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Miglior Album 2025

Carlo Damiani — Fri, 26 Dec 2025 19:25:59 +0000

1 – Pulp – More – Britpop / art rock
2 – Wednesday – Bleeds – indie rock / alt-country (noise-pop)
3 – Men I Trust – Equus Asinus – indie pop / dream pop
4 – Suede – Antidepressants – alternative rock / post-punk
5 – Florence + The Machine – Everybody Scream – art pop / alternative rock
6 – The Lumineers – Automatic – indie folk / folk rock
7 – Jeff Tweedy – Twilight Override – indie folk / Americana
8 – Hayley Williams – Ego Death at a Bachelorette Party – alternative pop / indie rock
9 – Heartworms – Glutton for Punishment – darkwave / post-punk
10 – Horsegirl – Phonetics On and On – indie rock / post-punk
11 – Franz Ferdinand – The Human Fear – indie rock / post-punk revival
12 – Doves – Constellations for the Lonely – indie rock / alternative rock
13 – Wolf Alice – The Clearing – alternative rock / indie rock
14 – Matt Berninger – Get Sunk – indie folk / singer-songwriter
15 – Japanese Breakfast – For Melancholy Brunettes (& sad women) – indie pop / chamber pop
16 – The Delines – Mr. Luck & Ms. Doom – Americana / soul-inflected roots rock
17 – Eiko Ishibashi – Antigone – experimental / ambient (modern classical)
18 – Perfume Genius – Glory – art pop / indie rock
19 – Oklou – Choke Enough – electronic / art pop
20 – Rosalia – Reliquia – orchestrale / experimental

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Migliori Album 2024

Carlo Damiani — Tue, 31 Dec 2024 17:52:42 +0000

1 – Fontaines D.C. – Romance
2 – King Hannah – Big Swimmer
3 – Ella Thompson – Ripple On The Wing
4 – Brigitte Calls Me Baby – The Future Is Our Way Out
5 – The Cure – Songs Of A Lost World
6 – Vampire Weekend – Only God Was Above Us
7 – Wasia Project – Isotope
8 – Bonny Light Horseman – Keep Me on Your Mind/See You Free
9 – Laura Marling – Patterns in Repeat
10 – The Last Dinner Party – Prelude to Ecstasy
11 – Madi Diaz – Weird Faith
12 – MJ Lenderman – Manning Fireworks
13 – Angus & Julia Stone – Cape Forestier
14 – English Teacher – This Could Be Texas
15 – Adrianne Lenker – Bright Future
16 – Nick Cave & The Bad Seeds – Wild God
17 – Fana Hues – Moth
18 – Grace Cummings – Ramona
19 – Bill Ryder-Jones – Iechyd Da
20 – Waxahatchee – Tigers Blood
21 – High Vis – Guided Tour
22 – Derik Fein – Therapy
23 – Phosphorescent – Revelator
24 – The Bird Calls – Old Faithful
25 – Porridge Radio – Clouds In The Sky They Will Always Be There For Me
26 – Advance Base – Horrible Occurrences
27 – Clairo – Charm
28 – Cameron Winter – Heavy Metal
29 – Merce Lemon – Watch Me Drive Them Dogs Wild
30 – Soccer Mommy – Evergreen
31 – Friko – Where we’ve been, Where we go from here
32 – Another Sky – Beach Day
33 – Billie Eilish – Hit Me Hard And Soft
34 – Cassandra Jenkins – My Light, My Destroyer
35 – Beth Gibbons – Lives Outgrown
36 – Arooj Aftab – Night Reign
37 – Desperate Journalist – No Hero
38 – Jessica Pratt – Here in the Pitch
39 – Wunderhorse – Midas
40 – Linkin Park – From Zero

