Servizio di moda di realizzato dal fotografo Jonathan Leder pubblicato su PIG Magazine #73.

Stylist: Allison Miller, Makeup: Mari Hattori, Hair: Takeo Suzuki for Salon Shizen, Models: Dana@ MC2mm & Sylvia@ Code

Servizio di moda di realizzato dal fotografo Jonathan Leder pubblicato su PIG Magazine #73.

Stylist: Allison Miller, Makeup: Mari Hattori, Hair: Takeo Suzuki for Salon Shizen, Models: Dana@ MC2mm & Sylvia@ Code

Oggi lo spazio della nostra Piglist abbiamo voluto lasciarlo a Little Boots La Roux, che ci suggerisce 10 tra i suoi brani preferiti del momento

1.Mr. Scruff feat. Feebi – Honeydew
2.Sly And Robbie – Boops (Here to Go)
3.Heaven 17 – And That’s No Lie
4.Tears For Fears - Broken
5.Tears for Fears – Everybody
6.Wants to Rule The World
7.Roots Manuva – Do Nah Bodda Mi
8.Noel – Dreams Come True
9.John Maus – Times is Weird
10.Terence Trent D’Arby – Sign Your Name
11. Florence and the Machine - Rabbit Heart

Oggi lo spazio della nostra Piglist abbiamo voluto lasciarlo a Little Boots La Roux, che ci suggerisce 10 tra i suoi brani preferiti del momento

1.Mr. Scruff feat. Feebi – Honeydew
2.Sly And Robbie – Boops (Here to Go)
3.Heaven 17 – And That’s No Lie
4.Tears For Fears - Broken
5.Tears for Fears – Everybody
6.Wants to Rule The World
7.Roots Manuva – Do Nah Bodda Mi
8.Noel – Dreams Come True
9.John Maus – Times is Weird
10.Terence Trent D’Arby – Sign Your Name
11. Florence and the Machine - Rabbit Heart

Oggi lo spazio della nostra Piglist abbiamo voluto lasciarlo a Little Boots, che ci lascia anche un commento per ogni brano:

10.Lisa Loeb – Stay I Missed You
Una delle mie canzoni preferite di quando ero una teenager, a Blackpool.

9.Britney Spears – Toxic
Sono un grande fan di Cathy Dennis, l'autrice di questo pezzo. E un brano molto astuto…

8.Patrick Cowley & Sylvester - Do U Wanna Funk
Perfetta per un DJ set: è divertente e ha un'ottima presa sul pubblico.

7.Kylie Minogue – Confide In Me
La mia canzone preferita di Kylie: mi piacciono gli archi e il video è davvero bello. E' un pezzo abbastanza strano per lei, per la principessa del pop… Molto sperimentale.

6.Burt Bacharach – The Look Of Love
Suonavo questa canzone negli hotel quando facevo jazz. Burt è un cantautore strepitoso.

5.Madonna – Dress You Up In My Love
E' una bella canzone pop, divertente, specialmente da ballare quando sei fuori.

4.The Human League – Keep Feeling Fascination
Le melodie sono fantastiche e mi piace molto il punto in cui dice: "la conversazione cambia non appena tramonta il sole".

3.Gary Numan – Are Friends Electric
I synth e il testo di questo brano sono bellissimi.

2.Kate Bush – Lionheart
Mi piace il fatto che parli dell'Inghilterra… E che lei sia vestita da leonessa sulla copertina dell'album.

1.Beach Boys – Don't Worry Baby
Una canzone grandiosa, mi piace quando nel ritornello cambia di tonalità. Me l'ha suonata il mio fidanzato la prima volta che siamo usciti, quindi ha un valore sentimentale per me.

Oggi lo spazio della nostra Piglist abbiamo voluto lasciarlo a Little Boots, che ci lascia anche un commento per ogni brano:

10.Lisa Loeb – Stay I Missed You
Una delle mie canzoni preferite di quando ero una teenager, a Blackpool.

9.Britney Spears – Toxic
Sono un grande fan di Cathy Dennis, l'autrice di questo pezzo. E un brano molto astuto…

8.Patrick Cowley & Sylvester - Do U Wanna Funk
Perfetta per un DJ set: è divertente e ha un'ottima presa sul pubblico.

7.Kylie Minogue – Confide In Me
La mia canzone preferita di Kylie: mi piacciono gli archi e il video è davvero bello. E' un pezzo abbastanza strano per lei, per la principessa del pop… Molto sperimentale.

6.Burt Bacharach – The Look Of Love
Suonavo questa canzone negli hotel quando facevo jazz. Burt è un cantautore strepitoso.

5.Madonna – Dress You Up In My Love
E' una bella canzone pop, divertente, specialmente da ballare quando sei fuori.

4.The Human League – Keep Feeling Fascination
Le melodie sono fantastiche e mi piace molto il punto in cui dice: "la conversazione cambia non appena tramonta il sole".

3.Gary Numan – Are Friends Electric
I synth e il testo di questo brano sono bellissimi.

2.Kate Bush – Lionheart
Mi piace il fatto che parli dell'Inghilterra… E che lei sia vestita da leonessa sulla copertina dell'album.

1.Beach Boys – Don't Worry Baby
Una canzone grandiosa, mi piace quando nel ritornello cambia di tonalità. Me l'ha suonata il mio fidanzato la prima volta che siamo usciti, quindi ha un valore sentimentale per me.

How To Be è un film indipendente, diretto dal giovanissimo ed esordiente Oliver Irving e interpretato da quel bonazzo che ora scopriamo anche essere meno "ce l'ho solo io" nonostante il successo planetario di Twilight, Robert Pattinson. Il film non si sa se arriverà mai nelle sale italiane (anche se, visto che un film con Pattinson lo vanno a vedere tutte, non sarei così pessimista) e quindi se ci tenete a vederlo sarebbe bene che lo recuperaste via web. How To Be racconta la storia di un giovane che dopo essere stato lasciato dalla sua ragazza è costretto a tornare a vivere dai suoi. Art, questo il suo nome, è depresso: musicista incompreso, dopo aver letto il libro di una sorta di guru del comportamento, tale Dr. Ellington, se lo porta in casa dei suoi genitori speranzoso di porre fine ai suoi problemi relazionali sia con i genitori che con il resto del mondo. La pellicola parteciperà a diversi Festival internazionali e ha già conquistato alcuni premi, tra cui quello come Miglior Attore al Festival Internazionale del Cinema di Strasburgo. Da vedere perché ha una buona dose d'ironia, è divertente, una storia tenera e sensibile. Pattinson, che è anche musicista, interpreta anche tre pezzi inclusi nella soundtrack del film.

