La sentinelle jvbib : Revue de Web Jeux vidéo, bibliothèques

Emission sur le serious game : Place de la toile, France Culture - Game in Society

(author unknown) — Sat, 14 Nov 2009 03:35:59 -0800

Emission sur le serious game : Place de la toile, France Culture

Par olivier le samedi 14 novembre 2009, 11:39 - actualité - Lien permanent

Voici le podcast d'uneémissionà laquelle j'ai participé hier, portant sur le political game et le seriousgames.

Unedemi-heure de discussion sur le sujet, avec Julian Alvarez, docteur en info comqui a fait sa thèse sur le serious games, ainsi que deux membres du studio Ad-Invaders, Sébastien Bru etAntoine Bezborodko, qui ont remporté l'appel à projet de NKM etdéveloppent le jeu Dongeon&Radon. Ce projet a l'air intéressant, car ilpropose de faire aimer la science via le jeu vidéo. Affaire à suivre, résultatsdans deux ans!

Je tenais à souligner que nous avions été très bien reçus, Xavier de LaPorte avait bien travaillé le sujet, ce qui a permis d'éviter les poncifs dugenre sur le jeu vidéo (violence, addiction, etc.). Bref, sans vouloir faire dela légitimation, France Culture est l'un des rares espaces radiophoniques où larecherche peut s'exprimer, que ce soit le niveau de la présentation ou la duréedu débat.

Je retiendrai quelques points centraux de ce débat :

le serious game est avant tout un marché, à la convergence de celui du jeuvidéo et de la communication
les usages du publics sont plus que variés. Le message est interprété demanière complètement opposée, les effets sont très limités
le serious game marche dans la perspective d'une économie de la publicitésur le web (nombre de clics), et par conséquence est encore trop centré sur lesfinanciers / publicitaires. L'exemple typique est le recueil de bases dedonnées.
le processus de production à l'œuvre est celui de la différenciation (cf.Bourdieu), c'est à dire qu'ils ne visent pas tant le public des usagers, quecelui des producteurs. On essaie de faire pareil et différemment de son petitcopain.
l'arrivée d'acteurs du jeu vidéo pourrait changer la donne, et permettrel'émergence de serious games de meilleure qualité que ceux produits par les webagencies. Au moins l'appel de NKM aura servi à cela.

[...]

[Jeux Video] - La France compte 25,4 millions de gamers

(author unknown) — Thu, 12 Nov 2009 14:00:25 -0800

Tous les groupes d'âges confondus, plus de 33% de la population française joue aux jeux vidéo. Toutefois, le temps qui leur est consacré varie grandement.
Les garçons âgés de 8 à 12 ans, parmi eux 95% jouant aux jeux vidéo, passent en moyenne six heures par semaine à jouer. Ce qui représente presque deux heures de plus que le temps consacré sur Internet. Entre 13 et 19 ans, le temps de jeu augmente à 9 heures par semaine, ce qui est comparable au temps passé devant la télévision (10h) et sur Internet (11h30). Les filles consacrent moins de temps aux jeux vidéo, même si le pourcentage de joueuses est élevé : bien au dessus de 60%.
Dans le groupe d'âge allant de 35 à 49 ans et celui au-delà de 50 ans, respectivement 57% et 38% de la population en ligne jouent aux jeux vidéo. Il est intéressant de noter que même les femmes et les hommes âgés de plus de 50 ans passent plus de temps à jouer aux jeux vidéo qu'à lire des magazines.

Calenda - Les lettres et les sciences humaines et sociales face aux jeux vidéo

(author unknown) — Thu, 12 Nov 2009 02:59:08 -0800

Laboratoire junior « Jeux vidéo : pratiques, contenus, discours »

Publié le jeudi 12 novembre 2009 par Marie Pellen

Résumé

Appel à communications en vue de la journée d'études « Les lettres et les sciences humaines et sociales face aux jeux vidéo », organisée par le laboratoire junior « Jeux vidéo : pratiques, contenus, discours », qui se tiendra le mercredi 26 mai 2010 à Lyon (ENS LSH).

Annonce

Depuis les années 1990, les approches de l’étude des jeux vidéo, issues de toutes les disciplines des lettres et des sciences humaines et sociales, se sont multipliées. Ces différentes approches ont tour à tour transposé des problématiques et des méthodologies stabilisées à partir d’autres objets de recherche, ou bien réclamé l’émergence d’une discipline à part. La recherche anglophone s'est peu à peu structurée en game studies, avec des colloques et publications internationales spécialisées, mais la controverse entre « narratologistes » et « ludologistes » témoigne du foisonnement des positionnements théoriques. Malgré des tentatives récentes de concilier ces deux positions, leur objectif initial, qui était de légitimer la recherche sur les jeux vidéo, n’est pas complètement atteint. A l’inverse, ce choix de construire une discipline spécifique, à part, soulève de nombreuses questions.

Le laboratoire junior « Jeux vidéo : pratiques, contenus, discours » a fait le choix de favoriser des réflexions plus interdisciplinaires en France, en organisant en mai 2009 une journée d’études sur la construction d’un objet et de méthodologies de recherche. Dans la continuité de ces réflexions, le laboratoire junior souhaite approfondir les relations des jeux vidéo avec les lettres et les sciences humaines et sociales, en particulier avec leurs autres objets et champs de recherche. Dans quelle mesure les jeux vidéo éclairent-ils les problématiques, les concepts et les méthodes « classiques » ? Comment cet objet s’intègre-t-il dans des champs disciplinaires déjà bien constitués ? A-t-on vraiment besoin d’une discipline à part pour impulser la recherche sur les jeux vidéo ?

Pour apporter des éléments de réponse à ces questions théoriques et épistémologiques, le laboratoire junior « Jeux vidéo : pratiques, contenus, discours » organise sa seconde journée d’études le mercredi 26 mai 2010, sur le thème : « Les lettres et les sciences humaines et sociales face aux jeux vidéo ». Jeunes chercheurs et chercheurs confirmés, spécialistes de jeux vidéo ou non, sont invités à réfléchir ensemble sur la manière dont les jeux vidéo interpellent leurs disciplines respectives. L’étude des jeux vidéo montre une tension entre la nécessité d’approches ancrées disciplinairement et l’objectif de cerner les jeux vidéo dans toute leur spécificité. Les interventions et les débats pourront s’organiser autour des trois axes suivants :

1. Qu’apportent les lettres et les sciences humaines et sociales à l’étude des jeux vidéo ?

Malgré la multiplication des discours sur les jeux vidéo, ceux-ci ont longtemps été négligés par les travaux universitaires. Récemment, de nombreuses disciplines se sont penchées au moins ponctuellement sur les jeux vidéo, de l’anthropologie à l’économie, en passant par l’histoire de l’art, la sociologie ou la géographie. Dans quelle mesure les problématiques, les concepts et les méthodes classiques forgés sur d’autres terrains ou à partir d’autres objets de recherche sont-ils adaptables aux jeux vidéo ? Les théories économiques fonctionnent-elles dans l’univers des jeux vidéo ? L’espace dans les jeux vidéo remet-il en cause la définition de l’espace géographique ? Les définitions classiques d’identité et d’altérité sont-elles mobilisables ? En quoi la sous-culture vidéoludique éclaire-t-elle la sociologie des pratiques culturelles ? Quels sont les rapports des jeux vidéo avec d’autres objets transdisciplinaires comme la ville et l’urbain ?

2. À quoi servent les game studies ?

Les concepts et les méthodes « classiques » peuvent-ils être adaptés aux jeux vidéo ? À l’inverse faut-il encourager l’émergence de nouveaux outils, voire la constitution d’une discipline à part entière ? C’est la position adoptée par une partie des chercheurs, avec l’émergence des game studies, mais elle est loin de faire consensus. Elle participe d’un processus de légitimation de la recherche sur les jeux vidéo, comme si l’objet ne se suffisait pas à lui-même. Mais doit-on encore justifier toute recherche sur un objet culturel parfois considéré comme illégitime, comme ce fut le cas pour tous les médias de masse, ou être au contraire interpellé par les discours parfois irrationnels qu’il suscite ? Et peut-on faire un premier bilan critique des game studies ?

3. Les jeux vidéo sont-ils porteurs de renouvellement pour les lettres et les sciences humaines et sociales?

Dans quelle mesure les recherches sur les jeux vidéo en viennent-elles à modifier les problématiques, les concepts et les méthodes classiques forgés sur d’autres terrains ou à partir d’autres objets de recherche ? La journée d’étude de mai 2009 avait montré les adaptations méthodologiques qu’entraîne l’étude des jeux vidéo, avec les problèmes de convergence de méthodes ancrées disciplinairement sur un objet commun, sans avoir fait le tour de la question. Les chercheurs doivent faire appel à des méthodologies issues de leurs propres disciplines, pas toujours complètement satisfaisantes dans le cas des jeux vidéo et les univers dits « virtuels » posent des problèmes de méthodes de terrain particuliers. Mais au-delà de l'adaptation des méthodes, les jeux vidéo sont-ils porteurs de nouvelles perspectives, de nouvelles interrogations ? Certaines disciplines comme la microéconomie ou l’épidémiologie commencent à utiliser les jeux vidéo dans le cadre d’expérimentations ou de simulations, est-ce un simple effet de mode ? Par ailleurs, les jeux vidéo ne conduisent-ils pas à réinterroger certains fondamentaux comme le temps ou l’espace?

Les propositions de communication sont attendues pour le 29 janvier 2010 (entre 2000 et 4000 signes, espaces compris et hors bibliographie éventuelle). Elles seront accompagnées d’un titre et préciseront les coordonnées de l’auteur. Elles sont à envoyer à l’adresse suivante : hterminassian@gmail.com

Une réponse parviendra aux auteurs le 15 février 2010, après sélection anonyme des propositions retenues par les membres du comité scientifique. Les textes des communications finales (30 000 signes, espaces compris) seront à envoyer pour le 3 mai 2010.

La journée d’étude sera organisée le mercredi 26 mai 2010 dans les locaux de l’Ecole Normale Supérieure Lettres et Sciences Humaine à Lyon. Le laboratoire s’engage à prendre en charge une partie des frais de déplacement et d’hébergement des intervenants. Les interventions et les débats seront enregistrés et les vidéo mises en ligne comme l’année précédente sur le site du laboratoire junior « Jeux vidéo : pratiques, contenus, discours » : http://jeuxvideo.ens-lsh.fr/

Les actes pourront éventuellement faire l’objet d’une publication.

Comité scientifique :

Il est composé des membres du laboratoire junior ainsi que de trois personnalités extérieures :

Mathieu Triclot, maître de conférences en philosophie
Emmanuel Guardiola, game designer et enseignant
Igor Moullier, maître de conférences en histoire

+55 serious games

(author unknown) — Tue, 10 Nov 2009 08:37:00 -0800

+55 serious games

Une sélection de jeux sérieux

Le serious game (jeu sérieux) est une application (logiciel) souvent pédagogique et toujours sérieuse dont le but peut être la communication, l’enseignement, l’entrainement, le marketing ou l’information à travers une pratique ludique. Les grandes entreprises sont parfois à l’origine de projets qui n’ont rien à envier aux productions à gros budgets des firmes de jeux vidéos. Même s’ils sont souvent gratuits, il existe cependant quelques initiatives payantes.

Voici ma sélection de 55 serious games avec pour principaux thèmes : l'éco-citoyen, le développement durable, l'histoire, la géographie, les métiers, les sciences…

ECOMET - Espace environnement - Jeu du tri des déchets
Planet Green Game is an online video game that illuminates the climate crisis and advocates environmental social change. Starbucks Coffee Company together with Global Green USA created Planet Green Game to promote smart solutions to global warming. Planet Green Game is a narrative based simulation where the user navigates a fictional town and investigates its landmarks to see how to reduce the town's carbon footprint.
Turn it all off
JEU PLANETE PRECIEUSE Deux jeux pour relever les défis de l'avenir de la planète. Comprendre en s'amusant quels sont les gestes de tous les jours et comment organiser son territoire, pour protéger la planète.
Ecoville le jeu
ElectroCity
Clim'city Online
Simcity Societies
SOS 21 - Sensibiliser au développement durable, serious game. SOS-21, jeu en ligne, éthique, permet de confronter son avatar aux défis du développement durable, pour changer ses comportements dans la réalité.
PowerUp the Game
Agence de l'efficacité énergétique - Énerguy Agence de l'efficacité énergétique, Jeu Énerguy, Prenez ÉNERGUY par la main et cliquez sur tout ce qui peut lui faire économiser de l'énergie.
Honoloko - The environmental game - Very similar to the real world, on Honoloko your actions really make a difference to your surroundings.
Sayansi
Halte aux Catastrophes !
HAYA - L'eau c'est la vie Haya, jeu de sensibilisation à la consommation d'eau.
UnicefGames.com
Food Force
Darfur Is Dying - Play mtvU's Darfur refugee game for change Darfur is Dying is mtvU's game for change about the genocide in the Darfur region of Sudan. Play now and find ways to get involved to help stop this human rights and humanitarian crisis.
"La Fabrick interactive" Archive du blog L’université Lyon 1 a besoin d’AIR et crée Climatus laboratoire d'expérimentations interactives.
Greenpeace - WeAtheR
3PLUS-U
UNHCR
Clim City
Moonshield
Pocheville - Accueil POCHEVILLE T'ATTENDAIT ! Dépêche-toi d'entrer on a besoin de toi.
GeoEdu Educational GAME and ATLAS on the worldwide geography, the GeoEdu software offers hundreds of free information on all the countries in the world, including interactive maps of the continents and countries with their capitals, main cities, dependencies, islands and atolls. The quiz is available for a free trial playing with North, Central and South America. More than 100.000 questions on territories, dependencies, capitals, flags, official languages, currencies, internet, city and currency codes, land and water borders with their lengths and two more features, "Numbers" with questions such as Which country has the largest population? the longest water border? and "Voyage" to travel, cross borders and even "transplane" to get from one country to a land of arrival chosen at random.
Fascinantes momies d'Égypte - Quand la science remonte de fil de l'histoire : Musée de la civilisation
Museum of Science and Industry: Simple Machines Game Game with challenges to create simple machines that help adorable-but-lazy Twitch do his work.
Serious Games & Jeux Sérieux » L’anatomie du massif facial en 3D !
Solve Puzzles for Science | Foldit Sequence Logo for MiniCASP 8 is u.
The Great Flu
NanoMission - HOME NanoMission is the worlds first scientifically accurate game based in the Nano World. Developed by PlayGen : Making Learning Fun., Whilst most teenage gamers are familiar with nanotechnology as a fantastic futuristic technology involving miniature robots, very few have a realistic understanding of nanotechnology, realise its impact on the world around them, or are genuinely stimulated about its possibilities. Coupled with declining numbers of physics, chemistry and engineering students, this is a major cause for concern, NanoMission™ is a cutting edge gaming experience which educates players about basic concepts in nanoscience through real world practical applications from microelectronics to drug delivery.
Nanoquest
Science Museum - Launchpad Online - Launchball Bringing Launchpad onlin.
orange ~ mission e-sant
Serious Games for Healthcare - BreakAway, Ltd - Award-Winning Developer of Numerous Real-Time Strategy Games and Technologically Advanced Desktop Development Software BreakAway, LTD. is the award-winning developer of numerous real-time strategy games and complex city builders. The company's combined talents are responsible for over 220 entertainment titles.
Johnson Controls - ingenuitywelcome.com
Être marin | 3 jours en mer Partez en mission sur ETREMARIN.FR. Glissez-vous dans la peau d'un Marin et naviguez, pilotez, plongez, combattez, secourez... Une initiative de la Marine Nationale.
Swedish Armed Forces - Recruitment 2009
DOSSIER INTERACTIF - AUTOPSIE D'UN MEURTRE
Hair Be 12
BNP Paribas - Starbank (http://starbankthegame.bnpparibas.com/ lien supprimé volontairement pour ne pas froisser la BNP qui n’aime pas ça, paraît-il).
Experian - Consumer affairs - Creditability
Farmland
3rd World Farmer: A simulation to make you think.
Des images pour la vérité À quelque mois des Jeux olympique de Beiing, votre meilleur ami, Jun Shen, défenseur des droits de l'homme et journaliste, appelle à l'aide. Vous ferez tout en votre pouvoir pour lui porter secours.
Le Code Perdu : Le Code Perdu : Musée de la civilisation
Voyage au bout du charbon - Asie-Pacifique - Le Monde.fr Le Monde.fr - Un web-documentaire Honkytonk de Samuel Bollendorf et Abel Ségrétin.
3d2+
Secret Happy Night
XPERIMENT | XPERIMENTATIONS
Sociogeek
FINDING ZOE 2.0
GKcontainer
Breakthrough.tv | ICED

Blogs :

www.jeuxserieux.fr

www.jeux-serieux.fr

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La Biblio était à la Cité des Sciences pour la conférence Hands On ! Europe

Betty Renoir — Mon, 09 Nov 2009 04:32:00 -0800

Mercredi dernier, la Biblio était invitée par le LUTIN Userlab (Laboratoire des Usages en Technologies d'Information Numérique) à animer l'atelier "Why the Real World Is Not Enough" dans le cadre de la septième conférence internationale Hands On ! Europe. Ce rassemblement de professionnels des musées européens avait pour but de réfléchir aux meilleures méthodes de médiation culturelles et patrimoniales en direction des jeunes publics.

La Biblio a donc proposé deux ateliers de 45 minutes et avait invité pour l'occasion des artistes de qualité, bien connus des avatars français, à présenter leurs différentes démarches artistiques et les moyens inédits que leur fournissent les univers virtuels pour réaliser et promouvoir leur travail.

L'atelier a débuté par une introduction aux univers virtuels menée de main de maître et en direct depuis Rennes par Hugobiwan Zolnir. Ci-dessous, le diaporama.

Virtual Worlds

View more presentations from Huggy.

Suivirent les présentations de nos invités :
Yann Minh, présent à la Cité avec nous, est artiste multimédia et noonaute depuis 1979. Il a présenté les "NooMenines", reconstitution et analyse en 3D du célèbre tableau des Ménines de Vélasquez.

Profitons-en pour rappeler que les NooMenines font partie des dioramas du NooMuseum de Yann Minh, un musée virtuel en immersion hypermedia dans le cyberespace depuis 2004 et accessible via les mondes persistants ou les FPS.

Également présente à nos côtés à la Cité des Sciences, Mariaka Nishi (Anne Astier IRL, écrivain et artiste multimédia).

Mariaka a parlé de sa démarche artistique et a montré à l'assistance comment elle utilise les mondes virtuels pour héberger, sur la sim Metaversel, un lieu de création d'expositions multimédias multidimensionnelles, Tournicoton Art Gallery, mais aussi un lieu de parole et d'information intime collective utilisant le multimédia, la Fondation Rau-Nishi.

Troisième invité, Patrick Moya aka Moya Janus, sculpteur et artiste multimédia, a présenté depuis Nice la réserve du Moya Museum, en compagnie de Florence Canarelli aka Flo06 Writer, directrice de la réserve du musée.

Photo par Mariaka Nishi

Ci-dessous, une vidéo de la présentation que vous pouvez également retrouver sur Studio Moya.

Le public des ateliers a ensuite profité d'un temps de questions avec les intervenants. Puissent ces rencontres ouvrirent de nouvelles perspectives pour l'enrichissement des musées hors les murs !

La Biblio tient à remercier le LUTIN, la Cité des Sciences et les organisateurs de la conférence Hands On ! Europe, ainsi que Yann, Mariaka, Moya et Florence, pour leur disponibilité et la passion avec laquelle ils ont présenté leur travail et échangé avec le public.

Gaming Resources from the ALA Library

Valerie Hawkins — Thu, 05 Nov 2009 10:24:13 -0800

Ce qui est à moi est tatoué (la dématérialisation selon nintendo)

(author unknown) — Thu, 05 Nov 2009 07:23:12 -0800

Hypothèse fantaisiste : vous avez une DSi, vous fréquentez la boutique DSiWare (qui fonctionne si bien que Nintendo a lancé un système de parrainage pour motiver sa clientèle) et vous y achetez des jeux. Dit comme ça, je sais, ça paraît dingue.

En early adopter que vous êtes, vous avez donc une DSi blanche ou noire… Mais voilà, de nouvelles couleurs sortent la semaine prochaine, dont une qui fait de l’oeil, la coquine.

Malheureusement Mario n’est pas polygame. Quant au divorce, les conditions d’utilisation sont comme le pire des contrats de mariage (vous avez une DSi et des jeux DSiWare, vous pouvez bien lire les conditions d’utilisation, c’est tout aussi vraisemblable).

Pensée pour que chacun « puisse refléter sa personnalité dans sa DS et [qu’on] ne puisse plus s’en passer » (Masato Kuwahara), Mario n’a pas spécialement prévu que vous vous en débarrassiez. Et c’est encore moins le cas des jeux DSiWare, leur achat n’octroyant qu’une « licence limitée […] permettant d’utiliser le Contenu sélectionné » (article 7).

Ainsi,

Lorsque vous cédez votre console Nintendo DSi à un tiers, les NintendoDSi Points ainsi que les logiciels que vous avez téléchargés ne peuventêtre transférés. Vous devez effacer votre compte de la boutiqueNintendo DSi à partir de cet écran. (section Effacez votre compte de la boutique Nintendo DSi des Paramètres DSiWare)

En effet, « Vous n’êtes pas autorisé à vendre ou à transférer votre compte de laboutique Nintendo DSi, ou tout Contenu ou Produit associé, à une tiercepersonne » (article 3).

Évidemment, en supprimant son compte on perd « automatiquement tout droit sur des Nintendo DSi Points non utilisés, qui appartiendront alors à Nintendo » (article 8) - ceux-ci étant de plus non remboursables (article 4). Cerise sur le gros tas : les logiciels seront aussi définitivement supprimés de la console.

Même en effaçant préalablement son comptesur une précédente console, on ne peut pas récupérer ses anciens achats :

Veuilleznoter que vous ne pouvez utiliser le Contenu que sur la Console Nintendo DSisur laquelle il a été téléchargé; vous ne pouvez pas transférer leContenu vers une autre Console Nintendo DSi. (Article 7)

Du coup, perdu pour perdu, on ne voit pas bien l’intérêt de supprimer son compte : au contraire ce serait plutôt un moyen de valoriser sa console sur le marché de l’occasion (d’autant que parvenir jusqu’aux paramètres est franchement pénible : presque 2 minutes montre en main, connexion internet obligatoire).

En fait, ces conditions d’utilisation ne sont donc dommageables que lors des accidents (le SAV possèderait cependant un moyen de récupérer les données d’une console cassée) ou de perte/vol : outre les photos douteuses de l’album personnel à la vue d’étrangers, on perd en même temps sa console ET une bonne part de sa ludothèque. Si c’est ça le dématérialisé…

Le contrat d’utilisation de la boutique Nintendo DSi est disponible en intégralité là. Des passages savoureux, dont « selon disposition contraire de la loi ». Le reste est tout à fait rébarbatif (j’ai mis une photo de Carol Vorderman après, pour souffler un peu).

www.AnimTic.fr

(author unknown) — Thu, 22 Oct 2009 03:09:32 -0700

Mardi dernier je me suis rendu à la médiathèque de Merignac pour une journée sur les jeux vidéos, il faut dire que la présentation de la journée sur le blog Jeux Vidéos et bibliothèques donnait envie d’y aller.

La matinée a très bien commencé avec un rappel historique sur l’histoire des jeux vidéos présenté par Nicolas Levancourt, animateur multimédia de médias-cité. La présentation était accessible pour tous et présentait bien les différents aspects du Jeu Vidéo. Depuis ses origines aux différents genres, l’occasion de rappeler que le jeu vidéo n’est pas un phénomène nouveau mais existe depuis maintenant 30 ans. Une petite mention pour l’utilisation de Prezi en présentation.

Ensuite une présentation des JV libres. Après un rappel des 4 libertés fondamentales du Logiciel Libre l’intervenant n’a présenté que 4 jeux et pas parmi les plus intéressants à mon avis. Pour avoir une liste plus complète des jeux libres vous avez le site jeuxlinux.fr et également un live CD live.linuX-gamers.net

Enfin pour terminer la matinée présentation d’une association qui propose des tournois clés en main pour les services jeunesses, centre de loisirs etc … avec une approche compétition de sport électronique sur la région bordelaise (je n’ai pas noté le nom désolé). J’ai particulièrement apprécié son partage d’expérience de joueur et de son évolution au fil des années. En tant que joueur trentenaire je pense qu’on est tous passé par là

Après une pizza chez Mario (véridique) en compagnie de @risu, on revient pour tester les jeux présentés le matin. Je fais tous les 2 mois une sélection de jeux avec un gameplay ou une ambiance originale pour mon espace et pour une fois je ne vais pas avoir besoin de chercher bien loin. La sélection est de qualité, les jeux originaux innovants Parmis ceux qui ont retenu mon attention, j’ai surtout accroché sur bontago car assez facile à prendre en main, Toribash est un jeu de combat au tour par tour plus difficile au début à prendre en main, l’objectif est de créer ses propres mouvements pour vaincre son adversaire.

Ensuite présentation de Cedric Mayeur sur un projet d’exposition réalisée dans open sim monté avec des jeunes d’un lycée viticole. J’avais déjà vu la présentation du projet à la Villette lors de la rencontre sur les pratiques numériques des jeunes. Le résultat dans open sim est vraiment impressionnant, les jeunes tout au long du projet ont interviewé, filmé, pris en photo les acteurs du Médoc, un projet transversal il a fallu apprendre la prise de vue, les techniques d’interview de montage pour le présenter ensuite dans un univers virtuel.

Malheureusement l’intervenante que j’attendais avec beaucoup d’intérêt pour nous parler des machinimas n’a pu être présente à temps pour la conférence. Elle a été remplacée au pied levé par les membres de médias cité qui nous ont présenté quelques réalisations sur machinima.com dont le fameux French Democracy. Les intervenants nous ont également rappelé la mise en place du stage de création de Machinimas réalisé par le centre culturel Saint Exupéry à Reims. également présenté lors des rencontres sur les pratiques numériques des jeunes.

