とにかく初日は休日らしく過ごそうと渋谷まで映画を観に。ミニシアター系の映画館としては関西に居る頃から何度もその名を聞いたユーロスペース、観たのは『ル・アーヴルの靴みがき』という映画です。フランスも靴みがきも嫌いじゃないボクにはピッタリの映画に違いない。そして違いなかった。シャレオツで、小気味良い映画で、とても気に入りました。

なおガラスに反射しているレトロな建物は、いわゆるひとつのラブホです。憧れのユーロスペースは意外にもラブホ街ど真ん中にあるのであった。

東京の大動脈を闊歩（走？）する膨大な数の市民ランナーをみて、東京、ひいては日本が創造できる自由というやつがとてつもなく寛容であるように感じました。そしてそのとき思ったのです。来年は是非沿道まで見に行こうと。というわけで行って参りました。

東京タワーを見ながら。

応援する側も必死。これくらいやらないと走っている知人に見つけてもらえない感じ。

この十字架を背負ったランナーはTwitterなどでも話題になっていましたね。このコスプレ（？）を許してもらえるというのは日本独特の宗教観だと思います。ちなみに電車で彼を追い越した後、運良く彼に再会できたのですが、なんと裸足で血を流しながら走っていることに気づきました！もしやこれは信仰心なのか！？（薄いソールを足裏に貼っていたという情報もあり）

あ、けいおん！

KARAは自ら音楽を流しながら走ってました。

このペアにはグッときた！親子ランナーは他にもたくさんいらしたようです。

言うまでもなく今年のランナー達の走りには、ある種の願いが込められているのです。

真ん中のピンクはオードリーの春日です。トゥース！って書いてありました。

カネゴン！すごく目立っていました。

そりゃ途中で膝も痛くなる。

応援にかけつけた家族を見つけた瞬間に、みんな顔が綻びます。まるで数年ぶりにあったかのような歓喜。家族っていいなあ。

かっこいい！

知らない人同士がエールのハイタッチをするんですね、美しい。応援というものの力強さを感じました。

この人すごい高い声で「ポポポポーン！」と叫びながら走ってました。

アップルストア銀座前もマラソンコース。おかげで通りの和光側と三越側を行き来したい人で地下通路は大渋滞。しかしこのヒッピー然とした光景とアップルストアってばなんとも相性がよいではないですか。

これは35㎞付近、つまりかなりの終盤。タイムはともかくせめて完走を、といった気持でしょうか。

ということで、軽い気持ちで見に行ったのですが、震災を経ての開催ということもあって、非常にグッと来るイベントでした。とても感動しました。出場するには大変な倍率を乗り越える必要があるようですが、これはちょっと真剣に来年の応募を考えようと思います、ってみんな言うんですよね、終了直後は。うーむ。

★Vol.1656 2012年春夏 PARIS コレクションレポート マークの回転木馬はどこへ……？

またマークか！という感もありますが、逆にWWDはブレないと思えば微笑ましく感じてくるから不思議です。冒頭のコラムでインターブランド社の調査による「ベストグローバルブランド２０１１」が取り上げられています。１位はコカ・コーラ、２位がIBMと続き、ファッション関系では１８位のルイ・ヴィトンが最高です。個人的にはヴィトンよりジレットにブランドパワーを感じるかというと微妙です。他にも測定基準の都合上１０年連続でランクインしていたシャネルが圏外になっていたりと？？？な点も多いのですが、ボクにとっては「ブランドというものをどのように捉えるか」という議論の難しさを表しているように感じられる記事でした。さて表題のマークの件はパリコレでのルイ・ヴィトンのコレクションにおける演出についてのこと。WWDは「幕がゆっくりと上がると、中からメリーゴーラウンドに乗ったモデルが姿を見せた。木馬から一人ひとり降りて歩いてくる様はまさに夢の世界」と表していますが、ゴージャスでキレイで煌びやかな世界が女性の憧れという考え方は、個人的には既に一部だけの価値観になっていると思うんですよね。もっと地に足がついた世界を好む人が増えている気がするんだよなあ。まぁプレスとかファッションジャーナリストって人種は派手なものが好きなんだろうけど。

