Cue ha sido fundamental en la creación de plataformas como Apple TV, Apple Music, Apple Podcasts, Apple Books, Apple Pay, Apple News, Fitness+, Apple Card, Apple Maps e iCloud, además de las apps de productividad y creatividad de Apple. Su huella está presente en prácticamente todos los servicios digitales de la compañía de Cupertino.

Bajo su liderazgo, Apple TV se ha convertido en una de las plataformas de streaming más galardonadas, manteniéndose durante cinco años consecutivos en el primer puesto por la calificación más alta de su programación original. La calidad sobre la cantidad ha sido la estrategia distintiva de la plataforma.

Entre las series y películas aclamadas de Apple TV se incluyen The Studio (la comedia freshman más galardonada de la historia), Severance (la serie dramática más premiada en los Emmy 2025) y F1 (película blockbuster ganadora del Oscar y la película deportiva más taquillera de la historia). El catálogo de Apple combina el éxito de crítica y de público como pocos competidores.

Apple acumula más de 800 premios y más de 3.500 nominaciones por su compromiso con el storytelling de alta calidad, y fue nombrada por TIME como una de las compañías de entretenimiento más influyentes del mundo. El reconocimiento de la industria y la prensa especializada avalan el modelo de negocio de Apple TV.

Cue también supervisa Apple Music (máximos históricos de audiencia y suscriptores) y el negocio deportivo de Apple, incluyendo la asociación exclusiva con Fórmula 1, Major League Soccer y Friday Night Baseball. La expansión hacia los deportes en vivo ha sido otro de los aciertos estratégicos bajo su liderazgo.

Simon Cook, CEO de LIONS, destacó que Cue ha “redefinido cómo las audiencias se involucran con la cultura” y que su liderazgo ha “dado forma al futuro del entretenimiento a través de la innovación y la creatividad”. El máximo responsable del festival elogió la capacidad del ejecutivo para anticipar y moldear tendencias.

Cue ofrecerá una conferencia magistral el lunes 22 de junio junto al legendario productor Jerry Bruckheimer en el Lumière Theatre, antes de recibir el premio durante la ceremonia de premiación de Cannes Lions. La dupla de lujo promete uno de los momentos más esperados del festival.

«Leo tiene una magia única, es un lugar con una cultura que busca siempre reescribir la historia de la publicidad, el marketing y las comunicaciones. El modelo verdaderamente integrado entre todas las disciplinas del marketing es una realidad en Publicis Groupe y fue lo que más me sedujo. Estoy muy agradecido con Sharon Zyman por esta invitación. Con este equipo, seguro vamos a alcanzar las estrellas como bien lo decía el fundador”, aseguró Plazas.

La llegada de Camilo a Leo Constellation se da en un momento decisivo y tras un proceso de evolución que ha fortalecido sus capacidades en creatividad, data, IA y tecnología. Bajo este nuevo liderazgo, la agencia enfocará sus esfuerzos en articular disciplinas alrededor de la creatividad y del Power of One de Publicis Groupe, llevando al siguiente nivel su exitoso proceso de digitalización. El enfoque estará en construir un modelo operativo más sólido y ágil, que genere impacto en el negocio de sus clientes a través de IA y automatización sin descuidar la resolución de problemas humanos a través de la creatividad. 

«Las agencias creativas hoy tienen el reto de reinventarse: seguir siendo un espacio de ideas poderosas, pero al mismo tiempo conectarlas mejor con data, tecnología, producción, contenido y resultados de negocio. No es un cambio abrupto, es una evolución natural hacia agencias más integradas, más ágiles y relevantes para nuestros clientes”, afirmó Sharon Zyman, CEO de Publicis Groupe México. 

Camilo cuenta con más de 25 años de experiencia en la industria de marketing, comunicación y transformación digital y con una trayectoria internacional en España, Colombia y México —país donde suma ocho años de experiencia en el mercado— liderando proyectos regionales y globales para marcas de alto impacto. 