J’ai du partir tôt à cause de mon train et je n’en ai pas pu en discuter avec les organisateurs mais j’ai un avis mitigé sur cette journée. Ce qui m’a surtout manqué ce sont les présentations de projets où le jeu vidéo a été utilisé comme levier pour faire découvrir à un public de nouvelles pratiques. Il existe pourtant quelques exemples d’animations qui pourraient être réalisées sans qu’elles ne rencontrent trop de frein de la part de collègues ou d’une hiérarchie sceptique : création de jeux vidéos, réalisation de machinimas, proposer un blog/rubrique de critique de JV indé , organisation de quizz sur la culture vidéo ludique, proposer une expo retrogaming ou une rétrospective sur un éditeur.
Un bon moyen également pour éviter les blocages est de parler de la richesse et de la diversité des jeux existants, des magazines comme Amusement, IG mag’ ou Pix n’Love sont un bon début. J’ai trouvé dommage qu’ils n’aient pas été mentionné alors que la journée se déroulait dans une médiathèque.

Bibliothèques, cinémas, musées, télévision, Internet, musique, théâtre, livres et jeux vidéo passés au crible par l'étude sur les pratiques culturelles des français

(author unknown) — Thu, 15 Oct 2009 02:31:32 -0700

Les jeux vidéo en flèche

La palme de la progression la plus spectaculaire revient aux jeux vidéo : 36 % des Français de 15 ans et plus y ont joué au cours des douze derniers mois, contre 24 % en 1997. Sans compter les 8-15 ans, absents de l'enquête... "La quasi-totalité des garçons et les trois quarts des filles de 15-19 ans sont concernés", ajoute Olivier Donnat.

Les adultes continuent de jouer. C'est même dans cette tranche des 20-34 ans que la progression est la plus forte. Une personne de 55-64 ans sur dix a été gagnée par la fièvre des jeux vidéo. Et, depuis quelque temps, les maisons de retraite ont commencé à s'équiper. Reste un facteur discriminant : le sexe. Les hommes sont deux fois plus nombreux à jouer de la console que les femmes.

"un Serious Game a intérêt à être sérieusement ludique !"

(author unknown) — Tue, 13 Oct 2009 13:04:38 -0700

JB - Nicolas Bensignor, bonjour. Un jeu peut-il être sérieux ? Quelle est votre définition du "Serious Game" ?

Nicolas Bensignor

NB - Un jeu peut être sérieux dans son sujet et dans les messages et valeurs qu'il transmet. Mais pour connaître le succès, un Serious Game a intérêt à être sérieusement ludique ! L'enjeu de tout créateur de Serious Game est de trouver le bon équilibre entre l'aspect éducatif du jeu et le divertissement qu'il procure. Un Serious Game est d'autant plus efficace et pertinent que l'apprentissage est intuitif, non ostensible et fait partie intégrante du gameplay.

Un « Serious Game » est un jeu vidéo qui inclut mais surtout dépasse le pur divertissement pour être un vecteur innovant d'éducation, d'information, d'apprentissage. Le plaisir, le vécu virtuel, l'investissement personnel des joueurs renforcent l'efficacité pédagogique.

jeux videos

Sophie — Tue, 13 Oct 2009 11:56:00 -0700

La semaine dernière avait lieu dans le centre commercial ou je travaille, une exposition de jeux vidéos, avec la possibilité de jouer sur des jeux très anciens mais aussi des très récents, avec les TV d'époque !

Evidemment ça n'a pas raté

quand un collègue m'a proposé d'aller faire une partie sur notre pause repas,

je n'ai pas résisté

Ok j'ai perdu sur la première partie

mais pas sur les autres ;-)

Sans même craindre le ridicule d'agiter un sabre virtuel un samedi après-midi dans un centre commercial bondé !

au vu du succès rencontré je me dis c'est quand même une chouette idée cette expo

et à mon avis elle a un sens en bibliothèque :

certains jeux anciens font quasiment partis du patrimoine

et sont vraiment entrés dans les habitudes de loisirs,

même si je reste reservée sur la WII trop connotée salle de sports ?

Séminaire - "Que disent les jeux vidéo à la théorie ?" mercredi 14 octobre 2009

(author unknown) — Sat, 10 Oct 2009 05:07:43 -0700

Séminaire - "Que disent les jeux vidéo à la théorie ?" mercredi 14 octobre 2009

Séminaire

le 14 octobre 2009

mercredi 14 octobre 2009
de 13h30 à 17h30

ENS LSH (Lyon, métro Debourg)
Salle R 20 (bâtiment Recherche)

L'un des enjeux des études sur les jeux vidéo est de constituer un corpus théorique permettant l'étude des jeux vidéo. Ces théories sont souvent importées au gré du parcours de chacun, des lettres, des sciences humaines, des sciences sociales, de l'économie ou des classiques de l'étude des jeux. Cette démarche conduit les games studies à penser les jeux vidéo « comme si » ils étaient des romans, des films, des œuvres d'art, des outils didactiques ou de simulation... L'objet de cette séance est de renverser cette perspective, non pas aborder les jeux vidéo en tant que dérivés des théories pré existantes, mais comme un nouvel objet permettant de les revisiter. Qu'apportent les jeux vidéo aux théories du jeu et à la théorie des jeux ? Qu'apportent les jeux vidéo en tant que jeux à la théorie ?

Invités:

Manouk Borzakian, Université Paris 4
Jean-Édouard Colliard, Ecole d'Economie de Paris
Mathieu Triclot, Université de Technologie de Belfort-Montbéliard

Knytt Stories

(author unknown) — Mon, 05 Oct 2009 00:53:57 -0700

Indés Bandants #2 : Knytt Stories

Pour séduire une dame, vous pouvez lui offrir des fleurs, l’inviter à boire un verre, l’emmener au restaurant. Ou vous pouvez aussi la faire jouer à Knytt Stories*. La poésie qui se dégage de ce titre vous assurera les faveurs de la belle, et comme ça vous pourrez faire des économies en boissons et cinoche, vu que Knytt Stories est super gratos.

tout commence à ce moment là

Knytt est un jeu étrange. Etrange par son atmosphère, ses graphismes très simples, épurés, mais en même temps extrêmement soignés et variés, et son ambiance sonore dépouillée. Seuls quelques passages musicaux viendront égailler les changements d’environnements tout au long du jeu.

somewhere, under the sea…

Knytt est un jeu de plateforme, mais aussi d’exploration. Juni, l’héroïne que l’on incarne, devra trouver de nouveaux pouvoirs au fur et à mesure de ses pérégrinations. Pouvoirs qui lui permettront d’accéder à de nouvelles zones, qui lui offriront de nouveaux challenges, un nouveau pouvoir, et ce jusqu’à parvenir au cœur de The Machine, le “méchant” de la première histoire contenue de base dans le jeu.

Knytt est une poésie, un jeu contemplatif, mais pas trop, qui stimule les méninges sans les faire fondre, et qui offre un véritable dépaysement. Je n’ai eu de cesse de m’extasier intérieurement sur les différents environnements, tous très justes, jolis dans leur simplicité. La bande son, qui ne lance que dans certaines zones, afin d’accompagner le joueur dans sa découverte, ou dans l’avancée de l’histoire, contribue un peu plus à créer cette atmosphère si particulière, qui est à mon sens la véritable réussite de ce titre.

Knytt est enfin un jeu “en kit”**. Nifflas, l’auteur, a eu la riche idée de filer l’éditeur de niveau de Knytt avec le jeu, conférant un durée de vie quasi illimitée à son titre. La première histoire, The Machine, vous occupera une ou deux heures, pas plus. Mais il existe un pack de nouvelles histoires, de nifflas lui même, ou de tiers, disponible sur le net. Il en résulte un nombre incalculable de nouveaux challenges, de nouvelles histoires à parcourir.

Knytt est vraiment, pour moi, un jeu à part. Le gameplay, très simple en apparence, est souvent mis en valeur par un level design ingénieux. Mais ce qui fait véritablement sa force, c’est son ambiance, et la bouffée d’air frais qui l’accompagne.

KNYTT STORIES

Plateforme : PC
Genre : plate forme, mais avec un peu de réflexion parfois, et surtout, surtout de la poésie. Bon et de la grosse réflexion sur certains des levels à download
Liens : le site de son auteur, nifflas, avec la page dédiée à Knytt Stories
Téléchargement : directement sur la page de Knytt Stories. Pour les levels supplémentaires, ils sont accessible via l’interface du jeu (get more levels), qui vous redirigera vers les sites les hébergeant.

*je décline toute responsabilité en cas d’échec de cette technique de drague

** j’ai hésité a faire la blague du “un jeu en knitt” pour éviter de casser le ton du texte, mais bon faut pas déconner, ça se garde pas pour soi des idioties pareilles.

Une belle définition du jeu vidéo

(author unknown) — Wed, 30 Sep 2009 06:54:16 -0700

Olivier Lejade est le Directeur Créatif et le fondateur de Mekensleep, petit studio parisien à qui l'on doit notamment l'atypique Soul Bubbles sur DS. Orateur confirmé connu de l'industrie mais encore peu du grand public, il est intervenu dans le cadre du Club Galilée, un "Think Tank" Européen sur les médias et le numérique hébergé par le Centre d'analyse stratégique, aux côtés de Nicolas Gaume (actuel Président du SNJV et ancien patron de Kalisto) et Eric Viennot (Lexis Numérique, créateur de In Memoriam), pour parler du jeu vidéo. Plus précisément, l'invitation reçue suggérait :

La présentation que vous pourriez nous proposer devrait durer une dizaine de minutes, et vous permettre de nous donner votre point de vue sur les évolutions actuelles et futures des contenus spécifiques conçus au croisement de l’audiovisuel, du jeu vidéo et d’Internet. Elle sera l’occasion pour vous de nous présenter votre jeu Soul Bubbles.

La vocation du Club Galilée est de "fédérer une réflexion transversale sur les mutations du secteur des médias à l’ère numérique, les enjeux industriels prioritaires, les changements qui affectent les usages, les attentes nouvelles qui apparaissent, que ce soit en termes de création ou d’information, et les responsabilités propres des médias dans ce nouvel environnement".

Bref, voici la présentation, succincte, qu'Olivier Lejade a livré... et dans laquelle il n'hésite pas à dire du jeu qu'il est "l'avenir de l'Art". Une assertion assez couillue, il faut le reconnaître, mais très habilement étayée par une présentation qui mérite d'être vue, et que nous vous passons donc ici !

Médiathèque de Mérignac : une journée et un lexique sur le jeu vidéo

Laurent — Sun, 27 Sep 2009 05:27:47 -0700

Je vois sur Calendoc que le 13 octobre 2009 la Médiathèque de Mérignac et l’association médias-cité organisent une journée sur le jeu vidéo :

La médiathèque de Mérignac.

Cette journée s’adresse aux professionnels et bénévoles (animateurs, des responsables) de structures culturelles, socioculturelles et d’éducation populaire. Elle est aussi destinée à toute personne intéressée par la question des jeux vidéos ou curieux d’en apprendre plus sur ce thème.

Cette journée a pour objectif d’aider à comprendre ce que sont les jeux vidéo, quels peuvent être leurs usages dans le cadre d’accueil du public et quels dispositifs de médiation existent pour en faciliter la démocratisation.

Cette rencontre sera l’occasion de jouer (lors d’une “LanDigestive”) et d’aborder différents thèmes :
- La place du jeu vidéo dans l’éducation au multimédia,
- Les jeux vidéo d’hier à demain,
- Les jeux vidéo libres,
- Les jeux dans les médiathèques,
- Les jeux vidéo comme outil de créativité, comme outil de médiation vers des publics spécifiques et comme pratique culturelle.

Accès gratuit , merci de vous inscrire en écrivant à infos@medias-cite.org ou en téléphonant au 05 56 16 48 20.

L’association médias-cité a également édité, dans le cadre d’un projet “Autour des codes culturels du jeu vidéo”, un Lexique des codes culturels du jeu vidéo, ou “Points de rencontre Jeux Vidéos / Société de l’Information / Création Artistique : mettre les codes culturels en partage”.

Montrer que les codes culturels véhiculés par les jeux vidéos correspondent finalement aux codes culturels récurrents de notre société contemporaine.

Vaste programme… Qui a influé sur qui ? Est-ce si important ? Ces codes culturels sont actuellement interrogés, bousculés par les artistes, qui de ce point de vue, contribuent à l’élaboration d’un regard critique sur nos environnements voire formulent une innovation, en tout cas une vue prospective.

Ces codes culturels sont aussi questionnés par des personnes qui travaillent plutôt dans le champs des sciences humaines - donc plus sur les impacts et les usages envisageables autour des ces codes culturels.

Et puis il y a, nous autres. Les médiateurs. Qui considérons que ces codes culturels, s’ils ne sont pas partagés, constituent de vrais sources de clivages. En tout cas qu’ils ne produisent pas une société de nature à faire du lien entre ses membres. Ce déficit de partage des codes culturels empêche de rentrer dans le partage des regards critiques et donc de l’exercice de citoyenneté.

La conséquence étant que la présentation des œuvres qui questionnent ces codes culturels devient alors inaccessible par déficit de médiation préalable. L’objet de cet outil de médiation est donc de repérer 10 mots / 10 notions, récurrents tant dans les jeux vidéos, que dans la société de l’information, mais également dans les pratiques artistiques.

Ainsi dans ce [lexique], vous trouverez :
- Le mot.
- Sa définition concrète.
- Sa définition vue des jeux vidéos / deux références de jeux vidéos qui abordent cette notion.
- Sa définition dans la société de l’information / deux références d’usages liés à la société de l’information qui abordent cette notion.
- Sa déclinaison dans l’univers de la création artistique / deux références d’œuvres qui abordent cette notion.

Ce travail éditorial a été réalisé par Isabelle Arvers.

Samorost, Jakub Dvorsky, 2003.

La lecture des fiches est intéressante, précisément pour les liens qu’elles établissent entre les jeux, les univers artistiques et les notions ou exemples de la vie de tous les jours.

Par exemple, pour le mot “Interaction”, la fiche fait référence à LittleBigPlanet, à Left 4 Dead, puis à l’E-learning , la télévision interactive pour finir par Vigilance 1.0 et Samorost (tant que j’y suis, je vous invite à jouer à Samorost : c’est un bon et beau petit jeu d’aventure en flash!).

Et maintenant au lieu de vous présenter une à une chaque fiche, accrochez-vous, on va tenter d’introduire du gameplay dans la rédaction de ce billet (c’est-y pas beau une telle cohérence? ;-) ) ! À votre avis, pour les autres notions du lexique (Persistance, Hybride, (A)Synchrone, Temps réel, Interface, Communauté, Simulation, Réseau, Mobilité, Interaction), quels jeux y ont été rattachés, parmi ceux cités : Teku Teku Angel, Age of Empires, Counter Strike, Dark Age of Camelot, Dofus, Electroplankton, Guitar Hero, In Memoriam, Kings of Chaos, Les Sims, MountyHall, Okami, Spore, Star Wars Galaxy, Starcraft, World of Warcraft, Lock On?

Je vous laisse deviner, les solutions sont en ligne dans le lexique des codes culturels du jeu vidéo et si vous voulez en discuter, pourquoi pas le 13 octobre, au 19 place Charles De Gaule, à Mérignac, pour la journée sur les jeux vidéo ! (inscrivez-vous auprès de infos@medias-cite.org).

EDIT : un compte rendu de la journée par Julien.

Annonce : Observatoire du jeu vidéo

olivier — Fri, 18 Sep 2009 00:14:00 -0700

Apparemment F. Mitterrand a annoncé hier lors du festival des jeux vidéo la création d'un Observatoire du Jeu vidéo, afin de soutenir l'industrie. Les missions sont donc a priori d'évaluer le secteur pour proposer des solutions pour le dynamiser.

Ce qui est intéressant, c'est le positionnement du SNJV qui a bien développé ses liens avec les pouvoirs publics (ils ont un long historique du temps de l'APOM). Ils ont ainsi réussi à inscrire à l'agenda politique la question économique des jeux vidéo, notamment le statut des développeurs. Ce qui passe par une définition juridique du jeu vidéo, et le statut (industrie, culture?).

Et là on va avoir droit à la mise au grand jour des rapports de force entre les éditeurs et les développeurs, représentés pour les premiers par le SELL et les seconds par le SNJV .

Leurs positions sont assez opposées. Le SELL veut que le JV reste une industrie, pour qu'il n'y ait pas de contraintes, alors que le SNJV veut la culture pour les aides et les reconnaissances symboliques et matérielles des développeurs. Cette question est déjà en germe dès le début des années 2000 avec le rapport Fries.

A cela il faut rajouter la tendance européenne à consacrer le JV comme une industrie créative, accordant une large place aux droits des consommateurs.

Bref, on attend de voir la composition de cet observatoire, car de l'intégration des différentes parties va dépendre la réussite de leur entreprise. L'historie du rapport JV et politique est traversé ces jeux d'alliance.

De toutes façons, ça risque de se jouer au niveau européen, voire même au niveau mondial, vue la configuration du marché. On pourra toujours statuer temporairement, mais je crains que la France n'arrive pas imposer un statut européen voire mondial du jeu vidéo (ce qui serait un beau coup politique) et risque de voir les rares éditeurs se carapater face à un droit du travail contraignant au regard des autres législations nationales. Et pourtant, vue la précarité du milieu du développement, va falloir faire quelque chose pour calmer un peu la tendance au turn-over et au débarquement d'équipe.

Pour rappel, en 1994 aux Etats-Unis, les développeurs se sont fait bouffer par les éditeurs pour administrer le jeu vidéo. L'ESRB (consoliers et gros éditeurs) a gagné, le RSAC soutenu par la Software Publisher Association (une myriade de plus de 1000 développeurs) a sombré alors que le système était pas mal du tout. Conséquence : le marché console a gagné sur le PC, les éditeurs sur les développeurs. Les rapports de force vont-ils se répéter? Le marché va-t-il gagner sur le droit des travailleurs? Quel va être le compromis?

Quoi qu'il en soit on devrait avoir droit à des débats sympathiques. Sauf si éditeurs et développeurs s'ignorent. Pour la peine une fois finis la thèse, je fais un article de socio du travail en France. On a déjà ce rapport intéressant pour commencer à réfléchir!

super mario bros.

Questions a propos du jeu video qui soigne

Yann Leroux — Thu, 17 Sep 2009 02:30:04 -0700

Joystick a fait pour son numéro de Septembre un Dossier sur l’addiction aux jeux vidéo. C’est tout à fait curieux de voir qu’un journal qui a été leader dans son domaine et qui a participé a l’édification de la culture jeux vidéo en France ait tant tardé à prendre position sur le sujet. Maintenant que la question est pratiquement réglée – il reste quelques psy* irréductibles qui parlent encore d’addiction aux jeux vidéo – les voilà qui se fendent courageusement d’une double page sur le sujet.

On trouve également un encart dans lequel Michael Stora présente deux de ses projets futurs de son entreprise Implicit Game¹: un MMO thérapeutique et une échelle psychologique pour aider les joueurs à choisir leur jeu vidéo. Curieusement, il n’est pas cité dans la double page addiction, alors même qu’il fait partie de ceux qui parlent d’une addiction aux jeux vidéo. Bien évidement, les quelques lignes ne rendent certainement pas justice à ces projets, et il faudra attendre leur mise en place pour pouvoir donner un jugement plus affirmé. Cependant, quelques questions se posent déjà.

Rappelons qu’un MMO est un jeu massivement multijoueur. L’icone en est World of Warcraft : des joueurs réalisent des quêtes dans un environnement géré par l’ordinateur. Comme fantaisie, j’adore l’idée ! J’imagine d’ici les hordes de joueurs partant à l’assaut de positions défensives. La théorie kleinienne, avec ses « bons » et « mauvais » objets, ses « pénis fécaux », ses « bons » ses attaques sadiques et ses réparations… est riche en images pouvant facilement être transformées en jeu. Imaginez un instant l’instance [Postion dépressive] dans laquelle les joueurs explorent le corps maternel, exterminent ses « mauvais » objets pour découvrir avant d’advenir à l’Ambivalence. Imaginez le combat contre le Boss Final : La Mauvaise Mère idéalisée ! Imaginez les armes épiques : [pénis paternel], [Bon sein ne saurait mentir] ou encore la terrible [Idéalisation] .

Même si je ne suis pas sûr que le MMO thérapeutique de Michael Stora aille dans ce sens, on peut tout de même se poser quelques questions liminaires. Il y a d’abord la question de la taille. Ce qui fait un MMO c’est son caractère massivement social : pas 64 ou 128 joueurs mais des centaines voire des milliers de joueurs. Dans le cadre psychothérapeutique, le plus massif que l’on ait pu faire est une cinquantaine de personnes. Et encore, on touchait déjà aux limites psychologiques des psychothérapeutes qui n’ arrivaient plus a comprendre ce qui se passait dans le groupe. Par ailleurs,le groupe était réuni dans un même espace temps. Or, les connexions déconnections des joueurs dans un MMO ne permet pas l’établissement d’un tel cadre garantissant l’unité de temps et de lieu si nécessaire au processus psychothérapeutique. Enfin, on peu se demander en quoi un MMO pourrait être psychothérapeutique en soi ?

L’autre information concerne la mise en place, en partenariat avec Metaboli², d’une échelle permettant à un joueur de choisir un jeu vidéo qui lui soit utile. Chaque joueur remplirait un questionnaire et se verrait proposer un jeu en fonction de ses réponses. Mettons de coté la question de la validé de l’échelle jusqu’a ce qu’elle soit mise en ligne. Il reste l’idée que les jeux ont en soi des vertus psychothérapeutiques. C’est simplement un renversement de perspective : hier les jeux étaient des drogues, aujourd’hui ils sont des médicaments. Il y a dans cette Fausse Bonne Idée la représentation suivante : un jeu possède ce qui manque à un joueur. Aussi proposera-t-on à un joueur inhibé de jouer à un FPS avec l’idée que puisqu’il s’agit de jeux de guerre et d’ agressivité, cela finira bien par le faire sortir de son habitus. C’est là une conception très naïve de l’inhibition et des jeux vidéo qu’une rapide observation permet de démentir : un joueur inhibé peut très bien passer son temps à camper ou a rester loin du champ de bataille.

L’article de Joystick

N’est il pas nécessaire pour une telle entreprise 1. d’acheter les noms de domaines, 2. d’être présent sur les réseaux sociaux, et 3. de bloguer ?
détail amusant, sur Metaboli.fr les joueurs passant le plus de temps à jouer sont is en avant. Il n’est pas question ici d’addiction au jeu vidéo

No related posts.

La liste des entrées complémentaires est établie par le module d’extension YARPP.

La Cour de cassation tranche sur le statut juridique du jeu

(author unknown) — Fri, 11 Sep 2009 05:29:29 -0700

La Cour de cassation tranche sur le statut juridique du jeu vidéo

10/08/2009Lu par 1262 visiteur(s)

Thème(s) :
Tag(s) : gambling, gaming, jeu vidéo

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La Cour de cassation dans un arrêt du 25 juin 2009 rendu par la 1re chambre civile, confirme l'analyse de la cour d'appel de Paris statuant sur le statut juridique du jeu vidéo. La question faisant controverse depuis toujours, cette jurisprudence servira-t-elle de référence ou d'élément déclencheur pour décider le législateur à s'emparer du sujet ?

Dans cette affaire, la société Cryo, développeur et éditeur de jeux vidéo avait intégré dans ses oeuvres des compositions musicales créées par des auteurs adhérents à la SACEM - société de gestion collective des droits d'auteur dont les droits dans les domaines des oeuvres multimédias sont perçus par la Sesam. Il est reproché à la société Cryo de ne jamais av-oir demandé d'autorisation préalable. Il en résultait selon la Sesam un préjudice du fait du défaut de perception de ces redevances. La cour d'appel avait fait droit à cette demande en se fondant sur le statut juridique composite du jeu vidéo, oeuvre complexe.

La jurisprudence avait jusqu'alors été hésitante, préférant d'abord l'assimilation du jeu vidéo à un logiciel (Cass. crim., 21 juin 2000, n° 99-85.154) , pour finalement qualifier le jeu vidéo d'oeuvre multimédia (CA Paris, 2 avr. 2004 : Juris-Data n° 2004-239770) . Par cette décision de 2007, la cour d'appel quant à elle, avait opté pour une solution originale en reconnaissant aux jeux vidéo un régime juridique distributif composé des règles propres aux logiciels et d'autres qui relevaient du droit d'auteur. Ainsi en décide la Cour suprême en réaffirmant la nature juridique complexe du jeu vidéo « qui ne saurait être réduite à sa seule dimension logicielle, quelle que soit l'importance de celle-ci, de sorte que chacune de ses composantes est soumise au régime qui lui est applicable en fonction de sa nature... ».

Il résulte d'abord de cet état de la jurisprudence qu'est dénié aux jeux vidéo le statut d'oeuvres audiovisuelles (not. depuis Cass. 1re civ., 28 janv. 2003 : JCP E 2003, p. 588 ) argument pourtant soutenu par la défense. L'intérêt de cette catégorie juridique résidait justement dans le régime propre et adapté aux oeuvres collectives que la société de jeux vidéo revendiquait pour son industrie à la croisée des mondes artistiques et techniques. Par conséquent, à ce jour, le jeu vidéo est qualifié d'oeuvre de collaboration et ce, dès lors que ses compositions (musicales, scéniques, photographiques etc.) ne se fondent pas dans l'ensemble et qu'il reste possible d'attribuer aux compositeurs des droits distincts.

Si cette qualification semble satisfaisante au regard de la juste rétribution des artistes collaborant à l'oeuvre du jeu vidéo, en pratique, ce régime juridique constitue un frein à la création française dans un secteur mondial. À cet égard et au nom de la sauvegarde de l'industrie du jeu vidéo, le Gouvernement envisage de lancer un chantier de réflexion sur un statut propre (à l'instar de l'oeuvre audiovisuelle ?). En tout état de cause cet arrêt de la Cour de cassation confirme la spéci-ficité juridique du jeu vidéo et pourrait être interprété comme une invitation à légiférer sur un statut plus sûr.

Library Garden: 5 Reasons why you should be gaming in your Library

(author unknown) — Sat, 05 Sep 2009 04:28:34 -0700

"We're pleased to have Justin Hoenke, Teen Librarian at Cape May County Library guest posting for us this week. -Peter Bromberg

This past month, my library (Cape May County Library) was named the first place winner of the New Jersey State Library’s video contest “Solving Life’s Problems.” The video follows a timid young boy named Trevor whose family cannot afford to buy him the latest video game system. Instead, his family takes him to his local library where he quickly becomes a fan of the weekly game night program. In turn, Trevor and his family become regulars at the library. (So regular that Trevor now gets high fives from the librarians!)

