The Odyssey er Christopher Nolans store filmversion af Homers episke heltedigt Odysseen, som man mener blev nedskrevet i det 7. eller 8. århundrede f.Kr.

Det gør også filmen til den første fra Nolan, der går så langt tilbage i historien — og samtidig hans mest rene bud på den helt store, episke fortælling.

Som i originalen følger filmen den heroiske konge af Ithaka, Odysseus (mesterligt, harmonisk og meget grundigt spillet af Matt Damon), på hans lange vej hjem efter flere år i den trojanske krig. Rejsen fører ham fra den skæbnesvangre krig i Troja — med den legendariske scene med den trojanske hest — til Ithaka, og den varer endnu ti år. Undervejs møder han farer og brutalitet, som tvinger ham til at se de skæbner i øjnene, han påfører andre, ikke bare sin hær, men især sin egen familie. Især hans kone Penelope (spillet af en karrierepå sit højeste-agtig Anne Hathaway), som er blevet efterladt hjemme med sønnen Telemachos (Spider-Mans egen Tom Holland), må holde stand mod en flok uregerlige bejlere, ikke mindst i skikkelse af en gnistrende Robert Pattinson.

Markerer første helt fuldtonede Christopher Nolan-film

The Odyssey markerer på imponerende vis den første helt fuldtonede Christopher Nolan-film. Det her er ikke bare en film, men et storværk.

For første gang lægger Nolan sin Nolanske kappe fra sig og træder frem med en film, der føles som en føniksagtig kunstnerisk genfødsel — noget kun få instruktører har formået. Tænk Kubrick, da han forbløffede verden med 2001: A Space – øhhh…- Odyssey. Kort sagt.

Som 55-årig virker Nolan til at være ved at ramme ind til sin egen kerne, uden den ellers lidt omklamrende Nolanske stil. Det er virkelig en fornøjelse at se. Det er gjort fornemt. Findes der et større ord end episk? Nej. Et episk storværk. Heldigvis er Nolan her mere Robert Eggers end Ridley Scott i sin sans for storladenhed.

Stærke horrormomenter

Og så er han overraskende stærk, når det gælder horror. Hans kyklopscene er en fremragende Harryhausen-blanding af The Descent og The Pale Man fra Pans labyrint. På samme måde forvandler han en heksescene til noget, der er en blanding af bodyhorrorfilmen Society, krydret med svinetryllescenen fra Chihiro og heksene.

Større bliver det næppe.

Nolan sætter det hele i scene med brutal præcision og højtidelig skønhed i et episk sandalmesterværk, som har potentiale til at leve videre i mange år. Samtidig leverer han Harryhausen på steroider, og hans monstre vil kunne gøre selv Guillermo del Toro misundelig.

Matt Damon har sin bedste rolle til dato, og med Christopher Nolans version af The Odyssey føjes endnu et filmisk kapitel til værker som LOTR og Dune, som hidtil ikke har ladet sig filmatisere.

Himmel og helvede

Det er himmel og helvede, der brager sammen, og resultatet er en ren “ud af kroppen oplevelse”.

Nolan får også vist, at selv med al sin tekniske genialitet er det de menneskelige øjeblikke, der bliver siddende. Og selv om Nolans skala er betagende, mister Odysseen aldrig menneskene i centrum af syne. Det er en klassisk historie om at finde hjem; om hvad krig kræver, og om hvad håb kan give tilbage.

Så kan man godt se stort på lidt woke hist og her og et par mere moderne formuleringer a la “I told you to fuck off”.

Et særligt tip med hatten skal også gå til filmens lydside af Ludwig Göransson, der leverer karrierens højdepunkt og får én til at glemme Hans Zimmer. Det er et gådefuldt, fantasifuldt musikalsk ørkenvildskab.

Et sandt epos

Med sin seneste film har Nolan skabt et epos, der både føles gammelt og slående relevant. Sådan former en sand mester en film.

The Odyssey er nemlig ikke mindre end et guddommeligt storværk af en mesterinstruktør i stadig stærkere form.

Vi har spillet Assassin’s Creed Black Flag Resynced!

Det er tid til at spænde klappen for øjet, pudse sablen og gøre skuden klar, for vi har endelig haft fingrene i det ekstremt imødesete Assassin’s Creed Black Flag Resynced – og her er vores dugfriske førstehåndsindtryk.