How To Be è un film indipendente, diretto dal giovanissimo ed esordiente Oliver Irving e interpretato da quel bonazzo che ora scopriamo anche essere meno "ce l'ho solo io" nonostante il successo planetario di Twilight, Robert Pattinson. Il film non si sa se arriverà mai nelle sale italiane (anche se, visto che un film con Pattinson lo vanno a vedere tutte, non sarei così pessimista) e quindi se ci tenete a vederlo sarebbe bene che lo recuperaste via web. How To Be racconta la storia di un giovane che dopo essere stato lasciato dalla sua ragazza è costretto a tornare a vivere dai suoi. Art, questo il suo nome, è depresso: musicista incompreso, dopo aver letto il libro di una sorta di guru del comportamento, tale Dr. Ellington, se lo porta in casa dei suoi genitori speranzoso di porre fine ai suoi problemi relazionali sia con i genitori che con il resto del mondo. La pellicola parteciperà a diversi Festival internazionali e ha già conquistato alcuni premi, tra cui quello come Miglior Attore al Festival Internazionale del Cinema di Strasburgo. Da vedere perché ha una buona dose d'ironia, è divertente, una storia tenera e sensibile. Pattinson, che è anche musicista, interpreta anche tre pezzi inclusi nella soundtrack del film.

Le mura di riservatezza costruite attorno all’immagine dei Gorillaz vengono finalmente abbattute con questo documentario-backstage sulla vita e la creazione del progetto musicale voluto da Damon Albarn insieme all’artista Jamie Hewlett. Sette anni di riprese realizzate dal regista Ceri Levy sono qui condensante in un montaggio che lascia largo respiro all’intrusione nella parte creativa della band, sia quella legata al disegno sia quella musicale. Tra notti insonni e sigarette, discussioni ed entusiasmo, la storia dei Gorillaz da concept allo stato embrionale a successo planetario. Per i fans.

Le mura di riservatezza costruite attorno all’immagine dei Gorillaz vengono finalmente abbattute con questo documentario-backstage sulla vita e la creazione del progetto musicale voluto da Damon Albarn insieme all’artista Jamie Hewlett. Sette anni di riprese realizzate dal regista Ceri Levy sono qui condensante in un montaggio che lascia largo respiro all’intrusione nella parte creativa della band, sia quella legata al disegno sia quella musicale. Tra notti insonni e sigarette, discussioni ed entusiasmo, la storia dei Gorillaz da concept allo stato embrionale a successo planetario. Per i fans.

Intervista Ad Alex Murray-Leslie e Melissa Logan
di Fabiana Fierotti.

Ciao ragazze, come va?
Fantasticamente! Siamo in tour in Scandinavia, suoneremo a Stoccolma stasera, e adesso stiamo aspettando fuori dall'aeroporto di Malmo. Melissa suona il sassofono e io lavoro a maglia seduta su una panchina…

Dopo Stoccolma dove siete dirette?
Il tour è quasi finito, quindi stiamo per tornare a casa. Melissa vive ad Amburgo e io a Barcellona; Kathi è a Berlino adesso perché sta per avere un bambino e Anat sta lavorando al suo progetto da solista a Londra… quindi per ora giriamo con Fau Fau, la batterista dei Koko Von Napoo.

Quando avete deciso di creare una vostra collezione di vestiti?
Abbiamo iniziato a creare abiti proprio quando abbiamo iniziato con il gruppo; è stata una sorta di necessità… In realtà compravamo i vestiti da H&M e poi li restituivamo il lunedì… dopo di che abbiamo cominciato a comprare la pelle e tagliarla nel backstage prima dello show per poi incollarcela addosso con il nastro telato.

Qual è il concept dell'ultima collezione?
Si tratta di una collaborazione con Insight Australia, un brand street e surf super cult in Australia. La collezione si chiama Insight on Chicks on Speed ed esplora le idee di appetitoso (yummy) e disgustoso (yucky) attraverso delle grafiche. Volevamo celebrare le surfiste creando una collezione solo per loro!

Quindi la vostra esperienza è strettamente legata alla musica…
Si, si tratta di interdipendenza: la moda ha bisogno della musica e viceversa, la loro connessione è sottovalutata. Le colab tra designer e musicisti fin'ora fanno schifo perché non lavorano insieme abbastanza! Se si mettessero a stretto contatto dall'inizio della collezione e sviluppassero insieme un concept e la musica per la sfilata, allora sarebbe davvero speciale!

Cosa avete in mente per il futuro?
Stiamo pianificando un grosso progetto con Crystal Ball in Giappone, combinando musica e moda, più una nuova collaborazione con Designers Against Aids. Stiamo curando gli eventi Girl Monster in tutto il mondo.

www.chicksonspeed.com

Intervista Ad Alex Murray-Leslie e Melissa Logan
di Fabiana Fierotti.

Ciao ragazze, come va?
Fantasticamente! Siamo in tour in Scandinavia, suoneremo a Stoccolma stasera, e adesso stiamo aspettando fuori dall'aeroporto di Malmo. Melissa suona il sassofono e io lavoro a maglia seduta su una panchina…

Dopo Stoccolma dove siete dirette?
Il tour è quasi finito, quindi stiamo per tornare a casa. Melissa vive ad Amburgo e io a Barcellona; Kathi è a Berlino adesso perché sta per avere un bambino e Anat sta lavorando al suo progetto da solista a Londra… quindi per ora giriamo con Fau Fau, la batterista dei Koko Von Napoo.