Needless to say, I'm super proud of our staff (Lisa Alderfer, Technology Librarian and Mike Trout, Technology Assistant) for putting this video together. It clearly shows the many ways a library can be there for its patrons if we just take that extra step. But video games...in the library? I always get quizzed about how odd this idea seems by friends, family, and library patrons. I tell them that the answer is simple...we're a public library and the public wants video games so...we give them video games! In 2008, video games sales topped $21 billion dollars(http://www.msnbc.msn.com/id/28682836). Now I'm no expert with money, but that seems like a lot. Enough that we librarians should take notice.

If you're on the fence about video game programs or circulating video game collections in your library, here are five reasons why you should just go for it.

1. Welcome to the 21st Century!
Video games are part of the new media. Corporations are using video games for product placement. Movie stars are starring in their own video games. That old cliche of video games making kids lazy and unsocial can be thrown out in the trash. Video games help people learn how to solve problems, develop hand/eye coordination, and now with games such as Wii Fit, provide exercise. Please check out all of your excuses at the door thank you very much.

Welcome to the 21st Century, where video games are a relevant source of information and media. If you choose not to have any kind of video games in your library, you're living in the past.

2. Gaming builds community.
Since my library (Cape May County Library) initiated our Game Night program in January 2008, we have seen around 20-30 teens attending our weekly Game Night program. Looking at this crowd, you see a wide range of personalities; the hardcore gamers, the metalheads, the anime teens, and many more. Over the past year, I've watched all these personalities mix, mingle, and become good friends. Teens have told me that because of our Game Night program they now have more friends at school. This is what the 21st century library is all about...building community. The public library of the 21st century should bring together all sorts of people and provide them with the stuff they want.

3. You will see all sorts of new people in your library.
My desk is situated about 30 feet from our entrance. I get to see a number of folks stopping in the library on a daily basis. They're usually the same people, but since we got our circulating video game collection things have changed. I see a lot of new faces coming in every few days to get a new game. Once they find out I'm the one buying the games, I become sort of a pseudo celebrity. The cool thing about this story? These are people I've NEVER seen in the library before. Just think of all the patrons that are out there that are not interested in books. This is one way to reach them.

4. You couldn't ask for an easier way to get teens interested in the library.
I call video games the "gateway drug for getting reluctant teens interested in the library." It almost seems too easy. Have video games and they will come. That's it. As I said in #2 above, every week I see a wide range of personalities mixing it up for two hours over Rock Band. These teens started out just coming to our game nights. I casually introduced them to our other teen programs and all the teen books and graphic novels we had. I didn't beat them over the head with this other stuff...instead I just said "Hey, take a look at this other cool stuff." Slowly but surely the teens were coming into the library on non game nights. They were checking out books. They were coming up to my desk and requesting new books. As a matter a fact, they helped initiate a new collection of video game strategy guides in our teen room.

Now, our teen circulation is through the roof. All of our teen programs are very well attended. And it all started with video games in the library.

5. The initial cost may be high, but the return investment is priceless.
Wow. That was such a cliche line. I'm sort of proud of myself for writing it. Anyway, video games cost a lot of money. Playstation 3 games regularly go for $59.99. Ouch. Especially in a time when so many libraries are getting budget cuts. Here's something to think about though; You're not plopping down all this money for nothing. You are creating life long library users. These patrons will see that and they'll become supporters for your library. They'll be the ones to fight for you in the future if you face budget cuts.

Are you also gaming in your library? If so, comment below and share what is working best for your library.

Feel free to contact me if you have any questions:
Twitter: http://twitter.com/justinlibrarian
Facebook: http://www.facebook.com/justinhoenke

Joueurs et lecteurs, même combat | Courrier international

(author unknown) — Sat, 05 Sep 2009 02:41:57 -0700

Lorsque P.J. Haarsma a écrit son premier livre, un roman de science-fiction pour adolescents, il n’a pas seulement réfléchi à la manière de décrire Orbis, le système planétaire qui sert de décor à l’histoire. Il a aussi songé à l’adaptation de son œuvre en jeu vidéo. Celui qu’il a conçu en ligne ne fait pas qu’élargir le monde imaginaire de son roman, il permet aussi aux lecteurs d’y participer. Par ce biais, il a délibérément encouragé les amateurs de jeux peu enclins à ouvrir un livre à s’intéresser à son roman. Car pour avancer dans le jeu, il faut répondre à des questions dont les réponses ne se trouvent que dans le roman.

“Aujourd’hui, on ne peut plus simplement écrire un roman”, explique P.J. Haarsma. Combiner jeu vidéo et roman pour les jeunes permet d’“intégrer le livre à leur monde au lieu de procéder dans l’autre sens”. Il n’est pas le seul à utiliser les jeux vidéo pour relancer l’intérêt des enfants et des adolescents pour les livres. Auteurs, enseignants, bibliothécaires et éditeurs s’adaptent à ce monde de l’image dans l’espoir que les jeux inciteront les enfants à lire. Scholastic, l’éditeur américain qui publie la série Harry Potter, a récemment lancé The Maze of Bones, le premier roman d’une saga de dix livres liée à un jeu vidéo en ligne. Avant de publier Brisingr, le troisième roman de la série fantastique Inheritance, de Christopher Paolini, qui figure parmi les meilleures ventes aux Etats-Unis, Random House Children’s Books a commandé la création d’un jeu en ligne qui a suscité l’enthousiasme de milliers de personnes. Sceptiques, certains enseignants et spécialistes de l’alphabétisation s’interrogent sur l’efficacité d’un média aussi visuellement impressionnant pour initier les jeunes au monde des livres. Selon eux, même si cela fonctionne avec une poignée de joueurs, ils seront beaucoup plus nombreux à abandonner le texte pour passer directement au jeu. D’autres estiment que les jeux vidéo privent les jeunes de l’expérience de se sentir complètement absorbé par un livre.

Les jeux seront bientôt en mesure d’offrir des histoires complexes

Même si la plupart des expériences menées jusqu’à présent ne sont que de simples opérations de marketing, éditeurs et auteurs s’accordent à dire que certains projets pourraient repousser les frontières de la créativité, contribuant ainsi à enrichir la narration et à élargir l’univers d’un livre. A titre d’exemple, la série The 39 Clues, de Scholastic, propose aux joueurs de chercher eux-mêmes la solution de certaines énigmes. Ils découvrent, en arrière-plan, des histoires concernant de nouveaux personnages, ainsi que des textes et des images sur n’importe quel sujet, du Titanic à la course de chiens de traîneaux Iditarod. Ce matériel complète les romans et implique inévitablement des moments de lecture. Malgré l’absence de points communs entre les jeux vidéo et les livres, certains voient un lien évident entre les deux. “Je crois que les amateurs de jeux et les passionnés de livres recherchent la même chose”, explique Rick Riordan, auteur du célèbre roman Percy Jackson and the Olympians et du premier ouvrage de la série des 39 Clues. “Ils veulent être captivés par une histoire intrigante et prendre part au récit.” “Je ne serais pas surpris si, d’ici dix ou vingt ans, les jeux vidéo créaient des univers imaginaires aussi complexes que les mondes fabuleux de Dickens ou de Dostoïevski”, estime pour sa part Jay Parini, un écrivain qui enseigne l’anglais au Middlebury College, une université d’arts du Vermont. En outre, “les jeux permettent de développer l’esprit critique, de se placer dans la peau d’un personnage qui doit faire des choix et les assumer”, note James Paul Gee, auteur de l’ouvrage What Video Games Have to Teach Us About Learning and Literacy [Ce que les jeux vidéo peuvent nous apprendre sur l’apprentissage et l’instruction, éd. Palgrave Macmillan]. “On ne peut pas être recalé dans un livre de Dostoïevski, mais on peut foirer un jeu.”

Le CNC intègre officiellement le JV

(author unknown) — Wed, 26 Aug 2009 14:38:49 -0700

Afin de s'adapter à l'évolution des médias et d'afficher une meilleure représentativité, le Centre national de la cinématographie (CNC) change de nom - mais pas de sigle. Cette évolution, inscrite dans le Journal Officiel durant l'été, voit donc l'organisme public prendre le nom de Centre national du cinéma et de l'image animée.

"Le Centre national de la cinématographie", peut-on lire, "change de nom afin d'entériner l'évolution qui, depuis 1946, a conduit à l'extension de son champ d'action au-delà du seul cinéma, en direction principalement de la production audiovisuelle, de la vidéo et du multimédia, incluant le jeu vidéo". Depuis 2008, le CNC est en charge de la délivrance des agréments du Crédit d'Impôt Jeu Vidéo. Une commission, composée d'experts, est également chargée de la répartition du Fonds d'Aide au Jeu Vidéo, pour les avant-projets, et du dispositif RIAM (Recherche et Innovation Audiovisuel et Multimedia). Au cours des troisièmes Assises du jeu vidéo, au printemps, la légitimité du CNC pour attribuer les subventions publiques avait été remise en question par plusieurs dirigeants français.

Labeling Library Archives Is a Game at Dartmouth College

(author unknown) — Wed, 26 Aug 2009 11:38:25 -0700

From the Blog Post:

Professor Mary Flanagan wants students to go online and label library archives – for free.

Ms. Flanagan, a digital-humanities professor at Dartmouth College, is creating an Internet-based game in which users create descriptive tags for library images to improve searching through the library’s database. Although the program will be tested at the college’s library, Ms. Flanagan says the game will be open source and available for others to download and build upon.

Source: The Wired Campus

Jeux Vidéo : "pourquoi personne ne peut y échapper" - Courrier International : 7 (bonnes) pages sur le jeu vidéo

(author unknown) — Tue, 25 Aug 2009 04:37:49 -0700

L'excellent hebdomadaire Courrier International profite de la fin de l'été pour s'intéresser au jeu vidéo. Le journal lui consacre ainsi sa couverture et 7 pages avec une accroche de Une claire : "Jeux Vidéo : pourquoi personne ne peut y échapper". Vous retrouverez ainsi plusieurs articles, certains traitant de l'aspect économique du secteur (The Economist), d'autres s'attardant sur l'aspect…

Will Undergraduate Students Play Games to Learn How to Conduct Library Research?

(author unknown) — Mon, 17 Aug 2009 13:00:57 -0700

UN QUINTETTE POUR JEUX VIDEO [Vidéo] | GEEK et HIGH-TECH MAGAZINE : Nowhere Else

(author unknown) — Mon, 10 Aug 2009 05:40:57 -0700

Les Gamers vont adoré cette vidéo dans laquelle les thèmes de The Legend of Zelda, Pokemon, Halo, Tetris, Kirby, Pong, Super Mario Bros. et Super Mario World joués par un Quintette de Geeks dans le cadre d’un spectacle organisé par la municipalité de Seattle.

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Quand c'est l'ordinateur qui joue à Mario

(author unknown) — Sat, 08 Aug 2009 02:52:10 -0700

Shared by Laurent
Une intelligence artificielle qui joue toute seule à mario, une sorte de mode démo en temps réel! ### Laurent

Quand c'est l'ordinateur qui joue à Mario

LEMONDE.FR 07.08.09 09h26 • Mis à jour le 07.08.09 16h22

uel est le meilleur moyen de comparer l'efficacité de certains algorithmes d'apprentissage automatique ? Une partie de Super Mario, bien sûr. C'est en tout cas la piste qu'ont décidé de suivre deux enseignants, qui organisent cet été la première Mario AI competition, un concours d'intelligences artificielles. Le but du jeu est de programmer un logiciel capable de jouer à Super Mario IV de la manière la plus efficace possible, avec quelques limitations : l'ordinateur ne peut utiliser que les informations disponibles à l'écran, et le concours se base sur une version "infinie" du jeu, qui génère aléatoirement des niveaux de plus en plus complexes.

"Pour pouvoir comparer les résultats de différentes familles d'algorithmes d'apprentissage automatique, il nous fallait un environnement complexe et réaliste", explique Julian Togelius, enseignant à l'université de Copenhague et co-organisateur du concours. "Les jeux vidéo sont parfaits pour cela ; jouer à Super Mario, particulièrement dans les niveaux les plus difficiles, fait appel à toute une batterie de compétences : il faut, bien sûr, savoir à quel moment sauter ou envoyer une boule de feu, mais il faut également analyser une série d'informations complexes, prévoir comment se sortir des situations à problèmes, et choisir entre les différents bonus lequel est le plus adapté".

Robin Baumgarten, qui prépare une thèse d'intelligence artificielle à l'Imperial College de Londres, est l'un des participants au concours. Le logiciel qu'il a créé est "basé sur un algorithme bien connu, appelé A-*, relativement simple mais très efficace". Plusieurs fois par seconde, le programme analyse quelles sont les options qui s'ouvrent à lui : sauter, courir, reculer, lancer une boule de feu... Il calcule alors quelles seront les conséquences de chaque action, et détermine laquelle l'amène le plus loin vers son but : le bord droit de l'écran. L'intelligence artificielle simule ensuite les conséquences de l'action, pour vérifier que tout se déroule bien ; si ce n'est pas le cas, il analyse une autre option. Et le résultat est impressionnant :

Malgré tout, le programme créé par Robin Baumgarten n'est pas – encore – parfait. Il arrive encore à "son" Mario de tomber dans un trou ou d'entrer en collision avec un ennemi, principalement lorsqu'il ne peut pas calculer correctement les conséquences de ses actions. Pour rendre la compétition plus réaliste, le programme n'a accès qu'aux informations visibles à l'écran : lorsqu'il saute, il ne peut pas toujours voir où s'arrête le prochain trou, et commet donc une erreur de jugement. Mais le logicel reste, globalement, plus "efficace" que les meilleurs joueurs humains, même si celui développée par Robin Baumgarten – entre 20 et 30 heures de travail, estime-t-il – reste relativement rudimentaire. Des programmes plus évolués pourraient notamment apprendre de leurs erreurs et corriger leur comportement au fur et à mesure. "L'intelligence artificielle dispose de plusieurs avantages", note Robin Baumgarten. "Son temps de réaction est proche de zéro, et elle joue de manière bien plus précise qu'un humain. Toutefois, les humains sont bien meilleurs lorsqu'il s'agit d'analyser des situations de jeu très complexes ; on le voit bien avec le jeu de go, dans lequel l'ordinateur ne parvient pas encore à battre l'homme".

CRÉER DE MEILLEURS JEUX... POUR LES HUMAINS

L'expérience vise d'ailleurs aussi à améliorer nos connaissances sur la manière dont les êtres humains jouent aux jeux vidéo. "Bien sûr, le but du concours est avant tout de tester différentes formes d'intelligences artificielles", explique Julian Togelius. "Mais les jeux vidéo sont créés pour que l'on s'amuse avec : il est vraisemblable que les compétences sollicitées pour jouer à Mario soient des compétences intimement liées à notre humanité, et que ces différents programmes nous apprennent aussi des choses sur la manière dont nous, humains, jouons aux jeux vidéo." A terme, il souhaite pouvoir utiliser les résultats du concours pour développer un outil de génération automatique de niveaux qu'un humain trouverait amusants.

Robin Baumgarten espère, lui aussi, pouvoir à moyen terme automatiser certains aspects de la création de jeux vidéo tout en conservant leur aspect "humain". "Il y a beaucoup de manières différentes de jouer, même à un jeu aussi simple que Pac Man", explique-t-il. "Tout le monde ne trouve pas un jeu amusant pour les mêmes raisons : à terme, j'aimerais pouvoir développer des jeux évolutifs, qui apprennent au fur et à mesure ce qui plaît à un joueur, et qui s'adaptent en fonction de cela".

Damien Leloup

La fin du jeu vidéo comme objet-drogue ?

Yann Leroux — Wed, 05 Aug 2009 07:27:00 -0700

Je découvre dans le Joystick 221 un dossier « Addiction et jeux vidéo, un débat plein de fausses notes« . Je trouve un peu dommage que Joystick, qui a longtemps eu des postures de leader de la presse vidéo ludique, se lance dans le débat pratiquement après la bataille. Il aura fallu que les éditeurs commencent à communiquer sur la question avec des initiatives comme celle du SNJV pour que Joystick réagisse sous la forme de brêves allusions puis avec ce dossier. On y trouve Marc Valleur, Jean Claude Larue (SELL), Christine De Fretay (E-Enfance), Eric Bouhanna (Adictel) et Michael Stora

« il existe une quantité de grilles de lecture de l’addiction et l’attitude des gros consommateurs de jeu vidéo ne correspond à aucune d’entre elle.Marc Valleur

Voilà, c’est Marc Valleur qui le dit : il n’y a pas d’addiction aux jeux vidéo.Marc Valleur a longtemps soutenu le contraire comme dans Les nouvelles formes d’addiction et l’on est heureux de lire autre chose de lui sur le sujet. Bien sûr, il reste quelques adhérence qui apparaissent dans’iinterview in extenso : on ne change pas de position sans difficultés.

A lire les propos rapport, un consensus apparaît tout de même : pas d’addiction, mais des usages problématiques qui s’expliquent par des troubles psychopathologiques ou des difficultés d’éducation. Le jeu vidéo comme objet-drogue semble finir sa vie médiatique.

De toutes les personnes interrogées, seul Eric Bouhanna semble encore croire à l’idée d’une addiction aux jeux vidéos et en appelle à la régulation de l’état. On en arrive alors a de positions qui sont cul-par-dessus-tête : les jeux sont trop attrayants, les campagnes de publicité trop réussies et il faudrait que les édteurs de jeu vidéo baissent un peu la qualité de leurs produits.

Michael Stora est interrogé sur son coté « le-jeu-vidéo-qui-soigne ». Il aurait peu être interrogé sur ce qu’il entend par « risque de cyberdépendance ». Je serais heureux de discuter avec lui du cadre qu’il met en place (1/2 discussion, 2 heures jeu vidéo, 1/’4 de discussion) car le dispositif que j’utilise est très différent. Des comparaisons et des retours d’ expérience seraient sans doute intéressant. La courte interview fait allusion à un dispositif qui sera mis en place sur http://www.metaboli.fr qui me laisse très circonspect : un outil en ligne proposera des jeux en fonction de la personnalité de l’enfant. Ainsi, un enfant introverti sera orienté vers un FPS Je ne connais pas l’outil en question, et je réserve donc mon jugement, mais le principe en lui même est

D’abord parce que ce l’outil fonctionne sur le modèle de la prescription médicale, et de ce que je sais, le jeu vidéo n’est pas un médicament. D’autre part parce que une personne met en jeu ses traits de caractère dans le jeu vidéo : une personne introvertie se retrouvera dans un FPS en arrière du front ou a l’abris du premier mur. Enfin, parce que la fonction première du jeu, jeu vidéo compris, est de jouer. Lancer une partie de CS pour ne plus être introverti est la meilleure façon de manquer une expérience de jeu plaisante et de rester introverti.

Le dossier aurait été mieux ficelé avec une mise en perspective de l’histoire de la notion d’addiction aux jeux vidéo et des rapports de force institutionnels.

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Enquête sur les consommations culturelles des bibliothécaires : | Bulletin des Bibliothèques de France

(author unknown) — Fri, 17 Jul 2009 08:20:33 -0700

Jeu vidéo

Cela fait vingt ans que la pratique du jeu vidéo a commencé à se diffuser massivement dans la société, et le phénomène n’a toujours pas été véritablement mesuré, sinon dans sa dimension économique 29. La prochaine livraison des Pratiques culturelles des Français, espérons-le, y remédiera. En attendant, l’enquête Insee sur les conditions de vie des Français fait exception, quantifiant la pratique du seul jeu en réseau chez les seuls internautes : 44 % des jeunes internautes de 12-17 ans et 28 % des internautes de 18-24 ans ont joué au moins une fois au cours des douze derniers mois (juin 2007) 30.

L’absence de mesure quantitative de référence contraste avec la multiplication des études qualitatives et la place importante accordée au jeu vidéo par les études sur la culture adolescente. Une question récurrente, à laquelle l’histoire répondra, est de savoir s’il s’agit d’une pratique générationnelle – portée par une génération, mais ayant vocation à devenir transversale aux âges de la vie – ou d’une pratique juvénile, propre à la classe des jeunes. Pascal Lardellier présente le jeu en réseau comme la « quintessence de la culture numérique des ados » de la nouvelle génération 31, mais divers indices laissent supposer que les personnes plus âgées commencent à être touchées par cette pratique culturelle. « Le jeu vidéo, proclame un article de presse, est bel et bien sorti du “ghetto” jeune dans lequel il a longtemps été enfermé 32. » Surtout, les enquêtes de Dominique Pasquier nuancent fortement l’image d’une classe d’âge entièrement tournée vers cette pratique : en 1999, si 21 % des 9-11 ans et 22 % des 12-14 ans étudiés par Jouët et Pasquier jouaient tous les jours après l’école, ils n’étaient plus que 12 % dans la tranche d’âge 15-17 ans 33. À partir de l’entrée au lycée, « la plupart des garçons n’ont plus une pratique aussi intensive qu’avant. Ils jouent par “bouffées” du passé 34 » (voir figure 4).

Figure 4. Pratique du jeu vidéo

La comparaison graphique des réponses aux questions « Avez-vous joué au moins une fois au cours des douze derniers mois ? » et « Vous est-il arrivé, au cours de votre vie, de jouer régulièrement ? » permet de confirmer chez les bibliothécaires une double caractérisation générationnelle et juvénile de la pratique du jeu vidéo. Certes, la proportion d’individus ayant été des joueurs réguliers décroît régulièrement puis s’effondre. Mais les tranches d’âge où les taux de pratique récente sont les plus élevés (les moins de 30 ans) sont aussi celles où l’écart avec les taux de réponse portant sur le fait d’avoir eu dans le passé une période de pratique régulière est le plus fort (écart allant jusqu’à 20 points), ce qui révèle un fort contingent d’individus ayant cessé de jouer à la sortie de la jeunesse (on retrouve la même configuration dans le cas du blog). Inversement, le fait que près de 20 % des 47-58 ans déclarent avoir été, à un moment de leur vie, joueurs de jeux vidéo, indique que la pratique s’est propagée chez les générations antérieures à son essor. Mais il y a jeu vidéo et jeu vidéo. Entre le jeu d’échecs et la participation à un MMORPG (Massively Multiplayer Online Role Playing Game) en ligne, qu’y a-t-il de commun ? On doit donc se demander qui, parmi les bibliothécaires, joue, et à quels jeux. Plusieurs faits intéressants ressortent des données.

Le premier est que le clivage par genre l’emporte fortement sur les effets d’âge ou de génération, et cela quel que soit le statut ou le niveau d’études. Les hommes les plus âgés sont proportionnellement aussi nombreux ou plus nombreux que les femmes les plus jeunes à avoir joué au moins une fois à des jeux vidéo au cours de l’année (et cela vaut aussi pour la pratique récente du jeu en réseau). Ce clivage joue particulièrement dans le cas des jeux violents de type FPS (par exemple, 19,6 % des conservateurs hommes y ont joué au cours de leur vie, pour 1,6 % de leurs collègues femmes) et les jeux de simulation sportive, et relativement moins dans le cas des jeux de gestion et d’aventure.

Plus on s’élève dans la hiérarchie, plus l’effet d’âge ou de génération s’estompe, voire s’inverse : chez les 41-50 ans, par exemple, 18,6 % des conservateurs ont joué à un jeu d’aventure/jeu de rôle au cours des douze derniers mois (17,6 % des femmes et 21 % des hommes), pour 13 % des bibliothécaires et des assistants qualifiés, 16 % des assistants, 1 % des magasiniers 35. Ce qui nous renvoie peut-être au modèle univore/omnivore (dont on a dit qu’il ne fonctionnait pas dans le cas des lectures des bibliothécaires) : plus on dispose de capital social, plus on est à même de s’intéresser à des biens culturels exotiques (dont l’étrangeté, en l’occurrence, repose sur leur ancrage générationnel 36).

Enfin, on doit se poser la question de l’antagonisme ou de la consonance de la pratique du jeu vidéo avec d’autres formes de consommations culturelles. En particulier, le jeu vidéo entre-t-il en contradiction avec la culture humaniste 37 ? Cela dépend du type de jeu vidéo (voir tableau 3). Ainsi, le genre du jeu de gestion (type Sim City) jouit d’une certaine neutralité vis-à-vis de la culture lettrée, à la différence du shoot’em up ou du jeu de sport (ou encore du jeu d’aventure, même s’il reste le genre le plus joué par l’ensemble des bibliothécaires, y compris les plus investis dans la culture lettrée). Le jeu en réseau occupe une place à part : dans l’ensemble moins répandue chez les bibliothécaires, sa pratique est aussi plus dépendante du grade (elle est boudée par les conservateurs), plus antagoniste de la culture lettrée (mais aussi des fortes fréquentations du cinéma et du théâtre, qu’elle concurrence sur le terrain des cultures de sortie), plus dépendante du visionnage des films que nous avons classés comme peu légitimes…

Tableau 3

Plus généralement, la pratique du jeu vidéo est fortement corrélée à d’autres pratiques caractéristiques de l’actuel univers culturel juvénile. Ainsi, quels que soient leur âge, leur grade ou leur sexe, les bibliothécaires qui lisent des mangas et ceux qui ont vu les grandes trilogies du cinéma américain sont proportionnellement bien plus nombreux à jouer aux jeux vidéos. Par ailleurs, l’intérêt pour la science-fiction 38, qui présente sans doute des affinités thématiques avec l’univers du jeu vidéo, augmente fortement la probabilité d’être joueur (voir tableau 4).

Tableau 4

BallDroppings, une expérience de musique amusante

mediamus — Fri, 17 Jul 2009 06:05:00 -0700

Ping! Pang! Pong!

Pour les plus férus de jeux vidéo, BallDroppings évoquera forcément Electroplankton, le jeu développé et édité par Nintendo en 2005 pour la console DS.
Conçu par l'artiste numérique Josh Nimoy en 2003, BallDroppings est un jeu atypique qui tient résolument de l'expérience interactive. Ici pas de score à battre, pas de scénario à suivre, ni d'énigme à résoudre, le joueur est invité à donner libre cours à sa fantaisie créative, quelle soit graphique ou musicale, en dirigeant la trajectoire de petites balles blanches sur l'écran.

