Desliz / Slip

Tierra firme

noreply@blogger.com (Lizabel Mónica) — Sat, 28 Jan 2012 04:54:00 +0000

Hoy viernes 27 a las 5:00 pm se presentó en el Pabellón Cuba, Sekou, rapero de Anónimo Consejo en el espacio TRES TAZAS del trovador Silvio Alejandro.

El invitado del encuentro fue el grupo de hip hop Anónimo Consejo, aunque esta vez con una propuesta diferente: el rapero Kokino con su disco, Sekou con el suyo.

Sinecio Verdecia junto Joelxis (guitarrista) acompañó durante tres temas la presentación.

La denominación que se le dio a este proyecto fue Tierra Firme, en un gesto simbólico que pretendía abarcar la circunstancia de un encuentro ocasional luego de un largo periodo de tiempo en que los artistas no compartieron escena.

Sekou vive en Venezuela.

El encuentro fue filmado y un video será subido a youtube en los próximos días.

Nuevo encuentro en Estado de SATS: Arte & Activismo

noreply@blogger.com (Lizabel Mónica) — Wed, 25 Jan 2012 01:50:00 +0000

Image via Wikipedia

Tema: Arte & Activismo

Participan desde New Jersey : Enrique del Risco (narrador y ensayista), Paquito D´ Rivera (músico), Alexis Romay (escritor y traductor), Geandy Pavón (artista visual)

En la Habana : Orlando Luis Pardo Lazo (escritor y fotógrafo), El Sexto (grafitero), Lia Villares (bloguera), Gorki Águila (músico)

Sábado 28 de Enero 2012
6:00 pm
1ra entre 46 y 60 número 4606, Miramar.

Sobre el proyecto Arte & Activismo

(Entrevista)

-Proyecto concebido para el espacio Estado de SATS-

MOTIVACIONES:

1-Propiciar un diálogo entre artistas y activistas políticos opositores de la emigración con artistas y activistas políticos opositores dentro de la isla.

2-Poner en cuestión la visión de ambos grupos sobre sí mismos y sobre el grupo con el que dialoga.

DESCRIPCIÓN:

Se escogieron a 4 artistas de la emigración que residen en New Jersey y que son figuras públicas: Enrique del Risco (narrador y ensayista), Paquito D´ Rivera (músico), Geandy Pavón (artista visual) y Alexis Romay (escritor y traductor). Se convocó a un grupo de actores sociales de La Habana para que realizaran preguntas a este grupo sobre su trabajo como artistas y/o activistas. El grupo de actores sociales está constituido por El Sexto, Yoani Sánchez, Lia Villares, Gorki Águila, Ciro Díaz, Orlando Luis Pardo Lazo y Antonio G. Rodiles. Las preguntas fueron respondidas en un video filmado y editado por los mismos entrevistados.

CRÉDITOS:

Idea original y Producción ejecutiva: Lizabel Mónica

Asistente: Lia Villares

Cámaras, Dirección y Edición del Audiovisual: Geandy Pavón

Producción general del Audiovisual: Enrique del Risco

SOBRE LOS ENTREVISTADOS:

Geandy Pavón (artista visual), Paquito D’Rivera (músico), Alexis Romay (escritor y traductor) y Enrique del Risco (narrador y ensayista) han participado en varias campañas relacionadas con el respeto de los derechos humanos en Cuba entre las que se cuentan “Jama y libertad” (en la que se reclamaba la libertad de Pánfilo, un ciudadano condenado a dos años de prisión por reclamar que tenía hambre en un video que se fue popular en Cuba, gracias a la circulación de medios electrónicos, y en Youtube) o "OZT: Yo acuso al gobierno cubano", este último a raíz de la muerte durante una huelga de hambre del opositor Orlando Zapata Tamayo. En la campaña OZT se reclamaba la libertad de todos los presos políticos en cárceles cubanas y la eliminación de las leyes que los llevaron a prisión.

Otras figuras fundamentales en estas campañas han sido Isbel Alba (en Montreal), Aguaya Berlín –Dagmar Muñiz- (en Berlín) y Verónica Cervera (Miami). El creador de estas campañas es el poeta, residente en Boston, Jorge Salcedo.

GEANDY PAVÓN, ARTISTA PLÁSTICO Y ACTIVISTA: RESUMEN CURRICULAR

Autor de una obra pictórica plena de alusiones a los maestros antiguos. Geandy Pavón nació en Las Tunas, en 1974. Es más conocido por sus recientes intervenciones plásticas en diversas ciudades de Norteamérica y Europa. Para estos trabajos, Pavón elige edificios altamente simbólicos en términos geopolíticos (emabajadas, sedes de congresos) sobre cuyas fachadas proyecta imágenes de activistas o disidentes. Ha proyectado la imagen de Orlando Zapara sobre la fachada de la Embajada de Cuba en Estados Unidos, y la foto de Laura Pollán en las paredes exteriores del Consulado de Cuba en Ottawa. También proyectó la imagen del artista Ai Weiwei en la pared del Consulado de China en Nueva York, para protestar por su encarcelamiento por parte del gobierno chino. Estas proyecciones han sido agrupadas por el artista bajo el nombre de Némesis.

A este arte de denuncia, Pavón suma obras de gran ironía política. Los Retratos estrujados de líderes mundiales son un ejemplo. Sus retratos de los presidentes norteamericanos Bush, Reagan, Obama y Kennedy fueron incluidos este año en una exposición en el Museo del Barrio que incluía obras de 75 artistas emergentes latinoamericanos y caribeños que trabajan en Nueva York.