★Vol.1657 最速！2012年春夏トレンド特集 次に流行るのはコレ！

思い切りストレートな見出しで勝負してきた今号は2012s/sトレンドの総括。”Good Bye マスキュリン！Hello フェミニン！！”と大きく書かれたコピーには暗にマスキュリンブームの不発を感じさせます。しかし特集コーナーにぎっしりと詰め込まれたコレクションの華やかな出で立ちの数々にはめまいを起こしそうなほど明るい気分を覚えます。気になったところとしては、思いっきり下心丸出しですが、ブラトップ（カップ付キャミソールではなく本当にブラを丸出しにする方）とかブルマーといったアイテムのトレンド化。その背景や哲学にまで気持ちは及びませんが、とにかく悪い気はしません。グローバルなレベルでの価値観がどのように遷移しているかを知る術はボクにはありませんが、マスキュリンというコンセプトが浸透しなかったのは何となく頷けるところがあります。少なくとも国内は男女問わずロリータ・コンプレックスの時代だと思います。それから気になった記事としてはロンドンコレクションに関するレポート。ひとつひとつのコレクションは楽しいのですが、やはり日程がNYやミラノと重なってきたことにより注目度が落ちているといいます。ロンドンという個性的な街の存在感が薄くなるのは残念ですね。それから今号がちょうど東京コレクションの時期だったこともあり巻頭記事で編集長自ら東コレ批判を繰り広げました。この世界を昔からご覧になっている方ならではの体系的な視点が勉強になります。

★Vol.1658 2012年春夏 TOKYO コレクションレポート 想定外!? 盛り上がった東コレ 本紙が選んだTOP7

で、ＴＯＰ７が何なのかというと、PHENOMENON、FACETASM、YOSHIO KUBO、MINTDESIGNS、JOHAN KU、ANREALAGE、SOMARTAでした。とはいえそれ以外のブランドについても丁寧にレポートされています。それ以外で印象的だった記事は「ユニクロ」柳井社長のインタビュー。「ファストファッション決別宣言」と題しており、ヨーロッパともアメリカとも違う日本のファッション史から導き出されるファッション哲学を展開し、いわゆるファストファッションとして一括りにされることを否定しています。またユニクロイノベーションプロジェクトに掛ける想いについても説明しています。そしてもう一点、前号に続き関東で編集長が東コレに言及。スポンサードコレクションに対する嫌悪感を明言したうえで、公共性に乏しく商業主義に陥るコレクションを嘆いています。

★Vol.1660 初日2億円突破! ルミネ有楽町店はどれだけスゴい!?

WWDにたまにありがちな”タイトルと中身の関連性が薄い”パターンが久々に来ました。が、しかしなかなか興味深い記事が多く、けしてハズレ週というわけではありません。まず目をひいたのはスタートトゥデイの戦略を取り上げた記事。ちょっとビックリしたのがZOZOには既に中国版と韓国版があるとか。注文に対しては日本から発送しているというから驚きです。しかもスタートトゥデイ社の売上目標はアジア戦略の成功をコミットしたものであるとか。なかなか野心的ですね。まぁ、さほど遠くない昔に「アローズとかSHIPSの服が通販で変えたら便利だなあ」と思っていたことを思えば今日の同社の成功はさほど想像に難いものではありませんでした。さて次に印象的だった記事は山本耀司と伊藤美恵のインタビュー。伊藤美恵氏がヨウジヤマモトやワイズのPRを務めるということで実現したインタビューです。まぁ内容として特筆すべきものはありませんが、大物同士の仲の良さが垣間見えてほのぼのする記事でした。それからもうひとつ印象的だった記事は東コレの有料化について取り上げた記事。東京コレクションではいくつかのブランドがショーへの入場を有料で一般販売しましたがこれが大入りで大成功だったということ。これが概ね前向きに受け入れられているという趣旨の記事で、JFWの偉い人のドヤ顔インタビューも掲載されています。一方で「コレクションとは」というあるべき論から否定的な意見をいう記者もいるということも言及されていて、やはりプレスにとってコレクションとは中長期スパンでの社会接点（一次ソースからプレスを経て徐々に消費者に伝播するという意味）であるべきという見方が依然あることが匂わされています。個人的には、プレスは一般ブロガーと同じ物をみてもそのアウトプットや影響力が違う、という結果によってその地位が担保されるべきであって、ただ単に「プレスにはエクスクルーシブに情報提供せよ」という考えだとしたら些か時代錯誤に思えます。あとどうでもいいけどレスリー・キーが撮ったルミネ有楽町のコマーシャルフォトがとても良いです↓。