Le principe : Des balles tombent régulièrement du haut de l'écran, et rebondissent sur les lignes que l'on trace à l'aide de la souris. Le rebond des balles génère ainsi une musique aléatoire où la mélodie et la percussion sont déterminées par la physique des éléments en mouvement. [Le jeu devrait même rappeler à certains les cours de physique du lycée : l'énergie cinétique, 1 joule est égal à 1 kilogramme mètre carré par seconde au carré, etc. :-)].

La hauteur du son résulte de la vitesse de chaque balle au moment où elle frappe la ligne : plus la balle va vite, plus le son est aigu. De même le rythme est donné par la fréquence et le nombre des rebonds. Il est possible d'ailleurs de jouer avec ces paramètres en variant plus ou moins la fréquence de chute des balles (ball drop rate) et l'intensité de la pesanteur (gravity) : plus la balle sera lourde, plus elle prendra de la vitesse dans sa chute, et plus son impact sur la ligne produira un son aigu).
En jouant sur ces différentes variables, on peut construire un univers sonore à son goût, ou simplement s'amuser à agencer les lignes de manière à faire rebondir les balles le plus longtemps possible pour les garder dans le cadre de l'écran !

Le jeu en ligne : http://balldroppings.com/js/
Le site http://balldroppings.com/

via : New Wave Hooker, Ecrans.fr, Musicolalie

Bibliothèques : Des jeux vidéo pour séduire les ados | Colombie-Britannique | Radio-Canada.ca

(author unknown) — Wed, 15 Jul 2009 03:41:28 -0700

Les bibliothèques du Grand Vancouver font appel aux jeux vidéo pour attirer les adolescents. Elles tentent de refaire leur image auprès des adolescents en organisant une série de compétitions du jeu vidéo Rock Band.

Lors de ces compétitions, plusieurs équipes s'affrontent en simulant du mieux qu'elles peuvent le groupe rock à l'écran. Le but de l'exercice, explique la bibliothécaire Sara Lee, est de faire comprendre aux jeunes qu'une bibliothèque n'est pas seulement un endroit silencieux.

Elle veut aussi qu'ils comprennent qu'une bibliothèque est aussi un endroit où les gens peuvent apprendre, s'amuser, trouver un sens d'appartenance et participer à la vie communautaire.

Mme Lee ajoute que les responsables des bibliothèques ne sont pas dupes. Ils savent qu'il y a peu de chance que la bibliothèque devienne le lieu de prédilection des adolescents, mais ils ont espoir que des événements du genre les encourageront à venir plus souvent.

Les gagnants des concours qui ont lieu dans chaque bibliothèque de quartier s'affronteront en grande finale lors d'un événement qui aura lieu à la bibliothèque centrale de Vancouver à la mi-août.

audio-vidéo

Les bibliothèques du Grand Vancouver accueillent les jeunes dans le cadre d'un tournoi de jeux vidéo.

Innovation at DOK

(author unknown) — Wed, 15 Jul 2009 02:58:35 -0700

Shared by Risu
”The library can’t be without games.”

Shanachies Erik, Jaap, and Geert talk about the DOK Library

Jaap is the “head of innovation” at DOK - love that title

DOK = Library Concept Center

video of library manager Eppo touring DOK
- showed Bluetooth download station
- music pods
- video games (”The library can’t be without games.”)

it’s all about people - share the stories to tell and make the stories

DOK sits on one side of “culture square” - they named it that because they’re across from a movie and theater
there’s a lot of color in DOK because they believe this is important to lift people up, help motivate them to share their stories
the staff offices on the top floor are totally open - not just open source, but open access to staff
have a “reading cafe” with the magazines
they put the timely reading materials right near the food and coffee/cafe
the building is a converted supermarket - it’s concrete but made attractive

the bookshelves don’t have a top shelf, so they seem more open
not collecting dust
shelf along the bottom to display the books but can also use it to step up and reach the top shelf
Geert does the signage - it’s attractive and uses everyday language
the library has a very luxurious look but the bookcases are made of NDF (?)
spend the money on services, rather than bookcases
the children’s collection is on bookshelves that are on wheels, so movable; allows them to move the collection for programming
all of the children’s bookshelves are green so easy to identify
the kids can stand on the bookshelves and it’s okay
one sign in the adult collection uses an image from Psycho :-p

their electronic signage runs on Nintendo Wiis because it’s cheap!
cost about a quarter of the price, plus can use the Wiis for game tournaments

the floor has a rubber texture so playful

an area where people can learn languages
it’s a quiet area and an open study room

snoic chairs (music pods)
an enriching experience that goes beyond just lending out CDs
can sit in the chairs and listen to music that only you hear
the touchscreens are hooked up to the library’s network, so can watch movies

the “romance room” is completely red
kids like to come study in this room and use the library’s wifi

they dim the lights to make people look better (rather than harsh, bright lights)

people can take food and drink from the cafe anywhere in the building

offer an art collection for checkout, with paintings out for display
have a catalog online where residents can reserve paintings

projects they’re working on now:
started a new “science and innovation” department to look at different ways to bring people together around data

1. hacked a Microsoft Surface table
worked with Technical University in Delft
developed two applications for it, one of which is finished
second one, still working on, will be a news quiz - users will work together using the table
brings people together around topics of interest

first application uses special barcodes on the library card
put your card on the table and it reads your address, shows you historical images for your address
totally freaking cool video of how this works, narrated by the student who developed the software

can also use a map application to find images from any street
also includes video
can sort images

because the table can detect objects, it can detect shapes, so there’s a ring you can place on top that acts as a magnifier

2. DOK Agora “Storyboard of your life”
works with material from the Delft Archive
idea is to get people to share their stories
a collection of storytelling tools for people visiting the library
let you see, hear, and watch other peoples’ stories, as well as tell your own
includes maps, paintings, etc.
the library is a collection of stories and culture - how can we get the community’s stories into the library?

huge screen with small stories on it that you can make larger
national archive, local archive
they pick a story, scan their library pass, the story is linked to it, go down one level to the storytelling area
this is where anyone in the community can add a picture, audio, video, etc. to the archive
when the archive has grown, they have a launch party for it (for specific topics)

Tags: #ala2009, DOK, innovation, LITA

Jeux vidéo : Criticator distribue les bonnes et les mauvaises notes

Eric — Wed, 08 Jul 2009 00:20:35 -0700

Un jeu vidéo c’est comme un film : chacun ses préférences pour un style, un auteur, un univers, autant de critères hautement subjectifs qui nécessitent de se renseigner de temps en temps avant un achat, comme on le fait en lisant une critique de cinéma.

Tenter de mettre un peu d’objectivité dans un secteur où la passion domine, c’est le pari de Criticator, un nouveau service web d’agrégation de critiques professionnelles qui se présente comme une sorte de revue de presse des jeux vidéos.

Criticator est un site sur lequel vous pouvez consulter la liste des tests de jeux vidéo disponibles sur internet et obtenir pour chacun une note moyenne sur 100, calculée en fonction d’un algorithme propre au site, tenant compte de plusieurs critères, comme la valeur et l’ancienneté des sites de critiques.

Contrairement à d’autres sites d’agrégation de critiques ou d’avis de consommateurs qui utilisent des robots et outils automatisés d’analyse sémantique, Criticator est exclusivement fondé sur l’intervention humaine : une équipe se charge de repérer et intégrer toutes les critiques sur les jeux vidéos à partir de plusieurs dizaines de sites de référence, car selon ses auteurs, pour “la sélection et la compréhension d’une critique, on n’a pas (encore) fait mieux que le cerveau humain”. Ce que je crois volontiers, même si bien sûr cela peut induire une part de subjectivité.

Cela étant, afin de mettre tout le monde d’accord, Criticator propose également une section communautaire qui permet aux membres inscrits sur le site de noter les jeux et même de poster une critique.

Fondé par un ancien de MesDiscussions (revendu à Doctissimo en 2007) le concept, qui existe déjà dans une forme similaire aux USA avec des sites comme Metacritic ou encore Gamerankings, ou en France avec Playrank, pourrait ensuite s’étendre à d’autres secteurs.

Articles sur le même sujet :

Les jeux vidéo musicaux et le Nirvana

Les meilleurs jeux vidéo des années 80 en ligne, gratuitement

Meilleurcoiffeur.com, l’annuaire qui coupe les cheveux en 4

Article original écrit par Eric et publié sur Presse-Citron, le 08/07/2009. | Lien direct vers cet article | Si vous lisez cet article dans son intégralité sur un autre site que Presse-Citron c'est qu'il a été reproduit illégalement et sans autorisation. Merci de le signaler à son auteur original en cliquant ici | © Presse-citron.net - 2009

Le syndrome Duke Nukem

Yann Leroux — Tue, 07 Jul 2009 01:00:44 -0700

Le bon docteur Goldman avait inventé l’Internet Addiction Disease avec le succès que l’on sait puisqu’il a été décliné par Kimberley Young en une pléthore d’addiction : addiction aux jeux vidéos, aux forums, à l’Internet, à l’IRC, à MSM. Nous avons aujourd’hui le « First Person Shooter Disease» . C’est potache, ça fait rire, et il se trouvera peut être un psy|chologue|chiatre|chanalyste qui en fera une maladie ?

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Michael Jackson - Sonic Retro

(author unknown) — Sun, 28 Jun 2009 02:31:51 -0700

Quels avantages des serious games pour les institutions? - Web 2.0 et collectivités locales

(author unknown) — Thu, 25 Jun 2009 07:16:45 -0700

Quels avantages des serious games pour les institutions?

Communiquer, simuler, former, impliquer, contribuer, le principe du serious game semble attirer un certain nombre de nos acteurs publics. Pourquoi ? Parce que c'est une solution ludique et divertissante pour sensibliser les individus à une cause, à une problématique ou encore à un fait de société.

Au-delà d'une prise de conscience collective, les serious games peuvent intéresser les collectivités publiques pour au moins deux raisons :

- Ils font partie des nouvelles pratiques participatives pouvant être utilisés dans le cadre d'une polique plus globale d'implication citoyenne ;

- A partir d'une analyse fine des meilleures performances des joueurs, ils peuvent être un outil d'aide à la décision lors de la mise en oeuvre de grandes orientations ou projets.

Voici un exemple de jeux en ligne lancé en novembre 2008 : Clim'City

Initié par CapSciences et le centre de culture scientifique d'Aquitaine et financé en partie par la région Aquitaine et l'Ademe, la finalité de Clim'City est de pouvoir sensibiliser les individus face aux problématiques du réchauffement climatique.

Principe du jeux :
Dans une ville de 115 000 habitants et sur une période de 50 ans, le joueur doit élaborer un "plan climat" afin de dimimuer les émissions de gaz à effet de serre d'au moins 75%. Pour réussir ce défi, le particpant doit réduire de 40% la consommation d'énergie et augmenter la part des énérgies renouvables de 60%.

Pour en savoir plus, téléchargez le guide du jeu.

Les premiers résultats sont plutôt positifs. Ce jeux attire aujourd'hui entre 6000 à 8000 joueurs quotidiens et une communauté Facebook s'est même créée. La région Aquitaine envisage par ailleurs une version DVD-ROM gratuite pour les collèges, les lycées, les centres associatifs et les organismes culturels. Outre ses citoyens, elle compte également sensibiliser ses élus. A terme, peut-être que ce jeux nous donnera les clés de réussite pour pallier les problèmes du réchauffement de la planète...

Par Amélie Pléau

Quel(le) bibliothécaire êtes-vous ? | La veille C mon TIC

(author unknown) — Sat, 20 Jun 2009 06:14:45 -0700

Quel bibliothécaire serez-vous ?

La bibliothèque de l’Université de Carnegie Mellon vous propose deux petits jeux qui vous permettront de savoir si le métier de bibliothécaire est vraiment fait pour vous ou si vous serez rapidement dépassé par toutes les “petites” tâches quotidiennes.

Le premier jeu consiste à satisfaire les besoins des usagers de la bibliothèques en leur proposant des livres, des articles ou en consultant le catalogue.

Le deuxième jeu fait appel à vos talents de “catalogueur” : le but est de classer les ouvrages dans les étagères de la bibliothèque en vous aidant de la classification de la Library of Congress.

Bien sûr, les jeux sont en anglais, mais au bout de plusieurs essais, on comprend assez rapidement les objectifs et ça devient tout de suite plus facile (quoique …)

Source : Carnegie Mellon University Libraries

Rencontre avec Yoshitaka Amano et Michel Ancel à la médiathèque de Montpellier

Laurent — Fri, 19 Jun 2009 01:13:44 -0700

Le 7 avril 2009 la médiathèque centrale E.Zola de Montpellier accueillait une journée consacrée au jeu vidéo avec deux invités bien connus des gamers : Yoshitaka Amano (dessinateur, character designer de Final Fantasy) et Michel Ancel (game designer, créateur de Rayman, Beyond Good & Evil).
Au programme il y avait des dédicaces, des ateliers de création, projections de films d’animations, du dessin en direct (Amano) et un entretien avec Amano et Ancel autour du thème «La créativité au service du Jeu Vidéo».

Et voilà, je vous ai déprimé car comme moi vous avez loupé ça en avril… Mais posez cette wiimote, vous ne vous ferez pas Hara-Kiri avec car heureusement il y a une séance de rattrapage : sur cette page du site de la médiathèque de Montpellier vous pouvez écouter la captation audio de la conférence (mp3) !

Jeu Vidéo.

(author unknown) — Fri, 19 Jun 2009 00:24:59 -0700

Shared by Nicolas
rien à voir avec les bibs mais un petit strip de Boulet

8bits, c'est beaucoup pour un seul homme.

(Bon allez j'avoue, je voulais juste faire une tête de bonhomme dans le calendrier à gauche. Vous voyez ? Avec les petits yeux et la bouche en barre. Il est moche mais bon. Profitez-en, ça va tout être pété dès que je vais remettre une note.)

Le marché du jeu vidéo dominé par le jeu en ligne en 2009

Kévin Gentil-Cantin — Mon, 15 Jun 2009 12:17:58 -0700

Une récente étude du cabinet Lazard Capital Markets affirme qu’en 2009, le jeu vidéo en ligne représentera un quart des revenus générés par le jeu vidéo, soit 11 milliards de dollars sur les 44 que devrait générer ce média. Cette information a été relayée la semaine dernière par World in Motion.

Le cabinet fonde son estimation sur la part croissante des internautes au niveau mondial, qui a déjà dépassé le milliard, et sur l’importance affirmée de certains jeux en ligne, notamment World Of Warcraft d’Activision Blizzard, qui engendre à lui seul plus d’un milliard de dollars de revenus annuel.

D’après eux, les consommateurs sont en train d’assimiler parfaitement le concept d’achat de loisirs en ligne, et dans ce domaine, le jeu vidéo arrive en tête, bien devant l’achat de films par exemple. Ils annoncent ainsi que cette année marquera « l’accélération du changement de mode de consommation des médias » alors que 2010 et 2011 marqueront « une amélioration des capacités de monétisation de ces services et l’adoption par les marchés de masse des offres par Internet et des contenus dématérialisés, notamment et surtout le jeu vidéo ».

Enfin, le cabinet met en avant les avantages certains de la diffusion de jeux vidéo par Internet. En effet, loin de représenter à présent seulement un revenu complémentaire pour les éditeurs, la distribution dématérialisée permet aussi de réaliser des marges bien plus conséquentes. Colin Sebastian, analyste, appuie ce propos en donnant l’exemple du marché du jeu vidéo en Chine par rapport à celui des USA, le premier générant des marges très supérieures au second.

Logo du cabinet d'étude Lazard Capital Markets

Cette analyse va donc tout à fait dans le sens de ce que nous soutenons sur ce blog. Il est ainsi d’autant plus important de se pencher dés aujourd’hui sur les problématiques que posent les univers virtuels en général, notamment en termes de marketing, où la marge de progression potentielle sur ce « nouveau » marché reste colossale.

Philippe Dubois : « Il existe un patrimoine du jeu vidéo et de l’informatique, et celui-ci est en grand danger » - Gaming - ElectronLibre.info

(author unknown) — Mon, 15 Jun 2009 08:57:34 -0700

Philippe Dubois : « Il existe un patrimoine du jeu vidéo et de l’informatique, et celui-ci est en grand danger »

À l’heure où le marché du jeu vidéo explose auprès d’un public de plus en plus large, des passionnés agissent dans l’ombre pour conserver le riche patrimoine d’une culture en péril et souvent oubliée. Entretien avec Philippe Dubois, ingénieur et président de l’association MO5.com, qui œuvre depuis des années pour ouvrir, un jour, le premier musée du jeu vidéo et de l’informatique.

Electron Libre : Quel est le but de l’association MO5.com ?
Philippe Dubois : Notre association a pour but la préservation du patrimoine informatique et vidéoludique, avec à termes la création d’un musée ou d’un institut national dédié aux cultures numériques, à leurs usages et leur préservation. Pour arriver aux objectifs qu’elle s’est fixés, elle préserve et améliore sans cesse la plus grande collection associative d’Europe dédiée aux domaines cités. Elle organise ou participe également à un très grand nombre d’évènements et d’expositions liés à l’histoire du jeu vidéo et de l’informatique, certains de portée internationale.

EL : La plus grande collection d’Europe, ça représente quoi ?
PD : Notre responsable des collections, Jean-Baptiste Clais, actuellement conservateur au Louvre, a estimé notre collection à environ 30 000 pièces. Nous possédons environ 1500 machines (tous types confondus), et des milliers de logiciels, périphériques, ouvrages en tout genres, goodies, arcades, produits dérivés, etc. Ces collections sont régulièrement enrichies par de nouveaux apports, provenant aussi bien de collectionneurs privés, de particuliers, d’achats sur des brocantes ou des sites d’enchères.

EL : On peut imaginer que cela n’a pas toujours été facile de conserver ce trésor dans de bonnes conditions ?
PD : Faire reconnaître l’intérêt de notre démarche est particulièrement ardu en France, où nous possédons une culture très vaste et profonde, composée essentiellement d’anciens Arts classiques (peinture, littérature, cinéma, etc.), et qui a depuis longtemps trouvé une place très importante dans nos musées et nos formations. Il est donc malheureusement assez logique que la « culture du numérique », malgré tout très récente, se heurte au système déjà en place, et que les acteurs œuvrant pour sa reconnaissance aient du mal à convaincre les institutions que la prochaine révolution artistique et culturelle sera numérique. Nous avons donc d’importants problèmes liés à l’obtention d’un lieu de stockage compatible avec notre besoin de préservation de nos collections. Pour exemple, je citerais notre déménagement forcé en 2008 depuis nos anciens locaux situés dans un collège de Saint-Ouen pour des problèmes de sécurité incendie. La municipalité, pourtant au courant de nos travaux, ne nous a pas aidé à trouver un autre espace, fut-il éloigné. C’est d’ailleurs à cette occasion que nous avons créé la page soutien.mo5.com, afin que le public et le gouvernement prennent conscience qu’il existe un patrimoine du jeu vidéo et de l’informatique, et que celui-ci est en grand danger, juste à côté de nos portes.

Préserver une véritable culture pour les générations futures

EL : C’est un enjeu capital pour notre culture selon vous ?
PD : L’histoire du jeu vidéo, de la micro-informatique et de leurs usages vont devenir rapidement tout aussi importants que l’histoire du cinéma, depuis le début du 20ième siècle jusqu’aux années 50. Nul ne douterait de nos jours de l’intérêt de préserver et divulguer les tout premiers films de l’histoire du cinéma (Méliès, Fritz Lang, etc.). Il en sera bientôt de même, j’en suis persuadé, pour le jeu vidéo, notamment grâce à nos efforts et ceux de nos confrères. Nous sommes souvent comparés, et j’estime à juste titre, à la cinémathèque Française. Henry Langlois créa en 1935 les prémisses d’un mouvement qui devint plus tard la cinémathèque Française, car il s’apercevait que les premiers films muets de l’histoire du cinéma était entrain de disparaître. Nous réalisons la même chose, sauf que notre matière à nous, ce ne sont pas des bobines de films, mais des disquettes ou des cartouches, et que nos projecteurs vidéo s’appellent Super Nintendo et MegaDrive !

EL : Et aucun organisme d’Etat ne remplit cette fonction aujourd’hui ?
PD : Il n’y a aujourd’hui aucun organisme officiel Français qui s’occupe exactement des mêmes problématiques que celles de MO5.Com. La Bibliothèque National de France joue un rôle malgré tout très important, puisqu’elle dispose depuis 1992 du dépôt légal de tous les logiciels vendus en France. Mais les œuvres ne sont pas facilement accessibles, et ne sont pas numérisées selon des procédés compatibles avec les outils que créé la communauté des utilisateurs de ces vieilles machines, souvent beaucoup plus active en termes de préservation des contenus. Le Musée des Arts et Métiers, lui, par essence, s’intéresse aussi à ces technologies du numérique depuis peu, mais ne propose qu’une histoire liée à la technique, non aux usages. Au final, et malgré l’achat en 2007 d’une des plus importantes collections de micro-ordinateurs Française, seuls 12 modèles sont représentés dans les couloirs du Musée et ces pièces sont en plus des dons ou des prêts de l’association MO5.com !

EL : Vous l’imaginez comment, votre musée permanent que vous rêvez de créer ?
PD : Notre musée serait avant tout un édifice ouvert au public, accueillant, social, interactif, dans lequel se mêleraient étroitement les nouveaux et anciens usages liés au numérique. Nous ne voulons pas d’un immense édifice dédié au stockage sans possibilités de consultation et d’appréciation des œuvres. En fait il faut plus le voir comme un institut dans lequel serait présent, effectivement, un musée dédié aux cultures numériques, mais également un ensemble de cellules par nature même interconnectées : une cellule liée aux Arts Numériques et aux artistes, un espace de formation et d’accès à Internet, une médiathèque pour consulter les œuvres numériques ou numérisées, une bibliothèque avec toute la littérature dont nous disposons déjà, un espace de conférence, etc. Une espèce de cyber-centre du passé et du futur, dans lequel le public pourrait se retrouver et échanger, comprendre, évaluer, améliorer ses connaissances.

L’Etat à la rescousse ?

EL : Vous avez rencontré il y a quelques jours des représentants du ministère de l’économie numérique dirigé par NKM pour justement voir comment l’Etat pouvait vous aider à réaliser cet objectif. Quel rôle doivent-ils jouer selon vous ?
PD : Nous demandons à l’Etat plusieurs choses : prendre connaissance de l’intérêt et de l’avancée de nos travaux, de la nécessité de créer en France un institut national tel que nous le définissons en partie, et finalement de nous appuyer dans notre démarche pour que cet institut soit créé. Nous avons rencontré le directeur de cabinet du Ministère de l’Economie Numérique, et il nous a semblé particulièrement intéressé. Je pense que le Ministère prend cela très au sérieux, et qu’il comprend les enjeux de ce projet, mais ils ont aussi, comme chacun, bien d’autres chats à fouetter. Aussi, à moins de leur apporter sur un plateau un projet complet, bien pensé, maîtrisé au niveau des dépenses et des partenaires, ils auront certainement du mal à s’investir. Nous travaillons beaucoup dans ce sens, avec un groupe de projet composé de scientifiques, de chercheurs, d’architectes, d’experts et d’historiens.

EL : Vous avez bon espoir d’accomplir cet objectif un jour ?
PD : Oui, de plus en plus. Jamais auparavant le gouvernement ne s’est autant intéressé au patrimoine technique de l’informatique et des jeux vidéo. M.Sarkozy lui-même dans un discours du 2 février 2009 appelait les institutions à s’intéresser à ce patrimoine des œuvres numérique de l’esprit, les logiciels donc.

EL : Vous avez multiplié les événements ces derniers temps avec des expos temporaires, notamment à la Fnac Digitale et durant le festival Futur en Seine. Quel est le but de ces opérations ?
PD : Ces évènements sont la clef essentielle pour que le public et les institutions s’intéressent à notre démarche et notre projet. Nous sommes l’association la plus active en Europe par nos participations à des évènements et expositions pendant lesquelles nous expliquons au public les tenants et aboutissants de l’histoire de l’informatique et des jeux vidéo, et en mettant à disposition de véritables machines anciennes encore en état de marche et avec des logiciels d’origine. Quelque part, le public qui nous suit sera à terme un peu le même qui viendra nous rendre visite dans notre futur musée. Il est donc particulièrement important de rester en contact avec lui, afin de mieux comprendre ses attentes tout en le surprenant sans cesse.

EL : Quel est ce public justement ?
PD : Le public qui s’intéresse à nos travaux est très large, puisqu’il est composé à la fois des trentenaires et quadragénaires qui ont connu l’essentiel du matériel commun que nous disposons dans nos expositions, et souvent s’en souviennent avec délectation. Mais il y a également des plus jeunes, qui, par exemple, à l’occasion de la sortie d’un énième volet d’une longue saga du jeu vidéo, s’intéressent aux épisodes précédents sur une machine désuète. Ils chercheront peut-être à l’acquérir même, et par extension à se tourner vers d’autres titres phares de la machine. Et les plus curieux seront amenés à remonter encore plus loin. Notre mouvement, celui du rétro-gaming et de sa reconnaissance, n’en est qu’à ses débuts, et ne peut se tarir, par le simple fait que tous les 5 ans, une nouvelle génération de machines vient remplacer la précédente et font que les anciennes deviennent, petit à petit, elles-mêmes une part de ce patrimoine en devenir. La frontière ? Le fait que la machine soit encore vendue ou non sur le marché, tout simplement !

Pour toute information sur l’association : www.mo5.com

Un show-room permanent réalisé en collaboration avec l’agence de communication Alerte Orange peut également être visité les mercredi et jeudi après-midi à l’espace 4G, 4 rue Guyton de Morveau à Paris (13e).

Crédits photo : Jean-Nicolas Gilles.

101 Free Games 2009: The Best Free Games on the Web from 1UP.com

(author unknown) — Sun, 14 Jun 2009 10:10:10 -0700

101 Free Games 2009
Even more of the best games money can't buy.

By Scott Sharkey

It's been a tough year, but while jobs and money may be scarce, one thing we're always rolling in is free games. In years past, it was actually kind of a challenge finding a hundred of the things, but not this time. In fact, there are far too many for this list. Be sure to hit the Freeloader blog for a regular hit of more free and/or independent stuff.