Geandy Pavón fue el organizador de la marcha silenciosa celebrada en Nueva York en memoria del primer aniversario de la muerte de Orlando Zapata Tamayo.

PAQUITO D’RIVERA, CLARINETISTA, SAXOFONISTA Y COMPOSITOR: RESUMEN

D'Rivera (Marianao, 1948) conquistó este año dos Grammy Latinos con su disco Panamericana Suite (MCG Jazz Label), en las categorías de Jazz Latino y Composición Clásica Contemporánea. Este álbum viene a engrosar una larga lista de grabaciones iniciada en solitario en 1981, después de que el músico emigrara de Cuba hacia los Estados Unidos. Además de los dos Grammys recientes D´Rivera ha obtenido otros nueve valiosos premios musicales. Lanzó hace poco la pieza Ladies in White, dedicada a las Damas de Blanco, la cual formará parte de un ballet que se estrenará próximamente.

ALEXIS ROMAY, NARRADOR, POETA Y TRADUCTOR: RESUMEN

Romay obtuvo una maestría en Lengua y Literatura Hispanoamericana en City University of New York. Su novela Salidas de emergencia fue publicada en España por la Editorial Baile del Sol y en Italia por NonSoloParole en el año 2007. Su poemario Los culpables fue publicado en España por Lingua Ediciones en 2008. Ha colaborado con los espacios digitales Encuentro en la Red, Letralia, Tierra de Letras y Penúltimos Días, así como con las revistas Encuentro de la Cultura Cubana, Caleta, Replicante y Letras Libres.

Alexis Romay ha traducido al español la novela Flight to Freedom, de Ana Veciana-Suarez, el poemario The Surrender Tree, de Margarita Engle, y del español al inglés, la novela Al norte del infierno, de Miguel Correa Mujica.

Junto a Enrique del Risco, ha escrito las letras de las canciones de la obra Cecilio Valdés: Rey de La Habana, una «zarzuela moderna» concebida por Paquito D’Rivera.

Vive en Nueva Jersey, con su esposa, su hijo, sus perros y varios libros. En su tiempo libre ―lo que equivale a cualquier momento fuera de Cuba―, escribe sobre la isla y otras enfermedades tropicales en Belascoaín y Neptuno ―que además de ser su blog es también una entrañable esquina habanera― y, muy de vez en cuando, en Mixing Memory and Desire, cuyo título tomó prestado de aquel inolvidable poema de T. S. Eliot.

ENRIQUE DEL RISCO ARROCHA, NARRADOR Y ENSAYISTA: RESUMEN

Enrique del Risco nació en La Habana, en 1967. Ha publicado varios volúmenes de cuentos, entre los que se encuentran: Obras encogidas (La Habana, 1992), Pérdida y recuperación de la inocencia (La Habana, 1994), Lágrimas de cocodrilo (Cádiz, 1998), Leve Historia de Cuba (en colaboración con Francisco García; Los Ángeles, 2007) y ¿Qué pensarán de nosotros en Japón? (Sevilla, 2008). Obtuvo el V Premio Iberoamericano Cortes de Cádiz y es autor de la colección de artículos El Comandante ya tiene quien le escriba (Miami, 2003). En 2008 publicó el libro del libro de ensayos Elogio de la levedad. Mitos nacionales cubanos y sus reescrituras literarias en el siglo XX (Madrid). Es licenciado en Historia por la Universidad de La Habana (1990) y doctorado de Literatura Latinoamericana en la Universidad de Nueva York (N.Y.U., 2005). Del Risco fue además co-editor de Pequeñas resistencias 4: Antología del Nuevo Cuento Norteamericano y Caribeño (Madrid, 2005).

Sus relatos han aparecido en una docena de antologías y habitualmente contribuye con ensayos y artículos con varias publicaciones de España y Estados Unidos. Obras suyas han sido traducidas al inglés, alemán, francés y polaco. En la actualidad ocupa un puesto de Lecturer en el Departamento de Español y Portugués de la Universidad de Nueva York (N.Y.U.).

"La enfermedad invisible" de Augusto Rodriguez

noreply@blogger.com (Lizabel Mónica) — Wed, 25 Jan 2012 00:46:00 +0000

La enfermedad invisible del poeta ecuatoriano Augusto Rodríguez se presentará en Ciudad de México DF, México en febrero del 2012

Sobre esta noticia se ha dicho:

El poeta ecuatoriano Augusto Rodríguez (Guayaquil, 1979) presentará en la Ciudad de México D F, México su nuevo poemario La enfermedad invisible en la editorial mexicana Generación Espontánea, el día 2 de febrero en la Casa del poeta Ramón López Velarde y el día 4 en el Museo Nacional de Arte dentro del marco “Mira…lee”. De este poemario se ha dicho: “Barridas por los fogonazos de las imágenes, las palabras que baraja en su despeñadero Augusto Rodríguez nunca llegan a posarse en el suelo. Hay un tono encendido. Hay algo arrasador en la secuencia de visiones, en el modo de enumerar, en esos sucesos que se imbrican conformando el puzzle de una pesadilla: El hombre es una cabeza rota que se incendia por dentro y por fuera… El hombre es una cabeza que se incendia y que no puede apagar el infierno que lleva dentro (…) La palabra es un cuerpo enfermo que siempre expulsa frutas quemadas. En la nueva apuesta de Augusto Rodríguez, la voz habla desde el centro del alud para hacer el relato del naufragio cotidiano. Hay vehemencia y lenguaje de riesgo -elementos infrecuentes en la poesía de hoy- en esta poesía cruzada por el relampagueo de las visiones”.