★Vol.1661 「ユニクロ」の柳井Jr.が餅つき指南 アナ・ウィンター 女帝、東京日記

今回は2011年11月5日に表参道界隈で開催された「ファッションズ・ナイト・アウト（FNO）」で来日した米版『ヴォーグ』編集長のアナ・ウィンター氏の追っかけ記事。FNOは”2009年の経済奇異の最中、ファッション業界の活性化を目的に、アナ・ウィンター氏の呼びかけで始まったショッピング・イベント”だそうで、説明を読んでもイマイチピンと来ませんね。とかくこのイベントの甲斐あって、界隈の施設や店舗では記録的な売上や動員を記録したそうですが、そのように報告している巻頭の編集長コラムの結びで”街おこしのイベントとして考えれば、何も海外メディアの編集長に頼らずとも、地元商店街のアイデアと予算で実現可能なレベルといえる”とか書いてあってちょっとビツクリ。書き方にちょっと含むところがありますよね。腹の中ではアナ・ウィンター氏らに対して”セレブ気取りだ”とカチンと来ているのでしょうか（邪推です）。とは言いながらも本紙の中面ではしっかりFNO当日のアナ・ウィンター氏の動向に密着。sacaiの阿部千登勢女史まで登場していて盛り上がりぶりが伝わります。しかしアナ・ウィンター氏ってば、ソマルタのデザイナーさんに「クオリティが高いからアメリカで売っても大丈夫」と言い放ったとか。なかなかアレな目線ですねえ。

★Vol.1662 2012年春夏 アクセサリー特集 IDアクセがブレイク必至!?

そうえいば先週号でも触れられていたのがルル・ドゥ・ラ・ファレーズ氏死去のニュース。氏は故イブ・サンローラン氏のミューズとして知られているということですが、ミューズって何よ？という疑問がおありの方も少なくないのではないかと思います。例えば5分前のボクのように。ミューズというのは別に情婦というようなことではなく、クリエイターにインスピレーションを与える存在なのだかとか。まぁボクとは次元が違う世界のことですが、確かにそういうのは感覚的に分からなくもないです。ともかくご冥福をお祈りいたします。さて特集はアクセサリーというか小物類で、煌びやかな写真が並びます。しかしこの号やたら分厚いなと思ったら伊勢丹の記事広告？がばっさりと中に忍び込んでいたんですね。長澤まさみ、佐田真由美、中谷美紀、水原希子（！）、芦名星といった綺麗どころの一面広告がズラリと並んでいて悪い気はしませんが、要するにクリスマス商戦に向けたプレゼンテーションということなんですかね。ともかくご馳走様という感じです（何が？）。

★Vol.1663 ポスト･ガールズ市場の救世主、“アラモ”だ!