Quando avete deciso di creare una vostra collezione di vestiti?
Abbiamo iniziato a creare abiti proprio quando abbiamo iniziato con il gruppo; è stata una sorta di necessità… In realtà compravamo i vestiti da H&M e poi li restituivamo il lunedì… dopo di che abbiamo cominciato a comprare la pelle e tagliarla nel backstage prima dello show per poi incollarcela addosso con il nastro telato.

Qual è il concept dell'ultima collezione?
Si tratta di una collaborazione con Insight Australia, un brand street e surf super cult in Australia. La collezione si chiama Insight on Chicks on Speed ed esplora le idee di appetitoso (yummy) e disgustoso (yucky) attraverso delle grafiche. Volevamo celebrare le surfiste creando una collezione solo per loro!

Quindi la vostra esperienza è strettamente legata alla musica…
Si, si tratta di interdipendenza: la moda ha bisogno della musica e viceversa, la loro connessione è sottovalutata. Le colab tra designer e musicisti fin'ora fanno schifo perché non lavorano insieme abbastanza! Se si mettessero a stretto contatto dall'inizio della collezione e sviluppassero insieme un concept e la musica per la sfilata, allora sarebbe davvero speciale!

Cosa avete in mente per il futuro?
Stiamo pianificando un grosso progetto con Crystal Ball in Giappone, combinando musica e moda, più una nuova collaborazione con Designers Against Aids. Stiamo curando gli eventi Girl Monster in tutto il mondo.

www.chicksonspeed.com

Intervista di Panic Room

ALAKAZAM è la seconda formula magica più conosciuta nel mondo, come mai non ABRACADABRA?
Non c'è in realtà un motivo ben preciso..sicuramente mi è rimasto impresso uno sketch in cui un personaggio di un fumetto pronunciava la parola Alakazam, e poi il suono che ha, non trovi?

Quando ti sei scoperto illustratore?
Prima di tutto mio papà è un artista nonchè illustratore e diciamo che da lì è partita la mia passione… e poi da ragazzino quando frequentavo il college seguivo lezioni di scultura e pittura e ho sempre amato libri e fumetti.

Ti ricordi il soggetto che aveva il tuo primo disegno? Tua mamma l'ha appeso al frigo?
Ti sembrerà inquietante, ma il mio primo soggetto era un castello nel quale il diavolo inforcava la morte. Pensa che
a scuola durante le lezioni disegnavo sempre e i professori chiedevano ai miei genitori se fossi un ragazzino normale!

Dove acquisti di solito gli inchiostri? So che quelli giapponesi sono molto buoni. Qual è il tuo strumento preferito per disegnare?
Gran parte del materiale in Giappone (matite, gomme, inchiostri..) e la carta a Londra. La cosa essenziale per creare è la matita ma sono un amante della Bic, potrei disegnarci un intero fumetto.

Nei tuoi disegni compare sempre del cibo, qual è il tuo piatto preferito?
La pasta con bottarga e zucchine di Armando e Cristian a Milano! Ma quando sono in Italia è impossibile decidere, troppo difficile!

Che effetto ti fa portare i tuoi disegni ad una forma tridimensionale?
Mi piace molto l'idea che i miei disegni diventino toys ma se ti devo dire la verità quando ero piccolo i giocattoli erano tutta un'altra cosa.

Oltre ai B movies cosa ti appassiona e collezioni?
Libri!

So che ami i vinili? Di quali non potresti farne a meno?
Di questi 3:
The Cramps – Gravest Hits.
Vivian Stanshall – Men Opening Umbrellas Ahead.
The Soft Machine – 1st LP.

Se fossi uno dei tuoi personaggi, chi ti piacerebbe essere e perché?
È difficile risponderti perché ci sono io dentro ogni mio personaggio, ma se proprio devo scegliere vorrei essere qualcuno completamente diverso da loro e non chiedermi perché..

Con chi vorresti collaborare per il progetto Alakazam oltre ai grandi artisti con cui hai già lavorato (James Jarvis, Nicola Pecoraro, ecc..)?
Gary Panter e poi… William Blake, Max Ernst, Giorgio De Chirico..

Cosa fa di Alakazam un brand così diverso dagli altri?
Che non siamo mai in tempo con le collezioni e che siamo un collettivo di più artisti..

www.panicroom.it

Intervista di Panic Room

ALAKAZAM è la seconda formula magica più conosciuta nel mondo, come mai non ABRACADABRA?
Non c'è in realtà un motivo ben preciso..sicuramente mi è rimasto impresso uno sketch in cui un personaggio di un fumetto pronunciava la parola Alakazam, e poi il suono che ha, non trovi?

Quando ti sei scoperto illustratore?
Prima di tutto mio papà è un artista nonchè illustratore e diciamo che da lì è partita la mia passione… e poi da ragazzino quando frequentavo il college seguivo lezioni di scultura e pittura e ho sempre amato libri e fumetti.

Ti ricordi il soggetto che aveva il tuo primo disegno? Tua mamma l'ha appeso al frigo?
Ti sembrerà inquietante, ma il mio primo soggetto era un castello nel quale il diavolo inforcava la morte. Pensa che
a scuola durante le lezioni disegnavo sempre e i professori chiedevano ai miei genitori se fossi un ragazzino normale!

Dove acquisti di solito gli inchiostri? So che quelli giapponesi sono molto buoni. Qual è il tuo strumento preferito per disegnare?
Gran parte del materiale in Giappone (matite, gomme, inchiostri..) e la carta a Londra. La cosa essenziale per creare è la matita ma sono un amante della Bic, potrei disegnarci un intero fumetto.

Nei tuoi disegni compare sempre del cibo, qual è il tuo piatto preferito?
La pasta con bottarga e zucchine di Armando e Cristian a Milano! Ma quando sono in Italia è impossibile decidere, troppo difficile!

Che effetto ti fa portare i tuoi disegni ad una forma tridimensionale?
Mi piace molto l'idea che i miei disegni diventino toys ma se ti devo dire la verità quando ero piccolo i giocattoli erano tutta un'altra cosa.

Oltre ai B movies cosa ti appassiona e collezioni?
Libri!

So che ami i vinili? Di quali non potresti farne a meno?
Di questi 3:
The Cramps – Gravest Hits.
Vivian Stanshall – Men Opening Umbrellas Ahead.
The Soft Machine – 1st LP.