Det originale pirat-eventyr fra 2013 står for mange som seriens absolutte højdepunkt, og Resynced formår i den grad at puste nyt, spektakulært liv i Edward Kenways rejse over Caribien. Det første, der slår én, er den grafiske overhaling. Det krystalklare, turkisblå vand og de tætte, frodige jungleøer popper fuldstændig på skærmen med moderne lyssætning og en flydende billedside, der gør sejladsen mere bjergtagende end nogensinde før.

Men det er ikke kun maling. Styringen – både til lands og til vands – føles markant skarpere, og de ikoniske søslag har fået en tyngde, så man nærmest kan lugte krudtrøgen. At høre besætningen bryde ud i sømandssange i fuld, opgraderet lydkulisse gav os øjeblikkeligt gåsehud.

Det føles præcis som det Black Flag, vi forelskede os i for over et årti siden, bare finpudset til den absolutte perfektion. Vi glæder os helt vildt til at kaste mange flere timer i det caribiske øhav!

Spilbranchen rystes af en voldsom økonomisk og strukturel krise, hvor både det fysiske medie og konsol-giganternes strategier er under maksimalt pres.

Krigen om disken raser for alvor, efter Sony annoncerede et totalt stop for produktionen af nye fysiske spil i 2028. En global underskriftindsamling mod beslutningen har på få dage rundet over 200.000 signaturer. Som protest boykotter spillere nu PlayStation Plus, det digitale skifte virker dog uundgåeligt.

Ugens absolut største bombe lander dog hos Microsoft, hvor den nye Xbox-CEO, Asha Sharma, har trykket på nødbremsen. Xbox iværksætter en historisk sparerunde med 3.200 fyringer og frasiger sig ejerskabet over fire markante studier, herunder Ninja Theory (Hellblade) og Double Fine (Psychonauts).

Den voldsomme kovending skyldes, at Xbox “spredte sig for tyndt” efter sine massive opkøb, parret med et kritisk abonnentfald på Xbox Game Pass, der er dykket til cirka 30 millioner brugere. Blodbadet er startet og ingen kan sige hvornår og hvordan det hele ender!

Der er fuld fart på underholdningsbranchen, hvor dyre blockbustere vakler, mens unge internettalenter tager biograferne med storm. DC Studios’ Supergirl har fået en svær biografstart, og interne rapporter afslører nu store kreative uoverensstemmelser mellem instruktøren Craig Gillespie og studiet, som endte med at klippe filmen om. Midt i skuffelsen svirrer rygterne dog om, at James Gunn allerede har castet britiske Tom Brittney som DCU’s nye Batman med en forventet cameo i Superman 2: Man of Tomorrow.

Mens de traditionelle storstudier kæmper, oplever Hollywood en historisk magtdemonstration fra græsrødderne. To lavbudgetgysere skabt af YouTube-talenter – Curry Barkers Obsession og Kane Parsons’ Backrooms – har tilsammen kostet under 11 millioner dollars at producere, men har nu omsat for svimlende 750 millioner dollars på verdensplan.

På seriefronten er der også store nyheder, da Disney+ har frigivet traileren til The Ninth Jedi, som udvides til en fuld anime-serie med premiere den 5. august 2026.Pilou Asbæk har scoret en stor rolle i Warners kommende Monsterverse-serie.

Rå kræfter og avancerede specifikationer

Når man dykker ned i specifikationerne, er det tydeligt, at Dreame L50s Pro Ultra hører til på markedets absolutte øverste hylde. Den er udstyret med Dreames Vormax-sugesystem, der leverer en ekstrem sugekraft på op til 30.000 Pa, hvilket placerer den blandt de absolut stærkeste på markedet. For at forhindre det klassiske problem med lange hår, der filtrer sig ind, bruger den en særlig HyperStream Detangling DuoBrush, som effektivt skærer eller frigør hår under kørslen.

På gulvvask-fronten skiller den sig ud med sin Dual Flex Arm-teknologi, hvor den ene moppe kan svinge helt ud til siden for at nå helt ind til paneler, kanter og trælse hjørner. Når robotten vender tilbage til sin basestation, tager teknologien for alvor over: Mopperne vaskes med $100^\circ\text{C}$ varmt vand (ThermoHub-teknologi) for at dræbe bakterier og fjerne genstridig fedt, hvorefter de tørres med varm luft, så man undgår sur lugt. Navigationen styres af et avanceret LDS LiDAR-system kombineret med et AI-kamera (Smart Pathfinder), der er trænet til at genkende og undvige over 220 forskellige typer objekter i hjemmet.