アラモというのはWWD曰く、

1975〜80年代前後生まれの109や「egg」に代表されるギャル文化を通過してきた女性デザイナーが作る、デザイン性の高い日常着のこと。特徴としては、店舗数が少なくブランドに希少性がある、価格がファストファッション異常デザイナーズブランド未満などが挙げられる。

ということです。代表的なブランドとしてはボルニー、スナイデル、リランドチュール、セレーヌデプト、ブラック バイ マウジーなど、だそうです。アパレル業界もヒットブランドというよりもメジャーすぎない感を保つ必要があるということですかね、なんだか面倒臭い気もしますが、消費者としては分からなくもありません。確かに多様性の時代に人と同じカブることはある意味で恐怖になっているかもしれませんしね。しかし掲載されているストリートスナップの子がどの子もカワイイ！あと別記事ではスタイリストドキュメントというコーナーが始まっていて、北村道子さんが取り上げられているのですが、インタビューではなく取材記事で、北村さんご自身の発言が少ないのがちょっぴり残念ではあります。

★Vol.1664 123人が選んだゼッタイ売れる春夏服!

巻頭編集長コラムはまさかの談志師匠の追悼記事。談志の功績のひとつひとつをファッション界のビッグネームに置き換えて説明するあたりに編集長の（斜め上方向への）やる気を感じます。特集はファッション業界関係者へのヒアリングから導き出すトレンド分析。その第一位に輝いたキーワードは「スウィート＆ドリーミー」でした。業界的には”マスキュリン推し”で世の女性のワードローブを総入れ替えさせたかったはずなのですが、売場に降りていく途中でどんどんスポイルされたのでしょうね、早くも白旗で甘い女子路線に回帰のようです。また業界の女性3名による対談ではトレンドメイキングにおけるランウェイの影響力の低下が議論されています。ランウェイ発のトレンドにバラつきがみられるようになり、ブランドとしても踏襲しづらくなっているのだとか。ただしカラーやディテールは引き続きランウェイを重視するとかですが、1660でも触れたランウェイ→プレス→トレンドという構図の変化をここでも感じました。

★Vol.1665 三越伊勢丹の大西社長スーツを脱ぎ捨て来春トレンドに挑戦!

さすがにコレだけの量をまとめ読みすると読み疲れするだろうなという当初の予想を裏切ってここまで順調に来たものの、今号でグッと疲れが出ました。別に苦行って訳ではないんですけども。端的にいうと特筆すべき記事がない（ごめんなさい）。強いていうと先週のトレンド分析のメンズ版。１位は”ゆるフォーマル”で２位は”何でもリネン”だそうです、何だそりゃ。あと巻頭の編集長コラム（好きだなあ）に掲載されているヴェルサーチとＨ＆Ｍのクリエイターのツーショットが何とも印象的です。その横に写っているキャス・キッドソンが爽やかです。

★Vol.1666 2011年FWAに輝くブランドはどこだ!?

さて久々に来たＩＴ系の特集です。ＦＷＡとはファッションウェブアワードのことで、Web方面で活躍したブランドを表彰するもの。審査員の議論は正直かみ合っているとは感じなかったのですが、普段違うフィールドで勝負している人たちのギャップを見開き2ページに収めるとああいった記事になってしまうのでしょう。しかし審査員長紀里谷和明氏の「ＨＤで撮ってスチールで止めちゃえば写真でしょ」という発言はネガティブな意味でビツクリだなあ。受賞は以下の通り。

• メディア部門：ナウネス
• コーポレートサイト部門：アンダーカバー
• ＥＣ部門：Ｈ＆Ｍ
• コレクション部門：アレキサンダーマックイーン
• プロモーション部門：ナイキフレンズスタジオ(closed)

その他気になった記事はマーク・ジェイコブス就任の可能性がほぼなくなりつつあるといわれるディオールのデザイナーにラフ・シモンズが濃厚になってきたというものと、女優の武井咲がグッチと契約したというもの。グッチがサポートする武井咲がイオンのＣＭに出るってなんだか不思議な構図ですね。

★Vol.1668 二〇一二年 ファッション 飛龍伝

というわけで現在手元にあるWWDの最新号にようやく到達しました。ここまでの斜め読み時間総計約10時間！お疲れ様でした。じゃなくて内容ですが、特集は辰年にかけて現在36歳（年男/女）のデザイナー放談。奇しくも同年齢としては生き方の違いだったり僭越ながら共感できる仕事観など色々頷きながら読みました。それ以外では2012年のファッション業界の展望、それから男性誌５誌に今年の抱負をヒアリングした特集などがありました。

