#poucas pilas#

Banda de Pífanos de Caruaru

noreply@blogger.com (Juliana Cruz) — Mon, 04 Jul 2011 15:26:00 +0000

Oriunda do sertão de Alagoas e residente em Caruaru, região do agreste de Pernambuco, a Banda de Pífanos de Caruaru foi formada, em 1924, pelo trabalhador rural e zabumbeiro Manoel Clarindo Biano, sendo desde então mantida na ativa por gerações da família Biano. Nos anos 70, teve sua música gravada em trilhas sonoras de diversos filmes, tornando-se conhecida por todo o país depois de Gilberto Gil e Caetano Veloso gravarem “Pipoca Moderna”, tema composto por Sebastião Biano. Em 1972, lançou o primeiro disco, consolidando-se após longa carreira como um dos principais baluartes da cultura nordestina do país, influenciando grande parte dos músicos que criaram a Manguebeat. Em 2004, ganhou o PrêmioTim, na categoria Melhor Grupo Regional e o Grammy de Música Latina, na categoria Melhor Grupo Regional de Raiz.

Nessa apresentação, a Banda de Pífanos de Caruaru apresenta músicas de seu mais recente trabalho, Coletânea 2010, que presta homenagem aos 86 anos da banda e aos 91 anos de Sebastião Biano. São dois CDs que recapitulam um pouco da musicalidade da família Biano. Um é instrumental e o outro traz voz, além de participação de Jadelson Biano (músico da quarta geração) e aos amigos Chambinho do Acordeon e João Marcelo Bôscoli.

O repertório do show é formado por músicas de Sebastião Biano (“Retirante”, “Alvorada“, “Pipoquinha”, “Segura o passo Zé”, “Dobradinho”), BeneditoBiano (“Engana zabumbeiro”), João Biano (“Marina” e “Viúva Boa”), parcerias de Sebastião com Amaro Biano (“Um de cada vez”), com João Biano(“Saudade de Caruaru”), com Gilberto Biano (“Os tupinambás”), Benedito Biano (“Olinda no Frevo”) e com Caetano Veloso (“Pipoca Moderna”).

Integrantes: Sebastião Biano (vocal e pífano), Gilberto Biano (vocal e caixa), Amaro Biano (vocal e surdo), José Biano (vocal e prato), João Biano (vocal e zabumba), Junior (pífano, sax e vocal) e Jadelson Biano (vocal e percussão).

Serviço:
Sesc Belenzinho
9 de julho – sábado - às 21h30
Local: Comedoria (500 lugares) - Classificação etária: 18 anos – Duração: 1h30
Ingressos na rede INGRESSOSESC: R$ 24,00; R$ 12,00 (usuário matriculado e dependentes, +60 anos, estudantes e professores da rede pública); R$ 6,00 (trabalhador no comércio e serviços matriculado e dependentes).

Os Paralamas do Sucesso

noreply@blogger.com (Juliana Cruz) — Tue, 28 Jun 2011 20:08:00 +0000

A banda, que nasceu no final dos anos 1970 e é formada por Herbert Vianna (guitarra e vocal), Bi Ribeiro (baixo) e João Barone (bateria), fez história como um dos mais importantes grupos de rock que surgiu na cena brasileira nos anos 1980, misturando a sonoridade brasileira com o ska e o reggae. O disco “Selvagem?” de 1986, que será apresentado na íntegra, tem alguns clássicos como: "Alagados", "A Novidade", "Melô do Marinheiro" e "Você". Palco da Orquestra Mágica.

Serviço:
Sesc Itaquera
Data: 3 de julho, domingo, às 15h
Preço: R$ 7,00

10 anos da Cia Nova de Teatro

noreply@blogger.com (Marilia Ferreira) — Sun, 26 Jun 2011 22:08:00 +0000

Para comemorar uma década de existência, a Cia Nova de Teatro traz três espetáculos que ficarão em cartaz até 31 de julho no Teatro Cacilda Becker.

Foto: Divulgação

Em Heiner Muller em Repertório, o público irá assistir as peças Medeamatera (inspirada no clássico de Eurípedes), Hamletmaschine (que reúne cinco cenas que retratam o clássico de Shakespeare nos dias atuais) e Descrição de Imagem (o qual faz uma auto-reflexão sobre o próprio teatro).

Além disso, o elenco encenará uma adaptação de Gertrude Stein do clássico Fausto com a montagem Doutor Faustus Liga a Luz, uma opereta que mostra um homem que vendeu a alma para o diabo para poder descobrir a luz elétrica.

Serviço

"Doutor Faustus Liga a Luz”

Quintas e Sextas às 21h.

Temporada até 31 de julho.

"Heiner Muller em Repertório"

Sábados às 21h e Domingos às 19h.

Temporada até 31 de julho

Teatro Cacilda Becker

Rua Tito 295 – Lapa

Fone: 3864-4513

198 lugares

Ingressos: R$ 10,00 e R$ 5,00

Cortinas Lyricas

noreply@blogger.com (Marilia Ferreira) — Thu, 23 Jun 2011 17:06:00 +0000

O Teatro Oficina abriga até 24/7, sempre aos sábados e domingos, o Cortinas Lyricas, projeto de popularização da música clássica e ópera idealizado pela atriz e cantora lírica Naomy Schölling.