Jorge Boccanera
Buenos Aires, Argentina

Y también:

Si la realidad es la única enfermedad invisible que le falta consumir, al poeta no le queda más remedio que vivir esa realidad como tal, es decir desgarrándose más allá de los límites, envejecer como caballo desbocado y, por último, engrosar el jardín en donde duermen bulliciosamente los poetas ahogados. La enfermedad invisible no huele a gangrena, huele a sexo de palabra, y el espacio (la ciudad) no huele a ciudad sino a axila de poeta. Autófago de su propia memoria poblada de cuchillos, el poeta nos hace transitar a pie el círculo que escribe a mano. En la ruta hallamos huesos duros de roer, una serie de jabs de izquierda y de derecha, como ramalazos de boxeador, no para cerrarnos sino para abrirnos los ojos y dejarnos ver lo que no se puede ver, porque los árboles nos tapan el bosque. En La enfermedad invisible, su último compendio de poemas, Augusto Rodríguez rebasa todas las expectativas abiertas por sus libros precedentes. Rodríguez funda paradójicamente con este libro la salud de la literatura y de la poesía.

Ramiro Oviedo
Université du Littoral-Côte d'Opale
Boulogne-Sur Mer, France

El prólogo al libro puede leerse aquí: La enfermedad invisible de Augusto Rodriguez

Haz click aquí para ver la nota biográfica del autor: Augusto Rodriguez

Antología poesía cubana del siglo XXI: próxima aparición

noreply@blogger.com (Lizabel Mónica) — Wed, 11 Jan 2012 19:49:00 +0000

Próxima aparición de Distintos modos de evitar a un poeta: Poesía cubana siglo XXI, El Quirófano Ediciones

Imágenes de portada por Luis Trápaga & Lia Villares

Odette Casamayor lanza su libro de cuentos "Una casa en los Catskills"

noreply@blogger.com (Lizabel Mónica) — Wed, 11 Jan 2012 00:57:00 +0000

Ahora en NEW YORK!

Odette Casamayor leerá los cuentos de "Una casa en los Catskills" (Ed. La Secta de los Perros)

La presentación corre a cargo del escritor cubano José Manuel Prieto y la académica Jacqueline Loss.

Viernes, 20 de enero de 2012
A las 19:00 horas52 Prince St., New York, NY 10012
Reídas y lloradas lo mismo en La Habana que en Brooklyn o París, historias sin lugar ni nombres; sólo cuerpos haciéndose y deshaciéndose y corriendo como agua.

No tienen donde parar.

Y el comienzo fue olvidado.

Odette Casamayor, "Una casa en los Catskills" (Ed. La Secta de los Perros)

Número 5 Revista Laboratorio

noreply@blogger.com (Lizabel Mónica) — Tue, 03 Jan 2012 04:08:00 +0000

Estimados amigos: nos complace informarles que ya está en línea el número 5 (Primavera 2011) de la revista Laboratorio, perteneciente a la Escuela de Literatura Creativa de la Universidad Diego Portales:

www.revistalaboratorio.cl

En esta nueva edición contamos con una serie de artículos y notas que reflexionan sobre el carácter mágico y alucinatorio de la poesía, desde un artículo de Enrique Flores sobre la poética de la ayahuasca en Néstor Perlongher hasta una nota del poeta Martín Bakero. Asimismo, incluimos una entrevista al poeta y traductor Reynaldo Jiménez, quien nos ofrece un fragmento inédito de su traducción de Catatau de Paulo Leminski. Otras investigaciones indagan en los vínculos entre la literatura, la fotografía, el cine, el land art y la computación. En la sección de creación se suman, entre otros, tres poemas inéditos de Eduardo Milán, y una selección especial de poemas versionados por músicos y artistas sonoros, entre los que destacan dos piezas basadas en lecturas de Gonzalo Rojas. Por último, abrimos un importante espacio a la poeta norteamericana Vanessa Place, con una reseña a uno de sus ensayos, tres poemas inéditos y una reflexión suya sobre el Conceptualism, una de las tendencias más relevantes en la literatura norteamericana actual.

Laboratorio es una revista académica, de frecuencia bianual, que cuenta con un comité científico de destacados académicos internacionales y cuyos artículos son seleccionados mediante evaluación de pares. Sus dos ejes temáticos son los diversos modos de experimentación literaria y la relación de la literatura con otras artes. Las instrucciones para colaborar pueden consultarse en http://www.revistalaboratorio.cl/colaboraciones.

Los invitamos también a seguirnos en nuestro perfil de facebook: http://www.facebook.com/revistalaboratorio, y nuestra cuenta de twitter: http://twitter.com/revlaboratorio, en los que semanalmente vamos recomendando material de nuestra revista y enlaces a grupos de investigación y publicaciones de literatura experimental.

Saludos

Felipe Cussen (Editor)

Bernardita Bolumburu (Co-editora)

Ricardo Martínez (Co-editor)

María Paz Lundin (Secretaria de Redacción)

www.revistalaboratorio.cl

revista.laboratorio@mail.udp.cl

Se lanza en La Habana número 12 de la revista literaria cubana Voces

noreply@blogger.com (Lizabel Mónica) — Sat, 31 Dec 2011 21:22:00 +0000

REVISTA cubana VOCES 12 desde La Habana, con un especial acerca del Festival Poesía Sin Fin 2011

Hola, amig@s...!!!

La revista free-lance cubana de literatura y opinión VOCES 12 se lanza hoy 31 de diciembre 2011 desde La Habana, pero te la regalamos desde ya...!!!

Feliz 2012 y que este año sea EL AÑO...