という記事を昨年末に書いてすっかり更新するタイミングを失っておりました、というのがオチでした。

どのようなWebページでも同じデザインを適用することで可読性を高めるプラグインです。Forefox版（アドオン）、Chrome版（エクステンション）、両方あります。Windowsなら適用後のデザインも行間などを多少調整できますので自分なりの読みやすさに作り上げることが出来ます。

こういったツールを使用するのは、せっかくデザイナーが苦労して創り上げたビジュアルを踏みにじるもののようにも思えて多少気が引けますが、あらゆるサイトを同じデザインで読むというのは実に気持ちの良い体験でして、今や無くてはならないものになってしまいました。ご存じなかった方は是非一度お試しください。

と、いうようなことを考えているのって、既に老眼的なサムシングに向かっているということなのでしょうかねぇ…。

至る所で言い尽くされたことですが、２０１１年は忘れがたい一年となりました。２０１２年、人との繋がりを大切に前向きに生きていきます。

今年のポチ袋は代官山の蔦谷書店で見つけたもの。一目惚れです。柔らかい和紙の感触もさることながら、寒色系の配色に温かいフォントで”ありがとう”、オマケにカエルくんです。

代官山のT-SITEは散々噂を聞いていて、実際に行ってみたらイメージとは少し異なる空間でした。ちなみに上の写真はT-SITEの内の風景、スタバのテラス席に屋外暖房があって意外にあったかい。後にCCC増田社長の話を聞いて納得。定年退職したオトナをターゲットにした空間なのですね。道理でハイブローではなくソフト、マニアックより王道なラインナップ、とてもモードでハイファッションなのに親切さを排除しない造りです。蔦谷書店もいいけれど、個人的には恵文社一乗寺店の方が腰砕けにされる感じです。

なんか写真のトーンがバラバラですが、多様性も大切よね、という言い訳で逃げみたいと思います。今年もどうぞよろしくお願いいたします。

振り返ってみれば、今年はなかなか面白い買い物ができた年だったなあ、ということで2011年に買った物の中で出色だったと思うモノをご紹介します。

AppleTV

わざわざツタヤまで出歩くのが億劫であろう実家の両親のために購入したAppleTVも、インターフェイスやリモコンでの独特の操作が年寄りには難しいこともあって、我が家に引き取られることになりました。AppleTVの良いところは思い立ったときに映画が観られるという気軽さもさることながら、やはりYoutubeやVimeoにアップロードされている高解像度の美しい映像を広い画面でリラックスしながら観られることだと思います。PC動画という概念自体がもはや過去のものになりつつありますよね。動画を知ったり探したりするのはデスクのMacで、出先で人と一緒に観るのはiPhoneで、自宅で改めてじっくり鑑賞するのは液晶テレビ＋AppleTVで、というのが生活のなかで定着してきました。例えばこんな美しい映像、背中を丸めてPCの画面で観ていては勿体無いですよね？

というわけでAppleTVは本当に買ってよかった。価格も価格ですからPCで動画をよく観る方にはオススメです。

Apple Apple TV MC572J/Aアップル 売り上げランキング : 153Amazonで詳しく見る by AZlink

JAMBOX

JAMBOXは通勤鞄に入れても邪魔にならないくらいの小さなスピーカーです。その最大の特徴は充電式×Bluetooth対応ということで”コードなしの運用”が可能であり、更にはサイズから想像できないほど迫力のある音が出るということ。つまりMacやiPhoneの音源を好きな場所に持ち運んで聴くことができるというわけです。もちろんiPhone自体にもスピーカーは搭載されているわけで、iPhoneを持ち歩くということでも同じ事にはなりますが、それとは音質が圧倒的に違います。また機能的に面白いスピーカーというのは一方で音質がイマイチだったりしますが、JAMBOXはMP3音源や128kbpsくらいのネットラジオを聴く程度の用途なら素晴らしい音を聴かせくれます。小さな飲食店ならこのスピーカーひとつとiPodで音環境は充分なほどですよ。実際に小さなバーでこのスピーカーをガンガンならしてみたのですが、信じられないほど良い音が店中に響きました。片手で持てるスピーカーからこれだけの音が出ることに皆さん目を丸くされていました。ということで、我が家では家事やお風呂の際にこのスピーカーだけ持ち歩いて音楽に溢れる生活を送っております。しかしiPhoneを3GSから4Sに替えてからときどき音が途切れるんですよね。Bluetoothは機種ごとに相性のバラつきがあるなあ。