Udfordringen med de klassiske dørtrin

Selvom Dreame reklamerer med, at robotten takket være sit EasyLeap-system kan klatre over dørtrin i op til 4 centimeters højde, må man i praksis sande, at virkeligheden er lidt mere nuanceret. Evnen til at forcere forhindringer afhænger utroligt meget af, hvilken type dørtrin du har i dit hjem. I min lejlighed viste de eksisterende dørtrin sig desværre at være en uoverkommelig stopklods for DJ Roomba i begyndelsen.

Det krævede derfor en del tid og indledende optimering at gøre hjemmet fuldstændig robotsikkert. Løsningen blev at anskaffe og installere små, diskrete ramper ved dørtrinnene. Det var en mindre frustration i starten, men efter de blev monteret, har robotten til gengæld kunnet navigere ubesværet rundt i hele lejligheden uden at sidde fast.

Svære gulve og den overvældende app

Lejligheden er udstyret med ældre trægulve, hvilket traditionelt er en af de sværeste discipliner for en robotstøvsuger at kaste sig over. Men på trods af de udfordrende overflader har maskinens gulvvask-funktion været et stort hit. Selvom de roterende mopper med garanti vil være endnu mere effektive på helt glatte fliser eller moderne laminatgulve, har resultatet på de gamle brædder været overraskende godt og givet et markant visuelt løft.

Selve styringen foregår via Dreamehome-appen. Første gang man åbner den, kan den virke direkte overvældende. Der findes et hav af menuer, indstillinger og avancerede funktioner, som kræver, at man sætter sig lidt ind i tingene. Når man først har knækket koden, bliver appen dog et fantastisk værktøj. Man kan skræddersy rengøringen fuldstændigt: lave detaljerede ugeskemaer, justere sugestyrken specifikt fra rum til rum, bestemme om der skal støvsuges, moppes eller begge dele, og definere den nøjagtige rækkefølge, som rummene skal tages i.

Det indbyggede AI-kamera gør generelt et fremragende stykke arbejde med at spotte glemte ting på gulvet. Der har været et par enkelte episoder, hvor sidebørsten har formået at filtre sig ind i et stykke tøj eller mit barns legetøj, men det hører til de absolutte sjældenheder, og maskinen stopper pænt, så situationen nemt kan løses uden skader.

Effektivitet i praksis: Støvsugning og sidebørster

Når det kommer til selve støvsugningen, leverer Dreame L50s Pro Ultra et yderst stærkt og solidt stykke arbejde. Den glider ubesværet op på tæpper og trækker effektivt snavset ud af fibrene. En lille lavpraktisk observation er dog, at den hurtigt-roterende sidebørste en sjælden gang imellem kan ramme et stykke løst snavs så hårdt, at det bankes væk i stedet for at blive suget op med det samme. Det er dog ikke et reelt problem i hverdagen, da snavset stort set altid bliver opsamlet, når robotten kører sin næste omgang eller næste cyklus.

Pris vs. convenience: Er det investeringen værd?

Prismæssigt befinder vi os i den absolut dyre ende af skalaen. Hvor en rigtig god, traditionel Miele-støvsuger i dag kan fås for lidt over 2.000 kr., skal man slippe fra 6.150 kr. for en Dreame L50s Pro Ultra. Der er altså tale om en betydelig sum penge, man betaler for ren og skær belejlighed.

Men spørgsmålet er, om ikke også belejligheden er pengene værd? På grund af lejlighedens indretning med synlige rør og besværlige kroge, slipper jeg ikke 100% for manuelt arbejde; der skal stadig støvsuges i de trælse hjørner i ny og næ. Men i stedet for at skulle tage hele lejligheden, kan jeg nu nøjes med at klare de sidste 10-20% – resten har DJ Roomba ordnet i forvejen.