No sábado (25), ao lado de Gabriel Levy (piano e acordeom) e Rogério Botter Maio (contrabaixo) apresentam um show apenas com músicas do compositor alemão Kurt Weill. No espetáculo, o público vai acompanhar a trajetória do Weill desde sua parceria com Brecht até pelo período em que viveu na França, chegando à sua fase americana. Músicas como Surabaya Johnny, Youkali e Speak Low serão apreciadas pelos presentes.

Serviço

“Cortinas Lyricas”

Sábados e Domingos às 12h.

Temporada até 24 de julho de 2011.

Teatro Oficina

Rua Jaceguai, 520 - Bexiga

Fone: (11) 3104-0678 / www.teatroficina.com.br

300 lugares / Duração – 60 minutos

Ingressos: R$ 1,00

Minha Amiga Gorda

noreply@blogger.com (Juliana Cruz) — Thu, 23 Jun 2011 14:17:00 +0000

Até o dia 28 de agosto de 2011, é possível assistir, aos domingos, a comédia que trata sobre autoestima, amor e amizade.

Vicky é uma jovem solteirona que mora com seu melhor amigo e cúmplice, Henry .

Vivem numa casa que também abriga uma pequena livraria e contam com a ajuda do tímido James, um funcionário que também cuida dos serviços domésticos.

O surgimento de Tom, um homem muito bonito, cliente da livraria, faz Vicky aceitar um convite para jantar e pensar numa oportunidade para o amor. Mas, depois de uma noite perfeita, Tom viaja e fica fora do país por alguns meses. Enquanto Tom não volta,Henry incentiva Vicky, a melhorar sua aparência e sua autoestima para o grande reencontro. Mas, até que ponto vale a pena ceder e mudar para agradar ao outro?

Serviço

“Minha Amiga Gorda”

Gênero: Comédia (adulto)

Domingos às 19h

Temporada até 19 de Junho a 28 de Agosto de 2011

Amadododito Espaço Cênico

Rua Aimberé, 236 – Perdizes

Fone: (11) 5083-2218 / www.amadododito.com

70 lugares / Faixa etária – 14 anos / Duração – 70 minutos

Ingressos: R$ 30,00 (inteira) / R$ 15,00 (meia-entrada)

Ingressos antecipados: www.compreingressos.com

Teatro gratuito na zona leste

noreply@blogger.com (Jessamy) — Tue, 26 Oct 2010 18:22:00 +0000

Termina neste domingo (31) o ciclo de apresentação da peça "Em pedaços", do Grupo Engenho Teatral.

O espetáculo, segundo o Grupo Itinerante, "segue a velha tradição brasileira de rir da própria desgraça, e traz parte do cotidiano da periferia, abordando desde o desejo sexual adolescente até impasses da economia de mercado, em cenas curtas e independentes, num ritmo alucinante, dinâmico e nada discursivo, próprio da TV e do vídeo-clip".

Diversão garantida por nenhum dinheiro!

Vamos?

Duração: 75 minutos

Recomendado para maiores de 14 anos

Sábados e domingos às 19h

GRÁTIS

A Mansão de Miss Jane

noreply@blogger.com (Juliana Cruz) — Wed, 20 Oct 2010 19:27:00 +0000

São Paulo, outubro de 2010 – Não teria um dia melhor do que o início da semana doHallloween (30 de outubro) para que A Mansão de Miss Jane entrasse em cartaz na cidade de São Paulo, no Teatro Dias Gomes. O espetáculo, apresentado no melhor estilo rock-horror-show, é uma montagem da Oficina dos Menestréis e retrata a história de uma viúva, chamada Miss Jane, que é levemente cega e surda e mora em sua enorme casa junto com os 50 maiores personagens dos filmes de terror. A surpresa é que esses seres sobrenaturais podem ser vistos apenas pela sua fiel escudeira, a empregada alemã Frida.

A trama da peça gira em torno da união destas criaturas fantásticas, lendas urbanas e monstros eternos, que se juntam para que os fiscais da prefeitura não confisquem a residência da velha senhora, que já não paga seus impostos em dia há muitos anos, desde que seu marido Mourão faleceu.

Assim, com o objetivo de salvar a Mansão de Miss Jane, personagens como Chuck, o brinquedo assassino, acompanhado por seu filho e sua Noiva, o legendário Lobisomem, a Loira do Banheiro, o Homem do Saco, bruxas, Jason, Norman Bates, Vampira, a Família Adams, a hilária Múmia Gay, e até o brasileiro Zé do Caixão se juntam para apresentar um show musical e arrecadar o dinheiro necessário para pagar as dívidas.

Para o espectador, a garantia do riso é inerente. A apresentação reúne muita comédia, além de músicas tocadas por uma banda ao vivo com um repertório que inclui os clássicos adaptados do rock como Queen, AC/DC e até Michael Jackson.

A ideia de juntar comédia com rock, horror e show ao vivo foi de Candé Brandão, Sabrina Wilkins e Tchello Palma, que roteirizaram e produziram o musical. “A Mansão de Miss Jane é uma comédia musical que cativa o público desde o primeiro momento, quando o espetáculo é aberto com uma cena totalmente inesperada.

Uma das maiores características dessa peça de teatro é o fato de reunir desde momentos de muito alto astral até as emoções mais profundas, como nas cenas de romance, por exemplo. "Tudo isso misturado com terror e muito muito rock n´ roll”, explica Candé Brandão, que dirige o elenco de 2010 e é um dos fundadores daOficina dos Menestréis, junto com Deto Montenegro.