JAWBONE ポータブル Bluetooth ワイヤレス スピーカー Jawbone JAMBOX ブルーウェーブ ALP-JAM-BWAliph 売り上げランキング : 32509Amazonで詳しく見る by AZlink

ScanSnap

紙の書類が捨てられないという貧乏性のボクにとっては神のようなスキャナです。これまでスキャナに必要性を感じることはあまりなかったのですが、今年の震災を機にEvernoteのようなクラウドサービスをちゃんと使おうと思い立ちまして、しかもこのScanSnapシリーズならスキャンしたデータを自動的にEvernoteに放り込んでくれるというので飛びついて買いました。公共料金やクレジットカードの明細の類、それから手入力するのが限りなく面倒な名刺、こういったものをスキャンしてEvernoteに入れています。スキャンしたPDFやJpgのデータは母艦のMacに保管されるからデータの2重バックアップになります。またPDF内の文字データもまずまずの精度でテキスト検索の対象となるのでPDFの文字列がサッと検索できて便利です。ちなみにボクは、S1300という両面同時スキャンが出来るモデルを買いました。名刺の裏表を一度のスキャンで2ページのデータとして保存できるので、どんどん自動スキャンさせて”気づいたら100枚あった名刺が2PのPDFファイル×100に！”みたいな運用をやるつもりでした。が、名刺を2枚重ねて読み込んでスキャンしちゃったりするドジっ子ぶりを発揮することもしばしばで、ちょっとここは思い通りにならなかった。まぁカワイイもんです。ともかく紙が捨てられない人にとっては絶対にオススメの一品です。しかしこれからの名刺というのは手触りといった人間主観の質感だけでなくて、スキャナに優しい素材やデザインで作るということも重要なポイントになるかもしれませんね。

FUJITSU ScanSnap S1300 FI-S1300富士通 売り上げランキング : 565Amazonで詳しく見る by AZlink

それ以外のところでは、iPhoneを3GSからauの4Sに買い替えました。iOS5.0にアップデートしてからのiPhone3GSは多くのアプリが使い物にならない状態でストレスがたまっていたのですが、4Sに買い替えたところ見違えるように快適になりました。またそれと近しい時期にWiMAXを契約したことで、普段はWiMAXの高速な電波、iPhone本体しか持ち歩かないときでもauの安定した電波が使えるようになって、iPhoneを取り巻く通信環境としては極めて満足度の高いものが手に入りました。なんせ通勤の合間にGoogleReaderの未読が200くらいならササッと処理できるようになりましたからねえ。以前の軽く2倍以上です。あとWiMAXのおかげでMacbookAirの出番がさらに増えました。地方出張バッチコーイという感じですが、東京以外ではイーモバの方が全然いいみたいですね。もしくは３Ｇ電波に逃げられるＸｉあたりか。

それと、全然デジタルではない買い物ですが、歯磨きが好きな僕にとって、innovative!とさえ形容できる家電がこれでした。ボクは普段の電動歯ブラシでもブラシを3種類使い分けるほど歯磨きをエンジョイしているつもりですが、これが来た直後は「こんなに磨き残しがあったのか！」と驚く日々だったのです。まぁキレイな話にはならないのであまり詳しいことは書きませんけども口内衛生が気になる方には絶対におすすめ。

Panasonic ジェットウォッシャー ドルツ ホワイト EW-DJ40-Wパナソニック 売り上げランキング : 725Amazonで詳しく見る by AZlink