Se fossi uno dei tuoi personaggi, chi ti piacerebbe essere e perché?
È difficile risponderti perché ci sono io dentro ogni mio personaggio, ma se proprio devo scegliere vorrei essere qualcuno completamente diverso da loro e non chiedermi perché..

Con chi vorresti collaborare per il progetto Alakazam oltre ai grandi artisti con cui hai già lavorato (James Jarvis, Nicola Pecoraro, ecc..)?
Gary Panter e poi… William Blake, Max Ernst, Giorgio De Chirico..

Cosa fa di Alakazam un brand così diverso dagli altri?
Che non siamo mai in tempo con le collezioni e che siamo un collettivo di più artisti..

www.panicroom.it

Certo, niente male per essere il nome di una collezione di vestiti… la aw09 di Therese Rawsthorne, designer australiana, è proprio ispirata al mondo delle cavallerizze del passato, audaci e ribelli, ma estremamente femminili. Tutto si combina in arricciature, balze e frange, su polsi e orli. Bianco neve, blu ceramica, rosa pallido e viola polveroso contrastano con il nero. Gli abitini diventano espressione della femminilità tipica delle silhouette create dalla designer, in chiave vintage o geometrica. Il tutto crea un effetto potente, ma raffinato.

http://www.thereserawsthorne.com/

Certo, niente male per essere il nome di una collezione di vestiti… la aw09 di Therese Rawsthorne, designer australiana, è proprio ispirata al mondo delle cavallerizze del passato, audaci e ribelli, ma estremamente femminili. Tutto si combina in arricciature, balze e frange, su polsi e orli. Bianco neve, blu ceramica, rosa pallido e viola polveroso contrastano con il nero. Gli abitini diventano espressione della femminilità tipica delle silhouette create dalla designer, in chiave vintage o geometrica. Il tutto crea un effetto potente, ma raffinato.

http://www.thereserawsthorne.com/

Foto Andrea Spotorno.

La Macedonia, mi ha raccontato Risto che ci è nato trentacinque anni fa, è un paese bellissimo, ma un po' matto. I paesaggi sono mozzafiato, il temperamento meridionale e la politica corrotta. E' una società matriarcale, dalle tradizioni radicate, in cui le donne imparano a lavorare a maglia fin dalla più tenera età e in cui "ti puoi sentire bizantino, ottomano, Tito, Nasser & Nehru". Mi ha raccontato anche del "burek I yogurt", dell'influenza turbofolk proveniente dai Balcani, dell'affascinante mix etnico, del social-comunismo progressista con cui è cresciuto e dei costumi tradizionali, caratterizzati da un mix d'influenze tra Est e Ovest. E proprio dell'incontro-scontro tra questi due mondi si nutrono le creazioni metropolitane di Risto, espressioni tangibili di un universo estetico consacrato a tale peculiare equilibrio: in esse l'artigianalità e le tecniche più tradizionali della lavorazione a maglia macedone sono combinate al design ultra moderno e sofisticato di stampo occidentale. Oggi Risto vive a Parigi, lavora da Louis Vuitton e dirige la sua label personale: un family business nato qualche anno fa come piccolo laboratorio artigianale e la cui produzione è tutt'ora mandata avanti da mamma Bimbiloski in Macedonia..

Ciao Risto, come stai?
Tutto bene. In realtà mi sento molto "da venerdì" anche se è mercoledì.

Dove ti trovi?
Sono alla mia scrivania da Louis Vuitton.

Wow! Che fai?
Sto bevendo il caffè del dopo pranzo e dò un'occhiata qua e là ai blog su internet.

Hai già menzionato Louis Vuitton… ma vorrei fare un passo indietro prima e vorrei che ti presentassi e ci dicessi qualcosa di te:
Adesso abito a Parigi, dove mi sono trasferito 15 anni fa. Sono nato in Macedonia, in una bella città, Ohrid, vicina a un bellissimo lago.

Che bello…
Nel periodo della mia infanzia e dell'adolescenza Ohrid era un paese con un'interessantissima scena musicale, un mix etnico davvero affascinante e un social-comunismo progressista. Naturalmente tutto questo ha influito molto sulla mia formazione e sul mio modo di essere.

Com'è avvenuto il tuo primo approccio alla moda?
Me lo ricordo ancora benissimo… anche se in realtà all'inizio volevo lavorare per la NASA ed ero un ragazzino ossessionato dai videogiochi! Mio padre era un agente di commercio per una compagnia tessile e mia madre mi chiedeva consigli giornalieri sui suoi outfit. Poi è arrivato "1991: The Year Punk Broke" (pellicola del 1992 diretta da Dave Markey che documenta una serie di tour europei tenuti nel 1991 da band come i Sonic Youth e i Nirvana – N.d.r.), e io ho iniziato a disegnare vestiti.

Quindi avevi diciassette anni quando hai capito che volevi diventare un designer… e come sei arrivato da Ohrid a Parigi?
Ho conosciuto una coppia francese che frenquentava la scuola di moda a Parigi. Diedero un'occhiata al mio portfolio da principiante e mi incoraggiarono a provare ad entrare nella loro scuola. L'anno dopo andai a Parigi per la prima volta e riuscii ad entrare alla "Duperre", una scuola d'arte nazionale. Era una scuola divertente, un po' grunge e quasi "anti-fashion". Sembrava più che altro un parco giochi dove fumarsi gran canne. Dopo un ciclo di tre anni, con la guida del nostro mentore Pierre Hardy, lasciai la scuola per diventare assistente di Thierry Mugler e Jean Colonna. Quindi passai tre anni a fare freelance nella campo della direzione artistica, lavorando a progetti di moda e musicali.

Quando e come è nato il tuo brand? Raccontaci la storia!
Ho presentato la mia prima collezione al tredicesimo Festival d'Hyeres nel 1998. Mio fratello Alek, che vive a New York, mi suggerì di commercializzare alcuni dei miei pezzi: da allora abbiamo lavorato insieme allo sviluppo del brand. Poco dopo, ho scoperto le grandi possibilità e abilità nel settore della lavorazione a maglia in Macedonia, così abbiamo iniziato a organizzare un atelier artigianale. A quel punto abbiamo messo su una nostra casa di produzione diretta da mia madre sempre in Macedonia.