Orlando Luis Pardo Lazo

número 12 / 1 n 2 e x :

A.- Letra del Año del Festival Mundial Poesía Sin Fin 2011
D.- ME IRÉ DE SANTIAGO (Luis Eligio de Omni)
C.- 3 POEMAS (NILO JULIÁN de Omni)
29.- Manuel Cuesta Morúa (Los que pensaron la mitad de Cuba)
34.- Armando Chaguaceda (Cuba: miradas a un arte crítico)
37.- Camilo Ernesto Olivera (¿Reguetón versus política cultural?)
20.- Iris del Castillo (El fútbol cubano fuera de revoluciones)
27.- Ramón Díaz-Marzo (El otro)
11 nn 22 ee xx ::
39.- Jorge Enrique Lage (Fraggle Rock Ediciones)
41.- Yoss (La épica farsa de los sobrevivientes o Varias consideraciones
casi sociológicas sobre la actualidad y el más reciente cine cubano,
disfrazadas de ¿simple? reseña del filme JUAN DE LOS MUERTOS)
51.- Regina Coyula (Hablar en Plata)
53.- Vicente Echerri (Amor de ciudad grande: Tras las huellas de José Martí en Nueva York)
1.- Luis Felipe Rojas (Una postal navideña)
4.- Yoani Sánchez (No es la misma agua
5.- Eduardo del Llano (2 posts)
62.- El primer día de nunca (Orlando Luis Pardo Lazo)

Leer Voces 12 voces12

Call for Papers: Negritud, International Conference

noreply@blogger.com (Lizabel Mónica) — Tue, 27 Dec 2011 18:41:00 +0000

Negritud, the Journal of Afro-Latin American Studies [Negritud: Revista de Estudios Afro-Latinoamericanos] announces its 3rd International Conference, to be held March 22-24, 2012, in San Juan, Puerto Rico (exact venue to be announced). The deadline for submissions is January 14, 2012.

The organizers call for abstracts on any aspect of Afro-Latin American themes in literature, history, sociology, anthropology, archeology, musicology, pedagogy, and other fields of study, as well as creative writing in French, English, Portuguese, or Spanish. (Presentation time for papers is limited to 20 minutes.)

Potential participants should provide an e-mail message with a 200-word abstract and a cover letter listing the following: name (last, first); academic affiliation; title of the paper; address; telephone number; e-mail address. Please send submissions to the attention of Dr. Luis Miletti at negritudconference@yahoo.com.

[Many thanks to Don Walicek for bringing this item to our attention.]

For more information on the journal, see http://www.afrocubaweb.com/negritud.htm

El último día del estornino: novela reciente de Gerardo Fernádez Fe

noreply@blogger.com (Lizabel Mónica) — Sun, 18 Dec 2011 21:41:00 +0000

EN GUARANDINJAZZ cerrando el año en La Habana

noreply@blogger.com (Lizabel Mónica) — Fri, 16 Dec 2011 00:55:00 +0000

Un chofer guarandinguero

es buen improvisador

atiende al retrovisor

y no equivoca el sendero.

Con buen vino cocinero

el congrí le gusta más

e improvisando al compás

de un año que ya se acaba

va Rosendo Cañabrava

en guarandinga con jazz.

EN GUARANDINJAZZ Cerrando el año en Bellas Artes

La peña rodante “La guarandinga” con Rita del Prado y el dúo Karma, tendrá su próxima estación el domingo 18 de diciembre a las 5 de la tarde en la Sala Teatro del Museo Nacional de Bellas Artes, situada en la calle Trocadero entre Zulueta y Monserrate, La Habana Vieja.

Esta última estación del año 2011 estará dedicada al jazz y tendrá como músicos invitados

a la bajista Loania Carrillo, a la tresera Enid Rosales y al clarinetista y saxofonista Ernesto Vega.

La ocasión es propicia para celebrar el reciente Premio Lucas 2011 al video clip “Mambo congrí” como Video de música infantil. En dicho evento “Mambo Congrí” resultó también nominado en las categorías de Dirección de Arte, Animación y Video del año.

“Mambo congrí” de Rita del Prado y el dúo Karma junto a la Colmenita está dirigido por Alfredo Ureta y producido por el sello Bis Music.

Nota: Entradas a la venta en la taquilla de Sala Teatro del Museo Nacional de Bellas Artes.

Cafe Emiliana celebra sus 15 años en La Habana

noreply@blogger.com (Lizabel Mónica) — Fri, 16 Dec 2011 00:52:00 +0000

Film Memorias del Desarrollo retirada de Premios Cinema Tropical 2011

noreply@blogger.com (Lizabel Mónica) — Sun, 11 Dec 2011 21:19:00 +0000

El film cubano Memorias del Desarrollo ha sido retirada de su nominación a Mejor Director en los Premios Cinema Tropical 2011 por razones desconocidas. He aquí un mensaje de su director Miguel Coyula.

Hace casi dos meses nos contactaron de la oficina de Cinema Tropical para comunicarnos que Memorias del Desarrollo estaba nominada en la categoría de mejor director en la competencia del 2011 y nos pedían que les enviáramos tres DVD, lo cual hicimos. Hace poco vi la lista de los nominados y Memorias del Desarrollo no aparece por ninguna parte. Hasta la fecha, nadie en Cinema Tropical nos ha comunicado que ha ocurrido. Pero aun así he decidido divulgar el incidente pues, aunque me había callado los sucedidos con anterioridad, ya estoy cansado de dejar la falta de ética a puertas cerradas.