If you somehow have even more free time on your hands, check out the lists from 2006, 2007, and 2008. That's 404 free games (which is, unfortunately, the number a few of the older ones will give you now.) They're all a great way to put off finding a new job, or get fired from your current one.

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Gamer’s Epicerie | Cordes sensibles

(author unknown) — Sat, 13 Jun 2009 02:17:59 -0700

Cordes sensibles

12 juin, 2009 Par: FatMat Catégorie: In bed with video games

Si tout ce qui est rare devait être cher, alors Blueberry Garden vaudrait des millions ; mais il est à 5€ sur Steam. Et on continuera à vendre des COD1-2-3-4-5-6-7-8- 9-10-11-12-13-… à prix d’or. Le monde est mal foutu. Le jeu d’Erik Svedang a gagné le grand prix à l’Independant Game Festival en 2009. Le monde n’est pas si mal foutu. Et ça serait un crime de ne pas y jouer. Qu’est-ce qui fait que ce truc est magnifique ?

ça pousse …

Le sentiment d’ouverture. Blueberry Garden arrive à prendre à rebrousse-poil la Némésis du jeu indé : le phénomène des petits mondes corsetés. Comme si le sentiment de l’immensité et de l’émergence ne pouvait qu’être réservé aux très grosses productions. Blueberry c’est l’anti-Braid. Même jeu de plateforme, mais à la perfection glacée du second répond le sentiment d’aventure et de hasard du premier. Rarement un jeu donne autant l’impression que ses difficultés et obstacles peuvent être surmontés par autant de solutions différentes. Comme s’il y avait une infinité de solutions.

Tower of goo ?

Blueberry c’est l’inverse de cette passion combinatoire, optimiser, sauvegarder, agencer, qui fait le sel de tant de jeux vidéo. Rarement on aura le sentiment que les choses sont aussi ouvertes et qu’elles mènent leur vie. Blueberry fait ce que l’ordinaire du jeu vidéo ne sait pas faire. Ce que passage produisait comme prototype, le programme de Svedang l’accomplit comme jeu, avec son personnage tristoune à la Trondheim. Pas de sauvegarde, mais pas beaucoup de pression non plus, un jeu d’une seule traite qui fonctionne à l’émerveillement. Dans un monde qui bouge au sens propre, avec un temps qui s’écoule au sens propre.

Alors, oui, bien sûr, c’est trop court. Il faut peut-être une heure au maximum pour « battre» le jeu, une heure encore pour le simple plaisir d’explorer. Le jardin de Blueberry laisse le joueur sur sa faim. Et s’il y avait d’autres mondes comme cela derrière. C’est un bijou de trois-quart d’heure. Un bijou, parce qu’il sait jouer sur d’autres cordes sensibles, parce qu’il montre peut-être ce que le jeu vidéo peut être.

Gaming in libraries : un cours de 30 séances en video sur youtube

Laurent — Fri, 12 Jun 2009 05:33:02 -0700

Si vous comprenez l’anglais, vous allez pouvoir suivre en ligne les cours dispensés par Scott Nicholson, associate professor en sciences de l’information et des bibliothèques à l’université de Syracuse, New York, et responsable du library game lab. Scott, je te laisse présenter ton cours :

Sur le site http://www.gamesinlibraries.org/course/ nous allons pouvoir découvrir une trentaine de vidéos sur le thème Jeu (vidéo et autre) et bibliothèques. Ces vidéos s’adressent aux étudiants qui suivent le cours de Scott à l’Université mais elles sont également postées sur youtube, et donc accessibles à tout internaute intéressé par le sujet, oui, vous vous êtes reconnus :-)

Les cours porteront sur l’histoire du jeu en bibliothèque, comment monter une section jeu en bibliothèque, les différents types de jeux, d’expériences de jeu, la légitimité de la place du jeu en bibliothèque, la façon de planifier, budgetter une animation autour du jeu, etc.

La première vidéo est une présentation un peu plus détaillée que celle que vous avez vue ci dessus :

Bien sûr vous l’avez compris le contexte est américain, il y aura donc forcément des différences avec ce que nous connaissons en bibliothèque en France, mais tout de même je pense qu’il y aura pas mal d’éléments intéressants à tirer de ces cours, même pour nous autres les gaulois :-)

Pour l’instant voici le sommaire des vidéo disponibles :

- lesson 1 : introduction
- lesson 2 : What is a game ?
- lesson 3 : Analog games
- lesson 4 : Digital games
etc.

Il est également possible de discuter du cours sur le site ALA connect, qui est l’espace de discussion, de travail collaboratif, de réseau de l’American Library Association. C’est également accessible à tout internaute puisqu’on peut s’y créer un compte en ligne. Je l’ai fait, ça marche très bien, vous pouvez vous y inscrire. Voici le lien direct vers le forum de discussion autour des cours de Scott.

[Jeux Video] - Synthèse des 3èmes assises du jeu vidéo

(author unknown) — Mon, 08 Jun 2009 07:48:45 -0700

A. PREMIÈRE PARTIE : Quels enjeux pour l’industrie ?

1/3

Finale de championnat de jeu vidéo : le reportage !

(author unknown) — Mon, 08 Jun 2009 03:08:17 -0700

Les jeux vidéo en bibliothèque ? Impensable, pas possible, trop décalé …
C'est pourtant un véritable tournoi qu'ont organisé au mois d'avril les 10 espaces numériques de la bibliothèque municipale de Lyon suite à une première expérience réussie en 2008 à la médiathèque du Bachut. Le jeu vidéo est un élément de la culture numérique, très plébiscité par les jeunes.
Les bibliothèques se sont ainsi mises sur leur terrain de prédilection afin de partager de nouvelles pratiques.

En vue de la finale ...
Après des éliminatoires très disputés, la finale s’est déroulée dans dans une belle atmosphère le mercredi 29 avril à l’auditorium de la médiathèque de Vaise. Près de 30 finalistes filles et garçons se sont défiés dans deux catégories (- de 13 ans et + de 13 ans) sur des jeux alliant adresse et réflexion. La plupart d'entre eux rencontraient des adolescents d’autres quartiers pour la première fois.

Comme dans les grandes compétitions, les finalistes ont découverts et bénéficié tous en même temps d’une séance d’entrainement, 5 minutes, pour leur permettre de se familiariser avec le jeu qui avait été sélectionné pour la finale.

Des finalistes et des supporters de tous les quartiers
Chaque concurrent a eu ensuite 10 minutes pour faire le meilleur score dans une ambiance digne des grands tournois devant écran géant ! Chaque participant était encouragé par les membres de son équipe grâce aux affiches réalisées auparavant à l'espace numérique de Vaise. Certaines équipes étaient même venues accompagnées de supporters … De nombreux quartiers de Lyon (Duchère, Point du Jour, Bachut, Part-Dieu, Guillotière, Croix-Rousse, Jean-Macé et Vaise) étaient représentés et réunis autour de pratiques numériques.

Au-delà de la victoire ...
Chacun des participants est reparti avec un abonnement complet lire écouter, voir et une petite dose d'adrénaline. Certains, déçus de ne pas avoir remporté l'un des premiers lots (places de théâtre et DVD) ont réalisé que leur abonnement leur permettait d'emprunter … de nombreux DVD. Bref, si la bibliothèque a découvert les jeux vidéo, les participants ont également découvert un autre visage de la bibliothèque !

Pour en savoir plus :Le blog des jeux vidéo en bibliothèque
Un article sur le sujet dans Bibliobsession

5 addicting open source games « Silicon Jungle

(author unknown) — Mon, 08 Jun 2009 01:18:09 -0700

There are lots of games in the world of open source, which means lots of cheap fun. Well, sort of. Many of these games aren’t complete enough to be playable, others have been abandoned, and some just aren’t very fun. But there are many good open source games, and out of these a few are just amazing. So amazing, in fact, that you just might get addicted.

I’m pretty new to open source games, but here are 5 of those rare, addiction-inducing open source games that I’ve found, in no particular order. All of these games are available for Windows, Linux, and MacOSX. Fun for everyone! If you want to keep up with what goes on in open source gaming, be sure to check out the excellent blog Free Gamer.

Frets on Fire X

First up is Frets on Fire X (a.k.a. FoFiX), a music game similar to Guitar Hero and Rock Band, and a pretty darn good one too. If you have Guitar Hero or Rock Band you can load those songs into FoFiX, but even better is the fact that you can get thousands of custom songs, charted by players. Don’t have a guitar to plug into your computer? That’s ok, you can hold your keyboard guitar-style and play with the keyboard! (But an actual guitar is easier, especially on the harder songs.) FoFiX is based on the regular Frets on Fire but adds lots of features. Custom songs can be found in the wiki. You’ll also want to get a nicer theme, here.

{FoFiX with the Modern Grunge theme}

Battle for Wesnoth

This was the first open source game I really liked. Ah, the memories. Battle for Wesnoth is a turn-based strategy game with some RPG elements mixed in. Unlike most turn-based strategy games, you don’t have to spend hours learning the rules. It’s easy to learn, but surprisingly hard to master. There are several great single player campaigns, as well as online play. The 2d artwork and music are excellent. That’s the power of open source, right there.

{it has mages with lightning powers, 'nuff said}

The Ur-Quan Masters

The Ur-Quan Masters, or UQM for short, is a port of the old game Star Control II. It’s hard to categorize this one… Wikipedia says it’s a sci-fi action RPG, so I’ll go with that. In a nutshell, you’re the captain of a starship and your goal is to liberate the galaxy from its evil alien overlords. There are so many interesting things to do, so many stories to uncover, and so many funny things to see that you’ll get sucked into the game with no hope of escape until the galaxy is saved. Although the single player story mode is the main part of UQM, there’s also the option of playing online battles.

{you'll meet some *interesting* characters throughout your journeys}

Nexuiz

If you like hectic first-person shooters, Nexuiz is your game. It started out as a Quake mod, but now it’s a standalone game. Plenty of weapons, lots of maps, lots of blood, online play… everything that’s necessary for total pwnage. There’s also a single player mode with bots, so you can learn your way around the game without being humiliated in public.

{big guns and explosions!}

UFO: Alien Invasion

Here’s another turn-based strategy game, but this time on the tactical level. In UFO: Alien Invasion’s single player campaign, aliens are attacking Earth, and your job is to lead a team of soldiers in battles against the aliens. As you fight more aliens, you can research new technology and build more bases around the world. You might notice some missing features… yes, it’s still a work in progress, but a great game nonetheless. There’s also online play.

{taking care of those pesky aliens}

Les consommations culturelles des personnes travaillant en bibliothèque (lectures, audiovisuel, culture numérique)

(author unknown) — Thu, 04 Jun 2009 13:57:58 -0700

Scott Nicholson, depuis la DOK

(author unknown) — Mon, 01 Jun 2009 14:04:46 -0700

Shared by Laurent
"Scott Nicholson, bibliothécaire américain très impliqué dans l'usage du jeu (vidéo ou non) en bibliothèque, est interviewé depuis la bibliothèque DOK, aux Pays-Bas. ### Laurent"

Scott Nicholson interview from Jaap van de Geer on Vimeo.

L'évolution de la musique dans la demoscene

(author unknown) — Wed, 27 May 2009 09:17:55 -0700

Shared by Laurent
"Trois vidéo en français qui retracent l'histoire et l'évolution de la musique sur ordinateur à travers la scène demo, par moonove ### Laurent"

Jeux vidéos et bibliothèques, ça évolue

bibliobsession — Tue, 26 May 2009 22:40:09 -0700

Proposer et mettre en valeur des Jeux vidéos dans une bibliothèque en France est loin d’être une évidence. Très souvent considéré par les bibliothécaires comme une concession coupable à la (méchante) société de consommation (comme si la bibliothèque était en dehors, soupir), les jeux vidéos sont (très souvent) tout simplement exclus des collections ou relégués dans un coin.

Pourtant dans les bibliothèques nordiques et anglo-saxonnes et nordiques, le sujet ne fait pas débat : les bibliothèques proposent de nombreux jeux et organisent même des tournois, sans que ce soit un gros poisson d’avril !

Cette situation évolue, notamment avec un stage proposé sur le sujet par la JPL. En dehors des bibliothèques, après avoir été délaissé des politiques publiques, ce secteur est récemment l’objet de toutes les attentions, comme en témoigne les mesures gouvernementales portées par NKM. Même la recherche en sciences humaines et sociales commence à s’intéresser de près à ce phénomène mondial qu’elle ignore depuis des années. A Limoges se tiendra en Juin un colloque qui marque assurément un tournant :

Se pratiquant sur téléphones mobiles, au domicile, dans les lieux publics, parfois qualifiés aujourd’hui de sérieux ou de pervasifs, les jeux vidéo occupent massivement les marchés du divertissement. De façon éminemment symbolique, il est par exemple couramment relevé que cette industrie dépasse à présent le chiffre d’affaires des entrées en salle de cinéma et rivalise avec le secteur musical. Phénomène social de grande ampleur, cet objet ne peut donc plus être ignoré des recherches en sciences humaines. (…) Le colloque de Limoges et ses ateliers ont pour but de faire un état des lieux de la recherche francophone en sciences humaines. Les jeux vidéo sont un phénomène social, mais en quoi ? Comment s’organisent, par son intermédiaire, les échanges entre consommateur et producteur ? Comment se définit dans ce domaine l’interactivité et quel rôle joue-t-elle ? Quelles relations se créent entre narration et action, quels sont les nouveaux modes d’écriture (game design) et, plus largement, quelles sont les modalités d’inscription du domaine dans ce que l’on appelle les industries culturelles ? Les jeux vidéo apparaissent aussi comme des modes de socialisation aux normes de nos sociétés industrielles modernes, voire comme des modes de sociabilité. Que nous apprennent les recherches dans ce domaine ? Par ailleurs, certains chercheurs ont mis en avant l’intérêt de ces jeux comme source d’apprentissage. Que peuvent apporter les jeux vidéo dans ce secteur ?

Les bibliothécaires se doivent de rester au fait de l’émergence de ce que l’on appelle le serious gaming, appellation ambivalente paradoxalement capable de fournir leurs lettres de noblesse à ces œuvres (car ce sont d’oeuvres dont on parle) à des objets classés dans la catégorie “divertissement” :

Un jeu sérieux (souvent désigné par l’expression anglaise serious game : de l’anglais serious, « sérieux » et game, « jeu ») est une application informatique qui combine une intention sérieuse, de type pédagogique, informative, communicationnelle, marketing, idéologique ou d’entraînement avec des ressorts ludiques issus du jeu vidéo ou de la simulation informatique. La vocation d’un Serious Game est donc de rendre attrayante la dimension sérieuse par une forme, une interaction, des règles et éventuellement des objectifs ludiques.

Sur ces questions, il y a au moins UN blog à suivre “Jeux vidéo et Bibliothèques : vus par un bibliothécaire internaute depuis 1996 et joueur vidéo depuis 198x”. Notez que l’auteur propose une revue de web sous forme de fil rss : La sentinelle.

Et vous ? proposez vous des jeux vidéos dans vos bibliothèques ? L’auteur de Jvib a astucieusement conçu un petit formulaire pour répertorier et cartographier les bibliothèques qui proposent des Jeux vidéos : prenez donc quelques minutes pour le compléter !

Free Gaming in Libraries Course via YouTube

Beth — Sat, 23 May 2009 12:07:59 -0700

Scott Nicholson, associate professor at Syracuse University’s School of Information Studies, will be teaching a video-based course on the basics of gaming in libraries. Every day during the month of June, participants will be able to view a new video exploring some concept of games or how libraries can integrate games into their programs. The class will cover games appropriate for all age groups in many types of library settings.

Throughout the month of June, Scott Nicholson will teach IST 600 Gaming in Libraries in three online spaces, two of which are freely available to anyone:

The Syracuse University YouTube channel, where video lectures and guest speakers will be posted, and where students enrolled in the class will be required to post weekly video responses.(http://www.youtube.com/ syracuse)
American Library Association (ALA) Connect , a social networking site for the ALA that will host the discussion of students, speakers, librarians, and other participants from the general public.(http://connect.ala.org/forum/ 10310)
The iSchool’s online learning management system, a private space for enrolled students to ask questions and submit their assignments.

Students and other participants in the class can expect to gain a solid understanding of the spectrum of types of games, know how libraries typically use games, and be able to select games for their own libraries based upon the goals of the program and the mission of the library. They will learn how to start a gaming program, how to facilitate the activity, how to assess the program, and how to tie the assessment back to the library’s mission.

Nicholson’s biggest goal for the course, however, is to bring together students, librarians, gamers, and representatives of the gaming industry for a month-long discussion about the roles that games can play in libraries. The course is being offered by the Syracuse iSchool to its students and students enrolled at partner schools through the Web-based Information Science Education (WISE) Consortium. The course is being funded by the Kauffman Enitiative Project at Syracuse University.

The primary Web site for the course is at http://gamesinlibraries.org/ course .

Reply to scott@scottnicholson.com
http://www.scottnicholson.com
Scott’s Blog : http://snicholson.livejournal. com/
Scott’s Video Boardgame Reviews: http://boardgameswithscott.com

YouTube - 12-2008 Wii Fun @ the Library

(author unknown) — Thu, 21 May 2009 11:12:35 -0700

Shared by Risu
The Abilene Public Library hosted its 2nd Gaming Night with the first night to feature the new Nintendo Wii gaming consoles that were purchased thanks to the Friends of the Abilene Public Library. ...

Shadow Physics : ombres et lumière

(author unknown) — Thu, 21 May 2009 01:59:13 -0700

Shadow Physics : ombres et lumière

Par Eric Simonovici le 19.05.2009

Sensation de la dernière Experimental Gameplay Session, un titre indé projette littéralement le genre puzzle/plateforme dans un monde différent. Un monde d'ombres faisant office de réalité tangible, un changement de perspective évoquant le trompe-l'œil d'Echochrome.

Steve Swink, co-créateur du jeu, n'en est pas à son coup d'essai. Après un bref passage chez Neversoft ("Travailler [sur Tony Hawk Underground] m'a démoli le moral", confie-t-il), il s'est fait connaître comme le co-designer des loufoques Off-Road Velociraptor Safari et Minotaur China Shop, deux variations ludiques autour des classiques lois de la physique ayant bénéficié d'un excellent buzz dans la communauté indé. Développé en collaboration avec Scott Anderson chez Flashbang Studios, Shadow Physics, l'un de ses prochains projets, s'annonce cependant autrement plus ambitieux. Evoquant aussi bien les perspectives changeantes d'Echochrome que les jeux de lumière de Closure (voire le gameplay créatif de Crayon Physics), le titre propose une interprétation complexe et inédite du genre puzzle/plateforme : le joueur n'interagit en effet pas directement avec les objets du niveau mais avec leur ombre projetée. Une vidéo-interview tournée lors de l'Experimental Gameplay Session de la dernière Game Developers Conference démontre ainsi quelques-unes des possibilités de gameplay offertes par le concept : déplacement d'une ou plusieurs sources de lumière afin de modifier la structure du terrain de jeu – offrant du même coup de nouvelles options au personnage principal –, interactions avec les objets réels via leur ombre, etc.

Le projet n'en est cependant qu'à ses débuts. Interrogé au sujet d'une éventuelle date de sortie, Scott Anderson confie anticiper "un ou deux ans minimum" de travail restant, la petite équipe en étant encore au stade de l'expérimentation. Parmi les idées actuellement à l'étude : augmentation de l'intensité lumineuse pour estomper certaines ombres et, ainsi, éliminer certains obstacles, éclairages colorés aux propriétés particulières (gravité changeante, par exemple, ou chute ralentie)… prélude à la création du "jeu" à proprement parler (niveaux, habillage visuel) et à la mise au point d'une interface utilisateur confortable, le "plus gros souci" des créateurs puisque le joueur doit pouvoir contrôler à la fois le personnage ainsi que les sources lumineuses. Le degré de succès avec lequel ils pourront résoudre ces challenges déterminera l'avenir commercial (ou pas) du titre. "Idéalement, le jeu sera super et nous pourrons le sortir sur Xbox Live Arcade, PSN ou Steam et récupérer un peu d'argent, explique Anderson. Au pire, le jeu sera impeccable mais pas au niveau où nous voudrions qu'il soit pour le vendre. On le sortira alors nous-mêmes sur PC et vous pourrez y jouer gratuitement".

Le jeu vidéo : un passe-temps d’illettrés

(author unknown) — Mon, 11 May 2009 14:19:20 -0700

Un passe-temps d’illettrés

Le jeu vidéo est un passe-temps d’illettrés. Une activité qui ne demande aucun effort, qui ne suppose aucune suite dans les idées, ne soulève aucune question, n’aborde sérieusement aucun problème, n’allume aucune passion. Le dynamisme même du jeu nous arrache les images sur lesquelles notre rêverie aimerait s’arrêter. Les plaisirs sont offerts au joueur sans qu’il ait besoin d’y participer autrement que par une molle et vague adhésion.

Ces plaisirs se succèdent avec une rapidité fébrile, si fébrile même que le joueur n’a presque jamais le temps de comprendre ce qu’on lui glisse sous le nez. Tout est disposé pour que l’on n’ait pas lieu de s’ennuyer, surtout ! Pas lieu de faire acte d’intelligence, pas lieu de discuter, de réagir, de participer d’une manière quelconque. Et cette machine terrible, compliquée d’éblouissements, de luxe, de musique, de voix humaines, cette machine d’abêtissement et de dissolution compte aujourd’hui parmi les industries les plus profitables du monde.

Jamais invention ne rencontra, dès son aurore, intérêt plus général et plus ardent. Le jeu vidéo est encore dans son enfance, je le sais. Mais le monde entier lui a fait crédit. Le jeu a, dès son début, enflammé les imaginations, rassemblé des capitaux énormes, conquis la collaboration des ingénieurs et des foules, fait naître, employé, usé des talents innombrables, variés, surprenants. Il consomme une effarante quantité d’énergie, de courage et d’invention. Tout cela pour un résultat dérisoire. Je donne toute la bibliothèque vidéoludique du monde, y compris ce que les game designers appellent pompeusement leurs « classiques », pour une pièce de Molière, pour un tableau de Rembrandt, pour une fugue de Bach…

Toutes les œuvres qui ont tenu quelque place dans ma vie, toutes les œuvres d’art dont la connaissance a fait de moi un homme, représentaient, d’abord, une conquête. J’ai dû les aborder de haute lutte et les mériter après une fervente passion. Il n’y a pas lieu, jusqu’à nouvel ordre, de conquérir le jeu vidéo. Il ne soumet notre esprit et notre cœur à nulle épreuve. Il nous dit tout de suite tout ce qu’il sait. Il est sans mystère, sans détours, sans tréfonds, sans réserves. Il s’évertue pour nous combler et nous procure toujours une pénible sensation d’inassouvissement. Par nature, il est mouvement ; mais il nous laisse immobiles, appesantis et comme paralytiques.

Beethoven, Wagner, Baudelaire, Mallarmé, Godard, Vinci – je cite pêle-mêle, j’en appelle six, il y en a cent, voilà vraiment l’art. Pour comprendre l’œuvre de ces grands hommes, pour en exprimer, en humer le suc, j’ai fait, je fais toujours des efforts qui m’élèvent au-dessus de moi-même et qui comptent parmi les plus joyeuses victoires de ma vie. Le jeu vidéo parfois m’a diverti, parfois même ému ; jamais il ne m’a demandé de me surpasser sur le plan spirituel. Ce n’est pas un art, ce n’est pas l’art.

*
* *

Tu auras peut-être reconnu, habile lecteur, un texte célèbre et souvent cité, la grande tirade de Duhamel contre le cinéma ; qui doit dater de la fin des années 1920, publiée en 1930, dans Scènes de la vie future. J’ai simplement coupé un paragraphe, oté l’expression la plus célèbre (”un divertissement d’ilotes”), ajouté Godard pour brouiller un peu les pistes et évidemment remplacé “cinéma” par “jeu” ou “jeu vidéo” dans l’ensemble du texte. Quelle morale pour cette histoire ?

Moralité ? Le jeu vidéo récolte le même type de critiques que le cinéma :

nous transforme en zombies “immobiles, appesantis et comme paralytiques”,
corrompt l’esprit de la jeunesse (”un peuple hébété par des plaisirs fugitifs, épidermiques, obtenus sans le moindre effort intellectuel, j’affirme qu’un tel peuple se trouvera, quelque jour, incapable de mener à bien une œuvre de longue haleine et de s’élever, si peu que ce soit, par l’énergie de la pensée”, passage coupé),
ne laisse aucune place à la réflexion et à la rêverie (”Le dynamisme même du jeu nous arrache les images sur lesquelles notre rêverie aimerait s’arrêter”…), etc

Conclusion. Malgré les critiques de ce genre, le cinéma est depuis longtemps massivement reconnu comme un art à part entière. Les critiques actuelles du jeu vidéo qui affirment en cœur “ce n’est pas un art, ce n’est pas de l’art” se plantent autant que Duhamel s’est planté. La haine de la culture populaire manque cruellement d’originalité.

Tout est bon pour amener les enfants aux livres, même les jeux vidéo

mario.g@actualitte.com (Mario) — Sat, 09 May 2009 09:01:03 -0700

Le gaming - Bibliothèques de Montréal 2.0

(author unknown) — Mon, 04 May 2009 14:48:08 -0700

Shared by Risu
Présentation de Katherine Palmer du forum Bibliothèques de Montréal 2.0

Le « gaming » constitue la tendance forte dans les bibliothèques, en particulier les tournois chez les jeunes, mais cette tendance se répand rapidement chez les adultes, qui adorent jouer aux quilles Wii ! Découvrez la pédagogie latente derrière cette tendance et son potentiel en termes d'alphabétisation et d'apprentissage.

Le « gaming » va attirer des clientèles nouvelles et variées, ce qui va résulter en une utilisation accrue des collections. Les contacts intergénérationnels sont aussi possibles, lorsque les jeunes initient leurs aînés à ces jeux.

Les jeux moins évolués demeurent une activité centrale des bibliothèque, et les possiblités de convergence sont multiples – les « gamers » aiment jouer. Démarrer ne demande pas un gros montant, et le jeu peut en valoir la chandelle, étant donné que les tournois attirent des foules records, préalable à une augmentation de la clientèle de base.