Quindi si tratta di un vero e proprio "family business"! Grande! Quante persone lavorano con te?
Adesso abbiamo circa 100 dipendenti che lavorano sulla collezione. Molti di loro mi hanno seguito fin dall'inizio, quindi abbiamo condiviso un sacco di alti e bassi in questa esperienza e abbiamo molto in comune.

Descrivi una tipica giornata lavorativa nel tuo studio:
Potrei facilmente descrivere un giorno di lavoro alla scrivania di Louis Vuitton, ma non altrettanto facilmente per il mio brand perché non è una cosa così frequente che io mi dedichi a quello integralmente. Durante la giornata collaboro con il mio assistente che segue la collezione in modo indipendente: io mi limito a fare avanti e indietro. Magari facciamo un aperitivo per ricapitolare il tutto e spesso continuiamo la notte con le conferenze su Skype tra Parigi, New York e la Macedonia. Vivo a Parigi, lavoro con fornitori italiani, il mio ragazzo vive a Milano, produco in Macedonia e presento la collezione a NY!!

Mamma mia! Praticamente sei una mina vagante! Con tutti questi impegni, come si è sviluppato il tuo brand nel corso degli anni?
All'inizio era un laboratorio per la mia creatività personale. Le collezioni erano sporadiche e un po' caotiche. Ma da una stagione all'altra ha cominciato ad essere un lavoro vero, più concentrato e maturo. Adesso mi piace lavorare a una collezione in termini di stile piuttosto che limitatamente ai capi d'abbigliamento.

Descrivimi la tua estetica:
"Acid elegance".

In che modo le tue origini macedoni influenzano la tua concezione estetica? Stai cercando di raggiungere e trasmettere una specie di equilibrio tra Est e Ovest?
Mi lascio decisamente influenzare da questo incontro-scontro tra Est e Ovest. La Macedonia è adesso per me un posto familiare e allo stesso tempo "nuovo" così come Parigi, quindi mi piace ri-scoprirla. Sono sicuro che le mie origini diano una piega personale al guardaroba metropolitano a cui sto lavorando.

Raccontami qualcosa sul tuo paese d'origine e sulle sue donne:
È un paese bello, ma matto. Paesaggi mozzafiato, temperamento meridionale e politica corrotta. Ti puoi sentire bizantino, ottomano, Tito, Nasser & Nehru, e tutto questo è mischiato alla crescente influenza turbofolk proveniente dai Balcani.

E la moda com'è in Macedonia? Mi incuriosisce sapere qualcosa dei costumi tradizionali e delle usanze, ma anche della situazione attuale e delle avanguardie estetiche in questo campo….
Il costume tradizionale macedone si può definire un vero e proprio tesoro. Lo adoro per il mix di influenze che noti nei diversi indumenti: tra Est e Ovest. Esplosioni di colori, tecniche e volumi con una nota erotica subliminale. Esattamente tutto ciò che applico al mio lavoro.

Ci sono alcuni designer emergenti, scuole di moda o trend emergenti tra i giovani?
Ho visto recentemente una sfilata di una scuola privata macedone e sono rimasto piacevolmente colpito dal risultato. Conosco anche un paio di macedoni che lavorano con successo nella moda, quindi forse è un suolo fertile per i talenti della moda.

La tua famiglia vive ancora in Macedonia: vai spesso a trovarli? Cosa ti piace fare quando torni a casa?
Mi piace molto andarci, stare un po' con la mia famiglia e darci dentro senza pudore con la cucina di mia madre. È una grande cuoca, tanto che organizza anche il catering per i nostri clienti in showroom.

Qual è il tuo tipico piatto macedone preferito?
Burek I yogurt.

Non l'ho mi mangiato ma mi viene l'acquolina… E la tua pietanza occidentale preferita?
Cheeseburger.

Adoro. C'è qualcosa di tradizionale del tuo paese d'origine che ami particolarmente?
Il vestito con cui è stata seppellita mia nonna… purtroppo però non lo posso più vedere.

E tra le usanze occidentali?
L'intimo da uomo.

Cosa non ti piace del tuo paese d'origine?
I costumi corrotti.

E di Parigi?
La burocrazia.

Tornando al tuo lavoro, il tuo talento è stato notato da Louis Vuitton e nel 2006 hai iniziato una collaborazione con questo importantissimo brand… raccontami un po'!
Fui scelto per disegnare la collezione di maglieria e jersey da uomo. Era un periodo in cui ero messo malissimo economicamente, i cacciatori di teste non riuscivano a trovarmi una posizione adatta e non sapevo come andare avanti. È stato incredibile ricevere una telefonata dalle risorse umane di Louis Vuitton che volevano propormi un lavoro! Ovviamente mi sono organizzato in modo da continuare a gestire il mio brand ufficialmente.

Cos'è l'avanguardia per Risto Bimbiloski?
Qualcosa che Jeremy Scott ha proclamato alla fine degli anni '90?

Quanto è importante il lavoro a maglia all'interno della tua collezione?
Direi che è il suo carattere distintivo.

Descrivi la donna Risto Bimbiloski.
Preferisco non immaginare donne a cui vadano bene i miei abiti ma che i miei abiti vadano bene ad alcune donne. Vorrei che ci fosse libertà nella classificazione del tipo di donna (o di uomo) a cui possano piacere le mie creazioni. Ma sicuramente devono avere un certo budget per possederle…

Se potessi avere qualsiasi modella per le tue creazioni, chi sceglieresti? Hai una musa?
Recentemente sono fissato con Rita Levi Montalcini. Credo che starebbe benissimo con il mio "caftano cosmico"!

Ahahah, geniale! Visto che non so esattamente che cosa sia il "caftano cosmico" parlami un po' della collezione "Hypernova" per la PE09: da dove hai tratto ispirazione?
Dal fenomeno ipotetico delle Hypernova: stelle enormi che collassano in un buco nero. Poi mi sono mosso in una direzione su cui voglio ancora lavorare: creare qualcosa di pericoloso e bello.