Aquí debajo el correo enviado por la oficina de Cinema Tropical y mas abajo, el enlace a la lista de nominados publicada el 24 de noviembre:

http://www.screendaily.com/awards/cinema-tropical-award-nominees-unveiled/5035008.article

Miguel Coyula

Director de Cine

Octavio Armand lanza su nuevo libro, "Clinamen"

noreply@blogger.com (Lizabel Mónica) — Thu, 08 Dec 2011 01:01:00 +0000

New Cuban Blog: El Sexto

noreply@blogger.com (Lizabel Mónica) — Tue, 06 Dec 2011 20:41:00 +0000

New Cuban blog:

http://elsexto.net.tc/

Cuban Graffiti Artist: El Sexto

Who is this? Some information at: http://www.thestarklife.com/2011/11/03/el-sexto-cubas-graf-king/

Webmaster Lia Villares (http://habanemia.blogspot.com)

See the new blog here:

http://elsexto.net.tc/

OMNI habla al mundo: Video de promoción para el Festival Poesía Sin Fin

noreply@blogger.com (Lizabel Mónica) — Fri, 25 Nov 2011 18:03:00 +0000

OMNI habla al mundo. Video filmado en La Habana y Alamar en estos días de Octub y Nov 2011. Se unen los artistas para hacer un Festival de libertad y prosperidad.

Aparecen en este video por estos días del 2011: Los Omni: Amaury, David, Alina, Ivia, Nilo, Luis Eligio, Soandry Mokoya (Hermanos de Causa), Antonio Rodilles (Estado de Sats), Adrián Monzón y Yordi Ramos (Talento cubano), María Matienzo, Reina María Rodríguez (Gran dama de la Poesía), Danilo Maldonado (El Sexto), Gorki aguila y Siro Díaz (Porno para Ricardo), Raudel Escua2rón Patriota, Maikel Xtremo, Grupo Matraka (Rotilla Festival), El Comité ciudadano por la Integración Racial, Aldo Mokoya (El Aldeano), Barbaro Mokoya el Urbano Vargas, Elier Alvarez El Brujo (Proyecto camino de Palabras), Kizzy M. H. (Proyecto Evolución), Charli Mokoya Mucha Rima y El Temba (Grupo Cuentas Claras ), Grupo sin Semilla, Grupo Herencia, Reinaldo Escobar y Yoani Sánchez (Generación Y), gente y calles de La Habana, calles y vistas aéreas de Alamar.

Dirección, fotografía y edición: Luis Eligio D Omni

Asistentes de Cámara: Ivia D Omni/ Alina D Omni/ Kizzys M.H.
Animación foto fija: Nilo Julián D Omni
Foto fija: Archivo Omni
Música: David D Omni
Montaje de sonido: Luis Eligio D Omni
Productor general Poesía Sin Fin 2011/ Gira de la Luz: Amaury Pacheco D Omni

SI DOS SE MIRAN Y SE RECONOCEN ¡EL MUNDO CAMBIA!

Languaje to cover a wall: successful digital exhibition at EPC

noreply@blogger.com (Lizabel Mónica) — Thu, 24 Nov 2011 15:35:00 +0000

By Loss Pequeño Glazier

A note to report the LANGUAGE TO COVER A WALL digital exhibition opening was a stunning success! My appreciation for support and collaboration from all in the effort to conceive of and bring to light this singular exhibition -- sited on the full second floor of the University Gallery!

In the main floor gallery, the extraordinary exhibition on visual poetries -- a truly prime selection -- curated by Poetics at Buffalo and the UB Poetry Collection, combines with the digital poetry exhibition to give a sweeping view of poetries in various media, investigating diverging, digressing, and stunning VISTAS of the word.

The opening evening featured an outstanding talk and sound poetry performance.

As to the digital poetry fete -- the digital poetry portion of the exhibition will culminate in a digital poetry weekend, with a dance and digital poetry concert on Feb. 3 and a digital poetry performance gala on Feb. 4th. In addition to the premiers of new works, some of the works in the exhibition will be performed at the dance concert, allowing for multiple settings of digital works, presented by local choreographers, international poets, and two digital poets in residence. (Some of these works have been installed in a sound rich gallery sound room, giving the pieces an immersive and auditory-physical context.) A multifaceted, international, multidisciplinary, multimedia celebration!

It was exciting to further see the Digital Exhibition receiving nothing but positive and enthusiastic responses from numerous artists, faculty, students, and the Buffalo arts community -- attendees were truly delighted! (Numerous class projects at UB will also be based on the exhibition. This is offers a productive way to extend the reception of these works, to extend into the curriculum, a way of maybe extending the field.

Sincere thanks to all the contributors and supporters for advice and help with this event. Please feel invited to come and see the exhibition -- or to come for the February performance weekend! You are ENTHUSIASTICALLY invited!

Web site in progress, with more to come! (It's only a beginning ...)
http://epc.buffalo.edu/e-poetry/wall/

E-Poetry bests -- in exuberant winter light!

All are welcome in February! You can see the performances and the exhibition all in one weekend!

El colectivo OMNI-ZonaFranca viajará a Estados Unidos

noreply@blogger.com (Lizabel Mónica) — Thu, 24 Nov 2011 03:11:00 +0000

El LinksHall Chicago’s Center for Independent Dance and Performance
Art, Illinois, invita al Grupo OMNI-ZONAFRANCA al Festival "Arte no
es fácil: Temporal Lapses and Artistic Translation", a celebrarse del
13 de enero al 13 de abril del 2012.

OMNI-ZONAFRANCA viajará a Estados Unidos junto a un grupo de artistas
jóvenes cubanos, quienes intercambiarán con artistas y proyectos de la
ciudad de Chicago.

Las exhibiciones combinarán performance, instalaciones y
exposiciones de carácter efímero.

Durante su estancia el grupo participará en seminarios y conferencias
en diversas universidades y centros de arte.