Um dos pontos altos do espetáculo é a encenação da coreografia Thriller, de Michael Jackson. “Acredito que essa seja a parte mais esperada e, também, a mais ensaiada da produção. As passadas de Michael Jackson são inigualáveis, mas tenho certeza que o elenco irá surpreender o espectador com sua performance e bom humor”, diz Rica Sant´anna, assistente de direção d´A Mansão de Miss Jane em 2010.

Ao final do espetáculo, o público sairá com a sensação de que os monstros não são tão ruins como imaginados e apresentados na ficção. Além disso, predominará os sentimentos de amizade, coletividade, companheirismo e, principalmente alto astral, que garantirão um final de semana de muita cultura, música e humor para os espectadores.

SERVIÇO

A Mansão de Miss Jane
30 de outubro a 21 de novembro de 2010
Sábados, às 21 horas
Domingos, às 20 horas
Teatro Dias Gomes
Rua Domingos de Moraes, 348 - Vila Mariana
Ingressos: R$ 50 (inteira) R$ 25 (meia-entrada)
(11) 5575-7472
www.oficinadosmenestreis.com.br

via portal ONNE

O Falecido - ganhe ingressos!

noreply@blogger.com (Juliana Cruz) — Thu, 19 Aug 2010 18:17:00 +0000

Depois de fazer muito sucesso em 2002 e em homenagem aos 11 anos do espaço N.Ex.T, a peça “O Falecido” volta a cena. Repaginada, cheia de descontração e com uma leve pitada de comédia inteligente, a peça garante bom humor às mais variadas platéias.

Com aproximadamente uma hora de duração, a atração é dividida em dois atos; “AMOR Á VISTA” que retrata a história de dois noivos, a espera dos respectivos pares, que disputam de forma cômica a única cadeira disponível do cartório. Na segunda parte, entra em cena ”O FALECIDO” que mostra a estória Hermelindo Saraiva, uma vítima de amnésia alcoólica que acorda em seu próprio velório. Sem saber se é um fantasma, escuta relatos hilários de parentes e amigos sobre acontecimentos da noite passada.

Esse grande sucesso da dramaturgia brasileira conta com elenco de peso composto por: Lulu Pavarin, Antonio Destro, Luciana Caruso, Ivan Capúa e Mario Mathias. A direção é de Antonio Rocco, que também é autor do Livro. Vale a pena conferir.

PROMOÇÃO: para saber mais sobre como ganhar um par de ingressos para 27 ou 29 de agosto, siga @jucrutz

Serviço:
Data – sextas e sábados as 21h30 e domingos 19h30
Local – Teatro Next Rua Regos Freitas, 454, Vila Buarque, São Paulo.
Informações – (11) 3259 -9636
Valor do ingresso –R$ 30,00/ R$15,00

CineMulher em Agosto: Minha Mãe Gosta de Mulher

noreply@blogger.com (Senhora Bê.) — Thu, 12 Aug 2010 16:32:00 +0000

CineMulher em Agosto: Minha Mãe Gosta de Mulher

Agosto é o mês da Visibilidade Lésbica e o CineMulher participa deste momento debatendo “Minha mãe gosta de mulher”, uma produção franco-espanhola que aborda lesbianidade e relações familiares.

Nossas convidadas:

Fernanda Estima: jornalista, militante feminista, atuando na Marcha Mundial das Mulheres e faz parte da Ciranda Independente da Comunicação Compartilhada (www.ciranda.net)

Rita Quadros: militante feminista lésbica, compõe a coordenação do CineMulher.

Sinopse:
Elvira (Leonor Watling) é uma jovem de 22 anos tão bonita quanto insegura. Ela se encontra com suas irmãs, Jimena (Maria Pujalte) e Sol (Silvia Abascal), na casa de sua mãe, Sofia (Rosa Maria Sardà), uma famosa pianista que há muitos anos está separada do pai de suas filhas. Sofia aproveita a ocasião de seu aniversário para anunciar que está novamente apaixonada. Suas filhas a parabenizam. A mãe explica que o seu novo amor tem menos idade que ela, nasceu na República Tcheca e também toca piano. E é uma mulher. A expansiva Sol, a responsável Jimena e a neurótica Elvira tentam agir como mulheres compreensivas e tolerantes, mas isso é só fachada, pois as três irmãs logo se juntam para sabotar o novo relacionamento da mãe.

Ficha Técnica
Minha Mãe Gosta de Mulher
Titulo original: A Mi Madre le Gustan las Mujeres
Lançamento: 2002 Espanha
Direção: Daniela Fejerman , Inés París
Roteiro: Daniela Fejerman e Inés París
Produção: Fernando Colomo e Beatriz de la Gándara
Música: Juan Bardem
Duração: 96 min.
Gênero: Comédia
Idioma: Espanhol
Legendas: Português

Premiações
- 3 indicações ao Prêmio Goya, nas seguintes categorias: melhor atriz (Leonor Watling), melhor diretor novato e melhor trilha sonora.
- Prêmio de Melhor Atriz (Leonor Watling) no Festival de Cartagena.
- Prêmio do Público e o de Melhor Atriz (Leonor Watling), no Festival Hispânico de Miami.