A lo largo de su carrera, ha construido un sólido recorrido en algunas de las agencias más relevantes de la industria, iniciando en su alma mater Leo Burnett e incluyendo MediaCom y MullenLowe, donde impulsó procesos de transformación digital e integración de capacidades. Más recientemente, como CEO de BBDO México, lideró una evolución significativa del negocio, impulsando crecimiento sostenido de la agencia y duplicando sus cuentas. Su trabajo ha sido reconocido en los principales festivales de la industria, incluyendo Cannes Lions, Effie, FIAP y El Ojo de Iberoamérica. Camilo además fue recientemente nombrado el quinto publicista más influyente de México en el ranking de Scopen 2025, consolidando su perfil como un líder que combina creatividad, estrategia y resultados de negocio.

“Las palabras terminan donde empiezan los hechos. Y Camilo ha demostrado, una y otra vez, cómo conectar creatividad, negocio y cultura con resultados transformadores. Su trayectoria habla mejor que nadie del enorme valor que viene a aportar a Leo Constellations Mexico”, indicó Fernando Bellotti, LATAM Creative Chairman de Publicis Groupe.  

La experiencia internacional, conocimiento del mercado mexicano y el enfoque en innovación de Camilo Plazas lo posicionan como un líder capaz de escalar ideas relevantes a nivel local, regional y global. Su llegada marca un momento clave para Leo Constellation y Publicis Groupe, al reforzar la ambición de la agencia de consolidarse en su evolución y resolver problemas humanos a escala, reafirmando al Grupo como el socio de transformación y crecimiento sostenido para las marcas en México y la región.

El líder creativo peruano aporta una perspectiva decididamente latinoamericana a Cannes. En una región que a menudo se siente tentada a imitar sonidos globales —reggaetón, pop, fórmulas comerciales— Franco Tosso cree que hay otro camino: la autenticidad. El folclore. La música que no teme ser diferente porque está arraigada en una verdad cultural. La pregunta es si el jurado premiará esa valentía o volverá a los ritmos familiares.

Pero la autenticidad enfrenta nuevos desafíos. Como jurado, Franco Tosso también se enfrentará al auge de las celebridades prefabricadas —artistas virtuales de K-pop creados por las propias marcas— frente a campañas que apoyan genuinamente el talento humano independiente. ¿Dónde traza la industria la línea entre entretenimiento y espectáculo manufacturado?

Y luego está la IA. Un algoritmo puede componer una melodía pegajosa. Pero ¿puede componer un alma? ¿Cómo juzgas el núcleo emocional de una pieza musical cuando no sabes si la creó un humano o una máquina? Franco Tosso cree que la respuesta importa —pero la pregunta es más matizada que una simple prohibición.

Finalmente, está la tensión entre arte y comercio. Una pieza musical ganadora puede volverse viral, generar millones de reproducciones y convertirse en un momento cultural. Pero si no vendió una sola unidad del producto, ¿debería ganar igual? ¿La efectividad creativa en la música se mide por el impacto en la cultura o por el impacto en el balance?

En esta entrevista, Franco Tosso navega estas tensiones —letra versus ritmo, local versus global, humano versus algoritmo, arte versus negocio— con la sabiduría de un líder creativo que ha pasado su carrera construyendo puentes entre la autenticidad latinoamericana y los estándares creativos de clase mundial.

World Legend Mastercard

Esta nueva categoría responde a una transformación en las preferencias de los consumidores, quienes hoy priorizan cada vez más invertir en experiencias significativas, tiempo de calidad y acceso a momentos memorables junto a las personas más importantes en sus vidas.

World Legend Mastercard forma parte de The Mastercard Collection, la nueva plataforma global de beneficios de la compañía, a través de la cual los tarjetahabientes podrán acceder a experiencias curadas en gastronomía, entretenimiento y viajes, diseñadas para ofrecer beneficios premium tanto en México como alrededor del mundo.

