《少年巴比伦》里的路小路是七十年代生人，七十年代最小的也已经三十而立了。我不知道三十啷当岁的人还会不会和女孩坐在上海的马路牙子上，给女孩讲自己二十啷当岁时候的故事。我的确曾经和女孩坐在马路牙子上，但不是在上海，讲的也不是我二十岁时候的故事，因为那时候我才十七八岁，说了些什么早已经记不清了，我只记得是夏天的晚上，在我们那个生活区最外围的防风林边上，我们坐在马路牙子上，应该有风吹过，路灯的光是橘黄色的，偶尔有中年妇女，老头老太太，小男孩小女孩经过。我总是会回想起这幅画面，稀松平常却又非常美好。

我们是小镇青年，不对，那个时候我们充其量是小镇青少年。《少年巴比伦》虽然讲得是七十年代生小镇青年路小路的故事，我读起来却难得的有共鸣。他的故事是九十年代初一个化工厂小混混的故事，而九十年代初我正成长于一个小小的石油城市，从我家走上几百米就是我父母工作的炼油厂，我父亲是工程师，母亲是化验室的化验员。据说我小时候还被蹲在痰盂上一边被工厂里的有毒气体毒害，一边皱着眉头注视着来来往往的工人，等着妈妈把我从痰盂上抱起来带我回家。我不知道大我六七岁的表哥是不是已经三十岁了，他曾经是不是小混混，但他肯定不是乖小孩，我小时候玩的比较疯的时候都是和他在一起，他带我钻过窑洞，我的脚后跟被沥青扎成的火把掉下来的油烫掉整整一块皮而浑然不知道疼，去西河坝烧土豆，挖个坑把土豆扔进去，盖起来上面点上火，好了之后扒开皮，上面洒上辣椒面和盐。

我不知道为什么会有共鸣。路小路在工厂换灯泡，拧螺丝，调戏工厂里的小姑娘的时候，我正坐在课堂里好好学习，天天向上；而当他到了三十岁的时候坐在马路牙子上给女文学青年讲述自己青葱岁月的时候，我已经结婚了。路小路二十岁的时候看起来实在是迷茫，基本上是在随波逐流，他臣服于生活又不甘臣服于生活。他最终离开了他的小城市，去了上海。但他是不是也同时告别了庸常的生活呢？可能这就是让我感到共鸣的地方。

星期天去植物园的时候，看到一群小朋友在COSPLAY，上图是其中一个小朋友。现在日本的动漫已经看得很少了，小朋友们自得其乐在扮什么，自然不知道。瞄了几眼就走了，当然如果是COS不知火舞，一定会多看几眼。所以，已经一只脚跨入欧吉桑阶层的我，以后还是去车展看美丽的车模吧。

村上春树的新长篇《1Q84》今年夏初出版，不知道到什么时候会出中文版，估计至少年底了吧。和乔治·奥威尔的《1984》有什么关系么？在日文里9的发言恰好和英文Q的发音是一样的。谁知道呢？也许压根没什么关系。

《白夜行》严格来讲不能算是推理小说吧，因为真相在故事开始时已经摆在读者的眼前了，作者只不过是通过运用各式各样的人物来不停的补充细节，在阅读的过程中所要关心的也不在“是谁”、“怎么做的”，而是“为什么这样做”。整部小说的重心就是那一对小男孩和小女孩拉着手的剪纸，那是小男孩剪的。但到故事的最后，作者也没有给出一个饱含希望的答案。冰冷的转身是出于对牺牲者的爱和理解，还是已经丧失了爱的能力，不得而知。作者也没有给出一个最绝望的答案，恶行不是没来由的，我们所关心的为什么构成了对主角同情的基础。在豆瓣看本书的评论，尽管主角的恶已经到了难容于世的程度，但似乎很多人都暗自给故事的结局加了一笔，雪穗在冰冷转身的同时，其实已经泪流满面。

李普曼对一般人来说不是一个显赫的名字，但对于传媒从业人士来说比他显赫的名字恐怕不多。我读这本书，不是想看一个伟大的传媒人是怎样炼成的，只是想看看这本书如何影响了诸如吴晓波这样的作家，想看看它如何播下了梦想的种子。我从来没觉得一本书或者一个人能有播种梦想的能力，播种或有可能，但若是一片水泥地，那也是白搭吧。书太厚，慢慢读，边读变摘吧。

我们都成了精神上的移民。我们所有人都是工业世界中的移民，没有什么权威可以依赖。我们是背井离乡之人，刚刚到此不久，就成了爆发户。作为一个民族，我们身上带着所有粗俗不堪的特征，精神上是支离破碎。现代人在他的世界中立足未稳。这个世界很大。它的形迹到处可见：城市里的声色犬马，插科打诨的笑话，光怪陆离的美景，百老汇的传奇故事，有气无力的宗教牧师，残酷无情的成功标准，已经混乱不堪的贞操。我们向格拉泰姆求爱，为他死去活来。我们向风中的垃圾一般随风飘舞。我们的生活就是大量的感受。