Jeux vidéo : les créateurs français - DigitalTV

(author unknown) — Thu, 30 Apr 2009 23:39:52 -0700

Shared by Laurent
"Des vidéos très bien faites de présentation de quelques créateurs de jeux français : Philippe Ulrich, Paul Cuisset, Éric Viennot, Olivier Lejade, Florent Castelnerac, Frédérick Raynal, David Cage, Michel Ancel et Camille Chafer." ### Laurent

Au programme, deux créateurs de jeux vidéo français présentés chaque jour dans leur quotidien. Ils nous racontent leurs visions de cette « jeune » industrie florissante plus quelques anecdotes croustillantes de ce qu’ont été les années « garages » où il ne fallait pas encore être 150 fondus et débourser quelques millions d’euros pour développer un jeu.

still gaming

bibenfolie — Tue, 28 Apr 2009 13:10:00 -0700

la semaine dernière était organisé, entre autres, par la DOK le seminaire U game U learn, série de conférences et workshop autour du jeux.

U game U learn a fait venir l’an dernier rien de moins que Jenny Levine et cette année la non moins respectable Helen Blowens….mais aussi dans un registre que je qualifierais de “différent” un intervenant dont le nom est Father Roderick. Oui oui le prêtre que twitte, podcaste et game…lui même.

Bref la présentation d’Helen a été enregistrée et reste accessible ici ou là pour Father Roderick (bon là faut une petite maitrise du néerlandais).Il y a aussi eu de nombreux twitts sur les conférences mais la plupart en néerlandais….donc je vais pas m’étendre sur le sujet

Malheureusement les enregistrements de l’année passée ne sont pas disponibles…la bonne nouvelle c’est que desormais vous avez les dates pour l’an prochain et un an devant vous pour bosser votre néerlandais ou rafraîchir votre anglais )

PS: la semaine prochaine je décroche des jeux…je vais partager avec vous une découverte magique: un automate de toute beauté et de première jeunesse désormais unique au monde…je n’en dirais pas plus.

gamers et gameuses…

(author unknown) — Sat, 18 Apr 2009 11:59:22 -0700

Je suis en stage dans un réseau qui organise des rencontres, avec des partenaires….jusque là rien d’original.

Il y a une semaine une rencontre un peu particulière a été organisée, et il y aura bientôt là la vidéo de cette rencontre, avec des créateurs d’un genre pas encore assez développé à mon goût en bibliothèques….mais ça vient.

Bref rien de moins que Yoshitaka Amano et Michel Ancel réunis pour une conférence suivie d’un workshop.

Le premier, (est-il encore utile de le présenter?), est le père de Maya l’abeille pour les trentenaires et des poussières et des Final Fantasy pour les vingt et des broutilles…artiste merveilleux pour les fans d’encre de chine.

Le second a enfanté Rayman et les lapins crétins, pour les ados et post ados (éternels ados?). Bref un moment de joie pour qui aime le jeu vidéo.

Vous comprendrez peut être que je ne développe pas plus le sujet, car j’ai pour règle de ne jamais parler des lieux où je bosse dans ce blog…. mais comme il s’agit d’un stage…techniquement et “jésuistiquement” je n’ai pas enfreint ma règle (enfin pas trop, non?).

Bon et je profite de l’occasion pour vous signaler que la bibliothèque numérique de l’enssib a mis en ligne plein de beaux mémoires de mes camarades de promos, dont un excellent sur les jeux vidéo en bibliothèques (et je ne dis pas cela parce que l’auteur est une cops’). Les temps changent enfin…

Allez c’était le post spécial gamers et gameuses et il n’est pas exclu que je récidive sous peu! non mais! et cela n’a rien à voir avec l’arrivée de la Wii dans ma maison…parole de scout!

Braid est capable de nous faire entrevoir ce qu'on ressent quand on est capables de se souvenir du futur

(author unknown) — Mon, 13 Apr 2009 01:02:11 -0700

Shared by Laurent
"Il est maintenant possible d'acheter Braid sur PC, à cette occasion, je vous propose de relire cette chronique parue sur gameblog.fr ### Laurent"

Braid. Tout le monde en parle. Jonathan Blow, son créateur, reste discret sur son histoire et ses codes, alors chacun y va de son interprétation. Nous aurions pu en parler plus tôt, c'est vrai... Mais ce qui me ronge le plus, depuis sa sortie, ce n'est finalement pas de n'avoir pas pris le temps d'en écrire une critique. C'est de n'en avoir pas lu une seule depuis qui insiste sur ce qui est pour moi le plus important...

Par RaHaN

Peut-être que ce qui fait les grands chefs-d'œuvre, c'est leur unique capacité à modifier la réalité. Les Grandes Choses modifient nos réalités, dès qu'elles s'y invitent. Elles ont le pouvoir de rester dans nos vies, et d'en changer sinon le cours, du moins la perspective que l'on s'en fait. Un livre, un film, une peinture, une photo... tous ceux-ci ont ce pouvoir, et l'ont déjà exercé sur bon nombre d'entre nous, de nos aïeux, et de nos enfants. Il ne fait aucun doute que le jeu vidéo a, lui aussi, ce pouvoir. Mais combien de jeux l'ont exercé ? Combien ont fondamentalement changé notre réalité ? J'ai beau en avoir expérimenté beaucoup, j'avoue qu'après avoir joué à Braid, plus aucun n'arrive à se faire une place à ses côtés à cet endroit de ma mémoire. Braid a vampirisé tous ceux qui pouvaient occuper cette petite case de ma tête, et aujourd'hui, il en occupe tout l'espace.

En fait, je ne suis pas loin de penser que Braid m'a donné l'expérience la plus puissante et la plus impactante de tous les jeux auxquels j'ai joué depuis que j'ai découvert l'existence du jeu vidéo, il y a (déjà) plus... de vingt ans.

De Braid, la plupart des joueurs retiennent le narratif. Trouver un sens à son approche apparemment sens dessus dessous, en élaborant les théories les plus tordues, les plus intéressantes, les plus ingénieuses. Et c'est très bien ! C'est effectivement, aussi, une de ses forces. Mais j'avoue que mon expérience de Braid n'en retient pas en premier lieu le narratif, car aussi touchante, ou énigmatique, ou ingénieuse, qu'une histoire puisse être - et nous adorons tous qu'on nous raconte des histoires, certaines sont mêmes capables d'exercer ce pouvoir des Grandes Choses -, elle a toujours tendance à passer, à se faner dans les méandres de notre mémoire. Et, surtout, il y a déjà des tonnes de manières très efficaces de raconter des histoires.

Non, ce que je retiens de Braid, c'est qu'il est capable de nous faire utiliser des parties de notre cerveau que très très peu d'entre nous ont l'occasion de faire fonctionner en une vie. Et le fait qu'il sache nous faire utiliser ces parties de notre cerveau, que d'autres médias sont incapables de stimuler, est une cerise sur le gâteau ; mais, pour moi, une cerise importante, car c'est précisément celle qui, à mon sens, définit le plus justement ce qui fait du jeu vidéo quelque chose de si potentiellement puissant et singulier - quelque chose de profondément unique. Braid ne pourrait pas être un livre. Ni une peinture, une photo... ni même un film. Alors que tant d'autres jeux vidéo pourraient l'être sans qu'on y perdre autre chose que le divertissement si typique - et si appréciable, certes - qu'ils sont. Braid ne peut pas être résumé à son approche narrative. Son propos, et ses propriétés, son pouvoir de Grande Chose est ailleurs. Il ne me sort pas de la tête, parce que Braid est capable de nous faire entrevoir ce qu'on ressent, quand on est capables de se souvenir du futur.

Le temps est peut-être l'un des concepts les plus fascinants qui soient. Plus encore que l'infini, le néant, l'ubiquité, etc. car en réalité, il les comprend tous. Notre mémoire, si imparfaite, notre conscience, si limitée, notre intelligence, si unidirectionnelle, nos sens, si basiques, ne nous offrent finalement pas grand-chose pour réussir à saisir la réalité qui nous entoure dans sa dimension temporelle, pourtant essentielle. Et Braid est en mesure, avec ce naturel qui confine au génie, d'élargir notre conscience du temps.

Prêt de jeux pour consoles - ADDNB

(author unknown) — Sat, 11 Apr 2009 03:02:36 -0700

Prêt de jeux pour consoles

Nouveauté Colaco

lundi 2 mars 2009, par Edwige Zanoguera

Bonne nouvelle pour les bibliothèques ayant un marché chez Colaco : vous pouvez désormais y trouver des jeux pour consoles (Wii, NDs, PS3, PSP).

Même si ce catalogue n’est pas encore très riche, c’est un bon début...

Avantages :

facilité d’utilisation d’un jeu console (par rapport aux problèmes de configuration des jeux pour ordinateur)
moyen d’attirer certains publics parfois peu représentés dans nos bibliothèques

Inconvénients :
multiplication des titres dépendant du nombre de consoles sur le marché
tarif relativement élevé des titres négociés pour le prêt.

Connaissez-vous d’autres fournisseurs que Colaco qui proposent des jeux pour console ?

Games and Gaming | ALA Connect | American Library Association

(author unknown) — Fri, 10 Apr 2009 13:03:10 -0700

Shared by Risu
Le groupe jeux vidéo du réseau social mis en place par l'ALA

We engage those interested in games and gaming activities in libraries of all kinds and to collaborate with ALA units to support gaming initiatives and programs across the Association. Games, as defined in their broadest sense, include traditional and modern board, card, video, mobile, computer, live-action, role-playing, and miniature games. Gaming activities include planning and running gaming programs, providing games for informal play, developing a game collection, creating games, development of information and other literacies through games, and partnering with other community organizations to support gaming, will be topics for professional exploration.

IG Magazine

(author unknown) — Thu, 09 Apr 2009 04:44:06 -0700

Shared by Nicolas
Le Raton dit tout le bien qu'il pense de IG Magazine. Je confirme (même si je ne suis pas spécialiste des mags de JV) : revue de très bonne facture. IG Mag = le SoFoot du Jeu vidéo ? (le sarcasme et la mauvaise foi en moins)

Vous vous souvenez de Gaming ? Bien sûr que non, bande d'ingrats. Le texte que j'avais écrit à la mort du magazine date de 2004, scrogneugneu. Comme dirait Michel Rocard, retrouvons le contexte politico-économique de l'époque : les éditions Hachette Filipacchi revendent leurs magazines de jeux vidéo, dont Joystick et Joypad, aux éditions Future Media, récemment rebaptisées Yellow Media. Sentant le mauvais vent venir, les équipes de ces magazines cultes font leurs valises pour aller fonder leurs propres feuilles de chou. Les ex-Joystick vont ainsi créer Canard PC, et les ex-Joypad vont faire Gaming.

Dites donc, on parle beaucoup de presse papier dans cette colonne ces derniers temps...

Gaming était une véritable exception, ne serait-ce que parce qu'il cassait le clivage PC/consoles en parlant des deux. Sur du beau papier, avec un jeu complet offert et pour seulement quatre euros (!). Des articles chiadés, une mise en page nickel, de grandes images pas pixellisées car pas pompées sur le Net, et même du rétrogaming ou des gens de feu Player One.

Ca a tenu six numéros.

Pour les raisons habituelles : secteur de la presse exsangue, moins d'argent qui rentre par rapport à celui qui sort, etc. Ne vous y trompez pas : la multitude de magazines que vous avez dans vos kiosques sont tous édités chez Yellow. Quelle indépendance de la presse quand un seul annonceur peut mettre sa pub dans tous les magazines avec un seul chèque, ou les retirer à cause d'un seul article déplaisant ? Pourquoi croyez-vous que ces mags sont écrits en "marque blanche", c'est à dire avec des articles non signés ? Pour pouvoir aisément remplacer les rédacteurs d'une rubrique d'un numéro à l'autre. Il y a eu quelques tentatives d'indés : GameFan/RetroGame (où j'ai occupé quelques pages), Canard PC est toujours là, et maintenant, IG, édité par Ankama. Notons par ailleurs que le "conflit d'intérêt" d'un éditeur/développeur de jeux éditant son mag' est très bien géré ; on trouve à peine une petite référence logique et censée de Dofus dans un dossier sur les MMO et pas un gramme d'auto-promotion.

Pas besoin de présenter Ankama, exemple par excellence de success story française, obscènement riche grâce à Dofus. A chaque fois que je passe dans une convention où ils ont un stand, les autres exposants hallucinent sur le ton "mais d'où ils sortent tous ces sous". Ils sauvent Nolife, ils font leur propres dessins animés et bandes dessinées, et voilà qu'ils pondent leur propre magazine de jeux vidéo (Dofus Mag excepté), même qu'il y a Street Fighter IV en couverture.

Sans oublier Amusement, autre cas assez étrange dans la presse geek.

Je vais faire simple et concis : nous avons là Gaming saison 2. A 8,5€, mais il n'y a pas de pub. Les deux magazines est strictement identiques (à part une taille plus petite), et c'est magnifique. On retrouve même quelques noms d'un mag' à l'autre ! Le même sérieux, les mêmes illustrations magnifiques-pas-pompées-sur-le-net, des maquettes très proches, toutes les plates-formes (consoles, PC, rétrogaming, téléphone) sont abordées... Chez Ankama aussi, ils devaient avoir gardé leurs six numéros sur le bureau.

Et comme dirait Pépin, bref : quand de super magazines avaient mordu la poussière, je m'étais mordu (moi aussi) les doigts de ne pas avoir essayé de faire mon petit effort pour leur filer un coup de patte - par exemple, en vous en parlant. Voilà qui est fait. Achetez IG.

Pendant ce temps : Ca fait combien de temps que vous n'avez pas vu une AMV ? Ca fait des mois, hein ? Un gentil lecteur m'a fait découvrir une vidéo de son pote Nostromo, que vous pouvez mater ici et télécharger en HD par là (et tous les animes utilisés sont indiqués dans le making of). A moins de ne pas aimer la musique électronique, ça devrait vous plaire. Petite précision : il a gagné le concours international d'AMV de Japan Expo 2008 avec ça - conservant sa ceinture de 2007 obtenue avec cette vidéo. Si je vous en parle, c'est parce que c'est à des années-lumière des horreurs faites avec des fansubs et une version piratée d'Adobe Premiere, et aussi parce que je me suis déchiré la rétine devant la qualité du bousin.

Le saviez-vous ? La vanne sur Pépin le Bref me vaut une interdiction de territoire dans quatorze pays.

marysville sur Flickr : partage de photos !

(author unknown) — Sun, 05 Apr 2009 06:10:58 -0700

Shared by Risu
Une pancarte qu'on aimerait voir plus souvent. A noter que cette bibliothèque propose aussi un formulaire pour les aider à constituer le fonds jeux vidéo.

Marysville Public Library, Ohio. These computers have a special rule set that lets game sites through the Internet content filter. www.marysvillelib.org

[Jeux Video] - Conférence de Yoshitaka Amano et Michel Ancel à la médiathèque de Montpellier

(author unknown) — Tue, 31 Mar 2009 11:03:17 -0700

Shared by Laurent
"Voilà une conférence que j'adorerais écouter! Bravo à la médiathèque de Montpellier. ### Laurent"

Montpellier Agglomération et Objectif 3D accueillent Yoshitaka Amano et Michel Ancel

Médiathèque centrale d’Agglomération Emile Zola,

Edition du 23.03.09

Montpellier Agglomération et le centre de formation professionnelle Objectif 3D, à l’occasion de l’ouverture d’un département dédié aux métiers du jeu vidéo, accueillent l’artiste japonais Yoshitaka AMANO, le célèbre créateur des personnages de Final Fantasy, et Michel ANCEL, le créateur de Rayman, pour une conférence workshop à la médiathèque centrale d’Agglomération Emile Zola, le mardi 7 avril à 18h. Yoshitaka Amano et Michel Ancel débattront sur le concept de « graine créative ». Différents happenings auront lieu au cours de cette rencontre :

Création de scénarios de jeu vidéo en interaction avec des propositions du public ;
Dessins en direct d’Amano : croquis à l’encre de Chine ;
Projections de films d’animation, de trailer de jeu vidéo.

Du 6 au 17 avril : le musée Fabre de Montpellier accueillera Yoshitaka Amano - 10 estampes et 8 croquis originaux de Yoshitaka Amano seront exposés au musée Fabre.

Yoshitaka Amano est un dessinateur japonais qui devient rapidement concepteur de personnages après avoir été embauché par les studios d'animation Tatsunoko où il travaille sur plusieurs séries tel Gatchaman et Maya l'abeille. En 1982, Amano quitte Tatsunoko pour fonder son propre studio indépendant, Ten Productions, où il crée quantité d'illustrations de style science-fiction et fantastique pour de nombreuses publications anglaises, américaines et japonaises et gagne plusieurs prix pour la qualité de son travail. En 1984, Amano s'associe au cinéaste Mamoru Oshii pour créer le film d'animation Tenshi no Tamago. En 1986, l'éditeur de jeux vidéo Square (alors inconnu) demande à Amano de concevoir les personnages d'un nouveau jeu, Final Fantasy et il accepte. Amano apparait en 1998 dans le film New Rose Hotel dans lequel il joue le personnage Hiroshi. Plus d'un million de ses livres d'art sont vendus au Japon et ses peintures sont exposées à Orléans, New York, Séoul et Bruxelles.

Michel Ancel, né en 1972 à Monaco, est un concepteur français de jeux vidéo. Il voyage dans de nombreux pays et c'est en Tunisie qu'il découvre pour la première fois une console de jeu vidéo. Il commence par exercer la fonction de demomaker puis intègre la société Ubisoft en 1989 comme graphiste indépendant. En 1992, il devient salarié et dirige le développement d'un jeu de plates-formes original, Rayman - dont le premier volet sort en 1995 sur Jaguar, PlayStation et Saturn. Le jeu rencontre immédiatement un succès international. Il travaille ensuite sur Rayman 2: The Great Escape (1999), aidant son héros à franchir le cap de la 3D. Les jeux de la gamme Rayman, adaptés sur la plupart des plates-formes du marché, se sont vendus à plus de 15millions d'exemplaires dans le monde. Beyond Good & Evil (souvent appelé «BGE») sort en 2003 et il est remarqué par le cinéaste néo-zélandais Peter Jackson qui décide de faire appel au français pour transposer sur consoles son nouveau long-métrage King Kong.

Entrée libre dans la limite des places disponibles.

Médiathèque Centrale d'Agglomération Emile Zola
218, boulevard de l'Aéroport International - Montpellier
Tél. : 04 67 34 87 00
Arrêt tramway lignes 1 et 2 : Place de l'Europe

YouTube - Games in Libraries, Lecture 0

(author unknown) — Mon, 30 Mar 2009 09:50:19 -0700

Shared by Laurent
"A partir du 1er juin, sur youtube, une série de cours sur le jeu vidéo en bibliothèque, par un professeur d'université américain. ### Laurent"

Chronicart.com | Jeux vidéo : Mother 3

(author unknown) — Mon, 30 Mar 2009 06:02:36 -0700

Mother 3

Disons-le tout net : Mother 3 est un chef-d'oeuvre du jeu de rôle (RPG) japonais, un sommet du jeuvidéo narratif, et sans doute le titre le plus significatif édité par Nintendo depuis [...]

GDC 09 > OnLive, adieu PC & consoles à la maison ? - Le summum de la dématérialisation prend corps - GAMEBLOG.fr

(author unknown) — Thu, 26 Mar 2009 06:11:02 -0700

Shared by Laurent
"Après la dématérialisation des supports, la dématérialisation du ... matériel! ### Laurent"

our beaucoup, la dématérialisation se résume à des jeux téléchargeables. Mais le concept peut aller beaucoup plus loin, et beaucoup l'ont d'ailleurs déjà théorisé auparavant : déporter tout l'aspect hardware (consoles et PC) chez le fournisseur de service, pour n'avoir plus qu'à envoyer les images chez l'utilisateur. C'est le cœur d'un service annoncé par Rearden Studios à la GDC, OnLive, qui soulève bien des questions et bien des fantasmes...

Après Saint-Raphaël, Dofus à Martigues

(author unknown) — Wed, 25 Mar 2009 03:46:52 -0700

Nos collègues de la Médiathèque de Martigues (13) proposent dès le premier avril des animations autour de ” Jeux en réseau et BD “ autour de Dofus.

Dofus ? Il y a quelques jours, je vous avais parlé de l’expérience de la Médiathèque de Saint-Raphaël dans un récent billet.

Voici leur programme :

Ateliers d’initiation et de découverte du jeu en réseau « Dofus » :

Les mercredis 1/8/15 et 22 avril de 14h à 16h

Tout public – Espace Culture Multimedia

Durée des ateliers : 45 minutes

Inscriptions obligatoires - 8 personnes maximum

Niveau des ateliers : débutant

Tel : 04 42 80 27 97

Table ronde sur les jeux en réseau.

Le samedi 18 avril à 17h

Tout public – Espace « Rencontres »

Animée par David Kahn, joueur en réseau en compagnie de Julien Blondel, scénariste de jeux et créateur de cartes de jeux et d’ Ancestral Z et de Mojojojo, auteurs du manga « Dofus ».

Cette table ronde sera suivie d’une séance de vente-dédicaces des auteurs invités.

Un expérience à suivre…

Silence

Posted in BIB HYBRIDES Tagged: BD, dofus, Dofus à saint-raphaël, jeu vidéo en bibliothèque, manga, médaithèque de Martigues

Overgame.com / 18.03.2009 / Politique d'auteur

(author unknown) — Tue, 24 Mar 2009 13:59:55 -0700

Politique d'auteur

Par Eric Simonovici le 18.03.2009

Le jeu vidéo, pur travail d'équipe ou création d'une poignée de designers-clé ? A l'aube de la remise des Game Developers Choice Awards, un article du site MTV confirme que le débat entre humilité et désir de reconnaissance continue à faire rage chez les studios-mêmes.

"DRM is a waste of time," says World of Goo producer - Ars Technica

(author unknown) — Tue, 24 Mar 2009 13:48:52 -0700

Shared by Laurent
"Ne vous embêtez pas avec les DRM, c'est une perte de temps. au final tout ce que ça donne c'est que vous donnez de l'argent au fournisseur des DRM. Tout ce qui est intéressant fini par être piraté, et la version pirate est alors d'utilisation plus aisée que la version légale car vous n'avez pas à entrer un numéro de série de 32 caractères. Ron Carmel"

Despite having his game victim to a 90 percent piracy rate, 2D Boy co-founder Ron Carmel says digital rights management is a waste of time, because "anything that is of interest gets cracked."

Yann Leroux : “Il n’y a pas d’addiction aux jeux vidéo”

(author unknown) — Mon, 23 Mar 2009 15:24:56 -0700

Shared by Nicolas
pas de lien direct entre JV et bibliothèque mais un regard éclairé sur l'addiction aux JV. A lire.

On ne présente plus vraiment Yann Leroux sur internet, parce qu’il est l’un des rares psychanalystes à twitter et à avoir un blog. Membre de l’Observatoire des mondes numériques en sciences humaines, joueur invétéré, Yann Leroux s’intéresse au virtuel depuis qu’il est tombé dedans. C’est assurément son expérience de joueur qui l’a amené à porter un autre regard sur le jeu. A son exemple, des psychanalystes, et non des moindres, comme Serge Tisseron, sont de plus en plus nombreux à dénoncer l’utilisation de la notion d’addiction appliquée aux jeux vidéos. Cette position, forcément iconoclaste, nous intéresse. Et va nous permettre de mettre enfin les points sur les I. Non, les jeux, comme les passions, ne rendent pas malades. C’est plutôt le fonctionnement de notre société qu’il faut interroger…

InternetActu.net : “Il n’y a pas d’addiction aux jeux vidéos !”, clamez-vous. On a l’impression que vous prenez à contre-courant tous les propos qu’on a pu lire sur le sujet. La première page des 200 000 résultats que renvoie Google sur le sujet fait peur à voir ! On aimerait vous croire, mais le peut-on vraiment ?

Yann Leroux : L’addiction aux jeux vidéo se construit sur un double discours chez les psychanalystes et les psychologues : les jeux vidéo sont un médiateur intéressant dans le cadre du travail psychothérapeutique. Mais ils sont addictogènes, c’est-à-dire qu’ils favoriseraient des comportements au caractère répétitif, compulsif, comme lorsqu’on s’adonne à la consommation de substances psychoactives. C’est une opposition intéressante. Grâce au jeu vidéo, on peut prendre conscience des relations que l’on a avec soi-même et avec les autres, et, dans le même mouvement, on risque de développer des comportements compulsifs addictifs. Et ceux qui dénoncent l’addiction aux jeux vidéo de dénoncer d’un même mouvement les rushs d’adrénaline que provoquent des jeux comme Counter Strike, ou la force des relations sociales de jeux comme World of Warcraft. Or il y aurait là deux types d’addiction de nature très différente l’une de l’autre, car les expériences de jeu sont très différentes d’un jeu à l’autre.

Ces descriptions étaient loin des pratiques que j’observais ou de mes propres pratiques. Si le joueur débutant est excité, le hard core gamer joue de façon apaisée. Ceux qui disaient que les jeux étaient vecteur d’addiction regardaient le phénomène en y important leurs propres modèles de l’addiction, c’est-à-dire l’étude des pratiques addictives liées à la consommation de drogue. Ils dénonçaient les jeux massivement multijoueurs comme étant les plus dangereux. Souvent sans justification…

InternetActu.net : Justement, souvent dans les dénonciations du phénomène addictif - comme dans la dernière en date, celle du député UMP de Maine et Loire Paul Jeanneteau, évoqué par Playtime -, on entend toujours tourner les mêmes chiffres, qui sont tout le temps des estimations et qui demeurent toujours vagues (1 à 3 % des joueurs). Des chiffres qui s’excusent toujours de ne pas s’appuyer sur des études grandeur nature…

Yann Leroux : Oui, le “phénomène” ne repose sur aucun chiffre objectif. Pour comprendre pourquoi nous avons des chiffres lancés à la louche, il faut revenir à l’histoire de l’invention de l’internet addiction disorder, lancé comme une blague dans un forum par un psychiatre américain, Ivan Goldberg en 1995. Le message se répand, car des gens se retrouvent dans la description de ce syndrome… C’est un phénomène bien connu : quand on ouvre un manuel de pathologie, on en trouve toujours une qui nous correspond. L’année suivante, Kimberly Young, une psychologue américaine, reprend le terme pour une conférence et une publication (.pdf) faite devant l’Association de psychologie américaine, et affirme, en s’appuyant sur un sondage biaisé (car établi sur un forum de gens qui se disent atteint par des troubles liés à l’usage des jeux), qu’il y a une addiction aux jeux vidéo.