Entre los beneficios que comenzarán a estar disponibles para México destacan:

• Taste by Priceless: espacios gastronómicos y lounges exclusivos en aeropuertos internacionales, donde la experiencia del viaje comienza antes de abordar. La apertura en Ciudad de México está prevista para octubre de 2026.
• Mastercard Fast Track: acceso a carriles prioritarios de seguridad en más de 190 puntos en aeropuertos alrededor del mundo.
• Experiencias gastronómicas exclusivas: acceso prioritario a reservaciones en restaurantes de alto nivel en más de 20 países, incluyendo menús especiales y beneficios diferenciados. En México, destacan restaurantes como Pujol, Rosetta, Quintonil y Máximo Bistrot, entre otros.
• Entretenimiento premium: acceso anticipado y preferencial a algunos de los eventos de entretenimiento más demandados en más de 45 destinos globales.
• Soho Friends Membership: un año de cortesía al programa de viajes y estilo de vida de Soho House.
• Coberturas y asistencias globales de viaje: a través de MasterAssist World Legend, incluyendo protección médica y de viaje de hasta USD $1 millón.

“México se ha convertido en un mercado estratégico para la innovación de Mastercard. Ser el segundo país en Latinoamérica en lanzar World Legend Mastercard refleja nuestro compromiso de seguir elevando la propuesta de valor para los consumidores mexicanos. Estamos redefiniendo el concepto de lujo a través de experiencias, acceso y beneficios globales que responden a una nueva generación de tarjetahabientes” afirmó Kiki del Valle, presidenta divisional del norte de Latinoamérica para Mastercard.

World Legend Mastercard representa la evolución del portafolio premium y un hito estratégico para Mastercard. No solo eleva el estándar de la relación con los consumidores de ultra alto valor, sino que también ofrece a los emisores una plataforma única de diferenciación, lealtad y experiencias, diseñada para competir en el segmento premium de una manera mucho más relevante y aspiracional.

La iniciativa partió de «ajolotizar la ciudad», es decir, llenar de color morado los espacios públicos con murales, esculturas y mobiliario inspirados en el ajolote. Este animal está ligado a la cosmovisión mexica y al dios Xólotl, mismo que ahora es resignificado como un emblema de resistencia y transformación.

Desde su aparición en el billete de 50 pesos, en 2021, el ajolote ya había demostrado su potencial como fenómeno comercial, con peluches, cobijas y souvenirs que se vendían en los mercados y las tiendas de artesanías. La campaña mundialista amplificó esa tendencia.

La “ajolotización” se integró en la movilidad y en la experiencia cotidiana de los habitantes y visitantes:

• Transporte público: el Tren Ligero “Ajolote” y las patrullas pintadas de morado son parte de la narrativa de una 2ciudad transformada».
• Merchandising oficial: la creación de “Ajologol”, una botarga de ajolote rosa, funcionó como mascota no oficial del Mundial en la capital y está presente en eventos y productos conmemorativos.
• Espacios públicos: en cuanto a la identidad visual, hay murales en las colonias más importantes de la capital y mobiliario urbano decorado con ajolotes.

Esta estrategia tuvo efectos en distintos sectores:

• Turismo y souvenirs: se generó una nueva línea de productos turísticos, playeras, gorras y hasta tarjetas de transporte con la imagen del anfibio.
• Economía local: artesanos y pequeños comerciantes aprovecharon la tendencia para vender artículos inspirados en el ajolote.
• Marca de la ciudad: la CDMX quiere una metrópoli con identidad propia, lo que la haría diferente a otras sedes mundialistas, con un símbolo endémico.
• Redes sociales: esta herramienta de marketing político, al usar constantemente el color morado, hace que los elementos urbanos locales sean fácilmente reconocibles y compartibles en redes sociales.
• Además, la reacción en internet se desarrolló plenamente con la cultura del meme que hay dentro del país. Los memes amplifican la visibilidad de la campaña, los usuarios conversan de ello y convierten al ajolote en un producto cultural ligado a diversos productos. Si hay críticas, no importa porque funcionan como publicidad indirecta, mantienen el tema en tendencia y fortalecen el reconocimiento de la estrategia visual del gobierno.