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Migliori Album 2023

Carlo Damiani — Mon, 01 Jan 2024 10:40:52 +0000

1 – Angie McMahon – Light, Dark, Light Again
2 – Angel Olsen – Forever Means
3 – The National – Laugh Track
4 – Blur – The Ballad Of Darren
5 – Natalie Merchant – Keep Your Courage
6 – Grian Chatten – Chaos For The Fly
7 – Feist – Multitudes
8 – Margaret Glaspy – Echo The Diamond
9 – Boygenius – The Record
10 – Fenne Lily – Big Picture
11 – Mitski – The Land Is Inhospitable And So Are We
12 – Lana Del Rey – Did You Know That There’s A Tunnel Under Ocean Blvd
13 – Slowdive – Everything Is Alive
14 – Sufjan Stevens – Javelin
15 – Allison Russell – The Returner
16 – Ann B Savage – In|Flux
17 – The Clientele – I Am Not There Anymore
18 – Blonde Redhead – Sit Down For Dinner
19 – Youth Lagoon – Heaven Is A Junkyard
20 – The Lemon Twigs – Everything Harmony
21 – Julie Byrne – The Greater Wings
22 – Depeche Mode – Momento Mori
23 – Everything But The Girl – Fuse
24 – Rolling Stone – Hackney Diamonds
25 – Wilco – Cousin

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Migliori Album 2022

Carlo Damiani — Sun, 08 Jan 2023 22:55:30 +0000

1 – Big Thief – Dragon New Warm Mountain I Believe In You
2 – Arctic Monkeys – The Car
3 – Fontaines D.C. – Skinty Fia
4 – Arcade Fire – We
5 – Weyes Blood – And In The Darkness, Hearts Aglow
6 – Angel Olsen – Big Time
7 – Paolo Nutini– Throught The Echoes/Lose It
8 – Florence + The Machine – Dance Fever
9 – Liam Gallagher – C’Mon You know
10 – Aldous Harding – Fever
11 – Julia Jacklin – Pre Pleasure
12 – Kakkmaddafakka – Six Gear
13 – Alvvays – Blue Rev
14 – Beth Orton – Weather Alive
15 – Khruangbin, Leon Bridges – Texas Moon
16 – Wet Dream – Wet Leg
17 – Mitski – Love Me More
18 – Marillion – An Hour Before It’s Dark
19 – The Smile – A Light For Attracting Attention
20 – Florist – Florist

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Migliori Album 2021

Carlo Damiani — Sun, 26 Dec 2021 23:39:41 +0000

1 – Faye Webster – I Know I’M Funny Haha
2 – Arlo Parks – Collapsed In Sunbeams
3 – Cassandra Jenkins – An Overview On Phenomenal Nature
4 – Arab Strap – As Days Get Dark
5 – The Weather Station – Ignorance
6 – Lana Del Rey – Blue Banisters
7 – The War On Drugs – I Don’t Live Here Anymore
8 – Clairo – Sling
9 – Julien Baker – Little Oblivions
10 – Matt Sweeney, Bonnie Prince Billy – Superwolves
11 – Brandi Carlile – In These Silent Days
12- Low – Hey What
13 – Wolf Alice – Blue Weekend
14 – Allison Russell – Outside Child
15 – The Killers – Pressure Machine
16 – Japanese Breakfast – Jubilee
17 – St. Vincent – Daddy’s Home
18 – Big Red Machine – How Long Do You Think It’s Gonna last?
19 – Balthazar – Sand
20 – Greta Van Fleet – The Battle At Garden’s Gate
21 – The Vaccines – Back In The Love City
22 – Lael Neale – Acquainted With Night
23 – Lord Huron – Long Lost
24 – The Joy Formidable – Into The Blue
25 – Dry Cleaning – New Long Leg

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Migliori Album – 2020

Carlo Damiani — Thu, 24 Dec 2020 16:58:48 +0000

1- Fontaines D.C. – A Hero ‘s Death
2 – The Strokes – The New Abnormal
3 – Phoebe Bridgers – Punisher
4 – Waxahatchee – Saint Cloud
5 – Matt Berninger – Serpentine Prison
6 – Travis – 10 Songs
7 – Muzz – Muzz
8 – Fenne Lily – Breach
9 – Okay Kaya – Wacth This Liquid Pour Itself
10 – Doves – The Universal Want
11 – Perfume Genius – Set My Heart On Fire Immediatley
12- Taylor Swift – Evermore
13 – Andy Shauf – The Neon Skyline
14 – Flaming Lips – American Head
15 – Bruce Springsteen – Letter To You
16 – Porridge Radio – Every Bad
17 – Brights Eyes – Down In The Weeds, Where The World Once Was
18 – Rosie Carney – The Bends
19 – Biffy Clyro – A Celebration Of Endings
20 – Gorillaz – Song Machine, Season One: Strange Timez
21 – Khruangbin, Leon Bridgers – Texas Sun
22 – Lianne Las Havas – Lianne Las Havas
23 – Jason Isbell And The 440 Unit – Reunions

