Resulta de que los cubrebocas no sirven para nada, al menos eso dice Miguel Ángel Lezana: director general del Centro Nacional de Vigilancia Epidemiológica y Control de Enfermedades.

Es por eso que en Protos y con un afan de divertirnos, modelamos y optimizamos una propuesta de tapabocas: el modelo A N1H1, el cual pueden usar en complemento al tapabocas promedio que regalan en las terminales de autobuses y venden en paquetes de 3 por 5 pesos en el metro.

En esta entrada será una especie de “how-to” acerca de diseño y modelado de personajes y para el caso utilizaremos al carismático Alberto Capilar para ejemplificar el asunto.

Algo que tenía en mente al hacer este modelo es que no estaba interesado en que tuviera partes móviles y que por otro lado fuera muy orgánico pero sin caer en el abuso de texturas y relieves.

La primera parte del modelado consistió en hacer una especie de caja básica con la silueta del personaje, la cual aunque mantiene ciertos rasgos o partes importantes de la figura, no tienen que ser del todo precisas; pude haber obtenido el mismo resultado empezando con una esfera, aunque hubiera sido mas doloroso tanto  para Alberto Capilar como para mi.

Después de hacer este caparazón básico viene la parte mas divertida de todas, que consiste en esculpir digitalmente todo el personaje. Esto se tiene que hacer paulatinamente pues trabajamos con cientos a millones de polígonos de ida y vuelta, esto es que existieron distintas partes que requerían ser modificados con una geometría mas burda y otros con mucho mas detalle, sólo para volver al modelo con menos polígonos.

Este proceso me tomó alrededor de 8 horas, aunque pude haberlo acabado antes si no fuera porque estuve procrastinando en el twitter y contestando algunos correos-e.

El status del proyecto de Alberto Capilar está a nivel de una primera impresión de un tamaño muy pequeño (alrededor de 2″) sin embargo el siguiente paso es ahuecarlo para hacer moldes de silicón y una producción un tanto limitada.

Saludos!

Otro punto que llamó mi atención (y razón para esta entrada) es la recurrente confusión que existe entre los diferentes sistemas de prototipado rápido; pues el error más común es confundir cualquier proceso con la estereolitografía.

Me puse a investigar un poco pues a decir verdad, en mis inicios en este negocio, yo también confundía un proceso con el otro:

La confusión respecto a la  estereolitografía proviene a que fue el primer sistema de prototipado rápido patentado por Chuck Hull para la compañía 3D Systems en 1986; el dispositivo desarrollado crea figuras tridimensionales basado en el concepto de superposición de capas muy delgadas; que es como todos los procesos de manufactura rápida trabajan.

La diferencia radica en el tipo de material utilizado así la forma en que se une el material: en el caso de la estereolitografía  (SLA) es un polímero liquido fotosensible el cual es curado capa por capa por un rayo ultravioleta. El cual después de ser impreso debe pasar por un horno UV para obtener una resistencia final; las piezas obtenidas son de un polímero semi traslucido con tonalidad ambar.

Otro dato que encontré es en relación a los costos de producción; y es que resulta ser un proceso bastante caro en comparación con el proceso de impresión tridimensional a color; me atrevería a decir que  los costos son de más del doble y en un tiempo de producción mucho más largo; obteniendo resultados muy similares en ambos casos.

Algo  importante a señalar es que el sistema a mi parecer es bastante obsoleto comparándolo con las bondades que ofrecen otros sistemas, como el color dentro de los modelos o la facilidad con la que estos prototipos pueden ser usados para la fundición en la industria de la joyería solo por mencionar algunas características.

Fuentes:

Stereolitrography: Wikipedia

How Stuff Works

CastleIsland

Me entero por @sjimenez de un artículo/video que habla sobre el uso de impresoras de prototipado rápido y el papel que esta tecnología tomó para la realización de la nueva pelicula hecha en stop motion: Coraline.

Se trata de un equipo de la marca Object que funciona a base de capas muy muy delgadas de resina curada con rayos UV; el principio es el mismo, la acumulación de estas capas forma un prototipo en un tiempo relativamente corto, con una gran calidad en los detalles; esto es algo que los que fuimos a verla a los cines, agradecemos, pues nos provee de una animación de lo más fluida y convincente.

Hasta donde sabemos la tirada es hacer juguetes de diseñador originales mexicanos, bajo un concepto hágalo usted mismo. Esperamos que en cuanto tengan mayores avances dentro del proyecto nos compartan un poco más.

El concepto de la silla así como la imagen para la textura es de Isabel Estevez.