¿Campañas sostenibles?

Sin embargo, no todo fue celebracióna puesto que la campaña tuvo los siguientes cuestionamientos:

• Conservación vs. consumo: los biólogos recordaron que el ajolote está en peligro en su hábitat natural de Xochimilco, lo que afecta la coherencia entre la campaña y la realidad ambiental.
• Sostenibilidad: el reto será mantener la relevancia del ajolote como símbolo más allá del Mundial, evitando que se convierta en una moda pasajera.

La estudiante argentina fue reconocida con el Gold Pencil en la categoría Creative Use of AI (Uso Creativo de la Inteligencia Artificial) y con el Bronze Pencil en la categoría Experimental & Immersive (Experiencial e Inmersivo), ambos por su proyecto Google Prism, ideado por ella misma para el cliente Google. Además, obtuvo el Silver Pencil por su participación en la campaña Launch It, y acumuló cinco Menciones de Mérito por sus trabajos. La ceremonia se realizó el 11 de mayo en Sony Hall, Nueva York, como parte de la Creative Week 2026 organizada por The One Club for Creativity.

El Gold Pencil es uno de los galardones más codiciados de la industria creativa global. En la competencia Young Ones, se entrega en las mismas categorías que los premios profesionales de The One Show, lo que convierte al reconocimiento en un trampolín directo hacia la industria internacional. En la edición 2026 participaron estudiantes de escuelas de 39 países, y el Savannah College of Art and Design (SCAD) finalizó como la segunda institución con mayor cantidad de premios a nivel mundial.

«Fue un proceso intenso y apasionante. Buscar cómo aplicar la IA en un espacio inexplorado, identificando un lugar propio frente a la saturación de un campo que se reinventa cada día, fue el desafío más grande y el más gratificante de este proyecto», expresó Scheerle.

Musk abandonó el consejo de OpenAI en 2018 y no demandó hasta febrero de 2024, un intervalo de seis años que resultó determinante para que el jurado desestimara el caso sin pronunciarse sobre el fondo del conflicto. La cuestión procesal se impuso a la disputa sustancial.

Musk buscaba la destitución de Altman, la reversión de la estructura corporativa de OpenAI y una indemnización de hasta 134.000 millones de dólares, acusando a la compañía de haber abandonado su misión original sin fines de lucro al transformarse en una empresa comercial con alianzas como la de Microsoft. Las pretensiones del empresario eran de una magnitud colosal.

El fallo despeja el camino para una potencial salida a bolsa de OpenAI, valorada actualmente en unos 500.000 millones de dólares, lo que podría convertirla en una de las OPV más importantes de la historia de Wall Street. La compañía respira tranquila tras la resolución judicial.

Durante el juicio declararon Sam Altman, Greg Brockman, Satya Nadella, Ilya Sutskever y el propio Elon Musk, y se presentaron cientos de mensajes privados y documentos que mostraron las tensiones internas sobre la evolución empresarial de OpenAI. El proceso reveló las profundas divisiones sobre el rumbo de la empresa.

Musk ya adelantó que apelará la decisión, argumentando que el juicio nunca resolvió el fondo de la disputa sobre si Altman y Brockman “robaron una organización benéfica”, mientras OpenAI y xAI continúan compitiendo en el mercado de la inteligencia artificial. La batalla legal podría tener nuevos capítulos en instancias superiores.

Comenzó en Walmart como digital marketing specialist y luego se desempeñó como digital marketing manager durante tres años y medio antes de asumir su nuevo rol. Su evolución dentro de la compañía refleja un camino de especialización progresiva desde el marketing digital hasta la gestión integral de marca.