Onde e quando:
Rua Augusta, 1239 cj. 13/14
14/08 às 18h30min.

tirado daqui: http://cinemulher.blogspot.com/

É nesta 5a feira - Cineclube Pólis ESPECIAL 12 de agosto

noreply@blogger.com (Senhora Bê.) — Thu, 12 Aug 2010 12:53:00 +0000

Esta sessão é organizada em parceria com o Comitê pela liberdade do Gegê e a Central de Movimentos Populares (CMP). Gegê é um militante que está sendo acusado de ter sido mandante de um assassinato na ocupação em que era líder. Gegê não pode responder o processo em liberdade pois é considerado perigoso, e isso encontra fundamento no fato ser um líder do Movimento de Moradia do Centro. A atividade do Cineclube vai contar também com a presença de integrantes de diversos movimentos populares pela campanha LUTAR NÃO É CRIME!!!

À Margem do Concreto. Brasil. Documentário. 2006. 35mm. 84'
Diretor: Evaldo Mocarzel
Produção Executiva: Zita Carvalhosa
Direção de Fotografia: Jorge Bodanzky
Roteiro: Evaldo Mocarzel e Marcelo Moraes
Montagem: Marcelo Moraes
Coordenação da Pesquisa e Consultoria: Cristiane Benedetto
Distribuição: Mais Filmes

A liderança Luiz Gonzaga da Silva (Gegê), líder do Movimento de Moradia do Centro de São Paulo, teve sua prisão decretada em face de ter sido denunciado como co-autor de homicídio ocorrido a mais de 7 anos, em um acampamento na Av. Presidente Wilson, na Vila Carioca-SP, Capital. Atualmente ele está foragido, e o júri está marcado para o dia 16 de setembro de 2010. Dirigentes de vários Movimentos Sociais, Sindicatos, Partidos Políticos, Intelectuais, Parlamentares, ONGs, receberam com estranheza a decretação de sua prisão, que ao nosso entender foi realizada com objetivo de criminalização do Movimento Social, portanto com característica de prisão política.

Gegê foi durante anos, militante sindical, é fundador da CUT , do Partido dos Trabalhadores, da ULC ( Unificação das Lutas de Cortiço), do MMC (Movimento de Moradia do Centro), da União dos Movimentos de Moradia do Fórum Nacional de Reforma Urbana e da CMP (Central de Movimentos Populares), onde atualmente é membro da Direção Nacional.

A Luta pelo Direito à moradia e por políticas públicas não será intimidada com prisão de dirigentes “Sem Teto e Sem Terra” de nosso país. Num quadro dramático de exclusão social, desemprego e miséria que se reflete num déficit de 7 milhões de novas moradias e mais 12 milhões de famílias, que sobrevivem em condições subumanas, soma-se a 50 milhões de pessoas que não têm moradia digna. Esta é a situação que lideranças autênticas do Movimento Popular como o Gegê têm lutado para mudar.

PELO FIM DA VIOLÊNCIA CONTRA A MULHER...A LEI É PRA VALER!!!

noreply@blogger.com (Senhora Bê.) — Sat, 07 Aug 2010 13:10:00 +0000

Fazendo minhas exceções, abro espaço no blog para mais do que dicas culturais novamente.
Todos acompanharam como a violência doméstica entrou em pauta de maneira muito forte na mídia recentemente por conta dos caso Eliza Samúdio e Mércia Nakashima.
Neste momento, as organizações feministas não poderiam deixar de nos alertar para o fato de que este problema é o que faz com que tenhamos a cada 15 segundos uma mulher espancada por uma homem no Brasil e dez sejam mortas por dia no país.

Por isto a convocação:
ATO: PELO FIM DA VIOLÊNCIA CONTRA A MULHER...A LEI É PRA VALER!!!

DATA: 07/08/2010
HORÁRIO: 10:00 hrs
LOCAL: Concentração: Praça Getúlio Vargas - Centro de Guarulhos (Próx. a Câmara Municipal) e vamos em caminhada até o Marco Zero da Cidade em frente a Igreja Matriz.

Durante o ATO vamos ter diversas intervenções culturais dialogado com o tema.

II edição Festival Rnab abre inscrições

noreply@blogger.com (Senhora Bê.) — Sat, 07 Aug 2010 13:04:00 +0000

Festival Revelando Novos Atores Brasileiros
http://www.festivalrnab.com/

Podem ser inscritos alunos de artes dramáticas e atores formados de
Qualquer região do país.
Para se inscrever, acesse o site: http://www.festivalrnab.com
O vídeo deve ser postado no site do Youtube.
Serão premiados os melhores “ator e atriz” de duas categorias: Adulto
e Infantil.
Entre os prêmios está a participação em um longa-metragem com produção
da produtora de filmes Agência Cinema .
Na primeira edição foram 350 inscritos. Os vencedores foram Adriana
Duque, Fernando Zanelli e Amanda Chaptiska, na categoria infantil. Os
padrinhos do evento foram os atores Raimundo de Souza e Eliana
Fonseca. Jornais de Norte a Sul do Brasil noticiaram o evento, que
teve grande repercussão no meio artístico.
E seguindo a linha de inovação, o II RNAB tem uma novidade: atores,
produtores e diretores que possuem produções em cinema podem se
inscrever na Mostra Livre do evento. Além de atores agora os
profissionais de cinema em busca de divulgação de seus trabalhos podem
se inscrever. A idéia é mostrar a nova safra do cinema nacional para
profissionais de renome na área.
+ informações
http://www.festivalrnab.com

Aprenda a fazer Moda Sustentável e preservar o meio ambiente

noreply@blogger.com (Senhora Bê.) — Sat, 07 Aug 2010 13:01:00 +0000

Oficina tem vagas abertas para organizações que desejam capacitar multiplicadores na área de Moda

Parte das 16 toneladas de resíduos de tecidos que são jogados fora, diariamente, terão agora uma destinação adequada: se transformarão em matéria-prima para oficinas que capacitarão multiplicadores na área de moda.

