Ако гледате през розовите очи на модата, можете все пак да се възползвате от ситуацията и да експериментирате наволя. Този сезон всичко е позволено и точно защото дизайнерите не ни дадоха нищо ново и интригуващо, можем спокойно да играем със стила и дрехите си- просто всичко е модерно. Има някакви граници, все пак, които по-добре да не прекрачвате, ако не сте уверени в избора си, заради това ще посоча основните линии на пролетно-летния сезон, които изсмуках от модните подиуми.

След Втората световна война последвалата криза наложи дългите поли и панталоните, докато настоящата икономическа криза скъсява освен бюджета и дължините. Актуални са късите рокли над коляното, че чак до под дупето. Краката са на показ и са голи, без чорапогащници (имайте предвид, че това е приложимо само през по-толите дни, които тепърва предстоят). Ако умеете да съчетавате сандал с къси чорапки- вие сте на ход, тренда се задържа и тази година. Късата рокля може да носите и с тесните си високи ботуши от миналия сезон, идеално съчетание за дъждожните пролетни дни.

За къде сме без неумиращия тренд на тренча? Сега той се носи с двуредно разположени копчета (нищо ново, но практично и стилно)  и ви предпазва от студ, вятър и дъжд. Дължината е, както се разбрахме, къса- над колената. Освен тренч може да носите и сако- късо и женствено или дълго и с права кройка до под дупето, но задължително разкопчано и за предпочитане черно. Ако харесвате oversize-тренда, може да заложите на огромно пончо, което представлява парче плат с дупка по средата. Седи по-елегантно с подходящ широк колан на кръста, който го обгръща цялото или само предната част.

Долче и Габана не спират да ни изненадват с разбранията си за стилно и модерно. Този сезон залагат на една доста изтъркана тема, на която обаче наблягат в точния момент и я превръщат в безспорен хит на пролет-лято 2010. Дънковите облекла и western-стила са отличителен тренд за сезона. Къси роклички с воланчета, дънкови ризи, протрит светъл деним са основните елементи на колекцията и тъй като в България модата на дънките е унифицирана и винаги актуална, можете да се радвате на воля на този тренд. Къси дънкови панталонки с дънкова или карирана риза, вкарана в тях, и кожени ботуши (не е задължително да са каубойски), в този вид ще сте на гребена на модната вълна.

Модата при любимите ни обувки остава непроменена, поне не особено- високи дебели токове, платформи и балеринки. Тъй като модата тази година диктува по-семпло облекло, можете спокойно да акцентирате на обувките си. Напоследък много модерни и практични са моделите с връзки. Те могат да се съчетават както с елегантно облекло, така и с по-спортен стил. Изглеждат много кокетно на средно висок ток. Модела „granny“ (ниски кожени обувки, със заострена муцунка, ниско токче и 3-4 реда връзки) заля блоговете за улична мода и се счита за един от водещите трендове, защото е много удобен и подходящ за всекидневното облекло.

Панталоните са много къси или до средата на бедрата и се носят с висока талия, с басти, подвити или накъсани. Дългите панталони могат да са широки на ханша и стесняващи се към глезените, тип „палатка“ или като overall- най-удобното и практично дизайнерско предложение. Гащеризоните ще са на върха и това лято, след като си заслужиха любовта на всички миналата година.

Като цяло силуетът се запазва от миналите сезони- много женствен и подчертаващ най-красивото в женското тяло, а именно раменете, талията и краката. Свикнете с идеята, че тази година ще показвате плът, но имате право да изберете точно коя част от тялото си да подчертаете. Ако това е деколтето, то изберете V-образно такова (постига се най-лесно с риза). Разкриите красотата на раменете си с рокля без презрамки или само с една. На талията си сложете голям и широк колан- високата талия се запазва и през този сезон и то във всички елементи- рокли, поли, панталони, сака.

Възползвайте се от „затишието“ в модния свят и експериментирайте свободно със стиловете. Сега е момента да подберете най-подходящите за вас дрехи и да оформите своя индивидуален стил. Нека извлечем само най-доброто от кризисната ситуация и развихрим въображението си.

Това, което отличава модела, е свързано с много от нововъведенията в дизайна и машиностроенето. Компанията Bayerische Motoren Werke AG, в превод на английски- Bavarian Motor Works, е немски производител на коли, мотори и двигатели, започнали своята работа още в далечната 1916г. След Първата Световна Война компанията е принудена да прекрати производството на двигатели за самолети заради Версайския договор.

