliser pleinement et j’ai tendance à préférer les photos naturelles (c’est pourquoi je prends aussi des photos argentiques).

– Travaillez-vous seul ou en équipe?
Je n’ai que très rarement travaillé en equipe donc je ne peux pas trop juger là dessus mais le peu de fois où j’ai travaillé à plusieurs (photographes) cela s’est toujours soldé par un très bon résultat avec un melange des idées et des techniques de chacun. Les différents membres de l’équipe peuvent être complémentaires et réaliser de très belles choses.

– Sur quel(s) domaine(s) précis aimeriez-vous encore évolué?
La vidéo bien entendu où il me reste encore beaucoup de choses à apprendre, que ce soit en matière de montage et de prise de vue. Mais aussi en photo. Je souhaiterais que mes photos aient des messages encore plus sensibles, de réelles émotions à faire passer à travers des clichés qui semblent naturels et spontanés.

– Est-ce que si des futurs mariés veulent trouver un photographe pour leur mariage (pour de la photo ou de la vidéo), ils peuvent faire appel à vous?
Je n’ai encore jamais travaillé dans ce secteur donc ce n’est pas mon domaine de prédilection mais si de jeunes mariés souhaitent un photographe/vidéaste pour immortaliser ce moment je serai heureux d’être cette personne et de travailler avec eux.

– Quels sont vos projets pour cette nouvelle année?
Etant sur Paris tout au long de l’année, j’aimerais réaliser une série vidéo sur Paris en présentant chaque quartier de la ville de manière un peu atypique, j’ai déjà le storyboard pour le premier épisode que je tournerai si possible ce mois-ci, en Janvier.
Je vais aussi essayer de trouver de nouveaux modèles, de réfléchir à de nouvelles idées et de parcourir la ville en quête de lieux pour les prochains projets.
Etant en année de césure il faut aussi que je trouve un stage de 9 mois minimum, je suis donc en pleine recherche dans le domaine du marketing, de la communication, et de la publicité.

– Merci Raphaël d’avoir pris le temps de répondre à ces questions, je vous souhaite une bonne continuation
Merci surtout à vous de prendre de votre temps pour présenter de jeunes photographes. Bonne continuation avec Photo Scope !

• En savoir plus sur l’artiste sur son site officiel : Raphaël Melloul

Dernièrement j’ai commandé des tirages forex chez Posterxxl dont j’ai déjà été satisfait par la qualité du produit. Commandé le 26 novembre, envoyé le 6 décembre par chronopost et receptionné à l’entrepot à Marignane le 22 décembre (après un parcours du combatant et 2h de perdu en voiture).

Ainsi j’éviterai à l’avenir de commander chez eux et chez tout autre site e-commerce dont les produits sont expédiés en dehors de la France par Chronopost.

Pour info, ceci pourra aider de nombreuses personnes, Chronopost Marignane est introuvable sur google map ou les pages jaunes, vous serez redirigés à l’autre bout de la ville (j’ai testé pour vous :)). Voici donc l’adresse exacte de :
Agence Chronopost de Marseille Aéroport Marseille Provence Zone des Salins
Route du Fret 13729 MARIGNANE
Les coordonnées GPS sont : 43.445403,5.222016
(N 43° 26′ 39.56 »,E 5° 13′ 35.79 »)

Vous souhaitez réagir, n’hésitez-pas, un groupe facebook retrace les nombreuses mésaventures : https://www.facebook.com/groups/55154936800/
Le fil twitter de Chronopost semble être une bonne solution pour exposer ses problèmes : https://twitter.com/Chronopost