A iniciativa parte da Rede Social Tatuapé, com as aulas ocorrendo no espaço da Associação Reciclázaro, no Belém, e ministrada por profissionais desta ong.

A oficina será gratuita, dirigida primeiramente a educadores de organizações não governamentais ligadas a projetos de reinclusão social.

O objetivo é que os profissionais repliquem o conhecimento, em uma segunda etapa do trabalho, entre o público que busca oportunidades em oficinas de geração de renda.

O projeto conta com a participação de parceiros como Senac, Secretaria do Verde e Meio Ambiente, CRAS-Mooca, Instituto Santa Lúcia e Unidades de Atendimento a jovens em cumprimento de medidas socioeducativas (Liberdade Assistida).

A oficina será realizada às quartas e sextas-feiras, com início no dia 25 de agosto, sempre das 9 às 11h30. Eis o conteúdo a ser abordado: Técnicas de confecção de bijuterias e acessórios como tearas, brincos, colares e pulseiras – cada dia de aula culminará na confecção de um produto, oferecendo aos alunos (as) o aprendizado sobre todas as etapas, do desenho e criação até o corte, manuseio e conclusão da peça.

As aulas serão divididas em duas partes: a primeira de caráter prático, envolvendo a manufatura do produto, e a segunda reservada a uma palestra que sempre chamará atenção para a relação entre a reciclagem, práticas ambientalmente saudáveis e as atividades próprias do artesanato. Os temas das palestras serão os seguintes:

- A ética do artesão em vista do cuidado ambiental (a competência de descartar corretamente, reutilizar e reciclar);

- Noções sobre comércio ético, justo e solidário;

- Escoamento de produção, principais alternativas de colocação do produto no mercado consumidor;

- Conceito e criação de embalagem como estratégia agregadora de valor ao produto;

- Cooperativismo e empreendedorismo.

SERVIÇO
Oficina de Moda Sustentável
Carga horária: 40 horas.
Início: 25 de agosto / Término: 15 de outubro.
Total de 16 encontros.
Quartas e sextas-feiras, das 9 às 11h30.
Local: Av. Ariston Azevedo, nº 10 – Belém.
INSCRIÇÕES ABERTAS!
Tel.: 2081-3673 / 4661-1056.
E-mail: cefopea@reciclazaro.org.br

Cursos gratuitos

noreply@blogger.com (Senhora Bê.) — Sun, 01 Aug 2010 15:33:00 +0000

Leitores e paraquedas do poucaspilas, existem vários cursos gratuitos ou num preço abaixo da médio na nossa terrinha da garoa.

Um modo simples de se informar é consultar este link:
http://www.prefeitura.sp.gov.br/cidade/secretarias/cultura/programacao_cultural/index.php?p=4575

Uma Ópera Periférica

noreply@blogger.com (Senhora Bê.) — Sun, 01 Aug 2010 15:27:00 +0000

Em nova temporada, não deixem de assistir.

Em caso de chuva não haverá espetáculo.
Vir com roupas confortáveis e agasalhado!

A SAGA DO MENINO DIAMANTE

Uma Ópera Periférica
do Grupo Dolores Boca Aberta Mecatronica de Artes
Todos os sábados a partir das 22h

de 03/07 até 21/08 de 2010 - GRATUITO
Rua Dr. Frederico Brotero, 60 - Cidade Patriarca,
prox. ao Metrô Patriarca - Zona Leste de São Paulo
Contatos - 3433-8083

Sinopse:
Nosso espetáculo tem a pretensiosa vontade de narrar a saga da aventura humana.
Para contar esta história, utilizamos três prismas diferentes e simultaneamente unos, a saber:
1) o desenvolvimento do ser humano como ser social em sua saga histórica;
2) a construção da cidade como fruto e estímulo da ação do ser social;
3) a formação da consciência do indivíduo como apreensão particular do ser social;

VEJA VÍDEO NO YOUTUBE
http://www.youtube.com/watch?v=eBuGNdnWhqk&NR=1

Mapa do Local
http://maps.google.com/maps?f=d&source=s_d&saddr=Brazil+(Patriarca)&daddr=R.+Dr.+Frederico+Brotero,+60+-+Vila+Matilde,+S%C3%A3o+Paulo+-+S%C3%A3o+Paulo,+03552-080,+Brasil&hl=pt-BR&geocode=FanwmP4dmXA6_SHbvbjmXGpL_Q%3BFcXcmP4dK2k6_SmJdrbQs2DOlDEc6eSb8rFsbQ&mra=ls&dirflg=w&sll=-23.53391,-46.5013&sspn=0.009364,0.013711&ie=UTF8&ll=-23.534029,-46.501565&spn=0.009364,0.013711&z=16

GRANDE ABRAÇO E ATÉ LÁ!!!
www.doloresbocaaberta.blogspot.com

São Paulo sem grana

noreply@blogger.com (Senhora Bê.) — Sun, 01 Aug 2010 15:14:00 +0000

Aquário subterrâneo da praça da Luz
Pinacoteca
Vista da Torer do Banespa

Este pode ser o seu roteiro de uma tarde

INFORMAÇÕES

O parque da Luz e seu aquário estão abertos de terça-feira a domingo, das 9h às 18h.
entrada franca.