Съдбата обаче запазва техните сили, за да осъществят производство в сферите на автомобилите и мотоциклетизма. Също както шведската компания с дълга история Saab, BMW започва производство на мотоциклети през 1923г. и на автомобили през 1928г.  Последвалите нововъведения отвеждат компанията до модели като настоящия пример- BMW 328 и създадения в същата година мотор уникат- BMW R7, отново с колекционерска стойност в днешни дни.

BMW 328 е дело на Курт Йохимсон, немски инженер с еврейско потекло. Включва иновации като тръбна рама и полусферичен двигател на горивната камера. Практичен откъм изпълнение, обработка, лекота, подходящ както за работниците във фабриката на компанията, така и за всекидневна употреба.

Модела, тежащ приблизително 900 кг, се задвижва от 2,0-литров двигател Inline-6 с 80 конски сили, които го изтрелват с над 160 километра в час. Това разбира се се случва преди индустрията да фокусира вниманието си върху бързината, което прави дизайна и историята на BMW 328 Mille Miglia толкова значими за колекционерите. За онези от вас, които биха избрали подобна машина, очаквайте цената да набъбне до седем цифрена сума.

„The hurt locker“ на бившата съпруга на Камерън- Катрин Бигълоу, спечели шест награди „Оскар“- за най-добър филм и режисьор, оригинален сценарий, монтаж, звук и звуков монтаж, с което буквално отвя основния си конкурент „Аватар“. Катрин Бигълоу стана първата жена, носител на „Оскар“ за режисура в цялата история на наградите.

Друга изненада беше наградата за най-добра актриса във филма „Сляпата страна“, която спечели Сандра Бълок, ден след като й бе връчена „Златна Малинка“ за най-лоша актриса. За най-добър актьор пък бе обявен Джеф Бриджис за ролята му в “Crazy Heart”. Това е първият Оскар за актьора, който посвещава наградата на своите родители.

Най-добрите актьори в поддържаща роля станаха  Кристоф Валц за ролята на нациски следовател във филма на Тарантино „Гадни КопИлета“ и Моник за участието си в „Precious“, който спечели и  Оскар за най-добър адаптиран сценарии.

Филмът „The Hurt Locker” („Войната е опиат“) получи „Оскар“ за най-добър оригинален сценарий. Това е първи Оскар за сценариста Марк Боал, който посвети наградата на ветераните в Ирак и Афганистан, както и на баща си, починал преди месец.

„UP“ спечели приза за най-добрата анимация. Филмчето на „Пиксар“ прибра и „Оскар“ за оригинален саундтрак. “UP” бе номиниран даже в графата Най-добър филм и се бори с останалите 9 претендента за наградата. За Най-добра късометражна анимация бе обявена “Logorama”.

За съжаление българския филм “Светът е голям и спасение дебне отвсякъде” не можа да се класира в номинациите за “Най-добър чуждестранен филм” и приза бе връчен на аржентинеца Хуан Капанела за “El secreto de sus ojos” (“Тайната на техните очи“).

Собствениците, които са дългогодишни клиенти на Correia, им дават интересна задача и пълен картбланш да създадат къща мечта на място от 5 000 квадратни метра до река Cevado. Къщата обаче се намира в националния парк Peneda-Geras, по протежение на испанската граница в северната част на Португалия, така че околната среда и нейната неприкосновеност са от решаващо значение. Всъщност от тук произлизат и няколко условия, с които архитектите трябва да се съобразят – да не премахват дървета и 60-те квадратни метра къща (максимално допустимите за отпечатък) да са от бетон.

От една страна изключителна, от друга – неподходяща предвид околностие, къщата има своя чар и привлича по един специфичен начин. Едната част от сградата е разположена във вътрешността на хълма, а другата продължава над реката. На моменти изглежда сякаш се колебае дали да не се спусне по хълма и заеме окончателното си място за почивка в реката.

Гледката навън, която се разкрива само с поглед през прозореца, описва красотата на къщата. Проста конструкция и баланс на елементите говорят езика на обкръжаващата среда. Природата има своите начини да изглежда красива, дори когато не отговаря напълно на това определение, и къщата явно знае тази тайна. Усещането за топлина и точният мащаб на сградата стават по-осезаеми привечер или през нощта, когато къщата е осветена. Разгледайте галерията и се насладете на практичното и красиво по своему архитектурно решение.