Extra Bonus Live:
24 – Arctic Monkyes – Live At The Royal Albert Hall
25 – Liam Gallagher – MTV Unplugged Live At Hull City Hall

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The Strokes – The New Abnormal

Carlo Damiani — Sun, 06 Dec 2020 18:16:09 +0000

Sono trascorsi 7 anni dal precedente album ma per raccontare questo “The New Abnormal” occorre riavvolgere il nastro fino all’11 settembre 2001 data prevista dell’uscita in America del loro album di esordio “Is This It”, lo stesso giorno in cui avvenivano gli attentati alle torri gemelle di New York ( proprio per questa ragione la pubblicazione venne poi posticipata al 9 ottobre). Un album che avrebbe incendiato da lì a poco l’intera scena newyorkese, tanto che la critica dell’epoca ne rimase incantata. Lo stesso NME arrivò a portali nella copertina della rivista, descrivendoli come ”skinny, leather-clad frames milling about on a street corner in the heart of Manhattan’s Lower East Side”, alzando ancor più il tiro fino ad affermare come “They look and sound like a band who are going to save rock!” . Gli Strokes avevamo tutto quello che da quelle parti si attendeva , la vena stanco/nostalgica e distaccata dei Velvet Underground fino al saltellante e coinciso punk-rock dei Ramones. I successivi “Room On Fire” del 2003, e “First Impressions of Earth” (2005) con relativi tour ne consacravano le qualità anche in Europa divenendo di fatto il centro di gravità per tutto l’indie rock degli anni 00. Come spesso accade, dopo un pò l’alchemia si interrompe, cosi gli album del secondo decennio, Angles (2011) e The Comedown Machine ( 2013) , risultano alterni ed neppure i progetti paralleli del cantante e trascinatore della band Casablancas e del chitarrista Albert Hammond Jr. segnano una risalita.
Si arriva al 2020 con gli Strokes dati ormai al capolinea quando invece si assiste al più classico dei déjà vu. Mentre l’ennesimo evento epocale ( cosi come successe nel 2001) sta per abbattersi sull’America con l’ingresso della pandemia compare sulle scene il sesto album della band intitolato, neppure a farlo apposta, “The New Abnormal” segnando un clamorosa quanto inattesa rinascita.
L’album lascia alle spalle il decennio oscuro della band e si propone senza stravolgerne il marchio di fabbrica, che ne aveva regalato le fortune, sotto una nuova veste più matura ed articolata. Il riferimento al revival degli anni 80 non è soltanto sonoro ma anche visivo, tanto da esplodere in tutta la sua potenza già nell’artwork di copertina dove compare il famoso “Bird on Money” del neoespressionista Jean-Michel Basquiat, del 1981 tributo al jazzista Charlie Parker soprannominato “Yard Bird” per la libertà con cui volava nelle sue melodie. Le citazioni sul tema non mancano “Le band degli anni ’80, dove sono andate?”, canta Casablancas in “Brooklyn Bridge to Chorus”. Stesso copiane in , “Bad Decisions”, che si rifà a “Dancing With Myself” di Billy Idol, condividendo i crediti di scrittura con Idol e il suo collaboratore Tony James. C’e spazio anche per le tematiche ambientaliste in “Eternal Summer” di gran lunga la traccia più sperimentale dell’album e alla medesima tematica si indirizza il titolo dell’album, dove per stessa ammissione di Casabalncas “The New Abnormal” derivava da una citazione dell’ex governatore della California Jerry Brown in riferimento agli incendi avvenuti a Malibù nel 2018 che lo fece parlare del “nuovo anormale”. Tra le altre tracce da citare troviamo “The Adults Are Talking” nel tipico mood della band e “At The Door” con i synth straripanti ed il cantato di Casablancas che sposa il tappeto intessuto dalle tastiere con la totale assenza della batteria di Moretti, di sicuro il brano maggiormante innovativo dell’album.
“Not the Same Anymore”, guidata da linee di chitarra memorabili e inquietanti, che tanto strizzano l’occhio alle sonorità di Johnny Marr degli Smiths, altro punto di picco, altra traversata malinconica tra postmodernismo e vintage. In chiusura troviamo il saluto con “ Ode To The Mets” una dream pop ballad , scritta da Casablancas mentre tornava a casa in metropolitana da una partita di baseball che i New York Mets, la sua squadra, avevano perso. La canzone in realtà non riguarda il baseball e per questo aveva pensato sempre di cambiarne il nome , ma poi è rimasto tale perchè capace di evocare “qualcosa a cui ti sei dedicato e che ami incondizionatamente ma questo continua a deluderti” che invece era il vero contenuto del testo. Il video che ne accompagna la traccia è stato diretto dl regista Warren Fu storico collaboratore della band e mostra la città di New York in vari momenti della sua storia attraverso lo sguardo di otto diversi animatori. Si conclude in una ambientazione futura con New York sott’acqua, apparentemente a causa del cambiamento climatico, mentre banners proclamano slogan ottimistici che ironicamente parlano di un futuro migliore. Se Alex Turner degli Arctic Monkyes nella prima strofa del loro ultimo album canta “I just wanted to be one of the Strokes” si capisce quanto l’influenza di questa band abbia segnato la dimensione del rock alternativo degli ultimi 20 anni. In un mondo in cui sembra che tutto stia per cadere a pezzi la certezza di avere ritrovato la loro musica ci fa sentire già meglio.