Le concept rebondit dans l’espace public suite à quelques affaires retentissantes, qui vont répandre l’idée que les jeux vidéos puissent être des objets d’addiction, comme le suicide de Shawn Woolley en 2001, un jeune Américain qui met fin à ses jours avec une arme à feu devant son écran connecté à Everquest. Sa mère, épleurée, a été à l’origine du groupe de soutien des “veuves d’Everquest”. Elle était convaincue qu’il s’était passé quelque chose dans le jeu, conduisant son fils au suicide. Pourtant, quand on regarde en détail l’histoire du jeune homme, on constate qu’il avait des antécédents et des difficultés psychologiques profondes qui l’avaient poussé notamment à quitter son travail… [NDE : Pour ceux qui souhaitent en savoir plus sur l’histoire, Yann Leroux l’a raconté et distingué dans un billet sur les 10 évènements les plus mémorables des mondes numériques]. Bref, son histoire montre qu’il y avait matière à bien d’autres hypothèses explicatives que la simple addiction.

L’idée d’addiction sans drogue s’est développée dans la “psychosphère” si vous me permettez l’expression. Mais l’idée que l’addiction puisse s’appliquer à l’usage d’objets qui ne sont pas des drogues (comme le travail ou le jogging…) pose un lourd problème, car toute passion peut alors être pathologisée, que vous fassiez du radiomodélisme ou que vous passiez votre temps à jouer aux échecs ou à lire… On débouche très vite sur des positions paradoxales, voir intenables, comme celles de Marc Valleur et Jean-Claude Matysiak auteurs des Nouvelles formes d’addiction. Une femme battue pourrait avoir une addiction à la violence ! On voit qu’on dépasse là des limites que notre profession ne devrait pas franchir. Une femme battue est victime de la violence de son conjoint, point ! Quelqu’un qui passe 12 heures à travailler n’est pas dépendant de son travail, mais d’un système qui le maltraite. S’il travaille plus qu’il ne le souhaiterait, ce n’est pas la faute de son travail, mais du fait qu’une partie de sa vie (sa place dans l’entreprise par exemple) est en jeu.

J’ai rencontré quelques personnes qui se présentaient comme dépendantes des jeux vidéos. Mais on a vite parlé de bien autre chose. Comme souvent, ce qui était en fait difficile pour eux, c’était leurs relations avec leur entourage proche dans la réalité et dans leur imaginaire. Le problème de la notion d’addiction appliquée aux jeux vidéo est qu’on cristallise un trouble de la dépendance et qu’on apporte, sur un plateau, une explication facile, liée à un objet externe, séducteur et terrible, qui plongerait la personne dans des difficultés sociales et personnelles. Mais il en va des jeux comme des autres objets. Quelqu’un loggué jusqu’à trois heures du matin sur un jeu massivement multijoueurs peut utiliser le jeu pour éviter d’avoir des relations sexuelles avec son conjoint ou penser à ses devoirs du lendemain, ou encore pour avoir des relations sociales riches avec d’autres joueurs. D’un côté, l’objet sert un enfermement, un refus, permettant de délaisser son environnement proche, de l’autre, il créé une ouverture. Les conjoints voient bien que le temps passé sur les jeux est un investissement qui se fait à leur détriment… Quand on passe du temps avec une machine, le plus souvent, ce n’est pas la machine qui est en cause.

Mais l’idée qu’il n’y ait pas d’addiction aux jeux vidéos est devenue difficile à faire passer. Sur un forum de joueur, j’ai essayé d’ouvrir la question ! En guise de réponse, j’ai reçu une volée de bois vert ! Le jeu comme addiction permet à certains joueurs de s’offrir des gratifications narcissiques : ils maîtrisent leur accoutumance, ils sont plus forts que la drogue la plus high-tech qui soit. Pour d’autres, c’est le contraire, ils se gratifient d’une satisfaction passive : la drogue est trop forte, ils sont joueurs et n’y peuvent rien. Heureusement, de plus en plus de personnes commencent à répéter que cette histoire d’addiction n’est pas convaincante. Celui qui avait ouvert l’une des premières cybercliniques pour personnes dépendantes aux jeux vidéos en Hollande a reconnu l’année dernière que les problèmes que rencontraient les joueurs qui y passaient ne tenaient pas du jeu, mais exprimaient des difficultés relationnelles. Les jeunes sont maltraités par nos sociétés. A la sortie de leurs études, ils se projettent dans le jeu. Les très gros joueurs qui jouent jusqu’à quatre heures par soir, dès qu’ils trouvent un boulot, passent jour et nuit à travailler… L’écran n’est pas la drogue, puisqu’on peut lui substituer autre chose.

InternetActu.net : Vous faites pourtant une différence entre le gamer et le gambler, entre le joueur et le parieur, entre le plaisir et la pathologie ? Il y a donc des gamblers, c’est-à-dire des joueurs pathologiques ?

Yann Leroux : Les modèles d’addiction utilisés dans le cadre du jeu vidéo sont issus de ceux établis autour des profils des gamblers, des parieurs, c’est-à-dire le joueur pathologique. On sait que des gens se ruinent dans les casinos et qu’ils y vont pour cela. Ils espèrent sans cesse “se refaire”, ce qui évoque un imaginaire lié à l’origine, à la façon, peu satisfaisante, dont on est jeté dans le monde, et dont on souhaite sortir, voire “ressortir différent”. Le gambler est là pour perdre sa chemise, comme l’expliquait Freud dans Dostoïevski et le parricide. Le joueur pathologique a des désirs meurtriers, mais sa culpabilité est si intense, qu’il se punit de ce désir meurtrier en perdant sa chemise plutôt que sa vie : le hasard représentant l’instance paternelle punitive. Mais on est très loin de l’expérience que ressent un joueur de jeux massivement multijoueurs. Dans un jeu vidéo, il n’y a pas cet imaginaire de la culpabilité. Ce n’est qu’une question de temps : les objets que vous désirez, vous les obtiendrez. Il faut comparer les expériences de jeu… Bien sûr, si au lieu d’aller travailler vous passez vos journées à rester à jouer devant votre écran, cela ne manquera pas de susciter des désagréments.

Il y a des pathologies d’usages. Il y a des gens qui perdent leur temps à jouer. Mais perdent-ils leur temps ? Quelqu’un qui joue à tel point qu’il n’a pas suffisamment de temps pour travailler se met dans des difficultés évidentes. Mais que cherche-t-il à faire en passant autant de temps avec la machine ? C’est seulement en comprenant cela qu’on peut l’aider à élargir son horizon. Si quelqu’un passe autant de temps à faire quelque chose, c’est assurément qu’il creuse une question non éclaircie. Les raisons qui poussent quelqu’un à avoir un investissement si aigu sont multiples : position masochiste (les engueulades que je reçois de mes excès me procurent du plaisir…), marque d’une entrée possible en dépression (j’anime l’écran pour m’animer à l’intérieur…). Comme le disait Michael Stora, on allume parfois les écrans pour allumer un feu interne qu’on peut avoir perdu. Dans l’expérience du jeu, on peut aussi vouloir mettre en jeu des mouvements agressifs ou des désirs de soins (en rapport avec les avatars qui nous incarnent), c’est-à-dire mettre en jeu des relations insuffisamment éprouvées dans l’espace hors jeu. Ce sont ces motivations-là qu’il faut démêler petit à petit, pour aller au-delà des énoncés de départ. Qu’est-ce qu’on aime dans le jeu pour y passer autant de temps ?

Un jeu massivement multijoueur est plus riche qu’un bandit manchot en terme d’expérience de jeu. On fait une expérience groupale riche, qui assigne à chacun des rôles, des places, des fonctions, que les joueurs investissent selon leur fonctionnement du moment. Dans un jeu massivement multijoueur, on ne tourne pas en rond autour de soi. Les fantasmes de toute-puissance vont vite être mis à mal par les demandes du groupe, par le travail en commun à réaliser. On prend des places en fonction de ses fantasmes, mais il y a une épreuve de réalité dans le jeu qui nous en fait prendre conscience. Sans compter qu’à force de jouer un rôle, on en épuise toutes les facettes. Le désir de jouer telle race de personnage, telle classe de personnage, de récupérer tel objet se consume… tant et si bien que les joueurs finissent par vouloir explorer d’autres rôles, d’autres jeux… Le jeu vidéo permet d’explorer différents registres, différentes positions…

Les jeux nécessitent de développer des compétences. Il faut pouvoir différencier, hiérarchiser, savoir ce que l’on doit faire. Il faut organiser le chaos du jeu. C’est un travail intéressant pour tout un chacun, car il nous aider à hiérarchiser l’information, à organiser notre propre chaos interne. D’autant qu’ici, il faut le faire collectivement. Je suis persuadé que cette façon de faire du collectif comme on n’en a jamais vu auparavant va transformer de manière profonde la société. Il est certain que les Orcs de World of Warcraft vont faire la société de demain…

Les jeux vidéos fonctionnent finalement de la même façon que les objets réels. Ils ne sont pas aussi réels qu’un livre, mais comptent autant. On utilise les objets que l’on croise tous les jours comme support à notre travail psychique, explique le psychiatre et psychanalyste Serge Tisseron. Si on est attaché à tel stylo, c’est parce qu’il nous permet de penser à des choses qui lui sont liées et auxquelles on n’a pas suffisamment pensé. Le vêtement est idéal pour cela, parce qu’il se tourne aussi vers les autres. Porter un jean ou un costume ne dit pas la même chose de vous. Mais pour soi également. On se sent différent selon le pantalon qu’on porte parce qu’il représente des choses pour nous, parce qu’on s’y sent bien ou pas…

On a le même mode de fonctionnement avec les matières numériques, avec lesquelles on a un rapport très affectif, très profond, où les limites de notre identité peuvent se fondre, comme le montre le grand désarroi qu’éprouvent certaines personnes quand leur ordinateur ne marche pas, quand leur connexion rame ou que le jeu auquel ils jouent n’est pas fluide. Ces expériences nous font revivre des déchirements, des délais, des attentes de réponses qu’on a pu expérimenter dans notre enfance, comme quand le biberon n’était pas près à tant. Les ordinateurs peuvent ramener à nos surfaces des détresses profondément enfouies en nous. Les jeux vidéos lancent des ponts vers les premiers moments de notre vie psychique, tant et si bien qu’on les ostracise. Il faut dire qu’on gère notre capital de vie infantile comme le bourgeois gère sa richesse. Dans les jeux vidéos, tout n’est pas aussi bien rangé qu’on le souhaiterait. C’est pour cela également que les jeux sont violents ! Les jeux sont violents, car nos sociétés sont pleines d’armes, de fureur et de guerre.

InternetActu.net : Vous voulez dire que les jeux vidéos nous apportent des satisfactions, des sensations, des stimulations… et qu’il est normal d’en avoir ?

Yann Leroux : Oui. Une des critiques récurrentes des jeux qui a donné naissance à la notion d’addiction est le temps qu’on y passe. A croire que les éditeurs font exprès de faire de bons jeux, avec lesquels on veut passer du temps pour s’amuser. Mais il n’y a pas que les jeux vidéos qui procurent des plaisirs. On peut passer des heures à jouer aux échecs ou à un jeu de plateau et à ne pas être content quand il faut s’arrêter. Les stimulations qu’apportent les jeux vidéo sont des aides à penser. Ce ne sont pas des excitations vaines, dont on ne sait rien. Mais des matières à penser. Je fais le pari qu’à force de rejouer le débarquement de Normandie, on se pose des questions sur la guerre, à force de devenir expert en arme, on va se demander ce qui nous fascine chez elle. Chaque type de jeu, FPS (First Personal Shooter) ou MMO (Jeu massivement multijoueur) nous prédispose différemment. Dans les jeux massivement multijoueurs, il faut apprendre la multitude et le groupe, apprendre à s’intégrer, à tenir sa place… La récompense étant l’illusion groupale, cette impression que chacun vit le groupe, tant et si bien qu’on peut avoir de la peine à le quitter. Dans un jeu de stratégie temps réel, le joueur doit gérer plusieurs unités en même temps, la récompense étant le fantasme de toute-puissance et d’omniscience. Dans un FPS, incarner un snipper permet de travailler sa toute-puissance à l’état brut, avec son revers, c’est-à-dire la grande vulnérabilité de son personnage. Incarner un dynamiteur qui créé des explosions et abat les murs qui l’entourent, renvoi aux murs internes qu’on se battit et aux brèches que l’on souhaite créer en soit. Ce que l’on voit dans l’écran est un reflet de ce qu’il y a dans notre psychisme. Mais sur un même écran, chacun ne voit pas la même chose ! On ne retire pas la même information d’une même image, disait Barthes, car ce qui dans une image est important pour une personne ne l’est pas forcément pour une autre. Dans les jeux vidéos, c’est la même chose.

InternetActu.net : Ni drogue, ni médicament. Si les jeux ne rendent pas malades, peuvent-ils soigner ?

Yann Leroux : Les jeux ne soignent pas en soi. Ce ne sont pas des drogues, mais ce ne sont pas non plus des médicaments miracles qui vont nous soigner de la dépression. Ce qui soigne, c’est de pouvoir parler à quelqu’un d’autre. Ce que le jeu vidéo procure, c’est un soulagement. C’est un début sur le chemin du soin, mais ce n’est pas un soin. Quelqu’un de très énervé peut décharger son énergie sur sa console de jeu pour diminuer les tensions sur le moment, mais cela ne règle pas les problèmes de fond. S’il fabrique de la colère, il faut qu’il parle de la situation qui lui a fait problème et qu’il traduit sous cette forme. Certains dispositifs proposés par des psychologues peuvent soigner. On peut soigner des phobies par exemple via des expériences immersives, mais ces phases de soins médiatés font partie d’un processus thérapeutique plus large, construit autour de situations et de discussion avec le comportementaliste. Le but est de réduire les réactions anxieuses en présentant le stimulus de façon répétitive, puis en déconstruisant les processus cognitifs mis en place pour maintenir l’anxiété. Le thérapeute est donc toujours là. La machine ne l’efface pas. Ce n’est pas la page blanche et le crayon qui soignent l’enfant qui dessine, mais l’interprétation qu’en donne le psychanalyste et l’échange de parole entre l’enfant et le thérapeute.

InternetActu.net : On a un peu l’impression que l’on vit dans une société qui diabolise les jeux, les écrans, l’internet. Voyez-vous une raison psychologique ou culturelle à cette diabolisation ou plutôt à cette incompréhension de l’internet par nos élites culturelles ?

Yann Leroux : La diabolisation dit la haine que l’on a des jeunes dans notre société. L’âge moyen du joueur est de plus de 30 ans. Nous en sommes à la deuxième génération de joueurs, avec désormais des pères qui jouent avec leurs enfants. Or, la diabolisation est toujours associée à la jeunesse. Il faut reconnaitre que nos sociétés vieillissantes maltraitent les plus jeunes, les considérant comme des hordes de barbares incultes… Le concept de natifs du numérique de Mark Prensky ne dit finalement pas autre chose, en faisant croire qu’il n’y a pas de travail d’apprentissage nécessaire pour comprendre les fonctionnements de ces machines. On sait que ce n’est pas vrai. C’est oublier qu’on a servi aux plus jeunes des matières numériques en leur faisant croire que c’était des mondes pour enfants, alors que les jeux sont fabriqués par des vieux pour des aussi vieux qu’eux !

Il y a une seconde raison à cette diabolisation, celle de la “panique morale”. On agite dans l’espace social des rumeurs qui n’ont d’autres buts que de provoquer des excitations et de l’angoisse… comme si on avait en permanence, dans les médias, des trolls de l’espace public.

On sait enfin que les mondes numériques sont profondément infiltrés par la contre-culture américaine, comme l’a montré Rémi Sussan dans Les utopies post-humaines. L’ostracisme que subit le jeu vidéo est certainement lié à une méfiance vis-à-vis de la remise en cause que porte cette contre-culture-là. L’internet et les réseaux sociaux augmentent la notion de citoyenneté, permettent de mettre en place des libertés et de nouvelles façons d’être ensemble qui peuvent également être lourdes de menaces. D’où la grande méfiance des appareils politiques. Toute la twitterosphère francophone est en émoi devant Hadopi, alors qu’il n’y a certainement aucun député pour le constater. Il y a un écart entre ceux qui ont pour fonction d’organiser l’espace public, et ceux qui sont dans l’espace public et ne trouvent pas d’échos pour en discuter. Il y a un malaise qu’il faudrait mieux combler ou soigner pour éviter des situations catastrophiques.

Propos recueillis par téléphone par Hubert Guillaud le 12 mars 2009.

Wii Heart Grandparents

(author unknown) — Sun, 22 Mar 2009 16:19:55 -0700

Shared by Nicolas
Encore un coup de la Darien Library !

Wii Heart Grandparents, originally uploaded by jblyberg.

Great program at Darien Library.

Du jeu vidéo en bibliothèque ? L’expérience DOFUS à Saint-Raphaël

(author unknown) — Fri, 20 Mar 2009 16:33:09 -0700

Lors de la journée d’étude à la BMVR de Marseille, organisée par l’ABF PACA le 19 février 2009 et intitulée : les pratiques numériques des adolescents : un défi pour les bibliothèques ?, nous avons eu le plaisir avec mon collègue Christophe Gérard de la médiathèque de Roquebrune sur Argens et la directrice de la médiathèque de Saint-Raphaël, Isabelle Ripert, de présenter notre expérience de jeu en ligne sur le MMORPG Dofus développé par la société Ankama.

Cette expérience fonctionne depuis plus de 1 an et demi et le succès ne se dément pas. Les enfants peuvent jouer une heure par jour et tous les deux mois nous organisons un combat en ligne - amical, je précise - avec les enfants de la médiathèque de Roquebrune sur Argens. Le dernier combat de la saison se déroule sur deux samedis en allant visiter à tour de rôle les ” copains ” de la médiathèque ” redoutée ” mais néanmoins voisine…

Ce qui a réussi : les ” attirer ” pour leur éviter de jouer en ” autiste ” chez eux - mais n’est-ce pas une pensée d’adultes que de penser cela car à la maison ils jouent souvent avec les copains - pour venir jouer ” ensemble ” au sein de la Médiathèque. Avec des enfants qui se font tuteurs d’autres enfants.

Ce qui n’a pas réussi : maintenir le ” silence “. Nos postes sont installés dans l’espace jeunesse de la Médiathèque. Ça brise le mythe…

Conséquence : ils ont une carte et ” finissent ” par emprunter des ” livres “. Trêve d’ironie - nous avons aussi modifié l’espace en créant un coin manga-comics-cédéroms… et proposons des ” décors ” emplis de livres, DVD ouo BD…

Plus d’une centaine d’enfants, âgés de 8 à 15 ans, participent régulièrement…

Voici la présentation donnée à Marseille :

Proposer Dofus répondait au choix de renouveller l’offre d’accès aux ressources numériques basée sur une réflexion sur les usages des enfants. L’enquête Les loisirs culturels des 6-14 ans (sous la coordination de Sylvie Octobre, parue à la documentation française, 2004) a été notre fil d’Ariane et a conforté ce que nous observions des pratiques depuis l’ouverture de la Médiathèque en 2000. Une nouvelle interface a été développée par l’équipe du département multimédia. Elle est disponible sur les postes multimédia jeunesse et se trouve sur la page index du site de la Médiathèque (Cliquez sur le camion qui défile). Les parents et leurs enfants apprécient de retrouver - at home - les sélections des bibliothécaires. Répartis par tranche d’âge, ses sélections permettent aussi d’accueillir les sélections des bibliothécaires jeunesse. Enfin, les enfants nous font part régulièrement de choix de sites.

Laurent, le maitre du jeu - euh - du site Jeux vidéo et Bibliothèques avait déjà consacré un billet à notre expérience où vous trouverez quelques petites anecdotes complémentaires.

Il faut signaler que le projet a été validé en conseil municipal et que nous avons signé une convention avec la société éditrice du jeu. Elle nous a fourni des comptes en grand nombre - il faut savoir que pour chaque compte (plus d’une centaine), il aurait fallu créer à chaque fois une boite aux lettres… Ils nous ont également proposé gracieusement l’exposition sur les mangas, exposition qui avait été conçue pour le festival BD d’Angoulême 2008.

A ce jour, les enfants sont également bêta-testeurs du jeu Wakfu, suite de Dofus. Pour an savoir plus, sur les MMORPG c’est ici.

Aujourd’hui, plusieurs bibliothèques françaises nous ont contacté pour participer à nos combats. En projet, donc, un tournoi régional et plus tard national… Qui joue avec nous ?

Silence

—–

Je vous conseille aussi la lecture du mémoire d’étude de Cécile Meneghin, élève conservateur de la DCB 17 à l’ENSSIB : Des jeux vidéo à la bibliothèque.

Posted in BIB HYBRIDES Tagged: ABF PACA, ankama, dofus, jeu vidéo en bibliothèque, médiathèque saint raphael, mmorpg, roquebrune sur argens

Twitter / Bibliomancienne

(author unknown) — Fri, 20 Mar 2009 12:37:14 -0700

Shared by Risu
Tweets de Bibliomancienne lors de la conférence "Gaming" de Katherine Palmer (Bibliothèque publique de Toronto) au forum Bibliothèques de Montréal 2.0 le 20/03/09

[Palmer] Gaming : Le kit de départ pour la bib : 1 station for DDR, 1 play station, 2 pads, 1 projecteur, 1 amplificateur

[Palmer] Gaming : Si votre bibliothèque n'a pas de budget, invitez les jeunes à apporter leurs consoles ! #mtlbib2

[Palmer] Bibliothèque 2.0 : Gaming sounds like socialnetworking #mtlbib2

[Palmer] Role playing game promotes teamwork, leadership, creative problem solving, critical thinking #mtlbib2

[Palmer] Libraries and gaming : The most popular games with teens are not violent #mtlbib2

Colloque francophone et ateliers : Le jeu vidéo, au croisement du social, de l'art et de la culture

(author unknown) — Thu, 19 Mar 2009 13:49:29 -0700

23 mars 2009 : Journée d’étude PraTIC : « Avatars en ligne »

(author unknown) — Sun, 15 Mar 2009 15:56:41 -0700

La création dans l'industrie du jeu vidéo - ministère de la Culture et de la Communication - Deps - janvier 2009

(author unknown) — Tue, 17 Feb 2009 11:10:57 -0800

Un émulateur universel de jeux vidéo pour sauvegarder le patrimoine vidéoludique - Numerama

(author unknown) — Fri, 13 Feb 2009 12:58:35 -0800

Shared by Laurent
"C'est bien beau d'émuler d'anciennes machines ; c'est encore mieux d'assurer la portabilité de la plateforme qui fait tourner l'émulateur. Voici le projet KEEP coordonné par la BnF. ###"

Un émulateur universel de jeux vidéo pour sauvegarder le patrimoine vidéoludique

NoLife-radio

(author unknown) — Sun, 01 Feb 2009 13:31:31 -0800

Shared by Laurent
"Une radio web, écoutable directement depuis le navigateur, qui diffuse des musiques de jeux 24h/24" ###

The video games music channel

Nintenon - 任天音: Musique interactive

(author unknown) — Mon, 19 Jan 2009 08:38:44 -0800

Emission "Plein Ecran" sur LCI du 03/01/2009 : Jeu Vidéo : le meilleur de 2008"

(author unknown) — Thu, 08 Jan 2009 13:54:29 -0800

Shared by Laurent
"Julien Chiez de gameblog et Erwan Cario de Libération sont invités à parler du jeu vidéo pendant une demie heure dans cette émission de LCI. ###"

VIDEO : Interview Michael Stora, psychologue et psychanaliste : NumeriKids.com, les loisirs numériques des enfants, expliqué aux parents

(author unknown) — Fri, 02 Jan 2009 09:23:04 -0800

Shared by Laurent
"Un entretien video avec Michael Stora, psychologue clinicien pour enfants et adolescents au CMP de Pantin (93) où il a crée un atelier jeu vidéo. ###"

Première partie : Le jeu vidéo à partir de quel âge ? Comment les enfants perçoivent-ils les écrans ? Le chat à partir de quel âge ? Quelle est la bonne dose ?

Deuxième partie : Jouer améliore l’estime de soi ? Quels sont les dangers du monde virtuel ? L’informatique à partir de quel âge ? Qu’apportent les outils multimédia pour les bébés ?

Troisième partie : Que pensez-vous des logiciels ludo-éducatifs ? Quelques conseils pratiques. Peut-on jouer en famille ? Le système PEGI est-il efficace ?

(Jouez en ligne) ooPixel - Andrew the Droid

(author unknown) — Fri, 02 Jan 2009 02:27:02 -0800

Shared by Laurent
"Un chouette petit jeu en flash. C'est étonnant de constater que depuis une paire d'années maintenant les jeux flash gratuits jouables en ligne sont souvent largement au niveau de ce qu'était la production commerciale des ordinateurs 16bits du début des années 90. ###"

Guide Andrew the Droid through 25 levels in three different worlds, solve puzzles and gain new amazing skills.

La vie quotidienne dans le jeu vidéo, la création de nouvelles familiarités ( Blog Jeuvidéal)

(author unknown) — Mon, 29 Dec 2008 11:50:53 -0800

Shared by Laurent
"Un nouveau billet d'Alexis : j'aime beaucoup lire ses courts articles, intelligents et personnels, porteurs d'un vrai regard sur le jeu vidéo. ###"

"Le temps considérable que l’on passe dans les espaces que nous offre le jeu vidéo, surtout quand ceux-ci s’explorent abondamment, participe à la constitution de nouvelles familiarités. Lorsque ces espaces engagent un rapport à la quotidienneté japonaise, à sa normalité la plus banale, comme dans Shenmue ou dans ce morceau choisi de Everybody’s Tennis, celle-ci, d’abord très exotique, devient peu à peu, curieusement, inévitablement, un peu la nôtre".