Уоруик Сейнт се ражда през 1972г. в Южна Африка в едно много мило семейство, което оказва влияние на бъдещата му работа. Бащата Кени е създател на едно от малкото иновативни студиа за графичен дизайн в страната. Малкият Уоруик прекарва с часове до него, развивайки око за цвят, форма и стил. Майката от своя страна е модел и не се отделя от своето ангелче. Първата му фотосесия те правят заедно, когато е само на 9 месеца.

Артистичната семейна среда помага на Уоруик, който израства, достигайки и надминавайки постиженията на баща си. След неговата нелепа смърт през 1989г. в катастрофа с кола, Уоруик се посвещава на работата. През 1999г. холандско списание публикува първия му едиториал. От там насетне следва работа по кампаниите на Puma, Nike, Costume National и Diesel, както и участия в списанията Rolling Stone, Interview, Flaunt, Citizen K, Blackbook, London Sunday Times, Arena и S magazine. Книгите „Making Faces“ от Kevin Aucoin, „Dolce And Gabbana Music“, „Beauty“ от Iman и „Fashion images de Mode“ включват некови продукции.

Популярен e и с фотографиите на звезди от ранга на Дрю Баримор, Ева Мендес, Синди Крауфорд, Салма Хайек, Кейт Бланшет и Шарън Стоун. В момента живее и работи в Бруклин. Пред вас може да видите негови фотографии в сферата на татуировките върху женски тела, в ярки контрастиращи тонове или черно бели. Култови и еротични, тези образи остават в съзнанието и могат да бъдат вдъхновение за мнозина, които имат желание да изрисуват своето тяло в красиви мотиви или символи, специални за тях самите.

Първата е The Celebrity Hacienda, вдъхновена и създадена в средиземноморски стил, с двойка дървени врати, осигуряващи нужната защита и лично пространтво за обитателя. Цената е нескромна, но подходяща- 30,000 долара, и може да се поръча от този адрес.

Следва иновативното предложение Cubix, в бял цвят и червени елементи, с големи прозорци, даващи свобода. Само за 1900 Евро, този експонат ще зарадва вашите любимци с вкус към модернизма. От същия интернет сайт www.bestfriendshome.com ще можете да закупите и още няколко предложения в интересен стил, с доставка възможна по целия свят.

Моделът Farm е в скандинавски дух, който навява спокойствие и връзка с природата. Къщичката е създадена във фермерски стил, за да лежи вашето куче спокойно и брои овцете наоколо, и се предлага за цената от 2700 Евро във www.bestfriendshome.com.

Отново в този сайт ще намерите и сладката къща Fairytale, появила се сякаш от приказките. Елегантна, женска, практична и издръжлива на всякакви климатични условия, тя може да е ваша за 2400 Евро. Колибката Alabama пък се предлага на цена от 2850 евро. С широк вход, колони и защитени прозорци, дървената постройка е достойна за всеки добър ловец от кучешки произход.

За тези от вас, които биха създали удобство за живота на любимеца си вкъщи, сме подготвили нещо доста по-компактно и евтино. За 425 долара ще получите чудесно допълнение към вашата спалня, тъй като тази колибка е удобна като нощно шкавче или масичка.

По-същия начин можете да зарадвате своето куче с интересна идея за луксозна каравана за животни. Достъпна за 950 Евро, тя позволява една чудесна визуална препратка към моментите, когато пътувате заедно, дори и да не бихте могли да прикачите този дом зад своя автомобил.

Мъжката мода се е развивала паралелно с женската, дори някои епохи се характеризират именно с модата в мъжкото облекло, което е било много стилно, качествено и дори кичозно. С течение на времето помпозността на старите времена в мъжката мода е загърбена и днес мъжете се обличат по-семпло. Основните елементи са блуза или риза, панталон или дънки, връхна дреха- яке, сако, обувки или кецове.

Последните няколко години се забелязва една нова тенденция. Мъжете вкават в облеклото си повече аксесоари и допълват стила си. Някои много успешно, други – катастрофално. Основният проблем на българския мъж е, че иска да бъде много „фешън“, но да не изглежда като „гей“. От там произтича тази пълна липса на ориентация в модата. Мъжете си мислят, че модата е забавление за жени и мъже с обратна ориентация. Да, такива са нашите мъже – правят всичко възможно, за да докажат колко мъжествени са и се потупват доволно по гърдите, покрити с многоцветна хавайка.

