#Quédiseñenellos!

Phil, una biografía de Philip K. Dick.

2019-08-23T14:28:00.001-07:00

Consultoría Turística Poniente: Phil, una biografía de Philip K. Dick.: Nace Phil un 28 de diciembre de 1928 en Chicago. Se muda, dos años más tarde, a Berkeley. Se traslada en 1933 a Washington. Regresa en...

Consultoría Turística Poniente: José Luis Borges y su recorrido turístico

2019-08-21T14:31:00.001-07:00

José Luis Borges y su recorrido turístico. Se cumple 120 años del nacimiento del creador argentino. Viaja a la ciudad porteña para recorrerla con el escritor bonaerense. Consultoría Turística Poniente: José Luis Borges y su recorrido turístico: Sócrates dijo su “conócete a ti mismo” contra Pitágoras, que se jactaba de sus viajes. “Conócete a ti mismo” es la idea del viaje ...

El Cubismo y el cambio de siglo

2019-06-22T13:59:00.001-07:00

Consultoría Turística Poniente: El Cubismo y el cambio de siglo: (III/XX) [1] Evolucionan los regímenes políticos estatales. Aparecen las Monarquías constitucionales y de las Repúblicas presidencialist...

Mario Eskenazi

2018-07-17T11:58:00.000-07:00

#Quédiseñenellos!

Mario Eskenazi

El diseñador argentino y su apellido nos lleva a equívocos a la hora de escribirlo correctamente.

¿Qué es lo prioritario en esta foto?

2018-07-12T13:07:00.001-07:00

¿Cuál es la cuestión previa de este post? ¿Cómo mejorar las caras de las fotos? Se puede mejorar los ojos, los labios, los dientes, la nariz,..., en está ocasión, nos centramos en hacerque las caras distorsionadas tomen aspecto normal.

Pero, ¿qué viene primero? Se selecciona la parte que queremos modificar, luego, recortamos la imagen para optimizarla. Sabemos que el niño revela una distorsión óptica debido a que estaba colocado cerca del borde de la foto.

Mikkel Aaland sugiere los consejos de Tom Mogensen de utilizar el comando Transformación.

Pues bien, se seleccionó al niño con el lazo magnético, se copió y pegó en una capa, el siguiente fue aplicar la transformación libre y, después, distorsionada en Photoshop y se obtiene, finalmente, la composición que ve. Usted decide el tamaño del niño.

En fin, ¿qué es lo prioritario es esta foto

En Behance ¿qué es lo prioritario en está foto?

#Quédiseñenellos!: ¿Qué es lo prioritario en esta foto? Una distorsión óptica se soluciona a través de una transformación de forma aislada https://t.co/AGk5Ojyu3c
— jesusangelpardo (@jesusangelpardo) 13 de julio de 2018

¿Qué me estás cantando?

2018-07-08T10:35:00.000-07:00

La sombra en perspectiva sitúa la figura en un entorno, a igual que la música se interpreta en un contexto, y se utilizan para exagerar la altura de un objeto.

Contemplamos, la sombra de una persona, una imagen oscura sobre la superficie, en este caso blanca, proyectada por un cuerpo opaco, figura de mujer con su bolso, interceptando los rayos directos de rayos de la luz.

-.¿Qué me estás cantando?

-.Tal vez,

"...ni me abandonarás nunca,
sombra que siempre me asombras."

(Rosalía de Castro, Negra Sombra)

#Quédiseñenellos!: ¿Qué me estás cantando? El tamaño de las sombras se logra modificando las sombras en perspectiva. ¿Nos acompañan las sombras? https://t.co/eDsl8slzmb
— jesusangelpardo (@jesusangelpardo) 8 de julio de 2018

Bolso y sus variaciones

2018-07-05T11:29:00.002-07:00

El potencial de una imagen digital se agota hasta su acto final por lo que se genera infinidad de posibilidades en su abanico de construcción de las variaciones de los detalles.

Fichero de Photoshop

2018-06-29T09:15:00.001-07:00

Iniciativa Mentor: Fichero de Photoshop: ¿Por qué, a veces, lo que vemos en la pantalla no coincide con la impresión de papel? Esa desviación entre el resultado espera...
...y la armonía.