Pinacoteca do Estado
Horário: de terça a domingo, 10h às 17h30
Praça da Luz, 2 - Tel. 3229-9844
Próximo ao Metrô Luz
Preço: R$4 (R$2 para estudantes).
Grátis aos sábados

Edifício Banespa
Endereço: Rua João Brícola, 24 - 35º andar - Centro - (11)3249-7180
Horário: Segunda a sexta, das 10h às 17h.
Preço(s): Grátis

Festival de Linguagem eletrônica, visite!

noreply@blogger.com (Senhora Bê.) — Sun, 01 Aug 2010 15:10:00 +0000

site oficial: http://www.file.org.br/file2010/press_sp/

achei este link mais fpacil para consultr a aprogramação do que o oficial, repasso para vocês:
http://blogs.estadao.com.br/jt-variedades/tag/file/

Não percam o Anima Mundi

noreply@blogger.com (Senhora Bê.) — Sun, 01 Aug 2010 15:08:00 +0000

Com ótima estrutura, cursos e programação.
Para todas a sidades.

http://www.animamundi.com.br/

Só até dia 01/08

noreply@blogger.com (Senhora Bê.) — Sun, 01 Aug 2010 15:06:00 +0000

Oficina de teatro Periferia Invisível: jogos, improvisações, pesquisa prática e teórica e valorização da obra alternativa

http://www.periferiainvisivel.com.br/noticia_principal_04.html

Mostras na Cinemateca

noreply@blogger.com (Senhora Bê.) — Wed, 14 Jul 2010 18:27:00 +0000

06 julho a 01 de agosto

A Cinemateca Brasileira, com o apoio do Consulado Geral da Índia em São Paulo e da Academia Internacional de Cinema (AIC), promove a quarta edição da MOSTRA DE BOLLYWOOD E CINEMA INDIANO.

Neste ano, a mostra conta com uma seleção imperdível de clássicos e produções recentes do cinema indiano. Com curadoria da cineasta Beatriz Seigner e do pesquisador de cinema indiano Ibirá Machado, é composta por 16 filmes, boa parte deles inéditos no Brasil. Pela primeira vez, os amantes do cinema indiano poderão assistir à maioria dos títulos em cópias 35mm trazidas especialmente para o Brasil pelo Consulado Geral da Índia. + consulte a programação

02 a 11 de julho

Voltado à difusão da cinematografia dos países do Oriente Médio, o festival IMAGENS DO ORIENTE celebra neste ano os 130 anos da imigração árabe para o Brasil, apresentando uma seleção imperdível de clássicos do cinema egípcio, realizados entre as décadas de 1940 e 1980. Serão exibidas, entre outras pérolas, A múmia (1969), obra-prima do diretor, cenógrafo e figurinista Chadi Abdel Salam, que contou com a colaboração do cineasta italiano Roberto Rosselini como produtor; e A terra (1969), de Youssef Chahine, clássico do cinema árabe que trata de conflitos envolvendo camponeses e latifundiários no Egito dos anos 1930. Depois de passar pelo Cine Olido e pelo CineSESC, o festival chega à Cinemateca Brasileira para mais exibições. + consulte a programação

Curta Cinemateca Especial

01 de julho
ENTRADA FRANCA
Em julho, a sessão especial do projeto CURTA CINEMATECA dedicada à exibição de obras de novos realizadores apresenta quatro curtas de ficção paulistanos que mostram diferentes aspectos da vida na metrópole: Histórias de concreto, de Célia Harumi Seki, Esteio, de Antonio Carlos Sandoval e Francisco Freitas, Quebra corrente, de Luciano Oliveira, e Em uma noite escura as rosas são amarelas, de Rodrigo Chevas, co-estrelado pela atriz Tainá Müller. + consulte a programação

03 de julho a 03 de agosto
ENTRADA FRANCA
O CURTA CINEMATECA segue exibindo uma seleção diversa de filmes lançados recentemente pela Programadora Brasil, projeto da Secretaria do Audiovisual do MinC, desenvolvido pela Cinemateca Brasileira em parceria com o Centro Técnico Audiovisual (CTAv), que disponibiliza filmes e vídeos brasileiros em DVD para circuitos de exibição não-comercial. Os programas apresentados compõem um apanhado geral da produção de curtas-metragens brasileiros recentes. + consulte a programação

09 de julho
Programa permanente dedicado à exibição de filmes brasileiros de média e longa-metragem inéditos no circuito de salas de cinema ou nas redes de televisão. Este mês, o projeto exibe o média-metragem Dirty money, de Alexandre Vianna e Ricardo Koraicho, documentário que retrata uma geração que revolucionou a cultura de rua no Brasil através do skate no início dos anos 1990. + consulte a programação

Texto retirado daqui: http://www.cinemateca.gov.br/programacao.php?id=43

CINEMATECA BRASILEIRA
Largo Senador Raul Cardoso, 207
próximo ao Metrô Vila Mariana
Outras informações: (11) 3512-6111 (ramal 215)

Ingressos: R$ 8,00 (inteira) / R$ 4,00 (meia-entrada)
Atenção: estudantes do Ensino Fundamental e Médio de escolas públicas têm direito à entrada gratuita mediante a apresentação da carteirinha.