Debido a que aún se está recaudando fondos para financiar este viaje, no están fijadas aún las
fechas de la presentación.

El Grupo OMNI-ZONAFRANCA está abierto a la colaboración de amigos y
Centros Académicos o de Arte que estén interesados en la presentación del colectivo en sus espacios, así como en la materialización de este viaje.

OMNI-ZONAFRANCA es un colectivo de arte urbano comunitario que se ha ganado un espacio dentro del ámbito cultural cubano con un trabajo sostenido desde hace más de 12 años en la ciudad-dormitorio Alamar. Su trabajo experimental con la literatura, su presencia performática en la ciudad de La Habana y su Festival Anual Poesía Sin Fin son emblemáticos de la producción cultural cubana actual.

Contactar a omnizonafranca@gmail.com

www.omnizonafranca.net.tc

http://omnizonafranca.blogspot.com

Preview: Havana Bienal 2012

noreply@blogger.com (Lizabel Mónica) — Wed, 23 Nov 2011 02:41:00 +0000

Jorge Fernández Torres on artists, themes, and getting out of the museum

Esterio Segura, Submarinos hechos en casa (Homemade Submarines)

In an eagerly anticipated presentation in New York City, the director of the 2009 and 2012 Bienal outlined the approach behind the upcoming event. Director of Havana’s Centro Wifredo Lam and deputy director of the Cuban Pavilion at this year’s Venice Biennale, Jorge Fernández Torres was in town for the opening of Adjoining Islands: The Cuban Pavilion in Manhattan. On view at the 8th Floor gallery through December 21, the exhibition features works by the four Cuban artists who are currently participating in the first-ever Cuban Pavilion at Venice.

Amid works by Alexandre Arrechea, Yoan Capote, Duvier del Dago, and Eduardo Ponjuán, the conversation gradually turned to the upcoming Bienal, and Fernández Torres was pleased to offer a quick preview. In discussing the previously announced theme for the event, “Artistic Practice and the Social Imaginary,” he said that the Bienal would offer little in the way of painting or other traditional media. The focus, he said, would be on people.

“Every day, the relationship between artistic production and the spectator is being cut,” he explained. “Everyone talks about the death of the museum, but they are increasingly present. Our intention is to get out of the ‘cult’ places. That’s why it’s very important for us to go to the street, with all the attention that’s generated by being in a public space.”

The formal curatorial statement for the upcoming Bienal calls for it “to work with live art and to permanently involve the observer. …to transform the Cuban context and the public scenarios into a temporary laboratory of art experimentation.” In person, Fernández Torres defines it more succinctly: “What are our limits? We want to pull the cord and see what happens.”

Fernández Torres sees tremendous vitality in the current Cuban art scene, quoting critic Gerardo Mosquera’s line that “The artists in Cuba are growing like weeds.” As always, the focus remains on young and emerging artists. “I don’t want the Bienal to relinquish its primary misison of bringing new talent,” Fernández Torres says. “Historically, many people who came through the Bienal went on to become very well known.”

But this year’s event includes a group that Fernández Torres describes as “young artists who have already won their place in the Cuban arts panorama”—among them Yoan Capote and José Ángel Vincench, currently having his U.S. premiere exhibition in Miami. On the international list are well-known younger artists such as Yang Fudong (People’s Republic of China), Argentina-born Tomás Saraceno, and Mexico’s Damien Ortega.

Older, established artists—from Cuba and elsewhere—are also part of the lineup, including Cuban-born Jorge Pardo (“He’s very excited about having a Cuban passport”), Russian-Americans Ilya & Emilia Kabakov, and video artist Isaac Julien, representing Trinidad and Tobago. “I saw his current show at the the Institute of Contemporary Art in Boston,” Fernández Torres added, “and it’s impressive.”

Perhaps the most interesting new development is the set of projects “in the street,” intended to engage spectators in participatory interactions. One such project is Detras del muro (Behind the Wall), a series of site-specific installations and interventions along the Malecón, Havana’s oceanside promenade. Organized by the Cuban Arts Project and curated by its director, Juan Delgado Calzadilla, and a team of invited curators, the project is slated to run from La Punta to the Torreón de San Lázaro, a distance of approximately six kilometers (nearly four miles). More than two dozen artists will participate, including Yoan Capote, Aimée García, Adonis Flores, Duvier del Dago, Eduardo Ponjuán, Rachel Valdés, Roberto Fabelo, and William Pérez.

“Almost everyone wants to see the Malecón bustling with life, with offerings and cultural attractions both at the shore and away from it,” reads a project statement for Behind the Wall. “The title is relative, depending on the point of view: if you’re in the sea, it will be the city that’s behind the wall, and if you’re in the city, the sea becomes the backdrop. In any case, the works will be public interventions that implicate both spaces, the city and the water. The majority of the individual projects will be contemplative and playful in character.” Proposed projects include Esterio Segura’s Submarinos hechos en casa (Homemade Submarines), which combines the styling of classic 1950s cars with submarines out of Jules Verne, and Marianela Orozco’s Camara de gritos (Shouting Room), a freestanding soundproof room specifically for the recording of yells, shouts, and exclamations.

Although he says the initial goal was a smaller, more manageable event, Fernández Torres concedes that the 2012 Bienal is “going to be a gigantic show. Every day I’m receiving 100, 200 emails. Well, that’s it,” he says in conclusion, “everyone wants to come to Havana.”

The 11th Havana Bienal takes place May 11-June 11, 2012.

(From Cuban Art News)

Reporte previo: Bienal de la Habana 2012

noreply@blogger.com (Lizabel Mónica) — Wed, 23 Nov 2011 02:38:00 +0000

Jorge Fernández Torres conversa sobre artistas, temas, y la idea de salir de los museos.