Deux jeux gratuits sur GOG.com

(author unknown) — Thu, 18 Dec 2008 08:42:46 -0800

Shared by Laurent
"Deux très bons jeux d'aventure sont disponibles gratuitement (en version anglaise) sur Gog, la plateforme de vente en ligne dédiée aux anciens jeux pour PC. Il s'agit de Beneath a steel sky et de Lure of the temptress, qui en leur temps étaient vraiment à la pointe du genre aventure et qui je pense peuvent encore tenir la route aujourd'hui. essayez-les! " ####

France Culture , entretien avec Jacques Exertier

(author unknown) — Wed, 17 Dec 2008 13:11:45 -0800

Shared by Laurent
"En bonus multimédia à l'émission Sur les docks d'il y a une semaine, consacrée au jeu vidéo, une petite demie heure d'entretien très intéressante avec Jacques Exertier, qui a travaillé avec Michel Ancel sur Rayman, Beyond Good & Evil, King Kong, et parle d'aspects concrets de son métier et de son expérience... " ####

En 1994 Jacques Exertier rejoint le studio de Montpellier

Jacques Exertier revient sur son parcours. [3'13'']

En 2003 sortie du jeu Beyond Good and Evil (1/2)

Jacques Exertier détaille les étapes de la construction d'un jeu. [5'34'']

En 2003 sortie du jeu Beyond Good and Evil (2/2)

Jacques Exertier est responsable du scénario des dialogues et des cinématiques.

Photo : un écran du jeu BGE. © Ubisoft

Jacques Exertier explique la création des dialogues. [4'38'']

En 2005 c’est au tour de King Kong

Le réalisateur Peter Jackson préparait le remake du film « king kong ». Après avoir joué à BGE, il demande à l’équipe de Montpellier de développer le jeu Peter Jackson's King Kong, The official game of the movie.

Photo (en haut) : Jacques Exertier, Michel Ancel (directeur creative), Xavier Poix (producteur du jeu), au 1er plan Peter Jackson.
(en bas) : King Kong. © Ubisoft

Le jeu de King Kong. [9'59'']

En 2006 « les lapins crétins » apparaissent dans l’univers de Rayman

Des personnages imaginés par Michel Ancel.
Le jeu est développé par l’équipe de Montpellier et Jacques Exertier.

Photo : un écran du jeu "Ray facing bunnies". © Ubisoft

Le jeu des "Lapins crétins". [2'26'']

DESIGNER NOTES » Blog Archive » The Case for Used Games

(author unknown) — Mon, 08 Dec 2008 02:06:43 -0800

Shared by Laurent
"L'avis de Soren Johnson, designer sur des jeux comme Civilization, Spore, sur le marché de l'occasion pour les jeux vidéo. Contrairement à ce que les industriels disent depuis quelques temps, Soren pense qu'il ne vaudrait mieux pas supprimer la vente de jeux d'occasion. ###"

The Case for Used Games

November 12th, 2008 Soren Johnson Posted in Games

Every couple months, an industry veteran comes forward and decries used games sales as a huge issue that is ruining the industry. I certainly agree with many of the arguments - the less money developers get from sales of their games, the harder it is for them to take risks further down the road, let alone stay in business. Nonetheless, a few words should be said in defense of used games.

Les enjeux de la préservation numérique en 1 slide | Figoblog

(author unknown) — Sun, 07 Dec 2008 06:35:57 -0800

Shared by Laurent
"6 points essentiels de la préservation d'un document numériques résumés en une seule image, par Manue. ###"

Le meilleur livre concernant le design numérique est en libre téléchargement - Etienne Mineur archives

(author unknown) — Sun, 07 Dec 2008 05:57:18 -0800

Le meilleur livre concernant le design numérique est en libre téléchargement

Par Étienne, mercredi 26 novembre 2008 :: design numérique :: #1172 ::

Le meilleur livre concernant le design numérique : Designing interactions de Bill Moggridge est en libre téléchargementsur le site www.asiaing.com.

Nintendo invente l'accessoire invendable d'occasion

(author unknown) — Mon, 01 Dec 2008 10:49:31 -0800

Shared by Laurent
"La lutte des éditeurs constructeurs de jeux vidéo contre le marché de l'occasion continue. Et vu de chez eux, marché de l'occasion et prêt en bibliothèque sont identiques. La dernière trouvaille en date : empêcher un accessoire, un objet physique d'être utilisé sur différentes consoles successives. Les efforts sont les mêmes concernant les jeux eux mêmes. Je pense vraiment que bientôt nous n'aurons même plus à nous poser la question de prêter des jeux en bibliothèque : nous ne le pourrons plus. ### Laurent"

On connaissait les DRM sur les jeux vidéo, déjà détestés des joueurs. Nintendo invente les DRM sur les accessoires. Le micro Wii Speak qui permet de discuter de vive voix avec ses amis et adversaires sur la console de Nintendo est en effet fourni avec une clé unique qui permet de télécharger la chaîne Wii Speak. Sans cette clé de 16 caractères, il n'est pas possible d'installer la chaîne. Or le code fourni avec l'accessoire n'est accepté qu'une seule fois.

Il n'est donc pas possible d'installer à nouveau la chaîne Wii Speak sur une autre console avec le même code, ce qui rend la revente de l'accessoire peu attractive pour le marché de l'occasion. Toutefois le [...]

Le Pix'N Love #6 est sorti

(author unknown) — Mon, 17 Nov 2008 12:09:25 -0800

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"Aujourd'hui est sorti le sixième numéro de Pix'N Love!" ###

date de parution : 17 novembre nombre de pages : 132 format : A5 qualité : 100% couleur, dos carré, couverture avec vernis sélectif, papier de bonne qualité prix : 9€

Sixième numéro du mook 100% rétrogaming, Pix'n Love #06 décrypte comme à l'accoutumée les perles vidéoludiques et autres bizarreries qui ont forgés l'histoire du jeu vidéo. Plus que jamais, ce dernier cru se focalise sur ces « petites anecdotes croustillantes qui font toute la différence », de celles qui ne se trouvent qu’auprès des créateurs même de jeux vidéo. L’occasion pour nous de vous inonder d’interviews aussi prestigieuses qu’inédites : - Christian Senn, game designer et coordinateur sur le projet mort-né de SEGA : Sonic X-treme - MIDAM, le célèbre auteur de la bande- dessinée Kid Paddle - Mr. « Polygon » Inukai, game director de Mr. Splash sur Famicom - Fabrice Hautecloque de chez Silmarils, soundtracker sur Xyphoes Fantasy - Jeff Minter, fondateur du studio Llamasoft Etc… Sans oublier les éternelles review arcade (Road Runner, Kabuki Z…), consoles (Hokuto no Ken, Wild Guns…) et micros (Lands of Lore, Fruity Franck), les news homebrew et autres trivias en veux-tu en voilà ! Un numéro plein à craquer, en somme… ! Téléchargez le PDF de présentation

Ma pratique des modes en ligne des jeux vidéo - Blog personnel de Nicolas Esposito

(author unknown) — Sun, 16 Nov 2008 07:37:14 -0800

LittleBigPlanet : grogne chez les modders

(author unknown) — Tue, 11 Nov 2008 13:32:17 -0800

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"Pas facile de proposer des services à contenu participatif, créé par les utilisateurs, et de vouloir également garder tout le contrôle sur ce contenu? eh bien c'est la même chose avec les jeux 2.0 sur consoles, les jeux à contenu collaboratif comme Little Big Planet sur PS3. C'est ce que raconte cet article d'overgame." ###

Soucieux de respecter les lois du copyright, Sony procède au grand nettoyage dans les niveaux créés par les utilisateurs, nouveau symptôme d'un clash de plus en plus courant entre liberté d'expression et nécessité de modérer les contenus indésirables.

Les coulisses de Grim Fandango

(author unknown) — Fri, 07 Nov 2008 13:29:14 -0800

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Tim Schafer frappe encore! Déjà je l'admirais pour les jeux qu'il a créés (Monkey Island, Psychonauts, etc.) mais là en plus il caresse mon côté bibliothécaire dans le sens du poil :-) Il rend disponible le document qui a servi à la création du jeu! Mon rêve ce serait une bibliothèque du jeu vidéo qui contienne non seulement des jeux, bien sûr, mais aussi précisément ce genre de docs! Tout comme la BnF conserve des manuscrits d'écrivains pour la recherche, ce serait très intéressant pour les études à venir sur le jeu de disposer d'un tel fonds. Pour en revenir au document de Tim Schafer, c'est un doc de travail, et bourré d'humour également! J'aime Tim Schafer.

A l'occasion de son dixième anniversaire, on exhume le script original et complet du jeu. Un regard unique sur la création d'un titre largement considéré comme le dernier grand jeu d'aventure LucasArts – et le chant du cygne de tout un genre.

Boulder Dash (C64) - Longplay

(author unknown) — Thu, 06 Nov 2008 09:10:02 -0800

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Boulderdash - 1984. A l'époque on ne parlait pas encore de "moteur physique" d'un jeu, mais c'était finalement déjà présent : une partie du plaisir était de comprendre comment se comportent les créatures, les objets (les chutes de rochers) pour diriger le personnage en fonction.

Longplay from the C64 game "Boulder Dash" The video is downloadable at Archive.org
http://www.archive.org/details/C64Gamevideoarchive93 ...

video.google.com

ALA TechSource Gaming, Learning, and Libraries Symposium - TechSource Gaming Symposium

(author unknown) — Wed, 05 Nov 2008 04:20:39 -0800

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ALA TechSource, in collaboration with the Association of College & Research Libraries (ACRL), the Association for Library Collections & Technical Services (ALCTS) the Association for Library Service to Children (ALSC), and the Library and Information Technology Association (LITA), announces the second annual Gaming, Learning, and Libraries Symposium to be held in the Chicago area on November 2-4, 2008.

Gamers...in the Library?!

Want to start videogaming in your library?
Here's the how-to manual by the expert!
Learn more or order now!

[edit]

2008 Program

Keynote Speakers
- Andrew Bub, GamerDad
- Jon-Paul Dyson, Vice President for Exhibit Research and Development and Associate Curator at the Strong National Museum of Play
- Dr. Lawrence Kutner, author of Grand Theft Childhood
- Marc Prensky, author of Don't Bother Me Mom, I'm Learning
Special Guest Speakers
- Eli Neiburger, Ann Arbor District Library, author of Gamers...in the Library??
- Scott Nicholson, Syracuse University School of Information Studies
Plus, more than 20 sessions for academic, public, and school librarians!
View the full list of sessions
View the preliminary program

L'oeuf ou la poule ?

Eric Viennot — Tue, 04 Nov 2008 10:09:12 -0800

Il y a quelques mois, nous déjeunions avec Nicolas Delaye* à la cafète du coin qui nous servait à l’époque de cantine.
- Bon alors on contacte des scénaristes de télé pour Eleven ?
- J’hésite. Peut-être que ça pourrait nous aider. Une fille notamment, pour les personnages féminins. J’avoue que j’ai du mal à me mettre dans la peau d’une femme.
- Tu te souviens, déjà pour In Memoriam tu pensais faire appel à des scénaristes ou des écrivains.
- Ouais j’avais l’idée de contacter un écrivain de polars. J’avais pensé à Lehane ou Dantec (c’était avant qu’il se lance dans ses délires extrémistes).
- Et finalement le scénario tu l’as écrit tout seul.
- Ben oui ; écrire un scénario de jeu c’est pas du tout pareil qu’écrire un scénario de film ou de série TV. Tu écris l’histoire mais sans cesse tu reviens au gameplay. A l’inverse, travailler sur le gameplay t’amène sans arrêt à modifier l’histoire.

Est-ce l’histoire qui inspire le gameplay ou l’inverse ? C’est une question récurrente que me posent souvent les étudiants en game design, les journalistes et certains gamers.
Dans mon cas, les deux se travaillent ensemble. Si un concept de jeu naît souvent d’une idée de gameplay, celui-ci se modifie inévitablement en fonction de l’histoire.

Dans In Memoriam, certains personnages ont été créés pour remplir une fonction spécifique liée au gameplay. Gery, le personnage du hacker qui contacte le joueur par e-mail, et qui lui propose son aide, a ainsi été créé au départ pour pouvoir intégrer de manière scénarisée les outils nécessaires à la navigation et à la sauvegarde du jeu. On imaginait mal le Phoenix, créateur de ce jeu morbide envoyé à la police, prévoir ce genre d’options. Là c’est le gameplay, plus précisément la nécessité d’un HUD rajouté au premier plan pour simplifier les actions du joueur, qui influence l’histoire. Gery a pris ensuite de l’épaisseur. Je lui ai imaginé une histoire qui a évolué au fil du temps et des suites. C’est devenu un personnage important d’In Memoriam.
Inversement, l’idée de placer un spyware dans le Dvd du Phoenix est une idée purement scénaristique qui a donné l’occasion d’intégrer différents mini-jeux de traque fictive sur Internet à la fin d’In Memoriam II. Là c’est l’histoire qui influence le gameplay.

Décrit ainsi, cela peut paraître un peu binaire. En effet le gameplay peut porter en lui seul des éléments narratifs, notion que j’ai développée plusieurs fois sur ce blog. Cet exemple permet toutefois d'illustrer assez simplement comment jouabilité et scénario se travaillent ensemble et s'influencent l'un et l'autre.

Tous ceux qui ont joué à de bons jeux scénarisés savent comment l’histoire et le gameplay sont imbriqués. On parvient à la fin d’un niveau. Là, en même temps qu’un dialogue ou qu’une cinématique qui permet de recoller certains morceaux de l’histoire, on découvre une nouvelle arme, un nouveau pouvoir, le grappin qui va permettre de passer de l’autre côté du précipice. Quand c’est mal foutu, la liaison entre gameplay et histoire se voit comme le nez au milieu du visage. Quand c’est bien foutu on ne voit pas les raccords. Le joueur a alors l’impression gratifiante que c’est lui qui fait avancer l’histoire par sa façon de jouer. C’est en tous cas ce que recherchent la plupart des game designers portés vers la narration.

- Alors Eric, qu’est-ce qu’on fait ? On embauche des scénaristes de télé ? Des mecs d’Hollywood ?
- Comme d’hab, j’crois que finalement l’histoire on va l’écrire tout seuls !
- Ouais je crois aussi. En tous cas, au début, ça parait inévitable.
- C’est tellement spécifique un scénar de jeu vidéo.
- Ouais, en fait, je crois que là on est en train d’inventer quelque chose qui ne ressemble à rien d’autre. Une nouvelle façon de raconter des histoires qui n’a rien à voir avec la littérature, le cinéma ou la télé. Une nouvelle forme d’écriture.
- Ouais...
Fasciné par cette évidence, on est resté planté là comme des cons devant la cafète, avant de reprendre chacun notre voiture pour rejoindre le bureau.

* créateur d'Experience 112
Illustration : Image écran d'In Memoriam II, barre d'outils ouverte.

Gamer Dad: Helping Kids & Parents Find the Right Games

Beth — Tue, 04 Nov 2008 09:33:02 -0800

“You have to be a gamer to understand games!” ~Andrew Bub

Andrew Bub, parent and game reviewer and creator of the site Gamer Dad promised that by the end of the session we would all be gamers. He built on comments from our other kyenote speakers: that everytime a new art form enters our media, hysteria ensues. Movies, horror comics, rock & roll, even penny dreadfuls etc. The video game discussion always seems to boil down to violent or catharsis? Perhaps Nintendo did a disservice by promoting the concept that video games are for kids.

What is a gamer? Someone who is …

Smart
Curious
Competent
Like new things
Not idle
Up for challenge
Wants to learn new skills
Not necessarily looking for blood & gore, violence & death – looking for a complex game that involves player interaction
Competing for bragging rates
(sounds like a lot of librarians I know!)

Andrew provided an overview of game genres, and concluded by sharing the kinds of questions he gets from parents.

Q. What future jobs are games preparing kids for today?

A. Programming and robotics for a start.

Q. Can you convince my parents to let me play Grand Theft Auto? (Since he endorsed Halo 3 as not all that bad, compared to real life)

A. ”It’s up to your parents.” He advises them not to, but he doesn’t say NO and doesn’t judge parents who say yes

Q. Are games addictive?

A. They are gripping, in an “I can’t put it down” kind of way.

Q. Do games desensitize us?

A. None of the hardcore gamers at PAX wanted to see Gamer Dad’s scar – too gory. Even young kids understand fake is fake and real is real, and the video game environment offers consequence free play.

Q. What games do your children play?

A. Wii, Hulk, High School Musical: Sing It

Resources:

Le Blog Jeuvidéal » Blog Archive » 99 Baloon Kid - Le Blog-note d'Alexis Blanchet

(author unknown) — Mon, 03 Nov 2008 12:14:12 -0800

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Une très chouette critique du jeu 99 Baloon Kid. On voit dans la lecture de l'article ce que pourrait donner une vraie nouvelle école de la critique vidéoludique, qui s'intéresse à son objet autrement que sur le mode guide d'achat.

Le blog Jeuvidéal est un site ouvert aux réflexions sur le jeu vidéo. Il est animé par Alexis Blanchet, un chercheur en études cinématographiques qui travaille depuis 2005 sur les relations entre cinéma et jeu vidéo.

The Future of Reading - Using Video Games as Bait to Hook Readers - Series - NYTimes.com

(author unknown) — Mon, 03 Nov 2008 10:16:05 -0800

Publishers, authors and even libraries are embracing video games to promote books to young readers.

Les jeux vidéo simulateur de créativité ?

olivier — Mon, 03 Nov 2008 03:41:00 -0800

Un débat auquel vous êtes bienvenus! En plus c'est organisé par AMUSEMENT

Si vous êtes intéressés pour assister à ce débat, merci de bien vouloir confirmer votre présence par retour de mail ou téléphone auprès de l'agence Ketchum.

Les profils de quelques intervenants:

- Sidabitball : Il crée des dispositifs artistiques et utilise du matériel ludique rétro ( type gameboy). Il est un des plus connus dans son domaine a l'échelle européenne.

- David Guez : Il vient des arts plastiques mais est devenu artiste numérique dans les années 90. Il réalise depuis 1994 des travaux artistiques liés aux nouvelles images et au numérique (performances, installations, internet). Ces projets ont été présentés dans les réseaux artistiques contemporains nationaux et internationaux (France, Canada, Etats-Unis, Suisse, Allemagne, Pays-bas…) et ont reçu une large couverture presse ( New York Times, Libération, Le Monde , Télérama, France Culture, France Inter...) ainsi que plusieurs prix et subventions (Scam, CNC, DAP). Doublement formé à l'informatique et aux arts plastiques, il a débuté par la peinture et la sculpture pour proposer en 1995 un travail sur l'art et l'altérité (« Le livre des liens », « Mon art c'est l'autre ») qui a naturellement trouvé dans la forme hypertextuelle le processus idéal de mise en relation de contenus.

- Etienne Mineur : Etienne est diplômé des Arts décoratifs de Paris (ENSAD) en 1992 et cofondateur et directeur artistique d'Index plus en 1992. Il a été directeur artistique indépendant pour de nombreuses agences dont Hyptique (Paris) et Nofrontiere (Vienne en Autriche). Cofondateur et directeur artistique de l'atelier de création Incandescence en 2000. Professeur aux Beaux-arts de Rennes, intervenant dans de nombreuses écoles, comme Les Gobelins, les Arts décoratifs de Strasbourg, Sup Telecom... Etienne est également conférencier dans de nombreuses écoles et manifestations en France et à l'étranger (Chine, Japon, Suisse, USA, Autriche, Mexique...) Membre de l'AGI (Alliance Graphique Internationale) depuis 2000 Membre des Designers Interactifs depuis 2006

- Nicolas Tilly: Nicolas est diplômé d'un Mastère Spécialisé Création en Nouveaux Médias à l'École Nationale Supérieure de Création Industrielle à Paris. Ses quelques références en 2007:

FOEHN'Y, exposition organisée par GLASSBOX "sans les murs" du 10 novembre au 9 décembre 2007 à la Cité Internationale Universitaire de Paris.
Exposition du post-diplôme Art et nouveaux médias, la galerie de l'École Nationale Supérieure de Création
Une ligne horizontale, Ecole Régionale des Beaux-Arts de Valence.
Exposition des diplômés de la session Art 2006, Ecole Régionale des Beaux-Arts de Valence.
Classiques, exposition avec l'artiste Guillaume Louot, 50 clos Notre Dame, Clermont-Ferrand.
Mulhouse007, du 9 au 13 juin regroupant des jeunes artistes issus des Ecoles Supérieures d'Art de France et de Suisse. (catalogue)

.....

Informations pratiques:

Métro: Jacques Bonsergent

Contacts presse :

Isabelle Ronvaux - 01 53 32 56 49 - isabelle.ronvauxàketchum.fr

Patricia ATTAR - 01 53 32 55 90 - patricia.attaràketchum.fr

« vue à la première personne » au cinéma et dans le jeu vidéo

Étienne — Sun, 02 Nov 2008 02:58:07 -0800

Dans un billet précédent je parlais d’un Fps pour une fois innovant, voici un extrait de Mirror's Edge, un autre FPS original (ou juste FP comme « First Person », car l’aspect « Shooter » ne semble pas très important dans ce jeu) sortant ce mois de novembre 2008. Tout en restant dans une vision...

Les Cahiers du jeu vidéo #1 : la guerre

(author unknown) — Sat, 01 Nov 2008 14:56:25 -0700

Interview de Daniel Macré

(author unknown) — Sat, 01 Nov 2008 04:31:54 -0700

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35mn entretien Daniel Macré Vroom

Author: assomo5
Tags: Daniel Macré vroom Atari ST Amiga
Posted: 06 October 2008
Rating: 0.0
Votes: 0

Mise à jour de l’introduction au web 2.0 à l’usage des bibliothécaires

(author unknown) — Sat, 01 Nov 2008 04:31:46 -0700

Voici un diaporama que j’ai présenté en octobre 2008 aux bibliothécaires du réseau d’Annecy. (Merci pour l’invitation !).

Il s’agit d’une mise à jour de la présentation intitulée “introduction au web 2.0 à usage des bibliothécaires” que j’avais déjà publiée ici, introduction doublée d’une réflexions et d’un panorama d’exemples de ce qu’il est possible de faire aujourd’hui. Bon on est en train d’annoncer la mort du Web 2.0 alors je remettrai à jour assez vite hein… J’ai en projet une refonte totale de cette présentation de manière à l’orienter sur la gestion de contenus en bibliothèques… affaire à suivre si vous le voulez bien.

L’ensemble est conçu pour une journée de 6 heures et compte près de 200 slides. Je partage propose ce contenu sous licence creative commons by-nc-sa, comme d’ailleurs l’ensemble du blog.

En attendant, voici quelques points que j’ai ajouté par rapport à la version précédente :

Intégration d’une partie dédiée aux modèles économique du web, histoire de bien montrer les différences et les mutations nécessaires entre une économique du tangible et une économie de l’immatériel, et de déconstruire quelques idées reçues sur le piratage et les DRM. (slide 85 et après)
Intégration du portail collaboratif Moccam-en-ligne, ajout d’un slide sur Electre…
Ajout d’une comparaison entre les deux modèles principaux de blogs de bibliothèques
Intégration pour les fils RSS du très bon exemple de la médiathèque de Saint-Raphaël qui propose une très belle collection de fils sur son site
Ajout d’astuces pour débuter sa veille en indo-doc
Intégration des projets que nous mettons en oeuvre au sein du réseau des médiathèques du val d’Europe
Intégration des slides de Lionel pour introduire la question du journalisme à l’heure du numérique
Ajout de quelques slides sur la notion d’identité numérique et notamment développement du web social (agrégateurs d’identité
Ajout d’exemples dédiés à la médiation numérique contextuelle

Voilà ça doit être à peu près tout. :-). Précision technique : j’ai juste mis à jour le fichier de Slideshare de ma précédente présentation “introduction au web 2.0″, si vous avez proposé ce diaporama sur votre site, point besoin de changer tout a été mis à jour automatiquement.

S.T.A.C.K.E.R. : copie non conforme

(author unknown) — Thu, 30 Oct 2008 15:00:00 -0700

Des jeux dans tes bibliothèques

olivier — Tue, 28 Oct 2008 01:18:00 -0700

Le 15 novembre se tiendra aux US le national gaming day des jeux dans les bibliothèques, le premier grand tournoi de jeux vidéo en bibli.

Bon. Mis à part l'euphorie des entrepreneurs de l'événement, on assiste à une tentative de légitimation hardcore des jeux vidéo.

In the 21st century, libraries are about much more than books! In fact, libraries work very hard to provide patrons of all ages with a rich and current menu of CDs and DVDs, as well as electronic and online resources. Video game resources and programs at the library actually complement these existing services. Featuring this new gaming media helps the library expand its reach while meeting community expectations.

Répondre aux attentes de la communauté, compléter les ressources existantes, les jeux vidéo tombent à point... surtout qu'ils pourraient faire venir la communauté à la bibliothèque.

La dimension sociale est mise en avant, jouer dans un espace non-commercial et sûr, là on ne peut que saluer cette approche de plus en plus délaissée par le on-line à la maison. Refaire du jeu un espace de socialisation, en voilà une bonne idée.

Alors sur le choix des jeux, sans surprise, ils mettront à disposition des jeux "family friendly", soit jusqu'à la classification Teen de l'ESRB (équivalent 12+ chez PEGI). En plus les bibliothécaires y auront joué au préalable.

Enfin, la question bonus, celle des apprentissages :

5. What do kids learn when they play games at the library?

Video games give kids a chance to practice reading, writing, and computing in the library’s safe environment. Popular video games, the ones that kids really like to play, are immediately engaging and make them work hard to succeed and ‘level up’. While playing these games, kids are constantly developing new strategies, predicting possible outcomes, managing multiple resources, reading and deciphering maps, tracking complex statistics, and adapting to increasingly difficult levels within the game. They learn a range of media literacies beyond basic reading that give them models for navigating our information-rich world.

Le jeu vidéo comme un media écrit, certes un peu différent, mais avec du texte. Enfin faut voir la nature du texte... je suis pas sûr que dans guitar heroes ou PES il soit si déterminant. Une question quand même, pourquoi vouloir rendre le jeu utile? Pourquoi ne pas le laisser comme divertissement pur? Gratuit? Vous me direz qu'ils avaient besoin de remplir leurs objectifs d'éducation et rassurer papa môman.

Peut être ça sera l'occasion de leur dire qu'interrompre une partie équivaut à interrompre le chapitre du dernier Dan Brown. On laisse finir maman.

National Videogame Archive Launches 'Save the Videogame' Program

noreply@blogger.com (John) — Fri, 24 Oct 2008 11:39:00 -0700