HIPÓTESES PARA O AMOR E A VERDADE

noreply@blogger.com (Senhora Bê.) — Wed, 07 Jul 2010 23:51:00 +0000

HIPÓTESES PARA O AMOR E A VERDADE É INDICADO AO PRÊMIO SHELL
Foram anunciados os indicados do primeiro semestre do ano ao Prêmio Shell de Teatro de São Paulo. Concorreram peças que estrearam entre Janeiro e Junho deste ano e completaram um mínimo de 24 apresentações.

Na categoria Direção, esta é a 5ª indicação de Rodolfo Garcia Vázquez:
2010 - Hipóteses para o Amor e a Verdade
2009 - Justine
2006 - Inocência
2005 - A vida Na Praça Roosevelt
2003 - Antígona
http://satyros.uol.com.br/index.php/noticias/100-hipoteses-para-o-amor-e-a-verdade-e-indicado-ao-premio-shell
Para quem ainda não viu, o espetáculo está em cartaz de Sexta a Domingo, às 21h30, no Espaço dos Satyros Um.
Quando: Sexta, sábado e domingo, 21h30.
Onde: Espaço dos Satyros Um – Praça Franklin Roosevelt, 214.
Quanto: R$ 30,00; R$ 15,00 (Estudantes, Classe Artística e Terceira Idade); R$ 5,00 (Oficineiros dos Satyros e moradores da Praça Roosevelt).
Lotação: 70 lugares.
Duração: 90 min.
Classificação: 18 anos.
Temporada: até 25 de Julho.

Para mais peças do teatro, a programação das duas unidades está aqui: http://satyros.uol.com.br/index.php/satyrosdois/programacao-da-sala

Festival de Cinema Latino-Americano de São Paulo 2010

noreply@blogger.com (Senhora Bê.) — Wed, 07 Jul 2010 23:46:00 +0000

"Nesta 5ª edição, serão dois homenageados: Marcelo Piñeyro e João Batista de Andrade, diretor considerado dos mais importantes do cinema brasileiro".

Serviço:
5º Festival de Cinema Latino-Americano de São Paulo
12 a 18 de julho de 2010
Memorial da América Latina - Av. Auro Soares de Moura Andrade 664, Barra Funda
Cinesesc - Rua Augusta 2075, Cerqueira Cesar
Sala Cinemateca - Largo Senador Raul Cardoso 207, Vila Mariana
Museu da Imagem e do Som - Av. Europa, 158, Jardim Europa
Cinusp Paulo Emílio - Rua do Anfiteatro 181 favo 4, Cidade Universitária

ENTRADA FRANCA

http://www.festlatinosp.com.br/2010/index.php/texto/exibir/11

"ENCONTRO LATINO AMERICANO DE TEATRO DO OPRIMIDO E DANÇA CONTEMPORÂNEA"

noreply@blogger.com (Senhora Bê.) — Tue, 06 Jul 2010 15:01:00 +0000

I ENCONTRO LATINO AMERICANO DE TEATRO DO OPRIMIDO E DANÇA CONTEMPORÂNEA

INSTITUTO DE ARTES DA UNESP

REALIZAÇÃO: GTOIAUNESP - GRUPO REVOLUÇÃO TEATRAL

Faça sua inscrição para as oficinas. É só mandar o nome/grupo/localidade e pequeno currículo para este e mail e dizer de qual oficina quer participar.
teatroprimido.sp@uol.com.sp

Para os debates não é necessária a inscrição.

Quanto ao Fórum do primeiro dia, mande sua sugestão de tema e formato.

I ENCONTRO LATINO AMERICANO DE TEATRO DO OPRIMIDO

PROGRAMAÇÃO

Dia 14

9h às 12h
ABERTURA:
Apresentação do Grupo de Teatro do Oprimido da UNATI
PALESTRA/DEBATE
“T.O. NA CONTEMPORANEIDADE”
PROF. ANDERSON SOUSA ZANETTI

12H as 14h
Almoço coletivo

14.30 as 18.30
FÓRUM DOS GRUPOS
SARAU
LIVRE EXPRESSÃO

Dia 15
9h às 12h

1)OFICINA PAISAGEM SONORA E TEATRO DO OPRIMIDO:
Cotejando Boal e R. Murrey Sahafer
Com Flávio Silva

14.30 as 18.30

2)OFICINA TEATRO DO OPRIMIDO E DANÇA:
Contextualizando com a pesquisa do Grupo Revolução Teatral
Armindo .R. Pinto e Jane Vieira

Dia 16
9h às 12h

1)OFICINA PAISAGEM SONORA E TEATRO DO OPRIMIDO:
Cotejando Boal e R. Murrey Sahafer
Com Flávio Silva

14.30 as 18.30

2)OFICINA TEATRO DO OPRIMIDO E DANÇA:
Contextualizando com a pesquisa do Grupo Revolução Teatral
Armindo R.Pinto e
Jane Vieira

20h as 22h
Apresentação do Grupo Revolução Teatral

Dia 17
9h Às 12h

PALESTRA/DEBATE
“TEATRO POLÍTICO HOJE”
SERGIO DE CARVALHO
Diretor da Cia. do Latão

14h30 às 18h30

AVALIAÇÃO DO EVENTO
FESTA
______________________________________________________

PALESTRANTES:

SERGIO CARVALHO

Dramaturgo, encenador e pesquisador de teatro. Um dos fundadores da Companhia do Latão, colabora, eventualmente, para jornais e revistas como crítico ou ensaísta do universo das artes cênicas.