さて最後にカメラ関係では、やっぱりフォーサーズなんてと思ってGF1を手放した返す刀でGF3を買うなど、やっぱりお金を使わずとはいきませんでしたけれど、それでも安定して活躍してくれたのは5Dmk2でした。２０１２年には後継機の登場が噂されていますが、ボクは壊れるまでmk2でいいかなぁ、と。あ、これはけして買い替えるフラグじゃないですよ、たぶん。

年末には貯めに貯めているWWDの斜め読みを一気にやるつもりです。あまりに膨大で恐ろしいけど、読まずに終えることの方が恐ろしいもの。

働くということ – グローバル化と労働の新しい意味 (中公新書)

では私たちが生きていくためには、潔く労働賃金を低下を受け入れて海外労働民に対抗するしか選択肢がないのでしょうか？あるいは海外の労働力が及ばない特殊な領域だけを日本人同士で奪い合うしかないのでしょうか？そんなことはありません。

社会の成熟に伴い人々の価値観はより多様化していて、インターネットによってどんなマイノリティでも売り手と買い手が互いを見つけられるようになりました。ある観点からこれをロングテールと呼んだ人も居ます。ここに解決の糸口がある。従来のように、マスで画一的な製品やサービスを大量生産するならコスト勝負の一途たどる他ありません。皆に同じように物事を受け止めて欲しいマスメディアの凋落の本質はここにあると思います。方や、自分という個人だけが気付いている社会や地域の課題を見つけて解決手法を確立して換金するというやり方ならば、コストよりも感受性、アイデアやクリエイティビティが差別化要件です。この創造性に富んだスモールビジネスこそ、グローバルな労働市場において貨幣価値的に不利な先進国の労働民に求められることではないでしょうか。何より働くことの悦びが段違いに高まるはず。

自分の仕事をつくる (ちくま文庫)

そしてそのようなプレイヤーになるために必要だと強調したいのが、”狂った情熱”です。何かについて自分が一番うまく解決できるという状態は、大体の場合その対象に対して寝食を忘れるほど夢中になれる情熱があることが前提です。このチカラの源泉こそ”狂った情熱”であるといえます。情熱を伴わない単純作業でメシを喰える時代は日本では近い将来に遠い過去になる。

だからこそ私たちは何かに”狂った情熱”を感じさせる人に魅了されます。スティーブ・ジョブスはその最たる例だと思います。そして、個人的にこの”狂った情熱”を感じさせてくれる人として最もしっくり来るのが町山智浩氏です。ああ、やっと話が繋がった。

町山智浩氏は映画評論家でありながらも多方面に対して過激な物言いで有名なのですが、映画に対する情熱に関して言えば”狂っている”という表現が賛辞として最も適切だと思います。彼の出演する番組では時々、リスナーがうる覚えの映画のワンシーンについて語るとそれが何という映画なのかを町山氏が瞬時に回答するという名物芸がありまして、彼の映画に対する造詣の深さを端的に表しているといえます。

映画の見方がわかる本―『2001年宇宙の旅』から『未知との遭遇』まで (映画秘宝COLLECTION)

その町山氏が気まぐれで更新するPodcast番組『町山智浩のアメリカ映画特電』では毎回1時間程度にわたって休憩もナシに一気に作品考察が繰り広げられていてリスナーを圧倒するのですが、その最新号（第110回）では、途中でいわゆる”モテ”に対する考察が述べられており、その中で展開されたマンガ『モテキ』に対する批判が非常に印象的で痛快だったので、関係する箇所を書き起こしてみたいと思います。こういう発言の書き起こしが褒められることかどうか分かりませんが、問題があったら後で消すのでごめんなさい。