Esterio Segura, Submarinos hechos en casa

En una presentación muy esperada en la ciudad de Nueva York, el director de la Bienales del 2009 y 2012 habló sobre las expectativas del próximo evento. Jorge Fernández Torres, director del Centro Wifredo Lam de La Habana y co-curador del Pabellón de Cuba en la Bienal de Venecia de este año, se encontraba en la ciudad para la apertura de Adjoining Islands: The Cuban Pavilion in Manhattan ( Islas Adyacentes: El Pabellón de Cuba en Manhattan) en la galería Eighth Floor. Dicha exposición abrirá sus puertas hasta el 21 de diciembre en el octavo piso de la galería y presentará obras de los cuatro artistas cubanos que participan actualmente en el Pabellón Cuba por primera vez en Venecia.

Entre obras de Alexandre Arrechea, Yoan Capote, Duvier del Dago, y Eduardo Ponjuán, la conversación dio un giro hacia la próxima Bienal, y Fernández Torres se sintió complacido de ofrecer un rápido avance. Al referirse al tema del evento anunciado previamente—"La Práctica Artística y el Imaginario Social"—expresó que en la Bienal no se hará mucho énfasis en la pintura y otros medios tradicionales. El objetivo de este evento serían las personas, dijo Fernández.

"Todos los días, se corta la relación entre la producción artística y el espectador ", explicó. "Todo el mundo habla del fin de los museos, pero estos están cada vez más presentes. Nuestra intención es salir de los lugares de ‘culto’. Es por eso que es muy importante para nosotros ir a la calles, con toda la atención que se genera al estar en un espacio público".

La declaración formal de curaduría de la Bienal de las próximas convocatorias requiere eso “trabajar con el arte en vivo y la participación permanente del observador... para transformar el contexto cubano y los escenarios públicos en un laboratorio temporal de experimentación del arte.” Fernández Torres, en persona, lo define de forma más sucinta: “¿Cuáles son nuestros límites? Queremos tirar de la cuerda y ver qué pasa.”

Fernández Torres percibe una gran vitalidad en la escena del arte cubano actual, y cita al crítico Gerardo Mosquera cuando dice “los artistas en Cuba están creciendo como hongos." Como siempre, se hace énfasis en los artistas jóvenes y emergentes. "No quiero que la Bienal abandone su misión de traer nuevos talentos", dice Fernández Torres. "Históricamente, muchas personas que participan en la Bienal se hacen muy conocidos."

Pero el evento de este año incluye un grupo que Fernández Torres describe como "jóvenes artistas que ya han ganado su lugar en el panorama de las artes cubanas", entre ellos Yoan Capote y José Ángel Vincench, quien actualmente está presentando una exposición de estreno en Miami, EE.UU. En la lista internacional son bien conocidos artistas más jóvenes como Yang Fudong (República Popular de China), Tomás Saraceno nacido en Argentina, y Damien Ortega de México.

Artistas establecidos con un poco más de experiencia—residentes en Cuba y en el exterior—son también parte de esta lista, incluyendo el artista cubano Jorge Pardo ("quien está muy emocionado de tener un pasaporte cubano"), Ilya y Emilia Kabakov de origen ruso-estadounidense, y el artista Isaac Julien, representando a Trinidad y Tobago. "Vi su exposición en el Instituto de Arte Contemporáneo de Boston", agregó Fernández Torres, "y es impresionante."

Tal vez la novedad más interesante es el conjunto de proyectos "en la calle", que tratan de involucrar a los espectadores en la interacción participativa. Uno de estos proyectos es Detrás del muro, una serie de instalaciones a ubicar en el Malecón, el lugar de paseo de La Habana. Organizado por Cuban Arts Projects y curada por su director, Juan Delgado Calzadilla y un equipo de curadores invitados, el proyecto será instalado desde La Punta hastra el Torreón de San Lázaro, seis kilómetros aproximadamente. Más de una docena de artistas participarán, entrer ellos Aimeé García, Adonis Flores, Duvier del Dago, Eduardo Ponjuán, Rachel Valdés, Roberto Fabelo y William Pérez.
“Casi todo el mundo desea que el malecón esté lleno de ofertas y atractivos culturales, dentro y fuera del mar. El título del proyecto implica un punto de vista: si estás en el mar, será la ciudad y desde ella, será el mar el escenario. Por tanto, se trata de intervenciones públicas que implican a ambos espacios. La mayoría de ellas de carácter contemplativo y lúdico. Algunos de los proyectos incluyen “Submarinos hechos en casa”, de Esterio Segura, que combina el estilo de los carros de los años 50 con los sumergibles de Julio Verne, “Cámara de gritos”, de Marianela Orozco, una cabina a prueba de sonidos, emplazada para que las personas que lo necesiten puedan gritar y llorar en privado, la version monumental de Estress, de Yoán Capote, con cuatro bloques de concreto oprimiendo dentaduras humanas hechas en bronce,

A pesar de que dice que el objetivo era llevar a cabo un evento más pequeño, ..."va a ser un espectáculo gigantesco. Todos los días estoy recibiendo 100, 200 mensajes de correo electrónico. Bueno, eso es todo ", dice Fernández Torres finalmente, " todo el mundo quiere venir a La Habana. "

La 11na Bienal de La Habana se efectuará desde el 11 de mayo hasta el 11 de junio, del 2012.

(Tomado de Cuban Art News)

Clemente Padín en la Galería La Dársena, en Buenos Aires

noreply@blogger.com (Lizabel Mónica) — Tue, 22 Nov 2011 21:00:00 +0000

"Estimados amigos y amigas, les espero el 1ro. Diciembre 2011 a las 19 hs. en la Galería La Dársena de Buenos Aires.