Le foto della collezione sono state scattate da Andrea Spotorno con una modella d'eccezione: la nostra, a questo punto comune, amica Roxane, Pr director di Acne Jeans. Lei è assolutamente favolosa e Spotorno molto bravo. Come hai realizzato tutto questo?
Come hai detto tu, sono stato e sono tutt'ora affascinato da Roxane. È una donna molto elegante e magnetica. Venne per le vacanze estive a casa mia in Macedonia e lì decidemmo che avrebbe curato lo styling del lookbook. Mi presentò Andrea, che ammiravo molto come fotografo. Alla fine io e lui ritenemmo che non ci sarebbe stata modella migliore di Roxane. Il risultato è bellissimo.

Sì… E per quanto riguarda "Hunter", la collezione per l'autunno-inverno 2009 cosa mi dici?
L'intera idea dietro la collezione è la caccia: sociale, animale o tradizionale. Volevo lavorare su un guardaroba per una ragazza a cui piace "cacciare", quindi lo scenario ideale mi è sembrato quello del nightclubbing.

E per le foto del lookbook a cosa hai pensato?
Quando ho deciso di andare a New York per presentare la collezione alla stampa americana ho pensato al mio fotografo preferito che vive lì: Marcelo Krasilcic. Ho preso un caffè con lui e ha accettato. Poi David Vandewal si è unito al progetto come stylist e abbiamo scattato. Ancora una volta un buon risultato e visto che non organizzo ancora sfilate per mostrare le mie collezioni, il lookbook è un mezzo di comunicazione molto importante per me, quindi ad esso mi piace lavorare con gente di talento.

Mi sembra giusto! Dove è venduta la tua collezione?
Molto negli Stati Uniti: da Opening Ceremony, Bergdorf Goodman, Bird… E poi in Asia e Australia. Ma in Europa è ancora un pò difficile trovarla. Specialmente in Italia: non è ancora disponibile…

Peccato, speriamo che questa intervista serva a rimediare a questa lacuna. A te piace fare shopping?
Devo ammettere che detesto lo shopping.

Noooooo!!??
Sì, ho pazienza solo per l'intimo, i calzini e le scarpe.

Ma non hai nemmeno un negozio preferito a Parigi, anche al di là di quelli di moda?
Sì adoro Julhes, il mio negozio di formaggi e vino preferito. Penso di essere diventato un po' francesino…

Beh, i vini e i formaggi francesi sono il massimo….Che musica stai ascoltando ultimamente?
Durante la creazione della collezione "Hypernova", ho scoperto Glass Candy e mi sono totalmente innamorato di lei. Ha una piccola stupenda etichetta che si chiama "Italians do it better". Producono anche Chromatics. Durante il making della collezione "Hunter" ho ascoltato jazz in una radio mono davvero cheap. E poi ho dei classici che ascolto continuamente: Can, Sonic Youth, Pixies e Roxy Music.

Ahhh i Roxy Music sono la mia passione… Se invece potessi tornare indietro nel tempo e vivere un particolare momento della storia della moda, quale sarebbe?
"Le Palace" negli anni '80.

E tra i designers di oggi chi ammiri?
Un bel po' di gente, ma se vuoi i nomi ti darò solo le iniziali: AA, MM, MJ…

Martin Margiela, Marc Jacobs, AA? Misterioso! Cosa ti sarebbe piaciuto fare se non fossi diventato un designer?
Mi sarebbe piaciuto da morire fare lo scrittore, per viaggiare e lavorare allo stesso tempo.

Qual è la prima cosa che fai al mattino quando ti svegli?
Salto con la corda.

Ammazza, che voglia! Dimmi qualcosa di cui ti vergogni:
Non ci penso neanche!

Cosa ti fa arrabbiare (a parte le domande indiscrete)?
Discorsi ostinati da ubriachi che non condivido.

Anche a me… oddio ma dobbiamo diventare migliori amici!
Potremmo andare a prenderci un caffè se passi da Parigi…

Volentieri! Che piani hai per il futuro?
Sfilare a New York a Settembre.

In bocca al lupo!

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Foto Andrea Spotorno.

La Macedonia, mi ha raccontato Risto che ci è nato trentacinque anni fa, è un paese bellissimo, ma un po' matto. I paesaggi sono mozzafiato, il temperamento meridionale e la politica corrotta. E' una società matriarcale, dalle tradizioni radicate, in cui le donne imparano a lavorare a maglia fin dalla più tenera età e in cui "ti puoi sentire bizantino, ottomano, Tito, Nasser & Nehru". Mi ha raccontato anche del "burek I yogurt", dell'influenza turbofolk proveniente dai Balcani, dell'affascinante mix etnico, del social-comunismo progressista con cui è cresciuto e dei costumi tradizionali, caratterizzati da un mix d'influenze tra Est e Ovest. E proprio dell'incontro-scontro tra questi due mondi si nutrono le creazioni metropolitane di Risto, espressioni tangibili di un universo estetico consacrato a tale peculiare equilibrio: in esse l'artigianalità e le tecniche più tradizionali della lavorazione a maglia macedone sono combinate al design ultra moderno e sofisticato di stampo occidentale. Oggi Risto vive a Parigi, lavora da Louis Vuitton e dirige la sua label personale: un family business nato qualche anno fa come piccolo laboratorio artigianale e la cui produzione è tutt'ora mandata avanti da mamma Bimbiloski in Macedonia..

Ciao Risto, come stai?
Tutto bene. In realtà mi sento molto "da venerdì" anche se è mercoledì.

Dove ti trovi?
Sono alla mia scrivania da Louis Vuitton.

Wow! Che fai?
Sto bevendo il caffè del dopo pranzo e dò un'occhiata qua e là ai blog su internet.

Hai già menzionato Louis Vuitton… ma vorrei fare un passo indietro prima e vorrei che ti presentassi e ci dicessi qualcosa di te:
Adesso abito a Parigi, dove mi sono trasferito 15 anni fa. Sono nato in Macedonia, in una bella città, Ohrid, vicina a un bellissimo lago.