とある映画で女性が恋に落ちる瞬間をとても生々しく描いているという話から

町山「これを観て思うのは、オタクだからモテないとかいう人とかいますよね、で、女のために一生懸命やんなきゃモテないのかと、それこそうまく女の子と話せないとモテないのかと思う人がいたり、女のためにオシャレな服を着たりしないとモテないのかと思ってる人とかいるじゃないですか。僕は思ってましたから。僕は服とかに全く興味がないんですね。それと後、女の人と話を合わせることは全然出来なくて、で、もう女とかどうでもいいやと思ってたんですけども（笑）

で、最近もなんか「モテ服」とかいう言葉あるでしょ？この服着てるとモテるとかそういうの一生懸命着たりしてる人とかいるじゃないですか。それって、この人はモテたくてこういう服着てるんだなとか思うんだけれども、別にそんなことまでして苦労してモテる必要はないなとオレは思っちゃうんで別に服とか興味ないんですけども、ねえ…（間があって）

一生懸命やりたいことやってりゃいいんじゃないですか？

それで別にモテなくてもいいし、で、それを見て「ああ、好き」と思ってくれる人がいたらそれでいいじゃないですか。別に女の人を追いかける必要なんか何もないし。本当に好きなことにただ夢中になることが最初なんだと。それやってればいつかそれを見て好きになってくれる人がいると思うんですよね。

で、僕は『モテキ』っていう、あの映画の方は観てないんですけども、マンガの方は本当にダメだなあと、これは本当にダメだと、どうしようもないなと思ったのは、その主人公はモテないモテないって言って、自分がモテないのは女の人とちゃんと話さないからだと思っていて、そういう結論に話的にもなってるんですけど、そんなことどうでもいいじゃないかと思うんですね。この男の問題、モテない問題っていうのは、やりたいことが見つからないし、何も夢中になって一生懸命やってないからなんですよ。で、書き手の方はどうもそれに気が付いてないみたいで、何故この男は魅力的でないのかっていうと、それは何も一生懸命にやってないからですよ。好きなことが何もなくて、もうただダラダラとして、それで女にモテたいなんて思ってるだけだからですよ。これはモテるわけないですよね。

ねえ？何だろう、これ分かってないのかな？書き手の人が、っていう風に思ってどうしようもないです。僕は最後そっちの方に向かうと思ったんです。主人公が結局女にモテたいモテたいとかそういうんじゃなくて、モテ期がどうこうとか言ってるんじゃなくて、やりたいことを見つけて、一生懸命やるという結論に行くのかなと思ったんですよ、自分自身のために。そうしたらそう行かないんですよね。

で、ものすごくこの書き手の人は、あんまり人間ってものをよく考えてないんだなと、深く考えてないのかなとか、自分のことを考えてないのかなとか、いろいろ思ったんですね。自分のことを一生懸命考えると、自分が一番楽しいことをやっていることが楽しいんだから、それをやってればいいじゃない。で、それ以上のものはないですよ。それで女がついて来るついて来ないとか、異性がついて来るついて来ないってのは、もう二の次じゃないですか。

まあそれは置いておいて映画『野性の眼』なんですけども…」

ボクはこの話を聞いて、どうして自分が『モテキ』を読むのを３巻で止めてしまったのかがよく分かりましたし、ものすごく納得したんです。確かにモテ服などという概念は動物の求愛ダンスと同じ程度ですからね。そして何より町山氏自身が、自分の好きなことに対して一生懸命になるということで人生を切り開いてきたという絶対的な自信や哲学に満ち溢れていて、このトークにある種の感動を覚えました。それでどうしてもこのストーリーを文章で残しておきたくて、こんな夜中までかかって書き留めた次第です。いやいや疲れた。

ただし映画版の『モテキ』に登場する長澤まさみは異常なほどエロかわいいと聞きますので、こちらはどうにかして観ようと画策しております。

EYESCREAM (アイスクリーム) 2012年 01月号 [雑誌]

posted with AZlink at 2011.12.4

音楽と人

Amazon.co.jp で詳細を見る

確かにかわいい！

友人が久々にFlickrにアップしてくれた写真は東京タワーの写真でした。だからボクも東京タワーの写真をアップ。

しかし都民になってあっという間に１年が過ぎました。