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Fenne Lily – Breach

Carlo Damiani — Thu, 12 Nov 2020 21:25:53 +0000

La storia con cui Fenne Lily arriva a scrivere il suo secondo album dal titolo “Breach” è di per se tanto incredibile quanto straordinaria, ancor più alla luce di quello che sarebbe avvenuto da lì a poco.
L’album infatti trova genesi durante il suo periodo trascorso a Berlino in isolamento auto-forzato poco prima che arrivasse il lockdown dovuto al covid. L’isolamento quindi non è una novità per Fenne Lily al punto da dedicare un intero album di canzoni su questo argomento. La stessa Lily espone il concetto chiaramente “È un pò come scrivere una lettera e lasciarla in un libro che sai che tirerai fuori quando sarai triste, come un messaggio per te stesso in futuro”.
Un album che ci parla a cuore aperto delle proprie sensazioni e delle proprie debolezze che si pone continue domande su argomenti che spesso cerchiamo di nascondere a noi stessi perché troppo complessi da affrontare. Il tutto accompagnato dalla leggerezza dei sui ventitrè anni e da un tono quasi sarcastico e provocatorio che richiama le sue origini inglesi. Un carattere fuori dall’ordinario, ne è conferma la scelta del tutto singolare di utilizzare il proprio canale Instagram per pubblicare una serie di interviste con altri musicisti, registrate dalla sua vasca da bagno con il titolo di “Bath Time” .
L’album pensato a Berlino è stato poi registrato, per conto dell’etichetta Dead Oceans, ( la stessa di Phoebe Bridgers ) ai Narwhal Studios di Chicago con Brian Deck e da Steve Albini agli Electrical Audio, sempre a Chicago, regalando un sound elettrico e chitarristico del tutto nuovo e più rock rispetto alla classico british folk.
L’essenzialità acustica e la nostalgica voce di Lily la fanno da protagonisti in tracce come “Some Else’s trees, “I Nietzche“, ed “Ellitot“, ma è nella splendida “I Used To Hate My Body But Now I Just Hate You” che si raggiunge la vetta, un brano che racconta al meglio il conflitto tra il bisogno umano di connettersi emotivamente e l’avvilente spettacolo delle relazioni moderne, nel caso specifico quello di una storia iniziata su Tinder e naufragata nell’arco di pochi mesi ( I met you in November for a weekend/ I loved you by December like a fool/ You left me for a friend over the summer ) .
La parte più movimentata del lavoro è riassunta nel singolo “Solipsism“, un brano ai limiti del rock di stampo Lo-Fi, nato dopo aver visto un documentario sugli Stone Roses , con l’intento di “creare qualcosa che suonasse allegro, su qualcosa di veramente non allegro“.
La canzone affronta le ansie di una generazione guidata dai social media, “perché tutti condividono tutto e confrontano la propria vita con quella degli altri“. Altra traccia di assoluto valore è “Berlin” che la stessa Lily definisce come una bellissima dichiarazione che celebra il sentirsi a proprio agio da sola, il tutto per sua stessa ammissione influenzato dalla lettura di Just Kids di Patti Smith.
Il messaggio forte recapitato da questo album, risiede nella capacità di infrangere le proprie barriere mentali con tutte le implicazioni di imbarazzo, ribellione e fratture che questo ne comporta.
Se l’anno 2020, per forza di cose ci spinge a riflessioni interiori, la musica di Fenne Lily è il giusto sottofondo su cui spendere questo tempo.