Che bello…
Nel periodo della mia infanzia e dell'adolescenza Ohrid era un paese con un'interessantissima scena musicale, un mix etnico davvero affascinante e un social-comunismo progressista. Naturalmente tutto questo ha influito molto sulla mia formazione e sul mio modo di essere.

Com'è avvenuto il tuo primo approccio alla moda?
Me lo ricordo ancora benissimo… anche se in realtà all'inizio volevo lavorare per la NASA ed ero un ragazzino ossessionato dai videogiochi! Mio padre era un agente di commercio per una compagnia tessile e mia madre mi chiedeva consigli giornalieri sui suoi outfit. Poi è arrivato "1991: The Year Punk Broke" (pellicola del 1992 diretta da Dave Markey che documenta una serie di tour europei tenuti nel 1991 da band come i Sonic Youth e i Nirvana – N.d.r.), e io ho iniziato a disegnare vestiti.

Quindi avevi diciassette anni quando hai capito che volevi diventare un designer… e come sei arrivato da Ohrid a Parigi?
Ho conosciuto una coppia francese che frenquentava la scuola di moda a Parigi. Diedero un'occhiata al mio portfolio da principiante e mi incoraggiarono a provare ad entrare nella loro scuola. L'anno dopo andai a Parigi per la prima volta e riuscii ad entrare alla "Duperre", una scuola d'arte nazionale. Era una scuola divertente, un po' grunge e quasi "anti-fashion". Sembrava più che altro un parco giochi dove fumarsi gran canne. Dopo un ciclo di tre anni, con la guida del nostro mentore Pierre Hardy, lasciai la scuola per diventare assistente di Thierry Mugler e Jean Colonna. Quindi passai tre anni a fare freelance nella campo della direzione artistica, lavorando a progetti di moda e musicali.

Quando e come è nato il tuo brand? Raccontaci la storia!
Ho presentato la mia prima collezione al tredicesimo Festival d'Hyeres nel 1998. Mio fratello Alek, che vive a New York, mi suggerì di commercializzare alcuni dei miei pezzi: da allora abbiamo lavorato insieme allo sviluppo del brand. Poco dopo, ho scoperto le grandi possibilità e abilità nel settore della lavorazione a maglia in Macedonia, così abbiamo iniziato a organizzare un atelier artigianale. A quel punto abbiamo messo su una nostra casa di produzione diretta da mia madre sempre in Macedonia.

Quindi si tratta di un vero e proprio "family business"! Grande! Quante persone lavorano con te?
Adesso abbiamo circa 100 dipendenti che lavorano sulla collezione. Molti di loro mi hanno seguito fin dall'inizio, quindi abbiamo condiviso un sacco di alti e bassi in questa esperienza e abbiamo molto in comune.

Descrivi una tipica giornata lavorativa nel tuo studio:
Potrei facilmente descrivere un giorno di lavoro alla scrivania di Louis Vuitton, ma non altrettanto facilmente per il mio brand perché non è una cosa così frequente che io mi dedichi a quello integralmente. Durante la giornata collaboro con il mio assistente che segue la collezione in modo indipendente: io mi limito a fare avanti e indietro. Magari facciamo un aperitivo per ricapitolare il tutto e spesso continuiamo la notte con le conferenze su Skype tra Parigi, New York e la Macedonia. Vivo a Parigi, lavoro con fornitori italiani, il mio ragazzo vive a Milano, produco in Macedonia e presento la collezione a NY!!

Mamma mia! Praticamente sei una mina vagante! Con tutti questi impegni, come si è sviluppato il tuo brand nel corso degli anni?
All'inizio era un laboratorio per la mia creatività personale. Le collezioni erano sporadiche e un po' caotiche. Ma da una stagione all'altra ha cominciato ad essere un lavoro vero, più concentrato e maturo. Adesso mi piace lavorare a una collezione in termini di stile piuttosto che limitatamente ai capi d'abbigliamento.

Descrivimi la tua estetica:
"Acid elegance".

In che modo le tue origini macedoni influenzano la tua concezione estetica? Stai cercando di raggiungere e trasmettere una specie di equilibrio tra Est e Ovest?
Mi lascio decisamente influenzare da questo incontro-scontro tra Est e Ovest. La Macedonia è adesso per me un posto familiare e allo stesso tempo "nuovo" così come Parigi, quindi mi piace ri-scoprirla. Sono sicuro che le mie origini diano una piega personale al guardaroba metropolitano a cui sto lavorando.

Raccontami qualcosa sul tuo paese d'origine e sulle sue donne:
È un paese bello, ma matto. Paesaggi mozzafiato, temperamento meridionale e politica corrotta. Ti puoi sentire bizantino, ottomano, Tito, Nasser & Nehru, e tutto questo è mischiato alla crescente influenza turbofolk proveniente dai Balcani.

E la moda com'è in Macedonia? Mi incuriosisce sapere qualcosa dei costumi tradizionali e delle usanze, ma anche della situazione attuale e delle avanguardie estetiche in questo campo….
Il costume tradizionale macedone si può definire un vero e proprio tesoro. Lo adoro per il mix di influenze che noti nei diversi indumenti: tra Est e Ovest. Esplosioni di colori, tecniche e volumi con una nota erotica subliminale. Esattamente tutto ciò che applico al mio lavoro.

Ci sono alcuni designer emergenti, scuole di moda o trend emergenti tra i giovani?
Ho visto recentemente una sfilata di una scuola privata macedone e sono rimasto piacevolmente colpito dal risultato. Conosco anche un paio di macedoni che lavorano con successo nella moda, quindi forse è un suolo fertile per i talenti della moda.

La tua famiglia vive ancora in Macedonia: vai spesso a trovarli? Cosa ti piace fare quando torni a casa?
Mi piace molto andarci, stare un po' con la mia famiglia e darci dentro senza pudore con la cucina di mia madre. È una grande cuoca, tanto che organizza anche il catering per i nostri clienti in showroom.

Qual è il tuo tipico piatto macedone preferito?
Burek I yogurt.

Non l'ho mi mangiato ma mi viene l'acquolina… E la tua pietanza occidentale preferita?
Cheeseburger.

Adoro. C'è qualcosa di tradizionale del tuo paese d'origine che ami particolarmente?
Il vestito con cui è stata seppellita mia nonna… purtroppo però non lo posso più vedere.