Hvis man bor i en lejlighed med mange kompromiser, gamle gulve og kringlede kroge, vil man sandsynligvis godt kunne nøjes med en mindre kraftfuld og billigere robot. Men har man et hjem, der er mere oplagt til robotrengøring og automatisk gulvvask, er Dreame L50s Pro Ultra guld værd. Det er en stor økonomisk investering her og nu, men i det lange løb sparer den dig for utallige timers manuel støvsugning og gulvvask, og det er din arbejdskraft og det er i vel i princippet også penge værd i sidste ende, ikke?

I denne uges Spilnyhederne præger store omvæltninger spilbranchen, hvor forudbestillingerne på Grand Theft Auto VI har sat gang i en principiel debat om spilpriser og digitale forbrugerrettigheder.

Vi lægger ud med analytikernes reaktion på GTA VI’s prissætning. Med et prisskilt på 79,99 dollars (599 DKK) for standardudgaven spår markedsanalytikere, at Rockstar og Take-Two reelt baner vejen for en ny baseline i branchen. Hvis forbrugerne accepterer prisen, forventes store udgivere som EA og Ubisoft hurtigt at følge trop, hvilket vil gøre 80 dollars til den nye AAA-standard. Samtidig bekræfter en erhvervsrapport fra The Hollywood Reporter, at GTA VI dropper den fysiske disk permanent. Spillet bliver 100% digitalt, og de fysiske æsker i butikkerne vil udelukkende indeholde en downloadkode (Code-in-a-box). Det har skabt vrede blandt detailforhandlere, som frygter for brugtmarkedets overlevelse, og det flugter med Sonys officielle udmelding om helt at stoppe produktionen af fysiske PlayStation-diske fra januar 2028.

Det digitale skifte understreger den sårbare forbrugerret, hvilket ses aktuelt ved, at Sony Pictures Core sletter 551 filmtitler (herunder John Wick og Terminator 2) fra europæiske brugeres PlayStation-biblioteker pr. 1. september 2026 på grund af en udløbet licensaftale med StudioCanal – uden nogen form for refusion.

Herhjemme har det københavnske studie IO Interactive oplevet en uge med enorme kontraster. På den ene side har deres James Bond-spil, 007 First Light, opnået en kæmpe triumf ved at buldre direkte ind på førstepladsen over bedst sælgende spil i USA i maj 2026. På den anden side er IO Interactive tvunget ud i en fyringsrunde, efter Microsoft/Xbox har trukket stikket på finansieringen af onlinespillet Project Fantasy. IOI slår dog fast, at spillet ikke er aflyst, og at de nu søger nye investorer.

I denne uges Film- og Serienyhederne dykker vi ned i film- og seriebranchens største nyheder, hvor vi både finder historiske biografsucceser, bitre box office-skuffelser og en voksende debat om kunstig intelligens i underholdningsindustrien.

Vi lægger ud med den monumentale biografsucces for Toy Story 5. Disney og Pixars nyeste animationsfilm har sprængt alle rammer med en global åbning på svimlende 312 millioner dollars, hvilket gør den til den største biografpremiere i 2026 indtil videre. Succesen står i skærende kontrast til DC Studios’ store satsning, Supergirl: Woman of Tomorrow, som har fået en yderst skuffende start. Med Milly Alcock i hovedrollen måtte filmen se sig slået fladt omkuld af legetøjsbanden og hentede blot 38 millioner dollars i sin amerikanske åbningsweekend, hvilket øger det økonomiske pres på det dyre produktionsbudget.

Samtidig raser debatten om kunstig intelligens i Hollywood. Hasbro er havnet i en massiv mediestorm, efter det er kommet frem, at legetøjsgiganten angiveligt presser børneskuespillerne bag Peppa Pig (Gurli Gris) til at underskrive kontrakter, der giver selskabet permanent ret til at klone deres stemmer med AI – et træk, der møder hård kritik fra skuespillerorganisationer.

I mellemtiden svirrer rygterne om den næste Spider-Man-film, Brand New Day, hvor Tom Holland slår fast, at offentligheden stadig har hovedskurken til gode. Vi har også fået de allerførste trailere til Robert Eggers’ gotiske gyser Werwulf og Netflix’ store anime-satsning The One Piece, mens Sam Worthington afslører, at han allerede har læst manuskripterne til de kommende Avatar-film.

Inviteret af HBO Max

Tredje sæson af House of the Dragon er over os, og denne gang ruller Amanda Collin sig for alvor ud i Game of Thrones universet, i sin rolle som Lady Jeyne Arryn.