Dear friends, I wait for you to my exposition in the La Darsena Gallery of Buenos Aires, December 1, 2011."

Clemente Padín

Clemente Padín en Buenos Aires

noreply@blogger.com (Lizabel Mónica) — Tue, 22 Nov 2011 20:58:00 +0000

"Estimados amigos y amigas, les espero el 1ro. Diciembre 2011 a las 19 hs.en la Galería La Dársena de Buenos Aires.

Dear friends, I wait for you to my exposition in the La Darsena Gallery of Buenos Aires, December 1, 2011."

Clemente Padín

"Los Noveles" se despide

noreply@blogger.com (Lizabel Mónica) — Tue, 22 Nov 2011 02:32:00 +0000

Mensaje de su director, Salvador Luis Raggio Miranda

Estimados amigos,

Celebramos diez años de Los Noveles (http://www.losnoveles.net) con un “big
bang” final y las colaboraciones de:

Batania (España), Rosario Lázaro (Uruguay), Carlos Labbé (Chile), Liliana V.
Blum (México), Juan Manuel Candal (Argentina), Ruth Llana (España), Slavko
Zupcic (Venezuela), Susanne Noltenius (Perú), Diego Fonseca (Argentina),
Lizabel Mónica (Cuba), Santiago Vaquera Vásquez (EE.UU.), Antonio Jiménez
Morato (España), Patricia Miró Quesada (Perú), Guadalupe Galván (México),
Mónica Ríos (Chile), Sebastián Antezana (Bolivia), Pilar Adón (España) y Jorge
Volpi (México).

Además, una sección especial con los adioses de varios de los amigos que nos
han
acompañado durante esta década luminosa.

Los Noveles y sus actualizaciones han llegado a su fin, pero la revista
continuará funcionando como un archivo de todo lo publicado desde 2001 hasta
hoy.

Muchas gracias por su compañía y su lectura. Ha sido un verdadero placer
dirigir
esta revista.

Hacia fines de 2012, si la Ley de Murphy no hace de las suyas, regresaré con un
nuevo proyecto digital, pero esa es otra historia y ya habrá lugar para ella.

Esta cuenta de email: losnoveles@losnoveles.net, permanecerá habilitada y
podremos seguir comunicándonos a través de ella. Las revistas acaban, pero las
amistades y las redes no.

Espero que disfruten de nuestra entrega final.

Un cordial saludo,

Salvador Luis
Director
http://www.losnoveles.net
http://www.salvadorluis.net

"Después de Paideia". Un nuevo documental cubano

noreply@blogger.com (Lizabel Mónica) — Mon, 21 Nov 2011 02:24:00 +0000

Proyecto Misceláneo presenta:

“Después de Paideia o el rescate de una memoria”

Un documental producido y dirigido por Mirian Real Arcia.
Edición Adolfo Cabrera Pérez

Torre de Letras
Instituto Cubano del Libro
Habana Vieja

24 de noviembre de 2011
11.00 am

After Padeia, a new Cuban documentary

noreply@blogger.com (Lizabel Mónica) — Mon, 21 Nov 2011 02:21:00 +0000

Miscelaneo Project present:

“After Padeia or the Rescue of the Memory”

A documentary by Mirian Real Arcia

Edition: Adolfo Cabrera Pérez

Torre de Letras
Instituto Cubano del Libro
Old Havana

November 24, 2011
11:00 a.m.

Voces 11: Cuban Magazine

noreply@blogger.com (Lizabel Mónica) — Tue, 15 Nov 2011 01:28:00 +0000

Voces 11ndex:

Orlando Luis Pardo Lazo ( 0 ) Adiós, Laura
Néstor Díaz de Villegas ( 1 ) Llanto de una madre
Dagoberto Valdés ( 2 ) Laura Pollán: Legado de una cubana de blanco y gladiolo
Luis Felipe Rojas ( 6 ) Laura Pollán: El documental, de la ficción a la realidad
Armando Valdés-Zamora ( 10 ) Memorias de la playa que no debía faltar en la blogosfera cubana
Vicente Echerri ( 25 ) Semblanza de un seguidor
Lia Villares (27) Nosotras, las durmientes (fragmentos)
Dalila Douceca ( 32 ) Por algún lugar allá abajo
José Gabriel Barrenechea (36) Una insuperada hazaña... mal recordada
e-MARO ( 39 ) Regresa un emigrado
Yoani Sánchez ( 14 ) La Habana bajo spray
Ramón Díaz Marzo ( 16 ) E l S e x t o
Rafael Vilches ( 18 ) 2 poemas
Félix Guerra ( 19 ) Milenio
Erick J. Mota ( 20 ) ¿Aché pa ́ ti o que la Fuerza te acompañe?
Baltasar Santiago Martín ( 24 ) Ética cibernética: algo implícito
Jorge Enrique Lage ( 43 ) DFW: 12 apuntes
Ernesto Santana ( 45 ) La servidumbre del miedo
HORRORIS CAUSA ( 50 ) Sentencia 198 / 1973
de Manuel Ballagas
Miguel Iturria ( 51 ) Evocación de Eliseo Alberto
Ahmel Echevarría ( 55 ) World Waste Writing
Camilo Ernesto Olivera ( 59 ) La prensa invisible
Natacha Herrera ( 62 ) Entrevista gráfica a
Omar Santana, Alfredo Pong
y Gustavo Rodríguez (Garrincha)

Download: http://vocescuba.files.wordpress.com/2011/11/voces11.pdf