Tem graduação em jornalismo, mestrado em Artes Cênicas (1995) e doutorado em Literatura Brasileira (2003). Foi professor de Teoria do Teatro na Unicamp entre 1996 e 2005. Atualmente é professor de Dramaturgia e Crítica na Escola de Comunicações e Artes da Universidade de São Paulo (USP) e editor da revista Vintém.
Tema da fala: O Teatro Político hoje.

ANDERSON ZANETTI.

Anderson Zanetti é formado em Filosofia pela UNESP e mestre em Artes Cênicas pelo Instituto de Artes da mesma instituição. Como pesquisador, discute o teatro de Augusto Boal e a estética do Teatro do Oprimido. Atualmente é professor do ensino superior e autor de material didático para o ensino de Filosofia.

Tema da fala: Uma possível tendência autoritarista no Teatro do Oprimido.

O tema da nossa fala pauta-se na leitura de um artigo escrito em 1982 pelo crítico de teatro Edélcio Mostaço. O objetivo é trazer as análises do autor para a atualidade e ver até que ponto suas idéias possuem pertinência para o presente e até que ponto o artigo faz parte de um contexto sócio-histórico específico das práticas do Teatro do Oprimido. Autores como Max Horkheimer e Theodor Adorno são citados pelo crítico, o que leva o debate para o campo da estética de influência marxista.

1º Festival de Cinema de Várzea

noreply@blogger.com (Senhora Bê.) — Tue, 06 Jul 2010 14:49:00 +0000

Programação:
http://www.cinemadevarzea.com.br/calendario.html

*retirado do sire:

A idéia deste festival é traçar um paralelo do recente movimento de vídeo popular com a manifestação do futebol nas várzeas da zona sul da cidade de São Paulo, contribuindo para a compreensão das duas manifestações culturais de modo a encarar a evolução tecnológica, resignificando os rituais das culturas populares, promovendo assim o desenvolvimento dos indivíduos na história, de forma que a tecnologia seja parceira da cultura e não uma ferramenta de aniquilação dos saberes e práticas tradicionais.

"Quando o cinema se desfaz em fotograma"

noreply@blogger.com (Senhora Bê.) — Tue, 06 Jul 2010 14:45:00 +0000

Solon Ribeiro - Quando o cinema se transforma em fotograma
Abertura: 07 de julho de 2010, quarta-feira, a partir das 20 horas
De 07 a 30 de julho

Local: Galeria Virgilio
Endereço: Rua Virgílio de Carvalho Pinto, 426 Pinheiros São Paulo SP
Horários: de segunda a sexta, das 10 às 19h; e sábados, das 10 às 17h
Entrada franca

*retirado do site.

Solon Ribeiro, artista cearense, mostra individual na Galeria Virgilio.

Solon é formado em comunicação e arte pela L’école Superieure des Artes Décoratifs, París-France, tem seus trabalhos voltados para a imagem fotográfica.
Nos anos 1990, ele herdou de seu pai uma imensa coleção de mais de trinta mil fotogramas de filmes, iniciada nos anos de 1950 por seu avô Ubaldo Uberaba Solon, dono de uma sala de cinema no interior do Ceará. Esses fotogramas, que em geral mostram os atores principais dos filmes, foram cuidadosamente guardados em álbuns feitos para esse fim, contendo o nome e o ano da produção.

Solon Ribeiro pesquisou em sua coleção de fotogramas de filmes lançados no cinema entre as décadas de 1920 e 1960. Os fotogramas serão exibidos em back-lights, totens e vídeo. Com o objetivo de descontextualizá-los de seu ambiente de origem, o artista quis retirar toda a simbologia da representação contida nesses fotogramas, apresentando-os simplesmente como imagens e possibilitando, assim, outras leituras. “É a partir da razão de ser da fotografia e do cinema com a construção de um corpo capaz de acolher o encontro da diversidade de linguagens, que procuro realizar um corte no tempo cinematográfico”, afirma.

Sobre Solon Ribeiro - artista visual, fotógrafo, professor e curador, Solon éformado em comunicação e arte pela L’école Superieure des Artes Décoratifs, París-France. É também autor dos livros “Lambe- Lambe Pequena História da Fotografia Popular” e “O Golpe do Corte”.

Principais mostras coletivas e individuais do artista:

Exposições Coletivas
“A Fotografia em perspectiva” - Museu de Arte Moderna de São Paulo
“Viva a natureza – morta” - Museu de Arte Contemporânea de Fortaleza
“Fotografia no Espelho” - Museu de Arte Moderna de São Paulo

Exposições Individuais
* “Quando o cinema se desfaz em fotograma” - Centro Cultural Banco do Nordeste - Fortaleza(CE)
* “Quando o cinema se desfaz em fotograma” - Fundação Nacional de Artes (Funarte)

Acervos
* Museu de Arte Moderna de São Paulo.
* Museu de Arte Contemporânea do Centro Dragão do Mar - Fortaleza
* Fundação Nacional de Arte - Rio de Janeiro

--------------------------------------------------------------------------------

rua dr. virgilio de carvalho pinto 426 Pinheiros 05415-020 São Paulo SP +55 (11) 3061-2999