Vi mødte den danske stjerne Amanda Collin til et eksklusivt HBO Max-presseevent til en snak om hendes rolle i hitserien House of the Dragon.

Kom med bag kulisserne på det massive Hollywood-projekt, når den danske skuespiller fortæller om alt fra episke kulisser til sine personlige barndomsdrømme flasket op på 90’er-action. For vil man inderst inde helst skyde med bue og pil, ride på heste eller bare være den næste Kevin Costner i Game of Thrones-universet?

Se hele interviewet med Amanda Collin her, og hør om rejsen fra dansk film til en af verdens største fantasy-serier på Max. Se indslaget her!

Vi har besøgt Copenhell Con 2026, hvor vi midt i festivalens nørdede hjerte fik besøg af Søren Lundgaard, administrerende direktør for det danske successtudie Ghost Ship Games.

I dette interview tager Søren os med bag kulisserne på den imponerende rejse, som Deep Rock Galactic har været på. Hør ham fortælle om studiets spæde start, og hvordan udviklingen af et officielt brætspil pludselig åbnede dørene for at udvide franchisen til et langt større spilunivers.

Vi dykker også ned i de nyeste udgivelser i serien. Søren sætter ord på den massive succes med auto-shooteren Deep Rock Galactic: Survivor, og han forholder sig ærligt til de udfordringer, som holdet mødte ved Early Access-lanceringen af det kommende Deep Rock Galactic: Rogue Core.

Afslutningsvis runder vi studiets kreative rødder, hvor Søren afslører, hvordan den ikoniske Valve-klassiker Team Fortress 2 har fungeret som en af de absolut største inspirationskilder for holdets spildesign.

Trine Dyrholm, Dejan Cukic, Jesper Christensen, Claes Bang, Zlatko Buric, Lene Maria Christensen og Marijana Jankovic er navne, de fleste af os filmelskere forbinder med dansk films helt store profiler. Og flere af dem har også en international karriere.

Alligevel blev Marijana Jankovics spillefilmdebut om sin private opvækst Hjem, et stort flop og endte kun med at sælge 24.935 billetter. Det er ærgerligt, for filmen er vildt god. Den skal nok samle flere Robert-priser og Bodil-priser næste år, men det ændrer ikke på, at dansk film anno 2026 ikke står særligt stærkt.

Guldåret 2025?

2025 blev ellers – om end lidt manipuleret – fejret som et forrygende år med flot markedsandel og kæmpehits i form af Ternet Ninja 3, 779.397 solgte billetter, og Den sidste viking, 741075 solgte billetter. Det gør det ikke lettere for 2026 at følge med på det kommercielle niveau.

Samtidig kræver Filmaftalen 2024-2027, at de ti bedst sælgende danske film i gennemsnit skal sælge mindst 250.000 billetter.

Kun to film har indtil videre klaret sig tilfredsstillende: Med 467.770 solgte billetter skiller anmelderrædslen Klassefesten 4 sig ud, mens den modsat vildt gode Begyndelser i den anden ende ligger på 264.046. Altså lige akkurat over målstregen.

Længere nede på listen finder man 3. del af De forbandede år – Fredens pris med 209.913 solgte billetter, der altså heller ikke leverede.

Så fremtiden ser ærlig talt ikke lys ud, hvis det kun er Klassefestfilm, der skal laves. Næste skridt er vel et reboot af Elvis Hansen – en samfundshjælper!?

Fremtiden?

Om resten af året kan få vendt udviklingen, må vi se. Foreløbig har Pernille Fischer Christensens Vores løfte med Danica Curcic og Lars Ranthe solgt beskedne 34.970 billetter.

Den kommende sæson åbnes 27. august af Hella Joofs komedie Nøjsomheden, og Rasmus Heide (Alle for én, Blå mænd) følger op med Offroad, der har premiere 1.10. Disse kan muligvis indhente lidt.

Den store diamantjagt, instrueret af Charlotte Sachs Bostrup med Mille Dinesen, får premiere 8.10., og den kommende Dobbeltfejl, af Amalie Næsby Fick med Sidse Babett Knudsen og Sofie Gråbøl i hovedrollerne, kan forhåbentlig også trække lidt.

Så det er bare om at gå amok ved billetlugerne!

Ellers…