За щастие подобни картинки са все по-малко, но за да избегнете дори за момент да изглеждате толкова гротескно, най-добре забравете за ризите на хавайски цветя. Категорично отричам съчетанието им (ако все пак сте намерили някоя нормална хавайка и сте си я купили, защото ви дава усещане за лято) с панталон, на каквито и да е шарки. Под шарки разбирайте каре, райе, щампи, изтъркани участъци. Шарено със шарено оставете да съчетават по-запознатите с модните тенденции. Облечете любимата си лятна риза с едноцветен панталон, за предпочитане дълъг или до под коленете. Ако ризата е светла, добре ще седи ленен панталон с кожен колан и спортни обувки.

„Един мъж се познава по обувките“, казваше баба ми и многократно съм се уверявала в това. Ужасно впечатление правят мръсните и скъсани обувки, те казват на жените – „Аз съм мърляв, обичам да мързелувам и не ми пука как изглеждам, защото така или иначе не се къпя с дни“. Сигурно има жени, за които тази мисъл е възбуждаща, но те са много малко и обикновено не са от най-готините. Нищо не ви пречи да си излъскате обувките преди да излезете и ако правите това всеки ден, ще ви отнема все по-малко време, защото обувките ви ще са само леко прашни, но не и с кал от 3 седмици. Скъсаните и стари обувки, колкото и да са ви удобни и да ги обичате, ги запазете, но не ги носете (освен на вилата).

Не искам да ви плаша, но онези няколко чифта изтъркани дънки, които смятате за върха на висшата мода за мъже, можете спокойно да нарежете на парчета и да си направите нещо по-полезно и красиво с тях. Вече не помня преди колко десетки години бяха модерни избелените отзад и на бедрата дънки. Тази мода отдавна напусна графата „модерно“ и се превърна в безспорно „демоде“. За да изглеждате наистина „фешън“, но в истинския смисъл на думата (стилен, модерен), то заложете на едноцветния деним. Изтърквания и други допълнения са възможни, но без да прекаляваме, за да изглеждат дънките естествено и направени с цел приятно подчертаване на задните части или джобовете.

Най-важното правило за добър външен вид на мъжа е чистотата. Дори да не сте от „разбирачите“ и предпочитате по-семпъл стил, можете да изглеждате страхотно, ако дрехите ви са чисти и изгладени. Време е да загърбите враждата с ютията и да отделяте малко време, за да изгладите поне тениските и ризите си. Този трик действа безотказно и моментално ще забележите разликата, цялостният ви външен вид ще се промени.

Не купувайте дрехи със захабени краища, не само защото са евтини, а защото изглеждат сякаш вече са носени с години от строителен работник. И без това обновявате гардероба си на няколко години и харчите малко за дрехи (в сравнение с жените), по-добре заложете на по-скъпи, но качествени дрехи, които ще издържат дълго време, преди да станат на парцали. Жените залагат на количество и качество, когато пазаруват дрехи, но за да не е толкова сложен този процес за вас, мъже, заложете поне на качеството.

5 март 2010 (петък)

Laidback Luke  -  Ялта (София)

Холандският диджей Laidback Luke идва отново у нас. Както винаги преливащ от енергия, с иновативно звучене и разтърсващ сет, той ще зарадва родните клъбъри в петъчната вечер. Роденият в Манила, но израстнал в Холандия, Luke van Scheppingen започва да се занимава с музика още в тийнеджърска възраст. Псевдонимът Laidback (лежерен) взаимства от песента на Snoop Dogg – Gin & Juice. Обича китарите, графитите, хип-хопа и хауса, като едновременно с това е и доста добър в кунг-фу. Познанията по последното не прилага в клубовете, защото достатъчно добре разбива публиката с умелото си миксиране.

Dimas a.k.a D-Formation  -  Escape (София)

Парти под диригенството на един категорично доказал се по нашите и световни географски ширини майстор зад пулта в лицето на испанската звезда Dimas. Клубът ще посрещне собственика на един от най-уважаваните хаус лейбъли Beat Freak Group Recordings – Dimas Carbajo, известен на световната денс сцена под псевдонима D-Formation. Неуспоримият талант и парти заряд на испанеца държат графика му винаги пълен, гарантирайки му участия в най-добрите клубове по света. Ако случайно пропуснете тази изява на Dimas, можете да наваксате още в събота, само че във варненския Comics.

6 март 2010 (събота)

Loving Deep  -  Culture Beat (София)

В събота новооткритият столичен клуб ще бъде домакин на бургаския лейбъл Loving Deep. В главните роли отново са Loving Deep хончото Le Jorge и властелинът на женските сърца DJ Ilko. Организаторите приканват заедно да установим дали Culture Beat is Loving Deep или Loving Deep is Culture Club.