Mermelada de naranja

"Dentrodel mundo de la imagen digital, existen dos morfologías
de construcciones de imágenes: la imagen de mapa
bits (bitmap) y la imagen vectorial...",
estamos en presencia de los píxeles
frente a los vectores. #quédiseñenellos pic.twitter.com/NlLbkfWRzX

— jesusangelpardo(@jesusangelpardo) 30 de junio de 2018

Los zánganos automáticos

2018-06-24T11:28:00.000-07:00

Adobe Photoshop CS nos permite la corrección de una imagen de forma automática. Su corrección se basa en el brillo y en el contraste, la herramienta se encuentra en el menú Imagen. Estos ajustes son aplicados de modo automático por el programa en función del aspecto seleccionado como puede ser el Nivel automático, el Contraste automático o el Color automático. Por consiguiente, nuestros trabajos pueden mejorar a través de la aplicación de estos zánganos automáticos.

Veamos un ejemplo proporcionado por Deke McClelland en su libro Photoshop CS, proyectos profesionales, quien nos facilita la siguiente imagen titulada Low contrast skull.jpg [Bajo contraste de cráneo (?)].

En esta foto digital de una calavera de tigre con colmillos-sable se aprecia "un contraste bajo y un pequeño matiz de violeta".

Ahora, activemos Nivel automático:

Otra posibilidad es explorar Contraste automático:

Finalmente, indaguemos en el Color automático:

A resueltas, tendríamos estos cuatro parámetros:

Este resultado nos acercan a la realidad, el color automático es posible que represente mejor la realidad, aunque el realismo es una cuestión de gusto por lo que podemos acceder a nuevas posibilidades después de dejar trabajar a nuestros zánganos automáticos.

Un planteamiento sería seleccionar el Color automático mezclarlo con Niveles automáticos:

Ahorra tiempo y de deja trabajar los comandos de Photoshop, para ello, descubre los zánganos automáticos.

Mr. Turner

2018-01-10T11:58:00.000-08:00

Destacamos el cartel de la película Mr. Turner (2014) dedicada al pintor Joseph Mallord William Turner, conocido como “el pintor de la luz”; en el que podemos ver como el artista está pintando de rojo la cuarta pared, la pantalla imaginaria que lo separa de nuestra mirada.

Cartel oficial en español de: Mr. Turner

Aprende a dibujar a mano alzada. Curso cero de dibujo arquitectónico

2018-01-04T12:33:00.000-08:00

Los siguientes conceptos los debes responder en un mooc si te apuntas. Sino no te inscribes aquí quedan reseñados.

Un bosque de referencias es el conjunto de imágenes ajenas que guardas ordenadamente para buscar cómo otros profesionales solucionaron problemas que a ti te van surgiendo cuando dibujas y para, entre otras cosas, encontrar ideas a partir de las cuales desarrollar la tuya. O sea, es mi propio archivo de imágenes ajenas a partir de las cuales puedo observar y seguir aprendiendo.

A la hora de elegir un papel para dibujar buscaremos… un gramaje medio de 110 gramos con una calidad satinada. Es decir, el gramaje medio de 110 gramos con una calidad satinada es el mejor papel con el que podemos trabajar de entre un gramaje superior a 200 gramos con una calidad brillante y un gramaje inferior a 80 gramos con una calidad transparente. Su calidad y grosor permite que el lápiz se desplace fácilmente y su casi ausencia de textura permite un mejor resultado.

Para dibujar lo mejor es emplear un lápiz de la gama B, preferiblemente el que tiene una mina denominada 2HB. Las minas duras se denominan H y las blandas B. Una mina HB es una mina de dureza intermedia. En su variación HB2 su dureza nos permite trazar líneas con mayor o menor intensidad, con un mayor o menor valor de línea, dependiendo de cómo presionemos la mina sobre el papel.

Así pues, la letra H sirve para identificar lápices cuya mina está dentro de las gamas de minas duras. La letra H viene del inglés (Hard) duro. Son los lapiceros que dejan poca huella en el papel, ideal para primeros esbozos, líneas guías de acuarela, pintura y dibujo técnico.La letra B viene del inglés (Black) negro. Son más blandos y consigues un negro más intenso. Sirve para identificar lápices cuya mina está dentro de las gamas de minas blandas.La letra B sirve para identificar lápices cuya mina está dentro de las gamas de minas blandas y éstas, a medida que se acercan al número 9B dan una mayor oscuridad en el trazo. Por tanto, en un lápiz la letra B indica el lado de oscuridad.

Las cajas normalizadas se dividen en campos de identificación y campos descriptivos. Veamos, las cajas normalizadas sirven para identificar y describir lo que has dibujado siguiendo las normas propias del dibujo arquitectónico. De esta manera otro u otra colega podrá interpretar fácilmente tu dibujo y continuar con el proceso de construcción en el que estéis trabajando en equipo.

Tienes la oportunidad de inscribirte en el mooc Aprende a dibujar a mano alzada. Curso cero de dibujo arquitectónico impartido Dr. Antonio Fernández-Coca y Pau Martínez Bueso en Miríadax_.