Previamente trabajó en agencias como Omnicom Media Group y Mindshare, acumulando experiencia en el ecosistema de medios y marketing. Su paso por el lado de las agencias le aportó una visión externa que ahora complementa desde el rol de anunciante.

Es licenciado en comunicación y estudios de medios por el Tecnológico de Monterrey. Su formación académica en una de las instituciones más prestigiosas de México respalda su perfil profesional.

Con este ascenso, Clavel asume la responsabilidad de la gestión de marca para dos regiones clave (México y Centroamérica) dentro del gigante minorista. El desafío implica coordinar estrategias de marca en mercados con distintos grados de madurez y comportamiento de consumo.

Su trayectoria refleja un crecimiento constante dentro de Walmart, transitando desde posiciones especializadas en marketing digital hasta el liderazgo de marca regional. El ejecutivo es un ejemplo de desarrollo profesional dentro de la misma organización.

Rich Levy (CCO de Klick Health) presidirá el jurado de Health & Wellness. Bajo su liderazgo, Klick ha ganado importantes galardones, incluyendo el LIA Global y Regional Independent Health and Pharma Agency Of The Year. La agencia se ha consolidado como un referente en la comunicación de salud a nivel mundial.

Tim Hawkey (CCO de AREA 23, Nueva York) presidirá el jurado de Pharma. Su agencia fue reconocida como la #1 más creativa del mundo en el Drum World Creative Rankings 2023, siendo la primera vez que una agencia de salud ocupa ese puesto. El logro subraya la calidad creativa de un sector tradicionalmente menos reconocido en los rankings generales.

Marie Julie Gerbauld (CCO de DAVID, São Paulo) presidirá las categorías de craft en Health & Wellness y Pharma, aportando más de 20 años de experiencia trabajando para marcas como Nike y Coca-Cola. Su trayectoria en el gran consumo aportará una mirada fresca a las categorías de salud.

Rich Levy destacó que LIA es uno de sus shows favoritos porque toda la juración ocurre dentro de la sala de jurados, asegurando que el trabajo más merecedor llegue a la cima. El formato garantiza que cada pieza sea discutida en profundidad sin filtros previos.

Tim Hawkey señaló que la categoría Pharma exige “empatía, precisión y la capacidad de convertir la ciencia compleja en algo profundamente humano”, y que el verdadero diferenciador serán las ideas que conecten genuinamente. La comunicación farmacéutica requiere un equilibrio entre el rigor científico y la conexión emocional.

Marie Julie Gerbauld explicó que el craft en estas categorías “no se trata solo de estética, sino de construir confianza” y de traducir la complejidad en algo que la gente pueda sentir. La ejecución técnica adquiere una dimensión ética en el ámbito de la salud.

Christina Shaw, VP de Awards de LIA, afirmó que “el escenario está preparado” con los mejores del negocio, que no solo establecerán el estándar de 2026, sino que lo elevarán. El certamen espera una edición récord en calidad y diversidad de trabajos presentados.

Licenciada en Publicidad y con más de 12 años de carrera, Carolina ha pasado por agencias como Wieden+Kennedy, Mutato y Accenture. A lo largo de su trayectoria, ha atendido marcas como Nubank, Burger King y Corona, y ha ganado premios en importantes certámenes del mercado, como el Clube de Criação, Effie y El Ojo.

Por su parte, Beatriz Moura es licenciada en Diseño de Moda por el Centro Universitário Senac. Cuenta con experiencia como directora de arte y diseñadora gráfica, y ha trabajado en empresas como Mega Model Brasil, Joy Management, Heavy Love, además del restaurante Papila Deli. En la agencia Suno, atendió marcas como O.U.i Paris, Johnson & Johnson, Drogasil y Droga Raia, y realizó proyectos vinculados a la escena cultural y de entretenimiento.