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Muzz – Red Western Sky

Carlo Damiani — Sat, 18 Apr 2020 20:50:36 +0000

Muzz è il nuovo B-side project costruito da Paul Banks (Interpol), Josh Kaufman (produttore / polistrumentista), Matt Barrick (batterista di Jonathan Fire * Eater, The Walkmen e Fleet Foxes). L’omonimo album di debutto è atteso per il 5 giugno su Matador, ed è stato anticipato da singoli esplosivi arrivati in rapida sequenza nelle piattaforme streaming che hanno fatto già gridare al gran colpo. I tre sono amici di vecchia data, Banks e Kaufman si conoscono fin dall’infanzia, avendo frequentato il liceo insieme in Spagna prima di trasferirsi separatamente a New York. Barrick lo troviamo alla batteria in Banks + Steelz e in alcune sessioni di produzione di Kaufman, insomma un feeling più che collaudato. Il nome della band deriva dalla parola che Kaufman usava per descrivere il loro suono, o come dice il comunicato stampa, “la sottile qualità analogica e la trama della musica”. Lo stesso Banks dice: “In definitiva, la musica parla da sola. Abbiamo una chimica artistica genuina e organica insieme. In parte è un gusto musicale condiviso della giovinezza, come con me e Josh, ma poi sono anche le anime dei miei amici che risuonano con me quando espresse attraverso la musica. Penso che sia cosmico. “
Il sound è marcatamente più morbido e melodico rispetto alla tagliente new-wave di deriva post-punk tipico dei lavori targati Interpol. Il primo singolo ad apparire sulle scene intitolato “Bad Felling” è una delicata e cullante dreamsong da sottobosco emozionale cucita tra voci/organo/fiati. La seconda uscita “Broken Tamburine” viene splendidamente raccontata nel video diretto da Griffin Frazen, mostra un asettico scenario galattico dove un’astronauta cade nel vuoto spaziale che lo circonda, un pianoforte ed un clarinetto in questo mood post-apocalittico che nel finale trova una insperata tranquillità. Da ultimo “Red Western Sky” la song più strutturata del trittico fin ora presentato, dalla tipica forma-canzone in stile The National, con batteria e tromba a dettare i tempi mentre la voce sullo sfondo a tenerne unite le parti. Prepariamoci al botto.

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Migliori Album – 2019

Carlo Damiani — Thu, 26 Dec 2019 22:08:51 +0000

1- Weyes Blood – Titanic Rising
2 – Big Thief – Two Hands
3 – Julia Jacklin – Crushing
4 – Angel Olsen – All Mirrors
5 – The National – I Am Easy To Find
6 – Big Thief – U.F.O.F.
7 – Lewin – For The Left Behind
8 – Aldous Harding – Designer
9 – Tallies – Tallies
10 – Old Sea Brigade- Ode To A Friend
11 – Palace- Life After
12 – FKA twigs – Magdalene
13 – James Blake – Assume Form
14 – Bonnie Prince Billy – I Made A Place
15 – Jessica Prat – Quiet Signs
16 – These New Puritans – Inside The Rose
17 – Sharon Van Etten- Remind Me Tomorrow
18 – Better Oblivion Community Center – Better Oblivion Community Center
19 – Desperate Journalist – In Search Of The Miraculous
20 – Lana Del Rey – Norman Fucking Rockwell!

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