E tra le usanze occidentali?
L'intimo da uomo.

Cosa non ti piace del tuo paese d'origine?
I costumi corrotti.

E di Parigi?
La burocrazia.

Tornando al tuo lavoro, il tuo talento è stato notato da Louis Vuitton e nel 2006 hai iniziato una collaborazione con questo importantissimo brand… raccontami un po'!
Fui scelto per disegnare la collezione di maglieria e jersey da uomo. Era un periodo in cui ero messo malissimo economicamente, i cacciatori di teste non riuscivano a trovarmi una posizione adatta e non sapevo come andare avanti. È stato incredibile ricevere una telefonata dalle risorse umane di Louis Vuitton che volevano propormi un lavoro! Ovviamente mi sono organizzato in modo da continuare a gestire il mio brand ufficialmente.

Cos'è l'avanguardia per Risto Bimbiloski?
Qualcosa che Jeremy Scott ha proclamato alla fine degli anni '90?

Quanto è importante il lavoro a maglia all'interno della tua collezione?
Direi che è il suo carattere distintivo.

Descrivi la donna Risto Bimbiloski.
Preferisco non immaginare donne a cui vadano bene i miei abiti ma che i miei abiti vadano bene ad alcune donne. Vorrei che ci fosse libertà nella classificazione del tipo di donna (o di uomo) a cui possano piacere le mie creazioni. Ma sicuramente devono avere un certo budget per possederle…

Se potessi avere qualsiasi modella per le tue creazioni, chi sceglieresti? Hai una musa?
Recentemente sono fissato con Rita Levi Montalcini. Credo che starebbe benissimo con il mio "caftano cosmico"!

Ahahah, geniale! Visto che non so esattamente che cosa sia il "caftano cosmico" parlami un po' della collezione "Hypernova" per la PE09: da dove hai tratto ispirazione?
Dal fenomeno ipotetico delle Hypernova: stelle enormi che collassano in un buco nero. Poi mi sono mosso in una direzione su cui voglio ancora lavorare: creare qualcosa di pericoloso e bello.

Le foto della collezione sono state scattate da Andrea Spotorno con una modella d'eccezione: la nostra, a questo punto comune, amica Roxane, Pr director di Acne Jeans. Lei è assolutamente favolosa e Spotorno molto bravo. Come hai realizzato tutto questo?
Come hai detto tu, sono stato e sono tutt'ora affascinato da Roxane. È una donna molto elegante e magnetica. Venne per le vacanze estive a casa mia in Macedonia e lì decidemmo che avrebbe curato lo styling del lookbook. Mi presentò Andrea, che ammiravo molto come fotografo. Alla fine io e lui ritenemmo che non ci sarebbe stata modella migliore di Roxane. Il risultato è bellissimo.

Sì… E per quanto riguarda "Hunter", la collezione per l'autunno-inverno 2009 cosa mi dici?
L'intera idea dietro la collezione è la caccia: sociale, animale o tradizionale. Volevo lavorare su un guardaroba per una ragazza a cui piace "cacciare", quindi lo scenario ideale mi è sembrato quello del nightclubbing.

E per le foto del lookbook a cosa hai pensato?
Quando ho deciso di andare a New York per presentare la collezione alla stampa americana ho pensato al mio fotografo preferito che vive lì: Marcelo Krasilcic. Ho preso un caffè con lui e ha accettato. Poi David Vandewal si è unito al progetto come stylist e abbiamo scattato. Ancora una volta un buon risultato e visto che non organizzo ancora sfilate per mostrare le mie collezioni, il lookbook è un mezzo di comunicazione molto importante per me, quindi ad esso mi piace lavorare con gente di talento.

Mi sembra giusto! Dove è venduta la tua collezione?
Molto negli Stati Uniti: da Opening Ceremony, Bergdorf Goodman, Bird… E poi in Asia e Australia. Ma in Europa è ancora un pò difficile trovarla. Specialmente in Italia: non è ancora disponibile…

Peccato, speriamo che questa intervista serva a rimediare a questa lacuna. A te piace fare shopping?
Devo ammettere che detesto lo shopping.

Noooooo!!??
Sì, ho pazienza solo per l'intimo, i calzini e le scarpe.

Ma non hai nemmeno un negozio preferito a Parigi, anche al di là di quelli di moda?
Sì adoro Julhes, il mio negozio di formaggi e vino preferito. Penso di essere diventato un po' francesino…

Beh, i vini e i formaggi francesi sono il massimo….Che musica stai ascoltando ultimamente?
Durante la creazione della collezione "Hypernova", ho scoperto Glass Candy e mi sono totalmente innamorato di lei. Ha una piccola stupenda etichetta che si chiama "Italians do it better". Producono anche Chromatics. Durante il making della collezione "Hunter" ho ascoltato jazz in una radio mono davvero cheap. E poi ho dei classici che ascolto continuamente: Can, Sonic Youth, Pixies e Roxy Music.

Ahhh i Roxy Music sono la mia passione… Se invece potessi tornare indietro nel tempo e vivere un particolare momento della storia della moda, quale sarebbe?
"Le Palace" negli anni '80.

E tra i designers di oggi chi ammiri?
Un bel po' di gente, ma se vuoi i nomi ti darò solo le iniziali: AA, MM, MJ…

Martin Margiela, Marc Jacobs, AA? Misterioso! Cosa ti sarebbe piaciuto fare se non fossi diventato un designer?
Mi sarebbe piaciuto da morire fare lo scrittore, per viaggiare e lavorare allo stesso tempo.

Qual è la prima cosa che fai al mattino quando ti svegli?
Salto con la corda.

Ammazza, che voglia! Dimmi qualcosa di cui ti vergogni:
Non ci penso neanche!

Cosa ti fa arrabbiare (a parte le domande indiscrete)?
Discorsi ostinati da ubriachi che non condivido.

Anche a me… oddio ma dobbiamo diventare migliori amici!
Potremmo andare a prenderci un caffè se passi da Parigi…

Volentieri! Che piani hai per il futuro?
Sfilare a New York a Settembre.

In bocca al lupo!

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