Jassen Petrov & Steven  -  Mascara (София)

Един от любимите клубове, в който забавление и музика се преплитат, за да поднесат приятна изненада, ще приюти диджеите от Metropolis този уикенд. Зад пулта ще се развихрят Jassen Petrov и Steven – имена, доказали се многократно на родната клубна публика. Ако сте готови да превземете дансинга и насладите на характерния за тях звук докато се забавлявате с приятели, то смело отбележете партито в календара си.

Hypnotic Brass Ensemble са духов оркестър от Чикаго и до колаборацията си с Gorillaz  са работили с музиканти като Ерика Баду и Maxwell. С Мос Деф отдавна творят заедно и това ги прави правилния избор за създаването на „Sweepstakes“. 

Самото парче е интересна смесица на стилове и представя една различна страна на Gorillaz. Във всеки случай, бандата няма да ви разочарова, а новият албум се очертава като много добра продукция.

Gorillaz featuring Mos Def & Hypntoc Bass Ensemble – Sweepstakes by Oscar213

Появява се на бял свят в Бруклин, Ню Йорк, на 22 декември 1960г., в семейството на майка от Пуерто Рико и баща, родом от Порт де Пренс, Хаити. Неслучайно Жан-Мишел говори свободно френски, испански и английски език още на 11 години. В него се корени постоянно любопитство и жажда за знания. Чете история, митология и доста символистична поезия. Голямо влияние за неговото изкуство изиграват творбите на Хенри Грей за анатомията на човешкото тяло и дневниците на Леонардо да Винчи. Самата му майка го вдъхновява да рисува, боядисва и участва в сходни занимания.

Успехът на Жан-Мишел идва съвсем спонтанно. На седемнадесет години започва да се занимава с графити заедно със своя приятел Ал Диаз. Рисува по сградите в Манхатън графики и лирики, които са вглъбяващи и провокативни и използва характерния за графити-арта символ на коронката. Става известен със своите поетични политически графити с прякора „SAMO“.

Артистът притежава изключително освободено съзнание. През 1978г. прекъсва училище през последната година от образованието си. Напуска дома и започва живот на улицата в Бруклин. Работи в магазин за дрехи и прекарва времето си с приятели, преживявайки като продава тениски и картички в пънкарски стил.

През декември същата година арт-изследователското списание Village Voice публикува статия за неговите социални надписи по стените на града. Проектът „SAMO“ стига до своя край по автентичен начин с думите „SAMO е мъртъв” изписани на много места. Време е за поредното предизвикателство. Жан-Мишел се появява по телевизията през 1979г. в шоуто на Глен о’Браян. По това време вече участва в пънк-банда заедно с редица изпълнители с участия в култови за тогава места като CBGB’s и Mudd Club.

След поредица от участия и публикации младия творец набира скорост в сферите на изкуството и стрийт-арта, както в Ню Йорк така и по целия свят. През 1982г. заедно с Julian Schnabel, David Salle, Francesco Clemente и Enzo Cucchi оформят движението на нео-експресионизма. Същата година Жан-Мишел и тогава изгряващата звезда Мадона имат връзка. Малко преди артиста да срещне сюблимна за него личност – Анди Уорхол, заедно с когото работят творчески от 1984г. до 1986г.

Жан-Мишел добива популярност като работи над картините си облечен в костюми Армани, след което се появява публично в омазаните с боя луксозни облекла на стойност над 1000 долара. Смъртта на неговия ментор Уорхол през 1987г. има пагубно отражение върху артиста. Период, белязан с неочакваната смърт на Жан-Мишел на 22 август 1988г., докато е още на 27 години. Събитието разтърсило мнозина, а причината за смъртта е свръхдоза хероин.

Неговият живот представлява интерес за медиите десетилетия наред. Дори и сега режисьори продължават да издават видеоматериали с неговии продукции и картини. Пример за това е очакваният с нетърпение от критиката биографичен филм „Jean-Michel Basquiat: The Radiant Child“, който ще излезе през тази година. Уникалният му стил е да вгражда думи и изрази в своите художествени творби. Мистични символи, абстрактни изречения и социални провокации, това са част от елементите, които бихте забелязали.  Най-скъпо продадената му картина е неозаглавена негова творба, продадена след неговата смърт за 14,6 милиона долара.

Феновете на киното, които биха искали да се доближат до историята на артиста, могат да гледат емблематичния филм „Basquiat“ от 1996г., базиран на живота на Жан-Мишел, с участието на Бенисио дел Торо, Уилиям Дефо, Дейвид Бауи и много други.