在此书豆瓣页面的讨论组里，有一位基督徒兄弟很愤慨的发了一篇《不知道人类的品位什么时候堕落到了这种地步》，摘一小段他的义愤填膺，以及另外一个人的评论。

你知道这个时代的最大问题是什么，就是在道德相对主义与文化多元主义的名义下，非主流倒成了主流，招摇过市，而真正的主流大众却成为“沉默的大多数”，他们不得不年复一年日复一日地忍受形形色色的怪人、异端、流氓、疯子、赤党、激进派、变态狂、非主流、神经病，还有各种各样的怪物，眼睁睁看着他们颠覆我们的传统，亵渎我们的宗教，搅乱我们的生活方式，看着他们感染了这个社会的皮肤，蛀蚀了这个社会的骨头，腐烂了这个社会的骨髓，令我们的心灵陷入到人类自所多玛以来最深重的混乱与罪恶之中。看着我们的子女，一代一代，在这种日益腐坏堕落的文化氛围与道德环境里成长起来。无论是东方还是西方，都是如此！上帝创造人类难道就是为了让我们这样自毁自渎肉体来自娱自乐？我们就是以这种东西来荣耀造物恩典？！我们不知道恐龙是怎么灭绝的，但我们可以清楚地看到人类文明是如何一步步走向终结。诚然，昆德拉说Kitsch 就是对大粪的否定，但不与大粪为敌难道就要把大粪抹在头上还以此为荣？人类的主流价值观就应当是富足、保守、虔诚、随俗从流，那些该呆在壁橱里的，就呆在壁橱里，该留在阴暗角落里的，就留在角落里，我们尊重他们存在的权利，但如果他们要越界，要反客为主，要四处朗读宣扬这种东西，那就是挑衅，就是冒犯，绝不能对他们客气。

另外一个人针对上文的评论：

耶稣是个明白人,曾经有人想跟他斗嘴,说到图穷匕见的时候,耶稣说,凯撒的就应归凯撒，天主的就应归还天主.
这句话说在公元前,那时候还没有教堂,如今的所谓主流价值观,在那个时候是杀头的罪名,所以在一些人眼里,大概也没有什么文明可言.耶稣作为一个弱势群体中的一员,说了这句立地生根的话,我在几千年后看到,想到其中的意思,很喜欢.
为什么大部分时候我不是那么喜欢基督徒,就是因为现在是强势群体的他们很喜欢替别人操心,要管天主的事,也想管凯撒的事.他们说话,大都是判断句和祈使句,出于一种道德上的天然优越感,他们拒绝了解异端.
没有看不起保守人士的意思,但是我常常在想,如果人类全都按照你们希望的那样过着”有尊严”的日子,克己复礼,”随俗从流”,如是百千万年,直到彗星撞了地球,那么整个人类文明,谨小慎微的万万亿人,大概只得”混吃等死”四个字来做批语.
总会有那么一天的.
幸运的是,你们的道德正在崩坏,正如伟大的凯撒失败了一样,伟大的你们也终会失败.文明是属于达尔文的,永远会有异端出现,也永远会有主流式微.
文明不会灭绝,灭绝的只是你们的时代.
即使是长枪,也阻挡不了这一切.

看了盖·里奇的《RocknRolla》，有点失望。本来也没报多大的期望，如果导演还是跳不出自己画的那个圈子，能把故事讲精彩了，也不简单。就像周董，出道时很惊艳，不断重复自己渐渐泯然众人，虽然不报期待，但旋律好的话，歌还是能听一下。只是没料到，盖·里奇这回连故事都没讲精彩，最另我莫名其妙的是，俄罗斯商人那条线，最后被Archer的一句话就轻轻地带过了，也太草率了，甚至让我怀疑自己看的是天朝和谐版（如果天朝的手真能伸那么长的话）。片子很是乏味，给我留下点印象的只有两点：那两个俄罗斯硬汉追逐一二先生的那一段；还有就是片子里男士们的穿着了，虽然都是笨贼，但看起来都很有品。

盖·里奇的上一部《Revolver》，我看douban里有人评价是一部很高深的艺术片。用一个从我最近经常看台湾低俗小说里学来的字就是：干！那也叫高深，充其量是故作高深。是不是艺术片，我就不知道了，如果真是的话，那恰好证明了我真的不懂艺术。算了，还是期待一下盖·里奇的下一步作品：《抽着两杆大烟枪的福尔摩斯》吧。

在鼓浪屿上的家庭旅馆，青年旅社，咖啡馆，奶茶铺，都会有一面墙或者一块板子，上面贴满了旅行者留下的小纸片，照片，还有机票等等各色类似于“到此一游”性质的记号，它不像孙猴子在如来的手掌间肆意撒下的那一泡骚尿。这看起来更像是店家引你去撒一泡，于他是一种宣传，于你则满足了类似于在名胜古迹上乱刻“XXX到此一游”的心理，不同之处在于这是被默默鼓励的。就是这么微妙，火车上的旅客留言簿，鲜有人主动去为我们伟大的铁路系统歌功颂德，而鼓浪屿上来来往往的游客们都心甘情愿的将自己的那一点小满足化为很快被其它小纸片覆盖掉的一张。

上面那张不是我的，下面这张狗爬似的才是我的，还顺便做了个广告，不知道能不能增加一两个PV。

在Judy’s Coffee更新。

今天去电影院看了《疯狂的赛车》，很不错。虽然和导演的上一部《石头》属于一个类型，但明显看出手法更纯熟了，情节也比上部更抓人了。虽然这种多线推进交叉叙事万分巧合型的电影已经很多了，但看《赛车》时还是沉浸其中，没有走过神。对于我来说，这是一年以来看过的最好的国产电影，也许也将是零九年我的最佳之选了。

之前在网上看新闻，很有趣，有的报道写黄渤说票房不过五千万他就剃光头，换了另一门户又是如果票房过了五千万他就剃光头。你说这帮无良媒体，一点原则都没有，你这不是合起伙来逼着人家剃光头嘛！

听说《非诚勿扰》的票房是3.4亿，如果《赛车》的票房连这个的一半都到不了的话，那在中国拍电影还真的挺悲哀的。冯导有人民群众撑腰，底气很足。宁导演，您这么有诚意，谁给你撑腰？